Evaluacion Inicial

La Historia de la literatura se ocupa del
estudio de las obras literarias, entendiendo
por éstas las ya eminentemente artísticas o
bien en sentido general las de cultura, arte y
LITERATURA A TRAVÉS DE LA
HISTORIA
EVALUACIÓN
INICIAL
INVESTIGACION | SEPTIEMBRE 2018
SURREALISMO CONTEXTO HISTÓRICO
circunstancias en los que se produce el hecho que tiene
historia ya sea lugar, tiempo, hechos relevantes, etc.
También se refiere a aquellas circunstancias que rodean
los sucesos históricos y los pensamientos de la gente al
momento de presentarse ciertos hechos en determinada
sociedad, de tal manera que influyeron para darse así en
sus individuos y en dicha geografía.
i La Historia de la literatura se ocupa del estudio
de las obras literarias, entendiendo por éstas las
ya eminentemente artísticas o bien en sentido
general las de cultura, arte y pensamiento, o
definibles, según cierta crítica, como obras o
textos "altamente elaborados".
LENGUA Y LITERATURA
pensamiento, o definibles, según "altamente
elaborados".

ACONTECIMIENTOS
QUE HAN ALTERADO
EL CURSO DE LA
HISTORIA
LITERATURA
El surrealismo según André Breton:
El movimiento surrealista, definitivamente visible y
teóricamente argumentado con la publicación del
Manifeste du Surréalisme (1924), que firma André
Breton (Tinchebray, Francia, 1896- París, 1966),
constituye una cosmología organizada por y en torno
al propio Breton. Sus pretensiones revolucionarias -
que tiñen todas sus publicaciones, exposiciones y
determinaciones- se entienden como la voluntad de
subversión general (por medio de la acción) en todos
los ámbitos de la vida cotidiana, partiendo de la
poesía y el arte hasta alcanzar la ética, la religión y la
política. Así, el Surrealismo no es sólo una
manifestación artístico-literaria, sino una toma de
posición contra los valores tradicionales de la cultura
y sociedad burguesas y contra el realismo en arte.
Filosofía Marxista:
La filosofía marxista sostiene que todo lo que existe
es la materia que vemos en la naturaleza. Esta
interpretación materialista del mundo es un
ingrediente esencial del pensamiento marxista. La
filosofía marxista, como cosmovisión, debe ser
entendida por cualquiera que afirme apoyar la
causa marxista. "Uno no puede convertirse en un
comunista convencido, totalmente consciente, sin
estudiar la filosofía marxista. Esto es lo que Lenin
enseñó."¿Por qué? Porque, según el marxismo, la
dialéctica puede explicar todo proceso y cambio
que ocurre. La filosofía marxista es una filosofía de
proceso. Este proceso está escrito, no solamente
dentro de la constitución metafísica de nuestra
materia, sino también en la evolución de la
humanidad y el contexto evolutivo social e histórico
de nuestra existencia.

SALVADOR
DALI
Es uno de los artistas más reputados de
la historia de España, nació en 1904 y
murió a los 85 años en la ciudad natal:
Figueras (Cataluña). Salvador Dalí fue el
pintor más destacado del movimiento
surrealista español. Tras su muerte dejó
tras de sí una basta colección de obras,
y una nueva forma de entender la
estética y el arte. Excéntrico como
nadie, su imagen personal e ideas; todo
estaba teñido por su sensibilidad
artística.
El dadaísmo es un movimiento cultural
y artístico creado con el fin de
contrariar las artes que surgieron en
1916 en el Cabaret Voltaire en Zúrich.
Fue propuesto por Hugo Ball, escritor
de los primeros textos dadaístas;
posteriormente, se unió el rumano
Tristan Tzara que llegaría a ser el
emblema del dadaísmo.
- Niño de Geopoliticus viendo el
nacimiento del hombre nuevo es una
pintura de 1943 de Salvador Dalí. La
pintura se realizó durante la estadía de
Dalí en los Estados Unidos de 1940 a
1948. Se piensa comúnmente que la
pintura representa el cambio en el
mundo que América traería al final de la
Segunda Guerra Mundial.
-La persistencia de la memoria,
conocido también como Los relojes
blandos o Los relojes derretidos es un
famoso cuadro del pintor español
Salvador Dalí pintado en 1931.
Realizado mediante la técnica del óleo
sobre lienzo, es de estilo surrealista y
sus medidas son 24 x 33 cm.

UMBERTO BOCCIONI
Nació en Regio de Calabria, Italia, el 19 de octubre de 1882.
Escultor y pintor, uno de los más importantes representantes
y teórico del Movimiento Futurista. Fue autor del Manifiesto
de los pintores futuristas, junto con Carlo Carrà, Luigi Russolo,
Giacomo Balla y Gino Severini y del Manifiesto técnico del
movimiento futurista, los dos publicados en 1910.
El Futurismo fue una vanguardia que buscaba reflejar el
movimiento, el dinamismo, la velocidad, la fuerza interna de
las cosas, la exaltación de la guerra, las máquinas, lo nacional,
lo sensual y todo lo que fuese moderno. Este movimiento
rompía con lo tradicional, el pasado y el academicismo. Y
Aunque nació en la literatura se desarrolló en diferentes
áreas artísticas.
6. El futurismo es el primer movimiento artístico que se
organiza como tal, se reconoce y se define en 1909 a través
del “Manifiesto futurista”, que publica el poeta Filippo
Tommaso Marinetti en el periódico "Le Figaro”, en Italia. Se
busca el escándalo, se admira la velocidad y la tecnología, las
señas de identidad del mundo moderno y pretende romper
con el pasado. Nada del pasado merece la pena ser
conservado. Condenan a los museos, a los que considera
como cementerios. Pretenden, y valoran, la originalidad por
encima de todo.
SIGMUND FREUD
Sigmund Freud fue un médico neurólogo austriaco de origen
judío, padre del psicoanálisis y una de las mayores figuras
intelectuales del siglo XX.
El cubismo literario es un movimiento de principios del siglo XX
caracterizado por una estética que fractura la forma, rompe con
las perspectivas de narración lineales tradicionales y desafía la
idea misma de representación. En el caso del cubismo literario,
significó un cambio en los puntos de vista de vista del narrador.
Los eventos y las personas se describían desde un determinado
personaje, luego a través de los ojos de otro, y luego desde otro.
También es común el uso de diferentes narradores para
diferentes capítulos o incluso diferentes párrafos, para describir
cómo cada personaje ve a los demás. Esta discontinuidad
también se puede apreciar en la sintaxis.
El psicoanálisis se define como un conjunto de teorías
psicológicas y técnicas terapéuticas que tienen su origen en el
trabajo y las teorías de Sigmund Freud. La idea central en el
centro del psicoanálisis es la creencia de que todas las personas
poseen pensamientos, sentimientos, deseos y recuerdos
inconscientes.

JULIO CORTÁZAR
Julio Florencio Cortázar fue un escritor, traductor e intelectual
argentino. Optó por la nacionalidad francesa en 1981, en protesta
contra el régimen militar argentino.
El aporte más importante de Julio Cortázar es RAYUELA que es un
relato formado por elementos surrealistas del mundo exterior,
jugando un poco con la psicología del ser humano, donde éste
siempre trata de escapar de figuras o elementos que lo
persiguen. En dicha Obra El lector se ve involucrado en el proceso
de creación, recreación y desciframiento del texto concebido
como juego, laberinto y rompecabezas; ya que dicha obra incita al
lector en la tarea de armar diferentes versiones del texto.
RENÉ MAGRITTE
Fue un pintor surrealista belga. Conocido por sus ingeniosas y
provocativas imágenes, pretendía con su trabajo cambiar la
percepción precondicionada de la realidad y forzar al observador a
hacerse hipersensitivo a su entorno. En cuanto a su personalidad, se
caracterizó por ser: juguetón y fantasioso en su juventud; excéntrico,
provocador y egocéntrico en su edad más adulta. Dueño de una
pericia enorme en el manejo del pincel, Magritte forjó un catálogo de
obras muy particular, que recuerdan al estilo desarrollado por Dalí,
aunque menos grandilocuente.
Magritte dotó al Surrealismo de una carga conceptual basada en el
juego de imágenes ambiguas y su significado denotado a través de
palabras, poniendo en cuestión la relación entre un objeto pintado y
uno real.
Los cuadros de la serie La condición humana (1933 – 1935) son de
los llamados “cuadros dentro del cuadro”. Representan una ventana,
o una abertura al exterior, y un caballete con un lienzo. El lienzo
representa el mismo paisaje que existe teóricamente en la realidad
vista a través de la ventana. Con ello Magritte intenta solucionar el
problema de “las ventanas que se interponen entre el paisaje y el
espectador”. A la naturaleza real se le añade una naturaleza pintada.
Pero ¿la hace ficticia el hecho de estar pintada. La pintura a la que
nos referimos aquí, La condición humana I, se encuentra ubicada,
cronológicamente, entre otras dos de las más conocidas de este
autor: la primera gracias al dibujo de una pipa con la inscripción Ceci
n’est pas une pipe en su base, y la segunda a través de la bella
pintura de una casa iluminada en la noche bajo un cielo radiante con
la luz de mediodía.
Julio Cortázar fue uno de los creadores del famoso Boom literario
que más que literario, fue la revelación de escribir retomando el
romanticismo, naturalismo y barroco. Junto a otros escritores
como Gabriel García Márquez, Miguel Ángel Asturias, Mario
Vargas Llosa y Carlos Fuentes vuelven a lo clásico, pero sobre
todo adoptan una nueva conciencia profesional.