2025 10 30 Tribes! - Abel Selaocoe
Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!
Leverage SEO-optimized Flipbooks, powerful backlinks, and multimedia content to professionally showcase your products and significantly increase your reach.
Do 30 okt 2025
Grote Zaal
20.15 uur
Serie Grote
Cellisten
Tribes!
Abel Selaocoe
Het gratis beschikbaar stellen van dit digitale
programmaboekje is een extra service
ter voorbereiding op het concert. Het is
uitdrukkelijk niet de bedoeling deze versie
tijdens het concert te raadplegen via je mobiele
telefoon. Dit is namelijk zeer storend voor de
andere concertbezoekers.
Bij voorbaat dank.
Programma
Tribes!
Abel Selaocoe
Donderdag
avondserie
Serie Grote
Cellisten
I.s.m. Cello Biënnale
Abel Selaocoe cello
Abel Selaocoe (1992)
Pula
Traditional uit Zuid-Afrika
Senzeni na
Ben Nobuto (1996)
Living (2025)
Joseph Dall’Abaco (1710 – 1805)
Capriccio nr. 5 in Bes
Colin Alexander (1986)
Alva’s riff (2025)
Do 30 okt 2025
Grote Zaal
20.15 – 21.30 uur
ca. 75 minuten zonder pauze
Inleiding
Foyerdeck 1
19.15 – 19.45 uur
Door Michel Khalifa
Abel Selaocoe
Sefako
Tshepo
Johann Sebastian Bach (1685 – 1750)
Prelude uit Cellosuite nr. 3 in C BWV 1009
Abel Selaocoe / Michel van der Aa (1970)
Entanglements (Nederlandse première; 2025)
Staat je mobiele telefoon al uit?
Dank je wel.
2
Toelichting
‘Abel Selaocoe is een popster,’ aldus componiste Kate Moore. De Zuid-Afrikaanse cellist
bracht tijdens het Holland Festival 2025 haar nieuwe werk Bay of Bisons in première
waarin hij strijkt, zingt, gromt, neuriet en zijn lichaam als percussie-instrument bespeelt.
Als jongetje leerde hij ooit cello spelen op een bezemsteel, nu maken zijn elektrificerende
performances en zijn unieke repertoire – een combinatie van de Afrikaanse en de
Europese muziektraditie –hem tot een waar fenomeen.
De 32-jarige cellist werd geboren in
Sebokeng, een township op zo’n anderhalf
uur afstand van Johannesburg. Zijn oudere
broer Sammy nam hem mee naar een
muziekprogramma in Soweto speciaal voor
kinderen, waar hij klassiek cello leerde
spelen. Vanwege zijn uitzonderlijke talent
kreeg hij op zijn dertiende een beurs om
aan het St. John College in Johannesburg
te studeren bij een van Zuid-Afrika’s meest
invloedrijke musici: de violist Michael Masote
(1941 - 2017). Toen hij achttien jaar oud
was vertrok Selaocoe naar Manchester om
zijn opleiding voort te zetten aan het Royal
Northern College of Music. Manchester is
de stad waar hij nog steeds woont. ‘Klein
genoeg, groot genoeg,’ aldus de cellist.
Was het aanvankelijk zijn ambitie om de
klassieke podia te bespelen, geleidelijk
maakte Abel Selaocoe een persoonlijke
ontwikkeling door die het directe gevolg was
van zijn verhuizing naar Europa. Eenmaal
in Manchester begon hij zijn eigen land te
missen, wat ertoe leidde dat hij aansluiting
zocht bij andere Afrikaanse musici, onder
wie Sidiki Dembele, een djembe-virtuoos
uit Ivoorkust. Zo kwam de improvisatie op
zijn pad. De volgende stap was dat hij zich
ging verdiepen in de muziektraditie van de
Xhosa, in het bijzonder de keelzang van
dit Zuid-Afrikaanse volk. In Manchester
werd hij zich ook bewust van de sociaalculturele
verschillen tussen Europa en
Afrika. ‘Ik voelde dat ik hier een individu
zou zijn met een eigen identiteit,’ zei hij
eens terugblikkend op zijn emigratie. En
inderdaad werd er tot zijn grote vreugde
een studieprogramma op maat voor hem
gemaakt in plaats een ‘one-size-fits-all’
benadering. Tegelijkertijd raakte hij iets
kwijt wat essentieel voor hem was: deel
uitmaken van een collectief met muziek als
verbindende factor. En: muziek als onderdeel
van het dagelijks leven, als spontane
expressie.
Selaocoe ziet een concert
als een verbindend ritueel.
Al deze ervaringen hebben ertoe geleid
dat Abel Selaocoe een concert ziet als
een sociaal gebeuren, een verbindend
ritueel, waar hij stukken uit verschillende
culturen presenteert. Het gaat nadrukkelijk
niet om een fusie van culturen, maar om
het samenbrengen van uiteenlopende
muziektradities in eenzelfde context.
3
Toelichting
Abel Selaocoe | Pula, Sefako, Tshepo
Het programma Tribes! omvat drie
traditionele liederen uit Zuid-Afrika die
een sterk spirituele lading hebben. Pula
betekent regen: een natuurkracht die leven
schenkt. Het woord Pula wordt ook gebruikt
om toegang te krijgen tot de wereld van
de voorouders. Selaocoe: ‘Als wij advies
willen vragen of in contact willen treden met
degenen die voor ons kwamen, zeggen we
‘Pula’ en de ander antwoordt met ‘Ha ine’ (laat
het regenen).’
Sefako betekent een hagelstorm, het
is een lied over turbulentie. Dat is een
natuurlijk onderdeel van het leven, maar
wel een die uithoudingsvermogen en begrip
vereist. Sterker nog, het vereist ‘ubuntu’,
menselijkheid en een aangeboren medeleven
met anderen. Sefako is een sonische
verkenning van de uitgestrektheid van de
wereld, de nabijheid en de afstand tot de
ander.
Tshepo betekent geloof of hoop. De muziek
heeft de sfeer van een gebed, ingetogen
en ietwat melancholisch. Het lied beschrijft
de zoektocht naar hoop en de bevestiging
daarvan: ja, hoop bestaat.
Traditional | Senzi na
Senzeni na is een protestlied van de Xhosa
tegen de apartheid in Zuid-Afrika. Het
wordt vaak gezongen op demonstraties,
maar ook op begrafenissen. Het heeft een
vergelijkbare betekenis en functie als het
lied We shall overcome in de Amerikaanse
burgerrechtenbeweging.
Ben Nabuto | Living
De Brits-Japanse componist Ben Nabuto
baseerde het stuk Living op een paar
regels uit de Dhammapada, de Leer van de
Boeddha. Het woord vreugde wordt in allerlei
combinaties herhaald, speels en obsessief als
een mantra.
Live in joy, in love,
even among those who hate.
Live in joy, in health,
even among the afflicted.
Live in joy, in peace,
even among the troubled.
Look within, be still.
Free from fear and attachment,
know the sweet joy of the way.
— The Buddha
Joseph Dall’Abaco | Capriccio nr. 5
Joseph Dall’Abaco (1710 -1805) was een
Belgisch-Italiaanse componist en cellist,
die veel heeft geschreven voor zijn eigen
instrument. Hij liet veertig cellosonates in
barokstijl na, evenals 11 Capricci voor cello
solo. Abel Selaocoe speelt vanavond Capriccio
nr. 5.
Colin Alexander | Alva’s riff
De Britse componist en cellist Colin Alexander
schreef Alva’s riff ter ere van de geboorte van
het eerste kind van twee dierbare vrienden.
Boven een zangerig pizzicato-patroon
ontwikkelt zich geleidelijk een zachte melodie.
Johann Sebastian Bach | Prelude
Uit de cellosuites van Bach, die pas in de 20e
eeuw werden herontdekt door de fameuze
4
Toelichting
cellist Pablo Casals, speelt Abel Selaocoe de
Prelude uit Cellosuite nr. 3.
Abel Selaocoe / Michel van der Aa |
Entanglements
Het programma eindigt met de Nederlandse
première van Entanglements, een
samenwerking tussen Abel Selaocoe en de
Nederlandse componist Michel van der Aa. Dit
driedelige werk van ongeveer twintig minuten
combineert cello, zang en een elektronische
soundtrack en het bevat tekstfragmenten
van de Zuid-Afrikaanse dichters Lesego
Rampolokeng en Ingrid Jonker.
De compositie put uit twee verschillende
Afrikaanse muziektradities. Enerzijds de
repetitieve, polyfone vocale muziek van
het Centraal-Afrikaanse Baka-volk, met
zijn karakteristieke ruimte voor ritmische
improvisatie, anderzijds de Ethiopische
muziekvormen, die specifieke modale
toonladders kennen en invloeden uit het
Oosten en het Middellandse Zeegebied
weerspiegelen.
De elektronische soundtrack van Van
der Aa is geheel gebaseerd op cello- en
stemfragmenten die speciaal voor deze
compositie zijn opgenomen. De elektronica
dient om het klankbereik van de live cello te
vergroten: door het hele werk heen zijn extra
geluidslagen gecreëerd.
Jacqueline Oskamp
5
Biografieën
Uitvoerende
Abel Selaocoe
Cello / componist
De Zuid-Afrikaanse Abel
Selaocoe (1992) leerde
ooit cello spelen op een
bezemsteel en is nu een
cellist die wereldwijd
indruk maakt met zijn
meeslepende optredens.
Sinds zijn debuut bij de
BBC Proms in 2021 heeft hij
het internationale podium
veroverd met een unieke
mix van virtuoos cellospel,
zang en improvisatie. In
2023 werd hij gelauwerd
met een Opus Klassik in de
categorie ‘Klassieke muziek
zonder grenzen’.
Na optredens tijdens
de Cello Biënnale van
2021 en op festivals als
Wonderfeel en September
me is Abel Selaocoe ook in
Nederland geen onbekende
meer. Of hij nu speelt
met symfonieorkesten, in
clubs of op grote festivals,
Abel weet zijn publiek te
betoveren met energieke en
creatieve shows. Geboren in
6
Sebokeng begon hij cello te
spelen bij ACOSA in Soweto,
samen met zijn broer. Via
een beurs vervolgde hij zijn
studie aan St John’s College
en later aan het Royal
Northern College of Music
in Manchester, waar hij zijn
vaste muzikale partners
ontmoette en de bands
Chesaba en Bantu Ensemble
oprichtte. Zijn debuutalbum
Hae Ke Kae (2022) kreeg
lovende kritieken, gevolgd
door Hymns of Bantu
foto: Phil Sharp
(2025), waarin hij zijn Zuid-
Afrikaanse roots en brede
muzikale invloeden verkent.
Selaocoe componeert
ook eigen werken waarin
traditionele Afrikaanse
ritmes, klassieke structuren
en vrije improvisatie
samenkomen tot een
krachtig en vernieuwend
geluid. Hij bespeelt een
Montagnana-kopie uit
2020, gebouwd door Robin
Aitchison.
Biografieën
Overige
componisten
foto: Phil Sharp
Ben Nobuto (1996) is een
Brits-Japanse componist,
pianist en producer
gevestigd in Londen.
Voor het schrijven van
zijn composities put hij
op speelse, ironische en
surrealistische wijze uit de
internetcultuur en populaire
idiomen. Hij combineert
vaak akoestische en
elektronische klanken, met
een bijzondere aandacht
voor de wisselwerking
tussen menselijke en
niet-menselijke elementen
binnen een live performance.
Nobuto schreef voor
onder andere BBC Proms,
Manchester Collective, City
of Birmingham Symphony
Orchestra en BBC Singers.
Zijn werk werd uitgezonden
op BBC Radio 3, 4 en 6,
en uitgebracht via NMC
Recordings en Nonclassical.
Hij won een Ivors Classical
Award voor zijn koorwerk
Sol, een Royal Philharmonic
Society Award voor
SERENITY 2.0 en ontving
een RPS-nominatie voor
Hallelujah Sim.
Joseph Dall’ Abaco (1710 -
1805) was een Belgisch-
Italiaanse componist en
cellist. Les kreeg hij van zijn
vader en op negentienjarige
leeftijd trad hij in dienst van
de keurvorst van Keulen
in Bonn. Daar speelde hij
in het hofkamerorkest. In
1738 werd hij benoemd tot
muziekdirecteur. In 1740
reisde hij naar Engeland
en in 1753 vestigde hij zich
in Verona, in de Republiek
Venetië, waar hij lid werd van
de Filharmonische Academie.
In 1766 kreeg hij van Prins
Maximiliaan van Beieren de
titel van baron.
Colin Alexander is een Britse
componist die muziek schrijft
in verschillende stijlen, van
moderne klassieke muziek tot
elektronische muziek, en vaak
samenwerkt met kunstenaars
uit andere disciplines zoals
theater en dans. Hij schreef
nieuwe composities voor
onder andere het London
Philharmonic Orchestra,
London Contemporary
Orchestra, Contrechamps,
Hyper Duo en Bush Theatre,
waarbij hij vaak grenzen
tussen genres en media
doorbreekt.
foto: Emma Werner
Zijn muziek wordt
gekenmerkt door
een poëtische, soms
surrealistische klankwereld,
zoals te horen in zijn solo
cellosuites die door The
Observer werden omschreven
als ‘quixotic and otherworldly’.
Naast zijn werk als componist
is Colin ook actief als
cellist en treedt hij op met
ensembles als 12 Ensemble
7
Biografieën
en United Strings of Europe.
Hij is medeoprichter van het
experimentele trio miré met
Kit Downes (piano) en Héloïse
Werner (zang). Zij werken
momenteel aan een eerste EP.
tenslotte Leipzig. Terwijl in
Köthen de nadruk lag op de
wereldlijke muziek, was Bach
vanaf 1722 in Leipzig als
cantor van de Thomaskirche
gefocust op de kerkmuziek
volgens de Lutherse
liturgie. De vele partituren
die bewaard zijn gebleven
vormen nog altijd een enorme
inspiratie en deze muziek is
voor velen ‘de maatstaf’.
meer dan 45 landen en Van
der Aa won talrijke prijzen,
waaronder de Grawemeyer
Award (2013), de Johannes
Vermeer Prijs (2015) en de
International Opera Award
(2022) voor zijn productie
Upload. Zijn VR-opera From
Dust werd in 2025 bekroond
als Best Immersive Work op
het Cannes International
Film Festival.
Johann Sebastian
Bach (1685 - 1750) was
afkomstig uit een oud
muzikantengeslacht van
organisten, cantors en
stadsmuzikanten. Als jongen
leerde hij viool en orgel spelen
en hij zong in het kerkkoor
van zijn geboorteplaats
Eisenach. Op negenjarige
leeftijd verloor hij zijn beide
ouders en zijn oudste broer
ontfermde zich over hem. Van
hem leerde hij klavier spelen
en op zijn zeventiende begon
zijn leven als professional
waarbij de aanstellingen
elkaar in vrij snel tempo
opvolgden: Weimar, Arnstadt,
Mühlhausen, Köthen en
8
foto: Priska Ketterer
De Nederlandse componist
en regisseur Michel van
der Aa (1970) combineert
compositie met film- en
toneelregie en het schrijven
van scripts. Daarin maakt
hij gebruik van klassieke
instrumenten, stemmen,
elektronische klanken,
acteurs, theater en video. Hij
geniet internationale faam;
zijn werk is uitgevoerd in
Verwacht
Smoky tunes
Cello Octet Amsterdam
+ Claron McFadden
Serie Grote
Cellisten
Do 27 nov 2025
Grote Zaal
20.15 uur
David Lang schrijft ‘smoky tunes’ uit verdwenen
nachtclubs voor Cello Octet Amsterdam en de fantastische
sopraan Claron McFadden. Een wereldpremière van deze
topcomponist, geïnspireerd door oude opnames van Billie
Holiday en Sarah Vaughan die zongen over liefdespijn. In
zijn teksten grijpt David Lang terug op de liefdesliederen
van de 14e-eeuwse dichter/componist Guillaume de
Machaut waarin geliefden net zo smachtten als in de
jazzstandards van eeuwen later.
De manier waarop oude liefdesliedjes ons steeds kunnen
raken, doet denken aan de manier waarop standards werken
in jazz. Iedere zanger maakt zijn eigen versie en haalt
daarmee net een andere betekenis van de song naar boven.
‘Alle versies zijn met elkaar in dialoog en maken de betekenis
van alle andere dieper’, zegt David Lang. Claron McFadden
is een van de weinige zangeressen die zowel oude als
hedendaagse muziek en jazz beheerst. Als geen ander kan
zij verschillende muzikale tradities betekenisvol verbinden in
David Langs nieuwe incarnaties van deze oude smoky tunes.
Claron McFadden
foto: Merlijn Doomernik
Programma: David Lang standards (wereldpremière)
Het Muziekgebouw en de Cello Biënnale
Amsterdam halen de
grootste cellisten naar Amsterdam.
Zie alle concerten in de serie op muziekgebouw.nl/
cellisten.
9
Verwacht
Oktober
Sjostakovitsj Special
vr 31 t/m zo 1 nov
vr 31 okt / 19.30 uur
Preludes en fuga’s
van Sjostakovitsj
Alexander Melnikov
za 1 nov / 15.00 uur
Drie strijkkwartetten
van Sjostakovitsj
Quatuor Danel
za 1 nov / 20.15 uur
Pianokwintetten
van Sjostakovitsj en
Weinberg
Quatuor Danel +
Alexander Melnikov
November
Kijk Muziek
zo 2 nov
13.30 uur
Zoemmm (4+)
Oorkaan + Aires Tropicales
13.30 + 15.30 uur /
Kleine Zaal
Fa sol la ti doos (2,5+)
Cie Selderie
zo 2 nov / 20.15 uur
A tribute to Warda
Amsterdams Andalusisch
Orkest + Carla Ramia
wo 5 nov / 12.30 uur
Ensemble Triptyque
Lunchconcert i.s.m. Het
Muziekinstrumentenfonds
wo 5 nov / 20.15 uur
Venus
B’Rock + Jeanine De Bique
do 6 nov / 20.15 uur
Ophelia’s next appearance
Het Muziek + Katrien Baerts
vr 7 nov / 20.15 uur
Liederen van de hemel en
aarde
Barbara Hannigan +
Bertrand Chamayou
za 8 + zo 9 nov / 09.30,
11.00 + 12.30 uur /
Kleine Zaal
Umi (6-18 maanden)
Wonderland Collectief
UITVERKOCHT
za 8 nov / 20.15 uur
Allerzielen
Nederlandse Bachvereniging
zo 9 nov / 20.15 uur
In the beginning
Lyyra
SoundLAB Workshop
Maak je eigen muziek met de
wonderlijkste instrumenten.
Voor kinderen (7+) met
volwassenen in de Atriumzaal
om 13.00 uur op verschillende
zondagen.
muziekgebouw.nl/soundlab
WannaSwing
Op de kade voor het
Muziekgebouw staat de
interactieve muziekinstallatie
WannaSwing van theatermaakster
Caecilia Thunissen
en scenograaf Jan Boiten. Acht
schommels sturen composities
aan van hedendaagse
componisten als Joey Roukens,
Mayke Nas en Rob Zuidam.
muziekgebouw.nl/wannaswing
Huil van de Wolff
Elke 22e van de maand
klinkt om 20.00 uur het
geluidsmonument Huil van de
Wolff van Martijn Padding ter
herinnering aan oprichter van
het Muziekgebouw Jan Wolff
(1941 - 2012).
muziekgebouw.nl/
huilvandewolff
Muziekgebouw 20!
Selectie van concerten
die klinkt als een
prachtige staalkaart.
muziekgebouw.nl/concerten20
10
Foto: Erik van Gurp
Op de hoogte blijven?
Mis geen enkel concert en schrijf je
in voor onze nieuwsbrief! Scan de
QR-code of ga naar muziekgebouw.
nl/nieuwsbrief. Of volg ons via
Facebook, LinkedIn of Instagram.
Dudok aan ‘t IJ
Kom voor of na het concert eten
in Dudok aan ‘t IJ. Reserveren:
020 788 2090 of dudokaanhetij.nl.
Rondom het concert
- Na aanvang van het concert heb je
geen toegang meer tot de zaal.
- Zet je mobiele telefoon uit voor
aanvang van het concert.
- Het maken van beeld- of
geluidsopnamen in de zaal alleen
met schriftelijke toestemming.
- Algemene Bezoekersvoorwaarden
zijn na te lezen op muziekgebouw.nl.
Bij de prijs inbegrepen
Reserveringskosten zijn bij de
kaartprijs inbegrepen.
Ook een drankje, tenzij anders
vermeld op je concertkaartje.
Word Vriend
Inkomsten uit kaartverkoop dekken
ten dele onze kosten.
Word vriend: met jouw steun
kunnen we concerten op het
hoogste niveau blijven organiseren.
Meer informatie:
muziekgebouw.nl/wordvriend.
Dank!
Wij kunnen niet zonder de steun van
onze vaste subsidiënten en Vrienden
van het Muziekgebouw. Wij zijn hen
daarvoor zeer erkentelijk.
Druk binnenwerk
druk & printservice
11