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27º Cultura Inglesa Festival

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Ministério da <strong>Cultura</strong>, <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> e Nubank apresentam<br />

www.culturainglesafestival.com.br


<strong>27º</strong><br />

<strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong><br />

FestivaL<br />

Ação!<br />

A Associação <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> é uma organização sem fins lucrativos<br />

dedicada a promover o intercâmbio cultural entre o Brasil e os<br />

países do Reino Unido e da Commonwealth. Investimos em programas<br />

que incentivam a equidade social, a democratização do acesso ao<br />

ensino de inglês de qualidade e a valorização de bens culturais.<br />

Neste ano em que celebramos os 90 anos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>, temos<br />

a alegria de realizar a 27ª edição do <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong><br />

(CIF), com o tema “ACTION! Ação!” – um convite para agir, tanto<br />

individual quanto coletivamente, celebrando, dialogando, e<br />

enfrentando os desafios e conquistas do nosso tempo.<br />

A programação inclui música, teatro, dança, cinema, oficinas,<br />

publicações, criatividade e questões ambientais, além dos<br />

encontros de reflexão no nosso 1º Fórum <strong>Cultura</strong>, Educação e<br />

Sociedade, uma das novidades desta edição.


O <strong>27º</strong> CIF reflete o multiculturalismo que se tornou uma marca<br />

do festival. Pela primeira vez, apresentaremos obras digitais<br />

inéditas criadas por artistas com deficiência, por meio do nosso<br />

chamamento <strong>Cultura</strong> DEF. Celebramos a vanguarda artística do Brasil<br />

e do Reino Unido, destacando a sua capacidade de lançar novas<br />

tendências criativas em projetos inovadores e participativos.<br />

Continuamos a valorizar manifestações culturais diaspóricas<br />

e práticas interdisciplinares, buscando um equilíbrio entre<br />

entretenimento, fruição comunitária e formas disruptivas da arte,<br />

para atrair um público amplo e diversificado, oferecendo um<br />

horizonte cultural vasto e variado.<br />

Atentos às questões urgentes do nosso tempo, o evento destaca<br />

desafios contemporâneos, com ênfase na emergência climática e na<br />

necessidade de ação coletiva imediata para enfrentar uma realidade<br />

urgente e devastadora. Neste sentido, apresentamos projetos de<br />

dramaturgia, como o Drama for Change, e incorporamos pela terceira<br />

vez consecutiva a compensação da pegada de carbono do festival,<br />

que novamente receberá o selo Carbon Free.<br />

Reforçamos nosso compromisso com a equidade, o respeito e o<br />

diálogo com nossos públicos, ocupando espaços públicos em<br />

São Paulo e promovendo uma programação acessível, gratuita e<br />

descentralizada. Estaremos presentes em 14 locais da cidade,<br />

graças a valiosas parcerias institucionais. O festival acontecerá<br />

no Sesc Consolação, na Cinemateca Brasileira, na Sala São Paulo,<br />

no CEU Paraisópolis e no Tendal da Lapa, além dos nossos espaços<br />

próprios: o Centro Brasileiro Britânico e seis Unidades da <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong>, que abrirão suas portas ao público em três cidades do<br />

Estado de São Paulo.<br />

Esses são apenas alguns destaques de uma programação vasta e<br />

variada, que esperamos seja uma plataforma para encontros, trocas,<br />

reflexão, inspiração e transformação.<br />

Agradecemos especialmente a todos os nossos patrocinadores e<br />

parceiros que, com seu apoio e colaboração, tornam possível esta<br />

edição do festival, e especialmente ao Nubank, que apresenta esta<br />

edição. Sigamos juntos na promoção do intercâmbio cultural e da<br />

educação, e na valorização da arte e do conhecimento em suas<br />

diversas expressões.<br />

Liliane Rebelo<br />

Diretora de <strong>Cultura</strong> e Sociedade<br />

Associação <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> São Paulo


Ministério da <strong>Cultura</strong>, <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> e Nubank apresentam<br />

<strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong><br />

Direção Geral: Liliane Rebelo<br />

Curadoria e Coordenação de Parcerias: Liliane Rebelo e Natalia Mallo<br />

Coordenação de Programação e Comunicação: Natalia Mallo<br />

Equipe <strong>Cultura</strong> e Sociedade: Péricles Silveira, Paloma Angelo, Fernando Silva<br />

Araújo Aguiar<br />

Coordenação Editorial: Alessandra Vidotti<br />

Coordenação de Acessibilidade: Péricles Silveira<br />

Equipe <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

CEO: Wilson Diniz<br />

Marketing: Samia de Felice Marcon, Felipe Coutinho, Gabriela Miquelon Alaimo,<br />

Lucas Alvarez Lindgren Gomes, Izadora Milan, Fernanda Motta, Mariana Alfredo<br />

Mariano Nakazaki, Rafael Bezerra Da Silva, Camille Moraes, Eduardo Mesquita<br />

da Silva, Ana Paula De Araujo Farias Souza, Eriana Fernanda De Brito Batista,<br />

Guilherme De Araújo e Rafael Palmieri Salvatico<br />

Tecnologia: Bruno Degani e Ariane Hart<br />

Apoio Eventos CBB: Rita Calabresi<br />

Acadêmico: Isabela Villasboas, Caio Feijó, João Aveiro, Luiza Brandão<br />

Agradecimento especial: Lorraine de Matos, Julio Landmann e Thomas Simmonds<br />

Identidade visual <strong>27º</strong>CIF: Rogério Velloso e Gustavo Santos<br />

Produção Executiva: Corpo Rastreado<br />

Administração: Alba Roque, Tamara Andrade e Gisely Alves<br />

Equipe de produção: Gabi Gonçalves, Danusa Carvalho, Gabs Ambrózia, Lud<br />

Picosque, Jack dos Santos, Jacob Alves e Graciane Diniz<br />

Direção Técnica: Aldrey Hibbeln<br />

Equipe Técnica: Cristiano Andrade, Dara Duarte e David Costa<br />

CIF Day<br />

Produção Executiva: Natasha Bueno<br />

Assistente de produção: Mayara Gomes<br />

Técnicos: Cristiano Lima, Tiago Ross e Marque Xavier da Silva<br />

The Book of Paraisópolis<br />

Projeto original: Andy Field e Beckie Darlington<br />

Coordenação Geral: Péricles Silveira<br />

Produção executiva: Tati Otaka<br />

Assistente de Produção: Fernando Aguiar<br />

Ilustrações: Max Santos Belo<br />

Design gráfico: Will Brady<br />

Equipe <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Paraisópolis: Ana Silvia Puppim, Joyce Frias,Amanda<br />

Lopes Boaventura e Fabiana Oliveira Santos


Professores <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Paraisópolis: Ana Fagundes, César Ferreira, Luciana<br />

Biancalana, Kátia Agostinho, Vinicius de Souza Amorim, Luiz Fernando Mendes da<br />

Silva, Fabio Amaro Silva de Lima.<br />

Tradução - Faculdade <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>: Andrew Suzuki, Beatrice Satake, Caio<br />

Kasakevic, Dalila Souza, Eduardo José Peres, Giovanna Biancuzzi, Isabelly<br />

Cristine Siqueira, Lívia Salvador, Melissa Alves da Costa e Milena Bonfim.<br />

Revisão de tradução: Luciano A. Bezerra, Simone Vieira Resende, Vinicius de<br />

Souza Amorim e Luiz Fernando Mendes da Silva<br />

Supervisão de tradução e apoio editorial: Péricles Silveira e Tati Otaka<br />

Plataforma digital<br />

Projeto original: Cláudio Santos, Gustavo Santos, Julio Dui, Rogério Velloso<br />

Produtora digital: The Goodfellas<br />

Diretora de negócios e projeto: Caroline Rua<br />

UX e UI Designer: Sandro Rosa<br />

Líder de desenvolvimento front-end: Mateus Moraes<br />

Líder de desenvolvimento backend e infraestrutura: Gladston Garcia<br />

Gestão de conteúdo: Bia Lombardi<br />

Registro CIF in Concert<br />

Diretor de imagens e streaming: Ricardo Suzart<br />

Comunicação<br />

Assessoria de Imprensa / PR: Adriana Balsanelli e Renato Fernandes<br />

Coordenação, design e operação Redes Sociais: F&M Works<br />

Mídia Digital: F&M Works<br />

Registro fotográfico: Gee Galvão<br />

Designer: Bia Lombardi<br />

Catálogo 27CIF<br />

Coordenação Editorial: Alessandra Vidotti<br />

Projeto Gráfico e Design: Bia Lombardi<br />

Acessibilidade<br />

Audiodescrição: Escuta essa<br />

Libras: Mão Preta Libras<br />

Apresentador: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> e Nubank<br />

Apoio: Watson Marlow<br />

Parceria Institucional: SESC<br />

Parcerias de Conteúdo: 64 Million Artists, Playwrights’ Studio Scotland, B_arco<br />

Apoio Institucional: Arts Council England, Cambridge University Press, Santa<br />

Marcelina, Emesp Tom Jobim, Secretaria de <strong>Cultura</strong>, Economia e Indústrias<br />

Criativas, Escola Superior de Artes Célia Helena, Cinemateca Brasileira, Here &<br />

Now, Casa Natura Musical<br />

Realização: Ministério da <strong>Cultura</strong><br />

Associação <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> São Paulo


CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CIF Classroom é um programa piloto<br />

formativo voltado para professores<br />

e alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>. O<br />

objetivo é criar oportunidades<br />

de acesso, engajamento e fruição<br />

através de estratégias de<br />

aproximação entre o público e<br />

obras do festival, por meio de<br />

ferramentas de mediação cultural.<br />

Estas ferramentas são utilizadas<br />

em sala de aula e em eventos nas<br />

unidades da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>, com<br />

participação ativa dos alunos e<br />

professores. Programações que<br />

participam deste programa piloto,<br />

levam o selo CIF Classroom.<br />

Equipe de mediação: Sonia Sobral,<br />

Liduina Lins e Luiz Barata.


<strong>27º</strong><br />

<strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong><br />

<strong>Festival</strong><br />

PROGRAMAção!<br />

Xenia França


28 de setembro<br />

CIF in concert<br />

Xenia França, Funmilayo Afrobeat<br />

Orquestra e DJ Evelyn Cristina<br />

Serviço<br />

Local: Casa Natura São Paulo. Rua<br />

Artur de Azevedo, 2134. Pinheiros,<br />

São Paulo - SP<br />

Horário: 19h30 às 00h<br />

Classificação: 12+<br />

Acessibilidade: Libras e<br />

audiodescrição<br />

Funmilayo Afrobeat Orquestra<br />

QRCode para compra<br />

de ingressos<br />

*Haverá ingressos<br />

disponíveis na porta.<br />

Em sua <strong>27º</strong> edição, o <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> apresenta o CIF in Concert no palco<br />

da Casa Natura Musical com participação da banda Funmilayo Afrobeat Orquestra e da<br />

cantora e compositora Xenia França. A noite traz ainda a DJ Evelyn Cristina.<br />

O primeiro show da noite é da Funmilayo Afrobeat Orquestra, banda de afrobeat<br />

brasileiro formada em 2019 pela cantora e saxofonista Stela Nesrine e pela<br />

trompetista Larissa Oliveira. Provocadas pela ausência de mulheres negras no<br />

afrobeat, um gênero essencialmente negro, buscaram outres artistas para dar vida<br />

ao projeto. No <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong>, a banda apresenta Afrobeat: Substantivo<br />

Feminino, show baseado em cantoras e compositoras negras da África e do Brasil.<br />

A noite segue com a Xenia França, atual vencedora do Grammy Latino 2023 por seu<br />

segundo álbum de estúdio “Em Nome da Estrela” (2022), na categoria melhor álbum<br />

pop contemporâneo em língua portuguesa. Xenia França, cantora e compositora baiana<br />

radicada em São Paulo, vem ascendendo como um dos nomes mais proeminentes da música<br />

contemporânea brasileira. Seu primeiro álbum “Xenia” (2017) conquistou as duas<br />

indicações ao Grammy Latino 2018 na categoria melhor canção em língua portuguesa, com<br />

“Pra que me chamas?”, e melhor álbum pop contemporâneo, abrindo caminhos para a sua<br />

carreira internacional.<br />

A noite conta ainda com a presença da DJ Evelyn Cristina. Em seus sets, música e<br />

memória proporcionam o encontro de várias gerações onde dialogam ritmos afetivos com<br />

reflexões etno-musicais em passeio harmônico que passa pelo lounge, nu-jazz, indie,<br />

soul music, electro-bossa, até chegar nos sambas, maracatu e na força do afrobeat.


02 de OUTUBRO<br />

Oficina<br />

Texto, voz e teatro:<br />

Novos caminhos para a performance | James<br />

Stenhouse (Action Hero)<br />

Serviço<br />

Local: Sesc Consolação. Rua Doutor Vila<br />

Nova, 245 - Vila Buarque, São Paulo - SP<br />

Data: 2 de outubro<br />

Horário: 10h<br />

Duração: 3 horas<br />

Classificação: 18+<br />

Público alvo: artistas, criadores de<br />

teatro, atores, escritores e profissionais<br />

criativos<br />

Vagas: 30<br />

Acessibilidade: Libras<br />

Gemma Paintin / Action Hero<br />

Inscrições através<br />

do QRCode<br />

Com base nas técnicas de criação utilizadas pelos artistas para conceber The Talent,<br />

espetáculo apresentado em 4 e 5 de outubro no Sesc Consolação, o co-diretor de Action<br />

Hero, James Stenhouse, guiará os participantes por meio de uma série de tarefas e<br />

exercícios que farão mergulhar fundo nas possibilidades de criar a partir de textos<br />

extraídos das vozes ouvidas no dia-a-dia: em propagandas, no Instagram e Tik Tok, nos<br />

sistemas automatizados de telefonia, em desenhos animados, na TV, e outros mais.<br />

Utilizando o método inovador da companhia de produção de texto para performance, a<br />

oficina irá explorar a forma como podemos usar essas vozes para falar sobre o mundo<br />

em que vivemos, como parte de um processo de criação teatral. Trata-se de uma ótima<br />

oportunidade para mergulhar na prática e processo dos artistas antes de assistir ao<br />

espetáculo!<br />

A oficina está destinada a artistas, criadores de teatro, atores, escritores e<br />

profissionais criativos interessados em formas alternativas de criar e escrever<br />

para a performance. Será conduzido em inglês, com tradução para o português. Os<br />

participantes devem trazer um telefone que faça gravações de voz.


James Stenhouse é codiretor da Action Hero, uma companhia de performance de renome<br />

internacional. Junto com sua parceira Gemma Paintin, eles criam obras que exploram o<br />

tema: o que significa ser humano agora? A colaboração de James e Gemma, de formato<br />

longo e mutável, abrange performance, instalação, som, eventos e prática social.<br />

James trabalha ainda como educador, mentor e consultor de jovens artistas, apoiando<br />

iniciativas lideradas em sua cidade natal, Bristol, e em outros lugares. Seu<br />

trabalho com a Action Hero está presente em currículos universitários no Reino Unido<br />

e internacionalmente, e ele trabalha com estudantes de graduação e pós-graduação.<br />

A Action Hero publicou dois livros e contribuiu para vários outros, entre eles o<br />

paradigmal 21st Century Performance Reader.


02 de OUTUBRO<br />

1º Fórum <strong>Cultura</strong>,<br />

Educação e Sociedade<br />

Especialistas e convidados<br />

Um dia de debates com convidados e<br />

especialistas, sobre Arte, Mediação<br />

<strong>Cultura</strong>l, <strong>Cultura</strong> DEF, Meio Ambiente e<br />

Colaboração Internacional.<br />

Julia<br />

Piccolomini<br />

Serviço<br />

Local: CBB - Centro Brasileiro Britânico.<br />

Rua Ferreira de Araújo, 741 - Pinheiros,<br />

São Paulo - SP.<br />

Data: 2 de outubro<br />

Horário: 10h às 19h30<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: Tradução simultânea,<br />

Libras e audiodescrição.<br />

Garanta seu ingresso para<br />

este e outros eventos do<br />

CIF pelo QR Code<br />

*Haverá ingressos<br />

disponíveis no local.<br />

No contexto do projeto CIF Talks, criado em 2020 com o objetivo de refletir, dialogar<br />

e produzir conhecimento coletivamente sobre o mundo contemporâneo, o CIF realiza este<br />

Fórum <strong>Cultura</strong>, Educação e Sociedade que permeia aspectos chave dos eixos curatoriais<br />

de sua <strong>27º</strong> edição.<br />

Em um dia recheado de debates com convidados especiais, o festival trará as conversas<br />

intituladas: Mediação <strong>Cultura</strong>l, <strong>Cultura</strong> DEF, Arte no Antropoceno, e Colaboração<br />

Internacional. O evento conta com a participação de convidados de várias regiões do<br />

Brasil, e também do México, Argentina e Reino Unido.<br />

CIF Talks


10h Café de boas vindas<br />

11h às 12h30 Mediação <strong>Cultura</strong>l<br />

Participantes: Equipe de mediação CIF<br />

(Sonia Sobral, Liduína Lins, Luiz Barata),<br />

Tuna Serzedello (Cia Arthur Arnaldo), Ligia<br />

Cortez (Célia Helena) e Karina Nazzari<br />

(equipe acadêmica <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>)<br />

Mediação: Liliane Rebelo (Diretora Executiva<br />

de <strong>Cultura</strong> e Sociedade - <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>)<br />

Sonia Sobral<br />

Pela primeira vez em suas 27 edições, o<br />

festival criou um projeto piloto de mediação<br />

com o objetivo de aproximar as obras do seu público interno. Reflexões em torno destes<br />

processos e dos desafios para a democratização do acesso a bens culturais serão<br />

discutidos por especialistas em curadoria, mediação e política pública, além de membros<br />

da equipe acadêmica da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>.<br />

12h30 Pausa para almoço<br />

14h às 15h30 <strong>Cultura</strong> DEF<br />

Participantes: Vencedores do chamamento<br />

<strong>Cultura</strong> DEF Estela Lapponi (performer e<br />

videoartista), Quixote (músico e produtor<br />

musical), e curadoras convidadas<br />

Julia Piccolomini e Paula Cancian.<br />

Mediação: Péricles Silveira (Coordenador<br />

<strong>Cultura</strong> e Sociedade - <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>)<br />

Estela Lapponi<br />

O <strong>Festival</strong> vem firmando seu compromisso<br />

na promoção da cultura anti capacitista através de seu programa de acessibilidade e da<br />

sua curadoria, culminando, nesta edição, com o 1º chamamento público de Artes Digitais<br />

- <strong>Cultura</strong> DEF. Neste encontro serão compartilhados os processos criativos das obras,<br />

além de discutir estratégias para promover o protagonismo de artistas com deficiência<br />

em festivais e programações.


15h30 Coffee Break<br />

16h às 17h30h Arte no Antropoceno<br />

Participantes: Juão Nym (multiartista potiguara), Johnny Salaberg (ator e<br />

dramaturgo), Fernanda Boscaini (gestora e comunicadora socioambiental)<br />

Mediação: Leo Menezes (Curador, diretor artístico e cineasta)<br />

Através de atividades relacionadas à emergência climática e temas ambientais, além de<br />

ser a 3º edição consecutiva zero carbono, o 27CIF reflete sua crescente preocupação<br />

curatorial com questões socioambientais. Considerando que a arte, a ciência e a<br />

cultura estão profundamente conectadas com os problemas e desafios do mundo atual,<br />

nos perguntamos: Como a arte se relaciona com os problemas do Antropoceno? De que<br />

maneira a prática artística pode ajudar a promover mudanças neste momento de crise<br />

climática? Como os artistas podem criar novas narrativas para uma humanidade que<br />

enfrenta grandes riscos?<br />

17h30 Coffee Break<br />

18h às 19h30 Colaboração Internacional<br />

*<br />

Este evento incluirá tradução<br />

consecutiva, Libras e Audiodescrição.<br />

Participantes: Heloisa Pisani (Gerente de<br />

Relações Internacionais / Sesc), Fernando Zugno<br />

(festival Porto Alegre em Cena), Felipe Assis<br />

(<strong>Festival</strong> Internacional de Artes Cênicas da<br />

Bahia), Catalina Lescano (Artista, gestora e<br />

curadora em La Infinita - Argentina), Rosa Maria<br />

Meza (Gerente de The Anglo Arts & Culture -<br />

México), Gemma Paintin e James Stenhouse (Action<br />

Hero - Reino Unido)<br />

Catalina Lescano<br />

Mediação: Natalia Mallo (Curadora <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong>)<br />

O <strong>Festival</strong> vem funcionando como uma plataforma de diplomacia cultural entre Brasil e<br />

Reino Unido há quase três décadas. Em suas últimas edições, a curadoria incorporou<br />

reflexões decoloniais, valorizando manifestações diaspóricas como formas de ampliar<br />

a compreensão da produção artística em contexto com os processos históricos e<br />

geopolíticos que nos trouxeram até aqui. Hoje, o CIF tem como eixo de sua programação<br />

internacional processos de residência, co-criação e compartilhamento de metodologias<br />

criativas. A conversa será uma troca de experiências e saberes para potencializar<br />

espaços de cooperação e discutir o fortalecimento de redes e parcerias.


Juão Nyn


04 de OUTUBRO<br />

The Talent<br />

Espetáculo Teatral | Action Hero & Deborah<br />

Pearson<br />

The Talent é uma peça sobre a voz e a<br />

presença humana no século XXI. Uma mulher<br />

em uma cabine de som está falando. Sua voz<br />

está em todos os lugares. Sua voz é tudo o<br />

que resta.<br />

Gemma Paintin / Action Hero<br />

Serviço<br />

Local: Sesc Consolação. Rua Doutor Vila<br />

Nova, 245 - Vila Buarque, São Paulo - SP<br />

Data: 4 e 5 de outubro<br />

Horário: 20h<br />

Duração: 60 min.<br />

Classificação: 12+<br />

Ingressos: R$ 70 (inteira), R$ 35 (meia<br />

entrada) e R$ 21 (credencial Sesc)<br />

Venda online a partir de 24/09 e<br />

presencial, nas bilheterias das unidades<br />

Sesc, a partir de 25/09.<br />

Acessibilidade: Legendas em português,<br />

Libras e audiodescrição.<br />

On demand na plataforma do CIF:<br />

www.culturainglesafestival.com.br<br />

de 27 de setembro a 13 de outubro.<br />

The Talent é uma obra teatral criada em 2022 pelo grupo Action Hero, do Reino Unido.<br />

Uma mulher em uma cabine de som está falando. Ela está falando com ela mesma; está<br />

falando com você; está falando com todo mundo. Ela é talentosa, profissional,<br />

vivaz; é como se ela pudesse produzir qualquer tipo de voz e criar qualquer tipo de<br />

mundo. Ela está vendendo alguma coisa, está contando uma história. Ela soa como uma<br />

propaganda de cereais, como um desenho animado, um áudio de meditação; sua voz se<br />

metamorfoseia, soa como o oceano. É possível ouvi-la dizer qualquer coisa. Sua voz<br />

está em todos os lugares. Sua voz é tudo o que resta. Ela faz aparecer o seu próprio<br />

fantasma em tempo real. Seria ela a poderosa protagonista em sua própria narrativa,<br />

literalmente construindo a sua própria realidade - e as nossas também? Ou uma mera<br />

ventríloqua dos resíduos de áudio do capitalismo, falando para o vazio?


The Talent é uma peça sobre a voz e a presença humana no século XXI. Onde vive a<br />

voz agora? Como a voz dessa mulher irá viver, fora do corpo dela, se puder ter vida<br />

própria? Quais fantasmas irão nos perseguir no futuro? E qual poderá ser o legado da<br />

voz humana em um futuro não-humano?<br />

A companhia oferecerá ainda uma oficina aberta ao público, no dia 2 de outubro (ver<br />

programação).<br />

Ficha Técnica<br />

Texto: Gemma Paintin, Deborah Pearson e James Stenhouse<br />

Direção: Deborah Pearson e James Stenhouse<br />

Performer: Gemma Paintin<br />

Locução em off: James Stenhouse e Deborah Pearson<br />

Desenho de som: Yas Clarke<br />

Desenho de luz: Alex Fernandes<br />

Operador de luz e som: Ruth Green<br />

Cenário: Camilla Clarke<br />

Dramaturgia: Tania El Khoury<br />

Apoio/Parceria<br />

Co-comissionado pelo Teatro do Bairro Alto (Portugal), South Street Arts e University<br />

of Reading (Reino Unido), Cambridge Junction (Reino Unido). Concebido no PACT<br />

Zollverein. Com o apoio da Bristol Old Vic Ferment. Agradecimentos à University of<br />

Bristol Drama Department, QMUL School of English and Drama e The Yard. Com fundos do<br />

Arts Council England.


04 de OUTUBRO<br />

Cine CIF - Mostra de cinema ao ar livre *<br />

Back to Black | Sam Taylor-Johnson<br />

Três filmes icônicos serão exibidos ao ar livre na Cinemateca Brasileira: Back to<br />

Black e O Iluminado, para jovens e adultos; e o primeiro filme da saga Harry Potter,<br />

em sessão familiar.<br />

Serviço<br />

Local: Cinemateca Brasileira. Largo Senador Raul Cardoso, 207 - Vila Clementino, São<br />

Paulo - SP.<br />

Data: 04 de outubro sexta-feira<br />

Horário: 20:30h<br />

Duração: ver detalhe da programação<br />

Classificação: ver detalhe da programação<br />

Acessibilidade: Libras e legendas em português<br />

Garanta seu ingresso para este e outros eventos do CIF pelo QR Code:<br />

*<br />

Haverá ingressos disponíveis no local.<br />

Em parceria com a Cinemateca Brasileira, instituição responsável pela preservação e<br />

divulgação da produção audiovisual produzida no Brasil, além de um célebre espaço de<br />

exibição de filmes de arte do mundo todo, o 27CIF apresenta três filmes contemplando<br />

uma variedade de gêneros e públicos. “Back to Black”, sobre a vida e obra de Amy<br />

Winehouse, “O Iluminado”, clássico absoluto do suspense e o primeiro filme da saga<br />

Harry Potter.<br />

*<br />

Em caso de chuva, as exibições serão mantidas e realizadas em uma das salas da<br />

Cinemateca Brasileira.<br />

Back to Black (Reino Unido, 2024)<br />

Direção: Sam Taylor-Johnson | Duração: 2h 02min | Classificação: 16+<br />

O longa-metragem biográfico narra a carreira da artista Amy Winehouse (Marisa Abela),<br />

que morreu precocemente, aos 27 anos de idade, por intoxicação alcoólica. Sua curta<br />

carreira profissional é apresentada desde os seus primeiros dias em Candem até a<br />

produção de seu álbum inovador, Back to Black, que impulsionou sua fama globalmente.<br />

A narrativa, contada através dos olhos da cantora, explora e abraça as muitas camadas<br />

da artista, além de seu relacionamento amoroso tumultuado com Blake (Jack O’Connell).<br />

O álbum Back to Black lhe rendeu seis prêmios Grammy e, até hoje, Amy é considerada<br />

uma das grandes lendas da música soul e R&B.


05 de OUTUBRO<br />

The Talent<br />

Espetáculo Teatral | Action Hero & Deborah<br />

Pearson<br />

The Talent é uma peça sobre a voz e a<br />

presença humana no século XXI. Uma mulher<br />

em uma cabine de som está falando. Sua voz<br />

está em todos os lugares. Sua voz é tudo o<br />

que resta.<br />

Gemma Paintin / Action Hero<br />

Serviço<br />

Local: Sesc Consolação. Rua Doutor Vila<br />

Nova, 245 - Vila Buarque, São Paulo - SP<br />

Data: 4 e 5 de outubro<br />

Horário: 20h<br />

Duração: 60 min.<br />

Classificação: 12+<br />

Ingressos: R$ 70 (inteira), R$ 35 (meia<br />

entrada) e R$ 21 (credencial Sesc)<br />

Venda online a partir de 24/09 e<br />

presencial, nas bilheterias das unidades<br />

Sesc, a partir de 25/09.<br />

Acessibilidade: Legendas em português,<br />

Libras e audiodescrição.<br />

The Talent é uma obra teatral criada em 2022 pelo grupo Action Hero, do Reino Unido.<br />

Uma mulher em uma cabine de som está falando. Ela está falando com ela mesma; está<br />

falando com você; está falando com todo mundo. Ela é talentosa, profissional,<br />

vivaz; é como se ela pudesse produzir qualquer tipo de voz e criar qualquer tipo de<br />

mundo. Ela está vendendo alguma coisa, está contando uma história. Ela soa como uma<br />

propaganda de cereais, como um desenho animado, um áudio de meditação; sua voz se<br />

metamorfoseia, soa como o oceano. É possível ouvi-la dizer qualquer coisa. Sua voz<br />

está em todos os lugares. Sua voz é tudo o que resta. Ela faz aparecer o seu próprio<br />

fantasma em tempo real. Seria ela a poderosa protagonista em sua própria narrativa,<br />

literalmente construindo a sua própria realidade - e as nossas também? Ou uma mera<br />

ventríloqua dos resíduos de áudio do capitalismo, falando para o vazio?<br />

Ver mais informações em 4 de outubro.


05 de OUTUBRO<br />

Cine CIF - Mostra de<br />

cinema ao ar livre *<br />

O Iluminado | Stanley Kubrick<br />

Três filmes icônicos serão exibidos ao<br />

ar livre na Cinemateca Brasileira: Back<br />

to Black e O Iluminado, para jovens e<br />

adultos; e o primeiro filme da saga Harry<br />

Potter, em sessão familiar.<br />

Serviço<br />

Local: Cinemateca Brasileira. Largo<br />

Senador Raul Cardoso, 207 - Vila<br />

Clementino, São Paulo - SP.<br />

Data: 05 de outubro sábado<br />

Horário: 20:30h<br />

Duração: ver detalhe da programação<br />

Classificação: ver detalhe da programação<br />

Acessibilidade: Libras e legendas em<br />

português<br />

Garanta seu ingresso para<br />

este e outros eventos do<br />

CIF pelo QR Code:<br />

*<br />

Haverá ingressos<br />

disponíveis no local.<br />

O Iluminado (Reino Unido, 1980)<br />

Direção: Stanley Kubrick | Duração: 2h 23min | Classificação: 16+<br />

Durante o inverno, um homem (Jack Nicholson) é contratado para ficar como vigia em<br />

um hotel no Colorado e vai para lá com a mulher (Shelley Duvall) e seu filho (Danny<br />

Lloyd). Porém, o contínuo isolamento começa a lhe causar problemas mentais sérios<br />

e ele vai se tornado cada vez mais agressivo e perigoso, ao mesmo tempo em que seu<br />

filho passa a ter visões de acontecimentos ocorridos no passado.


05 de OUTUBRO<br />

2 0 Drama for Change<br />

Arte-Educação pela conscientização<br />

ambiental | Jenna Watt, Jhonny Salaberg e<br />

alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

Segunda edição do projeto internacional<br />

que envolve alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

e promove reflexão sobre a Justiça<br />

Climática, a partir da criação de duas<br />

peças de teatro inéditas.<br />

Johnny Salaberg<br />

Serviço<br />

Local: CBB - Centro Brasileiro Britânico.<br />

Rua Ferreira de Araújo, 741 - Pinheiros,<br />

São Paulo - SP.<br />

Data: 05/10<br />

Horário: 19h<br />

Duração: 1h20<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: Libras e legendas em<br />

português<br />

Garanta seu ingresso para<br />

este e outros eventos do<br />

CIF pelo QR Code:<br />

*<br />

Haverá ingressos<br />

disponíveis no local.<br />

O projeto Drama For Change chega à sua segunda edição promovendo reflexão sobre o<br />

tema da Justiça Climática a partir de 2 peças curtas inéditas, criadas em parceria<br />

com o Playwrights’ Studio da Escócia. As peças foram desenvolvidas a quatro mãos por<br />

dois dramaturgos premiados. Jhonny Salaberg (Brasil) desenvolveu a peça Onde o Sol<br />

Não Chega; Jenna Watt (Escócia), por sua vez, escreveu Sheltered, ambas abordam a<br />

Emergência Climática pelo ponto de vista dos jovens de Paraisópolis e Guarulhos.<br />

A escrita das peças foi realizada através de sessões de escuta horizontal com<br />

jovens alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> das turmas de Paraisópolis e Guarulhos, que também<br />

apresentam suas montagens dos textos. Além disso, estudantes da Escola Superior de<br />

Artes Célia Helena realizam uma apresentação em português de ambas as peças.<br />

Além da apresentação no Centro Brasileiro Britânico, os alunos da Unidade<br />

Paraisópolis farão uma segunda apresentação no CEU, como parte da programação do CIF<br />

Paraisópolis.


Jenna Watt é dramaturga e diretora de teatro escocesa, vencedora de múltiplos<br />

prêmios. Desde 2008, ela produz obras de teatro contemporâneo na Escócia e no Reino<br />

Unido. Entre suas obras teatrais anteriores estão: Tetra-decathlon, Faslane, How You<br />

Gonna Live Your Dash e Flâneurs.<br />

Jhonny Salaberg é dramaturgo e ator. Nasceu em Guaianases, extremo leste de São<br />

Paulo, e formou-se pela Escola Livre de Teatro de Santo André. Entre seus trabalhos,<br />

publicou as peças Mato cheio e Buraquinhos ou O vento é inimigo do picumã, pela<br />

editora Cobogó. Esta segunda foi também incluída na antologia Dramaturgia negra,<br />

da Funarte, e eleita a melhor peça de 2018 pela Folha de S.Paulo, além de ter sido<br />

vencedora em sete categorias nas principais premiações de teatro do país. Ganhou a IV<br />

Mostra de Dramaturgia em pequenos formatos cênicos do Centro <strong>Cultura</strong>l São Paulo e foi<br />

o dramaturgo mais jovem a ser indicado ao prêmio APCA de Dramaturgia.<br />

Os textos bilíngues serão disponibilizados na plataforma do <strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

<strong>Festival</strong>: www.culturainglesafestival.com.br<br />

Jenna Watt


05 de OUTUBRO<br />

4º Slam do CIF<br />

Competição de poesia falada | Roberta<br />

Estrela D’Alva, Núcleo Bartolomeu<br />

e participantes<br />

Roberta<br />

Estrela<br />

D’Alva<br />

A disputada batalha de poesia da <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong> chega à sua 4ª edição! Pelo quarto<br />

ano consecutivo, poetas de diversos locais<br />

do Brasil performam suas criações e<br />

concorrem a prêmios.<br />

Serviço<br />

Local: Online na plataforma do CIF<br />

www.culturainglesafestival.com.br<br />

Horário:<br />

SEMIFINAIS 14h às 16h<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: LIBRAS<br />

Conteúdo disponível on demand de 07 a 13<br />

de outubro.<br />

A programação do <strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> não estaria completa sem o Slam, que<br />

já virou tradição do festival. Slam é uma competição de poesia falada sobre temas<br />

sociais contemporâneos, sendo muitas vezes palco de denúncias e reivindicações que<br />

refletem o tempo e o espaço em que está inserida. Extremamente prestigiada nos países<br />

anglófonos, atrai cada vez mais pessoas, sobretudo jovens, no mundo inteiro.<br />

O 4º Slam do CIF tem coordenação e apresentação da atriz e slammer Roberta Estrela<br />

D’Alva. Algumas semanas antes do festival é realizado um chamamento amplo via redes<br />

sociais e os inscritos são selecionados para a etapa semifinal. Os vencedores da<br />

etapa final recebem prêmios como bolsas de estudo e vales-cultura.<br />

Roberta Estrela D’Alva é atriz-MC, diretora, pesquisadora e slammer. É idealizadora<br />

e slammaster do ZAP! Zona autônoma da Palavra, primeiro poetry slam brasileiro<br />

e curadora do Rio Poetry Slam-FLUP. Juntamente com Tatiana Lohmman dirigiu o<br />

documentário “SLAM- Voz de Levante” (2018). Em parceria com o escritor Marcelino<br />

Freire é curadora da sala “Falares” do novo Museu da Língua Portuguesa.


06 de OUTUBRO<br />

Orquestra Jovem<br />

do Estado<br />

Concerto apresenta obra do britânico<br />

Benjamin Britten e outros autores<br />

Concerto da Orquestra Jovem do Estado<br />

na Sala São Paulo, com obras de Lili<br />

Boulanger, Benjamin Britten e Igor<br />

Stravinsky. Regência de Cláudio Cruz com<br />

participação da violinista Elizabeth<br />

Fayette.<br />

Serviço<br />

Local: Sala São Paulo. Praça Júlio<br />

Prestes, 16 - Campos Elíseos, São Paulo/SP<br />

Data: 6 de outubro<br />

Horário: 16h<br />

Duração: 90 min.<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: A Osesp realiza concertos<br />

com audiodescrição e intérprete em Libras,<br />

além de diversas outras medidas de<br />

acessibilidade.<br />

Entrada Paga - ingressos: R$ 60 e R$ 30<br />

Compra de ingressos através do QRCode:<br />

Referência tanto por seu bem-sucedido plano pedagógico, quanto por sua cuidadosa<br />

curadoria artística, a Orquestra Jovem do Estado é sinônimo de excelência musical no<br />

Brasil. Há mais de 40 anos, contribui para o aprimoramento técnico e artístico dos<br />

bolsistas que a integram, ajudando-os a se prepararem para a vida profissional. Sob<br />

a direção musical do maestro Cláudio Cruz, o grupo já tocou nos principais palcos e<br />

festivais do Brasil e do mundo, com a participação de renomados solistas, gravou CDs<br />

e recebeu prêmios.


Repertório<br />

LILI BOULANGER (Paris, 1893-1918), compositora francesa que apesar da vida curta, foi<br />

uma profissional brilhante e premiada. D’un matin de printemps - 6’ é uma das suas<br />

obras mais importantes.<br />

BENJAMIN BRITTEN (Lowestoft, 1913-1976) ​foi um importante compositor, maestro,<br />

violista e pianista britânico. Nascido no condado de Suffolk, à beira-mar, o caráter<br />

costeiro reflete-se em muitas das suas obras. Concerto para violino, Op. 15 – 32′<br />

foi escrito entre 1938 e 39 e dedicado a Henry Boys, seu antigo professor na Royal<br />

College of Music. Descontente com o resultado, ele revisou a obra três vezes nas<br />

décadas seguintes.<br />

IGOR STRAVINSKY (São Petersburgo, 1882-1971) foi um compositor, pianista e maestro<br />

russo, considerado por muitos um dos compositores mais importantes e influentes<br />

do século XX. A Sagração da Primavera – 32′ é uma peça considerada por alguns<br />

musicólogos uma revolução na sonoridade e em sua própria concepção, revolução esta<br />

baseada no retorno ao primitivo.<br />

Ficha Técnica<br />

Orquestra Jovem do Estado<br />

Cláudio Cruz, regente<br />

Elizabeth Fayette, violino


06 de OUTUBRO<br />

Cine CIF - Mostra de<br />

cinema ao ar livre *<br />

Harry Potter e a Pedra Filosofal<br />

| Chris Columbus<br />

Três filmes icônicos serão exibidos ao<br />

ar livre na Cinemateca Brasileira: Back<br />

to Black e O Iluminado, para jovens e<br />

adultos; e o primeiro filme da saga Harry<br />

Potter, em sessão familiar.<br />

Serviço<br />

Local: Cinemateca Brasileira. Largo<br />

Senador Raul Cardoso, 207 - Vila<br />

Clementino, São Paulo - SP.<br />

Data: 06 de outubro domingo<br />

Horário: 18h<br />

Duração: ver detalhe da programação<br />

Classificação: ver detalhe da programação<br />

Acessibilidade: Libras e legendas em<br />

português<br />

Garanta seu ingresso para<br />

este e outros eventos do<br />

CIF pelo QR Code:<br />

*<br />

Haverá ingressos<br />

disponíveis no local.<br />

Harry Potter e a Pedra Filosofal (Reino Unido, 2001)<br />

Direção: Chris Columbus | Duração: 2h 32min | Classificação: livre<br />

Harry Potter (Daniel Radcliffe) é um garoto órfão de 10 anos que vive infeliz com<br />

seus tios. Até que, repentinamente, recebe uma carta contendo um convite para<br />

ingressar em Hogwarts, uma famosa escola especializada em formar jovens bruxos.<br />

Inicialmente Harry é impedido de ler a carta por seu tio Válter (Richard Griffiths),<br />

mas logo ele recebe a visita de Hagrid (Robbie Coltrane), o guarda-caça de Hogwarts,<br />

que chega em sua casa para levá-lo até a escola. A partir de então Harry passa a<br />

conhecer um mundo mágico que jamais imaginara, vivendo as mais diversas aventuras com<br />

seus mais novos amigos, Rony Weasley (Rupert Grint) e Hermione Granger (Emma Watson).


06 de OUTUBRO<br />

4º Slam do CIF<br />

Competição de poesia falada | Roberta<br />

Estrela D’Alva, Núcleo Bartolomeu<br />

e participantes<br />

A disputada batalha de poesia da <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong> chega à sua 4ª edição! Pelo quarto<br />

ano consecutivo, poetas de diversos locais<br />

do Brasil performam suas criações e<br />

concorrem a prêmios.<br />

Serviço<br />

Local: Online na plataforma do CIF<br />

www.culturainglesafestival.com.br<br />

Horário:<br />

FINAIS 16h às 17h<br />

Roberta Estrela D’Alva<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: LIBRAS<br />

Conteúdo disponível on demand de 07 a 13<br />

de outubro.<br />

A programação do <strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> não estaria completa sem o Slam, que<br />

já virou tradição do festival. Slam é uma competição de poesia falada sobre temas<br />

sociais contemporâneos, sendo muitas vezes palco de denúncias e reivindicações que<br />

refletem o tempo e o espaço em que está inserida. Extremamente prestigiada nos países<br />

anglófonos, atrai cada vez mais pessoas, sobretudo jovens, no mundo inteiro.<br />

O 4º Slam do CIF tem coordenação e apresentação da atriz e slammer Roberta Estrela<br />

D’Alva. Algumas semanas antes do festival é realizado um chamamento amplo via redes<br />

sociais e os inscritos são selecionados para a etapa semifinal. Os vencedores da<br />

etapa final recebem prêmios como bolsas de estudo e vales-cultura.


09 de OUTUBRO<br />

The Book of<br />

Paraisópolis<br />

Arte-Educação| Andy Field, Beckie<br />

Darlington e alunos da Unidade<br />

Paraisópolis<br />

Segunda edição do projeto de arteeducação<br />

dos artistas britânicos Andy<br />

Field e Beckie Darlington. Desta vez,<br />

com alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> da Unidade<br />

Paraisópolis.<br />

Serviço<br />

Evento para alunos da Unidade Paraisópolis<br />

e suas famílias.<br />

The Book of Paraisópolis é o processo de criação de um livro-guia poético bilíngue<br />

da região de Paraisópolis, território localizado na zona sul da cidade de São Paulo,<br />

onde há uma unidade social da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> com cerca de 1000 alunos bolsistas.<br />

O trabalho é feito a partir do processo criativo desenvolvido por uma dupla de<br />

artistas britânicos, Andy Field e Beckie Darlington, e comissionado pela <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong> no contexto do <strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong>. O objetivo é desenvolver um<br />

livro-guia da comunidade de Paraisópolis a partir do olhar de 127 crianças que<br />

habitam o território e são alunos da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>.<br />

O interesse não está em fazer um retrato fiel da realidade, mas mesclar fatos,<br />

imaginação, histórias, informação, mapas, desenhos à mão e ilustrações para criar um<br />

retrato único de um lugar. Dessa maneira, o leitor adulto poderá redescobrir o seu<br />

bairro a partir de um olhar original e verdadeiro, sendo desafiado a refletir sobre<br />

os espaços que são oferecidos para as crianças e jovens.<br />

Haverá noite de lançamento e autógrafos do livro-guia restrita a convidados: os<br />

alunos participantes, suas famílias, representantes do poder público com o potencial<br />

de materializar as ideias e demandas dos jovens, e demais envolvidos com o projeto.


CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

Andy Field e Beckie Darlington<br />

Dupla de artistas de Londres, Reino Unido. Tendo como base a performance, trabalham<br />

em projetos criativos que promovem espaços de compaixão por meio de diferentes tipos<br />

de conversas entre crianças ou jovens e adultos. Essas conversas buscam explorar o<br />

modo como vivemos juntos e as funções que somos capazes de desempenhar no âmbito da<br />

vida em nossas comunidades. A partir daí, novos tipos de futuro podem ser imaginados.<br />

A dupla tem trabalhado nos últimos anos com uma diversidade de parceiros<br />

institucionais, como: 21st Century Museum of Contemporary Art Kanazawa, D-CAF<br />

<strong>Festival</strong> Cairo, <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Brasil, Homo Novus <strong>Festival</strong> Riga, Manchester<br />

International <strong>Festival</strong>, the Museum of London, PuSh <strong>Festival</strong> Vancouver e Tauranga Arts<br />

<strong>Festival</strong> na Nova Zelândia


12 de OUTUBRO<br />

CIF Paraisópolis<br />

Dia das crianças no CIF<br />

Um dia de festival na comunidade de<br />

Paraisópolis, ocupando diferentes espaços<br />

do CEU com shows, espetáculos, oficinas e<br />

batalha de Slam.<br />

Serviço<br />

Local: CEU Paraisópolis. Rua Doutor José<br />

Augusto de Souza e Silva, S/N - Jardim<br />

Parque Morumbi, São Paulo - SP<br />

Data: 12 de outubro<br />

Horário: 11h às 17h<br />

Classificação: livre<br />

Acessibilidade: Libras e Audiodescrição<br />

O evento CIF Paraisópolis, 100% gratuito, recebe uma variedade de programações para<br />

todas as idades.<br />

11h Teatro Orquestra Filarmônica de Paraisópolis<br />

Criada em 2010, a Orquestra realiza eventos, gravações e uma temporada anual de<br />

concertos, cumprindo sua missão de levar a música e a cultura onde quer que seja. No<br />

CIF, a OFP apresenta um programa com músicas eruditas e populares de autores brasileiros<br />

e internacionais, sob regência do maestro Paulo Rydlewski.<br />

13h Teatro Escola de Música de Paraisópolis<br />

14h Teatro Onde o sol não chega, Drama for Change<br />

A peça, apresentada por alunos da Unidade Paraisópolis da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>, faz parte do<br />

projeto “Drama For Change” que promove reflexão sobre o tema da Emergência Climática -<br />

Dramaturgia de Johnny Salaberg.


14h30 Sala de Oficinas<br />

Oficina Cartazes Planta-Colagem,<br />

com Manuela Eichner<br />

Oficina participativa para todas as idades com o<br />

objetivo de criar uma reconexão com a natureza. Os<br />

participantes irão desenvolver um cartaz, trabalhando<br />

manualmente com imagens, folhas naturais e colagem.<br />

14h30 Quadra<br />

Oficina de Slam, com Roberta Estrela D’Alva<br />

A oficina tem como objetivo trabalhar o texto poético,<br />

a voz e a expressão necessários para participação<br />

em uma batalha de slam. Será conduzida pela atriz e<br />

slammer Roberta Estrela D’Alva.<br />

15h Teatro Quadrela Cia de Dança<br />

Criada em 2005 por Roberto Quadrela, a Quadrela<br />

Cia de Dança desenvolve um trabalho contemporâneo,<br />

baseado na linguagem do coreógrafo estadunidense<br />

William Forsythe.<br />

15h Teatro<br />

Eu sou o Mar, com Márcia Nemer e Vitor Amato<br />

Através da contação de histórias e do teatro de<br />

bonecos, os artistas sensibilizam as crianças sobre<br />

a importância de proteger as águas.<br />

16h Quadra<br />

Batalha de Slam, com Roberta Estrela D’Alva<br />

Com coordenação e apresentação da atriz e slammer<br />

Roberta Estrela D’Alva, o evento CIF Paraisópolis<br />

finaliza com uma empolgante competição de poesia<br />

falada. Os participantes poderão se inscrever para<br />

participar no mesmo dia.


13 de OUTUBRO<br />

CIF Soundsystem<br />

Mr Williamz (Reino Unido) e<br />

Line-up nacional<br />

Evento de encerramento do CIF celebra a<br />

cultura Soundsystem com artistas nacionais<br />

e internacionais no Tendal da Lapa.<br />

Mr Williamz<br />

Serviço<br />

Local: Tendal da Lapa. Rua Guaicurus, 1100<br />

- Água Branca, São Paulo - SP<br />

Data: 13 de outubro<br />

Horário: 14h às 21h<br />

Classificação: Livre<br />

Acessibilidade: Consulte o site do CIF<br />

Garanta seu ingresso para<br />

este e outros eventos do<br />

CIF pelo QR Code:<br />

*<br />

Haverá ingressos<br />

disponíveis no local.<br />

Soundsystem é um sistema de áudio móvel, frequentemente associado à música reggae<br />

e dub. Originário da Jamaica, o Soundsystem é um “paredão de som”, oferecendo uma<br />

experiência sonora poderosa e imersiva. Além do equipamento, um Soundsystem inclui<br />

DJs e Seletores. O CIF Soundsystem é inspirado na cultura de Soundsystem do Notting<br />

Hill Carnival, onde há uma variedade de sonoridades da cultura urbana do Reino Unido:<br />

do reggae ao dancehall, do jungle ao grime.<br />

A primeira edição do CIF Soundsystem será realizada pelo time da África Mãe do Leão,<br />

uma das principais equipes em atuação com o reggae sistema de som no Brasil, e terá<br />

como atração internacional Mr Williamz (Reino Unido). Artista de reggae/dancehall<br />

do oeste de Londres aclamado pela crítica, Mr Williamz é conhecido pelos fãs de<br />

reggae em todo o mundo como um arquiteto lírico de sistema de som original, tendo se<br />

consolidado recentemente na vanguarda da música e cultura rave do Reino Unido. Lançou<br />

recentemente um álbum colaborativo com o veterano SHY FX, que traz sonoridades do<br />

drum’n’bass e jungle. Além de Mr Williamz, um line-up nacional com os mais destacados<br />

expoentes brasileiros do reggae, dancehall, dub e outros ritmos: Lys Ventura, Mis<br />

Ivy, Aisha & Yaminah, Emcee Lê e Peroli.


Aisha & Yaminah<br />

LINE UP<br />

14h<br />

África Mãe do Leão, com participação de Junior Dread<br />

15h30 Lys Ventura, com participação de Mis Ivy<br />

16h45 Aisha & Yaminah, com participação de Emcee Lê<br />

18h<br />

19h<br />

20h<br />

Peroli<br />

Mr Williamz<br />

África Mãe do Leão<br />

Evento de encerramento da <strong>27º</strong> edição do <strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong>.


<strong>27º</strong><br />

<strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong><br />

<strong>Festival</strong><br />

CIF DAY<br />

Oficinas e espetáculos em unidades da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

Após um bem sucedido projeto piloto na edição passada, o CIF<br />

Day retorna ao festival com oficinas participativas para<br />

crianças, teatro para crianças e jovens e outras atividades.<br />

As atividades do CIF Day acontecem em seis unidades da<br />

<strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong>, de São Paulo e interior, nos dias 28/09,<br />

04/10, 05/10 e 11/10. São oficinas e espetáculos abertos à<br />

participação dos alunos, seus familiares, amigos e também ao<br />

público geral.


28/09 CIF Day Santo André<br />

14h Não somos só isso<br />

15h Planta Colagem<br />

16h Creativity Workshop<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Santo André.<br />

Rua das Esmeraldas, 140 - Jardim,<br />

Santo André/SP<br />

28/09 CIF Day Campinas<br />

14h Eu sou o mar<br />

15h Planta Colagem<br />

15h Creativity Workshop<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Campinas -<br />

Cambuí. Rua Dr. Antônio da Costa<br />

Carvalho, 480 - Cambuí, Campinas/SP<br />

4/10 CIF Day Osasco<br />

16h Não somos só isso<br />

17h Planta Colagem<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Osasco.<br />

R. Paulo Lício Rizzo, 344 - Centro,<br />

Osasco/SP<br />

5/10 CIF Day Vila Mariana<br />

12h Oficina Gemma Paintin<br />

14h Eu sou o Mar<br />

16h Planta Colagem<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Vila<br />

Mariana. Rua Madre Cabrini, 413 -<br />

Vila Mariana, São Paulo/SP<br />

5/10 CIF Day Granja Viana<br />

11h Pic Nic<br />

12h Não somos só isso<br />

13h Planta Colagem<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Granja<br />

Viana. R. José Félix de Oliveira,<br />

189 - Vila Santo Antônio, Cotia/SP<br />

11/10 CIF Day Morumbi<br />

14h Eu sou o mar<br />

15h Planta Colagem<br />

16h Creativity Workshop<br />

Local: <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> Morumbi. Av.<br />

Dr. Guilherme Dumont Vilares, 1496<br />

- Jardim Londrina, São Paulo/SP


Oficina:<br />

Posters Planta-Colagem<br />

com Manuela Eichner<br />

Como se reconectar com a natureza?<br />

A partir do estudo das plantas, o<br />

encontro estabelece um vínculo entre<br />

a sua estrutura (caráter rizomático,<br />

arquitetura cooperativa, autonomia<br />

energética) com a estrutura da<br />

colagem (reciclagem, multiplicidade e<br />

diversidade). Os participantes irão<br />

desenvolver um cartaz com o tema,<br />

trabalhando manualmente com imagens,<br />

folhas naturais e colagem. Investigar o<br />

potencial das plantas para reencantar<br />

nossos sentidos, observar a metamorfose<br />

que está acontecendo em tudo.<br />

Manuela Eichner é artista visual,<br />

ilustradora e videoartista. Trabalha<br />

também com performances, oficinas<br />

colaborativas, instalações e murais.<br />

Teatro:<br />

Não somos só isso<br />

com Alan Gober, Bruno Vizotto, Carú<br />

Lima, Jonathan Araújo, Manu Nagamine,<br />

Tarsila Tibério e Tuna Serzedello,<br />

da Cia. Arthur-Arnaldo. Dramaturgia:<br />

Tuna Serzedello. Produção e direção<br />

de arte: Soledad Yunge.<br />

A polarização nos coloca em lados opostos.<br />

Mas temos mais coisas em comum do que<br />

aquelas que nos separam. A divisão entre<br />

palco e plateia é uma polarização que está<br />

na base da convenção teatral. Não somos só<br />

isso é uma experiência teatral que coloca<br />

plateia e elenco para jogarem juntos e<br />

descobrirem a potência de uma comunidade<br />

aleatória.<br />

A Cia. Arthur-Arnaldo é um coletivo<br />

fundado na cidade de São Paulo em 1996 e<br />

que desde 2007 pesquisa o teatro jovem.<br />

Nessa experiência, jovens convidados,<br />

parte do núcleo artístico da companhia e o<br />

público são convidados a jogarem juntos.


Teatro:<br />

Eu sou o mar<br />

com Vitor Amato e Marcia Nemer<br />

Através da contação de histórias,<br />

teatro de bonecos, desenhos feitos ao<br />

vivo e uma instalação interativa, os<br />

artistas estimulam ações e pequenas<br />

atitudes ecológicas no dia a dia das<br />

crianças. A narrativa é sobre um<br />

pequeno pescador que vai com seu barco<br />

para o mar, mas só pesca lixo. De<br />

repente, o mar fala com ele e, juntos,<br />

começam a limpar o oceano.<br />

Marcia Nemer é atriz e diretora,<br />

navegando entre o teatro, a performance<br />

e as artes visuais, como o espetáculo<br />

infantil “Drawing Stories”, em<br />

que as crianças são convidadas a<br />

participar ativamente da construção<br />

de uma histórias através da leitura<br />

e desenhos. Vitor Amato é ator,<br />

bonequeiro e arte-educador. Nos últimos<br />

anos, tem se dedicado cada vez mais<br />

ao teatro de animação e à criação de<br />

bonecos com a Cia dos Tortinhos.<br />

Creativity Workshop<br />

com 64 Million Artists e professores<br />

da <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong><br />

O workshop, orientado pelo trabalho do<br />

coletivo 64 Million Artists (Reino Unido),<br />

propõe atividades simples, baseadas na<br />

escrita e no desenho, como ferramentas<br />

para desenvolver a criatividade.<br />

As atividades podem ser praticadas por<br />

todas as pessoas, não importa a idade.<br />

São exercícios que contribuem para ampliar<br />

pontos de vista tradicionais, abrindo<br />

novas possibilidades que levam a mudanças<br />

positivas não apenas nas nossas vidas, mas<br />

no mundo todo.<br />

Oficina ministrada em inglês.


Workshop:<br />

Quantas vozes você tem?<br />

com Gemma Paintin<br />

A artista britânica Gemma Paintin<br />

conduz um workshop para alunos de<br />

inglês pautado pelas vozes que<br />

escutamos ao nosso redor todos os<br />

dias na TV, nas mídias sociais e na<br />

internet. O que essas vozes estão<br />

tentando nos vender? Que tipos de<br />

palavras eles usam para nos convencer<br />

a comprar uma determinada bebida ou<br />

sorvete ou camiseta? Se você tivesse<br />

que convencer os seus colegas de<br />

classe, como faria isso? Com as<br />

técnicas que Action Hero utilizou<br />

para criar o espetáculo The Talent,<br />

seu trabalho como atriz de voz e sua<br />

experiência como professora de inglês<br />

em língua estrangeira, Gemma irá<br />

guiar os alunos por meio de jogos e<br />

exercícios divertidos que exploram a<br />

linguagem das propagandas que ouvimos<br />

ao nosso redor. O workshop está pensado<br />

para alunos de inglês dos níveis<br />

intermediário e avançado que gostam<br />

de exercícios práticos e desejam<br />

encontrar novas formas de expandir seu<br />

vocabulário, desenvolvendo confiança<br />

quando estão falando em voz alta.<br />

Oficina ministrada em inglês com<br />

tradução consecutiva para o português.<br />

Gemma Paintin é atriz e realizadora de<br />

teatro britânica, co-diretora de Action<br />

Hero e performer na peça The Talent,<br />

que está na programação do 27CIF.


<strong>27º</strong><br />

<strong>Cultura</strong><br />

<strong>Inglesa</strong><br />

<strong>Festival</strong><br />

CIF DIGITAL<br />

ONLINE NA PLATAFORMA DO CIF<br />

www.culturainglesafestival.com.br<br />

1 o Chamamento Artes Digitais<br />

<strong>Cultura</strong> DEF<br />

Edu O., Quixote na Surdina e Estela Laponi<br />

Projetos artísticos inéditos criados por artistas com deficiência. O<br />

projeto visa dar voz e visibilidade a esses criadores e performers.<br />

A 27ª edição do <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> fomenta o protagonismo, criação<br />

e liderança artística de pessoas com deficiência (PCD). Para isso,<br />

realizou o chamamento Artes Digitais - <strong>Cultura</strong> DEF para projetos digitais<br />

de artes visuais. São projetos artísticos digitais inéditos, criados e/ou<br />

protagonizados por pessoas com deficiência.


Ôta Boba. Edu. O, Salvador - Bahia<br />

Videoarte<br />

A obra se propõe a refletir sobre os apagamentos e invisibilidade das pessoas com<br />

deficiência no cotidiano das cidades. Parte de uma pesquisa iniciada na casa do<br />

artista, no interior da Bahia, que estava em reforma no período de isolamento da<br />

COVID 19, e agora é expandida para o contexto urbano de Salvador. Esteticamente,<br />

explora o que Edu defende como “aleijar a arte”, ou seja, romper com cânones<br />

normativos do audiovisual, desde a captação de imagem até a edição, criando<br />

visualidades tortas e sinuosas como sua coluna escoliótica, destacando suas<br />

características físicas e os recursos de acessibilidade (audiodescrição, Libras<br />

e legenda) inseridos na sua dramaturgia. Tem inspiração na obra da pintora Anita<br />

Malfatti, que teve sua deficiência apagada na história da arte.<br />

Edu O. é professor da escola de dança da UFBA, coreógrafo, dançarino, escritor,<br />

ator e arteterapeuta. Atualmente, desenvolve pesquisa no Doutorado em Difusão do<br />

Conhecimento (PPGDC) sobre a relação da dança e deficiência. É mestre em dança<br />

pela UFBA (2014) com graduação em artes plásticas pela mesma instituição (2001) e<br />

especialização em Arteterapia pela UCSal (2004). Colider do Grupo de Pesquisa PORRA.


Show Quixote na Surdina, São Paulo - SP<br />

Registro audiovisual de show musical<br />

Show em estúdio, com duração de 40 minutos, da banda Quixote na Surdina, desenvolvido<br />

com acessibilidade e inteiramente produzido por profissionais DEF, desde a<br />

gravação, idealização e edição até cenário e figurino. O cenário é composto por uma<br />

exposição de artes visuais feita por Cadeirarte, artista PcD, enquanto o figurino<br />

é produzido por artistas DEF utilizando a tecnologia de Upcycling ou reutilização<br />

criativa, trazendo autenticidade ao mesmo tempo em que reforça a importância da<br />

sustentabilidade.<br />

A banda Na surdina foi reunida por Quixote e existe desde 2019. A atual formação da<br />

banda conta com vocalista, DJ, cavaquinho, trompete, guitarra, teclado, backing vocal<br />

e baixo, e tocam as canções autorais de Quixote, líder do grupo. Quixote Na surdina<br />

é um teletransporte para a experiência de um show de rua, trazendo a teatralidade,<br />

palhaçaria e poesias do menino Quixote. Ele e a banda Na Surdina tocam suas canções<br />

autorais com influência do reggae, rap, rock, jazz, samba e tudo mais que a sua<br />

alquimia sonora única permite. O grupo convida o público a ter um olhar mais sensível<br />

e crítico sobre o mundo à sua volta.


Seliberation #3. Estela Lapponi, São Paulo - SP<br />

Video performance<br />

Seliberation #3 é a terceira vídeo performance da série Seliberation #, iniciada em<br />

2021. A #3 é uma videoperformance de até 5 minutos dos movimentos descoordenados,<br />

retos, tensos, tortos, tronchos, espiralados e capengas, que se relacionam à estética<br />

e modo hemiparético. A relação entre a câmera e a performer é direta, como quem sabe<br />

que está sendo observada, gosta e provoca. Em um ambiente branco, frio.<br />

Estela Lapponi é performer, videoartista e terrorista poética paulistana. Tem<br />

como foco de investigação artística: o discurso cênico do corpo DEF (pessoa com<br />

deficiência); a prática performativa e relacional (público); o trânsito entre as<br />

linguagens visuais e cênicas. Desde 2009 realiza práticas investigativas a partir<br />

do conceito que criou – Corpo Intruso, sobre o qual lançou o livro Corpo Intruso<br />

– uma investigação cênica, visual e conceitual, graças ao Prêmio pelo Histórico em<br />

Artes Visuais do PROAC LAB 2021. Integrante titular do GT de Acessibilidade Funarte.<br />

Pesquisadora convidada, responsável pelo Audiovisual do Mapeamento de Artistas e<br />

Agentes <strong>Cultura</strong>is DEF, parceria entre a Secretaria de Formação de Livro e Leitura<br />

do Minc com a UFBA. Palestrante convidada para 9 edição do Forum Brasil UK na<br />

Universidade de Oxford. Contemplada pelo RUMOS 2024/2025 com o solo CAPENGA!


Creativity Workshop<br />

Celebrando a criatividade com 64 Million Artists<br />

Pratique seu inglês enquanto treina sua criatividade com<br />

três atividades simples, que podem ser praticadas por<br />

qualquer pessoa. Conteúdo do 64 Million Artists (Reino Unido)<br />

especialmente desenvolvido para o 27CIF.<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

Oficina de Criatividade com 64 Million Artists (Reino Unido)<br />

Data: 9 de outubro 14h<br />

QRCode para inscrições:<br />

*<br />

Oficina ministrada em inglês<br />

64 Million Artists é uma empresa social de fomento à criatividade. Não a criatividade<br />

dos artistas e outros profissionais da criação. Mas o potencial criativo de todas as<br />

pessoas. Em atividade desde 2014, a empresa atua para mudar a visão das pessoas sobre<br />

esse tema, confiando que a criatividade pode nos ajudar a ir além dos nossos limites<br />

e pontos de vista tradicionais, abrindo novas possibilidades que levam a mudanças<br />

positivas não apenas nas nossas vidas, mas no mundo todo. Isso é feito a partir da<br />

criação de espaços para que indivíduos e grupos possam explorar sua criatividade<br />

inata, em programas, eventos, e através de uma campanha gratuita e acessível para se<br />

trabalhar a criatividade no dia-a-dia.<br />

Como parte da programação digital do 27CIF, o 64 Million Artists oferece três<br />

atividades gratuitas para praticar a criatividade. São atividades simples, que<br />

se encaixam nas rotinas de todos nós e podem ser realizadas por qualquer pessoa,<br />

individualmente ou com colegas, amigos, familiares; em qualquer lugar, seja na<br />

escola, em casa ou no trabalho!


CIF in Concert Digital<br />

Xenia França, Funmilayo Afrobeat Orquestra e DJ Evelyn Cristina<br />

Registro do show realizado na Casa Natura Musical como parte da programação do 27CIF,<br />

homenageando a ancestralidade cultural afro-brasileira e seus reflexos na música<br />

contemporânea feita por mulheres.<br />

Serviço<br />

Local: Online na plataforma do CIF www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 30/09 a 13/10<br />

Em sua <strong>27º</strong> edição, o <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> apresenta o CIF in Concert no palco<br />

da Casa Natura Musical com a participação da banda Funmilayo Afrobeat Orquestra e a<br />

cantora e compositora Xenia França. A noite traz ainda a DJ Evelyn Cristina.<br />

Funmilayo Afrobeat Orquestra abre a noite, banda de afrobeat brasileiro formada em<br />

2019 pela cantora e saxofonista Stela Nesrine e trompetista Larissa Oliveira. No<br />

<strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong>, a banda apresenta Afrobeat: Substantivo Feminino, show<br />

baseado em cantoras e compositoras negras da África e do Brasil.<br />

A noite segue com a Xenia França, atual vencedora do Grammy Latino 2023 por seu<br />

segundo álbum de estúdio “Em Nome da Estrela” (2022), na categoria melhor álbum<br />

pop contemporâneo em língua portuguesa. Xenia França, cantora e compositora baiana<br />

radicada em São Paulo, vem ascendendo como um dos nomes mais proeminentes da<br />

música contemporânea brasileira. A noite conta ainda com a presença da DJ Evelyn<br />

Cristina. Em seus sets, música e memória proporciona o encontro de várias gerações<br />

onde dialogam ritmos afetivos com reflexões etno-musicais em passeio harmônico que<br />

passa pelo lounge, nu-jazz, indie, soul music, electro-bossa, até chegar nos sambas,<br />

maracatu e na força do afrobeat.


Comfy Studio<br />

Três filmes de animação para sorrir e refletir| Comfort Arthur<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

O CIF apresenta 3 vídeos de animação da premiada artista britânica e ganesa Comfort<br />

Arthur: “Barbie Preta”, “O Vilão Subestimado” e “Estou morando em Gana Me TIRE<br />

DAQUI”, em formato on demand.<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

Os filmes de animação de Comfort Arthur não apenas respondem a uma realidade, mas<br />

também convidam à Ação, tema que é transversal a todas as atividades do 27CIF. As<br />

reflexões trazidas por eles de forma leve e divertida, a partir de um traço belo e<br />

poético, vão além dos assuntos contemporâneos tratados, como o preconceito racial ou<br />

comportamentos sociais desafiadores. Eles ultrapassam fronteiras e nos colocam diante<br />

das nossas próprias atitudes individuais perante o mundo.<br />

Os filmes estão entre as atrações de destaque da programação digital que podem ser<br />

vistas e revistas durante todo o período do festival.<br />

Comfort Arthur é ilustradora, designer gráfica e animadora ganesa, nascida no Reino<br />

Unido. Se mudou para Gana em 2012 onde fundou o Comfy Studio, e tem recebido prêmios<br />

pelo seu trabalho no país com filmes e séries de TV que se tornaram famosas.<br />

Seu curta-metragem Barbie Preta (Black Barbie) foi um sucesso internacional Ganhou<br />

vários prêmios e foi exibido em mais de 50 festivais no mundo todo. Em 2020, ela<br />

lançou seu primeiro livro infantil ilustrado com o mesmo nome.<br />

Ela é a primeira animadora de Gana a ganhar o prêmio African Academy Movie Awards de<br />

melhor animação por sua série na Web Estou morando em Gana Me TIRE DAQUI (I’m Living<br />

in Ghana Get Me Out of Here).<br />

Quando não está animando, trabalha como diretora do FUPiTOONS FESTiVAL,<br />

o primeiro festival de cinema da África dedicado a curtas-metragens de animação para<br />

crianças.


Barbie Preta (Black Barbie). Gana,<br />

2016. 3min 38s<br />

Barbie Preta é uma animação poética sobre a<br />

experiência pessoal da realizadora de desconforto<br />

com sua pele negra e o uso de produtos para clarear<br />

a pele durante a sua adolescência.<br />

Roteiro: Comfort Arthur<br />

Voz: Ama K Abebrese<br />

Animação: Comfort Arthur<br />

Edição: Adwoa Yeboah<br />

Música: Allen Kofi- Anti e Godfre Asamoah<br />

Estou morando em Gana Me TIRE DAQUI (I’m<br />

Living in Gana Get Me Out OF HERE).<br />

Ghana, 2019. 14min 09s<br />

Desde ser enganada por um oficial da imigração<br />

até brigar com um cabeleireiro. Estou morando em<br />

Gana, Me TIRE DAQUI são histórias curtas sobre a<br />

experiência da cineasta ao migrar de Londres para<br />

Gana, país natal de seus pais.<br />

Criação e roteiro: Comfort Arthur<br />

Elenco: Hannah Arthur, Gina Castel e Bex<br />

Música: Purple Planet Music e Fesliyanstudios<br />

O Vilão Subestimado (The Underestimated<br />

Villain). Gana, 2021. 5min<br />

O filme busca provocar uma mudança de comportamento<br />

nos ganeses com relação ao Anopheles, mosquito<br />

que transmite a malária, adotando a perspectiva<br />

desse mosquito, que faz um discurso autoindulgente,<br />

zombando dos humanos por deixarem que ele controle<br />

suas vidas com tanta facilidade.<br />

Poesia: Poetra Asantewa<br />

Direção: Comfort Arthur<br />

Produção: Emilie Dubois<br />

Apoio de produção em Gana: Ama Asantewa Diaka<br />

Animadores: Moshood Shades Ridwan e Ricky Pascal<br />

Ilustradores: Moshood Shades Ridwan & Jonathan<br />

Mujeeb Sanni<br />

Storyboard: Jonathan Mujeeb Sanni<br />

Desenho de som: Samuel Quarshie<br />

Composição musical: Reynolds “The Gentleman” Addow<br />

Edição: Comfort Arthur e Emilie Dubois<br />

Elenco: Ama Asantewa Diaka e Andrew Nii Addo Adote


Curta CIF<br />

Competição de filmes de 90 segundos| Selecionados via edital<br />

Em sua 4ª edição no festival, a iniciativa visa promover a pesquisa no universo<br />

audiovisual digital e estimular a criatividade. Os selecionados ganham prêmios e<br />

exibição das obras no CIF.<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

O <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> e a Cinemateca Brasileira se unem para dar continuidade<br />

à competição nacional de filmes de 90 segundos - Curtas CIF. Em sua 4ª edição no<br />

festival, a iniciativa tem como propósito promover a pesquisa no universo audiovisual<br />

digital, estimular a criatividade e expressão artística dos participantes.<br />

Com temática livre, o desafio é contar uma história em 90 segundos com uma boa<br />

dose de originalidade, inovação, consistência narrativa e inventividade visual. O<br />

protagonismo fica reservado para a criatividade, pois além da temática livre, não há<br />

obrigatoriedade de utilizar equipamento profissional.


1 o lugar<br />

Lucineia, de Luah Garcia<br />

A história mostra como Lucinéia<br />

perdeu seus dentes de leite.<br />

2 o lugar<br />

O Beijo, de Petter Baiestorf<br />

Comédia romântica onde um beijo revela<br />

os sentimentos de dois amigos,<br />

que se amavam em segredo. Uma refilmagem<br />

livre do curta “The Kiss”<br />

(1882), de Eadweard Muybridge.<br />

3 o lugar<br />

Fantasminha, de Luzi Ferreira<br />

Uma pessoa adulta enfrenta um fantasma<br />

de sua infância.<br />

Filmes premiados com exibição na Cinemateca Brasileira e<br />

Plataforma CIF<br />

Apartamento 8, de Baga Defente<br />

Uma quitinete de 8m2 com dismorfia corporal e vontade de emagrecer. Emagrecer até<br />

sumir desse planeta, que há muito não faz sentido pra ela.<br />

Livre(free), de Klaudiomarks<br />

Homem solitário resolve ter a companhia de um pássaro.<br />

Get Out Run, de Labriola<br />

Um policial à paisana recebe a missão de prender um ladrão de banco, iniciando uma<br />

perseguição no deserto.<br />

Um Dia Normal, de Manu Lima<br />

Clara, uma advogada, passa por vários desafios como mulher com deficiência visual no<br />

trajeto entre seu trabalho e a sua casa.<br />

Ancestral, de Tainog<br />

Nanometragem que explora a relação entre o tempo, a ancestralidade e a memória.<br />

Protagonista perde o avô e mergulha na busca espiritual e emocional por suas raízes e<br />

identidade.<br />

Balzak - Mystical Sound System, de Balzak<br />

Vídeo de sessão de Sound System na comunidade da Vilinha em Itapevi, coletivo de<br />

reggae em vinil que realiza ações sociais nas periferias de São Paulo.<br />

Velas, de Yuri Silvestre<br />

Duas velas duelam.


Peter Pan Surdo<br />

<strong>Cultura</strong> surda na literatura infanto-juvenil| Helio Alves de Melo Neto e Renata<br />

Redmerski<br />

O escritor surdo Helio Alves transforma o clássico Peter Pan, de J.M. Barrie, em um<br />

livro infanto-juvenil lançado na versão e-book durante o 27CIF.<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

Peter Pan Surdo é um livro infanto-juvenil que adapta o clássico Peter Pan, de J.M.<br />

Barrie, para uma versão rica em cultura surda, criando uma história única que dialoga<br />

tanto com o público surdo quanto com o ouvinte. De autoria de Helio Alves, escritor<br />

surdo, a obra preserva a essência do original, ao mesmo tempo em que incorpora<br />

elementos visuais e narrativos que refletem a experiência e a identidade surda. O<br />

livro será lançado de forma inédita, no formato e-book, como parte da programação<br />

do <strong>27º</strong> <strong>Cultura</strong> <strong>Inglesa</strong> <strong>Festival</strong> e poderá ser acessado gratuitamente durante todo o<br />

período do festival.<br />

A narrativa conta a história dos irmãos Wendy, João e Miguel, que apesar de serem<br />

surdos, não tinham conhecimento da cultura surda e nem da língua de sinais. Eles eram<br />

obrigados a passar por tratamentos de fala e estudavam em uma escola inclusiva. Certo<br />

dia, Peter Pan, que também era surdo, e Tinker Bell, uma fada tradutora e intérprete<br />

de língua de sinais, apareceram no quarto dos irmãos Darling e surpreenderam as<br />

crianças. Peter Pan levou os irmãos para a ‘Terra Nunca Ouve’, onde eles conheceram<br />

o mundo dos surdos, cheio de cultura e de mãos sinalizantes. Entretanto, o vilão<br />

Capitão Gancho, que era surdo oralizado, não aceitava a língua de sinais. O que<br />

acontecerá no encontro entre os irmãos Darling, Peter Pan e Capitão Gancho na ‘Terra<br />

Nunca Ouve’?<br />

O e-book contém cerca de 67 páginas e 24 ilustrações originais criadas pelo<br />

ilustrador Kleverson Mariano, com QR codes de tradução em Libras que trazem à vida os<br />

personagens e cenários de forma vibrante e inclusiva.


Helio Alves de Melo<br />

Helio Alves de Melo Neto é surdo, graduado em Arquitetura e Urbanismo pela Pontifícia<br />

Universidade Católica de Minas Gerais (PUC Minas -2011) e com Licenciatura em<br />

Letras Libras pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC), em parceria com o<br />

Instituto Federal de Minas Gerais – campus Ribeirão das Neves (2021). É mestre em<br />

Educação Bilíngue pelo Instituto Nacional de Educação de Surdos (INES -2023), com<br />

foco de pesquisa em literatura surda. Atua como professor de Libras nas escolas da<br />

Rede Municipal de Belo Horizonte e nos cursos de Libras da Pastoral do Surdo BH -<br />

Curato Nossa Senhora do Silêncio. Além disso, participa de projetos culturais como<br />

ator, poeta, contador de histórias e tradutor e intérprete de Libras.<br />

Renata Redmerski é ilustradora com formação em Arquitetura pela Universidade Estadual<br />

de Maringá (2018). Desde 2018, atua profissionalmente na área de ilustração, com foco<br />

em projetos editoriais e ilustração infantil. Suas criações refletem uma abordagem<br />

sensível, explorando temas com delicadeza e um toque de melancolia, sempre buscando<br />

representar ideias de maneira abstrata e poética.


The Talent - Digital<br />

Espetáculo Internacional on demand | Action Hero<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

The Talent é uma peça sobre a voz e a presença humana no século XXI. Uma mulher em<br />

uma cabine de som está falando. Sua voz está em todos os lugares. Sua voz é tudo o<br />

que resta.<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

The Talent é uma obra teatral criada em 2022 pelo grupo Action Hero, do Reino Unido.<br />

No palco encontra-se uma pequena cabine de som; dentro da cabine, uma mulher está<br />

sozinha. Ela é locutora. Fora do palco, em um espaço nunca visto e que pode apenas<br />

ser ouvido, duas vozes sem corpo lhe pedem para trazer vozes diferentes para<br />

comerciais, auto-ajuda, audiolivros, áudios de meditação, jogos de computador,<br />

atendimentos robotizados… qualquer coisa; tudo. No meio dessa sopa vocal póspandêmica,<br />

seria ela a poderosa protagonista em sua própria narrativa, literalmente<br />

construindo a sua própria realidade - e as nossas também? Ou uma mera ventríloqua dos<br />

resíduos de áudio do capitalismo, falando para o vazio?<br />

The Talent é uma peça sobre a voz e a presença humana no século XXI. Onde vive a<br />

voz agora? Como a voz dessa mulher irá viver, fora do corpo dela, se puder ter vida<br />

própria? Quais fantasmas irão nos perseguir no futuro? E qual poderá ser o legado da<br />

voz humana em um futuro não-humano?


Yoyo and the little Auk<br />

Vídeo de animação| Royal Scottish National Orchestra<br />

e Visible Fictions<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

CLASSROOM<br />

Animação que apresenta às crianças a magia da música clássica, interpretada pela<br />

Royal Scottish National Orchestra, através de uma aventura vivida entre a garota Yoyo<br />

e uma pequena Alca.<br />

Serviço<br />

Local: online na plataforma do festival www.culturainglesafestival.com.br<br />

Data: 26/09 a 13/10<br />

Quando uma terrível tempestade atinge um bando de pássaros que voavam por milhares<br />

de quilômetros sobre o oceano, migrando da sua morada de verão no norte do Ártico<br />

para a de inverno no norte do Atlântico, uma pequena alca (ave marinha mergulhadora)<br />

pousa com um uma cambalhota em um arbusto de urze roxa em Inverkithkin - uma cidade<br />

charmosa bem no meio da Escócia. O pássaro perdido é encontrado por Yoyo, uma<br />

garotinha que está se preparando para a sua noite favorita do ano - a noite da festa<br />

do Inverkithkin Ceilidh - onde há muita música, canto e dança tradicional da Escócia.<br />

Yoyo & The Little Auk é uma bela introdução à música clássica e à narração de<br />

histórias para crianças de 3 a 6 anos. Criado em parceria por Visible Fictions,<br />

Scottish Book Trust, Starcatchers, Scottish Wildlife Trust e Refuweegee. Yoyo &<br />

The Little Auk fez parte do programa Scotland’s Year of Stories 2022, apoiado por<br />

EventScotland e VisitScotland.<br />

História: Stewart Ennis<br />

Música: Euan Stevenson<br />

Animação: Gavin C Robinson

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