CATALOGO WEB.pdf - Formacion de talentos

ARTI
STASPOR
OAX
ACACÍRCULO
VIRTUOSO

FOMENTO PARA LA
FORMACIÓN DE TALENTOS
EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA
ARTI
STASPOR
OAX
ACACÍRCULO
VIRTUOSO

presentación
El estado de oaxaca es, sin lugar a
dudas, el polo cultural por excelencia
de nuestro país; depositario de una
invaluable riqueza histórica, una
excepcional diversidad de lenguas y pueblos,
e infinidad de tradiciones y manifestaciones
artísticas que nos dan identidad y nos proyectan
al futuro.
Parte de este gran legado que nos orgullece,
es la obra de los destacados artistas que han
expresado el generoso imaginario de las y los
oaxaqueños en lienzos, esculturas y murales
que constituyen ya un referente indiscutible
en el arte universal. Maestros como Rufino
Tamayo, Francisco Toledo, Rodolfo Morales y
muchos otros de generaciones más recientes,
dan cuenta de esta aseveración.
El arte oaxaqueño no sólo es fecundo en su
indudable contribución al universo de la cultura,
sino que ahora, en coordinación con la iniciativa
privada y el Gobierno del Estado, da pie a la
integración del proyecto denominado Fomento
para la Formación de Talentos en Ciencia y
Tecnología AC, una propuesta que, gracias a
la venta de las obras donadas por los pintores
oaxaqueños Guillermo Olguín, Alejandro
Santiago y Amador Montes, así como del
maestro cubano Carlos Luna, se constituirá en
el cimiento de un fondo que, uniendo recursos
públicos y privados, servirá para apoyar los estudios
de posgrado de sobresalientes jóvenes
oaxaqueños en prestigiadas instituciones del
extranjero.
Se trata de una noble iniciativa que, independientemente
de abrir los horizontes académicos
y profesionales de los futuros beneficiarios,
contribuirá al fortalecimiento de nuestra
educación, pues los conocimientos adquiridos
por estos jóvenes serán socializados por ellos
mismos en el ámbito académico o empresarial,
para multiplicar una red de saberes tan necesarios
para el desarrollo de nuestra entidad.
Con esta unión de voluntades, y a través de
este magnífico catálogo Círculo Virtuoso,
damos constancia de que en Oaxaca tenemos
la firme determinación de hacer del patrimonio
cultural materia de sustentabilidad, factor de
crecimiento económico y motor para el desarrollo
social y educativo del estado.
Lic. Gabino Cué Monteagudo
Gobernador Constitucional del Estado de Oaxaca

LA MANERA DE GENERAR CÍRCULOS
VIRTUOSOS A PARTIR DEL ARTE, HA HECHO
DE OAXACA UN ESPACIO ÚNICO EN EL MUNDO.

ESTE PROYECTO SE PLANTEA COMO UNA
HERRAMIENTA DESPREJUICIADA, QUE BUSCA
IMPULSAR A LOS TALENTOS LOCALES.

CÍRCULO
VIRTUOSO
fernando gálvez
de aguinaga
En Oaxaca, los jóvenes que empiezan a destacar
en sus estudios se encuentran con una muy pobre
oferta académica a niveles de posgrado, cuando
en este momento necesitamos talentos en todas
las profesiones que sean capaces de dinamizar los
sectores económicos ya sea en el campo o en las
poblaciones urbanas.
Es por ello que un grupo de empresarios
de oaxaca comenzaron
a platicar con el conacYt, con otros
empresarios, una fundación y con los
sectores más altos del gobierno del estado,
para generar un fondo que fuese capaz de becar
en las mejores instituciones del mundo
a oaxaqueños o residentes de Oaxaca, egresados
de excelencia en cualquier ámbito profesional;
de tal manera que los mejores jóvenes
puedan completar su formación en la universidad
que elijan, siempre y cuando tenga un
prestigio en la formación de profesionales.
La idea de inaugurar el fondo con una exposición
y venta de obra artística, parte de la
premisa de que los artistas oaxaqueños son un
sector de éxito que han dado fama a la entidad
a nivel mundial, que se han involucrado en
las problemáticas del estado apoyando proye
tos e impulsando otros personalmente para
tener una sociedad más culta y preparada.
Pero también, es importante señalar cómo los
artistas han ido creando las condiciones para
que un joven que se dedique al arte ya no tenga
que salir de Oaxaca para estar al tanto de lo
que pasa en los circuitos globales del arte,
que tenga aquí la infraestructura académica,
museística y galerística para desarrollarse en
su ámbito. Así pues, este proyecto también
espera que los jóvenes apoyados por este
esfuerzo, devuelvan a Oaxaca la oportunidad
que ésta les dará de formarse. Para explicar el
proyecto que impulsa esta muestra, utilizaré
a continuación anécdotas de los creadores,
apelaré a su estética y mezclaré los fines y
el espíritu que anima esta nueva asociación
entre diversos sectores de Oaxaca, haciendo
un juego de reflejos, porque a fin de cuentas,
es este intercambio de cualidades y saberes lo
que permite que el proyecto nazca.
Recuerdo una noche larga como las siluetas
negras que dibuja Guillermo Olguín, ahí estaba
yo en su estudio, defendiéndome del calor al
sentarme justo bajo el giro de un gran ventilador,
y Guillermo caminaba frente a una tela

Era una especie de rito,
Guillermo necesitaba contar
historias, reírse, ver uno de los
libros que traía conmigo para
de pronto abstraerse, salirse de
nuestra convivencia para crear,
para adentrarse en el infinito
desierto de la tela preparada
pero vacía.
ya cubierta toda por una superficie de cera
amarillenta, pero viajando hacia el blanco de
tan clara. Guillermo platicaba de alguno de
sus viajes, de una máscara conseguida en el
puesto más asombroso de un mercado que
de por sí era como un sueño delirante, lleno
de limosneros enfermos y miradas femeninas
que aparecían como fieras seductoras tras
los pliegues de un velo. Tomábamos vodka
frío y translúcido, alguna música se deslizaba
desde el tocacintas, lo que me dice que esto
fue hace muchos años, y había
tanto calor que yo pensaba que
la cera iba a derretirse antes de
que Guillermo la abordara, la incidiera,
la entintara, la esgrafiara,
la dibujara. Era una especie
de rito, Guillermo necesitaba
contar historias, reírse, ver uno
de los libros que traía conmigo
para de pronto abstraerse, salirse
de nuestra convivencia para
crear, para adentrarse en el
infinito desierto de la tela preparada, pero vacía.
Cuando después de varias horas los trazos
iniciaron, primero me maravillé de la soltura
del dibujante, del patinar de los instrumentos
surcando la materia cerosa, aunque después
me sentí incómodo, como si asistiera a un
momento de intimidad que me era ajeno y me
salí calladamente mientras Guillermo pintaba.
Regresé unos días después y el cuadro estaba
terminado, colgado de un muro, tenía tanta
fuerza que pareciera que se hubiese gestado
durante meses.
Si me refiero a este recuerdo es porque en
general la vida se nos presenta como un lienzo
en blanco que hay que resolver, y lo ideal sería
que tuviésemos todos la intuición del artista
para saber armonizar partiendo de la nada,
inventando y reinventándose en cada nueva
composición pictórica. Cada artista tiene su
ritual para crear, de los cuatro que están aquí
expuestos he podido mirar a dos frente a la
tela, el otro es Alejandro Santiago, al que un
día encontré tocándole el tambor a un gran
cuadro de siete por cuatro metros, en una
pausa del trabajo que hacía para cargarse de
energía y atacar la pintura para el cierre final
del proceso expresivo.
Si como sociedad pudiésemos trasladar estos
gestos de los artistas hacia nuestra cotidianidad
y hacer de la vida común, del espacio público
y de la ciudadanía una forma de arte, lo
único que habría que modificar es la personalidad
dominante de los seres creadores y apelar
a la disolución de los liderazgos y los protagonismos
en aras de encontrar soluciones para el
conjunto de la comunidad en que nos desenvolvemos.
Afortunadamente este es el espíritu
que impulsa un proyecto como Fomento para la
Formación de Talentos en Ciencia y Tecnología
AC, el que con esta exposición se presenta y
pone las bases para su financiamiento en esta
primera iniciativa en que artistas, empresarios,
funcionarios de gobierno y académicos
se han unido, disolviendo sus egos y aportando
sus saberes, capacidades y recursos a favor
del futuro de Oaxaca. Una región tan rica en
cultura, historia y biodiversidad no merece los
niveles de miseria y atraso en que viven gran
parte de los pobladores de Oaxaca, y una de
las mejores formas para darle vuelta a esta
situación desgarradora y desesperante es
Cada trabajo de Amador apuesta
a recoger las lecciones de lo que
mira y devolverlas fusionadas
por su estilo creativo. La suya
es una característica del arte de
nuestros tiempos, los músicos, por
ejemplo, combinan ritmos de las
tradiciones folclóricas del mundo
con los sonidos electrónicos.
apostar por abrir una oportunidad a los jóvenes
más talentosos de la entidad. A pesar de
su nombre, la asociación civil no quiere excluir
a los jóvenes de carreras ajenas a la ciencia
y la tecnología, de hecho se trata de apoyar
a cualquier oaxaqueño o residente en Oaxaca,
a que vaya a estudiar al extranjero una carrera
o especialización que sea imprescindible para
el estado oaxaqueño. La idea es ofrecerle la
oportunidad a un joven para que luego con los
conocimientos adquiridos, él le abra una
o varias puertas a Oaxaca,
ya sea aplicando sus conocimientos
para un sector productivo,
dando clases en alguna
universidad local, construyendo
una empresa y generando trabajos,
es decir, socializando el
apoyo recibido.
Los empresarios impulsores de
la iniciativa han logrado reunir
a diferentes sectores y éstos
tienen el compromiso de multiplicar cada peso
que obtengan por medio de la venta de cuadros,
siendo así que si usted compra, pagará,
por ejemplo, un peso, pero su peso se volverá
en ocho pesos gracias a la magia de la gestión
que han hecho quienes impulsan esta iniciativa.
Esta cualidad alquímica de los impulsores
del proyecto, acercó a tres artistas de Oaxaca
y a Carlos Luna, de Cuba, para que apoyaran la
causa deleitándonos con sus trabajos y dando
el valor que merece la iniciativa. Los cuatro
son artistas consolidados, con exposiciones
importantes de carácter nacional e internacional,
baste mencionar que Carlos Luna expuso
en Puebla hace un par de años nada menos que
en un diálogo creativo con las cerámicas de
Picasso, una exposición que se mostró previamente
en el Museo de Arte de Fort Lauderdale.
Estas obras se defienden solas, sin necesidad
de sostenerlas con la trayectoria curricular,
pero aquí se cumplen ambos puntos. Creo
que si apoyamos este proyecto, si entre todos
le damos viabilidad y continuidad, pronto
dejaremos de ver a Oaxaca como un estado
muy complejo en lo geográfico y lo social, para
darnos cuenta, gracias a los conocimientos
que adquieran los becarios, que Oaxaca es un
mapa de oportunidades y lo que necesitamos
son los conocimientos para concientizar y
materializar sus tesoros.
Reconocidos a nivel mundial, los artistas de
Oaxaca han demostrado que se puede llegar
muy lejos, Amador Montes, por ejemplo, tiene
una capacidad de síntesis para aprender de
su medio artístico contemporáneo y de la
historia del arte y, además, de la cultura visual
cotidiana y popular, es por ello que sus composiciones
son una suma de signos, estética y
referentes. Cada trabajo de Amador apuesta a
recoger las lecciones de lo que mira y devolverlas
fusionadas por su estilo creativo. La
suya es una característica del arte de nuestros
tiempos, los músicos por ejemplo, combinan
ritmos de las tradiciones folclóricas del mundo
con los sonidos electrónicos, citan canciones
de los inicios del rock y luego aderezan todo
con el estilo personal. Así también sucede con
muchos artistas contemporáneos, y este es
el caso de gran parte del trabajo de Amador,
quien lo mismo hace un gesto con la técnica
del esténcil que aprendió viendo los muros
callejeros, que remite su estilo a los mundos

del diseño editorial, de las revistas y afiches
antiguos para desarrollar sus trabajos pictóricos
o sus intervenciones sobre impresos. Esta
posición estética debiera ser trasladada a las
soluciones que requerimos como sociedades,
no podemos seguir sectorizando y dividiendo
el mundo en compartimentos profesionales
aislados, en sectas religiosas o ideológicas,
lo que necesitamos es el concurso de todas
las capacidades para desarrollar soluciones
que en verdad reditúen para todos. Amador
toma de lo popular y lo pone al nivel de la gran
cultura y el gran arte, y es el conjunto lo que
lleva su mensaje de ser creador a enriquecer
nuestra mente y nuestros sentidos. Paralelamente,
Amador impulsa una fundación que
beca jóvenes de escasos recursos para asistir
a cursos de arte, de diseño, etcétera.
La historia de México está poblada de nombres
que surgieron de Oaxaca y que son determinantes
para entender la historia de nuestra
nación: Benito Juárez, Rufino Tamayo, José
Vasconcelos, Porfirio Díaz, Francisco Toledo,
Eduardo Mata, Ricardo Flores Magón, son sólo
un puñado de los personajes determinantes y
contrastantes que han surgido de estas tierras.
Uno de los mencionados, José Vasconcelos,
fue un pilar fundamental del sistema educativo
público de nuestro país, su labor como
secretario de Educación Pública al término de
la Revolución Mexicana y como rector de la
Universidad Nacional de México, ha marcado
la vida de nuestro territorio, no sólo porque
las colecciones editoriales que impulsó se siguen
reeditando como referentes ineludibles y
herramientas de conocimiento, sino porque su
impulso a la cultura por medio del patronazgo
al muralismo o de la creación de los primeros
institutos encargados de las artes populares
convirtieron a México en parte central de la
vida cultural del mundo en ese momento, y
sentaron las bases para el desarrollo institucional
de la cultura que ha distinguido a
nuestro país desde entonces. Vaya como un
homenaje al universal Vasconcelos esta asociación
civil que busca captar fondos para que
los jóvenes oaxaqueños o radicados en Oaxaca
hagan estudios de posgrado en el extranjero,
y que luego hagan historia en el ámbito local y
nacional. Pero precisamente este proyecto se
plantea como una herramienta desprejuiciada,
que busca impulsar a los talentos locales
pero atrayendo saberes globales y es por ello
que la participación del cubano Carlos Luna
es tan importante, pues se trata de un hombre
extranjero, que desarrolló parte de su exitosa
carrera en México al abandonar su país, y que
ya viviendo en Estados Unidos de América,
decide apoyar un proyecto que puede promover
a un sector determinante de Oaxaca.
Carlos Luna llegó a México buscando un arte
absolutamente libre, su faro estético y creativo
fue Rufino Tamayo y al llegar a nuestro país
tuvo oportunidad de estudiar su obra de cerca.
Luna tenía ya un estilo propio, y en este estilo
podemos encontrar ligas con algunos artistas
destacados de Oaxaca, pues además de Tamayo,
él no esconde su admiración por personajes
como Francisco Toledo. Sin embargo, a diferencia
de Tamayo y Toledo, los trabajos de Luna
son abigarrados y barrocos, casi siempre su
pulsión creativa lo lleva a inundar las telas de
formas, con esa manera tan cubana de mezclar
el humor en el espacio cotidiano, muchos de
sus trabajos son sátiras políticas, comentarios
burlones y delirantes del amor y sus tragedias.
Carlos Luna llegó a México
buscando un arte absolutamente
libre, su faro estético y creativo fue
Rufino Tamayo y al llegar a nuestro
país tuvo oportunidad de estudiar
su obra de cerca. Tenía ya un estilo
propio, y en este estilo podemos
encontrar ligas con algunos artistas
destacados de Oaxaca.
Las palabras son incluidas a menudo en su
trabajo y son exclamaciones o sentencias que
refuerzan esa humorística que señalo. En una
exposición realizada en el Museo Latinoamericano
de Los Angeles California, el trabajo de
Luna se mostró al lado de las obras del gran
cubano Wilfredo Lam, con el que Luna comparte
esas atmósferas de selva tropical, saturadas
de elementos. Este año, Luna continuó su
ascendente trayectoria en el arte y fue invitado
especial del Salón de Otoño de París. México
es un país que se ha beneficia-
do siempre por la presencia de
hombres y mujeres extranjeros
que han aportado muchísimo
a la vida intelectual, cultural
y empresarial de la nación.
Pensemos en los refugiados de
la Guerra Civil Española con su
cauda de editoriales, cátedras,
librerías, artistas, cineastas y
demás ámbitos profesionales
en que dejaron una huella imborrable
para el país. Así también la comunidad
judía de México se suma a esta causa poniendo
para su presentación las instalaciones del
Centro Deportivo Israelita. Nos sentimos parte
de los cien años de presencia israelita en México
y entendemos que las mismas dinámicas de
generosidad y amor por la cultura y la educación,
alientan el impulso de esa comunidad a
nuestro proyecto.
En Oaxaca, los artistas han sido determinantes
para el desarrollo económico y social de las
últimas dos décadas; la creación de espacios
culturales, museos y bibliotecas por parte
de Francisco Toledo ha sido definitiva para
que Oaxaca se proyectara como uno de los
destinos culturales más importantes del país,
además del invaluable papel que juegan dichas
instituciones en la educación del pueblo
oaxaqueño. Ya Rufino Tamayo había donado
su colección de arte prehispánico a Oaxaca,
pero Toledo llevó al extremo su propuesta,
pues la biblioteca del Instituto de Artes
Gráficas de Oaxaca permite a los estudiantes
de arquitectura, diseño, arte, fotografía, cine
y literatura tener uno de los mejores bancos
de información sobre los temas y mantenerse
actualizados, así que por vez primera los
futuros arquitectos pueden ver lo que se está
construyendo en cualquier parte del mundo
sin necesidad de buscarlo en las bibliotecas
de la Ciudad de México o el extranjero. Otros
artistas como Demián Flores, Rodolfo Morales
o el propio Alejandro Santiago, han generado
centros de cultura con diferentes inclinaciones.
Además de apoyar la educación por esta
vía, varios de los creadores oaxaqueños se
han involucrado en la defensa del patrimonio
cultural y natural del estado, y en el caso que
hoy nos ocupa, la alianza con los empresarios,
la sociedad civil y las instituciones gubernamentales
ponen la piedra de fundación para
un círculo virtuoso que nos hace falta para
hacer competitiva nuestra entidad. Los países
con mayor crecimiento económico en el mundo
han incrementado su inversión en educación y
tienen a sus mejores estudiantes repartidos en
las más prestigiosas universidades del mundo,
mientras que en México la tendencia es a
contener el crecimiento de las instituciones
educativas públicas y reducir los montos para
becas en el extranjero. Así pues, la sociedad
civil oaxaqueña, está abriendo una ruta que

Alejandro Santiago empezó hace diez
años una obra monumental como
reacción al problema de la migración
que había dejado casi desierto su
pueblo en la Sierra Juárez. Pensando
en los ausentes, el artista decidió
sustituir a los dos mil quinientos
migrantes por igual número de
esculturas casi de tamaño natural.
debe ser apoyada sin cortapisas por todos
los sectores que puedan ampliar el esfuerzo,
de tal forma que los profesionistas del futuro
tengan la capacidad de transformar la realidad
social y económica de Oaxaca, como en su
momento lo han hecho los pintores.
Alejandro Santiago empezó hace diez años
una obra monumental como reacción al problema
de la migración que había dejado casi
desierto su pueblo en la Sierra Juárez. Pensando
en los ausentes, el artista
decidió sustituir a los dos mil
quinientos migrantes por igual
número de esculturas casi de tamaño
natural. Su idea implicaba
no sólo una forma de expresar
su angustia por la disolución de
la comunidad natal, sino también
buscaba generar trabajo
para un conjunto de jóvenes
oaxaqueños, ayudando a que no
todos salieran de su tierra hacia
los Estados Unidos de América. Durante años,
casi veinte muchachos y muchachas trabajaron
el barro con el maestro Santiago, como si
de un taller medieval se tratara, aprendieron
el oficio, se vieron insertos en una de las
aventuras artísticas más impresionantes
que se hallan gestado en México. La obra se
mostró en el Forum Universal de las Culturas
en Monterrey, fue visitada por cuatrocientas
mil personas y se convirtió en la muestra que
recibió el premio del público como la mejor
exposición, por encima de exposiciones como
la que ponía a dialogar el arte azteca con el
egipcio, por sólo mencionar una de las más de
trescientas exposiciones que se conjuntaron
en este encuentro global. Alejandro ha concientizado
sobre la problemática del migrante
a miles de personas y después, ha impulsado
un museo de escultura y un centro cultural,
con lo que ha regalado al pueblo de Oaxaca
parte sustancial de lo que la vida le ha dado
por su genialidad artística. Muchos de los
artistas oaxaqueños han tenido que migrar
de sus pueblos hacia la capital del estado y
de ahí a la Ciudad de México o al extranjero,
puesto que en sus pueblos de origen no
había la posibilidad de formarse. Entonces
muchos de ellos han apoyado o dado forma a
iniciativas que buscan brindar infraestuctura
en la propia Oaxaca a los jóvenes, y en tanto
no existan oportunidades sólidas como una
universidad de calidad, los artistas sumados
a este proyecto quieren apoyar a los jóvenes
más lúcidos a que continúen su formación
en los espacios de excelencia ligados a su
vocación. Esa manera de generar círculos virtuosos
a partir del arte, ha hecho de Oaxaca
un espacio único en el mundo, algo que pocos
saben o que creen que es lo común porque lo
disfrutan a diario.
Así pues, la fundación que nace con esta
muestra viene apadrinada por ese espíritu,
los artistas que respondieron a la invitación
de los empresarios, lo hicieron porque vieron
la posibilidad de incidir en la calidad de vida
de Oaxaca, apostando por la formación de sus
mejores estudiantes en centros universitarios
de todo el planeta. Sólo con un buen conjunto
de hombres y mujeres capacitados para
encarar las problemáticas del mundo actual,
podremos ver un desarrollo más horizontal y
sostenido de la sociedad oaxaqueña.

alejandro
santiago

sin título, 2012
235 x 175 cm. Óleo sobre tela

máscara, 2012
40 x 40 cm. Cerámica de alta temperatura
máscara, 2012
40 x 40 cm. Cerámica de alta temperatura

sin título, 2012
100 x 200 cm. Óleo sobre tela

máscaras, 2012
40 x 40 cm. Cerámica de alta temperatura
migrante, 2012
150 x 65 x 30 cm. Bronce

de la serie familias migrantes, 2008
medidas variables. Cerámica de alta temperatura

carlos luna

call of the heart, 2012
80 x 60 cm. Mixta sobre papel

plato redondo, 2011
37 cm. de diámetro. Cerámica de talavera
plato redondo, 2011
37 cm. de diámetro. Cerámica de talavera

diálogo, 2012
58.5 x 80 cm. Mixta sobre papel

miauu, 2012
81 x 61 cm. Mixta sobre papel

plato redondo, 2011
37 cm. de diámetro. Cerámica de talavera

guillermolguín

señor bicicleta, 2012
200 x 120 cm. Óleo sobre lino

la isla de los pájaros, 2011
55 x 110 cm. Fotografía intervenida sobre papel, edición de 15

ueda de la fortuna, 2012
50 x 46 x 15 cm. Bronce

grand hotel, 2011
55 x 110 cm. Fotografía intervenida sobre papel, edición de 15
huajes de mar, 2012
150 x 100 cm. Óleo sobre lino crudo

el regreso de la fiesta inook, 2012
38 x 56 cm. Bronce

montes
amador

el guardián, 2012
140 x 120 cm. Mixta sobre tela

luna 1, 2012
80 cm de diámetro. Mixta sobre tela
luna 2, 2012
80 cm de diámetro. Mixta sobre tela

el circo de diego, 2012
100 x 240 cm. Mixta sobre tela

sin título, 2012
50 x 50 cm. Mixta sobre tela

cartel, 2012
112 x 80 cm. Mixta sobre papel

directorio
Gobierno del Estado de Oaxaca
Gobernador del Estado Lic. Gabino Cué Monteagudo
de Oaxaca
Secretario de Turismo Lic. José Zorrilla de San Martín Diego
y Desarrollo Económico
Secretario de las Culturas Lic. Andrés Webster Henestrosa
y Artes de Oaxaca
Fomento para la Formación de Talentos
en Ciencia y Tecnología, AC
Presidente Carlos Guzmán Gardeazábal
Secretario Porfirio Soriano Morales
Tesorero Jesús Torres Ruiz
Asociados José Antonio Carranza Palacios
Felipe Martínez Vasconcelos
Comisario Marco Antonio Durán Gutiérrez

centro deportivo israelita, AC
Consejo Directivo del CDI
Presidente Ing. Simón Neumann
Vicepresidente C.P. Bernardo Bank
Secretario Lic. Leonardo Katz
Tesorero Sr. Ariel Hojchman
Comité Financiero Ing. Ishie Gitlin
Natalio Schejtman
Ing. Guillermo Grinberg
Sr. Benjamín Speckman
Sr. Aarón Levín
C.P. Isaac Roizen
C.P. Samuel Lifshitz
Lic. Marcos Metta
Lic. Hellen Plaschinski de Finkler
Comitéde Actividades
Directora Mtra. Fanny Sarfati
Subdirectora Administrativa Lic. Olga Zepeda
Subdirector Educativo Jossy Birch
Coordinadora de Adultos y Galería Lucero Mora
ComitéEjecutivo del CDI
Presidenta Lic. Hellen Plaschinski de Finkler
Vicepresidente Arq. Roberto Salomón
Secretario Ing. Ben Singer
Tesorero Lic. Sión Mercado
Director General Ing. Jorge Wigisser
Comité Financiero Lic. Carol Abruch de Kleinberg
Arq. David Achar
Lic. Mario Adato
Lic. Denise Belkind de Messianu
Ing. José Bernstein
Lic. Beky Cherem de Hadid
Lic. Laura Dantus de Coello
Sr. Abraham Finkelstein
Lic. Víctor Goldner
Sr. Salomón Ini
Lic. Alan Jaschkowitz
C.P. Mónica Kibrit de Snaiderman
Ing. Ron Levy
Lic. Isaac Podbilewicz
Lic. Yehoshua Retchkiman
Ing. Dick Rubinstein
Lic. Vivian Saade de Metta
Sr. Nissim Shasho
Sr. Joshua Slodownik
Lic. Benjamín Snaiderman
Lic. Jaime Varon
Lic. Samuel Wolcovich
C.P. Daniel Wulfovich

Proyecto editorial Ediciones Punta Cometa
Cuidado de la edición Rebeca Pareja
Diseño editorial Javier Rosas Herrera
Fotografía Manuel García
Se terminó de imprimir en los talleres de
Productos Gráficos El Castor, S.A. de C.V.
en la ciudad de Oaxaca en mayo de 2012.
Su formación se llevó a cabo con el
programa Adobe InDesign, utilizando
las tipografías Otama y Meta.
La edición consta de 1,000 ejemplares
más sobrantes de reposición.
ARTI
STASPOR
OAX
ACACÍRCULO
VIRTUOSO