2 - Det Kongelige Teater

Det Kongelige Teater 

Repertoire 2013/2014 

kglteater.dk

2 • 3 

Kære publikum 

Det Kongelige Teater har i dag mere end 10.000 abonnenter. 

Mennesker, der elsker at gå i teatret, og som med et 

abonnement har sikret sig, at det ikke bliver ved snakken, 

eller at en forestilling er udsolgt, når man endelig beslutter 

sig for at se den. Et trofast og dedikeret publikum, som vi 

i høj grad værdsætter og lytter til. 

Derfor har vi i år skruet op for de mange fordele, så det 

bliver endnu mere attraktivt at være abonnent. Større 

rabat på tilkøb af billetter i løbet af sæsonen, mulighed 

for at tage børn og børnebørn med i teatret til særpris, 

eksklusive særarrangementer, gratis forestillingsprogrammer, 

direkte abonnementslinje på telefonen og øget 

selvbetjening og online support på kglteater.dk er blot nogle 

af de fordele, et abonnement nu også giver adgang til. 

Scenekunst er nærvær og fællesskab, og hver eneste aften 

en oplevelse i et levende nu. Vi glæder os til at dele det 

med jer. 

På glædeligt gensyn til nuværende abonnenter og hjerteligt 

velkommen til nye. 

Erik Jacobsen 

Teaterchef

4 5 

indhold 

AbonnemenTs- 

forDele 7 

sKuespil 8 

bAlleT 72 

operA 128 

KonCerTer 182 

AbonnemenT 210 

resTAurAnT ofeliA 220 

resTAurAnT bojesen 222 

KAlenDer 224 

sponsorer 244

Tegn abonnement til 

det Kongelige Teater 

abonnement • 7 

Tag del i magien – og del den med dem, du holder af. 

Som abonnent kan du glæde dig til en spændende og 

varieret teatersæson i Det Kongelige Teater. Du kan købe 

dine billetter i god tid, inden salget åbnes for alle i august 

og så er du sikker på at komme af sted. 

I år har vi udvidet dit abonnement med endnu flere fordele. 

Du får rabat på dine abonnementsbilletter samt på 

alle de billetter, du køber gennem sæsonen. Du modtager 

tilbud om at deltage i seminarrækken En forestilling bliver 

til, hvor vi inviterer dig med bag scenen, du har gratis bytteservice 

helt frem til spilledagen, mulighed for at betale 

dit abonnement i fire rater, direkte linje på telefonen og 

meget mere. 

Læs mere om dine fordele på side 210-219 og se info- 

hæftet for yderligere information om abonnementsserier 

og abonnementstegning.

8 • skuespil 

På teatret bygger vi hver aften 

en verden op og fylder den med 

liv. Kom ind og fyld salene 

— så vi kan tale sammen om 

verden. Den trænger til det. 

Emmet Feigenberg 

Skuespilchef 

skuespil • • 9


billederne på side 10-15 

er taget under en opførelse af 

Frankenstein genskabt på skuespilhusets store scene 

skuespil • 11


skuespil • 13

14 • skuespil skuespil • 15

16 • skuespilleRe skuespilleRe • 17 

Mikkel Arndt 

Mikael Birkkjær 

Ernesto Piga Carbone 

Rasmus Bjerg Peter Gilsfort 

Jakob Cedergren Marie Dalsgaard 

Lene Maria Christensen 

Danica Curcic 

Nicolas Bro 

Jesper Asholt Helle Fagralid


Thomas Hwan 

Henrik Jandorf 

Mette Horn 

Anne Birgitte Lind 

Bodil Jørgensen 

Anders Hove 

Nicolai Dahl Hamilton 

Henning Jensen 

Olaf Johannessen 

Lise Lauenblad 

Jesper Hyldegaard


Birthe Neumann 

Lars Ranthe 

Ghita Nørby 

Morten Suurballe Søren Spanning 

Benjamin Kitter 

Peter Plaugborg 

Anders Mossling 

Benedikte Hansen 

Kirsten Peüliche 

Kirsten Olesen 

Asbjørn Krogh Nissen 

Morten Rose


Nicolaj Kopernikus 

Johanne Louise Schmidt 

Henrik Koefoed 

Lars Knutzon 

Julie Agnete Vang Christensen 

Signe Egholm Olsen 

Maria Rossing 

Søren Sætter-Lassen 

Ole Lemmeke 

Troels Thorsen 

Christian Tafdrup

24 • skuespil skuespil • 25 

sKuespil 

reperToire 

2013/2014 

ondE åndER 26 

FadEREn 28 

Fanny og alExandER 32 

hæRvæRK 34 

woyzEcK 36 

TigERhjERTE svøbT i KvindEhud 38 

idioTERnE 40 

gRuppE 8 42 

DeT rØDe rum 

whiTE giRl 46 

macbETh 50 

sonETTER 54 

mETamoRFosER 56 

GÆsTespil 

og han spisTE mig / VÉLO THÉÂTRE 61 

inTim-inTim / THÉÂTRE MANARF 62 

ulvEns sulT / LE GRAND PARQUET OG COMPAGNIE GRAINE DE VIE 63 

En sand RøvERhisToRiE / GRUPPE 38 OG CARTE BLANCHE 64 

FRygT & bævEn / HOLLAND HOUsE 66 

dEngang vi blEv væK / DET OLskE ORkEsTER 68 

diE (s)panischE FliEgE / VOLksBüHNE, BERLIN 70


ondE åndER 

EFTER FjodoR dosTojEvsKijs Roman 

Nicolas Bro • Jakob Cedergren • Helle Fagralid • 

Henning Jensen • Benjamin Kitter • Anders 

Mossling • Asbjørn Krogh Nissen • Kirsten Olesen • 

Signe Egholm Olsen • Morten Suurballe • 

ChristianTafdrup • Troels Thorsen • m.fl. 

samt studerende fra Statens Scenekunstskole: 

Alexander Clement • Elliott Todd Crosset Hove • 

Sara Cecilie Hjort Ullner • Nanna Skaarup Voss 

iscenesættelse: Alexander Mørk-Eidem 

scenografi og kostumer: Christian Friedländer 

lysdesign: Antonio Rodrigues-Andersen 

oversættelse: Niels Brunse 

bearbejdelse: Alexander Mørk-Eidem 

Danmarkspremiere: skuespilhuset, store scene, 20. september 2013 

spilleperiode: 20. september — 19. november 2013 

abonnementsserier: 23 / 24 / 25 / 27 / 33 / 42 / 47 / 52 / 53 / 55 / 56 / 61 / 111 / 6 valgfri 

pris: 95 — 475 kr. 

Alt er tilsyneladende trygt i den lille kedelige provinsby, 

men under overfladen skjuler der sig dunkle hemmeligheder. 

Rygterne svirrer om to unge mænd, Pjotr og Nikolaj. 

Er Pjotr ved at etablere en terrorcelle, eller måske flere? 

Har Nikolaj virkelig giftet sig med den gale Maria, eller efterstræber 

han den smukke Liza? Hvem er egentlig far til 

den gifte Maries barn? Har den karismatiske Nikolaj noget 

mere alvorligt at skjule? Og er rygterne i virkeligheden 

skabt af Pjotr for at indfange Nikolaj i sit intrigante spil? 

Et spil, som på få uger vil forvandle civilisation til kaos. 

Den store russiske forfatter Dostojevskij forstår på sin 

egen suveræne måde at sætte sindene i kog. Hans figurer 

er som skabt til scenen, når de kaster sig ud i diskussioner 

om tro og politik, moral og forbrydelse. 

Den norske instruktør Alexander Mørk-Eidem og scenograf 

Christian Friedländer, skabte med stor succes åbningsforestillingen 

i skuespilhuset, Hamlet – også med 

Nicolas Bro. Nu præsenterer de dette billede af en tid, 

hvor ønsket om forandring udvikler sig til terrorisme. 

Alexander Mørk-Eidems medvirken er muliggjort med støtte fra Bikubenfonden


FadEREn 

aF augusT sTRindbERg 

Søren Sætter-Lassen • Bodil Jørgensen • 

Peter Gilsfort • Henrik Jandorf • Ghita Nørby • m.fl. 

iscenesættelse: Thomas Bendixen 

scenografi og kostumer: Maja Ravn 

premiere: skuespilhuset, store scene, 25. oktober 2013 

spilleperiode: 25. oktober 2013 — 18. januar 2014 

abonnementsserier: 23 / 24 / 25 / 27 / 31/ 32 / 33 / 41 / 45 / 47 / 52 / 54 / 56 / 61 / 

6 valgfri 

pris: 95 — 475 kr. 

Ritmesteren i Faderen befinder sig midt i en kønskamp, 

som han ikke er stand til at overskue rækkevidden af. 

Jo mere han forsøger at hævde sig, jo mere modstand får 

han. Kom og oplev Strindbergs nådesløse portræt af en 

mand, der for sent opdager, at verden omkring ham har 

forandret sig. 

Omringet af stærke kvinder forsøger Ritmesteren at markere 

sit eget territorium ved at lukke sig inde med sine 

videnskabelige eksperimenter. Da datterens fremtid skal 

bestemmes, forsøger han at generobre sin rolle som patriark 

uden at gøre sig klart, hvilke kvindelige kræfter han er 

oppe imod. Langsomt maler han sig op i et hjørne, da han 

besættes af den tvivl, hustruen Laura planter i ham – er 

han Berthas biologiske far? En tvivl, der truer med at tilintetgøre 

ham. 

For Strindberg er forholdet mellem mand og kvinde en 

krig, hvor manden både vinder og taber. På den ene side 

indtager han samfundets topposter. På den anden side 

er han dårlig til at skabe tætte relationer og i risiko for at 

styrte ned på samfundets bund, når kriser som skilsmisse 

og arbejdsløshed rammer. 

Thomas Bendixen instruerer Søren Sætter-Lassen i rollen 

som den udsatte mand, mens Bodil Jørgensen spiller 

hustruen Laura, og Ghita Nørby er den gamle amme.


Fanny og alexander 

Repremiere: skuespilhuset, store scene, 16. november 2013 

Bodil Jørgensen og Mikael Birkkjær 

Ghita Nørby og Mille Marie Lunderskov


Fanny og alExandER 

aF ingmaR bERgman 

Mikael Birkkjær • Ernesto Piga Carbone • 

Lene Maria Christensen • Peter Gilsfort • 

Benedikte Hansen • Mette Horn • Bodil Jørgensen • 

Henrik Koefoed • Ole Lemmeke • Anne Birgitte Lind • 

Ghita Nørby • Kirsten Peuliche • Morten Rose • 

Søren Spanning • Julie Agnete Vang • m.fl. 

iscenesættelse: Emmet Feigenberg 

scenografi og kostumer: Karin Betz 

lysdesign: Mikael Sylvest 


Repremiere: skuespilhuset, store scene, 16. november 2013 

spilleperiode: 16. november — 22. december 2013 

abonnementsserier: 42 / 6 valgfri 

pris: 95 — 550 kr. 

Året er 1907. Julen fejres hos den teatertossede familie 

Ekdahl, hvor fru Helena er overhovedet. Hendes ældste 

søn, den godmodige Oscar, og hans smukke hustru Emilie 

har børnene Fanny og Alexander. Deres tilværelse ændres 

radikalt, da Oscar under en teaterprøve falder om og dør. 

Emilie lader sig charmere af den strenge biskop Edvard 

Vergerus, som hun gifter sig med. Sammen med Alexander 

og Fanny flytter hun til den fængselslignende bispegård. 

Edvard overtager med brutal nidkærhed opdragelsen af 

børnene, og især Alexander lider i det religiøse jerngreb. 

Emilie må have hjælp af familien og i særdeleshed den 

gamle pantelåner Isak. 

Bergmans film fra 1982 er en hyldest til teatret, fantasien 

og ikke mindst til barnet i os alle. Skildringen af den livlige 

Ekdahlske familie er et overflødighedshorn af fantastiske 

figurer og situationer. Bagved lurer Shakespeares historie 

om prins Hamlet, der med tabet af sin far opildnes til hævn 

af hans genfærd. 

”Bergman som kongelig genistreg” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ 

- Børsen 

Produktionen af Fanny og Alexander er muliggjort med støtte fra Bikubenfonden


hæRvæRK 

aF Tom KRisTEnsEn, dRamaTisERET aF RunE david gRuE 

Rasmus Bjerg • Jesper Asholt • Mikael Birkkjær • 

Benedikte Hansen • Anders Hove • Jesper 

Hyldegaard • Lars Knutzon • Nicolaj Kopernikus • 

Lise Lauenblad • Anne Birgitte Lind • Asbjørn 

Krogh Nissen • Lars Ranthe • Morten Suurballe • 

Sofie Walbom Kring, studerende ved SMKS i 

Odense • m.fl. 

iscenesættelse: Rune David Grue 

scenografi og kostumer: Steffen Aarfing 

premiere: skuespilhuset, store scene, 24. januar 2014 

spilleperiode: 24. januar — 8. april 2014 

abonnementsserier: 23 / 24 / 25 / 27 / 31 / 32 / 33 / 41 / 42 / 45 / 52 / 53 / 54 / 55 / 56 / 

57 / 61 / 111 / 112 / 6 valgfri 

pris: 95 — 475 kr. 

Hvad sker der, når en midaldrende familiefar og digter 

med fast, lønnet arbejde beslutter sig for at begå hærværk 

på sit liv? Rasmus Bjerg spiller den alkoholiserede 

Ole Jastrau fra Tom Kristensens nyklassiske roman 

Hærværk, der nu sættes på scenen for første gang. 

Jastrau kæmper forgæves for at forene sin fortid som kommunist 

med en borgerlig tilværelse. Men da han møder 

den unge digter Steffensen, finder Jastrau en åndsfælle, 

der kan fylde tomrummet ud. Steffensen kan tale ind i 

hans sjæl, og i alkoholens tåger, til lyden af jazz og i storbyens 

indtagende mørke, genopstår Jastrau i sin kamp mod 

institutionen, religionen og sig selv. Hele Danmarkshistorien 

er fordrukken, mener han, og selv er han i færd med at 

undersøge den menneskelige deroute. Eller er han i virkeligheden 

bare en gemen dranker? 

Som en sejlende hyldest til København følger vi Jastraus 

besøg på byens barer i takt med, at han mister kone, barn 

og job. Hans historie er en af dansk litteraturs største nedture, 

fuld af støvet 30’er dekadence, tredjedags tømmermænd 

og længsel efter pludselig død. 

Rune David Grue, der tidligere har bearbejdet Dostojevskijs 

Kældermennesket og Forbrydelse og straf, står for 

dramatiseringen af Tom Kristensens selvbiografiske 

roman fra 1930. 

Montana er eksklusiv forestillingssponsor for Hærværk


woyzEcK 

aF gEoRg büchnER 

Søren Sætter-Lassen • Helle Fagralid • Peter 

Gilsfort • Henrik Jandorf • Kirsten Olesen • m.fl. 

iscenesættelse: Staffan Valdemar Holm 

scenografi og kostumer: Bente Lykke Møller 

lysdesign: Torben Lendorph 

premiere: skuespilhuset, store scene, 21. februar 2014 

spilleperiode: 21. februar — 21. maj 2014 


61 / 112 / 6 valgfri 

pris: 95 — 475 kr. staffan Valdemar Holms medvirken er muliggjort med støtte fra Bikubenfonden 

skuespil • 37 

Hvor mange ydmygelser og spark kan et menneske tage, 

før han sparker igen? Den menige soldat, Franz Woyzeck, 

prøver efter bedste evne at forsørge sit barn og dets mor, 

Marie. Han sælger endda sin krop til tvivlsomme, medicinske 

forsøg, men efterhånden som han lader sig udnytte, 

bliver han mere og mere til grin. Til sidst går det galt. 

Den tyske dramatiker Georg Büchner er en af de mærkeligste 

skæbner i teaterhistorien, idet han først fik sit gennembrud 

75 år efter sin død. Skrevet i 1836 skildrer stykket 

et undertrykkende samfundssystem, og måske er dets bagvedliggende 

revolutionstema årsagen til, at det først blev 

uropført i 1913. I hundrede år har det bevaret sin status 

som et af teaterhistoriens hovedværker, et tidløst drama, 

som med sin ekspressionistiske poesi giver os et kig ned i 

menneskesjælens afgrund. 

Med Søren Sætter-Lassen i titelrollen som Woyzeck 

fortsætter instruktør Staffan Valdemar Holm og scenograf 

Bente Lykke Møller deres frugtbare samarbejde fra 

Richard III (2009-10), hvor magtens gru blev skildret med 

stor humor. Også her vil Staffan Valdemar Holm søge ind 

til komikken og understrege det groteske i tragedien.


TigERhjERTE svøbT i 

KvindEhud 

En shaKEspEaRE-KollagE 

Kirsten Olesen • Helle Fagralid • Danica Curcic • m.fl. 

iscenesættelse: Maria Kjærgaard-Sunesen 


Tekstbearbejdelse: Maria Kjærgaard-Sunesen, 

Niels Brunse, Jesper Bergmann 

Det kongelige teateR FejReR 

sHakespeaRe 450 åR 

premiere: skuespilhuset, store scene, 11. april 2014 

spilleperiode: 11. april — 26. maj 2014 

abonnementsserier: 52 / 56 / 6 valgfri 

pris: 195 kr. 

Shakespeares kvinder - uimodståelige og skræmmende, 

fulde af liv og lidenskaber. Den unge instruktør Maria 

Kjærgaard-Sunesen instruerer skuespillere fra Det Kongelige 

Teaters ensemble i en kollage af tekster om kvinderne 

i Shakespeares dramaer. 

Hun skærper sulten, bedst som hun mætter mest 

Så grænseløs som havet er min rigdom, 

så dyb min kærlighed; jo mer jeg gir, 

des mere har jeg 

Hvis I vil tjene mig, så vis respekt 

lær mig at være dronning, bøj jer for mig 

i lydighed, så tjener I mig bedst 

Kvinder er blide, milde, medynksfulde; 

du er forhærdet, barsk og hensynsløs. 

Åh, tigerhjerte svøbt i kvindehud! 

I en enkel form, der løfter Shakespeares rigdom af blankvers 

frem, møder vi Shakespeares gådefulde og indtagende 

kvinder.


idioTERnE 

FRiT EFTER laRs von TRiER 

4. års studerende fra Statens Scenekunstskole: 

Patrick Baurichter • Niklas Kristoffer Bentzen • 

Silke Biranell • Rikke Eberhardt Knudsen • 

Amalie Lindegård • Natalie Wolfsberg Madueño • 

Simon Mathew • Simon Davide Hult Sears 

iscenesættelse: Maria Kjærgaard-Sunesen 

scenografi og kostumer: Simon Holk Witzansky 

produktion: 3. års studerende fra Statens Scenekunstskole 

bearbejdelse: Maria Kjærgaard-Sunesen og 

Simon K. Boberg 

premiere: skuespilhuset, Lille scene, 26. september 2013 

spilleperiode: 26. september — 23. oktober 2013 

abonnementsserier: 6 valgfri 

pris: 195 kr. 

I Idioterne møder vi en gruppe unge rebeller, der leder 

efter den ultimative frihedsfølelse i en sjov, bizar og grænsesøgende 

leg. En slags teater, hvor det handler om at give 

slip, men balancerende på en grænse, hvor de risikerer 

helt at forsvinde fra sig selv. 

I jagten på frihed udlever gruppen deres ’indre idiot’. De 

har fundet hinanden i et styrkende fællesskab omkring 

den stærke idealist Kristoffer. Han har omdannet sin onkels 

hus til et kollektiv, hvorfra gruppen kæmper for at 

gøre op med samfundets småborgerlige normer og behov. 

Men deres higen efter ’no strings attached’ bliver for alvor 

sat i gang, da den anderledes, rene og hemmelighedsfulde 

Karen ankommer. 

Lars von Triers dogmefilm fra 1998 er udgangspunktet for 

denne version, skabt specielt til præsentationsforestillingen 

for de 4. års studerende fra Statens Scenekunstskole. 

Samarbejdet mellem Det Kongelige Teater og Statens Scenekunstskole 

begyndte i efteråret 2011 med forestillingen 

Sans, og ligesom dengang iscenesættes Idioterne af den 

talentfulde instruktør Maria Kjærgaard-Sunesen, der har 

bearbejdet manuskriptet sammen med Simon K. Boberg.


gRuppE 8 

aF linE KnuTzon 

Olaf Johannessen • Birthe Neumann • m.fl. 

iscenesættelse: Emmet Feigenberg 

scenografi og kostumer: Mia Stensgaard 

lysdesign: Ulrik Gad 

urpremiere: skuespilhuset, Lille scene, 23. januar 2014 

spilleperiode: 23. januar — 8. marts 2014 


pris: 195 kr. 

A: Endelig fornyelse, jeg ELSKER KRAFSTEJLEMA 

FORNYELSE. 

B: Undskyld, men hvorfor bliver du altid så aggressiv af ting 

du kan li? 

I 1961 skabte den hollandske arkitekt Eik van der Heerren 

”den smalle dør”, som stort set var umulig at komme 

ind og ud af. Døren nåede at blive sat kortvarigt i produktion, 

før man igen vendte tilbage til den mere traditionelle 

dør. Van der Heerren skrev som reaktion på hele miseren 

en artikel i branchebladet ’Stol, bord og klaver’ (Chair, 

table and piano), der med overskriften ”I kan rende mig 

i røven med jeres døre” blev hans sidste og mest berømte 

ord. Han tog kort efter livet af sig. De smalle døre er dog 

bevaret på to hollandske læreanstalter, tre skihoteller i 

Schweiz samt et plejehjem i Sydengland, hvor man stadig 

holder Van der Heerrens tanker om ”højt til loftet” i hævd. 

Gruppe 8 befinder sig i et rum med Van der Heerrens smalle 

dør og er i gang med at rede en del tråde ud, hvor de via 

samtale og udfordringer forsøger at forstå en serie problematikker, 

som de har fremlagt for sig selv. 

Line Knutzons succes med Håndværkerne indledte Emmet 

Feigenbergs tid som skuespilchef i 2008. Sammen har de 

tidligere skabt succes’er som radiodrama-serien om Måvens 

og Peder og Snart kommer tiden på Dr. Dante.

macbeth 

Repremiere: Det Røde Rum, 19. september 2013 

Nicolai Dahl Hamilton og Thomas Hwan 


Det Røde Rum er syv skuespillere, to instruktører, 

en scenograf og en lysdesigner. De har fået en simpel 

opgave: Lav det teater I brænder for! Og de har taget 

opgaven på sig med ildhu. På de første to år har 

Det Røde Rum allerede skabt ni forestillinger, og 

derudover en lang række ekstra-arrangementer – 

koncerter, foredrag og publikumsmøder. 

I Det Røde Rum har man kunnet opleve alt fra 

verdensdramatiske klassikere til spritny dramatik, 

fra Shakespeare-sonetter til samfundskritisk farce, 

fra Dostojevskij til Alanis Morissette. Forestillingerne 

spænder vidt, men fælles er en stærk 

fortælleglæde, en uforfærdet lyst til at skildre de 

store lidenskaber og et mod til at kaste sig ud i det 

ukendte. Og de er først lige begyndt.


whiTE giRl 

aF chRisTina hagEn 

Marie Dalsgaard • Johanne Louise Schmidt • m.fl. 


musik: Martin Ullits Dahl 

scenografi og kostumer: Palle Steen Christensen 

lysdesign: Jonas Bøgh 

premiere: Aarhus Festuge, 31. august 2013 

spilleperiode: Aarhus Festuge, 31. august — 1. september 2013 | 

Det Røde Rum 3. september — 13. november 2013 

abonnementsserier: 31 / 41 / 53 / 56 / 6 valgfri 

pris: 120 kr. 


Men jeg løbe fra den fårehyrde. Han stå tilbage med sin får 

og den lumsk blik. HVA FUCK DU HAR GANG I? Jeg sige 

dig: Du syg! Du syg i den hoved altid seksuel skal tænke. 

Det Røde Rum iscenesætter Christina Hagens vilde og anmelderroste 

White Girl, en digtsamling om hvide kvinder, 

der er på rejse i det fremmede og taler et fremmed dansk. 

Kvinderne langer ud efter den sorte kvinde bag metroskranken 

i New York, som ruller øjne af White Girl, den 

græske adonis, der lokker danske piger i fordærv, eller 

den evigt unge thaikvinde, som gør grin med den ældre turists 

ungpigetrusser og hængebryster. Men den hvide kvinde 

længes også efter at blive accepteret og elsket: 

Jeg blive ked af det. Jeg næsten græde og tørre den tåre af i 

orange gardin. Jeg bare synke ned i sæde og føle mig dum. 

Jeg den uønsket hvid dame er. I ikke være det bekendt. 

Teksterne bygger på indsamlede turistpostkort, og tre 

kvindelige skuespillere lægger krop og stemme til, akkompagneret 

af en mandlig musiker. 

Christina Hagen er uddannet fra Forfatterskolen og har 

udgivet novellesamlingen Sexdronning, og brevromanen 

71 breve til M. White Girl udkom i 2012.



macbeth 


Nicolai Dahl Hamilton


macbETh 

aF william shaKEspEaRE 

Mikkel Arndt • Nicolai Dahl Hamilton • Thomas 

Hwan • Maria Rossing • Johanne Louise Schmidt 


scenografi og kostumer: Palle Steen Christensen 






pris: 195 kr. 

Det begynder og ender bloddryppende i Macbeth. Et 

fortættet drama spillet af blot fem skuespillere, der 

i sidste sæson lod Shakespeares beskidte magtspil 

falde gennem tiden og lande i skødet på publikum. 

Den skotske adelsmand Macbeth hyldes af kong Duncan 

for mod og tapper handling – han har sprættet en fjende 

op fra navle til hals. Denne heltegerning er kun begyndelsen 

på hans karriere som beregnende morder, hvor også 

kongen må lade livet. Men Macbeth kan kun vinde magten, 

ikke æren. Og for enden af den vej, han betræder, står 

hans bratte fald fra tronen. 

Blodet flyder, når Shakespeares drama genopstår i Det 

Røde Rum. Men Macbeth er mere end historien om en 

mands hensynsløshed og magtsyge. Det er også fortællingen 

om kvinden bag ham. Lady Macbeth har indset, at hun 

må bekæmpe sin mands svaghed. Men snart er hun selv på 

vej mod afgrunden. 


sHakespeaRe 450 åR


sonetter 

Repremiere: Det Røde Rum, 9. januar 2014 

Johanne Louise schmidt 

Peter Plaugborg og 

Thomas Hwan 

skuespil • 53


sonETTER 

FRiT EFTER shaKEspEaREs KæRlighEdsdigTE 

Helle Fagralid • Thomas Hwan • Peter Plaugborg • 

Maria Rossing • Johanne Louise Schmidt 

iscenesættelse: Elisa Kragerup 

scenografi og kostumedesign: Palle Steen Christensen 



Repremiere: Det Røde Rum, 9. januar 2014 

spilleperiode: 9. — 25. januar 2014 


pris: 195 kr. 

I Det Røde Rums helt store succesforestilling har folkene 

bag gravet i Shakespeares guldgrube af kærlighedssonetter 

og udvalgt de, der bedst fortæller om kærlighedens 

væsen. 

Shakespeare kan som få beskrive de mangfoldige følelser, 

som findes hos den forelskede. Fra den uskyldige, nærmest 

selvforelskede tilstand til de destruktive og sorte 

følelser, der indfinder sig, når forelskelsen forvandles fra 

længsel til jalousi og bedrag. Følelser, vi alle genkender, og 

som får liv og mening i mødet mellem de fem skuespillere 

og publikum. 

”Absolut intet slår fejl” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ 

- Børsen 

”Bare så smukt, så sanseligt, så Shakespearsk” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ 

- Jyllands Posten 

”Et sexet, sofistikeret og sensuelt møde med kærligheden” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ 

- teateranmeldelse.dk 


sHakespeaRe 450 åR


mETamoRFosER 

FRiT EFTER ovids FoRTællingER 

Mikkel Arndt • Marie Dalsgaard • Nicolai Dahl 

Hamilton • Thomas Hwan • Peter Plaugborg • 

Maria Rossing • Johanne Louise Schmidt 

iscenesættelse: Elisa Kragerup 

scenografi og kostumedesign: Palle Steen Christensen 


premiere: Det Røde Rum, 7. februar 2014 

spilleperiode: 7. februar — 29. marts 2014 

abonnementsserier: 45 / 47 / 57 / 6 valgfri 

pris: 195 kr. 

En kvinde forvandles til en edderkop, en mand til en hjort, 

mennesker til træer, floder og sten. I Ovids Metamorfoser 

sker det uladsiggørlige, men hvordan fortælle det på scenen? 

Elisa Kragerup og Det Røde Rum giver deres helt 

eget fantasifulde bud på disse mytiske urfortællinger. 

Hverken guder, gudinder, kentaurer, nymfer, fabeldyr eller 

monstre går fri af Cupidos gennemborende pil, som slipper 

de ustyrlige naturkræfter løs og gør mennesker magtesløse 

over for den forbudte lyst: Datter forelsker sig i far, søster 

i bror. Som lystens modvægt træder også hævn og brutalitet 

ind på scenen i denne grotesk-humoristiske skildring af 

forsmåelse, forfængelighed og ugengældt kærlighed. 

I Det Røde Rum forvandles kollektivet i Ovids ånd til én 

stor prustende organisme i konstant bevægelse fra én form 

til en anden. Som et sansebombardement af ord og kroppe, 

der væves ind i hinanden. 

Den latinske digter Ovid, der skrev sine Metamorfoser for 

2000 år siden, har med sine ca. 250 fortællinger inspireret 

mange digtere op gennem historien, ikke mindst Shakespeare, 

hvis Sonetter Elisa Kragerup og Det Røde Rum i 

forrige sæson med stor succes skabte til scenen. 

Forestillingen bygger på Otto Steen Dues oversættelse af 

Metamorforser, udgivet af Gyldendal.


Mikkel Arndt og Johanne Louise schmidt i body blær 

dET RødE Rum — 

dER KommER mERE 

Endnu ... 

I Det Røde Rum skal repertoiret hele tiden 

udvikle sig. 

Den 12. april 2014 får en af sæsonens store produktioner 

premiere med Det Røde Rums faste ensemble, instrueret af 

Rune David Grue, med Palle Steen Christensen som scenograf 

og Jonas Bøgh som lysdesigner. Titlen er ikke besluttet 

endnu, for Det Røde Rum giver sig plads til de ideer, 

som opstår i løbet af året. På samme måde blev nogle af 

Det Røde Rums mest succesfulde forestillinger, Sonetter og 

Kældermennesket, besluttet blot få måneder før prøvestart. 

De gode ideer, der opstår i Det Røde Rum, kan på forholdsvis 

kort tid udvikle sig til mindre forestillinger, koncerter, 

foredrag m.m. Sådan opstod koncerterne Jagged Little Pill 

og Kleenex-koncerten og forestillinger som Body Blær, og 

der er allerede flere ideer på tegnebrættet. 

Hold derfor øje med Det Røde Rum på kglteater.dk og på 

Facebook, for der kommer mere endnu …

60 • skuespil I gÆstespil 

inTERnaTionalE 

gæsTEspil FoR bøRn 

og voKsnE 

Den belgiske scenekunstner Agnès Limbos’ tre forestillinger 

i sidste sæson vakte stor begejstring. Nu gentager 

Det Kongelig Teater succesen og inviterer børn og deres 

familier til at opleve det ypperste af internationalt teater. 

Kurator Catherine Poher har valgt hele tre franske forestillinger, 

der på hver deres måde fortolker brødrene Grimms 

eventyr Den lille Rødhætte. 

Vélo Théâtre skaber forestillinger baseret på billeder med 

få eller ingen ord ved at skuespillerne fortolker objekter, 

ord og sætninger. Le Grand Parquet og Compagnie Graine 

de Vie viser en Rødhætte klædt i hvidt i en evig kamp med 

dukkerne, som symboliserer alle de modstridende kræfter, 

der støder sammen i den tidlige ungdom. Og sidst præsenterer 

Jacques Templeraud sin kultforestilling fra 1985. 

En forestilling der hylder skaberen af objektteater. I alle 

tre forestillinger får du rig lejlighed til at opleve, hvordan 

man skaber ny scenekunst med traditionelle tekster. 

bemærk: alle forestillinger spilles på engelsk. 

gÆstespil I skuespil • 61 

bEsøg aF vÉlo ThÉÂTRE 

og han spisTE mig 

TAG BøRNENE MED 

• ANBEFALEs FRA 12 åR 

Og han spiste mig foregår i ulvens hjem. Han får besøg af 

Rødhætte, der nu er 70 år gammel. Hun husker det, der 

skete, dengang hun var en lille pige, og hun husker det, 

der skete, da hun var en ung pige og senere en kvinde. 

Er ulven et blodtørstigt monster eller bare forelsket? 

Og hvad laver en kanin i eventyret? 

medvirkende: Charlot Lemoine • Tania Castaing • 

José Lopez 

iscenesættelse: Francesca Bettini 

premiere: skuespilhuset, Lille scene, 13. november 2013 

spilleperiode: 13. — 15. november 2013 


pris: 50 — 100 kr.


bEsøg aF ThÉÂTRE manaRF 

inTim-inTim 



I Intim-intim udgør et lille grønt æble, et fiskehoved med 

skarpe tænder og en gennemkogt kartoffel de tre antagonister 

i et drama, der udspiller sig under den tavse klovns 

blodrøde næse. 

Ulven forgriber sig ikke på små piger, men når de befinder 

sig på hans vej, og han er sulten, træder de store natur- 

love i kraft. Skuespilleren Jacques Templeraud genopsætter 

sin forestilling fra 1985, som har været kult og rejst i 

hele verden, specielt til Det Kongelig Teater. 

medvirkende og iscenesættelse: 

Jacques Templeraud 

premiere: skuespilhuset, store Prøvesal, 13. november 2013 



pris: 50 — 100 kr. 




pris: 50 — 100 kr. 


bEsøg aF lE gRand paRQuET og compagniE gRainE dE viE 

ulvEns sulT 



Vejen fra barn til voksen er fyldt med overraskelser. 

Ulvens sult udspiller sig i en stor seng. Ved at være ulydig 

giver en moderne pige - klædt i hvidt - sig selv lov til at åbne 

for nye farver. Rød, som fare og kærlighed, og sort, som desperation 

og død. Dukketeater, når det er allerbedst. 

medvirkende: Laurie Cannac 

iscenesættelse: Ilka Schönbein 

dukker: Laurie Cannac • Ilka Schönbein • Serge Lucas 

scenografi: Serge Lucas 

stemmer: Laurie Cannac • Isabelle Guyot • Nicolas Dufour 

musik: Serge Lucas 

Co-produktion med Theater Meschugge, Arcadi, Théâtre de l’Espace - scène Nationale Besançon


bEsøg aF gRuppE 38 og caRTE blanchE 

En sand 

RøvERhisToRiE 

— FRiT, FRiT EFTER sElma lagERlöF 



skabt af: Sara Topsøe-Jensen • Bodil Alling • Søren 

Søndberg • Kim Glud • Søren la Cour • Lars K. Olesen 

premiere: Operaen, Takkelloftet, 1. oktober 2013 

spilleperiode: 1. — 5. oktober 2013 


pris: 50 — 100 kr. 


Det er farligt at bevæge sig ind i Görringeskoven, for dér 

kan man blive overfaldet af det værste røverpak. En iskold 

vinterdag går en gammel munk og hans unge lærling alligevel 

dybt ind i skoven, for de har hørt en røverhistorie om et 

vidunderligt mirakel. Og den er næsten for god 

til ikke at være sand. 

”... lidt skummel og farlig, lidt sjov og hyggelig, lidt hemmelighedsfuld 

og religiøs. Det er godt gjort.” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Børneteateravisen 

”Forestillingen vil os noget vigtigt. Ikke ved at skære det ud i 

pap, men ved at tale til vores forestillingsevne. En ret fantastisk 

oplevelse, stor, intens og berørende.” 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ - Århus Stiftstidende 

”... et himmelloft med de forunderligste projektioner fra verdens 

smukkeste have. Mærkværdigt og bevægende.” 

- Information


bEsøg aF holland housE 

FRygT & bævEn 

— ET sKuEspil EFTER moTivER i søREn KiERKEgaaRds 

væRK aF sammE navn 

Tammi Øst • m.fl. 

dramatiker: Roland Schimmelpfennig 

iscenesættelse: Jacob F. Schokking 

scenografi: Jacob F. Schokking 

musik: F.M. Einheit 

lysdesign: Frederik Heitmann 


spilleperiode: 28. oktober — 9. november 2013 


pris: 195 kr. 


Sensommer, septembermorgen og ikke en sky på himlen, 

byen er ved at vågne, skraldevognene skramler rundt i gaderne, 

blomsterhandlerne har travlt med deres leverancer 

til hoteller og kontorer, kioskmanden ser nyhederne på 

sit tv bag disken. Alt er, som det skal være, hvis det ikke 

lige var for manden og drengen, der er på vej hen i parken. 

Manden medbringer en taske med benzin og kniv. De tager 

ikke bussen, men spadserer den lange vej, for manden 

vil gøre alt for at forhale det tidspunkt, hvor han skal ofre 

sin egen søn. 

Roland Schimmelpfennigs nye stykke udspiller sig som et 

nærbillede af den morgen, den frygtelige og solfyldte septembermorgen, 

hvor Gud har befalet manden at ofre sin 

egen søn. De er Abraham og Isaks navnløse efterkommere, 

nu ikke længere på vej til Morija-bjerget, men til en bakke i 

parken, hvor det eneste vidne er parkbetjenten, der er ude 

for at tømme affaldskurvene. 

Begivenhederne følges og kommenteres af moderfiguren i 

stykket. Kvinden har, i lighed med den gammeltestamentelige 

Sara, født en søn ved Guds mellemkomst på trods af 

sin manglende fertilitet. 

Forestillingen skal efter premieren på Det Kongelige Teater 

deltage på Nordwind Festival på Volksbühne i Berlin.


bEsøg aF dET olsKE oRKEsTER 

dEngang vi blEv væK 



Øyvind Kirchhoff • Martin Norén • Ditte Laumann • 

Angelina Watson 

instruktion og tekst: Lotte Faarup 

Koreografi: Michele Abbondanza 

scenografi: Julie Forchhammer 

lys: Jeppe Lawaetz 

lyd: Jonas Jørgensen 

premiere: Operaen, Takkelloftet, 22. januar 2014 

spilleperiode: 22. — 26. januar 2014 


pris: 50 — 100 kr. 


Hvem har ansvaret, når børnene passer de voksne? Dengang 

vi blev væk er en fysisk og poetisk teaterforestilling 

om skilsmisser og voksensvigt. Med udgangspunkt i børnenes 

egen verden og logik fortæller Dengang vi blev væk 

om det at blive tvunget til for tidligt at tage ansvar for sig 

selv og andre. 

Et tomt rum fyldes med minder. Herfra udfoldes historien 

om to børns forsøg på at redde deres forældre. Om den første 

lykkelige tid i lejligheden, der pludseligt forvandles til 

en krigszone. Om faderen, der finder en anden og moderen, 

der slår sig på flasken. Om børnene, der må tilpasse sig 

krigen mellem forældrene. Lige indtil de begynder at mærke, 

at det ikke spiller nogen rolle, hvad de gør. At de faktisk 

ikke har nogen rolle. Og at deres forsøg på at klamre 

sig til en identitet betyder, at de har mistet den. 

I forestillingen videreudvikler Det Olske Orkester deres 

særlige stil, hvor teatrets fysiske og poetiske forcer 

kobles sammen med en stærk og vedkommende historie. 

✩ ✩ ✩ ✩ ✩ ✩ 

- Børneteateravisen 

❤❤❤❤❤ 

- Politiken


bEsøg aF volKsbühnE, bERlin 

diE (s)panischE FliEgE 

Wolfram Koch • Sophie Rois • Mandy Rudski • 

Hans Schenker • Werner Eng • Christoph 

Letkowski • Harald Warmbrunn • Stefan 

Staudinger • Bastian Reiber • Betty Freudenberg 

iscenesættelse: Herbert Fritsch 

scenografi: Herbert Fritsch 

Kostumer: Victoria Behr 

musik: Ingo Günther • Erwin Stache 

lysdesign: Torsten König 

premiere: skuespilhuset, store scene, 8. marts 2014 

spilleperiode: 8. — 9. marts 2014 


pris: 95 — 395 kr. 


Absurd, overraskende og overvældende morsom er 

kodeordene, når Volksbühne fra Berlin gæster Det 

Kongelige Teater med en revitalisering af en gammel 

Arnold og Bach-farce. 

Skeletterne vælter ud af ringbindene i familien Klinkes 

dagligstue. Her møder vi den sennepsgulklædte, -fabrikerende 

og -konsumerende Klinke-familie, der udover sennep 

interesserer sig stærkt for at få giftet datteren i huset 

bort til en ven af familien. Datteren interesserer sig dog 

ikke synderligt for sennep og slet ikke for at blive giftet 

bort. Og mens diskussionen om ægtestand og forældres 

vilje tager fart, viser det sig, at Hr. Klinke ikke er helt så 

fin i kanten, som hans moralske matrone af en stramtandet 

kone kunne ønske sig. Derfor må hun under ingen omstændigheder 

opdage, at han måned efter måned betaler børnebidrag 

til en datter, der er yngre end deres ægteskab. 

Frank Castorf har med sit teater Volksbühne tidligere 

gæstet Det Kongelige Teater med H.C. Andersens 

Snedronningen og Wagners Mestersangerne. Denne gang 

har instruktør Herbert Fritsch kastet skuespillerne ud i 

en fysisk tour de force, hvor alle hemmeligheder er fejet 

ind under et gigantisk gulvtæppe, som de må forcere for at 

komme ind på scenen.

72 • ballet 

Højt oppe på taget af Gamle 

Scene troner teatrets gudinde 

Talia flankeret af den bevingede 

hest Pegasus. Vi ved jo egentlig 

godt, at heste ikke kan flyve, 

men på teatret hvor drøm og 

realisme smelter sammen, har 

heste naturligvis vinger, og 

kan svæve lige så langt, som 

fantasien bærer. 

nikolaj hübbe 

Balletmester 

ballet • 73

74 • ballet 

ballet • 75 



la bayadère på gamle scene

76 • ballet 

ballet • 77

78 • ballet 

ballet • 79

80 • balletDanseRe 

Christina Michanek, solist Jonathan Chmelensky, solist 

Ulrik Birkkjær, solodanser 

Susanne Grinder, solodanser 

Mads Blangstrup, solodanser Jodie Thomas, solist 

balletDanseRe • 81 

Lena-Maria Gruber, solist 

Morten Eggert, solist

82 • balletDanseRe balletDanseRe • 83 

Femke Mølbach Slot, solist 

Sebastian Kloborg, solist 

Diana Cuni, solist 

Gregory Dean, solist 

Alexander Stæger, solist 

Gudrun Bojesen, solodanser Nicolai Hansen, solist 

Amy Watson, solodanser


Gitte Lindstrøm, solodanser 

Tim Matiakis, solist J’aime Crandall, solodanser 

Fernando Mora, solist 

Alexandra Lo Sardo, solist 

Marcin Kupiñski, solodanser 

Alban Lendorf, solodanser 

Kizzy Matiakis, solist


kaRakteRDanseRe 

Mette Bødtcher 

Lis Jeppesen 

Eva kloborg 

Mogens Boesen 

Poul-Erik Hesselkilde 

koRpsDanseRe 

Amalie Adrian 

Caroline Baldwin 

Josephine Berggreen 

Maria Bernholdt 

Josee Bowman 

Benita Bünger 

Elisabeth Dam 

Holly Jean Dorger 

Laure Dougy 

kristine Drewsen 

Astrid Elbo 

Oda Grøner 

stephanie Chen Gundorph 

Hilary Guswiler 

sascha Haugland 

Camilla Ruelykke Holst 

Emma Håkansson 

Rebecca Labbé 

Birgitta Lawrence 

Louise Midjord 

Alba Nadal 

Ida Praetorius 

stephanie sahlgren 

Tara schaufuss 

Carling Talcott 

Esther Lee Wilkinson 

Louise østergaard 

Charlotte Aamand 

Charles Andersen 

Gábor Baunoch 

Alexander Bozinoff 

Benjamin Buza 

James Clark 

Eliabe D’Abadia 

Jón Axel Fransson 

Christian Hammeken 

Andreas kaas 

Cédric Lambrette 

Byron Mildwater 

Christopher Rickert 

Julien Ringdahl 

Julien Roman 

Luke schaufuss 

Bryant steenstra

88 • ballet ballet • 89 

bAlleT 

reperToire 

2013/2014 

inTERREgnum / CORPUs 90 

comE Fly away 92 

FabElmagEREn 94 

dans2go 98 

242 åR i TRiKoT / CORPUs 100 

nøddEKnæKKEREn 104 

napoli 108 

manon 112 

hübbERiET 114 

la bayadèRE 118 

hElligTREKongERsaFTEn 120 

samE samE buT diFFEREnT / CORPUs 121 

GÆsTespil 

svanEsøEn / MARIINskIJ BALLET 122 

FoKinE-pRogRam / MARIINskIJ BALLET 122 

blacK diamond / DANsk DANsETEATER 124 

inTroDuKTioner 

ballETTEns væRKsTEd 126 

ET oRd mEd på vEjEn 127


inTERREgnum 

coRpus 

Corpus er Den Kongelige Ballets nye eksperiment 

med store ambitioner og højt til loftet. En selvstændig 

gruppe i kompagniet ledet af danserne og koreo- 

graferne Esther Lee Wilkinson og Tim Matiakis. 

Corpus' formål er at udforske nutidens dans og 

dens relevans i dagens samfund. Som et forskningsprojekt 

vil de dykke ned i en verden af dans 

og skubbe til udviklingen af kunstarten indefra. 

Ved at bruge det enorme potentiale, som er til 

stede i kompagniet, vil Corpus skabe nye forestillinger 

og undersøge den enkelte person bag hver 

danser. Publikum skal inddrages på en mere interaktiv 

og inkluderende måde for at hjælpe beskueren 

med at relatere mere direkte til ballet og dans. 

Men mest af alt er Corpus et sted, hvor alt er muligt, 

og intet er for skørt eller for meget. 

interregnum [in-ter-reg-nuhm] 

substantiv, flertal in·ter·reg·nums, in·ter·reg·na 

1. det tidsinterval, der ligger mellem en herskers regerings- 

periode slutter, og hans eller hendes retmæssige efterfølger 

tiltræder. 

2. enhver periode, hvor en stat ikke har nogen hersker 

eller kun har en midlertidig overordnet. 

3. enhver periode frigjort fra sædvanlig autoritet. 

Interregnum er et danseeksperiment skabt af Corpus. 

Interregnum udmærker sig ved, at individernes rolle i 

gruppen ikke er forudbestemt – alle regnes som ligeværdige, 

kreative kræfter, og beslutninger tages kollektivt. 

Corpus vil forsøge at udforske fordelene og ulemperne ved 

en demokratisk skabende proces og vil stille spørgsmålstegn 

ved, om denne proces overhovedet er mulig. 

Kan dans være demokratisk? Vil én persons meninger og 

visioner komme til at skinne igennem, eller vil gruppens 

magt bibringe noget nyt til den demokratiske proces og i 

sidste instans til den endelige forestilling? Kan samfundets 

sociale struktur være repræsenteret i et dansekompagni, 

og hvordan vil det påvirke det kunstneriske resultat? 

Vil det hele ende i kaos eller i kunst? 

Dette er et eksperiment, som Corpus er meget begejstret 

for at præsentere. Resultatet er fuldstændig uforudsigeligt, 

da det er noget, dette teater aldrig har prøvet før. Reg- 

premiere: Operaen, Takkelloftet, 18. september 2013 

lerne er blevet ændret – vil dansen også ændre sig? Kom 

spilleperiode: 18. — 21. september 2013 

og se Interregnum, og deltag i vores eksperiment. 


pris: 150 kr. Corpus er økonomisk støttet af American Friends of the Royal Danish Ballet


Come Fly 

Away 

En ballET aF Twyla ThaRp mEd musiK aF FRanK sinaTRa 

idé, koreografi og iscenesættelse: Twyla Tharp 

musik: Frank Sinatra 

musikalsk arrangør: Dave Pierce 

scenografi: James Youman 

Kostumer: Norma Kamali 

lysdesign: Donald Holder 

dirigent: Chris Minh Doky 

orkester: Chris Minh Dokys Bigband 

premiere: Gamle scene, 28. september 2013 



102 / 103 / 111 / 112 / 6 valgfri 

pris: 75 — 595 kr. 

Find natklubstemningen frem og flyv væk til lyden af 

Frank Sinatras forførende stemme. Come Fly Away er en 

hyldest til en af vor tids allerstørste sangere, knivskarpt 

koreograferet og fyldt med showdans og jazzmusik i verdensklasse. 

Twyla Tharp, der regnes blandt Amerikas mest alsidige 

og anerkendte koreografer inden for såvel ballet som modern 

dance, har tidligere lavet værker til Sinatras musik, 

og med Come Fly Away har hun nu skabt en hel ballet med 

udgangspunkt i nogle af de allerbedste Sinatra-sange. 

I Come Fly Away kombineres Ol’ Blue Eyes’ indbydende 

måde at synge på med Tharps elegante og forførende 

dansestil, hvilket giver Den Kongelige Ballets dansere 

mulighed for at vise nye og mere showprægede sider 

af deres talent. Come Fly Away foregår på en natklub, 

hvor forskellige par oplever kærlighedens glæder og sorger, 

forelsker sig og skilles, begejstres over det første kys 

og skuffes over det ubarmhjertige brud. På scenen er ud 

over danserne et orkester, der fører publikum tilbage til 

stemningen på de originale, legendariske Sinatra-plader. 

Orkestret er sammensat til lejligheden af den verdensberømte, 

danske jazzbassist Chris Minh Doky, der også selv 

vil være med til at bringe tonerne til live. 

Tak til Annie & Otto Johs. Detlefs´ Fonde, der ved en særlig fondsdonation 

har muliggjort opsætningen af Come Fly away


FabElmagEREn 

shanE bRox og EsThER lEE wilKinson 



Koncept og idé: Shane Brox 

Koreografi: Esther Lee Wilkinson 

musik: Blandet klassisk 

iscenesættelse: Shane Brox • Esther Lee 

Wilkinson 

scenografi og kostumer: Shane Brox 

lysdesign: Thomas Bek Jensen 

premiere: Gamle scene, 12. oktober 2013 

spilleperiode: 12. — 16. oktober 2013 


pris: 75 — 295 kr. 

Tag med på eventyrrejse, når alle børnenes ven Shane 

med sine egne fantasifulde dekorationer og kostumer i en 

helt ny børneballet fortæller historien om fabelmageren 

Ferdinand. 

”Fantasi er vigtigere end kundskab,” har Albert Einstein 

engang udtalt. Og netop fantasien får lov til at udfolde sig 

i Fabelmageren, en ny børneballet skabt af multikunstneren 

Shane Brox, som børn og deres voksne blandt andet 

kender fra DRs prisbelønnede program Shanes verden og 

hans finurlige eventyrfortællinger skabt med genbrug, 

glimmer og kreativitet. 

Shanes ballet Fabelmageren handler om drengen Ferdinand, 

der forstår vigtigheden af at gå på opdagelse i sin 

egen fantasiverden og om hans møde med de gode og onde 

kræfter, som gemmer sig inde i os allesammen. Kom og 

mød Snedragen, Dansepølsen, Monsterdivaen og alle de 

andre væsener, der huserer inde i Ferdinands krøllede 

hjerne. 

Shane står selv for iscenesættelsen af Fabelmageren, og 

koreografien bliver skabt af Esther Lee Wilkinson, der i 

forrige sæson stod bag succesforestillingen Det forsømte 

forår. Balletten danses af elever fra Det Kongelige 

Teaters Balletskole. 

Produktionen af Fabelmageren er muliggjort med støtte fra Bikubenfonden

Ohad Naharin: minus 7 

Den Kongelige Ballet 

Dans2go 

premiere: Gamle scene, 26. oktober 2013


dans2go 

gEoRgE balanchinE, vicToR gsovsKy, ohad nahaRin 

symFoni i TRE saTsER 

Koreografi: George Balanchine 

musik: Igor Stravinskij 

Kostumer: Annette Nørgaard 

gRand pas classiQuE 

Koreografi: Victor Gsovsky 

musik: Daniel-François-Esprit Auber 

minus 7 

Koreografi: Ohad Naharin 

musik: Antonio Vivaldi • Frédéric Chopin • 

Dean Martin m.fl. 

scenografi og kostumer: Ohad Naharin 

premiere: Gamle scene, 26. oktober 2013 

spilleperiode: 26. oktober 2013 — 15. februar 2014 


pris: 200 kr. 

Igen i år vender Dans2Go tilbage efter tre fantastiske 

sæsoner. Dans2Go er en unik mulighed for at opleve ballet 

til en særdeles fordelagtig billetpris. Tre meget forskellige 

balletter, der er kræs for danseelskere og et oplagt sted at 

begynde for den, der ikke har set ballet før. 

Programmet i år består af George Balanchines fabel- 

agtige Symfoni i tre satser fra 1972. Det er en ballet, 

der i al sin koreografiske overdådighed er helt enkel 

og minimalistisk, så man i den grad fornemmer danserne i 

tid og rum - alt sammen til Igor Stravinskijs inciterende 

toner. Som midterballet følger pas de deux’en Grand Pas 

Classique, skabt af den russiske koreograf Victor Gsov- 

sky i 1949. Det er en hyldest til den klassiske ballet, et 

mesterværk af raffineret virtuositet og bravour, hvor de to 

dansere yder deres allerypperste. Programmet afsluttes 

med et brag af en ballet: Ohad Naharins Minus 7 fra 2008, 

der hver aften væltede salen, sidste gang den var på 

repertoiret. Naharin er en mester i at skabe balletter, 

der på provokerende og humoristisk vis udfordrer sit 

publikum, og dette værk er ingen undtagelse. 

Oplev en dynamisk og alsidig aften med en af de store 

nyklassikere inden for ballet, en af ballethistoriens største 

pas de deux’er samt en finale, der slår benene væk 

under de fleste. Og så endda til en billetpris, hvor alle kan 

være med.


242 åR i TRiKoT 

KaRaKTERdans galoRE 

annE maRiE vEssEl schlüTER og coRpus 

”En omsorgsfuld amme, en ond heks, en fordrukken 

politibetjent, en nådig konge, en fidel præst, en grædende 

trold, en gammel brugt luder. Dette er blot et 

fåtal af de roller, man som karakterdanser i den 

danske ballettradition kan komme ud for. Meget lig 

den talende skuespiller tegner og portrætterer karakterdanseren 

personer og roller, som ikke altid er 

de førende, men som dog er absolut nødvendige, for 

at et dansedrama kan komme til at hænge sammen. 

Dette traditionsbundne fag vil i ’242 år i trikot’ 

blive udforsket af netop de store karakterdansere, 

som er i Den Kongelige Ballet.” 

Nikolaj Hübbe, balletmester 

En aften helliget karakterdanserne ved Den Kongelige Ballet. 

Personligheder, der har befolket teatrets gange og scener 

i over et halvt århundrede. 

De har set dansen forandre sig, de har set verden forandre sig. 

Nu er det deres tur til at fortælle. 

Anne Marie Vessel Schlüter koreograferer sin første 

ballet, et værk skabt til Lis Jeppesen, der vil blive danset 

til ny musik af Kim Helweg. Og Corpus, Den Kongelige 

Ballets ’kompagni i kompagniet’, kreerer en ballet til de 

fire andre karakterdansere, Mette Bødtcher, Eva Kloborg, 

Mogens Boesen og Poul-Erik Hesselkilde. Disse dansere 

har levet et liv, hvor de har portrætteret mange forskellige 

personligheder. Hvad sker der, når de skal portrættere sig 

selv? 

Kom med og nyd 242 års erfaring og rutinerede trin. 




pris: 195 kr. Corpus er økonomisk støttet af American Friends of the Royal Danish Ballet

102 • ballet 

Susanne Grinder og Marcin Kupinski 

George Balanchine: nøddeknækkeren 

Repremiere: Gamle scene, 5. december 2013


nøddEKnæKKEREn 

gEoRgE balanchinE 



Koreografi: George Balanchine 

musik: Peter Tjajkovskij 

scenografi og kostumer: Anthony Ward 

lysdesign: Anders Poll 

dirigent: Andrea Quinn 

orkester: Det Kongelige Kapel 

Repremiere: Gamle scene, 5. december 2013 

spilleperiode: 5. — 22. december 2013 

abonnementsserier: 27 / 31 / 41 / 45 / 47 / 54 / 55 / 57 / 101 / 103 / 6 valgfri 

pris: 95 — 695 kr. 

Nu er det jul igen, og nu er det jul igen, og Nøddeknækkeren 

vender tilbage med dansende snefnug, valsende blomster, 

frække mus, tårnhøje juletræer, iskolde snedronninger, 

varmblodede sukkerfeer, prinser og prinsesser, kinesere, 

arabere og meget mere. 

Sikken voldsom trængsel og alarm, der bliver på Gamle 

Scene, når Den Kongelige Ballet træder dansen og fortæller 

eventyret om Marie og hendes nøddeknækkerprins 

med alt, hvad det rummer af trylleri og magi. Til George 

Balanchines elegante og klassiske koreografi og i Anthony 

Wards farverige dekorationer og kostumer. 

Det kimer nu til julefest med Tjajkovskijs vidunderlige 

musik, som man aldrig nogensinde bliver træt af at lytte 

til, og som de fleste kan nynne med på. 

Julen har bragt velsignet bud, nu glædes gamle og unge, 

for Nøddeknækkeren fremkalder tindrende og forventningsfulde 

barneøjne hos såvel de yngste som de ældste familiemedlemmer. 

Den underfundige og sælsomme fortælling appellerer 

på tværs af generationer til enhver, der elsker jul. 

Så spillemand, spil lystigt op, nu begynder dansen. 


har muliggjort opsætningen af nøddeknækkeren


August Bournonville: napoli 

Repremiere: Gamle scene, 31. januar 2014 

Susanne Grinder, Ulrik Birkkjær 

Susanne Grinder


napoli 

soRElla Englund og niKolaj hübbE, EFTER augusT 

bouRnonvillE 

Koreografi: Sorella Englund og Nikolaj Hübbe, 

efter August Bournonville 

musik: Edvard Helsted • H.S. Paulli • H.C. Lumbye • 

Louise Alenius 

scenografi og kostumer: Maja Ravn 

lysdesign: Mikki Kunttu 

dirigent: Dieter Rossberg 


Repremiere: Gamle scene, 31. januar 2014 

spilleperiode: 31. januar — 18. marts 2014 

abonnementsserier: 52 / 56 / 61 / 101 / 102 / 103 / 6 valgfri 

pris: 95 — 695 kr. 

I Napoli får du en fortættet historie om forelskelse, lidenskab 

og det gnistrende, italienske temperament. Vi møder 

det unge, forelskede par Teresina og Gennaro, der må gå 

grueligt meget igennem, før de kan leve lykkeligt. Fra det 

muntre, myldrende folkeliv i fiskerbyen Napolis gader 

kommer parret til den dæmonisk tillokkende, blå grotte. 

Men deres kærlighed til hinanden besejrer selv de værste 

forhindringer og fristelser, og i bedste guldalderstil sejrer 

lyset over mørket. 

Napoli er et af August Bournonvilles hovedværker og 

blandt de væsentligste balletter i den internationale teaterlitteratur. 

”Nu smelter vi guldhornene om,” proklamerede 

Hübbe lidt provokerende, da han første gang fortalte 

om denne nye, mere tidssvarende udgave af balletten, 

som han har koreograferet sammen med Sorella Englund. 

Tro mod fortællingen har de valgt at digte lidt videre og 

flytte handlingen frem til 1950’ernes Italien, hvor ikke 

mindst Federico Fellinis film fra det rå og fattige byliv leverer 

inspirationen. Man kan næsten dufte hvidløget og 

høre gadedrengenes råben i det spraglede leben af plattenslagere, 

ludere og lommetyve. 

Denne gang bliver der lavet nye kostumer og ny iscenesættelse 

af tredje akt. 

Tak til A.P. Møller og Hustru Chastine Mc-kinney Møllers Fond til almene Formaal, der ved 

en særlig fondsdonation har muliggjort opsætningen af napoli


Mogens Boesen 

Kenneth MacMillan: manon 

Repremiere: Gamle scene, 22. februar 2014 

Byron Mildwater og Rose Gad


manon 

KEnnETh macmillan 

Koreografi: Kenneth MacMillan 

musik: Jules Massenet 

scenografi og kostumer: Mia Stensgaard 

lysdesign: Mikki Kunttu 

dirigent: Graham Bond 


Repremiere: Gamle scene, 22. februar 2014 

spilleperiode: 22. februar — 12. marts 2014 

abonnementsserier: 24 / 25 / 31 / 32 / 101 / 102 / 103 / 111 / 6 valgfri 

pris: 95 — 695 kr. 

Kom og oplev en fortælling om passioneret kærlighed 

og om et ungt par i frit fald, som kun døden kan skille. 

Manon er den dramatiske historie om den smukke, letsindige 

Manon, der falder for studenten Des Grieux. Men 

hendes begær efter den rigdom og tryghed, hun kan opnå 

hos velhavende mænd, får hende til at lokke ham i fordærv 

med løgn, bedrag og mord til følge. 

At omsætte de største litterære værker til ballet er en 

kunst for de helt store koreografer, og sådan en var Kenneth 

MacMillan. Hans evne til at skildre de inderste og 

mest komplicerede menneskelige følelser og relationer 

gav ham tilnavnet ”lidenskabens balletdigter”. I Manon 

bliver de helt store lidenskaber da også sluppet løs i en 

række gribende og intense pas de deux’er, som er blandt 

den nyere ballethistories højdepunkter. 

Balletten er baseret på Prévosts fascinerende og kontroversielle 

roman Manon Lescaut fra 1731. Bogens skildring 

af et depraveret og amoralsk miljø vakte så voldsomt 

anstød, at den blev forbudt og først udkom legalt i 1753, 

men i dag betragtes den som et hovedværk i verdens- 

litteraturen.


hübbERiET 

Kære publikum 

Denne aften er en legeplads, et laboratorium, et rum til 

spontanitet og uovervejede handlinger. En mulighed 

for at tage aktuelle temaer op og invitere både nye 

venner og gamle legekammerater med på scenen. 

Derfor kan der forekomme uventede optrin og uautoriseret 

sprogbrug – det kan vi ikke ændre på. Men 

hvis De synes om det, vil vi gerne vide det – hvis De 

ikke synes om det, må De gerne gå … f.eks. ud i baren. 

Velkommen til Hübberiet 

Nikolaj Hübbe, balletmester 

premiere: Gamle scene, 28. februar 2014 

spilledatoer: 28. februar, 7. marts, 28. marts 2014 


pris: 200 kr. 

ballet • 115 

Forvent det uventede, når balletmester Nikolaj Hübbe 

trækker i konferenciertøjet og byder op til dans. 

For fjerde sæson i træk slår Nikolaj Hübbe dørene op til 

Gamle Scene og inviterer publikum ind i de røde plyssæder 

til tre intime, spontane og underholdende forestillinger, 

hvor alt kan ske. 

Hübberiet er et uhøjtideligt og anderledes koncept, hvor 

snak, debat og dans blandes sammen, hvilket giver publikum 

lejlighed til at se på ballet fra nye vinkler. Hver aften 

har sit eget unikke tema, der endevendes af inspirerende 

gæster og tilsættes seværdige uddrag fra Den Kongelige 

Ballets repertoire. 

En række kunstnere, debattører, forskere m.fl. trækker 

tråde til andre kunstarter og giver en ny tolkning på, hvad 

ballet er og kan. Målet er at gøre dansen aktuel og samfundsdebatterende, 

at lade den kommentere på det, der 

foregår i den store verden udenfor lige nu. Og i vores lille 

verden inden for murene.


J'aime Crandall og Alban Lendorf 

Marius Petipa: la bayadère 

Repremiere: Gamle scene, 4. april 2014 

Jón Axel Fransson


la bayadèRE 

maRius pETipa 

Koreografi: Marius Petipa med udvalgte danse af 

Nikolaj Hübbe og Eva Draw 

musik: Ludwig Minkus 

scenografi og kostumer: Richard Hudson 

lysdesign: Anders Poll 

dirigent: Graham Bond 


Repremiere: Gamle scene, 4. april 2014 

spilleperiode: 4. april — 14. maj 2014 

abonnementsserier: 33 / 42 / 53 / 54 / 112 / 6 valgfri 

pris: 95 — 695 kr. 

La Bayadère er en af de helt store klassiske helaftensballetter 

inden for den russiske tradition – et udstyrsstykke 

krydret med Orientens spiritualisme og eksotisme. Handlingen 

foregår i Indien, og Nikolaj Hübbe har i sin spektakulære 

version fra 2012 flyttet historien frem til slutningen 

af det 19. århundrede, hvor Indien var en engelsk 

koloni. Her udspiller sig et skæbnesvangert trekantsdrama 

med den smukke tempeldanserinde, bajaderen Nikija, 

i centrum. 

Marius Petipa skabte med La Bayadère et overdådigt 

værk med en skønsom blanding af lokalkoloristisk dans, 

opsigtsvækkende teatereffekter og store klassiske bra- 

vournumre. Højdepunktet i balletten er den magiske tredje 

akt, kaldet Skyggernes rige, hvor danserinder i hvide 

tutu'er udgør det mest betagende drømmesyn, når de en 

ad gangen helt lydløst kommer ud af mørket og bliver til 

flere og flere, der alle i gentagne, dybe benløft bevæger sig 

ned mod scenen, næsten som et buddhistisk mantra. Der 

benyttes ingen dramatiske virkemidler, og med den helt 

enkle, akademiske koreografi er denne symfoniske akt et 

af de første eksempler på abstrakt ballet – en forløber for 

George Balanchines handlingsløse, neoklassiske værker. 


har muliggjort opsætningen af la bayadére


hElligTREKongERs- 

aFTEn 

Balletmester Nikolaj Hübbe står i spidsen for koreografien, 

når Den Kongelige Ballets aspiranter og yngste 

dansere i korpset får chancen for at prøve kræfter 

med William Shakespeares Helligtrekongersaften, 

skabt specielt til dem. 

Nærmere detaljer offentliggøres senere. 

Koreografi: Nikolaj Hübbe 

bearbejdelse: Lars Kaalund 

scenografi og kostumer: Maja Ziska 



premiere: Operaen, Takkelloftet, 10. maj 2014 

spilleperiode: 10. — 15. maj 2014 


pris: 200 kr. 

samE samE buT 

diFFEREnT 

I maj 2013 havde Corpus premiere på sin første helaftensforestilling 

We´re not waving ...We´re drowning. I år har 

Corpus håndplukket kunstnere og kulturpersonligheder, 

der ikke nødvendigvis har noget med dans at gøre, til at 

rekonstruere sidste års forestilling. 

Titlen siger det hele. Alt er det samme – og så alligevel 

ikke. For hvordan vil nye øjne med en helt anden baggrund 

konstruere deres version af forestillingen og dermed vise 

os deres vinkel på dansen som kunstart? Så emnerne og 

scenografien går igen, og det kan endda være, et par trin 

vil gentage sig. Men tingene er slet ikke, som de plejer, 

når publikum igen inviteres ind til en anderledes og spændende 

aften, hvor dansens rammer og udtryk udfordres. 

Følg Corpus på Facebook, og tag del i udviklingen af deres 

næste store forestilling. 

Corpus er økonomisk støttet af American Friends of the Royal Danish Ballet 

premiere: skuespilhuset, store scene, 22. maj 2014 

spilleperiode: 22. maj — 3. juni 2014 


pris: 200 kr.

122 • ballet I gÆstespil 

bEsøg aF maRiinsKij ballET 

maRiinsKij ballET 

Det bliver forestillinger, du ikke må gå glip af, når Det 

Kongelige Teater får besøg af den hæderkronede, russiske 

ballet fra Mariinskij Teater i Skt. Petersborg. 

Svanesøen, som var Tjajkovskijs første ballet, blev første 

gang vist i Mariinskij Teatret i 1895 i Marius Petipas nu 

verdenskendte udgave. Siden har den været et hovedværk 

for balletelskere kloden over. 

Schéhérazade er et sanseligt, koreografisk drama i en akt. 

Det emmer af overophedet erotisk atmosfære, når eventyrfortællingen 

om kongen Shahriars harem folder sig ud i 

en dristig scenografi. Hvis Schéhérazade tilhører begæret, 

så er Chopiniana romantikkens. En ballet, der gennem 

musik, lys og dekorationer indfanger en blid melankolsk 

måneskinsatmosfære. Ildfuglen er et berusende eventyrligt, 

russisk drama, der rummer kampen mellem det gode 

og det onde, kærligheden og det grusomme samt ikke 

mindst det faktum, at alt kommer tilbage til afsenderen. 

premiere: Gamle scene, svanesøen, 13. januar I Fokine-program 17. januar 2014 

spilleperiode: svanesøen 13. — 16. januar I Fokine-program 17. — 19. januar 2014 

abonnementsserier: svanesøen: 23 / 101 / 102 / 103 / 6 valgfri I Fokine-program: 6 valgfri 

pris: svanesøen: 120 — 740 kr. | Fokine-program: 95 — 695 kr. 

svanEsøEn 

Koreografi: Marius Petipa, Konstantin Sergeyev 

scenografi: Simon Virsaladze • musik: Peter 

Tjajkovskij • Kostumer: Galina Solovyova 

FoKinE - pRogRam 

gÆstespil I ballet • 123 

Schéhérazade 

Koreografi: Michel Fokine • Isabelle Fokine • 

Andris Liepa • scenografi og kostumer: 

Léon Bakst • Anna Nezhny • Anatoly Nezhny • 

musik: Nikolaj Rimskij-Korsakov 

Chopiniana 

Koreografi: Michel Fokine • scenografi: Vladimir 

Dementiev, Alexei Popov • musik: Frédéric Chopin 

Ildfuglen 

libretto: Michel Fokine • musik: Igor Stravinskij 

genopsat af: Isabelle Fokine og Andris Liepa 

scenografi og kostumer: Alexander Golovin • 

Leon Bakst • Michel Fokine • Rekonstruktion af 

scenografi og kostumer: Anna og Anatoly Nezhny 

lysdesign: Vladimir Lukasevich

124 • ballet I gÆstespil 

bEsøg aF dansK dansETEaTER 

blacK diamond 

Tim RushTon 

’Black Diamond’ er inspireret af den skarphed og 

klarhed som diamanter har, og med ’Black Diamond’ 

glæder jeg mig til at vise nye sider af kompagniet, 

hvor musikalitet og æstetik er i fokus. 

Tim Rushton, koreograf 

Koncept og koreografi: Tim Rushton 

dans: Dansk Danseteater 

premiere: Gamle scene, 9. maj 2014 

spilleperiode: 9. — 11. maj 2014 

abonnementsserier: 101 / 102 / 103 / 6 valgfri 

pris: 75 — 495 kr. 

gÆstespil I ballet • 125 

Den firdobbelte Reumert-vinder, koreografen Tim Rushton, 

har de seneste år spillet for udsolgte sale på Det Kongelige 

Teater med sine seværdige forestillinger af Dansk Danse- 

teater. Nu er han tilbage. Det arbejdsomme kompagni 

gæster nemlig igen nationalscenen med en fantastisk 

danseforestilling. 

Diamanter har mange nuancer – fra blændende hvidt til 

dybt sort - som forholdet mellem to elskende. Efter flotte 

Love Songs i 2011 og 2013, har Nikolaj Hübbe nu inviteret 

Dansk Danseteater til at indtage Gamle Scene med premiere 

på Black Diamond. Et nyt værk af Tim Rushton, skabt 

til Dansk Danseteaters 16 internationale dansere. 

Med sin sans for at kombinere klassisk ballet og moderne 

dans er Rushton efterspurgt over hele verden. Hans særegne, 

appellerende stil, hvor intimt nærvær går hånd i 

hånd med sensuel, energisk koreografi, gør Black Diamond 

til en funklende, let, lys og sexet juvel, som nok skal få de 

små nakkehår til at rejse sig.


ballETTEns væRKsTEd 

Få ET uniKT indbliK i, hvoRdan En ballET blivER Til. 

Fra de første skitser på tegnebordet til de sidste ugers 

intense sceneprøver. Vi går helt tæt på og oplever koreografen 

arbejde med danserne, ser danserne arbejde med 

trinene, hører om produktionen af scenografi og kostumer 

og bliver klogere på det tekniske arbejde bag kulisserne. 

Ballettens værksted tager publikum med bag scenen og 

giver et enestående indtryk af livet rundt om en forestilling. 

Værkstedet varer en time og kan delvist foregå på engelsk. 

vært: Karakterdanser Mette Bødtcher 

comE Fly away 10. september 2013 

Gamle Scene kl. 20 

manon 10. februar 2014 

Gamle Scene kl. 20 

samE samE buT diFFEREnT 8. maj 2014 

Skuespilhuset, 

Store Scene kl. 20 

gratis adgang med billet, som fås på kglteater.dk 

... ET oRd mEd på vEjEn 

Alle balletforestillinger på Gamle Scene og Operaens Store 

Scene vil gennem sæsonen kort blive introduceret for interesserede 

publikummer med billet til forestillingen. 

… et ord med på vejen er gratis og begynder tre kvarter før 

forestillingsstart - indgang gennem hovedindgangen.

128 • opeRa opeRa • 129 

”Jeg elsker kunsten ... 

når jeg er alene med mine noder, 

banker mit hjerte, og tårerne 

strømmer fra mine øjne, og min 

bevægelse og begejstring er for 

stor til at bære.” Disse ord af 

Verdi beskriver på smukkeste 

vis, hvad vi kan opleve i operaens 

verden. Den Kongelige Opera 

inviterer dig til at være en del 

af det. 

sven müller 

Operachef

130 • opeRa 



Carmen på operaens store scene 

opeRa • 131

132 • opeRa 

opeRa • 133

134 • opeRa 

opeRa • 135

136 • opeRasangeRe 

Peter Lodahl, tenor 

Sten Byriel, bas 

Tina Kiberg, sopran 

Susanne Resmark, mezzosopran Tuva Semmingsen, mezzosopran 

Michael Kristensen, tenor Elisabeth Jansson, mezzosopran 

Johan Reuter, baryton 

opeRasangeRe • 137


Gert Henning-Jensen, tenor 

Johanne Bock, mezzosopran 

Florian Plock, bas 

Sine Bundgaard, sopran Johnny van Hal, tenor 

Palle Knudsen, baryton 

Gisela Stille, sopran 

Elisabeth Halling, mezzosopran Hanne Fischer, mezzosopran 

opeRasangeRe • 139


Ann Petersen, sopran 

Anne Margrethe Dahl, sopran Randi Stene, mezzosopran 

Ylva Kihlberg, sopran 

Bengt-Ola Morgny, tenor 

Niels Jørgen Riis, tenor Inger Dam-Jensen, sopran 

John Lundgren, baryton 

opeRasangeRe • 141 

Henning von Schulman, bas 

Iréne Theorin, sopran

142 • Det kongelige opeRakoR • 143 

dET KongEligE 

opERaKoR 

1. sopRan 1. tenoR 

Charlotte Meldgaard Thomas Peter koppel 

Pernille Bruun Ernst sondum Dalsgarð 

Tine Grønbæk søren Hossy 

Anna Rydberg Imre György 

Helle Charlotte Pedersen Michael B. schou 

Cille Ebling Peter Arnoldsson 

Mette Grosbøl 

2. sopRan 2. tenoR 

Camilla Paulsson Thomas Poulsen kragh 

Annika Isgar Mogens Gert Hansen 

Louise Bothmann Jan-Erik sääv 

karen Dinitzen Peter steen Andersen 

Hanne Bremholm Torleif steinstø 

Cecilia Hjortsberg Carl Rahmqvist 

1. alt 1. bas 

Lars Bo Ravnbak 

Pia Rose Hansen Rudi sisseck 

Anne kleinstrup Jens Fruergaard Otte 

Trunte Aaboe Bo G. Nandfred 

Tine Bye sandorff Ole Jegindø Norup 

2. alt 2. bas 

sasse Flodgaard Jens Bruno Hansen 

Anna Julie Brønholt Morten Lassenius kramp 

Vakant simon schelling


operA 

reperToire 

2013/2014 

oTEllo 146 

FalsTaFF 148 

macbETh 150 

RusalKa 154 

dEn FlyvEndE hollændER 156 

lE gRand macabRE 160 

poRgy og bEss 162 

don juan 164 

cavallERia RusTicana & bajadsER 168 

gammEljomFRuEn og TyvEn 170 

GÆsTespil 

KaTja Kabanova / DEN JyskE OPERA 172 

lucia di lammERmooR / DEN JyskE OPERA 174 

madamE buTTERFly — En KammERopERa 176 

operAAKADemieT 

opERaKoncERT 178 

aRiadnE på naxos 179 

inTroDuKTioner 

opERainTRoduKTionER 180 

ET oRd mEd på vEjEn 181


oTEllo 

giusEppE vERdi 

Otello: Raymond Very • Desdemona: Ann Petersen • 

Jago: John Lundgren • Cassio: Niels Jørgen Riis/ 

Michael Kristensen/Gert Henning-Jensen • 

Roderigo: Thomas Peter Koppel/Ole Morten Velde • 

Lodovico: Henning von Schulman • Montano: Sten 

Byriel/Per Høyer • Emilia: Johanne Bock m.fl. 

dirigent: Pier Giorgio Morandi 

iscenesættelse: Nicola Raab 

scenografi: Ashley Martin Davis 

Kostumedesign: Julia Müer 

lysdesign: Linus Fellbom 

Det Kongelige Operakor 

Det Kongelige Kapel 

Det Danske Drengekor 

Det Danske Pigekor 

otello synges på italiensk med danske overtekster 

premiere: Operaen, store scene, 21. september 2013 


abonnementsserier: 24 / 25 / 27 / 31 / 54 / 55 / 91 / 92 / 93 / 94 / 6 valgfri 

pris: 125 — 895 kr. 


VeRDi 200 åR 


”Han er en af mine favoritdigtere. Jeg har haft ham i hænderne 

siden min tidligste ungdom, og jeg har læst og genlæst 

ham igen og igen.” Verdi om Shakespeare 

Med et storstilet projekt fejrer Det Kongelige Teater i 

denne sæson Verdi og Shakespeare. Som på Shakespeares 

egen tid opføres Verdis tre enestående Shakespeare-operaer, 

Otello, Falstaff og Macbeth, i en grundscenografi, 

der løber som en rød tråd gennem alle forestillingerne. 

Rammen er fælles, men hver opera får sit eget udtryk, når 

tre vidt forskellige instruktører giver hver sit bud på en 

Shakespeare-opera. 

Der er skrevet over 200 operaer baseret på Shakespeares 

skuespil, og Verdis Otello er måske den stærkeste af dem 

alle. Skåret helt ind til benet står fortællingen fuldstændig 

skarpt i beretningen om, hvordan misundelse og ondskab 

skaber grobund for en stor tragedie. Den højt beundrede 

hærfører Otello er lykkeligt gift med Desdemona. Jago, der 

er misundelig på Otellos succes, iværksætter en lavine af 

løgne om Desdemona. Da Otello forblændes af jalousi, får 

det skæbnesvangre konsekvenser for både Desdemona og 

ham selv. 

Rollelisten er besat med et trekløver af højeste karat. Oplev 

den unge, amerikanske tenor, Raymond Very i titelrollen, 

omgivet af John Lundgren som Jago og Ann Petersen som 

Desdemona. 

Tak til A.P. Møller og Hustru Chastine Mckinney Møllers Fond til almene Formaal 

der ved en særlig fondsdonation har muliggjort opsætningen af otello 

Den Danske Forskningsfond er hovedsponsor for Den kongelige Opera

148 • opeRa 

FalsTaFF 


Sir John Falstaff: Donnie Ray Albert • Fru Alice 

Ford: Gisela Stille • Ford: Lucio Gallo • Nannetta: 

Sine Bundgaard/Inger Dam-Jensen • Fenton: Peter 

Lodahl/Gert Henning-Jensen • Dr. Cajus: Bengt- 

Ola Morgny • Bardolphi: Matthias Hedegaard • 

Pistol: Sten Byriel • Mrs. Quickly: Susanne 

Resmark/Johanne Bock • Mrs. Meg Page: 

Elisabeth Jansson/Tuva Semmingsen m.fl. 

dirigent: Leo Hussain 

iscenesættelse: Peter Langdal 


Kostumedesign: Karin Betz 

lyddesign: Jesper Kongshaug 



Falstaff synges på italiensk med danske overtekster 

premiere: Operaen, store scene, 19. oktober 2013 

spilleperiode: 19. oktober — 22. november 2013 

abonnementsserier: 32 / 53 / 91 / 92 / 93 / 94 / 95 / 6 valgfri 

pris: 125 — 895 kr. 


VeRDi 200 åR 


opeRa • 149 

Der er lagt op til en underholdende aften i Operaen, når 

Peter Langdal vender tilbage til Det Kongelige Teater for 

at iscenesætte Verdis sidste, store og morsomme opera. 

Peter Langdal er kendt for sin evne til at twiste klassikerne, 

så de taler til både intellekt og lattermuskler. 

Ridderen Falstaff er en fed, forfængelig og pralende kujon. 

Han planlægger at forføre to gifte kvinder i Windsor og 

lokke penge ud af dem, men de kloge koner gennemskuer 

ham og gør ham grundigt til grin. Figuren Falstaff optræder 

i flere af Shakespeares skuespil bl.a. De lystige koner i 

Windsor, der har inspireret Verdi til hans eneste komiske 

opera skrevet på højden af hans karriere. Den muntre og 

raffinerede opera blev Verdis sidste, og den opsummerer 

hele hans mesterlige, musikalske og dramatiske talent. 

Værket dirigeres af den unge britiske stjernedirigent Leo 

Hussain, til daglig musikchef i Salzburg. 

Den amerikanske baryton Donnie Ray Albert debuterer 

på Det Kongelige Teater i titelrollen omgivet af nogle af de 

bedste ensemblesangere fra Det Kongelige Teater. Kom og 

vær med, når de lystige koner i form af Gisela Stille, Susanne 

Resmark, Johanne Bock, Elisabeth Jansson og Tuva 

Semmingsen giver Falstaff sved på panden. 


der ved en særlig fondsdonation har muliggjort opsætningen af Falstaff 



macbETh 


Macbeth: Dario Solari/John Lundgren • Lady 

Macbeth: Anne Margrethe Dahl • Banquo: Arutjun 

Kotchinian/Henning von Schulman • Lady 

Macbeths selskabsdame: Elisabeth Halling • 

Macduff: Niels Jørgen Riis/Michael Kristensen • 

Malcolm: Peter Steen Andersen m.fl. 

dirigent: Alexander Joel/Paolo Arrivabeni 

iscenesættelse: Benedict Andrews 


Kostumedesign: Victoria Behr 

lysdesign: Jon Clark 



macbeth synges på italiensk med danske overtekster 

premiere: Operaen, store scene, 14. november 2013 

spilleperiode: 14. november — 11. december 2013 


pris: 125 — 895 kr. 


VeRDi 200 åR 


Gys, gru, mord og magtkampe gennemsyrer Macbeth, fortællingen 

om to magtmennesker, som destruerer alt omkring 

sig for at indfri deres ambitioner. Verdi var stærkt 

optaget af Shakespeare gennem hele sit liv, og Macbeth var 

hans første Shakespearebaserede opera. 

Tre hekse forudsiger, at Macbeth vil blive konge af Skotland. 

Tilskyndet af Lady Macbeth tilraner han sig tronen ved at 

rydde konkurrenterne af vejen. Men blodet er svært at vaske 

af hænderne, og retfærdigheden rammer til sidst; Lady 

Macbeth bliver vanvittig og dør, og han bliver dræbt i kamp. 

Oplev i titelrollen barytonen Dario Solari fra Uruguay, der 

har gjort en bemærkelsesværdig karriere i Europa og USA, 

og Den Kongelige Operas John Lundgren, der er en mester 

i at skabe ætsende, onde portrætter af operalitteraturens 

tvivlsomme karakterer. 

Macbeth iscenesættes af den australske teaterinstruktør 

Benedict Andrews, hvis prisbelønnede maraton-bearbejdelse 

af Shakespeares historiske dramaer, The War of the 

Roses, udgør et førsteklasses afsæt for Verdis fortolkning 

af den blodige tragedie Macbeth. 


der ved en særlig fondsdonation har muliggjort opsætningen af macbeth 



Rusalka 

Repremiere: Operaen, store scene, 25. november 2013 

Gitta-Maria Sjöberg og Susanne Resmark 

Gustáv Beláček og Gitta-Maria Sjöberg


RusalKa 

anTonin dvoR ˇ áK 

Rusalka: Ylva Kihlberg • Prinsen: Johnny van Hal • 

Den fremmede prinsesse: Tina Kiberg • Søkongen: 

Gregory Frank • Heksen: Susanne Resmark • 

Skovfogeden: Bengt-Ola Morgny • 1. vandnymfe: 

Inger Dam-Jensen • 2. vandnymfe: Elisabeth 

Jansson/Elisabeth Halling • 3. vandnymfe: Hanne 

Fischer/Ulla Kudsk Jensen m.fl. 

dirigent: Tomáš Hanus 

iscenesættelse: Richard Jones 

scenografi: Giles Cadle 

Kostumedesign: Nicky Gillibrand 

lysdesign: Mimi Jordan Sherin 

Koreografi: Linda Dobell 



Rusalka synges på tjekkisk med danske overtekster 

Repremiere: Operaen, store scene, 25. november 2013 

spilleperiode: 25. november 2013 — 29. januar 2014 


pris: 125 — 795 kr. 

Eventyroperaen Rusalka om havfruer og skovnymfer er baseret 

på H. C. Andersens magiske fortælling om den lille 

havfrue, der vil ændre sin krop og sin identitet for at blive 

menneske ligesom den mand, hun elsker. Operaen er fuld 

af hypnotisk, stemningsskabende musik, bl.a. det berømte 

operahit Sangen til månen. 

Rusalka er iscenesat af den prisbelønnede, engelske instruktør 

Richard Jones, der er blandt de mest visionære 

på den internationale operascene. Ylva Kihlberg kan for 

første gang opleves i titelrollen som den lille havfrue, og 

den efterspurgte, tjekkiske dirigent Tomáš Hanus står i 

spidsen for Det Kongelige Kapel. 

”Stort anlagt skrækopera om kvindesindets dybder.” 

★ ★ ★ ★ ★ - Berlingske 

”En fin kombination af eventyr, gru og humor.” 

★ ★ ★ ★ ★ - Jyllands Posten 

”En vellykket Rusalka.” 

❤❤❤❤ - Politiken 



dEn FlyvEndE 

hollændER 

RichaRd wagnER: dER FliEgEndE holländER 

Hollænderen: Johan Reuter/John Lundgren • 

Senta: Ann Petersen/Iréne Theorin/Manuela Uhl • 

Daland: Clive Bayley/Gregory Frank • Erik: Niels 

Jørgen Riis/Johnny van Hal • Mary: 

Johanne Bock • Styrmanden: Gert Henning- 

Jensen/Michael Kristensen 

dirigent: Michael Boder 

iscenesættelse: Jonathan Kent 

scenografi og kostumedesign: Paul Brown 

lysdesign: Mark Henderson 

Koreografi: Denni Sayers 



Den flyvende hollænder synges på tysk med danske overtekster 

premiere: Operaen, store scene, 26. januar 2014 

spilleperiode: 26. januar — 28. februar 2014 


pris: 125 — 895 kr. 

Det Kongelige Teaters Wagnersangere er højt efterspurgte 

i verdens førende operahuse. Nu kan du opleve flere 

af dem i Wagners tidlige spøgelsesopera Den flyvende 

hollænder bl.a. den danske verdensbaryton Johan Reuter 

i titelrollen som Hollænderen og Wagnersopranen Iréne 

Theorin, der er tilbage på Det Kongelige Teater for at 

synge rollen som Senta. 

Den flyvende hollænder handler om barnet Senta, der får 

fortalt historien om den flyvende hollænders tragiske 

skæbne. Som voksen kan hun ikke slippe tanken om den 

kærlighedshungrende spøgelseskaptajn, og længslen bliver 

så stærk, at han træder ind i hendes virkelighed med 

katastrofale følger. 

Iscenesættelsen er skabt af den berømte engelske skuespiller 

og instruktør Jonathan Kent, der sætter fokus på 

den lille piges besættelse i en farverig verden fuld af sørøverskibe 

og pirateventyr, hvor fantasi og virkelighed smelter 

sammen. 

Den flyvende hollænder dirigeres af Det Kongelige Teaters 

chefdirigent Michael Boder, og de mange korpassager giver 

rig lejlighed til at opleve Det Kongelige Operakor folde 

sig ud med sin helt særlige Wagnerklang. 

Co-produktion med English National Opera 

Nykredit er eksklusiv forestillingssponsor for Den flyvende hollænder 



Jørgen Ole Børch 

le grand macabre 

Repremiere: Operaen, store scene, 2. marts 2014 

Sten Byriel og Det Kongelige Operakor


lE gRand macabRE 

gyöRgy ligETi 

Nekrotzar: NN • Astradamors: Sten Byriel • 

Piet von Pils: Bengt-Ola Morgny • Gepopo/Venus: 

Eir Inderhaug • Prins Go-Go: Hanne Fischer • 

Amanda: Denise Beck • Amando: Elisabeth 

Jansson • Mescalina: Randi Stene • Hvid minister: 

Gert Henning-Jensen • Sort minister: Morten 

Staugaard m.fl. 

dirigent: Michael Boder 

iscenesættelse: Kasper Holten 

scenografi og kostumedesign: Steffen Aarfing 

lysdesign: Jesper Kongshaug 



le grand macabre synges på dansk med engelske overtekster 

Repremiere: Operaen, store scene, 2. marts 2014 

spilleperiode: 2. — 28. marts 2014 

abonnementsserier: 54 / 93 / 94 / 95 / 112 / 6 valgfri 

pris: 95 — 695 kr. 

Ligetis surrealistiske og humoristiske fortælling om 

dødsangst, livsglæde og undergang er tilbage i Kasper Holtens 

anmelderroste iscenesættelse. 

Den groteske dommedagsfabel Le Grand Macabre er tankevækkende 

og underholdende, moderne musikteater 

med et intenst og fascinerende lydunivers, der bevæger 

sig fra musikalsk mikrokosmos til det helt store brag. 

Virkeligheden overhalede forestillingen ved Danmarkspremieren 

i 2001. I scenograf Steffen Aarfings tegneserieunivers 

er skyskrabere sunket i grus, og midt under de sidste 

prøver på forestillingen ramte terrortragedien World Trade 

Center, så dommedagsvisionerne i operaen pludselig blev 

alt for virkelige. Hos Ligeti går verdens undergang dog i vasken, 

og dommedag bliver udsat for at give plads til håbet, 

der vokser frem af murbrokkerne. 

”Død-godt.” 

★ ★ ★ ★ ★ - B.T. 

”Mageløst.” 

★ ★ ★ ★ ★ - Ekstra-Bladet 

”Virtuos og underholdende.” - Berlingske 



Porgy 

og Bess 

gEoRgE gERshwin: poRgy and bEss 

dirigent: Michael Boder/Lionel Friend/Geoffrey Paterson 

iscenesættelse: John Doyle 

scenografi og kostumedesign: Elisabeth Ascroft 

Koreografi: Nikki Woollaston 


porgy og bess synges på engelsk med danske overtekster 

premiere: Operaen, store scene, 22. marts 2014 

spilleperiode: 22. marts — 10. maj 2014 


95 / 111 / 112 / 6 valgfri 

pris: 95 — 595 kr. 

Porgy og Bess er på en gang klassisk, jazzet, sofistikeret 

og folkelig. Fyldt med kendte melodier som Summertime, 

It Ain’t Necessarily So og Bess, You Is My Woman Now er 

forestillingens uforglemmelige ørehængere sunget og fremført 

i et unævneligt antal sammenhænge. 

George Gershwins amerikanske ’folkeopera’, som han 

kaldte den, udspiller sig i 1920’erne blandt sorte amerikanere 

i den fiktive by Catfish Row i Charleston, South Carolina. 

Den handicappede Porgy forsøger at redde Bess ud 

af kløerne på hendes voldelige elsker, Crown og drug-dealeren 

Sportin’ Life, alt imens han selv forelsker sig hovedkulds 

i hende. 

Med sin fortælling om sorte amerikanere og skrevet af en 

jødisk komponist vakte Porgy og Bess stor opsigt ved førsteopførelsen 

på Det Kongelige Teater under besættelsen i 

1943; ganske vist med en ren hvid sangerbesætning. I dag 

opføres Porgy og Bess udelukkende med sorte sangere, og 

på Det Kongelige Teater bliver det med et stort internationalt 

sangerhold og kor. 

Forestillingen iscenesættes af den erfarne og prisbelønnede, 

skotske opera- og musicalinstruktør John Doyle, og 

chefdirigent Michael Boder dirigerer alternerende med 

Lionel Friend og Geoffrey Paterson. 

Tak til A.P. Møller og Hustru Chastine Mckinney Møllers Fond til almene Formaal der ved en 

særlig fondsdonation har muliggjort opsætningen af porgy og bess 



don juan 

wolFgang amadEus mozaRT: don giovanni 

Don Juan: Palle Knudsen • Donna Anna: 

Gisela Stille/Inger Dam-Jensen • Don Ottavio: Peter 

Lodahl • Donna Elvira: Sine Bundgaard/Ylva 

Kihlberg • Leporello: Henning von Schulman • 

Masetto: Florian Plock/Morten Lassenius Kramp • 

Zerlina: Tuva Semmingsen • m.fl. 

dirigenter: Lars Ulrik Mortensen/Benjamin Bayl 

iscenesættelse: Anna Dirkinck-Holmfeld 

scenografi: Alex Eales 

Kostumdesign: Signe Beckmann 

lysdesign: Ulrik Gad 

Koreografi: Peter Friis 

Concerto Copenhagen 


Don juan synges på italiensk med danske overtekster. 

premiere: Værket, Randers, 2. april 2014 

Danmarksturné: 2. — 11. april 2014 

spilleperiode: Gamle scene: 4. — 28. maj 2014 


pris: 95 — 695 kr. 

Skørtejægeren Don Juan kan ikke få nok af kvinder, og fører 

en lang liste over sine erobringer. Unge, gamle, tykke, 

tynde, høje og lave – for ham har de alle attraktionsværdi. 

Som en af de stærkeste fortællinger i operahistorien rører 

Mozarts Don Juan ved noget dybtliggende i alle mennesker. 

Nu kan du opleve klassikeren i forfriskende ny dogmeversion. 

Det unge, danske instruktør-talent Anna Dirkinck- 

Holmfeld skaber iscenesættelsen af Don Juan. Hendes 

opsætning vil bygge på et kreativt dogmekoncept, der bl.a. 

indbefatter, at der kun må bruges kostumer, kulisser og 

rekvisitter fra Det Kongelige Teaters righoldige lager. 

Den brændende barokfortolker Lars Ulrik Mortensen er 

tilbage i spidsen for Skandinaviens førende barokorkester 

Concerto Copenhagen. Titelpartiet som den rastløse forfører 

synges af Palle Knudsen, omgivet af en lang række 

af Den Kongelige Operas kraftfulde kvinder: Gisela Stille, 

Inger Dam-Jensen, Sine Bundgaard, Ylva Kihlberg og Tuva 

Semmingsen, der ikke nødvendigvis tager Don Juans tilnærmelser 

for gode varer. 

Hempel A/s er eksklusiv forestillingssponsor for Don juan 

Det Obelske Familiefond er eksklusiv sponsor på Danmarksturnéen 



Roy Cornelius Smith, Sine Bundgaard, Fredrik Zetterström 

og Michael Kristensen m.fl. 

Cavalleria rusticana & bajadser 

Repremiere: Operaen, store scene, 17. maj 2014 

Sine Bundgaard


cavallERia RusTicana 

& bajadsER 

piETRo mascagni: cavallERia RusTicana 

RuggiERo lEoncavallo: i pagliacci 

cavalleria rusticana: Santuzza: Anne Margrethe 

Dahl/Randi Stene • Turiddu: Niels Jørgen Riis • 

Lucia: Randi Stene/Johanne Bock • Alfio: Johan 

Reuter • Lola: Hanne Fischer/Tuva Semmingsen 

bajadser: Canio: Stig Fogh Andersen • Nedda: 

Kristin Lewis/Sine Bundgaard • Tonio: Johan 

Reuter • Beppo: Michael Kristensen/Gert Henning- 

Jensen • Silvio: Audun Iversen/Palle Knudsen 

dirigent: Joana Mallwitz • iscenesættelse: Kasper Holten 

(Cavalleria rusticana) og Paul Curran (Bajadser) 

scenografi: Mia Stensgaard 

Kostumedesign: Anja Vang Kragh • lysdesign: Bruno Poet 

Det Kongelige Kapel • Det Kongelige Operakor 

Det Danske Drengekor • Det Danske Pigekor 

Cavalleria rusticana & bajadser synges på italiensk med danske overtekster 

Repremiere: Operaen, store scene, 17. maj 2014 

spilleperiode: 17. maj — 10. juni 2014 

abonnementsserier: 23 / 25 / 31 / 53 / 6 valgfri 

pris: 125 — 795 kr. 

Tag med på rejse til Siciliens varmblodige univers af forførelse 

og jalousi i to klassiske operaer bundet sammen af en 

imponerende scenografi. 

Der er stærke italienske temperamenter i spil under 

Syditaliens bagende sol i de to forestillinger om hykleri 

og mord. Spækket med iørefaldende musik ligger de begge 

i tråd med Puccinis værker som Tosca og La bohème. 

Anmelderroste Mia Stensgaard har til forestillingen skabt 

en overvældende scenografi, der emmer af siciliansk varme. 

Har du aldrig oplevet en opera før, er denne forestilling 

et rigtig godt sted at begynde. 

En lang række nye sangere er på rollelisten bl.a. 

Stig Fogh Andersen, Johan Reuter, Anne Margrethe Dahl, 

Niels Jørgen Riis og Audun Iversen, og den unge stjernedirigent 

Joana Mallwitz står i spidsen for Det Kongelige 

Kapel og Det Kongelige Operakor. 

”Køb billet!” 

★ ★ ★ ★ ★ - Berlingske 

”De kan anbefales til alle – også ikke så operavante." 

★ ★ ★ ★ ★ - Berlingske Lokalaviser 

”En sammenhængende, intens aften.” 

❤❤❤❤ - Politiken 

Co-produktion med Den Norske Opera 

Nykredit er eksklusiv forestillingssponsor for Cavalleria rusticana & bajadser 



gammEljomFRuEn 

og TyvEn 

gian caRlo mEnoTTi: ThE old maid and ThE ThEiF 

Miss Todd: Elisabeth Halling • Bob: Thomas Storm • 

Laetitia: Sofie Elkjær Jensen • Miss Pinkerton: 

Sine Bundgaard 

iscenesættelse: Rasmus Ask 

scenografi og kostumer: Nathalie Mellbye 

musikalsk ledelse: Leif Greibe 

gammeljomfruen og tyven synges på engelsk (forestillingen er ikke tekstet) 

premiere: Arbejdermuseets Festsal, 29. juli 2013 

spilleperiode: Copenhagen Opera Festival, Arbejdermuseets Festsal, 29. — 30. juli 2013 | 

Aarhus Festuge, 2. — 3. september 2013 | Operaen, Takkelloftet, 6. — 15. december 2013 


”Djævelen kunne ikke gøre, hvad en kvinde kan: gøre en tyv 

ud af en ærlig mand.” 

Sådan slår komponisten Menotti tonen an i partituret til 

Gammeljomfruen og tyven, en skæv fabel om svigtende moralbegreber 

og ondskabsfuld kvindelist. Menottis komiske 

radioopera i 14 scener fra 1939 kan nu for første gang opleves 

på Det Kongelige Teater og som en del af Copenhagen 

Opera Festival og Århus Festuge. 

Gammeljomfruen Miss Todd bor i en lille by sammen med 

tjenestepigen Laetitia, der efterhånden også frygter at 

ende som pebermø. Men en dag kommer vagabonden Bob 

forbi, og kvinderne, der er dybt desperate efter mandligt 

selskab, inviterer ham indenfor og forkæler ham med opmærksomhed. 

Men Bob er ikke den, han udgiver sig for, 

og snart vikles alle ind i løgne og tvivlsomme beslutninger. 

Den unge instruktør Rasmus Ask, der er kunstnerisk leder 

af teatret Momentum i Odense, iscenesætter forestillingen 

i et univers inspireret af lægeromaner og Desparate Housewives. 

Thomas Storm synger rollen som Bob, der sætter 

gang i en lavine af hengemte følelser og længsler hos husets 

to kvinder og deres emsige nabo Miss Pinkerton. De 

tre testosteronhungrende kvinder synges af Elisabeth Halling, 

Sofie Elkjær Jensen og Sine Bundgaard. 

gammeljomfruen og tyven opføres i samarbejde med Copenhagen Opera Festival 


172 • opeRa I gÆstespil 

bEsøg aF dEn jysKE opERa 

KaTja Kabanova 

lEoš janác ˇ EK 

Katja: Pavla Vykopalova • Boris: Peter Berger • 

Kabanicha: Anette Bod • Varvara: Aileen 

Bramhall Itani • Dikoj: Petri Lindroos m.fl. 

dirigent: Jaroslav Kyzlink 

iscenesættelse: Annilese Miskimmon 

scenografi og kostumer: Nicky Shaw 

Den Jyske Operas Kor 

Copenhagen Phil 

katja kabanova synges på tjekkisk med danske overtekster 

premiere: Gamle scene, 10. november 2013 

spilleperiode: 10. og 11. november 2013 


pris: 75 — 495 kr. 

gÆstespil I opeRa • 173 

”Katja Kabanova er en af mine yndlings-operaheltinder, 

passioneret og stærk, selv når hun står ansigt til ansigt med 

sin egen undergang.” — Annilese Miskimmon, instruktør. 

Den lidenskabelige Katja Kabanova lever et klaustrofobisk 

liv med en mand, hun ikke elsker, en dominerende 

svigermor og ingen at betro sig til. Hun prøver at overholde 

reglerne i det undertrykkende, moralske samfund, der 

omgiver hende. Men hun fristes af den romantiske Boris, 

som er vanvittigt forelsket i hende. Deres møde bliver ligeså 

stormfuldt som naturen, der omgiver dem, og tragedien 

lader ikke vente længe på sig. 

Janáček er den tjekkiske Puccini og én af de største operakomponister 

nogensinde. Hans operaer er inspireret af 

tjekkisk folkemusik og fulde af psykologisk dybde og intenst 

drama. Katja Kabanova, der er baseret på skuespillet 

Uvejr af den russiske dramatiker Alexander Ostrovskij, 

har aldrig tidligere være opført på scenen i Danmark. 

Den Jyske Operas chef Annilese Miskimmon får med Katja 

Kabanova sin danske instruktørdebut, og forestillingen 

dirigeres af Jaroslav Kyzlink, som stod i spidsen for 

Den Jyske Operas Reumertvindende opførelse af Die tote 

Stadt i 2010.

174 • opeRa I gÆstespil 

bEsøg aF dEn jysKE opERa 

lucia di lammERmooR 

gaETano donizETTi 

Lucia: Claudia Boyle • Enrico: George von Bergen 

m.fl. 

iscenesættelse og scenografi: Isabella Bywater 

dirigent: Martin André 

Den Jyske Operas Kor 

Copenhagen Phil 

lucia di lammermoor synges på italiensk med danske overtekster 

premiere: Gamle scene, 8. april 2014 

spilleperiode: 8. og 9. april 2014 


pris: 75 — 495 kr. 

gÆstespil I opeRa • 175 

Glæd dig til en gotisk fortælling om kærlighed og galskab 

baseret på en historie af Sir Walter Scott, manden bag 

ridderromanen Ivanhoe. 

Lucia er en uskyldig brik i et spil om politiske familiefejder 

kontrolleret af Lucias bror. Han manipulerer hende til 

at give afkald på sin elskede til fordel for ægteskab med 

en mand, hun hader. Da det går op for hende, at broderen 

har udnyttet hende og ødelagt hendes liv, slår det klik for 

hende, og det får uhyggelige konsekvenser. 

Donizetti var én af Italiens største og flittigste operakomponister. 

Som en af hovedkræfterne bag romantikkens 

indtog i Italien skrev han mere end 60 operaer, og Lucia 

di Lammermoor er en af de mest spillede i dag. Donizettis 

musik har en detaljerigdom, der udfordrer sangerne til det 

yderste med farver og virtuositet, og Lucias vanvidsscene 

er et af de mest berømte eksempler på hans kunst. 

Forestillingens instruktør og scenograf er Isabella Bywater. 

Hun har arbejdet som scenograf i operahuse som Royal 

Opera, Covent Garden og English National Opera i London 

og tager nu springet til instruktør. Lucia di Lammermoor 

dirigeres af australske Antony Walker, der har opnået international 

anerkendelse for sit arbejde på Metropolitan 

Operaen i New York og English National Opera i London.


madamE buTTERFly 

— En KammERopERa 

giacomo puccini 

Cho-Cho San: Anne Margrethe Dahl/Elsebeth 

Dreisig • Pinkerton: Niels Jørgen Riis • 

Sharpless: Guido Paevatalu • Suzuki: Ingeborg 

Børch • Bonze: Anders Jacobsson m.fl. 

iscenesættelse og scenografi: Guido Paevatalu 

musikere: Medlemmer af Det Kongelige Kapel m.fl. 

madame butterfly - en kammeropera synges på italiensk (forestillingen er ikke tekstet) 

Før hver forestilling introducerer Guido Paevatalu operaen for publikum 


spilleperiode: 17. og 19. oktober 2013 

Danmarksturné: 21. oktober — 9. november 2013 og 18. januar — 9. februar 2014 


pris: 195 kr. 

Madame Butterfly — en kammeropera er iscenesat af Guido 

Paevatalu, der kender operaen indefra gennem sin lange 

karriere som operasanger på Det Kongelige Teater, hvor 

han selv har medvirket i Madame Butterfly i flere forskellige 

opførelser. 

Operaen er arrangeret for kammerensemble bestående af 

klaver, cello, klarinet, kontrabas og violin. 

Madame Butterfly udspiller sig i Nagasaki i Japan omkring 

år 1900. Den fortæller på romantisk vis om et smukt kærlighedsmøde 

mellem en ung, uskyldig pige og en erfaren 

mand og skildrer samtidig mødet mellem to fremmedartede 

kulturer – og en frygtelig samfundstragedie. 

Puccini var allerede en af verdens mest populære opera- 

komponister, da han i 1900 påbegyndte arbejdet med 

Madame Butterfly. Det eksotiske lå i tiden, og i mere end 

tre år studerede Puccini japansk kunst, musik, traditioner 

og kultur. Men operaen blev ikke en succes ved premieren 

”Jeg er blevet lynchet. Disse kannibaler lyttede ikke til en 

eneste tone,” skrev Puccini efterfølgende til en ven. Det 

var dog ikke en modtagelse, der var kommet for at blive 

— operaen er i dag en af de mest populære og mest opførte. 

madame butterfly – en kammeropera er blevet til i samarbejde med guidOpera


opERaaKadEmiET opFøRER 

opERaKoncERT 

Der er godt nyt til alle musikelskere, når en lang række af 

Operaakademiets unge sangere sammen med Det Kongelige 

Danske Musikkonservatoriums Symfoniorkester giver 

to koncerter på Gamle Scene. 

Operaakademiet er stedet, hvor morgendagens operastjerner 

udklækkes. I løbet af sæsonen kan de studerende 

opleves i forskellige sammenhænge bl.a. i mindre roller i 

sæsonens forestillinger på teatrets store scener. Ved de to 

årlige operakoncerter folder de studerende deres talent 

ud i store operaroller. Sammen med Det Kongelige Danske 

Musikkonservatoriums Symfoniorkester præsenterer sangerne 

uddrag fra en lang række af de mest berømte operaer. 

medvirkende: studerende fra Operaakademiet og Det kongelige Danske 

Musikkonservatoriums symfoniorkester 

Dirigent: Christian Badea 

præsentation: Anne Margrethe Dahl, forstander for Operaakademiet 

premiere: Gamle scene, 24. januar 2014 

spilleperiode: 24. og 26. januar 2014 


pris: 195 kr. 

opERaaKadEmiET opFøRER 

aRiadnE på naxos 

RichaRd sTRauss: aRiadnE auF naxos 

Operaakademiet opfører Richard Strauss’ charmerende opera 

om livet og intrigerne bag kulisserne. Med glimt i øjet rystes 

stjernestøvet af magien på scenen, når vi kommer med ind bag 

scenetæppet og oplever kunstnerne, som de er i virkeligheden. 

Humor og alvor forenes i en musikalsk battle om publikums 

opmærksomhed, når en ambitiøs, ung komponist mod 

sin vilje tvinges til at lade sin første, tragiske opera opføre 

sammen med letbenede og muntre musikalske indslag. Mødet 

mellem det tragiske og komiske viser sig dog langt mere 

frugtbart end først antaget, og uventede relationer skabes i 

takt med, at aftenen skrider frem. 

Instruktøren Ebbe Knudsen, som har skabt en lang række af 

Operaakademiets tidligere forestillinger, står for iscenesættelsen, 

og den unge dansk-japanske dirigent Martin Naga- 

shima Toft står i spidsen for Operaakademiets studerende. 

medvirkende: studerende fra Operaakademiet m.fl. 

Dirigent: Martin Nagashima Toft 

iscenesættelse: Ebbe knudsen 

ariadne på naxos synges på tysk med danske overtekster 

premiere: Operaen, Takkelloftet, 28. marts 2014 

spilleperiode: 28. marts - 1. april 2014 


pris: 195 kr.


opERainTRoduKTionER 

Få endnu mere ud af dit besøg i Det Kongelige Teater 

når Den Kongelige Operas dramaturg Nila Parly giver en 

grundig introduktion til alle sæsonens premierer og repremierer. 

Hør historien bag værket, få indsigt i musikken, 

bliv klogere på den aktuelle iscenesættelse og mød nogle 

af kunstnerne. Operaintroduktionerne er gratis fra og med 

denne sæson. 

Alle operaintroduktioner varer 1 time og finder sted 

på Takkelloftet i Operaen kl. 18. 

oTEllo 16. september 2013 

FalsTaFF 14. oktober 2013 

macbETh 11. november 2013 

RusalKa 18. november 2013 

dEn FlyvEndE hollændER 20. januar 2014 

lE gRand macabRE 24. februar 2014 

poRgy og bEss 17. marts 2014 

don juan 

cavallERia RusTicana & 

28. april 2014 

bajadsER 12. maj 2014 

gratis adgang medbillet, som fås på kglteater.dk 

Sine Bundgaard og Roy Cornelius Smith 

Cavalleria rusticana & bajadser 

Repremiere: Operaen, store scene 

17. maj 2014 

... ET oRd mEd på vEjEn 

Alle operaforestillinger på Gamle Scene og Operaens 

Store Scene vil gennem sæsonen kort blive introduceret 

for interesserede publikummer med billet til forestillingen. 

… et ord med på vejen er gratis og begynder en halv time før 

forestillingsstart - indgang gennem hovedindgangen.

182 • konCeRt 

Meget få orkestre i verden 

spiller så fremragende til både 

opera, ballet og koncerter som 

Det Kongelige Kapel. Gennem 

endnu flere koncerter end 

tidligere vil vi gerne vise, hvor 

enestående orkestret er ikke 

bare i orkestergraven men 

også i koncertsammenhæng. 

Vi glæder os til sammen med 

jer at udforske hele det store 

musikalske spektrum i de 

kommende år. 

michael boder 

Chefdirigent 

konCeRt • 183

184 • konCeRt konCeRt • 185 

KonCerT 

reperToire 

2013/2014 

symfoniKonCerTer 

shaKEspEaRE i musiKKEn 188 

øsT FoR alpERnE 189 

RomanTiK & modERnismE 190 

bEEThovEn & bRahms 2 191 

hyldEsT Til KæRlighEdEn 192 

nyTår 2013 

nyTåRsKoncERT 193 

KAmmerKonCerTer 

KoncERTER #1-6 196 

sonaTEEFTERmiddag 198 

musiG2Go 

TaKTER FoR TRæblæsERE 200 

opERa i ny indpaKning 200 

KoncERT mEd slagKRaFT 201 

massER aF mEssing 201 

miDDle eAsT peACe orChesTrA & DeT KonGeliGe KApel 

En duFT aF oRiEnTEn 202 

KonCerT for bØrn 

pETER og ulvEn & dyREnEs KaRnEval 203 

sTjerneKonCerT meD 

niKolaj znaidER 205 

DeT KonGeliGe TeATer på 

RosEnboRg og sKamling 207

konCeRt • 187 

dET KongEligE KapEl 

symFoni- 

KoncERTER

188 • sYmFonikonCeRteR 

shaKEspEaRE i 

musiKKEn 

SYMFONIKONCERT #1 

hector berlioz: Tristia 

Franz liszt: Hamlet 

Felix mendelssohn bartholdy: En skærsommernatsdrøm 

Shakespeare løber som en rød tråd gennem en stor del af 

repertoiret i sæsonen. Efterårets første symfonikoncert er 

ingen undtagelse. For Berlioz var mødet med Shakespeares 

kunst som at blive ramt af lynet, og frem til sin død forblev 

han brændende fan af den engelske dramatiker. Berlioz 

fandt til kor- og orkesterværket Tristia inspiration i Hamlet, 

der var et af hans yndlingsskuespil. Skuespillet om den 

danske prins ligger også til grund for Liszts symfoniske digt 

Hamlet, der emmer af tragediens skiftende stemninger – lidenskab, 

hengivenhed, kærlighed, hævntørst og had. I en 

storslået musikalsk beretning med solister, kor og fortæller 

gendigter Mendelssohn Shakespeares forvekslingskomedie 

En skærsommernatsdrøm om unge elskende omgivet af nymfer, 

alfer og skovfeer i sommernatten. 

solister: Inger Dam-Jensen, sopran og Elisabeth Jansson, mezzosopran 

Dirigent: Bertrand de Billy • Fortæller: NN 

Det kongelige Operakor • Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 13. september 2013 kl. 19.30 


pris: 95 — 495 kr. 



øsT FoR 

alpERnE 


béla bartók: Musik for strygere, slagtøj og celeste 

gustav mahler: Symfoni nr. 5 

Det Kongelige Teaters chefdirigent Michael Boder har sammensat 

et program med to af den klassiske musiks hovedværker 

til sæsonens anden symfonikoncert. Mahlers Symfoni 

nr. 5 er hans mest berømte, ikke mindst på grund af 

dens fremtrædende rolle i Viscontis film Døden i Venedig. 

Mahler skrev gerne sine værker i sommermånederne, og 

hans 5. symfoni blev til i løbet af somrene 1901 og 1902, 

hvor han mødte og forelskede sig i Alma, der senere skulle 

blive hans hustru. Symfonien er blandt Mahlers lyseste 

værker med en stor, dramatisk fortælling gennem hele 

værket frem til den begejstrede finale. Musik for strygere, 

slagtøj og celeste er Béla Bartóks mest kendte værk. Hans 

forkærlighed for folketoner fra hjemlandet Ungarn er tydelig, 

men værket markerer samtidig en tilbagevenden til 

den mere abstrakte orkestermusik med tidlig Schönberg 

og Strauss blandt inspirationskilderne. 

Dirigent: Michael Boder • Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 25. oktober 2013 kl. 19.30 


pris: 95 — 495 kr. 

sYmFonikonCeRteR • 189

190 • sYmFonikonCeRteR sYmFonikonCeRteR • 191 

RomanTiK & 

modERnismE 


ludvig van beethoven: Leonore-ouverture nr. 3 

ludvig van beethoven: Violinkoncert 

igor stravinskij: Petrusjka 

Sæsonens tredje symfonikoncert kredser om musikdramatikken; 

koncerten begynder i operaens verden og slutter i 

ballettens. Ouverturen til Beethovens eneste opera Fidelio 

har navn efter operaens hovedperson, den tapre Leonore, 

der forklædt som mand redder sin ægtemand fra at dø som 

politisk fange. Beethovens særegne heroiske stil kan også 

høres i hans violinkoncert, der i dag anses for at være en 

af de mest fuldendte violinkoncerter og blandt musikere 

har tilnavnet ’violinkoncerternes Mount Everest’. Stravinskijs 

Petrusjka-ballet fortæller historien om en rebelsk 

marionetdukke, der føler og tænker ligesom et menneske 

og længes efter et liv i frihed og kærlighed. Balletten var 

banebrydende, da den blev uropført af den legendariske 

Sergej Djaghilev og hans Ballet Russes, og den er siden 

blevet en klassiker med sin farverige forening af russisk 

folketone og neoklassisk musik. 

solist: Christian Tetzlaff • Dirigent: Olari Elts • Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 7. februar 2014, kl. 19.30 


pris: 95 — 495 kr. 

bEEThovEn & 

bRahms 2 


ludvig van beethoven: Symfoni nr. 2 

johannes brahms: Symfoni nr. 2 

Beethovens 2. symfoni er både munter og udadvendt, men 

faktisk blev den til midt i en tung tid for komponisten. Tiltagende 

døvhed truede Beethovens virke som musiker og 

komponist, isolerede ham fra omverdenen og drev ham til 

randen af selvmord. Ikke desto mindre er Symfoni nr. 2 

blandt Beethovens mest banebrydende, fuld af sprudlende 

energi og ungdommeligt vovemod. Brahms’ 2. symfoni 

er uofficielt blevet kaldt ’pastoralesymfonien’, fordi der er 

noget umiskendeligt idyllisk, roligt og landligt over symfonien 

– fra 1. satsens reminiscenser af Brahms’ berømte 

vuggevise til 4. satsens triumferende finale. Den muntre, 

afklarede symfoni kom som en stor overraskelse ved uropførelsen, 

hvor publikum forventede mere af samme skuffe 

som den dystre, monumentale 1. symfoni. Brahms’ uofficielle 

pastorale er i dag et af hans mest elskede og opførte 

værker. 

Dirigent: Marek Janowski • Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 7. marts 2014, kl. 19:30 


pris: 95 — 495 kr.

192 • sYmFonikonCeRteR 

hyldEsT Til 

KæRlighEdEn 


olivier messiaen: Turangalîla-symfoni 

Messiaen var som komponist altid tiltrukket af det stor- 

slåede, mytiske og guddommelige. Hans Turangalîla- 

symfoni er en hyldest til kærligheden, og oversat fra sanskrit 

betyder titlen ’kærlighedssang og hymne til glæden, 

tiden, bevægelsen, rytmen, livet og døden’. En sådan musikalsk 

skildring af kærligheden kræver et stort symfonisk 

format, så værket er på hele ti satser. Inspirationen kom 

fra verdenslitteraturens måske mest berømte kærlighedshistorie: 

Myten om Tristan og Isolde, de to elskende, som 

først bliver forenet i kærlighedsdøden. 

Dirigent: Michael Boder • Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 30. maj 2014 kl. 19.30 


pris: 95 — 495 kr. 

Sprudlende 

nytårskoncert 

Traditionen tro indbyder Det Kongelige Kapel til en festlig 

koncert på tærsklen til det nye år. 

Programmet forbliver en overraskelse lige til det sidste, 

men vi tør godt love, at det bliver en aften fuld af stemningsfuld 

musik spillet af et Det Kongelige Kapel i godt 

humør på en nytårsudsmykket Gamle Scene. 

Dirigent: Vello Pähn • Det kongelige kapel 

gamle scene, 31. december 2013 kl. 17.45 


pris: 195 — 1250 kr. 

nYtåRskonCeRt • 193

194 • konCeRt kammeRkonCeRteR • 195 


KammER- 

KoncERTER 

den kolde krig – musik fra 

usa og sovjetunionen 

Den kolde krigs stormagter udgør fundamentet for Det 

Kongelige Kapels kammerkoncertserie i denne sæson. 

Fyldt med værker af komponister fra USA og Sovjetunionen 

optegner programmet den musikalske luftbro, der 

gennem tiden er skabt mellem øst og vest. 

I øst tilbagelagde Prokofjev vejen fra et uroligt Sovjetunionen 

til De Forenede Stater og blev inspireret til sin såkaldte 

’amerikanske’ ouverture og til ouverturen over hebraiske 

temaer, skrevet på bestilling af jødiske immigranter 

og uropført i New York. Stravinskij tog til Vesten og blev 

amerikansk statsborger i 1945, og russiske Sofia Gubaidulina, 

der har beskrevet sig selv som ’det sted, hvor Øst 

møder Vest’, emigrerede til Tyskland, fordi hendes musik 

blev mødt med modstand fra de sovjetiske myndigheder. 

I den vestlige del af programmet strækker den amerikanske 

musik sig over hele det turbulente 1900-tal, fra Aaron 

Coplands optimistiske Fanfare for the Common Man over 

Samuel Barbers Summer Music fra 1950’erne til Steve 

Reichs eksperimenterende Clapping Music fra 1972.

196 • kammeRkonCeRteR kammeRkonCeRteR • 197 

#1 

aaron copland: Fanfare for the Common Man 

sergej prokofjev: Kvintet, g-mol, opus 39 

steve Reich: Clapping Music 

charles ives: The Unanswered Question 

peter Tjajkovskij: Souvenir de Florence, opus 70 

operaens Foyer, 22. september 2013 kl. 15 


pris: 150 kr. 

#2 

sergej prokofjev: Ouverture over hebraiske temaer, opus 34 

samuel barber: Summer Music 

brett william dietz: Sharpened Stick 

antonin dvorˇák: Strygekvartet nr. 12, opus 96, ’American’ 

operaen, takkelloftets Foyer, 6. oktober 2013 kl. 15 


pris: 150 kr. 

#3 

sofia gubaidulina: In the Beginning There Was Rhythm 

samuel barber: Adagio for strygere (arr. for 12 bratscher) 

dmitrij sjostakovitj: Klaverkvintet, opus 57 

operaen, takkelloftets Foyer, 10. november 2013 kl. 15 


pris: 150 kr. 

#4 

steve Reich: Mallet-kvartet 

samuel barber: Strygekvartet 

philip glass: Messingsekstet 

viktor Ewald: Messingkvintet nr. 2 

andré previn: Four Outings for Brass Quintet 

operaen, takkelloftets Foyer, 9. marts 2014 kl. 15 


pris: 150 kr. 

#5 

igor stravinskij: Oktet 

alexander borodin: Strygekvartet nr. 2, D-dur 

michael udow: Coyote Dreams 

aaron copland: Sekstet 

operaen, takkelloftets Foyer, 4. maj 2014 kl. 15 


pris: 150 kr. 

#6 

sergej prokofjev: Amerikansk ouverture for 

17 instrumenter, opus 42 

aaron copland: Quiet City 

igor stravinskij: Historien om en soldat 

operaen, takkelloftets Foyer, 18. maj 2014 kl. 15 


pris: 150 kr. 

se løbende information om medvirkende på kglteater.dk


Sonateeftermiddag 

Reinhold glière: Intermezzo og Tarantella, opus 9 nr. 1 og 2 

dmitrij sjostakovitj: Bratschsonate, opus 47 

leonard bernstein: Sonate for klarinet og klaver 

Richard peaslee: Arrows of Time 

sergej prokofjev: Violinsonate nr. 2 

Leif Greibe, klaver • Mette Hanskov, bas • sune Ranmo, bratsch • 

Lee Morgan, klarinet • kasper Thaarup, basun • Alina komissarova, violin 

operaen, takkelloftets Foyer, 12. januar 2014 kl. 15 


pris: 150 kr. 


musiK2go 

Det Kongelige Teaters musikere og sangere giver 

dig en anderledes koncertoplevelse ved fire forskellige 

Musik2Go-koncerter i Operaen. Du får 

en introduktion til symfoniorkestrets forskellige 

instrumentgrupper og til kendte orkesterværker. 

Få også nye perspektiver på klassikerne, når 

musikken kombineres med film og interview.

200 • konCeRt | musik2go 

TaKTER FoR 

TRæblæsERE 

MUSIK2GO #1 

Det Kongelige Kapels træblæsere spiller Dvorˇáks Serenade 

for blæsere, cello og kontrabas, Manfred Trojahns Contrevenir 

og Richard Strauss’ sonatine for 16 træblæsere Fra en 

invalids værksted. 

Dirigent: Michael Boder • Det kongelige kapels træblæsere 

operaen, store scene, 29. september 2013 kl. 15 

abonnementsserier: 6 valgfri • pris: 150 kr. 

opERa i ny 

indpaKning 

MUSIK2GO #2 

Hør Det Kongelige Kapels træblæsere og medlemmer 

af Det Kongelige Operakor præsentere populære 

operahits arrangeret for træblæsere og sangere. 

præsentation: Henrik Goldschmidt 

Det kongelige kapels træblæsere • Medlemmer af Det kongelige Operakor 

operaen, store scene, 1. december 2013 kl. 15 


KoncERT mEd 

slagKRaFT 

MUSIK2GO #3 

Oplev alle Det Kongelige Kapels 

otte slagtøjsspillere ved én og 

samme koncert. 

Det kongelige kapels slagstøjsgruppe 

operaen, store scene, 12. april 2014 kl. 20 


massER aF 

mEssing 

MUSIK2GO #4 

Det Kongelige Kapels messingblæsere inviterer til 

en ren dansk koncert med musik af Carl Nielsen, 

J. P. E. Hartmann og Per Nørgaard. 

Dirigent: Michael Boder • Det kongelige kapels messingblæsere 

operaen, store scene, 11. maj 2014 kl. 15 


musik2go | konCeRt • 201


En duft af Orienten 

middle East peace orchestra & 

det Kongelige Kapel 

Klassiske komponister har gennem århundreder kunstfærdigt 

forsøgt at gengive Orientens dufte, stemninger, 

melankoli og livsglæde. Men intet er stærkere end den 

ægte vare, og den får du, når Middle East Peace Orchestra 

og Det Kongelige Kapel spiller mellemøstlig musik ved 

en enkelt koncert på Gamle Scene – sammen. Arabiske 

danse, jødiske kærlighedssange, klassiske værker og 

helt nyskrevne kompositioner blandes med forfriskende, 

nye versioner af danske værker. Håndplukkede mellemøstlige 

virtuoser møder klassiske orkestermusikere og 

smelter sammen til et velgørende anderledes udtryk, når 

mere end 60 musikere mødes i fælles klang og med fælles 

håb om fred. 

Dirigent og præsentation: Henrik Goldschmidt 

solister: Fatma Zidane, vokal • Tobias Allvin, vokal • Henrik Goldschmidt, vokal 

Middle East Peace Orchestra 

Det kongelige kapel 

gamle scene, 25. april 2014 kl. 19.30 


pris: 75 — 295 kr. 

Peter og ulven & 

Dyrenes karneval 

Koncerter for børn og deres forældre 



Tag børnene med når Det Kongelige Kapel gentager succesen 

fra sidste sæson og inviterer til fire familiekoncerter 

i skolernes efterårsferie. Som en medrivende introduktion 

til alle orkestrets instrumenter spiller Det Kongelige 

Kapel i koncertens første del det musikalske eventyr, 

Peter og ulven. Bliv opslugt af den spændende historie, 

hvor alle dyrene har hver deres lyd og instrument. Vi bliver 

i dyrenes verden i anden del af koncerten med Camille 

Saint-Saëns’ Dyrenes karneval. Suiten skildrer en musikalsk 

dyreparade, sats for sats: Den majestætisk marcherende 

løve, de løbende æsler, de tunge elefanter, den kukkende 

gøg, den yndefulde svane og mange flere. 

sergej prokofjev: Peter og ulven 

camille saint-saëns: Dyrenes karneval 

Fortæller: Henrik koefoed • Dirigent: Alexandre Bloch 

Det kongelige kapel 

operaen, store scene, 18. og 20. oktober 2013, kl. 12 og 14.30 (begge dage) 


pris: 200 kr. 

konCeRt • 203

204 • konCeRt konCeRt • 205 

sTjERnEKoncERT mEd 

niKolaj znaidER 

”Znaider slyngede melodierne ud i salen en efter en med stor 

spænding og volumen (…). Alle detaljer var simpelthen blottede, 

som om tonerne var under mikroskop.” 

♥♥♥♥♥ Politiken 2012 

Forbered dig på en aften for fulde huse, når den danske 

verdensviolinist Nikolaj Znaider igen i år indbyder til kammerkoncert 

i samspil med kollegaer fra den internationale, 

musikalske elite. Denne gang danner Znaider trio med den 

sublime palæstinensisk-israelske pianist Saleem Abboud 

Ashkar og den sensationelle kinesiske cellist Jian Wang. 

På programmet står Beethovens berømte Ærkehertugtrio, 

dedikeret til Ærkehertug Rudolph af Østrig, der var 

Beethovens elev. Herudover kan du opleve Brahms’ klangfulde 

C-dur trio opus 87 og Ernest Blochs stemningsfulde 

nocturner fra 1924. 

ludwig van beethoven: Klavertrio i B-dur, opus 97 

johannes brahms: Trio, C-dur, opus 87 

Ernest bloch: Tre nocturner 

nikolaj Znaider, violin • saleem abboud ashkar, klaver • jian Wang, cello 

gamle scene, 17. december 2013, kl. 19.30 


pris: 75 — 495 kr. 

Nikolaj Znaider spiller på en Guarneri del Gesù, ’Ex kreisler’ udlånt til ham af Det kongelige Teater 

Teatret har fået det kostbare instrument i donation af VELUX FONDEN og VILLUM FONDEN samt knud Højgaards Fond

dET KongEligE TEaTER på 

RosEnboRg og 

sKamling 

Rosenborg Eksercerplads: 24. august 2013 kl. 18 

skamlingsbanken: 25. august 2013 kl. 15 

Pak picnickurven og vær med, når hundredvis af 

kunstnere fra Det Kongelige Teater skyder sæsonen 

i gang med højdepunkter fra den kommende 

sæsons forestillinger og koncerter på Rosenborg 

Eksercerplads i hjertet af København - og i de naturskønne 

omgivelser på Skamlingsbanken ved 

Kolding. 

Den Kongelige Opera • Den Kongelige Ballet • 

Det Kongelige Skuespil • Det Kongelige Kapel • 

Dirigent: Michael Boder 

gRaTis adgang 

konCeRt • 207 

Nykredit er eksklusiv sponsor for Det kongelige teater på Rosenborg og skamling

208 • Det kongelige kapel 


konCeRtmestRe 

Lars Bjørnkjær 

Tobias Durholm 

Mikkel Futtrup 

Violin 1 

Anton Lasine 

Anna Gwozdz 

Anne Egendal 

Tanja savery 

Clas Göran sjöberg 

Rikke yde 

sara Wallevik 

Tina Træholt 

Alina komissarova 

Michala kisselhegn 

Maria klingsholm 

Patrick Mårtensson 

Charlotte Rafn 

Linda Arburto Hernandez 

signe Ane Andersen 

Göran Rydström (k) 

Violin 2 

Louise Bebber 

Bjarne Hansen (k) 

Anna Zelianodjev 

Ane Marie Öberg 

kenneth McFarlan 

Per Lund Madsen 

kristoffer Lund Madsen 

Grit D. H. Westi 

Vladimir Landa 

Inge Andersen 

Flemming Andersen 

Helena Højgaard Nielsen 

bRatsCH 

Gert-Inge Andersson 

Iben Bramsnæs Teilmann 

Tomas kvæde 

sune Ranmo 

Lotte Wallevik 

Anne Lindeskov 

Hidekazu Uno 

Nanna Rasmussen 

Jens Balslev 

Alexander øllgaard 

Ida speyer Grøn 

Emilia Wareborn (k) 

Cello 

kim Bak Dinitzen 

Ingemar Brantelid 

kristian Nørby 

Nina Reintoft 

Emilie Eskær 

Juliane van Hahn 

Elen Lure Haakensen 

Therese åstrand Radev 

kontRabas 

Mette Hanskov 

Meherban Gillett 

Nicholas Franco 

yonas Ben-Hamadou 

Jeppe Mørch sørensen 

Leif Jensen 

Ramsey Harvard 

Fløjte 

Anna Dina schick 

Nikolaj von scholten 

Fløjte/piCColoFløjte 

Marie Holzegel 

obo 

Henrik Goldschmidt 

Joakim Dam Thomsen 

Pelle Gravers Nielsen 

obo/engelskHoRn 

Rixon Thomas 

klaRinet 

Lee Morgan 

John kruse 

Tore O. Poulsen 

klaRinet/basklaRinet 

Viktor Wennesz (k) 

Bertil Andersson 

Fagot 

Jacob Dam Fredens 

Magnus koch Jensen 

Jørgen Bracht Nielsen 

Fagot/kontRaFagot 

sabine Weinschenk 

klaus Frederiksen 

HoRn 

Ola Nilsson 

Claudio Flückiger 

Allan Bendsen 

Anna Lingdell 

Pall solstein 

Johannes Undisz 

Gustav Carlsson 

tRompet 

ketil Christensen 

Nikolaj Viltoft 

Jonas Wiik 

Bjarne k. Nielsen 

Lars Husum 

Lásló Molnár 

basun 

Torbjörn kroon 

kasper Thaarup 

Tobias Biörs 

Det kongelige kapel • 209 

basun/basbasun 

Lars Haugaard 

Jan Mortensen 

tuba 

Lars Holmgaard 

pauke 

søren Monrad 

Henrik Thrane 

slagtøj 

Per Jensen 

Mads Drewsen 

Macus Wall 

Patrick Raab 

Henrik Malmgreen 

Mathias Friis-Hansen 

HaRpe 

Nina schlemm 

Angelika Wagner 

(k) = kontrakt

210 • abonnement abonnement • 211 

Flere fordele 

for abonnenter 

Uanset om du vælger et abonnement med 

en fast serie af forestillinger eller du, med 

6 valgfri, foretrækker at sammensætte dit 

helt eget program for sæsonen, er der 

masser af fordele ved at være abonnent 

på Det Kongelige Teater. 

særlige fordele for faste serier 

• 15% rabat på alle forestillinger 

(både i abonnement og tilkøb) 

• Gratis program til forestillingerne i abonnementsserien 

særlige fordele for serien ”6 valgfri” 

• 10% rabat på alle forestillinger 

(både i abonnement og tilkøb) 

Fordele for alle abonnenter 

• Direkte telefonlinje samt personlig online 

support ved køb via kglteater.dk 

• Mulighed for at betale dit abonnement i 4 rater 

• Udvidet selvbetjening på din profil på kglteater.dk 

• Gratis bytteservice frem til spilledagen 

• 4 gratis drikkevarer pr. person på abonnementet 

• 10% rabat i alle Det Kongelige Teaters caféer og barer, 

samt i Restaurant Ofelia i Skuespilhuset 

• 20% rabat på rundvisninger 

• Børnedag - årligt tilbud om børnebilletter 

til 25 kroner 

• Tag børn eller børnebørn under 25 år med til halv 

pris af abonnementsprisen 

• Eksklusive tilbud om bag-scenen-arrangementer 

• 50% rabat på parkering i Q-parks parkeringshuse 

i Magasin og Dronningens Tværgade


vind et gratis 

abonnement 

Tegner du dit abonnement online på kglteater.dk/ 

abo inden 21. maj 2013, deltager du automatisk i 

lodtrækningen om et gratis abonnement. 

Er du den heldige vinder, er det abonnement, du 

har tegnet, gratis. Præmien kan ikke byttes til kontanter 

og gælder for én person. 

Få glæde af alle dine abonnementsfordele 

– husk at opdatere din profil på kglteater.dk.

214 • abonnement 

Kom med 

bag scenen 

Som abonnent har du mulighed for at komme helt 

tæt på, når kunsten skal på scenen. I den populære 

seminarrække En forestilling bliver til inviterer vi 

dig til en række arrangementer, hvor du kan opleve 

nogle af de spændende, originale og inspirerende 

arbejdsprocesser, der foregår på og bag scenen. 

Kom på besøg i skræddersalen og oplev, hvordan 

vi skaber vores eventyrlige kostumer, tag med i 

Produktionshuset og få et smugkig på kulisserne 

til sæsonens premierer - eller få et indblik i kunstnernes 

arbejde i prøvesale og på scenen. 

læs mere om seminarrækken i sæson 

2013/2014 på kglteater.dk/seminarer. 

seminarrækken er kun for abonnenter. 

bestil i god tid. der er rift om pladserne.

ørnedag 

i det Kongelige Teater 

— kun for abonnenter 


Som abonnent giver du dig selv et år fyldt med uforglemmelige 

øjeblikke. Og nu får du mulighed for at give oplevelsen 

videre. Vi har nemlig reserveret forestillingen Fabelmageren 

14. oktober 2013 kl. 12 til abonnenter, så du kan 

dele din teaterglæde med børn og børnebørn under 25 år. 

Giv dine børn og børnebørn en stor oplevelse på Gamle 

Scene med forestillingen Fabelmageren for bare 25 

kr. pr. barn. Tag med på eventyr, når alle børnenes ven 

Shane Brox fortæller historien om Ferdinand i en helt 

ny børneballet fyldt med fantasifulde dekorationer og 

kostumer. 

Vi har reserveret fire børnebilletter pr. abonnement, og du 

kan købe dem sammen med dine abonnementsbilletter på 

kglteater.dk fra 30. april 2013. Tilbuddet gælder så længe, 

der er ledige billetter. 

læs mere om Fabelmageren på side 94

årskort 

— gaveidé 


Når løssalget åbner i august, lancerer Det Kongelige 

Teater et årskort. Med årskortet får man, for blot 

195 kr. pr. år, 10% rabat på alle forestillinger. 

Så kender du nogen, du gerne vil vil glæde med et 

godt teaterår, er et årskort til Det Kongelige Teater 

en oplagt gaveidé. 

Er du abonnent i sæson 2013/2014 kan du købe 

årskortet for blot 175 kr. i perioden fra 23. august 

til den 24. september 2013.

REsTauRanT oFElia 

I SKUESPILHUSET 

Bordbestilling: Se månedens menu og bestil bord 

online på kglteater.dk/ofelia 

Åbningstider: Man. – lør. kl. 10 – 23 og søn. kl. 10 – 17. 

Frokost: Frokost i 3 akter 245 kr. 

Aften: 2 retters menu 289 kr. 

3 retters menu 329 kr. 

Weekendbrunch 195 kr. 

For abonnenter (op til fire gæster) 

I forbindelse med køb af middag i Ofelia serveres et gratis 

glas sprudlende Cava som velkomstdrink. 

Abonnenter får desuden 10% rabat på hele regningen ved 

køb af frokost eller middag i Restaurant Ofelia. 

Abonnenter bedes forevise abonnementskortet ved ankomst. 

Telefon: 33693931 

Mail: ofelia@kglteater.dk 

221

222 223 

bojEsEn 

I OPERAEN 

På øverste etage i Operaen ligger restauranten med en 

skøn udsigt over byens tage og tårne. Her kan du koble fra 

efter en travl dag og nyde et afslappet måltid. 

Her er god tid, fordi vi har gjort det nemt for dig. 

Rasmus Bo Bojesen og hans hold serverer en enkel og delikat 

menu, der består af fem eller syv retter. Friske, grønne 

retter med fisk og kød i forskellige kombinationer – samt 

danske oste og dessert. 

5 retter: 295 kr. 

7 retter: 385 kr. 

Se månedens menu og bestil bord online på 

bojesen.dk/operaen 

SÆRLIGE FORDELE FOR ABONNENTER 

10 % rabat på køb i café og bar. 

Ved servering af menu i restauranten på 3. og 4. sal får du 

gratis kaffe og hjemmelavede chokolader. 

Abonnementskort skal vises ved middagens begyndelse 

og er gældende for fire personer pr. kort.

224 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

KalEndER 

2013 /2014 

Fortegnelser 

s skuespil 

b Ballet 

o Opera 

k koncert 

gs Gamle scene 

ss skuespilhuset, store scene 

sr skuespilhuset, Det Røde Rum 

sl skuespilhuset, Lille scene 

sp skuespilhuset, store Prøvesal 

os Operaen, store scene 

ot Operaen, Takkelloftet 

of Operaens Foyer 

tf Takkelloftets Foyer 

• sidste spilledag 

AuGusT 

24 lør DKT på Rosenborg 

18:00 

25 søn DKT på Skamling 

15:00 • 

sepTember 

3 tir s White Girl | Premiere sr 

5 tor s White Girl sr 

6 fre s White Girl sr 

7 lør s White Girl | 17:00 sr 

10 tir b Come Fly Away 

Introduktion 

13 fre k Shakespeare i musikken 

19:30 

gs 

os 



16 man o Otello | 18:00 

Introduktion 

18 ons b Interregnum | 12:00 

Premiere 

18 ons s Onde ånder | 19:30 

Forpremiere 

ot 

ot 

ss 

18 ons b Interregnum ot 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 225 

sepTember 

19 tor b Interregnum | 12:00 ot 

19 tor s Onde ånder | 19:30 

Forpremiere 

ss 

19 tor s Macbeth | Repremiere sr 

19 tor b Interregnum ot 

20 fre b Interregnum | 12:00 ot 

20 fre s Onde ånder | 19:30 

Premiere 

ss 

20 fre b Interregnum ot 

20 fre s Macbeth sr 

21 lør b Interregnum | 17:00 • ot 

21 lør s Macbeth | 17:00 sr 

21 lør o Otello | 19:30 | Premiere os 

21 lør s Onde ånder | 19:30 ss 

22 søn k Den kolde krig i 

musikken #1 | 15:00 

of 

24 tir s Onde ånder | 19:30 ss 

24 tir s Idioterne | Forpremiere sl 

25 ons s Onde ånder | 19:30 ss 

25 ons o Otello os 

25 ons s Idioterne | Forpremiere sl 

26 tor s Onde ånder | 19:30 ss

226 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

26 tor s Idioterne | Premiere sl 

26 tor s Macbeth sr 

27 fre s Onde ånder | 19:30 ss 

27 fre s Idioterne sl 


28 lør s Idioterne | 17:00 sl 



28 lør b Come Fly Away 

Premiere 

29 søn k Musik2Go | Takter for 

træblæsere | 15:00 

gs 

os 

29 søn b Come Fly Away gs 

30 man s Onde ånder | 19:30 ss 

oKTober 

1 tir s En sand røverhistorie 

10:00 | Premiere 

1 tir s En sand røverhistorie 

12:00 

ot 

ot 

1 tir o Otello | 19:30 os 


1 tir s Idioterne sl 

2 ons s En sand røverhistorie 

10:00 

2 ons s En sand røverhistorie 

12:00 

ot 

ot 


2 ons s Idioterne sl 

3 tor s En sand røverhistorie 

10:00 

3 tor s En sand røverhistorie 

12:00 

ot 

ot 

3 tor s Onde ånder | 19:30 ss 

3 tor s Idioterne sl 

3 tor s White Girl sr 

3 tor b Come Fly Away gs 

4 fre s En sand røverhistorie 

10:00 

4 fre s En sand røverhistorie 

19:00 

ot 

ot 




4 fre b Come Fly Away gs 

5 lør s En sand røverhistorie 

12:00 

5 lør s En sand røverhistorie 

14:00 • 

ot 

ot 




5 lør b Come Fly Away gs 

5 lør o Otello os 

6 søn b Come Fly Away | 15:00 gs 



tf 


8 tir b Come Fly Away gs 



9 ons b Come Fly Away gs 

9 ons o Otello os 


9 ons s Macbeth sr 



RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 227 

sepTember oKTober oKTober 

oKTober 


12 lør b Fabelmageren | 12:00 

Premiere 

gs 

12 lør b Fabelmageren | 14:00 gs 




13 søn b Fabelmageren | 12:00 gs 

13 søn b Fabelmageren | 14:00 gs 

13 søn o Otello | 15:00 os 

13 søn s Onde ånder | 15:00 ss 

14 man b Fabelmageren | 12:00 gs 

14 man b Fabelmageren | 14:00 gs 

14 man o Falstaff | 18:00 

Introduktion 

15 tir b Fabelmageren | 12:00 gs 

15 tir b Fabelmageren | 14:00 gs 




16 ons b Fabelmageren | 12:00 gs 

tf

228 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

16 ons b Fabelmageren 

14:00 • 

gs 



17 tor o Madame Butterfly 

- en kammeropera 


ot 


18 fre k Peter og ulven & 

Dyrenes karneval | 12:00 

18 fre k Peter og ulven & 


os 

os 


18 fre o Otello os 




19 lør o Madame Butterfly - en 

kammeropera | 19:30 • 

19 lør o Falstaff | 19:30 

Premiere 

ot 

os 


20 søn k Peter og ulven & 


20 søn k Peter og ulven & 


os 

os 


22 tir o Otello os 


23 ons o Falstaff | 19:30 os 

23 ons s Faderen | Forpremiere ss 

23 ons s Idioterne • sl 

25 fre k Øst for Alperne | 19:30 os 

25 fre s Faderen | Premiere ss 


26 lør b Dans2Go | Repremiere gs 

27 søn o Falstaff | 15:00 os 


28 man s Frygt & bæven ot 


29 tir s Frygt & bæven ot 

29 tir b Dans2Go gs 

30 ons b Come Fly Away gs 

30 ons o Falstaff os 

30 ons s Frygt & bæven ot 

30 ons s Faderen ss 

30 ons s White Girl sr 

31 tor s Faderen ss 

31 tor s Frygt & bæven ot 

november 




1 fre s Frygt & bæven ot 


2 lør s Frygt & bæven | 17:00 ot 

2 lør o Falstaff | 19:30 os 


2 lør s Faderen ss 

3 søn s Faderen | 15:00 ss 

4 man s Frygt & bæven ot 


5 tir s Frygt & bæven ot 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 229 

oKTober oKTober oKTober november 

5 tir s Faderen ss 


6 ons b Dans2Go gs 


6 ons s Frygt & bæven ot 

7 tor b 242 år i trikot 

Premiere 

sl 


7 tor s Frygt & bæven ot 

8 fre b 242 år i trikot | 17:00 sl 

8 fre b 242 år i trikot sl 

8 fre b Dans2Go gs 

8 fre s Faderen ss 


8 fre s Frygt & bæven ot 

9 lør b 242 år i trikot | 17:00 sl 

9 lør s Frygt & bæven | 17:00 • ot 



9 lør o Falstaff os 

9 lør b 242 år i trikot • sl

230 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 




10 søn o Katja Kabanova 


11 man o Macbeth | 18:00 

Introduktion 

tf 

gs 

11 man o Katja Kabanova | 19:30 • gs 




13 ons s Og han spiste mig 


13 ons s Og han spiste mig 

18:00 

tf 

sl 

sl 


13 ons s Intim-intim | 19:30 

Premiere 

sp 

13 ons b Dans2Go gs 


13 ons s White Girl • sr 

14 tor s Og han spiste mig 

10:00 

sl 

14 tor s Og han spiste mig 

18:00 

14 tor o Macbeth | 19:30 

Premiere 

sl 

os 

14 tor s Intim-intim | 19:30 sp 



15 fre s Og han spiste mig 

10:00 

15 fre s Og han spiste mig 

18:00 • 

sl 

sl 

15 fre o Otello | 19:30 os 


15 fre s Intim-intim | 19:30 sp 



16 lør s Fanny og Alexander 

15:00 | Repremiere 

ss 


16 lør s Intim-intim | 19:30 sp 

16 lør o Falstaff os 

17 søn o Macbeth | 15:00 os 

17 søn s Fanny og Alexander 

15:00 

ss 

17 søn s Intim-intim | 17:00 • sp 

18 man o Rusalka | 18:00 

Introduktion 

18 man s Onde ånder | 19:30 ss 

19 tir s Onde ånder | 19:30 • ss 


20 ons s Ulvens sult | 18:00 

Premiere 

tf 

sl 

20 ons o Macbeth | 19:30 os 


21 tor s Ulvens sult | 10:00 sl 

21 tor s Ulvens sult | 18:00 sl 

21 tor s Fanny og Alexander 

19:30 

ss 


21 tor s Macbeth • sr 

22 fre s Ulvens sult | 10:00 sl 

22 fre s Ulvens sult | 18:00 • sl 


22 fre o Falstaff • os 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 231 

november november november 

november 



15:00 

ss 

23 lør o Otello | 19:30 • os 

24 søn o Macbeth | 15:00 os 


15:00 

25 man o Rusalka | 19:30 

Repremiere 

ss 

os 



27 ons o Macbeth | 19:30 os 


28 tor o Rusalka | 19:30 os 


19:30 

ss 

28 tor b Come Fly Away • gs 

29 fre s Fanny og Alexander 

19:30 

ss 

29 fre o Macbeth os 


15:00 

ss 

30 lør o Rusalka | 19:30 os

232 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

DeCember 

1 søn k Musik2Go | 

Opera i ny indpakning 

15:00 

os 

1 søn s Faderen | 15:00 ss 

2 man o Macbeth os 

3 tir o Rusalka | 19:30 os 


4 ons s Fanny og Alexander 

19:30 

ss 

4 ons o Macbeth os 

5 tor b Nøddeknækkeren 



19:30 

6 fre b Nøddeknækkeren 

19:30 


19:30 

6 fre o Gammeljomfruen og 

tyven | 21:00 | Premiere 

7 lør b Nøddeknækkeren 

13:00 


15:00 

gs 

ss 

gs 

ss 

ot 

gs 

ss 


17:00 

7 lør o Gammeljomfruen og 

tyven | 21:00 

8 søn b Nøddeknækkeren 

13:00 


15:00 


17:00 

gs 

ot 

gs 

ss 

gs 

9 man o Macbeth | 19:30 os 

10 tir b Nøddeknækkeren 

19:30 

gs 


11 ons o Macbeth | 19:30 • os 



19:30 


19:30 


19:30 


13:00 

gs 

ss 

gs 

gs 


15:00 


17:00 

14 lør o Gammeljomfruen og 

tyven | 21:00 


13:00 


15:00 

15 søn o Gammeljomfruen og 

tyven | 15:00 • 


17:00 

17 tir k Stjernekoncert med 

Nikolaj Znaider | 19:30 

ss 

gs 

ot 

gs 

ss 

ot 

gs 

gs 


18 ons b Nøddeknækkeren 

19:30 

gs 



19:30 


19:30 

gs 

ss 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 233 

DeCember DeCember 

DeCember 


19:30 


19:30 


13:00 


15:00 


17:00 


13:00 


15:00 • 


17:00 • 

gs 

ss 

gs 

ss 

gs 

gs 

ss 

gs 

31 tir k Nytårskoncert | 17:45 gs 

jAnuAr 



9 tor s Sonetter | Repremiere sr 


10 fre s Sonetter sr

234 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

11 lør s Sonetter | 17:00 sr 

11 lør s Faderen ss 

12 søn k Sonateeftermiddag 

15:00 

13 man b Mariinskij Ballet 

Svanesøen | Premiere 

14 tir b Mariinskij Ballet 

Svanesøen 

15 ons b Mariinskij Ballet 

Svanesøen 

tf 

gs 

gs 

gs 


15 ons s Sonetter sr 

16 tor b Mariinskij Ballet 

Svanesøen • 

gs 


16 tor s Sonetter sr 

17 fre b Mariinskij Ballet 

Fokine-program 

Premiere 

gs 


17 fre s Sonetter sr 

18 lør s Sonetter | 17:00 sr 

18 lør b Mariinskij Ballet 


gs 

18 lør s Faderen • ss 

19 søn b Mariinskij Ballet 


15:00 • 

20 man o Den flyvende hollænder 

18:00 | Introduktion 

gs 

21 tir o Rusalka | 19:30 os 

21 tir s Gruppe 8 | Forpremiere sl 

22 ons s Dengang vi blev væk 


22 ons s Dengang vi blev væk 

12:30 i 

tf 

ot 

ot 

22 ons s Hærværk | Forpremiere ss 

22 ons s Gruppe 8 | Forpremiere sl 

23 tor s Dengang vi blev væk 

10:00 

23 tor s Dengang vi blev væk 

12:30 i 

ot 

ot 

23 tor o Rusalka | 19:30 os 

23 tor s Hærværk | Forpremiere ss 

23 tor s Gruppe 8 | Premiere sl 

23 tor s Sonetter sr 

24 fre s Dengang vi blev væk 

10:00 k 

ot 

24 fre o Koncert med Operaakademiet 

| 19:30 

gs 

24 fre s Hærværk | Premiere ss 

24 fre s Gruppe 8 sl 

24 fre s Sonetter sr 

25 lør s Dengang vi blev væk 

17:00 k 

ot 

25 lør s Gruppe 8 | 17:00 sl 

25 lør s Sonetter | 17:00 • sr 

25 lør o Rusalka | 19:30 os 

25 lør s Hærværk ss 

26 søn s Dengang vi blev væk 

15:00 • 

26 søn o Den flyvende hollænder 


26 søn o Koncert med Operaakademiet 

| 19:30 

ot 

os 

gs 

28 tir o Den flyvende hollænder os 

28 tir s Gruppe 8 sl 

28 tir s Hærværk ss 

29 ons o Rusalka | 19:30 • os 

29 ons s Gruppe 8 sl 

29 ons s Hærværk ss 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 235 

jAnuAr jAnuAr jAnuAr 

jAnuAr 

30 tor o Den flyvende hollænder os 

30 tor s Gruppe 8 sl 

30 tor s Hærværk ss 

31 fre b Napoli | Repremiere gs 


31 fre s Hærværk ss 

februAr 


1 lør b Napoli gs 


2 søn o Den flyvende hollænder 

15:00 | P 

os 

2 søn s Hærværk | 15:00 ss 




5 ons s Metamorfoser 

Forpremiere 

sr 



6 tor s Metamorfoser 

Forpremiere 

sr

236 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

februAr februAr 

februAr 

6 tor b Dans2Go gs 


7 fre k Romantik & modernisme 

19:30 

os 

7 fre b Dans2Go gs 



7 fre s Metamorfoser 

Premiere 

sr 


8 lør s Metamorfoser | 17:00 sr 

8 lør b Dans2Go gs 

8 lør o Den flyvende hollænder os 



10 man b Manon | Introduktion gs 




13 tor b Dans2Go gs 





14 fre s Metamorfoser sr 



15 lør b Dans2Go • gs 




19 ons s Woyzeck | Forpremiere ss 

19 ons b Napoli gs 


20 tor s Woyzeck | Forpremiere ss 


20 tor s Metamorfoser sr 

21 fre s Woyzeck | Premiere ss 

21 fre o Den flyvende hollænder os 





22 lør b Manon | Repremiere gs 

22 lør s Woyzeck ss 

23 søn b Manon | 15:00 gs 

24 man o Le Grand Macabre 

18:00 | Introduktion 

ot 

24 man s Woyzeck ss 




26 ons b Manon gs 


26 ons s Woyzeck ss 



27 tor s Woyzeck ss 

28 fre o Den flyvende 

hollænder •:00 | P 

os 

28 fre b Hübberiet - program 1 gs 




RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 237 

mArTs 



1 lør b Manon gs 


2 søn o Le Grand Macabre 


os 

4 tir b Manon gs 



5 ons o Le Grand Macabre 

19:30 

os 





7 fre k Beethoven & Brahms2 19:30 

os 




8 lør s Gruppe 8 | 17:00 • sl 

8 lør s Metamorfoser | 17:00 sr

238 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

8 lør b Manon gs 

8 lør s Die s(p)anische Fliege 

Premiere 



ss 

tf 

9 søn s Die s(p)anische Fliege • ss 


11 tir b Manon gs 

11 tir s Woyzeck ss 

12 ons b Manon • gs 


13 tor o Le Grand Macabre 

19:30 

os 



14 fre b Napoli gs 


14 fre s Woyzeck ss 


15 lør b Napoli gs 


16 søn o Le Grand Macabre | 

15:00 

os 


17 man o Porgy og Bess | 18:00 

Introduktion 

ot 

18 tir b Napoli • gs 



20 tor o Le Grand Macabre os 






22 lør o Porgy og Bess | 19:30 

Premiere 

os 


23 søn o Porgy og Bess | 15:00 os 


25 tir o Porgy og Bess | 19:30 os 


26 ons o Porgy og Bess | 19:30 os 


27 tor o Porgy og Bess | 19:30 os 



28 fre o Le Grand Macabre 

19:30 • 

os 


28 fre o Ariadne på Naxos 

Premiere 

ot 



29 lør s Metamorfoser 

17:00 • Ploi0 

sr 

29 lør o Porgy og Bess | 19:30 os 



30 søn o Ariadne på Naxos ot 

April 


1 tir o Ariadne på Naxos • ot 


RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 239 

mArTs mArTs mArTs 

April 





4 fre b La Bayadère 

Repremiere 

gs 



5 lør b La Bayadère gs 



8 tir o Lucia di Lammermoor 


gs 


8 tir s Hærværk • ss 

9 ons o Lucia di Lammermoor 

19:30 • 

gs 



10 tor s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud | Forpremiere 

ss 

11 fre o Porgy og Bess | 19:30 os

240 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 

April April mAj mAj 

11 fre s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud | Premiere 

ss 


12 lør k Musik2Go | Koncert med 

slagkraft 

os 







16 ons s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud 

ss 



24 tor b La Bayadère gs 


25 fre k En duft af Orienten 

19:30 

gs 


26 lør b La Bayadère | 12:00 gs 


26 lør s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud 

ss 


28 man o Don Juan | 18:00 

Introduktion 

28 man s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud 

ot 

ss 





mAj 



2 fre b La Bayadère gs 


kvindehud 

ss 

3 lør b La Bayadère gs 




tf 

4 søn o Don Juan | 15:00 gs 

5 man o Porgy og Bess | 19:30 os 

6 tir o Don Juan | 19:30 gs 



7 ons b La Bayadère gs 


kvindehud 

ss 


8 tor b Same Same But Different 

Introduktion 

ss 

9 fre o Porgy og Bess | 19:30 os 

9 fre b Black Diamond 

Premiere 

gs 


10 lør b Helligtrekongersaften 


10 lør o Porgy og Bess 

19:30 • 

ot 

os 

10 lør b Black Diamond gs 


11 søn b Black Diamond 

15:00 • 

11 søn k Musik2Go | Masser af 

messing | 15:00 

gs 

os 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 241 

11 søn s Woyzeck | 15:00 ss 

12 man b Helligtrekongersaften 

12:00 

12 man o Cavalleria rusticana & 

Bajadser | 18:00 

Introduktion 

ot 

ot 

12 man b Helligtrekongersaften ot 

13 tir b Helligtrekongersaften 

12:00 

ot 

13 tir o Don Juan | 19:30 gs 

13 tir b Helligtrekongersaften ot 

14 ons b Helligtrekongersaften 

12:00 

ot 

14 ons b La Bayadère • gs 


kvindehud 

15 tor b Helligtrekongersaften 

12:00 

ss 

ot 

15 tor o Don Juan | 19:30 gs 

15 tor b Helligtrekongersaften • ot 



17 lør o Cavalleria rusticana & 


Repremiere 

os

242 • RepeRtoiRe 2013 / 2014 




18 søn s Woyzeck | 15:00 ss 

20 tir o Cavalleria rusticana & 


tf 

os 


21 ons o Don Juan | 19:00 gs 

21 ons s Woyzeck • ss 

22 tor b Same Same But Different 

Premiere 

ss 

23 fre o Don Juan | 19:00 gs 


kvindehud 



ss 

os 

24 lør b Same Same But Different ss 

25 søn b Same Same But Different 

15:00 

ss 


26 man s Tigerhjerte svøbt i 

kvindehud • 

mAj mAj 



ss 

os 

27 tir b Same Same But Different ss 

28 ons o Don Juan | 19:00 • gs 

28 ons b Same Same But Different ss 

30 fre k Hyldest til kærligheden 

19:30 

os 

30 fre b Same Same But Different ss 



os 

31 lør b Same Same But Different ss 

juni 

1 søn b Same Same But Different 

15:00 

2 man o Cavalleria rusticana & 


3 tir b Same Same But Different 

• 

4 ons o Cavalleria rusticana & 


6 fre o Cavalleria rusticana & 



Bajadser | 19:30 • 

ss 

os 

ss 

os 

os 

os 

RepeRtoiRe 2013 / 2014 • 243

244 

Det kongelige teaters hovedsponsorer 

Annie og Otto Johs. Detlef’s Fonde OJD 

Bikubenfonden 

Nykredit 

Hempel A/s 

Augustinusfonden 

Det Obelske Familiefond 

Hovedsponsor for Den kongelige opera 

Den Danske Forskningsfond 

øvrige sponsorer og 

forestillingssponsorer 

Hempel Fonden 

Montana 

scandinavian Tobacco Group 

H. Lundbeck A/s 

Canon 

Rosendahls -schultz Grafisk A/s 

schneider Electric Danmark A/s 

Rosendahl 

Danske Bank 

knud og Dagny Gad Andresens Fond 

østjysk Vinforsyning 

konsul George Jorck og Hustru Emma 

Jorck’s Fond 

energipartner 

DONG Energy 

mediesponsor 

Clear Channel 

Foto 

Christian Als, Nikolai Linares, Miklos 

szabo, Per Morten Abrahamsen, Natascha 

Thiara Rydvald, Isak Hoffmeyer, Henrik 

stenberg, Martin Mydtskov Rønne. 

produktion 

Det kongelige Teater, 

kommunikationsafdelingen 

tryk 

Rosendahls -schultz Grafisk A/s 

Det kongelige teater tager forbehold for 

trykfejl, ændringer i repertoire, 

prisændringer m.v.

2 - Det Kongelige Teater

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?