ANNA PAOLA SNAIDERO by DONNA IMPRESA MAGAZINE

BAG s.p.a. www.nerogiardini.it
BAG s.p.a. www.nerogiardini.it
MADE IN ITALY
Di
WINTER 2009/2010
donna impresa magazine
Proprietà editoriale e progetto grafico DONNA IMPRESA
DOSSIER
“capita a chiuque di cadere...”
VAGABONDI, BARBONI, SENZATETTO,
HOMELESS, CLOCHARD: SONO LORO
L’ESERCITO DEGLI INVISIBILI
DONNE
SPECIALI
A.A.A. MONDO FEMMINILE
CERCASI
EVENTI
Todi: leadership umbra
al femminile
Torino: Un salone per
le donne di impresa
IL SENSO
DEL BELLO ’
Percezione oggettiva
o soggettiva
JACKBELLAVITA
Winter 2009/2010 night “the life”
www.donnaimpresa.com
storia di
copertina
ANNA PAOLA
SNAIDERO

artista,
di Valeria Basso _ PR & Advertising Coordinator
Storia di
copertina
PUBLIC RELATION
E MAMMA:
ANNA PAOLA SNAIDERO
ANNA PAOLA SNAIDERO INIZIA LA SUA CARRIERA PROFESSIONALE
DI GRAFICA PUBBLICITARIA A 20 ANNI, LAVORANDO PER IL
GRUPPO GRANDI IMPIANTI REX DI PORDENONE PRODUTTORE DI
ELETTRODOMESTICI PER GRANDI IMPIANTI IN TUTTO IL MONDO.
Dopo un paio di anni di collaborazione, accetta l’invito
della STOCK di Trieste e si trasferisce a lavorare e vivere
in questa città completando progetti inerenti la pubblicità
su stampa nazionale e comunicati commerciali in TV.
La crescita e l’esperienza di quasi 5 anni all’ufficio
pubblicità STOCK le permettono di portare a compimento
progetti che spaziano dalla fotografia alla cinematografia
pubblicitaria. Con questo bagaglio di esperienze accetta un
nuovo impiego alla GFP, azienda di grafica foto e stampa,
ritornando a Pordenone, sua città natale, prendendosi cura
di numerosi progetti anche nel campo dell’arredamento,
lavorando con le maggiori ditte del settore. Il catalogo
Snaidero Cucine é un progetto che le sta particolarmente a
cuore in quanto poco tempo prima a Trieste ha conosciuto
il suo futuro compagno di vita e di lavoro, Dario Snaidero.
Il catalogo piace molto anche al Cav. Rino Snaidero,
fondatore del gruppo, che le affida altri progetti aziendali
subito dopo il matrimonio con Dario. Anna Paola é con
Dario e il Cav. Rino Snaidero quando, durante un viaggio
in Canada, si esplora la possibilità di affrontare il nuovo
mercato nordamericano partendo da Toronto. Infatti dopo
poco tempo la Snaidero Usa avrà la sua prima sede a
Toronto. Il 1981 é l’anno del matrimonio e l’anno seguente
nasce Alberto. Anna Paola si dedicherà alla sua crescita,
pur sempre seguendo il marito in attività di PR, finché nel
1996 Dario decide di trasferirsi negli Stati Uniti per
seguire la Snaidero USA più da vicino. La scelta di Dario si
rivela vincente in quanto oggi Snaidero USA, di cui il
Comm. Dario Snaidero è Presidente e Chief Executive
Officer, è l’importatore e distributore esclusivo del marchio
Snaidero in Nord America. La missione dell’azienda è di
“fornire al mercato americano il piu sofisticato design di
cucine italiane, ideate da un’elite mondiale di architetti e
designers, mantenendo alti livelli di servizio al cliente”.
La Snaidero USA opera attraverso due dipartimenti: Retail
e Contract. Nel Retail, vanta una rete di distribuzione di 27
negozi esclusivi, di cui 4 di proprietà dell’azienda.
La rete è in continua crescita per fare fronte alle richieste
del mercato tanto da posizionarsi, nel 2008, quale primo
importatore di cucine europee negli States con una grossa
incidenza sul fatturato Snaidero. Per quanto riguarda il
Contract invece, Snaidero USA inizia la sua attività nel
settore nel 1992, con l’acquisizione del contratto per
fornire cucine per il complesso residenziale di lusso delle
Bristol Towers, in Brickell Avenue a Miami, Florida.
Da allora, Snaidero USA ha creato alleanze strategiche con
i migliori costruttori, tra cui Trump e Turnberry, Bovis,
Aspac, MGM, facendo cosí di Snaidero il marchio di
cucine d’eccellenza per i piú prestigiosi progetti
residenziali su tutto il territorio nordamericano, dalla
Florida alla California, dal Canada alle Hawaii, dai Caraibi
a Las Vegas. Negli ultimi 17 anni, Snaidero USA ha
completato oltre 120 progetti, per un totale di piú di 20.000
cucine installate. Snaidero USA e’ inoltre l’importatore
esclusivo di altri marchi italiani d’arredamento: Move
(armadi), L’O di Giotto (bagni) e Lualdi (porte d’interni),
che stanno diventando rinomati presso i costruttori di
progetti contract. Il successo di questo esempio di realtà
italiana nel mercato nordamericano, si deve anche alla
strategia vincente di PR, comunicazione e immagine.
Con un ufficio interamente dedicato alle Pubbliche
Relazioni, diretto da Anna Paola, il prodotto Snaidero é
costantemente presente nelle riviste di settore e di life style
americane locali e nazionali. Snaidero USA rappresenta il
meglio del Made in Italy, fornendo cucine di design
italiano in case lussuose ed appartamenti di alto livello,
www.donnaimpresa.com 5

Il fotografo di architettura Claudio Santini
ed Anna Paola Snaidero
Anna Paola con il figlio Alberto ad un evento allo showroom di Snaidero USA a Los Angeles.
nelle più importanti località e città
degli Stati Uniti, di conseguenza, il
prodotto Snaidero é spesso oggetto di
editoriali nelle riviste di arredamento
americane. Le Pubbliche Relazioni di
Snaidero USA sono supportate anche
dalle attività di eventi culturali
organizzati nei negozi flagships, veri
templi di design, ubicati a Los Angeles,
Miami e New York. Disegnati e
Anna Paola al party di apertura dello showroom Snaidero USA a New York
(in data 10 settembre 2009), in compagnia di Cindy Allen (capo redattrice
della rivista americana Interior Design) e dell'architetto Giorgio Borruso (che
ha creato il design dello showroom).
progettati dall’architetto italiano
Giorgio Borruso, sono stati premiati
per la loro unicità e particolarità di
esporre le cucine in un ambiente che
coinvolge il visitatore in un’esperienza
di puro design. Il negozio di Miami si é
infatti aggiudicato nel 2007 il Good
Design Award di Chicago, il più ambito
e rinomato premio di design
americano, noto in tutto il mondo.
Anna Paola ha inoltre una passione per
la pittura, infatti le sue opere e dipinti
sono richieste da design di fama
internazionale, e alcune opere sono
presenti sul sito
www.annapaolasnaidero.com. Il suo
primo vernissage é previsto a Los
Angeles alla fine di Marzo 2010, in
occasione della manifestazione Walk of
Art and Design in West Hollywood.

Soprannome . Nome . Anno di nascita . Interessi .
Statura . Peso . Colore degli occhi . Colore dei capelli . La parte migliore del tuo corpo
Dipende da chi mi guarda . Quella peggiore Dipende sempre da chi mi guarda . Sei felice Mi hanno insegnato che la felicità è un concetto astratto, per cui non sono in grado di risponderti . Sei fidanzata,
convivente o sposata Fidanzata, convivente e anche sposata . Hai mai tradito Non posso certo dirlo a te! Sei stata tradita Voglio illudermi che non sia accaduto . Bevi alcolici Secondo te Ti sei mai
ubriacata Direi di si… Fumi Sigari. Hai mai fumato una canna Ancora no, ma non è detto che non lo faccia in futuro . Fai uso di droghe Non ne ho bisogno . In politica destra o sinistra Devo rifletterci
su, magari te lo dico un’altra volta . Favorevole all'eutanasia Certo . Alla pena di morte No, in nessun caso . All'aborto Sono per il libero arbitrio . A che età il I° bacio Non me lo ricordo . Per fare sesso, te
lo devono far capire Ovvero Normalmente si capisce no Te lo devono dire Tipo: “scusa avrei voglia di fare sesso con te, se ti va ci appartiamo dietro l’angolo” No non credo proprio . Di solito prendi
l’iniziativa Potrei farlo . Preliminari o subito al sodo Dipende . Cosa ne pensi del sesso orale Fondamentale direi. L' hai già sperimentato Se l’ho sperimentato Ma che cos’è, una formula chimica La
posizione preferita Dipende . Hai visto un film porno E’ capitato, ma mica un intero film . Con quanti sei stata a letto Pochi. Sei mai stata con una persona del tuo stesso sesso Ancora no . Hai mai fatto
sesso con due uomini insieme No . Sei mai stata con uno che ha fatto cilecca Non è mai successo, per ora . Sei mai stata in un sexi-shop Non ho avuto il tempo . Collant o autoreggente Nessuno dei
due . L'uomo coi boxer o gli slip Non m’interessa . Parolaccia che dici più spesso Non hai sufficiente spazio per scriverle tutte . Quella che ti dicono più spesso Non è importante . Un tuo pregio
Uhm…odio quando mi chiedono i pregi e i difetti… comunque… il pregio dovrebbero dirlo gli altri. Un tuo difetto La gelosia se è un difetto . Ti hanno imbarazzato queste domande Imbarazzata... per così
poco No…! Ti sei annoiata a rispondere No, tutt’altro . Quanto sei stata sincera da 1 a 10 Immagino si capisca . Ti è piaciuta l’intervista Se dico no ti offendi ;) Dai… poteva andare peggio… Ciao.
di Nicola Maria Benedetti
Quello che ti piace di più Valeriana Non è importante Odio descrivere gli interessi in un’intervista, risulterei banale e stereotipata al resto del mondo
Non è importante Non è importante Fra il verde e il marrone, ma anche questo non è importante Quello che vedi
A.A.A. MONDO FEMMINILE CERCASI
VALERIANA
MARIANI
AMMINISTRATORE
di World Service
la comunicazione pensata
EDITORE
Donna Impresa Magazine
PRESIDENTE NAZIONALE
Donna Impresa
(Artigianato, Commercio & Industria)
PRESIDENTE
di Aziende Associate
PRESIDENTE NAZIONALE
DI.Donna International
DONNA IMPRESA MAGAZINE
MILANO - ROMA - TORINO
PORTO SAN GIORGIO - ITALY
Nella Foto: Valeriana Mariani indossa calzature Triver Flight
www.donnaimpresa.com 9

Attendevo a Fiumicino, giorni
fa, un aereo low-cost per
ritornare a Bari e , tra gli
sfortunati come me, mi sono
imbattuto, con somma
fortuna, in una persona non
solo gradevolissima per
l’aspetto, ma piena di
innumerevoli risorse e con
una o più storie che,
raccontatemi, mi hanno, anzi,
a detta anche sua, ci hanno
alleviato l’attesa snervante (a
questo punto per gli altri) di 5
ore, tante per far giungere un
aereo da Madrid.
Il pranzo è stato galeotto, perché sedutici casualmente di
fronte abbiamo iniziato a conversare sull’accaduto e poi
su di sè e ne è venuta fuori una intervista piena di
sorprese e di necessarie informazioni da elargire alle
lettrici attente. L’affascinante donna con cui ho dialogato
è la prof.ssa Gianna Maria Nardi, ricercatore presso
l’Università di Roma “Sapienza-Facoltà di Medicina e
Chirurgia, Dipartimento di Scienze
Odontostomatologiche.
Come mai hai intrapreso questo tipo di carriera molto
atipico e poco noto
Finiti gli studi della scuola Magistrale, mio grande
obiettivo era riuscire a trovare un lavoro che mi
permettesse l’autonomia economica: grande segno di
libertà per i nostri tempi; volevo comprarmi una
macchina e poter guidare con autonomia!
Avevo vissuto le lamentele di mia mamma che per
qualsiasi cosa o appuntamento “dipendeva “ da un
uomo, mio padre, che peraltro io adoravo. Erano gli anni
70, subito dopo il ’68. Seppi che questa scuola era
un’opportunità per entrare subito nell’agognato mondo
del lavoro.
Quindi la tua scelta fu dettata essenzialmente dal
desiderio di voler lavorare subito
Si ,…anche se così non è stato. Non esisteva la figura
professionale pur essendoci una scuola universitaria,
In Italia nasce prima l’uovo o la gallina non lo sapremo
mai !!!!!!
Pensi che le donne oggi siano valorizzate a
sufficienza nel mondo del lavoro Nel tuo settore di
ricerca Esistono i baronati ed i sultanati
Quando una donna è brava ha le stesse opportunità
dell’uomo. Tranne che in politica. La bravura non ha
sesso. Il mondo accademico è piramidale come nelle
caserme. Esiste un rispetto che comunque è dovuto nei
confronti di chi ha raggiunto la carriera ai massimi livelli.
Non è sicuramente facile riuscire a fare ricerca come si
vorrebbe, ma non certo per il baronato. Piuttosto perché
non esistono i fondi per poterla esprimere come si
vorrebbe. Il Dipartimento dove afferisco esprime tre
importanti professori ordinari, tutte donne, e il mio
direttore è una donna capace. Nonostante io sia solo una
ricercatrice, mi è stata affidata la direzione di un Master.
Prova evidente che se hai capacità, prima o poi qualcuno
GIANNA MARIA
NARDI
Si è definita: specialista del sorriso e di tutto ciò che
serve per mantenerlo bello e sano....
se ne accorge. So che le cronache sono piene di malcontento e di denunce, ma io so che tanti figli
d’arte sono davvero bravi e credo che in ogni ambito esista il buono e il cattivo. Se riuscirò ad avere
occasione di poter scrivere anche per qualche quotidiano non di settore scientifico, mi vorrò dedicare a
scrivere non solo notizie cattive di denuncia, ma mi piacerebbe cercare quelle notizie positive che
raccontino di storie pulite che portano speranza ai giovani per un futuro sereno. Mi spiego meglio ! In
questo periodo sono state fatte interviste e raccontato storie di donne baresi e pugliesi di professione
“escort”. Ospite in altre città per congressi, mi dovevo sentire le facili battute sulle capacità che
esprimeva la mia regione. Sono invece tante le donne pugliesi impegnate in vari campi professionali
che offrono un’immagine di eccellenza in Italia. Ma di questo le cronache non parlano…non fa notizia.
Il mio motto è COMUNQUE VADA,SARA’ UN SUCCESSO !!!
di Luciano Anelli
LIVIA
GERVASONI
Livia Gervasoni - nata a Bergamo nel 1965 - ha
fondato e da allora dirige Koi srl, società di marketing e
ricerche di mercato con proprie sedi a Bergamo e a
Roma. Koi è nata come naturale e quasi spontanea
evoluzione del percorso professionale e manageriale
della dott.ssa Gervasoni che opera nel settore del
marketing da circa 20 anni, avendo collaborato - in
qualità di ricercatrice quantitativa - con alcuni
importanti istituti di ricerca, nazionali e internazionali.
Grazie alla profonda esperienza maturata, alla continua propensione all'aggiornamento e alle naturali e
spiccate doti imprenditoriali, nel 2008 ha fondato la propria società, specializzandosi nella ricerca
internazionale: Koi infatti gestisce un consolidato network di contatti ramificato in tutto il mondo e può
vantare una rete di collaboratori sull'intero territorio italiano che le permettono di gestire con
naturalezza, efficienza ed efficacia, qualsiasi tipo di ricerca di mercato, sia che questa debba essere

LORENZA
BENZI
Una nuova sfida quella che si
profila per Lorena Benzi,
Communication and P.R.
Manager e Amministratore
Delegato della Value & Business
S.r.L., agenzia internazionale di
comunicazione.
Con più di 20 anni di esperienza nel settore delle P.R., Lorena
Benzi è stata recentemente nominata Direttore Generale
Marketing, Comunicazione e Promozione del territorio di HBA –
Academy, acronimo di Health Business Acquese, istituto di alta
formazione interamente dedicato al business e alle figure
professionali che ruotano attorno alla salute e al benessere. La
professionista, già autrice del communication plan, dello studio e
della realizzazione del logo marchio di HBA – Academy, avrà la
responsabilità di promuovere l’immagine del nuovo polo
universitario, una società nata ufficialmente il primo ottobre 2009,
che vanta però un vissuto più che decennale nell'ambito
universitario, oggi guidata dal Presidente Stefano Forlani, noto
chirurgo estetico. Il progetto, nato sulle fondamenta del
preesistente polo universitario di Acqui Terme, mira a creare un
sistema di eccellenza formativa basato sulla comprensione delle peculiarità del territorio, costituite da benessere e ospitalità che, secondo le
approfondite indagini svolte nell’ambito del progetto, devono essere il filo conduttore del business dell’acquese. All'imminente inaugurazione di HBA
- Academy, prevista entro il termine dell'anno in corso, seguirà a gennaio 2009 la partenza dei primi corsi, rivolti sia a studenti diplomati o laureati sia
a professionisti, managers, dirigenti di imprese ed imprenditori che operano nel settore del wellness. “ Mi auguro di portare un contributo sostanziale
allo sviluppo e alla promozione di una realtà emergente nel panorama formativo italiano – dichiara Lorena Benzi – un progetto che vuole essere un
centro di ricerca e produzione della conoscenza, di diffusione territoriale dell’innovazione, e che si rivelerà sicuramente utile per la promozione
dell’imprenditorialità locale e per la cittadinanza acquese.”
ROSA ANNA
PIRON-
condotta in Italia, sia che debba essere condotta all’estero. Koi è formata da un team di esperti che lavorano con passione e cercano
di allargare continuamente gli orizzonti di crescita e di sviluppo puntando anche ad attività sinergicamente connesse alla propria
mission aziendale (uno degli obiettivi è la specializzazione nel segmento del lusso, a partire dalla gestione dei mystery shopping).
Livia Gervasoni è riuscita in breve tempo a raggiungere questi lusinghieri risultati in un contesto professionale delicato e complesso
come quello del marketing, proprio grazie alle sue pregresse e articolate esperienze lavorative di settore maturate in Italia e all’estero,
alla sua appasionata determinazione e alla capacità di gestire le business relationship con i clienti. Il profilo umano e imprenditoriale
di Livia Gervasoni è centrale nella società: lo stile, gli obiettivi di sviluppo e l’anima di Koi rispecchiano a pieno lo spirito di Livia,
donna e professionista dalla mentalità costantemente aperta alle sempre nuove sfide del mercato.
www.koiresearch.it
TI SI RACCONTA
“Sono nata a Napoli nel '56. La mia famiglia è da sempre nel
campo librario e quindi sono sempre stata fra i libri. Ho lavorato
fin da ragazzina, anche nella libreria della famiglia , e una volta
sposata, ho lavorato ancora per circa cinque anni, sempre nel
commercio, ma poi la difficoltà a gestire il tutto, mi ha fatto
decidere di lasciar perdere il lavoro e dedicarmi completamente
alla famiglia; famiglia davvero numerosa, in quanto a parte i tre
figli e il marito, avevo in casa anche il suocero.”
Il ruolo di casalinga mi è sempre stato molto stretto, per cui ho
cercato di ritagliarmi spazi miei, sempre conciliandoli con gli
impegni familiari: ho cominciato a dare lezioni private, cosa che

mi è sempre piaciuto fare in quanto mi viene naturale insegnare e
mi dà molte soddisfazioni; ciò nonostante, la mia preparazione è
principalmente scientifica benchè abbia fatto studi pedagogici. Mi
piacciono molto i giovani, mi piace la loro spontaneità e il loro modo
di essere, e mi piace sviluppare in loro l'amore per il sapere, aldilà
della materia da studiare. Riesco a farmi seguire ed ho abbastanza
autorevolezza. Ho vari interessi, dai classici lavori prettamente
femminili come la maglia, l'uncinetto ed il ricamo, alla cucina,
l'enigmistica e mi incuriosiscono le nuove tecnologie che permettono
di elaborare anche il più semplice degli hobby. Il computer mi ha
permesso di "uscire di casa" ed ampliare i miei orizzonti (molto
limitati, dato che vivo in provincia). Ho cominciato ad usarlo per
lavoro fin dal lontano 1980, quando gli schermi occupavano
un'intera scrivania e i floppy disk erano grandi quasi come un foglio
protocollo! Inizialmente il computer per me, era sinonimo di lavoro e
di gioco, non ho capito subito la potenzialità di internet, che, ai miei
occhi, si limitava all'immediatezza della posta ed il poter consultare
materiale altrimenti fuori portata. Nel settembre del 2006 (2 giorni
prima del mio 50° compleanno) ho perso mia madre. Quest'evento
ha scatenato in me un terremoto, e come succede nei terremoti è
venuto fuori di tutto e di più. Tutte le mie frustrazioni, insoddisfazioni,
paure, delusioni sono venute a galla, improvvisamente mi sembrava
di veder chiara la mia vita e quello che vedevo non mi piaceva. La
mia famiglia era un peso insostenibile, soprattutto il rapporto con
mio suocero e di conseguenza con mio marito. I figli che, crescendo,
non avevano più bisogno di me; le difficoltà economiche, materiali,
le vedevo irrisolvibili. Venivano a galla paure antiche e questo mi
aveva fatto capire la gravità del mio stato mentale; inoltre non mi
piacevo più, non credevo più in me stessa, mi sentivo incapace di
reggere il tutto. Dovevo fare qualcosa, prima che la confusione
prendesse il sopravvento. Mi sono dedicata ad internet, era un
modo come un altro per uscire dalla mia testa. Ho creato una pagina
web su un mio zio che faceva l'attore, giusto per vedere se ne ero
capace, ma non c'era un riscontro diretto, cosa di cui ho sempre
avuto bisogno. Allora ho tradotto una poesia di Ungaretti in
napoletano e l'ho inviata all'Istituto Linguistico Campano, per avere
una valutazione. E' stata accettata, pubblicata sul sito ed utilizzata
per gli auguri natalizi agli utenti. Questo fatto mi ha spronato a fare
di più. Da qui è nato tutto il resto. Ho cominciato a scrivere poesie,
un racconto, poesia haiku, creato cruciverba, schemi per punto a
croce, tutto per sapere quanto valevo, se ne ero capace, cosa
sapevo fare. Il riscontro altrui mi ha aiutato a vedere in me doti che
non sapevo di avere, capacità che avevo dimenticato, curiosità
nuove ed è cambiata la mia prospettiva. Ho partecipato a siti di
scrittura, creato due blog, uno di poesia e l'altro di schemi e lavori
manuali, e poi l'incontro con Facebook. In un primo momento ero
scettica, ma poi ho individuato la potenzialità di questo socialnetwork.
Mi sono iscritta nel dicembre 2008 e ad oggi ho circa 1200
contatti. Tanti, considerando che non ho all'attivo libri, pubblicazioni
o simili. In quest'ambito, ho creato due gruppi, il primo è "Scrivere
Haiku", il secondo "3 donne per l'arte", ho il gruppo fan che conta
circa 800 iscritti (!) in nemmeno cinque mesi. E' tutto veramente
incredibile! Ho capito che se si vuole si può cambiare, è un
passaggio lungo e doloroso, ma ci si riesce, e cambia la
considerazione che si ha di sè. Ho capito di essere un'aggregatrice,
perchè nei miei scritti gli altri si riconoscono e riconoscendosi si
riuniscono. Ho capito che quello che è successo a me succede a
tutti, e che il riunirsi, il confrontarsi e collaborare fanno una
differenza. Per ora ho all'attivo una relazione su “Donne e libri”, una
proposta di scrivere un copione, sempre sulle tematiche al
femminile, che mi verrà messo in scena. Un evento, che si terrà in
primavera a Napoli, dove verrà presentato un pittore e verranno
esposti i suoi dipinti: donne legate fra loro da una storia. La mia vita
quotidiana, oggi non è cambiata, è solo cambiata la considerazione
che ho di me stessa. E questo fa la differenza.
www.rosannapironti.splinder.com
LICIA
NEGRI
Licia Negri, Direttore Ftv Italia e amministratore delegato di Dynamis srl, casa
di produzione video specializzata in contenuti moda e lusso, vince il premio
giornalistico “Benvenuto Cellini” promosso da La Fondazione Cologni dei
Mestieri d’Arte, in collaborazione con l’Università Cattolica del Sacro Cuore e
la Camera di Commercio di Milano.
Licia Negri, ha anche incontrato il Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, presso il Quirinale in occasione
dell’incontro dedicato ai premi giornalistici che hanno ricevuto il suo Alto Patronato. La Giuria del Premio Benvenuto
Cellini e il suo Presidente Ferruccio De Bortoli hanno decretato per la categoria “Servizi Televisivi” vincitore “I dettagli che
fanno stile”, opera realizzata da Dynamis srl e trasmessa su Fashion Tv, il canale televisivo dedicato alla moda e allo stile
meglio diffuso al mondo. Si tratta di un progetto alla scoperta delle figure più interessanti che ruotano intorno
all’affascinante mistero dei mestieri d’arte nel segmento moda. I mestieri d’arte, trait-d’union fra passato e futuro, fra
creazione ed esecuzione, rappresentano un’espressione del territorio, della sua cultura e delle sue possibilità di sviluppo
economico. “ In Italia le tradizioni secolari dei Mestieri d’Arte fanno parte della nostra storia – commenta Licia – all’interno
del fashion system dove il concetto di lusso è necessariamente sinonimo di perfezione tecnica, eccellenza e unicità, molti
mestieri d’arte sono da sempre parte essenziale delle filiere produttive di grandi brand internazionali. Il nostro obiettivo è
quello di puntare i riflettori su questi ‘artisti’ e portare nel mondo, grazie alla distribuzione del nostro canale in 202 Paesi,
un patrimonio tanto prezioso e, spesso, troppo poco conosciuto. Sono molto orgogliosa di questo premio e spero che
anche i nostri telespettatori continenti apprezzino questo servizio che rafforza il valore del Made in Italy”.
www.ftv.com Ufficio Stampa Fashion Tv Italia
Alessandra Fagotti,
nuovo Direttore B2C.
Umbra, 40 anni, laurea
in Scienze Politiche,
ha intrapreso il suo
percorso professionale
in Elica nel 2007, in
qualità di Country
Manager ed ora, con il
nuovo incarico, entra
didirittotrai9top
manager che formano
la squadra dell’AD
Andrea Sasso.
Prima dell’ingresso nel gruppo industriale
fabrianese, ha maturato un’esperienza
pluriennale in Russia, nell’ambito Sales
dell’ East Trading Company di Antonio
Merloni, dov’è entrata subito dopo la
laurea.
Gabriella Del Signore Ghenos srl
ALESSANDRA
FAGOTTI

Il sogno di una
sceneggiatrice
“Un grande film nasce da una
grande sceneggiatura. La
regola di uno sceneggiatore o
di un autore è l'avere sempre
l'assoluta consapevolezza di
ciò che scrive, come lo scrive
e il perché. Come dice
Woody Hallen, per uno
sceneggiatore è importante
sapere cosa c'è dietro
l'angolo, anche se è un
particolare che non metterai
mai nella scena, l'importante
è il sapere cosa ci sia. Solo
così si portà trovare un punto
fermo, su cui si baserà tutta
la storia”.
” Mi chiamo Maria, ho 35 anni e da qualche anno, abito
in un paese in provincia di Cuneo. Cosa potrei dire su di
me Tantissime cose. Figlia di operai ma anche artisti.
Mio padre iniziò giovanissimo a prendere lezioni di
pianoforte e di fisarmonica. Dei cugini, anche loro
musicisti... insomma, fin da piccola ho sempre sentito il
profumo dell'arte in ogni sua forma. Adoro la pittura, i
quadri di autore, l'arte contemporanea, e a scuola ero
piuttosto brava, anche se non è la mia massima
aspirazione. I miei sogni nel cassetto Tantissimi, uno
dei quali l'ho realizzato per ben due volte: sono mamma
di due splendidi cucciolotti, di 9 e 10 anni. Flavio ( il più
grande) e Jasmine ( la piccolina). Il secondo sogno nel
cassetto Scrivere sceneggiature. Un sogno che sto
cercando nel mio piccolo di realizzare. Cominciai quasi
per gioco, quando ero una ragazzina di 11 anni.
Purtroppo fin da piccolina la mia salute non era mai
stata delle migliori, a causa dell'asma. Ricordo che era il
giorno di natale, ed ero ricoverata da una settimana in
seguito ad una crisi che avevo avuto. Mio padre quel
giorno mi regalò un libro, una raccolta di tutte le opere
teatrali, e televisive più belle di Antonio De Curtis ( il
grande Totò)insieme ad un quaderno ed una penna che
avrei usato come diario segreto e per scrivere ogni mio
pensiero o poesia. Quella sera poco prima della
mezzanotte, come augurio del natale, un gruppo di
musicisti di cornamusa e un uomo mascherato da
Babbo natale, passavano per tutto il paese. Mi affacciai
alla finestra della stanza arrampicandomi sull'enorme
davanzale per poterli vedere, e il panorama che mi si
presentava mi lasciò di stucco. Gli alberi, le case, i
lampioni erano completamente decorati ed illuminati.
Sembrava la scena di un film natalizio. Tutto era
perfetto, ogni singola scena, ogni singolo movimento.
L'unica nota stonata, era questa ragazzina, all'interno
dell'ospedale costretta ad osservare il natale attraverso
una grande finestra. Quella sera presi il mio quaderno
ed il libro e cominciai a scrivere, seguendo passo per
MARIA CONCETTA
LOPERATO
passo che il libro mi dava come esempio per scrivere una commedia partendo dalla storia, andando
a finire sui dialoghi, gli atti ecc... Da quel momento non mi sono più fermata. Nel '91 frequentai
anche un corso di recitazione, dizione e sceneggiatura teatrale a Torino. Non che mio padre fosse
felicissimo, per il fatto che dovevo spostarmi in treno e il corso era serale, ma lo feci lo stesso a
patto che me lo sarei pagato io così cominciai a lavorare come barista nel fine settimana. Da allora
sono passati tanti anni, sono cresciuta, maturata. Come tutte le ragazze, ho avuto i miei primi amori,
le prime cotte, e le mie piccole delusioni, delusioni che per la mia giovane età sembravano enormi,
anche se duravano una sola settimana per poi svanire in una bolla di sapone. Adesso mi ritrovo una
donna. Una donna che va avanti nella quotidianità, giorno per giorno cercando di insegnare dei
valori giusti ai suoi figli, e che cerca con tutta se stessa di realizzare il sogno di riportare agli antichi
valori anche il Cinema Italiano, raccontando la vita, l'universo che scopre nelle persone ogni giorno
che passa. Ultimamente sto frequentando un corso di aggiornamento per sceneggiatori dallo
sceneggiatore e fumettista, Manfredi Toraldo, per essere finalmente completa, come artista e
sceneggiatrice, portando sempre nel cuore, quel mondo meraviglioso visto da adolescente,
attraverso una grande finestra”.
Maria Concetta Loperato
CONNY
AMATO
Produttrice e conduttrice televisiva. Milanese di
nascita e d'impostazione lavorativa ha alle spalle una
pluriennale e documentata carriera. Formatasi nelle
televisioni private lombarde è sbarcata negli anni '90
in Toscana lavorando per importanti emittenti
regionali e nazionali, sia analogiche che satellitari.
Espertissima di conduzione è abituata ad operare sia in studio che in esterna e ad affrontare ogni
tematica. La diretta per lei non ha segreti perché notevole è la sua esperienza anche nelle
conduzioni di spettacoli di piazza. Conduce in esterna con Giuliano Gallerini su Sky Canale 830
“Viva l'Italia Channel” il format "Parliamo di..." che porta il telespettatore alla scoperta del bel paese:
cultura, arte, salute, benessere, attualità, spettacolo, gossip e quant'altro dall'Italia per il mondo,
oltre che un format di divulgazione scientifica realizzato in studio, insieme alla dottoressa e
ricercatrice di fama internazionale Liane Maria Ledwon. Tiene stage, convegni, seminari e corsi di
conduzione, impostazione e portamento, televisione e self made make up televisivo.
di Nadia Fondelli

Laura mentre riceve il premio “Le Muse”
LAURA
FRATI GUCCI
Laura Frati Gucci con Luca Cordero di Montezemolo
Laura con Maria Grazia Cucinotta
IN PRIMO PIANO
AIDDA
Laura Frati Gucci è la presidente nazionale di AIDDA www.aidda.org (associazione imprenditrici e donne
dirigenti d’azienda) e la vice presidente mondiale di FCEM www.fcem.org ( Femmes chefs d’entreprises
mondiales) con oltre 400.000 associate in più di 60 Paesi nei cinque continenti, ai quali si aggiungono
parecchi Paesi affiliati ed osservatori. FCEM ha una rappresentanza ufficiale presso:- le Nazioni Unite - il
Consiglio d’Europa,-il Parlamento Europeo,-l’ UNCTAD-l’ UNIDO -l’ UNECE -l’ OCSE e-l’ ILO. AIDDA si
occupa di proporre suggerimenti nell’ambito della programmazione del governo che riguardano lo sviluppo e
la qualificazione della presenza delle donne nel mondo dell’imprenditoria; di promuovere tematiche di genere
per lo sviluppo dell’imprenditoria e per individuare opportunità di accesso e di promozione delle donne nel
mondo del lavoro oltre che presentare iniziative per attivare collaborazioni sinergiche con enti pubblici e
privati a sostegno dell’imprenditoria femminile in generale. Oggi l’associazione è impegnata nella
realizzazione di un sito per sviluppare il turismo incoming in Italia l’ “ Italy Welcome Women” : un luogo
virtuale di donne del turismo dedicato a donne viaggiatrici. E’ con la sua esperienza pragmatica di donna
d’impresa che si occupa di marketing e di comunicazione, che Laura, presidente di Pirene (www.pirene.it)
organizzazione di congressi ed eventi, porta avanti con innovazione e passione le attività di AIDDA, ciò
naturalmente grazie alla partecipazione attiva delle sue numerose socie che, attraverso le 16 delegazioni
regionali, sono da ritenersi il punto di riferimento nelle varie iniziative di genere che si realizzano nell’intero
paese. Attenzione particolare è poi rivolta ai giovani attraverso il concorso “I-DEA” che premierà, in
collaborazione con oltre 30 università, le migliori idee d’impresa.
www.donnaimpresa.com 19

Maria in tour nel deserto Saudita
MARIA
ANGELICI
IN PRIMO PIANO
ANGELGAS
Maria Pallotti in Angelici aveva 12 anni quando la sua
famiglia, residente a Montelparo, paesino dell’entroterra
marchigiano, decise di trasferirsi a Porto San Giorgio
per dare piu’ occasioni di futuro alla loro ultima figlia.
In quegli anni di pieno sviluppo in tutti i settori per Maria non mancano occasioni di lavoro sia nel
pubblico che nel privato e lei al “posto fisso” sceglie di lavorare presso la ANGELGAS dove intravede
piu’ autonomia, creativita’ e libere scelte, ditta individuale di Maurilio Angelici negli anni 50/60’ è una
scommessa con il futuro, inizia infatti a costruire distributori stradali per la distribuzione del G.P.L.(Gas
Petrolio Liquefatto) prodotto innovativo che si affaccia sul mercato dei carburanti vantando risparmio e
rispetto ecologico. Anni difficili ma anche pieni di entusiasmo per affermare un prodotto che solo a
proporne il termine “gas” generava resistenza per paura di scoppi e incendi. Certamente un prodotto
complesso da gestire se non conoscendo e rispettando appieno le sue caratteristiche e la ANGELGAS
si dedica allo sviluppo e alla affermazione del G.P.L. da oltre 55 anni. Dopo cinque anni da impiegata,
Maria diventa la moglie del titolare, Maurilio Angelici. La vita scorre molto velocemente divisa
quotidianamente tra famiglia, lavoro amministrativo e tecnico, impegni pubblici e privati, altalenante tra
òneri e onòri (non ultimo il suo mandato a carica di vice presidente presso Confcommercio, categoria
professionale alla quale è iscritta), sempre piena di sorprese da affrontare insieme ai suoi due figli e ai
suoi collaboratori. Una vita, la sua, che scorre in parallelo alle esperienze di quante hanno accettato la
sfida di imprendere con/per puro spirito di affermazione. Oggi Maria è amministratore della società
continuando a dedicarsi con la dedizione di sempre a quella che per suo marito fu’ una scommessa, e
che oggi, grazie alla sua perseveranza ed alle sue abilità conquistate sul campo, è senza ombra di
dubbio alcuno, una scommessa vinta con straordinario successo.

Maria Rosaria Caracciolo con il marito Guglielmo
IN PRIMO PIANO
CARACCIOLO MANAGE-
MARIA ROSARIA
CARACCIOLO
di Torchiarolo
Maria Rosaria e Carlo Conti
MENT & PRODUCTION
La Caracciolo Management & Production srl non è
solo la più rinomata e prestigiosa agenzia di
spettacolo italiana per giovani talenti, ma è anche
una grande famiglia in cui tutti operano per arrivare
a raggiungere i migliori risultati possibili vantando
una esperienza più che ventennale inviadiabile sia
per professionalità che per sicurezza ed affidabilità.
Maria Rosaria Caracciolo, ci parli di come nasce “Piccole Donne”…
E’ nata con al fine di aiutare i bambini dell’Abruzzo; l’idea è venuta a Carlotta Casalvieri, una
bambina di 10 anni, insieme a tre amiche. Già da tempo pensavo di produrre uno spettacolo, e
visto che le protagoniste erano proprio quattro splendide bambine ho pensato di attribuire a questo
evento un nome che fosse significativo sia in relazione all’età delle giovani protagoniste, quanto al
fatto di rievocare simbolicamente il celeberrimo racconto “Piccole Donne” di Louisa May Alcott.
Abbiamo debuttato al Teatro delle Muse, con grande successo di pubblico. L’incasso della serata,
nello spirito dell’iniziativa, è stato devoluto alla scuola “Amiternum” i cui sette circoli didattici,
distrutti dall’ultimo terribile sisma, erano rimasti sprovvisti degli elementi di arredo necessari oltre
che di materiale didattico. Hanno contribuito al successo anche gli attori Clemente Pernarella,
Maria Teresa di Bari, Mirella Caponetti e Gina Capone ai quali mi sento, ancora una volta, di dover
dire grazie per il loro preziosissimo contributo.
Da quanto tempo fa la manager dei bambini
Da circa 25 anni mi occupo dei bambini su Roma e abbracciamo tutto il territorio.
La sua carriera sappiamo essere costellata da numerosissimi successi televisivi e
cinematografici, ci parli dei più significativi…
Per il cinema “Io speriamo che me la cavo” perché mi ha dato il successo. Prodotto
cinematografico in cui c’erano 14 dei miei bambini protagonisti scelti nelle strade, nei quartieri. La
regista era Lina Wertmuller, una donna di una professionalità e di una intelligenza davvero fuori da
comune. Da lei ho appreso moltissimo, i suoi insegnamenti mi sono stati preziosi ma, al di lè di
questo, l’elemento maggiormente significativo è il rapporto di amicizia che, proprio grazie a questo
film, abbiamo instaurato. Il mio successo nasce proprio con Lina Wertmuller e poi con “Amico mio”
con Massimo Dapporto con la regia di Paolo Poeti; il protagonista era Adriano Pantaleo, uno degli
scugnizzi di “ Io speriamo che me la cavo”. Adriano è stato per me come un figlio, pensi che siamo
cresciuti insieme. Una sorta di seconda mamma, insomma. E proprio come una mamma sono
ricambiata dell’amore che riverso nei loro confronti.
Fra i suoi ragazzi quali, quelli che attualmente hanno maggiore successo
Molti, ma per citarne alcuni potrei certamente fare il nome di Cristiana Capotondi, Alessandra

Mastronardi de I Cesaroni, Adriano Pantaleo, Ciro Esposito che nel
tempo hanno acquisito una grandissima professionalità e, non
ultima, la stupenda Sara Santostasi. La cosa che mi ha colpito e
commosso particolarmente è che alcuni di questi ragazzi, che intanto
si sono sposati e hanno avuto figli, mi hanno affidato i loro figli…
affinchè compiessi lo stesso percorso di crescita professionale anche
con loro. Per me è stato un grandissimo onore oltre che,
naturalmente, un esempio di amore, rispetto, fiducia e stima nei miei
riguardi. Il nostro lavoro nello spettacolo è difficilissimo, il bello è il
rapporto che si crea con questi ragazzi, un rapporto di fiducia, di
sicurezza, anche con le loro mamme che hanno creduto in me. Per
cui devo ringraziare anche loro.
Prima di diventare manager, ovvero titolare dell’agenzia
Caracciolo, che cosa si occupava Maria Rosaria
Di moda per una grande casa di Milano e andavo in giro con il
campionario e le modelle per i negozi ma la cosa non mi gratificava.
Poi accadde che mio fratello, fidanzato con la protagonista
della“Ciociara”, Eleonora Brown, mi portò con sé sul set ed è lì ebbi
modo di conoscere Vittorio De Sica. Io allora ero una ragazzina e mi
colpì così tanto il set che pensai di trasferirmi da Napoli, dove
vivevo, a Roma. Mio padre ci rimase male perché in famiglia erano
tutti laureati in legge e scienze politiche ed era pertanto uno
scandalo che la figlia, una donna, andasse in un’altra città da sola a
fare il cinema. Sono stata la pecora nera della famiglia, in sintesi.
Maria Rosaria Caracciolo di Torchiarolo, un cognome nobile…
Un cognome nobiliare. Mia nonna era la principessa Pignatelli di
Aragona e mia madre la Marchesa Dusmet Det Smous di origine
francese perché mio nonno era nato a Parigi. Non mi piace quando
mi chiamano Contessa Caracciolo; ringrazio mio padre per questo
cognome che mi ha dato la possibilità di entrare in qualsiasi salotto e
per me è stata una grande eredità anche perché non ho ereditato
nient’altro. Ci tengo molto a stare con persone per bene perché per
me conta molto il rapporto umano, prima ancora della posizione
sociale. Prezioso insegnamento di mio padre il quale mi ripeteva
sempre che signori si nasce non si diventa.
Mi parli del festival, quante le edizioni
Ho fatto la prima edizione due anni fa, mentre quest’anno ci
dovrebbe essere la seconda edizione. Il mio desiderio è di farla a
Roma o comunque nel Lazio, perché si affermi e diventi
rappresentativa di questa meravigliosa regione alla quale sono molto
legata. Il mio obiettivo dunque è quello di trovare una location adatta
che mi consenta di farla crescere, sarebbe una cosa bellissima in
quanto il nostro festival è diverso da quello dei Giffoni o dalla sezione
Alice del Festival del cinema di Roma perché ci sono mestieri dello
spettacolo ed anche perchè i protagonisti sono bambini e ragazzi.
Sono loro che interagiscono e costruiscono questo festival in tutti i
settori dello spettacolo, dal costumista allo scenografo, dall’attrice
alla coreografa al parrucchiere. Potremmo considerarla una
esperienza professionale... o meglio, uno stage, in quanto gli esperti
di settore, nostri ospiti, hanno il compito di dimostrare dal vivo le
proprie abilità tecniche. Ed è una cosa bellissima oltre che essere
fondamentale ai fini dell’ acquisizione dei fondamentali. Agli esperti è
demandata anche la scelta degli attori che vengono selezionati in
funzione di criteri oggettivi, così come l’indicazione del film preferito
sul quale lavorare. Mi auguro davvero che questo progetto vada
avanti perché ha le caratteristiche di essere una una vera e propria
“palestra di vita” .
Dove è stata fatta la prima edizione
In un bellissimo paesino in provincia di Salerno.
Si è svolta al Gilda di Roma in Via
Mario de Fiori la VII edizione del
Premio Bontà- Talento per la
Solidarietà e Premio Bravura –
Junior Italia Talents organizzato da
Antonella Ferrari presidente
dell’Associazione Culturale EPICS
insieme alla Contessa Maria
Rosaria Caracciolo di Torchiarolo e il
marito Guillermo Pricolo della
Caracciolo Management &
Production srl, presentato da Patrizia
Antonacci e Fausto Verginelli.
Un mare di Nutella, yougurt e budini e tanto latte sano, pasticcini e
cioccolatini della Ferrero, animazione del Gilda, musica e tanta voglia
di regalare un sorriso ai bambini meno fortunati. Tutti i ragazzi che
recitano nelle fiction di successo o testimonial di spot televisivi hanno
portato un dono da consegnare a bimbi meno fortunati di loro
( Ospedale Bambin Gesù- Missioni Internzionali). Sono stati premiati e
si sono esibiti giovani talenti che, durante la serata, hanno dato saggio
della loro bravura e preparazione attraverso performance di
recitazione, danza e canto con coreografie appositamente ideate da
Maria Napoli di NLD – Nuovo Laboratorio Danza Company Ladispoli.
Presenti e premiati: i protagonisti di “ Tutti pazzi per amore” : Brenno
Placido (18 anni) figlio d’arte, che interpreta il ruolo di Emanuele,
Nicol Murgia (16 anni), Laura Calgani (9 anni) “Nina” , -
protagonista de “ I Cesaroni” nel ruolo di Matilde, Angelica
Cinquantini (11 anni), per la prima volta anche in versione cantante.
Strepitosa! Poi è stata premiata Sara Santostasi (16 anniprotagonista
di Donna Detecvice 1 e 2 nel ruolo della figlia di Lucrezia
Lante della Rovere, “ Chiamatemi Jo”. Nel ruolo di Jo e testimonial
della Disney. Luca Arnone direttamente dal set di Gigi Proietti
“ Preferisco il Paradiso” e interprete di diversi spot, Matteo Giovannini
protagonista nella serie tv “ Incantesimo” “ Il falco e la colomba” nel
ruolo di Paolino, Brando Cesarini (8 anni) che ha recitato sul set di
“ Angeli e Demoni” , Giorgia Fiore (10 anni – chiamata la piccola
Nicca Costa romana e le tre famose sorelline Giovanna, Francesca e
Valeria Goglino. Per il premio “bontà” e il premio “ mamme famose”
sono state premiate Anna Pettinelli RDS, Cristiana Merli Radio Rai,
Nadia Bengala, Maria Monsè con la piccola Perla; Antonella
Salvucci, Luciana De Falco (“ Un posto al sole”),
Stefano Amatucci
regista de “ Un posto al Sole”, Riccardo Sardonè e Salvio Simeoli,
Giancarlo Bornigia del Gilda, Marcello Fontana di Michelangelo
Gioielli che ha realizzato tutti i premi della manifestazione, Concetta
Pepe titolare O.I.W, Marco Lorenzoni LatteSano, KID’S WORLD per
i progetti didattici specialistici per l’apprendimento dell’inglese sin dalla
più tenera età.
Organizzazione e supervisione per il Gilda: Loredana Gelli_Servizio
fotografico di Antonella Ferrari
info: www.caracciolomanagement.com
Calzaturificio Marco
Iommi
IL LABORATORIO DEL VERO MADE IN ITALY
collezione
WINTER 2009/2010
GIOIELLO
È PRODOTTO E DISTRIBUITO DAL CALZATURIFICIO MARCO IOMMI
via galileo galilei 51_63017 porto san giorgio (fm)_tel e fax +39 0734 678779_www.ilgioiellosrl.it

ESCLUSIVISTA Marche Abruzzo Molise_ Via Torino 5/7_Grottammare (AP)_0735.587643_www.beautyservices.it
BeautyServices
INGROSSO PER ESTETICA
A dicembre 2009 si è tenuto presso la Beauty Services il secondo corso di ricostruzione unghie in "Acrilico" Queen
Nails. Nelle foto la titolare della “Queen Nails” Milena Vascon con le giovani corsiste.
Queen Nails: ottimo servizio e
prodotti di prima qualità, per
questa casa che si attesta
come uno dei leader di settore
nel panorama nazionale.
GROTTAMMARE_ASCOLI PICENO_ITALY
QUEEN NAILS,un
nome evocativo che
significa REGINA
DELLE UNGHIE,
perché crediamo che
ogni donna si debba
sentire una regina in
ogni momento della
sua vita.
L’azienda nasce, quasi per
caso, nel 1985, da un’idea di
Milena Vascon, fondatrice della
società assieme al marito.
Durante un soggiorno a
Colorado Spring (USA) per
accompagnare la figlia a degli
allenamenti di pattinaggio, la
signora Milena, avendo molto
tempo libero a disposizione
decide di frequentare un
salone di acconciature, dove
incontra una donna asiatica
che la introduce nel mondo
della ricostruzione delle
unghie. Rimase affascinata da
questa tecnica, riscoprendo il
piacere di avere delle mani
sane, curate e belle e si trovò a
riflettere che se per lei era
stato così piacevole riscoprirsi
regina, sicuramente lo sarebbe
stato anche per molte altre
donne. Comincia quindi ad
approfondire la sua
conoscenza in merito alle
tecniche di ricostruzione
effettuando ogni anno dei corsi
di specializzazione, finché nel
1995 decide di coinvolgere
anche la figlia Sonia e di
frequentare una vera e propria
scuola. Dalla passione,
maturata in entrambe, agli
affari il passo è breve: nasce
così nel 1998 un salone di
ricostruzione unghie. Ma la
passione era così forte che
non potevano tenerla solo per
loro e quindi decisero di
condividerla con altre persone
con lo stesso sogno: sentirsi
bene con le proprie mani e far
sentire bene anche gli altri.
Nascono così i corsi di
ricostruzione unghie Queen
Nails, tenuti in tutta Italia,
eventi nei quali non solo si
insegna la tecnica - che è
fondamentale - ma anche ad
amare questa attività e a
trasmettere questo amore per
la cura delle proprie mani alla
clientela.
PROFUMI, PUREDISTANCE
CRYSTAL & GOLD EDITION
La maggioranza delle
donne spesso si lascia
ammaliare da una
fragranza non solo per le
sue qualità intrinseche ma
in un certo senso anche, e
soprattutto, per il suo
“volto”. Il profumo che vi abbiamo presentato in effetti, oltre la
sapiente mescolanza di fragranze, seduce per bellezza, al primo
colpo d’occhio...
CHANEL, KIT DI BELLEZZA
BY RYAN MCSORLEY
Si chiama Ryan McSorley
il giovane designer
inglese che ha realizzato
per il progetto Central
Saint Martins – Skin by
Chanel. Un affascinante
cofanetto di prodotti di bellezza Chanel, che espone in bella
mostra sull’esterno la griffe della celeberrima casa.
TARINA TARANTINO: ECCO
IL MAKE-UP CHE BRILLA
Celebrità e stilisti di moda
di tutto il mondo sanno
bene che Tarina
Tarantino, la “regina del
lusso irriverente” è
indubbiamente una delle
poche designer che riesce a far “brillare” ogni oggetto che
tocca. La stravagante Tarina lancia sul mercato, in
collaborazione con Sephora, un’esclusiva linea di accessori
per il make-up ispirati al mondo pink e fiabesco delle collezioni
Tarina Tarantino.
PROFUMI, PUIG PER LE
NUOVISSIME FRAGRANZE
VALENTINO
Valentino si allinea con
un nuovo partner
spagnolo per una nuova
linea di profumi, ma per
questo dovremo
pazientare ancora un po’... circa un anno, in quanto il lancio
non è previsto prima del febbraio 2011.
IDEA REGALO: LE
PINZETTE SWAROVSKI IN
LIMITED EDITION
Un accessorio piuttosto
scontato come una
classica pinzetta per
sopracciglia Tweezerman
(quella insomma che
praticamente ogni donna ha sempre con sé nella borsetta),
diventa oggetto glamour da esibire. Colorata e scintillante,
nella sua veste fatta da decine e decine di piccoli cristalli, è
prodotta in edizione molto speciale.

nelle foto: Il Ministro Giorgia Meloni con le organizzatrici di GammaDonna _ sotto: un momento del convegno.
E' datata 28 e 29 gennaio 2010 la terza edizione di GammaDonna, una 2 giorni di
forum, tavole rotonde e workshop, con il sostegno del Ministero della Gioventù, della
Regione Piemonte, della Provincia e della Città di Torino, incentrati sulla risorsa
produttiva donna; Manifestazione alla quale il Capo dello Stato ha conferito una
speciale medaglia di riconoscimento. Il Salone - evento biennale la cui prossima
edizione è inclusa nel programma delle celebrazioni per il 150° Anniversario dell’Unità
d’Italia - ha lo scopo di aggregare Imprese, Enti e Istituzioni per la valorizzazione della
“risorsa produttiva donna” ed il sostegno e la promozione dell’iniziativa d’impresa “ al
femminile”. “ Quando abbiamo inventato GammaDonna nel 2004 – ha ricordato
Giuliana Bertin Presidente di Valentina Communication, Agenzia ideatrice di
GammaDonna – lo abbiamo fatto nella convinzione che fosse necessario cambiare un
modello di sviluppo che ancora oggi in Italia penalizza pesantemente la donna nel
mondo del lavoro, a favore di un maggiore equilibrio. Ma per raggiungere risultati
concreti occorre fare “massa critica”. In questo senso è stata progettata
Gammadonna: come piattaforma aggregante, aperta al confronto e al contributo di
quanti perseguono queste finalità ”“ . Economia, Etica, Equilibrio sociale: nuovi
paradigmi per la società post-crisi” è il tema della due giorni di forum, tavole
rotonde e workshop che analizzeranno gli sviluppi della crisi e le possibili vie di uscita
tenendo conto di interventi non solo di natura economica, ma anche etica e sociale.
“ La Regione Piemonte – ha dichiarato in una nota Mercedes Bresso – ha messo in
atto in questi anni misure concrete volte a sostenere le donne che decidono di
cimentarsi con attività autonome, cercando di agevolare le modalità di accesso al
credito e il reperimento di capitali, oltre che la conciliazione del lavoro con le esigenze
familiari. Nell’ottica di promuovere e mettere a confronto queste importanti ed
emergenti esperienze, il Salone GammaDonna assume un ruolo significativo”.
Nell’ambito del Salone è stato assegnato il Premio “ GammaDonna / 10 e Lode”.
Promosso in collaborazione con Intesa Sanpaolo, il premio si propone di valorizzare la
capacità imprenditoriale femminile come espressione di creatività innovativa non solo
nel dare vita a nuove imprese, ma anche nell’introdurre soluzioni originali e
significative in imprese già esistenti. Il Ministero della Gioventù, ha invece assegnato
una menzione speciale alle giovani imprenditrici (sotto i 30 anni) vincitrici del Premio.
“ I ragazzi e le ragazze italiane disposti a mettersi in gioco, capaci di lanciare idee
vincenti sul mercato nazionale e internazionale, sono molti di più di quanti si possa
pensare - ha detto il Ministro Giorgia Meloni - Esiste una giovane classe
imprenditoriale che dimostra ogni giorno la propria capacità malgrado la difficile
congiuntura economica. A queste giovani donne va il merito di essere già diventate un
traino per l’economia, ognuna nel proprio specifico settore. Spero che, grazie a questo
premio speciale dedicato alle imprenditrici più giovani, possano diventare un esempio
a cui ispirarsi per tante altre giovani donne. Sono convinta infatti che le nuove
generazioni abbiano più bisogno di esempi positivi a cui ispirarsi che di consigli”. Le
vincitrici sono state selezionate da una giuria di esperti che fra centinaia di candidature
hanno individuato cinque casi di eccellenza sulla base dei criteri di valutazione,
pubblicati nel regolamento (www.gammadonna.it). Le cinque imprenditrici hanno avuto
la possibilità di raccontare al pubblico la loro storia di successo nel corso del panel
dedicato “ Storie di straordinaria Imprenditoria”. La serata di premiazione si è tenuta
giovedì 28 gennaio 2010 nella splendida cornice del conservatorio di Torino.
SONO INTERVENUTE: Giorgia Meloni , Ministro della Gioventù, Mariella Enoc
Presidente di Confindustria Piemonte, Caterina Fioritti Presidente dell’Associazione
Nazionale Donne nel Turismo, Giuliana Bertin Presidente di Valentina
Communication, agenzia ideatrice di GammaDonna, Mercedes Bresso Presidente
della Regione Piemonte
Murasaki Fujisawa insegna arte
giapponese nel suo Paese, ed è
specializzata in ukiyo-e e cultura Edo.
È docente presso la Gakushuin
University, Kokugakuin University,
Tamagawa University, Chuo University,
Toyo University, Musashino art
University, Chiba Institute of
Technology, Sugino Fashion College e
Ryotokuji University. È consulente dei
più prestigiosi musei del mondo, come
il Museum of Fine Arts di Boston.
3° SALONE DELL’IMPRENDITORIA FEMMINILE
L’UKIYO-E E I RITRATTI DI BELLEZZE - I MEDIA
DI EDO E L’ABBIGLIAMENTO conMurasaki Fujisawa
EVENTI
GAMMA DONNA
Attesissima conferenza della Professoressa Murasaki Fujisawa,
esperta internazionale di ukiyo-e, la pittura popolare
maggiormente apprezzata nel Periodo Edo (1603-1868). Tramite
una produzione in grande quantità dovuta al perfezionamento
dell’incisione su legno, l’ukiyo-e ha ottenuto un considerevole
numero di estimatori e si è sviluppato come mezzo di
comunicazione di massa rappresentativo dell’epoca. Inoltre,
nella seconda metà del XIX secolo, con l’apertura del Giappone
all’Occidente, è stato esportato in vari paesi. La ricchezza del
suo tratto ha influenzato i disegni degli impressionisti e le arti
decorative occidentali, così da essere amato da un ampio strato
di persone. Ufficio Stampa Fondazione Torino Musei
www.donnaimpresa.com 29

A TU PER TU CON:
A TU PER TU CON: Giorgio Mencaroni
Presidente Unioncamere Umbria
Come vede l’impresa al femminile in generale
I dati che ho comunicato nell’intevento al Work shop parlano chiaro, in
Umbria l’impresa al femminile è in continua crescita anche nel 2009
nonostante il momento di crisi sia generale. Ovviamente in questo
frangente così particolare sono più quelle che chiudono rispetto a
quelle che aprono, ma ciò nonostante l’impresa al femminile ha un
saldo positivo e ha raggiunto una percentuale di penetrazione nel
contesto globale dell’unbria del 26% direi che è un dato molto
consistente se si fa riferimento alla media nazionale che è del 24%.
La crisi è finita o dobbiamo temere dei colpi di coda
Come imprenditore vedo i momenti sempre con una natura ottimistica,
per me il ½ bicchiere è sempre un bicchiere mezzo pieno … e non
mezzo vuoto, guai se non fosse così, è nell’indole di un imprenditore
essere ottimista. Al di là di questo, ritengo che il fenomeno di crisi nella
sua fase più acuta sia passato, siamo in una fase di rimbalzo, anche se
questo processo chiaramente è molto più lento di quello che è stata la
velocità di caduta. Indi per cui… tornare ai valori ante 2008,2007
significa attendere fiduciosi uno due anni a venire … tempi purtroppo
molto lunghi. L’impresa del futuro dovrà porre la massima attenzione
nell’organizzare la propria attività nella oculatezza delle spese e quindi
essere “sana” rispettando le regole citate prima. Deve essere innanzi
tutto l’imprenditore a credere nella propria impresa; è giusto insistere
con il sistema del credito perché, sebbene oggi abbia stretto i cordoni
della borsa (ovvia conseguenza di una eccessiva larghezza precedente
della quale hanno beneficiato innanzi tutto le imprese con mezzi
finanziari propri scarsi) ritorni a credere che il finanziamento all’impresa
è indispensabile alla salvaguardia di una moltitudine di attività che
altrimenti non riuscirebbero a sopravvivere.
Lei è il Presidente neoeletto di Unioncamere dell’Umbria… ci dica,
cosa intende fare nel periodo del suo mandato
I propositi di Unioncamere sono quelli di aiutare ed assistere l’impresa
nell’ambito del credito, alcune iniziative sono state già state prese, altre
sono in progetto. Mi riferisco ad esempio all’aiuto attraverso il Consorzi
Fidi, con il quale abbiamo già attuato un contributo in conto interessi a
finalizzato a quelle aziende che vogliono aumentare il loro capitale
sociale … un modo per riportare liquidità all’interno delle aziende, e non
solo. Stiamo cercando di trovare soluzioni anche sulle imprese di
persone e in questo caso agiremmo con i Cosorsi Fidi per aumentare
la capacità di garanzia, che oggi è attorno al 50%, cercando di
raggiungere la soglia del 75%. Da non dimenticare poi, il tema della
Internazionalizzazione molto sentito dai nostri imprenditori umbri… in
tal senso abbiamo finalmente raggiunto un accordo con la regione
Umbria che ci consentirà di essere partner di un centro estero unico e
non separato come è stato fino ad oggi, e questo dal 1 gennaio 2010.
La presidenza di questo nuovo soggetto istituzionale sarà naturalmente
affidata ad un imprenditore nominato dal consiglio regionale su di una
terna fornita da Unioncamere. E’ per mezzo di questo nuovo organismo
che agiremo con il mondo del credito istituendo il progetto “Imprendo
Sicuro” dove l’imprenditore sarà assistito in tutte le sue forme dal
mondo del credito che referenzierà l’azienda italiana che andrà ad
espandersi all’estero.
A TU PER TU CON: Anna Santilli
Presidente del Comitato regionale per l’imprenditorialità femminile
umbro e, imprenditrice nel settore della comunicazione fin dagli anni
’80. Ha introdotto, insieme al neo eletto Presidente di Unioncamere
Umbria Giorgio Mencaroni, i lavori del 3° meeting "Leadership umbra al
femminile".
“Forse proprio per la mia sensibilità professionale – ci dice Anna - non
posso non lodare l’impegno del sistema camerale, dell’Unione
Regionale dell’Umbria, della Camera di Commercio di Perugia e della
Camera di Commercio di Terni, grazie al quale è possibile dare voce al
lavoro silenzioso di tante imprese a prevalente conduzione femminile,
per la reale affermazione di pari opportunità tra uomini e donne. Con i
meeting le imprenditrici partecipanti hanno avuto l’opportunità di
accrescere il proprio bagaglio di conoscenze in merito a problematiche
che rivestono una funzione spesso determinante per il successo
dell’iniziativa imprenditoriale e lo stesso scambio di esperienze
aziendali rappresenta un importante valore aggiunto, quale
arricchimento della cultura d’impresa al femminile. In questi tre anni ci
siamo poste come obiettivo principale quello di favorire la creazione di
una rete regionale attraverso la conoscenza reciproca ed oggi, con
grande soddisfazione, credo che questo si stia realizzando. Tutte noi
siamo consapevoli che le donne sono protagoniste determinanti della
presente e futura crescita di occupazione della regione e che, quindi,
promuovere l’imprenditoria femminile significa anche moltiplicare le
chance di crescita del nostro territorio. Una rete che oggi si apre anche
al resto del territorio nazionale con la partecipazione delle ambasciatrici
del progetto "WAI - Women Ambassadors in Italy", cofinanziato dalla
Direzione Generale Impresa e Industria della Commissione Europea
coordinato a livello nazionale da Unioncamere Toscana con il supporto
dei 19 "Enterprise Europe Network" (rete a sostegno delle PMI nelle
materie dell’internazionalizzazione e dell’innovazione) che
rappresentano la gran parte delle regioni italiane. Si tratta di
imprenditrici esperte – continua la Santilli - che con la propria
esperienza ed il proprio sostegno empatico potranno trasmettere
passione, entusiasmo, ma anche competenze importanti ad aspiranti e
neo-imprenditrici. Sempre a proposito di un "allargamento" della rete
femminile, vorrei porre in risalto una recente esperienza in cui sono
stata particolarmente impegnata soprattutto con le colleghe del Cif di
Nella foto: Il tavolo dei relatori
Perugia. Nella prima metà del mese, infatti, abbiamo incontrato una
delegazione di imprenditrici e donne di cultura e di istituzioni
proveniente da San Paolo del Brasile. Abbiamo cercato di trasferire loro
proprio il modello di rete tra donne, già felicemente sperimentato dai
nostri Comitati - i quali a livello nazionale hanno ricevuto il premio
"Lavoriamo insieme" – con la convinzione che le nostre buone pratiche
possono contribuire al creare le condizioni di sviluppo non solo in Italia,
ma anche in Paesi con forti potenzialità che devono ancora emergere,
quale ad esempio proprio il Brasile. Abbiamo pertanto affiancato al
confronto ed al dialogo, anche un progetto di mentoring che speriamo
possa aiutare tante brasiliane ad uscire dalla povertà delle favelas.
Consapevoli, però, che tutto ciò non sia sufficiente, abbiamo favorito
anche accordi di business per imprese sia femminili, che maschili con
ottimi risultati. Un lavoro a tutto tondo, che è stato possibile anche
grazie all’interessamento del Presidente Mencaroni, al quale rinnovo
ulteriormente il mio più sentito ringraziamento. Tornando alla mia
esperienza di Presidente del CRIF, devo riconoscere con gratitudine
che è stata molto proficua anche grazie all’apporto entusiasta delle
componenti del Comitato Regionale e dei due Comitati provinciali, le
quali in questi anni si sono adoperate nel promuovere le iniziative
imprenditoriali femminili. Il Comitato regionale oltre ad aver assicurato
un’attività di coordinamento tra i due comitati provinciali ed
un’impostazione unitaria con l’Ente Regione, nel corso degli anni ha
svolto un’attività di ricerca e di studio con la pubblicazione di Capitale
Donna (quarta edizione), ha promosso l’aggiornamento della banca dati
sulle imprese al femminile e l’implementazione del sito Impresaumbra,
che permette la ricerca e selezione delle imprese femminili e la
realizzazione dei meeting "Leadership umbra al femminile". Questo, in
breve, è il percorso tracciato dal Comitato Regionale per
l’Imprenditorialità Femminile in questi anni che credo possa
rappresentare anche il punto di partenza per il futuro comitato. Non può
infine sfuggire che iniziative come questa non si sarebbero
concretizzate, senza l’attiva partecipazione di alcune componenti degli
stessi comitati provinciali che sono anche oggi presenti con noi per
offrire il proprio contributo e delle due segreterie, Promocamera,
azienda speciale della Camera di Commercio di Perugia, e la Camera
di commercio di Terni. Un ringraziamento molto sentito lo devo alla
dr.ssa Tiziana Pompei, dirigente dell’Unioncamere Italiana che ho avuto
il piacere di conoscere a luglio e con la quale ci siamo riviste in
occasione della conferenza stampa di presentazione dei risultati del
Giro d’Italia e dell’Osservatorio Nazionale sulle imprese femminili,
corredata dalla premiazione della Concorso Maglia Rosa, per l’impegno
mostrato in questi anni a favore della promozione dell’Imprenditorialità
Femminile e della rete dei Comitati per l’imprenditoria femminile, che
quest’anno si è concretizzata anche attraverso l’approvazione di un
progetto prioritario a valere sui finanziamenti del Fondo perequativo.
MARIA ROSA
BARTOLONI
“I grandi vini si “fanno” in vigna - ci dice Maria
Rosa - perché la bontà è il risultato di un
sodalizio tra uomo e natura, che qui continua
da sempre. Dalla cantina che era una stanza
della casa padronale, fino agli anni cinquanta,
adibita anche a camera da letto con giacigli di
granoturco, nella memoria degli anziani, si
passa a quella attuale; maturando l’antica
passione di famiglia e questo profondo
legame con il territorio”.
Un vino unico... che diventa vera poesia.
CANTINA BARTOLONI
Loc. Moriano_Giano _Perugia_Italy
"Ogni nostra creazione racconta una storia
fatta di passione, cura dei particolari, creatività
e gusto italiano per le cose belle. Luxury
cashmere offre la sua collezione di
abbigliamento e accessori realizzata dalle
sapienti mani delle nostre maglieriste . Ogni
modello è ideato per personalizzare e
soddisfare le esigenze di vestire con capi di
alta qualità ed eleganza”
Capi unici proprio come voi.
LUXURY CASHMERE
Ripabianca_Perugia_Italy
ADRIA
CASTELLANI
UNIONCAMERE UNBRIA
TODI: 3° MEETING LEADERSHIP UMBRA AL FEMMINILE

Ancora un ringraziamento molto sentito per Mariangela
Gritta Grainer, responsabile imprenditoria femminile di
Retecamere, che in questi anni ha conquistato la stima e
l’apprezzamento di tutte noi che abbiamo avuto la
possibilità di conoscerla nelle precedenti edizioni –
conclude – così come, non ultimi, il mio grazie,
all’assessore Maria Prodi attraverso la sua
ambasciatrice dr.ssa Antonietta Petetti del Servizio
Nella foto: panoramica dell’imprenditrici intervenute al WorkShop
L’UOMO CON LA VALIGIA. PICCOLA STORIA DEL BAGAGLIO
Borgo e Rocca Medievale- Parco del Valentino
14 febbraio - 10 maggio 2010
Nella mostra curata da Paolo Novaresio, il bagaglio viene
considerato in tutte le sue valenze pratiche e psicologiche.
L’arco temporale
considerato è quello
compreso tra la metà
dell’Ottocento e oggi,
oltre ad una sezione
dedicata al periodo
medievale.
Politiche attive del lavoro della Regione Umbria) ed ai
coordinatori dei quattro gruppi di lavoro che hanno
impegnato le imprenditrici su tematiche che
contraddistinguono lo stile di management al femminile:
Andrea Galli (Costruire un team vincente), Ernesto
Moraggi (Gestione del talento e leadership), Andrea
Cirelli (Leadership emozionale) e Beatrice Vergari
(Giornalista professionista).
MOTORI AL FEMMINILE :LE MOTO GIOIELLO DI ROBERTO
ROSSI. PERLE BIANCHE STILE COCO CHANEL
L’iconica targhetta Tiffany decora il serbatoio di una Harley
Dettagli glamour, che sapessero soddisfare il gusto femminile:
sul lato destro del serbatoio il logo
“Roberto Rossi Mantova” si ispira a
Chanel ed è decorato con perle
bianche di piccole dimensioni, per
dare un tocco di estrema classe.
Sul lato sinistro c’è una decorazione
a mano a pennello che riproduce la
nota collezione dei gioielli Tiffany.
Un’originale fusione artistica del
famoso motostylist.
COMUNICAZIONE
CARRIERA
E FEMMINILITA’
“Ad un convegno che
affrontava il tema del
rapporto tra donne e
ICT, affermai che le
donne, impegnate nel
campo delle nuove
tecnologie della
comunicazione e
dell’informazione,
rispondono a questo
identikit: sono attive,
curiose, innovative,
rigorose e determinate;
sono giovani e laureate
e non sempre
guadagnano meno degli
uomini; sono però
soprattutto portatrici di
un mix di competenze
non solo tecniche ma di
tipo marcatamente
relazionale. Ecco, mi
riconosco molto bene in
questo profilo. Da otto
anni mi occupo di
consulenza in
comunicazione
d’impresa e pubbliche
relazioni e sono
responsabile del reparto
comunicazione di
Medialine Group
(www.mline.it), da me
creato e organizzato,
all’interno di un’azienda
chefinoadallora
forniva esclusivamente
servizi legati al web.
Tutto questo grazie alla
lungimiranza della
proprietà. Da circa 5
anni, poi, ho focalizzato
la mia consulenza sui
New Media, in particolar modo sui metodi e le tecniche delle Pubbliche Relazioni nell’era del Web 2.0. Ho curato, ad
esempio, la campagna elettorale su Second Life di un candidato alla Camera, durante le scorse elezioni politiche,
ALESSIA
PASSATORDI
esperienza tanto unica nel suo genere, da ricevere una rilevante copertura mediatica (oltre che l’effettiva elezione!). Di
recente ho ideato e fondato www.settevizi.it, una community che nasce da una visione innovativa, insolita, divertente ed
“educativa” dei 7 vizi, sovvertendo così il senso tradizionale dei peccati capitali. Durante l’8° Assise Nazionale Città della
Nocciola (www.cittadellanocciola.it) che si è tenuta a Giffoni Sei Casali (SA), a settevizi.it è stata conferita la carica di
Socio Onorario del Club Amici della Città della Nocciola, perché è il portale è il Contenitore del blog ufficiale sulla nocciola
italiana. Il riconoscimento è importante, perché proviene da un’Associazione che riunisce tutti i comuni corilicoli italiani e
che organizza ogni anno l’Assise come momento d’incontro tra gli associati, per fare il punto della situazione sulla
Nocciola Italiana.Questa Assise poi è stata particolarmente importante perché nella giornata centrale, il sabato, ha
ospitato, per la prima volta, un convegno che ha avuto come tema l’importanza del Web per far conoscere la Nocciola
Italiana; il convegno, da me moderato, dal titolo “La nocciola italiana su Internet: da Facebook al blog ufficiale”, ha visto la
partecipazione dei massimi esperti italiani della comunicazione su Internet e le più grosse aziende dolciarie italiane, la
Novi e la Ferrero. Al convegno sono intervenuti: Carla Buono www.myfruit.it, Michele Pisetta Ferrero spa, Stefano Grosso
Novi – Elah Dufour, Mirko Pallera www.ninjamarketing.it, Alessia Passatordi www.settevizi.it, Eugenio Guarducci
Presidente Eurochocolate, Stefano Vitta www.zubb.it, Marco Massarotto www.internetpr.it”.
“ La convinzione di fondo a tutto ciò è che il mercato delle ICT richiederà sempre
di più l’adozione di nuovi linguaggi centrati sulle relazioni sociali, ambito d’azione
nel quale, storicamente, spiccano le qualità femminili ”.
CITTA’ DELLA NOCCIOLA
A GIFFONI SEI CASALI L’ OTTAVA ASSISE NAZIONALE

Ho 44 anni e svolgo la professione di
commercialista da oltre 20 anni, avendola
iniziata nello studio di mia madre,
commercialista anche lei, subito dopo il
conseguimento del diploma di ragioniere,
avvenuto nel 1984, presso l'ITC Carducci di
Fermo portando avanti nel contempo gli studi
universitari presso la Facoltà di Economia e
Commercio di Ancona. Sono iscritto all'Ordine
dei Dottori Commercialisti ed Esperti Contabili
di Macerata. Da oltre 10 anni, insieme a mia
madre, mia moglie, mia sorella e mio cognato,
avvocati, abbiamo fondato lo STUDIO VITALI
VALORI, una realtà di oltre 15 professionisti fra
commercialisti e avvocati con studi a
Montegranaro, Macerata e Roma. Sono
sposato con Silvia Sbriccoli, dottore
commercialista, con la quale abbiamo messo a
mondo 5 figli, tutti maschi, il compito, per la
verità ci è stato facilitato, perché abbiamo due
coppie di gemelli ... di tutte le pianificazioni fatte,
se valutate in termini di risultati ottenuti, quella
della mia famiglia è senza dubbio la più prodiga
Le tue aspettative giovanili si sono concretizzate nel mondo del lavoro attuale
Direi di si. La professione di commercialista mi è sempre piaciuta e sin da piccolo manifestavo la
volontà di diventare, da grande, commercialista; mia madre, sicuramente, ha contribuito in tal
senso trasmettendomi l'amore per la professione e l'etica del lavoro. E' una professione,
sicuramente impegnativa e stressante, che consente di essere a contatto con la gente, con i
problemi delle imprese, facendo emergere aspetti caratteriali e di personalità che, spesso, vanno
ben oltre e si rivelano più importanti della mera preparazione teorica. A scanso di equivoci, va
detto che la professione non consente approcci facili e superficiali, necessitando di una solida
preparazione di base e di continui aggiornamenti che si rivelano indispensabili per affrontare le
problematiche della clientela.
Quali le richieste delle aziende in un momento, quale questo, di crisi
Il momento è molto difficile e le aziende, come tutti noi, si sono trovate impreparate ad
affrontarlo. In particolare il ruolo del commercialista, che è anche un confidente
dell'imprenditore, è divenuto ancor più importante perché deve saper infondere coraggio e voglia
di tirare avanti, anche in presenza di tutte le difficoltà di questi momenti e, nello stesso tempo,
deve saper spegnere, a necessità, facili ed effimeri entusiasmi che potrebbero talvolta crearsi a
fronte di modesti risultati conseguiti...
Quali sono gli strumenti a beneficio delle aziende per sopperire alla carenza della liquidità
Ed in particolare quale è il comportamento delle banche
Le aziende più piccole, quelle i cui equilibri di bilancio erano più fragili, sono state investite dal
ciclone della crisi. In particolare le aziende del territorio, che esprime in grandissima prevalenza
piccole e medie imprese, sono state segnate dal calo degli ordini e dei fatturati con conseguente
difficoltà di riuscire a generare marginalità visto che, spesso, i costi fissi e di personale, non sono
facilmente comprimibili. Da qui la necessità di ricorrere all'indebitamento bancario con lo scopo
di ristrutturare le aziende, di avere un giusto rapporto fra i conti, cercando un nuovo equilibrio fra
ERMANNO
VITALI
DOTTORE COMMERCIALISTA ESPERTO CONTABILITA’.
PUBBLICO&PRIVATO
A TU PER TU CON
www.donnaimpresa.com 35

l'indebitamento e le risorse nel breve
periodo. Le banche da parte loro,
imbrigliate dai vari parametri previsti da
Basilea, non sempre riescono ad
assecondare le necessità delle aziende
finendo spesso, magari, per premiare
aziende con minori prospettive ma con
apparenti migliori equilibri di bilancio.
Ecco quindi che il ruolo del commercialista
diventa ancora più importante perché deve
porsi, con un atteggiamento equidistante, al
centro del problema esaminando con
estrema attenzione le cause delle crisi e
soprattutto verificando le prospettive delle
aziende, costituendo valido strumento di
lettura delle situazioni anche per le banche.
Non dimentichiamo che le aziende più
dinamiche sono quelle che debbono essere
maggiormente aiutate perché, in un distretto
come il nostro dove tutte le aziende
interagiscono tra loro, sono quelle che
consentono a tutto il territorio di superare
più velocemente l'attuale crisi.
Quale l'interpretazione della crisi che ha
investito l'intera Europa
E' una crisi profonda, inaspettata che ci
imporrà di riflettere sulle condotte di
consumo e di vita future. Rispetto ad altri
paesi europei, in Italia è stata messa in atto
una grande politica di ammortizzatori
sociali a tutela soprattutto della
conservazione dei posti di lavoro e della
capacità di consumo dei cittadini che ha
consentito, sino ad ora, anche grazie ad un
alto grado di risparmio pro-capite che ci ha
sempre caratterizzato, di affrontare la crisi,
a livello di famiglie, meglio di altri paesi.
Gli imprenditori invece, in particolare quelli
piccoli, stanno soffrendo forse di più delle
famiglie e, nel prosieguo, sarà fondamentale
cercare di assisterli ed aiutarli in maniera da
non disperdere professionalità, esperienze e
soprattutto posti di lavoro.
A livello locale, come viene vissuta tale
crisi
Oltre alla crisi di tutto il manifatturiero e di
conseguenza dell'industria delle calzature
che ci affligge già da qualche anno a questa
parte, questa ulteriore crisi, tutta esogena,
sicuramente ha aggravato i conti delle
aziende. In particolare sono le industrie più
piccole e quelle con un prodotto senza
grande identità o segni distintivi a soffrire
più delle altre; tuttavia il nostro è un
territorio che sa misurarsi con le sfide e sa
affrontare le difficoltà, anche le più dure.
Nel dna dei nostri imprenditori c'è la
capacità di fare sacrifici e soprattutto
aleggia uno spirito combattivo che, sono
sicuro, li porterà ad uscire da tale periodo
affrontando e vincendo una sfida grande ed
impegnativa quale è quella che stiamo
vivendo.
di Bruno Baldassarri
...di tutte le pianificazioni
fatte, se valutate in
termini di risultati
ottenuti, quella della mia
famiglia è senza dubbio
la più prodiga...
Il servizio fotografico di Anthony Manfredonia è di Domenico Cornero
QUANDO L’OCCHIO DELLA
DONNA VUOLE LA SUA PARTE
a cura di Antonella Colombo
LUI
www.donnaimpresa.com 37

LUI
QUANDO L’OCCHIO DELLA
DONNA VUOLE LA SUA PARTE
a cura di Antonella Colombo
MADE IN ITALY
BAG s.p.a. www.nerogiardini.it
Il servizio fotografico di Anthony Manfredonia è di Domenico Cornero
www.donnaimpresa.com 37

Antonio “Anthony” Manfredonia nasce il 15 gennaio del 1982 a Caserta, studia
canto presso la scuola privata YAMAHA. Dal 1998 ad oggi, canta con diverse
band. L’estrazione musicale è il rock, ma negli ultimi anni con i “Maledidei”
giunge ad una vera e propria musica cantautorale. I Maledidei, dei quali è sia
creatore che autore dei brani, sono stati recensiti su quotidiani e riviste
specializzate Il tutto passando nel 2004 per la moda ed il teatro. Presso la
“New Faces” studia portamento e si diploma privatamente presso di essi. Ne
conseguono sfilate e cinema. Partecipa al corto di Barbara Rossi “Non ti
aspettavo”, ed al film politico “Impotenti esistenziali” di Cirillo ed Antonucci, nel
quale interpreta un vigilante. Nel cast del film figuravano anche Tinto Brass,
Sandra Milo, Antonella Ponziani etc. Partecipa a diverse trasmissioni televisive
locali, come “la luna di Lello” su TV LUNA 2. Importanti in musica le
collaborazioni con Agostino Santoro (ex Avion Travel); Ascanio Trivisano (ex
Morricone) e Carmine Migliore (voce dei Collage). Scrive poesie e racconti.
Quindi artista un po’ a 360°. Il progetto Maledidei nasce nell'estate del 2006 a
Caserta, dall’incontro con Raffaele Bove. Entrambi provengono infatti da varie
esperienze musicali con gruppi locali e campani. Nel 2007 incidono il loro
demo-cd autoprodotto intitolato "L'Inverno che verrà", disco che sarà seguito
da numerosissime date in locali e centri sociali della Campania. I Maledidei
suonano un genere definibile come "rock-noir": un misto tra rock d'autore,
poesia, noise e psichedelia. Loro fonte di ispirazione sono sicuramente gruppi
come Marlene Kuntz, Afterhours, Sonic Youth, Giardini di Mirò, Pink Floyd. Ma
anche cantautori italiani come De Andrè, Tenco, Patty Pravo, Modugno. Nelle
loro performance dal vivo i Maledidei praticano una fusione sincretica di
diverse forme artistiche: musica, poesia, teatro, in un suggestivo spettacolo
fatto da musica ed interludi recitati ricchi di pathos. I momenti di poesia si
ispirano a Baudelaire, Bukowsky ed alla poetica decadente in genere.
ANTHONY
MANFREDONIA
www.aspesanicomunication.com _ www.darioaspesani.it
Artista nella
lavorazione
artigianale
di ceramiche,
mosaici,
cartapesta,
pietra arenaria
a Morreale
(Palermo)
Massimiliano Lo
Iacono, 38 anni,
maestro in arte
applicata, si è
diplomato all’Istituto
d’Arte per il mosaico di
Monreale. Opera nel
settore artistico da circa
quindici anni nelle sue
botteghe d’arte site nel
centro storico di
Monreale. L' artista è
riuscito con successo
nel corso di questi anni
a creare una perfetta
armonia tra il manufatto
artistico siciliano e il
complemento d’arredo,
MASSIMILANO
LO IACONO
il souvenir e quant’altro sposi perfettamente l’esigenza ed il gusto del turista. Massimiliano si avvale della collaborazione di 35 artigiani
siciliani (prevalentemente selezionati fra i giovani) per la produzione della ceramica, della carta pesta, dei mosaici, della pietra arenaria
scolpita e per tutti gli altri oggetti che commercializza.Tutti i clienti pertanto, anche i più esigenti, hanno un’ampia possibilità di scelta tra tutti
i modelli di sua creazione, esposti nei suoi caratteristici due punti vendita.
www.massimilianoloiacono.it
E’ nato a Roma il 26 gennnaio del 1976_altezza 1.88_occhi marroni_capelli castani
Autore ventennale con 35
album pubblicati, circa 900
brani scritti in diversi generi
musicali: una sinfonia, un
saggio sul blues e sul folk
statunitense degli anni 30/40
e un monologo teatrale,
Dario è anche titolare di
un’agenzia pubblicitaria.
On Air tutti i giorni dalle
18.00 alle 20.00 su radio fm
104,5 e hit latina tutti i
mercoledì e venerdì dalle
22,00. In versione live
solitario e/o band. Fra i suoi
pricipali interessi la musica
naturalmente e lo spettacolo
in genere, oltre che una
passione smodata per gli
strumenti musicali etnici.
Adora il cinema soprattutto
le vecchie pellicole in bianco
e nero, i libri, ed in
particolare i dischi in vinile 78
e 45 giri ed i viaggi estremi
(tipo Istanbul - Katmandu e
ritorno), Patagonia in barca a
vela ecc.
DARIO
ASPESANI
Esperienze Professionali:
per la televisione,
partecipazione alla fiction
Mediaset “Amiche mie” con
M.Buy e L.Ranieri. Nella
pubblicità lavora come attore
protagonista per lo spot
“Ray-ban” per lenti
“Barberini” e per “Cucine
Zanussi”, mentre nella moda
calca le passerelle dei nomi
più autorevoli, fra questi:
Miglionico, Missoni, Radiosa
Spose, Carnevali Spose,
Cotton Belt, Byblos,
Borsalino e Rocco Barocco.
Il suo volto è stato prestato
per le campagne
pubblicitarie di Vogue Uomo,
Della Ciana cachemere, di
BNL Banca, Files maglierie,
Sky Olimpiadi invernali 2010
e, non ultima, Oxer
abbigliamento. Fra le sue
esperienze professionali c'è
anche quella di essere stato
attore protagonista di
numerosi fotoromanzi: sia in
Italia che in Francia
AIMONE
ANGELI

“
la virtù come filosofia
di vita, ovvero il
concetto di “nuova
azienda” libera da
obsoleti metodi
organizzativi che per
il suo successo
punta, oltre che
nell’investimento,
sulla struttura a
livello commerciale,
anche e soprattutto
sulle risorse
”
umane.
MAURO
MARINELLI
IN PRIMO PIANO
MARINELLI SRL
Mauro Marinelli ha respirato aria imprenditoriale sin da piccolo, in effetti oggi, manager di successo
a capo della società che ha fondato e cui è a capo, non tralascia la preziosissima eredità di famiglia
incentrata sulle cosiddette “buone pratiche” che si traducono in concreto nello spirito di sacrificio,
nel senso del dovere e nell’affidabilità. Forte della scuola di vita appresa dai suoi genitori (che sono
stati i fondatori di un’azienda nata a cavallo fra gli anni ‘80/’90 specializzata nella produzione di
articoli sportivi per grandi case leader di allora in campo nazionale) Mauro gestisce infatti
magistralmente un impero commerciale legato alla promozione di alcuni marchi fra i più apprezzati
in campo internazionale. Ed è proprio grazie alla sua intuizione, se la società acquisisce in pochi
anni una sua fortissima identità caratterizzandosi come “unica” per caratteristiche e competenze.
La strategia di avvicinarsi al modello organizzativo delle grandi case americane e soprattutto
l’apertura ai mercati asiatici, nel 2000, periodo nel quale si reca in Cina spinto dalla necessità di
produrre ed esportare all’estero, è risultata vincente in quanto gli ha consentito di capire quanto
fosse importante rivedere la struttura dell’azienda affinchè acquisisse quelle caratteristiche di
funzionalità e flessibilità che si sono poi rivelate essere lo scatto di vantaggio rispetto ai suoi
competitor. La Marinelli Srl rappresenta una realtà moderna e virtuosa nel panorama calzaturiero
nazionale: il giovane management, le innovative strategie commerciali e distributive, fanno sì che
essa sia un punto di riferimento importante per agenti e clienti, un partner serio e propositivo.
Mauro, una figura carismatica e dinamica, coinvolta direttamente nella gestione quotidiana, è
affiancato da due responsabili commerciali oltre che dall’ausilio di un customer service che mette a
disposizione della clientela professionalità e cortesia, di un ufficio estero, di un ufficio stile ed infine
di un ufficio amministrativo. Quindici dipendenti, impiegati in varie aree di competenza che
assolvono alle proprie mansioni con spirito di grande responsabilità e comunione di intenti con il
giovane dirigente che ha introdotto in azienda il concetto di flessibilità come prioritario nei rapporti
con il team di lavoro, costituito essenzialmente da donne. La società di distribuzione forte, stabile e
ben piazzata sul mercato italiano gli consente di essere presente su tutto il territorio nazionale con
12 agenzie, alcune delle quali, tra le più importanti del panorama italiano in quanto specializzate “I
nostri agenti hanno un’importante preparazione tecnica sul prodotto – ci dice Mauro - e ciascuna
agenzia vanta un proprio show room interamente dedicato ai nostri brand. Grazie a questa rete
vendita capillare e competente, possiamo contare su un pacchetto di 800 clienti omogeneamente
dislocati in ambito nazionale; siamo dunque in grado di raggiungere vari tipologie di negozi”. La
Marinelli ha acquisito 9 brand in licenza: CAT, calzature, abbigliamento e accessori fashion e
industrial (il primo dei grandi marchi avuto in concessione); DUNLOP, calzature fashion per i
giovani; RIFLE, licenza del marchio per la produzione di calzature e la commercializzazione sul
territorio nazionale ed internazionale; WORLD WALKER by BIRKENSTOCK (2°linea ufficiale);
HUSH PUPPIES, (a partire dall’autunno-inverno 2009) calzature confortevoli per un cliente adulto
ed esigente che non rinuncia ai capricci della moda; DOCKERS SAN FRANCISCO di proprietà
della LEVI’S statunitense per la valigeria, CROSS JEANWEAR CO. e CUCHE FOOTWEAR,
l’originale ed innovativo marchio inglese nato nel 2004 e gestito dalla Wolverine World Wide
tenuto a battesimo dalla Marinelli lo scorso luglio. “ La notorietà nel mercato è stata acquisita con
grande strategia e determinazione - ci spiega - selezionando di volta in volta veicoli promozionali
idonei al fine (ovvero in relazione al target ed ai Paesi di riferimento), ciò attraverso notevoli
investimenti pubblicitari, essendo presenti alle più importanti fiere nazionali ed europee come il Pitti
Immagine Uomo (Firenze) e Micam (Milano) oltre che una forte presenza su riviste specializzate
(GQ, Sport Week,…), non ultimi, l’utizzo di cartellonistica nei principali capoluoghi di provincia, la
presenza sulle reti televisive (ad esempio Sky) ed i POS nei punti vendita che rappresentano una
forma di marketing molto diretta nei confronti del consumatore finale. Per nulla trascurabile poi la
promozione attraverso il web, nota assolutamente degna di merito, sulla quale ho puntato sin
dall’inizio del mio percorso per affermare i prodotti in ambito internazionale . La conferma del
successo di tali investimenti – continua - è stata sottolineata dall’ottenimento nel 2006 del premio
come miglior distributore mondiale per lo sviluppo e promulgazione del marchio da parte della
Wolverine World Wide, l’azienda americana leader a livello mondiale nel settore calzature e
proprietaria del marchio CAT”.
Ogni marchio per la Marinelli deve acquisire una propria, forte,
identità ed essere veicolata in funzione di criteri precisi oltre che tenendo conto dei mercati
emergenti in cui sia opportuno essere presenti in maniera incisiva “ L’interesse è principalmente
rivolto ai Paesi in via di sviluppo in cui si intravedono grosse potenzialità: la Cina innanzi tutto dove
abbiamo in cantiere l’apertura di 40 punti vendita - conclude Mauro - il Brasile, dove siamo già
presenti con una struttura in cui sono in distribuzione tutti i nostri marchi, l’India e la Russia sulla
quale nutriamo alcune perplessità in relazione alla crisi che l’ha investita, ma sulla quale puntiamo
comunque la nostra attenzione”.
www.marinellisrl.com
www.donnaimpresa.com 41

LA BELLEZZA.
Perché se ne parla così
poco Perché nei discorsi
della gente compare così di
rado la parola “bello”
O quando compare è buttata lì, con
noncuranza, con leggerezza, senza troppe
implicazioni di sorta. Si dice che una cosa è
vera, non bella. Ma del resto chi è così
sprovveduto da rispolverare l’equazione
bellezza è verità, verità è bellezza...Noi.
In fondo la bellezza è poi così bella
IL CONCETTO DI
BELLEZZA, MUTEVOLE O
ASSOLUTO
E’ ancora ... giudizio
“soggettivo” oppure
“oggettivo” di bellezza
Il giudizio soggettivo, come dice il termine
stesso, è esclusivamente personale; il
giudizio oggettivo appartiene invece a noi
tutti e per definizione si chiama “Estetica”.
Ma come ci si comporti di fronte alle cose
che ci circondano, quando dobbiamo darne
una valutazione di tipo estetico, è un antico
dilemma che non ha poi tanta ragion
d'essere perché il concetto di bellezza oltre
che attenersi alla soggettività, si fonda su
una serie di elementi culturali e soprattutto
psicologici ai quali non possiamo sottrarci e
che ci condizionano in maniera
inconsapevole. Ad esempio nel contesto
moderno, l'utilizzo della bellezza a fini
commerciali è una questione controversa
della “guerra culturale”, all'interno della quale
si può affermare che tale utilizzo promuove
una percezione dogmatica (il Mito del Bello)
piuttosto che virtuosa della bellezza.
LA BELLEZZA DI IERI
Ripercorrendo un po' di storia, vediamo che
per Platone la bellezza resta una cosa sacra,
ma fa parte del mondo della filosofia: guida
l'uomo verso il mondo delle idee.
Per Aristotele e più tardi per il Rinascimento
invece, la bellezza è sinonimo di misura e
proporzione, espresse dalla scienza
matematica. Fino al XVIII secolo tutto ciò che
è ritenuto bello viene copiato e riprodotto
dagli artisti. Kant poi, pensa che il bello sia
qualcosa che si comprende intuitivamente:
secondo lui non ci sono “principi razionali”
del gusto, tanto che l'educazione alla
bellezza non può essere espressa in un
manuale, ma solo attraverso la
contemplazione stessa di ciò che è bello.
Più recentemente viene riconosciuto anche il
prodotto dell'immaginazione e della fantasia
dell'artista che si sente libero di superare
canoni prestabiliti e regole da rispettare.
Possiamo affermare che almeno per quanto
riguarda l'arte vi sono dei criteri obiettivi per
valutare un'opera: criteri classici, che sono
l'armonia tra le singole parti e il tutto, rispetto
dei canoni, simbolismo, simmetria; criteri
moderni che sono: accettazione da parte
della critica, messaggio sociale, novità
espressiva, onirismo, provocazione,
stilizzazione, surrealismo.
LA BELLEZZA OGGI
Approdando ai giorni nostri, l'arte
contemporanea non pensa più alla bellezza
in senso classico, anzi si ha come
l'impressione che la produzione di cose belle
non sia più lo scopo dell'arte; da tutto ciò
deriva la naturale deduzione che non può più
esistere un giudizio oggettivo di bellezza.
Se questa è la situazione per quanto
riguarda il mondo dell'arte, altre
considerazioni si aggiungono quando ci
troviamo a valutare l'aspetto di una persona
oppure oggetti tra i quali sceglierne uno da
acquistare; cosa ci guida, quali elementi
risulteranno determinanti ai fini della nostra
scelta Collochiamo quindi, la bellezza da
una parte e il gusto dell'osservatore dall'altra;
ebbene questi due termini sembrano
inscindibili, in quanto concepire una bellezza
indipendente da un qualche osservatore che
stia lì per goderla, equivale a pensare ad un
quadro bellissimo abbandonato in una
cassaforte o ad un fiore raro che cresce in
mezzo ad una foresta inaccessibile
(mancando un osservatore, esiste la
bellezza); questi oggetti mancano del tutto
di quel carattere di interazione pratica con
un'intelligenza percettiva. Se vogliamo
dunque analizzare il fenomeno bellezza, alla
luce delle più recenti scoperte nel campo
della psicologia, volendo capire quali sono i
meccanismi che ci portano ad una
valutazione estetica, dobbiamo
necessariamente far ricorso allo studio dei
fenomeni percettivi, come ci ha indicato
Rudolf Arnheim, che è stato docente di
psicologia dell'arte presso l'università di
Harvard, il quale ha fondato la sua
trattazione sui più recenti principi della
psicologia della Gestalt. Quando i nostri
sensi ci trasmettono sensazioni piacevoli che
si avvertono istantaneamente durante
l'esperienza e che tendono a collegarsi ad un
contenuto emozionale positivo
(consciamente o inconsciamente filtrato da
un canone di riferimento che è già in nostro
possesso) è allora che stiamo osservando o
ascoltando o toccando qualcosa di bello.
Il canone di riferimento di cui si parla può
essere acquisito per istruzione, per
consuetudine sociale, per una precedente
esperienza analoga a quella che stiamo
vivendo, che il nostro cervello ha
memorizzato e che ci restituisce come
risposta positiva allo stimolo ricevuto
all'esterno.
PERCEPIRE IL BELLO
La percezione del bello è dunque la
risultante di elementi diversi, frutto di
processi storici e di sensibilità estemporanee
che rendono impossibile definire dei canoni
estetici assoluti. Spesso convivono aspetti
conflittuali tra una tendenza a giudicare la
bontà di una conformazione, dettata spesso
dalle simmetrie presenti, e l'esigenza di
esaltarne gli elementi di diversità, evidenziate
dalle eventuali asimmetrie. Se si
immaginasse di essere circondati da migliaia
di sfere trasparenti e che, tra di esse, ne
apparisse una dalla forma perfettamente
cubica, probabilmente sarebbe essa ad
attirare l'attenzione e ad essere stimata
come la più bella, se non altro perché la più
rara. È un poco come la storia di un brutto
anatroccolo in un gruppo di anatre
candidamente bianche: la selezione
sessuale può trasformare quella che
inizialmente appare come un'anomalia in un
elemento di novità da inglobare nel gioco
delle preferenze legate alla scelta del
partner; ciò potrà portare col tempo ad una
popolazione di bellissime anatre nere.
La scelta sessuale si muove all'interno della
plasticità delle forme viventi e coglie gli
aspetti di dinamicità dei processi biologici,
esaltando capricciosamente, dal punto di
vista della percezione del bello, sia le loro
simmetrie quanto le asimmetrie.
E allora, forse, la domanda
giusta sarebbe: “Che cosa ti
è piaciuto” E poi, subito
dopo: “Perché”
"pulchra dicuntur quae visa
placent" :
Bello è tutto ciò che suscita nell’uomo il
sentimento dell’ammirazione. Questa
definizione si S. Tommaso d’Aquino ci fa
individuare due tratti della bellezza: il vedere
(quae visa) e il riverbero affettivo positivo
(placent). La bellezza differisce dal vero, che
è oggetto essenzialmente dell'intelletto, per il
fatto di essere invece percepibile
sensibilmente. Il bello non lo si pensa, lo si
sente (nel senso di sensazione), o con la
vista (bello iconico), o con l'udito (bello
musicale), o con l'immaginazione che
ricostruisce una vicenda verosimile (bello
letterario). La bellezza suscita un riverbero di
soddisfazione, di gioia: il bello piace.
In qualche modo dunque la bellezza
sintetizza in sè la conoscenza (il vero) e la
affettività (il bene).
E’ su quel perché che si
potrebbe poi riaprire una
lunga disquisizione …
Pablo Picasso: la deposizione del Minotauro in costume da Arlecchino
IL SENSO DEL
BELLO
rubrica a cura di Valeriana Mariani
Lo studio della Bellezza è una lotta in cui l'artista urla di spavento prima di
essere vinto (Charles Baudelaire)
Cosa concorre a colpire l’immaginazione, l’individuale senso del bello Cosa ci fa rimanere quasi “incantati” davanti a quell’opera o, al contrario,
dopo una fugace occhiata, passare oltre senza particolare interesse È forse esclusivamente la capacità tecnica dell’artista, la sua conoscenza
delle “regole” del disegno, della scelta e distribuzione sulla tela dei colori, dello sviluppo della struttura compositiva, che fanno di un lavoro
un’opera d’arte La capacità tecnica è per l’artista lo strumento attraverso il quale può dar vita all’opera, ma la tecnica artistica non è di per sé arte;
ci sono tanti lavori tecnicamente ben fatti che non esiteremmo a definire “croste” come pure di cose meno perfette dove invece si legge “l’incanto”.
Ma allora cosa trasforma un semplice quadro in un’opera d’arte Rudolf Steiner, ad esempio, in alcune conferenze parlando d’arte ha detto :
“l’artista non cerca il vero naturale, ma l’apparenza del vero. L’opera artistica completa è opera dello spirito e quindi al di sopra della natura”.
www.donnaimpresa.com 43

Cosa fa di un’opera un’opera d’arte
è una domanda non da poco:
l’opera d’arte deve suscitare
qualcosa che sia al di là del gusto
dell’epoca, della regione geografica
o della cultura di appartenenza, al
di là della tecnica rappresentativa e
del mezzo usato; deve
rappresentare in sé un evento che
abbia una certa indipendenza dal
contesto in cui è nato o almeno il
contesto deve solo essere un
indicatore, uno specificatore, una
cornice. L’artista quando è tale
mostra qualcosa che è incantato
nel mondo e che nell’opera d’arte si
manifesta, viene reso visibile.
Egli conosce il mondo e di quella
conoscenza ne fa una
rappresentazione che parla al
senso del bello e del gusto,
diversamente dallo scienziato che
ne estrae leggi intelligibili al
pensiero razionale. L’artista
rappresenta leggi di natura
incantate nella realtà del mondo
perché siano fruibili da una sfera
più intuitiva che razionale. Ma
l’opera d’arte ha una vita
indipendente, esiste di per sè, al di
là della capacità dell’osservatore di
penetrare nella sua essenza Se
così fosse, allora colui che osserva
ha un ruolo solo passivo o
possiamo pensare ad una sorta di
rapporto dialettico tra l’opera d’arte
e chi la osserva Matisse diceva
che se l’osservatore è eguale alla
sedia della galleria d’arte allora
qualunque opera d’arte appare
silenziosa, non comunica nulla.
L’opera d’arte vive nel dialogo con
chi la contempla ovvero ha valore in
sé oppure esiste solo quando è
contemplata La stessa domanda
vale anche per il mondo naturale: la
natura esiste indipendentemente
dalla capacità dell’uomo di
rappresentarla in sé stesso Il
“segreto manifesto”, per dirla con le
parole di Goethe, incantato nelle
manifestazioni della natura o
nell’opera d’arte attende l’uomo che
lo colga; se questo accade si svela
qualcosa che corrisponde a ciò che
vede l’innamorato nell’amata e che
altri non vedono, insomma una
variante dell’“amor figlio di
conoscenza” di L. da Vinci. Allo
stesso modo per cui non ci si può
innamorare di una lastra di acciaio
altrettanto nell’opera d’arte deve
esservi un contenuto che non è
nella tecnica, non è nel contesto,
non è nei mezzi ma può vivere solo
nella capacità di rappresentazione
dello spettatore.
L’arte avventurosa di
SANDRO
Bartolacci
nella foto:Oksana Kuzmenko titolare del portale www.urlopop.net
Servizio fotografico realizzato da Alessandro Miola_Femo_Italy
Nato in un paesino nei pressi della
costa adriatica da una famiglia di
contadini, Sandro Bartolacci è
cresciuto fino a diventare un artista
con la passione per il pensiero
filosofico insito nell’arte. Nella
Pinacoteca Civica della sua città
natale, Fermo, è esposto un
capolavoro assoluto, dipinto
dall’artista barocco Pieter Paul
Rubens; datato nel 1608, rappresenta
L’adorazione dei Pastori. Anche nelle
opere di Sandro Bartolacci emerge
sicuramente una forte passione per
gli elementi barocchi.
Egli sa come utilizzare sapientemente spunti drammatici e
come impressionare il suo pubblico. I suoi pannelli astratti, ed
altre sue opere, rilevano una forte affinità con le forme
architettoniche che è possibile ammirare nelle Chiese barocche.
Altro parallelismo tra questo artista contemporaneo ed i suoi
predecessori barocchi del XVII secolo si potrebbe ritrovare
nell’accento posto sulla plasticità. La storia dell’arte è un
tesoro da cui Sandro Bartolacci attinge, indubbiamente è un
grande conoscitore di tutte le sue potenzialità ed è da essa che
estrapola tutti gli elementi di cui ha bisogno. Il Barocco
europeo non è l’unico periodo che influenza il suo lavoro: è
possibile ritrovare, nelle opere di questo artista italiano, i
modelli geometrici caratteristici dell’arte islamica, in
particolare quella che ha raggiunto l’apice del suo splendore
nel diciottesimo e diciannovesimo secolo. Sembra doveroso
fare un confronto oggettivo tra le piastrelle persiane e le
immagini di questo artista contemporaneo. I temi che propone
vogliono suggerire dei collegamenti con i simboli araldici o
rappresentano finestre, porte o cancelli Le decorazioni ed i
colori brillanti hanno la funzione di allontanare fantasmi
demoniaci Cerca di proporre uno sguardo in uno specchio
magico Secondo la tradizione del popolo Dogon, nel Mali, in
ogni famiglia il padre costruirebbe una porta Dogon per sua
figlia, dopo il menarca. L’offerta di questa porta celebrerebbe e
riconoscerebbe la sua femminilità ritrovata. Le giovani donne
non rinunciano al loro bene e lo conservano anche dopo il
matrimonio. Nel Mali, gli uomini credono che quando una
donna abbia le mestruazioni sia sporca; pertanto essi non
mangiano il cibo preparato da lei, né tentano alcun tipo di
approccio sessuale in quei giorni. La moglie, lasciando la porta
Dogon sulla soglia di casa, informa il marito delle sue
condizioni ed egli è così libero di scegliere un’altra amante per
quel periodo. Europa, Asia, Africa. L’ispirazione proviene da
fonti differenti, da culture ed epoche diverse. La potente
fusione tra abilità ed intelletto offre all’artista nuove
opportunità. Ha una mente aperta e, rivisitando in chiave
moderna tecniche antiche, crea qualcosa che non si è mai visto
prima. E’ al tempo stesso etnologo, archeologo, filosofo e
cosmografo. Una delle funzioni dell’arte è quella di mantenere
viva la nostra memoria per le generazioni future, dunque non è
una sorpresa che delle sculture memoriali svolgano un ruolo in
primo piano nell’opera di Bartolacci. Si tratta di un custode del
tempo, così come si intitola una delle sue opere. Come Alì
Babà, l’eroe della famosa fiaba “le mille e una Notte”, Sandro
Bartolacci conosce perfettamente la formula magica per aprire
e chiudere gli angoli più remoti della nostra immaginazione.
Dick Adelaar (critico d’arte)
ARTE

Eva Fischer è nata a Daruvar (Ex Jugoslavia), nel 1920. Il padre Leopoldo, Rabbino Capo
ed eccellente talmudista venne deportato dai nazisti. Sono più di trenta i familiari di Eva
scomparsi nei lager. Negli anni precedenti la guerra, Eva si diplomò all’Accademia di Belle
Arti di Lione e fece ritorno a Belgrado in tempo per subire i vandalici bombardamenti nazisti
sulla città (1941) senza dichiarazione di guerra.
Ebbe così inizio un periodo travagliato fatto di fughe e costellato da privazioni e duri sacrifici. Insieme alla madre e al fratello minore, Eva venne
internata nel campo di Vallegrande (Isola di Curzola) sotto amministrazione italiana che non conobbe (Eva è lieta di dirlo) ferocia alla pari di
quella nazista. Per una malattia materna ebbe un permesso d’assisterla insieme al fratello, nell’ospedale di Spalato dove ancora ottenne un
permesso di trasferirsi a Bologna. Era il 1943 ed Eva Fischer si nascose con i suoi in città, sotto il falso nome di Venturi. Ricorda spesso quel
tempo infausto ove però la mano dei buoni non si sottraeva al pericolo di dare aiuto e solidarietà ai perseguitati. Fu determinante allora l’aiuto di
Wanda Varotti, Massimo Massei ed altri ancora del Partito d’Azione (Eva è membro ad honorem dell'Associazione Nazionale Partigiani). A
guerra finita Eva Fischer scelse Roma come sua città d’adozione: intenso è l’amore che ella porta a questa città. Entrò immediatamente a far
parte del gruppo di artisti di Via Margutta coi quali contrasse indelebili amicizie. Di quel periodo sono gli incontri con Mafai e Guttuso, Tot,
Campigli, Fazzini, Carlo Levi, Capogrossi, Corrado Alvaro e tanti di quella generazione di artisti che avevano maturato idee luminose entro il
buio della dittatura.Intensa fu l’amicizia con De Chirico, Mirko, Sandro Penna e Franco Ferrara allora già brillante direttore d’orchestra; venne
così il tempo di lunghe e notturne passeggiate romane anche con Jacopo Recupero, Cagli, Avenali, Giuseppe Berto e Alfonso Gatto nonché
Maurice Druon, non ancora ministro della cultura francese, che andava scrivendo le pagine de “Le grandi famiglie”. Fu in quel tempo che Dalì
vide e s’innamorò dei mercati di Eva mentre lo stesso Ehrenburg scrisse sulle “umili e orgogliose biciclette”. Con Picasso s’incontrarono nella
bella casa di Luchino Visconti parlando a lungo d’arte contemporanea e del sussulto intimo che porta alla creatività. Picasso la esortò a
progredire nella luce misteriosa delle barche e delle architetture meridionali. Venne così il tempo di Parigi dove Eva abitò a lungo a Saint
Germain des Près e cercò di Marc Chagall divenendone amica devota e profonda ammiratrice. Egli le raccontava di sogni colorati nonché del
fascino dei racconti biblici. Zadkine ospitò generosamente Eva ammirandone il coraggio d’una ricerca intensa e costruttiva e il fascino d’una
cultura mitteleuropea tutt’altro che trascurabile. In quell’epoca Eva Fischer realizzò “paesaggi romani” con le loro trasparenze e lontananze
come se il tempo si fosse in qualche modo fermato sulle rovine della Città Eterna. Dunque venne la volta di Madrid. Qui la pittura di Eva Fischer
– finalmente esposta nei musei – fu al centro di dibattiti nell’Atelier di Juana Mordò fra l’artista marguttiana e i pittori spagnoli ancora in lotta
contro il franchismo. Eva portò loro la testimonianza di un’arte rinata in un mondo libero fatta di tentativi nuovi, magri discutibili ma al cospetto di
tutti gli sguardi e tutti i giudizi. Negli ultimi anni Cinquanta, si stabilì a Roma, nel popolare quartiere di Trastevere. Nell’appartamento sottostante
viveva il compositore Ennio Morricone. Nacque così un profondo legame umano e artistico. Nel 1990 Ennio le dedicò il CD "A Eva Fischer
pittore". Negli anni Sessanta Eva Fischer fu a Londra dove espose nella più esclusiva Galleria della City, quella Lefevre che aveva concesso
l’ultima “personale” al pittore italiano Modigliani. La Galleria Lefevre ospitò i quadri di Eva per i “suoi colori mediterranei e l‘italianità” dellesue
tele. Il mondo della Fischer è fatto di brevi migrazioni ovunque il suo estro l’ha chiamata: da Israele ove dipinse mirabili tele di Gerusalemme e
Hebron (molto note sono le vetrate del Museo israelitico di Roma) fino agli U.S.A. dove contò numerosi collezionisti ed estimatori, fra i quali gli
attori Humphrey Bogart (fu la moglie Laureen Bacall a donargli la prima opera) e Henry Fonda. Oggi che l’arte di Eva Fischer è conosciuta nel
mondo, ella parla di sé con assoluta modestia, tipica di una donna coraggiosa ed intelligente, dallo sguardo pulito e profondo, nonostante gli
affronti degli uomini in quei tempi disumani. Ella non condanna costoro con rabbia e vendetta ma sì con questa mostra di quadri malinconici e
grigi, con sguardi di uomini stupiti prima ancora che smarriti e di bambini immobili nel gelo dei vagoni appiccicati a treni senza ritorno. Nel 2008 il
Presidente della Repubblica Italiana Giorgio Napolitano, le ha conferito l'onorificenza di Cavaliere al merito della Repubblica.
Umili e orgogliose
biciclette
EVA
Fisher
L'Ombrello Rosso (The Red Umbrella )
Salvador Dali_Gala_AmerigoTot
Giorgio De Chirico
ALFABETO
IMMAGINARIO
gallery
www.paolosistilli.nl _ UTRECHT _Nederland
PAOLO
Sistilli
Dillon Kroe èunartista
emergente americano. " Devo
molto ai maestri italiani - ci
dice - non potrei essere
l'artista che sono oggi senza
Amedeo Modigliani. Come
Modigliani, infatti posseggo
un grande amore per la
pittura della figura femminile.
Trovo profonda poesia in ogni
curva, il fluire di una donna
attraverso il suo corpo nudo.
Sono ossessionato dall’ idea
di riuscire a catturarne il suo
mistero sensuale e
trasportarlo su tela”. Dillon
Kroe oggi vive nella zona di
Los Angeles della California,
ha partecipato a numerose
collettive e concorsi ed
attualmente sta lavorando ad
una nuova collezione al fine
di presentarla nelle principali
gallerie d'arte.
www.dillonkroe.com
DILLLON
Kroe
LOS ANGELES _ CA _USA

Cristina Capriotti è una professionista
nel campo della bellezza e del makeup
televisivo/teatrale fra le più abili ed
affermate del settore, tanto da essere
stata chiamata ad Hollywood ad
insegnare estetica. Mamma
dolcissima e premurosa, Cristina è
una donna dalle mille sfaccettature.
Rara e preziosa come un diamante.
Appassionata di sport ed in particolare
di equitazione è una artista a 360°:
suona il pianoforte, la chitarra, adora
cantare e dipingere. “L’ottimismo - dice
- ce l’ho nel sangue.” e non potrebbe
non essere così...la dolcezza del suo
sguardo e quel persistente sorriso
appena accennato sulle sue labbra
non sono altro che la piacevole
conferma di questo suo atteggiamento
fiducioso nei confronti della vita...e
delle persone. Quando ci parla di sé lo
fa con molta naturalezza “Il rispetto del
prossimo e della natura - aggiunge -
vuol dire aver compreso che ogni
nostra azione, nel bene e nel male, ha
un'effetto verso noi stessi, mentre
nella preghiera e con il ringraziamento
si concretizza il riconoscimento dei
propri limiti e l'apprezzamento per tutto
quello che ha contribuito ad
accrescere il nostro spirito. Dobbiamo
cercare di essere felici nella semplicità
del quotidiano, perchè è questa la
vera medicina per la cura dello spirito”
e del corpo.
CRISTINA
“Sono una donna che pensa
positivo e che affronta con serenità
anche le difficoltà conscia che ogni
percorso di vita pone ostacoli.
Essere se stessi e non abbattersi è
il mio motto..la mia filosofia. E’
proprio questo mio pensiero che mi
ha avvicinata al Reiki, quella
disciplina che consente all’energia
di circolare per alimentare tutti i
processi, anche fisiologici, di cui
l’organismo ha bisogno... pratica
della quale sono fedele discepola e
che attualmente insegno.”
“CAPRIOTTI”
Cristina gioca a fare la Vamp
davanti all’obiettivo del
nostro fotografo “Ma in
realtà - dice - sono una
donna molto semplice e
gioviale, tutt’altro che
sofisticata. Adoro tutto ciò
che è gioco, trasformazione
anche per questo ho scelto
di intraprendere la
professione di make-up
artist; pitturare sulle tele,
passione ereditata da mio
padre, mi affascina così
come pitturare i volti e
renderli tridimensionali nella
dovuta correzione con
ombre e luci... mi piace
modificare la geometria di un
viso rendendolo più
armonioso.” Abilità
confermata da una
ventennale esperienza che
ha deciso di trasferire alle
numerosissime ragazze
iscritte presso l’Accademia
di estetica nella quale
insegna.
BEAUTY
La bellezza è una trappola in
cui ogni uomo di buon senso
sarebbe felice di cadere.
Oscar Wilde, L'importanza di chiamarsi
Ernesto, 1895
Il culto del bello nell’antichità ha il suo periodo più elevato
nell’arte greca dove diventa addirittura una filosofia di vita e
un mezzo per comprendere e valutare tutti i fenomeni
dell’universo. Per Protagora, l’uomo, in quanto migliore
espressione della natura, era misura di tutte le cose. Nella
fase più alta di questa ricerca, quella classica, l’artista volle
finanche correggere i “difetti” e le imperfezioni della realtà
fisica costruendo una natura ideale, così come può esistere
solo nella mente e associando a questo tipo di bellezza
tutte le altre virtù umane come l’intelligenza, l’equilibrio
psichico, la socievolezza, l’eroismo ecc. Questa bellezza
integrale fatta di esteriorità e interiorità aveva una funzione
morale, doveva educare gli individui, perché era la migliore
possibile, ed era quindi quella che si avvicinava di più alle
divinità. L’uomo dunque poteva essere bello ma non
perfetto, sia dentro che fuori, e bisognava tendere e
guardare alla bellezza ideale per migliorarsi e somigliare
sempre di più a Dio. Una siffatta bellezza non poteva non
avere delle “regole”, regole assolute. Canoni, appunto.
Generazioni di studiosi hanno cercato di individuare i
parametri matematici e geometrici di questa estetica ideale
in grado di attrarre tutti, indistintamente, basata su
proporzioni e simmetrie (bilaterali e rotazionali) ben definite
e definibili. Leonardo da Vinci chiamò queste proporzioni
“Sezione Aurea” per andare alla radice del senso
dell’armonia e della bellezza. Fibonacci, con la sua famosa
serie numerica, cercò di spiegare matematicamente le
sequenze progressive di gran parte delle forme esistenti in
natura. Policleto, scrittore classico della Grecia antica, fissò
nei suoi “canoni” la struttura, le forme e le proporzioni di un
uomo ideale. Tale modello fu poi sviluppato da Vitruvio,
architetto romano, in tutte le opere imperiali seguenti.
Humayun ci ha provato nel 1997 con il volto umano. Pare
quindi che la natura dell’intero universo si fondi
strutturalmente e funzionalmente sul principio della
bellezza. Einstein affermò che la sua teoria della relatività
scaturì da una metafisica ricerca di simmetria. Roger
Penrose, uno dei padri, insieme a Stephen Hawking, della
teoria sui buchi neri, disse: “senza estetica non si fa nulla”.
Ciò suggerisce un tipo di bellezza legata anche ad una
dimostrazione matematica, a una equazione e quindi al
pensiero razionale. Il dato straordinario viene dalle
numerose ricerche dell’etologia umana, della psicologia
sociale e dei laboratori neurobiologici che confermano le
intuizioni millenarie riguardanti questa logica dell’armonia
universale. Il cervello sembra programmato apposta per
discriminare istantaneamente ciò che è oggettivamente
bello da ciò che non lo è, perché, così facendo, siamo
portati a scegliere le cose e gli esseri più sani in quanto
garantiscono una buona formazione genetica, una migliore
sopravvivenza e una migliore capacità riproduttiva. Ed ecco
che la bellezza si lega necessariamente al discorso della
selezione naturale e quindi dell’evoluzione. Simmetrie e
www.donnaimpresa.com

armonie diventano sinonimi di salute
e continuazione della specie, grazie
a questo archetipo della bellezza
innato in ognuno di noi. La
neurobiologia scopre che all’interno
del cervello esiste un complesso di
organi adibito alle sensazioni
piacevoli che l’uomo prova in ciò che
vede, ascolta o ritiene fare di
interessante. In particolare, i
neurotrasmettitori che agiscono tra
l’area tegmentale ventrale e il nucleo
accumbens creano un campo
chiamato “circuito del piacere”,
circuito attivato sia se si ascolta la
musica preferita sia se si guarda il
partner o, meglio ancora, se si ha
un rapporto amoroso. Questo ci
insegna che l’uomo è un
dipendente, non tossico, di tante
sostanze dopaminergiche prodotte
naturalmente dal sistema nervoso
centrale, quando è intento a fare,
sentire, vedere o gustare cose belle.
Infatti è scontato che tutto ciò che è
considerabile come bello è destinato
a far provare emozioni piacevoli,
altrimenti che bello sarebbe ! Anzi
è legittimo definire la bellezza come
tutto ciò che può essere causa di
emozioni gradevoli e positive.
MISTERIOSA,
MIRABILE NATURA
Ciò che noi chiamiamo
natura è un poema
chiuso in caratteri
misteriosi e mirabili.
Ma se l'enigma si potesse svelare
noi vi conosceremmo l'odissea dello
spirito, il quale, per mirabile illusione
cercando se stesso, fugge se
stesso; poiché si mostra attraverso il
mondo sensibile solo come il senso
attraverso le parole, solo come,
attraverso una nebbia sottile, quella
terra della fantasia, alla quale
miriamo. Ogni splendido quadro
nasce quasi per il fatto che si toglie
quella muraglia invisibile che divide
il mondo reale dall'Ideale, e non è se
non l'apertura, attraverso la quale
appaiono nel loro pieno rilievo le
forme e le regioni di quel mondo
della fantasia, il quale traluce solo
imperfettamente attraverso quello
reale. La natura per l'artista è non
piú di quello che è per il filosofo, cioè
solo il mondo ideale che apparisce
tra continue limitazioni, o solo il
riflesso imperfetto di un mondo, che
esiste, non fuori di lui, ma in lui”.
(Friedrich W. J. Schelling - Sistema
dell'idealismo trascendentale)
Un ‘incontro gradevolissimo ed interessante con un “personaggio” davvero
speciale, ci ha accolti nella sua residenza estiva tra le suggestive colline
Ostrensi:
ERCOLE
“MORONI”
Sul suo sito ha scritto “Io amo ogni stagione, ma ho una predilezione per la primavera” a cosa si riferiva in particolare
Io amo tutto ciò che è rinascita … tutto ciò che non è evidente, e questo concetto lo applico in tutti i miei lavori anche nel particolare.
Da una sua affermazione “ la perfezione, se esiste è insensibile e senza anima Perché e che cos’è per lei la bellezza
Io trovo la bellezza in tutte le cose. Trovo la bellezza nelle stagioni, nel bulbo di una rosa, nelle bacche rosse dopo la fioritura; oggigiorno ognuno
di noi non vede la bellezza vera delle cose e delle persone. La bellezza nasce su tutto, è su tutto: non amo la perfezione di un oggetto così
come non amo la perfezione di un corpo. Sono i I difetti a rendere le cose e le persone terribilmente affascinanti ed uniche. L’incertezza fa parte
a pieno titolo della nostra realtà.
www.donnaimpresa.com

Lei sostiene ancora, in quella che definisce la sua
filosofia di vita, che i suoi allestimenti e
composizioni spesso descrivono la stagione, le
caratteristiche del luogo e lo stile di vita della
gente...
Si, è così. I fiori devono essere parte integrante del
luogo in cui vengono esposti in perfetta armonia con gli
elementi che li circondano e non opprimerli. Per
realizzare ciò devo pertanto poter scorgere gli aspetti
più intimi delle persone e cogliere la natura delle cose
... Per me è assolutamente cruciale percepire l’essenza
della vita in tutte le sue rappresentazioni; devo poter
respirare l’incanto e la storia di un posto e toccare
l’anima di una persona. Nella mia attività conoscere
l’intimo dei clienti è fondamentale al fine di raggiungere
l’obiettivo di una ottima composizione. Applico il
concetto dell’orgoglio di essere italiano, l’esempio viene
dalla nostra sartoria, dove la cura del dettaglio ha reso
famoso l’abito in tutto il mondo, ed io nel mio lavoro,
andando anche oltre il semplice concetto del dettaglio,
cerco di cogliere la bellezza ed i colori propri di ogni
stagione come le sfumature di ciscuna personalità. Non
posso prescindere dal la persona con cui mi trovo ad
interagire per darle quello che desidera.
Lei sostiene ancora, in quella che definisce la sua
filosofia di vita, che i suoi allestimenti e
composizioni spesso descrivono la stagione, le
caratteristiche del luogo e lo stile di vita della
gente...
Si, è così. I fiori devono essere parte integrante del
luogo in cui vengono esposti in perfetta armonia con gli
elementi che li circondano e non opprimerli. Per
realizzare ciò devo pertanto poter scorgere gli aspetti
più intimi delle persone e cogliere la natura delle cose
... Per me è assolutamente cruciale percepire l’essenza
della vita in tutte le sue rappresentazioni; devo poter
respirare l’incanto e la storia di un posto e toccare
l’anima di una persona. Nella mia attività conoscere
l’intimo dei clienti è fondamentale al fine di raggiungere
l’obiettivo di una ottima composizione. Applico il
concetto dell’orgoglio di essere italiano, l’esempio viene
dalla nostra sartoria, dove la cura del dettaglio ha reso
famoso l’abito in tutto il mondo, ed io nel mio lavoro,
andando anche oltre il semplice concetto del dettaglio,
cerco di cogliere la bellezza ed i colori propri di ogni
stagione come le sfumature di ciscuna personalità. Non
posso prescindere dal la persona con cui mi trovo ad
interagire per darle quello che desidera.
Dicono di lei che è uno dei maggiori fioristi
internazionali e creative designer … e noto come il
“fiorista delle star” …
Io provengo da un paesino dove erano più galline che
persone. Son partito a 18 anni per l’avventura fuori
dall’Italia … ho viaggiato in tutto il mondo e tendo molto
a rispettare la cultura della nazione in cui vengo
ospitato… sono arciconvinto che il rispetto sia la chiave
e il motore di questo mondo. Le star Comuni mortali
come noi (sorride). L’amore viscerale per la mia
professione ma certamente anche questo mio
relazionarmi con estrema naturalezza con tutti,
indipendentemente dalla classe sociale e dalla fama,
mi ha regalato molte chance nel mondo dorato dello
Star System.
Ci parli di Casa Ercole e dei suoi progetti legati al
mondo della moda e dei corsi che tiene in tutto il
mondo…
Casa Ercole è una struttura ricettiva polivalente
pensata per onorare le mie radici marchigiane. Era
molto importante per me che fosse realizzata proprio
nelle marche, il luogo dove sono nato e dal quale sono
esiliato giovanissimo … sa, il fatto che io viva a Londra
non è significativo ai fini della preservazione della mia
identità e dell’amore che nutro per questa terra
straordinariamente bella e ricca di contrasti
paesaggistici. Le Marche sono sempre nel mio cuore,
nonostante non risieda più qui. Oggi la Casa Ercole è
divenuta uno dei luoghi cruciali di numerose attività sia
culturali che sociali; fra queste non posso esimermi dal
citarne in particolare una: quella svolta dalla
cooperativa Omphalos , con la quale ho iniziato un
percorso molto interessante, volto al sostegno dei
bambini autistici. Ritengo sia fondamentale contribuire,
laddove abbiamo la possibilità di farlo, a sostenere
coloro i quali si occupano dei problemi legati all’
infanzia, perché ritengo che ognuno, a questo mondo,
deve poter avere diritto ad una chance.
La mitologia greca comprende molte storie che
illustrano lo stretto rapporto fra la vita umana,
quella delle piante e dei fiori insieme al grande
rispetto che gli antichi nutrivano per il mondo
vegetale. Comune denominatore e principio base
delle teorie sviluppate da tanti ricercatori era che la
salute e il benessere provengono dall'interno e
dipendono dall'armonia tra corpo, mente ed
emozioni …
L’uomo del terzo millennio in generale ha perso il
rapporto diretto con la natura….credo fermamente che
la cultura in tal senso stia cambiando, c’è un ritorno e lo
dimostrano coloro i quali vengono a soggiornare in
questa struttura. Dopo qualche giorno c’è l’abbandono
totale di tutti i mezzi di comunicazione calandosi
perfettamente con questo luogo incantevole e fuori dal
mondo dove gli odori e sapori sono rimasti intatti nel
tempo..
Se picchiate una donna con un fiore, preferite una
rosa. Per via delle spine...(Henri de Régnier)
Il mio fiore preferito è certamente la rosa. Mi ricordo a
tal proposito che qualche tempo fa uno dei miei clienti il
giorno di San Valentino scrisse su di un biglietto, non
indirizzato alla propria moglie, bensì all’amante… “Con
ogni petalo accarezzerei il tuo corpo” su un nutrito
mazzo di rose. La stessa dedica la scrisse poi in un
altro bigliettino destinato ad un altro amante, questa
volta gay… e, per inciso, spendendo anche molto di
più. Per ciò che concerne me… si, lo farei… con le
rose.
Come regalare dei fiori ad una donna...
Nell’ inviare un omaggio ad una signora bisogna curare
molto i dettagli, e soprattutto… e qui viene fuori quella
che è la mia filosofia nel lavoro, regalare ciò che piace
all’altro e non a se stessi; questo il modo migliore per
rendere davvero gradito un omaggio.
Ercole Moroni domani
Ho tante cose in cantiere ad iniziare proprio dallo
sviluppo di Casa Moroni con la nuova gestione… un
po’ come cercare di condividere una ottima bottiglia di
champagne con le persone giuste. Fra gli impegni
imminenti , quello relativo al Savoy, in veste di direttore
creativo, l’insegnamento presso la mia casa di Londra,
attività che amo in modo particolare e la moda …
Ercole Moroni fotografato nella sua residenza estiva; a destra con Bruno Baldassarri in un momento dell’intervista
“
La conversazione finisce con un
appello alle giovani generazioni affichè
conservino l’umiltà e non si lascino
scoraggiare dal duro lavoro e dalle
piccole sconfitte disseminate lungo il
percorso…Perché è impensabile riuscire
a costruire qualcosa di importante senza
sacrifici, amore e dedizione nei confronti
”
della propria professione …

IL POTERE DELLE MANI
Silvano Zanchi, diplomato all'Istituto d'arte di San
Sepolcro (Arezzo), è stato titolare per venticinque anni
della cattedra di oreficeria all'Istituto d'arte di Fermo
(AP). Ha conseguito prestigiosi premi e riconoscimenti e
ha esposto le sue creazioni in tutto il mondo, da via
Margutta a Roma a Singapore, da Miami a Dubai, negli
Emirati Arabi. Non semplici gioielli, va vere e proprie
opere d’arte, piccole sculture, pezzi unici per la perizia
tecnica della realizzazione che si avvale dell’antica
tecnica della fusione a cera persa, e per l’elaborazione
della forma sempre nuova e originale. Metalli nobili e
pietre preziose di raffinata originalità, forme
asimmetriche, intrecciate e fantasiose, con giochi di luci
e sfaccettature in cui la suggestione dei segni incisi e la
rigorosa ricercatezza dei motivi decorativi sembrano
prendere spunto da storie di civiltà lontane, dalle
tradizioni e dagli stili di popoli antichi quali gli Egizi, gli
Etruschi e gli Incas. Artsta dalla forte vitalità creativa,
Silvano Zanchi si mostra spesso lontano dai dettami
delle mode del momento e delle regole del mercato,
raggiungendo livelli di assoluta qualità e classe nel
settore dell’oreficeria d’artista, in difesa della sculturagioiello
intesa come bene culturale prima che come
“status-simbol. La forma dei gioielli scultura di Silvano
Zanchi è l’originalità distintiva di un artigiano che fa della
ricerca e della continua innovatività stilistica la base del
proprio fare arte. Il rispetto e l’orgoglio nei confronti
dell’artigianalità dell’opera non sacrificano, anzi
arricchiscono stimolandola, l’anzia creativa dell’artista
orafo :solo l’estro, la manualità artigiana è una preziosa
esperienza possono infatti riuscire a dar forma ad un
linguaggio che sia piena espressione della fantasia e del
mondo interiore.
di N.Rosaria Agazzi
SILVANO
ZANCHI
GIOIELLI
IL PRE -
ZIOSO
senso del bello
Le opere d’arte hanno il rilevante
compito di essere una fonte
comunicativa di testimonianza di
valori che da temporali
divengono eterni. “il vero capitale
delle persone, delle società,
degli Stati - sentenzia Joseph
Beuys - è il potenziale creativo.
Credo che sia ormai sotto gli
occhi di tutti che aveva ragione.
Ma la creatività è un motore che
va acceso e l'unico mezzo per
accenderlo è la passione”.
È dalla bellezza della vita che sgorga l’ispirazione artistica ed
è grazie all’opera artistica che la vita si erige al mistero,
balbetta l’ineffabile, mostra l’invisibile e dona il senso profondo
ed eterno dell’esistenza. L’uomo, ricercatore di senso, scorge
nel bello la via che introduce nel significato profondo della vita,
dona entusiasmo per il bene e il vero e dilata lo spirito umano
facendogli abbracciare, con l’ispirazione prima e la creazione
artistica poi, il significato pieno della propria esistenza e
dell’universo. I prodotti artistici nascono per sopravvivere al
loro creatore e in essi si racchiudono valori spirituali eterni,
scaturiti dalla esperienza personale dell'artista circa la realtà
sociale in cui vive o è vissuto o vivrà. Il prodotto artistico
erompe da un atto creativo dell'artista, colui che da antico
artigiano a genio per antonomasia ha attraversato, nella storia,
tutti i ceti sociali. Questo percorso storico ha permesso la
nascita di molti "topos" sulla figura del creativo, di colui che
possiede quella strana capacità di generare dal niente un
"oggetto" che ora c'è e prima no, frutto di una sua idea nata in
un luogo oscuro, misterioso, della sua mente. La nascita
dell'arte determina la nascita culturale dell'uomo, a sua volta
costruito dalla sua stessa cultura entro un processo dinamico
che conduce sino a noi percorrendo una esperienza di vita
antica, ma sempre nuova e rinnovabile ove l'arte si pone come
una peculiarità intrinseca universale della specie umana. Il
prodotto artistico nasce da un atto creativo, che implica
sempre il concetto rivoluzionario di "creatività"…. termine che
include sempre il carattere di imprevedibilità, cioè un processo
di pensiero che sfugge totalmente alle leggi deterministiche e
influenza il concetto del "bello"
www.donnaimpresa.com

CHIARA
Torre
ETNICA GIOIELLI
D’ARTE:
passione, creatività,
magia e femminilità
Amo raccogliere pietre e materiali preziosi
che il mio Tempo mi regala ... brillanti che
riflettono la Luce ... rubini e coralli che
infiammano il Cuore ... ambre profumate
... e fondi di bottiglie e sassi ...
la mia anima e' un
filo che li tiene uniti...
amo creare gioielli
unici per donne
speciali.
Amo il processo di
trasformazione dal materiale grezzo, che
rimanda al regno della Terra ed al Fuoco
ed a quello dell’Aria (per i colori, i riflessi e
la luminosità delle pietre), alla creazione
del Gioiello ... è una sorta di movimento
alchemico, di sublimazione dal piano della
materia a quello delle idee e dello spirito e
simboleggia l’energia dell’anima e la
preziosa forza dello spirito umano.
COLLEZIONE I CORALLI
“Hanno pur oggi i Coralli, al contatto, la
stessa natura: prendono durezza dall’aria,
e le verghe, che sono nel mare, sassi
diventano quando si sporgono fuori
dall’onde”. (Ovidio)
COLLEZIONE I TURCHESI
Il Turchese: Gemma dei popoli
Antico e tuttavia attuale ... questo è il
Turchese. Il suo brillante blu cielo
appartiene ai colori preferiti di ogni tempo.
COLLEZIONE IL MARE
"Uomo libero, amerai sempre il mare".
(Charles Baudelaire)
Chiara
www.donnaimpresa.com
LA STORIA. È iniziata quasi per caso la storia di una delle famiglie di
gioiellieri più conosciute in Italia: a Dino Ceccuzzi, arrivato a Gallarate
da Montepulciano nella seconda metà degli anni Trenta, viene
diagnosticato un vizio cardiaco durante la visita per il servizio militare.
Un episodio che segna il suo destino e che impone la necessità di
apprendere una professione sedentaria, (portandolo così lontano
dalle orme del padre ferroviere.) Dino inizia a lavorare come
apprendista orologiaio a Gallarate, poi si sposta in un negozio di
Busto Arsizio, rilevandone nel 1949 l’attività. Il proprietario non ha
eredi che continuino la sua attività, dunque lascia il negozio al suo
dipendente più intraprendente. Nasce così il marchio Dino Ceccuzzi,
che subito si afferma per la qualità del servizio e la bravura
nell’interpretare i gusti dei clienti, fino a diventare, nel 1955 uno dei
primi rivenditori autorizzati del marchio Rolex. Le precarie condizioni
DINO
Ceccuzzi
quando il gioiello è arte
«Il gioiello è cultura, è una forma d’arte». Questa la filosofia che anima il marchio Dino Ceccuzzi, arrivato quest’anno a festeggiare il
sessantesimo anniversario. Un traguardo importante, raggiunto grazie a qualità e competenza, ingredienti capaci di sconfiggere la crisi insieme
a una mentalità imprenditoriale e alla capacità di adeguarsi alla mutevolezza dei tempi senza snaturare la propria professionalità. «Siamo riusciti
a creare un marchio nella distribuzione, diventando punto di riferimento per gli amanti del lusso e del buongusto. Non è stata un’impresa facile
mantenere la propria identità in una realtà dominata da marchi forti» afferma Bruno Ceccuzzi, figlio del fondatore Dino. Arrivata alla terza
generazione con la figlia Alessandra, la famiglia Ceccuzzi (nella foto) prosegue la propria avventura imprenditoriale senza incertezze nel periodo
più nero dell’economia. Oggi il gruppo, composto da Dino Ceccuzzi e Dino C, conta tre negozi a Busto Arsizio (Va), due a Varese, uno a Roma e
uno a Como, per un totale di una ventina di collaboratori.
di salute del padre mettono l’acceleratore alla preparazione del figlio,
il primogenito Bruno. Lascia il liceo classico e va a bottega in un
negozio di Milano, dove impara l’arte dell’orologeria. Nel 1961, alla
vigilia del trasloco in un nuovo negozio più grande, nella via di fronte a
quello originario, Dino muore e tocca al figlio Bruno, non ancora
maggiorenne, prendere le redini dell’attività. La volontà del ragazzo
insieme all’impegno della madre, conquistano la clientela convincono
i clienti a dar fiducia a Bruno. Una scelta vincente: il marchio Dino
Ceccuzzi cresce e si rafforza negli anni. Dopo gli orologi, Bruno si
dedica alle pietre preziose. Nel 1973 diventa il primo gemmologo
italiano del neonato Igi, l’Istituto Gemmologico Italiano. Nel frattempo
anche la moglie, Paola, entra a far parte dell’attività di famiglia,
sostituendo la madre di Bruno, diplomandosi in gemmologia. Nel
1979 la decisione di rafforzare la propria immagine: il marchio Dino
Ceccuzzi viene creato e registrato ed inizia l’espansione
imprenditoriale. A Busto Ceccuzzi è ormai un’istituzione e quindi si
apre su nuove piazze: nel 1986 apre un secondo negozio nel
centralissimo corso Matteotti di Varese. Nel 1987 la figlia Alessandra
inizia a lavorare nell’azienda di famiglia: nel 1988 si diploma in
gemmologia e nel 1993 entra definitivamente in azienda. Il volume
d’affari aumenta e, nel 1991, cambiano sede, riattraversando la strada
e tornando nella palazzina del ‘700 negozio in cui tutto era
cominciato. Nello stesso anno anche l’altro figlio, Dino come il nonno,
entra in azienda. Nel 1998 la società diventa una Spa, un assetto
societario insolito per un negozio. Nel 2003, per intuizione di
Alessandra, nasce Dino C., il prêt-à-porter dei gioielli di tendenza e
qualità: l’insegna si accende a Busto Arsizio, ancora a Varese, e in
nuove piazze, come Roma e Como.
Silvia Perfetti_Eo Ipso

RACCONTI:
Vita di fabbrica
GIANLUCAMerola
“A lavoro faccio sempre più schifo. Sono settimane che non
riesco a raggiungere il minimo di produzione.”
A lavoro faccio sempre più schifo. Sono settimane che non riesco a raggiungere il minimo di produzione. I miei
colleghi mi guardano con un odio che non capisco. Per me sono tutti fantastici, adoro le loro mani che
stringono, con più forza di quanta necessaria, chiavi inglesi, pinze, martelli, cacciaviti, e che di lì a
poco stringeranno le braccia dei loro bambini, la carne calda di letto delle loro mogli, i
coccodrilli di peluche dei loro figli. Il capoturno mi si avvicina tenendo le gambe larghe come
un cowboy, anche se non c'è pubblico, la scena è tutta sua. Mi chiede cos'è che non va.
Non c'è niente che non va, non capisco perché me lo chieda. Non va che per causa mia
la media di produzione della squadra scende vergognosamente, non va che, per colpa
mia perdono 22 euro al mese -duecentosessantaquattro euro all'anno - di premio
produzione. Anche gli ultimi arrivati riescono a produrre più di me. Non va che lavoro
male, non va che sono sempre in ritardo. "Ma che cazzo ti passa per la testa".
Lo fisso e non so che dire, è tutto vero. Quando qualcuno mi sputa in faccia la verità
io non so che dire. Sarei capace di contestare qualunque cosa, anche il colore delle
sue scarpe, ma la verità mi atterrisce, mi manda al tappeto. Vorrà dire che mi
impegnerò di più, non riesco ad aggiungere altro. Lavorare di notte mi piega con la
stessa facilità con cui il mago Silvan piega cucchiaini durante i suoi spettacoli.
E' l'una, mancano ancora cinque ore alla fine del turno e sono già agli sgoccioli.
Non ho abbastanza fiato per rincorrere quei maledetti bicchieri che volano
dappertutto. Mi scotto continuamente, aggiungo sulle mie braccia segni viola che
si sommano ad altri segni viola. Le mie braccia somigliano ad una tela astratta,
al disegno di un bambino di due anni che si è messo in testa di disegnare la fine
del mondo. Di tanto intanto faccio qualche operazione sbagliata, plastica molle
cola sulle mie braccia, mi taglio cercando di tirarla via con la lama del taglierino.
Chiedo al capoturno di sostituirmi per poter andare in bagno a pisciare e mi
stendo sulla panca degli spogliatoi. Solo un minuto, mi dico. Passa un minuto,
un'ora, forse un mese, poi mi sembra di sentire una voce arrabbiata
avvicinarsi. Ho sei anni, i capelli arruffati e indosso un maglione troppo
grande per me. Mio padre mi sgrida per avergli segato il manico del
martello."Basta, hai rotto il cazzo. O lavori o te ne vai a casa" Mi ritrovo a
terra, con la panca ribaltata addosso. Il capoturno ha gli occhi fuori dalle
orbite di un paio di centimetri. La sua rabbia lo rende buffo, ma questo lui
non può saperlo. Mi scuote con la punta di ferro delle scarpe da lavoro,
come se volesse accertarsi che sia vivo, o, peggio, come fossi una carcassa
da spostare dal centro della strada. Negli spogliatoi c'è sempre puzza di olio
bruciato. Apro il rubinetto e aspetto che la prima acqua, quella marrone,
venga inghiottita dal lavandino. Offro le mani al ghiaccio sciolto che fotta a
singhiozzi, le agito bagnate sul viso e, no, non funziona, non mi sveglia. Torno
all'impianto attraversando uno spazio in cui non mi riconosco. Uno spazio che
odio senza rancore, alla stessa maniera di un obeso che odia il cibo che lo
rende grasso. La fabbrica alimenta il mio dolore. La odio perché ne ho bisogno.
Ne ho bisogno perché la odio. Mi trascino in apnea fino alle sei del mattino. Non
riesco a stare a galla. Sono un naufrago che non ha mai voluto imparare a nuotare
quando il mare era calmo. Adesso mi tocca ingoiare e sputare, sperando di toccare
la riva prima di annegare. Chiudo con un bel meno 23% di produzione. Record
negativo di sempre. Wow, sono una cima. Il guaio è che dopo aver lavorato otto ore,
di notte, devi anche tornare a casa senza schiantarti con la macchina. Mi sveglio alle
16,30 ed è già buio. Vivo giorni senza luce. Esco per andare a lavoro troppo presto o
troppo tardi, mi addormentano quando gli altri fanno colazione, mi sveglio a ora di cena.
Il bello del giorno libero è che ho tutto il tempo che voglio per non fare niente, per
crogiolarmi e stare a galla come una papera di gomma nella vasca di un bambino. Mi metto
nudo davanti allo specchio, le occhiaie mi arrivano quasi alla punta del naso. Mi raso i
capelli a zero lasciando intatta la barba, ringiovanisco di un paio di anni. Taglio via anche
la barba e via altri due anni. Adesso ho ventisei anni, mi sorrido allo specchio. La fabbrica
ha reso il mio corpo tonico, nascondendo la timidezza del mio essere esile con linee
precise intorno ai muscoli. Sono patetico, sono bianco come un cadavere ad eccezione
delle parti riempite dall'inchiostro e delle braccia viola, sulle quali non ci sono bolle, ma
strisce scure raggrinzite. Avvicino il braccio al naso e sento distintamente l'odore di carne
bruciata, mista alla puzza di plastica. Mi osservo, trattengo il respiro esponendo i pettorali
e esponendo i pettorali e contraendo gli addominali, faccio uno sguardo serio
corrucciando la fronte. Mi infilo sotto la doccia e gratto la pelle con il guanto di
crine che hai lasciato tu. Gratto come un disperato, un appestato, sto attento
solo a non sfregiarmi le braccia. L'acqua bollente mi sbatte sulla faccia,
chiudo gli occhi, respiro con la bocca aperta, ansimo. Se piangessi non se ne
accorgerebbe nessuno. Esco dalla doccia senza essere riuscito a lavarmi di
dosso un bel niente. Le malinconie mi sono ancora attaccate addosso, i tuoi
passi lasciano scie di profumo in altre stanze, per altri nasi, altri occhi
seguono il tuo passaggio, in altri luoghi. Controllo il cellulare, ma non c'è
nessuna tua chiamata. Vorrei telefonarti, avere il coraggio di farlo, avere
qualcosa di speciale da dirti, magari una di quelle cose brillanti capaci di
ammutolirti, ma non ce l'ho. Vorrei penetrare la tua corazza lucida di
scarafaggio. Certi giorni, come oggi, mi accontenterei di scheggiarla. Vorrei
poter trovare la frase giusta, quella che non ti fa arrabbiare. Una frase
divertente, irresistibile, capace di farti crepare dal ridere, capace di cancellare
qualsiasi schiaffo, insulto, indice puntato. Mi rigiro il cellulare nelle mani ed è
freddo, non ha niente a che vedere con il calore del tuo corpo appiccicato al
mio. Se lo guardo rimane a fissarmi inespressivo con i suoi pixel arancioni.
Lo accarezzo con le dita, ma non riesco a dargli la vita, rimane indifferente,
rimane telefono. Mi accendo una sigaretta, smonto la batteria. Così è più
leggero, ho come la sensazione di aver staccato un uomo dal respiratore
artificiale, di averlo liberato. Smonto la cover frontale, dispongo tutti i pezzi
uno accanto all'altro, ma non mi basta. Prendo un coltello dal tavolo e faccio
leva piegando la plastica per staccare il display. Non è divertente, non mi dà
nessuna gioia fare questo gioco infantile, ma non c'è niente altro che possa
fare se non sperare in una evoluzione tecnologica del vodoo. Telefoni al
posto di bambole. Domani comprerò il giornale locale alla ricerca della
notizia: ragazza ventiseienne trovata nel suo letto con la testa staccata.
Nessuna traccia dell'omicida. Accendo il pc e ti scrivo una mail. Dieci righe
per dirti che ti voglio. Schiaccio "invia" e me ne pento subito. Mi fischiano le
orecchie, mi fischiano sempre da qualche mese. Questo fischio costante e
atono mi ricorda che ci sei, una presenza costante che scarta a destra la mia
volontà e corre la sua corsa verso il niente. Vorrei esserti vicino, pelle a pelle,
su di te, con i nostri respiri che si sommano e annullano. E invece sei
lontana. Lontana con la testa, lontana con lo stomaco. Rimonto il cellulare e
chiamo Dino. Con lui si esce a bere, è così che funziona. Un uomo ha
bisogno di avere delle certezze nella vita: Dino è la certezza che mi
ubriacherò, è la certezza che perderò i sensi, la certezza che sopravviverò
anche a questa notte. Le valvole dell'amplificatore si scaldano come si deve,
il giradischi freme, Tom Waits mi brama. Sfilo il disco dalla copertina con la
stessa accortezza con cui maneggerei tritolo, lo accarezzo con la spazzola in
fibra di carbonio, come accarezzerei le tue gambe, lascio che lo stilo trovi la
sua strada tra i solchi e godo mentre ascolto il tuo silenzio e aspetto. Dopo
dieci minuti sento la sua macchina arrivare, socchiudo la porta e lo spio
mentre si aggiusta la giacca di pelle e raggiunge l'ingresso. Dino sorride.
Cascasse il mondo, Dino sorride. La sua presenza nella mia vita è un dono di
Dio e, stranamente, oggi non è in ritardo. Ci abbracciamo sulla porta come se
non ci vedessimo da anni e invece non è passata che una settimana.
Beviamo una birra, aspettiamo che finisca la facciata del disco e usciamo in
strada. Facciamo il giro dei bar, fumiamo due milioni di sigarette, beviamo e
parliamo tanto. Attacchiamo bottone con due ragazze, le offriamo da bere,
ma ce la filiamo quando scopriamo che quei corpicini moderatamente
succulenti, appartengono a due sedicenni. Tagliamo la notte, la spacchiamo
a metà come una pesca acerba sotto il peso di una mannaia. Ancora un paio
di posti, ancora un po' di alcol, ci diamo gomitate per guadagnare la cassa e
stabilire chi pagherà il giro. In quello che sarà l'ultimo bar della serata c'è un
Tequila Party, è tardi e la gente è su di giri. Buttiamo giù un paio di bicchieri,
la musica è volgare e alta. Dai tavoli vicini sentiamo i bicchieri battere sui
tavoli e qualcuno gridare "bum bum". Ci avviamo verso i bagni insieme, come
due puttane che vanno a ravvivarsi il trucco, Dino sorride come se gli
avessero appena comunicato che ha avuto un figlio. La vita gli scivola
addosso, non ha odio dentro di sé. La musica si fa meno rumorosa, sui
divanetti non restano che pochi ragazzi, prendiamo i nostri giubbini, ci diamo
qualche pugno ai fianchi, come due adolescenti alticci e andiamo via.
Tra due ore comincia il turno in fabbrica, il criceto deve essere pronto, la
ruota deve girare, nessuno la può fermare.
LETTE-
RATURA
il senso del
bello letterario
La letteratura deve favorire il
sentimento della bellezza la
letteratura … considerata spesso
vacua ed evanescente, a volte
persino pallosa, di presunta
evasione, appagamento,
divertimento (il diletto della
tradizione letteraria),- forse
bisognerebbe trovare il modo di
farne apprezzare ai giovani, con
Umberto Eco, il suo potere, un
potere immateriale che la rende
resistente alle ingiurie del tempo
e le consente di tenere in
esercizio e difendere la lingua,
contro i tentativi dei più diversi
avversari, dal totalitarismo
all’anglofilia. La letteratura,
contribuendo a formare la lingua,
crea identità e comunità, tiene in
esercizio anche la nostra lingua
individuale. Ma, soprattutto … “il
mondo della letteratura è in grado
di ispirarci la fiducia che ci sono
alcune proposizioni che non
possono essere revocate in
dubbio, e ci offre quindi un
modello, immaginario sin che
volete, di verità.” (Eco)
Questa consapevolezza, che è anche un chiaro avvertimento
contro “l’eresia critica” che instaura un circolo infinito di
interpretazioni dell’opera, arrivando a volte a rinnegare la
stessa intenzione dell’autore, -ci permette di verificare,
secondo Eco, se un lettore possiede il senso della realtà,
www.donnaimpresa.com

ovvero è preda delle sue allucinazioni.
Potere della letteratura e verità hanno
origine nei nostri investimenti passionali,
nostri e delle generazioni, delle
collettività che hanno contribuito al
consolidamento della tradizione
letteraria; personaggi che migrano ma
che conservano la loro autenticità e
verità, di cui, nonostante ormai siamo
entrati nell’era dell’ipertesto, delle storie
a più mani, dei destini dei personaggi
negati e stravolti, - non può essere
negata la realtà, la loro verità, il destino
che custodiscono e rivelano. Qui si apre
il confronto con le nuove forme della
scrittura (letteraria) nell’era di Internet, e
la cosa assume un particolare interesse,
per noi che conosciamo e frequentiamo
ambienti e colleghi con una certa
pratica, e qualche aspirazione, in merito.
Il punto di vista di Eco
“…giocare creativamente con gli
ipertesti, modificando le storie e
contribuendo a crearne delle nuove, può
essere un’attività appassionante, un
bell’esercizio da praticare a scuola, una
nuova forma di scrittura,… Ma questi
giochi non sostituiscono la vera funzione
educativa della letteratura, funzione
educativa che non si riduce alla
trasmissione di idee morali, buone o
cattive che siano, o alla formazione del
senso del bello.”Il potere della letteratura
ha anche una funzione educativa, di
educazione alla vita…“Leggere un
racconto vuole anche dire essere presi
da una tensione, da uno spasimo.(…) È
la scoperta che le cose sono andate, e
per sempre, in un certo modo, al di là dei
desideri del lettore. Il lettore deve
accettare questa frustrazione, e
attraverso di essa provare il brivido del
Destino (…) Questo ci dicono tutte le
grandi storie, caso mai sostituendo, a
Dio, il fato, o le leggi inesorabili della
vita. La funzione dei racconti
“immodificabili” è proprio questa: contro
ogni nostro desiderio di cambiare il
destino, ci fanno toccar con mano
l’impossibilità di cambiarlo. E così
facendo, qualsiasi vicenda raccontino,
raccontano anche la nostra, e per
questo li leggiamo e li amiamo. Della
loro severa lezione “repressiva” abbiamo
bisogno.
La narrativa
ipertestuale ci può
educare alla libertà
e alla creatività. È
bene, ma non è
tutto. I racconti “già
fatti” ci insegnano
anche a morire…”
Musicista per
natura,
scrittore per
piacere,
giornalista per
lavoro,
irriverente per
spiacere,
investigatore
per curiosità, a
volte
reazionario, di
norma
impenitente e
sopratutto con
un pessimo
carattere oltre
la normale
sopportabilità.
Però leale e a
volte ingenuo.
morte.”ERSILIA
Cacace
IL PESO SOTTILE DELL’AMORE
Enrico Folci Editore genere: un giallo che parla d’amore.
Una storia che sembra riemergere dopo anni trascorsi sotto un velo di polvere. Un mistero da
sciogliere e comprendere. Sospetti da dissipare e dubbi da verificare. Sullo sfondo, forte eppure
nascosto, un amore che non ha trovato ancora il coraggio di emergere.
“Giulia ama un uomo che non esiste, e non può sottrarsi a questo amore. Come ogni donna che
ama, cercherà di abbattere ogni ostacolo che si frappone tra lei e il sentimento. E dimostra, con
una ingenuità e una forza inimmaginabile, che non bisogna mai smettere di sognare. Un libro per
imparare da capo l’amore. Una storia meravigliosa nella sua semplicità, che dimostra però come
la forza dei sentimenti sia capace di abbattere anche l’unico ostacolo che sembra inevitabile: la
ANTONIO
Pignatiello
Antonio Pignatello
Il Sogno del Ladro
Racconto
Al confine tra le Germania e la Francia, un
rifugiato uruguagio e un fuorilegge
ungherese si ritrovano a vivere sempre
sospesi tra il confine della legge e la
felicità tra un ex contrabbandiere slavo,
una prostituta polacca e un ex ufficiale
dell'esercito britannico tra bottiglie e locali
dove nessuno vuole cambiare la propria
vita tranne l' ungherese...I suoi libri sono,
romanzi, storie brevi, testi sul e di teatro,
articoli sul giornalismo, pubblicati sul sito
www.ilmiolibro.it sono:
* Il Caso Wrazfosky * Il falco non dorme
con la civetta * Sparagli Maria * Wynek
L’Unno * L’inferno non li volle, Calate il
Sipario * I miei anni in Sicilia * Storie del
Black Horse.
Soldani
SERGIO
Soldani è
attore-regista,
scrittore,
poeta
drammaturgo.
Lavora in televisione con il cartone animato di cui è autore e
doppiatore dal titolo “Porto Perfetto”. Si occupa della recitazione e di
dizione, tiene corsi per adulti e bambini. in teatro a messo in scena
oltre 100 elaborati tra commedie di sua scrittura, spettacoli di fiabe per
bambini con musiche di sua composizione e recita. Come poeta ha
pubblicato otto raccolte di cui l’ultima “ Supponenza” nella quale
riconduce la poesia ad un viaggio interiore che si distende in versi
serrati ma ricchi di armonia, quasi meditazione offerte al lettore con
garbo e con pudore.
EMANUELE
Lombardo
Emanuele Lombardo è nato e vive in Sicilia. Ha
conseguito un Master in Comunicazione e
Tecnologie dell'Informazione e un Dottorato di ricerca
in Biotecnologie degli alimenti. Da sempre nutre un
amore profondo per tutto ciò che è cultura e prima di
scrivere questo libro ha girato la Sicilia. L'ha
ascoltata nella voce della gente, nel sapore intenso
dei suoi piatti, nei rustici colori dei suoi paesaggi. "Mi
sono sorpreso", dice, "quando ho capito che questa
terra non parla con te... ma di te".
Jean è un artista, ma non dipinge né scrive poesie. La sua arte nasce da un dono bizzarro della
natura: nella sua mente le percezioni dei cinque sensi s’incrociano e si mescolano, sicché un
sapore può fargli sentire un suono, mentre un odore può far sì che egli veda un colore. Il tutto, nel
suo animo creativo, si organizza a formare un quadro, un racconto, così mangiare assieme a lui
diventa una vera poesia. Quando il destino lo porta ad affrontare la guerra, col suo carico assurdo di
morte e di distruzione, la sua speciale sensibilità si rivela una condanna a un’angoscia profonda.
Sperduto in una terra lontana, per ritrovare se stesso e il suo amore, dovrà seguire L’eco del gusto.
… Prendendone una in mano si sentì sfiorare le dita dalle carezze leggere con cui le donne l’avevano
impastata. Ne toccò la superficie con le labbra e quella, calda e ruvida, gli lasciò, come un bacio, un
velo di farina sulla bocca. Infine l’addentò e chiuse gli occhi…
In copertina un’ opera di Paolo Sistilli

“solo quando urinano negli anfratti e nei passaggi ameni, e, come cani, lasciano il segno di se,
delimitando un territorio che non c’è, nella dimensione del niente”.Pasolini, uno che scampò al
falò ma non riuscì ad evitare di essere massacrato, negli anni ‘70 diceva che stavamo
sacrificando sull’altare del consumismo e del denaro facile a farsi e molto facile a spendersi,
l’umanità, quella dei nostri padri, che su quell’altare i governi, le multinazionali, ma anche la
gente comune stava compiendo un eccidio antropologico; nessuna differenza più tra i ragazzi
disagiati e quelli per bene, tutti votati alla barbarie, tutti senza vita, col sorriso maligno, alla
Franti. Warhol diceva che nella società dello spettacolo ognuno ha diritto al suo quarto d’ora di
celebrità, eccovi serviti ragazzi, a voi la fama senza gloria piccoli eroi del mondo alla rovescia,
auguri e godetevi i vostri quindici minuti piccoli mostri figli di mostri.
“capita a chiunque di cadere…”
LIANA
Fadda
DOSSIER
CLOCHARD
PREFAZIONE
I binari della vita di Liana Fadda
Gli passiamo accanto con indifferenza, a volte nemmeno ci
accorgiamo di loro, altre, siamo infastiditi dalla loro inquietante
presenza, dall’odore che emanano, dal sudiciume che impregna i
loro abiti e persino dal fatto che esistono. Li chiamiamo vagabondi,
barboni, senzatetto, homeless, clochard, quasi volessimo celare a
noi stessi che sicuramente, un tempo, ognuno di loro – l’«esercito
degli invisibili» – possedeva un nome e un cognome e, soprattutto,
una dignità. Ma chi sono gli homeless Sono tutti coloro che non
possiedono un luogo dignitoso in cui vivere, coloro le cui condizioni
sono al di sotto della soglia considerata sufficiente per vivere in
modo decoroso all’interno di una determinata comunità. È però quasi
impossibile determinare quanti siano veramente, perché i barboni
sono in continuo movimento, e in alcune nazioni, in aumento. Non
possiedono una casa in cui vivere, non hanno un domicilio, si
spostano senza sosta alla ricerca di qualcosa che a volte è vita, altre
volte morte e degrado. Il fenomeno non risparmia nessun Paese al
mondo, anche i più sviluppati e civili. Le Nazioni Unite riferiscono che
«in tutto il mondo ci sono oltre 100 milioni di senzatetto», in cifre, una
persona su 60 non possiederebbe un alloggio adeguato. Ma la
definizione di senzatetto varia da luogo a luogo. In Giappone vi sono
fast food e internet point che per 100 yen all’ora, circa 60 centesimi
di euro, offrono una minuscola postazione dove trascorrere la notte.
In India centinaia di migliaia di persone vivono per strada. Dormono
all’aperto, distesi su giacigli improvvisati, non possiedono un
gabinetto, non hanno l’elettricità e si lavano con l’acqua del fiume.
È il degrado più totale, la povertà estrema. Negli Stati Uniti il
problema degli homeless è drammatico; mediamente, si calcola che
ogni anno, in modo saltuario o cronico, vi sia almeno un milione di
persone che vive in strada. A Chicago, la terza metropoli più grande
d’America, «15.000 senzatetto vivono in edifici abbandonati, per
strada o in dormitori pubblici», riferisce Ed Shurna, direttore della
Chicago Coalition for the Homeless, un’associazione che si batte
per arginare il fenomeno. In Brasile, dove le disuguaglianze sociali
sono estreme, sono 64,5 milioni le persone che vivono sotto il livello
di povertà. Questa condizione comporta che solo il 6,5% dei
brasiliani supera i 60 anni d’età contro il 16% degli americani e il
22% degli svedesi. Schiere di bambini miserabili vagano per strada
sniffando la colla, tentando così di placare i morsi della fame. Molti di
loro, poi, vengono uccisi dagli squadroni della morte, bestiali
«vigilantes» che in questo modo criminale pensano di «ripulire» la
città…Ma quali sono le cause che conducono a questa condizione
Talvolta è una precisa scelta di vita, ma nella maggior parte dei casi
le motivazioni sono le più svariate: mancanza di salari decenti, uno
sfratto o il costo esorbitante degli affitti, problemi di salute mentale,
vedovanza, tossicodipendenza o abuso di alcol, abbandono delle
cure ospedaliere o di lungodegenza, fuga dall’abuso domestico
(sessuale, fisico e mentale), ex carcerati che non trovano lavoro,
disastri e calamità naturali (terremoti, incendi, tsunami), guerre e
carestie. Si stima che i barboni in Italia siano circa 150.000.
Nell’indifferenza e nell’insofferenza generale, non meraviglia dunque
la trovata di un comune del Veneto, Belluno, che in piazza Martiri ha
deciso di installare panchine antibarbone: divise a metà da un
bracciolo, impediscono alla persona di allungarsi per dormire. Meglio
allontanarli, meglio non vederli. Eppure, non sono quasi mai
pericolosi. Ma quante volte ci soffermiamo a riflettere, anche solo per
un istante, sulle sofferenze che si celano dietro quegli esseri che
incrociamo per strada Gli «allunghiamo» un’elemosina, e la
coscienza torna a posto. Invece è importante, per ognuno di noi, per
i cosiddetti «normali», non dimenticare che quelle sono persone,
persone che forse hanno perso se stesse. Ma anche noi rischiamo di
perdere noi stessi, e il nostro bene più prezioso – la nostra anima –
se ci abbandoneremo al sonno della coscienza.
www.donnaimpresa.com 63

Il ristorante Berbel è nato nell'aprile 2009 con spirito giovane ed idee nuove. L'anima sono le
persone che vi operano e che con passione, stile ed amore, sapientemente orchestrate da
una profonda conoscenza della tecnica enogastonomica, hanno permesso di ottenere
riscontri positivi fin dai primi mesi di vita. La filosofia del Berbel si esprime attraverso la
tradizione e la sostanza in costante armonia tra di loro, all'interno di un ambiente caldo ed
elegante, ma non tropppo sofisticato. La cucina, con degustazione "à la carte" propone piatti
sia di carne che di pesce e paste anche farcite rigorosamenete fatte a mano. Una grande
attenzione è riservata alla cantina con una selezione di vini (circa 250 etichette nazionali), che
riesce a soddisfare anche i palati più esigenti. Le bollicine nazionali e francesi sono presenti
e, per accontentare proprio tutti, una pagina della carta è dedicata alle mezze bottiglie, ai
magnum e alle birre. Il Berbel è anche catering, a disposizione per l'organizzazione di
qualsiasi evento, sia a casa vostra, per cene intime o di lavoro, che in strutture più grandi, per
occasioni speciali come matrimoni, inaugurazioni, ricevimenti per la cui realizzazione è in
grado di allestire tutto il necessario, grazie ad un efficiente supporto logistico.
www.berbel.it
BER BEL
ristorante
via San Domenico 33d
Torino tel. 011.4366778
ristoberbel@live.it
chiuso:
sabato a pranzo e la domenica
GUSTO
il senso del
buono
“L’anima mia gustava di quel cibo
/ che, saziando di sé, di sé
asseta”.
Dante Alighieri, Purgatorio
Come è nata la trinità bellobuono-vero
e perché oggi sembra
a noi far parte quasi di una sorta
di archeologia concettuale
L’oggetto artistico è una specie di
finestra che ci spalanca la
percezione di qualcosa che non
conosciamo, di un abisso. È una
porta schiusa dal sensibile
all’ultrasensibile, ma un
ultrasensibile che non viene
dichiarato. Quindi non c’è
passaggio dal bello sensibile al
bello intelligibile; si resta
nell’intelligibile, ma, per così dire,
con una specie di emorragia del
sensibile. Si sa che il sensibile
non basta…
C’è dunque un "quid", un "non so che", che contribuisce a
decretare che cos’è il bello, qualcosa che non è né calcolabile né
misurabile, qualcosa che vi si annette, che il genio dell’artista fa
penetrare; tutti i canoni precedenti in qualche modo saltano,
perché non c’è più un criterio condivisibile a cui ricorrere.
Bisogna avere quello che si chiamerà appunto "gusto". Rispetto
ai sensi nobili della vista e dell’udito, che sono capaci di misurare
in metri o in cadenze o in altezza di suoni, il gusto è il più intimo
dei nostri sensi: non è come il tatto, che implica il contatto, ma è
un contatto dentro di noi, dentro una mucosa sensibile, come
quella nel corpo del palato o, nel caso della bocca, della lingua.
Quindi l’idea di gusto implica che ci sia un elemento soggettivo
dominante e che, soprattutto, l’opera d’arte venga introiettata da
chi giudica. Ma allora si tornerebbe al problema della bellezza
legata all’arbitrio individuale, secondo i proverbi che abbondano
nella bocca non solo del popolo ma anche dei cosiddetti dotti.
Invece il gusto, noi sappiamo, può essere educato, e anzi tutta
l’arte moderna e l’estetica stessa, in quanto disciplina, nascono
proprio dalla necessità di educare il gusto, perché non è la
stessa cosa una di quelle croste che si vendono lungo le strade
nelle stazioni balneari, del vecchietto col fiasco in mano - che
poi, fra l’altro, non è altro che una degradazione di un quadro di
Cézanne-euncapolavoro riconosciuto, ad esempio un quadro
di Giotto, oppure di Caravaggio.
www.donnaimpresa.com 65

Sulla bocca di tutti
L’arte del cucinare è la semplicità
Sicuramente uno dei ristoranti migliori per una cena di qualità nel cuore di Porto
San Giorgio, dove poter gustare una cucina ricercata e creativa, basata sull’utilizzo
di prodotti freschissimi scelti personalmente ogni giorno dallo Chef. Il menù vario e
raffinato, coniuga sapientemente il colore ed il sapore in un’esplosione di profumi
decisi e particolari, che sanno di spezie, di campagna, di tradizione. Ottimi gli
antipasti caldi e freddi, indimenticabili il profumo intenso e la bontà del prosciutto
tagliato a mano e dei salumi nostrani, tutti rigorosamente selezionati fra le migliori
produzioni artigianali locali. Non mancano prelibatezze di carne, memorabili primi
piatti e dessert. L’abbinamento a vini di qualità è consigliato in sala dalla titolare,
Patrizia Valori, una giovane donna che possiede la straordinaria capacità di farti
sentire bene, come a casa. Il servizio è accurato e l’ambiente è elegante ed intimo.
Il ristorante disposto su due sale di cui una all’interno di una veranda, è indicato
anche per colazioni di lavoro, cene di rappresentanza, banchetti, cene tra amici.
IL CREPUSCOLO_Via F.lli Kennedy_83_Porto San Giorgio (fm)_tel. 0734.670903

Non solo vongole
Dove il gusto incontra il mare
I sapori migliori del Mar Adriatico da gustare in un ambiente elegante e raffinato posto
nel cuore del centro storico della cittadina rivierasca. Tra le specialità, da non perdere
la crudità di pesce, il fritto misto con il pescato del giorno e poi mazzancolle, patate e
baccalà, vongole e cozze in guazzetto, gamberoni rossi, mezze maniche allo scoglio,
stringozzi bianchi e rossi, risotti e, per concludere, una lista di desserts della casa.
Il menù, organizzato in funzione del pescato giornaliero, solitamente propone anche
piatti semplici che fanno parte della tradizione marinara locale: imperdibili le
grigliate di pesce. In sala troverete i consigli e la simpatia della bella titolare, Mary,
che saprà guidarvi nella scelta dei piatti più prelibati, abilmente preparati anche grazie
al “contributo preziosissimo” di Umberto. Ottima la lista dei vini.
LA ROCCA_Piazza del Rosario 4_Porto San Giorgio (Fm)_ITALY_tel. 0734.675242
chiuso: il lunedì
LA
ROCCA ristorante

Cucina di casa mia
L’insostenibile leggerezza del gusto
Gestione familiare per uno dei locali più caratteristici di Porto San Giorgio che nasce
dalla volontà di creare un’attività in cui i coniugi Francesca e Luigi potessero
esprimere, al di là dell’ovvia passione per la cucina conseguente anche ad una lunga
esperienza di entrambi maturata nel settore, il desiderio di ritrovarsi quotidianamente
con i giovanissimi figli a condividere quel progetto di vita che, fino a qualche anno fa,
sembrava dover rimanere un’utopia. La qualità è l’elemento distintivo sul quale la
coppia ha puntato sin dall’inizio. Paste fatte con la trafila di bronzo, gnocchi lavorati a
mano, ragù cotti a fuoco lento come da tradizione, verdure, pinzimoni, carne
“scottona”di primissima scelta, olio, aceto, tartufi, lardo di colonnata, formaggi e
salumi DOP che ricercano personalmente recandosi nelle zone di produzione più
caratteristiche d’Italia, sono da ritenersi, unitamente ad una selezione di vini, acquaviti
e distillati fra i più rari e pregiati in ambito nazionale, il punto forte della trattoria.
Elemento distintivo: l’ospitalità, il calore e la cortesia che fanno della Trattoria la
Marmetta, uno di quei luoghi in cui mangiare diventa davvero un piacere. Da non
perdere i piatti cucinati con le ricercatissime carni di agnello Saint Michel.
LA MARMETTA_Lungomare Gramsci Sud_Porto San Giorgio (Fm)_ITALY_tel. 0734.671178
chiuso il mercoledì
trattoria
LA MARMETTA

istorante
BOCCONDIVINO
Incontri di gusto
Particolari romani
BOCCONDIVINO_Piazza Campo Marzio 6_Roma_ITALY_tel. 06.683086/3
Il ristorante BoccondivinoèaRomainPiazzaCampoMarzio,nelcuore tranquillo del centro
storico della città, situato in un palazzo del 1500, costruito su preesistenti colonne romane
sormontate da capitelli ionici, con un gradevole dehors sulla piazzetta dominata dalla
cinquecentesca chiesa di Santa Maria in Campo Marzio. Dagli arredi al servizio, ogni
particolare è stato curato ed allestito al fine di offrire un’atmosfera prestigiosa e riservata, ma
sempre ospitale, alla clientela rappresentata per lo più da politici, intellettuali, personaggi dello
spettacolo sia italiani che internazionali. Atmosfera dettata dalla natura stessa delle due sale di
cui una riservata ai non fumatori, la cui architettura non può contenere, complessivamente, più
di 60 persone. Le sale sono dotate di aria condizionata integrata con piacevoli tavoli all’aperto.
Si nota l’intervento dell’ interior design che ha saputo valorizzare le quattro colonne di granito
inserendole in un ambiente moderno, con un comodo e rilassante canapè lungo i muri,
arredato con mobili progettati da famosi design, impreziositi da tessuti di alto pregio e dalla
biancheria di sala, tutta rigorosamente in puro lino. Sulle pareti considerevoli opere originali dei
maggiori pittori del novecento, offrono la possibilità di godere di un “colpo d’occhio” unico.
Le tele vengono sostituite ogni due mesi, al fine di poter gustare i piaceri della cucina italiana e
dell’arte in un ambiente sempre diverso. Il proprietario Daniele Costantini, è forse il ristoratore
più giovane della città: quanto ha iniziato l’attività aveva solo diciotto anni.
www.boccondivino.it
palazzo
VENTURELLI
A spasso con il tempo
Per trascorrere dal tempo fuori dal tempo
La cornice ideale per una vacanza immersi nella tranquillità , assaporando il piacere di vivere i molteplici ambienti nobiliari e
sognando altri paesaggi nelle eleganti suite....e per un evento importante. Dentro le mura di Amelia, in un antico palazzo del
'500 le ambientazioni si susseguono in repentini e spettacolari colpi d’occhio: la “Sala Gialla” che si affaccia sulla terrazza e
sulla valle regalando uno spettacolo di verde e riflessi di luce dall’alba al tramonto. Il grande letto a baldacchino, gli arredi e i
tessuti ornamentali sulle tinte dell’ocra e dorato donano una particolare eleganza alla camera, lasciando sognare altri
paesaggi; “La Soffitta” che si compone di un'ampia cucina-sala da pranzo un accogliente salotto sul soppalco, due camere
da letto matrimoniali e due bagni. I colori e l'uso del legno per pavimenti e soffitti contribuiscono a far sentire gli ospiti proprio
come a casa loro; “L'antico Granaio” si trova sulla terrazza del palazzo e regala una vista panoramica unica e
indimenticabile. E’ l'ambiente ideale per un aperitivo, una festa privata, un coffee break di lavoro o un piccolo evento.
La storia del palazzo Della famiglia Venturelli si ha notizia ad Amelia fin dal 1300 con il capostipite Petrucciolo, che
compare eletto fra gli Anziani di Amelia. Mons. Angelo di Tommaso, nell’elenco degli uomini illustri che completa la sua Guida
di Amelia del 1931, cita Giovanni Venturelli, riportando anche il nome di Petruccioli. Questo fa pensare ad un cambiamento
del patronimico in un nome che più corrispondeva al ruolo sociale che la famiglia aveva assunto: nello stemma, un ovale
tagliato a metà e diviso in due nella parte inferiore, compaiono una ruota e due stelle, simboli della buona sorte o della
buona ventura. Giovanni, governatore di Bologna (1460) sotto Pio II, poi vescovo e governatore di Cesena e infine di tutta la
Romagna sotto Sisto IV (1475), è il nipote di Filippo, vescovo di Amelia e oratore comunale presso Papa Eugenio IV al
concilio di Firenze (1426).
www.palazzoventurelli.com
via Pomponia, 30 05022 Amelia (Tr) tel. +39 0744 666067 fax +39 0744 666072
nelle foto le suggestive stanze di Palazzo Venturelli

MIAM SEDE VIA F.EGIDI 123 - FERMO - TEL. 0734/223543 ESPOSIZIONE VIA SIMONETTI 10 - PORTO SAN GIORGIO
FERMO_ITALY
& cucine
arredamenti
www.miamcucine.it
CASA
La casa come
realizzazione della
famiglia nella bellezza e
nell'amore
Dal punto di vista puramente teologico, la famiglia è un'icona della Trinità, e realizza la Chiesa
domestica: la casa che è, o può essere, o si spera che sia, frutto della tekné di un architetto o di un
ingegnere civile. La casa intesa come spazio per l'uomo, e con essa la città, non deve portare al
"terrenismo", ad uno sguardo solo orizzontale e chiuso. L'uomo è, anche un corpo e la corporeità
www.donnaimpresa.com 73

è la strada obbligata per accedere all'inteleggibile e allo spirituale, in quanto l'uomo non si
esaurisce nel corpo. Avvicinandoci all'argomento casa e famiglia con una visione marcatamente
laica, per progettare il bello invece, secondo Roberto Gabetti, occorre una grande consuetudine
con i grandi dell'architettura. Ad uno Studente della Facoltà di Architettura di una Università
italiana che gli chiedeva cosa dovesse fare un architetto per bene svolgere la sua professione
rispose: "Passare la mattina in biblioteca, il pomeriggio in cantiere, la sera in studio". E non solo
coi grandi dell'architettura ma con i pensatori che hanno segnato un tempo, e, in cantiere, coi
tecnici e gli artigiani che stanno trasformando il progetto in realtà. Le Facoltà di Architettura con i
loro corsi di Storia e di Estetica introducono a questa sensibilità e la direzione lavori arricchirà il
risultato e renderà l'architetto capace di comprendere operai ed artigiani, portatori, spesso, di una
sapienza antica.
Per concludere.
Non abbiamo il diritto a volgerci indietro sentimentalmente per cantare le bellezze del passato.
La storia va fatta criticamente, e la sua conoscenza ci serve per impastare di novità l'oggi,
guardando al futuro. La storia della casa ha almeno diecimila anni. Quale casa, di quale epoca
storica, privilegiare La casa-torre dei nobili medievali O la casa rinascimentale di tanti nobili e
ricchi borghesi La casa degli stessi dali'800 al `900 Prima di farlo bisognerebbe chiedersi come
erano le case dei più. La fine dell'800 e i primi decenni del `900 vedono il fiorire delle città giardino
ma anche delle case operaie nei luoghi, in genere, più tristi delle città, con un degrado molto
rapido. E' più importante attivare la nostra creatività e affinare la nostra esistenza virtuosa, con gli
strumenti del sapere architettonico, e con la pratica delle virtù, così da arrivare, per lo più insieme
ad altri, a risultati che dicano il bello e il buono. E' possibile progettare in questo senso. Anche
nella semplicità che, da parte sua, non può che essere verace. Anche la veracità è una virtù.
A sua volta chi abita la casa è richiesto di sapere con chiarezza che "il sole vale più della
televisione" (Mario Lodi), e di compiere un'azione di educazione permanente con quanti vivono
con lui.
Piero Scoccia mobile 337.789221
infosytec@libero.it
R
Via A.Kulisciof 64_63014 Montegranaro (Fm)_Italy_tel/fax 0734.892542_info@torquatitecnoimpianti.it
Impianti termici, idrici, di condizionamento per
aziende e privati sfruttando le più moderne tecnologie per il
risparmio energetico.
acqua/water
caldo/warm
freddo/cold
impianti tecnologici civili ed industriali
a casa o in azienda avrai sempre la necessità di
collegare controllare muovere connettere...
*Gli impianti:elettrici * Isistemi:domotica_sicurezza_comunicazione
automazione * Il controllo:
accessi
1 - Gli impianti fotovoltaici L’azienda ha progettato e realizzato varie
1 tipologie di impianti fotovoltaici, sia per utilizzo domestico che per utilizzo 2
industriale. La pregevole competenza acquisita unita all'alto rendimento dei
prodotti installati ed all'elevato standard qualitativo delle installazioni,
consente oggi a Sytec di offrire una serie completa di servizi minimizzando
l'impatto estetico ed architettonico dell'intervento, ma soprattutto limitando
l'invasività dell'installazione sulle strutture esistenti. Tali iniziative hanno
comportato per i committenti il raggiungimento di significativi risultati dal
punto di vista della sicurezza elettrica trasformando una iniziativa
"ecologica" in un notevole vantaggio sia in termini di risparmio energetico,
che fiscale e di costi per le aziende.
2 - La domotica Ovvero integrazione intelligente degli apparati. Infatti, con
un unico sistema, si possono comodamente gestire: sicurezza (fughe di
gas, incendio, allagamento, antintrusione, TV a circuito chiuso, allarmi
tecnici, chiamate di soccorso), climatizzazione (caldaie, condizionatori,
temperature nei vari ambienti), illuminazione, motorizzazioni (tende, scuri,
serrande, basculanti, cancelli, porte), prese elettriche, consumi elettrici,
comunicazione (telefonia/dati, video-citofonia), multimedialità (TV SAT,
cinema in casa, diffusione audio/video), irrigazione, elettrodomestici, ecc.
Servirsi degli impianti elettrici intelligenti significa voler bene a sè stessi e ai
propri familiari ... perchè un impianto domotico aumenta la qualità della
vita, riduce lo stress e rende sicura la vostra abitazione.
Via Camposanto 11_Torchiaro_63020_Ponzano_di Fermo_Fm_Tel. e Fax 0734.630209

URLO
POP
by Oksana
Ci siamo
incontrati in una
“extraordinaria”
location: il
“Gatto Blu” a
Civitanova
Marche. A fare
da padrona di
casa la
bellissima
Oksana, titolare
dell’agenzia
URLOPOP.
Dopo i
convenevoli ed
un brindisi
l’abbiamo
intervistata:
Che cosè Urlopop,
Oksana
E’ un progetto nato circa 3
anni fa; inizialmente
doveva essere un
prodotto editoriale
dedicato al mondo del
divertimento che si è
trasformato in un prodotto
sul web. Urlopop è
sinonimo di urlo popolare.
Urlo, ovviamente, a
simboleggiare il popolo
della notte.
Da quanti anni siete
presenti sul web
E’ un portale
giovanissimo, ha solo un
anno di vita e vuole
rappresentare una sorta di
guida per i locali di
Marche, Emilia-Romagna
e Toscana dove siamo
presenti in maniera
significativa. Adesso poi
… stiamo tentando di
acquisire altre regioni tra
cui la Lombardia, a
Mantova in particolare,
dove abbiamo iniziato a lavorare molto bene, e nella regione Veneto … nello specifico a Venezia.
Avete un metodo di inserimento dei locali all’interno del vostro portale
Certamente si…vengono prese in considerazione solo quelle discoteche che hanno una storia e/o si presentano con dei requisiti importanti ...
nella foto da sinistra: Paola, Oksana, Jack e Valeria alla discoteca Gattoblu di Civitanova Marche
etra x
&dj
IN QUESTO NUMERO:
* Intervista ad Oksana Kuzmenko
* Angelie Dj * Sharon May Linn * Dj Rap
* Discoteca Live di Torino * Rip:a remix manifesto
www.donnaimpresa.com 79
BELLAVITA
“cool winter ”

nella foto:Oksana Kuzmenko titolare del portale www.urlopop.net
quali ad esempio il servizio, il
fascino attrattivo della location,
la qualità della musica, la
particolarità dell’animazione
ecc. Locali dunque con titoli
degni di mensione dei quali
vengono inserite le
caratteristiche peculiari
attraverso la compilazione di
una scheda tecnica; una
descrizione che molto spesso
fanno gli stessi titolari … ma la
cosa principale ed importante è
che “diamo voce” a coloro i
quali sono utenti del locale … i
quali possono dare i loro volte
dei giudizi, sia positivi che
negativi. Massima libertà di
espressione dunque all’utente
finale …
Abbiamo parlato di ieri ed
oggi … progetti futuri
Diciamo che il futuro è già …
oggi. Stiamo lavorando con i
migliori Dj in voga in questo
momento; dj che hanno fatto e
fanno la storia della musica
disco … uno su tutti Claudio
Coccoluto. Lo staff di Urlo ama
lavorare con veri professionisti
tanto da costruire uno staff che
mi segue nel mio peregrinare
in giro per l’Italia.
Chi è Oksana
Vivo in Italia da 11 anni e devo
confessare che non sempre la
vitamihariservatoroseefiori
… comunque (!!!). Nasco con
una cultura musicale nel
sangue in quanto violinista …
laureata in lingue ed ho
ultimamente conseguito,
nel
2008, a Milano,
una laurea in
Grafica Pubblicitaria e Design.
Sono cattiva … e cinica! (giù
risate da tutto il gruppo …
affermazione poco credibile
per chi la conosce bene). Io le
dico senza peli sulla lingua …
però sono una donna molto
riservata … ho pochi amici
intimi, persone di cui mi posso
fidare ciecamente. Obiettività
di giudizio che spesso mi crea
e mi ha creato dei problemi.
Ma per concludere posso
tranquillamente dire che ora
faccio un lavoro che adoro …
e sono davvero felice!”
Allora non possiamo che
dire: bella, ANCONA
obiettiva ,
brava…. e adorabile ….
parola di Jack ITALY
charissa saverio
alias
vocalist
Over her 15-year career, DJ Rap has moved effortlessly between genres,
staking her claim on various styles within the electronic spectrum, while
simultaneously pushing the limits of rock and pop. The First Lady of Drum ‘n’
Bass and the undisputed Queen of the Turntables, her music has infiltrated
club systems and car stereos worldwide, and her numerous forays into video
game and motion picture soundtracks have solidified her pedigree as one
dance music’s most successful and prolific artists. With three studio albums,
75 mix compilations and over 2,000,000 in cumulative worldwide sales to her
name, what makes you think she’d stop now.
“This goes deeper than just a dance record,” says Rap, inspired by a wide
range of artists, from Pink Floyd to Mutemath. “This album is a soundtrack to
my life and what I’ve been going through”.
"A febbraio del 2010 uscirà Synthesis, un nuovo album firmato dalla famosa
etichetta Ministry of Sound - mi confida Charissa Saverio in arte DjRap - un
album che intreccia una serie completa di texture di sintesi organica e stati
d'animo, e dipinge un quadro lucido del mio viaggio sia come compositrice
che come polistrumentista. Lo ritengo un album potente, melodico e
impeccabile dal punto di vista musicale, Synthesis è un ritorno alla
ibridazione degli stili che avevano portato avanti i Learning Curve (Sony)”.
di Bruno Baldassarri
www.dirap.com
NEW YORK
USA
vocalist
Ho iniziato a muovere i primi passi in Discoteca nell’88, all’età di 16 anni, prima come barista poi come
organizzatore di eventi, dj e animatore, all’epoca i vocalist avevano molto meno spazio rispetto ad oggi, ma io
me lo sono sempre conquistato con la tecnica, la professionalità, lo studio, la passione per il suono della mia
voce riprodotta da un microfono, qualcosa di magico che da subito mi ha rapito. Nei primi anni novanta oltre alla
disco mi sono cimentato in molte altre esperienze come il teatro, lavori vari, Londra, l’animazione nei villaggi
turistici (per quasi dieci anni). Mi sono sempre appassionato con piacere all’arte, alla letteratura, e soprattutto
alla musica. Negli anni ottanta, ai tempi del collegio, amavo il rock, poi ho scoperto la dance e non l’ho più
mollata. A dire la verità ho iniziato con la musica quando ero piccolino, a 7/8 anni, e per un decennio ho suonato
ll corno in un corpo bandistico, era nel mio dna, o forse nel nostro ... in quanto mia sorella suona la tromba, mio
fratello il clarinetto e mia madre è corista. Ho iniziato a fare radio solo nel 1998 e nel frattempo ho collezionato
tantissime presenze nei migliori locali della regione: Zen Club, Mahè, Flexus, Green Leaves, Babaloo, Novavita,
Lola, Soda, Gialù, Tenda Rossa, Tartaruga, Palace – Number One, Taboo, Le Gall, Nero di Sole, 43° Parallelo,
Gattopardo, La Terrazza, Disco Faleria, Hakunamatata, Glamour…. e poi la recente svolta con le serate al Club
Pineta di Milano Marittima e le successive partenze per diversi Clubs d’Italia. Dal 2004 ho iniziato a produrre
musica e la cosa mi sta fortunatamente riuscendo bene con ottime collaborazioni e una buona distribuzione.
Sto cercando comunque di fare il grande salto con pezzi che ho in cantiere da tempo e che presto, sono sicuro,
troveranno il loro meritato battesimo. Al primo posto c’è la famiglia, al secondo la famiglia, al terzo la famiglia!
Ogni anno che passa sento di avere più energia e più voglia di fare, il tempo mi ha migliorato tantissimo e fatto
capire che non è mai tardi per iniziare una nuova avventura, una nuova esperienza, una nuova vita. Da dieci
anni lavoro anche a Radio Faleria Mare (104.5 – www.radiofm.net), oltre alla Discoteca; l’attività di imprenditore
nel by night mi impegna tantissimo, diciamo quasi tutto il tempo, tempo che non basta mai, grandi ambizioni e
progetti importanti con la Merli Entertainment per un futuro lavorativo al fianco dei miei amici Gianluca Jay –
Alessandrino – Alberto Merli – Ilaria B, con un ringraziamento sempre speciale ad Edo & Mattia Ascani, Stefano
Nicolai, Emilio Cicchinè, Fabio Senzacqua e la Banda Novavita ... e poi produco, produco, produco musica …

Angelie è da diversi anni sulla scena musicale italiana con
suggestivi dj set firmati essential house nei clubs di tutta Italia ed
è considerata tra le massime esponenti dj femminili del panorama
italiano. Da anni suona come GUEST nei più prestigiosi clubs
d’Italia esclusivamente su vinile.
Sin dal 2004 i suoi djset entrano nella programmazione settimanale di Radio Orion (la
prima e più importante radio italiana sul web esclusivamente elettronica che propone
musica ricercata e all’avanguardia, ogni martedi e domenica in ESSENTIAL HOUSE.
Inoltre, dall'ottobre 2005 Angelie dopo l’esperienza con radio Orion, sbarca di nuovo in
FM in + di 25 emittenti italiane con un programma denominato OrionAir, programma
house, elettronica e di quanto più vicino possibile alla musica ballata nei dancefloor
nazionali ed internazionali. In contemporanea, i suoi djset vengono programmati in
radio syndication. Dal mese di ottobre 2005 inizia la collaborazione con Piper channel
format televisivo in onda in varie emittenti televisive italiane dove vengono riproposte in
video la sua musica. Nel 2006 esce ufficialmente la sua prima compilation “ Essential
House –The First” 12 tracce elettro house mixate dalla stessa Angelie. Sempre nello
stesso anno è official dj selector for MISS YACHT CLUB il più importante e famoso
concorso di bellezza nei vari approdi e circoli nautici italiani. Nel 2007 Angelie realizza
la nuova sigla per MISS YACHT CLUB e si riconferma official dj selector per l’estate
2007. Sempre nello stesso la “Plug In Records”, etichetta discografica londinese,
sceglie come dj testimonial ufficiale per l’Italia Angelie dj, nei party Plug-In.
A settembre arriva il lancio del primo calendario di Angelie … il primo di una dj donna,
inserito successivamente nel suo nuovo progetto musicale su vinile “IMAGINATION
NOW” dal sound elettro house uscito nel febbraio 2008 su etichetta “PlugIn Records –
London – UK”, con il remix di Dino Angioletti (Pastaboys) e dj Andreino (M.A.S
Collective) due dei più grandi esponenti della musica elettro house in Italia e all’estero.
Il 2008 è l’anno della svolta con il progetto “ Imagination now” Angelie balza in
classifica come singolo dance tra i più venduti, viene inserito nelle principali dj chart,
suonato da top dj come deep dish, joe t vannelli, ralf, ricky montanari … e su Radio
Deejay, m2o, Radio Syndication in tutta italia … il singolo include una versione firmata
da Dino Angioletti (Pasta Boys) e Andreino (MAS collective). Il 2009 si caratterizza con
una nuova produzione–èuscito in tutti i negozi di dischi e digital store la nuova
produzione discografica di Angelie. Remix per Funky Groover “ I speack life” che vede
la presenza della backvocalist degli INCOGNITO.
Estate 2009 è ART DIRECTOR presso la discoteca Frederik on the beach di
Rossano - Cosenza. Angelie alterna le sue performances live alle produzioni in studio
ed è attualmente in studio per registrare una nuova compilation in uscita in questo
mese. Angelie attualmente conduce un format radiofonico (www.househotchart.com) in
onda in diverse radio FM italiane e straniere , webradio e ascoltabile su iPhone con
l’applicazione iTechno.
www.angeliedj.com
j-deejay
Giorgio J-Deejay è nato professionalmente il 6
gennaio alle ore 20.33 ... anagraficamente invece il 2 Maggio del 1985. “ La mia
passione per la musica è iniziata sin da piccolo - dice - una gavetta di dieci anni, tre
dei quali trascorsi ad organizzare feste private e compleanni. Poi, grazie alla spinta
di alcune persone che credevano nelle mie capacità, sono approdato allo ZERO
DISCO VILLAGE, dove sono rimasto un’intera stagione. Per i seguenti tre anni,
ovvero il 2004, 2005, 2006, sono stato dj set al Baladì di Torre San Patrizio, locale in
cui ho proposto il genere musicale che maggiormente preferisco: l’house e l’
elettronika... esperienza che ricordo con grandissimo piacere sia per la risposta più
che positiva del pubblico alla mia musica quanto per staff affiatatissimo che si era
formato. Tre anni davvero strepitosi!!! Dal 2007 al 2009 invece ho ripreso a suonare
da solo, facendo soprattutto grandi feste private, in ville o locali presi in affitto non
disdegnando l’offerta di qualche importante concessione balneare: prima fra tutte i
“Bagni Merli” di Porto San Giorgio nella quale ho lavorato per l’intera stagione. Nel
futuro... qualche locale importante...”
RICCIONE
ITALY
deejay
SHARON MAY LINN
OLTRE AD AVER LAVORATO CON DIVERSE
FORMAZIONI COME CANTANTE DI COVERS DALLA
DISCO ’70-’80, ALLA MUSICA BLACK (SOUL E R’N’B),
AGLI EVERGREEN BLUES E JAZZ, DAL 1996
COMINCIA LA CARRIERA DI VOCALIST HOUSE IN
MOLTEPLICI CLUB IN TUTTA ITALIA. INIZIALMENTE
COME CORISTA MA POI COME SOLISTA, SHARON
VANTA UNA LUNGA CARRIERA FATTA DI
TANTISSIMA ESPERIENZA LIVE, POTENZIANDO LA
SUA VOCE CALDA E NERA E RAGGIUNGENDO
LIVELLI ALTISSIMI DI INTERPRETAZIONE. LE SUE
ESIBIZIONI SI DIVIDONO TRA CONCERTI LIVE DI
COVERS (SOUL, BLUES, JAZZ, POP E ROCK) E
PERFORMANCES COME VOCALIST FREE-STYLE
NEI CLUB E NELLE DISCOTECHE DI TUTTA ITALIA.
CON LA NOTORIETÀ NEGLI AMBIENTI HOUSE
EUROPEI ACQUISITA GRAZIE A MOLTEPLICI
COLLABORAZIONI DISCOGRAFICHE CON VARI
DJ’S E PRODUTTORI, SIA COME CANTANTE CHE
COME AUTRICE, LE PERFORMANCES SI
ESTENDONO ANCHE NEI CLUB ALL’ESTERO,
COME IN INGHILTERRA, IBIZA, MESSICO,
POLONIA, GERMANIA, SPAGNA, OLANDA,
MONTECARLO, RUSSIA, ROMANIA ED ALTRI
ANCORA.
NETHERLANDS
vocalist-singer
“
I progetti discografici più recenti sono :
*Supacupa con Alex Gaudino e Nari “ Keep movin’ on” *Supacupa con Alex
Gaudino e Nari “ Singing la la” Lil’ Love con Alex Gaudino e Jerma “ Little love”
Con Alex Gaudino scrive “Destination unknown” interpretato dai famosissimi
Crystal Waters, recentemente remixata è diventata la hit internazionale “ Destination
Calabria”. Nel 2006 è uscito “ Sunshine” scritto e prodotto con i Wawa,
noto duo di dj’s e produttori polacchi, e che include una
version di Jerry Ropero. Sempre nel 2006 è stato
stampato “ Head over heels”, come progetto Blu
Lipstick, contenente una versione di Alex Gaudino
inserito sulla nota compilation HED
KANDI (UK). Nel 2007 in
collaborazione con
Sergio D’Angelo,
Sharon scrive e
produce
”
“IGot
Fever uscito su
Lemans records (Germania)
e al quale hanno partecipato i
Wawa con ben due versioni.Sempre
con D’Angelo e la collaborazione di
Cucky dj, su Equal rec (Italia) esce un
prodotto raffinato in stile soulful: “ Don’t
keep me hanging on”. Altra proficua
collaborazione è quella con Cristian Marchi:
il risultato è Saudage Project ft. Sharon May
Linn “ Love’s Gonna Get You”. Ultimi lavori
degni di nota sono: la collaborazione con dj e
produttore francese Dim Chris per la "colonna
sonora" ufficiale del fenomeno tutto d'oltralpe
Tecktonik, il brano “ No Sucker” su EMI. Di nuovo
su Equal records in uscita “ Scent of summer nights”
con gli Unisonofx. Grande novità è il ritorno degli FPI
Project di cui Sharon è oggi voce ufficiale: in uscita
doppio cd FPI collection con un brano inedito " So
Everybody" creato proprio da questa recente unione!
Gli ultimi brani a cui Sharon ha lavorato sono con il progetto
cover Lovematic con " Send Me An Angel" e " There's Something
Going On". Con i Lovematic già nella colonna sonora di GOMORRA
con il brano " I Feel The Love". Un' ulteriore collaborazione è stata con i
produttori Stefano Silvestri e Dino Maggiorana (aka Phunk Investigation) come White
Shoes con " Show Me The Way" e in uscita con " No Control". Prestigiosa
collaborazione anche con The Cube Guys con il brano " Love" e "Passion" e in
lavorazione. Novità! In lavorazione un brano con top producer Cristian Marchi,
nonché con Airplane recs producer Federico Scavo. A livello di collaborazioni
internazionali continua quella ormai assodata con i Wawa e ora una nuovissima con il
produttore russo Danila su etichetta Wazzup.
Sharon è davvero un portento…le sue esibizioni sono davvero straordinarie…una vocalist tra
le più aprezzate al mondo… rimanete sintonizzati….è pura energia...parola di Jack

LIFE CLUB
it’s fashion
Magico
winter 2009/10
,
, musica e
tanto
360° Movida
moda
glamour
TORINO
ITALY
Trasformazioni, evoluzioni,
energia e movimento,
quattro elementi in una
atmosfera sofisticata e
innovativa La “Discoteca Life
Club di Torino”
La discoteca "Life Club" di Torino, è oramai da 5 anni
parte integrante e fondamentale della movida notturna
torinese. E' collocata ai confini del meraviglioso parco
del Valentino e si affaccia su C.so Massimo D'Azeglio,
location che permette sia di raggiungerla in modo
piuttosto semplice dalle principali arterie della zona,
sia di trovare parcheggio abbastanza facilmente.
Il locale si articola in un unica grande sala divisa su
due livelli, con al piano basso la pista, il bar principale
e tutti gli originali divani color cioccolato, ed al piano
alto l'elegante bar superiore e l'imponente e super
tecnologica consolle Dj e luci. Ed è proprio questa
ultima il cuore e l'anima del Life intorno alla quale
nasce e cresce la filosofia stessa del locale: la
consolle, perché é solo con la musica, la qualità del
suono, la brillantezza delle luci e la varietà dei giochi
di colore che riusciamo a creare delle fantastiche
serate, qualunque sia il genere musicale trattato, che
sia esso house, elettronica, revival, o latino; ed è solo
così che si riesce a trasmettere qualcosa di unico alle
persone che vengono per divertirsi e dimenticare per
qualche ora i problemi della routine di tutti i giorni.
Aperta dal Venerdì alla Domenica, al Life si alternano
pubblici diversi dai 18 ai 35 anni circa a seconda del
tipo di serata, ed è anche possibile ascoltare le
prestazioni sonore dei migliori artisti italiani ed
internazionali che regolarmente si recano a suonare
da noi. Infine non possiamo non sottolineare come la
continua ricerca della miglior qualità possibile del
servizio e del prodotto a 360°, e l' esperienza di questi
anni, abbia portato la direzione del locale a creare
degli avvenimenti assolutamente unici non solo per il
palcoscenico di Torino, ma probabilmente in
anteprima in Italia. Ci riferiamo alla serata denominata
"HQM" Hight Quality Monday, nella quale si fa incetta
non solo di artisti di ogni genere, ma anche di arredi
speciali, di scenografie e costumi studiati e realizzati
apposta sul tema della serata, dove l'eleganza,
l'atmosfera e la magia dei suoni e dei colori vi
lasceranno senza parole. Una serata studiata
finalmente per un pubblico esclusivo e ricercato che
aveva perso il piacere di trascorrere una serata in
abito da sera all'interno di un grande salotto ed
immerso in un vero e proprio sgargiante spettacolo.
Tutto questo è il "LIFE”
Ragazzi ... lasciatevi
avvolgere dalle poderose
fauci della notte ...
parola di Jack!
Orario di Apertura:
Venerdi dalle ore 00:00 alle 4:30
Sabato: dalle 00:00 alle 4:30
Domenica 21:00 dalle 2:00
Prezzo: 15.00 (uomo) 10.00(donna)
Info per Pernotazioni: +393388402758 +393311957844
www.lifedisco.to.it
discoteca
CLUB ZEN
Season
2010
PORTO SAN GIORGIO
FERMO_ITALY
CAFE’
Florian
P.S.GIORGIO
ITALY

A REMIX
MANIFESTO
Che senso ha la proprietà
intellettuale nell'era del peer-topeer
e del file sharing, di Napster
e di Torrent Se lo domanda Brett
Gaylor il regista di "Rip! A remix
manifesto" il documentario
presentato in anteprima al Torino
Film Festival e proiettato il 23
novembre su Cult, il canale 131 di
Sky che parla della biografia di Girl
Talk, all'anagrafe Gregg Gillis, dj e
musicista statunitense specializzato
in mash-up. In altri termini Talk
realizza le sue composizioni (ad
oggi ha pubblicato quattro album,
l'ultimo dei quali - Feed the animals
- si è guadagnato il 24esimo posto
nella top-50 2008 della rivista
Rolling Stone) rubando frammenti
da una dozzina di brani musicali per
volta di altri autori, li riversa su
software Adobe Audition o
AudioMulch, li campiona, per poi
mescolarli fino a dar vita a una
nuova traccia inedita. Senza pagare
un cent di diritti d'autore. Riluttante
al copyright per scelta, Talk nel film
spiegherà le ragioni per cui il furto
di musica fatto in un certo modo
oggi è da considerarsi legittimo. Il
regista sosterrà la sua posizione
interpellando anche Lawrence
Lessing, noto professore di legge
all'Università di Stanford impegnato
contro il diritto d'autore. Il furto
intelligente nel mondo dell'arte, è
una posizione sostenuta a più
riprese - forse con modi più raffinati
- anche dal regista di casa nostra,
lo straordinario Mario Monicelli. " Lei
ha rubato parecchio ” gli chiese
Vittorio Zincone in una celeberrima
intervista pre-festival di Venezia
2009. " Certo ", rispose. "Io e tutti gli
sceneggiatori con cui ho lavorato.
Suso Cecchi D’Amico è una che ha
letto tutto il leggibile. Sapeva tutto.
Prendavamo da Flaubert, da Gogol,
da Maupassant. Per rubare bene" ,
ammonisce il regista, "bisogna
conoscere". ... “ libertà di accedere
a tutte le informazioni è la questione
del nostro secolo” ... by Jack
Gregg Gillis
E’storia recente quella di Gregg Gillis in arte Girl Talk, il rapper/deejay che porta
in tournee i suoi mash-up, accompagnandosi solo con laptop, voce e tanto
sudore. Ce ne parla Goodfellas:“Un misterioso Gregg Gillis che incide per
etichetta Illegal Art, dj sui generis e ‘responsabile’ cospiratore negli ambiti
mediatici più alti. Feed The Animals è uno di quei classici dischi capaci di
sconvolgere il vostro fine settimana. Un party album destabilizzante al quale
sono invitati. loro malgrado, Sinead O’ Condor (una taglio pitchato di ‘Nothing
Compares To You’), i Twisted Sister di ‘We’re Not Gonna Take It’ , la Avril Lavigne
di ‘Girlfriend’ ed i Procol Harum di ‘A Whiter Shade Of Pale’. Un lavoro che di
base incamera movenze r&b ed electro, partendo spesso e volentieri per la
tangente con un arte del campionamento spettacolare. Del resto è emblematica
l’immagine di Gregg chino sul suo computer, un performer nato oseremmo dire.
Un microfono, un laptop maltrattato ed il suo look che non ammette repliche: un
bianco dalla barba incolta, dall’occhio spiritato e parzialmente nudo. Una
concatenazione di sublimi atti vandalici (in musica).

L’ASD RUGBY CLUB
SAMBENEDETTESE
“ E’ nata dalla passione di un gruppo di amici per il gioco del Rugby. La condivisione di valori quali l’amicizia,
la lealtà, il coraggio, il rispetto per l’altro hanno attratto, stagione dopo stagione, un foltissimo gruppo di
ragazzi - ci dice Claudio Della Ventura cotitolare della Beauty Services con Stefano D’Ercoli e sponsor
della ASD RUGBY - ma anche genitori, amici e sostenitori. Attualmente la società conta oltre 150 giovani
tesserati e ben 5 formazioni che partecipano ai rispettivi campionati. Oltre alla Seniores, che gioca nel
girone 1 del Campionato Regionale di Serie C, abbiamo l’Under 18, che è l’unica squadra nelle Marche che
gioca nel Campionato Under 18 Elite interregionale (Marche, Emilia Romagna, Toscana, Umbria, San
Marino), l’Under 16 con un gruppo di quasi 40 ragazzi tesserati (la squadra con più giocatori della regione),
e le neonate Under 14 e Under 12 che giocano i loro campionato a concentramenti regionali. L’ASD Rugby
Club Sambenedettese ha scelto di investire la maggior parte delle proprie risorse nel settore giovanile, nella
considerazione che i giovani rappresentano il futuro e che garantendo loro un contesto sociale sano,
potremo contare su una società migliore. Non pochi ragazzi si sono avvicinati alla nostra realtà e,
nonostante condizioni di disagio familiare e sociale, non sono caduti nella trappola della devianza e delle
dipendenze. Lavorare con i giovani presuppone una metodologia istruttiva, che si basa su delle parole
chiave che sono: consapevolezza, aggressività, contatto, frustrazione, gioco, grounding.
L’aggressività nel senso stretto della parola non ha nulla a che fare né con il sadismo né con la distruzione.
La parola deriva dal latino e significa “camminare verso”. Ogni manifestazione positiva di vita è aggressiva.
L’aggressività è la manifestazione vitale della muscolatura, del sistema del movimento.
La gestione dell’aggressività e del contatto nelle varie forme come esperienze fondamentali nello sviluppo
della personalità del bambino/a e, presupposto per una attiva e responsabile vita di relazione.
Gli strumenti sono: le esercitazioni e giochi di contatto oculare vocale e corporeo con finalità di gestione
dell’agressività; giochi di lotta individuali e giochi di lotta di gruppo; gioco del rugby con le sue regole
fondamentali; esercitazioni e giochi stimolanti la conoscenza delle parti del corpo e delle funzioni vitali (es.
respirazioni); esercitazioni e giochi stimolanti l’apprendimento e la strutturazione degli schemi motori di base
(strisciare,arrampicarsi, rotolare…). Noi crediamo che lavorare con serietà e professionalità - conclude
- porti risultati sportivi e umani significativi, e siamo fieri di essere diventati una società che è un
punto di riferimento per squadre, giocatori, accompagnatori e dirigenti.
“
Claudio
Sostegno, solidarietà, coraggio, costanza e passione sono
valori della vita come del rugby. Aggiungici divertimento e
soddisfazione e non resta che venire a provare . siamo certi che il
rugby conquisterà anche il tuo CUORE!
new
PER LA TUA PUBBLICITÀ:
339.1309721
in uscita
SAN BENEDETTO DEL TRONTO
ITALY
newMUSIC & SPORT
generation
di Roberto Baldassarri
MANGIANDO E IMPARANDO-M&I
leader nel settore dei Team Building culinari, ha messo il grembiule e ai fornelli la
nazionale neozelandese di rugby, i famosi All Blacks, in un’attività di team building
ideata da Lula Pedroni, trainer responsabile e fondatrice di M&I.Proprio questo è
successo l’11 novembre 2009: per una sera 5 rugbisti degli All Blacks si sono
cimentati in provetti chef grazie a Mangiando e Imparando-M&I! Una serata
decisamente unica nel suo genere ed entusiasmante per il clima gioviale e sportivo
che si è creato: l’evento infatti è stato organizzato con un format che ha coinvolto
tutti i presenti grazie al team building sviluppato ad hoc per l’occasione da
Mangiando e Imparando – M&I e selezionato tra il suo cappello di proposte
formative. Il gioco scelto è stato improntato sull’aspettativa e rientra nel format
ideato da Lula Pedroni “Sarai estratto anche tu” e fa parte della collaudata e ricca
offerta per le aziende e che ha come scopo l’ affinare la capacità di team work.
www.donnaimpresa.com 89

di
PIO FILIPPO
Napoli _ Italy
Tra le spire dell'orgoglio
..frammenti di passione
trattenuti prigionieri
tra le spire dell’orgoglio...
...lacrime non versate
s’insinuano nel profondo,
per un lago d’amarezza..
...incomprensioni e dolori,
onde violente
sugli argini dell’anima...
...trascinano al largo
tra acque profonde
di rabbia e sofferenza...
...dal passato, una parte,
in richiamo dagli abissi,
ha da esser revisionata...
...passioni spezzate,
andate indimenticate,
tra rabbiosi ostacoli...
...in apnea sommersa mente
cerca strada vanamente,
tra ragionamenti senza uscite...
...potenti battiti del cuore,
echeggino sonorità ancestrali
e il pensiero, rapito, è impotente...
...fantastiche percussioni,
la mente non si oppone,
e vicina è nel perdono...
...passione più forte del tempo,
e suoi ricordi e dolori,
che pian piano, diviene ruscello...
...poi torrente, fiume furioso,
cascata dirompente,
travolge resistenze come niente...
…ora senza ragione, s’acquieta
in un profondo mare d’amore,
il vecchio arso deserto del cuore.
Pensieri in libertà.
Il corpo, il cuore e l’anima delle donne.
La donna non dice quello che
vorrebbe. Non dice neanche
quello che dovrebbe. E l’uomo
tenta il metodo delle estrazioni
del lotto. Il problema è che i
numeri che girano nell’urna sono
90, il numero giusto di ogni
donna è solo uno. E spesso, è
un numero decimale illimitato
non periodico, e nei 90 numeri
dell’urna manco c’è.
Ho incontrato la tua fronte quella sera,
si imponeva sulla tua persona mentre camminavi senza fretta
e sembrava che contassi ogni ciottolo della strada. L’aria era
ancora tiepida di sole, ma tu continuavi ad alzare il bavero
come se non sopportassi quel poco di vento che ti circondava
il collo. Ti sporgevi in avanti, e sembrava che ad ogni passo
vedessi sul selciato qualcosa di molto più interessante di ciò
che ti stava intorno. Ti ho incontrato stringendo le palpebre per
correggere la miopia, ma avevi già voltato il viso verso il
bosco. Ogni giorno eri li su quella strada bagnata dal sole, ti
scorgevo a stento quando ti fermavi nel silenzio del
pomeriggio mentre il vento chiacchiera con le foglie. E alzavi il
bavero stringendo le spalle. Guardavo e chiudevo gli occhi
cercando di immaginare il contenuto dei tuoi che correvano
cauti sul selciato al confine dell’ orizzonte. Era come se ogni
lieve rumore attirasse la tua attenzione e volgevi il viso in ogni
direzione interrogando il silenzio, non guardavi mai il cielo.
Una notte ti sei fermato sotto la luna . Potevo vedere la tua
fronte bianca di luce. E i tuoi occhi spalancati. E il tuo collo
scoperto. Sembravi il ritratto di un poeta e io divertita ti
opera di Selçuk Aklın
VirGy
Noi Donne,
divine creature,
diamolavitaela
sentiamo crescere
dentro di noi,
esseri dotati di una
forza superiore,
capaci di
risollevarci da
terra, spiccare il
volo, rinascere e
RICOMINCIARE..
STEFANIA
Rimondi
immaginavo alzare il palmo verso il cielo domandando l’ ispirazione. Il tuo mondo visto da quella
finestra buia che dominava il colle non sembrava chiederti poesia. Era ancora il sole a colorare
quella via che non ha più visto la tua fronte, tu non cammini più su questa strada. Mi hai permesso di
resistere al freddo immaginando di ripararmi sotto a quel bavero, di seguire fiduciosa la tua ombra
per nascondermi. Chiedendo ad ogni sguardo la ricchezza del tuo. Pretendendo che ogni fronte
portasse il segno della luna ,ti ho cercato in ogni mio incontro. Di te mi restano le parole mai sentite
nel silenzio e un ricordo antico e intenso di uno sguardo che non si è mai rivolto a me... Con
passione sento ancora il suono dei tuoi passi coltivo la dolcezza di un sorriso che è tuo. E dedico
ogni accendersi della mia luce a quel viso intento sulla strada. Quando ti ritroverò sarà per sentirmi
dire che non ho sbagliato....
di Valeriana Mariani
www.donnaimpresa.com 90
ABITARE IL TEMPO
24/24h.
assistenza
TEL. 0734/675003
elevators
PROFESSIONALIFT
porto san giorgio (ap/fm)
ITALY