Canciones que Cantan los Muertos - Colegiosanfrancisco.edu.ec

Antes de su aparición en 1818, la literatura especulativa (representada casi exclusivamente por la
fantasía) adoptaba una forma alegórica o monitoria. Es decir, trataba de reinos imaginarios donde el
orden social era distinto (y por deducción, más deseable) o moralizaba de acuerdo con las fábulas de
Esopo o el teatro religioso medieval. Podía tener un filo violento, como la sátira social posee a veces
y como ciertamente tiene la tragedia clásica griega. Pero en Frankenstein vemos algo más bien
nuevo; vemos la simbología del horror gótico. Los componentes de Frankenstein que han pasado al
folklore popular a través de las películas son los relacionados con el desentierro de los muertos, el
acecho a medianoche, las injustas catástrofes que afectan a inocentes y la manipulación de fuerzas
contrarias a la intercesión del hombre mortal.
Es decir, lo que el pensamiento popular ha hecho con la supuesta ciencia ficción de la creación de
Wollstonecraft es ocultar los elementos racionales técnicos y preservar los irracionales y terribles
que luego reaparecerían en las obras de Poe y Hawthorne, M. R. James y Henry James en años
posteriores del siglo diecinueve. Dichos elementos emergen de nuevo en la obra de H. P. Lovecraft
(principalmente en sus relatos para Weird Tales, pero también para Astounding Stories) y en los
escritos de sus numerosos protegidos jóvenes, entre ellos Henry Kuttner (que trabajó ampliamente
para el efímero mercado de la revista de horror), Robert Bloch (autor de incontables fantasías
góticas y suaves, y además de Psicosis) y otros escritores como el joven Theodore Sturgeon y el
muy joven Ray Bradbury.
Así pues, al mismo tiempo que toda la atención se centraba nominalmente en los elementos
científicos y tecnológicos de la ficción especulativa, una tendencia muy fuerte continuaba
volviéndose hacia el componente gótico de Frankenstein. Atrapados en el optimismo tecnológico de
la ciencia ficción de mediados de siglo, los escritores del género de aquella época sólo escribían
fantasía por gusto y muy de vez en cuando, y aceptaban con pesar que «la fantasía no se vende» y
sospechaban que era un estilo muerto. Por fortuna, la fantasía se vende, actualmente, y en un análisis
retrospectivo aquellos temores eran infundados. Si bien los relatos de Sturgeon, Bradbury y Bloch
publicados por Weird Tales se consideraron entonces como inconsecuentes aberraciones de sus
«verdaderas» carreras, siempre representaron en realidad raíces que se nutrían bajo tierra de una rica
tradición. Cuando se describía a Lovecraft como un personaje secundario aunque idiosincrásicamente
potente de la CF del siglo veinte, ese poder estaba obrando; la verdadera «idiosincrasia»
estaba en el punto de vista sobre Lovecraft de mediados de siglo.
Dicho punto de vista, tan firmemente establecido por Gernsback (que rechazaba cualquier
relación entre su ciencificción y la «simple fantasía»), por Campbell (que no quería ninguno de
aquellos visos místicos en su fantasía) y por los autores que ambos reclutaron y popularizaron,
conservó su fuerza mucho tiempo después que su utilidad menguara. George R. R. Martin les dirá,
por ejemplo, que la inspiración temática de En la Casa del Gusano procede de un cultivador del
romance científico, H. G. Wells, y que comparte la imagen del sol agónico y rojizo de La Máquina
del Tiempo. O eso, al menos, es lo que dijo Martin a muchos de sus colegas cuando escribió el
relato, a finales de la década de 1970. Y es cierto, comparte esa imagen. Pero nadie que haya leído
el relato y alguna obra de Lovecraft dudará del hecho que hay muchas más similitudes de
disposición y de tono entre el relato de Martin y la penetrante visión que HPL extrajo de su
amenazador universo repleto de muerte.
Que Martin haya sido o no admirador de Lovecraft importa menos que el hecho que él es un
artista y que en los años ochenta no hay duda del hecho que un punto de vista oscuro, acechante y
mucho menos racional sobre el universo ha recobrado enorme popularidad entre los lectores de
ficción especulativa. No es importante que Martin haya estudiado asiduamente a algún autor de
fantasía. Lo único importante para él es que ha llegado a ser un autor de anormal sensibilidad y
talento. La ficción especulativa contiene en sí misma la conexión horror-fantasía, enraizada en
muchas cosas más aparte de la tecnología, dotada de manantiales que nutren no sólo el mito