Temi dell'Antigone recepiti nella cultura - Dipartimento di Storia ...

pubblico veniva invitato a cercare dei tratti attuali nel testo antico). Due sorelle escono fuori dalrifugio antiaereo, si chiudono in casa e capiscono che il fratello, in fuga dal fronte, è caduto nellemani delle SS. Cosa devono fare? Uscire e tentare di salvare il fratello? L’una (Ismene) ha paura,ma d’altro canto la vicenda resta aperta, perché irrompe un uomo delle SS per chiedere seconoscano il ‘traditore’, guarda Antigone che ha un coltello in mano, e Ismene si rivolge alpubblico dicendo: «Guardai allora mia sorella./Doveva nella sua pena mortale/ andare adesso aliberare il fratello?/Poteva non essere ancora morto.» In questo momento di sospensione, c’è ilrichiamo di Brecht alla responsabilità della scelta individuale. Non il culto del defunto spingel’azione dell’Antigone berlinese del 1945, ma la possibilità di salvarlo ancora, ad ogni costo, anzi, acosto della propria stessa vita. La risposta è lasciata al pubblico, che così è direttamente coinvoltonei fatti.Brecht ritorna, con l’Antigone, dopo l’esilio, alla lingua tedesca; e vi torna attraverso Hölderlin, dicui riconosce, come Brecht scrive, alcune espressioni dialettali. D’altro canto la difficile,enigmatica talora, traduzione di Hölderlin, rappresentava una sfida linguistica che Brecht accolse,supportandola di osservazioni critiche sul verso da usare nel dramma, e su un consapevolearcaizzare della lingua. D’altro canto, Brecht studiava intensamente l’interpretazione marxista dellacultura tedesca. Poiché la Rivoluzione, alla fine del ‘700, non si era insediata in Germania; laborghesia, dunque, era degenerata sino alla connivenza con il Nazismo. Queste riflessioniaccompagnano la rielaborazione dell’Antigone, che diventa dunque il terreno su cui si esercita iltentativo di Brecht di ‘capire’ il nazismo. La figura di Antigone, che nel Prologo del 1951 è definitada Brecht «l’inflessibilmente giusta», che non ha nulla a che fare con i «confusi» che hanno volutola guerra, viene invece riconosciuta quale ella è, un’esponente della famiglia reale, che ha vissuto,dunque, in una sfera protetta dal potere. Il suo gesto contro il tiranno, la sua ‘resistenza’, è data daun motivo privato, familiare, e per questo non può essere equiparata ai veri resistenti tedeschi, chehanno dovuto agire nell’ombra.La motivazione della tragedia diventa in Brecht solo economica: Creonte manda al macello legiovani milizie tebane perché vuole annettere al suo regno le miniere d’argento di Argo. Eteocle ePolinice non sono nemici, combattono fianco a fianco nella stessa truppa a cui è assegnato ilcompito di depredare i sudditi di Adrasto. Ma se il primo cade, ‘uno fra molti’, Polinice invece si dàalla fuga, è un disertore: perciò è giustiziato una volta catturato da Creonte. Rispetto a Sofoclecambia radicalmente non solo la leggenda, ma il senso stesso dell’azione di Polinice, che in Brechtdiventa consapevole resistenza al potere violento del nazismo. In Sofocle, Polinice è colui che haattaccato la patria, e Creonte ha ragione a considerarlo ‘nemico’. In Brecht diventa un eroe (questatrasformazione è anche l’implicita risposta di Brecht all’interpretazione di Hegel). Creonteprescrive che non venga sepolto, insieme agli altri, anzi che «squartato venga esposto, ad orrore deisuoi uomini», come gli dice Antigone. Anche i figli del tiranno cadono, in una guerra che è unaguerra di rapina. Antigone si contrappone senza nessuna sfumatura al despota, il quale,naturalmente, rappresenta Hitler nel momento dello spasmo del suo potere, mentre la Germania èagonizzante, e lui è ancora preso da deliri di onnipotenza: «La pièce merita di essere vista – scriveBrecht nella prefazione alla rielaborazione del 1948 – perché mette in scena il ruolo della violenza acui ricorre il vertice dello stato nel corso della sua caduta». Lo sfondo è dunque la catastrofetedesca, in cui però il dittatore continua ad impazzare, non rispettando i mucchi di cadaveri che haintorno, e continuando a fare piazza pulita di chi si oppone al suo ‘potere’. I vecchi del coro sono lecontrofigure degli industriali che hanno sostenuto il nazismo, ma che nel 1945 capiscono anche cheormai si è giunti al tracollo: gli attori sono imbellettati esageratamente di bianco, per mostrare«l’inaridimento dei volti dovuto all’abitudine del comando», dice ancora Brecht. Antigone, e ancheTiresia, sono membri della casa reale, che negano adesso al tiranno, che pure hanno appoggiato, illoro sostegno. La rileborazione di Brecht è dunque una rielaborazione fortemente ideologica: inquesta luce viene molto rivalutata la figura di Tiresia, che in Brecht è l’oppositore politico diCreonte, e alla fine abbandona ‘inorridito’ Tebe, contrapponendosi totalmente al Reich nazista. Maanche Antigone, come abbiamo accennato, è accusata di connivenza con il potere: «Ma anch’essa