speech: 21 community centre

community center 

21

21 

Сontents / Содержание 

issue / номер 

community center 

мнение / opinion 

16 Даниил Лоренц, Наталья Сидорова, 

Константин Ходнев / 

Daniel Lorenz, Natalia Sidorova, 

Konstantin Khodnev 

18 Юлиан Вейер / 

Julian Weyer 

20 Карстен Полссон / 

Karsten Pålsson 

22 Михаил Скворцов / 

Mikhail Skvortsov 

24 Мария Лямина / 

Maria Lyamina 

тема / subject 

26 Место встречи изменить нельзя 

Анна Мартовицкая 

We must meet. But where? 

Anna Martovitskaya 

история / history 

56 Дома народных собраний 

Нина Фролова 

Buildings for the assembly of people 

Nina Frolova 

75 объекты / objects 

среда / environment 

138 Соцкультбыт: 

стадия редевелопмент 

Сергей Георгиевский 

Redeveloping Soviet social 

and cultural institutions 

Sergey Georgievsky 

146 Креативные кластеры нового 

поколения 

Олег Манов 

New-generation creative clusters 

Oleg Manov 

портрет/ portrait 

158 Мануэль Готран: 

Людям необходимы пространства 

для встреч 

Интервью Анны Мартовицкой 

Manuelle Gautrand: 

People need spaces to meet 

interview by Anna Martovitskaya 

180 Гёкан Авджиоглу: 

Общественный центр — это не 

отдельный элемент проекта, 

а стратегия всего проектирования 

Интервью Гёкана Каракуша 

Gokhan Avcioglu: 

The community centre is not a separate 

element in a project, but a strategy which 

informs the entire design process 

interview by Gokhan Karakuş 

198 Филип Юань: 

Будьте готовы учиться у людей, для 

которых вы проектируете 

Интервью Владимира Белоголовского 

Philip Yuan: 

Be prepared to learn from the people 

you’re designing for 

interview by Vladimir Belogolovsky 

219 технологии / 

technology 

галерея / gallery 

248 Архитектура, меняющая 

жизнь к лучшему 

Владимир Белоголовский 

Architecture that changes life for 

the better 

Vladimir Belogolovsky 

256 Авторы номера 

Authors of the issue

Реклама

objects / объекты 

76 Старый город будущего 

Квартал DomRömer. 

Франкфурт-на-Майне, Германия 


98 Универсум культуры и отдыха 

PAULO MENDES DA ROCHA + MMBB ARQUITETOS 

Общественный центр SESC 24 de Maio. 

Сан-Паулу, Бразилия 

Екатерина Шалина 

118 Городские огороды 

KDDH ARCHITECTS 

Центр городского земледелия Haengchon Public 

Land III. Сеул, Республика Корея 

Анна Старостина 

Old town of the future 

DomRömer Quarter. Frankfurt-on-Main, Germany 


88 Стимул для реновации 

F+F ARCHITECTES 

Общественный центр района Оржваль. 

Реймс, Франция 


Universe of culture and recreation 

PAULO MENDES DA ROCHA + MMBB ARQUITETOS 

SESC 24 de Maio. São Paulo, Brasil 

Ekaterina Shalina 

108 Возвращение к земле 

AZPML 

Фонд Церезалес Антонио & Циния. 

Церезалес дель Кондадо, Испания 

Дэвид Кон 

Urban farming 

KDDH ARCHITECTS 

Haengchon Public Land III, 

center for urban farming. Seoul, Republic of Korea 

Anna Starostina 

128 Скрытое влияние 

BCQ ARQUITECTURA 

Общественно-культурный центр CAN CLARIANA. 

Барселона, Испания 


Impulse for renovation 

F+F ARCHITECTES 

Community center in the district of Orgeval. 

Reims, France 

Nina Frolova 

Back to the land 

AZPML 

Antonio and Cinia Cerezales Foundation. 

Cerezales del Condado, Spain 

David Cohn 

Hidden influence 

BCQ ARQUITECTURA 

CAN CLARIANA Cultural Civic Center. Barcelona, Spain 

Anna Starostina

Реклама

Нужны не только комьюнити-центры, 

но и комьюнити-менеджеры / 

We not only need community centers, 

but also community managers 

Общественные центры сегодня представляют 

собой более широкое понятие, чем век назад. 

Хотя по-прежнему существуют церкви, мечети, 

синагоги и объединения вокруг них, вместе с тем 

городская жизнь стала более разнообразной, 

поэтому функцию общественных центров 

сегодня не с меньшим успехом выполняют новые 

объединения по интересам — исторические, 

спортивные, гастрономические клубы и пр. 

Есть и неформальные комьюнити, которые 

формирует само общественное пространство. 

Например, амфитеатр на Покровском 

бульваре, в народе более известный как 

«Яма» (благоустроенная площадь с открытым 

участком стены Белого города). Здесь сходятся 

все: местные жители, студенты «Вышки» 

и «Британки», уличные музыканты. У всех здесь 

свои интересы, и коммуникационной площадкой, 

объединяющей участников процесса, служит 

аккаунт в инстаграм. 

А вот что касается объединения людей 

на одной «невиртуальной» площадке, вокруг места 

жительства, то такие комьюнити-центры сегодня 

практически отсутствуют. Не случайно в конкурсе 

на стандартное жилье ДОМ.РФ, который 

прошел в этом году, обязательным условием было 

включение в состав жилого массива общественного 

пространства для жителей. В том, что такой 

формат востребован, сомнений нет: во-первых, 

уменьшается площадь жилья, во-вторых, меняется 

жизненный уклад: кроме цикла «работа-дом» 

должно быть еще что-то, расширяющее рамки ежедневных 

маршрутов. 

Сейчас мы проектируем комплекс жилых 

домов в Тюмени, где сам заказчик захотел, 

чтобы обязательно был павильон, своеобразный 

комьюнити-центр для жильцов дома. Мы предложили 

многофункциональное пространство 

внутри дома на антресоли первого этажа при двухсветной 

входной группе: пространство теплое, 

всесезонное, с кухней и санузлом, а также террасой-балконом. 

Здесь можно устраивать детские 

и взрослые праздники, заседания ТСЖ, читать 

лекции, смотреть фильмы, заниматься йогой, знакомиться, 

общаться. А в проекте co_loft (проект 

редевелопмента МЗЭП на Серпуховском валу) 

наши устремления и намерения заказчиков (компании 

Coldy) счастливо совпали. Проанализировав 

площадку, мы сразу предложили идею развитого 

многосветного общественного пространства, 

а заказчик, в свою очередь, сделал основной 

идеей комплекса концепцию коливинга. 

При этом важно понимать, что для создания 

общественного центра одной площадки недостаточно, 

сама по себе она сообщество не формирует. 

Площадку следует программировать и загружать 

событиями, а комьюнити — формировать. Именно 

поэтому профессия комьюнити-менеджера, способного 

быть дирижером этого процесса, нам кажется, 

в ближайшее время станет очень востребованной. 

© DNK 

Даниил Лоренц, 

Наталья Сидорова, 

Константин Ходнев 

архитектурная группа ДНК 

Daniel Lorenz, 

Natalia Sidorova, 

Konstantin Khodnev 

DNK architectural group 

Today community centers represent a broader 

concept than a century ago. There are still 

churches, mosques, and synagogues, and 

naturally communities form around them. 

However, urban life in the meantime has become 

more diverse so the function of community 

centers is being fulfilled, with no less success, 

by various interest groups — sports clubs, 

gastronomic clubs, book clubs and so on. There 

are also informal communities that are formed by 

the public spaces themselves. For example, the 

amphitheater on Pokrovksy Boulevard, popularly 

known as the ‘Pit’ (a landscaped square with an 

open section of the White City wall). Everybody 

comes together here: local residents, students 

from the Higher School of Economics and from the 

British Higher School of Art & Design, and street 

musicians. Everyone has their own interests 

here, and an Instagram account serves as the 

communication platform that unites all the 

participants. 

But as for bringing people together on a ‘nonvirtual’ 

platform in their area of residence, today 

such community centers are practically non-existent. 

It’s for a good reason in the DOM.RF competition 

for standard housing held this year that one of the 

mandatory requirements was the inclusion of a public 

space for residents. And there is no doubt that this 

type of format is in demand: the area of apartments 

is getting smaller and lifestyles are changing: besides 

the work-home routine there should be something 

else that expands the confines of daily routes. 

We are currently designing a complex of 

residential buildings in Tyumen where the client 

wanted to have a pavilion, a kind of community 

center, for the residents. We proposed a 

multifunctional space inside the building on the 

ground floor mezzanine with a double-height 

entrance lobby, which is greatly enhanced its 

functionality: the space is warm, all-season, with a 

kitchen and a bathroom, as well as a balcony terrace. 

Here you can hold children’s and adult’s parties and 

meetings of the property owners association, give 

lectures, watch movies, do yoga, meet people and 

socialize. And in our co_loft project (a redevelopment 

project for the Electrical Devices Plant in Moscow on 

Serphukhovsky Val street) our aspirations and the 

intentions of the client (the Coldy company) happily 

coincided. After analyzing the site, we right away 

proposed the idea of a developed multi-storied public 

space, and the client made the coliving concept the 

main idea of the complex. 

At the same time, it is important to understand 

that to form a community center a venue alone is not 

enough; it will not create a community all by itself. 

The venue should be given a program and filled with 

events, and the community should be formed. That 

is why we believe that the profession of a community 

manager capable of running this process will soon be 

in great demand. 

16 мнение / opinion

Реклама

Архитектура соучастия / 

Participatory design 

Сегодня все больше специалистов в российских 

городах увлекается плейсмейкингом — 

особой технологией планирования, дизайна 

и управления общественными пространствами, 

предполагающей вовлечение горожан в процесс 

проектирования и объединение самых 

разных интересантов с целью осмысления 

проектируемой территории. Пермь — не исключение. 

Так, например, на этапе обсуждения 

проекта пермской набережной, которая задумывалась 

как многопрофильное пространство 

для различных целевых аудиторий, плейсмейкинг 

стал очень полезным инструментом, 

позволившим сформировать функциональную 

программу максимально адресно. А в случае 

уникального для Перми опыта ревитализации 

завода им. А.А. Шпагина разработка архитектурной 

концепции развития данной территории 

ведется параллельно с проведением фокусгрупп 

и анализом потребностей и ожиданий 

местных сообществ. 

У такой стратегии развития проекта общественного 

пространства есть несколько плюсов. 

Прежде всего, плейсмейкинг объединяет профессиональные 

команды дизайнеров и архитекторов, 

чиновников, бизнес, готовый инвестировать, 

и пользователей пространства. Во-вторых, он 

помогает провести, причем в очень сжатые сроки, 

диагностику местных сообществ и целевых аудиторий 

с учетом их запросов и образа жизни. 

И, наконец, очень часто элементом плейсмейкинга 

является создание прототипов — в короткие сроки 

проектировщик вместе с пользователями может 

протестировать то или иное решение на практике, 

не дожидаясь долгосрочных преобразований. 

Впрочем, есть и минусы. Например, при 

таком сценарии развития событий, нацеленном 

на практический опыт и мнение потребителей, 

очень непросто бывает продвинуть новое смелое 

художественное решение. В ходе соучаствующего 

проектирования интересанты опираются 

на свой бэкграунд. Это безусловная польза — 

если говорить об исследовании поведенческих 

практик. Однако этот же фактор может привести 

к хождению по кругу обывательских идей или 

слишком сильному «раздуванию» функционала 

программируемого пространства. Наконец, процесс 

проектирования городских общественных 

пространств часто становится элементом 

политических программ. А если так, учесть 

мнение всех заинтересованных сторон и найти 

консенсус в конфликтных ситуациях 

становится еще сложнее. 

Идеей соучастия не должна подменяться профессиональная 

работа архитекторов, дизайнеров, 

маркетологов, однако нет сомнений, что процесс 

программирования новых достопримечательностей 

и локальных брендов может и должен начинаться с 

активного диалога с сообществами. 

© Евгений Демшин 

Мария Лямина 

организатор социокультурных 

проектов, руководитель 

публичных программ 

проектного офиса «Завод 

Шпагина» в Перми 

Maria Lyamina 

socio-cultural projects 

organizer, head of public 

programs at Shpagin Factory 

project office in Perm 

Today, more and more specialists in Russian 

cities embrace placemaking — a special 

approach to the planning, design and 

management of public spaces that calls for 

citizen engagement in the design process and 

bringing together a wide variety of interested 

parties with the aim of understanding the 

area being designed. The city of Perm is no 

exception. For example, at the discussion 

stage of the Perm embankment project which 

was conceived as a multifaceted space for 

various target groups, placemaking was a 

very useful tool that made it possible to make 

the functional program as much recipientorientated 

as possible. And in the case of 

Perm’s revitalization of the Shpagin Factory, 

a unique case for the city, the development of 

the architectural concept for the territory in 

question was carried out alongside with focus 

group meetings and an analysis of the needs 

and expectations of local communities. 

This public space design development 

strategy has several advantages. First of all, 

placemaking brings together professional 

designers and architects, government officials, 

and ready-to-invest businesses with the users 

of the space. Second, it helps to carry out a 

diagnosis of local communities and target 

audiences, on a tight schedule at that, taking into 

account their needs and lifestyles. And finally, 

the creation of prototypes is often a feature of 

placemaking — in a short amount of time, the 

designer and the users can test out the designs 

in practice, without having to wait for long-term 

transformations. 

However, there are also some disadvantages. 

For example, it is very difficult to put forward new, 

bold, innovative designs when the design process 

is aimed at the practical experience and opinion of 

end-users. In the course of participatory design, 

interested parties rely on their backgrounds. This 

is clearly a plus, if we are talking about studying 

behavioral practices. However, this same factor 

can lead to going nowhere with conventional ideas 

or inflating the functionality of the programmable 

space too much. Finally, the process of designing 

urban public spaces often becomes part of 

political programs. And if this is the case, it 

becomes even more difficult to take into account 

the views of all interested parties and find 

consensus in conflict situations. 

The idea of co-design should not replace 

the professional work of architects, designers, 

and marketing experts, however without doubt, 

the process of programming new sites and local 

brands can and should begin with an active 

dialogue with the local communities. 

24 мнение / opinion

Место встречи изменить нельзя 

We must meet. But where? 

текст: Анна Мартовицкая / text: Anna Martovitskaya 

Подробнее 

на archspeech.com 

© Julian Weyer 

26 

тема

Как бы ни разобщали нас современные компьютерные технологии и неостановимый информационный 

поток, конструктивный диалог и сотворчество остаются самыми созидательными формами взаимодействия 

людей друг с другом, и главная задача проектируемых сегодня общественных центров — создать для этого 

максимально разнообразные возможности. 

However much we are separated from one another by modern computer technologies and the endless stream of 

information, constructive dialogue and co-creation remain the most creative ways in which people can interact with 

one another. The main objective of the community centers that are designed today is to create a broad range of 

opportunities for this. 

21 speech: subject 

27

общественного центра, построенного в центре 

Берлина, на правом берегу Шпрее, неподалеку 

от квартала правительственных зданий, 

стала тема будущего и конструктивных 

размышлений о нем. Динамичный образ 

здания формируют фасады, собранные 

из 8000 ромбовидных элементов, и два 

главных входа, акцентированных 

18-метровыми козырьками-консолями. 

Выставочное пространство здесь соседствует 

с ивент-холлом и конференц-зоной, а также 

лабораторией, где все желающие могут 

познакомиться с прототипами изобретений 

и исследованиями футурологов (подробнее о 

центре см. стр. 220). 

4, 5 Интерьеры центра Futurium / 

Futurium center interiors 

skate park, a climbing wall, and a picnic zone. A 

memorable shape and facades with blindingly 

snow-white cladding are also boasted by Salburua 

Civic Centre in the Basque city of Vitoria-Gasteiz 

(arch. IDOM; 2015). The 12,000-square-metre 

complex contains administrative, sports, and 

cultural facilities, with the most ‘communityoriented’ 

facilities — cafes, lounges, auditoria, 

and conference halls — being situated on the 

ground floor, which is permeable and accordingly 

maintains visual links with the space outside 

the building. Again, one of the key roles in 

the architectural design and layout is played 

by consoles — which form a more intimate 

pedestrian space, protected from the scorching 

4 

© Schnepp Renou 

30 тема

5 

© Schnepp Renou 


31

29 

© Adam Mørk 

42 тема


43

Вместо молитвы 

И, конечно, разговор о типологии общественного 

центра был бы неполным без 

упоминания объектов, которые создаются 

на месте бывших религиозных сооружений. 

Еще один-два века назад церкви, монастыри 

и приходские службы играли ключевую роль 

и в градостроительной структуре любого 

европейского города, и в его социальнообщественной 

жизни, но сегодня храмы 

регулярно посещает от 10 до 30 процентов 

населения, в зависимости от конкретного 

государства, поэтому огромное количество 

величественных, построенных на века 

сооружений пустуют. Найти им новое 

применение — задача, непростая 

и с экономической, и с этической точки зрения, 

и создание под вековыми сводами комьюнитицентра 

— для нее едва ли не самое лучшее 

решение. При этом функциональное наполнение 

такого центра может быть самым разным. 

Так, например, одним из первопроходцев 

в этом плане стал голландский Маастрихт, 

где в 2006 году бывшая доминиканская церковь 

39–40 Библиотека, музей и общественнй 

центр De Petrus, Вюгт, Нидерланды, 

2018. Арх. Molenaar&Bol&vanDillen 

Architects / 

Library, Museum and Community 

Center ‘De Petrus’, Vught, 

The Netherlands, 2018. 

Arch. Molenaar&Bol&vanDillen Architects 

Instead of a prayer 

Any conversation about the community center as 

a building type would be incomplete, of course, 

without mention of projects which are being 

created on the sites of former religious buildings. 

Only one or two centuries ago, churches, 

monasteries, and parish services still played a 

key role in both the planning structure of any 

European city and in cities’ social and public life, 

but today churches are regularly visited by a mere 

10 to 30 percent of the population, depending on 

the specific country; for this reason, an enormous 

number of these majestic buildings built to last 

centuries are standing empty. To find new uses 

for them is a task which is by no means simple 

from both the economic and ethical point of view, 

and the creation of a community center under 

the centuries-old vaulting is probably the best 

solution. The new functions housed by these 

centers may be of all kinds. 

One of the pioneers in this respect was 

Maastricht in the Netherlands, where in 2006 

a former Dominican church dating to the 13th 

century was reconstructed to create a bookshop 

39 

© Stijn Poelstra 

50 тема

40 

© Stijn Poelstra 


51

нет сложившегося сообщества, и именно такие 

учреждения должны помочь ему возникнуть 2 . 

Создание подобных центров стало частью 

социальной политики и в британских колониях. 

Там, в отличие от метрополии, главной 

их функцией был не досуг, а просвещение 

и здравоохранение, хотя воспитательнорекреационные 

цели тоже ставились. Среди 

наиболее архитектурно ярких образцов — 

ганские проекты: в Аккре (1955–1956) и Таркве 

(около 1954), реализованные Максвеллом 

Фраем и Джейн Дрю с учетом местного климата 

и художественных традиций. 

Эта ситуация не была уникальной для 

Британии: по всей послевоенной Европе общественный 

центр встраивался, часто буквально, 

в новые массивы: к примеру, огромный 

Ле-Линьон с 2780 квартирами близ Женевы 

(1963–1971, авторский коллектив во главе 

с Жоржем Аддо) или передовой Александра-роуд 

в Лондоне (1972–1978, проект Нива Брауна). 

2 Stimson C. Education after school. L., 1948. Цит. по 3-му 

изданию (2013): pp. 112–113. 

12 Файерабендхаус близ Кельна 

(арх. Карл Хелл, 1957) — зал для 

концертов, собраний, выставок, 

предназначенный для рабочих 

химического завода / 

Feierabendhaus near Koln (arch. 

Karl Hell, 1957) — for the workers of a 

chemical factory with a hall for concerts, 

meetings, and exhibitions 

13 Общественный центр в Фентоне 

(штат Мичиган, США) — подарок 

местных благотворителей горожанам. 

Архитекторами выступили Элиэль 

и Эро Сааринены / 

Community Center in Fenton (Michigan, 

USA) — a gift from local philanthropists 

to the townspeople. It was designed by 

architects Eliel and Eero Saarinen 

well as for community centres throughout 

the world. 

Henry Morris used state resources, but the 

‘village colleges’ were his own idea. However, 

at approximately the same time the authorities 

realized that creating community centres was a 

task of national importance: a paper issued by 

the UK Ministry of Education which was discussed 

in Parliament in January 1945 (i.e. when the war 

was still going on) declared that mechanization 

of production had resulted in a considerable 

increase in leisure time in strata of the public 

who were not used to such freedom and that the 

number of such people would only increase in 

the future. For these people it was necessary to 

open community centres with educational and 

entertainment functions; 1 moreover, such centres 

were even more necessary given the widespread 

construction of new districts and towns where 

there was no existing community; it was such 

institutions that were supposed to facilitate the 

emergence of such a community. 2 The creation 

1 Ministry of Education. Community centers, H.M.S.O., 1945. 

2 Stimson, C., Education after school, London, 1948. Cited from 

the 3rd edition (2013), pp. 112–113. 

12 

© Bildarchiv Monheim GmbH / Alamy Stock Photo 

66 история

13 

© Library of Congress Prints and Photographs Division Washington, D.C. 20540 USA 

21 speech: history 

67

28 сентября во Франкфурте-на- 

Майне состоялось торжественное 

открытие квартала DomRömer — 

пожалуй, самого масштабного 

в современной Европе 

девелоперского проекта 

по восстановлению исторического 

города, реализация которого 

создала важнейший прецедент 

возрождения не только 

исконной градостроительной 

структуры, но и утраченных, 

казалось бы, безвозвратно 

функций общественного 

городского центра. 

1 

2 

3 

© DomRömer GmbH / Barbara Staubach 

© g.thielmann / Alamy Stock Photo 

© DomRömer GmbH 

Франкфурт — один из крупнейших городов 

Германии, ее финансовый и деловой центр, 

мощь и значимость которого наиболее 

зримо воплощают 13 расположенных здесь 

самых высоких небоскребов страны. Именно 

эти высотки считаются символом города, 

присутствуя на большинстве открыток 

и магнитов, и до сих пор если какая-то 

достопримечательность и составляла им 

достойную конкуренцию, то только площадь 

Römer с восстановленными на ней готическим 

зданием ратуши и фахверковыми домами 

XV-XVIII веков. Увы, больше от старого города, 

которым Франкфурт славился до Второй 

мировой войны, ничего не сталось: в ходе 

авианалетов 1944 года он фактически был 

стерт с лица земли. Сразу после окончания 

войны Франкфурт начали восстанавливать, 

однако по пути исторически выверенной 

реконструкции пошли лишь в случае 

с отдельными наиболее значимыми 

сооружениями — например, Паульскирхе 

(восстановлена в 1948 году) или домом, где 

родился Гёте (восстановлен в 1947–1952 

годах). В целом же лицо возрождаемого 

города определил модернистский стиль, 

и у этого выбора была серьезнейшая 

политическая и психологическая подоплека: 

историческое, в том числе архитектурное 

наследие слишком сильно ассоциировалось 

78 объект

September 28th brought the 

official opening of the DomRömer 

Quarter in Frankfurt-on-Main, the 

largest development project in 

Europe today involving restoration 

of a historical city. The project’s 

realization has created a highly 

important precedent for restoring 

not just original urban structure, 

but also what might have seemed 

to be the irreversibly lost functions 

of a public urban centre. 

Frankfurt is one of Germany’s largest cities, the 

country’s financial and business center with a 

might and importance whose most conspicuous 

embodiment is the 13 skyscrapers which are 

Germany’s tallest buildings. It is these high-rises 

that are considered a symbol of Frankfurt, featuring 

on most postcards and fridge magnets; until now 

the only tourist attraction that could compete with 

them was Römer platz with its reconstructed Gothic 

Rathaus [city hall] and timber-frame buildings 

dating to the 15th to the 18th centuries. Alas, 

nothing more of the old town, for which Frankfurt 

had been famed until World War II, had remained: 

during air raids in 1944 the city’s historical center 

was in effect wiped off the face of the earth. 

Immediately after the end of the war, a start was 

made on restoring the city. However, it was only in 

the case of a small number of the most important 

buildings — for instance, the Paukskirche 

(restored in 1948) and the house where Goethe 

was born (restored in 1947–1952) — that the 

authorities chose the path of historically precise 

reconstruction. In general, the face of the reborn 

city was shaped by the modernist style, and this 

choice had an extremely serious political and 

psychological underpinning in that the city’s 

historical, including architectural, heritage was too 

closely associated with the state regime which had 

caused the world so much suffering. 

The street block between the Rathaus and 

Frankfurt’s cathedral, which had before the war 

been extremely densely built up and a true center 

of trade and social activity, in effect became a 

wasteland loomed over by the gigantic glass-andconcrete 

volume of the so-called technical city hall 

(an office complex consisting of several square 

towers containing all the committees making up 

the city’s administration). In 1983 the technical city 

1 Генеральный план квартала 

DomRömer / 

The new municipal hall closely adjoins 

the restored historical buildings 

2 В квартале полностью восстановлена 

историческая сеть улиц / 

The quarter's historic street network 

has been fully restored 

3, 4 Здание штадтхауса 

(арх. MEURER Architekten) вплотную 

соседствует с собором Св. Варфоломея 

(слева) и с восстановленными 

историческими зданиями (справа) / 

The new stadthaus building (arch. 

MEURER Architekten) is adjacent to 

Cathedral of St. Bartholomew (left photo) 

and to the restored historical buildings 

(right photo) 

4 

© DomRömer GmbH / Barbara Staubach 

21 speech: object 

79

лированных помещений, отвечающих 

разным потребностям центра. Некоторые 

уровни объединены в блоки двойной высоты 

с антресолями и мостами-галереями. Две 

площадки отличаются минимумом фасадных 

ограждений и функционируют как «парящие» 

городские площади. Праса-да-Конвивенца — 

«Площадь событий» (или в дословном 

переводе — совместного бытия) служит местом 

проведения общественных мероприятий. 

А под сенью надстройки с бассейном 

расположился «Сад» с двумя мелкими 

водоемами, шезлонгами, кафе 

и захватывающими видами на город. 

Интерьеры SESC решены с демократичной 

простотой. Здесь много поверхностей 

из неотделанного бетона, любимого да Рошей 

со времен брутализма. Стены выкрашены 

в белый, а местами — в благородный бледнорозовый, 

отсылающий к местной архитектуре 

XIX века. Нейтральный фон оживляет 

разноцветная мебель, изготовленная 

по спецзаказу. Большинство элементов 

обстановки — модульные и легко 

перегруппировываются. Авторы проекта 

старались создать среду, способную 

трансформироваться под разные сценарии, но 

главное — визуально и физически открытую. 

Связь с внешним миром обеспечивают 

стеклянные фасады, проницаемый первый 

этаж со входом в театр, площади на высоте и 

променад из пандусов — своеобразная улица, 

продолжающая город внутри здания. 

Идея стирания барьеров, свободного 

взаимопроникновения внутреннего 

и внешнего имеет для Сан-Паулу особый смысл. 

Разобщенность городских комьюнити раньше 

символизировали глухие стены, которыми элита 

пыталась отгородиться «от самой мысли 

о коллективном аде снаружи», как пишет 

Джастин Макгирк в исследовании «Город 

на грани. Поездка по окраинам Сан-Паулу». 

Здание с прозрачной оболочкой, втягивающее 

в себя мегаполис, — декларация принципиально 

иного урбанистического мышления. 

Интегрирующего, а не разделяющего. 

Многопрофильность центра — тоже результат 

этого мышления. Между театром и бассейном 

в вертикальных слоях SESC 24 de Maio 

разместились: офисы администрации, столовая, 

библиотека, выставочный зал, классы 

образовательных программ, стоматологическая 

клиника, студия танцев, спортзал с тренажерами 

и скалодромом. Комплекс генерирует массу 

активностей и мероприятий для посетителей всех 

возрастов — переходя с этажа на этаж, 

в нем с пользой для души и тела можно провести 

целый день. Здесь приобретают и навыки, 

облегчающие социализацию: например, 

для иммигрантов предусмотрен бесплатный 

курс португальского. Можно освоить новую 

специальность — 3D-визуализатора, оператора 

швейной машины, резчика по дереву и другие. 

Многие занятия и опции бесплатны, остальные — 

по умеренным ценам. В каком-то смысле 

да Роша, архитектор с обостренным чувством 

социальной ответственности, реализовал 

в этом проекте свою давнюю мечту об идеальной 

коллективной жизни, городе для всех, который 

в данном случае принял вертикальный вектор 

развития. На месте бывшего универсального 

магазина возник целый универсум культуры, 

стимулирующий плодотворное взаимодействие 

между жителями города. 

15 

© Nelson Kon 

16 

© Nelson Kon 

15 Библиотека на четвертом этаже. 

Разноцветная мебель выполнена по 

проекту да Роши / 

Library on the 4th floor. The colorful 

furniture was designed by da Rocha 

16 Спортзал, 12-й уровень / 

Gym, 12th floor 

17 Столовая на втором этаже/ 

Canteen on the 2nd floor 

18, 19 Праса-да-Конвивенца — общественное 

пространство на третьем уровне / 

The Prasa da Convenvenza — a public 

space on the 3rd floor 

20 Арт-пространство на пятом этаже/ 

Art space on the 5th floor 

106 объект

to create an environment that is transformable 

to accommodate different scenarios, but most 

important of all, one that is visually and physically 

open. The connection with the world outside is 

afforded by the glass facades, an open ground 

floor with the entrance to the theater, squares on 

upper floors, and the ramp walkway, which is a 

sort of street, continuing the city within 

the building. 

The idea of erasing barriers and the free 

interpenetration of internal and external spaces 

has a special meaning for São Paulo. The disunity 

of the urban community used to be symbolized 

by the dead walls with which the elite tried to 

isolate themselves “from the very thought of the 

collective hell outside,” as Justin McGuirk writes 

in his study “Edge City. Driving the Periphery of 

São Paulo.” A building with a transparent shell, 

drawing the city into itself, is a declaration of 

a fundamentally different urbanistic thinking; 

integrating, rather than separating. The versatility 

of the center is also the result of this type of 

thinking. In the vertical layers of SESC 24 de 

Maio between the theater and the swimming pool 

there are administration offices, a canteen, a 

library, an exhibition hall, educational classes, a 

dental clinic, a dance studio, a gym with exercise 

equipment and a climbing wall. The complex puts 

on numerous activities and events for visitors of all 

ages. Moving from floor to floor, you can spend an 

entire day satisfying the body and mind. Skills that 

facilitate socialization can also be acquired here: 

for example, a free Portuguese course is provided 

for immigrants. A new trade can be learned: 

a 3D visualizer, a sewing machine operator, a 

woodcarver and others. Many classes and features 

are free, and the remaining are for reasonable 

prices. In a sense da Rocha, an architect with a 

keen sense of social responsibility, realized in this 

project his long-time dream of an ideal collective 

life, a city for all, which in this case developed 

vertically. In place of a former department store, 

a whole universe of culture has materialized, 

stimulating fruitful interaction among the city’s 

inhabitants. 

17 19 

18 20 

© Nelson Kon 

© Nelson Kon 

© Nelson Kon 

© Nelson Kon 


107

дель Кондадо, где постоянно проживают всего 

29 человек, а на лето приезжают еще около 

250. Как несложно догадаться, свое название 

фонд получил именно в честь деревни — свое 

первое пристанище он обрел в здании местной 

школы, но его деятельность выходит далеко за 

физические границы Церезалес дель Кондадо, 

распространяясь на все аналогичные поселения 

в радиусе 30-50 км. 

Официальное название проекта — 

«Фонд Церезалес Антонио & Циния», и по сути 

своей это общественно-научная институция, 

изучающая и генерирующая стратегии 

вовлечения деревень и их жителей во все 

сферы бытия современного общества — 

от науки и экономики до культуры 

и искусства. Фонд предлагает многогранную 

программу поддержки местного сообщества 

3 Южные и северные торцы остеклены / 

Glazed ends face north and south 

4, 5 Южный фасад, детали. Деревянные 

решетки и глубокие выступы кровли 

защищают остекленные торцы от солнца / 

South facade, details. Timber latticework 

and deep overhangs protect openings 

from sun 

3 

4 5 

© Rubén P. Bescós 



112 объект

6 

6 Ситуационный план / Site plan 

7 Разрез, демонстрирующий 

конструктивную схему 

деревянного фасада / 

Section shows facade`s timber structure 

8 План кровли / Roof plan 

9 План первого этажа / 

Ground floor plan 

7 

activities go far beyond the physical boundaries 

of Cerezales del Condado, extending to all similar 

settlements within a 30-50 km radius. 

Officially named the "Foundation Cerezales 

Antonino & Cinia," in essence it is a social and 

research institution that studies and generates 

strategies for involving villages and its inhabitants 

in all areas of contemporary society, from science 

and economics to culture and art. The foundation 

offers a multi-faceted program of community 

outreach and education, creative workshops 

and exhibitions on a wide range topics, as well 

as carries out research in the field of agricultural 

innovation. The diversity of activities can be inferred 

even by just two projects: the foundation began its 

activities in the village with an initiative to revive the 

local bean variety, bringing together local farmers 

and outside technical experts to tackle this task, 

and later the foundation held a series of classical 

music concerts in secondary schools throughout 

the region. 

With the growth of the foundation's activities 

and public, it eventually no longer fit into the town's 

former schoolhouse and so it became necessary to 

build a larger-scale, multifunctional complex. The 

new building is the largest structure in town, and in 

order to mitigate its impact, Alejandro Zaera-Polo 

broke it up into five long parallel volumes. They rest 

against each other, but at a small angle so that their 

ends are facing different directions and are visually 

perceived as independent structures. The pitched 

roofs, glazed gable ends and exterior cladding of 

untreated larch wood, with its beautiful gray patina 

over time, evoke archetypal images of barns, sheds, 

and other rural buildings from around the world. 

8 9 

© AZPML 


113

Большие оконные проемы отвечают за 

открытость и взаимодействие с улицей. 

Чтобы интерьеры еще призывней выглядели 

со стороны, архитекторы использовали 

максимально жесткое цветовое сочетание: 

добавили к достаточно брутальному 

черному революционно-красные элементы 

отделки и детали оформления. Решение 

практически на грани фола, но привлечь 

внимание к внутренней жизни центра 

у архитекторов получилось. 

Все функциональные зоны в CAN CLARIANA 

организованы на четырех уровнях. Несмотря 

на довольно плотную компоновку, заметный 

наклон кровли и недостаток естественного 

освещения, архитекторам удалось добиться 

максимальной гибкости внутреннего 

пространства. В полуподвальном этаже 

размещены гримерные и складские помещения. 

На основном первом этаже находятся фойе 

с баром и высокий универсальный зал, 

вмещающий до 200 человек. Он приспособлен 

для проведения абсолютно любых мероприятий, 

от кинопоказов, литературных чтений и лекций 

до цирковых представлений, концертов всех 

жанров и танцевальных шоу. На втором 

уровне нашлось место для открытой лаунж-зоны 

с видом на площадь, переговорной, офисов 

администрации центра и местных общественных 

организаций. И, наконец, на третьем 

этаже предусмотрена свободная зона 

общения вдоль фасада и еще один 

многофункциональный зал с возможностью 

разделить его на три аудитории при помощи 

мобильных перегородок. 

Все инженерное оборудование вынесено 

в пространство под скатной крышей. 

Этот четвертый уровень — важный элемент 

в «организме» центра. Свободный объем 

с верхним фонарем, во-первых, доставляет 

естественный свет в часть помещений, 

во-вторых, дополнительно усложняет 

пространство, в-третьих, действует зимой 

как накопитель тепла (подогретый воздух 

нагнетается по воздуховодам в расположенные 

ниже помещения), а жарким летом, наоборот, 

служит буфером между кровлей и внутренними 

зонами, защищая от перегрева. 

7 Основной зал центра вмещает 

до 200 человек и приспособлен для 

организации культурных мероприятий 

любого жанра и уровня / 

The center's main hall can 

accommodate up to 200 people and 

can host a wide variety of events 

8 Свободное пространство под верхним 

фонарем четвертого яруса / 

Open space under the skylight on the 

4th level 

7 

© Jordi Sánchez (BCQ arquitectura barcelona) 

134 объект

To make the interiors more inviting, the architects 

used the most robust color combination: 

they added to the already rather brutal black 

revolutionary-red decorative elements and design 

details. This decision in color scheme is on the 

verge of breaking the rules, but the architects 

succeeded in attracting the most attention 

possible to the inner life of the center. 

All the functional areas in CAN CLARIANA are 

arranged on four levels. Despite the fairly dense 

layout, the noticeable roof slope and scarcity of 

natural light, the architects managed to achieve 

maximum flexibility in the interior space. In the 

semi-basement, there are dressing rooms and 

storage areas. On the main ground floor there 

is a foyer with a bar and a tall versatile hall with 

a capacity of up to 200 people. It is suitable for 

holding absolutely any type of event, from film 

screenings, literary readings, and lectures to 

circus performances, concerts of any genre, and 

dance shows. The second level accommodates 

an open lounge area overlooking the piazza, a 

conference room, and the offices of the center’s 

administration and local public organizations. And 

8 

© Jordi Sánchez (BCQ arquitectura barcelona) 


135

Впрочем, если речь идет о строительстве 

общественного центра «с нуля» в районе, 

где преобладает серийная панельная 

застройка, то упор, как правило, делается 

на выразительный дизайн, зримо 

воплощающий идею новой точки притяжения. 

Нашему бюро FUTURA-ARCHITECTS в прошлом 

году повезло разработать один из таких 

проектов. Объект находится в границах 

нового жилого района NEW ПИТЕР, 

на пересечении кольцевой автодороги 

и Красносельского шоссе. Мы предложили 

эффектное архитектурное решение в виде 

пластичного углового объема недалеко 

от бульвара Белых ночей, реализованного 

всего 2 года назад. На этом участке нельзя 

было строить жилье, поэтому заказчик 

был вынужден пойти на эксперимент как 

в смысле объемного решения, так и в смысле 

функции. Удивительно, что, несмотря 

на миллионы метров реализованного 

жилья и необходимой для его полноценного 

функционирования инфраструктуры, 

с такой функцией как общественный центр 

заказчик столкнулся впервые, и наш опыт, 

в том числе опыт исследований данной 

типологии, значительно помог ему в формировании 

программы. Первый и второй 

этаж здания будут отданы под торговые зоны, 

рестораны, кафе и другие сервисы, третий 

и четвертый — под офисные помещения 

с отдельным входом с противоположной 

стороны. Подобный микс из функций станет 

первым экспериментом в этом районе, 

и время покажет его актуальность. 

Но если учесть, что за последний год в этом 

квартале были качественно преобразованы 

6 улиц, примыкающих к бульвару, 

то есть все основания полагать, что время 

здесь течет быстрее, чем в историческом 

центре, а население еще более открыто 

к экспериментам и общению. 

11 

© Ekaterina Naumova / Alamy Stock Photo 

156 среда

11 Лофт Проект «ЭТАЖИ». 

Зона отдыха на крыше / 

ETAZHI Loft Project. 

Rooftop recreation area 

12, 13 Общественно-деловой центр, 

Санкт-Петербург, Россия, 2018 г. 

Арх. FUTURA-ARCHITECTS. 

Заказчик: АО «Строительный трест» / 

Community and business center, 

St. Petersburg, Russia, 2018. 

Arch. FUTURA-ARCHITECTS. Client: JSC 

Stroitelniy Trest 

an essential part of a community centre, 

especially where the latter has a floor area of 

more than 3,000 square metres. 

At the same time, by no means all 

community centres are developing 

in St. Petersburg as substantial institutions 

with design and architecture made to last 

‘forever’. On the contrary, spaces intended for 

informal interaction and educational leisure 

are usually themselves informal and frequently 

even temporary in character. Some clusters 

actually consist of free-standing metal or 

wooden containers with minimal conveniences. 

For instance, every month several new 

containers are installed in the park in front of the 

aforementioned DK Gaza and are immediately 

snapped up by tenants. 

However, if we are talking about building 

a community centre from scratch in a district 

predominantly made up of mass-produced 

prefab development, the focus is usually on 

expressive design which visibly embodies the 

idea of a new attraction. Last year our firm, 

FUTURA-ARCHITECTS, had the good fortune 

to design one such project. The structure in 

question is in the new residential district NEW 

PITER, at the intersection of the city’s ring road 

and Krasnoselskoe Road. We proposed an eyecatching 

architectural solution in the form of a 

sculptural corner volume not far from Belykh 

Nochey Boulevard, which was itself built a 

mere two years ago. There was no possibility of 

building housing on this site, so the developer 

was forced to experiment both in terms of the 

volumetric design and with regard to function. 

Amazingly, in spite of the millions of metres of 

housing the developer had already sold and 

the infrastructure necessary if this housing is 

to function properly, this was the first time he 

had had to build a community centre, and our 

experience, including experience of studying this 

type of building, was instrumental in shaping 

the programme. The building’s first and second 

floors will be given over to shopping areas, 

restaurants, cafes, and other services, while the 

third and fourth floors will contain offices with a 

separate entrance from the opposite side. This 

mix of functions will be the first experiment in 

this district, and time will show how much it is 

needed. Over the last year six streets abutting 

the boulevard have been transformed in this 

neighbourhood, so there is every reason to think 

that time here flows faster than in the city’s 

historical centre and that people here are even 

more open to experimentation and interaction. 

12 

© FUTURA-ARCHITECTS 

13 

© FUTURA-ARCHITECTS 

21 speech: environment 

157

© Joelle DOLLE 

158 портрет

Мануэль Готран: 

Людям необходимы пространства 

для встреч 

Manuelle Gautrand: 

People need spaces to meet 

интервью Анны Мартовицкой / interview by Anna Martovitskaya 

Мануэль Готран окончила архитектурную школу Монпелье в 1985 году и основала 

в Париже собственное бюро Manuelle Gautrand Architecture в 1991 году. Сегодня 

она принадлежит к числу самых востребованных архитекторов современной 

Франции, активно работая в сфере жилой и коммерческой недвижимости. 

Особую роль в творчестве Готран занимают проекты общественного и культурного 

назначения — кинотеатры и выставочные центры, комплексы исполнительских 

искусств и филармонии, — для которых архитектор всегда находит самые яркие 

образы, символически соединяющие в себе особенности места и функциональной 

программы. К числу наиболее известных построек Manuelle Gautrand Architecture 

относятся шоурум Citroёn на Елисейских полях в Париже, Национальный 

театральный центр «Комеди де Бетюн», Музей современного искусства Лилля 

в Вильнёв-д’Аск, комплекс административных зданий Cité des Affaires в Сент- 

Этьене и культурный центр Le FORUM в Сен-Луи. В 2017 году Мануэль Готран была 

удостоена Европейской премии по архитектуре. 

Manuelle Gautrand graduated from the Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de 

Montpellier in 1985 before founding her own firm, Manuelle Gautrand Architecture in 

1991. She is one of the most in-demand architects in France today, working extensively 

in residential and commercial real estate. A special role in Gautrand’s work is played 

by projects with a communal or cultural function — cinemas and exhibition centres, 

complexes for the performing arts, and philharmonic halls. For these Gautrand always 

finds the most colourful images, symbolically combining what is distinctive in both 

location and functional programme. The best-known buildings by Manuelle Gautrand 

Architecture are the Citroёn showroom on the Champs-Élysées in Paris, the Comédie de 

Béthune National Drama Center, Lille Modern Art Museum in Villeneuve d’Ascq, the Cité 

des Affaires administrative complex in Saint Étienne, and the Le FORUM cultural centre 

in Saint Louis. In 2017 Manuelle Gautrand was awarded European Prize for Architecture. 

21 speech: portrait 

159

опыт, принципиально новый подход к проектированию, 

ведь в Европе мы исходим из 

контекста, высотных ограничений, плотности 

застройки. И в результате настолько сосредоточены 

на вопросах наследия, контекста, 

регламентов, что нам просто не до солнца. 

Возможно, зря! 

И, конечно, этот объект бьет все рекорды по 

количеству и разнообразию вмещаемых функций. 

Во-первых, в нем будут расположены 

помещения муниципалитета — зал заседаний 

для встреч чиновников с населением, а также 

шоурум smart-city, демонстрирующий стратегии 

развития города. Во-вторых, это полноценный 

комьюнити-центр с библиотекой, выставочным 

залом, помещениями для студий и воркшопов. 

И, наконец, в состав комплекса включен фрагмент 

археологических раскопок с объектами 

наследия аборигенов и специальные помещения 

для встреч местного коренного населения. То 

есть этот центр в равной степени предназначен 

для нескольких сообществ, которые будут мирно 

сосуществовать в пределах одного здания. 

А М Учитывались ли в этой комплексной 

работе пожелания самих сообществ? 

М Г Да, конечно, проект активно обсуждался 

с будущими пользователями. И, например, горожане 

попросили включить в состав комплекса 

больше коворкингов. А также рестораны — 

при том, что у нас в проекте изначально был 

предусмотрен только кафетерий. А в Ашкелоне 

(Израиль) мы сейчас проектируем филармонию, 

и именно ее будущие пользователи напрямую 

повлияли на состав функциональной программы. 

Вы, наверное, знаете, что в Ашкелоне 

проживает очень масштабная и влиятельная 

российская диаспора, и именно она выступила 

инициатором создания новой филармонии, 

в которой были бы представлены все виды 

классических исполнительских искусств — 

балет, музыка, опера, театр. А затем именно 

они пролоббировали существенное увеличение 

проекта — им хотелось, чтобы на все хватило 

места, а также было достаточно площадей 

для занятий с детьми. И мы искали адекватную 

форму для объединения всех жанров 

и поколений — в результате отказались 

от коридоров, сделали один большой атриум 

высотой 35 метров, все залы расположили 

вокруг него и обратили именно в это многосветное 

и по-настоящему многофункциональное 

пространство, своего рода хаб творческого 

и общественного взаимодействия. 

Я убеждена в том, что социальные и культурные 

здания всегда должны создаваться в тесном 

контакте с политиками и местными жителями. 

16 

© LUXIGON 

168 портрет

16–18 Центр музыки и танца 

в Ашкелоне, Израиль, 

в стадии строительства, 2012 / 

Music and Dance center in Ashkelon, 

Israel, in progress, 2012 

17 

© Manuelle Gautrand Architecture 

centre is intended equally for several different 

communities who will co-exist peacefully within a 

single building. 

A M Did this complex work take account of 

the desires of the communities themselves? 

M G Yes, of course, the project was intensively 

discussed with its future users. For instance, 

the local residents asked for more co-working 

spaces to be included in the complex. And 

restaurants too — in view of the fact that the 

project initially offered just one cafeteria. In 

Ashkelon in Israel, meanwhile, we are currently 

designing a philharmonic hall, and the hall’s 

future users have had a direct influence on its 

functional programme. You probably know 

that Ashkelon has a very large and influential 

Russian diaspora, and it is this diaspora that 

initiated the creation of a new philharmonic 

hall to accommodate all types of classical 

performing arts — ballet, music, opera, and 

theatre. And then they lobbied for a significant 

enlargement of the project: they wanted there 

to be room for everything, including sufficient 

spaces for activities with children. We looked 

for an adequate form for bringing together 

all genres and generations; so we rejected 

corridors and created a single large 35-metrehigh 

atrium with all the rooms situated around, 

and oriented on, this multi-height, truly 

18 

© LUXIGON 


169

© Courtesy by GAD Architecture 

180 портрет

Гёкан Авджиоглу: 

Общественный центр — это не 

отдельный элемент проекта, 

а стратегия всего проектирования 

Gokhan Avcioglu: 

The community centre is not a separate 

element in a project, but a strategy which 

informs the entire design process 

интервью Гёкана Каракуша / interview by Gokhan Karakuş 

Гёкан Авджиоглу родился в 1961 году в Анкаре (Турция). Окончил Университет 

Сельчука в Конье (KSU) и в 1994 году основал в Стамбуле архитектурное бюро 

GAD Architecture. В числе построек компании — офисные и торговые здания, 

общественные пространства и жилые комплексы в Стамбуле и Бодруме (Турция), 

Нью-Джерси, Вашингтоне, Вирджинии и Коннектикуте (США). Многие из этих 

проектов были удостоены международных наград, в том числе The American 

Architecture Prize, Jeu d’Esprit Prize, Green Good Design, German Iconic Awards. 

Гёкан Авджиоглу — член RIBA, Нью-Йоркского отделения Института американских 

архитекторов и Архитектурной палаты Турции. С 2001 года он также преподает 

в Ecole Speciale d'Architecture в Париже, Техническом Университете Йылдыз 

в Стамбуле (YTU) и Стамбульском техническом университете (ITU). В 2014 

году учредил GAD Foundation — некоммерческий просветительский фонд, 

занимающийся продвижением инновационной архитектуры. 

Gokhan Avcioglu was born in 1961 in Ankara (Turkey). He graduated from Konya Seljuk 

University (KSU), and in 1994 he founded GAD Architecture in Istanbul. GAD Architecture 

has designed office and retail buildings, public spaces, and residential complexes in 

Istanbul and Bodrum (Turkey) and New Jersey, Washington, Virginia, and Connecticut 

(US). Many of these projects have won international awards, including The American 

Architecture Prize, the Jeu d’Esprit Prize, Green Good Design, and the German Iconic 

Awards. Gokhan Avcioglu is a member of RIBA, the New York Chapter of the Institute of 

American Architects, and the Chamber of Architects of Turkey. Since 2001 he has also 

taught at École Spéciale d'Architecture in Paris, Yildiz Technical University, and Istanbul 

Technical University. In 2014 he founded GAD Foundation, a non-profit educational 

foundation which promotes innovative architecture. 


181

16 

© Courtesy by GAD Architecture 

190 портрет

долгое время стоял полуразрушенным, и мы 

предложили стратегию его реновации, которая 

предусматривала не восстановление былой 

красоты здания, но бережное сохранение 

руины, внутрь которой интегрировано многофункциональное 

общественное пространство. 

Проект был реализован в 2002 году, но до сих 

пор является чрезвычайно востребованным 

как место проведения церемоний, праздников, 

конференций. На наш взгляд, архитектура 

этого объекта отдает дань уважения столь значимому 

для каждого стамбульца босфорскому 

контексту, но одновременно создает современное 

по своему оснащению и технологиям 

пространство с успешной бизнес-моделью. 

Г К Вот, кстати, про бизнес-модель. Обязательно 

ли должны, на ваш взгляд, проекты 

такого рода сегодня включать в себя какиелибо 

коммерческие функции? 

Г А На мой взгляд, да. Равно как и коммерческие 

функции обязательно должны сегодня 

создавать возможности для общения и коммуникации. 

Именно исходя из этих соображений 

мы в свое время затеяли проект Trump Cadde, 

в рамках которого открыли в коммерческом 

здании прежде не использовавшуюся 

16 Ночной вид сверху. Трамп Джадде, 

Стамбул, 2013 / 

View from above at night. Trump 

Cadde, Istanbul, 2013 

former beauty, but carefully preserving the ruins, 

within which a multifunctional public space 

was incorporated. The project was realized in 

2002, but is to this day in high demand as a 

place for events, festivals, and conferences. 

This building’s architecture is a tribute to the 

Bosporus context which is so important for every 

citizen of Istanbul, but at the same time creates 

a space which is modern in terms of its level 

of equipment and technology and embodies a 

sustainable business model. 

G K Incidentally, on the subject of business 

models. Do you think it’s mandatory for 

projects of this kind today to include 

commercial functions of some sort? 

G A Yes, I do. Just like it’s mandatory for 

commercial functions today to create 

opportunities for interaction and communication. 

This is the thinking behind our Trump Cadde 


191

© Archi-Union 

198 портрет

Филип Юань: 

Будьте готовы учиться у людей, для 

которых вы проектируете 

Philip Yuan: 

Be prepared to learn from the people 

you’re designing for 

интервью Владимира Белоголовского / interview by Vladimir Belogolovsky 

Шанхайский просветитель и общественный деятель Филип Юань — 

один из ведущих архитекторов Китая наших дней. Его новаторские работы 

с использованием новейших цифровых технологий в сочетании 

с традиционными материалами обладают мощнейшим социальным воздействием. 

Филип Юань родился в 1971 году. Степень бакалавра получил в университете 

Хунань, степень магистра и доктора (2003) — в университете Туньцзи в Шанхае, где 

с 1996 года преподает. В том же 1996 году открыл в Шанхае архитектурное бюро. 

Был приглашенным профессором в Гарвардском университете и МТИ. Является 

сопредседателем Центра технологий искусственной среды (Built Environment 

Technology Center) Колледжа архитектуры и городского планирования (CAUP) 

Вашингтонского университета и директором академического комитета шанхайского 

технологического центра инженерии цифрового конструирования (Shanghai Digital 

Fabrication Engineering Technology Center). Он автор десяти книг и множества 

статей в международных профессиональных изданиях, лауреат множества 

международных премий, участник Чикагской биеннале 2017 года и Венецианской 

биеннале 2018 года. В 2016 году получил золотую и серебряную награды 

Архитектурного общества Китая. 

The Shanghai educator and practitioner Philip Yuan is one of China’s leading 

contemporary architects. His innovative works using the latest digital technologies in 

combination with traditional materials have a powerful social impact. Phillip Yuan was 

born in 1971. He did his undergraduate studies at the University of Hunan and his MA 

and PhD (2003) at Tongji University in Shanghai, where he has taught since 1996. 

That same year (1996), he established an architecture firm in Shanghai. He has been a 

visiting professor at Harvard University and MTI. He is co-chair of the Built Environment 

Technology Center (formerly the College of Architecture and Urban Planning or CAUP) 

at Washington University and Director of the Academic Committee of Shanghai Digital 

Fabrication Engineering Technology Center. He has written ten books and numerous 

articles for international architectural publications, has won numerous international 

prizes, and was an exhibitor at the Chicago Architecture Biennale in 2017 and Venice 

Architecture Biennale in 2018. In 2016 he was awarded gold and silver awards by the 

Architecture Society of China. 


199

5 

© © Fangfang Tian 

202 портрет


203

Авторы номера / 

Authors of the issue 

cтр. /pages 

26, 76, 

158 


Окончила факультет журналистики 

МГУ. С 1997 по 2006 год работала 

в газете «Культура». В 2006–2009 

годах — заместитель главного 

редактора журнала ARX, 

в 2009–2014 годах — 

заместитель главного редактора 

портала archi.ru. С июня 2014 

года — главный редактор 

журнала speech: 


Graduated from the department 

of journalism at Moscow State 

University. In 1997–2006 worked 

for the newspaper «Kultura». 

In 2006–2009 deputy editor of 

the ARX magazine, in 2009–2014 

deputy editor of the internet portal 

archi.ru. Since June 2014 — 

chief editor of speech: magazine. 

cтр. /pages 

198, 248 

Владимир Белоголовский 

Родился в 1970 г. в Одессе. 

С 1989 г. живет в Нью-Йорке. 

Закончил Архитектурную школу Купер-Юнион. 

Работал архитектором 

в Испании и США. В 2010 г. 

основал Межконтинентальный 

кураторский проект. Автор книг 

«Разговоры с архитекторами в 

эпоху звездности», «Гарри Сайдлер: 

жизнетворчество», «Феликс 

Новиков», «Советский модернизм: 

1955–1985» и Green House. 

Vladimir Belogolovsky 

Born in 1970 in Odessa. Lives in 

New York since 1989. Graduated 

from the Cooper Union School of 

Architecture. Worked as an architect 

in Spain and the USA. Since 2010, 

he has been the founding director 

of New York-based Intercontinental 

Curatorial Project. His books include 

Conversations with Architects in 

the Age of Celebrity, Harry Seidler: 

Lifework, Felix Novikov, Soviet 

Modernism: 1955–1985, and 

Green House. 

cтр. /page 138 

Сергей Георгиевский 

Эксперт в области устойчивого 

развития территорий, 

сооснователь и генеральный 

директор Агентства стратегического 

развития «ЦЕНТР». Участвовал 

в проектах: возрождение Русского 

географического общества, 

международный форум 

«Арктика — территория диалога», 

«Никола-Ленивец», модернизация 

национального законодательства 

для подготовки и проведения 

Зимних олимпийских игр в Сочи 

в 2014 г. и др. 

Sergey Georgievskiy 

Expert in the field of sustainable 

development of territories, co-founder 

and CEO of the CENTER Agency for 

Strategic Development. He participated 

in supervising such projects as the 

revival of the Russian Geographical 

Society, the international forum ‘Arctic: 

Territory of Dialogue’, the Nikola- 

Lenivets Art Park, the modernization 

of national legislation for the preparation 

and holding of the Winter Olympic 

Games in Sochi in 2014, and others. 


Дэвид Кон 

Американский архитектурный 

критик, живущий с 1986 г. 

в Мадриде. Изучал искусство 

и архитектуру в Колумбийском 

и Йельском университетах. 

Является постоянным 

корреспондентом журнала Architectural 

Record (США) и сотрудничает со 

многими изданиями во всем мире, 

автор статей для каталогов 

и монографий, в том числе по 

современной архитектуре Испании. 

David Cohn 

Is a North American critic of architecture 

specializing in Spain and based 

in Madrid since 1986. He holds a 

Master of Architecture degree from 

Columbia University (1979) and a 

Bachelor of Arts from Yale University 

(1976). He is an International Correspondent 

for Architectural Record 

(USA), and collaborates regularly 

with a number of international journals, 

as well as writing essays for 

monographs and catalogs. 


Гёкан Каракуш 

Основатель и руководитель 

бюро Emedya Design, турецкий 

архитектор, куратор, критик. Изучал 

историю и теорию архитектуры 

в Колумбийском университете 

и Вассар-колледже (Нью-Йорк). 

Преподавал архитектуру и дизайн в 

университетах Стамбула и Милана. 

Автор многочисленных публикаций 

для журналов The Architect’s Journal, 

Architectural Record, Dwell и др. 

Gökhan Karakuş 

An Istanbul-based designer, curator, 

architecture critic, founder and director 

of Emedya Design. He studied 

architectural history and theory at 

the Columbia University and Vassar 

College in New York. He has taught 

design and architecture at the universities 

of Milan and Istanbul. As a critic 

he is a regular contributor to leading 

global architecture publications such 

as The Architect’s Journal, Architectural 

Record, Dwell, and others. 


Олег Манов 

Окончил Санкт-Петербургский 

государственный академический 

институт живописи, скульптуры 

и архитектуры имени И. Е. Репина. 

Работал в бюро «Евгений Герасимов 

и партнеры» (2005–2012), 

с 2012 года — основатель 

и руководитель архитектурного 

бюро FUTURA-ARCHITECTS. 

Член правления Союза архитекторов 

СПб, член комитета по 

урбанистике, градостроительству 

и архитектуре Российской гильдии 

управляющих и девелоперов. 

Oleg Manov 

Graduated from the I. Repin 

St. Petersburg State Academic 

Institute of Painting, Sculpture 

and Architecture. In 2005–2012 

worked at the Evgeny Gerasimov 

and Partners architectural office, 

since 2012 — the founder and 

head of his own architectural firm, 

FUTURA-ARCHITECTS. Member 

of the Board of the St. Petersburg 

Union of Architects, member 

of the Committee for Urban 

Planning, Urban Development and 

Architecture of the Russian Guild of 

Managers and Developers. 

cтр. /pages 

118, 128 


Закончила отделение истории искусства 

исторического факультета 

МГУ. Сфера интересов — русская 

неоклассика начала XX века. 

С 2001 года пишет о современной 

архитектуре и интерьерах для 

различных печатных и онлайн 

изданий. 

Anna Starostina 

Graduated from the History of 

Art Department in the Faculty of 

History at Moscow State University. 

Areas of interest include early 20th 

century Russian neoclassicism. 

Since 2001 she has been writing 

about contemporary architecture 

and interiors for various print and 

online publications. 

cтр. /pages 

56, 88 


Родилась в Москве в 1981 году. 

Окончила МГУ им. М.В. Ломоносова 

по специальности «История искусств». 

В 2003–2008 — старший 

научный сотрудник Музея архитектуры 

им. А.В. Щусева, с 2008 — 

старший научный редактор научного 

издательства «Большая 

Российская Энциклопедия». Шефредактор 

портала Archi.ru. 

Nina Frolova 

Born in 1981 in Moscow. Graduated 

from Moscow State University with 

a degree in History of Arts. In 2003 

she joined the Shchusev Architecture 

Museum as a senior research 

fellow and since 2008 has been a 

senior scientific editor at the Great 

Russian Encyclopedia publishing 

house. Managing editor of the Russian 

architectural portal archi.ru. 


Екатерина Шалина 

Окончила исторический факультет 

МГУ (2002). Более десяти лет 

работает в изданиях, освещающих 

современную архитектуру, 

дизайн, искусство. В настоящее 

время — шеф-редактор архитектурных 

ресурсов Archplatforma.ru 

и Аrchilenta.ru группы cайтов 

360.ru. С 2013 года курирует 

Международный конкурс архитектурного 

рисунка «АрхиГрафика», 

организованный при поддержке 

Фонда Сергея Чобана — Музея 

архитектурного рисунка и Союза 

московских архитекторов. 

Ekaterina Shalina 

Graduated from the Faculty of 

History of Moscow State University 

in 2002. Writing about modern 

architecture, art and design for 

more than 10 years. Chief editor of 

Archplatforma.ru and Аrchilenta.ru 

(part of 360.ru group). Since 2013 

manages the ArchiGraphicArts open 

international competition, supported 

by the Tchoban Foundation — 

Museum for Architectural Drawing 

and Union of Moscow Architects. 

256

speech: 21 community centre

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?