TEATrO rOSSINI - TDIC. Teatri di Civitanova
TEATrO rOSSINI - TDIC. Teatri di Civitanova
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STAGIONE 2011/2012
CALENDARIO CRONOLOGICO<br />
7 novembre 2011 Rossini h 21.15 | Happy Days MUSICAL<br />
18 novembre 2011 Rossini h 21.15 | Mango ConCertI<br />
19 novembre 2011 a. CaRo h 21.30 | FoRM e Maurizio Baglini CLASSICA<br />
30 novembre 2011 a. CaRo h 21.15 | Gl’Innamorati ProSA<br />
7 <strong>di</strong>cembre 2011 Rossini h 21.30 | Il Barbiere <strong>di</strong> Siviglia LIrICA<br />
16 <strong>di</strong>cembre 2011 Rossini h 21.15 | anTonio aLBanEsE CoMICI<br />
22 <strong>di</strong>cembre 2011 Rossini h 21.15 | I Soliti I<strong>di</strong>oti CoMMeDIA<br />
28 <strong>di</strong>cembre 2011 Rossini h 21.15 | La Sirenetta MUSICAL<br />
8 gennaio 2012 a. CaRo h 17 | I Tre Porcellini rAGAZZI<br />
18 gennaio 2012 CECCHETTi h 21.15 | MUTa iMago rICerCA<br />
19 gennaio 2012 Rossini h 21.15 | RoBERTo CaCCiapagLia ConCertI<br />
21 gennaio 2012 BiBLioTECa h 21.30 | g. De padova e Umberto J. Laureti CLASSICA<br />
25 gennaio 2012 Rossini h 21.15 | Giselle DAnZA<br />
26 gennaio 2012 Rossini h 21.15 | Tre Cuori in Affitto CoMMeDIA<br />
3 febbraio 2012 a. CaRo h 21.15 | giULio D’anna DAnZA<br />
6 febbraio 2012 Rossini h 21.15 | RapHaEL gUaLazzi ConCertI<br />
15/16 febbraio 2012 Rossini h 21.15 | Pirates MUSICAL<br />
18 febbraio 2012 a. CaRo h 21.30 | adam sliwinski e Cristina altamura CLASSICA<br />
19 febbraio 2012 a. CaRo h 18 | Nico Cerca Un Amico rAGAZZI<br />
24 febbraio 2012 Rossini h 21.15 | siLVia azzoni & ÉToiLEs DAnZA<br />
8 marzo 2012 Rossini h 21.15 | nanCY BRiLLi SeTTe CoMMeDIA<br />
9 marzo 2012 Rossini h 21.15 | giUsEppE giaCoBazzi CoMICI<br />
7 marzo 2012 a. CaRo mattina | PROGETTO SCUOLA FoRM CLASSICA<br />
11 marzo 2012 a. CaRo h 21.30 | Fagiolino Asino D’Oro rAGAZZI<br />
16 marzo 2012 Rossini h 21.15 | La BaRaKa & BaLLETTo D’aLgERi DAnZA<br />
22 marzo 2012 a. CaRo h 21.30 | Francesco Manara e Marco sollini CLASSICA<br />
27 marzo 2012 TEaTRo CECCHETTi h 21.15 | soCiETas RaFFaELLo sanzio rICerCA<br />
28/29 marzo 2012 Rossini h 21.15 | L’Arca <strong>di</strong> Giada MUSICAL<br />
1 aprile 2012 a. CaRo h 17 | Storie Appese a un Filo rAGAZZI<br />
12 aprile 2012 a. CaRo h 21.30 | La Traviata LIrICA<br />
13 aprile 2012 CECCHETTi h 21.15 | MaRa Cassiani / CoRpo CELEsTE C.C.00# DAnZA<br />
14 aprile 2012 Rossini h 21.15 | Biancaneve il musical MUSICAL<br />
21 aprile 2012 anniBaL CaRo h 21.15 | L’Innocente ProSA<br />
17 maggio 2012 CRisTo RE h 21.30 | FoRM e Lorenzo Di Bella CLASSICA
7novembre 2011 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21.15 MUSICAL<br />
COMPAGNIA<br />
DELLA rANCIA<br />
Happy Days in collaborazione con Dado srl<br />
opera originale <strong>di</strong> Garry Marshall<br />
musica e libretto Paul Williams / arrangiamenti e supervisione alle musiche John Mcdaniel<br />
traduzione Michele Renzullo / adattamento Saverio Marconi / liriche italiane Franco Travaglio<br />
con: Riccardo Simone Ber<strong>di</strong>ni Fonzie / Giovanni Boni Howard Cunningham<br />
Sabrina Marciano Marion Cunningham / Floriana Monici Pinky Tuscadero<br />
scene e costumi Carla Ricotti / coreografie Gillian Bruce / <strong>di</strong>rezione musicale Vincenzo<br />
Latorre / <strong>di</strong>segno luci Valerio Tiberi / <strong>di</strong>segno fonico Enrico Porcelli<br />
regia Saverio Marconi / produttore esecutivo Michele Renzullo<br />
Fonzie e la famiglia Cunningham da Milwaukee a teatro. Hey!<br />
Da Milwaukee ai teatri italiani per un musical che conquisterà gli spettatori<br />
nella stagione 2011/2012: è Happy Days, il nuovo spettacolo della<br />
Compagnia della Rancia ispirato al celebre telefilm cult degli anni ‘80.<br />
Happy Days è un’ opera <strong>di</strong> Garry Marshall, americano <strong>di</strong> origini italiane (il<br />
vero cognome è Masciarelli) autore <strong>di</strong> molti show televisivi statunitensi,<br />
creatore <strong>di</strong> serie tv <strong>di</strong> successo come Mork & Mindy e regista <strong>di</strong> tanti successi<br />
cinematografici, tra cui il film Pretty Woman e Paura d’ amare.<br />
La musica e il libretto sono <strong>di</strong> Paul Williams, mentre gli arrangiamenti<br />
sono <strong>di</strong> John McDaniel, che ha curato anche la supervisione alle musiche<br />
<strong>di</strong> questo nuovo spettacolo.<br />
La nuova produzione della Compagnia della Rancia trascinerà gli spettatori<br />
nel mondo del <strong>di</strong>vertimento; la versione italiana del musical Happy<br />
Days ha preso forma sotto la guida <strong>di</strong> Saverio Marconi, che ha lavorato,<br />
con un tocco tutto italiano, sulla struttura dello spettacolo, sulla caratterizzazione<br />
dei personaggi e su come raccontare questa storia e ricordare i<br />
pomeriggi spensierati davanti alla tv.
28 <strong>di</strong>cembre 2011 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 MUSICAL<br />
La Sirenetta in collaborazione con Piceno Eventi<br />
Siamo nel profondo mare. Il mare governato da Re Tritone e sembrerebbe<br />
tutto normale se non fosse per Ariel la Sirenetta, figlia del Re che<br />
vorrebbe uscire dal mare e <strong>di</strong>ventare una donna per sposare il Principe<br />
Christian che naviga sul mare ignorando che il suo amore è lì, sotto le<br />
acque che lo aspetta, bella, vivace, con grande voce e controllata da Palla,<br />
il gambero g-rosso, tutore pauroso e impaurito stretto tra la morsa del<br />
Re da una parte e della Sirenetta dall’altra. Palla deve <strong>di</strong>fendere Ariel da<br />
Brigida, sorella <strong>di</strong> Tritone e quin<strong>di</strong> zia <strong>di</strong> Ariel, sarà lei a fare in modo <strong>di</strong><br />
assecondare la nipote e permetterle <strong>di</strong> <strong>di</strong>ventare donna prendendo così<br />
lo spazio lasciato libero per il comando del mare. Ovviamente non farà<br />
tutto da sola, ma si farà aiutare da Fritto & Misto, due pesci sgangheroni<br />
che porteranno a termine il piano <strong>di</strong> Brigida.<br />
E poi c’è la ciurma composta da un gruppetto <strong>di</strong> marinai pasticcioni dal<br />
nome Hans, Ander, Sen, Odense, Little e Fish.<br />
La storia? Ariel, anche contro il parere <strong>di</strong> Palla, decide <strong>di</strong> conoscere il<br />
principe Christian all’insaputa <strong>di</strong> suo padre Tritone. La perfida zia Brigida,<br />
che vuole prendere il governo del mare, la aiuta a <strong>di</strong>ventare donna e a<br />
coronare il suo sogno d’amore col principe. Appena Ariel <strong>di</strong>venta donna e<br />
va a vivere sulla terra, Brigida fa recapitare attraverso Fritto & Misto un<br />
bracciale velenoso per il Re. Tritone l’indossa e cade senza vita. Brigida<br />
prende il potere. Avvisata da Palla, Ariel viene a sapere quello che è successo,<br />
lascia il principe torna nel mare e salva il regno. Tritone, guarito e<br />
in vita, le concede <strong>di</strong> tornare sulla terra e riabbracciare il suo amore.
15 febbraio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 MUSICAL<br />
16 febbraio 2012 matinée<br />
Pirates in collaborazione con Piceno Eventi<br />
Nella stagione teatrale 2011-2012 sarà in scena PiratEs, il nuovo musical<br />
firmato Maurizio Colombi. Protagonista della vicenda, che prende<br />
spunto dalle storie sui pirati che affollavano le acque caraibiche tra il<br />
<strong>di</strong>ciassettesimo e <strong>di</strong>ciottesimo secolo, Luisa Corna, attrice, cantante presentatrice,<br />
che indosserà i panni <strong>di</strong> Jolanda in uno spettacolo <strong>di</strong>vertente,<br />
ironico, pungente (chi si nasconde veramente sotto le vesti dei protagonisti?<br />
un sottotesto che emerge man mano con la storia…).<br />
Uno spettacolo nel corso del quale il pubblico stesso sarà protagonista.<br />
Sarà infatti coinvolto ancora prima che il sipario si apra: i pirati Jolanda,<br />
Barbarossa, il Corsaro Nero e Morgan andranno nel foyer per reclutare tra<br />
gli spettatori i propri alleati, già assegnati, dal biglietto <strong>di</strong> ingresso, ad una<br />
flotta specifica. Sarà davvero una flotta o… una <strong>di</strong>visione politica? Ad un<br />
tratto, la cattura <strong>di</strong> un pirata che invano chiede aiuto al pubblico alleato,<br />
la sua condanna a morte, la rivolta <strong>di</strong> alcuni pirati, l’impiccagione, l’uccisione<br />
<strong>di</strong> un ufficiale inglese, la cattura <strong>di</strong> “Anguilla” la seconda <strong>di</strong> Jolanda,<br />
e poi... si apre il sipario, inizia lo spettacolo
28 marzo 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 MUSICAL<br />
29 marzo 2012 matinée<br />
L’Arca <strong>di</strong> Giada in collaborazione con Piceno Eventi<br />
Musiche e Regia Toni Verde<br />
Testi e Scenografie 3D Daniela Fusco / Costumi Antonella Bonci e Sartoria D’Inzillo<br />
Trucco e parrucco Rocco Ingria / Coreografie Kristian Cellini<br />
Prodotto dalla UniArte; Distribuito da Cambio<strong>di</strong>Scena<br />
PERSONAGGI PRINCIPALI: Il saggio Igar Piero Mazzocchetti / Il cigno Desire Leon / Gioviska<br />
Valentina Spreca / La sciamana Ja<strong>di</strong>ra Lucia Casagrande Raffi / Sansar Giorgio Adamo /<br />
Kascir Alessandro Campone / Re Azar Giuseppe Pellingra / La Dama Bianca Ilaria Deangelis<br />
/ La Dama Nera Maria Teresa D’Alise<br />
Arriva nei principali teatri d’Italia L’arca <strong>di</strong> Giada, l’atteso e spettacolare<br />
musical fantasy in 3D live che affascinerà e stupirà il pubblico <strong>di</strong> tutte le<br />
età. Tra realtà e fantasia si esibiscono circa 26 talentuosi artisti; cantanti,<br />
ballerini e acrobati, <strong>di</strong>retti dal famoso coreografo Kristian Cellini. In<br />
evidenza nel cast il tenore <strong>di</strong> fama mon<strong>di</strong>ale Piero Mazzocchetti, alla sua<br />
prima esibizione in un musical, e il ballerino Leon, reduce dal successo<br />
<strong>di</strong> Amici.Lo spettacolo è scritto da Daniela Fusco e <strong>di</strong>retto dal maestro<br />
Toni Verde, che ha composto le musiche tra le melo<strong>di</strong>e dell’opera lirica<br />
e la grinta dell’opera rock. A rendere unico questo spettacolo multime<strong>di</strong>ale<br />
saranno gli effetti speciali, le straor<strong>di</strong>narie scenografie, i magnifici<br />
costumi. Novità assoluta: l’impiego <strong>di</strong> proiezioni tri<strong>di</strong>mensionali <strong>di</strong> ultima<br />
generazione che rendono interattiva la messa in scena e permettono<br />
agli attori veri <strong>di</strong> interagire con le animazioni e i personaggi virtuali. Al<br />
centro della narrazione una romantica storia d’amore e <strong>di</strong> magia ambientata<br />
nell’epoca me<strong>di</strong>oevale. Tra scenari fantastici e luoghi immaginari si<br />
respira l’avventura, il mistero, in un viaggio surreale verso la conoscenza<br />
e la scoperta <strong>di</strong> se stessi.
14 aprile 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 MUSICAL<br />
Biancaneve il musical<br />
in collaborazione con Piceno Eventi<br />
Saranno la giovane Clau<strong>di</strong>a Cecchini e Gian Marco Schiaretti<br />
i protagonisti <strong>di</strong> Biancaneve il Musical.<br />
Il regista Enrico Botta ha tenuto a sottolineare che il nuovissimo musical<br />
<strong>di</strong> Biancaneve sarà un family show pronto ad emozionare gran<strong>di</strong> e piccoli,<br />
a far sorridere grazie ai mirabolanti e simpaticissimi Sette Nani<br />
e a far sognare grazie alle fantastiche Dee della natura che accompagneranno<br />
Biancaneve nella sua splen<strong>di</strong>da storia d’amore. Un mix che sarà<br />
arricchito dalle splen<strong>di</strong>de scenografie e curatissimi costumi targati Annalisa<br />
Benedetti (Alice nel Paese delle Meraviglie il Musical), la <strong>di</strong>rezione<br />
musical <strong>di</strong> Massimiliano Grazzini (Mamma Mia il Musical), le coreografie <strong>di</strong><br />
Mara Mazzei, le musiche del maestro Daniele Biagini e le liriche <strong>di</strong> Lorenzo<br />
Biagini. La <strong>di</strong>rezione musicale è stata affidata ad Alex Mastromarino<br />
performer e bellissima voce del musical italiano.
18 novembre 2011 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 ConCertI<br />
MANGO in collaborazione con Dado srl<br />
Pino Mango nasce a Lagonegro (Basilicata) nel 1956. Inizia a suonare<br />
da ragazzino con vari gruppi, ed entra in contatto con <strong>di</strong>verse realtà<br />
musicali, dal rock duro al blues. Poi inizia a comporre pezzi propri.<br />
Scopre così la sua vena artistica sia come compositore che come<br />
grande interprete, grazie anche alla sua voce unica per timbro<br />
ed estensione vocale.<br />
ORO fu il primo grande successo internazionale, poi seguirono: Australia,<br />
Lei Verrà, O<strong>di</strong>ssea, Sirtaki, Bella D’Estate, Nella Mia Città, Come Monna<br />
Lisa, Me<strong>di</strong>terraneo, Dove Vai, Giulietta, La Rosa Dell’Inverno e Luce.<br />
Il suo è stata un successo guadagnato nel tempo, è il tipico compositore<br />
latino che ha saputo dosare i propri <strong>di</strong>schi mantenendo sempre lo spirito<br />
originario della sua cultura.
19 Gennaio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 ConCertI<br />
rObErTO<br />
CACCIAPAGLIA in collaborazione con Piceno Eventi<br />
Roberto Cacciapaglia è nato a Milano. Si è <strong>di</strong>plomato<br />
in composizione presso il Conservatorio “Giuseppe<br />
Ver<strong>di</strong>” <strong>di</strong> Milano, dove ha anche stu<strong>di</strong>ato <strong>di</strong>rezione<br />
d’orchestra e musica elettronica. Ha lavorato allo stu<strong>di</strong>o<br />
<strong>di</strong> Fonologia della Rai ed ha collaborato con il CNR<br />
(Centro Nazionale delle Ricerche) <strong>di</strong> Pisa stu<strong>di</strong>ando le<br />
applicazioni del computer in campo musicale.<br />
A lungo si è occupato <strong>di</strong> musica e danze sacre e da<br />
anni conduce una ricerca sui poteri del suono. La sua<br />
musica trae ispirazione da queste esperienze, passa<br />
attraverso l’emozione, più che da regole e strutture.<br />
Il suo ultimo lavoro, Ten Directions, fa incontrare<br />
nelle partiture Jimi Hendrix e Friedrich Händel e<br />
l’effetto creato è indubbiamente straniante ed affascinante.<br />
Innovativo musicista contemporaneo, geniale provocatore<br />
che coltiva un’idea <strong>di</strong> musica totale, Roberto<br />
Cacciapaglia è un personaggio <strong>di</strong> riferimento, in Italia<br />
e all’estero, per la ricerca musicale tra classicità e<br />
sperimentazione elettronica, nella <strong>di</strong>rezione <strong>di</strong> una<br />
musica senza confini.
6 Febbraio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 ConCertI<br />
rAPhAEL GuALAzzI<br />
in collaborazione con Piceno Eventi e <strong>Civitanova</strong> Classica<br />
Raphael Gualazzi nasce ad Urbino l’11 novembre 1981. Dopo aver intrapreso<br />
gli stu<strong>di</strong> <strong>di</strong> pianoforte al Conservatorio Rossini <strong>di</strong> Pesaro, dove è<br />
stato avviato all’appren<strong>di</strong>mento degli autori classici, estende la sua ricerca<br />
musicale anche nel campo del Jazz, Blues e della Fusion, collaborando<br />
con qualificati artisti del settore e <strong>di</strong>stinguendosi per le sue peculiari<br />
qualità vocali e strumentali.<br />
Dal 2005 partecipa ad importanti festival come il Fano Jazz, il Java Festival<br />
<strong>di</strong> Giakarta e l’Argo Jazz, il Ravello International Festival ed altri. Nel<br />
2008 esce in Francia, su etichetta Wagram, la compilation “Piano jazz”<br />
che include una sua interpretazione <strong>di</strong> “Georgia on my mind”.<br />
Nel 2009 Raphael incontra Caterina Caselli e firma con Sugar un contratto<br />
<strong>di</strong>scografico. Nel 2011 si presenta al Festival <strong>di</strong> Sanremo con il brano<br />
“Follia d’amore” e vince la categoria Giovani, il Premio della Critica “Mia<br />
Martini”, il premio della Sala Stampa Ra<strong>di</strong>o e Tv e il Premio Assomusica<br />
per la migliore esibizione live tra gli artisti in gara nella sezione Giovani.<br />
Nella stagione 20011/2012 torna ad esibirsi nei principali teatri d’Italia<br />
tra cui l Teatro Rossini <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong>. Il musicista sarà accompagnato sul<br />
palco dalla sua band: Christian Chicco Marini (batteria e percussioni),<br />
Alex Gorbi (contrabbasso), Luigi Faggi Grigioni (tromba e flicorno),<br />
Max Valentini (sax baritono e contralto), Enrico Benvenuti (sax<br />
tenore) e Giuseppe Conte (chitarra)..
30 novembre 2011 <strong>TEATrO</strong> A. CArO ore 21,15 ProSA<br />
SynergIe teAtrALI<br />
teAtro VentIdIo BASSo<br />
CoMUne dI ASCoLI PICeno<br />
Gl’Innamorati in collaborazione con amat<br />
<strong>di</strong> Carlo Goldoni<br />
con Isa Barzizza, Selvaggia Quattrini, Stefano Artissunch<br />
e con Stefano De Bernar<strong>di</strong>n, Laura Graziosi, Stefano Tosoni<br />
regia Stefano Artissunch<br />
costumi Ipsia Moda e Maria Amurri<br />
La comme<strong>di</strong>a - una delle più fortunate <strong>di</strong> Goldoni, <strong>di</strong>vertente e romantica<br />
- racconta dell’amore tormentato <strong>di</strong> due giovani fra corteggiamento<br />
e seduzione: Eugenia, appartenente alla nobiltà milanese decaduta e<br />
Fulgenzio, rappresentante della ricca classe borghese. Ostacolo alla loro<br />
felicità non i soliti impe<strong>di</strong>menti esterni ma l’orgoglio e la gelosia che l’uno<br />
prova nei confronti dell’altra. L’opera, ricca <strong>di</strong> situazioni comiche tipiche<br />
della comme<strong>di</strong>a dell’arte, non solo <strong>di</strong>spensa critiche alla società ma approfon<strong>di</strong>sce<br />
le sfumature psicologiche che ruotano intorno all’inquietu<strong>di</strong>ne<br />
d’amore dei due protagonisti per poi addentrarsi nel particolare delle trepidazioni<br />
delle donne sul rapporto amoroso. Il genio <strong>di</strong> Goldoni rende possibile<br />
l’attualità ed il realismo del testo. Il ritratto della famiglia <strong>di</strong> Eugenia<br />
e Fulgenzio è molto simile a quello tipico della società attuale che, con la<br />
sua ipocrisia, il suo desiderio <strong>di</strong> apparire ed il suo consumismo patologico,<br />
incoraggia la percezione netta che si stia parlando proprio <strong>di</strong> noi.
21 aprile 2012 <strong>TEATrO</strong> ANNIbAL CArO ore 21,15 ProSA<br />
LA PICCIonAIA-I CArrArA<br />
regIone Veneto - MoLISe SPettACoLI<br />
L’Innocente in collaborazione con amat<br />
<strong>di</strong> Giancarlo Marinelli<br />
liberamente tratto dall’omonimo romanzo <strong>di</strong> Gabriele D’Annunzio<br />
con Ivana Monti, Debora Caprioglio, Rosario Coppolino<br />
e con Ruben Rigillo, Elenora Tiberia<br />
regia Giancarlo Marinelli / scene Fernando Garbellotto<br />
costumi e sartoria Romilda Zaccaria e Caterina Pavan / light design Yurji Pevere<br />
La storia <strong>di</strong> un infantici<strong>di</strong>o, <strong>di</strong> una malattia psichica, <strong>di</strong> un amore nevrotico,<br />
ma, innanzitutto, la storia <strong>di</strong> una confessione. Il protagonista, Tullio<br />
Hermil, è il tipico antieroe dannunziano, giovane esteta vittima <strong>di</strong> una<br />
sensualità <strong>di</strong>sperata che lo porta a tra<strong>di</strong>re ripetutamente la moglie Giuliana.<br />
Proprio a causa <strong>di</strong> questi continui tra<strong>di</strong>menti Giuliana si spingerà tra<br />
le braccia <strong>di</strong> uno dei più letti scrittori dell’epoca. Una grave malattia, contratta<br />
dalla stessa Giuliana, porterà Tullio a riavvicinarsi a lei nonostante<br />
la scoperta del tra<strong>di</strong>mento. Sarà però la scoperta che la moglie aspetta un<br />
bambino, frutto della relazione extraconiugale, che getterà Tullio in una<br />
profonda crisi. Conscio che la propria totale mancanza <strong>di</strong> attenzioni ha<br />
spinto Giuliana tra le braccia dell’amante, il nostro protagonista deciderà<br />
<strong>di</strong> perdonare la moglie, <strong>di</strong>rigendo il suo o<strong>di</strong>o verso il bambino. Mascherando<br />
il suo tormento durante la gravidanza prenderà forma l’idea <strong>di</strong> uccidere<br />
il nascituro, con il tacito consenso <strong>di</strong> Giuliana
18 gennaio 2012 <strong>TEATrO</strong> CECChETTI ore 21,15 rICerCA<br />
MuTA IMAGO<br />
Displace #1<br />
La Rabbia Rossa in collaborazione con amat<br />
ideazione Muta Imago<br />
con Anna Basti, Chiara Caimmi, Valia La Rocca, Cristina Rocchetti<br />
voce fuori campo Fabiana Gabanini<br />
regia, spazio e luci Clau<strong>di</strong>a Sorace drammaturgia e suono Riccardo Fazi assistenza tecnica<br />
Maria Elena Fusacchia, Luca Giovagnoli vestiti <strong>di</strong> scena Fiamma Benvignati<br />
produzione Muta Imago 2010 / coproduzione Focus on Art and Science in the Performing<br />
Arts con il sostegno <strong>di</strong> Regione Lazio – Assessorato alla Cultura, Spettacolo e<br />
Sport / in collaborazione con Inteatro Polverigi, L’Arboreto – Teatro Dimora <strong>di</strong> Mondaino /<br />
Angelo Mai, Centrale Preneste, Angelo Mai, Città <strong>di</strong> Ebla<br />
Evidente fin dal nome Muta Imago, questo gruppo teatrale privilegia<br />
le immagini, siano esse visive o sonore. È un modo per raggiungere le<br />
emozioni che, attraverso le parole, sembrano irraggiungibili. Guidato dal<br />
2004 dal drammaturgo Riccardo Fazi e dalla regista Clau<strong>di</strong>a Sorace, Muta<br />
Imago si è imposto per una ricerca teatrale dal forte tratto contemporaneo,<br />
un uso “sporco” dalle tecnologie e una recitazione fisica, materica.<br />
Un pensiero che collassa alla fine del mondo: Muta Imago parte da qui<br />
per il nuovo progetto che porta il nome <strong>di</strong> Displace – il termine inglese per<br />
definire gli sfollati, <strong>di</strong> cui La Rabbia Rossa è il primo movimento. Che cosa<br />
succederebbe se il mondo che conosciamo fosse <strong>di</strong>strutto? Come sarebbero<br />
la terra, l’aria e gli uomini? In un ambiente desolato, senza spazio e<br />
senza tempo, la compagnia romana tenta la sua risposta: tutto è coperto<br />
<strong>di</strong> polvere mentre dal groviglio <strong>di</strong> suoni che introduce questa realtà postcatastrofica<br />
emerge ancora qualche frammento d’umanità.
27 marzo 2012 <strong>TEATrO</strong> CECChETTI ore 21,15 rICerCA<br />
SOCÌETAS rAFFAELLO SANzIO<br />
Flatlan<strong>di</strong>a in collaborazione con amat<br />
lettura drammatica e musicale <strong>di</strong> Chiara Gui<strong>di</strong><br />
dall’omonimo racconto fantastico a più <strong>di</strong>mensioni, pubblicato anonimamente nel 1882 scritto<br />
da Edwin Abbott Abbott (1838–1926) tradotto da Masolino D’Amico<br />
cura del suono Marco Olivieri<br />
[esclusiva regionale]<br />
Chiara Gui<strong>di</strong>, fondatrice insieme a Clau<strong>di</strong>a e Romeo Castellucci della<br />
Socìetas Raffaello Sanzio, dà vita a un racconto fantastico a più <strong>di</strong>mensioni.<br />
La performance rappresenta un nuovo episo<strong>di</strong>o nella pluriennale<br />
ricerca che l’artista conduce, insieme a vari musicisti, sulla composizione<br />
<strong>di</strong> voce umana e suono. Voce e partitura sonora live si intrecciano nella<br />
lettura drammatica del racconto <strong>di</strong> Abbott, precursore ottocentesco del<br />
genere fantascientifico, che descrive un mondo a due <strong>di</strong>mensioni con<br />
stile talmente lucido e dettagliato da trasformare un’ipotesi assurda nella<br />
realtà del “mondo piatto”. A Flatlan<strong>di</strong>a non ci sono uomini, gli abitanti<br />
sono linee, punti e figure geometriche. Abbott racconta la strana storia <strong>di</strong><br />
un quadrato che un giorno incontra una sfera, intuendo la sconcertante<br />
possibilità <strong>di</strong> un mondo a tre <strong>di</strong>mensioni. Per la sua performance Chiara<br />
Gui<strong>di</strong> sceglie il punto <strong>di</strong> vista del quadrato che narra le proprie memorie<br />
sull’orlo della pazzia, ormai non del tutto certo della straor<strong>di</strong>naria esperienza<br />
vissuta..
16 <strong>di</strong>cembre 2011 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CoMICI<br />
ANTONIO<br />
ALbANESE<br />
Personaggi in collaborazione con amat<br />
produzione BEA<br />
testi <strong>di</strong> Michele Serra, Antonio Albanese<br />
collaborazione ai testi <strong>di</strong> Piero Guerrera, Enzo Santin, Giampiero Solari<br />
con Antonio Albanese<br />
regia Giampiero Solari<br />
Che cosa hanno in comune i mille volti con i quali Antonio Albanese racconta<br />
il presente? L’umanità. La realtà <strong>di</strong>venta teatro attraverso Epifanio,<br />
L’Ottimista, il Sommelier, Cetto La Qualunque, Alex Drastico e Perego,<br />
maschere e insieme prototipi della nostra società, visi conosciuti che si<br />
ritrovano nel vicino <strong>di</strong> casa, nell’amico del cuore, in noi stessi. Lo spettacolo<br />
riunisce alcuni tra i volti creati da Antonio Albanese: dall’immigrato<br />
che non riesce a inserirsi al Nord, all’impren<strong>di</strong>tore che lavora 16 ore al<br />
giorno, dal sommelier serafico nel decantare il vino, al can<strong>di</strong>dato politico<br />
poco onesto, dal visionario Ottimista “abitante <strong>di</strong> un mondo perfetto” al<br />
tenero Epifanio e i suoi sogni internazionali. “Personaggi” appunto che in<br />
questi anni abbiamo imparato a conoscere e ad amare, dove la nevrosi,<br />
l’alienazione, il soliloquio nei rapporti umani e lo scar<strong>di</strong>namento affettivo<br />
della famiglia, l’ottimismo insensato e il vuoto ideologico contribuiscono<br />
a tessere la trama scritta da Michele Serra e Antonio Albanese.<br />
Vorrei che dopo un mio spettacolo tutti si sentissero un po’ meno soli,<br />
un po’ più allegri, un po’ più forti, vorrei abbracciarli tutti. La risata è un<br />
abbraccio, un bisogno che ci sarà sempre. Antonio Albanese
9 marzo 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CoMICI<br />
GIuSEPPE<br />
GIACObAzzI in collaborazione con Piceno Eventi<br />
La vita, le donne e gli stereotipi <strong>di</strong> un romagnolo doc nel nuovo spettacolo<br />
del “poveta” <strong>di</strong> Zelig.<br />
Dopo quasi 20 anni <strong>di</strong> palchi, ra<strong>di</strong>o e tv, fino al trionfale approdo a Zelig<br />
e dopo il tutto esaurito della scorsa stagione con “Una vita da pavura”,<br />
Giuseppe Giacobazzi torna con uno spettacolo ine<strong>di</strong>to. L’ironica analisi<br />
delle vicende <strong>di</strong> vita quoti<strong>di</strong>ana, la sua mimica unica e il suo umorismo<br />
travolgente saranno <strong>di</strong> certo ancora una volta gli ingre<strong>di</strong>enti principali<br />
dello show del comico romagnolo.<br />
Tutti pronti per un nuovo attacco <strong>di</strong> “saggia comicità”.<br />
Giuseppe Giacobazzi (pseudonimo <strong>di</strong> Andrea Sasdelli, classe ‘63) nasce<br />
come conduttore ra<strong>di</strong>ofonico e <strong>di</strong>venta colonna portante del “Costipanzo<br />
Show” assieme al suo fondatore, Duilio Pizzocchi. Autodefinitosi in maniera<br />
ironica “Poveta Romagnolo Vinificatore”, caratterizza le sue esibizioni<br />
per l’accento tipico e un abbigliamento un po’ retrò e demodé.<br />
Tipiche del personaggio sono la sua parlata e l’abbigliamento impreziosito<br />
dai leggendari sandali.<br />
Nei suoi spettacoli Giacobazzi racconta vicende <strong>di</strong> vita quoti<strong>di</strong>ana con<br />
la sua mimica e il suo umorismo irripetibili analizzando le donne e gli<br />
stereotipi del romagnolo.
22 <strong>di</strong>cembre 2011 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CoMMedIA<br />
I Soliti I<strong>di</strong>oti in collaborazione con Dado srl<br />
Dopo il successo ottenuto con la terza serie in onda su MTV Italia,<br />
i soliti i<strong>di</strong>oti si trasferiscono a teatro.<br />
Francesco Mandelli e Fabrizio Biggio, i due protagonisti della sketch comedy<br />
televisiva più amata <strong>di</strong> MTV, salgono sul palco per dare vita ad un<br />
live esilarante fatto <strong>di</strong> sketch, musica e canzoni.<br />
Ospiti d’onore delle serate saranno i personaggi più popolari della serie:<br />
i due “enfants terribles” Niccolò e Gigetto, Giampietro e Marialuce, detti<br />
“gli Immoralisti”, i due preti “marketing” Padre Giorgio e Padre Boi, la Ministra<br />
e il suo portaborse Protti, Sebastiano e la Postina, la coppia gay Fabio<br />
e Fabio, e non potranno certo mancare le due star più attese: l’impren<strong>di</strong>tore<br />
romano Ruggero “Dai Ca**o” DeCeglie con il figlio bamboccione<br />
Gianluca.<br />
Le varie coppie si alterneranno portando sul palco vecchi e nuovi sketch,<br />
ma soprattutto le loro canzoni comiche e <strong>di</strong>ssacranti: da “A come Amore”<br />
e “La Casilina” (Ruggero e Gianluca) a “Fottere il sistema” e “Spacco tutto”<br />
(Niccolò e Gigetto), passando per “Pene-Ano” (Fabio<br />
e Fabio), “Dov’è Gesù” (Padre Giorgio e Padre Boi) e molte altre ancora.
26 gennaio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 C oMMedIA<br />
Tre Cuori in Affitto in collaborazione con Dado srl<br />
Ready to go / NewStar / RockOpera comme<strong>di</strong>a con musiche <strong>di</strong> Giovanni Maria Lori<br />
Con Paolino Ruffini, Arianna Bergamaschi, Justine Mattera / Regia Gianluca Gui<strong>di</strong><br />
Un nuovo e ine<strong>di</strong>to adattamento teatrale della celebre sit-com statunitense<br />
degli anni ‘80 tre cuori in affitto, che ha intrattenuto molte<br />
famiglie, oggi viene adattata per il palcoscenico da Gianluca Gui<strong>di</strong><br />
e <strong>di</strong>venta una comme<strong>di</strong>a musicale grazie ai brani <strong>di</strong> Giovanni<br />
Maria Lori. Il protagonista maschile, interpretato da Paolo<br />
Ruffini, attore cinematografico (“Natale a New York”,<br />
“Un’estate ai Caraibi”, “La prima cosa bella”, “Maschi<br />
contro femmine”, “C’è chi <strong>di</strong>ce no”) e conduttore <strong>di</strong><br />
Colorado Cafè, è un cuoco con velleità da playboy e<br />
<strong>di</strong>vide un appartamento in affitto con due belle ragazze,<br />
interpretate da Arianna Bergamaschi, cantante<br />
e attrice teatrale (terza a Sanremo Giovani nel ‘98,<br />
canta per il Papa al Giubileo, showgirl nell’e<strong>di</strong>zione<br />
del 2007 de “La Corrida”, Fata Turchina nel musical<br />
“Pinocchio” con Manuel Frattini, protagonista <strong>di</strong> “La<br />
bella e la bestia”) e da Justine Mattera, showgirl e attrice<br />
(nei musical “Victor Victoria” e “Cantando sotto la<br />
pioggia”). In un’infinita serie <strong>di</strong> equivoci, gag esilaranti e<br />
situazioni ri<strong>di</strong>cole <strong>di</strong> grande intrattenimento e allegria si<br />
snoda questa bizzarra e improbabile convivenza.
8 marzo 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CoMMedIA<br />
NANCY<br />
brILLI<br />
Sette in collaborazione con Dado srl<br />
Nancy Brilli al Teatro Rossini l’8 marzo. Sette figure femminili, sette vite,<br />
sette esperienze, sette monologhi come i sette peccati capitali. Uno<br />
sguardo <strong>di</strong>vertito e <strong>di</strong>vertente sulla vita moderna, sui suoi vizi, sulle sue<br />
paure e sulle sue nevrosi, per uno spettacolo tutto ine<strong>di</strong>to, costruito<br />
intorno a una delle attrici più brave e più amate dei nostri palcoscenici.<br />
A <strong>di</strong>segnare le sette figure <strong>di</strong> donne, altrettanti autori che siamo sicuri<br />
sapranno sorprendere gli spettatori: Barbara Alberti (lussuria), Iaia Fiastri<br />
(acci<strong>di</strong>a), Francesco Freyrie (gola), Piergiorgio Paterlini (invi<strong>di</strong>a), Carla<br />
Signoris (superbia), Franca Valeri (ira), Paolo Villaggio (avarizia).<br />
A Clau<strong>di</strong>o Pallottini si deve il testo che “cuce” tutto lo spettacolo. Accanto<br />
alla Brilli, sul palco, con la loro comicità assurda e stralunata, ci saranno i<br />
musicisti Dosto&Yevski e la Musicomix Orchestra.<br />
Le scene sono firmate da Francesco Fassone, i costumi da Patrizia Pontesilli,<br />
il <strong>di</strong>segno luci da Maurizio Fabretti e il <strong>di</strong>segno suono da Maurizio<br />
Capitini. La regia è <strong>di</strong> Marco Mattolini. Uno spettacolo per far ridere e far<br />
riflettere gli spettatori.
25 gennaio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CIVItAnoVA dAnzA tUtto, TuTTo L’Anno<br />
SLOVAK NATIONAL ThEATrE [SK]<br />
Giselle in collaborazione con amat<br />
coreografia Ondej Šoth, Juraj Kubánka<br />
musica Adolphe Charles Adam<br />
Una grande storia d’amore, tra<strong>di</strong>mento e redenzione. È Giselle, balletto<br />
romantico per eccellenza, a <strong>Civitanova</strong> nell’elegante interpretazione<br />
dello Slovak National Theatre, una delle istituzioni culturali più importanti<br />
del paese.<br />
Fondato nel 1920, lo SNT oggi comprende le sezioni <strong>di</strong> opera, teatro e<br />
balletto, ognuna con la sua compagnia stabile professionista. L’inizio<br />
dello Slovak Ballet risale al primo balletto, Coppélia <strong>di</strong> Delibes, il 19 maggio<br />
1920, quando il primo <strong>di</strong>rettore artistico era Vaclav Kalina. Un ruolo<br />
importante nel professionalizzare l’ensemble fu successivamente svolto<br />
dal maestro <strong>di</strong> balletto italiano Achille Viscusi. Dopo questo periodo <strong>di</strong><br />
gran<strong>di</strong> successi altri <strong>di</strong>rettori e coreografi seguirono. Con l’arrivo <strong>di</strong> Karol<br />
Tóth l’ensemble ottenne maggiore in<strong>di</strong>pendenza e iniziarono ad essere<br />
presentati anche lavori originali fino all’ingresso <strong>di</strong> Boris Slovák che<br />
ringiovanì e allargò l’ensemble. Negli anni ‘90 la compagnia presenta<br />
coreografie <strong>di</strong> Ondrej Šoth, ora alla guida del Balletto.
3 febbraio 2012 <strong>TEATrO</strong> A. CArO ore 21,15 CIVItAnoVA dAnzA tUtto, TuTTo L’Anno<br />
<strong>Civitanova</strong> Casa della danza<br />
[progetto <strong>di</strong> residenza]<br />
GIuLIO D’ANNA [It/nl]<br />
Parkin’son stu<strong>di</strong>o in collaborazione con amat<br />
concept e <strong>di</strong>rezione Giulio D’Anna<br />
creazione e performance Giulio e Stefano D’Anna<br />
musiche originali Maarten Bokslag<br />
<strong>di</strong>segno luci e scene Theresia Knevel e Daniel Caballero<br />
prodotto da Fondazione Musica per Roma, stichting Gillen<br />
in collaborazione con Officina Concor<strong>di</strong>a (un progetto <strong>di</strong> Comune <strong>di</strong> San Benedetto del Tronto<br />
e AMAT) e <strong>Civitanova</strong> Casa della Danza (progetto <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Danza/AMAT)<br />
con il supporto <strong>di</strong> Danceworks <strong>di</strong> Luana Bon<strong>di</strong>-Ciutti, Anna Maria Quinzi<br />
Giulio D’Anna fa parte <strong>di</strong> Matilde. Piattaforma regionale per la nuova scena marchigiana<br />
un progetto <strong>di</strong> Regione Marche e AMAT<br />
Prima del debutto all’Au<strong>di</strong>torium <strong>di</strong> Roma quale vincitore del prestigioso Premio<br />
Equilibrio, Giulio D’Anna - marchigiano <strong>di</strong> nascita e olandese <strong>di</strong> formazione -<br />
presenta l’ultima tappa <strong>di</strong> lavoro, danzando con suo padre un brano <strong>di</strong> forte<br />
impatto emotivo. Quali sono le <strong>di</strong>fferenze tra la generazione del ’49 e quella<br />
dell’80? Cosa raccontano due corpi essendo, allo stesso tempo, l’uno l’idea del<br />
futuro e l’altro il suo passato?<br />
In Parkin’son gli interpreti sono un terapista <strong>di</strong> 62 anni, senza una formazione in<br />
danza e un coreografo <strong>di</strong> 31 anni: due generazioni a confronto, un padre e suo<br />
figlio per raccontarsi attraverso il corpo. Padre e figlio D’Anna esplorano la loro<br />
relazione sul palco: una collezione <strong>di</strong> eventi personali, drammatici e non, che<br />
trovano la propria testimonianza sulle linee della pelle e sulle forme <strong>di</strong> due corpi<br />
legati dal sangue e dalla propria storia.
24 febbraio 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CIVItAnoVA dAnzA tUtto, TuTTo L’Anno<br />
SILVIA AzzONI<br />
& Étoiles e Solisti<br />
hAMburG bALLETT<br />
JOhN NEuMEIEr [It/DE]<br />
Gala in collaborazione con amat<br />
con Otto Bubenicek, Alexandre Ryabko, Ivan Urban, Lucia Solari<br />
Alexandre Trusch, Fernando Magadan [guest da NDT]<br />
coreografia Jiri Bubenicek, Yaroslav Ivanenko, Sol Leon, Paul Lightfoot<br />
Fernando Magadan, John Neumeier, Marius Petipa<br />
musiche Adolph Adam, Jhon Adams, Lera Auerback, Otto Bubenicek<br />
Frédéric Chopin, Antonin Dvorák, Aaron Jay Kernis, Gustav Mahler<br />
Johann Pachelbel, Sergej Vasil’evic Rachmaninov, Simon & Garfunkel<br />
[esclusiva regionale]<br />
Tra le più emozionanti e sensibili ballerine del panorama internazionale,<br />
considerata da molti la vera erede <strong>di</strong> Alessandra Ferri per intensità<br />
interpretativa, vincitrice del prestigioso Prix Benois (l’Oscar del balletto<br />
mon<strong>di</strong>ale) per la sua Sirenetta, Silvia Azzoni, prima ballerina dell’Hamburg<br />
Ballett John Neumeier, guida un prestigioso gruppo <strong>di</strong> stelle e solisti<br />
della grande compagnia in una serata che mette in luce la versatilità, le<br />
qualità tecniche e soprattutto le uniche personalità che rendono speciale<br />
e leggendario questo balletto. Accanto a lei tre fuoriclasse <strong>di</strong> fama<br />
mon<strong>di</strong>ale, Alexandre Riabko, Otto Bubenicek, Ivan Urban e due solisti in<br />
piena fioritura, l’italiana Lucia Solari e l’ucraino <strong>di</strong>ciannovenne Alexandre<br />
Tusch, cui si aggiunge il solista del “Nederland Dans Theater” Fernando<br />
Magadan per un programma che affianca alcuni gioielli della produzione<br />
<strong>di</strong> John Neumeier a coreografie <strong>di</strong> giovani autori già impostisi all’attenzione<br />
come Jiri Bubenicek e Yaroslav Ivanenko, per una celebrazione dell’arte<br />
della danza con un comune denominatore: il cuore.
16 marzo 2012 <strong>TEATrO</strong> <strong>rOSSINI</strong> ore 21,15 CIVItAnoVA dAnzA tUtto, TuTTo L’Anno<br />
COMPAGNIE<br />
LA bArAKA &<br />
bALLETTO<br />
CONTEMPOrANEO<br />
D’ALGErI<br />
nya in collaborazione con amat<br />
COMPAGNIE LA BARAKA coreografie e <strong>di</strong>rezione artistica Abou Lagraa<br />
NYA coreografia Abou Lagra<br />
assitente alla coreografia Nawal Lagraa<br />
musica Maurice Ravel Bolero, Houria Aichi, Hossam Ramzy<br />
interpreti Abderaouf Bouab, Mokhtar Boussoufì, Ali Braïnis, Nassim Feddal<br />
Mohamed Walid Ghazli, Oussama Kouadria, Bilel Madaci, Abdelghani Meslem<br />
Salah Ed<strong>di</strong>ne Mechegueg, Zoubir Yahiaoui<br />
[esclusiva regionale]<br />
Abou Lagraa, oltre a guidare la sua compagnia La Baraka, a Lione, ha<br />
scelto <strong>di</strong>eci danzatori algerini dando vita al Balletto Contemporaneo<br />
d’Algeri creando per loro un <strong>di</strong>ttico intitolato Nya (parola araba che<br />
significa “aver fiducia nella vita”), un mix affascinante per la vitalità e il<br />
<strong>di</strong>namismo dei suoi giovani danzatori, presentato alla Biennale Danza<br />
<strong>di</strong> Lione nel settembre 2010. Assecondato dalla moglie Nawal Lagraa,<br />
marocchina <strong>di</strong> origine, danzatrice e coreografa, Lagraa ha lavorato con<br />
i danzatori sia sul piano formativo sia su quello dello spettacolo vero<br />
e proprio. Nya - progetto realizzato con l’intervento <strong>di</strong> BNP Paribas - è<br />
composto da due brani speculari: il primo “europeo” si <strong>di</strong>pana sul Bolèro<br />
<strong>di</strong> Ravel. Il secondo “nordafricano” è sviluppato sui canti, “Chants”, <strong>di</strong><br />
Houria Aichi. Qui Lagraa ricorre <strong>di</strong> più al linguaggio contemporaneo<br />
chiudendo con un colpo <strong>di</strong> teatro: una serie <strong>di</strong> sottili getti d’acqua che dal<br />
palcoscenico inondano i danzatori.
13 aprile 2012 <strong>TEATrO</strong> CECChETTI ore 21,15 CIVItAnoVA dAnzA tUtto, TuTTo L’Anno<br />
MArA<br />
CASSIANI [It]<br />
DADDY’n ME in collaborazione con amat<br />
COrPOCELESTE C.C.00# [It]<br />
JoSEPH in collaborazione con amat<br />
DADDY’N ME <strong>di</strong> Mara Cassiani<br />
con Mara Cassiani e Gaetano Cassiani, musiche Death in Plains<br />
Un <strong>di</strong>alogo poetico tra padre e figlia, in cui il linguaggio comune è la<br />
danza. Un assolo <strong>di</strong> grande intensità e intelligenza <strong>di</strong>vertita, in cui una<br />
figura sola cerca e si cerca. Due veri talenti della scena marchigiana, in<br />
prepotente ascesa sulle scene internazionali.<br />
Daddy’n me non è un lavoro su un conflitto generazionale ma un semplice<br />
<strong>di</strong>alogo tra padre e figlia, il loro rapporto, il loro mutuo sostegno.<br />
Un <strong>di</strong>alogo, in cui un corpo insegna la propria grammatica ad un altro e in<br />
cui la danza <strong>di</strong>venta un linguaggio comune. Mara Cassiani<br />
JOSEPH <strong>di</strong> e con Alessandro Sciarroni<br />
drammaturgia e stu<strong>di</strong>o dei processi pro<strong>di</strong>giosi Antonio Rinal<strong>di</strong><br />
produzione Teatro Stabile delle Marche / Corpoceleste_C.C.00#<br />
coproduzione Officina Concor<strong>di</strong>a, Comune <strong>di</strong> San Benedetto del Tronto / con il contributo<br />
<strong>di</strong> Centro per la Scena Contemporanea - Comune <strong>di</strong> Bassano del Grappa / con il sostegno<br />
<strong>di</strong> Amat e Centrale Fies / Mara Cassiani e Alessandro Sciarroni fanno parte <strong>di</strong> Matilde.<br />
Piattaforma regionale per la nuova scena marchigiana un progetto <strong>di</strong> Regione Marche e AMAT<br />
In Joseph in scena c’è un uomo, solo, <strong>di</strong> spalle al pubblico, mentre cerca la<br />
sua immagine in tutto ciò che il suo sguardo tocca. L’autore della performance<br />
prende in prestito il nome da colui che assume su <strong>di</strong> sé la paternità<br />
dell’uomo che nasconde il <strong>di</strong>vino, ma non ci è dato sapere chi sia Joseph,<br />
né dove sia. Non sappiamo se si tratti dell’uomo che ve<strong>di</strong>amo in scena<br />
oppure <strong>di</strong> uno <strong>di</strong> quegli occhi sconosciuti capitati per caso all’interno del<br />
sistema rappresentativo.
A TEATRO CON MAMMA E PAPA’<br />
3 e<strong>di</strong>zione <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Marche 2012<br />
a<br />
Domenica a Teatro<br />
in collaborazione con<br />
A Teatro con Mamma e Papà<br />
Domenica a Teatro<br />
Teatro Annibal Caro <strong>Civitanova</strong> Alta - ore 17<br />
8 gennaio 2012 I TrE POrCELLINI<br />
Fontemaggiore<br />
19 febbraio 2012 NICO CErCA uN AMICO<br />
dai 4 anni<br />
Il Baule Volante dai 3 anni<br />
11 marzo 2012<br />
* ore 18.00 (dopo la festa <strong>di</strong> Carnevale) - Ingresso Gratuito<br />
FAGIOLINO ASINO D’OrO<br />
Teatro del Drago dai 3 anni<br />
1 aprile 2012 STOrIE APPESE A uN FILO<br />
Teatro del Canguro dai 5 anni<br />
Biglietto d’ingresso posto unico € 4, abbonamento a tre spettacoli € 9<br />
Apertura biglietteria Teatro Annibal Caro ore 16.00<br />
Ven<strong>di</strong>ta abbonamenti, preven<strong>di</strong>ta biglietti da lunedì 28 novembre 2011 c/o il Teatro<br />
Rossini <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Marche in orario <strong>di</strong> apertura biglietteria.<br />
Ven<strong>di</strong>ta on line www.teatrodelcanguro.it (biglietteria)<br />
Per informazioni: Teatro del Canguro Soc. Coop. tel. 071 82805 fax 071 898100<br />
info@teatrodelcanguro.it - www.teatrodelcanguro.it
19 novembre 2011 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> Alta<br />
Teatro Annibal Caro<br />
CONCERTO INAUGURALE<br />
orChestrA FilArmoniCA<br />
mArChigiAnA<br />
giAmPAolo m. bisAnti <strong>di</strong>rettore<br />
mAUriZio bAglini pianoforte<br />
(Premio “Montecarlo 1999”)<br />
21 gennAio 2012 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> marche<br />
Sala Lettura Bibliotecaingresso libero<br />
SPAZIO GIOVANI<br />
giUlio De PADovA pianoforte<br />
Umberto J. lAUreti pianoforte<br />
In collaborazione con la Biblioteca Comunale<br />
S. Zavatti e l’Associazione Perpianosolo<br />
con il patrocinio <strong>di</strong><br />
con il patrocinio <strong>di</strong><br />
6 febbraio 2012 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> Marche<br />
Teatro Rossini<br />
raPHaeL GUaLaZZi<br />
“Reality & Fantasy”<br />
In collaborazione con Piceno Eventi<br />
18 febbraio 2012 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> alta<br />
Teatro Annibal Caro ingresso libero<br />
aDaM SLiWiNSKi marimba<br />
(Carnegie Hall Artist)<br />
CriSTiNa aLTaMUra pianoforte<br />
Concerto de<strong>di</strong>cato ai 40 anni della<br />
Pinacoteca Moretti <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Alta<br />
partners della<br />
manifestazione:<br />
7 Marzo 2012 mattino<br />
<strong>Civitanova</strong> alta<br />
Teatro Annibal Caro<br />
PROGETTO SCUOLA<br />
“ARCHI, FIATI (LEGNI<br />
E OTTONI) ...dove<br />
son le PERCUSSIONI?”<br />
orChestra FilarMoniCa<br />
MarChigiana<br />
L’evento è riservato agli alunni<br />
<strong>di</strong> Scuola Primaria del Circolo <strong>di</strong> via Ugo Bassi<br />
22 Marzo 2012 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> alta<br />
Teatro Annibal Caro<br />
FranCesCo Manara violino<br />
(Orchestra Filarmonica della Scala)<br />
MarCo sollini pianoforte<br />
In collaborazione con il Festival “Armonie della Sera”<br />
COMUNE DI<br />
CIVITANOVA MARCHE<br />
Assessorato alla Cultura<br />
StAGIone ConCertIStICA<br />
2011 / 2012 QUARTA EDIZIONE<br />
17 maggio 2012 h 21.30<br />
<strong>Civitanova</strong> marche<br />
Chiesa <strong>di</strong> CRISTO RE<br />
GRAN CONCERTO <strong>di</strong> CHiUSURA<br />
orChestra FilarmoniCa<br />
marChigiana<br />
miChel BroUsseaU <strong>di</strong>rettore<br />
lorenZo Di Bella pianoforte<br />
Con la partecipazione del soprano ANNA TORMELA<br />
Incasso devoluto a favore<br />
della CROCE VERDE <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong><br />
Direttore artistico Lorenzo Di Bella<br />
INFORMAZIONI:<br />
TEATRO ROSSINI tel. 0733 812936<br />
www.civitanovaclassica.it
I RASSegnA d’oPeRA lIRICA nel noMe dI SeSTo BRuSCAnTInI<br />
Programmare un numero zero <strong>di</strong> una qualsiasi iniziativa non può<br />
prescindere dall’avere grande energia, ottimismo e voglia <strong>di</strong> rischiare.<br />
Se poi l’iniziativa si chiama <strong>Civitanova</strong> Lirica, creata in un momento<br />
<strong>di</strong>fficile per i teatri italiani e ideata per onorare il grande concitta<strong>di</strong>no<br />
Sesto Bruscantini, allora bisogna metterci anche l’anima per realizzarla<br />
al meglio.<br />
Sesto Bruscantini ha onorato <strong>Civitanova</strong> portando la sua arte e il nome<br />
della sua città in giro per il mondo.<br />
Cominciamo la nostra rassegna de<strong>di</strong>candogli il suo Barbiere <strong>di</strong> Siviglia,<br />
la cui interpretazione <strong>di</strong> Figaro è considerata ancora oggi insuperata;<br />
lo facciamo con un cast formato da suoi allievi che oggi sono artisti<br />
riconosciuti a livello internazionale.<br />
La seconda opera sarà La Traviata, che ci riporta al tema dell’Unità<br />
d’Italia, essendo Ver<strong>di</strong> il compositore che più <strong>di</strong> altri incarna gli ideali del<br />
Risorgimento italiano.<br />
Grazie al Sindaco Massimo Mobili, che ha creduto in questa iniziativa<br />
<strong>di</strong> grande importanza per <strong>Civitanova</strong>.<br />
Grazie anche al Direttore dei <strong>Teatri</strong> <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Alfredo Di Lupi<strong>di</strong>o, la<br />
cui attività è sinonimo <strong>di</strong> efficienza e ottimi risultati.<br />
Grazie a tutti coloro che parteciperanno e che vorranno sentire<br />
propria questa rassegna, che parte in sor<strong>di</strong>na ma guarda lontano,<br />
proprio dove arrivò il nostro Sesto Bruscantini, con quel coraggio<br />
e concretezza che <strong>di</strong>stingue noi civitanovesi!<br />
Alfredo Sorichetti, Direttore artistico <strong>di</strong> <strong>Civitanova</strong> Lirica<br />
Mercoledì 7 <strong>di</strong>cembre 2011<br />
Teatro Rossini, ore 21,30<br />
Il Barbiere <strong>di</strong> Siviglia<br />
Musica <strong>di</strong> Gioacchino Rossini<br />
Libretto <strong>di</strong> Cesare Sterbini<br />
Personaggi e interpreti<br />
Rosina Paola Antonucci<br />
Conte d’Almaviva Patrizio Saudelli<br />
Figaro Gianpiero Ruggeri<br />
Don Basilio Ezio Maria Tisi<br />
Don Bartolo Luciano Miotto<br />
Berta Sachiko Ita<br />
Coro del ‘700 Italiano<br />
Pianoforte Cesarina Compagnoni<br />
Giovedì 12 aprile 2012<br />
Teatro Annibal Caro, ore 21,30<br />
La Traviata<br />
Musica <strong>di</strong> Giuseppe Ver<strong>di</strong><br />
Libretto <strong>di</strong> Francesco Maria Piave<br />
Personaggi e interpreti<br />
Violetta Valéry So-Eun Jeon<br />
Alfredo Germont Alessandro Moccia<br />
Giorgio Germont Giulio Boschetti<br />
Coro del ‘700 Italiano<br />
Pianoforte Cesarina Compagnoni<br />
Adattamenti scenici e Costumi:<br />
D.M.S. per il Teatro
AVVICINAMENTI<br />
L’Azienda dei <strong>Teatri</strong> insieme a Popsophia organizza tre<br />
Avvicinamenti per avvicinare il pubblico del teatro a nuove e<br />
<strong>di</strong>verse contaminazioni culturali all’interno <strong>di</strong> un esteso ambito<br />
<strong>di</strong> contemporaneità.<br />
Avvicinamenti intesi come aperto <strong>di</strong>alogo tra culture e stili<br />
teatrali, non come semplice fusione <strong>di</strong> elementi <strong>di</strong> <strong>di</strong>versa<br />
provenienza, ma incontri tra la città ed i massimi esponenti del<br />
panorama culturale nazionale. Appuntamenti organizzati su<br />
tre contenuti inconsueti, legati alla realtà e alla ricerca filosofica<br />
contemporanea, nei quali <strong>Civitanova</strong>, nell’interezza delle sue<br />
varie componenti, si avvicina ai temi della prossima e<strong>di</strong>zione <strong>di</strong><br />
Popsophia, Festival del Contemporaneo.<br />
In occasione dello spettacolo Happy Days<br />
della Compagnia della rancia al teatro Rossini, ore 21.15<br />
La filosofia <strong>di</strong> Fonzie<br />
Happy Days o ”Della Felicità” fiction - musica - filosofia<br />
con la partecipazione <strong>di</strong><br />
Saverio Marconi Compagnia della Rancia<br />
Simone regazzoni Università <strong>di</strong> Pavia<br />
lunedì 7 novembre 2011, ore 17.30 Hotel Miramare, <strong>Civitanova</strong> Marche<br />
In occasione dello spettacolo teatrale Personaggi <strong>di</strong> Antonio Albanese<br />
al teatro Rossini, ore 21.15<br />
Cetto Laqualunque, l’antipolitica a Popsophia<br />
con la partecipazione <strong>di</strong><br />
Umberto Curi Università <strong>di</strong> Padova<br />
16 <strong>di</strong>cembre 2011, ore 17.30 Hotel Miramare - <strong>Civitanova</strong> Marche<br />
In occasione dello spettacolo teatrale Sette, con nancy Brilli<br />
al teatro Rossini, ore 21.15<br />
Peccato Reato<br />
con la partecipazione <strong>di</strong><br />
Vincenzo Maiello Università <strong>di</strong> napoli<br />
Clau<strong>di</strong>a Mancina Università la Sapienza<br />
8 marzo 2012, ore 17.30<br />
Hotel Miramare - <strong>Civitanova</strong> Marche
ROSSINI [Antonio Albanese]<br />
1° set. .................... € 35,00 rid.* € 30,00<br />
2° set. .................... € 30,00 rid.* € 25,00<br />
3° set. e gall. ........... € 25,00 rid.* € 20,00<br />
CECCHETTI [Displace… - Flatlan<strong>di</strong>a]<br />
posto unico num. ..... € 12,00 rid.* € 10,00<br />
Spettacoli in collaborazione con Amat<br />
CARO [Gl’Innamorati - L’Innocente]<br />
1° set. .................... € 20,00 rid.* € 15,00<br />
2° set. ..................... € 15,00 rid.* € 10,00<br />
3° set. ..................... € 10,00 rid.* € 8,00<br />
Spettacoli in collaborazione con Piceno Eventi - TEATRO ROSSINI<br />
[La Sirenetta]<br />
1° set. .................... € 25,00 + 3,75<br />
2° set. .................... € 22,00 + 3,50<br />
3° set. ..................... € 20,00 + 3,00<br />
galleria .................... € 18,00 + 3,00<br />
[Roberto Cacciapaglia]<br />
1° set. .................... € 25,00 + 3,75<br />
2° set. .................... € 20,00 + 3,00<br />
3° set. e gall. ........... € 15,00 + 3,00<br />
[Raphael Gualazzi]<br />
1° set. .................... € 40,00 + 6,00<br />
2° set. .................... € 35,00 + 5,25<br />
3° set. ..................... € 30,00 + 4,00<br />
galleria .................... € 20,00 + 3,00<br />
[Pirates]<br />
1° e 2° set. .............. € 35,00 + 5,25<br />
3° set. .................... € 30,00 + 4,50<br />
galleria .................... € 25,00 + 3,75<br />
[Giuseppe Giacobazzi]<br />
1° set. .................... € 30,00 + 4,50<br />
2° set. .................... € 27,00 + 4,00<br />
3° set. ..................... € 25,00 + 3,75<br />
galleria .................... € 20,00 + 3,00<br />
[L’Arca <strong>di</strong> Giada]<br />
1° e 2° set. .€ 40,00+6,00 rid.* € 35,00 + 5,25<br />
3° set. ......€ 35,00+5,25 rid.* € 30,00 + 4,50<br />
galleria ......€ 30,00+4,50 rid.* € 25,00 + 3,75<br />
[Biancaneve il musical]<br />
1° set. .................... € 28,00 + 4,00<br />
2° set. .................... € 25,00 + 3,50<br />
3° set. .................... € 22,00 + 3,00<br />
galleria .................... € 20,00 + 3,00<br />
Spettacoli in collaborazione con Dado Srl - TEATRO ROSSINI<br />
[Happy Days - Mango]<br />
1° set. e 2° set. ...... € 35,00 + 5,00<br />
3° set. .................... € 30,00 + 4,50<br />
galleria .................... € 25,00 + 3,00<br />
[3 cuori in affitto]<br />
1° e 2° set. .............. € 25,00 + 3,50<br />
3° platea ................ € 22,00 + 3,00<br />
galleria .................... € 18,00 + 2,00<br />
[Nancy Brilli – Seven]<br />
1°, 2° e 3° set. ........ € 30,00 + 4,50<br />
galleria .................... € 25,00 + 3,00<br />
TEATRO CECCHETTI<br />
posto unico num. ..... € 12 rid.** € 10<br />
TEATRO ANNIBAL CARO<br />
1° set. ..................... € 15 rid.** € 13<br />
2° set. ..................... € 13 rid.** € 10<br />
3° set. .................... € 10 rid.** € 8<br />
* riduzione valida per giovani fino a 18 anni e militari<br />
** riduzione valida per giovani fino a 18 anni e militari,<br />
iscritti a scuole <strong>di</strong> danza e per formula Carta Danza<br />
BIGLIETTI<br />
dal 19 ottobre ven<strong>di</strong>ta biglietti per tutti gli<br />
spettacoli<br />
CARTA DANZA<br />
quattro biglietti al prezzo ridotto + biglietto<br />
omaggio per Daddy ‘n me/Joseph<br />
1 - 10 <strong>di</strong>cembre [domenica e festivi esclusi] ><br />
prelazione vecchi abbonati<br />
dal 12 <strong>di</strong>cembre [domenica e festivi esclusi] ><br />
ven<strong>di</strong>ta nuove carte e biglietti<br />
> Teatro Rossini [domenica e festivi esclusi<br />
orario 18.30-20.30]<br />
> nei giorni <strong>di</strong> rappresentazione presso<br />
la biglietteria del teatro <strong>di</strong> riferimento<br />
dalle 18.30 ad inizio dello spettacolo<br />
> Amat dal lunedì al venerdì dalle 10 alle 16<br />
DANZA<br />
[I Soliti I<strong>di</strong>oti]<br />
posto unico num. .... € 20,00 + 3,00<br />
TEATRO ROSSINI<br />
1° set. ..................... € 20 rid.** € 18<br />
2° set. ..................... € 18 rid.** € 15<br />
3° set. .................... € 15 rid.** € 12<br />
galleria .................... € 12 rid.** € 10<br />
VENDITA ON LINE<br />
www.teatri<strong>di</strong>civitanova.com<br />
www.amat.marche.it www.vivaticket.it<br />
www.bookingshow.it<br />
la ven<strong>di</strong>ta on-line verrà effettuata compatibilmente con<br />
le <strong>di</strong>sponibilità dei posti <strong>di</strong> ogni singolo evento.<br />
INFORMAZIONI<br />
AMAt Ancona, c.so Mazzini 99 tel. 071 2072439<br />
[lunedì > venerdì 10 - 16] www.amat.marche.it<br />
teAtro roSSInI <strong>Civitanova</strong> Marche<br />
via Buozzi 6 tel. 0733 812936<br />
www.teatri<strong>di</strong>civitanova.com<br />
www.civitanovadanza.it<br />
teAtro AnnIbAL CAro <strong>Civitanova</strong> Marche,<br />
corso Annibal Caro tel. 0733 892101<br />
teAtro CeCChettI <strong>Civitanova</strong> Marche<br />
viale Vittorio Veneto tel. 0733 817550<br />
A SPETTACOLO iniziATO è viETATO<br />
L’ACCESSO in SALA
Stagione 2011/2012 realizzata dai
in collaborazione con
www.t<strong>di</strong>c.it