Malakita vol.1

BOLETIN
MENSUAL
MALAKITA
VOL. 1
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MALAKITA

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MENSUAL
MALAKITA
VOL. 1
«Malakita. Vol. 1» (marzo-abril del 2018) está dedicada al tema –género–. Se
ha planteado esta cuestión, de un tema general, como un hilo discursivo que
proporcione cohesión a los trabajos de la revista. Se ha elegido este tema,
género, en concordancia con el 8 de marzo. Además, porque política, teórica y
estéticamente nos parece digna y necesaria la lucha constante por la igualdad
de género, nos adherimos a las discusiones y planteamientos feministas,
buscando una mirada crítica y transversal a las relaciones sociales, afectivas, de
poder y de género, y sobre todo, crear una plataforma donde, desde el arte
y la investigación, podemos discutir sobre cuerpos, feminismo, masculinidad,
violencia de género, denuncia, emancipación.
Además de eso, «Malakita. Vol. 1» tiene un anexo sobre –espacio–, entendido
como esa área que habitamos, que medimos, que apropiamos y moldeamos,
planteada en una primera convocatoria que estuvo casi desierta, pero con
algunos trabajos excelentes que también merecían ser incluidos.

MALAKITA
GÉNERO/
ESPACIO
CONTENIDO
ARTES VISUALES
LITERATURA
MÚSICA
ARTE CONCEPTUAL
AUDIOVISUAL
INVESTIGACIÓN
ANEXOS CON EL TEMA DE “ESPACIO”

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Artes Visuales
#malakita
Ana
Ramírez
Nació el 22 de julio de 1996 en Guatemala. Es Bachiller en Arte con
especialidad en Dibujo y Perito en Arte con especialidad en Fotografía
por la Escuela Nacional de Artes Plásticas (Enap). Ha participado en
múltiples exposiciones colectivas dentro y fuera de la ciudad de Guatemala.
Actualmente estudia la carrera de Profesorado en Arte e Historia de arte, y
una Licenciatura en Arte en la Facultad de Humanidades de la Universidad San
Carlos de Guatemala (USAC).
CON
TACTO
Correo: anag.ramirezg.22@gmail.com
No. Cel.: 42559445
Web: http://arteramirez.wixsite.com/blossom
Instagram: https://www.instagram.com/arte.blossom/

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Artes Visuales
#malakita
PREJUICIO GRUPAL
Artista: Ana Ramírez
Técnica: Fotografía
Año: 2017
LA IDENTIDAD
Artista: Ana Ramírez
Técnica: Fotografía
Año: 2018

3_1/2
LITERATURA
#malakita
Lily F.
Araujo
Lily nació y creció en la Ciudad de Guatemala. Actualmente estudia
Sociología en la Escuela de Ciencia Política de la Universidad de San Carlos
y enseña inglés. Utiliza su formación académica, su trabajo como maestra
y sus pasiones artísticas (pues se ha involucrado desde muy pequeña en
la fotografía, la pintura y la literatura) como herramientas de constante
aprendizaje, deconstrucción y crecimiento, tanto personal como colectivo.
Cree que es posible educar y concientizar a las personas para construir un
mundo más equitativo y plural.
PLATAFORMA
ferdinautilus.tumblr.com
https://medium.com/@talesofthesea

3_2/2
LITERATURA
#malakita
Solo porque
en tu universo particular,
tú y tu hermana tuvieron las mismas oportunidades,
porque no conoces personalmente a mujeres
que no hayan tenido la oportunidad de decidir
sobre sus vidas y sus cuerpos,
y a las que no les protegieran
los mismos derechos que a tí,
no significa
que no sean válidas las vidas
de miles de niñas
en mi país y en el resto del mundo
que son criadas
en cunas
de desamparo,
anulación,
y violencia;
que son minimizadas,
acalladas,
cosificadas,
que enferman,
lloran,
son vendidas,
desaparecen,
mueren,
y no salen en las noticias.
La fortuna de las mujeres a tu alrededor
no es la misma
que la de centenares
cuyos sueños no sobreviven
al hambre y a la sed,
FRONTERAS
cuyo idioma
y color de piel
estorba a las instituciones,
cuyos hijos (forzados)
son también sus hermanos,
sus primos,
o sus tíos.
El que tú no seas mujer
no quiere decir
que no nos acosen
que no nos toquen sin permiso
que no nos paguen lo mismo
que no nos insulten
sí le decimos que no
a un hombre;
pero tampoco quiere decir
que no puedas ver
más allá de tus fronteras
que no puedas preguntar,
empatizar,
o que no puedas escuchar.
Lily F. Araujo/2018

3_3/2
LITERATURA
#malakita
FRONTERAS
lustración para el poema fronteras del autor Lily Araujo por Mariana de León

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MÚSICA
#malakita
Gabriela
Bolten
Gabriela, también conocida como
Gaby, recoge su apodo, “Bolten”,
por dos circunstancias: la primera
es por un juego de palabras que
hace con el voltio, la energía
eléctrica, y como homenaje Virginia
Bolten una militante comunista
libertaria y feminista que se alzó
contra las condiciones míseras
de las mujeres trabajadoras de la
Refinería Azucarera en Buenos
Aires, Argentina. La labor de Virginia
Bolten se da a conocer como
periodista tras sacar el tiraje “La voz
de la mujer” y el lema “Ni Dios, Ni
patrón, ni marido” allá por 1896.
Gabriela comienza su carrera
musical en julio del 2017. Utiliza el
rap, consiente de sus elementos y
legados africanos e hispanos y su
origen como música de protesta
contra las injusticias surgida desde
la marginalidad, como herramienta
artística para transformar la realidad
desde una perspectiva feminista.
Su trabajo denuncia ante todo las
situaciones de inequidad cometidas
por los Estados-Nación contra
las mujeres, solo por el hecho de
ser cuerpos que se les impuso el
género femenino. A pocos meses de
haber iniciado su carrera musical
comenzó a utilizar los medios
digitales y el internet para presentar
su música, lanzando canciones con
temática de género y denuncia
social. Próximamente presentará, en
junio de 2018, su primer mixtape
independiente titulado «LucHHa»,
donde se incorporan muchos
de las canciones independientes
anteriormente mencionadas, así
como temas inéditos como una
colaboración con Jelissa Rap, con Big
Mama y con trabajos instrumentales
de Omme Romero (El Salvador)

4_2/2
MÚSICA
#malakita
Canción
POR
LAS NIÑAS
La canción titulada
«Por las niñas» de
Gabriela Bolten surge
a partir del análisis
de la realidad política,
social y económica
de las mujeres
centroamericanas.
Desde el Rythm and
Poetry, la lírica, los
versos y la instrumental
dejan plasmada en una
canción una historia
en común, una historia
de rabia, lucha, y de
denuncia por la tierra,
el reconocimiento del
trabajo de las mujeres.
“Hoy celebro a las putas,
A las negras y a las
gitanas,
A las mayas, a las Xincas
y a las Lesbianas. A las
que trabajan en casa
¿Qué pasa?
Ya no tenemos miedo,
Nos defendemos con
nuestros puños de acero,
así que con cuidado
acosador callejero, marido
patrón, Estado femicida
y cualquier cabrón”
Canción completa: https://www.youtube.com/watch?v=GpHa9gpTHII
PLATAFORMAS
sound Cloud https://soundcloud.
com/gabriela-bolten-745015395
Youtube: https://www.youtube.com/
channel/UCH_4rb3NkSEnZ6LG7zdI2Q?disable_polymer=true
Blog: https://revistalarabia.noblogs.
org/gabriela-bolten/

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ARTE CONCEPTUAL
#malakita
Celeste
Mayorga
1705 53914
28 vueltas físicas. Ni ladina, ni mestiza, aún sigue en la
búsqueda. Artivista, Investigadora, estudió Sociología, Gestión
Cultural, más autodidacta que lo anterior. Felizmente feminista.
Cree en el arte como un medio social de transformación.
Artes visuales, en especial la fotografía-documental, la
performance, y los procesos de investigación artística colectiva
desde la memoria y el cuerpo, a veces también escribe. Como
todo(a)s, vive en un pedacito de tierra llamado Guatemala.
SITIOS WEB:
Flickr de la Artista: https://
www.flickr.com/photos/
fragmentoazul/
Instagram de la Artista:
https://www.instagram.
com/fragmentoazul/

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ARTE CONCEPTUAL
#malakita
SIN TÍTULOS
Categoría: Fotografía
Técnica de la Obra: Fotografía Digital
Tamaño de la Obra: Campaña
Publicitaria-Valla
Año: 2014
Celeste Mayorga
Fotografía ganadora del certamen #GuatemalaDIFERENTE, organizado por la Asociación Lambda. Centro América
STATEMENT DE LA OBRA
Título: -Sin títulos-
Una vez uno de mis mejores amigos que
es homosexual me comento algo mientras
tomábamos un café luego de la Marcha de la
Diversidad Sexual en Guatemala:
- Una vez leí en un libro en el que decía que el
día en que como homosexuales o personas
de la Diversidad Sexual dejáramos de creer
que somos diferentes, desde ese día no habría
necesidad de creer y luchar
por creernos distintos.
En Guatemala aparte de su historia, su racismo y su
clasismo, como país se vive en una sociedad eternamente
conservadora en la cual ser homosexual, transexual,
lesbiana, bisexual, etc, es transgredir. En esta fotografía
evidencio que la sexualidad, los afectos, el amor y la
ternura cuando la vemos desde allí rompe esquemas.
Que no existe nada distinto, solo son dos mujeres
que se abrazan. Es generar la interrogante al dialogo
del espectador en ¿Cómo ve, cómo se ve a través de
esta imagen, sus estigmas y conceptos sobre qué es la
sexualidad, el género y el amor?

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ARTE CONCEPTUAL
#malakita
SOMOS UN
CUERPO
Categoría: Fotografía-
Investigación-Artivismo
Datos Técnicos de la
Obra
Técnica de la Obra:
Fotografía Digital
Tamaño de la Obra:
Año: 2016
Concurso Fotográfico
OIJ Organismo
Internacional de
Juventud para
Iberoamérica
STATEMENT DE LA
OBRA
La idea inicial de este proyecto
fotográfico investigativo parte del
lugar de la mujer en un contexto
social como Guatemala, en donde las
garantías de vida, la ola de violencia
y los conflictos sociales como las
estadísticas de violencia recaen en
su mayoría en las mujeres, en sus
cuerpos. Dentro de mi proceso
personal he conocido variedad
de movimientos de mujeres. Cada
proceso fotográfico que realizo ya
sea documental, reportaje o artístico
lo acompaño de un diálogo con los/
as fotografiados antes y después de la
actividad, esto como una metodología
de acción participativa donde no
solo ellos se nutren y analizan este
proceso si no también nutren el mío.
Este es en sí un proyecto fotográficosocial-
feminista y artivista que
parte del cuerpo de la mujer, de la
estética que nos han impuesto en el
cuerpo, de las diferentes violencias
por las que atraviesa el cuerpo de
la mujer en Guatemala, pero que
no solo abarque eso sino también
transformarnos colectivamente, ver
como trabajamos y sanamos desde
nuestras miradas propias y entre
nosotras. La sesión se realizó en
una avenida transitada de Guatemala
en donde un grupo de mujeres
de todas las edades, profesiones,
medidas de cuerpo, caminaron
juntas para visibilizar el ataque
diario que reciben nuestros cuerpos
por solo el hecho de ser mujeres. El
acoso es solo una mínima parte de
casos violentos a nuestra intimidad
en mujeres de cualquier
edad, raza o género.
Guatemala es uno de los países con
mayor cifra de violencia, femicidio
como feminicidio en
Latinoamérica, dado el caso es
necesario preguntarles entonces a
las mujeres jóvenes:
- ¿Quiénes son? - ¿Qué hacen? -
¿Qué situaciones viven? ¿Qué es el
cuerpo de una mujer en un
país como Guatemala?

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AUDIOVISUAL
#malakita
COLECTIVO
LEMOW
CORTOMETRAJE: https://youtu.be/j3mqvEEXbY8
Colectivo Lemow, nombre
en idioma kaqchiquel
cuya traducción al idioma
español es espejo, inició
con el proyecto “Mujeres
haciendo cine”. Este nace
en el año 2013 como
un proyecto aprobado
a nivel centroamericano
cuyo objetivo era realizar
materiales audiovisuales
con enfoque de género.
El Colectivo Lemow
tiene como misión crear
y promover proyectos
artísticos, culturales,
laboratorios y talleres
orientados a la búsqueda
de la equidad de género,
la reflexión crítica, la
denuncia y el respeto de
los derechos humanos
mediante diversas
herramientas tales como
cine, teatro, pintura, poesía,
y otras manifestaciones.
Está conformado
por Cleida Cholotio
Cholotio (San Juan
Atitlán, Sololá), Verónica
Sacalxot Chojolán
(Quetzaltenango), Teresa
Jimenez (Ciudad de
Guatemala, Guatemala),
Tirza Saloj Oroxom
(Quetzaltenanago) y
María José Velásquez Cruz
(Ciudad de Guatemala,
Guatemala). Así como
otras con compañeras
asociadas al colectivo en
varios departamentos
del país.
Cuenta con tres
cortometrajes, «Camino»
(2013), «Los ojos de la
abuela» (2014) y Kat
Waj [Te quiero] (2015).
Actualmente estos
se presentan, junto
con material de otros
colectivos, en la muestra
«Relfejos»; cine itinerante
que se presenta en 11
departamentos del país.
Contactos
Instagram: Colectivo
Lemow
Fb: Colectivo Lemow

5_2/4
AUDIOVISUAL
#malakita
SINOPSIS:
Título: Kat Waj (Te quiero)
Directora: Teresa Jiménez
Duración: 18:35 minutos
Género: Ficción
Sinopsis:
Ixmucané es una niña de 12 años, que
a pesar de su corta edad posee fascinación
por la vida y la
lectura. Vive en una familia de escasos
recursos, pero tiene la posibilidad de
ir a la escuela, aunque
su padre se reniega a eso. Su vida
cambia inesperadamente cuando uno
de sus padres toma una
decisión sobre la propia vida de Ixmucané
y esto hace que la pequeña se
rebele contra ese destino
que se les quiere imponer; buscando
ese cambio y libertad, toma una decisión
que
cambiará su vida.
FICHA TÉCNICA:
ELENCO
Ixmucané Priscila Chex
Padre de Ixmucané Jesús Puac
Madré de Ixmucané Rosario Racancoj
Hombre misterioso Jesús Hernández

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AUDIOVISUAL
#malakita
CREW
TÉCNICO
Guion y Dirección
Teresa Jiménez
Asistencia de dirección
Elvis Caj
Script y continuidad
Elvis Caj
Producción general
Verónica Sacalxot
Producción de campo
Antonia Maldonado
Asistencia de
producción Yanira Saloj
Dirección de Fotografía
Teresa Jiménez
Cámara
Teresa Jiménez
Asistencia de Fotografía
Cleida Cholotio
Dirección de Audio
directo Cecilia Us
Asistencia de Audio
Leyzer Chiquin
Claqueta Josefina Cuxl
Dirección de Arte
María José Velázquez
Asistencia de Arte
Yanira Saloj
Maquillaje
María José Velázquez
Montaje y Edición
Luisa Gonzales
Corrección de Color
Luisa Gonzales
Colorización
Luisa Gonzales
Mezcla de audio
Carlos Marroquín
Edición de sonido
Max Sagastume
Musicalización
cinematográfica
Andrés Moya
Canciones y letras
Devorah Rahel
Foleys
Anasylvia de la Cerda
Diseño y línea grafica
Yanira Saloj
Guatemala, 2016.

5_4/4
AUDIOVISUAL
#malakita

6_1/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
RUBÉN
LÓPEZ
Nació en Guatemala. Filólogo, músico y escritor. Humanista, aficionado secretamente de la
física cuántica. Siempre en una estación, esperando las palabras precisas. Amante de la
deconstrucción, reinventándose permanentemente. Buscando otras formas de comunicar
las masculinidades. Aliado del feminismo.
CON
TACTO
Twitter: @RubenLopez44
Facebook: ruben.lopez.90857901

6_2/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
¡MANO, NO
SEAS HUECO!
La identidad de género se define,
parafraseando a Judith Butler, a través de la
ritualidad convencionalizada que, socialmente,
es empujada por la heterosexualidad
compulsiva. Los rituales, desde una
perspectiva antropológica, sirven para
establecer lo que está dentro y lo otro,
aquello que está afuera. El vestuario, la
gesticulación, el vello facial, la longitud del
cabello, la entonación de la voz son
formas de ritualización que históricamente
han servido como mecanismos de
significación que establecen la identidad de
género de acuerdo a la genitalidad.
Es decir, a un ser que nace con vulva
automáticamente se le asigna una identidad
de género, la femenina, junto a todas las
implicaciones sociales que trae. Tal como
afirma Simone de Beauvoir, no se nace mujer
sino que se llega a serlo.
Este modelo de significación sobre los
cuerpos también establece los límites de la
masculinidad a través de grupos semánticos
que la delimitan por oposición a la
feminidad. A partir de estos se nos ha
construído asociar la masculinidad con fuerza
física, capacidad de dominar a otros, poder
económico, seguridad, habilidad en los
deportes, deseo sexual incontenible y
actitudes de cortejo predatorias. Categorías
que se oponen semánticamente a la feminidad
que se reviste con delicadeza,
debilidad, recato, sumisión, belleza. Adrienne
Rich afirma que la heterosexualidad
describe no solamente el deseo sexual de
carácter individual sino que es una
institución política dedicada a garantizar el
derecho masculino de acceso físico,
económico y emocional sobre las mujeres.

6_3/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
La institución política de la Rich habla se
legitima a través de la sociedad, y
particularmente las prácticas discursivas.
CJ Pascoe, socióloga estadounidense,
retrata la construcción de la masculinidad en
los adolescentes de una escuela
californiana, explica cómo la masculinidad
se negocia, se define, se compite y se
enviste entre los grupos. Ella define el fag
discourse como el mecanismo que
utilizan los muchachos para regular su
comportamiento dentro de los límites
de lamasculinidad y la heteronormatividad.
Es inevitable encontrar paralelismos en el
contexto local, cotidianamente, entre los
grupos de adolescentes e incluso adultos
se utiliza un mecanismo discursivo similar
para regular la conducta propia y la de
otros: el hueco.
¡MANO, NO SEAS HUECO!
Existen distintas formas en las que la heterosexualidad compulsiva se imprime en
las prácticas de los hombres. La primera es relacionándose con otros hombres.
Judith Butler describe la identidad de género como un proceso de improvisación o
performance en un escenario con normas demasiado estrictas. Desde la infancia se
definen los límites (normas) de la masculinidad y en presencia de otros
(performance) sabe cuando se han transgredido. Esta herramienta discursiva
convierte a todos los compañeros en agentes de la heterosexualidad
institucionalizada. La expresión homofóbica “hueco” sirve a los individuos en un
grupo para legitimarse como entes masculinos, imponiendo el adjetivo en otro que
termina en una posición feminizada, por lo tanto, abyecta.

6_4/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
Existe UNA AMENAZA implícita en la
expresión “no seas hueco”, es decir que
el locutor es hombre (el logos), quien está
siendo interpelado no, así que debe tener
cuidado. El “hueco” o “marica” no es una
identidad definitiva que está vinculada
permanentemente al cuerpo de los
hombres homosexuales. Incluso hombres
homosexuales pueden caer en esta forma
de discriminación: “puedo ser gay pero no
hueco” es una afirmación respecto a
orientación sexual que deslegitima la
performatividad de otras identidades,
a quellas que transgreden el modelo de
masculinidad tradicional.
El hueco ES UNA IDENTIDAD que fluye
de un hombre a otro, independientemente
de su orientación sexual, y se utiliza para
establecer los límites de la masculinidad.
Evidentemente, poseer rasgos considerados
de masculinos como habilidad en
deportes, fuerza, ser capaces de controlar
sexualmente a las mujeres y rechazar
visiblemente la atracción hacia otros hombres
son características que legitiman
laidentidad de un adolescente, sin embargo,
debe mantener esa identidad vigente,
a través de la heterosexualidad compulsiva.
Estas categorías moldean identidades
limitadas a una estrecha producción
emocional, hacen que la masculinidad sea
una competición permanente para demostrar
quién es, en verdad, hombre. Porque ser
hueco es una posición marginal, que no se
está actuando con suficiente virilidad
para que su identidad sea válida. La palabra
etimológicamente expresa ser nada,
es el vacío.
Estas formas violentas de construir la
identidad de género ni siquiera están
realmente vinculadas al deseo sexual, más
bien, se conectan con la necesidad de
pertenecer a un grupo, implicarse en la
dinámica y, por lo tanto, legitimar las
prácticas violentas y de abuso.

6_5/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
CJ Pascoe menciona que en las interacciones entre adolescentes hombres resulta
común que se hable de sexo. Sin embargo, las prácticas sexuales a las que se
refieren los muchachos se convierten en una narración épica en la que cada uno
compite por demostrar dialécticamente su capacidad de controlar el cuerpo
femenino. Un ejemplo demasiado rústico de este tipo de estrategia discursiva
es la infame conversación “Grab’em by the pussy” que Donald Trump
sostuvo con un presentador de un programa de televisión. En la conversación Trump
legitima su masculinidad afirmando que las mujeres no pueden resistirse a él y que,
además, debido a su poder y fama permiten que maneje sus cuerpos como se le
antoje. Un elemento claro de heterosexualidad compulsiva: acceso a los cuerpos
femeninos y el capital social que lo hace “irresistible” para las mujeres. Porque en
este tipo de ficciones el cuerpo femenino es objetivado como un mecanismo
que valida la masculinidad.
La infame conversación detonó una
serie de manifestaciones en contra
del entonces candidato presidencial
que terminó por dibujarse como un
espejo que representa los peores
ideales de occidente. Cuando se le
interpeló públicamente por esa
conversación él la banalizó aduciendo
que simplemente era una “locker
room talk”. Resulta grotesco
escuchar a un candidato a la
presidencia hablar de esa forma, sin
embargo, en su rústica lectura de la
realidad, dijo algo cierto. Este tipo de
conversaciones, quizá no tan obscenas
pero de la misma naturaleza, son una
práctica común entre los grupos
de hombres.
¡MANO,
NO SEAS
HUECO!
Es una forma de garantizar estatus
alineándose con el discurso hegemónico.
Sin embargo, las implicaciones que tiene
respecto a la violencia que se ejerce
sobre las mujeres y el colectivo
LGTBIQ son terribles, porque se
normaliza las actitudes predatorias para
“obtener” mujeres que, la mayoría del
tiempo, resultan en violencia sexual.

6_6/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
Las estadísticas son alarmantes, de acuerdo con
ONU Mujeres, más del 35% de las mujeres en todo el mundo
han sufrido algún tipo de violencia por parte de un compañero
sentimental. Algunos estudios en países específicos afirman que
la cifra se eleva hasta un 70%. En promedio, una de cada cuatro
mujeres ha sufrido acoso sexual en la calle. Una de cada diez
niñas en el mundo ha sido víctima de coito forzado, la mayoría
por parte de un familiar cercano. Cada diecinueve horas se
comete asesinato contra alguien perteneciente a la comunidad
LGTBIQ o se suicida por ser víctima de acoso sistematizado.
¡MANO,
NO
El modelo de masculinidad hegemónica es violento.
No es necesario que participemos en un asesinato para ser
cómplices de una estructura simbólica diseñada para violentar
y marginalizar otras identidades. Es necesario repensar la
masculinidad a partir de otros paradigmas, la empatía, el cariño, la
posibilidad de ser vulnerables, amorosos, cuidadosos, rechazar los
discursos que cosifican a las mujeres y reproducen la homofobia.
Dejar de competir por demostrar nuestra virilidad o nuestra
capacidad por capitalizar experiencias sexuales extraordinarias.
Poder demostrar afecto entre hombres, más allá de la
heterosexualidad compulsiva, como un acto de rebelión contra las
etiquetas enajenantes que se establecen sobre
nuestros cuerpos.
SEAS
HUECO!

6_7/7
INVESTIGACIÓN
#malakita
¡MANO, NO
SEAS HUECO!
POR RUBÉN LÓPEZ

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ANEXOS “ESPACIO”
#malakita
ARTES VISUALES
LENIN
PATÁ
Nació el 18 de noviembre de 1995, en la Ciudad de Guatemala. Inició sus estudios en fotografía de
manera autodidacta en 2015. En 2017 cursó «Ficción y Realidad» en La Fototeca. Ha participado
como fotógrafo documental en diferentes festivales artísticos dentro de la Ciudad de Guatemala
como en el «Festival Bonito mi Barrio» y el «Festival de Jazz». Actualmente cursa el Diplomado
en Fotografía en La Fototeca.
OBRA SIN
TÍTULO
Tamaño 11”x14”;
ISO 100
1/125
F. 11
300 ppi
Año 2017
CONT
ACTO:
Correo: jangolenin@gmail.com / 5571-0199 /
Facebook: Mousgraphy /
Instagram: @mouskaghoul

7_2/6
ANEXOS “ESPACIO”
#malakita
ARTES VISUALES
CLAUDIA SIAN
Nació el 18 de diciembre de 1994 en
San Juan Sacatepéquez. En 2015 inició
su carrera como artista visual. Trabaja
con las técnicas de acrílico, acuarela y
óleo. Ha expuesto en varias galerías
y centros culturales en las que se
incluyen: Galería el Carmen, Casa
de Cervantes y la Galería “Rocío
Quiroa”. En 2017 ganó el segundo
lugar en el festival «El rostro de la
tierra» en la categoría de body paint.
Actualmente pertenece al proyecto
País con más color del Instituto
Guatemalteco de Turismo (Inguat).
Es estudiante de una Licenciatura en
Artes Visuales en la Escuela Superior
de Arte por la Universidad San Carlos
de Guatemala (USAC)
CON
TACTO
Correo: marlen.sian94@gmail.com
Instagram: @Claudia.sian
SIN TU MIRADA
Técnica:
Grabado en linóleo

7_3/6
ANEXOS “ESPACIO”
#malakita
ARTE DRMÁTICO
JUAN
CARLOS
AGUILAR
GRANDE
CON
TACTO
Email: juanc28m@hotmail.com
Cel: 52602916 - 47559201
FB: Juan Carlos Grande
Instagram: @grande_jc
Web: www.artistaguatemala.wixsite.
com/inicio
Nació el 28 de marzo de 1998 en
Antigua Guatemala. En 2011 formó
parte del grupo teatral de Nueva
Acrópolis de Antigua Guatemala. En
2016 ingresó a la Universidad de San
Carlos de Guatemala en la carrera
de Licenciatura en Arte Dramático
con especialización en actuación, e
inició su carrera como instructor de
talleres de teatro en Nueva Acrópolis.
El 11 de diciembre de 2016 crea el
Grupo Amarte y el proyecto «Regalos
de Sonrisas», la cual consiste en
presentando obras teatrales con el fin
de recaudar juguetes, víveres y ropa
que luego son donadas a niños, niñas
y jóvenes en condición de calle.
En 2016 y 2017 presentó en La
Antigua Guatemala la obra «El país
de los Sin-Cero» del autor argentino
Gastón Quiroga. En 2017 participa
como invitado junto a actores y
bailarines en el conversatorio «Teatro
y Danza en Guatemala» organizado
por Antigua VIVA en La Antigua
Guatemala. A finales de ese año
presenta la obra titulada «La Piñata
más Grande del Mundo» del autor
colombiano Mario Lamo Jiménez.

7_4/6
anexos “espacio”
#malakita
ARTE dRAMáTICO
GRUPO
AMARTE
Con
taCto
Email: grupo_amarte@hotmail.com
cel: 52602916 - 47559201
FB: Grupo Amarte - Guatemala
Web: www.artistaguatemala.wixsite.com/inicio
Fue creado el 11 de diciembre de 2016 en
La Antigua Guatemala, junto con el proyecto
«Regalos de Sonrisas». El Grupo Amarte
presenta obras durante el mes de diciembre
y solicita como precio de entrada la donación
de juguetes, ropa o víveres que luego son
donados a niños, niñas y jóvenes en situación
de calle. Desde ese momento Grupo Amarte
ha tenido colaboraciones de entidades como
Antigua VIVA, La Municipalidad de La Antigua
Guatemala, Museo del Ferrocarril, nueva
Acrópolis y La Universidad de San carlos de
Guatemala. Además, el Grupo Amarte solo
monta obras con la debida autorización del
autor de las mismas. Debido a esta política se
tuvo la experiencia de contar en 2017 con la
visita de Mario Lamo Jiménez.

7_5/6
anexos “espacio”
#malakita
obra
LA PIñATA MáS
GRANdE dEL
MUNdO
Sinopsis:
Todo es alegría en el taller de piñatas de Don
cipriano, las piñatas bailan, cantan y ríen,
hasta que una malvada piñata se autonombra
presidente de las demás, controlándolas
para que trabajen para él. ¿Qué pasará con
el mundo de alegría de las piñatas? ¿Quién
detendrá al malvado presidente?
elenco:
Adolfo chávez (Don cipriano)
Sara pérez (Doña Justa)
Gabriela Mérida (La burrita de cartón)
Mishel chaicoj (El Barquito de papel – primaras presentaciones)
Magaly Echeverría (El Barquito de papel – Ultima presentación)
Evelyn Barillas (La Mujer Maravilla)
oscar Tocay (El payaso Sonriente)
director:
Juan carlos Aguilar
autor:
Mario Lamo Jiménez
(colombia)

colectivo Jade es la suma de esfuerzo de
Lucía Aguilar, Mariana de León, Andrea
Flores, Rodrigo González, Valery Muñoz,
Suzzana Morales, pamela patá y Elías de
León. Es un colectivo artístico y de gestión
cultural y académica, que tiene como
objetivo principal la creación de espacios y
plataformas multidisciplinarias donde artistas,
investigadores y críticos guatemaltecos y
guatemaltecas, tanto emergentes como
consagrados, puedan presentar su obra; así
como encontrar sitios de discusión, dialogo
e intercambio intelectual,
iscursivo y estético.
Las actividades del colectivo Jade incluyen
la organización de exposiciones y festivales,
así como la dirección de una publicación
periódica, «Malakita», una plataforma para
visibilizar y compartir arte, diálogos e
investigaciones.