03.04.2015 Views

Argomenti d'esame di Arte e Immagine, classi terze C-E-I

Argomenti d'esame di Arte e Immagine, classi terze C-E-I

Argomenti d'esame di Arte e Immagine, classi terze C-E-I

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

<strong>Argomenti</strong> d’esame <strong>di</strong> <strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong>, <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> C-E-I<br />

Artisti e perio<strong>di</strong><br />

1 ROMANICO<br />

2 GOTICO<br />

3 RINASCIMENTO<br />

Brunelleschi e Donatello<br />

4 BAROCCO<br />

Bernini e Borromini<br />

5 NEOCLASSICISMO<br />

J.L.David e Canova<br />

6 ROMANTICISMO<br />

Delacroix e Gericault, Friedrich e Constable<br />

7 IMPRESSIONISMO<br />

Monet e Renoir, Degas e E.Manet<br />

8 ART NOUVEAU<br />

Gaudì e Klimt<br />

1


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

Musei<br />

MADRID<br />

PARIGI<br />

VIENNA<br />

NEW YORK<br />

LONDRA<br />

RUSSIA<br />

S.Pietroburgo<br />

ROMA<br />

FIRENZE<br />

VENEZIA<br />

MILANO<br />

NAPOLI<br />

EL PRADO<br />

LOUVRE, Museo D’ORSAY, Centre POMPIDOU<br />

Museo d’ARTE ANTICA, Museo del BELVEDERE<br />

MoMA, METROPOLITAN Museum<br />

NATIONAL Gallery, TATE Gallery<br />

ERMITAGE<br />

Musei VATICANI, Galleria BORGHESE<br />

museo degli UFFIZI, Palazzo PITTI<br />

CA’ REZZONICO, Gallerie dell’ACCADEMIA<br />

museo <strong>di</strong> BRERA, Galleria d’ARTE MODERNA<br />

Museo <strong>di</strong> CAPODIMONTE<br />

2


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

Movimenti artistici<br />

BAROCCO<br />

Il barocco fu una tendenza che investì i più svariati campi della cultura, dal teatro alla<br />

musica,dalla poesia alla scienza,dalla pittura alla scultura all’architettura. Si <strong>di</strong>ffuse in Europa e<br />

<strong>di</strong>ede vita a una singolare varietà <strong>di</strong> esperienze e soluzioni,seguendo poi la migrazione missionaria<br />

dei Gesuiti in l’America Latina. Il barocco <strong>di</strong>venne lo stile artistico e architettonico proprio<br />

dell’epoca dell’assolutismo e della Chiesa della Controriforma.<br />

Le virtù ideali del Rinascimento (proporzione,compostezza ecc.) vennero stravolte da un’idea<br />

dell’arte che voleva persuadere, emozionare e meravigliare i fedeli. Così tra architettura,scultura e<br />

pittura non esisteva più una netta linea <strong>di</strong> demarcazione, poiché tutte e tre le <strong>di</strong>scipline<br />

concorrevano a dare una visione omogenea e spettacolare. Le personalità più spiccatamente<br />

rappresentative <strong>di</strong> questo periodo furono Bernini, Borromini e Caravaggio (che operarono a<br />

Roma),cui fecero seguito altri artisti italiani e stranieri,tra i quali Rubens e Rembrandt,benché né<br />

la loro pittura né in generale la loro poetica siano <strong>classi</strong>ficabili come barocche in senso stretto.<br />

Da ricordare:<br />

Bernini: Colonnato <strong>di</strong> S.Pietro…<br />

Borromini: S. Ivo alla Sapienza…<br />

Caravaggio: Vocazione <strong>di</strong> S.Matteo…<br />

pag.166<br />

pag.167<br />

pag.160<br />

3


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

NEOCLASSICISMO<br />

I decenni a cavallo della metà del Settecento videro un singolare intreccio <strong>di</strong> gusti, mode, ideali e<br />

modelli culturali. Al tramonto del barocco si sovrappose il nascente gusto rococò e il sorgere del<br />

neo<strong>classi</strong>cismo. Un orientamento importante venne dall’ estetica, che in quei primi decenni del<br />

Settecento acquistò autonomia <strong>di</strong>sciplinare e rigore filosofico. La sfera artistica era assunta come<br />

banco <strong>di</strong> prova della teoria estetico-filosofica del bello. Per il padre del neo<strong>classi</strong>cismo,<br />

l’archeologo tedesco Joachim Winckelmann, il bello artistico non è più l’imitazione della natura,<br />

ma la sua traduzione in forme ideali, capaci <strong>di</strong> cogliere il carattere spirituale e <strong>di</strong>vino della bellezza<br />

originaria, com’era accaduto con i greci.<br />

Il neo<strong>classi</strong>cismo è il movimento artistico sviluppatosi in Europa tra la seconda metà del Settecento<br />

e i primi decenni dell’ Ottocento; negli anni tra lo scoppio della Rivoluzione francese (1789) e la<br />

caduta <strong>di</strong> Napoleone (1815). La sua maggior <strong>di</strong>ffusione fu comunque legata alle fortune<br />

napoleoniche. Prende forma la tendenza artistica volta a ripristinare i canoni estetici dell’ arte<br />

greco-romana. Per la prima volta viene posto esplicitamente il problema <strong>di</strong> una teorizzazione dell’<br />

arte che conduce alla nascita dell’estetica. Al costituirsi <strong>di</strong> tale modello contribuiscono notevolmente<br />

le scoperte archeologiche, la formazione dell’ archeologia come scienza e la <strong>di</strong>ffusione <strong>di</strong><br />

pubblicazioni sulle antichità greche.<br />

Da ricordare<br />

J.L. David: Marat assassinato …<br />

pag.193<br />

Napoleone al passo del Gran S.Bernardo… pag. 194<br />

A. Canova: Amore e psiche… pag.191<br />

Teseo sul Minotauro… pag. 192<br />

Paolina Borghese… pag. 192<br />

4


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

IL ROMANTICISMO<br />

In senso stretto il termine romanticismo si riferisce al periodo artistico che va dal primo decennio<br />

dell’Ottocento fino all’affermarsi del realismo intorno alla metà del secolo. Gli artisti, rifiutando il<br />

neo<strong>classi</strong>cismo e ogni univoca <strong>classi</strong>ficazione del bello, sviluppano un’arte che lasci sfogo alla<br />

creazione in<strong>di</strong>viduale, all’approccio emotivo e al cedere al fantastico. Fonte d’ispirazione inoltre è<br />

anche l’impegno politico e civile, e così l’arte si fa spesso interprete della storia contemporanea.<br />

Da ricordare quattro scuole molto importanti e i loro principali artisti:<br />

Scuola Francese:<br />

- Delacroix (Delacruà) – La libertà che guida il popolo (pag. 204)<br />

-Gericault (Gericòl) – Zattera della medusa<br />

Scuola Inglese:<br />

-Constable (Cònstabol) –Il carro <strong>di</strong> fieno (pag.199)<br />

-Turner (Tarner) – Tempesta <strong>di</strong> neve (pag.200)<br />

Scuola Tedesca:<br />

-Friedrich (Fridrich) – Viandante sul mare <strong>di</strong> nebbia (pag.198)<br />

Scuola Italiana:<br />

-Hayez (Aiez) – Il bacio (testo <strong>di</strong> letteratura pag.136)<br />

La zattera del “Medusa” . Gericault.<br />

5


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

Il bacio. Hayez<br />

6


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

IMPRESSIONISMO<br />

La rivalutazione della luce e del colore come mezzi per esprimere sensazioni e suggestioni suscitate<br />

nell’ artista dalla natura, l’uso <strong>di</strong> una pennellata rapida e densa e la pre<strong>di</strong>lezione per il lavoro en<br />

plein air furono le caratteristiche salienti dell’impressionismo, corrente pittorica che per tali vie<br />

intese contrapporsi con nuovi valori formali all’ arte accademica.<br />

Sviluppatosi in Francia nella seconda metà dell’Ottocento, l’impressionismo rappresentò un evento<br />

rivoluzionario nei confronti della cultura figurativa ufficiale. Eppure si trattò <strong>di</strong> una ripresa per<br />

quanto sconvolgente e repentina, <strong>di</strong> alcuni motivi già caratteristici dell’ opera <strong>di</strong> Corot e dei<br />

paesaggisti <strong>di</strong> Barbizon, del realismo <strong>di</strong> Courbet e del romanticismo <strong>di</strong> Delacroix.<br />

Da ricordare:<br />

C. Monet Impression-soleil levant pag. 16<br />

La gazza pag. 17<br />

P.A. Renoir Ballo al molin de la galette pag. 19<br />

E.Degas Lezione <strong>di</strong> danza pag. 20<br />

E.Manet Colazione nell’ erba<br />

La colazione sull’erba. E.Manet<br />

7


<strong>Arte</strong> e <strong>Immagine</strong> – prof. Carlo Vianello – Scuola sec. Vico Spinea VE – <strong>classi</strong> <strong>terze</strong> a.s. 2011-12<br />

L’ART NOUVEAU<br />

Un grande impulso viene dato a tutte le arti decorative e <strong>di</strong>laga la moda dell’Art Nouveau (arte<br />

nuova),dal nome <strong>di</strong> un negozio d’arredamento <strong>di</strong> Parigi. Essa investe tutti i campi della vita<br />

quoti<strong>di</strong>ana: l’arredamento,le maioliche,le carte da parati, le stoffe, i manufatti in vetro, ceramica e<br />

ferro battuto, gli oggetti d’uso e i gioielli, gli abiti e così via.<br />

L’Art Nouveau, a partire dalla Francia e dal Belgio, si <strong>di</strong>ffonde in ogni paese europeo con<br />

caratteristiche simili, anche se con nomi <strong>di</strong>versi. Viene detta Modern Style (stile moderno) in<br />

Inghilterra, Sezessionstjl (stile della Secessione, dal nome <strong>di</strong> un movimento d’arte viennese) in<br />

Austria, Jugendstil (stile giovane) in Germania, <strong>Arte</strong> Jòven (arte giovane) in Spagna e Liberty (dal<br />

nome <strong>di</strong> una <strong>di</strong>tta d’arredamento lon<strong>di</strong>nese) in Italia, dove si sviluppa soprattutto a Torino e Milano.<br />

L’Art Nouveau si ispira alle forme della natura e in particolar modo al mondo animale e vegetale,<br />

stilizzandone corpi, foglie e i fiori.<br />

In architettura gli e<strong>di</strong>fici non vengono mai concepiti come blocchi dai volumi squadrati. Si<br />

affermano le superfici ondulate,percorse da motivi decorativi lineari o verticali che si snodano sulle<br />

facciate come fossero piante rampicanti; le vetrate a fiori stilizzati creano superfici scintillanti e<br />

colorate, i balconi con ringhiere a nastri intrecciati che si protendono nello spazio urbano.<br />

L’architetto <strong>di</strong>venta un progettista globale, che cura tutto l’insieme dell’e<strong>di</strong>ficio, fino<br />

all’arredamento interno e ai dettagli delle maniglie.<br />

Da ricordare:<br />

G. Klimt Ritratto <strong>di</strong> Adele Bloch-Bauer,1907. (pag.45)<br />

A. Gaudì La Sagrada Familia. (pag.45)<br />

8

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!