EGO

EGO 

MAGAZIN 

Oculus Chair, CH 468, Carl Hansen & Son 

0015 

2016

CAPE COD 

Arts & Crafts, Gospodar Jevremova 25, Beograd tel. +381 11 630 44 43, e-mail: diagonalplus@open.telekom.rs 

The new bathroom series by Philippe Starck. www.duravit.pl

Colorland, Cara Dušana 68, Beograd tel. +381 11 3284 619 , +381 11 3284 918 E-mail: mail@colorland.rs www.colorland.rs

COOL 

WORKING 

by 

www.actiu.com 

Distributer i zastupnik za Srbiju: arcoSITE 

kontakt 0113376020 / 0114045482, e-mail: office@arcosite.com

008/009 

www.ego-magazine.com 

Ego magazin 

novembar 2016 / N°0015 

010/011 

Garcia Tamjidi 

012/013 

Google gadžeti 

014/015 

Studio 55, Brazil 

016/017 

Patricia Urquiola 

018/019 

Norman Copenhagen 

020/021 

Aerovelo “ETA” bicikl 

022/023 

BMW, VISION NEXT 100 

Oculus Chair, CH 468, Carl Hansen & Sono 

024/025 

Microsoft, Surface Studio 

028/035 

“Cool Working” Actiu 

036/039 

Zoran Jedrejčić 

040/041 

Design Talks BSN 2016 

042/053 

Beogradski sajam nameštaja 2016 

054/073 

R.K. Fondacio dei Tedeschi 

074/079 

Allied Works Architecture 


Allied Works Architecture studio OMA Fran Silvestre Arquitectos

010/011 


NOVOSTI 

Kendo salon lepote 

Garcia Tamjidi 

Kada je Kendo, poznati beauty brend iz San Franciska trebalo da 

proširi svoju mrežu lokala, angažovan je studio Garcia Tamjidi Architecture 

Design, poznat po svom modernističkom stilu. Među njegovim 

najpoznatijim projektima su Parker institut za imunoterapiju, 

stambeni objekti u Zalivu i brojne kancelarije za startape. Zaposleni 

u kompaniji Kendo, koja se trenuto sastoji iz šest kompanija - Marc 

Jacobs Beauty, Kat Von D Beauty, Ole Henriksen, Bite Beauty, Formula 

X i Fenty Beauty by Rihanna – nikada nisu radili u prostoru dizajniranom 

specijalno za njih. arhitekta Garcia Tamjidi je pronašao 

rešenje za ovu situaciju! 

‘To nisu prodajni postori, ali smo ih tako dizajnirali kako bismo udahnuli 

energiju zaposlenima,’ kaže Farid Tamjidi. Prostor okružuje masivni 

sjajni crni sto koji izgleda kao prijemni pult i ponavlja se i u prostoru 

kafea. Karakteristika projekta su duboke vizure i motivi koji se 

ponavljaju. Pre nego što su se preselili u svoj novi prostor, menadžeri 

kompanije Kendo su se raštrkali kako bi svuda rasporedili proizvode 

– po stolovima, u hodnicima… Sada, sa kombinacijom ovog izrazito 

dugačkog stola i rasvete koja ističe proizvode za negu lepote, čini 

se da stvarno ima i te kako šta da se posmatra. 

‘Upotrebili smo i grafiku kako bismo osvežili i kulturni identitet,’ 

kaže Michael garcia. Ove grafike, veliki printovi zalepljeni na zid 

(kako bi se mogli menjati u skladu sa trendovima) pomažu da se stvori 

osećaj narativa u prostoru u kome preovlađuju neutralni tonovi 

– crna, bež i bela. Dodatni akcenti stvoreni su sjajnim površinama 

nameštaja u boji u prostoru salona i malih sala za sastanke. 

Tekst: Jelena Blagojević 

http://www.garciatamjidi.com/

012/013 


NOVOSTI 

Najnoviji Google gedžeti 

Google već neko vreme najavljuje svoj iPhone, i kada se ‘Pixel’ predstavio u svom 

sjaju, nije iznenadio stručnjake i potrošače. Ono što je iznenađenje i što impresionira, 

jeste da se lansiranje novih proizvoda nastavlja, sa još pet gedžeta koji 

čekaju svoju promociju. Ostaje da se vidi do koje mere će ovi novi proizvodi uzburkati 

svet tehnoloških inovacija. 

Pixel 

Pixel se proizvodi u dve veličine, od 5 i 5,5 inča, i dostupan je u tri boje – crnoj, 

srebrnoj i stvarno plavoj. Ključni aduti su kamera od 12,3 megapiksela i već je 

proglašena za najbolju kameru smart telefona koja je ikada proizvedena. Pixel 

obećava trajanje baterije i do sedam sati sa punjenjem od samo 15 minuta, kao i 

video aplikaciju ‘Duo’ koja radi i u Android i u iOS okruženju. Katalog impresivnih 

stilskih karakteristika uključuje i ugradni alat ‘help desk’ koji omogućava 24/7 

pristup aplikaciji Google adviser. 

Google Assistant 

Postavite pitanje. Dajte naredbu. Ovaj delić veštačke inteligencije podržava sve 

ove lansirane proizvode, a Google-ov tim ga opisuje kao ‘vaš lični Google’. Jednostavno 

recite ‘Ok Google’ i ‘asistent’ je spreman da skladišti i uređuje podatke 

iz aplikacija Calendar, Gmail, Search, Photos, Maps i svih drugih aplikacija na 

koje ga isprogramirate. Interkonektivnost je srž svega: što više investirate u 

Google-ove postojeće proizvode i usluge, on postaje sve moćniji Asistent. Povezan 

je sa Google Photos aplikacijom, pa ako ga na primer pitate ‘Pokaži mi fotografije 

drveća od prošle jeseni’, i pre nego što možete da zamislite, na ekranu će 

vam se pojaviti tražene fotografije. 

Daydream View 

Ovaj set slušalica i displeja za glavu obezbeđuje visokokvalitetnu virtuelnu 

stvranost, i sa cenom od 79 futi od konkurentskih brendova jeftiniji je čak 600 

funti! Najjači adut ovog gedžeta je konekcija: Daydream View pruža mogućnost 

da na You Tube-u posmatrate video zapise u VR tehnologiji, kao i aplikaciju Google 

Earth Street View. Dodatak intuitivnog kontrolora koji koristi sofisticirane 

senzore i smart softver, čini interakciju sa virtuelnim svetom bliskijom nego 

ikada. Kada igrate igricu, moći ćete da se krećete, upravljate i mašete ovim setom 

kao čarobnim štapićem. Sabrina Ellis, potpredsedica proizvodnog menadžmenta 

Google-a, kaže: ‘Suočimo se sa time, ko ne bi želeo da postane čarobnjak?’ 

Google Home 

Aplikacija Google Assistant može se koristiti na više uređaja, uključujući i Google 

Home – dizajniranom zvučniku koji proizvodi i visoke i tople bas tonove za 

hi-fi zvuk koji se prenosi putem wi-fi. Sa po jednim zvučnikom u svakoj prostoriji 

kuće, nema potrebe za dugmićima na njegovoj elegantnoj ravnoj površini. 

Umesto toga, kontrola glasa bi trebalo da bude primarni metod interakcije. 

Smanjenjem jačine svetla, uz video sa You Tube-a, sa ovim uređajem dom se pretvara 

u tehnološko čvorište sa skromnim pretraživačem. 


https://madeby.google.com/

014/015 www.ego-magazine.com 

NOVOSTI 

Studio 55, Brazil 

Godinama je Ulysses De Santi bio poznat kao nagrađivani producent 

i glumac iz Sao Paola. Ali je, još kao dete, De Santi bio zainteresovan 

za brazilski nameštaj. Njegov omiljeni komad nameštaja bila je stolica 

‘Mole’ dizajnera Sergia Rodriguesa kao i stočić ‘JZ’ dizajnera Jorgea 

Zalsupina. ‘Sećam se da su linije bile tako upečatljive - ima nešto 

seksi i strogo brazilsko u ovim komadima. Po meni, to je skulptura,’ 

kaže De Santi, odlučivši da svoju prvu ljubav istraži nakon preseljenja 

u Los Anđeles. De Santi govori o Studjuo 55, brazilskom popup 

dizajn studiju koji je nedavno lansirao u Holivudu, zajedno sa 

Ceciliom Tanure, nekadašnjom direktorkom galerije Mendes Wood. 

Tokom čitavog proleća su sakupljali komade nameštaja šest dizajnera 

- Jorge Zalszupina, Joaquima Tenreira, Geraldo de Barrosa, 

Carla Haunera i Martina Eislera, i to iz kuća i kancelarija širom 

Brazila, a komade su obnovile brazilske zanatlije. Kolekciju čine 

stolovi ‘Guaruja’ sakupljeni u kancelarijama Brazilije, trpezarijski 

stolovi FORMA sa staklenom pločom i stolice iz pedesetih godina 

prošlog veka, kao i klupe. Tu su i skulpture i platna brazilskog 

umetnika Francisca Botelhoa. U planu su gostovanja na sajmovima 

i izložbama širom sveta. Ali, prvo će morati da se vrate u Brazil, da 

sakupljaju komade nameštaja, da ih prerade i u njega ugrade nešto 

od svoje kreativnosti. Prema rečima samog De Santija, ‘radi se o 

istraživanju mogućnosti između umetnosti i dizajna.’ 

Tekst: Jelena Balgaojević 

http://www.studio55.design/Studio_55/Studio_55.html

016/017 


NOVOSTI 


Stoni set za brend Georg Jensen 

Na početku svoje karijere, jedna od danas najtraženijih evropskih 

dizajnera, Patricia Urquiola, krenula je na put po Skandinaviji 

posećujući predavanja i ateljee, srećući se sa dizajnerima u Danskoj, 

Norveškoj i Švedskoj. Njena misija bila je inspirisana željom da otkriva 

i da kao evropski dizajner izađe iz svoje zone konfora. ‘Želela 

sam da se povežem sa elementima i estetikom skandinavske kulture, 

da istražim njihove materijale i tehnike proizvodnje. Da gledam 

drugačijim očIma,’ kaže Urquiola. ‘Ovo putovanje je ostavilo 

snažni utisak na mene. Otkrila sam da imamo toliko zajedničkog… 

da, iako sam mislila da dolazim iz potpuno drugačije dizajn kulture. 

Odlično smo se razumeli.’ Kolekcija ‘Urkiola’ – jednostavna, 

arhitektonična, savremena – predstavnik je vrlo modernog brenda 

Georg Jensen. Ovaj luksuzni brend sa istorijom dužom od 100 godina 

uvek je tragao za novim načinima koji ujedinjuju zanatstvo i bezvremenu 

dizajn estetiku sa karakterističnom nordijskom energijom, 

integritetom i autentičnošću. Kako bi se inspirisala, Urquiola 

je prvo ‘zaronila’ u arhive kompanije Georg Jensen, i tu su joj pažnju 

su privukli rebrasti dezeni na čuvenoj klasičnoj kolekciji ‘Bernadotte’. 

‘Najnoviji trend među dizajnerima koji rade sa nerđajućim 

čelikom jeste da kreiraju ženstvene, fluidne i organske predmete,’ 

kaže Urquiola. ‘Sa kolekcijom ‘Urkiola’ ja nisam to želela. Želela 

sam nešto strožije i ozbiljnije. Rebrasti delovi predmetima daju 

snagu – i fizIčku i duhovnu.’ Cilindar je kao oblik dominantan, a 

predmeti se mogu slagati jedan na drugi. Kolekcija je prilagodljiva: 

vaza se može koristiti i kao posuda za hlađenje šampanjca, bokal 

može postati kašika za sladoled, a činija – posuda za stoni pribor. 


http://www.georgjensen.com/en-gb/living/urkiola?


NOVOSTI 

Norm Core 

Normann Copenhagen 

Ulazak u radnju Norman Copenhagen oduvek je bio iskustvo za pamćenje. 

Smešten u zgradi nekadašnjeg bioskopa, ovaj savremeni skandinavski brend 

osvežio je postojeći objekat svojim modernim delima. Prostor od 1700m2 ove jeseni 

je doživeo preporod reflektujući pravi duh brenda. Ulaskom u futuristički hol, 

posetioci stupaju i u tunel izrađen od čelika koji podseća na modnu pistu pod 

cevastim plafonskim svetiljkama. Da se nalazimo u salonu nameštaja a ne na 

modnoj pisti jasno je zahvaljujući modularnoj sofi ‘Rope’ dugačkoj 20 metara, 

koja je izrađena u bojama spektra. Ali ovo je tek početak ‘predstave’ koju su 

osmislili Hans Hornemann i brend menadžer Britt Bonnesen. Oni kažu: ‘Želimo 

da posetioci imaju utisak da se kreću kroz umetničku instalaciju.’ Vizuelni vatromet 

boja i oblika nastavlja se u prostorima kao što su ’Scena’ i ’Balska dvorana’, 

otkrivajući minimalističku kolekciju. Često grupišući komade nameštaja po 

bojama, na postoljima na podu od teraca, autori postavke su vešto osmislili raspored. 

Izložbeni prostor se uklopio sa postojećim lučnim prolazima, visokim 

plafonima i mermernim stubovima. ’Salon nekadašnjeg bioskopa je zadivljujuća 

prostorija i nama je bilo važno da sačuvamo taj doživljaj prostora i njegovu 

atmosferu,’ kaže direktor Hornemann. Akcenat čitavog prostora je ‘Galerija’ 

u drečavo ružičastoj boji. Sakrivena ispod čeličnog stepeništa, ova grozna nijansa 

pokriva zidove i plafone, stolice i kolekciju svetiljki. Baš ovde, dizajneri 

brenda Normann Copenhagen osmislili su enterijer iz snova svakog korisnika 

Instagrama – iako je baš jedino on dizajniran kao svedeni ambijent. Osim vizuelnog 

utiska, brend je insistirao i na zvučnom, pa je angažovana danska muzička 

producentkinja i umetnica Nina Holmgren. Ona je sastavila muzičku plejlistu za 

ovaj salon, kako bi upotpunila prostor koji je neobičan i inspirativan, klasičan 

i sofisticiran. 


http://www.lagranjaibiza.com/farmhouse/#thefarmhouse


NOVOSTI 

Aerovelo ‘Eta’ bicikl 

AErovelo ‘Eta’ bicikl brz je kao automobil na autoputu, i dostiže brzinu do 

144km na čas. Delo je dizajnera Todda Reichera i Camerona Robertsona. Ovaj 

aerodinamični bicikl postavio je novi svetski rekord među biciklima na ljudski 

pogon, i to u trci na planini Battle u američkoj državi Nevada. Ovaj rekord 

je potukao prethodni, takođe Aerovelov, koji je iznosio 139km na čas. Prema 

rečima osnivača kompanije Aerovelo Camerona Robinsona, ‘efikasnost ovog 

vozila JE nemoguće visoka: ovaj bicikl je moćni primer značajne promene koju 

možemo postići postojećom tehnologijom u bliskoj budućnosti. Performanse 

bicikla ‘Eta’ dokaz su strasti i znanja tima posvećenog ovom cilju, i pokazuje šta 

bi se moglo postići kada pokušamo da postignemo mnogo sa manje.’ Izrađen sa 

izuzetno niskim centrom za gravitaciju, bicikl ‘Eta’ kreće se tri puta brže nego 

normalni bicikl. Superbicikl može da dostigne ove velike brzine zahvaljujući 

ramu od karbonskih vlakana. Biciklista, poželjno u dobroj kondiciji, sedi na 

specijalnom sedištu zavaljenom unazad. Ovo biciklu omogućava da dostigne 

velike brzine redukujući pritisak tela i fokusirajući svu energiju na noge 

bicikliste. Za razliku od konvencionalnog bicikla, biciklista ima na raspolaganju 

dve video kamere instalirane na vrhu ovalne školjke bicikla. Suvlasnik 

kompanije Aerovelo Todd Reichert oborio je dva svetska rekorda između 14. i 

17. septembra ove godine. Dostigao je brzinu od 142km/čas i 144km/čas. O tome je 

rekao: ‘Neopisiv je osećaj voziti nešto tako efikasno i brzo. Bicikl ‘seče’ vazduh 

sa tako malo otpora, i pre nego što ste svesni, vozite brzinom kojom se vozi 

autoputevima i to isključivo svojom snagom. Kada shvatite da je to koločina 

snage identična onoj koja pali nekoliko sijalica, zaprepastite se.’ Takmičenje 

The World Human Power Speed Challenge privlači dizajnere i sportiste iz celog 

sveta da testiraju svoje superbrze bicikle na autoputu 305, koji je totalno 

pravolinijski i savršeno ravne površine. Projekat Aerovelo dobio je i sredstva 

i podršku poznatih kompanija sponzora, među kojima su Univerzitet Toronta, 

kompanije Paterson Composites i Solidworks. 


https://www.youtube.com/watch?v=BC5KIFHd5Ao 

http://www.aerovelo.com/

022/023 


NOVOSTI 

BMW 

VISION NEXT 100 motocikl 

Novi BMW-ov motocikl je vozilo kojim se zatvara krug ‘ikona’. Kao 

osvrt na ono što budućnost može doneti, BMW je do sada kreirao 

četiri vozila: BMW, MINI, Rolls-Royce i Motorad, koji na odgovarajući 

način završava čitav vek rada kompanije koja je prvo proizvela upravo 

– motocikl. ‘Obično, kada razvijamo motocikl, trudimo se da 

razmišljamo 5 do 10 godina unapred. Ovom prilikom, gledali smo 

mnogo unapred i otkrili smo da je iskustvo posebno uzbudljivo. 

Ima nekih vrlo atraktivnih performansi. Čvrsto verujem da je BMW 

motorrad VISION NEXT 100 postavio budući scenario za svoj brend.’ 

Kaže Edgar Heinrich, šef odseka za dizajn u BMW-u. Ovaj motocikl 

ima trougaoni crni ram inspirisan motociklom ‘R32’ koji je proizveden 

1923.godine. Njegov dizajn je trebalo da bude reinterpretiran 

više kao funkcionalna skulptura koja povezuje prednji i zadnji 

toćak. Ovaj jedinstveni fluidni ram ima glatku površinu, bez ijednog 

vidljivog spoja, i pomaže da se stvori, u vizuelnom smislu, jedan 

pročišćeni motocikl. Nazvan ‘Flexframe’, ovaj ram lako menja pravac 

kretanja a čvrst je i pri najvećim brzinama. Čitav koncept spaja 

moderne tehnologije i iskustvo vožnje motocikala, ostvarujući 

potpuno nove rezultate. Autonomni elementi inteligntno vezuju 

vozača, vozilo i spoljašnji svet u kombinaciju koja nudi jednistveni 

osećaj slobode povezan sa bezbednošću. Motorrad takođe nudi kompletnu 

zaštitu vozača, odsustvo potrebe za kacigom i štitnicima za 

telo. ‘BMW motorrad VISION NEXT 100 otelotvoruje viziju BMW grupe 

o povezivanju sveta, a to je analogno iskustvo u didgitalnom dobu. 

‘Vožnja motocikala je bežanje od svakodnevice: onog momenta 

kada se popnete na vozilo, vi ste apsolutno slobodni. Vaš motocikl 

je pravo bekstvo,’ nastavlja Edgar Heirich. Sve to povezuje vozača 

sa samim vozilom, obezbeđujući aktivnu podršku i informacije, ali 

samo kada je to neophodno. Set za glavu pokazuje relevantne podatke 

na staklu, a informacije se na ekranu projektuju samo nakon 

specijalnog zahteva. Ovo treba da omogući slobodniju i neometanu 

vožnju, i da ponudi bolju sigurnost i fokus na put. 


https://www.youtube.com/watch?v=oW0ShDRggts

024/025 


NOVOSTI 

Surface Studio 

Microsoft digitalno platno 

Kompanija Microsoft nastavlja da stvara novitete u digitalnom svetu novim 

Windows 10 i najavom novog modela monitora, nazvanim ’Surface studio’. To je 

nova generacija računara: omogućavajući 3D kreativnost, mešavinu realnost 

i igre. Kompanija Microsoft veruje da u srcu svakog čoveka čuči umetnik. Inspiracija 

su bili stvaraoci koji već uveliko koriste tehnologiju kako bi stvorili 

bolji svet, koji grade zajednicu sa tehnologijom, i koji razvijaju revolucionarne 

nove načine da edukuju sve koji žele da uče. Cilj je da se svakome pomogne 

da ostavi trag svojim stvaralaštvom, a Windows treba da postane mesto na 

kome je uživanje stvarati i igrati se. Od samog početka, novim monitorom teži se 

da se korisnicima omogući da stvaraju na novi način. To je dovelo do kreiranja 

prvog tableta koji u potpunosti može zameniti laptop pomoću ’Surface pro’ 

ekrana. ‘Surface studio’ je nova klasa uređaja koji običan PC transformiše u 

moćno digitalno platno, stvarajući prirodniji i impresivniji način da se kreira 

najtanji ekran ikada. Sa ultra HD ekranom, ‘Surface studio’ poseduje 63% piksela 

više nego televizor 4K. Sadrži ‘Pen’, ‘Touch’ i ‘Surface dial’. ‘Surface dial’ je novi 

uređaj dizajniran za kreativni proces, i korisnicima omogućava da rade obema 

rukama. Integrisan je sa okruženjem Windows 10 kako bi funkcionisao na bilo 

kojoj podlozi zbog bržeg i intuitivnijeg skrolovanja, zumiranja i navigacije. 

Takođe nudi nekoliko jedinstvenih mogućnosti kao što su digitalne alatke kojima 

korisnici brže pristupaju prečicama i lako se kreću kroz radno okruženje. 

Sa više od 100 miliona korisnika mesečno, ‘Paint’ je jedan od najpopularnijih alata 

danas. A sa ‘Paint 3D’, svako može kreirati 3D objekte. Microsoft je stvorio 

i ‘Remix 3D’ onlajn zajednicu, kako bi povezao kreativce i njihova dela širom 

sveta, i tako svima približio 3D sadržaj. 


https://www.microsoft.com/en-us/surface/devices/surface-studio

026/027 

Brokis 


Ljubomir Janković 

Glavni i odgovorni urednik: Ljubomir Janković 

It + web: o3art 

Asistent urednika: Dostana Janković 

Novinar: Jelena Blagojević 

Foto: Mia Janković 

Naslovna stranica Ego magazina [0015] 

Fotelja Oculus, dizajn Hans J. Wegner 

http://www.carlhansen.com/, www.idc.rs 

Poštovani čitaoci, 

pred Vama je PETNAESTI broj PDF izdanja Ego magazina. I u ovom broju Vam donosimo 

najzanimljivije prikaze iz oblasti arhitekture, enterijera i dizajna. GLAVNA TEMA BRO- 

JA JE BEOGRADSKI SAJAM NAMEŠTAJA. RAZGOVARALI SMO SA ZORANOM JEDREJČIĆEM O RAZVOJU 

PROŠLOGODIŠNJE STRATEGIJE SAJMA I NOVITETIMA KOJI OČEKUJU POSETIOCE OVE MANIFESTACIJE. 

nA SAJMU ĆE IZLAGATI ZAVIDAN BROJ STRANIH IZLAGAČA MEĐU KOJIMA SU ALIVAR, SEGIS, PROS- 

TORIA, BROKIS, MITJA, HERMAN MILLER. AKO VOLITE DIZAJNIRANI NAMEŠTAJ ONDA JE BEOGRADSKI 

SAJAM IDEALNA DESTINACIJA ZA VAS. 

Prostoria 

080/083 

Jean Nouvel 

084/087 

La Jolla, kula za spasioce 

088/105 

Fran Silvestre Arquitectos 

106/119 

Cold Press Juicery 

120/129 


130/139 

Angelina Kačunković 

140/143 

Caran D’ Ache, MB & F 

144/149 

Oculus Chair, CH468 

150/169 

Sverre Fehn

028/029 


PROMOCIJA 

“COOL WORKING” - ACTIU 

Kompanija Actiu je specijalizovana u proizvodnji nameštaja za 

poslovnu namenu I prisutna je na tržistu vise od 70 zemalja na 

5 kontinenata. “Isnpirisu nas arhitektura, lokalno umetničko 

nasleđe, tehničke inovacije, principi održivog razvoja a pre svega 

ljudi I kvalitet života.” Actiu je porodična kompanija, profesionalna 

u smislu standarda I kvaliteta proizvodnje, dok je u isto 

vreme avangardna po pitanju dizajna. Kompanija Actiu distribiura 

svoj nameštaj širom sveta. Nagrađivana je najprestižnijim 

nagradama iz oblasti industrijskog dizajna, kao što su Red Dot, 

Delta Awards I If Design. Pored toga, proizvodi kompanije Actiu 

poseduju međunarodni LEED Gold sertifikat, zahvaljujući 

posvećenosti održivom razvoju I odgovornom odnosu prema 

okruženju. 

Teks: Radojkovic Romina 

http://www.arcosite.com/index.php 

https://www.actiu.com/en/furniture/

030/031 www.ego-magazine.com


“COOL WORKING” - ACTIU 

www.arcosite.com 

“Cool Working” je novi način razmišljanja u kompaniji Actiu, 

koji nam omogućava potpuno drugačiji pristup u metodama 

rada. U savremenom biznisu redefinisan je pojam radnog vremena. 

Drugačije su uloge I vidovi saradnje među radnim sektorima, 

nove su metode za povećanje produktivnosti, pa čak I 

poimanje radnog prostora I upotreba nameštaja. Sve to sa jednim 

ciljem: omogućiti da vreme provedeno na poslu postane 

produžetak našeg doma, učiniti ga dovoljno udobnim, prijatnim 

I stimulativnm. Efikasnost I produktivnost će zavisiti od 

toga koliko smo uspeli da proniknemo u potrebe korisnika. 

Koncept “Cool Working” pomogao nam je da ostvarimo cilj: Actiu 

nameštaj može da odgovori svim potrebama poslovnih korisnika. 

Nudimo vam “cool” radno okruženje. Uživajte u svom 

poslu svakog dana. Uživajte u zivotu.


036/037 


INTERVJU 


EGO: Šta nam novo donosi Beogradski sajam nameštaja 2016.? 

Z.J.:Donosi pre svega jedan kontinuitet - nastavak prošlogodišnje 

taktike privlačenja novih izlagaca / proizvođača. Taj se pristup 

pokazao uspešnim, nastavlja veliki uspon. Najveća novina je Corner 

- deo Sajma koji će biti dodeljen Design Talks - čavrljanjima, 

razgovorima, diskusijama između dizajnera, arhitekata, vlasnika 

kompanija i publike. Jako nam je bitno da privučemo kvalitetnu 

publiku na taj design talk show. 

EGO: Da li je Sajam i ovog puta design oriented i da li je taj stav 

preovladao kod selekcije izlagača? 

Z.J: U tom delu koji je namenjen, usudio bih se reći - kvalitetnijem 

nameštaju, smo ostali verni toj taktici da bude design oriented 

i business oriented. Kao potvrda toga, u suštini, najavljujemo 

širenje na još četiri hale - osim Hale 3, biće i Hala 3A, Hala 2B i 

Hala 2C, dakle četiri hale super kvalitetnih, internacionalnih i 

domaćih proizvođača. 

Teks: Ljubomir Janković 

Foto: Arhiva Zoran Jedrejčić 

http://sajamnamestaja.rs/



Nagrada Zlatni ključ, 2016. 

EGO: Da li je broj izlagača sličan onom od prošle godine? 

Z.J.: Upravo sam rekao - ima ČETIRI PUTA VIŠE HALA, ali da ne preterujemo - tri puta 

više izlagača!!! 

EGO: Da li ste uspeli da privučete neke od svetski poznatih brendova koji do sada nisu 

izlagali kod nas? 

Z.J.: Mislim da pre svega treba istaknuti Segis, koji je istaknuti italijanski proizvođač 

kvalitetnog proizvoda od brizgane plastike; tu je sigurno Alivar; češki Brokis; italijanski 

Wall & Deco’,… došli su prilično novi regionalni proizvođači - Mitja, White Oak, MS & 

Wood,… to su sve proizviđači koje ova publika nije imala prilike da vidi, a svi su super 

kvalitetni i priznati - svi su dobitnici barem jednog priznanja. 

EGO: Kakav će biti sastav žirija na dodeli nagrada nakon Beogradskog sajma nameštaja? 

Z.J.:Biće Francuz, dizajner iz Pariza Guillaume Delvigne; biće Lucie Koldova - uspešni 

dizajner i art direktor Brokis-a, a uglavnom se bavi staklom; doći će Skivo Design, mladi 

raising star italijanskog dizajna, polu-hrvat, polu-srbin, polu-irac i koji je pristao da nam 

pomogne ove godine; doći će Filip Despot iz hrvatske Grup Products; kao peti član internacionalnog 

žirija, doći će Voja Žanetić koji je Srbin, nije iz sveta nameštaja, ali je estetaintelektualac, 

hteli smo se malo odmaknuti od (samo) stručnjaka i on će (ako pristane) biti 

najverovatnije predsednik žirija! 

EGO: Da li su se u međuvremenu pojavile nove zvezde na domaćoj sceni, kompanije 

(formirane u Srbiji) koje mogu da pretenduju da postanu regionalne i svetske? 

Z.J.: GIR sigurno ulazi u taj svet, sigurno ćete se iznenaditi firmom koju ste prošle godine 

videli u Hali 1, koja se zove MOSSO a koja će sigurno postati hit, a od regionalnih bih 

pomenuo slovensku Mitju, kao i MS & Wood iz Bosne i White Oak koji je bosanskošvajcarska 

firma. 

EGO: Da li se iz Srbije izdvojila neka firma koja je uspela da pronađe širi krug zainteresovanih 

van Srbije? 

Z.J.: Sigurno je Extraform taj koji se sad poprilično širi po regionu, po Austriji, Nemačkoj, 

Rusiji. To ne bi trebalo da bude iznenađenje, jer je ovo već treća godina da su se fokusirali 

na dizajn, ali je sigurno jedna od firmi koja je napravila najveći pomak. 

EGO: Čestitamo na rezultatima koje ste postigli i vidimo se na Sjamu! 

Z.J.: Nadam se da će publika doći u velikom broju, a pogotovu na te Design Talks, tj. na 

razgovore o dizajnu. 

Nagradu Zlatni ključ, najinovativnijim i najuspešnijim izlagačima na 54. Beogradskom 

sajmu nameštaja, dodeljuje internacionalni žiri. Nagrada je redizajnirana 2015. godine u 

kontekstu promene celokupnog vizuelnog identiteta sajma. Okupljanje tima internacionalnih 

eksperata koji odlučuje o nagradi predstavlja težnju da se celokupni sajam sagleda 

iz međunarodne perspektive, odnosno kao relevantna institucija na evropskoj mapi. 

Ovogodišnji žiri čine: 

Guillaume Delvigne dizajner iz Francuske dobitnik je više značajnih nagrada iz oblasti 

dizajna. Gijom radi za vodeće francuske i svetske brendove kao što su Hermès, Tefal, 

Cristal de Sèvres, La Redoute, Fabbian i Habitat. 

Lucie Koldova inovativna i smela dizajnerka iz Češke koja radi na polju dizajna nameštaja 

i produkt dizajna. Lucijin primarni fokus predstavlja rasveta od stakla. 

Filip Despot produkt dizajner iz Hrvatske, aktivan u kolektivu Grupa, uspešan u području 

produkt dizajna, dizajna enterijera, postavki izložbi i scenografija. Grupa, čiji je Filip član, 

dobitnik je niza međunarodnih nagrada i priznanja. 

Stefan Krivokapić deluje u polju industrijskog dizajna u sektoru nameštaja i osvetljenja. 

Projekti studija Skrivo, iz Milana, čiji je on osnivač objavljivani su u najprestižnijim publikacijama 

i dobitnici su mnogobrojnih nagrada. 

Voja Žanetić novinar, scenarista, vlasnik marketinške agencije MOSAIC i marketinški 

stručnjak. Dobitnik je nekoliko nagrada u oblasti novinarstva, književnosti i oglašavanja. 

Ovom nagradom stručni žiri ukazuje na kvalitetna, inovativna i uspešna rešenja koja su 

se istakla na ovogodišnjem sajmu.


BGFF 2016, Design Talks: 

Lucie Koldova (CZECH REPUBLIC) 

www.luciekoldova.com 

Voja Zanetic (SERBIA) 

Guillaume Delvigne (FRANCE) 

www.guillaumedelvigne.com 

GRUPA - Filip Despot (CROATIA) 

www.grupaproducts.com 

SKIVO DESIGN - Stefan Krivokapic (IRE- 

LAND) 

www.skrivo.com 

FOLKK - Nova Iskra (SERBIA) 

www.folkk.co 

PROSTORIA (CROATIA) 

www.prostoria.hr 

SEGIS (ITALIA) 

www.segis.it 

ALIVAR (ITALIA) 

www.alivar.com 

MOYA LINE (SERBIA) 

www.moyaline.com


Alivar 

www.alivar.com 

Savremeni nameštaj visokog standarda koji kreira ambijente 

prefinjenog stila. Alivar predstavlja primer italijanske 

kompanije koja je u svojim proizvodima, i u svojoj 

filozofiji, objedinila jednostavnost, prefinjenost, komfor 

i stare zanate. Koristeći različite materijale, oni nastoje 

da istaknu suštinski kvalitet svakog od njih. Njihov dizajn 

je okrenut onima koji uživaju u luksuznom, prefinjenom 

nameštaju i koji kupuju italijanski dizajn jer uzmaju 

u obzir kako njegov kvalitet, tako i vrednosti koje predstavlja. 

Alivar ne kreira samo nameštaj već viziju italijanskog 

savremenog načina života. 

“Naši komadi su savremeni ali su više od puke mode: oni su 

način tumačenja enterijera.” 

Alivar nudi dve kolekcije: Home Project i Brilliant Lifestyle. 

Prvu odlikuje izuzetna i vanvremenska elegancija. 

Dok su karakteristike druge jedostavnost, udobnost i 

nenametljiva specifičnost svakog komada koji stavara 

intiman i sofisticiran prostor.


Segis 

www.segis.it 

Jedan od svetskih lidera u projektovanju i proizvodnji 

inovativnog, visoko-kvalitetnog nameštaja od brizgane 

plastike. Primer italijanske, tačnije toskanske kompanije 

koja je zahvaljujući saradnji i kombinaciji maestra 

internacionalnog dizanja (Ettore Sottsass, Matteo 

Thun, George J. Sowden) i mlađih italijanskih dizajnera 

(Odo Fioravanti, Pio & Tito Toso) porasla u jednog od 

najvećih proizvođača nameštaja od brizgane plastike. 

Njihovi proizvodi predstavljaju ravnotežu između njihovih 

tehničkih, proizvodnih i kreativnih sposobnosti 

i originalnosti i senzibiliteta dizajnera. Segis odlikuje 

kontinuirana potraga za najkvalitetnijim materijalima 

i završnom obradom, kao i hrabrost da lansiraju mlade 

dizajnere. 

“Direktan i ljudski lični pristup dozvoljava Segisu da raste 

zajedno i paralelno sa svojim klijentima.”


Prostoria 

prostoria.rs 

Ljudi koji dizajniraju za ljude. Strast za kreiranjem 

kvalitetnog nameštaja. Šta se dogodi kada se spoje 

ugledni privrednik vizionar i grupa kreativnih 

dizejnera? Nastaje kompanija koja je pokazala(utrla, 

otvorila, trasilrala) poslovni, strateški, tehnološki, 

dizajnerski i kulturološki put drugim kompanijama iz 

regiona. Prostoria je proizvođač nameštaja iz Hrvatske 

koji kreira raznovrstan kvalitetan nameštaj čija forma 

prati funkciju. Estetika kao osnovna ljudska potreba, 

etičko, odgovorno i održivo poslovanje predstavljaju 

vrednosti na kojima počivaju proizvodi Prostoria. 

Iskustva korisnika nameštaja jedan su od najbitnijih 

faktora u razvoju jednog Prostoria komada. 

Izdvajamo: Up Lift (Redesignhttp://redesign.hr/wordpress/) 

Poligon (Numen http://www.numen.eu/home/news/) 

Strain (Simon Morasi Pipercic http://www.simonmp.com) 

“Oblikuje nas bogatstvo kontrasta - mediteranska 

senzibilnost i kontinentalna racionalnost susreću se u 

našem identitetu.”


Brokis 

www.brokis.cz 

Čvrsto etablirani inovatori u polju rasvete od stakla. 

Brokis je kompanija koja je staru i cenjenu češku (Bohemian) 

tehniku duvanja stakla i kristala pretvorila u 

nešto sasvim novo. Moderni, minimalni i prefinjeni komadi 

stakla, mešaju se sa drugim materijalima (sa drvetom 

ili mramorom) i postaju nove ikone u lighting industriji. 

“Premijum brend koji predstavlja sintezu modernog dizajna, 

vrhunskog kvaliteta i izvanredne izrade tradicionalnog 

Bohemijskog stakla.”


Extraform 

www.extraform.rs 

Susret savremene fabričke proizvodnje i umeća ručne 

izrade. Extraform je proizvođač nameštaja iz Srbije sa 

višedecenijskim iskustustvom u izradi tapaciranog 

nameštaja. Kombinujući zanatsko iskustvo i poslednje 

inovacije iz polja procesa proizvodnje, Extraform kreira 

pažljivo izrađene, pouzdane i visoko-kvalitetne komade 

nameštaja. Extraform koristi najkvalitetnije, sertifikovane 

domaće i uvozne materijale, prepuštajući svakom 

kupcu da garnituru skroji prema svojim specifičnim 

potrebama i očekivanjima. 

“Zajedno sa vama, tragamo za idealnom kombinacijom 

materijala, boja i detalja.”


Mitja 

mitja.eu 

Zanat koji prevazilazi puku površinsku obradu i izražava 

senzibilitet za materijale, zanatlije i dizajnere. Mitja 

je slovenačka kompanija nastala iz tri decenije starog 

porodičnog stolarskog biznisa, sa jakim karakterom 

ručno pravljenih proizvoda. Njihovi komadi predstavljaju 

spoj tradicije i novih ideja… mešajući solid wood sa 

mramorom, bakrom i raznim drugim materijalima. 

“Stvaramo nameštaj sa čvrstim uverenjem da kvalitet 

života zavisi i od karaktera predmeta koji nas okružuju.” 

Izdvajamo: Coco Chair (Michael Schneider) i Kalota Collection 

(Redesign http://redesign.hr/wordpress/)


Robna kuća Fondaco dei Tedeschi

056/057 

www.ego-magazine.com




OMA 

www.oma.eu 

Otvaranjem robne kuće Fondaco dei Tedeschi, Venecija je 

dobila još jedan turistički dragulj. Smeštena na ostrvu 

San Marco blizu mosta Rialto, robna kuća zauzima celu 

palatu iz trinaestog veka. Prvobitno je sagrađena kao 

stovarište, poslovna i stambena zgrada nemačkih trgovaca. 

Redizajn i transformaciju u robnu kuću uradio je 

čuveni studio OMA, a dizajn prodajnih prostora studio 

Jamie Fobert Architects. U robnoj kući se nalazi preko 300 

lokala uglavnom italijanskih brendova. Spiralna traka 

centralnog stepeništa vodi do gornjih spratova na 

kojima se nalaze radnje sa ženskom garderobom i nakitom, 

muškom modom i satovima, kao i prodavnice obuće i 

kozmetike. Prodajni prostori opremljeni su drvenim policama, 

raskošnim lusterima, a prostori se gotovo organski 

nižu duž galerije sa lukovima, osvetljeni prirodnom 

svetlošću koja dopire kroz prozore na svim fasadama palate. 

Police i izložbene vitrine evociraju stare venecijanske 

portale. Četvrti sprat je neočekivano veliki izložbeni 

prostor u kome se trenutno emituje video instalacija 

pod nazivom Underwater umetnika Fabrizia Plessija, a 

da bi vizuelni spektakl bio veći, tu su i panorama Venecije 

i pogled na kanal Grande koji se pruža sa krova. Kafe i 

pekaru Amo u centru palate dizajnirao je Philippe Starck, 

sačuvavši stari kameni bunar. Koliku će zaradu ova robna 

kuća ostvariti niko ne zna, ali se sa razlogom veruje 

da će privući oko par miliona posetilaca svake godine.







Muzičko otkrovenje grada Kalgarija


Allied Works Architecture 

http://www.alliedworks.com/ 

https://www.youtube.com/watch?v=hEPRe-9NMUw 

Krah naftne industrije u Kalgariju prouzrokovao je brojne 

ekonomske probleme, ali se zato u gradu dogodio pravi 

arhitektonski bum! Sagrađeni su brojni objekti – i javni 

i stambeni – koji bi trebalo da ožive centar grada. Osim 

Instituta Tejlor koji pripada Univerzitetu Kalgarija, pravi 

dragulj predstavlja Nacionalni muzički centar. Ovaj 

objekat je deo razvojne strategije distrikta East Village, 

odnosno pokušaj ‘vankuverizacije’ urbanog rasta prerijskog 

grada sa naglaskom na pešakom saobraćaju, pa Nacionalni 

muzički centar bukvalno povezuje staro i novo. 

Sjajna površina fasade pokrivena pločicama od glazirane 

terakote ‘čita se’ kao zvučni talas koji od čuvenog Studija 

Bell dopire do hotela King Edward iz 1905 godine, u kome 

se nekada nalazio legendarni bluz klub. Muzički centar 

projektovao je studio Allied Works Architecture iz Portlanda 

(poznat po projektima za Umetnički muzej u Sijetlu 

i Muzeju umetnosti i dizajna u Njujorku). Arhitektu 

Breda Kloefila inspirisali su svetlost, pejzaž i geografija 

severne prerije. Sam Muzički centar sastoji se od devet 

blago zaobljenih petospratnih kula koje se prožimaju. 

Sa površinom od preko 17000m2, uključujući i oko 2000m2 

izložbenih galerija, Studio Bell otelotvoruje intrigantni 

narativ kanadske muzike. Međusobno povezani lukovi 

uokviruju lobi u prizemlju. Lobi se prostire visinom svih 

pet etaža, i sadrži glavni izvođački prostor - salu sa 300 

mesta i pokretnim akustičkim zidom. Umetničke galerije 

nalaze se u svim delovima Centra, i iz njih se pruža pogled 

na reku Bow i park Stampede. Galerije su zamišljene 

kao niz interaktivnih nivoa, i dopunjene su prostorima 

za kontemplaciju. Ali ono što zaista ovaj projekat čini 

jedinstvenim jeste prostor između kula. Ova struktura 

povezuje severni i južni deo kompleksa i u njemu se nalaze 

stepenice. Sjajni zakrivljeni zidovi vibriraju pod dejstvom 

zvuka, pojačavajući svetlost i zvuk kao da se nalaze 

u samom srcu muzike.


080/081 


Jean Nouvel

082/083 


FILM 

Jean Nouvel 

https://vimeo.com/168255464 

Na ovogodišnjem njujorškom filmskom festivalu premijerno je 

prikazan dokumentarni film o radu i putovanjima francuskog 

arhitekte Žana Nuvela. Film je režirao Matt Tyrnauer, traje 

15 minuta i predstavlja novi portret ovog slavnog dobitnika 

Prickerove nagrade. Nazvan ‘Refleksije’, film otkriva detalje 

Nuvelovih čuvenih projekata kao što su muzej Luvr u Abu Dabiju 

i novi neboder 53W53 u Njujorku. Dokumentarac, koji je u 

zvaničnoj selekciji 54.njujorškog filmskog festivala, prati Nuvela 

širom sveta, do Pariza, Njujorka, Abu Dabija i Katara tokom 

rada na ovim velikim projektima. Režiser je zabeležio različite 

faze razvoja projekata: rađanje koncepta, skiciranje, čak i odabir 

boja kamena koji će biti upotrebljen u galerijama budućeg 

Luvra u Abu Dabiju. Nedaleko od njujorške Pete avenije, prošle 

godine je počela gradnja novog nebodera. Ovaj stambeni neboder 

biće visok 320 metara. Smešten u srcu kulturnog distrikta 

Saadiyat, ekspresivni dizajn muzeja Luvr Abu Dabi inspirisan 

je arapskom kulturom i arhitekturom. Geometrijski kupolasti 

svod ima prečnik od 180 metara i izrađen je od 7000 tona čelika, a 

oslanja se na samo četiri betonska stuba! 

Režiser: Matt Tyrnauer 

Producent: Altimeter films 

Godina: 2016 

Trajanje: 15 minuta


FILM 

Kula za spasioce sa plaže La Jolla 

Jeff Durkin 

Priču o spasilačkoj kuli u južnoj Kaliforniji zabeležio je u svom 

novom filmu reditelj Jeff Durkin. Ova dramatična konzolna 

konstrukcija naručena je jer je lokalna zajednica bila zabrinuta 

za bezbednost na plaži, pošto je koristi veliki broj dece. Kula, 

završena 2013.godine, spasiocu omogućava neometan pogled na 

plažu sa izdignute pozicije. Projekat je delo firme Roesling Nakamura 

Terada (RNT architects) iz San Dijega i Hectora Pereza. 

Arhitekta Ralph Roselibg je u filmu objasnio ideju: ‘Igrali smo se 

predstavom ruke pružene u vazduh, i malog objekta na njenom 

dlanu. Kula ima karakter nečega što je lagano i vazdušasto – 

skoro kao da leti. Podseća i na anđela, jer se nalazi na visini i 

nadgleda celu plažu, štiteći zapravo svakoga.’ 

tekst: Ego 

http://rntarchitects.com/



La Pinada House - Fran Silvestre Arquitectos


Fran Silvestre Arquitectos 

www.fransilvestrearquitectoscom 

Podaci o projektu: 

Autori projekta: Fran Silvestre Arquitectos 

Lokacija: Valensija, Španija 

Površina: 722,32m2 

Fotografije: Fernando Guerra | FG+SG, ljubaznošću Fran Silvestre Arquitectos 

Projekat enterijera: Alfaro Hofmann 

Cilj ovog projekta bio je da podari novi identittet kući koja 

već generacijama pripada istoj porodici. Postojeće stanje kuće 

nastajalo je intervencijama u različitim periodima, primenom 

različitih konstruktivnih sistema. Svaka prostorija u kući 

opisuje život porodice u datom trenutku istorije. Zato je bilo 

važno zadržati konstrukciju, prostore, funkcije, vrt i uspomene, 

prezentujući ih na novi način. Što se tiče odnosa starih i novih 

struktura, zadržane su proporcije zgrade i prezentovane kao 

neka vrsta agregacije malih delova, čime se stvaraju dvorišta 

i uzane površine, kao kod tradicionalnih mediteranskih kuća. 

U enterijeru međunivoi stvaraju veliku prostornu heterogenost 

u sobama, zahvaljujući svojim različitim dimenzijama, 

naročito visinama. Noseća konstrukcija prvobitne kuće 

sakrivena je ugradnim nameštajem u tamno sivoj boji, istoj onoj 

koju ima i drveće u vrtu.








106/107 


Cold Press Juicery – Standard Studio

108/109 


Cold Press Juicery 

Standard Studio 

Arhitekti: Standard Studio 

Lokacija: Amsterdam, Holandija 

Odgovorni projektanti: Jurjen van Hulzen i Marc Brummelhuis 

Površina: 60m2 

Godina izgradnje: 2016 

Fotografije: Wouter van der Sar Photography 

Nakon uspešno završena dva projekta za prodavnicu sokova 

Cold Pressed Juicery, arhitekti studija Standard agažovani 

su da isprojektuju i treći. Lokal je smešten preko puta muzeja 

Ane Frank, na uglu ulica Prinsengracht i Bloemengracht. 

Svakog jutra ulica je prepuna biciklista koji žure na posao, 

tokom dana puna je turista koji uživaju razgledajući grad. 

Zato je lokal pozicioniran u samom centru kako bi svi 

mogli da uživaju u zdravim ukusnim sokovima. Dizajnersko 

rešenje sadrži dva različita ‘sveta’. Zadržane su monumentalne 

karakteristike mermernog poda na kome su smešteni 

frižideri sa proizvodima ‘za poneti’. Kupci ujutru uđu na par 

minuta, idu pravo do frižidera, uzmu sok i nastave dalje. 

Nešto tiše je u zadnjem delu radnje. Ovaj prostor je izdignut 

i dizajniran kao betonska kocka. Kontrast materijala 

i denivelacija stvara podelu između dva ambijenta. 

Opuštajuća i relaksirajuća atmosfera stvorena je 

zahvaljujući biljkama i divnom pogledu ka ulici Bloemengracht. 

Ambijenti su povezani velikim stablom drveta koji 

služi kao šank na kome su aparat za smuti sokove i kasa. Šank 

je u potpunosti izrađen od masivne drvene grede teške preko 

4 tone. Od drveta su i potprozorske daske i klupe. Da bi se 

dobio specijalni prostorni efekat, upotrebljeno je ogledalo 

u zadnjem delu, kako bi prostor delovao veći. Ako se 

nađete u centru Amsterdama, svratite i probajte prirodne 

sokove, a ako vam bude potreban predah, udobno se smestite 

i uživajte u prijatnom enterijeru i pogledu na grad.







Hotel Il Sereno na jezeru Komo


124/125 



www.patriciaurquiola.com/ 

Uzbudljiva topografija jezera Komo u oblasti 

južnih Alpa postala je dom novog hotela – Il 

Sereno. Ovoga puta, vešta ruka španske dizajnerke 

Patricie Urquiole bila je uključena u svaki 

detalj. Apsolutno ‘čista’ arhitektura zapravo 

je niz lođa natkrivenih ravnom krovnom 

baštom, za koju je inspiracija bila zgrada Casa 

del fascio arhitekte Giuseppea Terragnija u 

gradu Komo. ‘Sve ono što gosti vide – voda, 

kamen, zelenilo ili brodovi – reflektuje se i u 

enterijeru,’ kaže Urquiola. ‘Pokušala sam da u 

projekat integrišem identitet mesta na savremeni 

način.’ Ovo je očigledno pošto su u enterijeru 

primenjeni materijali kao što je lokalni 

kamen Ceppo di Gré i Pietra di Fossena, orahovina 

od koje su izrađeni zidni paneli. Što se 

kolorita tiče, zastupljeni su neutralni tonovi 

sive i braon, a akcenti su postignuti upotrebom 

zelene. Veza između enterijera i eksterijera 

pojačana je elementima kao što su crna čelična 

ograda stepeništa koja se ponavlja i u enterijeru 

i na tri broda koja u vlasništvu hotela 

koja su proizvedena na obližnjem ostrvu Iseo. 

Opremanje prostora izvedeno je odabranim 

komadima nameštaja iz Urquiolinog portfolija 

za čuvene italijanske brendove kao što su 

Cassina, Kettal, Molteni, B&B Italia i Moroso. 

Smisao za detalj ogleda se i u odabiru drugih 

elemenata i opreme enterijera - kvake za vrata 

delo su brenda Olivari, slavine brenda Axor 

Hansgrohe, rasveta Flos, a kade brenda Agape.



130/131 


INTERVJU 

Angelina Kačunković 

Da li da vas predstavim kao Anželik Safran ili pravim imenom? 

Kako god vi želite - Angelique Safran je samo francuska verzija 

mog imena (kako sam ga prevela u srednjoj školi). Ja sam zapravo 

htela da ga skratim - pravo ime mi je Anđelina Kaćunković, 

to ume da bude i predugačko, zbunjujuće, ljudi ga ne zapamte... 

pa makar taj Safran/Šafran - to je prvo što upamte! 

Krajem prošlog veka rock and roll je imao posebnu važnost 

u životu mladih ljudi. Nosio je u sebi neki bunt i bio je odličan 

medium za komunikaciju. Evolucijom savremenog društva, on 

je izgubio svoj značaj. Koji tip popularne muzike izvodite sa 

svojim bendom i kako on utiče na život mladih ljudi? 

Svi mi pevamo u bendu koji se zove Random i koji postoji sada već 

šest godina. Pre svega, mi smo četiri najbolja prijatelja, uživamo 

stvarajući muziku, izvodeći je, a i družimo se dosta privatno 

što mislim da dosta doprinosi našem stvaralaštvu. Taj “naš” 

zvuk potpisujemo kao alternativni rock, jer je mešavina raznih 

žanrova. Mi svi imamo različite background-e, od slušanja jazza, 

preko punk-a, rock-n-roll-a do metal-a. Zato nam je bilo teško 

to etiketirati, jer svi traže da se žanrovski opiše... mora da se 

zna šta je, pa onda alternativni rock kao kombinacija svega i 

svačega. Nadamo se da uspevamo mladim ljudima da tom svojom 

muzikom prenesemo poruke koje nam dolaze iz srca - naša muzika 

je iskrena! 

Teks: Ego 

Foto: Ljubomir Janković 

Fabrika Fotografa https://www.facebook.com/fabrikafotografa/?fref=ts



EGO: Da li to znači da vaša muzika 

može da definiše njihov život ili 

je podsticaj? 

A.K.: Samim tim što mi uživamo u 

njoj i što iz srca stvaramo, nadamo 

se da to mladi ljudi osećaju i da 

mogu da se poistovete. 

EGO: Kakva su očekivanja mladih 

od popularne kulture? 

A.K.: Mislim da očekuju neki vid 

razmene energije. To se najviše 

očekuje od kulture uopšte. 

EGO: Kako bi vi opisali kulturne 

obrasce preko koje vršite razmene? 

Jednom nogom smo već kročili u 

cyber a još uvek smo u realnom 

svetu - kakva očekivanja imati 

od kulture, kad je i njena forma 

promenjena? 

A.K.: Treba pronaći balans između 

brzine koju donosi nova tehnologija 

(društvene mreže i sve što ide uz njih) 

i tog nekog “uživo” konzumiranja 

kulture. Nemam tačan recept. Ne 

znam da li je beg (kako često mislimo) 

rešenje, to neko zatvaranje u 

svoju sobu... ne preostaje nam drugo 

nego da verujemo u to što radimo, 

da se trudimo da ne izgubimo 

sebe u savremenoj džungli. 

EGO: Da li možete sebe da zamislite 

na nekom određenom mestu 

za pet ili deset godina? Sada proizvodite 

muziku - da li je to trenutna 

strast koja vas vodi ili očekujete da 

živite od toga? 

A.K: Mene lično bavljenje muzikom 

ispunjava. Naravno - interesuje me 

i mnogo drugih stvari, ali samo na 

tome mogu da radim sada. Da se 

maksimalno posvetim sadašnjem 

trenutku. 

EGO: Prošlost nije moguće izmeniti, 

budućnost se još nije desila, 

postoji samo sadašnjost? 

A.K.: Upravo tako. 

EGO: Koji su prioriteti Milenium 

generacije i kakav je njen odnos 

prema savremenom potrošačkom 

društvu? Šta za vas znače brendovi 

koji su nekada bili simboli 

moći, ideja da si uspeo ako nešto 

poseduješ? 

A.K.: I ja sam ta generacija, ali... 

pokušavam da shvatim (smeh)! To 

je taj balans o kojem smo pričali. 

Moja generacija ne prihvata kompromise. 

Uglavnom zna šta želi, a 

opet - ima tu neku krhkost i jaku 

potrebu za sigurnošću. U skladu sa 

ta dva faktora konzumiramo to što 

nam dođe od društva. 

EGO: Da li imate neke brendove 

koji su vam zaista interesantni, 

ili nešto što zaista 

volite?Brendovi?Nešto zbog čega 

biste žrtvovali nešto u životu - iPhone, 

neka garderoba, auto...? 

A.K.: Teško... ne verujem. Sve je vrlo 

prolazno, prebrzo se konzumira. 

Ne bih žrtvovala ništa meni važno 

zarad nečeg što je materijalno. 

EGO: Da li društvene mreže mogu 

da izvrše uticaj na domaće tržište - 

da vinu u zvezde neki od ovdašnjih 

bendova ili je njihov uticaj precenjen? 

A.K.: Društvene mreže su odlično 

sredstvo za dosezanje do brojnije 

publike, ali ne mislim da je jedino. 

One nisu recept za popularnost. Tu 

ne postoji pravilo. Bitan je kvalitet 

koji osetite uživo, dok ste na koncertu 

benda - to je ono opipljivo što 

vas povezuje sa njima. Mi se trudimo 

da što više nastupamo, da upoznajemo 

što više ljudi, da uživo komuniciramo 

sa njima, da saznamo 

šta je to što im se dopada u našoj 

muzici... 

EGO: A menadžer? Neko ko bi se 

profesionalno bavio finansijskim 

aspektom čitavog poduhvata? 

A.K.: Gde su ti menadžeri? Gde su 

oni u rock muzici, u tom alternativnom 

svetu? Koliko god da volimo 

da “držimo konce u svojim rukama”, 

toliko bi bilo dobro da se ne trošimo 

toliko i psihički i fizički oko organizacije 

koncerata. 

EGO: Da li u Srbiji, u Beogradu 

(najvećem gradu) može da se živi 

od progresivne muzike? 

A.K.: Svaka profesija u našoj zemlji 

može da se dovede u pitanje. 

Ovde ne vladaju zakonitosti po 

kojima se u zapadnom svetu napreduje. 

Mi, kao bend, trudimo se da 

prevaziđemo neke prepreke. Kako? 

Jednostavno - verovanjem u pozitivno, 

ništa nam drugo ne preostaje. 

Prenosimo poruke iz srca u nadi da 

će nešto proizaći iz toga. 

EGO: Nedostatak novca 

nadomešćujete verovanjem? 

A.K.: Trenutno ne vidim bolje 

rešenje. Preostaje nam samo da 

verujemo u sebe. 

EGO: To je dobar početni stav. 

Sledeći korak je ono što nam nedostaje 

- dolazimo iz društva u 

kojem preduzetnički odnos nije 

bio dominantan način ostvarivanja 

prihoda. Sada nam treba 

generacija ljudi koji će stvoriti 

preduzetničke modele u kulturi da 

bi stvaraoci mogli da žive od svog 

rada. 

A.K.: Upravo: da ne bi u procesu 

donošenja proizvoda pred publiku 

zaboravili zašto smo uopšte tu... 

menadžeri u kulturi bi nas poštedeli 

iscrpljivanja pre izlaska na scenu. 

EGO: Da li ima novih ideja u muzici 

ili se koriste stari obrasci uz 

nove tehnologije? Da li rock-nroll 

kao baza može da evoluira ili 

je potrošen pa se samo pomaže 

tehnologijom? 

A.K.:Tokom istorije su umetnost i 

tehnologija koliko-toliko istovremeno 

delovale i napredovale. Danas, 

kao da je tehnologija malo 

požurila u odnosu na umetnost. 

Međutim, ako se pametno iskoristi, 

ona sama može da bude sredstvo



stvaranja umetničkog dela. Teško je 

ostati autentičan i napraviti nešto 

novo. 

EGO: Da li publika (uopšte) traži 

nešto novo? 

A.K.: Mislim da je u Srbiji to povezano 

sa onim što smo već pominjali 

- a to je sigurnost: publici je lakše 

da se poveže sa nečim što su već videli 

ili čuli. Niko ne želi da rizikuje 

da ne bude prihvaćen. A treba dati 

šansu novim idejama i novim umetnicima. 

Pa - ako im se ne dopadne 

- vratiće se starom, toga ima... 

EGO: Koja estetika video klipova 

vam se dopada? (primer video 

prezentacije muzičkog ostvarenja)? 

A.K.: Najviše volim spotove koji imaju 

neku priču. I dozu misterije. E 

sad - primer (malo da promovišem 

domaću scenu): heavy metal bend 

Phobos, pomalo je destruktivno - u 

kombinaciji sa njihovom muzikom, 

ima tu energiju i emociju koju verno 

prenose. 

EGO: Koju muziku najčešće 

slušate? 

A.K.: Odrasla sam na jazz, funk i 

disco muzici (koju su slušali moji 

roditelji) i to je uvek bilo prisutno. 

Ja sam posle otišla u punk i rock. Ne 

mogu da se uhvatim samo za jedno 

- zavisi od dana. 

EGO: A koji su vam uzori na aktuelnoj 

muzičkoj sceni? Ili nešto 

što bi ponelo “titulu trenutni hit”? 

A.K.: Zbog te mešavine žanrova, 

problem mi je da se ograničim... 

no, uvek volim da spomenem bend 

Siouxsie and the Banshees, iako naša 

muzika nema sličnosti sa njima. To 

ne znači da mi je to uzor. Jednostavno 

- to je muzika koju sam slušala 

još od tinejdžerskih dana. 

Dakle - volite muziku iz prošlog 

veka? 

A.K.: (smeh)... iz tog perioda volim 

taj neki ultimate punk - Clash, ali da 

ne vadim iz naftalina, navešću nešto 

skorijeg datuma - “aktuelno” 

me vraća na domaću scenu, tu ima 

puno dobrih bendova koji imaju sve 

te nove ideje, baš su drugačiji: Ič iz 

Beograda, Counterfate i Phobos. 

To su tri benda koji se izdvajaju iz 

mora... 

EGO: Kako bi opisali svoj Ego? 

A.K.: Javiću vam kada ga upoznam! 

(smeh)... Trudim se da spustim um 

u srce. Ego mi je racionalan, bojim 

se da me ne vuče previše. 

EGO: Kako vidite budućnost popularne 

muzike? 

A.K.: Trudim se da ne gledam 

previše u budućnost. Sve što radim 

(ili radimo, radite...) je u ovom trenutku. 

Pogubićemo se ako budemo 

previše razmišljali o budućnosti 

ili o prošlosti - sve što imamo je: 

sadašnjost! Razmišljamo sada i 

radimo na tome sada.

140/141 


DIZAJN 

Caran d’Ache i MB&F 

zajedno lansirali novo nalivpero 

Čuveni brend MB&F je i dalje veran svojoj opsesiji naučnom fantastikom, 

ovog puta u saradnji sa Caran d’Ache, proizvođačem olovaka. 

Zajedno su stvorili Astrograph, ograničenu seriju pera inspirisanu 

dečijim naučnofantastičnim fantazijama, dizajniranu kako bi 

naglasila mehaničke performanse vrhunskih satova i nalivpera. 

Tanki zaobljeni ‘trup’ nalivpera neodoljivo liči na rakete koje su 

se nekada pojavljivale na naslovnim stranama i filmskim posterima 

pre nego što su i same postale realni proizvod koji se koristi 

za istraživanje svemira. Drugi deo ovog zanimljivog dizajna čini 

postolje koje liči na lansirnu platformu i – mali astronaut. Bile su 

potrebne četiri godine da bi se ovaj proizvod razvio od koncepta do 

proizvoda, jer je potrebno 500 različitih ručnih proizvodnih operacija 

da bi se proizveo. Direktor kompanije MB&F, Max Busser kaže: ‘Dobili 

smo ideju i osmislili dizajn, ali kako je ovo nestandardna tehnologija, 

radili smo sa timom R&D da bismo je osmislili.’ Zbog toga je nalivpero 

u celini proizvedeno u radionicama Caran d’Ache. Nalivpero Astrograph 

je fluidnog dizajna, ukrašen kvadratnim dezenom i lakom 

boje antracit. Carole Hubscher, direktorka kompanije Caran d’Ache, 

priznaje da je čitav proces testirao kreativnost i tehnološko znanje, 

ali je dokazao i to da je ‘novi proizvod uzbudljiv, složen i zabavan.’ 

Ona podseća i na veliko priznanje: ‘Caran d’Ache nalivpera već su 

bila u Međunarodnoj svemirskoj stanici. Već su putovali u svemir, 

pa je to za nas neka vrsta kontinuiteta lične odiseje u svemiru kompanije 

Caran d’Ache.’ Kao uspešna razmena ideja i veština, nalivpero 

Astrograph je sastavljen od 99 delova, sa velikim izborom završnih 

obrada, uključujući rodijum visokog sjaja, matiran, ili rutenijum u 

boji antracita. Prema rečima proizvođača, Astrograph je za ‘one koji 

su uspeli da zadrže dobar deo svojih dečijih snova.’ 

Tekst: Ego 

https://www.mbandf.com/en


144/145 


DIZAJN 

Oculus Chair, CH 468 

Carl Hansen and Son 

Fotelju sa rukonaslonom, CH 468, dizajnirao je 1960. godine 

Hans J. Wegner ali je njena masovna proizvodnja i 

prodaja počela tek 2010.godine. Ona je poznata i pod nazivom 

“Oculus” što je latinski naziv za oko i odnosi se na 

centralni tapacirani deo leđa koji ima štep u obliku oka. 

Fotelja ima okruglu formu, prostrana tapacirana leđa 

i velike rukonaslone koji čine kontrast tankim nogama 

od nerđajućeg čelika. Više informacija o Oculus Chair, CH 

468, i proizvodima kompanije Carl Hansen & Son možete dobiti 

u salonu nameštaja i rasvete IDC, Kondina 1, Beograd. 

Tel: 011 303 7 303 ili na e-mail: info@idc.rs 

Tekst: Ego 

http://www.carlhansen.com/ , www.idc.rs



150/151 


I C O N 

Nordijski paviljon u Veneciji 

Sverre Fehn 

Daleke 1959.godine, tri arhitektonska tima pozvana su da daju predloge 

za Nordijski paviljon u Veneciji - Reima i Raili Pietilä iz Finske, 

Sverre Fehn iz Norveške i Klas Anshelm iz Švedske. Izabran je projekat 

iz Švedske jer je, prema obrazloženju žirija ‘ to bio prostor koji poseduje 

izuzetnu jednostavnost, i simboliyuje trojstvo nacija pod jednim 

krovom.’ Preko pedeset godina kasnije, Nordijski paviljon je ponovo 

aktuelna tema, jer otelotvoruje nordijsku arhitektonsku tradiciju. 

Očigledno je da je inverzija bila osnovni koncept prilikom projektovanja. 

Umesto velikih drvenih greda Fehn je upotrebio elegantnije 

BETONSKE grede. Umesto da projektuje zatvoreni prostor, Fehn je u 

potpunosti uklonio dva od četiri spoljašnja zida. Projektujući krov 

koji je otvoren ka nebu, arhitekta je mogao da kotroliše kako bi kiša 

padala unutar prostora Paviljona. U tom smislu, to je objekat koji je 

‘u posedu’ svog okruženja. Fehn se nije trudio da imitira nordijsku 

vernakularnu arhitekturu, pa ni Paviljon ne predstavlja mimezis u 

klasičnom smislu. Pokušao je da STVORI nešto neopisivo: osećaj nordijske 

arhitekture u venecijanskoj klimi, smeštene na nenaseljenoj 

površini, na jedinstveni fragmentisani kontekst Đardina u kome se 

održava Venecijanski Bijenale. 

Teks: Ego 

https://en.wikipedia.org/wiki/Sverre_Fehn



156/157 


Nordijski paviljon u Veneciji 

Sverre Fehn 

Baš kao što je Volter Bendžamin pojam prevoda objasnio kao ‘način’, 

a ne kao ‘akt’, Fehn je priznao da je organizacija prostora drugačija 

od ‘kalemljenja’ u novo okruženje. Paviljon je kolekcija artikulisanih 

elemenata – krova, poda, zidova, stepeništa i greda. Kao i Duždeva 

palata, i Paviljon se može tumačiti samo kao ‘metamorfoza’ površina, 

objekata i prostora koji sadrže trg, a to je viŠe od asemblaža delova. 

To je kulminacija prostornih ideja i atmosfere između zidova, poda, 

krova i svetla, postavljenih u topografski okvir same lokacije. Plafonski 

raster, inače vrlo monoton, prekinut je nizom otvora koji 

povezuju entrijer i eksterijer. 

Fehn je inspiraciju našao na jednom od svojih putovanja KROZ 

Maroko: ‘Odjednom shvataš kao da zidovi nisu tu da samo nose krov 

i čine kuću, već i da su zaštita od sunca, oslonac, ili dečija tabla za 

crtanje. Isto važi i za krov i za pod.’ Putovanje u Italiju omogućilo 

mu je da postane svestan različitih karakteristika koje svetlo može 

da ima. Po povratku u Norvešku bio je ‘sposoban da prepozna jedinstvenu 

prirodu nordijskog svetla’ kao nikada do tada. Fehn je upotrebio 

i originalne materijale i one karakteristične za lokaciju – beton 

u kombinaciji sa belim cementom, beli pesak i beli italijanski mermer 

– kako bi stvorio svetlo visokog intenziteta, mirnoće i homogenosti. 

Želeo je ništa više nego da ‘konstruiše krov kako bi zaštitio 

slike i skulpture od direktnog sunca.’ Za krov, koji bi se pre mogao 

nazvati kolekcijom ‘svetlosnih bunara’, Fehn je dizajnirao dva sloja 

betonskih brisoleja. Ove lamele, visoke tačno jedan metar i široke 

šest centimetara, prave senku u unutrašnjosti Paviljona, pa zajedno 

formiraju senila visoka dva metra. Toplo mediteransko svetlo prelamaju 

na ‘nordijski’ način – ono je ujednačeno i jarko. Tako je u Paviljonu 

stvoren svet bez senki.







Arts & Crafts, Gospodar Jevremova 25, Beograd tel. +381 11 630 44 43, e-mail: diagonalplus@open.telekom.rs

EGO

Transform your PDFs into Flipbooks and boost your revenue!

Delete template?

Save as template ?