siestasnegras-periodico

:::::::::::: First Issue ::::::::::::
& Fannie Sosa ::::::::: Black Power Naps magazine
Si ves una persona negra descansando, nunca llames a la policia
::::::::: 2018 ::::::::: niv Acosta

:
A project by
Fannie Sosa
&
niv Acosta
Tabla de contenido
::::: Artists’ statement ::::::
:::::: Siestas Negras : El Glosario, by niv Acosta y Fannie Sosa ::::::
:::::: Soñar despierta, by Clara Mejías ::::::
:::::: Posters ::::::
#1 : Solo-Dolo
#2 : Moonlight
#3 : Siesta Negra
«A les ser humanxs que entran el espacio
Aqui te cantamos las leyes de nuestra tierra.
Sigan pendiente de hay que disfrutar del espacio sin extraer
O lastimar le. Deja todo intacto al irte. Los bolsillos son traicioneros.
Si ves una persona Negra descansando, no llames a la policia! Nunca.
Pongan sus movils en silencio y dejen sus zapatos en la entrada.
No comas, ni bebas durante esta experiencia.
No perturbes el sueño o el descanso ajeno.
Respeta este espacio sagrado.
L@s pequeniñ@s solos, sin adult@s, no se recomienda
Saludas.»
:::::: Black-tension memory, by Yos Piña ::::::
:::::: Una guía para instituciones blancas que reciben
artistas racializades y a sus públicos, by Fannie Sosa y niv Acosta ::::::
:::::: Artists’ bio ::::::
:::::: Credits ::::::

Glosario
by niv Acosta
&
Fannie Sosa
Siesta Negra
Requiere separación total de lo que la
sociedad espera de la persona negra.
Para soñar con éxito como si fuese su
trabajo, la persona negra debe desechar
mentalmente lo que alimenta nuestra
ansia de complacer y apaciguar a otres.
Es la aceptación total del que al decir
“NO” decepcionarás, pero tomar una
siesta de todas formas. Dormir como
negrx significa interrumpir las miles
de ficciones que nos agobian. No eres
flojx. Necesitas y mereces descansar
en esta época, en este momento, ahora.
Debes dormir por tus antepasados que
no pueden/pudieron.
Alegría Negra
Sueño Negro
El mundo de los sueños del negrx es intenso
y sin embargo es donde nuestra humanidad
entera existe. Las posibilidades del cómo y
el qué soñamos mientras dormimos y de que
tenemos conciencia no tienen límites. QUÉ
MAS DAN las pesadillas de unx negrx…
este… este es el lugar donde la vida real
y el sueño no se manifiestan de manera
separada para unx negrx que sigue sufriendo
humillaciones. La disonancia y distorsión
cognitiva son como un sueño, o mejor dicho
cómo una pesadilla, tanto al dormir como al
estar despiertx. Hemos tratado de adornar la
realidad de tener que presentarnos distintxs
para el ojo blanco pero la tarea sigue siendo
laboriosa y paralela a lo ya mencionado.
Hagamos lugar para los sueños que son
tierra fértil en la cual creamos un yo longevo
y próspero. Al reconocer la verdad de estar
tan lejos de estos sueños, ojalá siempre
recordemos que es en este espacio dónde
descargamos nuestros conocimientos y
métodos ancestrales.
Al igual que siempre, no ha dejado de existir. Es un hecho que nuestra alegría heredará el universo. Encontrar
alegría en la cara de la opresión estructural ha sido el más temerario invento de nuestra diáspora en oposición a la
narrativa dominante. Nuestra alegría también es el primer objetivo atacado en una sociedad basada en la producción
que siempre fue construída para ser y continúa siendo una república de esclavxs. No hablemos de quienes son
lxs esclavxs... y quienes lxs amxs… olvída quienes son… tal como nos dice la narrativa opresora. Pero, qué es la
alegría negrx si no un comentario y una transformación de las verdades que reprimimos?

Reconciliación atlántica
Una herramienta que permite a personas cuyxs ancestrxs fueron traficadxs forzosamente a
través del océano hacer las paces con el océano atlántico, a verlo no como un cementerio
de último recurso, sino como una entidad de amor que siempre nos ha apoyado.
Policrastinación
Procrastinación interseccional que
incluye la disociación que genera el
revivir traumas, el síndrome posttraumático
complejo y el síndrome
del superviviente.
Descanso Negro
Es la intersección única donde las
circunstancias se alinean para evocar
un raro vórtice de placer, alegría y
rejuvenecimiento para unx negrx.
Piso pélvico
Cama de frijoles Negros
Un dispositivo creado para acomodar el cuerpo cuando pasa por
un ataque de pánico, con una manta pesada, oscuridad y frijoles
negros refrescantes que absorben el miedo profundo.
Una herramienta que utiliza extensivamente
membranas y vibraciones de frecuencias bajas
de sónido para amplificar lo que sucede cuando
el piso pélvico se mueve placenteramente.

~
Sonar despierta
by Clara Mejías
Clara es una mujer negra y transgénero sobreviviendo en Venezuela, un país que no solo está en crisis si no
que nunca dió a mujeres como ella el acceso a una educación sin interrupciones, a una red de apoyo o a un
sistema de salud mental adecuado. Una artista y escritora autodidacta y una educadora radical.
En mis sueños casi siempre me perseguían, o me ahogaba, o las dos. Cada noche añoraba las noches sin
sueños, las noches donde me despertaba sin sudar, sin hiperventilar.
Tardé en leer un significado en mis sueños pero al llegar a adulta entendí que mis sueños eran una manifestación
de crecer negra y trans en una sociedad que me dice, a cada paso, que no tiene un lugar para mí. Que mis
sueños eran el lugar donde mi miedo más profundo se cristalizaba y manifestaba de la forma más tangible, el
miedo a no poder escapar, a que tarde o temprano el mundo hostil donde vivía me iba a consumir, a desgastar.
Y a veces me pregunto, ¿qué se sentirá querer soñar? Tener la confianza de que al dormir podrás ver tus
ilusiones y placeres en lugar de la opresión de tu medio, el daño que te pueda causar.
¿Cómo se vería un sueño sin la vergüenza, cual miasma, cubriendo cada rincón de tu imaginación? ¿Cómo se
vería un sueño que inspire tu día en lugar de exacerbar el daño psicológico de una rutina diaria en este cuerpo
y en este ambiente?
Hace mucho dejé de tener sueños cada noche. Mi teoría es que no hay más que procesar sobre ese miedo
que siempre sentí, si los sueños son la forma que nuestros cuerpos utilizan para dar sentido a la avalancha de
experiencias que ocurren desde el exterior, pero mi rutina lo sigue involucrando, nada ha cambiado.
Me pregunto, si tuviese los recursos para cambiar mi situación de día a día ¿volvería a soñar? ¿Serían distintos
mis sueños?
Despierta sueño con amistad negrx, amor negrx, comunidad negrx. Sueño con ver mi feminidad celebrada,
sueño con conexión. La realidad de un espacio hostil a tu presencia te empuja hacia los brazos de lxs tuyxs.
¿Qué sucede cuando no están? ¿Es ese el vacío en mi corazón, la falta de un hilo que te mantenga unidx a un
sueño para gente como tú?
Porque llevo ya un tiempo pensando que la comunidad es un privilegio, la conexión con tu entorno es un
privilegio. De la misma manera que en una sociedad capitalista el agua es un privilegio.
Si la sociedad estuviese hecha en tu imagen, en lugar de utilizar tu sangre para construir un espacio para gente
que, a pesar de necesitarte, desea que desaparezcas… si no tuvieses que reclamar cada espacio al que entras
¿Qué sueños tendrías?
Sin la extrema violencia de los sistemas del colonizador, sin sus ideas proyectándose sobre cada centímetro
de tu cuerpo, ¿cómo verías tus limitaciones?
Y esto es lo que me aterroriza de mi realidad. No sé cómo sería ese mundo y mi imaginación aún con la
desinhibición que brindan los sueños, no tiene una respuesta. No quiero que mi futuro perfecto siga siendo un
“veremos cuando lleguemos”. Es soñar con soñar.
Ser negra y trans me aísla de algo a lo que tengo derecho, algo interno y profundo, y nuestro entorno tiene
que cambiar para que eso llegue a cambiar. Ese es el valor de la solidaridad entre hermanxs para mí. Crear
entornos donde sea posible pensar en términos nuestros. Sin buscar la aprobación del colonizador, sin buscar
la paz sin justicia.
Definir el futuro fuera del imaginario blancx. Definir el progreso bajo nuestros conceptos, o deshacernos del
los términos mediante encontramos nuevas formas de vernos.
Hace unos años encontré un libro sin publicar en internet, un archivo PDF casi perdido que escribió un
adolescente en inglés hace más de una década. Se llamaba All Tomorrows y se volvió mi libro favorito. En
él la humanidad logra la utopía blanca, el imperio galáctico cual destino manifiesto, la expansión permanente
y el desarrollo total de nuestras capacidades tal cual las define el ideario europeo, solo para ser humillados y
destruidos por otro imperio con el mismo nivel de violencia ideológica, el mismo nivel de odio.
Lo que queda de la especie humana es modificado a través de la genética, cambiado a formas humillantes
en las que, de acuerdo al pensamiento de los nuevos colonizadores nunca podrían prevalecer. Un castigo
por querer ser más de lo que tenían prescrito. Pero a pesar de sus nuevos cuerpos, diseñados para fracasar,
se convierten en herramientas para no solo sobrevivir, si no triunfar y aprender a existir en formas nuevas y
diferentes mucho después de que los colonizadores terminaron con su propia existencia.
Y hay muchas razones por las que la historia se quedó grabada en mi mente de tal manera, principalmente en
ese momento nadie me había dicho que tu opresor no determina tu valor, sin importar lo que te haga, o lo que
te quite. No hay cuerpo en el que no puedas ser grande. Que puede haber un futuro y un sueño después de lo
que sea, y de que solo porque tu situación parezca volverse más y más precaria, no significa que sepas qué
depara el futuro.
Supongo que es obvio, en especial por quien lo escribió, pero mi realidad me enseñó mi lugar. Cada momento
de autoestima y de esperanza ha sido una batalla ganada en una guerra contra mi existencia. No había
movimiento ni publicidad dándome mensajes de amor. No sé si es especial pero… es mi contexto.
Yo sobrevivo en Venezuela, donde parece que una parte de mi mundo se derrumba cada día, donde mi única
meta es escapar a donde soñar parezca posible a pesar de no tener los recursos de los no negrxs, no trans a mi
alrededor, los que se fueron antes de que llegara a mayores.
Porque existir en éste cuerpo me ha costado caro, cada vez que gané a la fuerza un pedazo de mí misma que
me fue quitado para poder sobrevivir perdí algo que esta sociedad me exigía para sobrevivir. Porque para ellos
soy veneno y para mí ellos lo son.
Mis ancestros conocen lo que vivo, y tal vez me lleven a donde tengo que ir. Tal vez me miran y exasperan
porque saben que estoy dando vueltas cuando mi camino está marcado y lleva a un lugar que no puedo
siquiera imaginar en esta situación.
Ese es el lugar que añoro, el lugar que no conozco, que no está compuesto de las migajas de bondad que me
lanza un mundo que no quiere nada de mí y por lo tanto aún si quisiera no podría crear en mi cabeza.
Tal vez es el colmo esperar que suceda mientras yo viva, pero es el sueño con el que sueño y eso nadie me lo
puede quitar.

Solo-Dolo :::::: 2018 :::::: Siestas Negras

Moonlight :::::: 2018 :::::: Siestas Negras

Siesta Negra :::::: 2018 :::::: Siestas Negras

Black-tension memories
by Yos Piña
Negrx, no binarix, migrantx. El dolor y la rabia que retroalimentan la lucha sellada en su cuerpo le dan el ímpetu y la fuerza de transmitir
resistencia en palabras, en movilización, en la vida.
Es sociólogx por la Universidad Central de Venezuela, tiene un máster en sociología de las ciencias en el IVIC (Instituto Venezolano de Investigaciones
Científicas) y un segundo máster en estudios críticos en el Programa de Estudios Independientes del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona.
«No soy gay, no soy ricx, no soy clase media, no soy blancx ni rubix [...] si lo queer es una categoría apropiada desde la blanquitud académica
derivada a una moda, pues tampoco lo soy. Soy intensamente negrx». Yos Erchxs Piña, No existe sexo sin racialización.
No me gustaba estar bajo la cama. Pero allí estaba junto a mi hermano. Le sujetaba la mano mientras cerraba los ojos y esperaba que las
balas dejasen de silbar. Siempre he tenido esa sensación de que las balas soplan en mi oreja. Nuestra cama era una cama destartalada,
remendada, heredada con mucha irregularidad en la superficie que imposibilitaba descansar. Al estar boca arriba en la cama, veía el
techo verde y un pequeño agujero en el techo que los días de sol me despertaba y los días de lluvia las gotas entraban a saludar.
Bajo la cama era el lugar de encuentro con Oxalá, la poca luz que existía allí es como la poca luz que existía en las plantaciones, o la
poca luz que necesitan mis ojos ante un ataque de migraña o la poca luz que necesitamos para dormir y entregar nuestros pensamientos
y enlazar nuestro Ori a este orisha que nos envuelve en los sueños.
A lxs cuerpxs de la diáspora nos cuesta conseguir una cama o un espacio para descansar. Dormir, soñar es un privilegio blanco. La
tranquilidad, la sensación de no ser perseguidxs, de no ser acechadxs de no tener que demostrar de dónde eres y para donde vas.
Llevamos en nuestro s cuerpos la sensación de que siempre nos están viendo, Y es que siempre nos están viendo, nos están vigilando.
Esta sensación es arrastrada desde que huímos desesperadamente de la plantación en tiempos coloniales.Llevamos con nosotras la
black-tension memories y forma parte del disciplinamiento racial de nuestros cuerpos que constantemente viven en tensión ante la
mirada blanca, ante la mirada heterosexual, ante la mirada policial, que nos arrebata el sueño y nos hace vivir diariamente la pesadilla
de ser perseguidas. Estas pesadillas no están en en el plano imaginativo. En Europa estas pesadillas fueron convertidas en políticas
públicas de acoso-persecución a personas negras, migrantes, diaspóricas.
Black-tension memories implica vivir con el miedo en el cuerpo. Con el miedo de la plantación trasladada a estas plantaciones
contemporáneas.
Black-tension memories es abrazar el insomnio e intentar balancearme en el manto de Obatatalá.
Black-tension memories es entregar nuestra cabeza al sonido de las maracas que abre los caminos para encontrarnos
con exú.
Black-tension memories es recordar que la supremacía blanca sigue efervescente
Black-tension memories es el silencio que nos abraza pero que nos incomoda
Black-tension memories es recordar el sonido de la sirenas de las policías y callarlas con el yembé
Black-tension memories es mi hermano que no está, pero que aparece en sueños
Black-tension memories son los sonidos de las balas y yo bajo la cama
Black-tension memories es la cama que nunca tuve
Black-tension memories es la almohada rellena de algodón en oferta 2 x 1 del Primark
Black-tension memories es el último beso de mi tia negra, de mi madre negra antes de huir
Black-tension memories es la tranquilidad efímera al conectarme con mi Orí

Una guia para instituciones blancas
que reciben a artistas racializades*
y a sus publicos
*en su sentido pro-negrxs, pro-putas, femme-céntrico, antiacadémico y anticolonial
Un modelo de acción directa para dejar de exigir
labor de esclavo bajo la excusa de la diversidad
1. Primer contacto (offline/online)
> Preséntate.
> Habla del pasado de la institución en cuestiones de su apoyo -o falta del
mismo- a artistas racializades.
> No olvides mencionar por qué consideraste el trabajo del artista racializade
apropiado para ser exhibido/programado en el marco de la institución blanca.
> Contacta al artista racializade con una propuesta directa de cuanto se le
puede pagar, o una presentación de presupuesto detallada.
> Siempre separa dicha suma del presupuesto para visas, equipaje, transporte
desde y hasta el aeropuerto, alojamiento y estipendios al día para comida y
transporte.
> Si el artista necesita una visa o permisos para entrar al pais de la institución
blanca, por favor ocupase de la burocracia.
> Pregunta qué necesitan para el backstage. Por ejemplo : marihuana,
silencio, agua, bebidas calientes.
“¿Donde está el hogar dxl negrx contemporánex?”
Jared Sexton
by Fannie Sosa & niv Acosta
(revisado en mayo de 2018)
Hemos sobrevivido creando y compartiendo cultura desde tiempos inmemoriales. Pero el capitalismo patriarcal blanco-supremacista
se auto-actualiza hábilmente, y se erige sobre nuestros contenidos, mientras que nuestros cuerpos, nuestro bienestar y nuestras
comunidades siguen siendo prescindibles.
El consumismo, del otro lado de la frontera, es vivido como extracción. El extractivismo -obtener el conocimiento, sin preocuparse
por su gente, dejando agujeros a su paso- es lo que las instituciones blancas están casi irremediablemente construidas para perpetrar,
a menos que tengan una fuerte voluntad, práctica consciente, y alta comprensión sobre lo que significa redistribuir, reparar y generar
la posibilidad de descanso y bienestar para comunidades racializadas y marginalizadas..
Desde su primer contacto con el artista racializade hasta que volvemos a nuestro “hogar” hay numerosas formas en las que la
institución blanca nos somete a diferentes formas de violencia de género, racial, corporativa, correctiva, institucional, financiera,
estatal y policial. Las instituciones blancas frecuentemente intentan entender estas realidades utilizando un marco universal basado
en conceptos nebulosos de diversidad, en lugar de utilizar un modelo enfocado apoyado en la investigación, el análisis, la crítica
y la reparación. Las organizaciones artísticas implicadas en el bienestar holístico del artista racializade juegan un papel crucial al
fomentar y amplificar nuestro trabajo. Aquellas que no toman posición repiten actitudes extractivistas que nos drenan de nuestra
energía.
Esta guía es un compendio incompleto de maneras en las cuales las instituciones culturales, tanto públicas como privadas, donde las
personas responsables de curar la cultura son casi completamente blancxs o estéticamente similares, al igual que los espacios que
utilizan el cubo blanco (/caja negra) como marco de exhibición*, pueden, deben y tienen que redistribuir sus recursos materiales
e inmateriales cuando le den la bienvenida a personas racializades y sus públicos. Aplica a un abanico de ambientes que pudiesen
parecer políticamente divergentes como museos, centros comunitarios, galerías, fiestas, talleres, salas de concierto, plataformas
online, universidades, ONGs, teatros, salones de clase, espacios autónomos y/o manejados por sus habitantes, exhibiciones de
arte en internet, entre otros. Se basa en mi propia vivencia y experiencia, por lo cual es fundamentalmente un trabajo incompleto.
Contáctenme si tienen más ideas para proteger nuestra presencia en la institución blanca.
“Sabemos cual es el plano de la construcción de instituciones blancas preeminentes, ahora hagamos
lo mismo para las comunidades racializadas. Dejen de fingir que es difícil. Ya saben que hacer”
------------------------
*Incluso una plataforma de publicación virtual como www.newhive.com, facebook, twitter, youtube, word, muchos sistemas operativos o la
misma página de Google Docs en la que estoy escribiendo ahora mismo son instituciones blancas, porque utilizan su literal blancura como el
punto inicial de la creación. Por qué crees que el fondo siempre es blanco? Hay incontables interfaces con las que interactuamos en nuestro dia
a dia donde el blanco se presenta como un lienzo en blanco.
2. Asegurar la participación del artista racializade
> En muchos casos las instituciones blancas invitan a artistas
racializades antes de tener los fondos parciales o totales en sus
manos. Aunque es comprensible, que la organización blanca
no lograse recibir los fondos no debería fragilizar al artista
racializade. Para evitar esto las instituciones blancas deberían
siempre pagar el 50% de la cantidad acordada al contratar al
artista, incluyendo contratos verbales, como una reserva de sus
servicios.
*lo cual significa que debes tener un fondo de becas con el
50% de la cuota del artista ya lista para la firma del contrato.
3. Preparación del evento (offline/online)
> Lo más probable es que tu público sea mayoritariamente blanco, de mediana edad,
clase media, sin impedimentos físicos, cisgénero y hombres.
> Pregúntate a tí mismx y a tus compañerxs de trabajo el por qué.
> Busca audiencias racializades migrantes, queer, trans y transgresoras del género.
> Presta atención a sus necesidades.
> Pon un límite a la cantidad de personas blancas/hombres/cisgénero que tienen
acceso a tales eventos. Por ejemplo, 60% de tu audiencia debería de ser queer/
negrx/racializade. Acuerdate de que ser blancx no es neutro, y debe de ser también
considerado cómo una cuota.
> Involucra a artistas racializades locales en la creación del evento.
> Págale a los artistas racializades locales con el mismo criterio que le pagas a los
artistas racializades de afuera.
> Una estrategia muy efectiva para desmantelar y cuestionar la blancura de la
institución es organizar un evento solo para personas racializades, mencionando
explícitamente la necesidad de espacios autosegregados.
> Olvídate de contratos de exclusividad con el artista racializade. Es más, ponte
en contacto con otras instituciones para ayudarle a conseguir la mayor cantidad de
ingresos posible cuando esté en el area. Programa reuniones con otras instituciones
blancas en nombre del artista racializade. Redistribuye tus contactos y tu red.
> Otra buena estrategia es organizar el evento fuera de la institución blanca pero con
su apoyo. Invierte en un lugar de reunión local donde el público racializade no tiene
que tomar transporte publico para llegar al area central.

7. Aftercare (offline)
4. Llegada del artista racializade a la institución
> El artista racializade habrá pasado por las filas de aduana y seguridad en el aeropuerto
y va a estar bajo mucho estrés.
> Asegúrate de tener a una persona con una actitud tranquila llevándole desde la
estación hasta el local, preferiblemente una persona local racializade. La mejor opción
para el artista de color es tomar un taxi. No queremos cargar nuestro equipaje por toda
la ciudad solo para que nos pare y cuestione la policía. Recuerda, venimos de lejos.
Al igual que nuestrxs antepasadxs.
> Los per diems deben de ser entregados en el momento de la llegada del artista. Es
preferible que la persona que le busque lo tenga en un sobre en líquido.
> Organiza la llegada para darle unas cuantas horas (de 6 a 24 horas sería lo óptimo)
antes del inicio de su performance/taller/ dj set /concierto/entrenamiento/clase/lectura.
> A largo plazo, el personal necesita tomar cursos de sensibilidad racial y de género.
Mientras tanto informa al personal para que sepan quién es el artista racializade y
como se ve, al igual de tener una idea de quien es su audiencia para que no nos sigan
y pregunten si trabajamos ahí y/o que no nos prohiban la entrada al local.
> Ten un espacio silencioso listo para que el artista racializade aclare su mente y
conecte su teléfono/ordenador.
> Ofrécele tiempo a solas y/o con amigues.
> Siempre ten agua cerca. Necesitamos hidratarnos.
5. Documentación
> Siempre pregunta al artista racializade si necesita ayuda
con la documentación. Es responsabilidad de la institución
tener pruebas coherentes y consensuales del paso del artista
racializade. Muches de nosotres no tenemos acceso a cámaras
de alta definición, equipos de sonido y/o gente para grabar
y/o editar. Asegúrate de proveer al artista racializade con
herramientas para documentar tomando el tiempo necesario
para discutir si y cómo grabar adecuadamente su propio trabajo.
6. Durante el evento
> Una de las consideraciones más importantes que deben ser tomadas cuando se da
la bienvenida a artistas racializades y a su público es qué clase de infraestructura
debe acompañar al evento. La gente que puede venir a eventos culturales un viernes
a las 4 de la tarde son gente que no está trabajando o cuidando niños (gente blanca.)
Estén listos para encarar estas dificultades investigando las barreras estructurales que
excluyen a les racializades locales. Una guardería para que las personas con niñxs
pequeñxs puedan venir es un gesto que podría impactar la participación de muchas
personas excluidas normalmente.
> Asegúrate de programar los eventos en fechas y horas en las que personas racializadas
puedan atender, por ejemplo de 7 a 10 pm, o los domingos durante el día.
> La guardería y comida deberían de estar cubiertas gratuitamente.
> Los eventos deben de ser gratuitos.
> Si los eventos son abiertos a todo público, debes estar presente. Atiende a las personas
blancas para que no le fallen al respeto al artista racializade. No esperes que el artista
racializade les de espacio y tiempo, y maneje sole la fragilidad de la audiencia blanca.
> Si los eventos no son mixtos, asegúrate de estar cerca en caso de emergencia.
Reuniones como estas pueden ser peligrosas para el artista racializade y su audiencia.
8. Dinero
> Lo mas probable si el evento es abierto a tódo público, es que fue una experiencia
agotadora para el artista racializade.
> Asegúrate de tener un espacio silencioso de nuevo para que el artista racializade organize
sus pensamientos, recargue su teléfono/ordenador, tome una siesta y se recargue a sí misme.
> Ofréceles tiempo a solas y/o con amigues.
> Siempre ten agua y refrigerios. La fragilidad y prepotencia blanca nos puede secar,
drenar y cansar. Es necesario cuidar cuerpo y alma luego de ser el centro de un espacio así.
> Es probable que tu institución no equipe al artista racializade con beneficios tales como
cobertura social, vacaciones, jubilación/pensión, seguro de vida, planificación financiera /
apoyo para inversión, créditos, hipotecas, etc. Estos beneficios pueden cubrir a su personal
de tiempo completo, pero rara vez se consideran un beneficio que debería extenderse
a los artistas de color que has invitado. Idealmente, esta re-estructuración cambiaría
completamente el presupuesto institucional, separado del presupuesto de producción.
> Paga por una consulta donde el artista racializade comparta qué funcionó y qué no, así
como cualquier otra información que desee compartir.
> Paga visitas médicas, vacaciones y asegúrate de que tenga recursos para ahorrar.
> Les artistas racializades a menudo tienen pocos recursos económicos, no tienen representación y
tienen distintos niveles interseccionales en procesos de migración y/o tránsito. Muches tenemos cuentas
bancarias que nos cobran grandes cantidades por una transacción.
> Pregunta qué denominación monetaria prefiere el artista.
> Luego de un tiempo podrás utilizar paypal, venmo, transferwise, bitcoin o el tradicional billete.
> Paga por cualquier cuota de transacción que sea necesaria.
10. Residencias
9. Comunidad
> No dejes al artista racializade con la tarea de mejorar la diversidad de tu público. Si debes
hacerlo deberías estar creando un presupuesto de consulta para remunerar el trabajo de ser visitante/
migrante y estar a cargo de diversificar un público. Es el trabajo de la organización blanca cerrar
las brechas sin explotar nuestra labor gratuita.
> Por otro lado si el proyecto se convierte en una colaboración espontánea con la comunidad, lo cual
casi siempre deja la mayor cantidad del trabajo al artista racializade invitade, deberías prepararte
con un presupuesto de consulta/desarrollo personal para remunerar la educación profesional que
recibe la organización. Preparate para remunerar tareas feminizadas que no se nombran en detalle
en el presupuesto, tales como un impuesto por publicidad, un impuesto al peligro psíquico/mental/
emocional (la realidad es que tu institución y su ubicación son un espacio hostil ya que ese es el
ímpetu de los proyectos coloniales como las “instituciones culturales.”)
> Los colonizadores diseñaron la idea de que tenemos que ser extraídes de nuestros hogares para laborar
duramente y sin paga para el proyecto blanco colonial.
Dado este hecho histórico se debe de reconsiderar la estructura de las residencias artísticas.
Implementa y cataliza nuevas formas de otorgar una residencia al artista racializade que no fragilize su
relación con su hogar/comunidad.
Por ejemplo; cuando un artista elige dejar su hogar para ir a tu institución como representante racializade
queer/trans, cargas con la responsabilidad de que su hogar de origen no termine siendo precarizado por su
ausencia.
> Otra herramienta de provecho: da apoyo al artista para crear arte desde su hogar. Cubre los gastos de
alimentación, vivienda y viaje mas una comisión o salario por un periodo de tiempo en el que el artista
puede continuar viviendo en su hogar (o el hogar de su elección así esté en el Caribe.)
> Presentación ideal de una colaboración en este contexto:
Institución blanca: Hola (artiste racializade,) sería nuestro placer contribuir a tu trabajo por medio de una
residencia artística en una ubicación de elección propia. Tenemos un presupuesto de (cantidad de dinero x)
y podemos garantizar (cantidad de cuidado x) y (nivel de involucramiento insitucional x.) Por favor déjenos
saber donde imagina que sea más beneficioso residir para el desarrollo de tu próximo proyecto. Tambien,
cuando lo desees nos haremos cargo de conectarte con nuestra red de productores y centros culturales si así
lo deseas. Siéntete en libertad de dejarnos saber si alguien debería unirse a ti. Podemos mantener a (cantidad
de gente x) como colaboradores.

Fannie Sosa es una académica afrodescendiente,
artista de múltiples medios y curandera que trabaja
actualmente en una tesis doctoral, entre Francia y
Brasil, bajo el título Twerk/Torque : Estrategias anti
coloniales para prosperar y sobrevivir en tiempos del
Internet Negro. El trabajo de Sosa se construye en torno
a las formas placenteras de resistencia, el futurismo
afro-diaspórico, el feminismo interseccional y las
sexualidades anti-coloniales. Ha trabajado en Tate
Modern (GB), Broad Museum (EEUU), Wiener
Festwochen festival (AU), Nitéroi's MAC (BR),
Syracuse University (EEUU) o Impulstanz(AUS),
entre otros. Además ha colaborado con artistas como
Tabita Rezaire, Miss Boogie, BEARCAT, Ana Pi,
Julian Creuzet o Legacy Russell.
Entre los proyectos actuales de Sosa se encuentra
Pleasure is Power (Placer es poder), una conferencia
multimedia sobre frecuencias bajas de sonido como
método de curación, autonomía sexual y oshunalidad.
En la actualidad Sosa vive entre Europa y Sudamérica.
niv Acosta es un artista con base en Nueva York que
ha sido aclamado internacionalmente por su rico
trabajo artístico así cómo por su activismo comunitario
que parte de su identidad interseccional personal:
transgénero, queer y afro-dominicano. Su trabajo de
liderazgo ha sido reconocido en numerosas revistas
como Performance Journal, VICE o BOMB magazine. Y
su trabajo performativo ha sido expuesto en prestigiosas
instituciones como Tate Modern (GB) Tanz Im August
& Kunst-Werke Institut (ALE), The David Roberts
Foundation (GB), The Kimmel Center (EEUU),
Human Resources (EEUU), MOMA PS1 (EEUU),
Studio Museum (EEUU), New Museum (EEUU) o
McGill University (CAN), entre otros. Además, niv ha
colaborado con artistas como Alicia Keys, BEARCAT,
TYGAPAW, My Barbarian, o Deborah Hay, entre otros.
El trabajo estructural de niv en torno a las cuestiones de
raza consiste en tres años de investigación y colaboración
con instituciones culturales así cómo por su trabajo de
formación en The Center for Social Inclusion (el centro
para la inclusión social) de Nueva York.
Coordinación :
Elia Feuillais
Ayuda a toda prueba :
Sscopeta
Fotografia :
Xeno Rafael
Esta publicacion no es un catálogo que
exprese la opinión de la institución.
Modelos fotoshoot :
Dirección artística :
niv Acosta y Fannie Sosa
@adaama_00
Ahmed la Sudaneza
@beniansi
Enoa Lobede
Irene Umuhoza
Luis Mba Ndong Atangana
Nzinga
Oumou
Sscopeta
Sofia
Ejecución del proyecto y
diseño gráfico :
Poussy Draama
Acompañiammiento
institucional :
Manuela Villa Acosta
Los artistas involucrados no toman responsabilidad por las
acciones de la instituciones blancas que continuan extrayendo
contenidos de las comunidades que nos importan.

FESTIVAL 2018
CULTURA ACTIVISTA LGTBI
madrid.es