05.02.2015 Views

4-2012 - Landslaget drama i skolen

4-2012 - Landslaget drama i skolen

4-2012 - Landslaget drama i skolen

SHOW MORE
SHOW LESS

Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!

Leverage SEO-optimized Flipbooks, powerful backlinks, and multimedia content to professionally showcase your products and significantly increase your reach.

<strong>drama</strong> i barnehagen<br />

[ tema ]<br />

<strong>drama</strong> i barnehagen<br />

[ tema ]<br />

Gøril Bjarg og Stine Måreng<br />

Teamledere i Etterstad barnehage<br />

Er med<br />

på leken<br />

Etterstad barnehage har en sterk tradisjon for <strong>drama</strong>, og holder på den<br />

– også etter at antall barn og ansatte er mer enn doblet de siste årene.<br />

tekst: Gøril Bjarg & Stine Måreng<br />

Siden 80-tallet har Etterstad barnehage doblet<br />

antall barn fra 60 til 134. Der det tidligere var<br />

totalt 13 ansatte, jobber det i dag 34 voksne i<br />

barnehagen. Dette skaper utfordringer i forhold<br />

til organisering og faglig innhold. Men<br />

vi i Etterstad barnehage forsøker hardt å holde<br />

på <strong>drama</strong>pedagogiske arbeidsformer, til tross<br />

for endrede rammebetingelser.<br />

Da <strong>drama</strong> kom til Etterstad. På slutten av<br />

80-tallet fikk vi en førskolelærer som hadde<br />

tatt fordypning <strong>drama</strong> ved Barnevernsakademiet.<br />

Dette førte også til en faglig kontakt<br />

med <strong>drama</strong>lærere på utdanningen.<br />

Den første som brukte vår barnehage som<br />

forskningsarena, var Bjørg Mykle. Her utviklet<br />

hun sin metode ”Stasjonslek”. Vi så<br />

snart hvordan denne metoden stimulerte<br />

barns <strong>drama</strong>tiske uttrykk i lek. Etter at metoden<br />

først ble prøvd ut på en avdeling, kom<br />

det et unisont ønske om at de andre avdelingene<br />

måtte få være med.<br />

Bjørg kurset oss også i dukketeater og skyggeskjermteater.<br />

Slik fikk hele barnehagen etter<br />

hvert ta del i metoder og <strong>drama</strong>tiske uttrykksformer<br />

som skapte innsikt, glede og<br />

ikke minst lek både hos barn og voksne.<br />

Vi brukte personalmøtene å leke, og til å<br />

snakke om hva målet egentlig var med dette.<br />

For oss ble målet å stimulere barnas egen<br />

<strong>drama</strong>tiske lek ved å gjøre den så rik som<br />

mulig. Slik ville vi gi barna og personalet et<br />

rikere <strong>drama</strong>tisk uttrykksregister.<br />

I 1992 ville Faith Guss bruke vår barnehage<br />

til å prøve ut et observasjonsverktøy<br />

hun hadde utformet for å studere hva barna<br />

egentlig gjorde når de lekte. Vi søkte prosjektmidler<br />

fra OU-fondet, og fikk det. Dermed<br />

kunne vi gjennomføre et FOU-prosjekt<br />

med ekstra personalmøter der Guss<br />

var faglig veileder.<br />

Med teaterbriller studerte vi barna mens<br />

de lekte. Så rapporterte vi tilbake til Guss<br />

om hvordan skjemaene hennes fungerte, og<br />

fikk stor innsikt i hvordan barn skaper sin<br />

<strong>drama</strong>tiske lek.<br />

På grunnlag av dette skrev og utga vi<br />

rapporten”Lekeprosesser - Kunstprosesser”,<br />

en rapport som også ble brukt i førskolelærerutdanningen/<strong>drama</strong><br />

ved ulike<br />

høyskoler, blant annet i Oslo.<br />

Samlet sett har den praktiske og teoretiske<br />

kunnskapen om <strong>drama</strong>tisk lek vi har fått<br />

gjennom årene, gitt oss en stor respekt for<br />

barns lek. Denne respekten forplikter og<br />

virker inn på organisering og årsplaner.<br />

Ut og lære mer. Samtidig som denne<br />

<strong>drama</strong>fordypningen har pågått, har flere<br />

av førskolelærerne tatt videreutdanningen<br />

i <strong>drama</strong> på deltid, som har vært veldig verdifullt.<br />

Særlig har mellomfagsevnet ”Teater<br />

for barn og unge” (TFB) ved Høg<strong>skolen</strong> i<br />

Oslo vært populært i vår stab.<br />

Vi jobber hele tiden med forståelse for hvor<br />

viktig leken er for barn. Det å få være skapende<br />

sammen med andre, oppleve at spontanitet<br />

og kreativ impulsivitet belønnes<br />

med morsomme og berikende opplevelser<br />

er godt for en positiv personlighetsutvikling.<br />

Vi ønsker oss masse glede i barnehagehverdagen!<br />

Med dette målet for øyet, gir vi<br />

hverandre gode råd, deler alle morsomme<br />

ideer, og jobber aktivt for å hente frem lekenheten<br />

i oss selv.<br />

I løpet av de siste 20 årene, har vi fått flere<br />

barn fra andre språkkulturer og ser hvor<br />

PÅ VEI: – Vi jobber hele tiden med forståelse for hvor viktig leken er for barn, skriver teamlederne i Etterstad barnehage (Foto: Klausine Røtnes)<br />

viktig <strong>drama</strong> har blitt for å fremme det lekende<br />

fellesskapet og kommunikasjonen<br />

gjennom språk.<br />

Lek først, så mat. Årsplanene skapes rundt<br />

leken og vi ønsker ikke å ha for mange temaer<br />

som kan virke fragmenterende og<br />

forstyrre fokuset på leken. Eksempelvis har<br />

vi temaet ”vennskap” om høsten, der vi jobber<br />

med det å få venner og selv være en god<br />

venn. Vi finner historier knyttet til temaet<br />

som kan brukes til <strong>drama</strong>tisering og lek, og<br />

inkluderer gjerne også musikk og forming.<br />

Dagsrytmen i en barnehage kan være en<br />

utfordring for leken. Vi forsøker å unngå<br />

å stykke opp dagen for mye. Lunsjen kan<br />

flyttes hvis barna har spist en god frokost,<br />

dermed kan leken vare lengre.<br />

Det at vi har fått dobbelt så mange barn på<br />

Etterstad, har ført til et større behov for å<br />

organisere barn og voksne i grupper. Bruk<br />

av rommene, også uterommet, må planlegges<br />

godt; Hvilke barn og voksne skal være<br />

hvor og når, og hva skal aktiviteten være.<br />

Dette må til for å bevare den <strong>drama</strong>tiske<br />

leken og gi den gode produksjonsforhold.<br />

Lek og <strong>drama</strong>. Vi jobber med ulike formidlingsmåter<br />

der målet er å stimulere<br />

fantasi og det estetiske uttrykket både i<br />

den personlige- og den projiserte leken.<br />

Det benyttes ritualer i form av samlinger<br />

med sang, og ”magiske esker” eller eventyrkurver<br />

der det stadig dukker opp nye<br />

gjenstander som er nøkkelord i fortellingen.<br />

Historien/eventyret fortelles med<br />

egne ord for å ivareta fortellertradisjonen.<br />

Vi bruker figurteater og <strong>drama</strong>tiserer med<br />

små figurer, hanskedukker, og klutedukker.<br />

Barnas egne tegninger og tekster blir<br />

også brukt i formidlinger - en form som<br />

gjør barna til medvirkende fortellere.<br />

Våre aldersblandede grupper må som regel<br />

deles, da ikke alle historier fungerer<br />

like godt i alle aldre. Det er da faste voksne<br />

som har ansvaret for hver sin aldersgruppe<br />

i temaaktivitetene.<br />

Vi ser på leken i etterkant av en formidling<br />

som spesielt viktig. Det er jo denne leken<br />

som på en måte er målet i seg selv. Har<br />

det blitt fortalt et eventyr som ender opp<br />

på Kongsgården, så må alle i løpet av noen<br />

dager få leke at de er i arbeid på Kongsgården,<br />

enten de er Askeladden som jobber i<br />

stallen, eller de er prinsesser på ball.<br />

Når alle barna i gruppa har historien under<br />

huden, fungerer denne, sammen med kulisser,<br />

rekvisitter og utkledningstøy som et felles<br />

utgangspunkt til leken. Dette vil som regel<br />

inspirere barna til å leke. Vi sier at det er<br />

ikke viktig hva barna leker, men at de leker.<br />

Våre temahistorier gir barna felles opplevelser<br />

til videre bearbeiding gjennom leken.<br />

Må voksne leke Ja, fordi barna liker godt<br />

å ha lekne voksne rundt seg. I leken opp-<br />

18 dr a m a n r .o 0 4 _ 2 012 o12<br />

dr a m a n r . 0 4 _ 2 012<br />

19

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!