Cinema di prossimità

More documents

Recommendations

Info

e premio Oscar, (Academy Award), che ha inizio il 16 maggio 1929, quando il presidente, Douglas Fairbanks, e il direttore William C. DeMille, assegnarono, in un party privato per 270 invitati, le prime statuette per la produzione della stagione 1927-1928. 15 Per approfondimenti sul lavoro effettuato da Odin si consulti F. Fuochi, Cinema amatoriale - cinema privato. Michelangelo Buffa, l’esperienza di un autore italiano, op. cit. nota 12. 16 A. Cati, Pellicole di ricordi. Film di famiglia e memorie private (1926-1942), Vita&Pensiero, Milano 2009, p. 5. 17 P. Simoni, Archeologia della memoria privata, in Mosso L. (a cura di), Private Europe: il cinema di Péter Forgács, Milano 2003. 18 R. Odin, Il cinema amatoriale, in Gian Piero Brunetta (a cura di), Storia del cinema mondiale, 5: Teorie, strumenti, memorie, Einaudi, Torino 2011, pp. 319-352. 19 P. Simoni, Non basta premere un bottone, in A. Giannarelli (a cura di), Il film documentario nell’era digitale, Annali Aamod 9, 2006. 20 Associazione Home Movies di Bologna costituita da Paolo Simoni, Mirco Santi, Karianne Fiorini. 21 K. Fiorini, M. Santi, Per una storia della tecnologia amatoriale, in L. Farinotti, E. Mosconi (a cura di), Comunicazioni sociali 3. Rivista di media, spettacolo e studi culturali, Il metodo e la passione: cinema amatoriale e film di famiglia in Italia, Università Cattolica del Sacro Cuore, Milano, settembre-dicembre 2005. 22 K. Fiorini, M. Santi, Per una storia della tecnologia amatoriale, op. cit. nota 21. 23 A. Grifi (Roma, 1938-2007) fotografo, regista e operatore. Grifi è inoltre inventore e costruttore di dispositivi ad hoc tra cui il celebre vidigrafo (da magnetico a pellicola). Dopo un periodo dedicato allo sperimentalismo cinematografico esplora, fra i primi, le risorse del video, utilizzandolo soprattutto in funzione antagonista (il “videoteppismo” fra 1976 e 1978 sulla stagione della lotta giovanile in Italia). In seguito realizza documentari industriali in tutto il mondo e sperimenta anche la radio (attraverso la forma del radiodramma in particolare) portando incessantemente la sua voce critica in giro per l’Italia sino ai tempi più recenti fra università, centri di formazione e soprattutto centri sociali. Il cinema di Grifi, anche nell’ambito della “prossimità”, merita ulteriori approfondimenti, per i quali rimando al coinvolgente saggio-intervista L’evoluzione biologica di una lacrima - il cinema di Alberto Grifi, di Stefania Rossi (2017) e allo studio di Annamaria Licciardello, Il cinema laboratorio di Alberto Grifi (Falsopiano, 2017). Sebbene lo si possa considerare cinema d’artista, il cinema di Grifi ha subito numerose variazioni, dovute anche a geniali strumentazioni sperimentali e soluzioni tecniche da lui stesso progettate e costruite. In viaggio con Patrizia (1967) nasce senza dubbio come film privato, tenuto per molti anni inedito proprio per superare il legame emotivo e sentimentale con la protagonista del film. Non è da sottovalutare nemmeno il suo atteggia- 37
mento sprezzante, non solo verso gli intellettuali romani preoccupati a occuparsi di problematiche da salotto, ma anche nei confronti della figura dell’artista, in cui egli stesso ricade, e con essa l’esperienza cinematografica, divenuti per lui insignificanti a seguito dei due anni trascorsi in carcere, che lo portano a interessarsi sempre meno al linguaggio cinematografico, quanto piuttosto della sua vita. Questa visione, resa esplicita in un momento che lo conduce a non produrre (o rendere editi) più film, conferisce nuova luce nella lettura critica della sua opera, nel definirne l’origine più o meno “privata” e le priorità che regnano al suo interno. Del resto, nell’intervista rilasciata a Stefania Rossi, a proposito di Anna (1972-1975, che chiama “opera etica” più che “opera d’arte”) Alberto esprime interesse più per l’esperienza eccezionale che modificò i rapporti e i ruoli all’interno della troupe e tra la troupe e Anna, piuttosto che per il prodotto filmico, di cui tra l’altro esistono più versioni, nessuna delle quali definitiva. L’apertura del cinema di Grifi ha più a che fare con la vita che con il cinema. L’interesse di Grifi si sposta inoltre verso la rigenerazione della memoria storica degli anni Sessanta e Settanta, conservata sui deperibili nastri a bobina aperta, di vari formati, per i quali recupera macchine divenute ormai obsolete e realizza un macchinario in grado di rigenerare i nastri magnetici attraverso uno speciale lavaggio. È proprio mostrando a una delle protagoniste de Il festival del proletariato giovanile al Parco Lambro (1976), Paperina, che Grifi realizza un film che in tutto e per tutto possiamo definire privato. In Paperina si riguarda (1993) la protagonista si rivede dopo diciassette anni, commentando le registrazioni dell’epoca. 24 P. Simoni, Non basta premere un bottone, op. cit. nota 19. Intervista di Monica Dall’Asta, Alberto Grifi, cineasta-inventore, in Giacomo Manzoli e Guglielmo Pescatore (a cura di), L’arte del risparmio: stile e tecnologia, Carocci, Roma 2005, p. 159. 25 B. Di Marino, La materia della memoria. Film amatoriale, diario, found footage, détornement, in B. Di Marino (a cura di), Interferenze dello sguardo. La sperimentazione audiovisiva tra analogico e digitale, Bulzoni, Roma 2002, pp. 123-150. 26 Cfr. http://www.cinemaprivato.it 27 Ibidem. 28 Il sito di riferimento è http://www.vitascope.de 29 Fondato da Joe Lambert a Berkley. Il sito di riferimento è http://www.storycenter.org 30 L. Ferro, Sul cinema privato - percorsi originali d’espressione e di memoria, op. cit. nota 1. 38
Page 1 and 2: Ilaria Pezone IL CINEMA DI PROSSIMI
Page 4 and 5: EDIZIONI FALSOPIANO Ilaria Pezone I
Page 6 and 7: INDICE Introduzione di Francesco Ba
Page 8 and 9: INTRODUZIONE di Francesco Ballo Que
Page 10 and 11: PREMESSA Non è facile stabilire i
Page 12 and 13: Occorre precisare che, data l’ete
Page 14 and 15: È tuttavia difficile dare al docum
Page 16 and 17: dard, che possiamo definire “amat
Page 18 and 19: «L’impiego di una qualsiasi “m
Page 20 and 21: dossale della situazione: si guarda
Page 22 and 23: za (dove anche l’amatore scompare
Page 24 and 25: È accaduto quasi l’opposto rispe
Page 26 and 27: generale, non tutte le famiglie ave
Page 28 and 29: I dettagli storico/tecnici torneran
Page 30 and 31: Il cinema privato è la negazione d
Page 32 and 33: prossimi alla vita e all’esperien
Page 34 and 35: Ma è anche la prossimità ecologic
Page 38: Ilaria Pezone IL CINEMA DI PROSSIMI

Cinema di prossimità

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?