Skånes Dansteater, Mozarts Requiem, program
Föreställningsprogram för Skånes Dansteaters dansföreställning Mozarts Requiem, koreografi av Örjan Andersson. Performance program for SKånes Dansteater's dance performance 'Mozart's Requiem', choreography by Örjan Andersson.
Föreställningsprogram för Skånes Dansteaters dansföreställning Mozarts Requiem, koreografi av Örjan Andersson.
Performance program for SKånes Dansteater's dance performance 'Mozart's Requiem', choreography by Örjan Andersson.
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
<strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong><br />
ÖRJAN ANDERSSON<br />
1
<strong>Mozarts</strong><br />
<strong>Requiem</strong><br />
FÖRESTÄLLNINGSLÄNGD / PERFORMANCE DURATION<br />
1 tim 20 min / 1 h 20 min<br />
<strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong><br />
Malmö Operakör / Malmö Opera Chorus<br />
Malmö Operaorkester / Malmö Opera Orchestra<br />
VÄRLDSPREMIÄR / WORLD PREMIERE<br />
16 nov 2019, Malmö Opera, Sverige / Sweden<br />
2 3
<strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong><br />
KOREOGRAFI, REGI / CHOREOGRAPHY, DIRECTION<br />
Örjan Andersson<br />
DIRIGENT / CONDUCTOR<br />
David Niemann<br />
MUSIK / MUSIC<br />
Wolfgang Amadeus Mozart, <strong>Requiem</strong> i den av Franz Xaver Süßmayr fullbordade<br />
versionen KV 626 / ’<strong>Requiem</strong>’ in the version KV 626 completed by Franz Xaver Süßmayr<br />
LJUDDESIGN / SOUND DESIGN<br />
BJ Nilsen<br />
SCENOGRAFI, KOSTYMDESIGN / STAGE DESIGN, COSTUME DESIGN<br />
Bente Lykke Møller<br />
LJUSDESIGN / LIGHT DESIGN<br />
Ulrik Gad<br />
DANSARE / DANCERS<br />
Matilda Bjärnum, Patrick Bragdell Eriksson, Samuel Denton, Jeanne Delsus,<br />
Fabrizio Di Franco, César García Steensen, Michael Marquez, Valentina Messieri,<br />
Kat Nakui, Marion Rastouil, Emma Välimäki<br />
GÄSTDANSARE / GUEST PERFORMERS<br />
Niels Simonsen / Harald Thegeder<br />
DANSARPRAKTIKANTER / DANCE INTERNS<br />
Alejandra Benet, Naomi Bethke, Rodrigo Loureiro<br />
UNDERSTUDY<br />
Tiemen Stemerding, Jing Yi Wang<br />
MALMÖ OPERAKÖR / MALMO OPERA CHORUS<br />
Kormästare / Chorus Master<br />
Elena Mitrevska<br />
MALMÖ OPERAORKESTER / MALMÖ OPERA ORCHESTRA<br />
Sångsolister / Vocal soloists<br />
Sara Swietlicki / Laine Quist, Katarina Lundborg / Marie Degener Troelsen,<br />
Timothy Augustin / Magnus Schou Vassbotn, Gustav Johansson / Eric Roos<br />
REPETITIONSLEDARE / REHEARSAL DIRECTOR<br />
Jenia Kasatkina<br />
MEDARBETARE SKÅNES DANSTEATER OCH MALMÖ OPERA<br />
/ COWORKERS SKÅNES DANSTEATER AND MALMÖ OPERA<br />
Vi är många på <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> och Malmö Opera som har arbetat<br />
med <strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong>. Du hittar med information under Kontakt på<br />
skanesdansteater.se och på malmoopera.se<br />
There are numerous colleagues at <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> and Malmö Opera<br />
who have worked with producing Mozart’s <strong>Requiem</strong>. You will find further information under<br />
Contact on skanesdansteater.se and at malmoopera.se<br />
4 5
Myter, fantasier och gemensamma upplevelser<br />
Det händer något magiskt när människor samlas<br />
och samarbetar för att nå ett gemensamt mål.<br />
<strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong> är ett bra exempel på detta.<br />
Årets samarbete med <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> mellan<br />
Malmö Opera är en återuppsättning av succén<br />
från 2019. Det är ett mer hållbart sätt att arbeta<br />
och samtidigt konstnärligt intressant att låta ett<br />
verk tolkas av flera grupper av konstnärer. Nya<br />
perspektiv och nyanser uppenbarar sig över tid.<br />
Fantasin stimuleras av de skickligt komponerade<br />
och utförda tonerna, rösterna och rörelserna<br />
och vi exponeras för en mängd olika känslor.<br />
Symbo liken är närvarande, vilket skapar kopplingar<br />
i hjärnan och hjärtat, dock helt utan krav<br />
på att dansen ska illustrera texten eller att ge<br />
en litterär tolkning av tematiken.<br />
Den mytomspunna musiken för tankarna till det<br />
samarbete som behövdes för att verket skulle<br />
färdigställas efter <strong>Mozarts</strong> bortgång. Oavsett,<br />
eller kanske just därför, är <strong>Requiem</strong> ett av hans<br />
mest beundrade verk. Eller kan det vara så att<br />
vi är i behov av en gemensam berättelse runt de<br />
okända som är verkets kärna.<br />
Jag blir berörd av alla de medverkandes passionerade<br />
insatser här och nu. Det är ett imponerande<br />
antal människor som samarbetar både<br />
på och bakom scenen för att magin ska uppstå.<br />
Hjärtligt välkomna att uppleva något större än<br />
livet själv.<br />
Myth, fantasy and experiences<br />
Something magical happens when people<br />
gather and collaborate to reach a common goal.<br />
’Mozart’s <strong>Requiem</strong>’ is a prime example of this.<br />
This year’s collaboration between <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong><br />
and Malmö Opera is a restaging of the<br />
2019 success. It is a more sustainable way of<br />
working and at the same time artistically interesting<br />
to let a work be interpreted by several<br />
groups of artists. New perspectives and nuances<br />
emerge over time.<br />
The imagination is stimulated by the skilfully<br />
composed and performed music, the voices<br />
and the movements and we are exposed to a<br />
myriad of different emotions. The symbolism is<br />
there, creating connections in the brain and the<br />
heart, without requiring the dance to illustrate<br />
nor provide a literal interpretation of the lyrics<br />
and inherent themes.<br />
This music, surrounded by myth, brings to mind<br />
the collaboration required to complete the work<br />
following Mozart’s death. Regardless of this, or<br />
perhaps because of it, <strong>Requiem</strong> is one of his<br />
most admired works. Or could it be that we need<br />
a common narrative around the unknowns that<br />
are at the heart of the work.<br />
I am touched by the passionate efforts of all<br />
those involved here and now. It’s an impressive<br />
number of people working together both on and<br />
off stage to make the magic happen.<br />
The warmest of welcomes to an experience<br />
larger than life itself.<br />
Mira Helenius Martinsson<br />
VD & Konstnärlig ledare<br />
CEO & Artistic Director<br />
6 7
8 9
<strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong><br />
I. INTROITUS<br />
II. KYRIE<br />
III. SEQUENTIA<br />
DIES IRAE<br />
TUBA MIRUM<br />
REX TREMENDAE<br />
RECORDARE<br />
CONFUTATIS<br />
LACRIMOSA<br />
(I. INTROITUS)<br />
<strong>Requiem</strong> aeternam dona eis, Domine,<br />
Et lux perpétua luceat eis.<br />
Te decet hymnus, Deus, In Sion,<br />
Et tibi reddetur votum<br />
in Jerusalem.<br />
Exaudi orationem meam,<br />
Ad te omnis caro veniet.<br />
<strong>Requiem</strong> aeternam dona eis, Domine,<br />
Et lux perpetua luceat eis.<br />
(II. KYRIE)<br />
Kyrie eleison.<br />
Christe eleison.<br />
Kyrie eleison.<br />
(III. SEQUENTIA)<br />
(1. DIES IRAE)<br />
Dies irae, dies illa<br />
Solvet saeclum in favilla,<br />
Teste David cum Sibylla.<br />
Quantus tremor est futurus<br />
Quando judex est venturus<br />
Cuncta stricte discussurus.<br />
(2. TUBA MIRUM)<br />
Tuba mirum spargens sonum<br />
Per sepulcra regionem<br />
Coget omnes ante thronum.<br />
Mors stupebit et natura<br />
Cum resurget creatura<br />
Judicanti responsura.<br />
IV. OFFERTORIUM<br />
DOMINE JESU<br />
HOSTIAS<br />
V. SANCTUS<br />
VI. BENEDICTUS<br />
VII. AGNUS DEI<br />
VIII. COMMUNIO: LUX AETERNA<br />
(I. INTROITUS) Kör, sopransolist<br />
Giv dem, o Herre, den eviga vilan,<br />
och må det eviga ljuset lysa för dem.<br />
Till dig sjungs lovsång, du Sions Gud,<br />
och till dig frambär man offer<br />
i Jerusalem.<br />
Hör min bön!<br />
Till dig ska allt skapat komma.<br />
Giv dem, o Herre, den eviga vilan,<br />
och må det eviga ljuset lysa för dem.<br />
(II. KYRIE) Kör<br />
Herre, förbarma dig.<br />
Kriste, förbarma dig.<br />
Herre, förbarma dig.<br />
(III. SEQUENTIA)<br />
(1. DIES IRAE) Kör<br />
Vredens dag, denna dag<br />
upplöser människosläktet till glödande<br />
aska så som förutsagts av David och<br />
Sibylla.<br />
Hur stor ska inte skräcken vara<br />
när domaren ska komma<br />
för att i grund gå till rätta<br />
med världsalltet.<br />
(2. TUBA MIRUM) Solokvartett<br />
Basunen ska sprida ett sällsamt ljud<br />
över världens gravar,<br />
och samla alla inför tronen.<br />
Döden och naturen ska stå förvånade<br />
när skapelsen återuppstår<br />
för att stå till svars inför domaren.<br />
(I. INTROITUS) Chorus, soprano soloist<br />
Grant them eternal rest, O Lord,<br />
And may perpetual light shine upon them.<br />
Thou, O God, art praised in Sion,<br />
And unto thee shall the vow be performed<br />
in Jerusalem.<br />
Hear my prayer,<br />
unto thee shall all flesh come.<br />
Grant them eternal rest, O Lord,<br />
And may perpetual light shine upon them.<br />
(II. KYRIE) Chorus<br />
Lord have mercy upon us.<br />
Christ have mercy upon us.<br />
Lord have mercy upon us.<br />
(III. SEQUENTIA)<br />
(1. DIES IRAE) Chorus<br />
Day of wrath, this day<br />
Will dissolve the earth in ashes<br />
As David and the Bibyl bear witness.<br />
What dread there will be<br />
When the judge shall come<br />
To judge all things strictly.<br />
(2. TUBA MIRUM) Solo quartet<br />
A trumpet, spreading a wondrous sound<br />
Through the graves of all lands,<br />
Will drive mankind before the throne.<br />
Death and Nature shall be astonished<br />
When all creation rises again<br />
To answer to the judge.<br />
Liber scriptus proferetur<br />
In quo totum continetur,<br />
Unde mundus judicetur.<br />
Judex ergo cum sedebit<br />
Quidquid latet apparebit,<br />
Nil inultum remanebit.<br />
Quid sum miser tunc dicturus,<br />
Quem patronum rogaturus,<br />
Cum vix Justus sit securus?<br />
(3. REX TREMENDAE MAJESTATIS)<br />
Rex tremendae majestatis,<br />
Qui salvanos salvas gratis,<br />
Salve me, fons pietatis.<br />
(4. RECORDARE, JESU PIE)<br />
Recordare, Jesu Pie,<br />
Quod sum causa tuae viae,<br />
Ne me perdas illa die.<br />
Quaerens me sedisti lassus,<br />
Redemisti crucem passus<br />
Tantus labor non sit cassus.<br />
Juste judex ultionis<br />
Donum fac remissionis<br />
Ante diem rationis.<br />
Ingemisco tamquam reus,<br />
Culpa rubet vultus meus,<br />
Supplicanti parce, Deus.<br />
Qui Mariam absolvisti<br />
Et latronem exaudisti,<br />
Mihi quoque spem dedisti.<br />
Preces meae non sunt dignae,<br />
Sed tu bonus fac bénigne,<br />
Ne perenni cremer igne.<br />
Inter oves locum praesta,<br />
Et ab haedis me sequestra,<br />
Statuens in patre dextra.<br />
Boken ska bäras fram<br />
i vilken allt ska finnas bevarat<br />
på vars grund världen ska dömas.<br />
När domaren ska sitta till doms<br />
ska därför allt som ligger dolt<br />
uppenbaras,<br />
ingenting ska förbli ostraffat.<br />
Vad ska då en stackare som jag säga,<br />
vem ska jag be försvara mig<br />
när knappt den rättrådige<br />
kan vara trygg?<br />
(3. REX TREMENDAE MAJESTATIS)<br />
Kör<br />
O Konung, fruktansvärd i majestät.<br />
Du som av nåd räddar dem som kan<br />
räddas.<br />
Rädda mig, du godhetens källa.<br />
(4. RECORDARE, JESU PIE)<br />
Solokvartett<br />
Minns, gode Jesus,<br />
att jag är orsak till din lidandes väg;<br />
glöm mig inte på den dagen.<br />
I ditt sökande efter mig tröttade du ut dig,<br />
genom korsfästelsen återköpte du<br />
mig från döden;<br />
må din stora gärning inte vara förgäves!<br />
Hämndens rättrådige domare,<br />
giv återlösningens gåva<br />
inför räkenskapens dag!<br />
Jag suckar som en anklagad,<br />
mitt ansikte rodnar av skuld.<br />
Skona, o Gud, den bönfallande!<br />
Då du förlät Maria<br />
och lyssnade på rövaren<br />
gav du också mig hopp<br />
Mina böner är inte värdiga,<br />
men du, du gode, var nådig<br />
så att jag inte må brinna i evig eld.<br />
Giv mig plats bland fåren,<br />
och skilj mig från getterna<br />
så att jag må stå på högra sidan!<br />
A book, written in, will be brought forth<br />
In which is contained everything that is,<br />
Out of which the world shall be judged.<br />
When therefore the Judge takes his<br />
seat Whatever is hidden<br />
will reveal itself.<br />
Nothing will remain unavenged.<br />
What then shall I say, wretch that I am,<br />
What advocate entreat to speak for me,<br />
When even the righteous may hardly<br />
be secure?<br />
(3. REX TREMENDAE MAJESTATIS)<br />
Chorus<br />
King of awful majesty,<br />
Who freely saves the redeemed,<br />
Save me, O fount of goodness.<br />
(4. RECORDARE, JESU PIE)<br />
Solo quartet<br />
Remember, blessed Jesus,<br />
That I am the cause of thy pilgrimage,<br />
Do not forsake me on that day.<br />
Seeking me thou didst sit down weary,<br />
Thou didst redeem me,<br />
suffering death on the cross<br />
Let not such toil be in vain.<br />
Just and avenging Judge,<br />
Grant remission<br />
Before the day of reckoning.<br />
I groan like a guilty man.<br />
Guilt reddens my face.<br />
Spare a suppliant, O God.<br />
Thou who didst absolve Mary Magdalene<br />
And didst hearken to the thief,<br />
To me also hast thou given hope.<br />
My prayers are not worthly, But thou in<br />
thy merciful goodness grant That I burn<br />
not in everlasting fire.<br />
Place me among thy sheep<br />
And separate me from the goats,<br />
Setting me on thy right hand.<br />
10 11
<strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong><br />
(5. CONFUTATIS MALEDICTIS)<br />
Confutatis maledictis,<br />
Flammis acribus addictis<br />
Voca me cum benedictis.<br />
Oro supplex et acclinis,<br />
Cor contritum quasi cinis,<br />
Gere curam mei finis.<br />
(6. LACRIMOSA)<br />
Lacrimosa dies illa<br />
Qua resurget ex favilla<br />
Judicandus homo reus.<br />
Huic ergo parce, Deus,<br />
Pie Jesu Domine,<br />
Dona eis requiem. Amen.<br />
(IV. OFFERTORIUM<br />
1. DOMINE JESU CHRISTE)<br />
Domine, Jesu Christe, Rex gloriae,<br />
Libera animas omnium fidelium<br />
Defunctorum de poenis inferni,<br />
Et de profundo lacu:<br />
Libera eas de ore leonis,<br />
Ne absorbeat eas tartarus<br />
Ne cadant in obscurum,<br />
Repraesentet eas in lucem sanctam,<br />
Quam olim Abrahae promisisti<br />
Et semini ejus.<br />
(2. HOSTIAS ET PRECES TIBI)<br />
Hostias et preces, tibi,<br />
Domine, laudis offerimus;<br />
Tu suscipe pro animabus illis,<br />
Quarum hodie memoriam facimus:<br />
Fac eas, Domine,<br />
De morte transire ad vitam<br />
Quam olim Abrahae promisisti<br />
Et semini ejus.<br />
(5. CONFUTATIS MALEDICTIS)<br />
Sedan de fördömda blivit<br />
tillbakavisade och dömts<br />
till brännande eld,<br />
kalla då mig bland de välsignade.<br />
Jag ber ödmjukt och på knä,<br />
mitt hjärta är förkrossat som aska.<br />
Ha omsorg om mitt slut!<br />
(6. LACRIMOSA)<br />
Denna dag så full av tårar<br />
då ur askan den anklagade människan<br />
återuppstår för att dömas;<br />
Skona henne då, barmhärtige Jesus,<br />
vår Herre. Giv dem vila! Amen.<br />
(IV. OFFERTORIUM<br />
1. DOMINE JESU CHRISTE)<br />
Kör, Solokvartett<br />
Herre Jesus Kristus, ärans konung,<br />
befria alla avlidna troendes själar<br />
från dödsrikets straff<br />
och från avgrundssjön.<br />
Befria dem från lejonets gap,<br />
att inte underjorden må uppsluka dem,<br />
att de inte må falla ned i mörkret.<br />
Men banerföraren, den helige Mikael,<br />
må han föra dem fram till det heliga<br />
ljuset som du en gång lovade Abraham<br />
och hans efterkommande.<br />
(2. HOSTIAS ET PRECES TIBI) Kör<br />
Offer och böner Herre,<br />
frambär vi till din ära.<br />
Tag emot de själar<br />
som vi idag firar minnet av.<br />
För dem Herre,<br />
från döden till livet,<br />
som du en gång lovade Abraham<br />
och hans efterkommande.<br />
(5. CONFUTATIS MALEDICTIS)<br />
When the accursed have been<br />
confounded and given over<br />
to the bitter flames,<br />
Call me with the blessed.<br />
I pray in supplication upon my<br />
knees. My heart contrite as the<br />
dust, safeguard my fate.<br />
(6. LACRIMOSA)<br />
Mournful that day<br />
When from the dust shall rise<br />
Guilty man to be judged.<br />
Therefore spare him, O God.<br />
Merciful Lord Jesus,<br />
Grant them rest. Amen.<br />
(IV. OFFERTORIUM<br />
1. DOMINE JESU CHRISTE)<br />
Chorus, Solo quartet<br />
Lord Jesus Christ, King of glory,<br />
Deliver the souls of all the faithful<br />
Departed from the bottomless pit.<br />
Deliver them from the lion’s<br />
mouth. Neither let them fall into<br />
darkness Nor the black abyss<br />
swallow them up.<br />
Let St. Michael, thy standardbearer<br />
Lead them into the holy light,<br />
Which once thou didst promise<br />
To Abraham and his seed.<br />
(2. HOSTIAS ET PRECES TIBI<br />
Chorus<br />
We offer unto thee, O Lord,<br />
This sacrifice of prayer and praise<br />
Receive it for those souls<br />
Whom today we commemorate.<br />
Allow them, O Lord,<br />
To cross from death into the life<br />
Which once thou didst promise<br />
(V. SANCTUS)<br />
Sanctus, Sanctus, Sanctus,<br />
Dominus Deus Sabaoth!<br />
Pleni sunt coeli et terra gloria tua,<br />
Hosanna in excelsis.<br />
(VI. BENEDICTUS)<br />
Benedictus qui venit<br />
in nomine Domini.<br />
Hosanna in excelsis.<br />
(VII. AGNUS DEI)<br />
Agnus Dei,<br />
qui tollis peccata mundi,<br />
Dona eis requiem.<br />
Agnus Dei,<br />
qui tollis peccata mundi,<br />
Dona eis requiem.<br />
Agnus Dei,<br />
qui tollis peccata mundi,<br />
Dona eis requiem sempiternam.<br />
(VIII. COMMUNIO: LUX AETERNA)<br />
Lux aeterna luceat eis,<br />
Domine,<br />
Cum sanctis tuis in aeternum,<br />
Quia pius es.<br />
<strong>Requiem</strong> aeternam dona eis, Domine,<br />
Et lux perpetua luceat eis,<br />
Cum sanctis tuis in aeternam,<br />
Quia pius es.<br />
English translation: Mary Pardoe<br />
(V. SANCTUS) Kör<br />
Helig, helig, helig är Gud Sebaot!<br />
Himlarna och jorden är fulla av din<br />
härlighet! Hosianna i höjden!<br />
(VI. BENEDICTUS)<br />
Kör, solokvartett<br />
Välsignad vare han som kommer i<br />
Herrens namn.<br />
Hosianna i höjden!<br />
(VII. AGNUS DEI) Kör<br />
O Guds Lamm,<br />
som borttager världens synder,<br />
giv dem vila.<br />
O Guds Lamm,<br />
som borttager världens synder,<br />
giv dem vila.<br />
O Guds Lamm,<br />
som borttager världens synder,<br />
giv dem evig vila.<br />
(VIII. COMMUNIO: LUX AETERNA)<br />
Kör, sopransolist<br />
Må det eviga ljuset lysa för dem,<br />
Herre,<br />
tillsammans med dina heliga i<br />
evighet<br />
eftersom du är barmhärtig.<br />
Giv dem evig vila, Herre,<br />
och må det eviga ljuset lysa för dem,<br />
tillsammans med dina heliga i evighet<br />
eftersom du är barmhärtig.<br />
(V. SANCTUS) Chorus<br />
Holy, holy, holy,<br />
Lord God of Sabaoth<br />
Heaven and earth are full of thy<br />
glory. Hosanna in the highest.<br />
(VI. BENEDICTUS)<br />
Chorus, solo quartet<br />
Blessed is he who cometh in the<br />
name of The Lord!<br />
Hosanna in the highest!<br />
(VII. AGNUS DEI) Chorus<br />
Lamb of God,<br />
who takest away the sins of the<br />
world, grant them rest.<br />
Lamb of God,<br />
who takest away the sins of the<br />
world, grant them rest.<br />
Lamb of God,<br />
who takest away the sins of the<br />
world, grant them everlasting rest.<br />
(VIII. COMMUNIO: LUX AETERNA)<br />
Chorus, soprano soloist<br />
May eternal light shine upon them,<br />
O Lord,<br />
With thy saints for ever,<br />
Because thou art merciful.<br />
Grant the dead eternal rest, O Lord,<br />
And my perpetual light shine<br />
upon them,<br />
With thy saints for ever,<br />
Because thou art merciful.<br />
To Abraham and his seed.<br />
12 13
14 15
“För mig känns den<br />
som en hyllning till livet.“<br />
“To me it feels like<br />
a celebration of life.“<br />
Intervju med Örjan Andersson<br />
Koreografen och regissören Örjan Andersson hittar ofta sin inspiration i livemusiken och i mötet med dansare,<br />
sångare och musiker. I föreställningen <strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong> leder han oss genom mörker och ljus. Lägger fokus på<br />
den vanliga människans strävan, som individ och kollektiv.<br />
Interview with Örjan Andersson<br />
Choreographer and director Örjan Andersson often finds inspiration in live music and the meeting between<br />
dancers, singers and musicians. In the production ’Mozart’s <strong>Requiem</strong>’, he guides us through darkness and light.<br />
Always focusing on the aspirations of us all, as both individuals and a collective.<br />
I början av arbetet med föreställningen <strong>Mozarts</strong><br />
<strong>Requiem</strong> fanns musiken. Örjan Andersson lyssnade<br />
mycket och ingående i sökandet efter former och strukturer.<br />
Takt för takt förvandlade han <strong>Mozarts</strong> musik till<br />
ett manus.<br />
– <strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong> är en dödsmässa. En bön för de<br />
som har lämnat oss. Det är ett privilegium att få arbeta<br />
med denna oerhörda musik, säger Örjan.<br />
– Musiken är stundtals tung och fylld av mörker, men<br />
den är oftast ljus, kanske jublande. För mig känns den<br />
som en hyllning till livet. Den står i stark konstrast till<br />
texten som är förebådande och dunkel, fortsätter han.<br />
Tillsammans på trappsteget<br />
Bente Lykke Møller står bakom scenografi och kostymdesign.<br />
Örjan och Bente talade tidigt om att göra en<br />
föreställning om livet och döden, det universella i detta<br />
som ju drabbar oss alla. Om det cykliska i vår tillvaro.<br />
– Vi valde att skapa ett tillstånd mellan liv och död på<br />
scenen. Ett gränsland, ett rum mellan två världar där<br />
vi tillsammans kan samla kraft genom ritualer. Trappan<br />
utgör en metafor för detta tillstånd. Ett objekt som<br />
binder samman två rum, om man så vill, säger Örjan.<br />
Tradition och ritual<br />
Det rituella har varit en av utgångspunkterna i det<br />
kreativa arbetet med <strong>Mozarts</strong> <strong>Requiem</strong>.<br />
– Traditionellt är en dödsmässa en kyrklig ritual med<br />
sina förutbestämda delar och regler. I processen med<br />
dansare och körsångare har vi bland annat lekt med<br />
både den religiöst laddade texten och med sakrala<br />
bilder ur konsthistorien, beskriver Örjan.<br />
– Vi har tittat mycket på dualiteten mellan civilisation<br />
och natur. Där kyrkan får vara en del av civilisationen,<br />
medan kroppen och rörelsen blir natur. Föreställningen<br />
handlar egentligen mer om den vanliga människans<br />
strävan, som individ och kollektiv.<br />
Den sårbara människan<br />
Örjan Andersson arbetar ofta med livemusik i sina<br />
föreställningar och är känd för att blanda dansare,<br />
skådespelare, operasångare och musiker på scenen.<br />
– Musik är det sublima för mig. Om det finns något högre<br />
väsen, så hittar jag det i musiken. Den har förmågan<br />
att försätta oss i helt nya tillstånd och förflytta oss i<br />
tid och rum, säger han.<br />
– I mitt arbete som koreograf och regissör är jag intresserad<br />
av att undersöka fysikaliteten inte bara<br />
hos dansare utan även hos sångaren, musikern eller<br />
skådespelaren.<br />
Örjan Andersson och <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> har samarbetat<br />
regelbundet sedan 2002.<br />
– <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> har spelat en stor roll i mitt konstnärskap.<br />
Det är en inspirerande plats att arbeta på. Vi<br />
har växt och utvecklats tillsammans genom åren. Att nu<br />
gemensamt få presentera detta monumentala <strong>Mozarts</strong><br />
<strong>Requiem</strong> är absolut en slags kulmen.<br />
When work began on the production ’Mozart’s <strong>Requiem</strong>’,<br />
the music was already there. Örjan Andersson listened<br />
to it extensively and intensively, searching for form and<br />
structure. Bar by bar, he transformed Mozart’s music<br />
into a script.<br />
“Mozart’s <strong>Requiem</strong> is a mass for the dead. A prayer for<br />
the departed. It’s a privilege to get to work with such<br />
exceptional music,” says Örjan.<br />
“At times, the music is heavy and filled with darkness,<br />
but it’s mostly light, perhaps even euphoric. To me,<br />
it feels like a celebration of life. Which contrasts the<br />
lyrics, which are foreboding and dark,” he continues.<br />
Together on the steps<br />
Bente Lykke Møller is responsible for the scenography<br />
and costume design. Early on, Örjan and Bente decided to<br />
thematically centre the production on life and death, the<br />
two universalities affecting us all. And on the cyclical<br />
nature of our existence.<br />
“We chose to create a space on stage between life and<br />
death. A borderland between two worlds, where we<br />
together can gather strength through ritual. The steps<br />
provide a metaphor for this condition. An object uniting<br />
two worlds, if you like,” says Örjan.<br />
Tradition and ritual<br />
The ritual aspect has provided one of the cornerstones<br />
for the creative work behind ’Mozart’s <strong>Requiem</strong>’.<br />
“Traditionally, a mass for the dead is a religious ritual,<br />
with predetermined divisions and rules. In the process<br />
surrounding the dancers and the singers, we have,<br />
among other things, played with both the religiously<br />
charged lyrics and sacral images from art history,”<br />
Örjan explains.<br />
“We’ve explored the duality between civilisation and<br />
nature, where in the church gets to be a part of civilisation,<br />
while the body and movement belong to nature. In<br />
all truth, the production is more about human aspiration,<br />
as both individuals and a collective.”<br />
The vulnerable human condition<br />
Örjan often works with live music in his productions<br />
and is renowned for combining dancers, actors, opera<br />
singers and musicians on stage.<br />
“Music is the subliminal for me. If there’s a higher being,<br />
I’d find it in music. It has the ability to alter our state of<br />
mind and to transport us in time and space,” he says.<br />
“In my work as a choreographer and director, I’m interested<br />
in exploring the physicality of not only dancers,<br />
but also singers, musicians and actors.”<br />
Örjan Andersson and <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> have collaborated<br />
regularly since 2002.<br />
“<strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> has had a major impact on my<br />
artistry. It’s an inspiring place to work. We’ve grown<br />
and developed together over the years. That we now<br />
together present this monumental production ’Mozart’s<br />
<strong>Requiem</strong>’ is definitely a culmination of sorts.”<br />
16 17
18 19
Konstnärligt team / Creative team<br />
ÖRJAN ANDERSSON Koreografi , regi / Choreography, direction<br />
Örjan Andersson är en av Sveriges mest välrenommerade koreografer och<br />
arbetar regelbundet med de stora danskompanierna i Norden. Hans koreografiska<br />
verk har ofta fokus på kroppens inneboende möjligheter och begränsningar – i<br />
allt från större livemusikverk till opera, till textbaserat arbete och utforskandet<br />
av klassisk musik. Han är känd för att blanda scenens olika yrkesutövare, som<br />
skådespelare, operasångare, musiker och dansare, så att de arbetar tillsammans<br />
och kommunicerar med ett och samma fysiska språk. Han är konstnärlig ledare<br />
för kritikerrosade Andersson Dance där han tidigare även har skapat verk med klassisk musik som<br />
utgångspunkt, bland annat Goldberg Variations – Ternary patterns for insomnia (2015) och Prelude<br />
– Skydiving from a dream (2018) i samarbete med Scottish Ensemble. Tillsammans med <strong>Skånes</strong><br />
<strong>Dansteater</strong> har Örjan Andersson skapat Röd & Rapsodi (2002), 2nd Construction (2006), Seven Clues<br />
(2011) och SVART.BLÅ (2014). Läs mer på: www.anderssondance.com<br />
WOLFGANG AMADEUS MOZART Musik / Music<br />
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) var en österrikisk kompositör, erkänd som en<br />
av de största kompositörerna i västerländsk musikhistoria. Tillsammans med Joseph<br />
Haydn och Ludwig van Beethoven hör han till de främsta företrädarna för wienklassicismen.<br />
Till skillnad från andra kompositörer i musikhistorien, skapade Mozart<br />
i alla dåtida musikgenrer och utmärkte sig i samtliga. Hans stil, formsäkerhet och<br />
varierade uttryck har gett honom en plats som den mest universella av kompositörer;<br />
det kan ändå tilläggas att hans musik skrevs för att passa den specifika smaken hos<br />
en viss publik. (källa: brittanica.com) <strong>Requiem</strong> i d-moll, en begravningsmässa, lämnades ofullständig vid<br />
<strong>Mozarts</strong> död den 5 december 1791. Fram till slutet av 1900-talet hördes verket oftast så som det hade<br />
avslutats av <strong>Mozarts</strong> student Franz Xaver Süßmayr. Idag finns det flera färdigställda versioner av olika<br />
tonsättare och musikvetare.<br />
Örjan Andersson is one of Sweden’s most renowned choreographers and regularly works with the<br />
major dance companies in Scandiavia. His choreographic work focuses on the body’s inherent<br />
possibilities and limitations – ranging from major live music works to opera, to text-based work and<br />
to the exploration of classical music. He is known for collaborating with both actors, opera singers,<br />
musicians and dancers, so that they together communicate through the same physical language.<br />
Örjan Andersson is artistic director of critically acclaimed Andersson Dance where he previously<br />
also has created works with classical music as a starting point, such as ’Goldberg Variations<br />
– Ternary patterns for insomnia’ (2015) and ’Prelude – Skydiving from a dream’ (2018) in collaboration<br />
with Scottish Ensemble. Together with <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> Örjan Andersson has created<br />
’Röd & Rapsodi’ (2002), ’2nd Construction’ (2006), ’Seven Clues’ (2011) and ’SVART.BLÅ’ (2014).<br />
Further information: www.anderssondance.com<br />
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) was an Austrian composer, widely recognized as one of the<br />
greatest composers in the history of Western music. Together with Joseph Haydn and Ludwig van<br />
Beethoven he is considered the foremost composer of the Viennese Classical school. Unlike any other<br />
composer in musical history, Mozart wrote in all the musical genres of his day and excelled in every<br />
one. His taste, his command of form, and his range of expression made him seem the most universal of<br />
all composers; yet, it may also be said that his music was written to accommodate the specific tastes<br />
of particular audiences. (source: brittanica.com)<br />
’<strong>Requiem</strong> in D Minor’, a requiem mass, was left incomplete at Mozart’s death on December 5, 1791. Until<br />
the late 20th century the work was most often heard as it had been completed by Mozart’s student<br />
Franz Xaver Süßmayr. Later completions have since been offered by other composers and musicologist.<br />
DAVID NIEMANN Dirigent / Conductor<br />
Den tyske dirigenten David Niemann håller på att etablera sig som en förespråkare<br />
för ett brett spektrum av repertoar, från tidig barock till samtida musik. Han vann<br />
andra pris i Malko Conducting Competition 2015 och arbetade som assisterande<br />
dirigent vid Opéra Orchestre National Montpellier tillsammans med chefsdirigenten<br />
Michael Schønwandt 2015-18. Sedan dess har han arbetat som gästdirigent med<br />
orkestrar som Deutsche Symphonie Orchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin,<br />
Belgiens nationalorkester, Danmarks nationella symfoniorkester och Ensemble<br />
modern. Höjdpunkterna under säsongen 23/24 inkluderar återbesök hos Royal Scottish National<br />
Orchestra, Luxemburgs filharmoniska orkester, Malmö Opera och Kammerphilharmonie Potsdam.<br />
Läs mer på: askonasholt.com<br />
German conductor David Niemann is establishing himself as an equally persuasive advocate of a<br />
broad range of repertoire, ranking from early baroque to contemporary music. He won the second<br />
prize in the 2015 Malko Conducting Competition and worked as Assistant Conductor at the Opéra<br />
Orchestre National Montpellier alongside chief conductor Michael Schønwandt from 2015-18. Since<br />
then he has worked as a guest conductor with orchestras like Deutsche Symphonie Orchester Berlin,<br />
Konzerthausorchester Berlin, Belgian National Orchestra, Danish National Symphony Orchestra and<br />
Ensemble modern. Highlights of the 23/24 season include return visits to the Royal Scottish National<br />
orchestra, Luxembourg Philharmonic Orchestra, Malmö Opera and Kammerphilharmonie Potsdam.<br />
Further information: askonasholt.com<br />
BJ NIELSEN Ljuddesign / Sound Design<br />
BJ Nilsen är en svensk kompositör och ljudkonstnär baserad i Amsterdam. Hans konstnärliga<br />
arbete fokuserar främst på naturens ljud och hur de påverkar människor. I sina<br />
senaste verk utforskade han den urbana akustiska världen: Eye of the Microphone<br />
(2012) och industriell geografi och gruvdrift i den arktiska regionen i Norge och Ryssland:<br />
unearthed (2015-pågående), ORE (2019). Hans originalmusik och soundtracks<br />
har varit en del av konstinstallationer, teater, dans, film och expanded cinema.<br />
Läs mer på: www.bjnilsen.info.<br />
BJ Nilsen is a Swedish composer and sound artist based in Amsterdam. His work primarily focuses on<br />
the sounds of nature and how they affect listeners. Recent work has explored the urban acoustic realm:<br />
’Eye of the Microphone’ (2012), and industrial geography and mining in the Arctic region of Norway and<br />
Russia: ’unearthed’ (2015-ongoing), ’ORE’ (2019). His original scores and soundtracks have been featured<br />
in installations, theatre, dance, film and expanded cinema. Further information: www.bjnilsen.info<br />
20 21
Konstnärligt team / Creative team<br />
BENTE LYKKE MØLLER<br />
Scenografi , kostymdesign / Stage design, Costume design<br />
Bente Lykke Møller är dansk scenograf och kostymdesigner, utbildad vid Konsthögskolan<br />
och Den Danske Scenekunstskole i Köpenhamn. Bente Lykke Møller är en av<br />
Skandinaviens mest kända scenografer och kostymdesigner och har anlitats i flertalet<br />
länder. Hon har framför allt arbetat med den svenska regissören Staffan Valdemar<br />
Holm och koreografen Mats Ek. Bente Lykke Møller har hyllats för sin minimalistiska<br />
stil och är mångfaldigt prisbelönt för sitt bidrag till teater-, opera- och balettkonsten. 2019 tilldelades<br />
hon det svenska Gannevikstipendiet.<br />
Bente Lykke Møller is a Danish set and costume designer, educated at The Danish Academy of Design<br />
and The Danish Academy for Theatre in Copenhagen. Bente Lykke Møller is one of the most renowned<br />
designers from Scandinavia and her designs have been presented in numerous countries. She has<br />
worked with Swedish stage director Staffan Valdemar Holm and choreographer Mats Ek, among others.<br />
Bente Lykke Møller has been praised for her minimalistic designs and has been rewarded several times<br />
for her contributions to the art of theatre, opera and ballet. In 2019 she was awarded the Swedish<br />
Gannevik Scholarship.<br />
ULRIK GAD Ljusdesign / Light design<br />
Ulrik Gad är ljusdesigner från Danmark med examen från Den Danske Scenekunstskole<br />
i Köpenhamn 2001. 2009-2017 var han ansvarig för utbildningen i ljusdesign<br />
på samma skola. Hans arbete sträcker sig över ett brett fält av scenkonst, film, TV<br />
och arkitektur – främst arbetar han på teatrar i Skandinavien och Europa. Ulrik Gad<br />
var ljusdesigner för Monicas Vals på Malmö Stadsteater 2018 och för Matilda the<br />
Musical på Malmö Opera 2019. Läs mer på: www.ulrik.gad.dk<br />
Ulrik Gad is a Danish lighting designer educated at the Danish National School of performing Arts<br />
in Copenhagen 2001. From 2009-2017 he was head of the light design <strong>program</strong> at the same school.<br />
Artistically he covers a wide field of performing arts, film, television and architecture – primarily working<br />
in theatres around Scandinavia and Europe. Ulrik Gad was lighting designer for ’Monicas Vals’ at Malmö<br />
City Theatre 2018 and for ’Matilda the Musical’ at Malmö Opera 2019.<br />
Further information: www.ulrik.gad.dk<br />
22 23
Dansare / Dancers<br />
Dansarnas biografier hittar du på skanesdansteater.se / Read the dancers’ biographies on skanesdansteater.se<br />
GÄSTDANSARE / GUEST PERFORMER<br />
GÄSTDANSARE, UNDERSTUDY<br />
GUEST DANCER, UNDERSTUDY<br />
MATILDA BJÄRNUM<br />
PATRICK BRAGDELL<br />
ERIKSSON<br />
SAMUEL DENTON<br />
JEANNE DELSUS<br />
NIELS SIMONSEN<br />
HARALD THEGEDER<br />
DANSARPRAKTIKANTER / DANCE INTERNS<br />
FABRIZIO DI FRANCO<br />
CÉSAR GARCÍA<br />
STEENSEN<br />
MICHAEL MARQUEZ<br />
VALENTINA MESSIERI<br />
ALEJANDRA BENET<br />
NAOMI BETHKE<br />
RODRIGO LOUREIRO<br />
Malmö Operakör, sångsolister<br />
/ Malmö Opera Chorus, vocal soloists<br />
Sångarnas biografier hittar du på malmoopera.se / Biographies in Swedish on malmoopera.se<br />
DATUM: 28 OKT, 1 NOV, 4 NOV, 9 NOV, 11 NOV<br />
KAT NAKUI<br />
MARION RASTOUIL<br />
EMMA VÄLIMÄKI<br />
UNDERSTUDY<br />
SARA SWIETLICKI KATARINA LUNDBORG TIMOTHY AUGUSTIN<br />
GUSTAV JOHANSSON<br />
DATUM: 31 OKT, 2 NOV, 5 NOV, 10 NOV, 12 NOV<br />
TIEMEN STEMERDING<br />
JING YI WANG<br />
LAINE QUIST<br />
MARIE DEGENER TROELSEN<br />
MAGNUS SCHOU<br />
VASSBOTN<br />
ERIC ROOS<br />
24 25
Malmö Operakör / Malmö Opera Chorus<br />
KORMÄSTARE /<br />
CHORUS MASTER<br />
Elena Mitrevska<br />
SOPRAN / SOPRAN<br />
Suzanne Flink<br />
Amanda Larsson<br />
Marina Gustavsson-Li<br />
Malin Christensson<br />
Katherine Koester<br />
Laine Quist **<br />
Sara Swietlicki *<br />
Kristina Ekeroth<br />
ALT / ALTO<br />
Karin Gudbrand<br />
Jenny Ljunggren<br />
Danka Milačić<br />
Anna-Kajsa Holmberg<br />
Helena Härnryd<br />
Katarina Lundborg *<br />
Ethel Schelin<br />
Lindsay Johnson<br />
TENOR<br />
Timothy Augustin *<br />
Adriano Gaglianello<br />
Staffan Lindberg<br />
Jakob Knudsen Pedersen<br />
Anders Werner<br />
Magnus Schou Vassbotn **<br />
Max Schöning<br />
Jakob Wall<br />
BAS / BASS<br />
Eric Lavoipierre<br />
Johan Bogren<br />
Jonas Samuelsson<br />
Thomas Hildebrandt<br />
Pepijn Eijgenraam<br />
Philip Christensson<br />
Stefano Olcese<br />
Eric Roos **<br />
* Solist / Soloist: 28 okt, 1 nov, 4 nov, 9 nov, 11 nov<br />
** Solist / Soloist 31 okt, 2 nov, 5 nov, 10 nov, 12 nov<br />
26 27
Malmö Operaorkester / Malmö Opera Orchestra<br />
VIOLIN 1<br />
Anders Hjortvall<br />
Renée Ohldin<br />
Andreas Hagman<br />
Anton Lasine<br />
Viktoria Bentzel Axéll<br />
Tomas Gunnarsson<br />
Jolanta Mazurek<br />
Anna-Karin Wikström<br />
Kersti Gräntz<br />
Alkim Önoglu<br />
VIOLIN 2<br />
Kirstine Schneider<br />
Anna Grane<br />
Irina Binder<br />
Urban Borg<br />
Christina Gustafsson<br />
Hanna Hajslund Hansen<br />
Sofie Hjort<br />
Maria Rodrick<br />
VIOLA<br />
Daniel Eklund<br />
Åsa Weiler<br />
Monika Mikalajunaite<br />
Martin Ranefalk<br />
Roxana Kadar<br />
Allan Jonasson<br />
KONTRABAS / DOUBLE BASS<br />
Pernille Römer Vangen<br />
Magdalena Entell<br />
Martin Eriksson<br />
KLARINETT / CLARINET<br />
Anders Åberg<br />
Martin Strid<br />
Thomas Lander<br />
FAGOTT / BASSOON<br />
Constantin Barcov<br />
Ignas Mazvila<br />
TRUMPET<br />
Morten Hetland<br />
Magdalena Nilsson<br />
Garry Nilsmyr<br />
TROMBON / TROMBONE<br />
Martin Hultkvist<br />
Aron Westberg<br />
Gunnar Eneroth<br />
Lars Carlsson-Zeppezauer<br />
PUKOR / TIMPANI<br />
Nicklas Holmberg<br />
Christoffer Gräntz<br />
CELLO<br />
Lea Brøndal<br />
Johan Theorin<br />
Lyssa Davidsson<br />
Nils Rigeblad<br />
John Löfgren<br />
28 29
Om <strong>Skånes</strong> dansteater / About <strong>Skånes</strong> dansteater<br />
En institution i rörelse<br />
Genom att erbjuda dig en mångfald av relevanta och utvecklande upplevelser bidrar vi till ett<br />
hållbart socialt samhälle. Vi arbetar i nära dialog med konsten, kulturen och människorna i den<br />
värld vi alla delar för att fler ska upptäcka kraften i den samtida dansen.<br />
Dansen ger dig möjlighet att utmanas, beröras, lära, pröva och ompröva. Förutom dansföre-<br />
ställningar hittar du dansworkshoppar, intressanta föreläsningar, spännande seminarium,<br />
samtal och studiebesök hos oss.<br />
<strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> är Sveriges enda fristående dansinstitution. Vi ägs av Region Skåne.<br />
A company in motion<br />
By offering you a variety of relevant and developing experiences, we contribute to a sustainable<br />
society. We work in close dialogue with the art, culture and people in the world we all share so that<br />
more people can discover the power of contemporary dance.<br />
Dance offers you a chance to be challenged, be moved, learn, discover and rediscover. In addition<br />
to dance performances you will find dance workshops, interesting lectures, exciting seminars, talks<br />
and study visits at <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong>.<br />
<strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong> is Sweden’s only independent dance company. We are funded by the Municipality<br />
of Skåne.<br />
Program<br />
Dockan är<br />
hemma för oss.<br />
Här har vi vårt eget huvudkontor och i ett av våra hus<br />
växer <strong>Skånes</strong> <strong>Dansteater</strong>s föreställningar fram. Här finns<br />
ytterligare 200 företag som är med och skapar det<br />
kreativa området Dockan. Välkommen hit du också!<br />
FÖRESTÄLLNINGSFOTO / PERFORMANCE PHOTOS<br />
Mats Bäcker<br />
PORTRÄTTFOTO DANSARE / DANCER PORTRAITS<br />
Johan Sundell<br />
PORTRÄTTFOTO GÄSTDANSARE / GUEST DANCER PORTRAITS<br />
Carl Johan Folkesson<br />
PORTRÄTTFOTO KONSTNÄRLIGT TEAM / CREATIV TEAM PORTRAITS<br />
David Thibel, Mario Sinastaj, Malmö Opera, privata bilder / private<br />
PORTRÄTTFOTO SÅNGSOLISTER / VOCAL SOLOIST PORTRAITS<br />
Malmö Opera<br />
30 31
skanesdansteater.se<br />
Följ oss på / Follow us on