Brochure saison culturelle 2019-2020

DIRECTION
SILVIO PACITTO
POUR UN THÉÂTRE
DU MONDE...
THÉÂTRE
OPÉRA
DANSE
MUSIQUE
POÉSIE
FESTIVALS
© Rana Gorgani et Haïdouti Orkestar - Crédit photographique Ting Ting

Le Dôme
2019-2020
© Visuel de couverture : Rana Gorgani et Haïdouti Orkestar - Crédit photographique Ting Ting - Création : www.welko.fr
© Visuel ci-contre : Koehl Chanel - koephotographies.com
Alain Batis | Alain Carnat | Albert Camus | Alberto Garcia | Alessandro Sabatini | Alex Lutz | Alexander
Druzbanski | Alma de Villalobos | Alon Peylet | Ambroise Thomas | Amélie Castel | Ammar Benbousid | Andy
Ezrin | Anne Rondeleux | Annick Roux | Áron Eredics | Attila Buzás | Aude Combettes | Aurélie Noblesse |
Baptiste Herbin | Bastien Lefèvre | Bénédicte Nécaille | Benjamin Belliard | Benjamin Eredics | Benoit Hattet
| Bouside Aït-Atmane | Bruno Putzulu | Camille de La Guillonnière | Carmelo Bene | Catherine Cooch | Cault
N’zelo | César Duminil | Chaney Briggs | Charis Haines | Charles Berling | Charles Lemâle | Charles Pommel
| Charles Rice | Charles Templon | Charlotte Auger | Charlotte Rondelez | Christopher Bursley | Claire Guyot |
Clark Ranaivo | Claudine Legras | Clémence Solignac | Clément James | Corentin Restif | Corinna Nicholson |
Cristiana Reali | Cristobal Corbel | Dávid Eredics | Débora Russ | Delphine Lacouque | Denis Laustriat | Denis
Lavant | Denys Danielides | Didier Forget | Dogan Poyraz | Dominic Baird-Smith | Dorothée Saysombat |
Dyna B | Edgar Givry | Eduardo Tomassi | Emilie Cardiou | Emma Lister | Emma Smith | Emmanuel Lemire
| Emmanuel Ray | Erin O’Toole | Erwann Mozet | Etiene Brachet | Fabien Moiny | Fabio Longoni | Félix
Beaupérin | Félix Martínez Montero | Fermin Juarez | Flore Taguiev | Florencia Garcia | Florian Cafiero | Franck
Avitabile | Francois Cavanna | François Chambert | François Combarieu | François Villain | Frank Van Laecke
| Fred Labasthe | Frédéric Jaffre | Frédéric Lapinsonnière | Gaétan Bouillet | Gaia Singer | Geoffroy Guerrier
| Georges Belmont | Géraldine Pignol | Gil Dor | Graham Hawthorne | Gregorio Robino | Grégory Daltin |
Guillaume Antonini | Gwen Aduh | Hartmut Ehrenfeld | Haskell Armenteros Pons | Hélène Bertrand | Henrik
Jensen | Henry Lewis | Henry Miller | Henry Shields | Homère | Honoré de Balzac | Hugo Garzón Bargalló |
Isabelle Famchon | Ivan Morane | Jane-Carole Bidaud | Jasko Ramic | Jean Cocteau | Jean Philippe Buzaud
| Jean-Louis Besson | Jean-Vincent Blot | Jere Hunt | Jérémie Chanas | Jérémy Braitbart | Jibril Maillot |
Joan-Sebastian Bach | Joe Bishop | Jon Herrington | Jonathan Sayer | Jorge Migoya | José Fallot | Joséphine
Thoby | Joyce Jonathan | Jules Barbier | Julie Bertin | Julie Robard-Gendre | Julien Behr | Juliette Colmant |
Justine Wojtyniak | Kanon Zouzoua | Kate Byrne | Kate Mullins | Katherine Rygiel | Kati Ylä-Hokkala | Kevin
Greenlaw | Kieran Stoneley | Kim Huynh | Konitan | Lara Boric | Laurent Desponds | Léa Girardet | Léo Haag
| Lorine Wolff | Luc Desroy | Lucile Cartreau | Ludovic Ondiviela | Ludwing Van Beethoven | Madeleine Peyroux
| Maho | Manel Girard | Manolo Punto | Manuel Doutrelant | Marc Giglio | Marc Ségala | Marcella Puppini |
Marianne Lambert | Marie-Céline Tuvache | Marie-Eve Munger | Mario Delprato | Mario Putzulu | Marion Aubert
| Martin Kolarides | Martin Saccardy | Mathieu Petit | Matthew Hawkins | Matthias Maute | Mbembo | Mélanie
Pichot | Melchior Campos | Michael aufenfehn | Michael Gneist | Michael Jarrell | Michael Spencer Phillips |
Michel Carré | Mickaël Herguais | Mihaï Pirvan | Molière | Myriam Jarmache | Nacima Bekhtaoui | Nathanaël
Tavernier | Nicolas Alline | Nicolas Chapelière | Nicolas Pichot | Nicolas Quilliard | Nicolas Rasmussen | Nilso
Arias Fernández | Nimrod Borenstein | Noa | Nono Battesti | Ödön Von Horváth | Olivier Perrin | Olivier Py
| Ophelia Kolb | Or Lubianker | Owen Reynolds | Pablo Nemirovsky | Pascal Rioult | Pascal Rophé | Patrick
Dordoigne | Paul Frazier Pauline Devinat | Pauline Thimonnier | Pélagie Papillon | Peter Ibbetson | Philippe
Rouillon | Philippe Tailleferd | Pierre Dumoussaud | Pierre Margot | Quentin Halloy | Rachid Benzine | Rafael
Fournier Navarro | Rafael Inciarte Cordero | Rafael Inciarte Rodríguez | Rana Gorgani | Raphaël Almosni
| René Martin | Robin Causse | Robin Renucci | Romain Brizemur | Romain Leleu | Sabatino Verlezza |
Sabrina Romero | Sadeck Berrabah | Sakari Männistö | Salamon Eredics | Salvador Repilado Labrada | Sandra
Battini | Sandrine Lamblin | Sara Seger | Scott Koehler | Sean Gandini | Séverine Bidaud | Séverine Bruniau |
Shingo | Shiori | Show’key | Sigrid La Chapelle | Silvio Pacitto | Sophie Kircher | Sophie Larivière | Stéphane
Olivié Bisson | Stéphanie Lanier | Sumako | Sylvain Dupuis Sylvia Amato | Tennessee Williams | Théo Kerfridin
| Thomas Milteau | Thomas Semence | Tom Dingler | Tony Bruneau | Ugo Pacitto | Vadim Sher | Véronique
Lenaers | Vicelow | Virgile Goller | William Lottiaux | William Shakespeare | Xavier Ribes | Yacine Benyacoub |
Yannick Jaulin | Yoel Matos Rodriguez | Yokoi | Youna Noiret | Yuka Okazaki | Yuma | Zeki Ayad Çölas

Editos
Annoncer une nouvelle saison culturelle est toujours un moment où se mêlent bonheur
et curiosité. C'est le fruit d'un travail collaboratif entre la direction des affaires culturelles de
l'Agglomération Saumur Val de Loire et les élus, les associations, les communes et bien sûr les
artistes, pour une saison culturelle qui participe au rayonnement de notre territoire et réponde
aux intérêts des spectateurs.
Et puis le programme se dévoile, comme un menu aux mille saveurs avec des effluves du monde
entier. Le public est invité à voyager d'un bout à l'autre du globe, pour se projeter, là-bas, dans les
cultures turque et iranienne, au son du Brass-Band Haîdouti Orkestar, ou encore pour affronter les
dieux, monstres et maux de nos sociétés contemporaines aux côtés d'Ulysse 21.
Cette saison, une nouvelle fois sous le signe du partage, affiche une diversité de spectacles,
d'expositions et de rencontres culturelles au service de la connaissance et de l'ouverture au
monde. Un programme qui privilégie des approches et des formes variées... Un programme qui
garantit à tous des découvertes, des surprises, des émotions... Un programme qui propose des
aventures artistiques et des créations souvent inédites.
La saison culturelle 2019-2020 nous montrera un éventail de danses et de musiques classiques et
contemporaines d'ici et d'ailleurs, et nous fera goûter à la poésie sous toutes ses formes vivantes.
Elle nous invitera à nous émouvoir en retrouvant des moments forts comme la Folle Journée de
Nantes en Région ou encore le festival jeune public Mômes en Folie. Elle nous questionnera sur
notre vision du monde avec des mises en scène de jeunes compagnies ou d'artistes de renom.
Un mot sur le théâtre le Dôme ; tout est mis en œuvre pour la remise en état de la salle de
spectacle et de la machinerie qui ont connu un sinistre en septembre dernier. Dès la fin des
travaux qui dureront plusieurs mois, des spectacles pourront à nouveau y être programmés.
Dans cette attente, que toutes ces propositions artistiques nous rassemblent encore une fois dans
les différents lieux culturels du Saumurois.
Très belle saison culturelle à toutes et tous.
Jean-Michel Marchand
Président de la Communauté
d’Agglomération
Saumur Val de Loire
Teintée des cultures du monde, chacune de nos saisons culturelles se veut une incitation aux
voyages, l’occasion de rencontres insolites et savoureuses … une invitation au partage. Cette saison
2019-2020 réaffirme avec force cette volonté de procurer du plaisir, d’émouvoir tous les publics et
tout autant d’interroger, d’aiguiser la curiosité de chacun.
L'édition passée a dû être adaptée en raison du dégât des eaux majeur que notre théâtre Le
Dôme a subi et qui nous a tous particulièrement éprouvés. Pourtant votre présence à Saumur,
à Doué-en-Anjou, à Montreuil-Bellay, à Fontevraud mais aussi à Parnay, à Vernoil-Le-Fourrier, à
Chacé et Varrains, à Chênehutte-Trêves-Cunault, à Distré, à Rou-Marson, à Saint-Philbert-du-
Peuple, à Vernantes, à Varennes-sur-Loire, a été forte et manifestement enthousiaste, preuve de
votre attachement à la Culture sur notre territoire communautaire.
Dans l'attente de la réutilisation de la scène du Dôme à laquelle nous travaillons ardemment,
nous continuerons à être accueillis, de façon plus marquée qu'à l'accoutumée, en d'autres lieux.
Mais la programmation s’articule toujours et encore autour de cette double nécessité de qualité
et de diversité ; avec plus de 75 spectacles, cette nouvelle saison est riche dans ses contenus
et ses approches. Elle s'adresse à toutes les générations et marque un engagement particulier
pour le théâtre classique, les musiques du monde et la poésie contemporaine vivante. Elle nous
permettra également de cheminer avec des compagnons de route chaleureux comme Cristiana
Reali, Alex Lutz, Denis Lavant ou encore Robin Renucci auxquels se mêleront des compagnies
de danse de haut vol et de la musique nous transportant nécessairement dans des univers très
éclectiques.
C’est donc une saison culturelle dense et intense, faite de regards croisés, d’émotions contrastées
et d'étonnantes rencontres artistiques que je vous invite à découvrir.
Une saison culturelle 2019-2020 que je vous souhaite excellente !
Rodolphe Mirande
Vice-président en charge de la Culture,
de l’Enseignement musical, du Spectacle
vivant,de la Lecture Publique
et des Arts plastiques
Maire de Rou-Marson
Sommaire
Editos P 3-5
Auteurs de la saison P 4
Artistes associés P 5
Spectacles de la saison P 6-58
Lectures, spectacles
en création
P 59
Poésie P 60-61
Exposition P 62-66
Stages et formations P 67
Médiation culturelle P 68-69
Lecture publique P 70-71
Visites / Mises à disposition P 72-73
Mécénat P 74
Tarifs et informations
pratiques
P 75-78
L’équipe P 79
Agenda
Au dos

4
MOLIÈRE | 1622-1673
Auteur de théâtre emblématique
de la culture française, tantôt adulé
tantôt attaqué de toute part, Molière
avec des pièces comme Le Tartuffe
ou Le Misanthrope, porte une œuvre
exceptionnelle mettant en exergue
souvent de façon comique les excès et les
travers des humains de toutes les époques.
Léon TOLSTOÏ | 1828-1910
Il est certainement l’un des plus grands
Auteurs
écrivains de la littérature russe. Celui qui
fut officier lors de la bataille de Crimée
fut dégoûté de la guerre et après un
voyage en Europe s’initiât aux méthodes
pédagogiques de Rousseau et créa une
de la saison
école fondée sur l’idée de la liberté de
l’éducation. Devenu écrivain avec un seul
2019-2020 idéal, la fraternité humaine, Guerre et
Albert CAMUS | 1913-1960
HOMÈRE | (env. 800 av. J.-C)
Homère (en grec ancien « otage » ou
« celui qui est obligé de suivre ») est
réputé avoir été un aède (poète) aveugle
de la fin du VIII ème siècle av. J.-C. La place
d’Homère dans la littérature grecque est
tout à fait majeure puisqu’il représente à
lui seul le genre épique à cette période :
l’Iliade et l’Odyssée lui sont attribuées
dès le V ème siècle av. J.-C. L’épopée
d’Ulysse sera adaptée cette saison par
Fabio Longoni dans Ulysse 21.
SHAKESPEARE | 1564-1616
Considéré comme l’un des plus grands
poètes dramaturges et écrivains de
la culture anglo-saxonne, il est et
demeure pour les gens de théâtre
un contemporain. Avec 37 œuvres
dramatiques dont Mac Beth, Othello,
Roméo et Juliette ou Le songe d’une
nuit d’été c’est une adaptation de son
Richard III par Carmelo Bene que nous
accueillerons cette saison.
Honoré de BALZAC | 1799-1850
Cet écrivain français, romancier,
dramaturge, critique littéraire, journaliste
et même imprimeur a laissé une des plus
imposantes œuvres romanesques de la
littérature française. Plus de 90 romans
sont réunis sous le titre La Comédie
Humaine. Avec Eugénie Grandet en 1834,
Balzac aborde l’argent, les lois, la politique
et les mœurs en situant notamment
son action à Saumur.
Paix suivi de Anna Karénine deviennent
rapidement des œuvres propres à la
culture russe. Faisant fi de sa fortune
il devient moujik et bataille contre les
inégalités sociales et c’est dans ce cadre
qu’il écrit son émouvante nouvelle
Maître et serviteur.
Jean COCTEAU | 1889-1963
Génial touche à tout, Jean Cocteau est
un artiste esthète au tempérament de
dandy. Publiant ses premiers poèmes
dès 1909, il devient l’une des figures
emblématiques du monde artistique
du tout Paris. Il s’engage dans le roman
poétique Les enfants terribles (1929) et
collabore avec des musiciens tels Erik
Satie et Darius Milhaud, devenant un ami
très proche de Guillaume Apollinaire.
Il écrit pour le théâtre et le cinéma
notamment La Belle et Bête (1945), et
Le testament d’Orphée (1960) proposé sur
scène le 16 janvier.
Henry MILLER | 1891-1980
Ce romancier et essayiste américain a en
permanence essayé de rompre avec les
formes littéraires existantes, développant
les romans semi-autobiographiques qui
mêlent l’étude des caractères, la critique
sociale et la réflexion philosophique.
Après le succès de Tropique du cancer il
devient mystique, ami de Blaise Cendras
et produit des œuvres atypiques comme
Au pied de l’échelle joué par Denis Lavant.
Ödön VON HORVÁTH | 1901-1938
Le destin d’Ödön Von Horváth est
étroitement lié aux bouleversements qui
ont agité l’Europe autour de la première
guerre mondiale. Il est l’auteur d’une
vingtaine de pièces parmi lesquelles
Légendes de la forêt viennoise, Don Juan
revient de guerre, Casimir et Caroline.
Il est considéré comme l’un des plus
puissants novateurs du théâtre populaire
allemand et l’une des plumes les plus
féroces contre le fascisme et le racisme.
Son œuvre Allers-Retours, présentée le
14 novembre, est d’une cinglante actualité.
Tennessee WILLIAMS | 1911-1983
Cet écrivain et dramaturge américain
qui écrivit près de vingt pièces, est une
personnalité littéraire et cinématographique
hors pair. Devenu populaire avec La
Ménagerie de Verre en 1944, il confirme
son talent avec un Tramway nommé désir
en 1947, adapté au théâtre en France par
Jean Cocteau puis au cinéma avec Marlon
Brandon, jeune comédien de l’Actors Studio.
Le film remportera 12 oscars et le roman le
prix Pulitzer en 1948.
Né en Algérie, Albert Camus est à la
fois écrivain et dramaturge, essayiste,
philosophe et même journaliste. Prix
Nobel de littérature en 1957, il porte avec
détermination un humanisme forcené
fondé sur la prise de conscience de
l’absurde de la condition humaine. Après
le spectacle Combat la saison passée,
dédié à Camus journaliste, nous vous
proposons de le découvrir cette saison
dans l’intimité de ses carnets.
François CAVANNA | 1923-2014
Ecrivain et dessinateur humoristique,
François Cavanna est un ardent défenseur
de la langue française et ne cessera de rendre
hommage à l’école républicaine laïque. Il
retracera le parcours de son père et de sa
famille à travers Les Ritals œuvre sensible sur
la condition de l’arrivée des italiens en France
et sur l’immigration en général.
Yannick JAULIN | 1958
Ce fils d’agriculteur, rural dans l’âme, est
un conteur exceptionnel en perpétuelle
expérimentation faisant naître des
formes orales et des dramaturgies
hybrides. Créateur du Festival et du lieu
Le nombril du Monde dans un village de
moins de 400 habitants, il est l’une des
figures de l’oralité et de la transmission
que vous pourrez découvrir dans Ma
langue maternelle va mourir et j’ai du
mal à vous parler d’amour.
Rachid BENZINE | 1971
Écrivain proche du philosophe Jacques
Derrida, politologue et islamologue francomarocain,
il est une figure de l’islam libéral
francophone. Partisan d’un dialogue
permanent entre les religions, son livre
Nous avons tant de choses à nous dire
confirme avec Nour, pourquoi n’ai-je
rien vu venir ? son talent d’écrivain porté
magistralement sur la scène par Robin
Renucci et Nacima Bekhtaoui.
Marjorie FABRE | 1980
Auteure et chorégraphe, Marjorie Fabre
écrit pour le théâtre depuis 2015. Sa pièce
Range ton cœur et mange ta soupe est
autant touchante que troublante. Lauréate
de nombreux prix, elle développe une
activité de création autour des langages
fondateurs de la tragédie grecque et de la
commedia dell’arte.

COMMENT S’EN-ART-DIRE !
« On parle toujours de la violence du fleuve, jamais de
celle des berges qui l’enserrent » Bertold Brecht
Aimer, douter, combattre, converser avec soi, avec Dieu,
avec les autres... Ne pas se contenter de la plainte ou du
constat... Résister à ses peurs, à la marchandisation de tout
et de tous... S’insurger contre le slogan ou le communiqué
qui remplace peu à peu le dialogue, à l’obésité du virtuel
et son obsédant besoin de l’immédiateté... Tant de tâches
quelquefois éprouvantes pour qui veut ne pas succomber à
l’engourdissement du quotidien.
Aussi les Arts, sous de multiples formes, la poésie et la
littérature, restent-ils encore nos meilleurs alliés pour
tenter d’y parvenir puisqu’ils nous rendent attentifs à nos
émotions et peuvent nous permettre d’approfondir notre
lucidité sur le monde, sur nous-mêmes. Oui, nous le savons
le rationalisme et la raison ne suffisent pas à l’homme...
Il lui faut la puissance du désir, de l’émerveillement
mais aussi de l’audace, de la communion et de projets
susceptibles d’apporter... l’espéré.
C’est dire l’importance du rôle des artistes que de nous donner
à étreindre la beauté du monde, de parcourir ses langues, ses
mythologies de Babel à Ulysse, de jouer à saute-ruisseau pardessus
ses poésies vibrantes, ou d’être touché par la tristesse
ou la rage quand elles grondent derrière l’apparence ou par
la convocation à résister aux injustices féroces et toujours
si flagrantes. C’est aussi appeler à partager la beauté des
choses simples et l’histoire de femmes et d’hommes en héros
d’épopées minuscules, si essentielles, si précieuses.
Aussi, après une saison particulièrement belle et forte qu’il
a fallu déplacer sur notre Agglomération pour cause de
sinistre survenu à notre grande scène du Dôme, nos équipes
continuent d’inventer en permanence de nouvelles façons
de travailler sur le territoire. Chacun a été très sensible à
vos témoignages de soutien et nous restons mobilisés pour
que dès la fin des travaux nous soyons prêts à vous accueillir
dans les meilleures conditions pour la réouverture de notre
théâtre, lieu culturel emblématique de la Région.
Pour cette édition 2019/2020 nous vous convions à
(re)découvrir quelques grands classiques revisités de
Shakespeare à Balzac, de Molière à Camus, et de vagabonder
sur les chemins de traverse d’auteurs contemporains si
indispensables à nous éclairer de leur discernement. Si
notre nouvelle saison est emplie de diversité de théâtre,
elle déroule également son fil d’équilibre entre le cirque,
la danse et les musiques du monde. Elle sera propice avec
les artistes associés au Dôme, à des lectures immersives, à
des performances, à des répétitions publiques, et portera
avec force et singularité la poésie au sein de notre Centre
de Rencontres de la Poésie Contemporaine, lieu précieux et
inédit au sein d’un théâtre.
Notre saison est comme une maison de théâtre où je souhaite
qu’artistes et publics puissent l’habiter et se frotter l’un à
l’autre comme des silex et que de ces rencontres du corps
et du verbe puissent se produire des éclats de lumière, de
résistance... et de salutaires échappées belles.
Dans l’attente du plaisir de vous accueillir, toute l’équipe du
Dôme et des Affaires Culturelles se joint à moi pour vous
souhaiter une saison chaleureuse, vivifiante, porteuse de
découvertes et d’altérité.
Silvio Pacitto
Directeur du Théâtre Le Dôme
Directeur du Centre de Rencontres
de la Poésie Contemporaine
Artistes
associés
Poète associée
Albane GELLÉ
Albane Gellé a publié une vingtaine de
livres de poèmes, dont tout récemment
Cher animal paru aux éditions La rumeur
libre. Ses textes seront mis à l’honneur
dans le cadre de la programmation
du Centre de Rencontres de la Poésie
Contemporaine du Dôme, notamment
lors du Grand Mezze de la poésie au
théâtre le 6 mars 2020, en partenariat
avec le Printemps des Poètes.
Poète associé
Yves LECLAIR
Poète et auteur d’un grand nombre de
recueils, de récits et d’essais publiés au
Mercure de France et chez Gallimard.
Yves Leclair a reçu plusieurs récompenses
dont le prix Alain Bosquet, en 2014, pour
Cours s’il pleut édité chez Gallimard.
Ce poète est également porteur d’un
univers sensible mis en lecture au sein
du Centre de Rencontres de la Poésie
Contemporaine du Dôme.
Valeria ALTAVER
Valeria Altaver se produit régulièrement
dans un répertoire allant de l’Opéra
Bouffe à la musique contemporaine en
passant par les grands compositeurs
italiens comme Puccini ou Verdi. Elle
est lauréate de plusieurs concours
Internationaux. Elle créera 2 événements
dans le cadre du Centre de Rencontres
de la Poésie Contemporaine associant
littérature poétique et opéra.
Jean-Louis BAILLE
& Lucie GOUGAT
Tous deux sont fondateurs de la
Compagnie des Indiscrets et anciens
élèves de l’Ecole Internationale de
Théâtre Jacques Lecoq. Ils feront à
nouveau vivre le clown Java dans le
cadre des Midipoésie, et animeront
ensemble deux stages autour du clown
de théâtre et du lâcher prise sur scène.
Alain BATIS
Comédien et metteur en scène,
membre fondateur du théâtre du Frêne,
proche de Guy Freixe et Robin Renucci,
Alain Batis a conquis le public la saison
dernière avec La Femme oiseau d’après
une légende japonaise. Il intègre les
Artistes Associés et l’Ecole du spectateur
cette saison en présentant sa nouvelle
création Allers-Retours de Von Horváth,
et mettra en espace une lecture avec les
comédiens de sa compagnie du texte
Maître et serviteur de Léon Tolstoï.
Paul CHABOT
Formé à l’Institut International de l’Image
et du Son, Paul Chabot, réalisateur,
est avant tout un vidéaste « touche à
tout ». Films, installations numériques,
mapping, interactivité, Paul Chabot aime
s’associer aux projets engagés, innovants
ou originaux qui croisent son chemin. Il
travaillera cette saison avec Silvio Pacitto à
la présentation de saison et à la réalisation
sur l’année d’une création vidéo associant
les artistes et le public du théâtre.
Fabio LONGONI
Auteur, metteur en scène et comédien,
Fabio Longoni créé avec le musicien
Olivier Messager des spectacles
atypiques Murmures, Hurlements avec
la compagnie du Cri. Il mettra en scène
Ulysse 21 avec la compagnie Les Ongles
Noirs, et orchestrera avec Silvio Pacitto la
Nuit de la Poésie du Grand Mezze 2020,
dans le cadre du Printemps des Poètes.
Michel MIRAMONT
Ce comédien - metteur en scène,
musicien, compositeur - passe de
Sophocle à Molière et à Camus avec
une présence que le public du Dôme
connaît bien. Il sera associé à notre saison
culturelle dans le cadre de l’Ecole du
Spectateur et animera avec Jean Lespert
et Silvio Pacitto un stage de théâtre
contemporain. Il participera au Grand
Mezze de la poésie en avril 2020.
Emmanuel RAY
Comédien et metteur en scène proche
de Francis Huster, Emmanuel Ray
a déjà conquis le public du Dôme
avec ses créations Caligula d’Albert
Camus en 2014 et Le dernier chant
d’Anton Tchekhov en 2017. Il assurera
une lecture de la pièce Richard III en
novembre 2019 avant sa représentation
en avril 2020 adaptée par Carmelo Bene
d’après l’œuvre de Shakespeare. Il sera
également le partenaire de l’École du
Spectateur du Dôme.
5

THÉÂTRE
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Ecrit et joué par Dominic Baird-Smith, Jean-Philippe
Buzaud et Sigrid La Chapelle, sous le regard complice
de Patrick Dordoigne.
Composition musicale et live : Jorge Migoya.
Création lumière : Quentin Régnier.
Diffusion Sophie Lagrange
mangeursdelapin.com
SOIRÉE D’OUVERTURE
Les mangeurs
de lapin se font
la malle
Opus 2
Mardi 1 er octobre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
2h Entrée gratuite
Réservation obligatoire à partir
du mardi 3 septembre 2019
Après une rapide projection du film des spectacles
de la saison, nous vous convions à cette soirée de
retrouvailles pour ouvrir l’édition 2019/2020.
Bienvenue sur Air Rabbit et le nouveau spectacle des
Mangeurs de Lapin.
Pour cette nouvelle création les voilà qui sautent de leur
terrier sur le tarmac et partent conquérir le monde !
En avion, sur la mer, en train, à pied, à travers les steppes,
la pampa, la jungle, Montmartre, le Japon, la Russie, le
Mexique, l’Ecosse, l’Antarctique ... ils pérégrinent, butinent,
cavalcadent, jonglent et trébuchent.
Une soirée trépidante, emplie d’envolées majestueuses
et de chutes délirantes.
Si les Mangeurs de Lapin se font la malle, c’est avant tout
pour nous permettre une respiration salutaire dans leur
univers burlesque et poétique. Un spectacle idéal pour
commencer une saison.
Théâtre visuel & burlesque
© M. Bries

MUSIQUE
Avec :
Áron Eredics (premier tambura, tambura samica, derbouka,
voix, tambura alto), Benjamin Eredics (tambura bratsch,
trompette, voix), Dávid Eredics (clarinette, saxophone, kaval,
tambura, tambura alto, voix), Salamon Eredics (accordéon,
flûte de berger, hulusi, tambura alto, tambura cello) et Attila
Buzás (tambura contrebasse, tambura cello, tapan, voix)
Maïté - LMD Productions
www.sondorgo.hu
SOIRÉE D’OUVERTURE
Söndörgö
Mardi 8 octobre 2019 - 20h
La Closerie - Montreuil-Bellay
2h Entrée gratuite
Réservation obligatoire à partir
du mardi 3 septembre 2019
Avec 20 instruments sur scène, Söndörgö tient à la
fois de l’orchestre de tambouras ou de la fanfare
macédonienne, servi dans le même temps
par un jeu pop rock d’une éclatante virtuosité.
Ces artistes hongrois enracinés dans la riche culture
musicale des Balkans, n’hésitent pas à faire voyager le
public de Bartók aux chansons populaires serbes dans un
style particulièrement décoiffant.
Ces musiciens hors pair mènent leur concert d’une façon
endiablée et virtuose, leurs doigts défiant la pesanteur avec
une rare élégance.
Une soirée idéale pour commencer la saison avec l’un des
groupes les plus étourdissants de la scène européenne.
Musique festive des Balkans / Hongrie
© The Orbital Strangers Project
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Venezuela3-©MorganePichot.jpg
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©DR

THÉÂTRE
©DR
Les carnets
d’Albert Camus
Mise en scène de et avec
Stéphane Olivié-Bisson
Collaboration artistique Bruno Putzulu
D’après Carnets d’Albert Camus, éditions Gallimard
Lumière : Franck Thévenon, Musique : Eric Capone, Costumes :
Nancy Sanchez,
Vidéo : Emma Champy et Emilie Leprêtre
Coproduction : Coq héron productions, Oléa compagnie
méditerranéenne en accord avec Didier Genet
Coréalisation : Théâtre Lucernaire
Jeudi 10 octobre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h15 Tarif A (7 à 12€)
Soutiens : Ville de Nice et le Nice Pôle Théâtre Arts Vivants
Pour la première fois au théâtre Les carnets d’Albert
Camus écrits entre mai 1935 et décembre 1959. Une
adaptation travaillée au cordeau condensant à la
fois la rigueur d’un journal de travail et la délicatesse
d’un journal intime de l’un des plus grands écrivains du
XX ème siècle.
Au fil du spectacle se dessine le combat héroïque d’un
homme face à la machine inexorable du temps qui passe,
tout en dévoilant le portrait d’un être curieux de tout,
passionné, engagé et éternellement épris de beauté et
d’harmonie. Se livrant sans pudeur, il confie ses blessures
et ses croyances sans omettre ses colères et ses révoltes. La
mise en scène de Stéphane Olivié-Besson avec la complicité
de Bruno Putzulu, nous offre une interprétation d’une belle
et touchante humanité incarnant avec beaucoup de talent
la pensée de l’homme et de l’écrivain sensible et résistant,
infiniment amoureux de la beauté du monde.
Théâtre contemporain
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THÉÂTRE
© DR
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Auteurs et Interprètes : Hartmut Ehrenfeld (Habbe) et
Michael Aufenfehn (Meik)
Mise en scène : Michael Aufenfehn et Hartmut Ehrenfeld
Masques : Michael Aufenfehn
www.habbeundmeik.com
Habbe
& Meik
The Best
Mardi 15 octobre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h15 Tarif A (7 à 12€)
Mime et clowns, Habbe & Meik sont des virtuoses
du théâtre masqué. Portant un fascinant jeu de
scène, ces deux artistes ont parcouru le monde
interprétant une série de personnages naïfs avec
les travers mesquins et inattendus de la vie.
Ces virtuoses de la scène du corps et du geste sont à la fois
drôles et touchants et sont les fins observateurs amusés de
nos comportements quotidiens.
Ils nous délivrent leur univers promenant une loupe
grossissante sur le burlesque de la vie.
Si le public rit beaucoup, ce spectacle loufoque, clownesque
est avant tout une création poétique.
A découvrir sans réserve.
Humour et comédie de masques
Allemagne
Tout public dès 8 ans
Spectacle naturellement accessible
au public malentendant
© Marianne Menke

DANSE
©DR
Sombras
Caídas
Compagnie Flamenca Manolo Punto
Avec : Manolo Punto (danse, mise en scène et chorégraphies),
Sabrina Romero (danse, chant et percussions), Alberto Garcia
(chant), Melchior Campos (chant) et Cristobal Corbel (guitare)
Lumières : Ruddy Fritsch
Vendredi 8 novembre 2019 - 20h30
Salle Beaurepaire - Saumur
1h30 Tarif B (9 à 14€)
Cette création est une rencontre avec le flamenco
authentique de Manolo Punto qui livre à travers
la danse sa propre vision de l’existence : intense,
profonde, sauvage mais aussi délicate, joyeuse et
mélancolique.
Un spectacle sortant des sentiers battus dans une mise en
scène sans artifice permettant de revenir à l’essence même
des émotions que peut porter le flamenco.
Il s’agit ici de vivre comme dans un combat, peut-être sur
un ring, le dernier moment lorsque les masques tombent,
lorsque l’on découvre les zones d’ombre de chacun, dès lors
que tout s’efface, telle une mise à nu, pour laisser place aux
sentiments vrais et authentiques.
Un voyage fougueux et captivant à travers les rythmes du
flamenco !
Danse flamenco / Espagne
11

THÉÂTRE
© Jean-Bernard Scotto
12
Allers-Retours
D’Ödön Von Horváth
Mise en scène Alain Batis
Compagnie La Mandarine Blanche
Jeudi 14 novembre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h55 Tarif A (7 à 12€)
Traduction Henri Christophe
Avec : Raphaël Almosni, Sylvia Amato, Alain Carnat, Laurent
Desponds, Théo Kerfridin, Sophie Kircher, Marc Ségala et Marie-
Céline Tuvache.
Dramaturgie : Jean-Louis Besson. Scénographie : Sandrine Lamblin.
Musique : Cyriaque Bellot. Costumes : Jean-Bernard Scotto. Lumière :
Jean-Louis Martineau. Perruques et maquillages : Judith Scotto.
Régie lumière : Emilie Cerniaut. Régie son : Gaultier Patrice.
Avec les soutiens de : Le Carreau – Scène Nationale de Forbach
et de l’Est mosellan, Les Tréteaux de France – Centre Dramatique
National, le TAPS de Strasbourg, l’Association Quai Est dans le cadre
de la Biennale Bernard-Marie Koltès 2018. Avec le soutien de la
Région Grand Est, de l’Adami. L’Arche, agent et éditeur du texte
représenté, www.arche-editeur.com Compagnie conventionnée par
la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture et de la Communication
Un vieux pont en bois jeté entre deux pays...
Un commerçant en faillite raccompagné à la
frontière. C’est Ferdinand Havlicek. On l’expulse,
il est devenu un poids économique pour le pays.
On l’invite à retourner dans son pays natal où il n’a jamais
vécu. Là-bas, les lois ont changé et dictent l’obligation de se
déclarer dans un délai de cinq ans au consulat compétent,
au risque de perdre sa nationalité automatiquement... Pas
de chance... Voilà notre Havlicek apatride, coincé sur ce
petit pont transfrontalier. Se met en place une mécanique
infernale.
Cette création est une fable féroce, un récit franc mais
surtout une histoire touchante. Cette chronique amusée
nous rappelle la dimension poétique des légendes de la
forêt viennoise ou Casimir et Caroline. Ici tout le monde vit,
aime, désespère, trafique, entreprend d’un côté et de l’autre
de ce pont.
Les comédiens sont tous remarquables. Le spectateur flotte
subtilement sur ce texte amer qui nous rappelle l’univers
kafkaïen de notre quotidien qu’Alain Batis, artiste associé
au Théâtre Le Dôme, met en scène en appuyant avec talent
sur la gâchette du ridicule.
Un texte de salubrité publique à partager sans réserve.
Théâtre contemporain / Autriche
À partir de 12 ans

THÉÂTRE
© Eddy Rivière
Ma langue
maternelle
va mourir
et j'ai du mal
à vous parler d'amour
Production Le Beau Monde, Compagnie Yannick Jaulin.
Coproduction Les Treize Arches, scène conventionnée de
Brive, Théâtre de Gascogne, Scènes de Mont de Marsan (40).
Avec le soutien de l’OARA Nouvelle-Aquitaine. Spectacle
financé par l’Union Européenne.
www.yannickjaulin.com
Yannick Jaulin
Mercredi 20 novembre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h10 Tarif A (7 à 12€)
Jaulin aime les mots. La langue est son outil de
travail et il veut nous en parler.
Il raconte joyeusement son amour des langues en duo
avec Alain Larribet, musicien du monde et béarnais
de son état. Il met des mots sur les siens, sur son héritage,
sur la honte du patois, sur la résistance à l’uniformisation, sur
la jouissance d’utiliser une langue non normalisée, pleine
de sève et de jeunesse du monde. Ce spectacle est comme
une jouissance langagière partagée sur un plateau frugal.
Un rendez-vous comme un jardin vivifiant et curatif qui
interroge la domination linguistique mais qui surtout
nous raconte la fabuleuse histoire des langues du monde.
Yannick Jaulin touche, surprend mais surtout transmet.
Une soirée d’émotion, un petit baroud d’honneur des
minoritaires... pour le tout public.
Concert parlé
Spectacle naturellement
accessible au public
malvoyant
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MUSIQUE
© Jean-Baptiste Millot
14
Romain Leleu
& l’Ensemble
Convergences
Direction artistique et trompettes : Romain Leleu.
Arrangements : Manuel Doutrelant.
Musiciens : Guillaume Antonini et Manuel Doutrelant
(violons), Claudine Legras (alto), Gregorio Robino (violoncelle),
Mathieu Petit (contrebasse).
romainleleu.com
Inspirations
Vendredi 22 novembre 2019 - 20h30
Salle Beaurepaire - Saumur
1h10 Tarif B (9 à 14€)
Inspirations voilà la couleur du concert que nous
proposent Romain Leleu & l’Ensemble Convergences tel
un journal intime musical.
Ce trompettiste virtuose, élu « révélation soliste
instrumental » par les Victoires de la musique classique,
est considéré comme l’un des meilleurs interprètes de sa
génération, portant son talent sur les cinq continents en
accompagnant les plus grandes formations orchestrales du
monde.
Il nous livre ici son univers généreux avec l’Ensemble
Convergences créé sous son impulsion, unissant la
trompette à un quintet à cordes issu des grands orchestres
français. Le programme proposé touche par la diversité
du répertoire passant tour à tour des salons mondains du
début du XX ème siècle aux salles obscures, des pistes de
danse d’Amérique latine aux grandes scènes d’opéra.
Romain Leleu déconcerte par son sens du dialogue avec
l’orchestre et la délicatesse de son jeu si proche de la voix
humaine.
Musique classique - Trompette et quintet
à cordes
©DR

OPÉRA
ANGERS NANTES OPÉRA
© ANO
Direction musicale Pierre Dumoussaud. Mise en scène Frank
Van Laecke. Décors et costumes Philippe Miesch. Lumières
Jasmin Šehič. Chorégraphie Véronique Lenaers.
Avec : Kevin Greenlaw et Charles Rice (Hamlet),
Hamlet
Opéra en cinq actes
d’Ambroise Thomas - 1868
Livret de Michel Carré et Jules Barbier
d’après Shakespeare
Dimanche 24 novembre 2019 - 12h30
Saumur et Angers
3h30 Tarif F (40 à 50€)
Marie-Eve Munger et Marianne Lambert (Ophélie),
Julie Robard-Gendre (Gertrude), Philippe Rouillon (Claudius),
Julien Behr (Laërte), Jean-Vincent Blot (Le spectre), Florian
Cafiero (Marcellus) et Nathanaël Tavernier (Horatio).
Orchestre National des Pays de la Loire - Direction musicale Pascal
Rophé. Chœur d’Angers Nantes Opéra - Direction Xavier Ribes
Dans le cadre d’un partenariat avec Angers Nantes
Opéra et dans l’attente de la restauration de notre
scène de théâtre, nous vous proposons, après un
buffet-causerie au Dôme, de vous transporter au
Grand Théâtre d’Angers.
Shakespeare revisité par le grand opéra français. Un chefd’œuvre
inexplicablement oublié d’Ambroise Thomas
reprend vie.
Il a été sans contexte l’un des compositeurs les plus fêtés
de son temps, le Second Empire. Ainsi est-il devenu la bête
noire des jeunes générations qui attendaient leur tour et
se démenaient pour le faire oublier. Son Hamlet n’en est
pas moins une authentique performance. Dans cet opéra,
tous les personnages brûlent la scène à commencer par
la touchante Ophélie, fille de de Polonius, chambellan
et conseiller du roi, interprétée ici par la divine Marie-Eve
Munger. La mise en scène nous offre un éloquent théâtre
dans le théâtre pour donner vie aux pensées de Hamlet et
à son destin qui pour venger son père doit simuler la folie et
plonge la cour dans une perplexité d’état.
Un événement de très grande qualité !
Opéra en français, surtitré
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THÉÂTRE
© Denis Vase
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Adaptation : Bruno Putzulu d’après l’œuvre d’origine parue
aux Editions Albin Michel.
Mise en scène : Mario Putzulu
Avec : Bruno Putzulu
Musicien : Grégory Daltin
Les Ritals
D’après le roman de Francois Cavanna
Jeudi 28 novembre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h20 Tarif B (9 à 14€)
Spectacle naturellement accessible
au public malvoyant
Né en 1923, François Cavanna, fils d’un terrassier
italien et d’une femme de ménage originaire
de la Nièvre, enrôlé en 1942 dans le Service
du Travail Obligatoire (STO) puis expédié
dans une usine d’armement à Berlin, met en
lumière dans son livre autobiographique Les Ritals, la vie
de son père et sa vision d’enfant d’immigré italien devenu
une référence de la saga des Italiens et de leur itinéraire
migratoire.
Bruno Putzulu reconnaît dans la famille Cavanna son père
arrivé de sa Sardaigne après la seconde guerre mondiale.
L’idée d’adapter et de porter au théâtre ce texte à la fois
drôle et sensible, lui semblait une évidence comme à son
frère Mario Putzulu qui l’a mis en scène.
Cette création tout en finesse et en émotions, parle de
la noblesse « des gens de peu » au sens que leur donne
Pierre Sansot « ils possèdent un don, celui du peu, comme
d’autres ont le don du feu, de la poterie, des arts martiaux
ou de l’algorithme ». Ce spectacle tout en humanité, déroule
la tendresse et la cruauté, l’égoïsme et la générosité, et
transporte le spectateur dans une densité à la fois tragique
et comique avec des personnages qu’on pourrait imaginer
sortis de l’œuvre d’Angelo Beolco dit Ruzante. Une langue
directe, poétique ... optimiste.
Théâtre contemporain

MUSIQUE
© Yann Orhan
Avec : Madeleine Peyroux (voix et guitare), Jon Herrington
(guitare), Andy Ezrin (claviers), Paul Frazier (basse) et Graham
Hawthorne (batterie).
madeleinepeyroux.com
Madeleine
Peyroux
Anthem
Lundi 2 décembre 2019 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h20 Tarif B (9 à 14€)
L’extraordinaire voyage musical qu’a entrepris
Madeleine Peyroux depuis la parution de son
premier album Dreamland, il y a déjà 22 ans, est
l’un des plus fascinants qui soit dans le paysage
contemporain de l’industrie de la musique. Chacun de ses
8 albums peut se lire comme un chapitre supplémentaire
de cette aventure, Madeleine Peyroux ne cessant d’y défier
les limites du jazz en s’aventurant toujours plus loin dans les
champs fertiles des musiques populaires contemporaines
avec une curiosité jamais rassasiée.
C’est avec son nouvel album intitulé Anthem que l’auteure/
compositrice/interprète s’engage cette fois dans une
collaboration avec les écrivains et musiciens Patrick Waren
(Bruce Springsteen, Bob Dylan, The Red Hot Chili Peppers)
et Brian Mac Leod (Tina Turner et Léonard Cohen).
Ce processus collectif fait passer de l’univers poétique et
personnel de la chanteuse au regard porté sur l’état du
monde avec une grande acuité.
C’est un concert événement chaleureux et poignant auquel
nous vous convions pour ce premier Lundis du Jazz grand
format.
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Jazz blues / Etats-Unis

fatoumata © AIDA_MULUNEH
1.jpg
18
© Eva Berten Photography

DANSE
© DR
Conception : La Villette. Diffusion : Vertical.
Avec : GÉOMÉTRIE VARIABLE : interprètes Bouside Aït-
Atmane, Ammar Benbousid, Sadeck Berrabah, Jibril Maillot
et Kanon Zouzoua. Chorégraphie : Ammar Benbousid et
Sadeck Berrabah. Coproduction : Initiatives d’Artistes en
Danses Urbaines – La Villette – Fondation de France.
EL SQUAD : Direction : Yokoi. Chorégraphie : Yokoi et le
El Squad. Interprètes : Yokoi, Shingo, Shiori, Sumako, Yu,
Show’key, Yuma, Serena, Maho, Konitan. Lumières : Hideo
Hasegawa (H2). Costumes : Show’key. EL WIRE Control
System : Akiba (Freak Labs). Production : Hisashi Itoh &
WIZarts (Osaka, Japan)
MC : Vicelow.
Golden
Stage Tour
El Squad & Géométrie Variable
Jeudi 5 décembre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h20 (avec entracte) Tarif B (9 à 14€)
Le Golden Stage Tour est devenu au fur et à mesure
des années, un événement incontournable de la
saison internationale de danse hip hop. Dans le
cadre d’une très courte tournée exceptionnelle en
France, le Golden Stage Tour transportera notre public
dans une thématique futuriste. Associant les incroyables
constructions architecturales dansées de Géométrie
Variable qui explorent le maximum des possibilités par
les corps en mouvement à l’univers fantasmagorique des
danseurs japonais d’El Squad et leur unique scénographie
lumineuse qui nous transporte d’un endroit à un autre
en ralentissant le temps. Dans l’obscurité, les danseurs
abolissent les distances et montrent au public comment
échapper à la réalité. Une création pour l’œil et l’oreille
surprenant et virtuose ... un appel à l’ailleurs.
Une soirée de danse urbaine de haut vol pour tous les
publics.
Danse hip hop et spectacle visuel
Japon - France
En partenariat avec
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MUSIQUE
© DR
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Avec : Joyce Jonathan (chant), Thomas Milteau (batterie),
Frédéric Jaffre (basse), Thomas Semence (guitares).
joyce-jonathan.fr
Joyce
Jonathan
Mardi 10 décembre 2019 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h30 Tarif B (9 à 14€)
Joyce Jonathan est une artiste de talent qui écrit tous
les textes de ses chansons largement inspirés de
son histoire personnelle. Lauréate de plusieurs prix
nationaux et internationaux, révélation française
des NRJ Music Awards, grand prix de la Sacem pour son
album Je ne sais pas (disque de platine) pour lequel elle
a battu tous les records de téléchargements, elle est une
référence internationale notamment en Chine suivie par
plusieurs millions de fidèles. Parrainée par Louis Bertignac,
elle apparaît souvent aux côtés d’artistes prestigieux comme
Vanessa Paradis, Serge Lama, Michel Jonasz ...
Investie à la cause des enfants, elle est une artiste à la fois
talentueuse et très sensible, proche de son public et ouverte
à tous les styles de musique de la variété à la pop music.
Un concert idéal à partager en famille.
Chanson française
Concert assis-debout.

MUSIQUE
© DR
Grupo
Compay
Segundo
La légende de Chan Chan
Vendredi 13 décembre 2019 - 20h30
Salle Beaurepaire - Saumur
1h30 Tarif B (9 à 14€)
L’aventure de Compay Segundo continue avec plus
de 60 ans d’existence. Ce groupe, même s’il a perdu
une partie de ses membres, est devenu une légende
à Cuba et à travers le monde. Repris par le fils de
l’emblématique Compay, Salvadore Repilado, l’esprit du
« buena vista social club » est toujours présent avec une
extraordinaire complicité du public sur l’ensemble des
continents.
L’univers de ces chanteurs et musiciens est celui de la
cubanité revendiquée qui sait, à chaque concert, toucher
toutes les générations.
S’ouvrant à toutes les sonorités y compris au flamenco
ou à l’opéra, le nouveau spectacle de ces garçons cubains
réserve quelques bonnes surprises.
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Avec : Salvador Repilado Labrada (direction et contrebasse),
Félix Martínez Montero (Armónico et chœurs), Hugo Garzón
Bargalló (chant et maracas), Nilso Arias Fernández (chœurs
et guitare), Rafael Inciarte Rodríguez (direction musicale et
chœurs), Haskell Armenteros Pons (clarinette et chœurs),
Rafael Inciarte Cordero (clarinette basse), Rafael Fournier
Navarro (percussions et chœurs), Yoel Matos Rodriguez
(guitare et chœurs)
Musique cubaine / Cuba
SOIRÉE ENFANTS
« pendant que les parents sont au pestacle »
> de 3 à 10 ans, jauge limitée
> 3€ sur réservation en billetterie uniquement
(voir p.76)

THÉÂTRE
© Christophe Reynaud de Lage
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Les Faux British
De Henry Lewis, Henry Shields
et Jonathan Sayer
Titre original «The play that goes wrong»
Mise en scène Gwen Aduh
Mardi 17 décembre 2019 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h40 Tarif C (19 à 28€)
Adaptation française : Gwen Aduh et Miren Pradier
Avec : Lula Hugot ou Marie-Mathilde Amblat, Sandra Valentin,
Corentin Hot, Guillaume Destrem, Dominique Bastien, Michel
Crémadès, Michel Scotto di Carlo (distribution en alternance).
Distribution en alternance. Production : Ki m’aime me suive,
la Compagnie des Femmes à Barbe et le Théâtre Tristan
Bernard.
Tout démarre dans un décor kitsch à souhait
figurant un manoir anglais : 7 amis, amoureux
du roman noir, décident de créer un spectacle
alors qu’ils ne sont jamais montés sur scène. Mais
jouer la comédie ne s’improvise pas et malgré toute leur
bonne volonté, les catastrophes et les situations surréalistes
s’enchaînent à un rythme frénétique.
Dans ce joyeux désordre, sur fond de cluedo à la Monty
Python, nos apprentis acteurs, armés du légendaire flegme
britannique, feront tout leur possible pour interpréter
malgré tout ce thriller théâtral.
Molière de la meilleure comédie, cette création burlesque
est un petit chef-d’œuvre.
Comédie burlesque
Molière 2016 de la meilleure comédie.

THÉÂTRE
© DR
Autour de Babel
Avec : Benoit Hattet, Scott Koehler, Mbembo, Alessandro
Sabatini. Composition et interprétation musicale : Scott
Koehler et Yuka Okazaki. Accompagnement à la dramaturgie :
Pauline Thimonnier. Collaboration artistique : Nicolas Quilliard.
Scénographie : Nicolas Alline. Coproduction : Festival Mondial des
Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières, Le Mouffetard
Théâtre des arts de la marionnette à Paris, La Communauté de
commune du Haut-Béarn – Oloron Ste Marie, Le Théâtre des
Bergeries, Noisy-le-Sec, le Studio-Théâtre de Stains et le Théâtre au
fil de l’eau - Ville de Pantin.
Avec l’aide de la Spedidam. La Compagnie à est conventionnée et
soutenue par L’Etat- DRAC des Pays de la Loire, et par la Région des
Pays de la Loire.
compagniea.net
Mise en scène Nicolas Alline
et Dorothée Saysombat
Compagnie À
Jeudi 19 décembre 2019 - 20h30
Théâtre Philippe Noiret – Doué-en-Anjou
1h15 Tarif A (7 à 12€)
« Allons, bâtissons une ville et une tour
dont le sommet atteindra le ciel afin
que notre nom reste dans l’éternité ».
Et ils s’associèrent.
Et commencèrent à construire une tour qui atteindrait
le monde de Dieu, ses étoiles et la surface pâle de la lune.
Si Dieu vit leurs petits efforts et sourit un peu, bientôt
ils virent grandir les fondements de cette tour parce
que les hommes étaient unis et d’accord, et parce qu’ils
s’aidaient les uns les autres en bonne harmonie. Pour la
première fois, Dieu reconnut la grandeur de l’esprit dont
il avait lui-même doté les hommes. Et pour la première
fois, Dieu prit peur de cette unité. Il comprit qu’il fallait
les désunir en semant la discorde et en créant des
langues différentes pour chacun.
Mais ce fut aussi la naissance de cultures différentes créant
notamment la littérature et des liens nouveaux réinventés.
C’est bien cet aspect que la Compagnie À interroge
en faisant raisonner ce mythe de la tour de Babel par
le théâtre d’objets et des interprètes parlant plusieurs
langues. Cette création originale questionne les repères,
la confrontation des cultures, le vivre et le construire
ensemble... A partager.
Théâtre - Théâtre d’objets
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24
© DR

MUSIQUE
Avec : Rana Gorgani (danse soufie – Iran), Sylvain Dupuis
(batterie, tapan – France), Zeki Ayad Çölas (chant –
Turquie), Martin Saccardy (trompette – France), Mihaï
Pirvan (saxophone, zurna – Roumanie), Jasko Ramic
(accordéon - Tsigane de Serbie), Dogan Poyraz (derbouka,
bongos – Turquie), Denys Danielides (soubassophone –
France), Alon Peylet et/ou Charlotte Auger, Manel Girard
(tubas – France).
www.haidoutiorkestar.com
ranagorgani.com
CRÉATION
Haïdouti
Orkestar
& Rana Gorgani
Vendredi 10 janvier 2020 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h15 Tarif B (9 à 14€)
S’il y a bien une preuve que la rencontre entre les
artistes permet d’agrandir le monde, Haïdouti
Orkestar contribue à la construire.
Il faut bien constater qu’il y a peu de chemin pour que le
monde des Balkans rejoigne le monde persan. Or, avec
Rana Gorgani, danseuse ambassadrice de la danse soufie,
proche des derviches tourneurs, le concert que nous vous
proposons est tout à fait surprenant. Le répertoire de ce
groupe créé en 2005 navigue avec virtuosité entre les
cultures kurdes, bulgares, arabes, iraniennes et turques...
Une passerelle chaleureuse et tenace pour des musiciens
prônant une musique fraternelle et combative contre les
discriminations.
Un événement à ne manquer sous aucun prétexte.
Brass-band / Turquie - Iran
© Margot Morel
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THÉÂTRE
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ou l’argent domine les lois,
la politique et les mœurs
D’après l’œuvre d’Honoré de Balzac
Adaptation & mise en scène
Camille de La Guillonnière
Compagnie Le temps est incertain
mais on joue quand même !
Mardi 14 janvier 2020 - 20h30
Théâtre Philippe Noiret – Doué-en-Anjou
1h40 Tarif A (7 à 12€)
Avec : Lara Boric, Hélène Bertrand, Erwann Mozet, Pélagie Papillon,
Charles Pommel et Lorine Wolff. Assistant à la mise en scène :
Frédéric Lapinsonnière. Lumières : Luc Muscillo. Costumes : Nelly
Geyres.
Coproduction : Scènes à l’Italienne - Théâtre Montansier de
Versailles. Avec le soutien du Théâtre Gérard Philipe – CDN de
Seine-Saint-Denis, du Théâtre de L’Usine – Scène Conventionnée
de Saint-Céré, du TRPL, du fonds d’insertion professionnel de
l’Académie de L’Union - ESPLT, de la DRAC et de la région Nouvelle
Aquitaine, de l’EPCC Anjou-Théâtre, en résidence au Château du
Plessis Macé et de la région Pays de la Loire.
www.le-temps-est-incertain.com
Félix Grandet, grâce à son sens des affaires et à sa
grande avarice, a fait fortune. Il est dès lors occupé à
la faire fructifier tout en faisant croire à sa femme et
sa fille Eugénie qu’ils ne sont pas riches.
Les notables de Saumur ne s’y trompent pas ; les
« Cruchot » et les « Grassins » espèrent tous deux marier
leur fils à Eugénie Grandet. Arrive alors son cousin, Charles
Grandet, envoyé à Saumur par son père, riche négociant
de Paris, qui ayant fait faillite, éloigne son fils avant de se
suicider. C’est le père Grandet qui annonce la triste nouvelle
au jeune homme qui, plongé dans le désespoir, trouvera
en sa cousine une âme tendre. Le destin va les séparer,
l’histoire commence ...
« Les avares ne croient point à une vie à venir, le présent
est tout pour eux. Cette réflexion jette une horrible clarté
sur l’époque actuelle où plus qu’en autre temps, l’argent
domine les lois, la politique et les moeurs. Pétrifier son
coeur et se macérer le corps en vue de possessions
passagères est la pensée générale que poursuit même
le législateur : que payes-tu ? Au lieu de que penses-tu ?
Quand cette doctrine aura passé de la bourgeoisie au
peuple ... que deviendra le pays ? » Balzac
Une équipe excellente, un théâtre qui vous emporte.
Théâtre classique
© DREugénie Grandet

THÉÂTRE
© James Alexander Coote
Assistant à la mise en scène : Clark Ranaivo. Avec : César
Duminil (Orphée), Joséphine Thoby (Eurydice), Jérémie
Chanas (Heurtebise), Ugo Pacitto (Raphaël / Greffier), Yacine
Benyacoub (Azraël / Commissaire), William Lottiaux (la Mort).
Scénographie : César Duminil. Costumes : Blanche Abel.
Décors : Edouard Duminil et Léo Ciornei. Lumières : Pierre
Saint Léger.
Production : La Compagnie du Premier homme. Coréalisation :
Théâtre Lucernaire. Avec le soutien de l’Adami.
lacompagniedupremierhomme.fr
Orphée
De Jean Cocteau
Mise en scène César Duminil
Compagnie du Premier homme
Jeudi 16 janvier 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h05 Tarif A (7 à 12€)
Dans le mythe relaté par Ovide, c’est l’amour qui
pousse de façon évidente Orphée à descendre aux
enfers pour récupérer Eurydice avec l’obligation de
ne pas se retourner au risque de la perdre à tout
jamais. Dans le texte de Cocteau, l’amour d’Orphée pour
Eurydice n’est pas si flagrant. Il lui parle mal, ne la prend
pas au sérieux, il n’a d’yeux que pour son cheval, et semble
même ne plus avoir de contact physique avec elle. S’il part
aux enfers, c’est avant tout pour des raisons d’orgueil et de
fierté ... surtout ne pas paraître perdant.
Une création très originale d’une jeune compagnie et
accessible qui démontre une fois de plus, s’il le fallait,
l’immense talent de Cocteau.
Théâtre contemporain
27

THÉÂTRE
© Pauline Le Goff
28
Le syndrôme
du banc de
touche
De et avec Léa Girardet
Mise en scène Julie Bertin
Mardi 21 janvier 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h Tarif A (7 à 12€)
Avec la participation de Robin Causse. Création sonore : Lucas
Lelièvre. Lumières : Thomas Costerg. Costumes : Floriane
Gaudin. Vidéo : Pierre Nouvel. Regard chorégraphique :
Bastien Lefèvre. Collaboration artistique : Gaia Singer.
Production : FAB (Fabriqué à Belleville). Co-production : Le
grand chelem et ACMÉ Production.
Avec le soutien du Théâtre Paris-Villette, du festival Mises en
capsules, du festival La lucarne, de So Foot et de Tatane.
Raymond Domenech et Pierre Mankowski sont les parrains
du spectacle, également soutenu par Aimé Jacquet.
Il y a 20 ans Aimé Jacquet gagnait la Coupe du Monde et
Léa rêvait de devenir comédienne.
Aujourd’hui, Aimé Jacquet est rentré dans l’Histoire et
Léa est restée sur la touche, à l’image des footballeurs
remplaçants. En proie à une crise de légitimité, la jeune
femme décide de s’auto-titulariser en suivant les pas du
sélectionneur de l’équipe de France 1998.
Ce seul en scène est une déclaration d’amour à tous ces
moments de doute qui nous poussent chaque jour à
devenir la personne qu’on devrait être. Léa se livre corps
et âme sur la scène transformée en terrain de foot, en
vestiaire, en centre psychanalytique, engageant un combat
contre elle-même. Prenant exemple sur le sélectionneur
légendaire, elle fait là un spectacle puissant et sensible...
Un hymne à la persévérance.
Théâtre contemporain
SOIRÉE ENFANTS
« pendant que les parents sont au pestacle »
> de 3 à 10 ans, jauge limitée
> 3€ sur réservation en billetterie uniquement
(voir p.76)

MUSIQUE
© Michel Durigneux
La Folle Journée
de Nantes
en région
Direction artistique René Martin
26 ème édition – Hommage à Beethoven
Du vendredi 24 au dimanche 26 janvier 2020
Saumur et Fontevraud
De 2 à 14€ - hors abonnement
Le programme détaillé de l’événement sera disponible début
décembre 2019.
Ouverture de la billetterie : samedi 14 décembre 2019.
En 2020, le monde entier célébrera le 250 ème
anniversaire de la naissance de Beethoven, l’un des
plus grands génies de la musique.
La Folle Journée donnera le coup d’envoi des festivités
avec une programmation exceptionnelle qui vous
donnera à entendre tous les grands chefs-d’œuvre du
compositeur.
De la 5 ème symphonie au concerti pour piano, pour violon,
aux grandes sonates – l’Appassionata, le clair de lune, la
pathétique... Cette édition de la Folle Journée sera en
même temps, et comme chaque année, l’occasion de
découvrir des œuvres inédites de Beethoven et nombre de
pièces inspirées de sa musique. Beaucoup de compositeurs
se sont aux 19 ème et 20 ème siècles appropriés ses thèmes,
pour créer à leur tour des œuvres originales, y compris dans
le jazz et la musique électronique.
Unique dans l’histoire de la musique, l’œuvre de Beethoven
l’est aussi par sa visée humaniste et par le message
fraternel qu’elle délivre à tous les hommes. Pour cette
26 ème édition, cet événement incontournable de notre
territoire en partenariat avec le Conseil Régional des Pays
de la Loire vous convie, que vous soyez simple curieux ou
mélomane averti, à des rencontres exceptionnelles.
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Musique classique

THÉÂTRE
© Laura Gilli
30
Alex Lutz
De et avec Alex Lutz
Mise en scène Tom Dingler
Jeudi 30 janvier 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h40 Tarif D (26 à 33€)
Production : JMD
Avec ce 2 ème spectacle mariant humour et poésie,
Alex Lutz change de peau(x) et incarne une galerie
de personnages détonnants :
Annie gère mieux le décès de sa mère que son régime sans
gluten.
Patrick privilégie toujours les circuits courts même lorsqu’il
va voir les prostituées.
Thierry est addict au crack et vit dehors mais il reste
persuadé d’avoir réunion à 14h tapantes.
Alex a accepté un film à cheval même si son pire ennemi
depuis 1987 est un poney.
Pedro, Séverine, Khaled, Babette, Arthur et tous les autres
sont tombés parfois mais ils se lèvent le matin, se couchent
le soir et entre les deux... essaient de faire de leur mieux.
Cette création porte des textes affûtés qui font de ce oneman-show
du vrai théâtre.
Alex Lutz, le comédien, est un artiste hors pair en plus
d’être une sacrée plume...
Une soirée à nous donner des goûts de Lutz.
Humour

THÉÂTRE
© www.jeanmichel-g.com
Le misanthrope
vs Politique
D‘après Molière
Adaptation et mise en scène Claire Guyot
Mardi 4 février 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h45 Tarif A (7 à 12€)
Assistante à la mise en scène : Anne Rondeleux. Avec : Pierre
Margot, Aurélie Noblesse, Emmanuel Lemire, Edgar Givry,
Youna Noiret, Geoffroy Guerrier, Denis Laustriat, Annick Roux.
Lumières : Laurent Béal. Décors : Jean-Michel Adam. Costumes :
Nadia Rémond. Conception sonore : Gautier De Faultrier.
Coup de cœur Le Masque et la Plume – Gilles Costaz.
Ce Misanthrope là est très proche de nous. Il est
la version (VS) politique de l’œuvre de Molière
car tous les personnages gravitent en ce milieu,
jouent dans cette sphère du pouvoir et de l’argent
où corruption, flatterie, langue de bois et médisance sont
les armes utilisées encore et toujours pour grappiller une
parcelle d’influence. Mais VS signifie également versus car
Alceste prend conscience de ce monde politicien après
la mort de son mentor qui n’était autre que le mari de
Célimène, cette jeune veuve qui a réussi à se glisser dans
le premier cercle des puissants grâce à ses charmes, sa
jeunesse, son ambition et son esprit manipulateur.
Alceste s’est retiré à quelques kilomètres de la cour, le
désert, et reste totalement écœuré de l’action politique,
fatigué de son engagement passé comme ce qui pourrait
être aujourd’hui un directeur de cabinet floué.
Dans cette vision contemporaine du Misanthrope, les
vers de Molière sont respectés jusqu’au bout et les
marquis, valets et proches sont autant de conseillers
en communication, à l’économie, à la justice et autres
experts stratégiques qui continuent leurs gesticulations
ridicules autour du pouvoir, alors qu’à l’extérieur la
pauvreté et la misère font rage.
Théâtre classique et contemporain
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MUSIQUE
© DR
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Covertramp
Hommage à Supertramp
Vendredi 7 février 2020 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
2h Tarif B (9 à 14€)
Avec : Philippe Tailleferd (chant, clavier et harmonica), Sandra
Battini (chant, chœurs, flûte, percussions), François Chambert
(saxophones, clarinette, mélodica, harmonica, flûte, chœurs),
François Combarieu (guitares, claviers, chœurs), Nicolas
Rasmussen (basse, clavier, chœurs) et Marc Giglio (batterie).
Après la Cigale et Le Casino de Paris, Covertramp
rend hommage à Supertramp dans le cadre
d’un Tribute, joué ici par six musiciens multiinstrumentistes.
Ce concert est une révélation.
Sans imiter ce groupe super star ayant vendu des millions
d’exemplaires de leurs cinq albums emblématiques,
le spectacle proposé est interprété avec une virtuosité
déconcertante.
Tous les tubes qui ont fait la légende de Supertramp, la
mythique formation anglaise des années 1970/1980, sont
joués dans ce show à remonter le temps ! School, Dreamer,
Breakfast in America, Take the long way home, Goodbye
stranger... des musiques qui traversent les époques sans
prendre une ride.
Une soirée exceptionnelle à partager entre générations.
Rock / Angleterre

DANSE
© Benjamin Struelens
Avec : Quentin Halloy (instruments), Dyna B (chant), Juliette
Colmant (danse), Nono Battesti (danse et chorégraphie)
Son : Cédric Alen. Lumières : Benjamin Struelens.
Une coproduction Compagnie Dessources ASBL – Tapage
Nocturne –Label Etoile ASBL.
www.nonobattesti.com
Trance
Nono Battesti
Jeudi 13 février 2020 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h Tarif A (7 à 12€)
Après nous avoir embarqués dans son univers
onirique avec Double qui avait transporté le
public (révélation Avignon 2016), Nono Battesti,
jeune chorégraphe haïtien vivant en Belgique,
nous propose un voyage chorégraphique où le surnaturel
devient le réel.
Cette création est une rencontre avec notre propre humanité
interprétée par 4 personnages danseurs, musiciens, chanteurs
qui nous invitent à transcender nos perceptions et nos points
de vue, à nous reconnecter à l’essentiel dans ce vivre ensemble
et les petits plaisirs simples du quotidien. Ce spectacle mêle
plusieurs styles chorégraphiques de la danse traditionnelle à
la danse classique, de la danse contemporaine au hip-hop et
nous entraîne sans que l’on puisse y résister dans la soul music
que porte avec sa magnifique voix et avec talent Dyna B. Une
énergie captivante mais toujours maîtrisée avec des images
qui restent en mémoire.
De l’émotion pure... Un spectacle de danse à vivre !
Danse contemporaine et musique live
Belgique-Haïti
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norma1©DR.jpg
© DR

CIRQUE
© DR
4x4
Architectures
éphémères
Coordinatrice artistique Emma Lister, chorégraphe Ludovic
Ondiviela, compositeur Nimrod Borenstein, conception
lumière Guy Hoare.
Avec les jongleurs Kati Ylä-Hokkala, Kim Huynh, Owen
Reynolds, Sakari Männistö et les danseurs Erin O’Toole, Joe
Bishop, Kate Byrne, Kieran Stoneley.
Musique interprétée en direct par l’orchestre Camerata Alma
Viva
Conseiller artistique Matthew Hawkins.
Gandini Juggling
Mise en scène Sean Gandini
Mardi 3 mars 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h Tarif B (9 à 14€)
Après Smashed qui avait emporté avec
enthousiasme notre public dans la jonglerie
contemporaine et l’humour anglais, Gandini
Juggling revient avec une création virtuose
autour de superbes architectures éphémères précises pour
4 jongleurs et 4 danseurs, accompagnés par un quintet à
cordes présent sur la scène comme une ponctuation dans
cette harmonie gestuelle. Les artistes de cette compagnie
créée en 1992 par un passionné de mathématiques,
croisent une partition chorégraphique où corps et objets de
jonglage composent de véritables tableaux vivants, notes
épurées et subtiles.
Ce spectacle est une performance de pure magie, un ballet,
une poésie mathématique déclinée en quelques pépites
d’équations. Une soirée toujours portée par le flegme
britannique, emplie d’humour. Une échappée belle à ne
pas manquer.…
Arts du cirque, musique et danse classique
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THÉÂTRE
© Zabou - Paris13
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Fly Colton Fly
Coproductions :
Partenaires Jeune Public 49 : THV – Saint-Barthélemyd’Anjou,
Villages en scène - Loire Layon Aubance, Théâtre
des Dames - Les Ponts-de-Cé, Service culturel - Tiercé,
Saison Culturelle, Théâtre Philippe Noiret - Doué-en-Anjou,
Communauté d’Agglomération Saumur Val de Loire - Théâtre
le Dôme, Le Cargo, Segré en Anjou Bleu , Espace Culturel
Léopold Sédar Senghor - Le May-sur-Evre, Service culturel
de Beaufort-en-Anjou - Entente-Vallée, padLOBA - Angers,
Le Quai - CDN Angers Pays de la Loire et Scènes de Pays -
Mauges Communauté et Superstrat/parcours d’expériences
artistique
Mise en scène et jeu : Maréva Carassou et Maud Hufnagel
Texte : Jalie Barcilon
Scénographie et construction : Laurent Cadilhac
Illustration : Maréva Carassou
Mardi 10 mars 2020 - 14h30 et 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h Tarif A (7 à 12€)
Avec le soutien du CDN de Besançon-Franche Comté et de
l’Espace culture le Préambule – Ligné
Production déléguée : Et Compagnie, production associée :
l’Insomniaque Cie
Colton Harris-Moorev, né en 1991, grandit dans la baie
d’Orcas au Nord Ouest des États Unis, paradis vert
surnommé l’Île d’Émeraude. Mais loin du cliché
touristique, Colton grandit dans un mobil home
entouré d’une mère alcoolique et d’un père qui une nuit a
failli l’étrangler.
Très jeune, il poursuit une obsession : piloter un avion. Peu
à peu il tombe dans la délinquance jusqu’au jour où il vole
un avion qu’il pilote en se servant de manuels de pilotage. Il
deviendra un ennemi à abattre par le FBI. Sa cavale durera
2 ans à travers tous les États Unis. Colton a une gueule
d’ange, on pourrait croire à un premier de la classe, son
intelligence stupéfait. À 20 ans, il prend 5 ans de prison et
se forme pour être ingénieur en aéronautique. L’insolence
de Colton bouscule et fascine. Est-il un héros ? Un nouveau
Peter Pan ou un Robin des bois moderne ? L’ennemi
public n°1 ?
Il flirte avec le mythe et incarne notre besoin féroce
d’histoire. Difficile de l’étiqueter quand la délinquance
côtoie la poésie, la beauté du geste : voler, s’élever. Colton
échappe et nous échappe.
Arts croisés
À partir de 12 ans

THÉÂTRE
© Pascal Gely
La ménagerie
de verre
Traduction : Isabelle Famchon. Texte édité par L’Avant-Scène
théâtre dans la collection des Quatre Vents. Avec : Cristiana Reali,
Ophelia Kolb, Charles Templon, Félix Beaupérin. Décor : Jean-
Michel Adam. Costumes : Jean-Daniel Vuillermoz. Lumières :
François Loiseau. Vidéos et magie : Romain Lalire. Création
musicale : Vadim Sher. Chorégraphie : Alma de Villalobos.
Assistante à la mise en scène : Pauline Devinat. Accessoiristes et
assistantes décors : Julie Mahieu et Anaïs Souquet
Menuiseries : Marcel Rondelez.
Production : Théâtre de Poche-Montparnasse; Atelier Théâtre
Actuel ; RCS et la Compagnie des Éclanches.
www.atelier-theatre-actuel.com
De Tennessee Williams
Mise en scène Charlotte Rondelez
Compagnie Atelier Théâtre Actuel
Mardi 17 mars 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h50 Tarif C (19 à 28€)
A
Saint-Louis en pleine tourmente des années 1930,
on découvre l’équilibre fragile d’une famille dont
le père s’est volatilisé. La mère Amanda et ses 2
enfants Tom et Laura sont tels des funambules
toujours en suspension, refusant le vide, l’espoir en
balancier accroché à leurs rêves. Cet équilibre bascule
lorsque Tom, à la demande pressante d’Amanda, invite un
galant pour Laura. Le temps d’une soirée, les rêves prennent
vie, les fantômes ressurgissent et la réalité s’immisce alors
que l’on ne l’avait pas invitée.
Cette œuvre est probablement la pièce la plus émouvante
de Tennessee Williams. Cette création touche au cœur
par l’extrême justesse de l’interprétation des artistes avec
notamment Cristiana Reali qui incarne Amanda avec une
extrême sensibilité et Ophélia Kolb (Molière 2019) qui
porte une Laura lumineuse.
Du très beau théâtre.
Théâtre contemporain
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FESTIVAL
Jeune public de l’Agglo
Direction : Silvio Pacitto
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© DR
Festival
Mômes en Folie
Festival Jeune Public de l’Agglo
10 mois à 10 ans
Direction artistique Silvio Pacitto
Du jeudi 19 au dimanche 29 mars 2020
Sur le territoire de l’agglomération
3€ - Hors abonnement
La programmation complète
sera disponible en février 2020
Spectacle « Les frères colle » - jonglage percutant
– programmé en clôture de l’édition 2020 du
Festival Mômes en Folie
édition du Festival devenu incontournable
pour les enfants de l’agglomération et leurs
parents, Mômes en Folie invite à partager
17ème
des spectacles très différents, des ateliers
de pratiques parents-enfants, des performances, de
la poésie contemporaine, des événements au sein des
médiathèques du Réseau l’imagin’R, des rencontres avec
les artistes... Et bien d’autres rendez-vous.
Jeune public

UN PETIT COIN DE CIEL
Compagnie Ouragane
Danse / Objets en mouvement / Vidéo -
À partir de 18 mois - 35 min
Spectacle poétique et visuel dédié au très jeune public,
cette création invite par le jeu de la danse, de la musique,
des objets en mouvements et des images à découvrir le ciel.
A travers une écriture chorégraphique exigeante adaptée
aux tout-petits, un petit coin de ciel interroge la verticalité,
l’envol, l’apesanteur... et le déséquilibre. Interprété par
la danseuse Mélisande Carré-Angeli ce spectacle fait de
transparence, de souffle et de mouvement appelle à la
rencontre des nuages, du vent, des oiseaux, des papillons,
de l’immensité de la nuit... Et d’un ange qui passe.
HAPPY MANIF
(les pieds parallèles)
de David Rolland et Valeria Giuga
Déambulation dansée - À partir de 7 ans - 1h
Happy manif se présente comme une déambulation chorégraphique
enchantée propice à la bonne humeur générale dans le cadre d’un
jeu de rôle grandeur nature.
Les participants guidés par la bande son diffusée par des casques et
par les danseurs, voyagent à travers l’histoire de la danse, du ballet
romantique aux improvisations contemporaines en passant par les
performances quelquefois farfelues des pionniers de la post-modern
danse, le tout, les pieds bien parallèles. Cette ballade romantico-discofleur
bleue pour tous est un moment inoubliable à partager en famille.
BONHOMME
de Julie Tauber et Vincent Godeau
Théâtre/Conte visuel - À partir de 7 ans - 1h10
Version théâtrale de l’histoire Bonhomme et le palais de choucroute,
cette création est avant tout l’histoire d’un héros : Bonhomme. Ce
personnage n’est pas plus grand que le pouce, ne possède rien et à
ce titre est heureux. Il est une sorte de sage et a priori rien ne peut
l’affecter. Un jour, son cœur se laisse envoûter par une image de papier
glacé, l’œil de la Princesse. Il abandonne sa maison en carton et se
rend au palais choucroute affronter l’épreuve du roi.
Ce spectacle très original où le conteur, accompagné en musique et
bruitages, est un petit bijou à découvrir absolument.
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EXPOSITION
DE L’ART DE SE FAIRE DES ILLUSIONS
Michaël Leblond
Du jeudi 19 au dimanche 29 mars 2020
Ouverture du mardi au dimanche de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Diplômé de l’École nationale supérieure d’art de Nancy,
Michaël Leblond exerce aujourd’hui en tant que graphiste
indépendant. Parallèlement à son activité, il écrit des histoires
pour enfants illustrées notamment par Marc Boutavant, Vincent
Mathy ou Stéphane Kiehl. Passionné depuis toujours par les
jouets optiques, il découvre en 2008 une antique technique
d’animation dans un musée de Kanazawa au Japon : l’ombrocinéma.
Cette découverte est à l’origine de la série Le monde
en pyjamarama publiée aux éditions du Rouergue en
collaboration avec Frédérique Bertrand. Traduite en 12 langues,
la série a reçu plusieurs prix en France et à l’étranger.
Cette année, il est invité par la Direction des Affaires Culturelles à
exposer au sein du réseau des bibliothèques L’imagin’R avec LE
MONDE EN PYJAMARAMA et au Théâtre le Dôme avec une EXPO
À JOUER ! en lien avec ses domaines de prédilection : ombrocinéma,
création graphique, typographie, illustration ou écriture
dans le cadre du Festival MÔMES EN FOLIE.

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Résumons nous 1 © EG.jpg

THÉÂTRE
© Pascal Gely
Le sourire au
pied de l’échelle
De Henry Miller
Adaptation : Ivan Morane. Avec l’autorisation de Georges
Hoffman, agent littéraire de l’auteur. Traduction Georges
Belmont.
Scénographie, lumière : Ivan Morane. Son : Dominique
Bataille. Ombres et magie : Philippe Beau. Costumes :
Géraldine Ingremeau.
Production : ID Prod
Mise en scène Bénédicte Nécaille
Avec Denis Lavant
Jeudi 2 avril 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h20 Tarif B (9 à 14€)
C’est l’histoire d’Auguste un clown célèbre. Perpétuel
insatisfait, il veut transmettre la joie qu’il ressent au
plus profond de lui et tombe en transe lors de son
numéro. Le public applaudit soir après soir. Auguste
reprend la même pause jusqu’à ce qu’un soir il oublie de
revenir. Les spectateurs furieux s’en prennent à lui, il doit
alors quitter le cirque et renoncer à son métier. Commence
ainsi une errance pendant laquelle il s’essaie à faire le deuil
de son métier, à comprendre qui il est vraiment.
Ce texte est l’un des préférés de Henry Miller. L’auteur y
brosse le portrait d’un clown à la recherche de lui-même,
pris dans ses propres contradictions, à la recherche du sens
de la vie.
C’est au pied d’une échelle menant vers l’infini qu’il nous
offre son sourire, petit manuel de la joie avec ce que cela
suppose de renoncement.
Denis Lavant incarne un Auguste lunaire et lumineux... Une
superbe interprétation délicate et féline... à découvrir
absolument.
Théâtre
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les jumeaux vénitiens 2 © DR.jpg
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© Sofia Negron

DANSE
© Sofia Negron
Rioult Dance
New-York
Chorégraphie Pascal Rioult
Danseurs : Chaney Briggs, Christopher Bursley, Catherine
Cooch, Alexander Druzbanski, Charis Haines, Jere Hunt, Corinna
Nicholson, Michael Spencer Phillips, Sara Seger, Sabatino
Verlezza, Katherine Rygiel.
Musiques : Arvo Pärt, Deep Purple. Costumes : Mondo, Patricia
Field. Lumières : David Finley, Jim French.
Production : Agence Acoeur. - www.rioult.org
Mardi 7 avril 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h15 avec entracte
Tarif B (9 à 14€)
SOIRÉE ENFANTS
« pendant que les parents sont au pestacle »
> de 3 à 10 ans, jauge limitée
> 3€ sur réservation en billetterie uniquement
(voir p.76)
Pascal Rioult a une place bien particulière dans le
panorama de la danse contemporaine. Il se trouve à
la confluence de deux cultures, sa culture française
et après 10 années au sein de la Compagnie Martha
Graham, sa culture de danse très américaine. Se voulant
toujours attaché au principe de la «Modern Danse USA», il
l’a fait évoluer dans un style très personnel caractérisé par
l’expression d’une grande puissance physique toujours
tissée d’émotions en filigrane.
Nous vous proposons une soirée chorégraphique composée
de 2 pièces qui pourraient être considérées comme
aux antipodes. Et qui pourtant sont source des mêmes
émotions :
TE DEUM, création autour d’Arvo Pärt. Cette pièce
emblématique des ballets Rioult nous entraîne d’une façon
symbolique et poétique dans le parcours de danseurs
jalonnés de succès et de questionnements.
FIRE IN THE SKY, ballet très original autour de la musique
de Deep Purple dont émanent une énergie, une folie, une
liberté que représentaient les inspirations de la génération
de cette époque. Loin d’être nostalgique ce ballet donne
une énergie contagieuse.
Danse contemporaine / Etats-Unis
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THÉÂTRE
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Avec : Fabien Moiny, Mélanie Pichot, Stéphanie Lanier, Justine
Wojtyniak, Myriam Jarmache.
Scénographie : Emmanuel Ray. Assistant à la mise en scène :
Nicolas pichot. Son et musique : Tony Bruneau. Création
lumière : Natacha Boulet-Räber. Régie Générale : Hugo
Dupont
www.tep28.com
CRÉATION
Richard III
de Carmelo Bene
d’après William Shakespeare
Mise en scène Emmanuel Ray
Jeudi 9 avril 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h15 Tarif A (7 à 12€)
« Il se sait et se veut seul. Il se veut roi – nulle autre identité
ne lui suffira. »
Lorsque l’on évoque le vrai Richard III d’Angleterre l’on
parle à coup sûr de sa monstruosité. A la lecture précise
de cette œuvre nous pouvons constater qu’il ne l’était pas
autant qu’on l’imagine... Mais tous les hommes et toutes les
femmes gravitant autour de lui avaient une grande part de
monstruosité. Dans son texte, Carmelo Bene nous montre
qu’il n’y a pas le mal, le bien, la chose mal, la chose bien.
Tout se confond : douleur, joie effort... Jusqu’où peut-on
aimer souffrir pour accéder au pouvoir ? Curieusement, la
vision de l’auteur sur le Richard III de Shakespeare pose la
question de « la féminité » et laisse entrevoir la nécessaire
fragilité des hommes. « J’en veux aux mâles. Je les déteste.
Parce que l’histoire est virile, malheureusement virile, et
aujourd’hui... c’est le féminin qui me réclame ».
Emmanuel Ray, artiste associé au Théâtre Le Dôme,
avait enthousiasmé le public pour son Caligula d’après
Albert Camus. Il revient ici avec un texte fort pour lequel il
s’accompagnera d’un travail sonore et musical original.
Théâtre classique et contemporain
© Victor Tonelli

THÉÂTRE
© JMD Prod
Lettres à Nour
Avec Robin Renucci et Nacima Bekhtaoui
De Rachid Benzine
Mise en scène de Rachid Benzine et Charles Berling
Mardi 28 avril 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h30 Tarif A (7 à 12€)
Production : JMD
Nour a 20 ans.
Elle décide de quitter son pays, sa famille, ses amis,
pour rejoindre en Irak l’homme qu’elle a épousé,
un lieutenant de Daesh. Une décision à laquelle ne
peut se résoudre son père, brillant universitaire musulman
épris de la philosophie des Lumières.
Nour et son père s’écrieront pour ne pas rompre le lien
précieux qui les unit.
A la fois intimes et politiques, ces lettres font apparaître la
rhétorique insidieuse de Daesh, la fragilité de la démocratie
et de la tolérance et l’amour inconditionnel d’un père et de
sa fille.
Au-delà de l’incompréhension, cette correspondance
porte un message d’espoir, celui de la réconciliation des
générations futures.
Au-delà des croyances, elle révèle que seule la vie est
sacrée.
Les comédiens Robin Renucci et Nacima Bekhtaoui sont
bouleversants.
Théâtre contemporain
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mme butterfly 2 © DR.JPG
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© Bededic Sevenet

DANSE
© DR
Cabaret
Argentin
Jeudi 30 avril 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h15 Tarif B (9 à 14€)
Avec : Débora Russ (chant), Pablo Nemirovsky (bandonéon),
Michael Gneist (violon), Eduardo Tomassi (percussions et
batterie), Mario Delprato (piano et direction artistique),
Florencia Garcia et Jérémy Braitbart (couple de danseurs de
tango), Fermin Juarez (danseur de boleadoras).
Voilà une soirée tout à fait propice à préparer les beaux
jours qui approchent.
Dans la pure tradition des cabarets de Buenos Aires, Mario
Del Prato nous entraîne dans toutes les tonalités que
peuvent porter les lieux intimistes du tango. Transportée
par sa sensualité, « cette pensée triste qui danse » au son
de la voix profonde et émouvante de Débora Russ, cette
rencontre se veut avant tout authentique.
Accompagné par Pablo Nemirovsky au bandonéon,
Michael Gneist au violon, Eduardo Tomassi aux percussions
et Mario Del Prato au piano et à la direction artistique, ce
cabaret argentin vous permettra également de découvrir
le malambo, cette incroyable et vertigineuse danse du
gaucho des pampas avec Fermìn Juàrez et ses boléadoras.
À ne manquer sous aucun prétexte.
Cabaret / Argentine
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48
© DR

MUSIQUE
© DR
Avec, au chant : Marcella Puppini (chant et Mélodica - Italie),
Kate Mullins (chant - Angleterre) et Emma Smith (chant -
Angleterre).
Accompagnement instrumental : Martin Kolarides (guitare),
Peter Ibbetson (batterie) et Henrik Jensen (contrebasse).
Production : Enzo.
The Puppini
Sisters
www.thepuppinisisters.com
Mardi 5 mai 2020 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h20 Tarif A (7 à 12€)
C’est en septembre 2004 que Marcella Puppini,
Emma Smith et Kate Mullins, trois anciennes
étudiantes du Trinity College of Music ont fondé les
Puppini Sisters. Trois chanteuses au style glamour
inspiré des années 40 qui élaborent des versions décalées
du répertoire du jazz et du cinéma des années 40, 50 et 60.
Cette création collective est une respiration musicale de
haute qualité dans cet espace temps « enchanté » de la
grande chanson hollywoodienne.
Une soirée vintage particulièrement décalée, une
performance de jazz vocal à découvrir absolument.
Jazz vocal
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THÉÂTRE
50
Auteur : Fabio Longoni. Avec : Clémence Solignac, Mickaël
Herguais, Charles Lemâle, Nicolas Chapelière.
Scénographie : François Villain. Collaboration artistique :
Lucile Cartreau. Compositions musicales : Benjamin Belliard.
Costumes : Jennifer Ducrot. Conception graphique : Nathalie
Guimbretière. Production et Création : Compagnie des
Ongles Noirs.
www.ciedesonglesnoirs.com
CRÉATION
Ulysse 21
D’après L’Odyssée d’Homère
Mise en scène Fabio Longoni
Compagnie les Ongles Noirs
Mardi 12 mai 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h30 Tarif A (7 à 12€)
L’Odyssée est l’histoire d’un homme, Ulysse, qui après
avoir pris part à la guerre auprès des siens et s’être
illustré par la ruse dans la guerre contre les Troyens,
aspire à rentrer chez lui pour retrouver son foyer.
Ulysse se bat à force inégale contre des puissances qui le
dépassent avec ses seules qualités d’homme. C’est ce qui
fait de lui un modèle, une inspiration pour chacun à travers
le temps.
Pour cette création, nous retrouvons Ulysse au XXI ème siècle
en proie à un nouveau périple. Il affronte désormais les
dieux, monstres et maux de nos sociétés contemporaines.
Il incarne un modèle héroïque de rébellion contre les
systèmes établis. A l’instar du récit originel, parallèlement
aux aventures d’Ulysse, nous suivons le drame familial de
Télémaque et Pénélope : père et mari absents, famille
fragilisée.
Ulysse reste un contemporain.
Théâtre contemporain
© DR
© Janpol

MUSIQUE
© Les Rustines de l’Ange
Avec, en alternance : Séverine Bruniau, Gaétan Bouillet,
Emilie Cardiou, Amélie Castel, Aude Combettes, Virgile
Goller, Léo Haag, Fred Labasthe, Olivier Perrin, Géraldine
Pignol, Corentin Restif.
www.lesrustinesdelange.fr
Ça va valser
6 accordéons sur le Bitume
Compagnie Les Rustines de l’Ange
Vendredi 15 mai 2020 - 12h15
Parvis et galerie du Théâtre Le Dôme – Saumur
50 min Gratuit
Ça va valser c’est 6 accordéons dans la rue. Ils jouent
dans l’espace, regardent, écoutent, dansent ou ne
font que passer.
De Led Zeppelin à Marc Perrone en passant par Madness
et Bourvil, ils enflamment le bitume. Cette création est un
spectacle poétique et chorégraphié qui brave les standards
et fera participer le public pour un moment convivial dans
le cadre des Midipoésie du Centre de Rencontres de la
Poésie Contemporaine du Dôme.
Une respiration salutaire lors de la pause méridienne.
Musique et théâtre de rue
51

DANSE
© DR
52
Hip-hop, est-ce
bien sérieux ?
Concept et chorégraphie Séverine Bidaud
Textes : Marion Aubert et Séverine Bidaud. Assistante à la
chorégraphie : Jane-Carole Bidaud. Aide à la mise en scène :
Delphine Lacouque. Regard complice : Flore Taguiev. Avec :
Séverine Bidaud, Jane-Carole Bidaud, Clément James, Cault
N’zelo. Création lumières et régie générale : Esteban Loirat.
Mastering/editing son : Xavier Bongrand. Vidéo et création
musicale : Séverine Bidaud.
www.6edimension.fr
Compagnie 6 e Dimension
Mardi 19 mai 2020 - 20h30
La Closerie - Montreuil-Bellay
1h Tarif A (7 à 12€)
Hip-hop est-ce bien sérieux ? est une pièce emplie
d’humour qui relate la rencontre de la chorégraphe
Séverine Bidot avec la danse hip-hop. Coécrit avec
Marion Aubert dans une mise en scène dynamique
et décalée, ce spectacle est à mi-chemin entre la danse et
le théâtre.
S’appuyant sur des sélections d’images d’archives, il met
en œuvre des performances avec une vision singulière,
touchante et généreuse de l’histoire de la danse hip-hop
avec 5 danseurs virtuoses.
Une création réalisée par la Compagnie 6 e Dimension,
ovationnée à la Villette et au Dôme pour son dernier
spectacle Dis à quoi tu danses ?, qui bouscule les règles et
fait danser ce spectacle-conférence d’où émanent à chaque
minute la passion et la sincérité des artistes.
À rencontrer absolument.
Hip-hop

MUSIQUE
© Ronen Akerman
Avec : Noa (chant, percussions), Gil Dor (guitare), Or Lubianker
(basse).
Production : Far Prod.
www.noasmusic.com
Noa
Letters to Bach
Mardi 26 mai 2020 - 20h
Salle Beaurepaire - Saumur
1h30 Tarif C (19 à 28€)
Figure essentielle du paysage musical israélien, d’origine
yéménite, Noa la chanteuse, l’auteure, la compositrice,
et la femme engagée pour la paix, exprime en
6 langues les titres qui ont fait son succès.
Forte d’une célébrité planétaire, Noa collabore avec des
orchestres réputés, partageant la scène avec Sting, Quincy
Jones, Stevie Wonder ou encore Andrea Bocelli. Portant
son univers dans les lieux les plus prestigieux à l’instar du
Carnegie Hall de New-York, la chanteuse à la voix cristalline
et d’une souplesse exceptionnelle fédère un large public
autour d’une musique aux accents très différents.
Elle a notamment écrit et interprété la chanson du film
triplement oscarisé « La vie est belle » de Roberto Benigni.
Une soirée exceptionnelle emplie de beauté et
d’émotions.
Musique et chanson / Israël
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MUSIQUE
L'Ensemble Caprice
© E.Ales.jpg
Un événement à Saumur : la mise à disposition du tout nouvel orgue
hybride du Centre de Congrès d’Angers dans le cadre du Printemps des
Orgues, pour deux programmes inédits autour de cet instrument unique.
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L'Ensemble Caprice
& Gunnar Idenstam
Vendredi 5 juin 2020 à 20h30
Salle Beaurepaire, Saumur
Tarif A (7 à 12€)
Durée 1h30
Musique baroque / Canada - Suède
Caprice est né en Allemagne en 1989 et a
migré à Montréal. Pourtant il n’a qu’une seule
patrie : le répertoire baroque. Cet ensemble,
dirigé par Matthias Maute et Sophie
Larivière, a porté bien haut et bien loin la musique
ancienne, récoltant depuis 20 ans récompenses
prestigieuses et louanges du monde entier.
L’une des caractéristiques qui distingue cette
formation est l’innovation, cette faculté de réinventer
une musique ancrée dans l’histoire tout en restant
les gardiens de son temple. Pour ce concert, c’est
autour de la musique baroque gitane que Caprice et
Gunnar Idenstam ont conjugué leurs talents, créant
un pont entre les oeuvres de la collection Uhrovska
de 1730, et la musique traditionnelle suédoise. Une
place particulière sera donnée à Telemann, l’ami d’un
certain Bach, tous deux très touchés par la musique
tzigane... Une musique à rencontrer absolument.
Emmanuel Bex
et l'ensemble des
professeurs de
l'Anjou Bleu et de
Saumur Val de Loire
Samedi 6 juin 2020 à 20h30
Salle Beaurepaire, Saumur
Tarif A (7 à 12€) / Gratuit pour le public
qui a assisté à la représentation de
l'Ensemble Caprice le 5 juin, dans la
limite des places disponibles.
Durée 1h30
Soul-Pop
Quand le funk côtoie la soul et la pop…
Emmanuel Bex, organiste, Prix Django
Reinhardt, entre dans la danse du concert
des professeurs, qui va réunir cette année
cinq enseignants-artistes de l’école de musique
de Saumur Val-de-Loire et cinq de l’Anjou bleu :
saxophone, flûte, clarinette, trompette, trombone,
batterie… Les soufflants sont à l’honneur !
Une création pour la circonstance d’Emmanuel Bex
à partir des “grands” des années 70 : Franck Zappa,
James Brown, David Bowie…

OPÉRA
© DR
Scénographie et costumes : Pierre-André Weitz. Avec : Otto
Katzameier (baryton) et l’Orchestre National des Pays de
Loire - Direction musicale, Pascal Rophé.
www.angers-nantes-opera.com
Siegfried,
Nocturne
Musique de Michael Jarrell
Livret et mise en scène Olivier Py
Direction musicale : Pascal Rophé
Dimanche 7 juin 2020 - 12h30
Saumur et Angers
Tarif F (40 à 50€)
Dans le cadre d’un partenariat avec Angers Nantes
Opéra et dans l’attente de la restauration de notre
scène de théâtre, nous vous proposons après un
buffet-causerie au Dôme, de vous transporter au
Grand Théâtre d’Angers.
Comme un fantôme, le héros de Wagner se dresse dans la
nuit. Olivier Py met en scène ce texte halluciné commandé
dans le cadre du bicentenaire de la naissance de Richard
Wagner. Cette création, conçue comme un monologue du
Siegfried de la Tétralogie, est un texte explosif, entre colère,
délire et amère résignation. Cette œuvre scénique sera
réalisée en partenariat avec l’Orchestre National des Pays
de la Loire, interprétée en italien et surtitrée en français.
On peut situer l’action au sein du Crépuscule des Dieux
durant l’agonie du héros, comme on pourrait également
l’imaginer lors de son hypothétique réveil au lendemain de
la chute du IIIème Reich. L’adaptation et la mise en scène
d’Olivier Py exaltent l’inspiration de Michael Jarrell.
Une création lyrique interprétée avec force par le
talentueux baryton allemand Otto Katzameier et Pascal
Rophé à la direction musicale.
Opéra en italien, surtitré en français
55

MUSIQUE
56
Avec : Romain Brizemur (guitare), Didier Forget (saxophone),
Luc Desroy (guitare et chant), José Fallot (basse).
www.jacp.fr
Romain
Brizemur
Quartet
Lundi 8 juin 2020 - 20h30
Salle des fêtes – Dénezé-sous-Doué
Tarif A (7 à 12€)
Romain Brizemur a suivi une formation classique et,
comme son mentor Didier Lockwood, a bifurqué
vers le jazz. Ce guitariste virtuose est tombé très
rapidement dans l’univers de Django Reinhardt.
Amoureux de cette musique, il décline avec son trio sa
technique irréprochable et son sens du swing.
Fidèle des grandes boîtes de jazz parisien telles le New
Morning, le Baiser Salé ou le Sunset et de divers festivals
internationaux avec Didier Forget au saxophone, Luc Desroy
à la guitare et au chant et José Fallot à la guitare basse, ce
quartet est une référence parisienne.
Pour cette soirée, Romain Brizemur nous propose un
répertoire allant de la chanson swing au post bop avec
bien sûr les standards du grand Django, concert qu’il a
présenté au Heineken Jazz Festival.
Jazz

MUSIQUE
Tribute to
Michel
Petrucciani
Franck Avitabile Trio invite Baptiste Herbin
Lundi 15 juin 2020 - 20h30
Le Cube / Espace Emile Joulain – Longué-Jumelles
Tarif A (7 à 12€)
Avec : Franck Avitabile (piano), Baptiste Herbin (saxophones),
José Fallot (basse) et
Etienne Brachet (batterie)
Pour notre premier rendez-vous des Lundis du Jazz
au Cube, nouvelle scène du territoire de notre
Agglomération, quoi de mieux que l’univers de
Michel Petrucciani ? Pour porter la virtuosité de
notre regretté pianiste international, Franck Avitabile, lui
aussi pianiste extraordinaire, s’entoure de Baptiste Herbin
aux saxophones, de José Fallot à la guitare basse et Étienne
Brachet à la batterie.
Franck Avitabile transporte le spectateur en respectant
cette rythmique exceptionnelle qu’avait Michel Petrucciani,
concertiste hors pair, dont le jeu de la main gauche reste
encore un mystère. Cette soirée est un hommage à la
période duo du grand Michel lorsqu’il jouait avec Lee
Konitz. Franck Avitabile sera notamment accompagné
par le brillant saxophoniste Baptiste Herbin, élu tout
récemment musicien jazz de l’année 2019 par l’Académie
du Jazz.
Un événement jazz à ne rater sous aucun prétexte.
57
Jazz

MUSIQUE
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Avec : Forian Bellecourt (vibraphone), Xavier Bornens
(trompette), Michel Barbe, Eric Jacot (contrebasse) et Ichiro
Onoé (batterie).
www.florianbellecourt.com
Florian
Bellecourt
Quintet
Fluid Device Two
Lundi 29 juin 2020 - 20h30
Salle des Bassauges - Vivy
Durée : 1h20 Tarif A (7 à 12€)
Révélation Jazz Magazine / Jazzman et Prix SACEM,
le jeune vibraphoniste Florian Bellecourt, riche d’un
apprentissage classique et contemporain, est un
improvisateur de grande classe.
Son quintet composé d’un pianiste, d’un contrebassiste,
d’un batteur et d’un trompettiste, offre un concert tout
simplement bluffant.
Complice de Franck Avitabile, de Fred Loiseau, de Francesco
Bearzatti et de Serge Ollivier, ce musicien hors-pair n’a
finalement qu’un mot d’ordre, renouer avec les valeurs
essentielles du jazz : l’ivresse de l’improvisation, l’interaction
collective, le plaisir simple et immédiat de la musique « en
train de s’inventer ».
Résultat : une musique mélodique et lyrique amenant
le public à découvrir l’univers métissé d’un free jazz
d’aujourd’hui. Après « Paris Tokyo Express », son album «
Fluid Device » amène à sa façon des passerelles inédites
entre pop, rock et jazz...
Une soirée de retrouvailles avec des musiciens talentueux.
Jazz
À vos agendas !
D'autres Lundis du Jazz
sont en préparation
Programmation disponible
à compter du 15 septembre 2019
Lundi 22 juin 2020
à 20h30
Salle des fêtes de
Saint-Georges-sur-Layon
Tarif A
Jeudi 25 juin 2020
à 21h
JAZZ EN TERRASSE
Théâtre le Dôme - Saumur
Tarif A

LECTURES,
SPECTACLES EN CRÉATION
RÉPÉTITIONS PUBLIQUES
Convaincus que dans le cadre d’une politique culturelle un théâtre
n’a de force que s’il est vivant avant, pendant et après les spectacles,
nous construisons notre programmation artistique en sollicitant au
maximum que la venue des artistes sur notre territoire ne soit pas
trop furtive mais au contraire attentionnée et constructive. Pour
la saison 2019-2020, un certain nombre d’entre eux sera associé
à diverses actions culturelles, à des séances de sensibilisation à la
danse et à des lectures dans le cadre de l’Ecole du Spectateur, et
en préfiguration d’éventuelles futures créations en 2020-2021.
L’idée est simple : faire partager la création d’une œuvre, son écriture,
son adaptation scénique, ses problématiques scénographiques,
son appropriation par les comédiens, les musiciens ou les danseurs
en répétition, jusqu’à sa représentation.
Pour cela des lectures et des répétitions publiques seront proposées
à différentes étapes des créations.
> RICHARD III
>
>
Compagnie Théâtre en Pièces
Mise en espace Emmanuel Ray
Mardi 5 novembre 2019 à 20h
Salle de conférences/salle de répétitions
Le Dôme - Jauge limitée
Durée 1h20 - Entrée gratuite - Réservation conseillée
En avant-propos à la création de Richard III de Carmelo Bene
adaptée de Shakespeare dont la représentation aura lieu le
jeudi 9 avril 2020 à 20h, nous vous proposons d’assister à une
lecture de la pièce mise en espace par le metteur en scène
Emmanuel Ray, artiste associé au Théâtre Le Dôme.
Mettre en scène Electre, Caligula, Don Quichotte c’est
s’interroger sur le monstre qui peut être en nous : estil
un moteur, une force, une zone libre, un mirage... Sans la
possibilité d’accueillir cet éventuel monstre qu’advient-il ?
Dans l’œuvre de Shakespeare tout se confond et l’obstacle,
surtout lorsqu’il s’agit de pouvoir reste le monstre de l’autre.
Jusqu’où peut-on aller pour accéder à notre propre sommet ?
Le Richard III que nous vous proposons nous montre qu’il
n’était pas aussi monstrueux que l’on a pu le dire mais que
ce symbole est avant tout porteur de légitimité.
RANGE TON COEUR
& MANGE TA SOUPE
de Marjorie Fabre - Mise en espace : Chiara Breci
Vendredi 31 janvier 2020 à 20h
Salle de conférences/salle de répétitions
Le Dôme
Jauge limitée – Durée 1h30 - Entrée gratuite
Réservation conseillée
Tout commence autour d’un repas : un couple réunit les
belles-familles afin qu’elles se rencontrent pour la première
fois malgré les réticences ou la désapprobation des uns et des
autres. Débute alors le parcours de ce couple qui tente de
construire sa vie en dépit du regard familial.
Il s’agit d’un texte parcours –du repas initial jusqu’au mariage–
qui pourrait le mener à sa véritable émancipation.
Ce texte de Marjorie Fabre explore l’univers intime et
complexe des relations familiales et interroge l’incidence
du regard de la famille sur nos choix de vie, notre liberté
vis-à-vis d’elle et de ses injonctions tacites ou assumées.
>
MAÎTRE & SERVITEUR
de Léon Tolstoï - Compagnie La Mandarine
Blanche - Mise en espace : Alain Batis
Mardi 11 février 2020 à 20h
Salle de conférences/salle de répétitions
Le Dôme
Jauge limitée – Durée 1h15 -
Entrée gratuite - Réservation conseillée
Des plis de l’écriture de Tolstoï s’échappe toute une
humanité. Dans Maître et serviteur, ce grand écrivain
russe donne à voir une fable tragique de la complexité
des êtres, de l’âpreté du monde et annonce la rudesse
du chemin vers le renoncement tel que l’auteur
l’a vécu. Après Guerre et Paix, Tolstoï mêle deux
conditions sociales différentes en miroir et par un
concours de circonstances rapproche la vie intime
des hommes... et au final peut-être un maître qui
deviendra serviteur.
L’OURS & LA DEMANDE
EN MARIAGE
d’Anton Tchekov - Adaptation
et mise en espace Silvio Pacitto
Jeudi 14 mai 2020 à 20h
Salle d'audition - Le Dôme
Jauge limitée – Durée 1h - Entrée gratuite
Réservation conseillée
Cette lecture, dans le cadre d’un projet de mise en
scène lors de la saison 2020/2021 au Théâtre le Dôme,
porte une écriture profonde, élégante, qui a le don de
mettre à nu tranquillement. Deux pièces proches du
vaudeville, de la comédie, de la farce, qui ouvrent sur le
ridicule et l’extravagance.
« On fêtait l’anniversaire d’un homme modeste.
On profitait de l’occasion pour se montrer, se
complimenter les uns les autres. Et ce n’est qu’à la fin
de la soirée que l’on s’est ressaisi : le héros de la fête
n’avait pas été invité...».
59

Direction
Silvio Pacitto
CENTRE DE RENCONTRES
DE LA
POÉSIE
CONTEMPORAINE
DU DÔME
60
En partenariat avec plusieurs Maisons de la Poésie dont
celle de Nantes, nous avons souhaité initier un lieu de
référence pour la Région Pays de la Loire autour de la Poésie
Contemporaine, en créant le Centre de Rencontres de la
Poésie Contemporaine du Dôme. Cette scène littéraire
où la Poésie doit être vivante et contemporaine se veut
propice à des rencontres de l’ensemble des domaines
artistiques qui aujourd’hui embrassent la poésie.
Il s’agit avant tout de mettre en œuvre un travail de
valorisation et de diffusion concernant l’ensemble des
acteurs de ce domaine littéraire à savoir auteurs, lecteurs,
artistes, spectateurs, médiateurs, libraires et éditeurs.
L’enjeu est de permettre l’appropriation populaire de
la Poésie par le plus grand nombre et par des actions
de médiation en direction notamment de publics
spécifiques, en lien étroit avec le réseau des bibliothèquesmédiathèques
l’Imagin’R.
Aux deux poètes associés que sont Albane Gellé et Yves
Leclair, le CRPC invite de nombreux artistes poètes proposant
performances plastiques, dansées, lues, chantées, criées,
mises en espace ou improvisées.
L’aménagement dans la galerie Molière du Théâtre
d’un espace chaleureux de rencontres poétiques et de
performances permettra également un confort de lecture
d’ouvrages de poésie à consulter sur place. Au sein du CRPC
vous pourrez assister à :
> des Midipoésie afin de profiter de pauses poétiques et
vivantes, le midi, en semaine, au sein du Théâtre Le Dôme.
Premier rendez-vous le vendredi 27 septembre 2019 de
12h15 à 13h15.
> des rencontres avec des poètes notamment dans le cadre
«du poète de garde»
> un Grand Mezze de la poésie contemporaine le vendredi
6 mars 2020 de 18h à minuit
> des événements poétiques en direction du jeune public
> des performances
> des expositions
> des résidences
> des ateliers décentralisés…
© Michel Durigneux
© Michel Durigneux
© Michel Durigneux
© Michel Durigneux

MIDIPOÉSIE
de 12h15 à 13h15
Le Dôme - Saumur
Gratuit - Réservation indispensable
Vendredi 27 septembre 2019
Ouverture de la saison des Midipoésie
>
MA LANGUE MATERNELLE
VA MOURIR ET J’AI
DU MAL A VOUS
PARLER D’AMOUR
Yannick Jaulin - Concert parlé
Mercredi 20 novembre 2019 à 20h Voir p.13
Salle Beaurepaire - Saumur - 1h - Tarif A
AGENDA
Jeudi 17 octobre 2019
LA BRIGADE DES PARAPLUIES POÉTIQUES
Compagnie Isabelle Starkier
Mardi 26 novembre 2019
PERFORMANCE POÉSIE LYRIQUE
Avec Valeria Altaver
>
LE GRAND MEZZE
DE LA POÉSIE
Vendredi 6 mars 2020 de 18h à 20h
(gratuit) et de 20h45 à minuit (Tarif A)
Le Dôme - Saumur -
Réservation indispensable
Mardi 7 janvier 2020
RACONTE-MOI L'ODYSSÉE
Fabio Longoni/Compagnie Les Ongles Noirs
Vendredi 14 février 2020
BINÔME - Compagnie les Sens des Mots
Avec "Binôme", le chercheur devient l'objet
d'étude d'un poète ou d'un auteur de
théâtre, qui écrit un texte librement inspiré
de leur rencontre. Le résultat est sensible,
souvent drôle, avec un regard inhabituel sur
la science.
Intervenants pressentis : Florence Sylvestre
paléoclimatologue et Jean-René Lemoine
poète et auteur "d'Atlantide".
Jeudi 5 mars 2020
SUITE CUBAINE
Poésie et musique autour du conte
Compagnie La Lune Rousse
Jeudi 7 mai 2020
JAVA LE CLOWN POETE
Compagnie les Indiscrets
Vendredi 15 mai 2020
CA VA VALSER !
Compagnie Les Rustines de l’Ange
Musique et poésie de rue Voir p.51
Jeudi 28 mai 2020
CINÉ-CONCERT
Avec le pianiste Alain Moget, compagnon
de route de la Cinémathèque de Paris
>
>
>
Cette soirée du Centre de Rencontres de la Poésie
Contemporaine du Théâtre le Dôme orchestrée par
Silvio Pacitto et la compagnie du Cri, vous appelle
avant tout à respirer. Ce moment privilégié qui
permet de rencontrer plusieurs poètes dont Albane
Gellé et Yves Leclair associés de la saison, vous
propose de découvrir la poésie vivante embrassant
tous les arts : musiques, chansons, danses, arts
visuels, performances et quelques surprises. Cet
événement vous appelle à déguster mille saveurs
différentes comme les mezzes le permettent au
Moyen Orient. Avec la possibilité d’assister aux deux
parties de cette soirée liées par un buffet du monde.
Dans le cadre du Printemps des Poètes en
partenariat avec plusieurs maisons de la poésie
dont celle de Nantes.
UN PETIT COIN DE CIEL
Dans le cadre du Festival jeune public
Mômes en Folie
Compagnie Ouragane
Danse – Objets en mouvement – Vidéo
À partir de 18 mois - Mardi 24 mars 2020
Lieu et horaire à préciser
LE SOURIRE AU PIED
DE L’ECHELLE
D’Henry Miller avec Denis Lavant
Théâtre
Jeudi 2 avril 2020 à 20h Voir p.41
Salle Beaurepaire – Saumur
Théâtre - 1h - Tarif B
CABANES
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Mardi 2 juin 2020
SIESTE MUSICALE ET POÉTIQUE
En partenariat avec le réseau l’Imagin’R
Dans le cadre du Festival jeune public
Mômes en Folie
Compagnie Toile d'Éveil
Installation artistique et poétique
Très jeune public
Lieu et horaire à préciser

EXPOSITIONS
Maison dédiée aux arts sous toutes leurs formes, le Dôme accueille
pour la quatrième saison des expositions au sein des galeries Loire et Molière
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SENTINELLES ACTE 2
GRAINS D’HOMMES
En partenariat avec la Fondation Anako
Du vendredi 3 au dimanche 19 avril 2020
Du mardi au dimanche
(excepté dimanche 12 avril) de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Que tu la regardes d’un côté ou de l’autre, la Terre est
immense. Il y a des millions et des millions d’enfants. Tu
serais drôlement surpris de voir à quel point ta vie est
différente de la leur. Et puis d’un autre côté, c’est fou comme
tous les enfants du monde se ressemblent, on dirait qu’ils
sont tous frères et sœurs !
Et si nous allions les rencontrer au cœur de la jungle, des
savanes, des déserts ou des hautes montagnes, partager
une journée de leur vie, découvrir leurs traditions ?
Les derniers des peuples premiers, chasseurs cueilleurs
des ultimes arpents de forêts vierges qui ont échappé
aux tronçonneuses des sociétés mondialisées, derniers
grands nomades des déserts, des steppes, des taïgas
et des savanes, ou sociétés agricoles traditionnelles
isolées dans les contrées les plus inaccessibles de notre
planète bleue, voient aujourd’hui leurs modes de vie,
leurs riches cultures de tradition orale, leurs savoirs et
leurs spiritualités animistes voués à disparaître sur l’autel
de la mondialisation et de la conception occidentale du
développement.
Eclairés par de brillantes civilisations, ces peuples à qui
l’humanité fut d’abord déniée, furent presque totalement
anéantis par une conquête coloniale brutale, violente,
meurtrière et dévastatrice, non sans avoir opposé une
âpre résistance à l’envahisseur venu de la vieille Europe
ou du monde arabe.
Depuis un demi-siècle les survivants des premières nations ont
entrepris de sortir de la longue nuit dans laquelle les conquêtes
coloniales, des Amériques, de l’Afrique, de l’Asie ou de l’Océanie
les plongèrent. Les mouvements d’émancipation que plusieurs
peuples autochtones ont initiés dès le début des années 90, leur
permettent aujourd’hui de se redresser et de marcher à nouveau
debout face aux défis qui sont les leurs pour un renouveau du
dialogue des civilisations.
Les plus lucides tentent de préserver envers et contre tout les
pressions qu’ils ont à subir, leurs sagesses ancestrales et leur
étroite relation à la mère Nature. Leurs enfants sont aujourd’hui
pris en étau entre les traditions enseignées par leurs parents et
les conversions contraintes aux modes de vie et aux religions
prosélytes des sociétés dominantes.
Ils apprennent la vie en imitant leurs aînés, en écoutant la voix
finissante des derniers détenteurs des savoirs et de la tradition
orale de leurs riches cultures autochtones. Leur passage dans les
classes d’âges supérieures est marqué par des rituels d’initiation
qui leur permettent d’entrer dans la catégorie des adultes puis
des aînés.
L’exposition GRAINS D’HOMMES nous invite à partager les
quotidiens rieurs, les rites de passage et les espoirs de ces enfants
des dernières forêts vierges d’Afrique, d’Asie ou d’Amérique du
Sud, des steppes de Mongolie, des savanes et des déserts africains
ou encore des rues sombres des grandes capitales où nombre de
familles issues des peuples natifs tentent de survivre après avoir
du quitter leurs terres ancestrales.
63

EXPOSITIONS
Bubbledore.
Parapluie recuperateur d’eau.
64
>
OFFCHEVAL
/ ARTCHEVAL
Du samedi 12 octobre
au samedi 2 novembre 2019
Du mardi au samedi (excepté vendredi
1 er novembre) et dimanche 27 octobre
de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
La 27 ème édition d’ARTCHEVAL, exposition annuelle de
création artistique contemporaine autour du cheval installée
au Centre d’Art Contemporain Bouvet-Ladubay présentera
12 artistes internationaux d’exception.
Le festival OFF, pour sa 7 ème édition, s’installera dans une
cinquantaine de lieux du centre-ville de Saumur. Le Dôme
pour sa part mettra à l’honneur 3 artistes contemporains,
dont Jacques Blézot et Ségolène Hochart.
Site web : www.saumur.org - Facebook : artchevalsaumur
Instagram : @Saumurcheval
Avec le soutien du département de Maine-et-Loire, du
Cadre Noir de Saumur, de l’Agglomération Saumur Val de
Loire, de la Ville de Saumur, des sociétés Bouvet Ladubay,
Audilab, l’Eperon.fr, Pichard-Balme et de l’association des
Vitrines de Saumur.
>
UNIVERS
PARALLÈLES 2
FORTU & SÉBASTIEN TOUCHARD
Du vendredi 20 au dimanche
22 décembre 2019
Vendredi et dimanche de 14h à 18h
Samedi de 14h à 19h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Franck Fortuna dit Fortu est un artiste discret, touché par le
quotidien des gens en prenant la distance nécessaire afin, si
possible, de pouvoir en sourire et de s’interroger. Il est un artiste
immédiat quelquefois provocateur mais toujours bienveillant.
Il crée avec Sébastien Touchard un dialogue permanent et
singulier très visible dans cette exposition Univers parallèles 2.
La volonté surréaliste et poétique de Fortu est renforcée par le
transport très ferroviaire de Sébastien Touchard. Tous deux sont
avant tout des artistes témoins d’aujourd’hui.

EXPOSITIONS
>
ZANG CHONGMING
& ZHANG QIONG FEI
FANTAISIE ET RÉALITÉ...
DEUX REGARDS DU YUNNAN
Du mercredi 8 au dimanche 26 janvier 2020
Du mardi au samedi et dimanche
26 janvier de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Yunnan signifie « un bel endroit au sud des nuages
colorés ». Cette grande région du sud de la Chine est par
essence un territoire de prédilection pour les poètes et les
artistes. Fantaisie et réalité sont deux regards d’artistes
chinois sur leur pays. Les peintures de Zhang Chongming
principalement réalisées par superposition sur papier de riz,
abordent très souvent la vie des minorités ethniques vivant
dans cette région à savoir plus de 26 groupes différents. Une
grande partie de ses créations est conçue sur des très grands
formats lui permettant souvent d’aborder la thématique des
processions; des pèlerinages et des mythes.
Les oeuvres de Zhang Qiong Fei, quant à elles, sont souvent
réalisées à base d’encre de Chine. Son travail repose sur
la recherche de « l’effet accidentel » lorsque intervient le
mélange de l’eau et de l’encre. Elle aborde essentiellement
le répertoire des paysages sauvages et des objets trop
souvent négligés dans la vie quotidienne en y associant en
permanence le souffle de la spiritualité.
>
LATINO/POÈMES
PHOTOGRAPHIQUES
Michel Durigneux
Du jeudi 5 au dimanche 15 mars 2020
Du mardi au dimanche de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Photographe-poète, Michel Durigneux est un compagnon du
Théâtre Le Dôme et en particulier du Centre de Rencontres
de la Poésie Contemporaine. L’exposition Latino – Poèmes
photographiques est avant tout une démarche d’écriture
qui met en œuvre des portraits et des scènes de rue comme
autant de récits poétiques. Son travail de création, tout en
ponctuations de couleurs, telles que l’on peut imaginer les rues
de Cuba ou du Mexique, pourrait s’identifier à celui d’un auteur
de micro-nouvelles.
65

EXPOSITIONS
>
SHOW ARTI-FLO
Collectif Arti-Flo
Du jeudi 5 au dimanche 8 décembre 2019
Jeudi et vendredi de 14h à 18h - Samedi
de 10h à 19h - Dimanche de 11h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Cinq artistes du collectif Arti-Flo et cinq invités dont un invité
d’honneur : Grégory Cortecero, sociétaire de l’Académie Arts
Sciences Lettres de Paris et Directeur de la section française
de l’International Callygraphy and Chinese Painting
Society, qui propose un art exclusif très peu pratiqué :
le Sumi-e (littéralement peinture à l’encre en japonais).
Cette technique du 14 ème siècle s’exécute d’un seul trait,
sans esquisse ni croquis sur du papier de riz, d’une finesse
exceptionnelle qui ne laisse aucune chance à l’erreur.
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IMAGINAIRE
ILLUSTRÉ
Nelly Garaud & Candice Roger
Du jeudi 14 au dimanche 17 mai 2020
Jeudi et vendredi de 14h à 18h
Samedi de 10h à 19h - Dimanche de 14h à 19h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Des images qui défilent, des histoires sans récit. Une
traversée dans leur création provoquée par et pour cette
exposition. Deux univers où se mêlent onirisme, absurdes et
aventures éphémères. Les deux artistes, originaires d’Angers,
nous présentent une sélection de leurs œuvres dans un seul
but, découvrir leur imaginaire illustré.
>
ÉVANESCENCE
Collectif 4’Art
66
Du vendredi 7 au samedi 15 février 2020
Du mardi au vendredi de 14h à 18h
Samedi de 10h à 19h - Dimanche de 11h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Quatre artistes s’associent dans une démarche commune.
Leurs cheminements personnels viennent se rejoindre dans
une même sensibilité artistique, pour confronter des formes
d’expressions propres à chacune d’elles répondant au désir
d’entrer en résonance, dans le cadre de l’exposition intitulée
Évanescence, née de ce désir de partage d’une vision
commune sur la création.
>
ÉCHAPPÉES
Gilles Blanchard & Franck Mouteault
Du jeudi 28 mai au dimanche 14 juin 2020
Du mardi au samedi et dimanche 14 juin
de 14h à 18h
Le Dôme - Galerie Loire - Entrée libre
Cette exposition est le fruit d'une collaboration et d’une
coproduction entre le Dôme de Saumur et le Miroir de
Poitiers, placée sous le commissariat de Jean-Luc Dorchies.
Gilles Blanchard et Franck Mouteault se sont associés pour
mener un travail sur la question ancestrale mais néanmoins
contemporaine du paysage.
Gilles Blanchard développe un travail de dessin minutieux
et sériel, affirmant le parti-pris d’un cadre, d’un format, d’un
support (le papier) et d’un outil (le crayon) uniques. Franck
Mouteault privilégie la diversité des supports, des formats,
des techniques entre abstraction et figuration.

FORMATIONS ARTISTIQUES
MASTERCLASSES, STAGES…
STAGE DE CLOWN
DE THÉÂTRE
À DESTINATION
DU PUBLIC ADULTE
Samedi 18 et dimanche 19 janvier 2020
10h à 13h / 14h30 à 17h
Le Dôme - Saumur - Tarif 40 €
(repas non inclus) - Effectif limité
à 12 personnes - par groupe.
À partir de 16 ans.
Deux jours pour découvrir le travail de
clown de théâtre. Deux jours c’est court.
Il s’agit donc avant tout d’une prise de
contact. Un contact entre soi et soi. Mais
«un soi» un peu autre, un peu différent,
un peu singulier, que nous avons plutôt
tendance à dissimuler ... Là, au contraire,
on va le mettre en avant. On va le mettre
à jour et à nu. Lui enlever sa pellicule
de sociabilité et d’air conditionné. Lui
redonner du vécu, du vif, de l’ivresse, sans
trucage, sans défausse, ni défense.
Ce stage est ouvert au public amateur
adulte. Il est mis en oeuvre par Lucie Gougat
et Jean-Louis Baille, artistes associés au
Théâtre Le Dôme.
STAGE DE THÉÂTRE
À DESTINATION
DES ENSEIGNANTS
DE COLLÈGES & LYCÉES
Dans le cadre des missions académiques
et avec le soutien du Rectorat, un stage de
théâtre à destination des enseignants de
collèges et lycées est en préparation au
Théâtre Le Dôme. Il est proposé en priorité
aux enseignants inscrits en Parcours
Spectacle Vivant. Pour cette saison, un
focus sera particulièrement développé
autour de la poésie au sein du Centre de
Rencontres de la Poésie Contemporaine
du Dôme avec les poètes associés au
Théâtre Albane Gellé et Yves Leclair.
STAGE ARTS PLASTIQUES
«LE THÉÂTRE SOUS
TOUTES SES COUTURES»
À DESTINATION
DU PUBLIC ADULTE
Samedi 8 et dimanche 9 février 2020
10h à 13h / 14h30 à 17h
Le Dôme - Saumur - Tarif 40 €
(repas non inclus) - Effectif limité
à 12 personnes - par groupe.
À partir de 14 ans.
Mis en œuvre par Betty Hochard, ce stage
vous propose d’aborder les costumes
et les masques de théâtre en dessin et
en peinture en s’inspirant de création
d’artistes et de l’univers de la haute
couture.
Les éventuels achats de matériels peuvent
être à la charge des participants.
STAGE «PRÉSENCE ET
LÂCHER PRISE SUR UN
PLATEAU DE THÉÂTRE»
À DESTINATION
DU PUBLIC ADULTE
Samedi 9 et dimanche 10 mai 2020
10h à 13h / 14h30 à 17h
Le Dôme - Saumur - Tarif 40 €
(repas non inclus) - Effectif limité
à 12 personnes - par groupe.
À partir de 16 ans.
S’interroger sur la notion de «présence»
pour un acteur, c’est avant tout
questionner la nature même du théâtre et
de la représentation. C’est-à-dire ce qui est
en amont de tout psychologisme, de sens
et de dramaturgie, ou même «idée de
personnage» posant les fondamentaux de
ce qui se joue à l’instant même où l’acteur
se «met en scène» devant un public. Ce
stage propose un rapport particulier au
temps, à l’espace et au corps. Une certaine
manière «d’être là», à l’instant même, où
l’acteur met les pieds sur le plateau sans
pour autant «se les prendre», les pieds,
dans le tapis de ses propres blocages
qu’ils soient physiques ou mentaux.
STAGE DE THÉÂTRE
CONTEMPORAIN
À DESTINATION
DU PUBLIC ADULTE
Samedi 7 et dimanche 8 mars 2020
10h à 13h / 14h30 à 17h
Le Dôme - Saumur - Tarif 40 €
(repas non inclus) - Effectif limité
à 12 personnes - par groupe.
À partir de 16 ans.
Organisé par micro-ateliers et à destination
des publics débutants ou non, ce stage
est avant tout l’opportunité de rencontrer
le théâtre sous forme d’exercices simples
et ludiques avec 3 comédiens metteurs
en scène aux approches différentes. Vous
aborderez les fondamentaux du théâtre,
le rapport au corps et au texte, l’espace, la
voix. En deux jours, ce stage vous propose
des exercices dirigés et d’improvisation
permettant de travailler le jeu d’acteur
sous de multiples formes.
Imagination et bonne humeur sont de
rigueur. Stage mené par la compagnie
Théâtre Darius Milhaud et animé par Silvio
Pacitto, Michel Miramont et Jean Lespert.
STAGE À DESTINATION
DES PUBLICS SPÉCIFIQUES
THÉÂTRE & LANGUE DES SIGNES
À destination en priorité des sourds et
malentendants mais également à tous
ceux intéressés par l’approche artistique
en langue des signes. Cette démarche
est un engagement de la Communauté
d’Agglomération en partenariat avec diverses
institutions dont l’International Visuel
Théâtre dirigé par Emmanuelle Laborit.
POUR TOUTE INFORMATION
CONCERNANT LES STAGES,
CONTACTER LE SERVICE
MÉDIATION CULTURELLE
67
Ce stage basé sur l’improvisation, sera
principalement axé sur le rapport et
«l’adresse au public». Mis en oeuvre par
Lucie Gougat et Jean-Louis Baille, artistes
associés au Théâtre Le Dôme.
02 53 93 50 08
mediation.ledome@agglo-saumur.fr
Les inscriptions se font auprès de
la billetterie du Dôme.

MÉDIATION
‘‘
SI L’ON M’ANNONÇAIT
QUE LA FIN DU MONDE
EST POUR DEMAIN,
JE PLANTERAIS
QUAND MÊME
UN POMMIER.
‘‘
MARTIN LUTHER KING
ÉCOLE DE SPECTACLE
ÉCOLE DU REGARD
‘‘
Le théâtre… ce n’est pas pour moi !
La danse… je n’y comprends rien !
Les marionnettes… c’est pour les enfants !
L’art contemporain… ce n’est pas de l’art !
‘‘
Combien d’à priori, de malentendus, de frilosités
maintiennent fermées les œuvres artistiques
pour une grande partie de la population ?
Même si la diversité du domaine des spectacles
vivants n’impose pas de les apprécier tous,
encore faut-il les avoir rencontrés pour en juger
un peu.
Sans prétention, sous le terme « l’École du
Spectateur », ne se cache pas l’idée que
l’on puisse formater des spectateurs qui
applaudiraient où et quand on leur dirait. Bien
au contraire : c’est l’école critique avant tout,
une philosophie de la découverte qui anime cet
outil, cette passerelle permettant aux artistes, au
public, jeune ou moins jeune, de se rencontrer et
donc de partager des émotions communes. Ici,
les artistes aussi apprennent du public. L’École
du Spectateur souhaite construire cet échange.
Créant des opportunités, elle est ouverte à tous
et se veut espace d’échanges, de formation,
d’initiation, voire d’incitation entre œuvres,
artistes et spectateurs.
Pour cela, l’École du Spectateur propose :
> Formation à la connaissance des domaines
artistiques
> Visite guidée des lieux culturels
> Lectures de pièces en création
> Répétitions ouvertes au public
> Rencontres avec les artistes et les techniciens
du spectacle
> Théâtre en création…
Gratuit.
Pour tous renseignements,
s’adresser à la Billetterie au 02 53 93 50 00
68

MÉDIATION
MÉDIATION CULTURELLE
À DESTINATION
DU JEUNE PUBLIC
ET DU TOUT PUBLIC
Le Jeune Public n’étant pas un genre
esthétique mais bien une catégorie de
public, la programmation qui lui est
dédiée obéit aux règles qui prévalent
pour la programmation « tout public » :
pluridisciplinarité, qualité et exigence
artistiques. L’enfant est certes le
spectateur de demain… il est d’abord un
spectateur d’aujourd’hui !
Les programmes scolaires nous indiquent
qu’il convient de considérer l’enfant
spectateur, lui faire découvrir chaque
fois que cela est possible la diversité des
formes de création, éprouver ses émotions,
enrichir son vocabulaire, développer sa
sensibilité, aiguiser son sens critique.
Sur l’ensemble de la Communauté d’Agglomération,
des supports pédagogiques
sont proposés pour chaque représentation
tournée vers le public scolaire : un
dossier pédagogique à destination de
l’accompagnateur, pour préparer le
groupe en amont de la représentation.
Autour des spectacles s’organisent
également des ateliers-rencontres avec
des membres de l’équipe artistique
des spectacles auxquels le jeune public
assiste : metteur en scène, comédien,
technicien lumière, artiste de cirque,
musicien…
Les collégiens et lycéens représentent
également un public singulier qui
doit être guidé dans la réception des
propositions artistiques.
PARCOURS ARTISTIQUES
Plusieurs parcours autour du théâtre,
de l’opéra, de la danse et de la musique
font découvrir aux élèves le processus de
création d’un spectacle et cherchent à
leur donner le goût des arts de la scène.
Ils viennent les soirs de représentation
tout public afin d’être confrontés
aux conditions réelles d’une salle de
spectacles. Les parcours s’accompagnent
de rencontres, ateliers et bords de scène
selon la disponibilité des artistes.
Depuis 2014, nous recevons le soutien
du Conseil Régional et du Ministère
de l’Education Nationale pour la mise
en place de parcours théâtraux et
culturels à destination des lycéens de
l’Agglomération, mêlant découverte de
spectacles, pratique théâtrale et travail de
restitution.
Cette année, le Théâtre Le Dôme sera
également présent aux côtés des
partenaires éducatifs du territoire,
notamment via les nouvelles Options
Théâtre et Cinéma proposées dans les
lycées du territoire.
Depuis 2018, des Parcours PASSERELLE
sont établis avec des acteurs culturels
du territoire : L’imagin’R – Réseau
des bibliothèques Saumur Val de
Loire, Archives municipales ou
communautaires qui invitent les élèves
à suivre un parcours d’accompagnement
au spectacle grâce à des séances coconstruites
permettant de valoriser les
ressources des services impliqués.
La présence des artistes associés du
Théâtre au sein des actions de médiation
favorise la constitution d’une culture
théâtrale vivante et complète : rencontres,
pratique, analyse de spectacles ; tout en
permettant la rencontre de la multitude
des genres artistiques portés au plateau.
COLLECTIF PARTENAIRES JEUNE
PUBLIC - 5 ÈME ÉDITION
En pariant sur la richesse de leurs
différences, les PJP49 développent
des complicités basées sur la solidarité
territoriale et la défense de la création
artistique pour l’enfance et la jeunesse.
C’est ainsi que 10 lieux du département
s’associent pour coopérer ensemble au
service du spectacle vivant pour le jeune
public. Cette année, le collectif soutient le
projet FLY, COLTON, FLY de Et Compagnie.
& L’insomniaque Compagnie (théâtre).
Un parcours de Médiation partagé sur le
département portera sur la Fabrique de la
figure du Héros.
C’est en multipliant ce type de passerelles
entre œuvres et publics que nous
assurerons une véritable mission de
service public. Elle doit donner à chaque
jeune citoyen l’accès non seulement à ce
droit à l’émerveillement mais également
la possibilité d’exercer sa subjectivité
en appréhendant le monde tel que le
perçoivent les artistes. La médiation
culturelle, liée ou non à des spectacles,
permet de construire les cheminements
personnels d’un public en formation,
curieux par nature et en quête de sens.
Parce que pour tenter de connaître les
réponses, il importe aussi de vivre les
questions.
ET POUR LES ÉTUDIANTS…
Vous êtes étudiants au Pôle Universitaire
du Saumurois ou habitez Saumur ? Pour
la deuxième année, le Théâtre Le Dôme
s’associe à l’Université d’Angers et vous
propose le dispositif Carte Culture :
> un coupon de 8€ à utiliser sur le spectacle
ou stage de votre choix
> une soirée VIP avec visite et vernissage
de l’exposition ZHANG CHONG MING &
ZHANG QUIONG FEI, PEINTRES CHINOIS
et visite du Théâtre Le Dôme en accès privé ;
Mardi 8 janvier 2020 à 18h (sur réservation
uniquement, jauge limitée) - voir p.65
> un spectacle gratuit et une MASTERCLASS*
offerts par l’Université d’Angers (10 places):
* atelier de pratique artistique
GOLDEN STAGE TOUR - Compagnie
Géométrie Variable / Compagnie El Squad
Danse urbaine et spectacle visuel
- Japon et France
en partenariat avec le festival danse de
La Villette – voir p.19
Représentation : Jeudi 5 décembre 2019 à
20h à la Salle Beaurepaire – Saumur
Masterclass : mercredi 4 décembre 2019 à
19h30 – Théâtre le Dôme – Saumur (durée 2h)
Réservation obligatoire – jauge limitée.
> 4 spectacles COUPS DE CŒUR pour lesquels
un quota de places est spécifiquement réservé
SOMBRAS CAÌDAS - Compagnie Flamenca
Manolo Punto - Danse flamenco – Espagne
Vendredi 8 novembre 2019 à 20h30 à la Salle
Beaurepaire - Saumur - 11 € – voir p.11
AUTOUR DE BABEL, CRÉATION - Compagnie À
Théâtre - Théâtre d’objets
Jeudi 19 décembre à 20h30 au Théâtre
Philippe Noiret - Doué-en-Anjou - 9 € – voir p.23
HAÏDOUTI ORKESTAR & RANA GORGANI
- Turkish Gypsy brass band - Brass band -
Turquie et Iran
Vendredi 10 janvier 2020 à 20h30 à La
Closerie - Montreuil-Bellay - 11 € – voir p.25
LE MISANTHROPE (VS politique) de Molière
Théâtre classique/contemporain
Mardi 4 février 2020 à 20h à la Salle
Beaurepaire - Saumur - 9 € – voir p.31
Et qu’on se le dise, le tarif Réduit (à partir de
9 €) vous est appliqué toute l’année, quel
que soit votre âge !
Contact : Service Développement
des publics et médiation culturelle
02 53 93 50 08
mediation.ledome@agglo-saumur.fr
69

L’imagin’R
RÉSEAU DES BIBLIOTHÈQUES
Communauté d’agglomération Saumur Val de Loire
Rue Célestin Port - BP 246 - 49418 Saumur cedex
02 41 51 06 12
bibliotheques.contact@agglo-saumur.fr
www.bibliotheques.agglo-saumur.fr
Se détendre, se retrouver,
bouquiner, étudier, écouter
de la musique, utiliser une
tablette, voir un film... tant de
découvertes et d’activités possibles
dans les bibliothèques du réseau
l’imagin’R.
LE RÉSEAU
Le réseau l’imagin’R se compose :
> de 3 médiathèques communautaires
> 31 bibliothèques associées au réseau
ou qui le rejoindront bientôt
> 1 pôle multimédia (cybercentres)
>
COMMENT S’INSCRIRE ?
L’accès aux bibliothèques est libre
et gratuit ! Une carte unique permet
d’emprunter des documents dans tout
le réseau et d’accéder à la médi@thèque
numérique. Ce sont en effet près de
60 000 livres adultes, 50 000 livres
jeunesse, 15 000 bandes dessinées,
9 000 DVD, 20 000 CD et plus de
200 abonnements à des journaux, revues
et magazines disponibles pour s’informer,
se cultiver ou se divertir.
Tarifs de la carte du réseau
(valable 1 an) :
> Gratuité pour les moins de 26 ans
/ pour les demandeurs d’emplois,
bénéficiaires RMI / RSA, demandeurs
d’asile, handicapés habitant le
territoire de l’agglomération (sur
présentation d’un justificatif récent)
> 10 € pour les plus de 26 ans habitant
le territoire
> 25 € pour les plus de 26 ans extérieurs
au territoire
LES MÉDIATHÈQUES COMMUNAUTAIRES
Elles sont ouvertes largement, disposent de collections riches et variées
et proposent de nombreux services (accès Wifi, salon numérique,
espace multimédia, photocopieur...)
70
MONTREUIL-BELLAY- 49260
SAUMUR - 49400
DOUÉ-EN-ANJOU – 49700
Médiathèque François-Mitterrand
1 place Aubelle
02 41 38 26 91
Médiathèque
Rue Célestin-Port
02 41 51 06 12
Médiathèque
Place Théophane Vénard
02 41 59 18 53
LES BIBLIOTHÈQUES
ASSOCIÉES
Des bibliothèques sont ouvertes dans
plusieurs communes de la Communauté
d’Agglomération, offrant un véritable service
culturel de proximité. Allonnes, Brainsur-Allonnes,
Brézé, Chacé, Courchamps,
Fontevraud-l’Abbaye, Le Puy-Notre-Dame,
Le Vaudelnay, Rou-Marson, Souzay-
Champigny, Saint Cyr-en-Bourg, Turquant,
Varennes-sur-Loire, Varrains, Vernantes,
Villebernier et Vivy font déjà partie
intégrante du réseau ; Ambillou-Château,
Blou, Chênehuttes-Trêves-Cunault, Gennes,
Jumelles, Le Thoureil, Les Rosiers-sur-Loire,
Longué, Louerre, Saint Clément-des-Levées,
Saint Georges-sur-Layon, Saint Martin-dela-Place,
Saint Philbert-du-Peuple, Vernoille-Fourrier
viendront bientôt l’enrichir.
LE CYBERCENTRE
DE LONGUÉ-JUMELLES
Un cybercentre, lieu d’accès et d’initiation aux
nouvelles technologies de l’information, est
ouvert dans la commune de Longué-Jumelles.
L’animateur propose ainsi tout au long de
l’année des ateliers et un accompagnement
individuel. Des plages sont réservées pour
accéder librement à Internet.
LONGUÉ-JUMELLES,
LES ROSIERS-SUR-LOIRE
ET VERNANTES

www.bibliotheques.agglo-saumur.fr
> Je consulte l’agenda des rendez-vous culturels
> Je retrouve les infos pratiques
> Je découvre les nouveautés et les coups de cœur
> Je cherche un documentaire
> Je prolonge mes prêts et je réserve un document
> J’accède à la médiathèque numérique pour lire de chez moi un ouvrage ou la
presse magazine, visionner un film, écouter de la musique ou suivre une formation.
L’AGENDA
culturel
Les portes de l’imagin’R sont ouvertes à tous !
Toute l’année, des événements pour tous les âges et pour
tous les goûts vous permettent d’explorer, de rencontrer, de
découvrir et de partager en toute convivialité : spectacles,
rencontres d’auteurs, lectures, projections, ateliers,
expositions...
POUR VENIR... ET REVENIR
> Les rendez-vous réguliers pour le jeune public : P’tites
Frimousses, Marmites aux histoires, Heures et Art du
conte, Soirées Pyjama, P’tites Bobines et Ciné-Mômes.
RENDEZ-VOUS CONTE !
LE SAMEDI 16 NOVEMBRE 2019
Dans tout le réseau, dès 15h, le conte est à l’honneur : balades
contées, performances de bibliothécaires et de conteurs
professionnels (Abbi Patrix, Catherine Lavelle, Tiphaine Le Vaillant...),
théâtre d’ombres etc...
> Le Prix Littéraire - CEZAM
À travers une sélection de dix romans publiés dans de
petites maisons d’édition, l’occasion de découvrir de jeunes
auteurs. En partenariat avec CEZAM - Pays de la Loire.
71
POUR SE LAISSER
SURPRENDRE
POUR SE SENTIR CHEZ SOI
> Les cafés littéraires et musikéciné, des ateliers créatifs, les
groupes de conversation
POUR EXPLORER
ENSEMBLE
> Des ateliers numériques encadrés par un animateur, des
appli’hour pour initier les plus jeunes à des applications
créatives et ludiques.
> Des expositions
> À vous de jouer : les après-midi « jeux » en famille avec
les Ludothèques du territoire
L’imagin’R essaie, tout au long de l’année, de vous faire vibrer
avec des actions innovantes !
> MÉDIATHÈQUE NOMADE au Festival Au Cœur des Bulles à
Montreuil-Bellay et durant la Fête du Jeu à Saumur.
> VOTRE MÉDI@THÈQUE ACCESSIBLE DE CHEZ VOUS, 7j/7,
24h/24 !
> MOTS ET FRIMOUSSES. Ce projet porté par l’imagin’R et
de nombreux partenaires du monde des tout-petits (CAF,
structures d’accueil, RAM) favorise l’accès aux livres dès le
plus jeune âge.
> SEMAINE BLEUE et partenariats avec les EHPAD
L’imagin’R est en lien étroit avec le
Centre de Rencontres de la Poésie
Contemporaine du Dôme, qui
propose de nombreuses rencontres
et performances artistiques avec les
artistes et poètes en résidence.

Visites
du Dôme
Dès la fin des travaux
de remise en état de la scène,
le Dôme sera de nouveau ouvert
à la visite.
Le Théâtre le Dôme est un établissement patrimonial important de la région et du
territoire saumurois.
Avec plus d’une centaine de visites par saison autour des thématiques architecturales,
scéniques et des métiers du spectacle vivant, le Dôme suscite un intérêt
intergénérationnel.
De la salle de spectacles à la terrasse, venez découvrir l’histoire de cet établissement
emblématique, les coulisses, les artistes et tout ce qui fait qu’un lieu artistique est
vivant.
Pour tout renseignement concernant ces visites de groupe,
contacter le Service Médiation Culturelle : mediation.ledome@agglo-saumur.fr
02 53 93 50 08
72
Agenda
Ouverture spéciale à l’occasion des
JOURNÉES DU PATRIMOINE
les samedi 21 et dimanche
22 septembre 2019 :
> Samedi : 13h - 18h
Dimanche : 13h - 18h
Découverte commentée du Dôme,
et de sa terrasse panoramique.
Durée de chaque visite : 30 min environ.
Dernier départ à 18h.
Accès possible aux Personnes à Mobilité Réduite.
Entrée gratuite.

LES ESPACES
Le Théâtre Le Dôme,
Un lieu d’exception pour accueillir
vos événements professionnels
Grand Foyer
Théâtre à l’italienne
Galeries Loire & Molière
Salles de réunion
Capacité : 200 personnes
Destination : cocktails, réception,
repas dînatoires
Equipement : office attenant
Capacité : 415 personnes
Destination : congrès, assemblées
générales
Salle entièrement équipée sur le plan
technique
Capacité : 100 personnes
Destination : expositions ou salons
Equipement technique sur demande
(lumière, son)
Capacité : 20 à 30 personnes
Destination : réunions
Salles équipées d’un écran
Salle d’audition
Salle de conférences
Terrasse du Dôme
Capacité : 80 personnes
Destination : concerts privés, petites formes
de spectacles.
Equipement technique sur demande
(lumière, son)
Capacité : 100 personnes
Destination : conférences, assemblées
générales, conférences de presse, réunions,
projections
Salle équipée techniquement
(vidéo-projecteur, régie)
Soumise à conditions notamment
climatiques
Capacité : 100 à 200 personnes sous
conditions
Destination : cocktails, petits-déjeuners
73
Les tarifs et caractéristiques des espaces sont disponibles par mail auprès de la Direction des Affaires Culturelles :
v.alary@agglo-saumur.fr
«
Saumur et sa région
De Rabelais à Dumas, pour la littérature, de Poulenc à
Dutilleux pour la musique et Turner pour la peinture, ils
ont été nombreux à aimer et sublimer le Val de Loire sur
lequel sont amarrés Saumur et son Théâtre Le Dôme. Quoi
de plus normal ! Le Saumurois est riche de décors naturels,
de patrimoine, de gastronomie, d’appellations viticoles,
de manifestations culturelles ou festives de dimension
nationale et au-delà de sa terre du cheval. Autant de
raisons de venir en Saumurois vivre son événement, le faire
partager et poursuivre en le découvrant plus encore.
Pour toute information
Théâtre Le Dôme
Adresse postale : 11, rue du Maréchal-Leclerc - CS 54030
49408 Saumur Cedex - France
Adresse physique : Place de la Bilange - Saumur
02 53 93 50 02
v.alary@agglo-saumur.fr
Coordonnées GPS : Latitude : 47.2667, Longitude : -0.0833
«
Pour préparer votre venue
Le Saumurois ce sont plus d’un millier de chambres
d’hôtel, plus de 100 restaurants et autant de sites ou
monuments à visiter.
Office de Tourisme Saumur Val de Loire
8 bis quai Carnot - CS 54032
49415 Saumur Cedex - France
02 41 40 20 60
infos@ot-saumur.fr
www.ot-saumur.fr
Venir à Saumur
Temps de trajets donnés
à titre indicatif
En voiture
De Paris, 3 heures par A11 et A85, sortie Saumur
De Nantes, 1 h 40, par A11 et A85, sortie Saumur
De Tours, 55 mn, par A85, sortie Saumur
En avion
Aéroports de Nantes, Angers et Tours
Aérodrome de Saumur
En TGV
De Paris, 2 heures via Tours ou via Angers puis TER

Mécénat culturel
Que vous soyez un particulier ou une entreprise,
soutenez la programmation culturelle en devenant mécène !
Afin de développer le spectacle vivant dans le cadre de sa politique culturelle,
la Communauté d’Agglomération engage une démarche de recherche de mécènes validée
par les services du ministère des Finances et des Comptes Publics.
VOUS ÊTES UN PARTICULIER
VOUS ÊTES UNE ENTREPRISE
© Javier del real
74
Devenir mécène pour un particulier, c’est :
> Soutenir une programmation de qualité avec des artistes
de renommée nationale et internationale.
> Contribuer, même pour un petit montant, à démocratiser
l’accès à la culture.
> Participer au développement local et à l’attractivité de
votre territoire.
> Bénéficier d’invitations à des vernissages d’expositions et à
des répétitions de spectacles en création
> Bénéficier d’une réduction d’impôt à hauteur de 66% du don.
«
J’aime,
je suis mécène !
Cercle
des mécènes
et partenaires
du Dôme
Pour tout renseignement,
contacter le service
mécénat du Théâtre :
02 53 93 50 10
s.deze@agglo-saumur.fr
«
Devenir mécène pour une entreprise, c’est :
> S’associer au développement et au rayonnement d’un
Pôle Culturel et Artistique régional et de territoire en
encourageant les actions au service de la culture pour tous
les publics.
> Soutenir un établissement accueillant des spectacles de
références nationale et internationale.
> Affirmer vos valeurs de créativité, d’intégration, d’audace et
d’échange.
> Bénéficier pour votre entreprise de l’organisation de visites
privées du théâtre et des divers espaces dont ses coulisses
et sa terrasse , participer à des temps de création comme
les répétitions et les rencontres avec les artistes.
> Associer l’image de notre établissement à vos opérations
de relations publiques dans le respect du cadre législatif.
> Bénéficier d’une réduction d’impôt à hauteur de 60% du
don (dans la limite de 0.5 % du chiffre d’affaires HT)
«
Faire du mécénat, c’est accrocher
son char à des étoiles
Le Dôme souhaite constituer un cercle d’entreprises mécènes–partenaires davantage
engagées dans son développement et en particulier son rayonnement.
La mise en œuvre d’une alliance des mondes économique et culturel fondée sur des
engagements mutuels de moyenne ou longue durée, permettra d’impulser de nouvelles
dynamiques en favorisant l’émergence de projets innovants.
Entrer dans le cercle des mécènes-partenaires, c’est bénéficier de nombreuses contreparties :
> Visibilité sur des supports de communication
> Accès prioritaire à certains spectacles
> Petit-déjeuners d’entreprises, happy hours, conférences de presse…
> Organisation de soirées prestiges, de séminaires ou de diverses opérations de relations
publiques…
«
Ils nous soutiennent,
rejoignez les !

Guide
du spectateur
Les billets ne sont ni échangés, ni repris, ni
remboursés, même en cas de perte ou de vol,
sauf en cas d’annulation.
Sauf cas particuliers, les réservations non
réglées dans les 8 jours sont remises en vente.
Les modifications du programme ou de la
distribution, comme l’interruption du spectacle
au-delà de la moitié de sa durée, ne peuvent
donner lieu à un remboursement.
Les spectacles commencent à l’heure précise.
La plupart du temps numérotées, les places ne
sont plus garanties cinq minutes avant le début
de la représentation. A partir de ce moment,
le personnel d’accueil attribue les places nonoccupées
pour le placement du public présent.
L’admission des retardataires est parfois
impossible pour des raisons artistiques ou
techniques. Dans ce cas, le retard ne donne
droit à aucun remboursement. Si l’admission
dans la salle est possible, les spectateurs
retardataires ne peuvent être placés que lors
d’une interruption du spectacle et en fonction
de l’accessibilité.
Il est interdit de photographier, de filmer,
d’enregistrer.
Il est interdit d’introduire boissons et friandises
dans les salles.
Nous vous remercions de bien vouloir éteindre vos
téléphones portables dès l’entrée dans la salle.
Les lieux des spectacles
> Théâtre Le Dôme - Pôle Culturel et Artistique
du Saumurois : place de la Bilange à Saumur.
Dès la fin des travaux de remise en état
de la scène, le Théâtre Le Dôme sera de
nouveau accessible. Une communication
spécifique sera alors diffusée. Nous remercions
chaleureusement les communes qui nous
accueillent pendant cette période.
> Salle Beaurepaire : 25 rue Beaurepaire à
Saumur. Salle numérotée.
> Centre Culturel La Closerie : route de Méron à
Montreuil-Bellay. Placement libre.
> Théâtre Philippe Noiret : place des Fontaines
à Doué-en-Anjou. Salle numérotée.
> Sur divers lieux du territoire dans le cadre
des festivals et des Lundis du Jazz
Publics en situation de handicap
Vous êtes en situation de handicap ou représentant d’association, nous
vous invitons à contacter le service Médiation Culturelle pour choisir
ensemble les spectacles les plus adaptés, organiser une visite ou un accueil
spécifiques, ou tout simplement pour échanger.
Le Théâtre le Dôme et la Salle Beaurepaire (Saumur), la salle
de la Closerie (Montreuil- Bellay) et le Théâtre Philippe Noiret
(Doué-en-Anjou) sont accessibles aux personnes en situation
de handicap moteur. Pour faciliter cet accueil, merci de
prévenir la billetterie lors de la réservation.
Plusieurs concerts sont naturellement accessibles au personnes
en situation de handicap visuel :
> Concerts et récitals
> Lectures de textes en création
> Deux spectacles particulièrement liés à l’oralité :
LES RITALS, théâtre contemporain d’après le roman de
François Cavanna le Jeudi 28 novembre 2019 à 20h (Salle
Beaurepaire – Saumur) – voir p.16.
MA LANGUE MATERNELLE VA MOURIR ET J’AI DU MAL À
VOUS PARLER D’AMOUR concert conté par Yannick JAULIN
le Mercredi 20 novembre 2019 à 20h (Salle Beaurepaire –
Saumur) – voir p.13.
Pour tous ces rendez-vous, un accueil personnalisé peut être
envisagé : guidage et placement en salle, programme de salle
en gros caractères ou caractères contrastés.
Un spectacle est naturellement accessible aux personnes en
situation de handicap auditif :
THE BEST, Humour et comédie de masques par Habbe & Meik
le Mardi 15 octobre 2019 à 20h (Salle Beaurepaire – Saumur)
Sans texte - voir p.10
Billetterie en ligne
Rendez-vous sur notre site : saisonculturelle.agglo-saumur.fr
La billetterie en ligne permet de souscrire de nouveaux abonnements et
d’acquérir des places à l’unité aux tarif normal et tarif réduit. La création
d’un compte client Digitick est nécessaire en fin de commande. Pour
l’achat de spectacles en complément d’un abonnement existant (tarif
abonné) il est conseillé de passer par le guichet ou le téléphone.
Les billetteries
Billetterie de Saumur - Théâtre Le Dôme :
02 53 93 50 00 - billetterie.saumur@agglo-saumur.fr
Le Dôme (entrée Bilange) 49400 Saumur
du mardi au vendredi de 13h30 à 17h15
Billetterie de Montreuil-Bellay :
02 41 40 17 60 - billetterie.montreuil@agglo-saumur.fr
Place de l’Hôtel de Ville 49260 Montreuil-Bellay
Du mardi au vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h
Règlement des billets
> Dans les deux billetteries par carte bancaire, chèque, espèces, Pass
Culture, chèques vacances
> Par téléphone muni de votre carte bancaire
> Par courrier, accompagné d’un chèque à l’ordre du « Régisseur du
Théâtre » et d’une enveloppe libellée à votre adresse et timbrée, à
l’adresse suivante :
Communauté d’Agglomération Saumur Val de Loire
Direction des Affaires Culturelles - Billetterie
11 rue du Maréchal Leclerc - CS 54030
49408 Saumur cedex
75

Tarifs
Catégories
de spectacle
Tarif Plein Tarif Réduit Tarif Abonné
Tarif Très
Réduit
A 12 € 9 € 7 € 5 €
B 14 € 11 € 9 € 5 €
Tarif Spécial
« S »
C 28 € 23 € 19 € 5 € 11 €
D 33 € 28 € 26 € 10 € 13 €
E 42 € 35 € 33 € 10 € 16 €
F 50 € 45 € 40 € 15 €
76
Tarif réduit
Applicable à toute personne appartenant aux catégories
suivantes sur présentation d’un justificatif et désirant
acheter un billet individuel : demandeurs d’emploi,
moins de 26 ans, étudiants, apprentis, familles nombreuses,
selon les spectacles groupes de 10 personnes
minimum en achat groupé, titulaires d’une carte Cezam.
Tarif très réduit
Bénéficiaires des minimas sociaux (Revenu de Solidarité
Active – RSA, et Allocation Adulte Handicapé - AAH),
groupes issus des centres sociaux et des associations
d’insertion et de médiation.
L’abonnement
des avantages évidemment !
Vous bénéficiez :
> D’un tarif privilégié ;
> D’une réservation prioritaire sur la programmation
dès le 14 septembre et durant une semaine ;
> Du tarif abonné pour tous les spectacles que vous
achetez en plus au cours de la saison ;
> De la liberté : à vous de composer votre abonnement
avec au minimum 3 spectacles. Attention,
les abonnements n’incluent pas les festivals Folle
journée et Mômes en Folie.
Un abonnement « Duo » pour les moins de 26 ans
et demandeurs d’emploi : 2 spectacles au choix, à
l’exception des événements suivants : Folle Journée
et Festival Mômes en Folie.
Faites-vous plaisir en choisissant la bonne formule
à l’aide du bulletin d’abonnement joint ou disponible
en billetterie.
Retrouvez toute la saison sur :
saisonculturelle.agglo-saumur.fr
Tarif abonné
Pour toute personne s’abonnant au minimum à 3 spectacles
de la saison, abonné à la saison culturelle en cours et désirant
acheter un spectacle supplémentaire à ceux déjà retenus
dans son abonnement. Abonnement Duo, pour toute personne
s’abonnant à 2 spectacles et appartenant aux catégories
suivantes, sur présentation d’un justificatif : demandeurs d’emploi
et moins de 26 ans. Les abonnements n’incluent pas les
festivals Mômes en Folie et la Folle Journée.
Tarif spécial «S»
Pour les enfants de moins de 12 ans sur certains spectacles à
destination de la famille.
Soirées enfants
"Pendant que mes parents
sont au pestacle !"
Vous avez des enfants entre 3 et 10 ans ? Votre dernière virée au
Théâtre date d’avant l’arrivée de votre progéniture ?
Activités, jeux et ateliers en lien avec les thèmes des spectacles
identifiés par ce symbole seront proposés à vos enfants, le
temps que vous puissiez assister aux spectacles :
PRÉSENTATION DE SAISON
Mardi 10 septembre 2019 à 18h
Salle Beaurepaire - Saumur
GRUPO COMPAY SEGUNDO - Musique cubaine
Vendredi 13 décembre 2019 à 20h30 - Voir p.21
Salle Beaurepaire - Saumur
LE SYNDROME DU BANC DE TOUCHE - Théâtre contemporain
Mardi 21 janvier 2020 à 20h - Voir p.28
Salle Beaurepaire – Saumur
BALLETS RIOULT - Danse contemporaine USA
Mardi 7 avril 2020 à 20h - Voir p.43
Salle Beaurepaire – Saumur
Ce service est proposé au tarif de 3 € par enfant et uniquement
sur réservation, auprès de la billetterie du Théâtre Le Dôme au
02 53 93 50 00 et du mardi au vendredi de 13h30 à 17h15.
Réservation dès l'ouverture de la billettererie.
Détails confirmés après votre inscription.
3€ sur réservation uniquement, jauge limitée à 12 enfants.
Communauté d’Agglomération Saumur Val de Loire - Direction des Affaires Culturelles
Licences n°1 1059296 / 1 1071782 / 2 1059298 / 3 1059299 (renouvellement en cours)- Document non contractuel

Bulletin
d’abonnement
Saison culturelle
2019-2020
L’abonnement se fait sur une base de 3 spectacles
minimum au choix dans toute la saison, à l’exception
des festivals Mômes en Folie et la Folle Journée.
L’abonnement « Duo » pour les moins de 26 ans et demandeurs
d’emploi se fait sur une base de 2 spectacles au choix, toujours à
l’exception des festivals Mômes en Folie et de La Folle Journée.
Reportez-vous à la grille au verso et cochez les cases
correspondantes aux spectacles désirés. Merci de bien indiquer
la date et l’heure souhaitées pour les spectacles proposant
plusieurs représentations.
Votre bulletin d’abonnement pourra subir des modifications
en fonction du nombre de places disponibles. Vous en serez
alors informés rapidement.
MERCI DE REMPLIR UN BULLETIN PAR ABONNÉ.
Vous pouvez toutefois regrouper plusieurs personnes sur
un même bulletin si vos choix de représentations sont
exactement identiques.
MERCI DE REMPLIR UN BULLETIN PAR FAMILLE
N’hésitez pas à photocopier ce bulletin ou à demander d’autres exemplaires en billetterie.
Monsieur
Madame
Monsieur
Madame
Nom : ................................................................ Prénom : ...........................................................................
Adresse : ......................................................................................
Code Postal : ........................................... Localité : ...........................................................................
Téléphone fixe : ............................................ Mobile : ...................................................................
Nom : ................................................................ Prénom : ...........................................................................
Adresse : ......................................................................................
Code Postal : ........................................... Localité : ...........................................................................
Téléphone fixe : ............................................ Mobile : ...................................................................
Pour bénéficier d’informations et d’opportunités s’ajoutant à la programmation,
votre adresse mail est vivement conseillée :
Email (écrire très lisiblement) : .............................................................................................................
Email (écrire très lisiblement) : .............................................................................................................
Les informations recueillies font l’objet d’un traitement informatique destiné à l’envoi d’informations par mail et par SMS.
Les destinataires des données sont la Service de la Communication et la Direction des Affaires Culturelles. Conformément à la loi
« informatique et libertés » du 6 janvier 1978 modifiée en 2004, vous bénéficiez d’un droit d’accès et de rectification aux informations
qui vous concernent, que vous pouvez exercer en vous adressant à la Direction des Affaires Culturelles, Saumur Val de Loire
Agglomération, 11 rue du Maréchal Leclerc CS 54030 49408 Saumur cedex, . Vous pouvez également, pour des motifs légitimes,
vous opposer au traitement des données vous concernant
Votre année de naissance : .......................................................................................................
Votre activité
Agriculteur Exploitant
Artisan, commerçant
ou chef d’entreprise
Cadre et profession
intellectuelle supérieure
Profession intermédiaire
Employé
Ouvrier
Retraité
Sans activité professionnelle
Etudiant
Collégien/Lycéen
Elève de Primaire/Maternelle
Etablissement/ Ville :
..........................................................................................................
Votre année de naissance : .......................................................................................................
Votre activité
Agriculteur Exploitant
Artisan, commerçant
ou chef d’entreprise
Cadre et profession
intellectuelle supérieure
Profession intermédiaire
Employé
Ouvrier
Retraité
Sans activité professionnelle
Etudiant
Collégien/Lycéen
Elève de Primaire/Maternelle
Etablissement/ Ville :
..........................................................................................................
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Pour les tarifs réduits et l’abonnement Duo, merci de joindre une photocopie justifiant de votre situation ou de votre date de naissance.
Etiez-vous abonné l’an passé ? Oui Non
Etiez-vous abonné l’an passé ? Oui Non
Présentations de la saison
Deux séances de présentation de la saison 2019-2020 sont
proposées le mardi 10 septembre 2019 à 18h et 20h30 – Salle
Beaurepaire à Saumur. Entrée libre, réservation conseillée à partir
du mardi 3 septembre 2019 dans les deux billetteries (Saumur
et Montreuil-Bellay) ainsi que sur notre site internet. Ce jour là,
ouverture des billetteries de 10h à 19h . Aucune réservation ne
sera prise avant cette date.
Soirées d’ouverture
Les billets pour les deux soirées d’ouverture pourront être retirés
à partir du mardi 3 septembre 2019. Ce jour là, ouverture des
billetteries de 10h à 19h. Aucune réservation ne sera prise avant
cette date. Aucune réservation possible en ligne.

N° de transaction
MERCI DE REMPLIR UN BULLETIN PAR FAMILLE
N’hésitez pas à photocopier ce bulletin ou à demander d’autres exemplaires en billetterie.
Titre de l’événement
Date
Catégorie
Valeur
Abo
1
Abo
2
Abo
3
Abo
4
Abo
5
Les carnets d'Albert Camus Jeudi 10 octobre à 20h A - 7€
The Best – Habbe & Meik Mardi 15 octobre à 20h A - 7€
Sombras Caïdas Vendredi 8 novembre à 20h30 B - 9€
Allers-retours Jeudi 14 novembre à 20h A - 7€
Ma langue maternelle va mourir … Mercredi 20 novembre à 20h A - 7€
Romain Leleu / Ensemble Convergences Vendredi 22 novembre à 20h30 B - 9€
Hamlet Dimanche 24 novembre à 12h30 F - 40€
Les ritals Jeudi 28 novembre à 20h B - 9€
Madeleine Peyroux Lundi 2 décembre à 20h30 B - 9€
Golden Stage Tour Jeudi 5 décembre à 20h B - 9€
Joyce Jonathan Mardi 10 décembre à 20h30 B - 9€
Grupo Compay Segundo Vendredi 13 décembre à 20h30 B - 9€
Les Faux British Mardi 17 décembre à 20h C - 19€
Autour de Babel Jeudi 19 décembre à 20h30 A - 7€
Haïdouti Orkestar et Rani Gorgani Vendredi 10 janvier à 20h30 B - 9€
Eugénie Grandet Mardi 14 janvier à 20h30 A - 7€
Orphée Jeudi 16 janvier à 20h A - 7€
Le syndrome du banc de touche Mardi 21 janvier à 20h A - 7€
Alex Lutz Jeudi 30 janvier à 20h D - 26€
Le Misanthrome vs Politique Mardi 4 février à 20h A - 7€
Covertramp Vendredi 7 février à 20h30 B - 9€
Trance Jeudi 13 février à 20h30 A - 7€
4 X 4 Architectures Ephémères Mardi 3 mars à 20h B - 9€
Le Grand mezze – partie 2 Vendredi 6 mars à 20h A - 7€
Fly, Colton, Fly
Mardi 10 mars à 14h30
Mardi 10 mars à 20h30
A - 7€
La Ménagerie de verre Mardi 17 mars à 20h C - 19€
78
Le sourire au pied de l'échelle Jeudi 2 avril à 20h B - 9€
Rioult Dance New York Mardi 7 avril à 20h B - 9€
Richard III Jeudi 9 avril à 20h A - 7€
Lettres à Nour Mardi 28 avril à 20h A - 7€
Cabaret argentin Jeudi 30 avril à 20h B - 9€
The Puppini Sisters Mardi 5 mai à 20h30 A - 7€
Ulysse 21 Mardi 12 mai à 20h A - 7€
Hip Hop est-ce bien sérieux ? Mardi 19 mai à 20h30 A - 7€
Noa Mardi 26 mai à 20h C - 19€
Ensemble Caprice Vendredi 5 juin à 20h30 A - 7€
Emmanuel Bex* Samedi 6 juin à 20h30 A - 7€
Siegfried nocturne Dimanche 7 juin à 12h30 F - 40€
Romain Brizemur Quartet Lundi 8 juin à 20h30 A - 7€
Tribute to Michel Petrucciani Lundi 15 juin à 20h30 A - 7€
Lundis du Jazz Lundi 22 juin à 20h30 A - 7€
Jazz en terrasse Jeudi 25 juin à 20h30 A - 7€
Florian Bellecourt Quintet Lundi 29 juin à 20h30 A - 7€
Hors abonnement : La Folle Journée en région (ouverture de la billetterie le samedi 14 décembre 2019)
et le Festival Mômes en Folie (ouverture de la billetterie en février 2020)
Soirées enfants : Vos enfants sont pris en charge pendant que vous assistez au spectacle . Voir page 76
* : Emmanuel Bex : concert gratuit pour toute personne présente au concert de l'Ensemble Caprice le 5 juin - réservation conseillée.

SOLUTIONS CRƒATIVES EN COMMUNICATION
L’équipe
«
L’impossible, le vain, le gratuit, le fantasque,
le flamboyant sont les portes que nous
ouvrons pour respirer quand vient la nuit.
Jean-Pierre Milovanoff
«
© Angers Nantes Opéra - La Dernière Fête
Silvio Pacitto, Directeur du Théâtre le Dôme et Directeur artistique
de Saumur Val de Loire
Sylvie Paquereau, Assistante de direction et coordinatrice
des expositions du Dôme
Simon Priarollo, Responsable des affaires culturelles
Valérie Alary, Chargée de la promotion et de la mise à
disposition des espaces du Dôme, assistante du responsable
des affaires culturelles
Anne Pierre, Responsable du Service Développement des
Publics et Médiation Culturelle
Delphine Fazi, Assistante du Service Développement des
Publics et Médiation Culturelle, Régisseur billetterie
Stéphanie Dézé, Coordinatrice administrative, référente mécénat
Frédérique Duchêne, Chargée de la comptabilité et des achats
Marie-Claude Réau, Chargée de l’accueil des artistes,
assistante administrative
Agnès Jaouen, Chargée de la billetterie et de l’accueil du public
Myrielle Bordet, Chargée de la billetterie et de l’accueil du public
Mathieu Naulet, Directeur technique
Olivier Guilpin, Régisseur général et plateau
Stéphane Pasquet, Régisseur lumière
Arnaud Chauvin, Régisseur lumière et vidéo
Andrew Southern, Régisseur son
Stéphane Bouchet, Référent Gestion Technique Centralisée
Richard Billy, Chargé de maintenance
Bernard Leroux, Service Sécurité Incendie et d’Assistance à
Personnes (SSIAP)
Didier Aloyau, Service de Sécurité Incendie et d’Assistance à
Personnes (SSIAP)
Vanessa Mothais, Service de Sécurité Incendie et d’Assistance
à Personnes (SSIAP)
Catherine Teixeira De Abreu, Agent d’entretien
Le personnel d’accueil et sécurité du public :
Cécile Daniel, Chargée de l’accueil du public et chargée de billetterie
Marie-Christine Demion, Chargée de l’accueil du public
Béatrice Desaunay, Chargée de l’accueil du public
Françoise Gaultier, Chargée de l’accueil du public
Rosita Poza, Chargée de l’accueil du public
Anne-Lise Stallivière, Chargée de l’accueil du public
Olivier Raynaut, Chargé de l’accueil du public
Stéphane Renaux, Chargé de l’accueil du public
Gaël Legendre, Responsable de l’imagin’R, réseau des
bibliothèques
Et toute l’équipe de l’imagin’R, Réseau des bibliothèques
de l’Agglomération
L’ensemble des intermittents du spectacle
Les artistes associés : Albane Gellé, Yves Leclair, Valeria
Altaver, Jean-Louis Baille, Lucie Gougat, Alain Batis, Paul
Chabot, Fabio Longoni, Michel Miramont et Emmanuel Ray
Et la collaboration de tous les services de l’Agglomération
79
Ce support a été imprimé à partir d’encres végétales exclusivement
et de papier 100% recyclé issu de forêts gérées durablement (label PEFC).

Agenda
Saison 2019-2020
TITRE DATE HEURE GENRE LIEU
Les mangeurs de lapin
se font la malle - Opus 2
Mardi 1 er octobre 2019 20h Cabaret Salle Beaurepaire - Saumur
Söndörgö Mardi 8 octobre 2019 20h Musique des Balkans La Closerie - Montreuil-Bellay
Les carnets d’Albert Camus Jeudi 10 octobre 2019 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Ma langue maternelle va mourir
et j’ai du mal à vous parler d’amour
Yannick Jaulin
Habbe & Meik Mardi 15 octobre 2019 20h
Théâtre masqué /Tout
public dès 8 ans
Salle Beaurepaire - Saumur
Sombras Caídas Vendredi 8 novembre 2019 20h30 Danse flamenco Salle Beaurepaire - Saumur
Allers-Retours Jeudi 14 novembre 2019 20h
Romain Leleu
et l’ensemble convergences
Théâtre contemporain /
Tout public dès 12 ans
Salle Beaurepaire - Saumur
Mercredi 20 novembre 2019 20h Concert parlé Salle Beaurepaire - Saumur
Vendredi 22 novembre 2019 20h30 Musique classique Salle Beaurepaire - Saumur
Hamlet Dimanche 24 novembre 2019 12h30 Opéra Saumur et Angers
Les Ritals Jeudi 28 novembre 2019 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Madeleine Peyroux Lundi 2 décembre 2019 20h30 Jazz blues La Closerie - Montreuil-Bellay
Golden Stage Tour Jeudi 5 décembre 2019 20h Danse hip hop Salle Beaurepaire - Saumur
Joyce Jonathan Mardi 10 décembre 2019 20h30 Chanson française La Closerie - Montreuil-Bellay
Grupo Compay Segundo Vendredi 13 décembre 2019 20h30 Musique cubaine Salle Beaurepaire - Saumur
Les Faux British Mardi 17 décembre 2019 20h Comédie burlesque Salle Beaurepaire - Saumur
Autour de Babel Jeudi 19 décembre 2019 20h Théâtre - Théâtre d'objets Théâtre Philippe Noiret - Doué-en-Anjou
Haïdouti Orkestar & Rana Gorgani Vendredi 10 janvier 20h30 20h Brass band La Closerie - Montreuil-Bellay
Eugénie Grandet - ou l’argent domine
les lois, la politique et les mœurs
Mardi 14 janvier 2020 20h30 Théâtre classique Théâtre Philippe Noiret - Doué-en-Anjou
Orphée - De Jean Cocteau Jeudi 16 janvier 2020 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Le syndrome du banc de touche Mardi 21 janvier 2020 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
La journée de Nantes en région Du 24 au 26 janvier 2020 Musique classique Saumur et Fontevraud
Alex Lutz Jeudi 30 janvier 2020 20h Humour Salle Beaurepaire - Saumur
Le Misanthrope vs politique Mardi 4 février 2020 20h
Théâtre classique et
contemporain
Salle Beaurepaire - Saumur
Covertramp Vendredi 7 février 2020 20h30 Rock La Closerie - Montreuil-Bellay
Trance Jeudi 13 février 2020 20h30 Danse contemporaine La Closerie - Montreuil-Bellay
4x4 - Architectures Ephémères Mardi 3 mars 2020 20h Cirque Salle Beaurepaire - Saumur
Le Grand Mezze de la poésie Vendredi 6 mars 2020 De 18h à 00h Poésie Théâtre Le Dôme
Fly Colton Fly Mardi 10 mars 2020
14h30 &
20h30
Théâtre contemporain /
Tout public dès 12 ans
La Closerie - Montreuil-Bellay
La ménagerie de verre Mardi 17 mars 2020 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Festival Mômes en Folie Du jeudi 19 mars au dimanche 29 mars 2020 Jeune public Sur le territoire de l'Agglomération
Le sourire au pied de l’échelle Jeudi 2 avril 2020 20h Théâtre Salle Beaurepaire - Saumur
Rioult Dance New-York Mardi 7 avril 2020 20h Danse contemporaine Salle Beaurepaire - Saumur
Richard III Jeudi 9 avril 2020 20h
Théâtre classique et
contemporain
Salle Beaurepaire - Saumur
Lettres à Nour Mardi 28 avril 2020 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Cabaret Argentin Jeudi 30 avril 2020 20h Danse Salle Beaurepaire - Saumur
The Puppini Sisters Mardi 5 mai 2020 20h30 Jazz vocal La Closerie - Montreuil-Bellay
Ulysse 21 Mardi 12 mai 2020 20h Théâtre contemporain Salle Beaurepaire - Saumur
Ça va valser Vendredi 15 mai 2020 12h15 Théâtre de rue ambulatoire Parvis et galerie du Théâtre Le Dôme – Saumur
Hip-Hop, est-ce bien sérieux ? Mardi 19 mai 2020 20h30 Hip-hop La Closerie - Montreuil-Bellay
Noa Mardi 26 mai 2020 20h Chanson Salle Beaurepaire - Saumur
Ensemble Caprice & Gunnar Idenstam Vendredi 5 juin 2020 20h30 Musique baroque Salle Beaurepaire, Saumur
Emmanuel Bex Samedi 6 juin 2020 20h30 Musiques du monde Salle Beaurepaire, Saumur
Siegfried Nocturne Dimanche 7 juin 2020 12h30
Opéra en italien,
surtitré en français
Saumur et Angers
Romain Brizemur Quartet Lundi 8 juin 2020 20h30 Jazz Salle des fêtes – Dénezé-sous-Doué
Tribute to Michel Petrucciani Lundi 15 juin 2020 20h30 Jazz Le Cube - Longué-Jumelles
Lundis du Jazz Lundi 22 juin 2020 20h30 Jazz Salle des Fêtes - Saint-Georges-sur-Layon
Jazz en Terasse Lundi 25 juin 2020 21h Jazz Terrasse du Théâtre Le Dôme - Saumur
Florian Bellecourt Quintet Lundi 29 juin 2020 20h30 Jazz Salle des Bassauges - Vivy
Communauté d’Agglomération Saumur Val de Loire – Direction des Affaires Culturelles
Licences n° 1 1059296 / 1 1071782 / 2 1059298 / 3 1059299 – Document non contractuel Création : ww.welko.fr
Retrouvez toute la saison sur saisonculturelle.agglo-saumur.fr