V Mostra discute o boneco popular - Associação Pernambucana de ...

V mostra
Pernambucana
de Teatro de
Bonecos
Abril - 2011
V Mostra discute
o boneco popular
A
Mostra Pernambucana de
Teatro de Bonecos chega a sua
quinta edição com uma grade
de 22 espetáculos, apresentados no palco
do Teatro Apolo e na Praça do Arsenal da
Marinha (em frente ao bar e teatro O Mamulengo),
no período que vai de 03 a 10 de
abril. “Nosso objetivo principal é difundir a
produção titeriteira do Estado, que é vasta,
mas não aparece para o grande público com
muita frequência”, diz o presidente da Associação
Pernambucana de Teatro de Bonecos
(APTB), Jorge Costa. Apesar de privilegiar
o trabalho dos artistas locais, o evento
nunca deixa de contar com a participação
de grupos de outras regiões, realizando
assim uma salutar troca de experiências e
saberes. Desta vez os convidados vêm da
Espanha, Paraná e São Paulo. De Pernambuco
participam grupos de Carpina, Caruaru,
Igarassu, Glória do Goitá, Lagoa de Itaenga
e Olinda, além de Recife.
“Outro ponto que a APTB não abre mão
é a formação. Nestes encontros, procura
mos sempre viabilizar discussões a cerca
do fazer artístico e aprendizado de novas
técnicas”, afirma Jorge. Para orientar
esta parte formativa, o tema escolhido
foi o Boneco Popular,
presente nas oficinas e
no seminário cujo título é
O Teatro de Bonecos de
Origem popular: Tradição,
Importância, Influências e
Perspectivas, com encontros
que vão de 04 a 06 de abril, das
19h às 21h, no Teatro Hermilo
Borba Filho. Na segunda-feira,
os palestrantes serão Valdeck de
Garanhuns (artista pernambucano
radicado em São Paulo
há mais de 20 anos e que, pela primeira
vez retorna a sua terra natal para mostrar
seu trabalho), Fernando Augusto Gonçalves
(pesquisador da arte popular e diretor do
Mamulengo Só Riso) e Angela Belfort,
atriz, autora, diretora e também estudiosa
da cultura popular, tendo inclusive direcionado
a sua pesquisa de mestrado para
o estudo do Mamulengo em Pernambuco.
Eles vão discorrer sobre a importância/influência
do teatro de bonecos popular nos
seus respectivos trabalhos.
O tema a ser discutido no segundo dia do
encontro será O Teatro de Bonecos Popular
do Nordeste como Patrimônio Cultural do
Brasil, que terá como palestrantes Renato
Perré, presidente da Associação Brasileira
de Teatro de Bonecos (ABTB), e Adriana
Alcure, pesquisadora da Universidade
Federal do Rio de Janeiro. Os dois integram
a equipe que está à frente do projeto de
salvaguarda do Mamulengo, uma iniciativa
da ABTB que conta com o apoio do IPHAN
e que visa elevar este brinquedo a categoria
de Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil.
Para finalizar o seminário, um papo descontraído
com os mestres mamulengueiros Zé
Divina e Zé Lopes, responsáveis, respectivamente,
pelos mamulengos Riso do Povo,
de Lagoa de Itaenga, e Teatro do Riso, de
Glória do Goitá.
Completando a programação pedagógica
serão realizadas três oficinas, que acontecerão
do dia 04 a 08 de abril, no Teatro
Hermilo Borba Filho. Manipulação, criação
de personagens, voz e improviso no mamulengo
tem Valdeck de Garanhuns como facilitador
e será realizada no período matinal.
A tarde está reservada para duas oficinas:
Iniciação à confecção de bonecos de madeira,
com Miro dos Bonecos, mestre do
Companhia Títeres Cachirulo
Do, re, mi,
Mozart juega aquí
Domingo 10/04, 16h30,
Teatro Apolo
Galícia/Espanha
Fundada em 1985, a companhia
apresenta uma rica
produção de espetáculos, misturando
histórias clássicas com textos
dos integrantes do grupo, explorando
as mais diversas técnicas do teatro
de bonecos, como marionetes, fantoches,
sombras, teatro de objetos e
teatro de rua, entre outras. Muitas
das montagens do Cachirulo tiverem
premiações em festivais internacio-
nais. Atualmente, o grupo contabiliza
mais de 30 montagens, entre as
quais Alice no País das Maravilhas e
Pinóquio.
Do, re, mi, Mozart juega aquí é
um espetáculo onde as marionetes
executam elegantes movimentos em
um cenário barroco. A história é sobre
um convite que o imperador faz
para que o menino Mozart venha
tocar no palácio. Isto desperta a inveja
e a desconfiança do maestro da
comunidade, que tenta impedir a
apresentação do garoto. No entanto,
o moleque é vivaz, alegre e seduz a
todos com sua genialidade musical.
Esta produção obteve o Prêmio de
Melhor Espetáculo de Marionetes no
4º Festival Iberoamericano de Teatro
“Cumbre de las Américas”, realizado
na Argentina, em 2008.
Mamulengo
Teatro do Riso, de
Carpina, e Iniciação
à confecção e manipulação do boneco de
fio com o marionetista Laércio Júnior, do
Grupo Bonecartes.
Aproveitando a estadia em Recife dos
titeriteiros espanhóis Jorge Rey e Carmen
Dormech, a APTB e o Ponto de Cultura
Bonecos de Pernambuco, com apoio do
Instituto Cervantes e Centro Apolo-Hermilo
promovem uma Oficina de dramaturgia
(Taller de Dramaturxia), que ocorrerá entre
os dias 11 e 13 de abril, das 19 às 22h. Os
titeriteiros integram o grupo Títeres Cachirulo,
que participa da mostra com o espetáculo
Do, re, mi, Mozart
juega aqui, vencedor
do Prêmio de Melhor
Espetáculo de Marionetes
do 4º Festival
Ibero Americano de
Teatro, realizado na
Argentina, em 2008.
Esta quinta
edição da mostra
acontece graças
ao apoio do Funcultura
(para a programação
pedagógica), do Centro Apolo-
Hermilo, do Instituto Cervantes/Embaixada
da Espanha
no Brasil e, principalmente,
devido ao empenho dos grupos
locais.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Manipuladores
Jorge Rey e Carmen Domech
Texto e direção
Jorge Rey
Criação e confecção
dos bonecos
Títeres Cachirulo
Criação e confecção
dos figurinos
Carmen Domech
Iluminacão e sonoplastia
Daniel Casquero
Criação da trilha sonora
Alfredo Padilla

2
Editorial Mamulengo Jurubeba
O s bonequeiros pernambucanos
não têm dúvidas de
que o fortalecimento de um encontro
onde a produção local tem prioridade
é importante para o segmento. Não
queremos ser só plateia. Queremos
também mostrar nossa arte, trocar
experiência, buscar o reconhecimento
que a milenar arte do teatro de títeres
já alcançou em inúmeras partes
do mundo desenvolvido, mas que
por aqui ainda padece da ignorância
e descaso, sobretudo por parte de
alguns gestores que, à frente de instituições
oficiais, as quais têm por
obrigação fomentar a cultura, são
incapazes de ver que a cultura não
é só Carnaval e vai muito além dos
shows dos cantores “populares” em
praça pública, da implementação de
projetos concebidos em gabinetes.
Nunca estivemos entre os beneficiados
nos balcões da cultura. Por
isso, a política de editais, adotada
a partir do Governo do Presidente
Lula, tem sido muito importante para
nós da APTB. Foi através de seleções
públicas que conquistamos um ponto
de cultura (edital MinC/Fundarpe), e
um web site, além de aprovarmos
projetos específicos, para a realização
da programação pedagógica
na III e V Mostra, estes últimos em
editais do Funcultura. Em 2008,
estivemos entre os contemplados
no Programa BNB de Cultura, que
viabilizou a realização da IV Mostra
em 2009. Em 2010, a comissão julgadora
deste prêmio não nos julgou
merecedores de receber o patrocínio
e, a julgar pelo número de projetos
aprovados no nosso segmento (dois
de Pernambuco contra 17 do Ceará),
parece que consideraram a produção
pernambucana de artes cênicas praticamente
nula, ou estão priorizando
os projetos cearenses.
Não temos por costume “chorar
o leite derramado”. Ao contrário,
procuramos ir em frente, vencer as
dificuldades e alcançar nossos objetivos.
Também não nos omitimos e
procuramos apontar as práticas que
consideramos danosas a propagação
e o desenvolvimento da cultura.
Fazemos coro com todos aqueles
que resistem, que defendem a cultura
popular e combatem aos gestores
que tratam as manifestações
artísticas, sobretudo as de origem
popular, como enfeite, sugando e
tirando proveito dos verdadeiros
artistas, geralmente preteridos na
composição das grades nos eventos
oficiais, ou quando escolhidos, condenados
a receber ínfimos e atrasadíssimos
cachês.
Neste evento, os apoios são poucos,
mas importantes. Temos, portanto,
muito que agradecer ao Funcultura,
ao Centro Apolo-Hermilo e
ao Instituto Cervantes. É muito bom
poder contar com estes parceiros e,
principalmente, poder contar com o
empenho dos grupos de bonequeiros
ligados à APTB, que não medem
esforços para fazer com que este
encontro continue sendo realizado
a cada dois anos e, apesar das dificuldades,
sempre conquistando mais
espaço e simpatia junto à população.
Evoé!
A diretoria
Olinda-PE
As Aventuras de uma
Viúva Alucinada
Quarta 06/04, 15h, Teatro Apolo
As Bravatas do Professor
Tiridá na Usina do
Coronel de Javunda
Domingo 10/04, 15h,
Praça do Arsenal da Marinha
mamulengueiro Jurubeba
O é pernambucano, mas teve
seu início como bonequeiro na década
de 1980 na cidade de Maceió,
Alagoas, praia de Riacho Doce, onde
residia na época. Teve como mestre
Otávio Coutinho, este recentemente
saído do Mamulengo Só Riso, de
Olinda. De volta a Pernambuco, Jurubeba
vem recriando bonecos e repertório
do célebre mamulengueiro
Francisco Januário (Mestre Ginu)
como é o caso de As Aventuras de
uma Viúva Alucinada. A peça conta
Olinda-PE
Folclore: Será que
é história?
Quinta 07/04, 10h, Teatro Apolo
grupo foi criado em 2005,
O em Igarassu/PE e todos
seus componentes são moradores
daquela cidade. Seu objetivo principal
é levar cultura, informação e
diversão ao seu público. Dentre as
inúmeras apresentações que já realizou,
ao longo de sua existência,
destaque para a participação no
Global Vilage 2006, festival internacional
promovido pela ONU e
FM-SEI em Londres, na Inglaterra.
A peça que o grupo escolheu para
apresentar neste evento, tem como
protagonista o simpático velhinho
Vovozito, personagem mais conhecido
de grupo e grande contador
de “causos”. Seu neto, Genito, é o
a história de uma senhora que se encontra
com seu compadre, o Professor
Tiridá, logo após a morte do marido.
Como ela está muito chorosa, Tiridá
procura animá-la, mostrando os
prazeres da vida, entre os quais uma
boa dança. “Triste de quem morre
e pro céu não vai. Quem fica, fica
brincando. Quem morre não brinca
mais”, diz o compadre para a viúva
que resiste um pouco, mas quando
cai na dança, não quer parar mais.
Tiridá, não aguenta o rojão e vai-se
embora. Sem encontrar parelha para
lhe acompanhar, a viúva diz que dança
até com o Satanás. Pedido feito,
pedido atendido. O Belzebu aparece
e para salvá-la de passar toda a eternidade
bebendo solução de bateria e
se bronzeando no fogo do inferno, só
mesmo o Professor Tiridá.
O enredo da peça As Bravatas do
Professor Tiridá na Usina do Coronel
de Javunda gira em torno de Simão,
Mamulengo Cantofala
A Cigarra e a formiga no
jardim da abelhinha/
O balaio
Quinta 07/04, 15h, Teatro Apolo
De acordo com a diretora
Weracy Torreiro, “os trabalhos
cênicos diversos com enfoque
na preservação do meio ambiente,
que estimulam atitudes solidárias”,
estão entre as prioridades do grupo.
“Oficinas de construções onde a
linguagem teatral implica inclusão,
pois desfaz barreiras de sexo, cor,
idade, mitos, credos, ritos e classes
sociais”, ressalta a artista, que fundou
esta Cia em 1995, ainda em
Belo Horizonte/MG, onde residia
na ocasião. O trabalho que apresenta
na V Mostra, A Cigarra e a formiga
no jardim da abelhinha/O balaio,
Igarassu-PE
incluem dois textos curtos, apresentados
em sequência. Uma performance
de ventriloquismo introduz
as duas histórias. Na primeira, uma
interpretação/adaptação da antiga
fábula de Esopo. Nesta montagem, a
deusa Cici é uma adoradora de fones
de ouvido, do som, das festas e do
bom viver. Já a Mimi é uma escrava
moderna, que vive pendurada no ce-
Q-Riso Teatro de Bonecos
principal ouvinte e discípulo dos
seus ensinamentos. Seres fantásticos
como Iara, Boitatá, Saci Pererê
gerente da usina do Coronel de Javunda.
Como precisa viajar, o coronel
deixa os negócios dele nas mãos do
empregado. Como todo bom bajulador,
Simão não é lá estas maravilhas
de caráter. Aproveitando-se da situação,
o empregado dana a fazer maldades
com os demais companheiros
da fazenda. Para dar cabo nos desmandos
do xeleléu, surge o Professor
Tiridá com sua valentia e esperteza.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Mestre - Jose Júlio (Jurubeba)
Canções: Violão e Voz
Talles Ribeiro
Percussão e Sonoplastia
Tomaz Melo
Texto
Francisco Januário (Mestre Ginu)
Adaptação - Jurubeba
Técnica utilizada
Bonecos de luva e vara
lular. Ambas vivem num tremendo
corre-corre até que a Bebé, contando
com a ajuda da plateia, fazem uma
mágica e tudo, ao invés de melhorar,
fica de pernas pro ar. Como fazer
para as coisas voltarem ao normal?
Esta e outras perguntas o público e
os bonecos vão responder. O Balaio
também é uma adaptação de um
conto popular, onde a morte é o personagem
central e nunca perde viagem.
A encenação, no entanto, trata
do tema com a simplicidade e leveza
próprias dos espetáculos acessíveis a
crianças de todas as idades.
FICHA TÉCNICA
Adaptação, criação, confecção
dos bonecos e atuação
Weracy Torreiro (Weracy Costa)
Técnica utilizada
Bonecos de luva e vara
e Curupira se encontram nesta aventura
onde a preservação da natureza
é o foco principal.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Antero Moura, Bruno Lamartine,
Edmilson Firmino, Katiana da Silva,
Manoel Antunes e Rosilane dos
Santos e Breno Ramatis
Texto, direção e confecção
dos bonecos - Antero Moura
Criação e confecção dos
figurinos
Audecira Henrique
Cenografia
Edmilson Firmino
Operação de luz e sonoplastia
Breno Ramatis
Técnica utilizada
Bonecos de luva e manipulação
direta

Olinda-PE
Teatro Gato no Telhado
Brincando de Bonecos
Terça 05/04, 15h, Teatro Apolo
Mamulengada
Quinta 07/04, 20h, Teatro Apolo
Teatro Gato no Telhado sur-
O giu em 2007 como um espaço
de criação coletiva específico para
teatro de bonecos. Nesses quatro
anos de atividades foram realizadas
apresentações de teatro de bonecos,
oficinas de construção de espetáculo,
exposição de bonecos. Com a aprovação
do projeto “Bonecos de Pernambuco
Visitam Gato no Telhado”, em
2008, pelo Funcultura, o grupo realizou
uma importante ação de fomento
ao teatro de bonecos do Estado. Do
repertório do Gato no Telhado consta
micro peças de Teatro Lambem Lambe,
além de Brincando de Bonecos e
Mamulengada, espetáculos apresentados
nesta mostra.
Brincando de Bonecos é composto
por quatro quadros independentes,
apresentados com música ao vivo e
sem o uso da palavra. Os atores/manipuladores
se utilizam de bonecos e
objetos para apresentar a história.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Atores/Manipuladores
Célia Regina Rodrigues, Pedro Dias,
Danielle Dantas
Carpina-PE
Miro dos Bonecos
Manulengo
novo milênio
Sexta 08/04, 18h,
Praça do Arsenal da Marinha
Nascido em 7/04/1964, Ermírio
José da Silva, o Miro,
é um dos mamulengueiros mais jovens
em atividade no Estado de Pernambuco.
Exímio artesão, é capaz
de esculpir uma cabeça de boneco
em aproximadamente 10 minutos.
Começou a brincar mamulengo em
1998, tendo recebido influências de
diversos mamulengueiros, entre os
quais Mestre Solón, Mestre João
Galego e Saúba. No seu brinquedo,
conta com a participação do filho
Adriano e do sobrinho Leonardo,
que atuam como levantadores e tocadores
de zabumba e triângulo. Miro
também é ventríloquo e fabrica as famosas
“casas de farinha” (conjunto
Glória do Goitá/PE
Mestre Zé Lopes
Mamulengo Teatro do Riso
Sexta 08/04, 20h, Teatro Apolo
Mestre Zé Lopes é natural
O de Glória do Goitá, sendo
conterrâneo do Mestre Zé Divina,
com quem aprendeu o ofício de
mamulengueiro. Nascido em 1950,
começou a se interessar pelo mamulengo
ainda menino, aos 10 anos de
idade. Aos 15, já havia montado seu
Roteiro - Marcelo de Souza, Pedro
Dias, Janice Pezzoti
Sonoplastia - Talis Ribeiro
Confecção dos Bonecos
O grupo
Direção Geral - Pedro Boneco Dias
Já Mamulengada é inspirado
no mamulengo tradicional. As apresentações
contam sempre com a
participação de bonequeiros de outros
grupos, convidados a participar
da brincadeira. O enredo é baseado
numa história de amor. Entre os personagens
estão Filó, a moça mais formosa
da cidade, Zé Piola, o valentão
do lugar, e Belo, o bonitão. O Padre
Leléu, Maria Peneirou, fofoqueiras e
até o diabo participam da brincadeira
que conta com intensa participação
da plateia.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Atores/Manipuladores
Dani Dantas, Pedro Boneco,
Sebastião Filho
Confecção dos Bonecos
O grupo - Dani Dantas, Sebastião
Filho e Pedro Boneco
Direção musical - Talis Ribeiro
Direção Geral - Pedro Boneco
Técnica utilizada
Bonecos de luva e vara
de bonecos articulados movidos por
manivela que representam cenas
do cotidiano do homem nordestino.
Uma das cenas mais retratadas é a
casa de farinha, daí o nome pelo qual
o conjunto ficou sendo conhecido,
embora nem sempre a cena retratada
seja de uma casa de farinha). Inventivo
e inquieto, Miro procura ampliar
seu trabalho, tanto como artesão
quanto como mamulengueiro. Está
estudando sanfona e já se apresenta
tocando este instrumento, ao mesmo
tempo em que, com os pés, toca uma
bateria que ele mesmo inventou.
primeiro brinquedo, interrompido
dois anos depois, ocasião em que
resolveu tentar a vida em São Paulo.
Em 1982, retorna a terra natal e retoma
suas atividades de artista popular.
Já teve oportunidade de apresentar
seus espetáculos na Europa, em
1997. No ano seguinte, realizou
uma exposição individual dos seus
bonecos no Rio de Janeiro. Já esteve
também em Portugal e Espanha.
Igarassu-PE
Mulungu Teatro
de Bonecos e Atores
O sumiço da galinha
Maristela
Terça 05/04, 10h, Teatro Apolo
Joãozinho quer ser
astronauta
Sábado 09/04, 16h30, Teatro Apolo
grupo surgiu da ideia de
O um conjunto de jovens de
Igarassu (Região Metropolitana do
Recife) que já vivenciava algumas
atividades artísticas. Então se buscou
uma maneira de integrar as artes cênicas,
aliada às outras atividades artísticas
como a pintura e a escultura.
No teatro de formas animadas, eles
encontram uma maneira de unir estas
expressões artísticas.
Desde então o Grupo tem se esforçado
para aprimorar seu aprendizado,
já que o trabalho com teatro de bonecos
impõe desafios dos mais variados,
desde a interpretação até a própria concepção
do espetáculo. Em novembro
de 2004, o grupo participou de algumas
oficinas pelo SESI Bonecos do Mundo,
as quais possibilitaram novos questionamentos
e novas experiências neste
tipo de expressão. Com isso, buscou-se
colocar em prática o aprendizado adquirido
ao longo de sua vivência com
as artes plásticas e cênicas. Montou-se,
no início de 2005, um espetáculo que
envolvia alguns personagens da cultura
popular nordestina, oportunamente
apresentada para diferentes plateias e
em diferentes lugares: praças, escolas,
áreas rurais, também na movimentada
Rua do Bom Jesus, Bairro do Recife.
Ao longo dessas apresentações pôde
perceber a constante interação do público
com os bonecos. Esta montagem
foi muito bem aceita pela crítica e
público e integra o repertório do grupo
deste então. Trata-se de A galinha
Maristela, história inspirada na cultura
popular que conta a história de Maristela,
uma galinha amarela, que ao ser
abandonada por sua mãe num canavial,
antes mesmo de nascer, é encontrada
por um faminto cortador de cana que
resolve levá-la para o seu filho. Muita
coisa acontece até que os protagonistas
da história possam desfrutar de um final
feliz.
Olinda-PE
FICHA TÉCNICA
Pois é... Então tá!
O amigo da onça
Domingo 10/04, 10h, Teatro Apolo
grupo Pois é... Então tá!
O surgiu em 1997 em Blumenau/SC
com a proposta de trabalhar
com o Teatro de Formas Animadas.
No seu repertório constam diversas
peças e esquetes teatrais, entre as
quais História de Leo, Histórias de
Natal e O Amigo da Onça, montagens
dos primeiros anos do grupo.
Seguiram-se Claudete 27 (1999);
Um sonho de Natal (2001); A Exceção
e a Lenda (2002); Em 1999,
o grupo excursiona pelo Brasil e
América Latina apresentando a
3
Elenco
André Falcão, Gederson Roque, Cris
Lima, Jenas Ferreira, João Ferreira,
Weberson Moraes, Jenas Ferreira,
Gisele de Alcântara
Texto - Cris Lima
Direção do espetáculo - Coletiva
Confecção dos bonecos - Coletiva
Sonoplastia
João Ferreira e Jenas Ferreira
Iluminação - Cris Lima
Operador - Paulo Henrique
Cenário - Coletivo
Figurino - Coletivo
Técnica utilizada
Bonecos de manipulação direta
Joãozinho quer ser astronauta
conta a divertida estória de Joãozinho,
um menino muito sonhador que
deseja se tornar um grande astronauta,
mas de repente é surpreendido por
uma estrela cadente, que o convida
para conhecer os astros do universo.
É nesse inusitado encontro, que os
dois seguem viagem rumo ao espaço,
conhecendo e aprendendo um pouco
mais sobre os planetas, o sol, a lua e
as estrelas.
FICHA TÉCNICA
Elenco: Atores - Manipuladores
André Falcão: voz de Joãozinho
Cris Lima: voz de Róide
João Ferreira: voz do Sol e de Saturno
Jenas Ferreira: voz da Terra
Gisele de Alcântara: Mãe de
Joãozinho
Manipuladores:
Gederson Roque, Jenas Ferreira e
Weberson Moraes
Texto - Cris Lima
Direção do espetáculo - Coletiva
Confecção dos bonecos - Coletiva
Sonoplastia
João Ferreira e Jenas Ferreira
Iluminação - Cris Lima
Operador - Paulo Henrique
Cenário - Coletivo
Figurino - Coletivo
Técnica utilizada
Bonecos de manipulação direta
maior parte dos espetáculos do seu
repertório. Em 2000, se transfere
para Olinda. Influenciado pela troca
de experiências com os artistas locais,
passa a utilizar também a linguagem
do mamulengo nas suas
encenações. Marinheiro Leo; Dá
Dengue; Brincadeira sim, violência
não; Encantamento e Mamulengada
são montagens pelo grupo já na fase
nordestina, que teve Guerreiros da
Liberdade, fruto de um projeto contemplado
no Programa BNB de Cultura
de 2005. Em 2006 e 2007, a Cia
viajou para Itália, onde apresentou o
espetáculo O Amigo da Onça, ministrando
palestras e oficinas.

Garanhuns-PE/SP
Valdeck de Garanhuns
Valdeck e seu
mamulengo
Sábado 09/04, 20h, Teatro Apolo
Valdeck de Garanhuns é um
verdadeiro artista múltiplo:
pedagogo, poeta, artista plástico,
arte-educador, ator, compositor, contador
de estórias e mestre em mamulengo,
arte que desenvolve com
grande maestria. Com 25 anos de
carreira, o artista usa o boneco como
recurso educacional em escolas, empresas,
entidades, nas ruas e praças.
Está entre os melhores xilogravuristas
do País, tendo participado de importantes
salões de artes plásticas, em
exposições coletivas e individuais.
No exterior, expôs em Washington e
Nova York, nos Estados Unidos; em
Hameln e Erlagen, na Alemanha, e
suas obras fazem parte do acervo do
Museun für Völkerkunde em Frankfurt,
também na Alemanha.
O espetáculo que Valdeck traz
para a Mostra é lírico, de rara beleza
e com plena interação com a plateia.
A estrutura é a do espetáculo de um
mamulengo, com o artista brincando
praticamente sozinho com uma ajudante,
Regina Drozina, e o acompanhamento
de dois músicos. “São vários
personagens invocados e engraçados.
Também vou apresentar o Maracatu
e o Reisado. Tudo com as lorotas do
mamulengo”, conta o artista.
Recife-PE
A peça é formada por várias passagens
(histórias) apresentadas pelo
mestre. “O teatro de mamulengo é
executado não só pelos atores do
brinquedo, mas por todos os atores
sociais que assistem e se envolvem na
brincadeira”, afirma o artista. Entre
os personagens que participam destas
hilariantes histórias, que só o boneco
é capaz de transmitir, estão Professor
Furustreca, Mateus, Coronel Manoel
Vicente Pompeu de Arruda Câmara,
Dona Quitéria e Simão.
FICHA TÉCNICA
Valdeck de Garanhuns
Mestre do brinquedo
Regina Drozina
Ajudante na barraca
Adriano Silva (Oriquerê)
Sanfoneiro
Leandro Silva
Zabumbeiro
Lucas Antunes
Triangueiro
Cia Máscaras de Teatro
Perna de pinto,
Perna de pato
Segunda 04/04, 15h, Teatro Apolo
Chapeuzinho Vermelho
In Cena
Sexta 08/04, 15h, Teatro Apolo
Cia Máscaras de Teatro ini-
A ciou seus trabalhos em 2008
na cidade de Petrolina/PE. A formação
inicial contou, em sua maioria,
com atores que haviam migrado do
Grupo de Teatro do SESC. Entre os
espetáculos montados nesta fase inicial
estão: Construtores de Impérios,
de Boris Vian, Máscaras, de Menotti
Dell Picchia, e Norman e o Motor da
Sala, de Luis Manoel Paes Ciqueira.
No ano 2000, a Cia promoveu uma
oficina que resultou numa grande
reestruturação ética e estética no seu
fazer teatral. Vem desse período, a
prática intensa e cotidiana de treinamentos
voltados aos estudos da Antropologia
Teatral. Nessa fase, é tão
grande o mergulho no fazer teatral,
que os componentes do grupo passam
a morar na mesma casa. Quatro espetáculos
são encenados neste período:
os infantis O Rapto das Cebolinhas
e Maria Minhoca, ambos de Maria
Clara Machado, e os adultos Tragédia,
de Oscar Wilde e a remontagem
de Máscaras, de Menotti Del Picchia.
A partir de 2003, a Cia opta por
se transferir para Recife. A adaptação
à capital pernambucana não é salutar
para alguns membros do grupo,
que perde seis dos seus nove componentes.
Novas pessoas se agregam
ao grupo, que monta mais dois
espetáculos e resolve investir na sua
própria casa de espetáculos: o Teatro
Máscaras que, no entanto, mantêmse
em funcionamento por apenas
seis meses. Depois de passar por alguns
percalços, a Cia resolve adotar
também a linguagem do teatro de
bonecos nas suas montagens, abrindo
assim um novo horizonte, ampliando
o leque de possibilidades de atuação.
O teatro de atores, no entanto, não
foi abandonado. A Cia continua atuando
neste segmento, tendo sua mais
recente produção Odemar obtido o
prêmio especial do júri no XI Janeiro
de Grandes Espetáculos
A história de Perna de pinto, Perna
de pato se passa entre os arranha-céus
de uma grande cidade. Carequinha,
Luci e Topetinho não acreditam na
existência de assombrações ou seres
misteriosos, que cuidam das matas,
dos bichos, dos rios. Sem que eles
saibam, um exército destes seres observa
tudo e resolve pregar uma peça
nestas crianças descrentes.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Sebastião Simão Filho
e Thalita
Texto, direção criação e confecção
dos bonecos - Sebastião
Simão Filho
Técnica utilizada
Bonecos de luva e vara
Quem conta um conto
aumenta um ponto
Segunda 04/04, 10h, Teatro Apolo
Desde que foi fundado, em
2000, o Grupo Chapiléu tem
participado ativamente de eventos em
geral, como festas de aniversário, campanhas
publicitárias e educativas. Entre
os espetáculos que mantém no seu repertório
estão: Chapeuzinho Vermelho,
Branca de Neve, entre outros. Embora
aprecie trabalhar com histórias conhecidas,
o grupo sempre procura adaptar
os enredos à realidade atual, abrindo
espaço para o improviso e a livre participação
da plateia. Nesta divertida peça,
diversos personagens dos contos infantis
se juntam para recontar suas histórias
e produzirem finais diferentes dos que
todo mundo está acostumado a ver.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Maurílio Lins, Welington
Silva e Alzira Maria
Texto e direção - Maurílio Lins
Criação e confecção dos bonecos
Maurílio Lins e Alzira Maria
Iluminação e operação de som
Armando Ferreira
Cenários e figurinos
Maurílio Lins e Alzira Maria
Técnica de manipulação
Fantoches de luva
Chapeuzinho Vermelho In Cena
é, na verdade, uma remontagem. O
grupo montou esta peça há exatos
13 anos, só que com atores. Agora,
utilizando a linguagem do teatro de
animação, a Cia investe numa sonoplastia
original, executada ao vivo.
Utilizando o recurso do meta-teatro
(o teatro dentro do teatro), o espetáculo
se desenrola com atores personagens
e plateia interagindo. Não
faltam os personagens e as situações
conhecidas de todos.
FICHA TÉCNICA
Recife-PE
Grupo
Chapiléu
Elenco - Sara Fogo, Charles
Eugenio e Sebastião Simão Filho
Texto, direção criação e
confecção dos bonecos
Sebastião Simão Filho
Sonoplastia
Bruno Soares e Luiz Manoel
Técnica utilizada
Bonecos de luva e vara
4
Recife-PE
Ponto de
Cultura
bonecos de
Pernambuco
Manuel Bandeira: Estrela
da vida inteira
Sexta 08/04, e quinta 07/04,
20h, Teatro Apolo
Trata-se de uma performance
que mistura bonecos, vídeo e
atores. A montagem foi concebida especialmente
para integrar a programação
do Espaço Pasárgada do dia 13/10/2010,
data da morte do poeta. Poemas autobiográficos
foram incluídos no roteiro, bem
como trechos do curta O habitante de
Pasárgada, de Fernando Sabino e David
Neves, reapresentação de O poeta
do castelo, filme de Joaquim Pedro de
Andrade, finalizado em 1959. Completam
a performance poemas do poeta
musicados por Tom Jobim, Milton Nascimento,
entre outros.
FICHA TÉCNICA
Recife-PE
Bonecartes
Teatro de
Bonecos
Polichinelo e seus
convidados
Sexta 08/04, 10h, Teatro Apolo
Fundado em 1980 por Laércio
Jr, o Bonecartes tem em
seu currículo dezenas de espetáculos
montados, entre eles Pernambunordeste,
Cabaré do Polichinelo, Rapunzel
à Brasileira, Coelho formiga
e Bumba-meu-boi do Capitão Boca
Mole. O grupo se especializou nos
bonecos de fios, técnica sempre utilizada
nas suas montagens.
A montagem que o Bonecartes
traz para a mostra é um musical onde
Polichinelo, o apresentador do grupo,
faz valer seu papel de mestre de cerimônias,
anunciando as atrações. Astros
e estrelas nacionais, como Luiz
Gonzaga, e internacionais, como Michael
Jackson, desfilam no palco.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Laércio Del Araújo, Riwa Litwak,
Andressa, Diego, Rodrigo e Poliana
Texto, direção, criação e
confecção dos bonecos
Laércio Del Araújo
Técnica utilizada
Marionetes (bonecos de fio)
Elenco - Jorge Costa, Laila Almeida
e Suzany Porto
Roteiro, pesquisa musical
e direção geral - Jorge Costa
Confecção dos bonecos
Ednaldo Santos
Edição de imagens e operação
de áudio e vídeo
Fernando Carmino
Técnica utilizada
Bonecos de luva e marionetes

5
Recife-PE
Teatro de Bonecos Lobatinho
As aventuras de Pinóquio
Quarta 06/04, 10h, Teatro Apolo
Fundado em junho de 79, o
Teatro de Bonecos Lobatinho
já ultrapassou duas décadas de
atividades ininterruptas. O grupo foi
criado por José Dias Irmão (já falecido),
que recebeu influências da
célebre bonequeira pernambucana
Carmosina Araújo. Seguindo os passos
da mestra, cujo grupo Teatro de
Bonecos Monteiro Lobato muito
fez em prol do teatro de títeres dedicado
à criança, o Lobatinho também
vem dedicando uma boa parcela da
sua produção ao público infantil. A
atuação do grupo tem características
de uma companhia de repertório,
dispondo de diversos espetáculos
prontos para serem apresentados. O
Lobatinho tem atividades diversificadas,
atuando fortemente no campo
da animação de festas, campanhas
educativas e confecção de bonecos
sob encomenda.
Do seu currículo constam, entre
outras, produções como: O Bumba-
Meu-Boi do Capitão Lobatinho,
Liberdade Negra e Herança Cultural,
Varietês (shows com bonecos
personalizando personagens e tipos
famosos apresentados em festas infantis).
Alguns deles são: Xuxa, A
Pequena Sereia, Dálmatas etc. Depois
de trabalhar exclusivamente
com bonecos de fios (marionetes), o
Lobatinho foi descobrindo as potencialidades
expressivas dos bonecos
gigantes. Hoje, o grupo é presença
constante em grandes eventos populares
como o Carnaval e São João.
Para apresentações com bonecos
gigantes, o Lobatinho dispõe de:
Maracatu de Baque Solto, Grupo
de Pierrôs, Colombinas e Arlequins,
Recife-PE
Mágico
Lu-Gom
Show de mágicas
Quarta 06/04, 10h, e 15h;
Domingo 10/04, 10h,
Teatro Apolo
Lu-Gom, o mágico da garotada,
é assim como Luiz
Gomes da Silva gosta de ser chamado.
Profissional experiente, em
atividade desde 1968, Lu-Gom já
foi presidente do Clube Mágico
do Recife. Do seu currículo constam
participações em festivais de
mágica nacionais e internacionais.
É grande apreciador da arte
titeriteira, sendo sócio fundador
da APTB, entidade que congrega
não só bonequeiros natos. Abriga
qualquer pessoa que admire o boneco
e deseje ajudar na divulgação
desta arte milenar, como é o caso
de Luiz Gomes. Para esta mostra,
Lu-Gom preparou um Show de
mágicas especiais, como aperitivo
para algumas apresentações de
bonecos.
Grupo de samba-regue, Quadrilha
Junina (com personagens humanos
e gnomos), Equipes de “atletas”,
uniformizados com as camisas dos
principais clubes do Estado, que
disputam uma hilária partida de futebol.
No seu acervo, o Lobatinho
dispõe de, aproximadamente, 250
bonecos gigantes. O Lobatinho tem
também atuação destacada em campanhas
educativas promovidas por
empresas e instituições. Alguns dos
espetáculos produzidos, com este
fim, foram: Uma Gotinha de Saúde,
Tuti, O Dentinho Herói, Um Bom
Conselho Escolar, Flúor: O Salvador
Dental, A Vida de Quem Não
Tem SESTE, Proteja-se da AIDS.
As aventuras de Pinóquio é
uma adaptação para o teatro de
marionetes da universal história do
boneco de madeira, criada pelo italiano
Carlo Collodi, pseudônimo de
Carlo Lorenzini. O simpático velhinho
Gepeto, o Grilo Falante, além
dos vilões Raposão e Gatão dividem
com o menino, cujo nariz cresce,
toda vez que conta uma mentira, as
peripécias deste maravilhoso conto
de fadas.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Atores manipuladores
Jonathan Nascimento, Ronaldo
José da Silva, Elielson Pereira,
Fernando José da Silva
Direção e adaptação
para bonecos
Kyara Muniz
Confecção dos bonecos
e cenários
Ednaldo Santos
Técnica utilizada
Bonecos de fio (marionetes)
Caruaru/PE
Mamulengo Mamusebá
As aventuras
de Benedito na Capitá
Domingo 03/04, 18h,
Praça do Arsenal da Marinha
Fundada por Sebastião Alves
(Mestre Sebá) em
1985, a companhia tem sua sede
em Caruaru, no Agreste do Estado,
cidade onde mantém, desde 2009,
um espaço próprio, o Teatro Garagem
Mamusebá (Rua José Nunes
Sobrinho, 200, Cidade Alta,
Bairro Agamenon), que além do
Mamusebá, é também a sede da
Cia Feira de Teatro Popular de Caruaru.
A casa de espetáculos tem
capacidade para 100 pessoas, com
equipamento de luz e som. Lá, são
realizadas apresentações gratuitas
todos os últimos domingos de cada
mês. As aventuras de Benedito na
Capitá é o trabalho que o grupo
traz para a Mostra. A história se
passa na “Capitá do forró,” onde
o tradicional personagem Bene-
dito apronta e “desapronta”, casa
e descasa. Ele é poeta e matreiro.
Não faltam brincadeiras, risos
e aventuras. Tudo termina numa
grande festa junina.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Atores manipuladores
Mestre Sebá - Benedito e
os animais
Nadja Cristine - Filó
Edu de Oliveira - Tenente Zeca Galo
Olivia Júlia - Chiquinha
Adeilza Monteiro - Marietá
Gilmar Teixeira - Palhaço Sucata
William Smith - Bastião e
Cabo Fincão
Gil Leite - Músico mediador
Direção
Mestre Sebá
Recife-PE
Trupe Bonecos do Capibaribe
Ser, o não ser
Domingo 10/04, 20h,
Teatro Apolo
Um dos mais jovens grupos
que atuam no segmento
do teatro de bonecos em Recife, a
Trupe Bonecos do Capibaribe tem
apenas dois anos de existência.
Apesar do pouco tempo de atividades,
a Cia já traz na sua bagagem
a realização de uma temporada no
Teatro Joaquim Cardozo e participação
em eventos como Semana
da Criança do Instituto Ricardo
Brennand; Projeto Bolsa Família
no Teatro de Santa Izabel; Mostra
SESC de Formas Animadas e Primeira
Mostra de Teatro e Dança
da Escola Municipal de Artes João
Pernambuco, todos com a peça Eu
sou pequeno, primeira montagem
da trupe.
A magia do teatro de luz negra
vem à cena com o espetáculo
Ser, o não ser, segunda montagem
da Bonecos do Capibaribe. Nesta
encenação, formas cheias de luz
se revelam na escuridão do palco
e contam a história de duas mãos
que buscam um rosto que nunca
cabe, nunca chega e nunca é, de
maneira lúdica e divertida. “O Teatro
Negro, que através do uso da
luz negra, revela qualquer material
que contenha fósforo e esconde
tudo que não contiver essa substância,
dando ao público a ilusão
de que as coisas voam, somem e
aparecem com a velocidade dos
Assessor de Imprensa
William Smith
nossos dias”, diz o autor e diretor
do espetáculo, Pedro Cardoso.
“Pensado para o público adulto,
a peça vem agradando ao público
infantil graças aos efeitos mágicos
provocados pela técnica de teatro
negro”, completa Cardoso.
FICHA TÉCNICA
Elenco
Juliana Nardin, Kedma Macêdo,
Keline Macêdo, Júnior Oliveira e
Ailton Brito
Texto e direção
Pedro Cardoso
Produção Executiva
Keline Macedo
Confecção dos bonecos
Pedro Cardoso, Keline Macêdo,
Andrea Lemos, Dell Vieira,
Lourdes Luz e Gustavo Leonor
Cenário, design, operação
de luz e som
Pedro Cardoso
Equipe de apoio
Jaderson Henrique, Mariquinha
Santos e Dennis Anderson

6
Curitiba/PR
Teatro Filhos da Lua
Terezinha, História de
Amor e Perigo
Domingo 03/04, 16h30,
Teatro Apolo
Foi em uma comunidade rural
do Rio de Janeiro, na década
de 70, que nasceu o embrião do Filhos
da Lua. No começo, não era ainda
uma Cia profissional. Era mais um
grupo de pessoas que traziam na alma
o apego à arte de fazer e dar vida a
bonecos e que, sem grandes pretensões,
queriam provocar uma animada
cultural na comunidade onde viviam.
Renato Perré, hoje presidente da
Associação Brasileira de Teatro de
Bonecos, era uma dessas pessoas e foi
ele que transformou, ao se transferir
para Curitiba, no início da década de
80, o grupo familiar (irmão, esposa,
filha, a mãe, Dona Maria Teresa, e o
irmão Rogério Carvalho, que atuava
como músico), na companhia profissional
que hoje já tem mais de 40 anos
de estrada. Com a firme intenção de
unir a linguagem dos títeres ao teatro
tradicional, procurando sempre ter a
cultura popular como fonte de inspiração,
a Cia já realizou 25 montagens,
muitas das quais premiadas, como é o
caso de Terezinha, História de Amor
e Perigo, espetáculo que o grupo traz
a Recife. Este texto obteve o Prêmio
Gralha Azul de 1997, uma das mais
importantes premiações para artes
cênicas do Estado do Paraná. O espetáculo
é cheio de personagens inusitados:
Terezinha é uma colher de
pau, o pai é um saca-rolha, a mãe uma
Um seminário e três oficinas
compõem a programação
pedagógica da V Mostra Pernambucana
de Teatro de Bonecos, a ser
realizada no Centro Apolo-Hermilo.
“Essas informações são muito importantes
para os interessados em
desenvolver propostas artísticas
que envolvam o boneco, principalmente
numa região onde, a exceção
do Ponto de Cultura Bonecos de
Pernambuco, as oportunidades de
formação são mínimas, ” diz o presidente
da Associação Pernambucana
de Teatro de Bonecos (APTB),
Jorge Costa.
No primeiro dia do seminário,
será discutido a Importância/ influência
do teatro de bonecos popular
na visão dos titeriteiros Angela
Belfort – professora, diretora de
teatro, autora e atriz -, Valdeck de
Garanhuns - diretor, escultor, ator e
xilogravurista, alem de escritor - e
de Fernando Augusto Gonçalves,
- ator, diretor do Mamulengo Só-
Riso e responsável pela criação e
panela de pipoca e o primo, Jony Boy,
uma caixa de fósforos, disfarçada de
príncipe medieval. A trama se baseia
na cantiga de roda “Terezinha de Jesus”.
A peça é também uma homenagem
do autor à belíssima figura da
poetisa, performer e artista popular de
Curitiba, Efigênia Rolim.
FICHA TÉCNICA
Texto, direção e interpretação
Renato Perré
Sonoplastia e iluminação
Candiê Marques
Cenotécnica - Jorge Vigário
Criação de bonecos
Maria Luiza Marques e
Renato Perré
Criação da trilha sonora
Nethy Marques, Randal, Rogério
Carvalho e Candiê Marques
Cenário e Figurinos
Kusum Verônica e Claudia Gutierrez
Programação pedagógica
Discutindo o boneco popular
execução da cenografia nos grandes
eventos realizados na cidade de Olinda,
como Carnaval e Natal. Os três
tem o Mamulengo, como fonte perene
de inspiração. Os múltiplos usos do
boneco também vão fazer parte da discussão.
“O boneco é uma alegoria que
influência a imaginação e a emoção do
ser humano”, diz a professora Angela
Belfort, que atuará como mediadora
nos debates.
No segundo dia do encontro,
o tema abordado será o Teatro de
Bonecos Popular do Nordeste como
Patrimônio Cultural do Brasil, com a
participação do presidente da Associação
Brasileira de Teatro de Bonecos
(ABTB), Renato Perré, e da pesquisadora
da Universidade Federal do Rio
de Janeiro (UFRJ), Adriana Alcure.
Eles vão falar do processo de salvaguarda
do Mamulengo como bem imaterial
do Brasil, iniciativa da ABTB
que conta com o apoio do IPHAN.
A Experiência dos mestres será
o tema do último debate, que contará
com o mestre Zé Divina, do Mamu-
REALIZAÇÃO APOIO INCENTIVO
Lagoa de Itaenga-PE
Mestre Zé Divina
Mamulengo Riso do Povo
Sábado 09/04, 18h,
Praça do Arsenal da Marinha
Este grupo dá continuidade à
arte dos mamulengueiros,
legítima tradição de artistas do povo
do Nordeste. O Mamulengo Riso do
Povo, de Lagoa de Itaenga/PE, tem
como seu criador Zé Divina, considerado
como o mais importante mestre
mamulengueiro vivo do nosso Estado.
Seu talento resgata o mamulengo
pernambucano, como representante
maior do teatro de bonecos popular
brasileiro. “O Riso do Povo apresenta
Recife-PE
Grupo Chapiléu
Quem conta um conto
aumenta um ponto
Segunda 04/04, 10h, Teatro Apolo
Desde que foi fundado, em
2000, o Grupo Chapiléu tem
participado ativamente de eventos
em geral, como festas de aniversário,
campanhas publicitárias e educativas.
Entre os espetáculos que mantêm no
seu repertório estão: Chapeuzinho
Vermelho, Branca de Neve, Era uma
vez no sítio, Os Três Porquinhos, entre
outros. Embora aprecie trabalhar
com histórias conhecidas, o grupo
sempre procura adaptar os enredos à
realidade atual, abrindo espaço para
o improviso e a livre participação da
lengo Riso do Povo – de Lagoa de
Itaenga -, e do mestre José Lopes,
de Glória do Goitá . Ambas as cidades
ficam na Zona da Mata de
Pernambuco, região que concentra
mestres do Mamulengo. Eles vão
falar do seu dia a dia e das dificuldades
que passam para continuarem
à frente dos seus brinquedos.
Nas oficinas, que acontecem
de 04 a 08/04, das 08h às 12h e
das 14h às 18h, o foco dos estudos
será a Manipulação, criação de
personagens, voz e improviso no
Mamulengo, com Valdeck de Garanhuns,
no período matinal. No
período da tarde, serão oferecidas
duas oficinas Iniciação à confecção
de bonecos de madeira, com Miro
dos Bonecos, do Mamulengo Novo
Milênio, Carpina/PE; e Iniciação à
confecção e manipulação do boneco
de fio, com Laércio Del Araújo, do
Grupo Bonecartes, Recife/PE. Toda
a programação pedagógica é gratuita
e acessível a pessoas com ou sem
experiência em teatro de bonecos.
um espetáculo puro, original e absolutamente
autêntico, na medida em que
se desenrola na vertente criadora de
séculos de tradição. O resultado é extremamente
gracioso, divertido e importante
para o conhecimento do que
seja a tradição brasileira do Teatro de
Bonecos”, depõe o pesquisador Fernando
Augusto Gonçalves. Os espetáculos
do Riso do Povo se constituem
numa sucessão de passagens ou cenas,
que são costuradas pela maestria
do personagem Simão, apresentador,
herói e anti-herói da “brincadeira”, expressão
usada pelos artistas populares
quando se referem ao seu espetáculo.
plateia. Nesta divertida peça, diversos
personagens dos contos infantis se
juntam para recontar suas histórias e
produzirem finais diferentes dos que
todo mundo está acostumado a ver.
FICHA TÉCNICA
Elenco - Maurílio Lins, Welington
Silva e Alzira Maria
Texto e direção - Maurílio Lins
Criação e confecção dos bonecos
Maurílio Lins e Alzira Maria
Iluminação e operação de som
Armando Ferreira
Cenários e figurinos
Maurílio Lins e Alzira Maria
Técnica de manipulação
Fantoches de luva
Expediente
Redação e edição
Angela Fernanda Belfort e Jorge
Costa
Diagramação e composição
Karla Tenório
V Mostra
Equipe de Coordenação e
produção executiva
Angela Fernanda Belfort, Ana
Rocha de Oliveira, Jorge Costa, Maria
Tereza Cordeiro e Kyara Muniz
Assistência de produção e
secretaria do evento
Ana Rocha de Oliveira, Cristiane
Amador, Ivette Mafra e Izolda Barreto
Coordenação pedagógica
Maria Angela Belfort
Documentação do evento
Fernando Carmino
Design gráfico de todo material
de divulgação - Karla Tenório
Agradecimentos
Equipe de atendimento do Funcultura,
Instituto Cervantes, Vavá Paulino,
equipe do Centro Apolo-Hermilo e
Moura, do bar o Mamulengo
Visite o site
www.bonecosdepernambuco.com