KunstPlatform Evergem vzw - Catalogus 2020
Een Mooi 2020 dankzij lokale kunstenaars. 2020 had er voor het Kunstplatform Evergem vzw anders mogen uitzien. Tweemaal moesten we last minute de jaarlijkse tentoonstelling “Mooi?” afgelasten. Om 2020 toch nog mooi af te ronden hebben we een prachtig boek en een virtuele tentoonstelling samengesteld. Liefst zesendertig kunstenaars geven in dit boek een impressie van datgene waarmee ze, op hun manier, tegen de ups en downs van het leven aankijken. Enerzijds halen ze zelf voldoening uit wat wordt gecreëerd, maar anderzijds geven ze iedereen die wat voelt voor kunst de kans om ook van hun artistiek werk te genieten. Bekijk hier alvast een impressie. Het boek is te koop voor 40 euro en kan besteld worden via deze link: https://bit.ly/kpecatal2020
Een Mooi 2020 dankzij lokale kunstenaars.
2020 had er voor het Kunstplatform Evergem vzw anders mogen uitzien. Tweemaal moesten we last minute de jaarlijkse tentoonstelling “Mooi?” afgelasten.
Om 2020 toch nog mooi af te ronden hebben we een prachtig boek en een virtuele tentoonstelling samengesteld.
Liefst zesendertig kunstenaars geven in dit boek een impressie van datgene waarmee ze, op hun manier, tegen de ups en downs van het leven aankijken.
Enerzijds halen ze zelf voldoening uit wat wordt gecreëerd, maar anderzijds geven ze iedereen die wat voelt voor kunst de kans om ook van hun artistiek werk te genieten.
Bekijk hier alvast een impressie. Het boek is te koop voor 40 euro en kan besteld worden via deze link: https://bit.ly/kpecatal2020
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
www.kunstplatform-evergem.be
CREATIVITEIT
OVERWINT!
Creativiteit is een moeilijk te stoppen kracht. Het KunstPlatform
Evergem vzw had het voorbije jaar tweemaal alle voorbereidingen
getroffen voor een groepstentoonstelling. In maart, naar aanleiding
van de culturele veertiendaagse en ook recent in november.
Telkens werden we op de valreep teruggeroepen. De Lock-downs
zorgden er voor dat we, als onderdeel van de culturele sector, in de
wachtkamer werden geplaatst.
Maar zie, nauwelijks werden we in maart van elkaar afgezonderd,
of in de etalages van de lokale middenstand werd het project
‘Kunst achter Glas’ georganiseerd. Met het succes van de etalagekunst
in het achterhoofd, werd bij de tweede afzondering al snel,
digitaal overlegd, om de afgelaste tentoonstelling van november
virtueel op te stellen. Virtueel is (noodgedwongen) in, maar omdat
velen kunst ook nog tastbaar willen houden, werd voorgesteld om
aan de online expositie ook een boek te koppelen, waarvan u hier
het resultaat ziet.
Liefst zesendertig kunstenaars geven in dit boek een impressie van
datgene waarmee ze, op hun manier, tegen de ups en downs van
het leven aankijken. Enerzijds halen ze zelf voldoening uit wat
wordt gecreëerd, maar anderzijds geven ze iedereen die wat voelt
voor kunst de kans om ook van hun artistiek werk te genieten.
Sla dus vlug dit boek open en stel vast dat er in onze gemeente
heel wat mensen aan de slag zijn om met hun creativiteit de
Evergemnaren ook in moeilijke tijden een warm, kunstzinnig gevoel
te geven!
Evergem 24 december 2020
Luc Van Vynckt
Voorzitter KunstPlatform Evergem vzw
Copyright © KunstPlatform Evergem vzw
Niets uit deze catalogus mag worden verveelvoudigd en/of openbaar
gemaakt, door middel van druk, fotokopie, microfilm of op welke andere
wijze ook, zonder voorafgaande schriftelijke toestemming van de leden
van KunstPlatform Evergem vzw
Opmaak: Leen Van den Abeele | Teksten: Luc Van Vynckt
Brigitta Campe 4
Carine Van den Hende 8
Carine Vanderborght 10
Carmen ‘Milay’ Moerman 14
Claudine Degryse 18
Els Zaman 22
Eric Geirnaert 26
Etienne Vindevogel 30
Freddy Van de Velde 36
Freddy Van den Berghe 40
Hilda Brusselmans 44
Hubert Stevens ‘Hubste’ 48
Hugo Jacobs 52
Jean-Paul Verstraete 56
Joe Lampasa 58
John Van Assel 62
Johnny Cocquyt 66
Kelly Neyt 70
Leen Van den Abeele 74
Linda Mercy 78
Luc Pieters 82
Luc Van Vynckt 86
Marc Mestdagh 90
Marijke Rombaut 92
Marleen D’huyvetter 98
Marnix De Fleurquin 102
Martin Vermeire 106
Martine De Beule 110
Martine Van Hoorebeke 112
Mieke Van den Ouweland 116
Myriam Vandaele 120
Peter Denissen 124
Philippe Verschueren 128
Roland Bracke 134
Rosita De Clercq 138
Rosy Medina 142
3
4
BRIGITTA
CAMPE
Sint-Laureins °1952
Brigitta volgde gedurende twaalf jaar de opleiding
steenkappen aan de stedelijke academie van Eeklo.
Oorspronkelijk bestond haar artistiek werk uit het kappen
van menselijke torso’s en dieren. Later volgden grotere,
ook in de publieke ruimte (o.a. haven van Eeklo) tentoon
gestelde, prachtige beelden.
Beïnvloed door haar opleiding, gaat haar voorkeur uit naar
figuratieve stilering of organische, geabstraheerde figuratie.
Beelden moeten voor Brigitta een uitnodiging zijn tot
aanraking en een automatische ingeving veroorzaken om
nog eens om te kijken.
Ze bewondert het beeldhouwwerk van Herman
Boxckstaele, haar leraar aan de Eeklose academie.
dirkvanlandschoot@hotmail.com
5
6
7
8
CARINE
VAN DEN HENDE
Sint-Amandsberg °1967
Carine is zaakvoerster van een familiebedrijf in de
transportsector. De drang om te schilderen is ondanks
de drukke en veeleisende job al jaren zeer groot.
Na diverse kortere cursussen, en schilderweken in
binnen- en buitenland startte Carine met de opleiding
schilderkunst aan de kunstacademie van Deinze, KADE
in 2009. Carine is daar nog steeds studente en wordt
begeleid door kunstenaar Stief Desmet.
Hoofdthema’s zijn bloemen en dieren hoewel abstracte
werken ook al werden gemaakt.
Carine is een grote fan van Emile Claus (‘de bietenoogst’
en ‘de oude tuinman’) en Edward Hopper, de sfeer die
zijn werken uitstralen is heel bijzonder. Ook bewondert
ze Gustav Klimt, Alfons Mucha, maar ook veel hedendaagse
kunstenaars zoals Jack Vettriano, en dichter bij
huis: Jean-Marie Bytebier, Christine Comyn, Stief Desmet
en Ria De Henau om er slechts enkele op te noemen.
direct@vandenhendenv.com
9
Om haar gevoelens voor kunst te kunnen uiten heeft
Carine resoluut gekozen voor het fotografisch medium.
Zij vindt het prachtig om de gewone alledaagse dingen
in een lens te vangen, om ze vervolgens naar een hoger
niveau te tillen. Kunst is inderdaad overal, maar je moet
het natuurlijk willen zien en er voor openstaan.
In haar uitmuntende foto’s zie je dan ook de poëzie van
de natuur opduiken, maar evengoed de onontdekte
schoonheid van sommige architectuur, de aan trekkingskracht
van decoratieve etalages, het verrassende
van Street art- straatjes…
10
CARINE
VANDERBORGHT
Leuven °1962
Carine.vanderborght62@gmail.com
11
12
13
14
CARMEN ‘MILAY’
MOERMAN
Manila, Filipijnen °1967
Het artistiek werk dat Milay ons laat zien vindt zijn oorsprong in de
opleidingen Visual Arts en Film Animation in haar geboorteland, de
Filipijnen. Hier bij ons specialiseerde ze haar talent voor animatiefilm
aan het KISP. Een cursus pottendraaien aan de Gentse Academie
vormde wellicht een tegengewicht voor het digitale animatiewerk.
Deze gevarieerde opleidingen leidden haar naar heel diverse
kunstuitingen zoals Conceptual Art, Multimedia Art, Graphic Design,
Illustration Art, Installation Art, tekenen, schilderen en kleinschalig
beeldhouwwerk.
Voor Milay is kunst een tweede natuur, even belangrijk als ademen,
eten, drinken,… Kunst heeft volgens haar techniek nodig, maar de
gevoelens die het oproept en de impact ervan op de toeschouwer
zijn het belangrijkste. Voor de kunstenaar is het vallen en opstaan,
zoals in het dagelijks leven.
Ze bewondert mondiale meesters zoals Vincent Van Gogh, Ai Weiwei,
Gustav Klimt, Egon Schiele, Ian Victoriano, Bob Feleo,…
meelaiiskee@yahoo.com
15
16
17
18
CLAUDINE
DEGRYSE
Roeselare °1945
Deze Technisch Ingenieur Scheikunde, die reeds sedert
haar jeugd begaan was met papier en potlood, volgde
diverse cursussen tekenen, aquarel en acryl aan de
Stedelijke Academie van Eeklo. Net voor de lockdown
vond ze in ‘grafiek’ nog een nieuwe artistieke passie.
Ze liet zich binnen het KunstPlatform opmerken met
prachtige tekeningen en schilderijen. Schilderen in de vrije
natuur is voor haar de ideale manier om weg te dromen
van het alledaagse.
Haar inspiratiebronnen zijn divers: de grote David
Hockney, de huiselijke taferelen van Rik Wouters,
de kleurige dromen van Marc Chagall, de eenzame
taferelen van Edward Hopper, de foto’s van Stephan
Vanfleteren,…
degryse.claudine@gmail.com
19
20
21
22
ELS
ZAMAN
Lokeren °1973
Lerares Els Zaman volgde de opleiding regentaat
plastische kunsten aan de Hogeschool in Gent.
Haar artistiek talent komt vooral tot uiting in tekenwerk
met houtskool, pastel en grafietpotlood. Tekenen naar
levend model, met levensechte weergaves van het
menselijk figuur is dan ook een activiteit waarin ze uitblinkt.
Haar werk, uitgevoerd in soms impressionistische,
gevoelige toetsen laat niemand onbewogen.
Zelf geeft ze aan dat werken met handige media als
houtskool, potlood of pastelkrijt een uitdaging blijven om
de essentie van het tekenen na te streven. Ze houdt van
een beetje imperfectie die de wereld mooier maakt.
De passie en kunde waarmee Rinus Van de Velde zijn
werken uitvoert intrigeren haar bijzonder!
elszaman@msn.com
23
24
25
26
ERIC
GEIRNAERT
Gent °1952
Eric maakte kennis met het kleigevoel via zijn echtgenote
Débora (zij volgde een opleiding vormgeving en boetseren)
en leerde vervolgens potten draaien bij Paul Van Gompel
uit Meigem; daar ontdekte hij ook de Rakutechniek, waarbij
met gebruik van een gasoven, gebakken keramiek van een
craqueléhuid wordt voorzien.
Het keramisch werk van de kunstenaar is enerzijds
nostalgisch geïnspireerd, maar anderzijds richt hij zich
ook naar de toekomst. Een kleireplica van de in 1940
opgeblazen brug van Langerbrugge en een Spaans
vakantiestraatje tonen zijn hang naar het verleden.
Vandaag geeft kunst beoefenen hem de gelegenheid
om de soms harde realiteit even te vergeten.
Klei bewerken in al zijn mogelijkheden, krijgt dan de
volle aandacht zodat de tijd als vanzelf voorbijgaat.
Eric Geirnaert is bestuurslid van het KunstPlatform
Evergem vzw.
eric.geirnaert@hotmail.com
27
28
29
30
ETIENNE
VINDEVOGEL
Gent °1946- 2020
Etienne Vindevogel had de moed om middenin een mooie bankcarrière
resoluut over te stappen naar de risicovolle kunstwereld. Het werd een succes,
een vervulde levensbehoefte.
Hij volgde schilder- en beeldhouwkunst aan de Eeklose Academie.
Schilderen en werken met klei waren een basis voor de realisatie van tientallen
beeldhouwwerken in blauwe hardsteen en marmer. Veel creaties werden
achteraf in brons gegoten.
Menselijke gevoelens uitbeelden in een eenvoudige en verleidelijke vorm.
Beeldhouwer Etienne Vindevogel had die gave.
Zijn abstracte sculpturen zijn een directe uiting van emoties, gedachten en
waarnemingen. Gladde golvende organische vormen met een sluimerende
erotiek doen ons wegdromen.
Zijn figuratieve beelden, vrouwelijke figuren in natuurlijke houdingen, zittend of
liggend, zijn levensecht en heel vertrouwd.
Etienne had een atelier In Ertvelde en in Nederland. Met hamer en beitel werden
vele schitterende sculpturen gehakt. Deze fysiek harde, artistieke arbeid had voor
hem een bevrijdende uitwerking waardoor hij de harde wereld even kon vergeten.
De beelden van Etienne bevinden zich zowel in openbare als in privécollecties.
Etienne Vindevogel was anno 1994 de stichter en eerste voorzitter van de
Evergemse Kunstvereniging Stimulans en in 2015 was hij een van de stichtende
leden van het KunstPlatform Evergem.
Etienne overleed op 19 oktober 2020.
31
32
33
34
35
Volgde aan het Stedelijk Instituut van het Bouwbedrijf (SIB)
in Gent de opleiding ‘schilder – decorateur’ en in de
specialisatiejaren leerde hij artistiek tekenen.
Met soms hyperrealistische pasteltekeningen, dikwijls in
wit-zwart pastel op grijze ondergrond, brengt hij in zijn
werk een ode aan de schoonheid van de vrouw.
Daar waar zijn tekeningen voor sommige toeschouwers
eerder opwinding zullen releveren komt hij zelf via zijn
werk tot rust.
In de kunstgeschiedenis kijkt hij vooral op naar Jan van
Eyck, Jan Breugel de Oude en Pieter Paul Rubens.
36
FREDDY
VAN DE VELDE
Gent °1961
freddyvandevelde61@hotmail.com
37
38
39
40
FREDDY
VAN DEN BERGHE
Sleidinge °1951
Freddy is bij de uitoefening van de beeldende kunst te
catalogeren als een autodidact. Wellicht heeft hij tijdens
zijn lange beroepsloopbaan onvoldoende tijd gevonden
om toe te geven aan de ongetwijfeld innerlijke dwang om
te tekenen en te schilderen. Ondertussen is daar
verandering in gekomen; met houtskool, aquarel en acryl
is hij volop aan de slag gegaan.
Dit resulteerde in een aantal opvallende werkjes die
duidelijk artistieke hoop geven voor de toekomst.
Vooral het aquarelwerk opent interessante perspectieven
voor Freddy.
Gevraagd naar het waarom van het kunstzinnig creëren,
geeft hij een passie aan voor kunst in het algemeen en
verder houdt hij ervan iets te maken om het ook met
anderen te delen.
Binnen de mondiale kunst vindt hij inspiratie bij Vincent
Van Gogh en de schilders van de Latemse school.
freddy.van.den.berghe3@telenet.be
41
42
43
44
HILDA
BRUSSELMANS
Sleidinge °1939
Lerares Hilde Brusselmans volgde aan de Stedelijke
Academie van Eeklo de richtingen tekenen, schilderen,
beeldhouwen en keramiek.
Dit artistiek studiewerk resulteerde in prachtige schilderijen
en robuuste, kleurrijke keramiek.
De belangstelling voor kunst dateert vanuit haar prille
jeugd. Alles wat met kunst te maken had trok haar
aandacht. Aanvankelijk waren dat alleen afbeeldingen,
later ook galerijen en tentoonstellingen.
Bezig zijn met kunst is voor Hilda een verrijking, een
middel om zich uit te drukken, creativiteit te ontplooien,
een uitlaatklep.
Ze heeft bewondering en vindt inspiratie bij kunstenaars
uit het verleden en het heden: Goya, Toulouze Lautrec,
Giacometti, Richter, Dumas, Schiele, Borremans,…
hilda.brusselmans@gmail.com
45
46
47
HIGRO-graficus Hubert Stevens volgde ook de richting
‘schilderen’ aan de Stedelijke Academie van Eeklo.
De kunstvormen die hij beoefent gaan over vrije grafiek,
schilderkunst, fotografie tot beeldhouwen.
Deze artistieke duizendpoot vindt in de kunst schoonheid
en ontspanning. Een namiddag met kunst bezig zijn
creëert een heerlijk gevoel; hij gaat er volledig in op en sluit
zich af van de gestresseerde buitenwereld. Hij ziet het als
een roeping van de kunstenaar om licht te brengen in de
diepten van het menselijk hart.
Zijn mondiale voorbeelden in de kunst zijn o.a. Ensor,
Lucian Freud, Sam Dillemans, Van Gogh en Hundertwasser.
48
HUBERT
STEVENS ‘HUBSTE’
Gent °1950
hubste.art65@gmail.com
49
50
51
52
HUGO
JACOBS
Lier °1946
Hugo volgde een opleiding Kunstgeschiedenis aan het Sint Lucasinstituut
in Gent en aan de stedelijke academie van Eeklo.
Het artistiek leven van Hugo trok zich pas ten volle op gang op het einde
van zijn beroepsloopbaan. Voorheen kon hij zijn artistieke vaardigheden
uitleven in zijn kookactiviteiten in een vooraanstaand cateringbedrijf en
als technisch directeur van een befaamde hotelschool.
Olieverf werd zijn nieuwe favoriete medium waarmee hij zeer wisselende
onderwerpen tot leven weet te brengen. Nu eens zijn het stillevens, dan
kleurrijke landschappen. Vaak komt er ook een humorsausje op het
canvas terecht, waarbij enige ‘al dente’ opgevoerde maatschappijkritiek
hem ook niet vreemd is.
De grote voorbeelden van Hugo zijn talrijk met o.a. Michaël Borremans,
Jheronimus Bosh, René Magritte, James Ensor,…maar hij kijkt vooral op
naar Goran Djurovic, die de gitzwarte werkelijkheid van de maatschappij
als een absurd theater op zijn doeken weet te presenteren.
Hugo Jacobs is stichtend lid en bestuurslid van het KunstPlatform
Evergem vzw.
hugojacobs4@gmail.com
53
54
55
56
JEAN-PAUL
VERSTRAETE
Gent °1959
Jean-Paul verwierf de basiskennis voor zijn beeldend werk
bij graficus Eric Meuleman van Art en co vzw. Later volgde
hij nog lessen olieverf schilderen bij de Asseneedse
kunstenares Mieke Mechelinck.
Hij specialiseerde zich hoofdzakelijk in het tekenwerk en in
het schilderen op doek.
Het werk waarmee hij tot hiertoe naar buiten kwam is
realistisch uitgevoerd. Thematisch benadert hij vooral de
Evergemse landschappen en de mens; het is zijn bedoeling
de eenvoudige schoonheid van die onderwerpen weer te
geven.
Hij nam deel aan verschillende groepstentoonstellingen
met als voorlopig hoogtepunt een eigen tentoonstelling
in Ertvelde.
Jean-Paul Verstraete is bestuurslid van het KunstPlatform
Evergem vzw.
jeanpaul.verstraete@gmail.com
57
58
JOE
LAMPASA
Bislig, Surigao del Sur, Filipijnen °1975
Voor Joe is fotografie met een digitale connectie het ideale medium om
zich artistiek te manifesteren.
In prachtige, soms beklijvende fotoreeksen, heel modern bewerkt met
lens en computer, beeldt ze haar wereld uit. Een wereld hier in Evergem,
maar ook een wereld ver weg van hier, in haar geboorteland.
De overweldigende contrasten laten niemand onberoerd!
Wat ze zelf in haar werk wil weergeven beschrijft ze in het volgende
verzen:
MY ART
It sweetly releases my most inner thoughts, wandering, whispering,
fluttering like butterflies’ wings, deep in the crevices of my mind and
heart.
It remembers forever all that I see of beauty of emotions, of meanings,
of deeper truths in life.
It reaches out to you, hoping that you may finally see and begin to
understand what that voice within has been telling us all this time.
joe.lampasa@gmail.com
59
60
61
62
JOHN
VAN ASSEL
Gent °1959
John Van Assel volgde de opleiding fotografie aan de Academie
voor beeldende kunst in Gent en specialiseerde zich in toegepaste
fotografie/mixed media en bewegend beeld.
Zijn werk is thematisch opgebouwd, dikwijls rond landschapselementen
en het is beïnvloed door een digitale benadering.
Soms sluiten producties met bewegende beelden aan bij de
gefotografeerde onderwerpen.
In de werken op groot formaat, slaagt hij erin, o.a. via een krachtig
lichtspel de aandacht van de toeschouwer te trekken.
Trouwens, in dit verband laat hij zich leiden door de ‘serendipiteit’
of het toevallig ontdekken van iets waar men niet naar op zoek is.
Als het lukt de kijker langer dan enkel één blik te boeien is voor hem
de opdracht geslaagd. Hij probeert hiermee ook een antwoord te
bieden op de hedendaagse vluchtigheid van fotografie.
Franco Fontana, Martin Parr, Hans Op de Beeck, Edward Hopper,
Mark Rothko en Yves Klein zijn voor hem inspiratiebakens.
info@johnvanassel.be
63
64
65
66
JOHNNY
COCQUYT
Eeklo °1957
Deze gewezen ambtenaar bij het Agentschap voor Natuur en Bos
behaalde, via avond- en weekendonderwijs, het diploma Hoger
Kunstonderwijs: finaliteit bouwkundig tekenen. Momenteel volgt hij les bij
de vzw Art en co van Eric Meuleman.
In 2017 beëindigde Johnny zijn beroepsloopbaan en de vrijgekomen tijd
werd snel ingenomen door een nieuwe passie: schilderen en tekenen.
Hij tekent met allerlei materialen, van grafiet tot houtskool, van pastel
tot allerhande kleurpotloden, Oost-Indische inkt,…Voor het schilderen
gebruikt hij acrylverf.
De inspiratiebronnen voor zijn werk zijn heel divers: mensen, dieren,
gebouwen en eigenlijk alles wat een goed gevoel oproept komt in
aanmerking.
Tekenen en schilderen in de vrije natuur en bij mindere weersomstandigheden
binnenshuis, met een zacht muziekje op de achtergrond, werkt
ontspannend.
De werken van Vincent Van Gogh en van de Pointillisten spreken hem
sterk aan.
johnny.cocquyt@telenet.be
67
68
69
70
KELLY
NEYT
Gent °1991
Kelly was al van jongsaf aan het experimenteren met - en het
ontdekken van - allerlei schildersmaterialen.
Ze slaagde in de toelatingsproef aan de Gentse academie
richting ‘grafisch ontwerp’ maar uiteindelijk werd ze
maatschappelijk werker. Kelly bleef in haar vrije tijd bezig
met tekenen en schilderen.
Zij werkt graag met acryl, maar ook met houtskool, Oost
Indische inkt, pastel, … Bovendien vindt ze het interessant om
combinaties te maken met verschillende materialen en te
werken op verschillende dragers.
Kelly kijkt op naar iedereen die haar met beeldend werk kan
raken, maar het valt niet te ontkennen dat ze bewonderend
opkijkt naar grote meesters zoals Umberto Boccioni, Vincent
Van Gogh, Sam Dillemans, Claude Monet, Kazemir Malevich
en Pablo Picasso, ...
kellyneyt@zeelandnet.nl
71
72
73
74
LEEN
VAN DEN ABEELE
Gent °1966
Leen Van den Abeele rondde haar studies in de plastische kunsten,
fotografie en publiciteit af in de jaren ’80 (Sint-Lucas, Gent).
Nadien, toen ze aan de slag was gegaan als grafisch ontwerper,
volgden er nog opleidingen in het volwassenonderwijs, zoals
zeefdruk, nieuwe media en diverse onderdelen binnen de fotografie.
Haar thematische fotografische interesses gaan vooral uit naar
natuur en landschap. Dit wordt ook meestal doorgetrokken naar
andere mixed media technieken.
Met oog voor detail en met een doorleefde artistieke interpretatie,
worden, soms eenvoudige landschappen of gebouwen, fotografisch
omgetoverd tot voor de toeschouwer monumentale verschijningen.
Als grafisch digitale duizendpoot gaat Leen graag op zoek naar
nieuwe technieken en mogelijkheden en wordt naast fotografie
ook geëxperimenteerd met tekenapps op computer en iPad.
Als insprator blijft Van Gogh toch nog altijd een speciaal plekje
innemen en zijn voorliefde voor en verbondenheid met de natuur
zijn een bijzondere inspiratiebron. Om het met zijn woorden te
zeggen: “Ik weet niets met zekerheid maar de aanblik van de
sterren doet me dromen”
Leen Van den Abeele is stichtend lid en bestuurslid van het
KunstPlatform Evergem vzw.
leen@queeste.be | www. queeste.be
75
76
77
78
LINDA
MERCY
Kaprijke °1954
Linda Mercy is al een lange tijd kunstzinnig aan de slag met oorspronkelijk
vooral portrettekeningen. Ondertussen heeft ze zich verder bekwaamd via
een aantal opleidingen. Ze volgde enkele richtingen aan de Stedelijke
Academie van Eeklo, zoals tekenen en schilderen en recent beeldhouwkunst.
Verder heeft ze in Brugge ook een opleiding restauratie en conservatie van
schilderijen met succes afgewerkt.
Dit alles had tot gevolg dat het gebruikte medium heel divers werd;
van olieverf, over potlood, pastel, houtskool naar klei.
Thematisch blijft haar voorkeur uitgaan naar de menselijke figuur, als portret,
model of verwerkt in een compositie.
De afgebeelde personages zijn geen toevallige passanten, geen deco–
ratieve elementen maar protagonisten sereen of liefelijk weergegeven,
maar nimmer gevoelloos.
Linda behaalde kunstprijzen bij de Rotaryclub van het Meetjesland,
de Bestendige Deputatie van Antwerpen en de stad Eeklo.
Zij was bestuurslid van de Evergemse kunstvereniging Stimulans en
stichtend lid en bestuurslid van het KunstPlatform Evergem vzw.
Linda-mercy@telenet.be
79
80
81
82
LUC
PIETERS
Kalken °1951
Van kindsbeen af is Luc Pieters bezeten van tekenen.
Ieder stukje papier, krant of tijdschrift werd in beslag
genomen en gesierd met zijn krabbels.
Als ingenieur bij Acelor Mittal diende hij zich overwegend
met technisch krabbels en tekeningen bezig te houden,
maar toch ging hij, toen hij nog beroepsactief was, naar
de Stedelijke Academie van Eeklo om er de richting grafiek
te volgen.
Ondertussen is hij gepensioneerd en zet hij in de academie
van Sint Niklaas zijn grafiekopleiding verder. Zijn werk
bestaat vaak uit monotypes, collografieën en etsen.
Etsen op koper, waarbij de lijnen door het zuur worden
ingebeten en de grijstonen middels aquatint het werk
afmaken is zijn specialiteit.
Het Meetjeslandse landschap met de typische
knotwilgkanten en zijn oude boerderijen zijn voor hem
een onuitputtelijke inspiratiebron.
lupi.pieters@skynet.be
83
84
85
86
LUC VAN
VYNCKT
Gent °1952
Knutselen, tekenen en schilderen waren voor Luc Van Vynckt, vanaf zijn prille
jeugd, de activiteiten waarmee hij zich liet opmerken. En toch ging het bij de studies
en het beroepsleven totaal de andere kant uit. Licentiaat in de Stedenbouw,
25 jaar OCMW-secretaris, de beeldende kunst was veertig jaar lang bijzaak.
En toch, zodra er wat tijd over was werd er vooral geaquarelleerd en geschilderd
met olieverf en acryl. Ook van grafische technieken, zoals linosnede en etsen,
werd zoveel als mogelijk geproefd. Meestal werd realistisch gewerkt met heel veel
buitenwerk. Rurale landschappen en bijzondere stadsgezichten zijn in het werk
van Luc overwegend aanwezig.
Met kunst bezig zijn is voor Luc Van Vynckt dan ook jarenlang een uitlaatklep
geweest naast de dagelijkse drukke beroepsactiviteiten en na de pensionering
werd het de ideale uitwijkzone voor het zogenaamde zwarte gat. Om zich te
laten inspireren bezoekt hij zoveel mogelijk tentoonstellingen en hedendaagse
Vlaamse kunstenaars zoals Michaël Borremans en Luc Tuymans beschouwd hij
als zijn veel betere ik.
Luc Van Vynckt was jarenlang secretaris van de Evergemse kunstvereniging
Stimulans en is nu stichtend lid en voorzitter van het KunstPlatform Evergem vzw.
Luc.vanvynckt@skynet.be | www.lucvanvynckt-beeldendekunst.be
87
88
89
90
MARC
MESTDAGH
Brugge °1966
Inzake kunstbeoefening omschrijft Marc zichzelf als ‘autodidact’ en hij is naast
collagekunstenaar ook een facilitator van creativiteit via zijn galerij ‘de weverij’,
ondergebracht in een oud industrieel pand in de deelgemeente Sleidinge.
Hij is thuis in de mixed media (collage en acryl) en in de pure collage-technieken.
Hij won met zijn werk meerdere prijzen en nam ook deel aan verschillende
tentoonstellingen (o.a. Verbeke Foundation en Mu.ZEE Oostende).
Kunst heeft voor Marc naast een zelf-referentieel karakter (we doen het voor
onszelf als kunstenaars en voor de fans) ook een maatschappelijke rol (hoe
kunnen we andere mensen raken met kunst en hen – minstens zacht – dwingen
om zaken anders te bekijken). Hij gebruikt dan ook graag ‘vervreemdende’
elementen om een andere taal te vinden om zo hopelijk mensen te inspireren.
Dat komt tot uiting in een uitgebreide reeks van collages onder de noemer
“Dialogen” (+3500 stuks), schijnbaar eenvoudige kaartjes, maar eigenlijk unieke
sporen die balanceren tussen tijd en ruimte, natuur en cultuur; soms opdringerig,
soms kwetsbaar, altijd dialogerend en vastberaden te bestaan.
Marc Mestdagh is bestuurslid (penningmeester) van het KunstPlatform
Evergem vzw.
marc@deweverij.be | www.artm.be
91
92
MARIJKE
ROMBAUT
Zomergem °1947
Lerares lichamelijke opvoeding Marijke Rombaut volgde negen jaar
beeldhouwopleiding aan de Stedelijke Academie van Eeklo.
Dit resulteerde in een reeks beeldhouwwerken waarin de menselijke
figuur dikwijls het uitgangspunt was. Door een vereenvoudigde weergave,
het aanbrengen van eigen accenten of door slechts een fragment van het
menselijk lichaam weer te geven krijgen haar beelden een extra zeggings -
kracht. Naast het menselijk lichaam is ook de (gecultiveerde) natuur
dominant aanwezig. De uitbeeldingen van kloeke trekpaarden zijn daarvan
een prachtig voorbeeld.
Na het beeldhouwen vatte Marijke de richting sculpturale keramiek aan. Van de
kracht van het soms overweldigende van de beelden wordt overgestapt naar
het fijnere, gevoeligere klei boetseren. In deze kunstuiting wordt architectuur,
met gebogen, verticale en horizontale lijnen een bijkomende inspiratiebron.
Marijke Rombaut was, anno 2015, een van de stichtende leden van het
KunstPlatform Evergem vzw.
Zij stelde meermaals, alleen of in groep tentoon onder andere in Eeklo,
Zelzate, Evergem en Heist op den Berg.
rombautmarijke1@gmail.com
93
94
95
96
97
98
MARLEEN
D’HUYVETTER
Gent °1959
Marleen behaalde in 1982 het diploma hoger kunstonderwijs,
afdeling vrije kunsten - specialisatie vrije grafiek - en
het getuigenschrift levend model tekenen aan het hoger
instituut voor beeldende kunsten Sint-Lucas te Gent.
Ze zette haar artistiek talent eerst in als leerkracht
plastische opvoeding en daarna als decoratrice in het
Schoolmuseum M. Thiery te Gent (De Wereld van Kina -
Het Huis).
Tijdens groepstentoonstellingen in Evergem, Gent en
Grossenkneten (Duitsland) maakten we kennis met de
fijne pentekeningen van Marleen, waarin thematisch,
hoofdzakelijk de natuur aan bod komt.
In haar later grafisch werk ontstaan prachtige monotypes
waarin eerder het abstract-suggestieve zich aanbiedt.
Zij combineert ook graag verschillende technieken wat
haar toelaat een evenwicht te vinden tussen de realiteit
en het abstracte.
marleen.dhuyvetter@skynet.be
99
100
101
Marnix De Fleurquin is een mooi voorbeeld van iemand die
zich, autodidactisch heeft bekwaamd in toegepaste kunst.
Met ijzerdraad, zijdepapier, lijm en kleurpigmenten
ontwerpt hij artistieke lichtobjecten die stuk voor stuk
uniek zijn.
Meerdere winkeletalages en privéinterieurs werden reeds
opgevrolijkt met zijn bijzonder lichtgevend werk.
Zijn inspiratie haalt hij uit de bloemenwereld (kan ook
moeilijk anders met zijn naam) die de basis vormt voor
zijn creaties waarin hij zijn fantasie de vrije loop laat!
102
MARNIX
DE FLEURQUIN
Assenede °1954
marnixdefleurquin@gmail.com
103
104
105
106
MARTIN
VERMEIRE
Matadi Congo °1955
Volgde van 1999 tot 2007 deeltijds kunstonderwijs richting
‘Schilderkunst’ in de Stedelijke Academie voor Schone
Kunsten Eeklo.
Hij beoefent binnen de schilderkunst de glaceertechniek.
Dit is een oude schildertechniek voor olieverf, waarbij laag
per laag zeer diepe en glansrijke schilderijen worden
gemaakt. Vooral in de Vlaamse en Nederlandse
schilderkunst uit de 17° eeuw werd deze techniek
veel gebruikt.
De werken van Martin, dikwijls op zeer groot formaat,
vergen een minutieuze, geduldige opbouw en zijn
overdonderend in hun sterke contrasten en kleureffecten.
Ze worden opgezet via digitaal bewerkte beelden en
de thema’s concentreren zich veelal rond soldaten,
oorlog en erotiek.
martin.vermeire2@pandora.be
107
108
109
110
MARTINE
DE BEULE
Gent °1961
Wippelgemse kleuterleidster Martine De Beule vond bij het
KunstPlatform Evergem vzw en bij graficus Eric Meuleman
de weg naar een artistieke loopbaan.
Zij heeft altijd graag geschilderd en getekend. De laatste
tijd maakt ze daarvoor gebruik van het medium houtskool,
waarmee ze prachtige lichteffecten binnenbrengt in haar
werk. Qua thema’s zijn de natuur en reisimpressies haar
favorieten.
Er ontstaan dan ook prachtige landschappen die soms in
reeksen een evolutie weergeven.
Schilderen en tekenen is voor haar een uitlaatklep, weg
van het alledaagse; het stelt haar in staat om via de kunst
haar gevoelens weer te geven.
De kunstrichting waar ze naar opkijkt is het impressionisme
met mensen als Claude Monet, Pierre Renoir , Paul
Cézanne,…
martine.debeule@skynet.be
111
112
MARTINE
VAN HOOREBEKE
Sleidinge °1958
Begon als autodidact met pasteltekenen om alles wat in haar leefde
een weg naar buiten te geven. Al snel ontdekte ze haar aanleg voor
het aquarelleren en tekenen. Met leraars als David Verstraete,
Bart Boone en Hilde Barbier kon ze aan de Stedelijke Academie
van Eeklo haar kunstzinnige capaciteiten verder ontwikkelen.
Ondertussen zijn de aquarellen van Martine, dikwijls gecombineerd
met aangepaste teksten, ruim bekend en gegeerd. Bloemen,
landschappen en soms figuren worden in een impressionistische stijl,
zelfzeker en precies, in een minimum van tijd, op papier gebracht.
Naast tekenen en schilderen is poëzie een andere kunstzinnige
bezigheid van Martine. Ondertussen verschenen van haar reeds
drie dichtbundels, altijd opgefleurd met prachtige aquarellen.
Emil Nolde, Franz Marc, Kandinsky, de expressionisten,
de impressionisten…inspireren haar omwille van hun coloriet en
spontaniteit.
Ze gaat verder met het leven… tekenend, aquarellerend, schrijvend:
“Ik schrijf mezelf, op papier dat kleur bekent, me omarmt met tere
lijnen, één geheel: ik ben.”
m_vanhoorebeke@hotmail.com
113
114
115
116
MIEKE VAN DEN
OUWELAND
Izegem °1969
Mieke Van Den Ouweland studeerde plastische kunsten
(Sint-Lucas, Gent) en enkele jaren vrije grafiek (KASK, Gent).
Ondertussen is ze reeds meer dan 25 jaar grafisch ontwerper,
maar recent ruilt ze de grafische wereld meer en meer in voor
de beeldende kunsten, haar oorspronkelijke passie.
Zo is ze de laatste tijd aan de slag met tekenkunst, schilderkunst,
grafiek en fotografie. Thematisch komen vooral (gestorven) dieren
en de natuur aan bod. Zij zoekt door middel van kleur, textuur en
compositie niet alleen een vorm van aangename schoonheid en
rust, maar ze tast ook de grenzen af tussen het schone en het
walgelijke.
Haar werken zijn ontstaan vanuit een vorm van onmacht.
Met beelden van kadavers probeert ze verwarring te scheppen
tussen gruwelijk realisme en abstracte kunst, met als doel de
overwinning van de schoonheid.
Mieke heeft bewondering voor het werk van de oude meesters
en ook voor de kunst van Jackson Pollock, Mark Rothko, Léon
Spilliaert, Cindy Wright, Ilse D’Hollander, ...
Maar misschien was haar belangrijkste inspiratie wel ‘Rien
Poortvliet’, de ‘tekenende verteller’ die haar als kind met zijn
tekeningen overal meenam.
mieke.vdo@m-idea.be
117
118
119
120
MYRIAM
VANDAELE
Assenede °1957
Deze scheikundig laborante vond via diverse opleidingen
haar passie in schilderen en tekenen met acryl, inkt en
aquarel. Ook grafische technieken en kleien dragen bij tot
het uiten van haar gevoelens.
Zelf ervaart ze zich eerder ‘ kunstzinnig creatief’ dan
‘kunstenaar’. Maar ook het poëtische laat haar niet
onbewogen.
Kunst, zo dicht ze, is de wereld van verandering die zich
afspeelt…tussen hemel en aarde, tussen mens en natuur,
tussen oorlog en vrede, tussen armoede en rijkdom, tussen
fantasie en werkelijkheid, tussen macht en onmacht!
Werken van Gerard Richter, Jackson Pollock, Mark Rothko
en Eduardo Chillida zijn een inspiratiebron voor haar
abstracte en intuïtieve creaties.
myriam.vandaele@telenet.be
121
122
123
124
PETER
DENISSEN
Teralfene °1950
Architect Peter Denissen volgt vandaag het 2de jaar
‘schilderkunst’ aan de stedelijke Academie van Eeklo,
waar hij voorheen reeds een achtjarige opleiding
‘tekenkunst’ succesvol beëindigde.
Hij voert zijn werk uit met potlood, stift, aquarel, acryl,…
De nieuwsgierigheid van de kunstenaar heeft het
gewonnen van de onbekende, vreemde wereld van
kleuren en composities. Het blijkt een fascinerende,
onuitputtelijke, inspirerende en uitdagende wereld te zijn.
Kunst en haar combinaties beheersen zijn dagelijks leven.
Binnen een beperkte kleurenkennis streeft hij naar
perfectie binnen zijn persoonlijke stijlbepaling. Het
uitvergroten van deze stijl werd oorspronkelijk bepaald
door schilders als Pablo Picasso, Gustav Klimt, David
Hockney, Egon Schiele, Oswaldo Guayasamin, …en met
uitbreiding door hedendaagse schilders, die via het
computerscherm, onverwachte kicks veroorzaken.
peter.denissen@telenet.be
125
126
127
128
PHILIPPE
VERSCHUEREN
Gent °1939
Alhoewel hij zijn eerste beeldhouwwerk al anno 1956-1957
realiseerde, volgde Philippe Verschueren zijn kunstroeping pas
definitief na het einde van zijn professionele loopbaan als
jurist-criminoloog aan de RUG (Gerechtelijke geneeskunde
en de Nationale Raad van de Orde van Artsen).
In 2006 haalde hij het diploma Beeldhouwkunst aan de
Academie van Eeklo. In datzelfde jaar werd hem ook de
prijs voor beeldhouwkunst van de stad Eeklo toegekend.
In zijn werk experimenteert Philippe met diverse materialen:
brons, gips, hout, cement, klei…zijn het medium voor
beeldhouwwerk dat dikwijls godsdienstig geïnspireerd is.
Pater Damiaan (Kamiano) de verlosser van Molokai, maakte
op hem een grote indruk. De beelden die hij creëerde van
deze grootste Belg sieren ondertussen 18 kerken en kapellen.
Hij is een van de stichtende leden van Het KunstPlatform
Evergem vzw.
verschuerenleroux@telenet.be
129
130
131
132
133
134
ROLAND
BRACKE
Gent °1947
Roland Bracke noemt zichzelf een late roeping maar is zich
toch al een tijdje aan het inwerken in de kunstbeoefening.
Sedert 2005 volgde hij aan de stedelijke Academie van
Eeklo de opleidingen schilderen (5 jaar en specialisatie),
tekenen (5 jaar met specialisatie aquarel) en sedert 2018
bekwaamt hij zich in modeltekenen. Hij heeft ook diverse
workshops gevolgd bij Georges Schelstraete in Deerlijk.
Houtskool, acryl, olieverf en aquarel zijn de favoriete
mediums; thematisch overheerst de menselijke figuur in
zijn werk. Toekomstgericht weet hij te melden dat er ook
nog beelden in het verschiet zijn.
Roland stelde meermaals tentoon o.a. in Eeklo, Zeebrugge,
Deerlijk en Blankenberge.
Binnen de mondiale kunstwereld laat hij zich inspireren
door Gerhard Richter, Paul Renier, Martine Depla, Joaquin
Sorolla en Emiel Claus.
bracke_roland@hotmail.com
135
136
137
138
ROSITA
DE CLERCQ
Gent °1953
Rosita behaalde het diploma kunstonderwijs via sociale
promotie en ging aan de slag met beeldhouwen.
Haar monumentaal, doorgaans abstract werk, bezorgden
haar de titels van laureaat van de provinciale prijs voor
beeldhouwkunst Oost-Vlaanderen en laureaat van de
nationale wedstrijd Marc Macken.
Er volgden talrijke groepstentoonstellingen in o.a.
Galmaarden, Sint Niklaas, Antwerpen, …
Individueel mocht ze haar werk laten zien in de galerie
William Wauters, in het Geuzenhuis in Gent en bij de
Pim De Rudderstichting.
In haar kenmerkende (overbodige) bescheidenheid is de
kunstenares op zoek naar de essentie, waarbij ze steeds in
directe dialoog treedt met de eenvoud van de abstractie,
ondertussen al veertig jaar lang.
rosita-amea-declercq@live.nl
139
140
141
142
ROSY
MEDINA
Mexico °1959
Opleidingen als keramiste (9 jaar), als edelsmid en
juwelenontwerper (6 jaar). Volgde ook een cursus
schilderkunst (3 jaar). Nam deel aan diverse
tentoonstellingen georganiseerd door het KunstPlatform
Evergem vzw met schilderwerk en artistieke keramiek.
Via haar studies en werk wil zij meer bekendheid geven
aan de Mexicaanse cultuur. Ze is hierbij ook op zoek naar
overeenkomsten tussen de culturen van de landen waar
ze heeft gewoond. Cultuur is van iedereen en zorgt voor
verbondenheid tussen de vele volkeren.
Haar artistieke muzen zijn Frida Kahlo en Diego Rivera;
verder laat ze zich inspireren door Mexicaanse etnische
culturen zoals de Huichol en de Otomi.
rosa.medina@skynet.be
143
144
145
De stedenband van
Evergem met het stadje
Guaranda in Ecuador,
geeft het Kunstplatform
de mogelijkheid om in
contact te komen met
artistieke zielen aan
de andere kant van
de oceaan.
We organiseerden in
Evergem en Guaranda
een dubbeltentoonstelling
en via de Ecuadoraanse
vereniging JAWINA
realiseren we ook onze
sociale vzw-doelstelling.
JAWINA is in Ecuador
het equivalent van
onze jeugdacademie.
Het KunstPlatform
Evergem vzw steunt de
academie financieel en
materieel. De leden van
JAWINA zijn overwegend
kinderen uit de oorspronkelijke
Indiaanse
bevolking, voor wie het
leven nog altijd niet
eenvoudig is.
146
We hebben hen in 2019
bezocht en samen
hebben we, nabij het
centrum van Guaranda,
een muurschildering met
beelden van het werk van
Vlaamse kunstenaars
gemaakt.
www.kunstplatform-evergem.be/steunjawina.html
KunstPlatform.Evergem MijnLand.MiPais KunstPlatformevergem