Essex Green • Tralala • Totalt jävla mörker • Gentleman ... - Groove
Essex Green • Tralala • Totalt jävla mörker • Gentleman ... - Groove
Essex Green • Tralala • Totalt jävla mörker • Gentleman ... - Groove
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Wolfmother<br />
The Doors. Led Zeppelin.<br />
Muddy Waters, Jimi Hendrix<br />
och David Bowies Ziggy<br />
Stardust. Listan med artister<br />
blir lång när man droppar<br />
namn som inspirerat<br />
australiska Wolfmother.<br />
Betydligt mer överraskande<br />
som influens är komedifilmen<br />
Anchorman.<br />
Så tufft att håret krullar sig<br />
– Det är ett makalöst flöjtsolo i den filmen,<br />
berättar den krullhårige sångaren<br />
Andrew Stockdale entusiastiskt.<br />
– Will Ferrell försöker imponera på en<br />
tjej och kör ett jazzflöjtsolo som slutar<br />
med att han sprutar eld ur flöjten. Och vi<br />
tyckte att ett sånt solo skulle passa perfekt<br />
in i låten Witchcraft. Dessutom är<br />
flöjt ett sexigt instrument.<br />
Självbetitlade Wolfmother har spelats<br />
in i Cherokee Studio, som för alltid<br />
är förknippad med Pink Floyds The<br />
Wall. Men Andrew Stockdale är inte så<br />
särskilt imponerad av vad studion kunde<br />
erbjuda, trots historien.<br />
– Jag tänker inte gå in på detaljer men<br />
det var… ehm… var… det var en gammal<br />
studio. Jag kände mig ganska neutral<br />
till den. Det var bara ett ställe vi<br />
jobbade i.<br />
Jag älskar hur du sjunger på låten Love<br />
Train.<br />
– Tack!<br />
Det är så där lite skakigt, huttrande.<br />
– Precis. Det är lite voodoo över det. Jag<br />
försökte göra något i stil med vad Jagger<br />
gjorde i Sympathy for the Devil. Och så<br />
försökte jag tona ner det. När man spelar<br />
i ett band med elgitarrer så blir det<br />
ibland att man bara skriker hela tiden.<br />
Musiken väcker liksom fram det. Men<br />
det är kul att du nämner det för jag gör<br />
det inte så ofta. Det bara hände.<br />
Du pratar om att skrika mycket – hur<br />
påverkar aggressivitet er musik?<br />
– Jag tror egentligen inte att det är frågan<br />
om aggressivitet. Det handlar om<br />
maskulinitet. Om du sätter män i ett<br />
rum med gitarrer, då kan du vara en<br />
man, högljudd, du behöver inte be om<br />
ursäkt för dina testosteroner. En del män<br />
går igenom ritualer för att bli män. Vi<br />
startade ett band. Det är vår ritual till<br />
manlighet. Eller till att bli vuxna. Eller<br />
till både och.<br />
Skulle inte Wolffather vara ett passande<br />
namn i så fall?<br />
– Wolfmother är mer balanserat. Vargen<br />
symboliserar jägaren och mamman<br />
symboliserar fostran. Det kommer från<br />
storyn om varginnan och tvillingarna<br />
Romulus och Remus. Chris föreslog det.<br />
Alltså, vår basist.<br />
Sista medlem att fullgöra trion är<br />
trummisen Myles Heskett. Alla tre lever<br />
idag på musiken. I hemlandet Australien<br />
har de turnerat häcken av sig och fick<br />
förra året utmärkelsen Årets bästa album.<br />
Samma album som nu nått Sverige.<br />
Ni är på väg att breaka stort verkar det<br />
som. Hur ser ditt liv ut om ett år?<br />
– Om ett år? Vi går upp på scenen till nån<br />
stadion i Sverige och spelar inför tusentals<br />
vackra blondiner. Besöker varma<br />
källor och annat som finns i ert land.<br />
Alright! Och vem får flest rubriker i<br />
Wolfmother?<br />
– Most headlines? Jag tror jag får flest<br />
hairlines. Det var ett skämt, did you get it?<br />
Jepp. Blir lite svåröversatt.<br />
– Ha ha ha! Coolt. Men angående rubriker<br />
så är vi alla väldigt förnuftiga unga<br />
män som gillar att surfa på nätet, vara<br />
hemma och… hm… undviker rackartyg.<br />
Torbjörn Hallgren<br />
Några artister och deras<br />
Dominic Aitchison Mogwai<br />
Talk Talk<br />
Laughing Stock<br />
(Polydor, 1991)<br />
“Ett album som en kompis tjatade om hur<br />
länge som helst. Vi kände bara till Talk Talks<br />
pop och hade ingen ork att kolla upp det.<br />
Han tröttnade till sist och köpte skivan och<br />
gav den till oss. När vi lyssnade satt vi bara<br />
och gapade för vi förstod inte hur man kunde<br />
göra sån enorm musik. Det är så mycket<br />
tystnad och utrymme och första gången man<br />
hör den tror man att det inte finns någon<br />
struktur, men ju mer man lyssnar desto mer<br />
inser man hur komplex den är. Det är även en<br />
skiva som man hör att de inte gjort för någon<br />
annan än sig själva och det är faktiskt så den<br />
bästa musiken kommer till. Jag känner inte<br />
till någon skiva som ens liknar den här.”<br />
Dimbodius<br />
Steve Harley and Cockney<br />
Rebel<br />
Face to Face<br />
(EMI, 1977)<br />
”Bara omslaget borde ha gjort det omöjligt<br />
– Steve i svart-rött linne vänder sig om med<br />
harig blick när han känner sitt trenchcoatalteregos<br />
håriga näve på axeln. Och glammiga<br />
kostymer och smarty låttexter kryddade<br />
med franska (för att inte tala om tyska) glosor<br />
är ju inte riktigt min grej. På de 15 år som<br />
gått sedan högstadiefesten då min kompis<br />
Mimmi stolt placerade nålen på den repiga<br />
vinylen har jag aldrig hört dem spelas på<br />
radio eller överhuvudtaget nämnas någonstans.<br />
Men Steve Harley and Cockney Rebel är<br />
fantastiska och trots alla motstridiga känslor,<br />
eller så klart precis just på grund av dem, älskar<br />
jag Face to Face!”<br />
www.groove.se 9