E X T R A B I J L A G E - Palet

Beeldend werk
van Rob Plattel
Rob Plattel werkt met natuurlijke materialen die een
uitgesproken karakter en schoonheid van zichzelf
hebben. Hij wil die schoonheid delen met anderen,
haar zichtbaar, tastbaar voelbaar te maken voor de
toeschouwer.
De voorwerpen als vondsten tonen is echter niet genoeg. Plattel
wil iets toevoegen, iets met ze doen. Kijken volstaat niet om
tot hun kern te komen: door met de materialen samen te werken,
hun lichtheid of zwaarte aan den lijve te ondervinden, ze
keer op keer te sorteren, stapelen, segmenteren, rijgen,
strooien – alleen zo dring je werkelijk tot het wezen door. Het is
als het leren kennen van andere mensen: je kunt op uiterlijk afgaan,
maar er is dan zoveel dat je mist.
Plattel laveert zo tussen de eenvoud van het natuurlijk voorwerp
en de gekunsteldheid van te bedachte constructies door.
Spelenderwijs op zoek naar een eindresultaat dat niet anders
dan zo had kunnen zijn en dat tegelijk bij iedere lichtinval intrigeert.
Kunstwerken die een tijdloze, natuurlijke schoonheid bezitten,
maar alleen door ritmisch, menselijk handelen tot stand
kunnen komen – in concentratie, rust en helderheid. Het werk
van Rob Plattel is te zien bij
van Duivenboden Interieur & Cultuurtempel,
Gedemte Oude Gracht 88/94 Haarlem.
Jalal Alwan
emotionele expressie
Jalal Alwan Is beeldend kunstenaar. Hij voert zijn
werk 2 en 3 dimensionaal uit en gelooft dat materie
de eigenschappen van levende wezens heeft.
Ondanks de bewegingsloosheid verandert, volgens Jalal, de
materie met de tijd. Ook de expressiekracht van materie verandert.
Jalal poogt de materie uit haar slaap te wekken, de
emotionele expressie eruit te halen en nieuw leven in te blazen.
Ondanks zijn persoonlijke betrokkenheid respecteert hij de
eigen aard van de materie. Hij tast de natuurlijke identiteit van
de materie niet aan en houdt haar natuurlijke schoonheid intact.
Hij geeft materie als hout, ijzer, textiel, steen enz. de mogelijkheid
om de eigen identiteit uit te drukken en uit te stralen.
Jalal maakt zijn kunstwerken niet met recreatieve doelen. Hij
volgt de materie en verenigt zich met haar natuur om die vereniging
daarna, in het kunstwerk, te vereeuwigen. Met zijn
KunstlijnHaarlem
108 palet 355 I kunstlijn haarlem
schuren, schaven, plakken en wijzigen, laat Jalal ondertussen
ook het pijnlijke aspect zien dat aan het creatieve proces verbonden
is. Hij veegt over de ruwe vlakken van zijn kunstwerken
en voelt de stille massa met zijn versleten vingerafdrukken.
Zijn kunstwerken zijn een zoektocht naar de verloren identiteit.
Een identiteit die verloren is gegaan tussen de grote hoeveelheid
aan trauma’s en teleurstellingen die als een collage in de
kunstenaar leven en nu vorm krijgen in het kunstwerk. Het is
alsof zijn kunstwerken levende wezens zijn die net een verwoeste
omgeving hebben overleefd.
Hij gebruikt de kleur van bloed, zand, goud en aardolie omdat
deze de kleuren van die strijd weergeven. Die strijd die verscheurend
geworden is door zojuist genoemde trauma’s en
teleurstellingen. Gebouwd op de verscheurdheid van het hier
en nu, wijzen zijn werken vooruit naar toekomstige branden en
grote verlorenheid.
Het is dus vergelijkbaar met de beschavingsobsessie die de
vrijheid en geluk van de mens heeft opgeslikt. Het werk van
Jalal Alwan is te zien bij van Duivenboden Interieur & Cultuurtempel,
Gedemte Oude Gracht 88/94 Haarlem.
Monique Scheers
Beeldhouwer/Sculptor
Aan de waarnemer bied ik
de mogelijkheid om vanuit
haar of zijn realiteit in mijn
wereld te stappen, een
stap die wel met enige durf
moet worden genomen.
De wereld van nu eens water en
dan weer land, zilte geuren, zon,
wind, wolken en eindeloze verten,
beheerst door de maan.
In dit gebied overleef je de wind
niet zonder vleugels.
Gevoelens van vreugde, verdriet,
vrees liggen daar verscholen.
Er bestaat geen zekerheid, niet in
de kleur, de vorm, de gedachten.
Het werk van Monique Schreers is
te zien bij van Duivenboden Interieur
& Cultuurtempel, Gedemte
Oude Gracht 88/94 Haarlem.
Vera Bruggeman
BEELDEND KUNSTENAAR
Beeldgedichten:
Vrijheid, liefde,
kleur en organische
vormen en
tekeningen,
geïnspireerd door
de natuur, zijn de
ingrediënten van
mijn schilderijen.
Soms herkenbaar en soms niet.
Zolang ‘’het proces’’ belangrijker is dan het resultaat, houd ik
mijn vrijheid en plezier in mijn werk en dat is voor mij de
belangrijkste drijfveer. Ik hoop het (levens) genieten door te
geven met mijn schilderijen, waarin iedereen de vrijheid heeft
om zijn of haar eigen interpretatie te geven.
Atelier: Leidsevaart 396, Haarlem
www.verart.nl
palet 355 I kunstlijn haarlem 109