Grupo 5 - Artes - Portal Educacional

OPOSta —edagóGicaO ser humano apreende o mundo por meio dos sons, da escrita, do movimento e das imagens.No entanto, constatamos que grande parcela da sociedade encontra-se destituída dosaber estético. Além disso, muitas vezes, esse saber está situado à margem dos processos depercepção, sensibilização, cognição e refl exão, caracterizando gravemente o quadro de analfabetismoestético e educação dos sentidos.Arte é conhecimento elaborado historicamente, que traz culturalmente a visão particular doartista e um olhar crítico e sensível sobre o mundo. Portanto, esta proposta considera fundamentalo ensino de Artes à educação dos sentidos, concebido como conhecimento, trabalho eexpressão da cultura. O trabalho sistemático com o conhecimento vai possibilitar o desenvolvimentodos aspectos cognitivo, perceptivo, criativo e expressivo nas linguagens visual, musical,cênica e do movimento, por meio da fruição, da apreciação, da leitura e da refl exão do fazer,bem como da sua inserção no tempo.Entendemos como fundamental, no processo de aprendizagem, compreender a trajetóriaexpressiva da criança, que se manifesta pelos movimentos e gestos, como ação, pesquisa eexercício; como intenção e símbolo; como organização e regra; e como poética pessoal.• O gesto expresso na ação, na pesquisa e no exercício, caracteriza-se no fazer desenhos,música e movimentos corporais. Nesse gesto, a criança desenha com todo ocorpo; precisa mexer, experimentar, inventar, rasgar, porque seu corpo é ação/pensamento,pois é na ação que expressa seu pensamento. Pelas garatujas, explora sonsagudos e graves, gestos sonoros na ação de tocar, brincar com tudo à sua volta, comseu corpo, consigo mesma.• O gesto expresso na intenção e no símbolo caracteriza-se pela curiosidade aguçada dacriança, que pergunta o porquê disso, o porquê daquilo. Nesse movimento expressivo,a criança adora inventar (músicas, coreografi as, gestos, cenas em desenhos, fi gurasem massinha), pesquisar (cores, formas, sons, gestos), construir instrumentos. Esse segundogesto expressivo corresponde ao que o psicólogo Howard Gardner denominoude simbólico e integra o movimento pré-operatório para Piaget (entre 2 e 7 anos).• O gesto expresso na organização e na regra caracteriza-se pelo entendimento e utilizaçãode regras e leis que envolvem a apropriação de conhecimentos e habilidades,como: “Já sei escrever!”, “Quero usar esta cor por causa disso.”, “Estava curiosa parasaber como poderia fazer...”. Para muitos estudiosos, esse gesto expressivo correspondeà idade em que as crianças costumam frequentar os primeiros anos do EnsinoFundamental.• O gesto expresso na poética pessoal caracteriza a necessidade de construção de identidade:“Quem sou eu, o que quero ser”. É o momento de explorar o vocabulário expressivoapreendido e inventado, construindo a sua maneira de expressar e representar omundo. Esse gesto expressivo, segundo os estudiosos, corresponde aos últimos anosdo Ensino Fundamental.A proposta para o ensino de Artes, tendo como princípio os gestos expressivos próprios dodesenvolvimento do ser humano na Educação Infantil, articula as dimensões artística e estéticapor meio de projetos que partem da problematização, organizada em sistemas que interligamdiversos temas e saberes das linguagens artísticas.6Artes • Educação Infantil • Grupo 5

Pressupostos para o ensino de Artes:ARTE• Conhecimento elaborado historicamente.LINGUAGEM VISUAL• O pensamento visual realizado por meio de formas e articulado por elementosconstitutivos, como ponto, linha, forma, cor, textura, etc.LINGUAGEM MUSICAL• O pensamento musical realizado pela articulação de sons e silêncios no contínuoespaço e tempo.LINGUAGEM DO MOVIMENTO E O TEATRO• O pensamento teatral realizado pela representação.LINGUAGEM DO MOVIMENTO E DA DANÇA• O pensamento cinestésico realizado como emoção física.ARTE COMO COMPREENSÃO DO SABER• Científi co e estético.• A construção de novos saberes artísticos.ALFABETIZAÇÃO ESTÉTICA E EDUCAÇÃO DOS SENTIDOS• Leitura e representação da realidade.• Construção da realidade.DIMENSÕES• Estética e artística: fruição, refl exão e produção.EIXOS• Artes Visuais, Teatro, Música e Movimento (Teatro e Dança).7

Este Material Didático Positivo articula as dimensões artística e estética no fruir e no refl etir,no apreciar e no produzir, dinamizadas por meio de projetos que partem da problematização einterligam saberes das linguagens plástica, musical, teatral, corporal, cibernética. A intençãoé levar aos alunos à compreensão desse saber estético e à construção de novos saberes artísticospor meio da alfabetização estética – educação dos sentidos –, para que eles possamutilizar os códigos gramaticais específi cos de cada linguagem, suas diversas maneiras de composiçãoe contextualização, no tempo e no espaço. Assim, eles poderão realizar efi cientementeo diálogo com o mundo: “ler, compreender, refl etir, expressar, fazer”. Na estrutura didática decada projeto, destacamos quatro elementos organicamente articulados:1. Leitura de imagens: da natureza, da realidade construída, dos objetos e das obras dearte por meio da fruição, apreciação e intervenção.Ressaltamos que não há um único caminho para a leitura de imagens; contudo, aoorientar a interpretação dos desenhos e das imagens presentes nas leituras, explorar osseguintes aspectos:1.1. Elementos básicos ou contextos formais: os recursos expressivos, como linha, cor,volume e superfície, dão forma a uma imagem. Por isso, chamamos esses recursosde elementos básicos ou contextos formais.1.2. Elementos secundários ou contextos intelectuais: organizados em um determinadocontexto, os elementos básicos adquirem um sentido compositivo, como ritmo,equilíbrio, profundidade. Tal disposição confi gura uma ideia de tranquilidade, frio,calor, dramaticidade e movimento. Por isso, são chamados de elementos secundáriosou contextos intelectuais.1.3. Elementos vivenciais: a localização no tempo histórico e no espaço, o tema, o motivo,os signifi cados, a crítica e a estética são elementos vivenciais importantes quenos auxiliam na compreensão das mensagens subjacentes implícitas na obra.Ao apreciarmos uma imagem, esses aspectos interagem constantemente, pois elaé percebida, sentida e a signifi cação de sua forma e da composição é relacionadaàs nossas vivências e percepções. Ao investigarmos, nas “entrelinhas”, o artista eas características estéticas da época em que a obra foi criada, dialogamos com omundo.2. Compreensão e sistematização do conhecimento e do conteúdo: sequência de atividades,textos e obras, cuja intenção é levar os alunos a se apropriarem do saber elaboradohistoricamente.3. Experimentação de técnicas e dos modos de produção na arte: momentos que visamlevar os alunos a observarem e experimentarem os modos de composição, as técnicase a produção artística, como montagens, colagens, etc.4. Projeto de criação – trabalho criativo: esta é a etapa do processo que visa à elaboraçãodo trabalho criativo, uma produção em que os alunos partem de ideias e as reelaborampor meio da aprendizagem signifi cativa e do processo criativo.É a etapa em que se “combina” uma proposta de produção criativa com os alunos.Com base nela, alunos e professor registram ideias, reelaborando-as no processo deaprendizagem signifi cativa e na busca de registrar, expressar e construir novos olharessobre o aprendido, por meio do processo criativo. Assim, a cada novo conhecimento,ou relação que se estabelece entre os saberes, novas ideias devem ser postas em prática,expressando a apropriação e o entendimento dos alunos, bem como suas novas8Artes • Educação Infantil • Grupo 5

hipóteses perante novas dimensões desse conhecimento. Ressaltamos queesta etapa não deve fi car para o fi nal. Deve, sim, ser desenvolvida desde oinício e durante todo o projeto.Acreditamos que, dessa forma, a arte poderá ser entendida e percebida emsua globalidade, na qual o cognitivo, o sensível, o perceptivo e o refl exivo atuem einterajam com as mesmas propriedades. Com esse entendimento, julgamos possibilitaro desenvolvimento de um leitor de mundo mais crítico e efi ciente em seusposicionamentos e, portanto, um novo agente da produção cultural.IMPORTANTE: Antes de iniciar o ano letivo, recomendamos a leitura cuidadosado projeto de criação (um por bimestre). Com base nessa leitura,defi nir as ações que deverão ser desenvolvidas para a execução desse projeto.PROJETOSAs situações problematizadoras são dinamizadas de forma fl exível e propõem a valorizaçãoda identidade do professor e dos alunos e a diversidade da realidade educacionalbrasileira. Cada projeto articula problematização e saberes de maneira a privilegiar o multiculturalismo,a identidade, a interação entre as linguagens (as Artes Visuais, a Música, o Teatroe o Movimento) e as novas linguagens com base na dinamicidade histórica, nos novos mapasculturais, nas estéticas e nos movimentos de época diversos da arte brasileira e universal. Asobras reproduzidas neste material contemplam produções recentes e do passado, de grandespintores, compositores e autores universais e contemporâneos, preocupando-se com o acessoe os avanços tecnológico, científico e cultural.Para a Educação Infantil, há projetos que se diferenciam nos Grupos 4 e 5, observandoos graus de interação entre as linguagens e os gestos expressivos, procurando,assim, dimensionar o tempo com base nesses princípios didáticos e metodológicos.O livro de Artes está organizado em forma de projetos. Os projetos doGrupo 5 são: A música de uma história, uma história da música; Ponto a ponto, linha a linha...Figurino e fi gurinhas!; Tom sobre tom... e Momentos da arte, história em movimento.A articulação dos momentos e das etapas em determinado projeto, bem como entre os projetos,irá ocorrer por meio de texto poético que segue como indicação para ser trabalhado comas crianças com a finalidade de sensibilizá-Ias para cada proposta.A seleção e a organização dos conteúdos gerais de Artes Visuais, Música, Teatro e Movimento(Dança) levam em conta os eixos articuladores do processo de ensino e aprendizagem,a compreensão da arte como cultura, o artista como ser social e os alunos como produtores eapreciadores, e as manifestações artísticas dos povos e culturas de diferentes épocas e locais,incluindo a contemporaneidade e a arte brasileira.Assim, os temas, os saberes e os conhecimentos privilegiados para o ensino de Artes naEducação Infantil são:• A arte como expressão e comunicação dos indivíduos.• Os elementos básicos das linguagens artísticas, modos de articulação formal,técnicas, materiais e procedimentos na criação em arte.• Os produtores de arte: vida, épocas e produtos em conexões.9

• A diversidade das formas de arte e as concepções estéticas das culturas regional, nacionale internacional: a produção e suas histórias.• A arte na sociedade, considerando os artistas, os pensadores da arte, outros profi s-sionais, as produções e suas formas de documentação, preservação e divulgação emdiferentes culturas e momentos históricos.ARTES VISUAIS• As Artes Visuais como expressão e comunicação no fazer dos alunos: desenho, pintura,colagem, escultura, gravura, modelagem, instalação, vídeo, fotografi a, histórias emquadrinhos e produções informatizadas pela criação e construção de formas plásticase visuais em espaços diversos (bidimensional e tridimensional).• As Artes Visuais como objeto de apreciação signifi cativa (os elementos e os recursosexpressivos da linguagem visual: apreciação, fruição, interpretação, “experimentação”estética com obras e suas reproduções).• As Artes Visuais como produto cultural e histórico (os produtores de arte – vida, épocase produtos em conexões): a diversidade das concepções e estéticas na produçãovisual regional e mundial; a arte na sociedade, ressaltando os artistas, pensadores, profissionais e diferentes meios de divulgação das Artes Plásticas.MÚSICA• A Música como expressão e comunicação dos indivíduos: interpretação, improvisaçãoe composição.• Apreciação signifi cativa em música: escuta, envolvimento e compreensão da linguagemmusical (os elementos fundamentais da linguagem musical, estilos, formas de interpretação).• A Música como produto cultural e histórico: música e sons do mundo (produtores, épocase produtos em conexões; a diversidade das produções musicais regional, nacionale mundial em diferentes culturas e momentos históricos; a música na sociedade;compositores; intérpretes, outros profi ssionais e suas formas de preservação e divulgação).MOVIMENTO (DANÇA E TEATRO)• O Movimento e a Dança na expressão e na comunicação humanas.• O Movimento e a Dança como manifestação coletiva.• O Movimento e a Dança como produto cultural e apreciação estética.• O Movimento e o Teatro como expressão e comunicação (participação e desenvolvimentonos jogos de atenção, observação, improvisação, etc.); reconhecimento e utilizaçãodos elementos da linguagem dramática: espaço cênico, personagem e açãodramática; experimentação e articulação entre as expressões corporal, plástica e sonora;experimentação na improvisação com base em estímulos diversos (temas, textosdramáticos, poéticos, jornalísticos, etc., objetos, máscaras, situações físicas, imagens10Artes • Educação Infantil • Grupo 5