Christophe Lartilleux - Polca

Avez-vous déjà eu l’occasion de faire ce genre de chose, de
création sur un thème ?
C. L - C’est quelque chose de complètement nouveau. Enfin j’ai fait un peu
ce genre de choses avec d’autres artistes, mais sans aller aussi loin dans
la démarche. Généralement on associe un ou deux styles à un autre, mais
pas autant de pays, de cultures. Avec en plus la barrière du langage, c’est
vraiment loin d’être évident. Il faut réussir à s’exprimer avec la seule
musique.
Les projets à venir ?
C. L - Le projet numéro 1 est de faire tourner cette création, même si bien
sûr chaque artiste a ses activités. En ce qui me concerne, très bientôt
sortira un nouvel album de Latcho Drom !
Comment est née cette idée de création avec Christophe
Lartilleux, puisque je crois que tu en es à l’origine ?
Patrick Legouix - J'avais depuis plusieurs années mis en place des
résidences-rencontres courtes (3 ou 4 jours) autour d'artistes invités avec
stages d'initiation et master - classes et en 2005 soutenu la création d'un
spectacle autour des musiques mongoles et l'art équestre. Cela m'a
permis de tester différentes options en vue de mettre en place une vraie
résidence de création, mais dans le contexte particulier d'un festival, qui
plus est hors les murs… et par principe totalement accessible au public.
Christophe est un musicien exceptionnel que je suis depuis le tout début
de sa carrière. Je l'avais invité sur le festival il y a 10 ans avec son premier
projet Latcho Drom. Lorsqu'il a décidé de se réinstaller à Châlons après
plus de 15 ans dans le sud (il est né ici), je fus un des premiers avec
lesquels il ait repris contact.
J'ai tenu à lui proposer autre chose qu'une programmation "classique",
c'est donc le principe d'une résidence de création qu'il a accepté, et avec
un enthousiasme très encourageant.
C'eût été trop facile de lui donner une simple carte blanche avec quelques
invités qu'il aurait choisis : il a accepté le principe d'une rencontre sans a
priori avec des musiciens emblématiques du festival, tous bien sûr de très
haut niveau, autour du thème transversal des musiques du voyage. La
réponse unanimement positive des artistes invités a été l'un des moteurs
de la concrétisation de ce projet. De plus il fallait que le principe de la
présence quasi-permanente du public soit assuré, ce qu'ils m'ont accordé.
Plus que ce festival, l’idée de reprendre la route des tziganes
n’est-elle pas presque emblématique de ta conception de la
musique ?
P. L. - Je conçois la musique comme un média émotionnel, spirituel,
intellectuel, en un mot humain : Universel. Elle est le reflet le plus pertinent
des gens qui la font, des époques qui la font évoluer et s'épanouir, des
migrations qui la métissent et l'enrichissent. Même si les artistes n'ont plus
besoin désormais de se déplacer physiquement pour être branchés sur la
"sono mondiale", le processus d'emprunt et d'assimilation en marche
relève exactement des mêmes processus, en plus rapide. Remonter aux
sources par la musique permet de mettre aussi en évidence les
similitudes, les parentés…
Par ailleurs, le thème du voyage "colle" bien à la réalité du territoire sur
lequel je travaille puisque Châlons, compte tenu de sa position particulière
sur cette plaine de Champagne, sur la Marne qui barre tout le N-E, associé
au gué naturel (sous le pont) qui est je crois rare, voire unique sur cette
partie de la rivière, a vu passer depuis la plus haute antiquité tous ceux qui
venaient du nord et allaient au sud, et de l'est vers l'ouest. Et ils ont été
nombreux au fil des siècles et depuis deux à trois mille ans. D'ailleurs, c'est
le point de passage de la voie Agrippa, et il est à peu près certain que les
Catalaunes ont quitté leur camp de la Cheppe (dit camp d'Attila) pour
commercer autour du pont (à péage) construit par les Gallo-romains.
Châlons serait donc née d'un point de passage, donc d'un point de
rencontres... et c'est cela qui m'intéresse.
D’autres idées de création pour les années futures ?
P. L. - Oui bien sûr, mais je dois d'abord vérifier cette année le bien-fondé
de ma démarche. À suivre donc.
Peux-tu nous parler du reste du festival ?
P. L. - Il est à la mesure de nos possibilités de développement. 50 concerts
cette année au lieu de 40 en 2005, une seconde scène originale avec une
ouverture encore plus grande à des genres et esthétiques plus
"confidentiels". Toujours cette énorme attente du public pour cette
découverte d'artistes et l'enthousiasme des artistes pour ce public
particulièrement ouvert et désormais averti. Pour le reste, tout le
programme est sur www.musiques-ici-ailleurs.com
Les projets de Musiques sur la ville ?
P. L. - Continuer ce que nous faisons, et si possible remettre en chantier
zic boom_#35_ 09