Rapport d'activité 2009 - Cité de la musique

Du tempo au temps universel, le thème du temps a ainsi permis d’aborder les liens complexes
que la musique entretient avec la danse (autour de la notion de rythme), l’Histoire (autour de
quelques dates clefs, ou encore à travers la querelle des Anciens et des Modernes), ou encore
la philosophie (la temporalité qui structure notre rapport au monde).
Le thème actuel de la mondialisation permet à la fois d’explorer les musiques du monde, mais
également la façon dont la musique et les instruments ont voyagé, se sont inscrits le long de
routes mythiques (la route de la soie, les transhumances nomades des tsiganes en Europe de
l’Est…). Cette thématique explorera, elle aussi, le rapport de la musique à l’Histoire, notamment
à travers un cycle « Guerre et Paix », qui s’inspirera des grands conflits mondiaux, montrant
comment le choc des cultures a parfois influencé les styles musicaux.
Enfin, le large succès de l’exposition We Want Miles s’est également reporté sur la programmation,
avec des concerts illustrant les jalons de la carrière de Miles Davis, largement salués par les
amateurs de jazz.
L’année 2009 aura également été une année d’élargissement de la diffusion des œuvres, à la fois
par une nette augmentation de la production d'événements hors les murs, en France et à l’étranger,
et par la mise en ligne, désormais systématique, en live puis en différé (VOD), des concerts de plus
en plus nombreux qui ont fait l’objet d’une captation vidéo.
La salle Pleyel a, de son côté, accueilli cette année 189 concerts payants, dont 91 produits ou
coproduits en propre, 67 produits par les orchestres résidents (44 concerts de l'Orchestre de Paris,
23 concerts de l'Orchestre philharmonique de Radio France) et 98 productions extérieures. S'agissant
des 91 concerts produits ou coproduits par la filiale Pleyel, la fréquentation est équivalente à celle de
l'année dernière avec près de 150 000 spectateurs et un taux de remplissage de 90 %.
LE MUSéE
introduction _ en bref _ p. 20
L’année 2009 restera sans nul doute comme un cru exceptionnel pour le Musée de la musique.
L’ouverture de la nouvelle présentation des collections permanentes, le succès public des deux
expositions temporaires, le retentissement international des recherches conduites par le laboratoire
du Musée sur les vernis des violons de Stradivarius, l’entrée des archives Érard, Pleyel, Gaveau dans
les collections à la suite de l’acquisition de la salle Pleyel, les projets européens liés aux collections,
sont venus récompenser des années de travail et d’investissement des équipes.
La position du Musée de la musique comme référence nationale et internationale en matière
de conservation et de présentation d’instruments, mais aussi de conception et de production
d’expositions dédiées à la musique, se trouve ainsi confortée. Les évolutions in situ s’accompagnent
d’initiatives nouvelles visant à accroître le rayonnement en France et à l’étranger des collections
et expositions du Musée. On citera, notamment, la collaboration étroite avec les musées français
disposant d’une collection d’instruments de musique afin de leur proposer un accès numérisé à
l’inventaire de ces collections, les itinérances d’expositions temporaires (reprise de l’exposition
Gainsbourg 2008 à São Paulo dans le cadre de l’année de la France au Brésil) et la vente de
modules simplifiés, sous forme de CD-ROM, des expositions temporaires.
LA péDAGoGIE
introduction _ en bref _ p. 21
Former le public de demain et rendre le patrimoine musical accessible à tous — novices, mélomanes,
professionnels, enfants d’âge scolaire —, voilà ce qui constitue l’enjeu social primordial pour la
Cité de la musique. Cette mission de transmission artistique et pédagogique est d’autant plus
essentielle qu’elle s’inscrit désormais dans la perspective de la Philharmonie.
L’offre pédagogique déjà très riche de la Cité s’est étoffée de nouvelles propositions en 2009 :
représentation du Ramayana par des collégiens à l’occasion de la Fête de la musique, présentation
à Pleyel du projet « Take a Bow! » associant le LSO et de jeunes violonistes de tous niveaux,
élargissement à Pleyel des concerts éducatifs coproduits avec la Cité, doublement des conférences
« Zoom sur une œuvre » proposées avant le concert, pilotage du projet européen MORE (musique,
oralité, racines, Europe) qui vise à développer l’éducation interculturelle en musique en partenariat
avec cinq autres institutions.