25.09.2013 Views

Natuurlijk Natuur - Stella Mays

Natuurlijk Natuur - Stella Mays

Natuurlijk Natuur - Stella Mays

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />

<strong>Natuur</strong><br />

Uitnodiging<br />

Opening 13 oktober om 15.00 uur<br />

Tentoonstelling vanaf 13 oktober tot 26 december 2012<br />

Staphorsius kunstgalerie, J.J.Allanstraat 287 B, 1551 RG, Westzaan


"Beeldende kunst die de levende natuur als inspiratiebron<br />

heeft". Dat zou een omschrijving kunnen zijn van "wildlife art"<br />

of "natuurkunst". Om de essentie goed te kunnen vatten is<br />

het veelal noodzakelijk dat de kunstenaar de dieren in hun<br />

eigen natuurlijke omgeving observeert. De houding, manier<br />

van bewegen, de anatomie en spierspanning, en ook de<br />

leefomgeving zelf. Alles moet kloppen, alles speelt een rol<br />

om het dier met gevoel realistisch uit te beelden. En dit in<br />

het juiste landschap.<br />

Vooral bij "wildlife art" is betrokkenheid van de kunstenaar<br />

bepalend; hoe persoonlijker betrokken hoe indrukwekkender<br />

het werk is. Ook bij het samenstellen van onze alweer derde<br />

jaarlijkse tentoonstelling "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong> <strong>Natuur</strong>" is ons in<br />

gesprekken met de kunstenaars deze persoonlijke<br />

betrokkenheid opnieuw opgevallen. De meesten van hen<br />

hebben al van jongs af aan een passie voor dieren en de<br />

natuur en brengen nu bij hun vakuitoefening vele uren in de<br />

natuur door. Kijken, observeren, schetsen en vooral ook<br />

inspiratie op doen. Met grote deskundigheid.<br />

Of een werk nu realistisch, impressionistisch, of zelfs<br />

abstract maakt verder geen verschil. Is het kunst of is het<br />

illustratie? Waar het om gaat; een kunstwerk moet de kijker<br />

prikkelen, verrassen, opvallen of zelfs raken. Dit geldt ook<br />

voor "wildlife art".<br />

Ons land kent veel talentvolle kunstenaars die zich volledig<br />

richten op dieren; dit zelfs met internationale bekendheid.<br />

Trots presenteren wij een aantal van hen, samen met een<br />

aantal buitenlandse collega's, op onze expositie "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />

<strong>Natuur</strong>".<br />

Veel kijkplezier toegewenst!<br />

Rina en Rob Staphorsius<br />

"Art work inspired by the living nature". That is how "wildlife<br />

art" could be characterised. In order to be able to grab the<br />

essence well it is usually imperative for the artist to observe<br />

the animals in their own habitat.<br />

The pose and motion, the anatomy and the muscle structure<br />

and the habitat itself. Everything must be right. Everything is<br />

of great importance to portray the animal in a refined and<br />

realistic way. And this in the right setting.<br />

Especially for "wild life art", the artist's engagement crucial;<br />

the higher the level of personal commitment, the more<br />

impressive the art work will be. Also in composing our<br />

already third annual exhibition "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong> <strong>Natuur</strong>" we again<br />

noticed this personal commitment by the artists. Most of<br />

them have had a passion for animals and nature ever since<br />

they were young. Now, by working as an artist, they spend<br />

many hours in nature. Looking, observing, sketching and<br />

foremost getting inspired. And this with great<br />

professionalism.<br />

Whether the art work is either realistic, impressionistic or<br />

even abstract does not make any difference. Is it true art or<br />

is it illustration? What really matters is that the art work<br />

should touch, surprise and catch the eye of the observer.<br />

This also applies to "wildlife art".<br />

The Netherlands is home to many skilled artists who fully<br />

devote themselves to animals. This even with international<br />

fame. Proudly, we present you some of them, along with a<br />

couple of foreign fellow artists at our exhibition "<strong><strong>Natuur</strong>lijk</strong><br />

<strong>Natuur</strong>".<br />

We trust you enjoy this event!<br />

Rina en Rob Staphorsius


Ute Bartels<br />

Magdeburg, 1972<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Engeland, Duitsland, Frankrijk, Nederland en de Verenigde Staten.<br />

“Wildscape-Wildlife Artist of the Year 2012"<br />

Pas sinds enige jaren is Ute actief als kunstenaar. Zij ging al in haar jonge jaren samen met haar vader de natuur in.<br />

Daarbij wees haar vader vooral op de details van de natuur. Sinds enige jaren werkt Ute op zijde. Haar techniek om<br />

natuurlijke hardheid over te brengen op zachte zijde is fascinerend. Zij werkt dagelijks in de natuur waarbij ze zoekt naar<br />

mooie plaatjes om die motieven te verwerken in haar schilderijen.<br />

Steinwalzer<br />

Otters Fang<br />

1<br />

Birkenzeisige


Jaap Deelder<br />

Terschelling, 1952<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, Luxemburg, Ierland, België, Zweden, Spanje, Polen en de Verenigde Staten,<br />

Jaap vervaardigt elk model uit één stuk. Een uitgesproken voorkeur voor bepaalde houtsoorten heeft hij niet. Bovendien<br />

hakt hij beelden uit Belgisch hardsteen en marmer.<br />

“Je kunt niet zomaar iets uit een willekeurig brok hout snijden, je zoekt het hout bij je onderwerp. Het kan ook zijn dat het<br />

hout mij op een idee brengt. De aard en het karakter van het materiaal bepalen de te kiezen afwerking, welke kan variëren<br />

van een 'tintelend' glad eindresultaat door het veelvuldig schuren en polijsten, tot het zichtbaar laten van de grove beitelen<br />

gutssteken.”<br />

Vogels hebben zijn voorkeur, vanwege hun mooie vormen. Jaap streeft naar “ornithologische juistheid”, waarbij het beeld<br />

ook een bepaalde “artistieke spanning” moet oproepen.<br />

Nachtegaal<br />

2<br />

Winterkoning


Tony Feld<br />

Londen, 1956<br />

Opleiding: Chelsea School of Art.<br />

Exposities: Engeland.<br />

Tony is vier jaar geleden weer gaan schilderen. Hij was zelfs vergeten<br />

hoe leuk hij het schilderen vindt. “Ik ben zeer geïnteresseerd in licht<br />

en donker, schaduwen en reflectie en hoe deze toe te passen in mijn<br />

schilderijen.”Tony zoekt altijd naar objecten die een verhaal kunnen<br />

suggereren of een herinnering kunnen opwekken. Hij werkt meestal<br />

met foto’s als voorbeeld en gebruikt de verf in zijn pure kleur door<br />

deze zo min mogelijk te mengen.<br />

3<br />

Just Good Friends<br />

Elephant’s Eye


Henk Fresen<br />

Zeist, 1961<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, België, Zwitserland, Frankrijk,<br />

Duitsland, Engeland en Japan.<br />

Henk maakt sinds 1992 beelden, eerst in klei en later in<br />

brons. Het is duidelijk aan het werk te zien dat hij beïnvloed<br />

is door de Aziatische kunst, met name de Japanse. Om<br />

inspiratie op te doen werkt hij dan ook ieder jaar een paar<br />

maanden op verschillende locaties in Japan. Het werk<br />

wordt gekenmerkt door natuur getrouwheid, fijne afwerking<br />

en rijke patina. Zijn werk wordt wereldwijd verzameld.<br />

4<br />

IJsvogel<br />

Kraanvogels


Albert Greving<br />

Hijken, 1963<br />

Opleiding: Minerva Groningen.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Albert herinnert zich een tekenervaring op jonge leeftijd:<br />

“Mijn ouders waren met een bevriend echtpaar een avond<br />

uitgeweest, en vonden op de terugweg een aangereden<br />

ree. De beide mannen besloten het dier mee te nemen om<br />

het zelf - illegaal - te slachten. Hoe dichter ze bij huis<br />

kwamen, hoe meer hun animo voor dit plan slonk, en thuis<br />

werd alsnog aangifte gedaan. De ree werd in de schuur<br />

neergelegd, en toen ik 's morgens uit bed kwam ben ik hier<br />

meteen een tekening van gaan maken. Toen de agenten<br />

kwamen om het dier op te halen, maakten die veel indruk<br />

op mij: zij stonden met prachtige zwarte laarzen in onze<br />

keuken, terwijl ik de mijne altijd eerst uit moest doen! Mijn<br />

moeder toonde ze mijn tekening en ik weet nog dat die<br />

mannen zoveel belangstelling voor mijn tekening toonden -<br />

misschien was dit wel de eerste keer dat ik vermoedde dat<br />

mijn tekeningen bijzonder waren. Een paar jaar geleden<br />

vertelde mijn moeder dat het een reebok was, en dat dit op<br />

mijn tekening duidelijk en gedetailleerd zichtbaar was.<br />

Mogelijk was het daarom dat de agenten mijn werkje zo<br />

opmerkelijk vonden. Het toont wel aan dat ik, ook toen al,<br />

heel goed keek!”<br />

5<br />

Argonauta<br />

Kokkels


Bernd Hanrath<br />

Erndtebrück, 1957<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, Frankrijk en Hongarije.<br />

Bernd richt zich op het realistisch afbeelden van dieren en<br />

in het bijzonder wild in de natuur met een voorkeur voor<br />

herten, vossen, wilde zwijnen en vogels. Dit soms op grote<br />

doekformaten.<br />

Hoewel hij zich ook bezig houdt met het weergeven van het<br />

alledaagse leven, is het weergeven van dieren altijd zijn<br />

passie gebleven.<br />

Zijn illustraties in het tijdschrift “Wild & Hund” bereiken een<br />

groot lezerspubliek.<br />

Uil<br />

6<br />

Ree in gras


Gabriele Haslinger<br />

Wangen im Allgäu, 1958<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland en Zwitserland.<br />

Gabriele schilderde al op jonge leeftijd allerlei dieren op de<br />

muren van de stal in de boerderij van haar ouders. Vroege<br />

pogingen van deze natuurstudies groeiden later uit tot<br />

grote perfectie in haar werk. Na vijftien jaar schilderen wijdt<br />

ze haar tijd tegenwoordig voornamelijk aan sculptuur.<br />

Een hoogtepunt in haar carrière was de tentoonstelling in<br />

het museum van de Staatsstoeterij in Marbach. Een groot<br />

succes en tegelijkertijd haar doorbraak. Er volgden vele<br />

exposities, onder andere in de Koninklijke Kasteeltuinen in<br />

Castell.<br />

Haar beelden zijn uniek in hun uitdrukking en dynamische<br />

beweging. Kunstkenners vergelijken haar werk veel met dat<br />

van Jules Mene en de Franse beeldhouwer Isidore Jules<br />

Bonheur.<br />

7<br />

Bruine Beer<br />

Everzwijn


Dick van Heerde<br />

Venlo, 1954<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, België, Frankrijk, Engeland en de Verenigde Staten.<br />

Op elfjarige leeftijd maakte Dick zijn eerste schilderij. Eind jaren zeventig werkte hij mee aan de restauratie van de<br />

orgelluiken in de Nieuwe Kerk te Amsterdam en leert hij de techniek kennen van de 17e eeuwse schilders. Jaarlijks<br />

reist Dick naar Kenia, Tanzania en Oman. Zijn fascinatie voor Afrika en de bedreigde diersoorten laat hij zien in zijn<br />

soms monumentale schilderijen. Dick geniet internationale bekendheid en zijn werken worden wereldwijd<br />

verzameld.<br />

8<br />

Eden


Annette Isfort<br />

Ochtrup, 1949<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: België, Duitsland, Engeland, Italië, Nederland, Rusland en Zweden.<br />

In haar werk neigt Annette soms naar een driedimensionale uitwerking. Voortdurend probeert ze een synthese tot stand te<br />

brengen tussen het levende en het geleefde, tussen beweging en rust, tussen concreet en abstract. De wilde dieren<br />

worden vaak bijna geheel aan het zicht onttrokken door dode, schijnbaar nutteloze vegetatie. Ze moeten door de kijker<br />

ontdekt worden. ”In werkelijkheid gebeurt dat net zo. Een wild dier houdt zich meestal schuil. De vegetatie dient als<br />

camouflage. Een ontmoeting is vaak een kwestie van geluk.”<br />

Wolf<br />

9<br />

Giraffe


Eric Pieter Kiesouw<br />

Port-au-Prince, 1953<br />

Opleiding: Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst Den Bosch.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Eric Pieter’s schilderijen zijn geïnsprireerd door de natuur. Hij begint met het maken van kleurimpressies in de natuur.<br />

Zijn arbeidsintensieve pointillistische schilderijen ontstaan echter in zijn atelier. Zijn werk moet vooral met eigen ogen<br />

worden gezien om de perfectie te kunnen waarnemen.<br />

Kortenhoef Oude eik<br />

10


Eugen Kisselmann<br />

Podsosnowo, 1964<br />

Opleiding: Kunstacademie Novoaltaisk.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland, Rusland<br />

en de Verenigde Staten.<br />

Eugen is geboren in een dorp in de Altai regio in<br />

Rusland. Hij doorliep de Children’s Art School, waar<br />

hij de eerste stappen zette op het terrein van<br />

tekenen en schilderen.<br />

Zijn geboortedorp is omringd door steppen, heldere<br />

meren en lichte berkenbossen met een rijke flora.<br />

Deze elementen hebben grote invloed op wat hij<br />

schildert. Vooral de vogels zijn een blijvende<br />

inspiratie. Op zestienjarige leeftijd werd Eugen op<br />

de kunstacademie Novoaltaisk in Barnaoel<br />

aangenomen.<br />

In 1992 kwam hij naar Noord-Duitsland en leerde<br />

daar de uitgestrekte kustlandschappen waarderen.<br />

11<br />

Brandganzen<br />

Waterspreeuw


Madeleine van der Knoop<br />

Ukkel, 1953<br />

Opleiding: Academie van Merksum.<br />

Exposities: Nederland, Belgie, Luxemburg, Frankrijk, Zwitserland en Italië.<br />

Madeleine heeft een bijzondere gave om wat zij waarmeemt perfect te vatten in haar bronzen sculpturen. Een resultaat<br />

van een gedegen opleiding en nauwkeurig waarnemen, dit echter altijd met een persoonlijke creatieve gevoeligheid.<br />

Kraanvogel<br />

Oehoe Haan<br />

Ringstaart makaki<br />

12<br />

Toekan


Elwin van der Kolk<br />

Moerkapelle, 1972<br />

Opleiding: Biologie, Universiteit Wageningen.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Elwin bracht zijn jeugd door met vogels kijken en tekenen.<br />

Nu doet hij dat nog steeds, alhoewel zijn kleurpotloden<br />

ingeruild werden voor acrylverf. Hij maakte talloze<br />

illustraties voor onder meer de Vogelbescherming en de<br />

KNNV-uitgeverij, waaronder de in 2012 uitgegeven<br />

Vogelherkenningskaart. Ook verzorgde hij samen met Nico<br />

de Haan de rubriek “Excursie” in het blad “Vogels” van de<br />

Vogelbescherming. Elwin is naast zijn werk als kunstenaar<br />

in deeltijd verbonden aan een middelbare school als docent<br />

Biologie.<br />

13<br />

Slapende kluten<br />

Strandplevier


Gosse Koopmans<br />

Garyp, 1957<br />

Opleiding: Minerva Groningen.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Gosse heeft het schilderen van jongs af aan meegekregen. Hij schildert naast imposante landschappen, ook portretten,<br />

stillevens en stadsgezichten. De laatste jaren heeft hij zich ook toegelegd op het schilderen van evenementen, zoals<br />

concerten, feesten en markten, waarbij hij het bruisende van het moment weet te vangen. Gosse laat zich inspireren door<br />

het spel van licht en donker, waarbij verwondering altijd het uitgangspunt is. In zijn landschappen, die hij op locatie maakt,<br />

wordt dit nog gecombineerd met ruimte, wolkenluchten en waterpartijen; elementen die hij in ruime mate in het Friese,<br />

Groningse en Toscaanse landschap aantreft.<br />

14<br />

Eernewoude


Diederik Kraaijpoel<br />

Amsterdam, 1928 - 2012<br />

Opleiding: Rijksnormaalschool voor tekenleraren.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Diederik schilderde wat hij zelf noemde romantische<br />

natuurtaferelen, waarin hij de natuur vaak naar zijn<br />

hand zette en de mens afwezig is. Zijn tekeningen<br />

blijven dichter bij de realiteit en werden meestal ter<br />

plekke opgezet en in het atelier afgemaakt.<br />

Diederik’s internationale reizen vormden voor hem<br />

belangrijke inspiratiebronnen. Werk is aangekocht<br />

door het Drents Museum, Museum de Buitenplaats,<br />

Museum Møhlmann, Collectie de Weem, de ING<br />

Bank en het Rijksprentenkabinet te Amstedam.<br />

Diederik maakte vele publicaties voor diverse<br />

dagbladen en tijdschriften en bijdragen aan catalogi<br />

en monografieën over kunstenaars.<br />

15<br />

Roque de Garachico<br />

Lava IJsland


Marjolein Kruijt<br />

Mijdrecht, 1976<br />

Opleiding: Kunstacademie Den Haag.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland en Engeland.<br />

Na een aantal jaar docente in het basis- en middelbaar onderwijs te zijn geweestsinds 2001 als kunstenares. Met succes!<br />

Haar werk is zeer geregeld te zien in diverse (inter)nationale kunstbladen. Marjolein werkt ook in opdracht, waarbij de<br />

vraag naar haar werk snel toeneemt. Na haar RTL4 optreden in het programma "Dierenzo!" is er veel belangstelling voor<br />

haar dierenportretten.<br />

Zwarte zwaan<br />

16<br />

Eekhoorn


Leon R. van der Linden<br />

Utrecht, 1953<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Frankrijk, Duitsland, Zwitserland, Nederland,<br />

Belgie, Japan en Canada.<br />

“Ik zocht altijd werk waarbij ik tijd over had om te kunnen<br />

schilderen.” Zo werkte Leon onder meer als zwemleraar,<br />

om zich in de winterperiode aan de schilderkunst te<br />

kunnen wijden. Zijn eerste schilderijen bestonden<br />

voornamelijk uit roofvogels.<br />

Na een bezoek aan Avifauna raakte hij echter geboeid<br />

door de neushoornvogel, die hij nauwkeurig bestudeerde.<br />

Toen hij op de paradijsvogel stuitte, een soort die alleen<br />

nog voorkomt in het binnenland van Papoea-Nieuw-<br />

Guinea, was hij verkocht. Na drie jaar onderzoek te<br />

hebben gedaan naar deze zeldzame soort met zijn<br />

diverse verschijningsvormen, begon hij met het<br />

schilderen van deze vogels. De kleurnuances hebben een<br />

fascinerende, bijna onnatuurlijke glans. Mocht de vogel<br />

ooit uitsterven, dan resteren hopelijk de prachtige werken<br />

van Leon nog.<br />

17<br />

Jonge koekoek met bosrietzanger


Frits Jan Maas<br />

Den Burg, 1958<br />

Opleiding: Rietveld Academie, de Witte Lely<br />

Exposities: Nederland en Frankrijk.<br />

Frits Jan tekent al vanaf zijn vroege jeugd dieren en later strips. Hij raakt besmet met het vogelskijken-virus en legt deze<br />

dieren vast in tekeningen en schilderijen. Na zijn opleiding illustreert Frits Jan allerlei vogeltijdschriften en publicaties. Ook<br />

walvissen en dolfijnen kregen zijn interesse; voor twee boeken werden de illustraties verzorgd. Vermeldenswaardig zijn<br />

zeker de illustraties voor de cd-rom “The Lemurs of Madagascar and the Comoros”. De originele tekeningen van dit<br />

project zijn aangekocht door de bibliotheek van de Universiteit van Amsterdam. Sinds 2000 is Frits Jan vooral bezig met<br />

het maken van illustraties voor informatiepanelen in natuurgebieden van Staatsbosbeheer en andere organisaties en<br />

raakte het maken van vrij werk wat naar de achtergrond.<br />

Lelielopers<br />

18<br />

Grote zaagbekken


<strong>Stella</strong> <strong>Mays</strong><br />

Londen, 1973<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Engeland en de Verenigde Staten.<br />

Zolang <strong>Stella</strong> zich kan herinneren houdt ze van de natuur.<br />

Al op jonge leeftijd begon ze met het tekenen van paarden.<br />

“Sindsdien heb ik een breed scala aan onderwerpen<br />

geschilderd, hoewel grote katten zijn uitgegroeid tot mijn<br />

favoriet. Hierbij ben ik vooral gefascineerd door werking<br />

van het licht.” <strong>Stella</strong> werkt voornamelijk in pastel.<br />

19<br />

The Family<br />

Last Orders


Petar Meseldžija<br />

Novi Sad, 1965<br />

Opleiding: Kunstacademie Novi Sad.<br />

Exposities: vele (inter)nationale exposities.<br />

Vanaf 1983 heeft Petar meegedaan aan vele<br />

groepstentoonstellingen in voormalig Joegoslavië,<br />

Nederland en de Verenigde Staten. Zijn eerste<br />

solotentoonstelling werd in 1998 gehouden in Tjalf<br />

Sparnaay Galerie te Amsterdam. In Nederland doet hij<br />

regelmatig mee aan de Onafhankelijke Realisten<br />

tentoonstelling in Museum Møhlmann te Appingedam. Vele<br />

posters en prenten van, en een aantal boeken met zijn werk<br />

werden in de loop der jaren in verschillende landen<br />

gepubliceerd. Het meest recente boek betreft een<br />

uitgebreide collectie van Petar’s schetsen en tekeningen.<br />

Naast schilderen schrijft Petar ook boeken die hij zelf<br />

voorziet van illustraties. Zijn laatste boek The Legend of<br />

Steel Bashaw is in 2010 in de Verenigde Staten<br />

uitgegeven.<br />

20<br />

Westzijderveld<br />

Westzijderveld


Ton Nederhoff<br />

Waddinxveen, 1947<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Duitsland, Engeland en Nederland.<br />

Ton is van jongs af aan geïnteresseerd in het<br />

buitenleven. Hij tekent al vanaf zijn kleutertijd.<br />

Nog steeds brengt hij een groot deel van zijn<br />

tijd door in vogel- en wildgebieden, waar hij al<br />

schetsend onderwerpen bestudeert en sferen<br />

in zich opneemt. Hertenbronst en vogeltrek<br />

beschouwt Ton als hoogtepunten in het jaar.<br />

Zijn schilderijen zijn vaak dierportretten,<br />

"omdat je in de natuur de dieren niet vaak<br />

close in beeld krijgt". Zelf lukt hem dat met<br />

een telescoop wel. "Dieren die je normaal<br />

gesproken alleen op een afstand ziet, krijg je<br />

zo veel mooier voor je neus. Bijvoorbeeld een<br />

pupil van een sneeuwuil of de haren op de kin<br />

van een edelhert. Dat inspireert enorm.<br />

Op deze manier vogels en wild observeren<br />

stimuleert mij tot het groot en fotografisch<br />

afbeelden van dieren.”<br />

21<br />

Vallende eenden<br />

Rotte wilde zwijnen


Kees van de Nes<br />

Amsterdam, 1962<br />

Opleiding: Academie voor Beeldende kunst, Arnhem.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland, Frankrijk en de<br />

Verenigde Staten.<br />

Na zijn opleiding ging hij aan het werk als illustrator en beeldend<br />

kunstenaar.<br />

Nu vanuit zijn atelier aan het Wormer- en Jisperveld, werkt hij aan<br />

exposities, maar ook veel in opdracht. Sinds 1994 is hij lid van<br />

kunstenaarscollectief Tengel. Vanaf 2000 tot 2007 werkte hij<br />

vanuit een atelier aan het Noordeinde, schuin tegenover het paleis<br />

in Den Haag, samen met Bob Tomanovic. In 2008 ontmoette Kees<br />

Sam Drukker op de Wackers Academie te Amsterdam. Sindsdien<br />

inspireert Sam Kees met zijn techniek en inzicht over kunst.<br />

22<br />

Koe in ochtendlicht<br />

Wormerland


Dick Oostra<br />

Enschede, 1946<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Sinds 2002 woont en werkt Dick in Feerwerd, Groningen.<br />

Tot 1990 werkte hij met aquarelverf. Het schilderen van aquarellen maakte plaats voor het werken met acrylverf.<br />

De meeste tekeningen zijn voorstudies voor schilderijen. De tekeningen zijn echter zodanig ver uitgewerkt dat ze<br />

ook zelfstandige werkstukken vormen.<br />

23<br />

La Dragne<br />

Glencastle Hill


Drago Pecenica ˇ<br />

Rogatica, 1962<br />

Opleiding: School voor Kunsten, Sarajevo.<br />

Exposities: vele (inter)nationale exposities,<br />

waaronder vijf biënnales in Bosnië<br />

en Herzegovina.<br />

Drago is een tekenaar detaillist en is meest<br />

geïnspireerd door de polders, bomen en<br />

hekken en oogst hij veel succes met zijn<br />

prachtig gedetailleerde tekeningen. In het<br />

begin was het moeilijk voor hem om<br />

geïnspireerd te raken door het Nederlandse<br />

vlakke landschap.<br />

“De knotwilgen lijken op mij, mijn leven was<br />

ook gesnoeid maar er komen toch weer nieuwe<br />

takken aan”. Zijn helder kleurgebruik en de<br />

afwerking op het kleinste detail, zorgen ervoor<br />

dat zijn werk zeer gewild is onder de<br />

liefhebbers van het realisme.<br />

24<br />

Knotwilg met oliedrum<br />

Mistig landschap


Andrew Pledge<br />

Londen<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Engeland.<br />

Andrew tekent al vanaf zijn vroege jeugd. Zijn grote interesse voor reizen en fotografie brengt hem rond de wereld.<br />

Hij krijgt grote waardering voor zijn skyline-tekeningen van wereldsteden. Andrew krijgt hierdoor de kans om veel steden<br />

en dieren in de werkelijke natuurlijke omgeving te observeren, en raakt hierdoor geïnspireerd door de meer ongewone<br />

composities die traditioneel niet als mooi worden ervaren. Hij werkt bij voorkeur met olieverf en potlood. Andrew woont en<br />

werkt in Londen.<br />

Koolmees<br />

25<br />

Leguaan


Bernd Pöppelmann<br />

Reine, 1946<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, Engeland,<br />

Frankrijk, Japan, Belgie, Israel en de<br />

Verenigde Staten.<br />

Bernd moet de dieren eerst gezien hebben<br />

voordat hij ze kan schilderen, anders mist hij de<br />

levendigheid en de anatomische verhoudingen.<br />

Een foto voldoet dan niet.<br />

“Het schilderen van de natuur is een kwestie van<br />

zien, weten en voelen”. Bernd brengt dan ook<br />

veel tijd door in de natuur.<br />

Soms zegt men tegen me: “het lijkt zo echt, net<br />

een foto”. Bernd beschouwt dat niet als een<br />

compliment. “Een foto is een momentopname,<br />

een schilderij is veel meer. Het is weken of zelfs<br />

maanden werk!”<br />

26<br />

Tijger<br />

Zebra


Claus Rabba<br />

Helmstedt, 1966<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk, België,<br />

Nederland en Engeland.<br />

Claus woont en werkt in Noord-Duitsland. Als illustrator<br />

van natuurboeken en -kalenders bestudeerde hij<br />

nauwkeurig de dieren- en plantenwereld. Voor zijn werk<br />

vindt Claus de inspiratie in de natuur en de vele schetsen<br />

die hij in het veld maakt. Talent, kennis van flora en fauna en<br />

artistieke vaardigheid zijn altijd duidelijk aanwezige<br />

componenten in zijn werken.<br />

Vink<br />

27<br />

Kluut


Gezien van het Riet<br />

Groningen, 1942<br />

Opleiding: Escuela de Bellas Artes van La Paz.<br />

Exposities: Nederland, Bolivia, Honduras, Frankrijk en Duitsland.<br />

De natuur lokt Gezien altijd weer naar buiten.<br />

“Op een dag werd ik in het bos getroffen door iets dat hogerop te zien was. Opeens ging ik écht kijken, intensief kijken.<br />

Met mijn hand maakte ik een kokertje voor mijn rechteroog, sloot het linkeroog en tastte de boomtakken af. Ik kon er niet<br />

mee ophouden, zo bijzonder was het. De lage zon zette de kale takken in rode gloed en die takken wierpen schaduwen<br />

op elkaar in de mooiste patronen”. Sindsdien vindt Gezien in de natuur de inspirerende krachten voor haar schilderijen en<br />

pasteltekeningen. “De zon maakt van een blaadje een lampion, sneeuw doet de duinen blinken, bomen reiken naar de<br />

hemel. Schoonheid fluistert: teken mij, schilder mij.” Gezien werkt vaak met een onderschildering in temperaverf. Naast de<br />

natuur is ook de mens het onderwerp.<br />

Eik in ‘t duin<br />

28<br />

Spiegelzee


Wim Romijn<br />

Rotterdam, 1952<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Wim is werkzaam als illustrator en dierenschilder. Hoewel hij als paardenschilder internationale faam geniet, beschouwt<br />

het publiek hem hoe langer hoe meer als dieren- en natuurschilder. Zijn specialisme is het schilderen van paarden,<br />

landbouwhuisdieren, honden en wildlife.<br />

Van zijn werk zijn ondermeer wens- en kerstkaarten en kalenders gemaakt.<br />

In verschillende platenboeken, zoals “Het Werkpaard”, de bestseller “Het Boerenpaard” en “Boerenlanders” schildert en<br />

beschrijft Wim het werken met paarden, het landleven van weleer en de natuur rondom de boerderij.<br />

Rust<br />

29<br />

Koe in weide


Marinka Siebols<br />

Amersfoort, 1954<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Engeland, de Verenigde Staten en Duitsland.<br />

Marinka groeide op in Engeland. Tijdens de jaren dat ze met huisdieren werkte, begon ze haar creatieve interesse te<br />

ontwikkelen. Ze specialiseerde zich in het tekenen van gedetailleerde dierportretten. Dit leidde tot vele opdrachten en<br />

exposities. Eind jaren tachtig woonde ze in Californië, midden in het leefgebied van ondermeer de zwarte beer, coyote en<br />

poema. Hier was inspiratie in overvloed. Ze zette zich in voor het natuurbehoud en lanceerde een eigen project voor wilde<br />

katten en maakte veel tekeningen van bedreigde katachtigen. Sindsdien blijft ze op verschillende manieren betrokken bij<br />

andere natuurbeschermingsprojecten.<br />

Lazy Gaze<br />

30<br />

The Hideaway


Jan Jaap Stigter<br />

Amsterdam, 1941<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Belgie, Frankrijk en de<br />

Verenigde Staten.<br />

De miniaturen van Jan Jaap zijn verbazingwekkend<br />

gedetailleerd. De allerkleinste zijn soms als<br />

kleinnood opgeborgen in kistjes. Zo klein echter<br />

als het werk is, zo ruimtelijk zijn de landschappen<br />

die met ragfijne penselen zijn geschilderd. Daar<br />

nemen ongewoon grote vogels of vissen op een<br />

vreemde wijze bezit van het landschap. Ze hangen<br />

in de lucht of staan op wacht aan de horizon,<br />

waardoor ze over de verstilde omgeving lijken te<br />

heersen.<br />

31<br />

Twistappel<br />

Kraai en Koet doen het samen goed.


Renso Tamse<br />

Rotterdam, 1974<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland, België, Engeland, Zwitserland en de Verenigde Staten.<br />

Renso tekent en schildert al op vroege leeftijd.<br />

Zijn werken geven wilde, geheimzinnige natuurlandschappen weer. Om deze wildgebieden beter te begrijpen, trekt<br />

Renso door Europa en Noord-Amerika. Ook de sprookjesachtige wouden van Tsjechië zijn een favoriete bestemming<br />

waar Renso ervaart hoe de flora en fauna voor hem een onuitputtelijke inspiratiebron zijn.<br />

Zijn werk wordt internationaal geëxposeerd en gekocht door musea en verzamelaars.<br />

Bengaalse tijger<br />

32<br />

Bengaalse tijger


Jan Teunissen<br />

Veldhoven, 1949<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, India, Oeganda en Belgie.<br />

Jan woont en werkt in Noord-Brabant. Aanvankelijk volgde hij een technische<br />

opleiding en studeerde af als bedrijfskundig ingenieur. Voornamelijk als autodidact<br />

heeft hij zich vanaf 1983 bekwaamd in het ambacht van de realistische<br />

schilderkunst. Tot 2002 deed hij dat naast een baan in het bedrijfsleven om zich<br />

daarna volledig op het schilderen te richten. Zijn klassiek realistische werken laten<br />

ook een moderne uitstraling zien. Als er al eenduidige herkenbaarheid in de<br />

thematiek van zijn werk bestaat, is het de gevarieerdheid aan onderwerpen:<br />

stillevens, bloemen, portretten en dieren.<br />

33<br />

Steenuiltjes<br />

Giervalk met prooi


Jean Vassil<br />

Drancy, 1949<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland, Frankrijk en Belgie.<br />

Jean is een gepassioneerd beeldhouwer van<br />

dieren en steeds vaker ook van groepen<br />

dieren in beweging. Hij werkt in de traditie<br />

van Barye, maar minder klassiek en brengt<br />

met zijn werk een persoonlijk tintje in de<br />

wildlife art.<br />

Hij maakt van elk kunstwerk slechts acht<br />

genummerde exemplaren en vier artist<br />

copies.<br />

34<br />

Echappée<br />

Levi-Toi !!


Jeroen Verhoeff<br />

Vlaardingen, 1966<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Jeroen was van jongs af aan al bezeten van dieren.Vogels kijken, het vangen en verzorgen van dieren, het verzamelen van<br />

schedels, en vooral het tekenen van wilde dieren. Later richtte hij zich meer op het bestuderen van dieren in hun eigen<br />

vrije natuurlijke omgeving.<br />

Als illustrator en natuurschilder maakte hij in de eerste jaren zeer divers werk, variërend van trouwkaarten tot 200 meter<br />

lange muurschilderingen. Later werd het aandeel van wildlife art steeds groter. Eerst veelal in opdracht, later veel meer als<br />

vrij werk.<br />

Jeroen werkt op speciaal gemaakte panelen. Hij schildert in vele, vaak transparante lagen (glacé-techniek) en zijn<br />

schilderijen zijn opvallend glad in afwerking. Opvallend en uniek aan Jeroen’s werkwijze is dat het schilderen zelf het<br />

minste werk is. Onderzoek en het maken van voorstudies beslaan meestal ruim meer dan de helft van het hele proces.<br />

35<br />

Haas<br />

Reeën in de sneeuw


Harm Visser<br />

’t Harde, 1979<br />

Opleiding: Vrije Academie, Nunspeet.<br />

Exposities: Nederland.<br />

Harm tekent al van jongs af aan. Daarbij was hij ook al heel<br />

vroeg geboeid door dieren en de natuur. Harm heeft oog<br />

voor detail: “Wat je ziet moet er zijn.” Nu ontwikkelt hij een<br />

meer emotionele interactie tussen de natuur en de<br />

structuur van zijn werk. De formaten worden groter maar<br />

zijn handtekening zit in elke penseelstreek. De spanning<br />

tussen lijnen en kleuren, componeren, toevoegen en vooral<br />

weglaten, daar geniet hij het meest van. In de catalogus<br />

van Harm staat niet “olieverf op doek” of “acrylverf op<br />

paneel.” Hij noemt het “acryl in perspex.” Het is een geheim<br />

en uniek procedé van een bedrijf waar hij volop mag<br />

experimenteren. Hij schildert in zijn atelier op perspex<br />

paneel. Daarna wordt dit gelamineerd met een tweede<br />

paneel van dezelfde dikte.<br />

Deze worden tot één geheel geperst. Het resultaat is een<br />

volkomen weerbestendig en kleurecht kunstwerk wat op<br />

elke gewenste plek binnen of buiten een plaats kan krijgen.<br />

Roerdomp Kerkuil<br />

36


Wout Wachtmeester<br />

Dalen, 1958<br />

Opleiding: autodidact.<br />

Exposities: Nederland en Duitsland.<br />

Sinds 1992 is het schilderen voor Wout een serieuze activiteit<br />

geworden.<br />

Zijn werk heeft zich ontwikkeld van drukke overladen schilderijen<br />

tot sobere, meer evenwichtige werken.<br />

Wout tracht tegelijkertijd de schoonheid en de vergankelijkheid te<br />

vangen, waarbij het spel met licht en donker het werk een intense<br />

sfeer geeft. Deze sfeer is ook te zien in zijn meest recente werken,<br />

waarin vogels en landschappen worden weergegeven.<br />

Out of the blue Winterkoning op berkenstam<br />

37


Jan Weenink<br />

Scherpenzeel, 1946<br />

Opleiding: Rietveld Academie.<br />

Exposities: vele (inter)nationale exposities.<br />

Jan raakte geïnspireerd door de Engelse dierenschilder Alan M. Hunt (1947). Zijn belangstelling voor vogels werd mede<br />

gevoed door de vogelschilders Tunnicliffe en Thorburn. Graag zoekt hij zijn inspiratie echter in de nabije omgeving van zijn<br />

woning bij een Noord-Hollands duinreservaat. Jan, broer van de schilder Ruud Weenink, legt uiterst gedetailleerd zijn<br />

objecten vast; zowel in gouache als in olieverf. De thema’s van zijn werken worden steeds meer stillevenachtig, waarin<br />

toch altijd dieren een belangrijke plaats blijven innemen.<br />

38<br />

Twee koeien<br />

Drie koeien


Ruud Weenink<br />

Scherpenzeel, 1949<br />

Opleiding: Academie voor Beeldende Vorming Amersfoort.<br />

Exposities: Nederland, Duitsland en Belgie.<br />

Ruud groeit op in een gezin waar de belangstelling voor de natuur volop<br />

wordt gestimuleerd. “Dat kon ook bijna niet anders, want we woonden in<br />

een soort park.” Zowel Ruud als zijn broer Jan Weenink leggen zich toe op<br />

het schilderen van wildlife art, terwijl broer Wim de camera hanteert en nu<br />

bekendheid geniet als natuurfotograaf. Ruud, die de wereldberoemde<br />

dierenschilders Alan M. Hunt en Ray Harris Ching als grote voorbeelden<br />

beschouwt, komt na zijn opleiding als tekendocent in het onderwijs terecht.<br />

Tijdens het schilderen combineert hij acryl en gouache, een techniek die<br />

zich uitstekend leent voor een gedetailleerde en natuurgetrouwe weergave.<br />

Sommige schilderijen getuigen van zijn liefde voor de Afrikaanse fauna.<br />

39<br />

Pijlstaarten<br />

Parelduikers


Galerie Staphorsius<br />

Introductie<br />

Gevestigd in het pittoreske dorpje Westzaan, onder de rook van Amsterdam, is onze galerie al meer dan 45 jaar<br />

actief. In onze sfeervolle expositieruimte presenteren wij regelmatig thematentoonstellingen.<br />

Kunsthandel<br />

Wij bieden een veelzijdige en wisselende collectie schilderijen, aquarellen, oude prenten en kaarten aan. U kunt<br />

bij ons een keuze maken uit werken van gerenommeerde kunstenaars, maar ons aanbod bevat ook veel kwalitatief<br />

goed werk van "kleine meesters".<br />

Onderhoud en restauratie<br />

Elk kunstwerk bestaat uit natuurlijke materialen. Door bijvoorbeeld vuil en vocht, schommelingen in temperatuur en<br />

invloed van licht vraagt dit van tijd tot tijd om onderhoud. Of een kunstwerk kan beschadigd raken.<br />

Ook voor een deskundig advies, onderhoud en restauratie van uw kunstwerk kunt u bij ons terecht.<br />

Inlijsting<br />

Het inlijsten van een kunstwerk is niet alleen decoratief, maar beschermt ook uw kunstwerk. Wij bieden een breed<br />

assortiment lijstwerken en passe-partouts aan en adviseren u bij uw keuze.<br />

Taxatie en bemiddeling<br />

Om meerdere redenen, zoals voor verzekeringsdoeleinden, schenking of successie, en boedelscheidingen, kan<br />

het voor u van belang zijn zekerheid te hebben over de waarde van een kunstwerk. Wij voeren taxaties uit en<br />

rapporteren u hierover. Verder bemiddelen wij desgewenst namens onze relaties bij de aan- of verkoop van<br />

kunstwerken.<br />

Graag begroeten wij u in onze galerie! Wij zijn geopend dinsdag tot en met vrijdag van 9.00 uur - 18.00 uur en op<br />

zaterdag van 9.00 uur - 15.00 uur. Uiteraard zijn wij ook op afspraak beschikbaar.<br />

40


Combi-rail pakket bestaand uit:<br />

1 x 2 meter Combi-rail Pro-light<br />

1 x Trafo 100VA + aansluitstekker<br />

1 x kabelstrip wit 200 cm<br />

6 x Bevestigingsclips, 6 x Schroeven<br />

2 x perlondraad 150 cm Twister + palhaak<br />

2 x Armaturen 50 cm<br />

2 x Philips MASTER LED lamp 4 watt<br />

25%<br />

KORTING<br />

Normaal € 262.14. Nu voor €199.- WWW.ZIESTEEM.NL


J.J. Allanstraat 287b | 1551 RG Westzaan | +31 (0) 75 614 3000 | www.staphorsius.nl

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!