Inspirationsmaterial inför föreställningen finns att ... - Malmö Opera
Inspirationsmaterial inför föreställningen finns att ... - Malmö Opera
Inspirationsmaterial inför föreställningen finns att ... - Malmö Opera
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
INSPIRATIONSMATERIAL
ANDREjS LÄNGTAN<br />
Andrejs längtan är en barnopera med musik komponerad av Georg Riedel och libretto av Barbro<br />
Lindgren som uruppfördes på Regionteatern Kronoberg-Blekinge 2001 och belönades med Prix<br />
d´ASSITEJ (Svenska Assitej-priset). Till <strong>Opera</strong>verkstans uppsättning har tillkommit delvis nykomponerad<br />
text och musik.<br />
Gatubarnet Andrejs mamma har på ett gåtfullt sätt försvunnit. Någon säger <strong>att</strong> hon har gått bort. Men<br />
vart? Andrej och hans nyfunne vän Vova ger sig ut i den stora staden Sankt Petersburgs skuggspel för<br />
<strong>att</strong> hitta henne igen.<br />
Andrejs längtan är en barnopera om sagans kraft, hur vi hittar på, förklarar och förstår vår verklighet<br />
genom <strong>att</strong> berätta.<br />
Bilderboken Andrejs längtan av Barbro Lindgren och Eva<br />
Erik sson utkom 1997. Boken fångar en drömsk atmosfär<br />
i den stora staden Sankt Petersburg. Andrej letar efter sin<br />
mamma. Hon är borta! Andrej tänker tillbaka på tiden inne<br />
i mammas mage. Han hade ett bättre liv då, innan han blev<br />
född. Mamma hade en blå klänning och han hade ett eget<br />
rum och en trädgård med äppelträd och en glad liten hund<br />
där inne. Nu är Andrej och vova på rymmen från barnhemmet.<br />
Lilla vovas steg blir tyngre och tyngre. de möter en<br />
polis, en glad bagare i gratisaffären. En hund slår följe med<br />
dem och till slut orkar de inte ta sig vidare. Men drömmen<br />
lever om en mamma, en mätt mage, en hund som får valpar<br />
och ett blommande äppelträd.<br />
När boken förvandlades till opera var det Georg Riedel som kontaktade Barbro Lindgren och bad<br />
henne skriva librettot. Eftersom musikteater och bilderbok är olika konstnärliga uttryck, följer inte<br />
dramatiseringen slaviskt boken. I boken hjälper bilderna till <strong>att</strong> förmedla stämningar och känslor,<br />
och texten berättar om det som händer pojkarna. I operan är det pojkarna själva som berättar vad de<br />
är med om, och musiken som hjälper till <strong>att</strong> skapa stämningar och känslor.<br />
3
MÅHÄNDA GALAXENS BÄSTA OPERAVERKSTAD<br />
Make it new! uppmanar oss Ezra Pound, poeten som på sitt eget sätt banade väg för modernismen.<br />
När vi var barn kunde vi leka och hitta på något ur ingenting; ”Robot” Hood har en papperskorg till<br />
hjälm. Språket, som vi inte förstod, härmade vi tills vi begrep eller förvandlade det tråkiga till något<br />
roligt: Idag äter vi fläskkomplett med synsamfrön! Med hjälp av lekar orienterar sig barnen i världen.<br />
Kornej Tjukovskij levde i Ryssland mellan 1882-1969. Hans sagor förbjöds därför <strong>att</strong> barn ansågs<br />
behöva ”nyttiga kunskaper, inte fantasier om isbjörnar som går omkring och ropar kuckeliku”. Tjukovskij,<br />
som menade <strong>att</strong> allvar och nytta inte alltid går hand i hand, samlade på barnramsor. Dessa<br />
kom <strong>att</strong> inspirera ryska modernister som Majakovskij och Chlebnikov. Tjukovskij har skrivit om hur<br />
barnen med sina ramsor på en och samma gång ”fyller sig med lustkänslor och skapar den värld de<br />
en gång ska vandra in i ”.<br />
Det påminner mig om den gamla kinesiska<br />
legenden om konstnären Wu<br />
Tao-tzu som betraktar en väggmålning<br />
han just slutfört. Han klappar i<br />
händerna och stiger in i sin tavla.<br />
Hitta på! uppmanar vi på <strong>Opera</strong>verkstan.<br />
Maria Sundqvist, konstnärlig ledare för<br />
<strong>Opera</strong>verkstan<br />
Ps. Boken Andrejs längtan är tillägnad<br />
Tjukovskij.
www.malmoopera.se<br />
oMåhända<br />
galaxens bästa<br />
<strong>Opera</strong>verkstad<br />
OPERAVERKSTAN är <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong>s barn- och<br />
ungdoms avdelning. Vi spelar för små barn, stora barn<br />
och vuxna barn. Vi testar konstformen med allt från<br />
experimentell opera till kärleksfulla omtolkningar av<br />
klassiker. Vi är en konstnärlig verkstad med ord, toner,<br />
bilder, sång och rytm, där barn och vuxna upptäcker<br />
musikens alla möjligheter. Det interaktiva spelar en<br />
central roll och i många av produktionerna medverkar<br />
barn och unga tillsammans med professionella artister.<br />
<strong>Opera</strong>verkstan samarbetar med fria teatergrupper,<br />
skolor, kulturskolor och andra institutioner och producerar<br />
flera uppsättningar varje år. Våra föreställningar<br />
vilar på tre ben: Samtida musikdramatik, klassiska<br />
verk och medverkan av barn- och ungdomar<br />
Utöver föreställningarna gör <strong>Opera</strong>verkstan också en mängd fördjupningsprojekt för barn, lärare<br />
och artister. Vi anordnar fortbildningar, visningar, temakvällar, klassrumsbesök och mycket mer.<br />
Vi samarbetar med andra organisationer, institutioner, grupper och ingår i det europeiska nätverket<br />
RESEO (European Network for <strong>Opera</strong> and Dance Education, International non profit association).<br />
Vi lånar Carl Jonas Love Almqvists ord för <strong>att</strong><br />
beskriva vårt motto:<br />
“De som ej hava aktning för det barnsliga,<br />
de hava en kall själ<br />
och tala fåfängt om höga och magnifika ting”<br />
Konstnärlig ledare för <strong>Opera</strong>verkstan är sedan starten 2002 Maria Sundqvist. Hon har belönats med<br />
bl.a. 2002 Svenska Assitej-priset, 2007 Svenska Dagbladets <strong>Opera</strong>pris och Kvällspostens Thaliastatyett,<br />
2008 Lunds Kommuns kulturpris. 2010 erhöll <strong>Opera</strong>verkstan Region Skånes Särskilda Kulturutmärkelse<br />
(Vanilla honorabilis)<br />
<strong>Opera</strong>verkstan är från vänster:<br />
MARkNAdSANSvARIg Carolina Lindau<br />
PEdAgOg/SkådESPELARE Lars Fembro<br />
kONSTNäRLIg LEdARE Maria Sundqvist<br />
PROduCENT david Johansson<br />
TEkNIkANSvARIg Magnus Hultman<br />
Besök gärna vår hemsida på www.malmoopera.se/operaverkstan<br />
5
OPERAVERKSTANS ANDREjS LÄNGTAN<br />
Musik Georg Riedel<br />
Text Barbro Lindgren<br />
Scenografi & kostym Leif Persson<br />
Regi Sara Ekman<br />
Andrej Johan Hwatz<br />
vova M<strong>att</strong>hias Hahne Thorbjörnsson<br />
Musiker<br />
Minna Weurlander Kapellmästare & accordeon<br />
Inga Zeppezauer violin<br />
Teddy Walter kontrabas<br />
Elin Fleischer klarinett<br />
Sara Ekman – regi<br />
Sara är utbildad på Balettakademien i Stockholm. Hon arbetade som dansare<br />
i Köpenhamn 1993–1996, i London 1996–1998 med Kevan Allen<br />
Dance Company. I Sverige har Sara sedan 1999 arbetat med Dansstationens<br />
Turnékompani i <strong>Malmö</strong> och bland mycket annat synts i föreställningar av<br />
Kajsa Giertz, Gunilla Heilborn, Wies Merkx och Dorte Olesen. Hon har<br />
medverkat på <strong>Malmö</strong> Stadsteater, bl a i Carmen, och på Helsingborgs stadsteater,<br />
senast i Nils Holgerssons underbara resa.På <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> har man<br />
kunnat se Sara i Träskoprinssessan och som Kusin Vitamin i <strong>Opera</strong>verkstans<br />
Den flygande trumman. Hon debuterade som koreograf i <strong>Opera</strong>verkstans<br />
Mästersångaren, och gör med Andrejs längtan sin regidebut.<br />
Johan Hwatz – Andrej<br />
Johan är musikalartist och har hunnit med mycket efter <strong>att</strong> ha utbildat<br />
sig på Skara Skolscen och Performing Arts School. Han har medverkat i<br />
Min älskade Pierrot, Troll i kulisserna och The Fantasticks på <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong>/<br />
<strong>Opera</strong> verkstan. Han har också medverkat på Stadsteatern i Borås, Riksteatern,<br />
Wallmans i <strong>Malmö</strong> och Helsingborg, Astrid Lindgrens värld och som<br />
Rolf i Sound of Music samt i Sweet Charity i Kristianstad.<br />
M<strong>att</strong>hias Hahne Thorbjörnsson – Vova<br />
M<strong>att</strong>hias är skådespelare och konstnärlig ledare för Teater Insite i <strong>Malmö</strong>.<br />
M<strong>att</strong>hias gick ut Teaterhögskolan i <strong>Malmö</strong> 1998. 2007 grundade han Teater<br />
Insite tillsammans med Ragna Weisteen. Som skådespelare har han medverkat<br />
bl a på Helsingsborgs stadsteater, teatern.nu, Svensk Symbolistisk<br />
Teater, Teater Weimar, Månteatern, SVT och SR. På <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> medverkade<br />
han i Death and the Maiden och senast sågs han våren 2012 som lots<br />
i <strong>Opera</strong>verkstans PS. Jag kommer snart hem!.
AKTA DiG föR ELD OcH DjUPA VATTEN<br />
Barbro Lindgren föddes 1937 i Bromma och är en mycket originell och personlig<br />
förf<strong>att</strong>are av framför allt barn- och ungdomsböcker, men hon har även skrivit<br />
ett tiotal vuxenböcker. Hon utbildade sig på Konstfack och Konstakademin 1958.<br />
Hon tyckte inte <strong>att</strong> hon fann sitt uttryck i bildkonsten, utan sökte efter andra sätt<br />
<strong>att</strong> berätta om livets bräcklighet.<br />
I samband med hennes första sons födelse började hon skriva barnböcker, och debuterade 1965 med<br />
böckerna om M<strong>att</strong>ias, vänliga vardagsskildringar. Med böckerna om Loranga släppte hon loss fantasin,<br />
fastän hon försäkrar <strong>att</strong> hon bara sanningsenligt har plockat ur verkligheten och med sin egen<br />
familj som modell!<br />
Om sin egen barndom berättar hon i Sparvel-böckerna, och de tre böckerna om den äldre Barbro, Jättehemligt,<br />
Världshemligt och Bladen brinner. De är skrivna på ett skenbart enkelt och okomplicerat språk<br />
och blev läsarframgångar av stora mått. Sedan 1980-talet har hon samarbetat med många av Sveriges<br />
bästa illustratörer. Tillsammans med Eva Eriksson har hon gjort Mamman och den vilda bebin 1980 och<br />
Maxböckerna (första boken kom ut 1981), som är nya klassiker i den svenska barnlitteraturen.<br />
Eva Eriksson har också illustrerat Vems lilla mössa fl yger? 1987, och Korken fl yger, 1990, ljuvligt underfundiga<br />
och personliga böcker där leksakerna i Barn – Hans land ger oss en bild av världen i miniatyr<br />
– med all dess absurditet, grymhet och livslust. Andrejs längtan kom ut 1997 och är en älskad,<br />
omdeb<strong>att</strong>erad bok som är en höjdpunkt både i förf<strong>att</strong>arens och tecknarens rika produktion. Andra<br />
illustratörer Barbro Lindgren har samarbetat med är t.ex. Sven Nordström och Pija Lindenbaum.<br />
Barbro skriver vuxenböcker med en säreget sorgsen underton och i Gröngölingen är på väg 1974 har hon<br />
skrivit poesi, så självklart enkel och vacker. Hon har många gånger varit nyskapande och normbildande,<br />
bl ahar hon skrivit en pekbok för vuxna, Titta Max grav! 1991. Barbro Lindgren har även skrivit texterna<br />
till skivan Goda’ Goda’ med musik av Jojje Wadenius. Hennes bok Eldvin har dramatiserats under titeln<br />
Tungt gräs som utsågs till bästa barnteaterföreställning i Sverige 1991. Molnens bröder framfördes i radioteatern<br />
1989. Tillsammans med Marianne Eriksson har hon även startat ett barnboksförlag.<br />
Hon är bos<strong>att</strong> i Glömminge på Öland. Barbro Lindgren har belönats med bl a kungliga medaljen<br />
Illis Quorum, Expressens Heff aklump, Astrid Lindgren-priset, Nils Holgersson-plaketten,<br />
Litteratur främjandets stora pris, två Grammisar och många andra kulturpriser och utmärkelser.<br />
1997 blev hon nominerad till Augustpriset för Andrejs längtan.
MANNEN SOM TONSATTE VÅR BARNDOM<br />
Georg Riedel föddes 1934 i Karlovy Vary (Karlsbad) i dåvarande Tjeckoslovakien<br />
och är en mångsidig musiker (kontrabas) och tonsättare. Vid<br />
4 års ålder kom Georg till Sverige och han säger <strong>att</strong> han alltid har känt<br />
sig väldigt svensk, men samtidigt med kosmopolitiska rötter och det<br />
tror han är berikande i allt skapande.<br />
Han har spelat tillsammans med många jazzmusiker och jazzgrupper<br />
som Jan Johansson, Arne Domnérus, Lars Gullin, Radiobandet, Duke Ellington, Stan Gets, Dizzy<br />
Gille spie och många flera. Han har gjort många turnéer utomlands, till exempel i Tjeckien, Tyskland,<br />
England, USA, Thailand och Japan.<br />
Som tonsättare är Georg Riedel självlärd. När han gick på musikhögskolan bestämde han sig för <strong>att</strong>,<br />
parallellt med kontrabasstudierna, lära sig komposition på egen hand. Det har funnits ögonblick då<br />
han saknat kompositionsutbildningen han aldrig fick; stunder då han önskat <strong>att</strong> han hade haft en<br />
större hantverksmässig skicklighet.<br />
En tragisk olycka ledde till <strong>att</strong> han började skriva barnvisor. Jan Johansson skrev musiken till första<br />
Pippi-filmen, men när denne omkom i en bilolycka 1968 ombads Georg <strong>att</strong> avsluta arbetet. Efter det<br />
forts<strong>att</strong>e han <strong>att</strong> komponera musik till många TV-serier och filmer efter Astrid Lindgrens böcker.<br />
Georg blev sedan anlitad av många andra barnboksförf<strong>att</strong>are och regissörer och totalt har det blivit<br />
ett femtiotal filmer. Några av de mest kända kompositionerna är Du käre lille snickerbo, Idas sommarvisa<br />
och Lille k<strong>att</strong> från Emil i Lönneberga och Sjörövar-Fabbe från Pippi. Om sitt arbete för barn säger<br />
han: “Jag försöker inte påverka barn på något pedagogiskt sätt. Det skulle inte vara kul för mig. Jag vill<br />
<strong>att</strong> barnen skall komma ihåg mina sånger, och jag vill lära dem <strong>att</strong> improvisera.”<br />
Georg Riedel har även skrivit konstmusik, bl a en opera efter August Strindbergs Hemsöborna för<br />
Folkoperan i Stockholm. Han har skrivit musiken till baletten Pippi Långstrump som s<strong>att</strong>es upp på<br />
Kungliga <strong>Opera</strong>n. Han har aldrig velat välja en genre på bekostnad av en annan, utan tvärtom strävat<br />
efter <strong>att</strong> de ska färga av sig mot varandra. Han skriver gärna för besättningar där ensembletyperna<br />
blandas, till exempel symfoniorkester med jazzgrupp.<br />
Han komponerade musiken till Vid vägen (1988, regisserad av Max von Sydow), som år 1989 fick<br />
Guldbaggen som årets bästa svenska film. Men Georg har fått fler priser. Hans musik för tv-baletten<br />
Riedaighlia (1967) fick Prix Italia. Av svenska kungen har han fått medaljen Litteris et artibus (1998).<br />
Av musikaliska akademien har han fått medaljen för Tonkonstens främjande år 2006. Samma år fick<br />
han priset Django d’Or som Master of jazz. År 2009 fick han Gullspiran för sin stora insats i svensk<br />
barnfilm. Georg Riedel har tilldelats både Lars Gullin-priset och Hugo Alfvén-priset.<br />
Orkestern i<br />
Andrejs längtan
OPERA ÄR NÄR MAN STicKER KNiVEN i NÅGON<br />
OcH DET KOMMER SÅNG iSTÄLLET föR BLOD<br />
<strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> är det tredje största operahuset i Sverige, och ägs av Region Skåne (90 %) och <strong>Malmö</strong><br />
Stad (10 %). Under ett spelår presenteras ett femtontal uppsättningar, på stora scenen, på turné och<br />
på <strong>Opera</strong>verkstan. Vi spelar musikteater i hela dess bredd, opera, operett och musikaler. Dessutom<br />
anordnas konserter, föreläsningar, middagar och andra evenemang.<br />
Ordet opera kommer från latinets opus, och betyder verk eller arbete. <strong>Opera</strong> är teater där man<br />
sjunger i stället för <strong>att</strong> tala, och är en akustisk konstform, dvs man använder normalt inte mikrofon.<br />
Musiken har ett egenvärde och används inte bara för <strong>att</strong> kommentera handlingen. <strong>Opera</strong> är bra på <strong>att</strong><br />
beskriva känslor, eftersom musiken hela tiden fungerar som undertext. Musiken till en opera skrivs<br />
av kompositören. Texten kallas libretto och skrivs av en librettist.<br />
Vid en ny uppsättning anlitar <strong>Opera</strong>verkstan/<strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> ett konstnärligt team. Den som bestämmer<br />
hur sångarna skall agera och formar uppsättningen är regissören. Dirigenten leder orkestern och<br />
sångarna, och påverkar framförandet av musiken. I Andrejs längtan har vi istället en kapellmästare,<br />
eftersom orkestern inte är så stor. Scenografen är den person som skapar kulisserna eller scenbilden.<br />
Kostymerna skapas av kostymdesignern. Ibland är scenografen också kostymdesigner. Ljusdesignern<br />
bestämmer tillsammans med scenografen och regissören färger och riktning på ljuset,<br />
och påverkar därmed det visuella intrycket.<br />
Sångarnas olika röster används för olika rolltyper. Den romantiska hjälten och hjältinnan har ofta<br />
det högsta, ljusaste röstläget: tenor för mansrösten och sopran för kvinnorösten. Mer handlingskraftiga<br />
karaktärer har gärna en lägre, mörkare röst: baryton för män och mezzosopran för kvinnor.<br />
Den djupaste mansrösten, bas, får ofta föreställa mäktiga personer eller skurkar. Motsvarande kvin-<br />
Scenografin i Andrejs längtan<br />
9
0<br />
noröst, alt, används t ex för gamla visa kvinnor, spåkvinnor och liknande. I dagens utbildning av<br />
opera sångare lägger man stor vikt vid den sceniska framställningen.<br />
Inom <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> <strong>finns</strong> många med stor hantverks- och yrkesskicklighet. I dekorverkstaden arbetar<br />
snickare, smeder, målare, tapetserare och specialeffektsmakare med <strong>att</strong> tillverka kulisserna i<br />
full skala. I kostymateljén är det skräddare och färgare som tillverkar kostymerna.<br />
Förutom de redan nämnda <strong>finns</strong> det många fler yrken som behövs för <strong>att</strong> allt ska fungera; regiassistenter,<br />
sufflörer, repetitörer, rekvisitörer, maskörer, ljustekniker, koreografer, inspicienter, producenter,<br />
ekonomer, städare, ljudtekniker, podieinspicienter, orkesterchef, notbibliotekarier, dramaturger,<br />
marknadsförare, biljettförsäljare, kormästare och många fler. På <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> arbetar ca<br />
250 fast anställda, men många är frilansare, så på ett år har ca 900 personer lön från teatern.<br />
Ibland tror vuxna <strong>att</strong> barn inte tycker om eller kan förstå opera. Sångens och musikens uppgift är <strong>att</strong><br />
visa känslor som inte kommer fram med enbart ord. Barnen lyssnar på musiken, ser vad som händer<br />
på scenen och bryr sig mindre om texten. Och förstår ofta exakt, såväl intellektuellt som känslomässigt.<br />
Men sanningen är <strong>att</strong> barn inte bryr sig om sorten, eller konventionerna. Barn tar enkelt till<br />
sig opera och musikdramatik. Därför <strong>att</strong> det går <strong>att</strong> förstå en handling eller ett budskap med musikens<br />
och dramatikens medel – man behöver egentligen inte begripa det intellektuellt eller språkligt.<br />
Men då måste det vara bra förstås!<br />
MöRKER ELLER LjUS?<br />
Under förarbetet med Andrejs längtan har vi märkt <strong>att</strong> historien framkallar många olika känslor och<br />
intryck. Framförallt är det slutet som väcker olika tankar. Den naturliga vuxentolkningen är <strong>att</strong> pojkarna<br />
går under i sin jakt på mamman, medan barnen ser det lyckliga slutet, <strong>att</strong> pojkarna verkligen<br />
hittar mammans hus. Boken ger inget entydigt svar, utan det är upp till läsaren <strong>att</strong> tolka och skapa<br />
sin version. Inför vår uppsättning har vi diskuterat mycket vilken tolkning och gestaltning vi vill<br />
ge, och regissören Sara Ekman har uttryckt en tanke <strong>att</strong> gå mer åt det hoppfulla. Hon använder sig<br />
av en bild av såpbubblor. Inom cancervården av barn finner man <strong>att</strong> barns lek och fantasi är minst<br />
lika smärtlindrande som morfin. Sara menar <strong>att</strong> Andrej fungerar som Vovas såpbubblor, när Vova är<br />
hung rig och trött. Likväl <strong>finns</strong> det i verket en mörk resonansbotten och svåra frågor som konsten är<br />
bra på <strong>att</strong> hantera. En del barn får ju tyvärr uppleva <strong>att</strong> en förälder dör.<br />
Tidningen Sydsvenskan hade under hösten 2012 en artikelserie om barn som förlorar en förälder.<br />
Läs mer på www.sydsvenskan.se/inpa-livet/livets-slut<br />
I Lund <strong>finns</strong> en ideell förening, Sunnanäng, som erbjuder professionellt stöd till barn och unga som<br />
förlorat en förälder. Att mista en förälder under uppväxten är en svår och smärtsam händelse. Det<br />
känns ofta som om hela livet slagits i spillror. Man använder t ex aldrig uttrycket “gå bort”, utan man<br />
säger som det är: <strong>att</strong> föräldern är död. www.sunnanang.se
ATT TÄNKA PÅ NÄR DU MöTER BARN i SORG<br />
Eftersträva en öppen och ärlig kommunikation<br />
Använd inte omskrivningar som ”resa” eller ”sömn” för döden<br />
Visa egna känslor<br />
Ge tid för tanke och känslomässig bearbetning<br />
Gör sorgen synlig med ljus, kort, blommor eller besök vid gravplatsen<br />
Prata med barnet om eventuella skuldkänslor<br />
Bevara kontinuiteten i barnets vardag: hem – skola – fritid<br />
Källa: Atle Dyregrov: “Barn i sorg”<br />
11
2<br />
jAG ViLL VARA HOS MiN MAMMA<br />
föRSLAG PÅ öVNiNGAR<br />
Testa <strong>att</strong> gå, sitta eller stå som Andrej eller Vova. Hur låter de? Hur rör sig tanterna som hämtar Andrej? Den<br />
glade bagaren? Den väntande mamman!<br />
Öva in ovanstående lilla sång. Testa <strong>att</strong> sjunga den i olika stämningslägen; gråter, skr<strong>att</strong>ar, fundersam, uppgivet<br />
m m.<br />
Testa <strong>att</strong> röra dig och sjunga samtidigt (det är ju faktiskt det som skådespelarna/sångarna gör!). Rör dig på olika<br />
sätt, med olika sinnesstämningar samtidigt som du utför någon särskild handling, t ex återföreningen med<br />
mamman, eller hos den glade bagaren.
<strong>Opera</strong>verkstan, <strong>Malmö</strong> <strong>Opera</strong> 2013<br />
konstnärlig ledare Maria Sundqvist<br />
text Lars Fembro<br />
grafisk form Pia Lindgren
www.malmoopera.se