Render Magazine #04/2016

RENDER 

MAGAZINE 04/2016 

ИНТЕРВЬЮ C 

АНДРЕЕМ 

СУРНОВЫМ 

НОВОСТИ CG 

СВЕЖИЕ ВАКАНСИИ 

POLYBRUSH 

ПРОСТОЙ И БЫСТРЫЙ 

3D-РЕДАКТОР 


АРТУРОМ 

МУХАМЕТОВЫМ 


ХАЯО 

МИЯДЗАКИ

R 

ОТ РЕДАКЦИИ 

Друзья, вышел апрельский номер журнала 

Render Magazine, в этом выпуске вас как 

всегда ждут эксклюзивные материалы, которых 

нет на сайте - это перевод интервью с 

легендарным режиссёром Хаяо Миядзаки, в 

котором он расскажет об уходе из кино и о 

своем наиболее спорном анимационном произведении 

«Ветер крепчает», интервью с Арсением 

Кораблевым, автором редактора для 

3D-эскизов - Polybrush, интервью с талантливым 

2D-художником Артуром Мухаметовым 

и интервью с Андреем Сурновым, одним из 

интереснейших художников, размещающих 

работы в наших галереях. 

Также вас ожидают подборка лучших по 

мнению редакции 2D и 3D-работ, отобранных 

нашими администраторами галерей за последний 

месяц, самые яркие новости месяца, 

24 свежие вакансии CG-индустрии и подборка 

лучших работ форумного раздела «Рисунки на 

скорость» (speedpaint на RENDER.RU). 

У нас хорошая новость - журнал стал доступен 

в бесплатном приложении в AppStore, 

скачать его можно как по ссылке, так и найти 

в поиске (render magazine). Мы постараемся 

выпустить приложение для Android-устройств 

как можно скорее. 

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ: 

Журналисты: Артем Мишарин, 

Артем Павлов 

Дизайнер: Боярщенок Александр 

Литературный редактор: 

Кабирова Жанна 

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР: 

Роман Цапик 

editor@render.ru 

СОДЕРЖАНИЕ 

render.ru 

2

R 


НОВОСТИ 

ЭКСКЛЮЗИВ 

— ИНТЕРВЬЮ С АНДРЕЕМ СУРНОВЫМ 

ГАЛЕРЕЯ 

2D AWARD ГАЛЕРЕЯ 

АРХИТЕКТУРА AWARD 

3D ПОДБОРКИ ПО ГАЛЕРЕЯМ 

2D ПОДБОРКИ ПО ГАЛЕРЕЯМ 

ГАЛЕРЕЯ АРХИТЕКТУРА 

— POLYBRUSH ПРОСТОЙ И БЫСТРЫЙ 

3D-РЕДАКТОР ДЛЯ ТРЕХМЕРНЫХ 

ЭСКИЗОВ 

— ИНТЕРВЬЮ С АРТУРОМ МУХАМЕТОВЫМ 

— ИНТЕРВЬЮ С ХАЯО МИЯДЗАКИ 

Обложка 

Kick-ass squad 

Роман Тишенин 


РИСУНКИ НА СКОРОСТЬ 

ВАКАНСИИ 

render.ru 

3

R 

Новости 

cg 

ВЫШЕЛ SUBSTANCE PAINTER 2 

Новые возможности: 

- интегрированный Iray рендеринг 

- новые Clone и Smudge tools, Smart 

Masks и обновления вьюпорта 

- новый полноэкранный режим с интерфейсом 

-новый контент в инструментах альфа, 

материалах, смарт материалах и многое 

другое. 

3D-ХУДОЖНИК АПРЕЛЯ 2016 ПО 

ВЕРСИИ REBUSFARM 

Хоть сегодня и первое апреля, но вас мы 

не разыгрываем, когда говорим, что эта 

замечательная картинка - не фотография! 

Данная работа была создана нашим художником 

в апреле 2016 года, архитектором 

из Бразилии - Тьяго Силлосом. Он работал 

в области визуализации на протяжении 15 

лет и его страсть к 3D визуализации привела 

к тому, что он открыл своё дело. 

CALIPERS MASTER ДЛЯ ZBRUSH 

Calipers Master - это новый плагин для 

ZBrush, от Франа Пиказо, предназначенный 

для измерения и масштабирования 

объектов при помощи единиц измерения 

реального мира, что упрощает получение 

более точной 3D печати или даёт лучшее 

представление о размере вашей модели. 

КОНКУРС ПО СКУЛЬПТИНГУ 

№83 «ПАНДЕМИЯ». 

Друзья, мы рады объявить о старте 

очередного конкурса, тема у нас как 

всегда интересная и требующая богатой 

фантазии. Этот конкурсы мы запускаем 

во-первых по многочисленным просьбам, а 

во-вторsх для разминки перед большим 

конкурсом, который будет через 1-2 

месяца. 

История конкурса будет близка к теме 

знаменитой игры «The Last of Us». По 

нашему сюжету в 2020 году Земля 

столкнулась с пандемией мутировавшего 

грибка “Кордицепс”, но апокалипсиса не 

получилось, человек и приматы по 

необъяснимой причине были не 

восприимчивы к нему в отличие 

от большинства животных. В течение 5 лет 

эпидемия приняла чудовищные масштабы, 

поставив индустрию разведения животных 

для питания на колени. 

Еще через 15 лет человечество ожидал 

второй виток развития грибка - если 

раньше пораженные существа становились 

источником заражения и на финальной 

стадии ульем спор, то сейчас стали 

появляться агрессивные виды, у которых 

образовывались целые системы органов, 

конечностей и придатков для нападения и 

защиты, животные сильно 

деформировались, и в них с трудом 

угадывались изначальные формы 

носителя. 

Агрессивные формы поражали только 

крупных животных, смещая их ареал 

обитания к границам зараженных 

областей. Также вторая волна поразила 

крупных приматов, для людей Кордицепс 

по-прежнему оставался безвреден. 

Сроки проведения конкурса - с 1 по 15 

апреля, другие детали конкурса по ссылке. 


render.ru 

4

R 

НОВЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ KRITA 3.0 

Разработчики графического редактора 

для цифровых художников с открытым 

исходным кодом раскрыли новые возможности 

грядущей Krita 3.0, которая была 

профинансирована через Kickstarter. 

В Krita 3.0 будет введен предварительный 

просмотр, поддержка анимации, линейка 

и направляющие; улучшены слои, загрузка 

и сохранение кистей из Gimp и т. д. 

В настоящее время Krita находится в 

стадии пре-альфа. Дата выхода пока 

неизвестна. 

INSTANCE ALONG CURVE 1.1.0 

ДЛЯ MAYA 

Игровой разработчик Mariano Merchante 

представил новую версию своего полезного 

плагина для Maya - Instance Along 

Curve, который упрощает процесс создания 

различных объектов вдоль кривой. 

Новые функции включают в себя: 

- вращение манипуляторов; 

- значения начала и окончания кривой; 

- аннотации в пользовательском интерфейсе 

и многие другие. 

ДИСТАНЦИОННЫЙ КУРС «ОСНОВЫ 

AUTODESK 3DS MAX» ТЕПЕРЬ В 2-Х 

ЧАСТЯХ 

Базовый курс по Autodesk 3ds Max - 

это не просто набор знаний по самому 

популярному в мире 3D-редактору. Это 

быстрый старт в мир 3D-графики. Под 

руководством опытного инструктора-практика 

вы собственными руками 

создадите анимационный ролик от начала 

и до конца. Вы получите знания по всем 

основным этапам создания ролика. 

Моделинг, мапинг, текстуринг, симуляция 

физики, сетап персонажа, анимация, 

редеринг, композинг. Ознакомитесь со 

всеми основными инструментами 3ds Max, 

научитесь рендерить видео с помощью 

рендера VRay и даже немного композить 

финальный результат! Таким образом, вы 

получите не только базовый набор знаний 

об инструментах 3ds Max, но и бесценный 

практический опыт работы над реальным 

анимационным проектом. Эффективность 

и простота методики обучения и ваше 

желание изучить 3D гарантируют вам 

получение качественного набора знаний, 

просто необходимых любому начинающему 

3D- специалисту. 

РЕЛИЗ GODOT 2.0 

Вышел игровой движок с открытым исходным 

кодом Godot 2.0. В новой версии 

улучшены инстансы в сценах, добавлен 

новый формат сцен, основанных на тексте, 

значительно улучшена поддержка 

геймпадов, улучшен отладчик и многое 

другое. 

Подробнее можно узнать по ссылке. 


CHAOS GROUP ВЫПУСТИЛИ V-RAY 

3.3 ДЛЯ MAYA 

haos Group выпустили обновление V-Ray 

3.3 для Maya, наконец приведя возможности 

рендерера в соответствие с версией 

для 3ds Max. 

Новые особенности включают в себя 

дисперсию на основе Adaptive Sampler, 

прирост скорости на 20-50 % в большинстве 

сцен, текстуры V-Ray falloff и многое 

другое. 

CRYTEK АНОНСИРОВАЛА CRYENGINE 5 

Ступая по следам Unreal и Unity, в Crytek 

тоже сделали свой движок более доступным 

для разработчиков. Причем в отличие 

от двух вышеупомянутых компаний в 

Crytek выбрали модель оплаты pay what 

you want, то есть «плати сколько хочешь». 

Это значит, что разработчики, использующие 

движок CryEngine 5, могут не платить 

за него даже при коммерческом успехе 

игры. Правда, в Crytek рассчитывают, что 

про них все-таки не забудут, и будут время 

от времени делиться прибылью. 

Видео презентация и работы выпускников 

курса здесь. 

Общая продолжительность обучения на 

курсе 1.5 месяца, 3 недели на каждой 

части. Стоимость курса 17000 руб. (при 

оплате в отдельности первой части курса 

6500 руб., второй части 10500 руб.) 

Как проходит обучение, вы можете узнать 

здесь. Записаться на курс здесь. 

Справки по e-mail: center@render.ru 

UNITY TECHNOLOGIES 

ВЫПУСТИЛИ UNITY 5.4 

Unity Technologies представили бета-версию 

Unity 5.4. Unity 5.4 Beta включает 

много улучшений и нововведений для 

работы с графикой, среди которых можно 

отметить: 

- новые эффекты пост обработки; 

- улучшена симуляция частиц и рендеринг; 

- поддержка большего количества 

VR-платформ. 

render.ru 

5

НАШИ ИНФОРМАЦИОННЫЕ 

СПОНСОРЫ: 

PHOTOSHOP + 

ТВОРЧЕСТВО 

CGONI | ОНИ ДЕЛАЮТ CG 

Они творческие, они среди вас. 

CITYCELEBRITY 

Крупнейшая российская краудсорсинговая 

платформа. Объединяет десятки тысяч 

творческих людей для решения интересных 

задач, продвижения новых идей 

и начинаний. 

БЛОГ CG 

Eccendom — все о цифровой графике 

CLODIS 

новости из мира технологий, CG-искусство, 

закулисье кинематографа, эксклюзивные 

рецензии на фильмы и игры, next-gen 

технологии из мира игр и многое другое. 

3DYURIKI 

3D Графика. За кулисами. 

RENDER.RU 

15 лет мы вместе с вами делаем CG, мы 

делали его еще до того как появились 

соц. сети и будем делать после них. 

GIBRO-TUTS 

Группа посвящена Компьютерной Графике. 

Здесь вы сможете найти много полезного 

и интересного для себя в сфере CG. 

UNITY 

Russian Official Unity User Group 

SKILLSUP.RU 

Крупнейший обучающий портал для 

дизайнеров и творческих людей. Удобный 

каталог из более чем 500 уроков по дизайну, 

векторной и растровой графике. 

CG SPEAK 

Первый в СНГ канал о геймдеве и CG. 

Стримы и туториалы.

Находка 

awardLittleDruid 

render.ru

R 

Отец Солнца 

Тимофей Степанов 

ГАЛЕРЕЯ 2D AWARD 

Темный всадник 

Маришка ( 

render.ru 

Индейская стоянка 

Dmitriy Glazyrin 

8

R 

ведьма из болот 

cg_sister 

ГАЛЕРЕЯ 2D AWARD 

Красная жемчужина 

Dareydawn 

render.ru 

Kick-ass squad 

Роман Тишенин 

9

award 

render.ru

R 

Мастерская 

Дмитрий Щука 

render.ru 


11

ЦЕНТР 

КОМПЬЮТЕРНОЙ 

ГРАФИКИ 

RENDER.RU 

СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫЙ 

ЦЕНТР ДИСТАНЦИОННОГО 

ОБУЧЕНИЯ 

WWW.RENDER.RU/CENTER 

ПОЧЕМУ МЫ? 

авторские программы курсов 

подготовлены инструкторамипрактиками 

с большим опытом 

работы 

уникальная методика обучения 

«имитация производственного 

процесса» 

более 2-х десятков дистанционных 

курсов по 2D и 3D графике 

для новичков и профессионалов 

формат обучения удобен и прост 

Авторизованный учебный центр Autodesk 

(с 2007 года) и партнер компании WACOM

Основная 

галерея 3d 

render.ru

R 

UAZ Buhanka concept (бешеный луноход) 

Змей Горыныч 

Yearning green 

Progressive 

render.ru 


Concept RailGun 

Dmitriy Oshanin 

14

R 

Lexus LS 600h 

Nightpinsk 

Механический 3D-сканер 

Pionar (Владимир Соколов) 

render.ru 


Remington 870 Custom 

Evgeny Borzaev 

15

R 

Fallout 

MixJoe 

Охота 

rokky 


M4A1 

Григорий Долженко 

render.ru 

16

R 

Торк Ангех 

Aram Vardazaryan 

Concept Gun on magnetic levitation 

Dmitriy Oshanin 

render.ru 


Домик у реки 

Fox01 

17

R 

Special Force Squad 

Amdeewet 

Soviet submachine gun PPSH 41 

Roman_Stepanov 

render.ru 


18

Основная 

галерея 2d 

render.ru

R 

Брут 

ШаманСЧ 

Электро Драгон 

Palubasu 

render.ru 


Tristana Dragontrainer League of legends 

Tigr-Sasha 

20

R 

Огненная магиня 

MartinLuter 


путник 

Bowman 

render.ru 

Больной сон 

Load1ng 

21

R 

MRS 

дмитрий хилл 

Духи леса 

Клахер 

render.ru 


Белл Кроу 

Тимофей Степанов 

22

R 

Девушка и котик 

Green Rabbit 

Andraste 

Uncle_Ulty 

render.ru 


Революция 

Red_Rabbit 

23

R 

Мяу монстр 

Palubasu 

Аид 

Андрей Пальянов 


Рождение революции 

Тименс 

render.ru 

24

R 

ведьма 

cg_sister 

Фея 

sswanderer 

render.ru 


25

R 

Баттлтоадс 

tooDee 

маг крови 

Дмитрий Солодовников 


Меч для моего короля 

Artmage 

render.ru 

26

галерея 

Архитектура 

render.ru

R 

Loft for a couple 

ANSE 

DupleX 

Yuriy Bochkaryov 

render.ru 


В Мире слишком много шума... 

nibl 

28

R 

Концепт кафе в Кракове 

DmitriyTereshchu... 

render.ru 


Sunset 

alexeypolyakov 

29

R 

УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ И ПОЛЬЗОВАТЕЛИ RENDER. 

RU, ПРЕДСТАВЛЯЕМ ВАШЕМУ ВНИМАНИЮ ИНТЕРВЬЮ С 

ТАЛАНТЛИВЫМ И ИНТЕРЕСНЫМ 2D-ХУДОЖНИКОМ – АНДРЕЕМ 

СУРНОВЫМ. В ЭТОМ ИНТЕРВЬЮ АНДРЕЙ РАССКАЖЕТ О ТОМ, КАК 

ОН НАЧАЛ ЗАНИМАТЬСЯ КОМПЬЮТЕРНОЙ ГРАФИКОЙ, ЧЕМ ОН 

РУКОВОДСТВУЕТСЯ В ВЫБОРЕ КОМПОЗИЦИИ В СВОИХ РАБОТАХ, 

ОТКУДА ЧЕРПАЕТ ИДЕИ И ПОДЕЛИТСЯ СВОИМИ МЫСЛЯМИ О 

ПРЕИМУЩЕСТВЕ КОМПЬЮТЕРНОЙ ГРАФИКИ НАД ЖИВОПИСЬЮ. 


АНДРЕЕМ 

СУРНОВЫМ 


render.ru 

30

R 

ДОБРЫЙ ДЕНЬ, АНДРЕЙ! 

БЛАГОДАРИМ ВАС ЗА УДЕЛЕННОЕ 

ВРЕМЯ! ДЛЯ НАЧАЛА РАССКАЖИТЕ 

НАШИМ ЧИТАТЕЛЯМ О ТОМ, ГДЕ ВЫ 

РОДИЛИСЬ, ГДЕ ЖИВЕТЕ СЕЙЧАС И 

КЕМ РАБОТАЕТЕ? 

ПОЛУЧАЛИ ЛИ ВЫ 

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАНИЕ? 

КОГДА ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО 

ХОТИТЕ СВЯЗАТЬ СВОЮ 

ПРОФЕССИОНАЛЬНУЮ ЖИЗНЬ 

ИМЕННО С РИСОВАНИЕМ? 

Родился и до 20 лет жил в Москве, в 

районе ВДНХ. Потом родители переехали в 

Люберцы. В Быково была дача у бабушки, 

так что лето проводил там. Сейчас живу 

в Подольске. Сейчас я зарабатываю 

фрилансом, тратя на это примерно треть 

времени, которое рисую. До ухода на 

фриланс работал на полной занятости в 

довольно крупной рекламной компании, 

проектировал и строил выставочные стенды, 

получал неплохие деньги. Но в какой-то 

момент я понял, что процесс затягивает, 

и я могу так и провести всю свою жизнь, 

рисуя стенды и ничего больше. И я ушел. 

Не могу сказать, что было легко. Но 

сейчас я понимаю, что поступил абсолютно 

правильно. 

Я закончил факультет графдизайна 

в РГУТиСе. Но я всегда (и в школе, в 

универе) учился по инерции и без особого 

желания, мои рисунки в сравнении 

с работами сверстников получались 

довольно неказистыми. Я рисовал плоских 

роботов и взрывы, но с академическими 

дисциплинами были серьезные проблемы. 

А связать жизнь с рисованием я решил 

когда на втором курсе, упиваясь своей 

никчемностью, прогуливал очередную 

пару. Мне вдруг пришла в голову идея: 

«Ок, хорошо, я никчемен.» Но у меня 

впереди есть точно пара десятков 

лет в запасе. Если я буду осознанно 

рисовать каждый день по 8 часов, то 

уж за 20-то лет смогу хоть чему-нибудь 

научиться, чтобы иметь право называть 

себя художником. Мне эта идея так 

понравилась, что показалась читерской 

- не нужно никаких превозмоганий и 

переделывания себя - просто берешь и 

рисуешь каждый день, и у тебя появляется 

смысл в жизни и даже какая-то надежда 

на лучшее. 

С того времени я и рисую, правда, с 

перерывами. 

Конечно, большую роль сыграли друзья, 

которые, собственно, меня поддержали в 

моем выборе и разделяют мои цели. Это, 

мне кажется, очень важно, чтобы были 

такие люди, которые поддерживают твои 

не очень стандартные по общим меркам 

решения. 


render.ru 

31

R 

АНДРЕЙ, У ВАШИХ РАБОТ ОЧЕНЬ 

ИНТЕРЕСНЫЕ КОМПОЗИЦИОННЫЕ 

РЕШЕНИЯ. ЧЕМ ВЫ РУКОВОДСТВУЕТЕСЬ 

В ВЫБОРЕ КОМПОЗИЦИИ, КАК 

ПРИХОДИТЕ К ТАКИМ РЕШЕНИЯМ? 

Изначально я придумывал композиции из 

головы, но когда начал регулярно делать 

зарисовки в метро, то понял, что в любой моей 

натурной зарисовке композиция естественнее 

и эффектнее, чем если бы я выдумывал ее из 

головы. Просто потому, что рисуя с натуры, 

ты деталь за деталью фиксируешь реальное 

расположение объектов в пространстве, а они 

не могут в нем располагаться «ненатурально», 

потому что это, собственно, и есть «натура». 

Дома я беру такие зарисовки как основу для 

будущей композиции, и пытаюсь придать 

смысл происходящему в ней, подчеркнуть 

эффектные места, заменить чем-то неудачные. 

В результате рождается какая-то сюжетно 

обоснованная композиционная идея. 


Вообще говоря, если погуглить случайные 

фотки, снятые на телефон в метро/ 

на вечеринке/в толпе, то композиция на 

большинстве из них будет очень эффектной, 

просто потому, что фигуры людей 

автоматически формируют и передний, и задний 

план, а повторяющийся ритм пятна их лиц/рук 

обеспечивает связь между этими планами - то, 

что надо для эффектной композиции. 

render.ru 

32

R 

ОТКУДА ЧЕРПАЕТЕ ИДЕИ ДЛЯ СВОИХ 

РАБОТ? КАК ЧАСТО РИСУЕТЕ С НАТУРЫ? 

Я часто рисую с натуры. Когда выхожу на улицу, 

то всегда стараюсь брать с собой материалы 

для рисования - скетчбук и графический 

планшет (я использую ноутбук и ваком, чтобы 

делать цифровые зарисовки с натуры). 

Иногда это просто образы из детства, иногда 

просто что-то красивое или впечатляющее, 

увиденное мимоходом. Просто идя по улице 

можно увидеть бесчисленное количество 

композиционных идей для работ - лица людей 

в окне проезжающего мимо автомобиля или 

блеск солнца в лужах. Так или иначе, мне 

нравится, когда получается похоже нарисовать 

что-то увиденное, это придает картинке связь 

с реальностью, словно твой дом показывают по 

телевизору в каком-нибудь фильме. 

render.ru 


34

R 

АНДРЕЙ, РАССКАЖИТЕ, КАК ОБЫЧНО 

ПРОТЕКАЕТ ПРОЦЕСС РИСОВАНИЯ? С 

ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ ВАШ РИСУНОК? 

Начинаю всегда с черно-белого эскиза, 

который потом раскрашиваю и детализирую, 

используя референсы. Проблема в том, что 

если я делаю картинку без жесткого дедлайна, 

то у меня не получается остановиться в 

поисках подходящего решения, и процесс 

затягивается на сотни часов. А самое плохое, 

что поиск решения методом проб и ошибок 

приводит к тому, что на каком-то этапе 

работа раздваивается: оба варианта кажутся 

одинаково хорошими или одинаково плохими. 

После этого оба варианта изначальной 

задумки эволюционируют независимо друг 

от друга, изменяются до неузнаваемости и 

порождают дочерние подварианты, которые, 

в свою очередь, эволюционируют в отдельные 

последовательности картинок. Это очень 

долго и неэффективно, поэтому я стараюсь в 

последнее время как-то упорядочить процесс. 

render.ru 


35

R 

В ЧЁМ ПО ВАШЕМУ МНЕНИЮ, 

ПРЕИМУЩЕСТВО КОМПЬЮТЕРНОЙ 

ГРАФИКИ НАД ЖИВОПИСЬЮ? МОЖНО 

ЛИ ВЫДЕЛИТЬ МИНУСЫ? 

Для меня невероятное преимущество 

графического планшета в том, что он дает 

возможность буквально рисовать светом: 

чтобы нарисовать светящийся в темноте 

фонарь, нужно просто придать похожее по 

цвету свечение соответствующим пикселям на 

дисплее, в фотошопе для этого куча удобных 

инструментов. 

Это же настоящая революция - теперь можно 

делать световую имитацию реальности, хоть и 

в ограниченном диапазоне; но когда появятся 

hdri-мониторы, то художники, наконец, смогут 

нарисовать действительно слепящее солнце. 

Недостатками планшета я вижу его 

механистичность и предсказуемость. 

Живописность традиционных техник рождается 

импровизацией - когда автор управляет 

случайностями - тем, как краска растечется 

по бумаге, какая линия получится от сильного 

трудноконтролируемого движения карандаша и 

т. д. 

render.ru 


36

R 

ЭКСПЕРИМЕНТИРУЕТЕ ЛИ ВЫ В 

ТВОРЧЕСТВЕ, ИЩЕТЕ ЧТО-ТО НОВОЕ? 

Экспериментирую на Unityс интерактивностью 

и панорамными изображениями. Когда 

разглядываешь интересную картинку, хочется 

же посмотреть, что находится, например, 

за нарисованной дверью, поболтать с 

персонажами, или оглядеться внутри картинки, 

чтобы узнать что находится за спиной зрителя. 

КОГО ИЗ ХУДОЖНИКОВ ВЫ МОГЛИ БЫ 

НАЗВАТЬ СВОИМ КУМИРОМ/УЧИТЕЛЕМ/ 

ОБРАЗЦОМ ДЛЯ ПОДРАЖАНИЯ? ЧЬИ 

РАБОТЫ ВДОХНОВЛЯЮТ ВАС? 

Уайеты (отец и сын), Хоппер, Климт, Шиле, 

Фрейд, Вермеер, Дейнека, Цорн, Серебрякова. 

Вообще в мире слишком много крутых 

художников, и самым крутым кажется тот, 

чьи работы увидел последними. Недавно 

пересматривал Сида Мида - он гений, 

конечно. А поскольку я тоже визуализацией 

занимаюсь, меня очень впечатляет идея 

развить визуализацию спроектированного 

объекта до полноценной жанровой сцены из 

несуществующей вселенной. Я видел, как он 

рисует - он просто рендерит гуашью с разных 

ракурсов существующие в его сознании 

3D-модели! Это невероятно круто. 

render.ru 


37

R 

КАК ВЫ ОЦЕНИВАЕТЕ СВОЙ УРОВЕНЬ 

РИСОВАНИЯ СЕЙЧАС? ЕСТЬ ЛИ ВАМ К 

ЧЕМУ СТРЕМИТЬСЯ И КАК ПОВЫШАЕТЕ 

СВОЙ УРОВЕНЬ? 

Собственные способности никогда не 

удовлетворяют, всегда же есть кто-то, кто 

делает или делал подобное лучше тебя. 

Поэтому, чтобы не сравнивать себя с другими, я 

стараюсь найти свою отдельную нишу. 

Я стараюсь каждую новую картинку сделать 

каким-то развитием предыдущих, чтобы не 

топтаться на месте. Ну, как штангист, который, 

взяв рекордный для себя вес, в следующий 

раз немного утяжеляет штангу, чтобы 

прогрессировать. 

У меня была очень хорошая преподавательница 

рисунка в школе, Анна Анатольевна, меня 

тогда очень впечатлила ее мысль, что можно 

рисовать гипсовую голову не как портрет 

гипсового человека, а как пространственную 

конструкцию. Я, конечно, тогда относился 

пофигистически к обучению, но в последствии 

мне очень пригодились эти навыки, и учебные 

рисунки я до сих пор делаю просто потому что 

нравится. Нравится то, как можно простым 

карандашом нарисовать улучшенную, 

усиленную версию реальности. Некоторое 

время я ходил на обнаженку в кружок скорого 

рисунка к Никитину и Горелышеву, разбирался 

с анатомией. 


Еще, конечно, интернет с кучей картин, 

это реально невероятное преимущество у 

современных художников. 

render.ru 

38

R 

ВЫ ОЧЕНЬ ГРАМОТНО РАБОТАЕТЕ С 

ЦВЕТОМ, ВСЁ СМОТРИТСЯ ГАРМОНИЧНО. 

КАК ВЫ ПРИШЛИ К ЭТОМУ? 

Я много смотрел и анализировал работы 

старых мастеров. На самом деле большие 

художники редко работают с многоцветной 

палитрой. Часто это 5-6 цветов, но каждый на 

своем месте и выполняет свою функцию. Всегда 

завораживала палитра Вермеера и Уайетта. 

Еще, конечно, Бексинский. От него, наверное, 

золотисто-коричневатая тональность некоторых 

работ. Но иногда хочется ярких акцентов, как, 

например, у Хоппера. 

ПРИДЕРЖИВАЕТЕСЬ ЛИ ВЫ КАКИЕ-ЛИБО 

ПРАВИЛ В РАБОТЕ? 

Я их много выработал - чего лучше не делать, 

или наоборот, как поступать в том или ином 

случае. Долго все перечислять. Наверное, 

самое основное: если картинка в виде 

маленького табнейла в проводнике виндоус не 

выглядит связно, то она будет выглядеть еще 

хуже в законченном виде. 

Но все равно мой процесс работы еще 

довольно хаотичен. В конце концов я хочу 

прийти к устоявшейся последовательности 

действий, которые будут приводить к 

предсказуемому и ожидаемому результату. 

УЧАСТВУЕТЕ ЛИ ВЫ В РАЗЛИЧНЫХ CG- 

КОНКУРСАХ, ПРОВОДИМЫХ В СЕТИ? КАК 

К НИМ ОТНОСИТЕСЬ И СЧИТАЕТЕ ЛИ ИХ 

ПОЛЕЗНЫМИ В ПЛАНЕ РАЗВИТИЯ? 

Да, я участвовал в конкурсах, мне они 

помогали определиться с тем, что именно я 

буду рисовать сейчас и зачем. Теперь-то у меня 

куча вариантов того, что я хотел бы нарисовать, 

но раньше в процессе рисования я вдруг 

спрашивал себя - почему я рисую именно этот 

сюжет? Чем он лучше или хуже любого другого? 

Думаю, конкурсы полезны; они мотивируют 

рисовать вообще и заканчивать работу к 

дедлайну, а не растягивать процесс рисования 

до бесконечности. Жаль только, что темы 

конкурсов мало связаны с жизнью и в основном 

заточены на персонажей игр. 

render.ru 


39

РЕКЛАМА НА САЙТЕ 

И В ЖУРНАЛЕ RENDER.RU 

По вопросам размещения 

рекламы editor@render.ru 

Скачать Media-Kit 

цены / карта баннеров / 

статистика 

Наши возможности: 

136 000 

14 000 

100 000 

1 200 

зарегистрированных 

уникальных 

показов баннера в сутки, 

зарегистрировано более 

пользователей 

посетителей в день 

более 1 500 пользователей 

1 200 компаний работающий 

онлайн в «час пик» 

в сфере CG 

2 млн. 

20 

69 000 

22 000 

показов баннера 

конкурсов в год 

подписчиков 

у нас более 22 000 

в месяц 

новостной рассылки 

подписчиков в группах 

соц.сетей (как render.ru 

так и партнеров) 

У нас размещались компании:

R 

ВЫ УПОМЯНУЛИ, ЧТО 

ЭКСПЕРИМЕНТИРУЕТЕ С 

ИНТЕРАКТИВНОСТЬЮ НА UNITY И 

ПАНОРАМНЫМИ ИЗОБРАЖЕНИЯМИ. 

ПРОБОВАЛИ ЛИ ВЫ ИСПОЛЬЗОВАТЬ 

3D-ПРОГРАММЫ В СВОИХ РАБОТАХ? 

ЕСЛИ ДА, ТО, ДЛЯ КАКИХ ЦЕЛЕЙ И 

НАСКОЛЬКО ОНИ ВАМ ПОМОГАЮТ В ТОЙ 

ИЛИ ИНОЙ СИТУАЦИИ? 

Да, в последнее время я делаю грубую 

3D-модель изображаемой сцены, чтобы понять 

освещение и пространственное расположение 

объектов на картинке. 

После того, как я определяюсь в работе с 

композицией, цветами и схемой освещения, 

у меня получается эскизная версия будущей 

картинки. Я обрисовываю ее полигонами в 

3дмаксе, подогнав фокусное расстояние и 

ракурс камеры под этот эскиз, потом грубо 

моделю все объекты, расставляю светильники, 

и рендерю в-реем рефренс, который мне потом 

помогает исправить ошибки освещения или 

перспективы. 

ПРОБОВАЛИ ЛИ ВЫ ПРОГРАММЫ ДЛЯ 

3D-СКУЛЬПТИНГА? ПЛАНИРУЕТЕ ЛИ 

ИЗУЧАТЬ ЧТО-ТО НОВОЕ? 


Пока нет, но хочу попробовать zbrush и 

полепить с его помощью анатомию, чтоб понять 

для себя, как там все устроено. 

Думаю продолжать осваивать Юнити и учиться 

писать скрипты. Мне это понадобится в 

будущем. 

render.ru 

41

R 

АНДРЕЙ, КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ 

СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ? ЧЕМ УВЛЕКАЕТЕСЬ? 

Собственно, я ничем и не увлекаюсь, кроме 

рисования. Изредка люблю посидеть в хорошей 

компании. 

КАК ХУДОЖНИК, КАКИЕ ЦЕЛИ ВЫ 

СТАВИТЕ ПЕРЕД СОБОЙ, К ЧЕМУ 

СТРЕМИТЕСЬ? ЕСТЬ ЛИ У ВАС ЗАВЕТНАЯ 

МЕЧТА. 

Да, мне хотелось бы научиться рисовать 

достаточно убедительно и быстро, чтобы 

получалось передавать то, что я вижу вокруг 

и внутри себя. Мечта, конечно, есть. Но я ее 

стараюсь себе не озвучивать. 

render.ru 


42

R 

CG ВАКАНСИИ 

COMPOSING ARTIST 

Композинг. Примитивная 2Д анимация 

(не фазовка). Технический монтаж. 

2D/3D Треккинг. ВНИМАНИЕ! Чистым 

3D-шникам, особенно начинающим, 

просьба не засорять ящик.Нужен 

начинающий КОМПОЗЕР! Работа в... 

VFX PROGRAMMER 

-Настройка и поддержка существующего 

инструментария, пайплайна а так же 

расширение и оптимизация под нужды 

производства, 

MAYA SIM ARTIST (СПЕЦИАЛИСТ ПО 

СИМУЛЯЦИЯМ) 

Plarium ищет классного 3D 

Визуализатора. Если вы увлеченно 

создаете яркие и продуманные 

изображения, заточенные на 

мельчайшие детали, композицию и 

дизайн, то предлагаем присоединиться к 

нашей команде... 

3D-МОДЕЛЕР, MAIL.RU GROUP 

Mail.Ru Group — лидер 

восточноевропейского рынка онлайнразвлечений, 

запустивший более 

70 онлайн-игр, среди которых хиты 

собственной разработки («Легенда: 

Наследие драконов», «Аллоды Онлайн», 

«Любимая... 

30 000—60 000 р. 

90 000—120 000 р. 

90 000—120 000 р. 

80 000—200 000 р. 

ADSERVICE 

NEKKI 

NEKKI 

MAIL.RU GROUP 

VFX PROGRAMMER 

-Настройка и поддержка существующего 

инструментария, пайплайна а так же 

расширение и оптимизация под нужды 

производства, 

MAYA SIM ARTIST (СПЕЦИАЛИСТ ПО 

СИМУЛЯЦИЯМ) 

-Настройка и доработка симуляционных 

ригов на майский nCloth, выгрузка и 

клинап симуляционных кэшей, симуляция 

майских nHair, yeti. 

SENIOR VIZUALIZATION ARTIST 

Plarium ищет классного 3D 

Визуализатора. Если вы увлеченно 

создаете яркие и продуманные 

изображения, заточенные на 

мельчайшие детали, композицию и 

дизайн, то предлагаем присоединиться к 

нашей команде... 

ЗD-ХУДОЖНИК 

В компанию Nekki (проекты «Бой 

с тенью», Shadow Fight 2, Vector) 

требуется 3D-художник. 

Обязанности: - создание 

высококачественных Hi/Low-Poly 

моделей; UV-маппинг, текстурирование, 

визуализация;... 

90 000—120 000 р. 

NEKKI 

90 000—100 000 р. 

NEKKI 

Зарплата по согласованию 

PLARIUM 

50 000—100 000 р. 

NEKKI 


3D-ВИЗУАЛИЗАТОР. 

TECHNICAL ARTIST 

GUI ARTIST 

ICONS ARTIST 

• Создание 2D-текстур для 

шейдеров; 

• Создание фонов. 

Plarium ищет талантливого Technical 

Artist. Наш идеальный кандидат - 

универсальный командный игрок, 

который умеет эффективно решать 

сложные задачи в заданные сроки. 

Обязанности: • Создание игровых... 

Plarium ищет талантливого GUI Artist 

для создания визуальных компонентов 

мобильной игры. Наш будущий коллега 

работает в различных стилистических 

направлениях с соблюдением четко 

установленных сроков... 

Plarium ищет талантливого Художника 

по иконкам. Наш идеальный кандидат 

- универсальный командный игрок, 

который умеет эффективно решать 

сложные задачи в заданные сроки. 

Задачи: • Создание линейного... 

render.ru 

80 000—100 000 р. 



70 000—100 000 р. 

NEKKI 

PLARIUM 

PLARIUM 

PLARIUM 

43

R 

DIGITAL COMPOSITOR В СТУДИЮ 

ТРЁХМЕР 

Требуется композер с опытом работы 

от 3-х лет, художественным видением и 

соответствующем reel’ом. 

CG-GENERALIST В СТУДИЮ ТРЁХМЕР 

В РЕКЛАМУМ 

Вакансия подразумевает широкий круг 

занятий включает: постановку камеры, 

неперсонажная анимация, постановку 

света, настройку материалов, рендер 

окружающей среды (дым, облака, вода), 

оптимизацию параметров... 

CG-GENERALIST В СТУДИЮ 

ТРЁХМЕР (С УКЛОНОМ В FX) НА 

КИНО (ПОЛНЫЙ МЕТР) 

Период: январь 2016 – май 2016 

(контракт с возможностью продления 

и переходом в штат на кино или 

рекламные проекты) Опыт работы: 

в кино от двух лет(или в рекламе на 

аналогичной позиции от 6 лет) 

ВЕДУЩИЙ АНИМАТОР 

Студия 3D Sparrow (г. Москва) 

ищут для долгосрочной работы над 

многосерийным анимационным фильмом 

Буба новых специалистов в команду. 

Наш проект: http://youtube.com/watch?v= 

JnuEidxGI98&list=PLJHAODBevOR... 

90 000 р. 

100 000 р. 

100 000 р. 

100 000 р. 

ТРЕХМЕР 



3D SPARROW 

SENIOR COMPOSING ARTIST 

3D ARTIST 

СУПЕРВАЙЗЕР МОДЕЛИНГА 

СУПЕРВАЙЗЕР РЕНДЕРА 

– Композ и коррекция съемочного/CG 

материала; 

– Создание как отдельных моделей, так 

и целиком сцен со светом и атмосферой. 

В основном предметная среда; – 

Анимация как камеры так и работа 

с ‘линзами’; – Анимация предметов и 

деталей сцены; – Рендер... 

- постановка задач внутри отдела 

в соответствии с планом-графиком 

производства, консультирование; - 

моделинг; - контроль качества моделей; 

- взаимодействие с художественнопостановочной 

группой, отделами... 

• постановка задач внутри отдела в 

соответствии с планом-графиком 

производства, консультирование; 

• разработка и внедрение 

инструментария, оптимизирующего 

работу отдела; 

• контроль качества сцен для... 


ADSERVICE 


ADSERVICE 

120 000 р. 

ООО «ГЛЮКОЗА ПРОДАКШН» 

100 000—200 000 р. 

ООО «ГЛЮКОЗА ПРОДАКШН» 


COMPOSITING ARTIST 

UX-ДИЗАЙНЕР 

LIGHTING ARTIST 

3D MODELLER / TEXTURE ARTIST 

• Композитинг киноматериала. 

Мы ищем талантливого UX-дизайнера, 

который будет помогать нам 

разрабатывать удобные интерфейсы 

для наших игр: как проектировать 

новые, так и исследовать и улучшать 

существующие. Чем предстоит 

заниматься... 

• Настройка материалов, подготовка 

ассетов к финальной настройке 

света. 

• Финальная настройка света в сцене, 

оптимизация, контроль рендера, 

проверка выдаваемого материала. 

• Совместная работа с Lighting... 

• Создание сложных ассетов для кино: 

животные, персонажи, различные 

хардсерфэйс объекты. 

• Создание правильной топологии с 

учетом ее особенностей в условиях 

дальнейшего применения модели 

• Продвинутая... 

render.ru 

60 000 р. 

70 000 р. 

80 000 р. 

70 000 р. 

FILMDIRECTIONFX 

PLAYKOT 



44

R 

POLYBRUSH 

ПРОСТОЙ И 

БЫСТРЫЙ 

3D-РЕДАКТОР 

ДЛЯ ТРЕХМЕРНЫХ 

ЭСКИЗОВ 


render.ru 

45

R 

ЗДРАВСТВУЙТЕ АРСЕНИЙ! 

ПО ТРАДИЦИИ РАССКАЖИТЕ 

НЕМНОГО О СЕБЕ. 

Приветствую! Я уже 5 раз писал Making-Of 

для вас :) Это 6-ое интервью. Для всех, кто 

меня не знает скажу - мне 22 года, я студент, 

сейчас живу и учусь в Москве, не работаю. 

Занимаюсь CG с 12-ти лет, уже тогда у меня 

был серьезный подход! Начиная с 2006 я 

участвовал в еженедельном конкурсе по 

моделированию RNTC более 80 раз, пока 

не выиграл :) И на render.ru я тоже часто 

участвовал. В 16 получил авард на CGSociety, 

в 17 опубликовался с этой работой в Digital 

Art Masters. Вообще у меня много всяких 

публикаций и авардов, полный список есть на 

сайте Polybrush.org. Но больше всего я люблю 

анимировать, точнее, делать мульты, все в 

целом. 

СЕГОДНЯШНЕЕ ИНТЕРВЬЮ 

ПОСВЯЩЕНО ПРОГРАММЕ, КОТОРУЮ 

ВЫ СОЗДАЛИ В ОДИНОЧКУ - 

“POLYBRUSH”. РАССКАЖИТЕ, КАК 

ДАВНО ВЫ РЕШИЛИ СОЗДАТЬ 

СОБСТВЕННЫЙ ИНСТРУМЕНТ ДЛЯ 

РАБОТЫ В CG? ЧТО ПОДТОЛКНУЛО ВАС 

К ЭТОМУ? 

Два года назад мне пришла в голову идея 

о том, что рисовать в пространстве было 

бы очень естесственно и быстро. Зачем 

моделировать, если можно рисовать? Почему 

нельзя просто оставлять мазки не на плоскости, 

а висящими в пространстве? Так можно 

нарисовать очень сложную сцену. Идея простая 

и программа должна была быть простой, я 

нарисовал концепт и начал программировать. 

[концепт] 

[одна из первых версий (панели file, view, modifs пустые)] 


render.ru 

46

R 

ДАВНО ЛИ ИЗУЧАЕТЕ C++? 

СТОЛКНУЛИСЬ ЛИ ВЫ С НЕХВАТКОЙ 

ЗНАНИЙ В ЭТОЙ ОБЛАСТИ ВО ВРЕМЯ 

РАБОТЫ НАД POLYBRUSH? И КАК 

ВООБЩЕ РЕШИЛИ ЗАМАХНУТЬСЯ 

НА ПРОГРАММИРОВАНИЕ? 

МНОГИЕ ХУДОЖНИКИ СТАРАЮТСЯ 

ПЕРЕСЕКАТЬСЯ С НИМ КАК МОЖНО 

МЕНЬШЕ. 

Ну, во-первых, я терпеть не могу 

программировать, и правда, как художник, 

пересекался бы с этим делом поменьше. Умение 

программировать дает много возможностей и 

идей, но мне не нравится процесс. Это скучно, 

мне жалко время. 

Но вообще я поступал в универ на 

программиста с мыслью «буду делать игры». 

Первый семестр – простые программы на С, 

второй семестр C++, этим все закончилось. 

Лабораторные работы, консольные программы, 

ничего сложного. Так как мы занимались по 

книжке (думаю, препод сам не знает C++), 

то научиться основам получилось. После я 

продолжил писать на C++ сам, параллельно 

пробуя openGL. Добрая бабушка-математик 

вела семестр openGL в таком же духе курсе на 

третьем, но на тот момент мне это было уже не 

нужно. 

АРСЕНИЙ, ПО КАКОЙ ПРИЧИНЕ ВЫ 

РЕШИЛИ ДЕЛАТЬ ПРОГРАММУ В 

ОДИНОЧКУ, А НЕ СОБРАТЬ КОМАНДУ 

ЕДИНОМЫШЛЕННИКОВ? ИЛИ ПОИСК 

ЕДИНОМЫШЛЕННИКОВ В НАШЕ ВРЕМЯ 

- ЭТО НЕ ТАКАЯ ПРОСТАЯ ЗАДАЧА? 

Потому что это совсем несложно)) Берешь 

и пишешь, какие проблемы? Люди пишут, 

что нужно много математики, каких-то 

сверхестесственных знаний. Не знаю, мне 

кроме векторов ничего не потребовалось. Если 

я и буду расширять команду в ближайшее 

время, то скорее из-за того, что не люблю 

программировать и не хочу сильно погружаться 

в это дело. Программа простая, можно писать 

одному без проблем. Чуть больше 40 000 строк 

(моих, конечно), из чужих библиотек только 

wintab, openGL (GLUT) и Soil (для текстур, ведь 

каждая буква или иконка в программе - это 

полигон). 


Мне больше всего нравятся стратегии 

(возможно, вы помните мой фан-арт-мультик 

StartCraft Infested Medic), поэтому изначально 

я пробовал делать их, но для начала это было 

слишком сложно. Потом я объединился со 

старым другом (не программистом) Вячеславом 

Солововым (Gorislav), и мы пробовали делать 

игры вместе, но ничего не закончили. Когда не 

хватало знаний, интернет всегда был под рукой. 

Я не видел больших трудностей с C++ или 

openGL. 

render.ru 

47

R 

С КАКИМИ ТРУДНОСТЯМИ ПРИШЛОСЬ 

СТОЛКНУТЬСЯ ВО ВРЕМЯ РАЗРАБОТКИ? 

НЕ ВОЗНИКАЛО ЛИ МОМЕНТОВ, КОГДА 

ОПУСКАЛИСЬ РУКИ, И ПРОДОЛЖАТЬ НЕ 

БЫЛО ЖЕЛАНИЯ? 

Основные трудности были с подключением 

чужих библиотек, поэтому я их почти не 

использовал. С Wintab до сих пор проблемы, 

я просто не умею это делать. Давление пера 

никак не хотело работать. В такие моменты 

руки и правда опускались, это злит. 

Мне проще написать все самому, чем 

разбираться. Поэтому весь интерфейс я написал 

с нуля сам. Кнопки, ползунки, палитра, вкладки, 

вообще все писал я. Ничего не было! Загрузчик 

obj тоже мой. Также большая трудность 

возникла с Remesh’ем, я переделывал его 5-6 

раз, он все еще работает не идеально. Хотя 

первую версию написал за два дня :) Там много 

тонкостей, сложно сделать, чтобы внутри не 

было лишней геометрии, например. 

Но самая большая сложность – закончить 

программу. Постоянно приходят новые идеи, 

иногда достаточно радикальные. И думаешь: 

«Потрачу всего пару дней и это будет уже 

совсем другая программа». И через пару дней 

снова такая же мысль... 

СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ ЗАНЯЛА РАБОТА 

НАД ПРОЕКТОМ И СКОЛЬКО ЕЩЕ 

ОСТАЛОСЬ ДО ФИНАЛА? ВСЕ ЛИ 

УДАЛОСЬ РЕАЛИЗОВАТЬ, ИЛИ 

СТОЛКНУЛИСЬ С ЗАДАЧАМИ, КОТОРЫЕ 

СЕЙЧАС ПРОСТО НЕВОЗМОЖНО 

ВЫПОЛНИТЬ В ОДИНОЧКУ? 

Как я уже сказал, идея появилась 2 года 

назад. Первый год я писал не очень торопливо, 

с большими перерывами. Например, когда 

я делал мульт Infested Medic, то вообще не 

трогал программу 4 месяца. Но последний 

год я не делал ничего, кроме программы, 

практически все было написано за это 

время. Идеи появлялись и появляются 

постоянно, но основной функционал уже 

готов. Я не планирую сильно затягивать бетатестирование 

(хотя и буду его продлевать), это 

практически финальная версия (первая). Можно 

пользоваться. Все можно сделать в одиночку, 

если желание есть) 

Так как идей много, я надеюсь добавить 

такие же радикальные и удивляющие новые 

инструменты в будущем. 


render.ru 

48

R 

РАССКАЖИТЕ ПОДРОБНЕЕ О 

POLYBRUSH? ДЛЯ КАКИХ ЗАДАЧ 

МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДАННЫЙ 

ПАКЕТ, КАКИЕ ОСОБЕННОСТИ ЕГО 

ВЫДЕЛЯЮТ СРЕДИ ДРУГИХ ПРОГРАММ 

И Т. Д.? 

МОЖНО ЛИ ПОСЛЕ РАБОТЫ В 

POLYBRUSH ЭКСПОРТИРОВАТЬ 

ПРОЕКТ В ДРУГОЙ 3D-ПАКЕТ ДЛЯ 

ДАЛЬНЕЙШЕЙ ЕГО ПРОРАБОТКИ? 

Polybrush – это трехмерный Photoshop с 

кистями и слоями. Изначально он задумывался 

для эскизов, но вы можете использовать его 

при моделировании. Все зависит от кистей, они 

сильно упростят работу. Вы можете нарисовать 

в Polybrush несколькими мазками то, что в 

другой программе делали бы весь вечер. Так 

же в программе есть Remesh, использовать 

Polybrush для скульптинга. 

Для упрощения объяснения, снова вспомните 

Photoshop и работу кистей в нем. Там есть 

образец, например, круг, который копируется 

по траектории и образует мазок. При этом 

он может изменять свой радиус и цвет в 

зависимости от параметров. Теперь представте, 

этот образец - трехмерный, и он копируется 

по трехмерной траектории, вы рисуете в 

пространстве. Параметров динамики кисти 

гораздо больше, поэтому изначально все они 

убраны, и оставлено только несколько. Вы 

можете сами добавить нужные настройки, 

комбинируя их в разном порядке. Эти настройки 

представлены в виде стека модификаторов, 

как, например, в 3dsmax. В качестве образца 

(формы кисти) вы можете использовать 

любой 3D-объект; кроме того, вы можете 

использовать одновременно несколько 

объектов внутри кисти. Вы можете добавлять 

параметры (модификаторы) для всех форм 

сразу или для отдельных из них. Также вы 

можете создавать кисти для скульптинга, это 

очень просто. Вы добавляете модификаторы в 

стек «Modify around», и кисть будет изменять 

не объекты внутри себя, а тот, на котором вы 

рисуете. 

Художники могут сделать свой набор 

кистей перед проектом и быстро создавать 

сложные сцены. Это сильно сэкономит 

время по сравнению с работой в других 

3D-редакторах. Все очень наглядно показано 

на видеотрейлере, а в 6-ти минутном уроке 

объяснена вообще вся программа. Есть еще 

одно очень приятное отличие – без кистей 

программа весит лишь 2 мегабайта. 

Polybrush использует Obj-формат для 

сохранения сцен и кистей. Все дополнительные 

параметры, не предусмотренные этим 

форматом (иерархия сцены, модификаторы) 

сохраняются в комментарии (это отключается). 

Большинство 3D-редакторов поддерживает 

Obj-формат. Поэтому вам не нужно даже 

каждый раз нажимать эскпорт, ведь 

комментарии просто игнорируются загрузчиком. 

Если нужно сохранять в другом масштабе 

или перевернуть оси, это можно настроить в 

Polybrush. 

Дополнительных параметров совсем чуть-чуть, 

поэтому такая идея сохранения мне кажется 

очень оптимальной и удобной. Вы можете 

открывать сцены Polybrush в любой программе, 

без дополнительных действий. 


render.ru 

49

R 

ВЫ МОГЛИ БЫ ПРИВЕСТИ КАКИЕ-ТО 

ПРИМЕРЫ КОНЦЕПТОВ, СДЕЛАННЫХ 

В POLYBRUSH, НО НЕ ЗАСВЕЧЕННЫЕ 

В СЕТИ, МОЖЕТ БЫТЬ, КАКОЙ-ТО 

НЕБОЛЬШОЙ ЭКСКЛЮЗИВ ДЛЯ НАС? 

Так как их рисовать очень быстро, я нарисовал 

специально несколько монстров: 

render.ru 


50

R 

ИНТЕРЕСУЮТ ТЕХ. ТРЕБОВАНИЯ К 

КОМПЬЮТЕРУ ДЛЯ СТАБИЛЬНОЙ 

РАБОТЫ ВАШЕГО ПРИЛОЖЕНИЯ, У 

МЕНЯ СЛОЖИЛОСЬ ВПЕЧАТЛЕНИЕ, ЧТО 

ОНО ДОСТАТОЧНО СТАБИЛЬНО И НЕ 

ТРЕБУЕТ СЕРЬЕЗНЫХ РЕСУРСОВ ДЛЯ 

РАБОТЫ? 

Главное требование, для вашего же удобства 

– это графический планшет. Все-таки это 

программа для рисования. В остальном все 

зависит от сложности сцены, а запустить 

программу можно и на старом нетбуке. Как я 

уже говорил, это простая и очень маленькая 

программа. 

КОЛЛЕГИ ПО ЦЕХУ ПОПРОСИЛИ 

УТОЧНИТЬ У ВАС, СТОИТ ЛИ 

ОЖИДАТЬ В БЛИЖАЙШЕЕ ВРЕМЯ 

ХОТЯ БЫ НЕБОЛЬШОГО ТУТОРА ПО 

ИНТЕРФЕЙСУ? ТАК ЖЕ ИНТЕРЕСУЕТ 

ВОПРОС, БУДЕТ ЛИ ПОДДЕРЖКА 

РУССКОГО ЯЗЫКА У ПРОГРАММЫ, 

ИЛИ ОН В ПРИНЦИПЕ НЕ 

ПРЕДУСМАТРИВАЛСЯ? 

Недавно я записал видеоурок, в котором 

показал принципы работы Polybrush и весь 

интерфейс. 

Русский язык в принципе не предусматривался. 

Во-первых, большая часть CG-терминов не 

переводится и русский язык - это только 

запутает пользователей. Во-вторых, судя 

по статистике, на сайте 56% англоязычных 

пользователей и только 11.8% русскоязычных. 

Я лучше потрачу время на улучшение 

программы, чем на её перевод. 

render.ru 


51

R 

ПОСТУПАЮТ ЛИ ВАМ ПРЕДЛОЖЕНИЯ 

О ПОМОЩИ В РАЗВИТИИ ПРОЕКТА? 

КАКИЕ ПЛАНЫ НА БУДУЩЕЕ? 

Из программистов мне предлагали только 

перенести на другие платформы и сделать сайт. 

Пока не думал об этом серьезно, пока мне 

удобнее развивать программу самому. В планах 

– еще 1-2 месяца (или больше) бесплатного 

бета-тестирования, я исправляю все баги 

(их совсем не много), делаю существующие 

инструменты удобнее, рисую примеры, делаю 

уроки, доделываю сайт. Дальше релиз платной 

версии, и я продолжаю разработку, добавлю 

новые инструменты. Большая часть новых 

идей касается более точного моделирования 

и Hard-sufrace моделирования, я буду 

развивать инструменты в этом направлении. 

Основное развитие будет в добавлении новых 

модификаторов, это еще сильнее увеличит 

возможности кистей. 

СКОЛЬКО БУДЕТ СТОИТЬ ВАШЕ 

ПРИЛОЖЕНИЕ КОГДА РАБОТА НАД НИМ 

ЗАВЕРШИТСЯ? 

Это один из самых популярных вопросов! 

Не очень дорого, $20 - я хочу, чтобы люди 

покупали, а не ждали кряка. 

БЛАГОДАРИМ ВАС ЗА ИНТЕРВЬЮ, 

АРСЕНИЙ! УСПЕХОВ ВАМ В 

РАЗРАБОТКЕ, БУДЕМ СЛЕДИТЬ ЗА 

РАЗВИТИЕМ ПРОГРАММЫ “POLYBRUSH”, 

ПОТЕНЦИАЛ У НЕЁ ДЕЙСТВИТЕЛЬНО 

БОЛЬШОЙ! 

Спасибо за интервью, всем удачи в CG! 

ЕСЛИ ПОСЛЕ ИНТЕРВЬЮ ВЫ ПОЛУЧИТЕ 

ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПРОДАТЬ ИСХОДНИКИ 

И ПРОЕКТ КРУПНОЙ КОМПАНИИ ЗА 

ХОРОШИЕ ДЕНЬГИ, ВЫ СОГЛАСИТЕСЬ? 

ВОЗМОЖНО, УЖЕ ПОСТУПАЛИ ТАКИЕ 

ПРЕДЛОЖЕНИЯ? 

Мою программу уже заметили достаточно 

крупные компании (pixologic, lightwave), но 

не предлагали ничего подобного. Как я уже 

говорил, программировать я не люблю, поэтому 

я мог бы согласиться. Мне сложно отвечать на 

подобные вопросы, потому что для этого нужно 

еще понаблюдать за Polybrush хотя бы до конца 

бета-тестирования. 


render.ru 

Официальный сайт программы: 

http://polybrush.org/ 

52

R 


АРТУРОМ 

МУХАМЕТОВЫМ 


УВАЖАЕМЫЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛИ И ГОСТИ RENDER.RU, ПРЕДСТАВЛЯЕМ 

ВАШЕМУ ВНИМАНИЮ ИНТЕРВЬЮ С ИНТЕРЕСНЫМ И ТАЛАНТЛИВЫМ 

2D-ХУДОЖНИКОМ АРТУРОМ МУХАМЕТОВЫМ. АРТУР РАССКАЖЕМ 

О СВОЕМ ПЕРВОМ СЕРЬЕЗНОМ ЗАКАЗЕ, ОБ ЭТАПАХ РАБОТЫ НАД 

РИСУНКОМ И ПОВЕДАЕТ НАМ О РАБОТЕ В СТУДИИ GRAFIT. 

render.ru 

53

R 

ДОБРЫЙ ДЕНЬ, АРТУР! ПО ТРАДИЦИИ 

РАССКАЖИТЕ НЕМНОГО О СЕБЕ, ГДЕ 

РОДИЛИСЬ И УЧИЛИСЬ, КЕМ РАБОТАЕТЕ? 

Дарова! Сразу говорю, с повествованием у 

меня все печально, так что буду отвечать на 

вопросы как деревенщина. Что ж, родился я 

в Башкирской деревне, вторым ребенком в 

семье. Я отбыл приличный срок в здешнем 

садике, затем мы всей семьей переехали в 

соседний поселок, где я прожил большую часть 

своей жизни. Эх, как это было здорово, где до 

природы было рукой подать. Проучившись в 

школе, я отправился Питер, поступать в горный, 

познавать таинства маркшейдерского дела. 

Готов поспорить, вы не знаете, что это такое, я 

сам узнал на втором курсе. Спасибо родителям 

за то, что посоветовали мне туда поступить - 

где бы я еще осознал, что значит заниматься 

не своим делом 5 лет. Не, без шуток! С первого 

курса у меня был панический стимул что-то 

делать со своей жизнью, так как мне мое 

будущее изрядно не веселило. На данный 

момент я работаю в студии Grafit, рисую 

там все, что дают, а дают только все самое 

интересное :) 

render.ru 


54

R 

КОГДА ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО ХОТИТЕ 

РАБОТАТЬ ХУДОЖНИКОМ? ЧТО 

СПОСОБСТВОВАЛО ЭТОМУ? 

Как и многие, я рисовал всю сознательную 

и несознательную жизнь, родители 

рассказывали, что бывало, приходил я 

мелкий домой с улицы и садился рисовать, 

не снимая куртки и шапки. Но я никогда не 

думал, что посвящу этому жизнь. Как-то 

раз произошел у меня в жизни что-то типа 

кризиса, из-за переезда. Потерю друзей 

принял слишком близко к сердцу. Хотя 

это было-то в 5 классе. Так я перестал 

отличаться от сверстников, все мои 

любимые карандаши и альбомы ушли на 

полку, где-то на 4 года. Родители часто мне 

напоминали о моей больной мании рисовать, 

но я вспоминал об этом как о детском 

увлечении, о котором весело вспоминать за 

чашкой пива. Но произошло чудо, в наше 

село завезли интернет! И волей-неволей 

я натыкался на картинки (я не про те, о 

которых вы подумали), на тонны картинок, 

которые пинали во мне того мелкого творца, 

спящего мертвым сном. Но когда я смотрел 

на них, я еще видел в этом обучение в 

дорогих забугорных художественных школах 

и наличие факин таланта. Но я наткнулся 

на работы, от которых чаша вдохновения 

переполнила меня - то были работы Алексея 

Страхова aka Vamp1r0. Я не мог поверить, 

что так может рисовать человек, который 

всю жизнь прожил в России, да еще и 

самоучка! Факин анбеливлбл. С того момента 

я в теме. 


render.ru 

55

R 

РАССКАЖИТЕ, ПОЖАЛУЙСТА, О СВОЕМ 

ПЕРВОМ СЕРЬЕЗНОМ ЗАКАЗЕ. 

Моим первым серьезным заказом было 

был нарисовать медальоны племен майя 

для казуальной игры, которая до сих пор 

так и не вышла. В принципе и рассказывать 

больше нечего, кроме того, что рисовал я их 

дико долго. 

ВЫ ДОСТИГЛИ НЕМАЛОГО УРОВНЯ 

РЕНДЕРИНГА В СВОИХ РАБОТАХ, ЧТО 

ВЫЗЫВАЕТ ВОСХИЩЕНИЕ. НАСКОЛЬКО 

ТРУДНО БЫЛО ДОБИТЬСЯ ЭТОГО? 

ПРОХОДИЛИ ЛИ ВЫ СПЕЦИАЛЬНЫЕ 

КУРСЫ ИЛИ ЖЕ ОБУЧАЛИСЬ 

САМОСТОЯТЕЛЬНО? 

Добиться было нетрудно, т. к. прокач меня 

очень забавлял. Я был самоучкой, и некому 

было меня заставлять делать то, чего мне 

не хотелось в данный момент, и я делал 

все, что мне хотелось делать именно в 

данный момент, так и учиться интересней 

и отдача лучше. Или нет)) А курс я только 

один более-менее прошел, от Sam Nilson 

Advanced Lighting, который теперь уже в вк 

лежит. Там исчерпывающая инфа о цвете и 

свете. Не, серьезно, там все есть. 


render.ru 

56

R 

КАКИХ ПРАВИЛ ВЫ ПРИДЕРЖИВАЕТЕСЬ 

ПРИ РАБОТЕ С ЦВЕТОМ, СВЕТОМ И Т. Д.? 

Ух, серьезный вопрос(( Ну, короче, при работе 

с цветом я накидываю их так, как если бы 

перс/окружение рисовались для мультика. 

Например, глянь на персонажей из спанч боба, 

там 0 светотени, чисто цветовые болванки, 

и выглядит офигенски. Всегда стараюсь 

использовать 3 цвета, два соседних и один 

противоположный, если смотреть на цветовой 

круг. Загуглите DOTA 2 Character Art Guide. 

Всем его постоянно советую)) После нее я 

хорошо лвлапнулся по покраске персов. Что 

касается окружений, там все те же правила 

работают. При работе со светом особых какихто 

правил у меня нету)) Например, о тенях, 

всегда стараюсь о них думать не как о темных 

штуках, которые падают от предметов, а о 

том, что это области, куда попало меньше 

света, то есть стараюсь представить рисунок 

так, как если бы не было главного источника 

освещения, а был бы только окружающий 

мягкий свет который падает со всех сторон. 

По сути, весь рисунок превращается в одну 

большую тень. Короче, надо думать наоборот: 

типа главный свет - это падающая ярка штука, 

и тогда все становится ясней. Или нет)) И 

да, всегда стараюсь не забывать об Ambient 

Oclussion. Это такая штука, которая образуется 

в местах соединения предметов, например 

под шаром, или просто соедините два пальца 

вместе и вы увидите темную полоску в месте 

соприкосновения, это и есть AO. 

ПОМИМО 2D, ПРОБОВАЛИ ЛИ ВЫ 

ИЗУЧИТЬ 3D-НАПРАВЛЕНИЕ? КАК В 

ЦЕЛОМ ОТНОСИТЕСЬ R 3D ГРАФИКЕ?V 

Ага, пробовал. Все было временным 

увлечением, один раз было даже страшно 

возвращаться к 2D, все уже казалось не 

таким прикольным)) Фигня какая-то плоская, 

не повертишь, не пошатаешь. Но 3D - штука 

крутая. Делает процесс рисования еще более 

приятным, потому что избавляет от лишней 

попаболи. 

СРЕДИ ВАШИХ РАБОТ ЕСТЬ ВЕСЬМА 

ИНТЕРЕСНЫЕ ПЕРСОНАЖИ. НЕ БЫЛО 

ЛИ ЖЕЛАНИЯ ПОПРОБОВАТЬ КОГО- 

НИБУДЬ ЗАМОДЕЛИТЬ, ИЛИ ДАЖЕ 

РАСПЕЧАТАТЬ НА 3D-ПРИНТЕРЕ? 

Д а, есть желание. От части из-за этого к 

некоторым персам добавляю подставки, ну типа 

как в 3D, как-будто можно на стол поставить, 

ну вы поняли)) В будущем кого-нибудь 

обязательно замоделю и распечатаю, там, 

глядишь, и принтер у каждой собаки будет. 

render.ru 


57

R 

НА КАКИЕ ЭТАПЫ МОЖНО РАЗЛОЖИТЬ 

ВАШУ РАБОТУ НАД РИСУНКОМ? КАКОЙ 

ИЗ ЭТАПОВ ВЫ БЫ НАЗВАЛИ НАИБОЛЕЕ 

ВАЖНЫМ И ПОЧЕМУ? 

В самом начале всегда стараюсь найти 

интересный силуэт чего бы то ни было - 

туловища, волос, листочка. Потом уже стараюсь 

искать внутренний дизайн силуэтными тонами, 

все как обычно, от общего к частному. Ну и 

внутри тоновой дизайн уже уточняю линией. 

Затем раскидываю все по цветовым тонам, 

иногда начинаю с ч/б тонов, если перс 

кажется мне уж слишком навороченным. 

Потому идут объемы, если цвет уже найден, 

то кладу светотень через Multiply (для тени), 

Overlay (для света и бликов и рефлексов) и 

корректирую освещение через Soft Light, если 

где-то накосячил. Если это ч/б, где уже есть 

тона и объемы, то крашу через Hard Light. 

Очень нравится, как он себя ведет. Наверно, 

на словах все кажется замудренным, просто 

это в разы упрощает жизнь и мозги не так 

сильно потеют, когда все разложено на этапы. 

Многозадачность - плохая штука. Потом все 

сливаю и мажу уже поверх всего. Ну и в конце 

нужно все обязательно похерить: добавить 

царапин, сколов, какого-нибудь мусора, 

разнообразить текстуры. 

Наиболее важный этап - это то, с чего 

начинается работа, это как строить дом, если 

фундамент плохой, то не ждите лайков(( 

render.ru 


58

R 

НЕ ВОЗНИКАЕТ ЛИ У ВАС ЖЕЛАНИЯ 

ПОРАБОТАТЬ НАД СОБСТВЕННЫМ 

ПРОЕКТОМ? НАРИСОВАТЬ 

МУЛЬТФИЛЬМ, СОЗДАТЬ ИГРУ? 

На данный момент почему-то желания 

особого нет. Не знаю, с чем это связано, 

думаю, с недостатком опыта. Да и каких-то 

вдохновляющих идей пока что не было. Плюс 

ко всему, чтобы создать какой бы то ни было 

проект, нужна команда, а я ой как не люблю 

заниматься управленческими делами)) Скорей 

я мечтаю поработать над каким-нибудь 

известным и попадающим в мой стиль проектом 

с командой которых знает все CG-сообщество. 

В хорошем смысле)) Там не придется 

артдирить, и это невероятный опыт! 

render.ru 


59

R 

АРТУР, НА ДАННЫЙ МОМЕНТ ВЫ 

РАБОТАЕТЕ В СТУДИИ GRAFIT. 

РАССКАЖИТЕ, НА СКОЛЬКО СЛОЖНО 

МОЛОДОМУ ХУДОЖНИКУ ПОПАСТЬ 

ТУДА? ВЫ ЗАРАНЕЕ ПОСТАВИЛИ СЕБЕ 

ЦЕЛЬ ИЛИ ЖЕ ВСЁ ПРОИЗОШЛО 

СПОНТАННО? 

Вообще в студии Grafit работают достаточно 

“мясистые” художники, это не значит, что 

молодому будет сложно туда попасть, 

просто в каждой студии свои требования. 

Проработав около полугода, у меня в 

голове сформировались примерно такой 

образ художника, который им нужен: “На 

хорошем уровне рисует в реализме. Но не 

прочь порисовать стилизацию”. Такой некий 

универсальный солдат, где упор ставится 

больше на реализм. Но если вы хотите 

фрилансить на них и не любите реализм, но 

круто стилизуете, то вполне есть все шансы. 

Если будет проект, соответствующий вашим 

скиллам. С такими критериями я попал в офис 

ммм...не знаю как)) Первые месяцы бродя 

среди коллег и заглядывая в их мониторы, я 

постоянно спрашивал себя: “Что я тут делаю 

вообще? Я же с ними рядом не стою...” И это 

сильно подстегивало, выжимал из себя все 

соки, лишь бы делать работу не хуже других. 

Вообще я не планировал идти в студию Grafit, 

если честно, я о них вообще ничего не слышал, 

до тех пор, пока со мной не связался Лев Бойко 

с предложением пообщаться с глазу на глаз. И 

это было как раз вовремя, кстати, т. к. я уже как 

1,5 месяца назад уволился с прошлой работы. 


render.ru 

60

R 

ДО РАБОТЫ В GRAFIT, УСПЕЛИ ЛИ ВЫ 

ПОРАБОТАТЬ ФРИЛАНСЕРОМ? ЕСЛИ ДА, 

ТО, ЧТО ДЛЯ ВАС БЛИЖЕ, ОФИС ИЛИ 

РАБОТА ДОМА? 

Фрилансером я успел поработать месяца 3 

где-то на студию Unboard, рисовал карточки 

для Epic Everything. Вообще было сложно и 

несложно одновременно. Несложно потому 

что в этот период я работал в офисе на студию 

Panoramic Interactive, которая находилась в 

одном офисе с AMT-Games. Почему так? Долгая 

история)). И мне было не сложно, возвращаясь с 

работы, уже на боевом духе продолжать пахать 

на других рубят. А сложно было потому, что 

копилось напряжение из-за постоянной работы, 

приходилось пораньше вставать и бегом идти 

на работу, и потом в таком же темпе бежать 

обратно. Дорожил каждой минутой. Короче, до 

депрессухи было недалеко. Я очень надеялся, 

что Epic Everything выстрелит, и я продолжу с 

ними сотрудничать. А с офиса свалю. В итоге 

ничего не вышло, карточная игра недособрала 

денег. Это был единственный опыт работы 

фрилансера и двойной работы. Вообще если 

сравнивать, то работа в офисе мне ближе. 

Я такой человек, что мне нужны условия, 

если их нет то все, превращаюсь в ленивого 

гражданина, который намерен весь день 

просиживаться на диване. 

render.ru 


61

R 

КАКИМ ОБРАЗОМ ВЫ ПОВЫШАЕТЕ 

СВОЙ УРОВЕНЬ РИСОВАНИЯ СЕЙЧАС? 

КАКИЕ ЗАДАЧИ СТАВИТЕ ПЕРЕД СОБОЙ 

И СКОЛЬКО ВРЕМЕНИ УДЕЛЯЕТЕ НА 

ПРОКАЧКУ СКИЛЛА? 

Процесс прокачки у меня довольной простой 

- анализ, копирование, подражание. То есть 

в начале стараюсь разобрать на словесном 

уровне работу, задаваясь вопросом: “А как 

я нарисовал бы этот рисунок?”, и это на 

самом деле прикольно, потому что сразу 

будут заметны те моменты, которые вы 

бы точно не сделали. И вот на них и стоит 

обращать внимание. Если не задаваться 

этим вопросом, то будешь пытаться уловить 

все в рисунке, и в мозг будет поступать 

слишком много инфы, в то числе и лишней, и 

из-за этого будет трудно что-то запомнить. 

Таким образом, можно даже прокачивать, 

не рисуя, а катаясь в метро, например, когда 

смотрите на сумку молодой дамы и задаете 

себе вопрос: “А как бы я нарисовал бы эту 

сумку?” На секунду представив ее в голове, и 

потом, сравнивая, вы сразу будете замечать 

какие то различия, например, что у сумки 

интересный силуэт, какие-то необычные 

заклепки, пуговки, швы, складки на рамце и 

все эти различия между вашим и реальным 

образом пойдут вам в копилку визуальных 

образов. То есть в принципе можно 

прокачиваться в некоторых моментах даже 

не рисуя, а просто наблюдая. 

После того, как проведен анализ работы, я 

пытаюсь ее скопировать, чтобы закрепить то 

новое, что я узнал из нее. Ну, дальше после 

серии копий, я уже начинаю подражать, 

выдумывая что-то свое в этом ключе. Как-то 

так)) Я пробовал по-всякому, но этот метод 

мне больше всего подходит, который делает 

процесс прокачки наиболее интересным и не 

напряжённым. 

Сейчас я ставлю задачи в зависимости от 

работы, если вижу, что где-то проседаю, 

то после работы в свободное время ими 

в плотную занимаюсь до тех пор, пока 

не увижу прогресса. Обычно неделю без 

перерыва хватает. Потом уже просто 

энтузиазм сходит на нет, и обучение 

в тягость, и инфа уже как-то плохо 

усваивается. 

render.ru 


62

R 

АРТУР, СЛОЖНО ЛИ ВАМ 

ПРИДУМЫВАТЬ НЕЧТО НОВОЕ? НЕ 

СТАЛКИВАЛИСЬ ЛИ С ТЕМ, ЧТО РАБОТА 

ОСТАНОВИЛАСЬ, ИДЕЙ КАК ТАКОВЫХ 

НЕТ, ВДОХНОВЕНИЕ ПРОПАЛО? 

ЕСЛИ ДА, ТО ЧТО ДЕЛАЕТЕ В ТАКОМ 

СЛУЧАЕ, ЧТО МОЖЕТЕ ПОСОВЕТОВАТЬ 

ДРУГИМ? 

Нечто новое всегда сложно придумывать, 

обычно я стараюсь просто комбинировать уже 

ранее созданное, как говорится, “Everything is 

remix”. Иногда пытаюсь скомбинировать что-то 

несочетаемое, например, дракона с огурцом. 

Лёль. Я уже вижу его и хочу нарисовать, такого 

еще точно никто не видел. 

Когда пропадает вдохновение, я просто сажусь 

и делаю стадик, обычно после первого стадика 

вдохновение возвращается, и я снова уже готов 

ринуться в бой. А если совсем уже лень, то 

заглядывание в заветную папку “ВОТТАКНАДА!” 

никто не отменял. Поэтому кроме как 

посоветовать делать тоже самое больше ничего 

не могу. Делание стадиков лично меня очень 

раскрепощает и повышает самоуверенность) 

render.ru 


63

R 

ЧЕМ ВЫ УВЛЕКАЕТЕСЬ ПОМИМО 

РИСОВАНИЯ? КАК ПРОВОДИТЕ 

СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ? 

Вообще со школы интересовала психология, 

люблю читать книги, статьи на эту тему. Потом 

я тока понял, насколько это важная в жизни 

штука. Даже при выкладывании работ или 

написания фидбэков иногда знания психологии 

вступают в бой)) Еще обожаю читать и смотреть 

все связанное с бесконечно расширяющимся 

черным пространством под названием космос! 

Эх, хоть и по моим рисункам не скажешь. Но в 

будущем планирую сделать серию иллюстрации 

на эту тему, посмотрим. Один раз как-то 

пытался писать музыку, но, к сожалению, то 

было временным увлечением. Блин, чё-то я не 

слишком многогранная личность. Тому и быть. 

В свободное время я или рисую, или просто 

туплю под одеялом с чаем с имбирем и медом 

за просмотром мультфильмов. Я когда-то 

бегал стабильно по утрам, но один раз зимой 

заболел на пару недель, и все, с тех пор не могу 

вернуться в прежний режим, но попытки не 

оставляю. Очень вдохновляют образ старичка, 

бегающего в зимнюю стужу в 6 утра. Это будет 

конечный 80 лвл попкинса. 


СПАСИБО ЗА ЗАМЕЧАТЕЛЬНОЕ 

ИНТЕРВЬЮ, АРТУР! ЖЕЛАЕМ 

ДОБИВАТЬСЯ ПОСТАВЛЕННЫХ 

ЦЕЛЕЙ, ИНТЕРЕСНЫХ ПРОЕКТОВ 

И ВДОХНОВЕНИЯ ДЛЯ НОВЫХ, 

ИНТЕРЕСНЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ! :) 

render.ru 

64

R 

ИНТЕРВЬЮ С 

ХАЯО 

МИЯДЗАКИ 

ЛЕГЕНДАРНЫЙ РЕЖИССЁР РАССКАЗЫВАЕТ 

ОБ УХОДЕ ИЗ КИНО И О СВОЕМ НАИБОЛЕЕ 

СПОРНОМ АНИМАЦИОННОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ 

«ВЕТЕР КРЕПЧАЕТ». 


render.ru 

65

R 

За прошедшие годы о Хаяо Миядзаки 

было написано много. Поклонники его 

творчества говорят о нем с уважением. 

Богатство персонажей, красота их дизайна, 

темы, лежащие в основе их историй - всё 

это всего лишь намекает на сложность 

его работ, которые последовательно бьют 

рекорды по кассовым сборам в Японии, а 

«Унесённые призраками» даже получают 

Оскар в номинации «Лучший анимационный 

полнометражный фильм». Добавьте к 

этому его прошлогоднее заявление об 

уходе, и тогда станет понятным все то 

волнение, что происходит вокруг его новой и 

предположительно последней работы «Ветер 

крепчает». 

Во многих отношениях «Ветер крепчает» сильно 

отличается от остальных работ Миядзаки 

как своей историей, так и спорами, которые 

он породил по всей Японии. Произведение 

основано на реальной истории японского 

авиаконструктора Дзиро Хорикоси. Это 

история его триумфа и его трагедии, а также 

трагическая история любви и беглый взгляд 

на японское общество времён Второй мировой 

войны. 

Номинированный на Оскар, «Ветер Крепчает» 

начали показывать в США в конце февраля 

2014 года. На прошлой неделе я имел честь 

беседовать с режиссером, который поделился 

своими мыслями о том, почему он выбрал эту 

необычную историю, ожидал ли он бурных 

обсуждений его картины в Японии, а также о 

наиболее сложных проблемах, с которыми ему 

пришлось столкнуться при его создании. 


render.ru 

66

R 

Дэн Сарто: Почему Вы решили рассказать 

именно эту историю? Что привлекло Вас в ней 

и что заставило создать как мангу, так и сам 

полнометражный фильм? 

Хаяо Миядзаки: Сначала я нарисовал мангу 

- просто для себя, как хобби. Мой продюссер, 

господин Сузуки, взглянув на нее, сказал: 

«Почему ты не сделаешь фильм об этом?» Это 

и послужило началом. Но потом я много раз 

отказывался, говоря: «Из этого не получится 

хорошего фильма», ведь в нём не будет детей. 

Этот фильм будет больше ориентирован на 

взрослых. 

Также сотрудники студии «Гибли» были 

плохо знакомы с историей. Мне казалось, 

что обучить их истории будет действительно 

трудно. Я думал, что на это уйдёт много 

времени, и рисовать старые самолёты будет 

непросто. 

Но, продолжив обсуждения с нашим 

продюсером, мы пришли к заключению, что 

сможем превратить этот сюжет в фильм. 

ДС: Что именно в этой истории привлекло 

Вас так сильно, что Вы решили сделать о ней 

фильм? 

ХМ: Поскольку я был маленьким, я запомнил 

только последние годы Второй мировой 

войны. Период до вступления Японии в 

войну - это период жизни моих родителей. 

Все это серого цвета для меня. Я не знал, 

что случилось. Я многое не знал о том 

периоде. Дзиро Хорикоси и Хори Татсуо были 

интересными для меня людьми. В то время с 

ними происходили очень грустные события. 

Им пришлось пережить страшную трагедию, 

именно поэтому один из них и стал главным 

героем моего фильма. 

ДС: Изначально Вы не хотели снимать этот 

фильм, потому что в нём отсутствовали дети, 

но теперь, после того, как Вы сняли его, как 

Вы думаете, понравится ли он детям? Есть ли 

в нём послание не только для взрослых, но и 

для детей? 

ХМ: Кое-кто из сотрудников студии упоминал, 

что даже если дети не поймут этот фильм 

сейчас, то непременно настанет день, когда 

это произойдёт. Они запомнят его и поймут. 

Я как-то говорил коллегам, что в некотором 

смысле мы копаем себе могилы, создавая 

этот фильм [смеётся]. 

ДС: Могу с уверенностью сказать, что Вы 

не выкопали ни одной могилы, создав 

этот фильм. С какими самыми большими 

сложностями Вам пришлось столкнуться 

как режиссёру и всей студии в целом при 

создании этого фильма? 

ХМ: В фильме показывается другое время, 

абсолютно отличное от того, в котором мы 

живём сейчас; и другие люди. Японцы того 

возраста в то время вели себя намного 

более вежливо, чем сейчас. Нам было нужно 

снова изучить детали жизни того времени. 

Как сидеть на татами, например. Как ходить 

в кимоно. Мы использовали множество 

старых фотографий в качестве примеров. 

Нам было нужно представить себе, как 

выглядела Япония, когда воздух не был так 

сильно загрязнён, как сейчас. Это были самые 

серьёзные трудности, которые нам пришлось 

преодолеть при создании фильма. 

Если же говорить обо мне, к сорока годам я 

уже создал всё, что я хотел создать, когда 


render.ru 

67

R 

был ребёнком. В некотором смысле я уже 

достиг того, чего хотел. После этого самым 

трудным было найти хорошую тему для 

нового фильма. Это было словно блуждание 

по тёмной комнате - без малейшего 

представления куда идти. 

ДС: Уверен, Вам задавали этот вопрос 

уже тысячу раз за последние несколько 

месяцев, так что я извиняюсь за то, что буду 

1001, кто задаст его снова. Я читал, что это 

Ваш последний фильм и что после него Вы 

уходите. Я также читал, что это не последний 

Ваш фильм и что Вы не уходите. Так это 

последний Ваш фильм? Вы уходите? 

ХМ: Мне не следовало давать ту прессконференцию, 

где я сказал всем, что 

собираюсь уходить. Ближайшие друзья не 

верят мне [смеётся]. Я не думал, что «Ветер 

Крепчает» будет моим последним фильмом, 

когда начинал его создание. Это случилось 

после окончания производства - я подумал: 

«ОК, это будет мой последний фильм». 

ДС: Этот фильм вызвал массу споров. Вас 

обвиняли как в промилитаризме, так и в 

антимилитаризме; в том, что Ваш фильм 

восхваляет человека, который создавал 

орудия войны. В Японии Вас критиковали 

как либералы, так и консерваторы. Когда Вы 

приняли решение создать этот фильм, Вы 

предвидели такую реакцию? 

ХМ: В определённом смысле да. Но с другой 

стороны, я думал, что споры и дискуссии 

зайдут гораздо глубже. Я думал о том, как 

мы должны встречать те хаотичные события, 

которые происходят сегодня, как мы должны 

жить в такое сложное время. Я думал, что 

обсуждение будет более глубоким именно в 

этом ключе. 

Я против использования ядерной энергии. 

Но когда я увидел пресс-конференцию с 

инженерами, работающими на АЭС Фукусима, 

услышал их ответы на вопросы, я увидел в 

них тот же тип чистоты души, что я видел в 

Дзиро Хорикоси в фильме. Проблемы нашей 

цивилизации настолько сложны, что мы не 

можем просто поставить галочку в кружке и 

твердо сказать «да» или «нет». 

ДС: Ваши фильмы бьют кассовые рекорды в 

Японии, но имеют разную степень успеха в 

США, что частично вызванно проблемами с 

дубляжом и дистрибьюцией. Но также было 

отмечено, что аудитория в США нашла Ваших 

персонажей морально неоднозначными. 

Хорошие парни не всегда хорошие, плохие 

парни не всегда плохие. Аудитория в США 

ищет чёрное и белое, простые и понятные 

моральные решения. Как Вы думаете, 

понимают ли американские зрители Ваши 

фильмы и способны ли они проникнуться 

рассказанной Вами историей? 

ХМ: Американцы понимают мои фильмы 

по-разному. Я никогда не хотел создавать 

фильмы, о котором зритель мог бы легко 

сказать: «Это да», или: «Это нет», или просто 

поставить галочку в кружке. События всегда 

сложны и неоднозначны. Так же как и сам 

сюжет. Мы не можем просто сказать «да» 

или «нет», когда смотрим на подобные вещи в 

реальной жизни. 

Я чувствую любовь и великодушие со стороны 


render.ru 

68

R 

американских зрителей, поскольку, имея 

свой взгляд на события той войны, они все 

же смотрят фильм. Он создан в Японии. Мы 

сражались против вас во Второй мировой 

войне. Я благодарен вам за то, что вы 

посмотрели мой фильм. 

ДС: Какая часть творческого процесса даёт 

Вам наибольшее личное удовлетворение? 

ХМ: Больше всего меня радует, когда мои 

сотрудники делают хорошую работу. Когда 

изображение или сцена выполнена хорошо, я 

очень счастлив. 

ДС: Думаете ли Вы, что большие 

анимационные студии принимают на себя 

достаточно риска в попытках рассказать свою 

историю? 

ХМ: Опираясь на свой опыт, я скажу, что не 

стоит делать студию слишком большой. Вам 

нужно создать меньше фильмов. Я думаю, 

мой продюсер согласится с этим. Создание 

большого количества фильмов поставит вас 

в тревожную ситуацию. Старайтесь быть 

скромнее. Сейчас студия «Гибли» слишком 

большая. Я думаю, ста сотрудников было бы 

достаточно. Когда мы начали использовать 

компьютеры, наш штат вырос. У нас не было 

иного выбора, кроме как расти. Вы нанимаете 

больше людей, вам требуется больше денег, 

вам нужно снимать больше фильмов. 

Когда я встречаюсь с друзьями из Aardman 

Animations в Великобритании, они говорят 

мне, как сильно мечтают вернуться в свой 

гараж, где вдвоем начинали создавать 

анимацию. 

ДС: Когда вы начали использовать 

компьютеры в студии, Вы рассматривали 

возможность работы с компьютерной 

графикой или в 3D? 

ХМ: Я могу создавать анимацию только в 2D. 

У меня нет другого выбора. Я даже не знаю, 

как пользоваться смартфоном. 

ДС: Оглядываясь назад на Вашу карьеру, на 

проделанную работу, есть ли что-то, что Вам 

больше всего нравится? 

ХМ: Да, есть пара вещей. Прежде всего я 

аниматор. Есть несколько созданных мною 

сцен, которые мне очень нравятся; я создал 

их, когда еще не был режиссёром. Было очень 

здорово работать аниматором. Режиссёр 

вынужден думать о более глобальных вещах. 

Быть режиссёром весьма непросто. 

ДС: Что Вы сделаете, когда уйдёте на пенсию? 

ХМ: Я продолжу делать то, что делаю каждый 

день. Есть проекты выставок, которые 

необходимо провести в музее «Гибли», а 

также есть короткометражные фильмы, 

которые мы показываем только в музее. 

Также я продолжу работать над мангой, 

которую делаю ради удовольствия. Я буду 

занят, как и всегда. 

ДС: Есть ли у Вас какие-либо напутствия 

следующему поколению аниматоров? 

ХМ: Не следуйте по чужому пути, старайтесь 

найти свой. 


render.ru 

69

VIP 

VIP 

VIP-АККАУНТЫ НА RENDER.RU 

Покупая vip-акккаунт за 945 руб. в год, вы получаете скидки на услуги ведущих CG 

компаний и ряд других бонусы. Потратив меньше тысячи рублей, вы получаете выгоду 

до 3000 руб. и это только при покупке курсов на RENDER.RU, уже сейчас вы можете 

воспользоваться скидками в четырех компаниях. 

Узнать больше 

Скидка до 

30% 


20% 


20% 


10% 


20% 

RENDER 

PARTY 2016 

КУРСЫ 

RENDER.RU 

КУРСЫ 

REALTIME 

SCHOOL 

3D-ПЕЧАТЬ: 

ПОЛИАМИД И 

МНОГОЦВЕТНЫЙ 

ГИПС 

РЕНДЕР- 

ФЕРМА

Подборка 

работ рисунки 

на скорость 

speed 

Painting 

SPEED PAINTING — ЭТО СОВРЕМЕННЫЙ ВИД ЖИВОПИСИ, 

В КОТОРОМ СОЗДАНИЕ ОДНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ ОГРАНИЧИВАЕТСЯ 

ОПРЕДЕЛЁННЫМ НЕБОЛЬШИМ ПРОМЕЖУТКОМ ВРЕМЕНИ 

ПЕРЕЙТИ В РАЗДЕЛ НА САЙТЕ

R 

render.ru 


72

R 

render.ru 


73

R 

render.ru 


74

ИЩЕШЬ 

СОТРУДНИКА? 

ИЩЕШЬ 

РАБОТУ? 

Render.ru позволяет использовать 

различные сервисы на сайте, начиная 

с размещения вакансий, рассылок, 

пресс-релизов, статей и заканчивая 

баннерами и новостями на сайте. 

Готовы предложить 

корпоративные пакеты 

На Render.ru сотни вакансий по России 

и странам СНГ, ежемесячно новые 

вакансии от ведущих CG компаний! 

РЕЗЮМЕ НА САЙТЕ 

Бесплатно создай свое резюме 

и оно будет доступно более чем 

1100 компаниям. 

Подробнее ознакомиться с полным 

списком услуг и Корпоративными 

пакетами, вы можете, скачав 

наш Media Kit 

ФРИЛАНС 

Посещай Доску Фриланса, где ты 

всегда сможешь найти удаленную 

работу. А так же бесплатно 

разместить свой проект, чтобы найти 

фрилансеров.

Присоединяйся 

к нам в социальных сетях: 

В КОНТАКТЕ FACEBOOK TWITTER GOOGLE

Render Magazine #04/2016

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?