Le Giornate del Cinema Muto 2006 Sommario / Contents

Prog. 4 Dreyer
BLADE AF SATANS BOG [Pagine del libro di Satana / Leaves from
Satan’s Book] (Nordisk Films Kompagni, DK 1920)
Regia/dir: Carl Th. Dreyer; scen: Edgard Høyer, Carl Th. Dreyer; f./ph:
George Schnéevoigt; cast: Helge Nissen (Satana/Satanas), Halvard Hoff
(Gesù/Jesus), Jacob Texière (Giuda/Judas), Hallander Hellemann (Don
Gomez), Ebon Strandin (Isabella Gomez), Johannes Meyer (Don
Fernandez), Tenna Kraft Frederiksen (la regina/Queen Marie
Antoinette), Carlo Wieth (Paavo), Clara Wieth/Pontoppidan (Siri),
Karina Bell (Naima); première: 17.11.1920 (Norvegia/Norway),
24.1.1921 (Paladsteatret, København); 35mm, 2900 m., 158’ (16 fps),
Danish Film Institute.
Didascalie in danese / Danish intertitles.
In quattro episodi vediamo Satana (Nissen) che, maledetto da Dio,
percorre il mondo inducendo gli uomini a compiere il male; può
sperare di essere liberato dalla maledizione divina solo se qualcuno
gli resiste, ma pochi lo fanno. Il primo episodio racconta il
tradimento di Cristo da parte di Giuda, prezzolato da Satana nei
panni di un fariseo. Il secondo episodio è ambientato nella Spagna del
XVI secolo: Satana è un Grande Inquisitore che esercita la sua
influenza su un giovane monaco tormentato, spingendolo a
commettere un orribile stupro. Il terzo episodio è collocato
all’epoca della rivoluzione francese: un giovane che ha la possibilità
di salvare Maria Antonietta dalla ghigliottina lascia che sia giustiziata,
perché gli ricorda un misfatto che era stato indotto a commettere
da Satana, qui un capo giacobino. Il quarto episodio si svolge in
Finlandia, durante la guerra civile del 1918: qui Satana è un empio
monaco a capo di una plebaglia di bolscevichi, che minaccia di
uccidere la famiglia della telegrafista Siri, se essa non manderà un
messaggio che attiri i Bianchi in un’imboscata. Lei resiste e si uccide
piuttosto che diventare una traditrice.
Carl Theodor Dreyer aveva appreso il mestiere alla Nordisk,
scrivendo didascalie, adattando romanzi e drammi, ed occupandosi
del montaggio di gran parte dei lungometraggi della società dal 1915
al 1918. Il suo talento venne riconosciuto e gli fu pertanto concesso
un sostanzioso budget per fare questo film, la più grande produzione
realizzata dallo studio nel 1919. Dreyer, tuttavia, non era soddisfatto
delle risorse disponibili e, dopo aver completato il film, lasciò
indignato la Nordisk. Eppure, anche se la sceneggiatura è sbilanciata
(il complicato episodio francese è un po’ debole), questo film
ambizioso colpisce per i primi piani indagatori, i set austeri e
disadorni, il montaggio teso e le composizioni attentamente
centrate. La sceneggiatura era stata scritta nel 1913 dall’autore
danese Edgard Høyer (l’episodio finale era ambientato in origine
durante la guerra russo-giapponese); si tratta di un’opera originale e
nonostante ciò che si legge in molti credits, non deve nulla al
bestseller di Marie Corelli The Sorrows of Satan (1895), portato sullo
schermo da D.W. Griffith nel 1926. – CASPER TYBJERG
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In four episodes, we witness how Satan (Nissen), accursed by God, must
walk the Earth and tempt men to do evil; he can only hope to be delivered
from his curse if someone resists him, but few do. Episode 1 tells the story
of the betrayal of Jesus by Judas, enticed by Satan in the guise of a
Pharisee. Episode 2 takes place in 16th-century Spain; Satan is a Grand
Inquisitor, who manipulates a tormented young monk into committing an
ugly rape. Episode 3 takes place during the French Revolution; a young
man who has the opportunity to save Marie Antoinette from the guillotine
allows her to be executed, because she reminds him of a misdeed he was
tempted to commit by Satan, now a Jacobin leader. Episode 4 is set during
the Finnish civil war in 1918. Here, Satan is a defrocked monk leading a
Bolshevik rabble. He threatens to kill the family of Siri, a telegraph
operator, if she does not send a message luring the Whites into an
ambush, but she resists, and kills herself rather than turn traitor.
Carl Theodor Dreyer learned the craft of filmmaking at Nordisk, writing
titles, adapting novels and plays, and editing most of the company’s
features from 1915 to 1918. His talent was recognized, and he was given
a large budget to make this film, the studio’s biggest production of 1919.
Dreyer was not satisfied with the available resources, however, and he left
the company in anger after completing the film.Yet, even though the script
is unbalanced (the complicated French episode sags), this grandly
conceived film impresses through its inquisitive close-ups, austere and
unembellished sets, tight editing, and carefully centered compositions.The
script was written in 1913 by Danish author Edgard Høyer (the final
episode was originally set during the Russo-Japanese War); it was an
original work and (despite the claim in many credit lists for this film) owes
nothing whatever to Marie Corelli’s 1895 bestseller The Sorrows of
Satan, filmed by D.W. Griffith in 1926. – CASPER TYBJERG
Prog. 5 Evento musicale / Musical Event
KLOVNEN [Il clown / The Clown] (La maschera della vita / The
Golden Clown) (Nordisk Films Kompagni, DK 1926)
Regia/dir: A. W. Sandberg; scen: Poul Knudsen, A.W. Sandberg; f./ph:
Chresten Jørgensen, Einar Olsen; cast: Gösta Ekman (Joe Higgins),
Karina Bell (Daisy), Maurice de Féraudy (James Bunding), Kate Fabian
(Graciella Bunding), Robert Schmidt (Marcel Philippe), Erik Bertner
(Pierre Beaumont), Edmunde Guy (Lilian Delorme); première:
30.10.1926; 35mm, 2700 m., 128’ (20 fps), Danish Film Institute.
Restauro digitale del 2006 da un master 35mm di preservazione /
Digitally restored in 2006 from a 35mm preservation master.
Didascalie in danese e inglese / Danish & English intertitles.
Accompagnamento musicale di / Live musical accompaniment by Ronen
Thalmay (piano), Romano Todesco (fisarmonica/accordion).
(Cfr.“Eventi musicali” / see “Musical Events”, p. 19)
Il clown canterino Joe Higgins (Ekman) viaggia per le cittadine francesi
con il vecchio Bunding (Féraudy) e il suo circo. Un giorno sposa la