AguaTinta Nº16

EDITORIAL
A pesar de una leve -aunque esperanzadoratendencia
al alza que es posible observar desde el
año 2004, el índice de asistencia al teatro en Chile
sigue siendo bajísimo. Según las cifras del último
Reporte Estadístico del Teatro, encargado por el
Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, del
total de asistentes a espectáculos, menos del 19%
escogió el teatro como opción y, de ellos, más del
70% afirmaba haber asistido a una obra teatral
entre 1 y 3 veces en los últimos 12 meses. Los
grandes competidores son el cine y los conciertos.
Queriendo ver el vaso medio lleno, rescatamos
la mayor presencia en las salas del grupo etario
más joven (entre 15 y 29 años) y la creciente
oferta de obras dirigidas a los niños. El desafío es
conservarlos y aumentar su participación.
En tanto, al otro lado del Atlántico, España
lamenta la reducción, entre los años 2008 y 2015,
de los hábitos de consumo de cultura de una
población fuertemente golpeada por la crisis. La
abismante cifra de la baja es de un 24% en ese
período. Aun con ello, su consumo per capita
sigue superando al de Chile. No redundaremos
en comparaciones en las que no sería aventurado
atribuir esa diferencia en favor del país europeo a
décadas y décadas de políticas culturales diversas
-si no opuestas-.
Lo que sí hacemos es invitar a los amigos y
lectores a adentrarse en las páginas que siguen,
donde hemos querido referir episodios de la
historia de la escena, así como algunos postulados
y experiencias, entre estas últimas la del tradicional
teatro de marionetas que precisamente constituye
una herramienta de acercamiento al espectáculo
en sala.
De origen ritual, el teatro devino mito y luego
cedió terreno a la palabra, lo que hizo que en
un determinado momento su línea de desarrollo
perdiera paralelismo con la que dibujaba la
literatura y convergieran ambas al punto de
difuminarse los límites entre aquél y ésta. Tanto
la cosmicidad del rito como la humanidad del
logos, han aportado a la dramaturgia una riqueza
que intentamos reflejar y acercar al público lector
y espectador. Porque -haciendo nuestras las
palabras de Darío Villanueva, director de la Real
Academia Española, a propósito de la referida
crisis de consumo cultural observada en ese paíscreemos
que “es más importante la cultura de
base que un gran palacio de la ópera”.
revista@aguatinta.org
4
Benjamin Lacombe:
honestidad y simbolismo
22
30
Un gran fantasma recorre
el teatro: Stanislavski
40
CONTENIDOS DESTACADOS
Raúl Ruiz bajo el prisma
de María Eugenia Meza B.
Ensayo: Dostoievski o los
cómplices de Raskólnikov
12
Destrucción y danza
poética en Eikoh Hosoe
25
Antonin Artaud contra
la tiranía de la lengua
32
Teatro real de Toone: De
cofradía a legado familiar
44
Razón del extraviado,
poema de Álvaro Mutis