ALTURAS - Sociedad Filarmónica de Lima

Auspician
Pontificia Universidad
Católica del Perú
Crowne Plaza Lima Hotel
Banco Interamericano de Finanzas
Universidad Ricardo Palma
Cementos Lima S.A.
Southern Perú Copper Corporation
Newmont Perú S.R.L.
ARPR S.A.
Prima AFP
Cemento Andino S.A.
Cálidda
Interbank
ALTURAS
La Misa Criolla de Ariel Ramirez
Coro de Madrigalistas PUCP
CEMDUC
Perú
28 de junio
Informes
Porta 170, Of. 307, Miraflores
Teléfonos: 445-7395 / 242-6396
Email: informes@sociedadfilarmonica.com.pe
www.sociedadfilarmonica.com.pe

CONSEJO DIRECTIVO
4
SOCIEDAD FILARMÓNICA DE LIMA
CONSEJO DIRECTIVO
PRESIDENTE
Salomón Lerner Febres
VICEPRESIDENTE
Jorge M. Caillaux Zazzali
PRESIDENTE HONORARIO
Heriberto Ascher
DIRECTORES
Alonso Polar Campos (+)
Carlos Gatti Murriel
Federico de Cárdenas
Fred Reich
Harold Gardener
María Lucía Carrillo
Margot Moscoso de Pinasco
Teresa Ortiz de Zevallos
COMITÉ CONSULTIVO
Alvaro Henzler
Carlos Cornejo
Felipe Ortiz de Zevallos
Federico de Cárdenas
COMITÉ DE HONOR
José Antonio Baertl
Jorge Gruenberg
Bernardo Rehder
Pedro Belaúnde
ADMINISTRACIÓN
Maria del Pilar Flores Dioses
Irma Carolina Fung Escalante
María Alejandra Carrillo Fídel

SOCIOS
PATROCINADORES
Hippauf Horst
Quality Products S.A.
Verme, Juan Carlos
SOCIOS
COLABORADORES
Ascher, Heriberto
Graña Miró Quesada, José
Gruenberg, Jorge
Mujica de Moreyra, Araceli
Ortiz de Zevallos, Felipe
Rehder, Bernardo
Wu, Juan
SOCIOS
COLABORADORES
EMPRESAS
Sindicato Energético S.A.
Pacific Stratus Energy S.A.
AUSPICIADORES ESPECIALES
ARPR S.A.
SOCIOS COOPERADORES
EMPRESAS
Apoyo y Asociados Intls S.A.C.
Importaciones Hiraoka
Quimpac S.A.
Servicios e Inversiones Hergaz S.A.C.
SOCIOS COOPERADORES
PERSONAS NATURALES
Abugattas, Ricardo
Anders, Walter
Baertl, Augusto
Baertl, Ernesto +
Baertl, José Antonio
Braedt, Rosa
Barclay, Patricio
Belaúnde, Pedro
Berger, Beatrice
Burger, Herbert
Caillaux, Jorge
Cardich, Lucio
De Szyslo, Fernando
Gatti, Carlos
Gallagher de Villarán, Lucy
Gallagher, Ricardo
Gardener, Harold
Kesckemethy, George +
Lerner Febres, Salomón
Luna, Jorge
Málaga de Masías, Beatriz
Málaga, Javier
Mayo, Nissim
Moreyra, Ana María
Moya, Max
Payet, Jorge
Phillips, Marta
Pinasco, Margot
Pinasco, Miguel
Ploog, Volker
Polar, Alonso +
Rahmel, Alwin
Reich, Fred
Rivera, Oscar
Risco, José Miguel
Rodríguez Chávez, César
Rodríguez, Fernando
Schnider, Walter
Tidow, Juan Dieter
Valdez, Antonio
Velaochaga, Jorge
Venegas, Rafael
Vidor, Pedro
von Wedemeyer, Jorge
Zdravkovic, Branislav
SOCIOS Y AUSPICIADORES
5

ALTURAS
6
AlturAs, nace en Lima el 22 de abril de
1978, en el seno de la Tuna Universitaria Nueva
Amistad dirigida en aquellos tiempos, por el
Dr. Aurelio Tello Malpartida, distinguido musicólogo
latinoamericano afincado actualmente en
México. Desde entonces mantiene una actividad
ininterrumpida difundiendo, seria y profesionalmente,
la realidad peruana a través de la música
y la danza. En 1990, realiza su primera gira
europea a través de la asociación de intercambio
cultural entre Europa y América Latina ALTU-
RAS e. V. con sede en Karlsruhe, Alemania. Entre
los años 1986 y 1992, el grupo fue dirigido
por el conocido director de coros y arreglista de
música latinoamericana, Luis Craff, a quién le
debe gran parte de su desarrollo musical. Altu-
ALTURAS
ras reside en España, desde donde desarrolla una
importante labor de difusión e interpretación
de los diferentes géneros musicales del Perú y
Latinoamérica, dando énfasis a los ritmos poco
conocidos fuera del Perú, mostrando más de 50
instrumentos diferentes, todos ellos acústicos.
Además de actuar en casi todo el Perú,
Alturas ha ofrecido numerosos conciertos y
participado en festivales realizados en prestigiosos
escenarios de Alemania, Austria, Colombia,
España, Francia, Inglaterra, Israel,
Italia, Letonia, Líbano, Marruecos, Mayotte
(Isla del Océano Índico), Polonia, Portugal,
Rusia y Suiza, muchos de ellos representando
oficialmente al Perú. En abril de 2002 ofrece

un ciclo de conciertos en el Perú, junto al coro
francés Ensemble Vocal de Castanet-Tolosan.
En Julio de 2004 ha tenido el privilegio de
presentar junto al tenor José Carreras y la Coral
Salvé de Laredo, la Misa Criolla de Ariel
Ramírez, en el marco del Festival Internacional
Emilia Romagna, en Bologna – Italia.
En noviembre y diciembre de 2005, ha sido
protagonista del estreno mundial de la Misa
Criolla, en versión orquestada por Luis Craff,
conjuntamente con la orquesta Milan Camerata
y el prestigioso coro alemán Studio Vocale
Karlsruhe, con el que anteriormente grabara
un CD. Participó en el Taller y Concierto de la
Misa Criolla en el XVI Europa Cantat Mainz
2006 (Alemania), junto a una gran masa coral
Integrantes
compuesta por cantantes de diferentes nacionalidades.
En 2010, vuelve a presentar la Misa
Criolla con el tenor José Carreras, realizando
tres conciertos en la impresionante Terraza
del Duomo de Milán, evento televisado por
la RAI 3 de Italia. Entre sus más destacados
conciertos realizados recientemente figuran
los del 60 Festival Internacional de Santander
(2011), 19 Al Bustan Festival en Beirut y
“América Canta” en el Teatro Cervantes de
Málaga (2012).
Una amplia discografía -más de 15 producciones-
y comentarios de la prensa especializada
avalan el trabajo realizado por el Grupo Alturas
en 34 años de actividad artística ininterrumpida.
Edgar Carcía Cossío
1er Tenor Solista
Director musical y fundador, Canto, Mandolina, Guitarra, Charango, Percusión
Lucho Medina Pajares
2º Tenor Solista
Canto, Cajón Peruano, Charango, Zampoñas, Percusión
Manuel García Reátegui
Canto, Guitarra, Bajo, Quena, Zampoñas, Percusión
Sebi Blanco González
Barítono Solista
Canto, Vientos, Guitarra, Tiple, Charango, Percusión
Max León Gutiérrez
Canto, Vientos, Guitarra, Charango, Tiple, Percusión
ALTURAS
7

CORO DE MADRIGALISTAS DE LA PUCP
8
CORO DE MADRIGALISTAS DE LA PUCP
Fue FundAdo en 1996 a partir del Taller de
Dirección Coral organizado por el Centro de Estudios,
Investigación y Difusión de la Música Latinoamericana
de la PUCP, que estuvo a cargo de
la maestra cubana Digna Guerra. Está integrado
por alumnos, exalumnos e invitados y es dirigido
desde su fundación por el maestro Antonio Paz.
El repertorio que cultiva abarca obras desde
el renacimiento hasta el período contemporáneo,
incluyendo composiciones de autores peruanos
y latinoamericanos.
En diversas oportunidades ha cantado con la
Orquesta Sinfónica Nacional. Fuera de Lima,
se ha presentado en las ciudades de Arequipa,
Cusco, Trujillo, Huánuco, Piura y Huaraz.
Desde el año 2000 ha participado en festivales
internacionales como Festival Internacional
de Música Renacentista y Barroca Americana
realizado en Chiquitos, Santa Cruz de la Sierra
(Bolivia), el Festival Internacional de Guayaquil
(Ecuador), Festival Internacional de Paraná
(Argentina) y en diferentes festivales internacionales
realizados en Lima.
En el año 2007 fue seleccionado para participar
en el Festival Internacional “Le Chant
Choral” en Nancy (Francia), ofreciendo además
varias presentaciones en las ciudades de
Strassbourg (Francia) y Stuttgart (Alemania).
El coro ha grabado tres discos compactos con
repertorio universal y obras de autores peruanos.

Integrantes
Director
Antonio Paz
Sopranos
Lilly Verástegui
Beatriz García
Bárbara Mennel
Caitlin Maxcy
Evelyn Chicchon
María Gracia Sedó
Altos
Victoria Silva
Manuela García
Marisela Bernal
Katya Chachi
Tenores
Carlos Mollehuanca
Enrique Láinez
David Mostacero
Carlos Ghersi
Roberto Estabridis
Bajos
Alejandro Merino
Omar Manrique
Mario Aquino
Carlos Cosme
Carlos Ortiz
Piano
Carmen Escobedo
CORO DE MADRIGALISTAS DE LA PUCP
9

CEMDUC
10
El Centro de Música y Danzas de la Pontificia
Universidad Católica del Perú – CEMDUC fue
creado en 1992 con la fusión de FOLKPUCP y
NACPUCP, Grupo de Folklore y Núcleo de Arte
Colectivo, ambas agrupaciones de música y danzas
peruanas que venían trabajando en la Pontificia
Universidad Católica del Perú desde 1975.
Actualmente, el CEMDUC que dirige desde
su creación Chalena Vásquez, forma parte de la
Dirección de Actividades Culturales – DACU -
CEMDUC
de la PUCP y cuenta con tres áreas: Grupo CE-
MDUC, elenco permanente de música y danzas
peruanas en el que participan miembros de la
comunidad universitaria; Escuela Abierta CE-
MDUC, a través de la que se brindan clases de
instrumentos musicales, canto y danzas para el
público en general y Proyectos Especiales, actividades
especialmente programadas en cumplimiento
de los objetivos de conocimiento, promoción
y difusión de la música y la danza.

Conjunto de danzas
Alfredo Guerrero
César Vásquez
Gerardo Arroyo
Kenny Zárate
Pedro Chambergo
Pedro Silva
Sergio Canchaya
Julio Parrilla
Junior Castro
Ana Lucía Álvarez
Erika Uribe
Jessica Valverde
María Paz Rossini
Rocío Boza
Rosa Aguirre
Rosalyn Pérez
Viviana Rojas
Conjunto Sikuri
Alvaro Condori
Andrey Cárdenas
Carlos Gonzales
César Chuquija
Integrantes
Dirección General
Chalena Vásquez Rodríguez
Asistente de Producción
Evelyn Bellido
Coreografía “El Mayoral”
Isadora Bocanegra
Coreografía “Nieve en los Andes”
Sergio Canchaya
Técnicas teatrales
Ricardo Delgado
César Zapata
Eryc Aquino
Gabriel Cabrera
Gonzalo Chávez
Iván Vásquez
José Campos.
Nadia Álvarez
Patricia Hinostroza
Patricia Mendoza
Tomás Osores
Vanessa Luyo
Víctor Aparicio
Carlos Yaya (quena chincha)
Fernando Figueroa (quena chincha)
Dimitri Manga - Docente
Humberto Puertas - Docente
Marinera de Lima (pareja de baile)
Giovana Ugaz y John Castro
Tondero (parejas de baile)
Sobeida López y Julio Parrilla
Angie Barrantes y Mario Samamé
CEMDUC
11

PROGRAMA
12
I Concierto Regalo por los 105 años de la Sociedad Filarmónica de Lima
Temporada 2012 Jueves 28 de junio 7.30 p.m. Auditorio Santa Úrsula
Programa
1ra parte
Juan Pérez de Bocanegra (1598 - 1631)
Hanac pachap cusicuinin
Coro de Madrigalistas PUCP
Nilo Velarde (1964)
Piedra negra sobre una piedra blanca
Coro de Madrigalistas PUCP
Francisco Pulgar Vidal (1929 - 2012)
Tres poemas líricos
El fuego que he prendido
Al sauce
Yo crío una mosca de alas de oro
Coro de Madrigalistas PUCP
Dimitri Manga (1964)
Ñawpatakiy - mi canto antiguo
CEMDUC
Maestros: Dimitri Manga, Humberto Puertas
Anónimo
Ollanta
Harawi
Arreglo de Luis Craff / Adaptación de Edgar García C.
Grupo Alturas
Víctor Jara (1932 - 1973)
Te recuerdo Amanda
Canción
Arreglo de Edgar García C.
Grupo Alturas
Adolfo Sandoval Ruiz
La leyenda del pífano
Lamento chimayche - Changanacuy
Arreglo de Manuel García R.
Grupo Alturas

2da parte
Turu Wilakuy
Huayno
Recopilación de los hermanos Rodrigo, Edwin y Luis Montoya
Arreglo de Edgar García C.
Grupo Alturas
Ariel Ramírez (1921 - 2010)
Misa Criolla
KYRIE, Vidala – Baguala
GLORIA, Yaraví – Carnavalito
CREDO, Chacarera trunca
SANCTUS, Carnaval cochabambino
AGNUS DEI, Estilo pampeano
Arreglo de Luis Craff – Grupo Alturas
Grupo Alturas y Coro de Madrigalistas PUCP
Mándame quitar la vida
Marinera Limeña y resbalosa
Recopilación de Nicomedes Santa Cruz / Arreglo de Luis Craff
Grupo Alturas y CEMDUC
Wilfredo Franco Laguna
El mayoral
Festejo
Arreglo de Luis Craff – Grupo Alturas
Grupo Alturas y CEMDUC
Emilio Loza
Nieve en los andes
Pandilla y Sikuri
Arreglo de Luis Craff
Grupo Alturas y CEMDUC
PROGRAMA
13

COMPOSICIONES
14
HANACPACHAP CUSICUININ
Es la primera composición coral polifónica compuesta y editada en América. En texto quechua,
música en el estilo de los motetes de la escuela romana del siglo XVI, presenta rasgos pentafónicos
en su melodía. La pequeña y hermosa obra constituye una muestra de sincretismo cultural en el
Perú de comienzos del Virreinato.
La composición fue encontrada por el musicólogo norteamericano Robert Stevenson, en el “Ritual
formulario e institución de curas”, del terciario franciscano y bachiller Juan Pérez de Bocanegra.
Se trata, según el propio Bocanegra, probable autor de la música, de “una oración en verso
sáfico, en la lengua quechua, hecha en loor de la Virgen sin mancilla: y va compuesta en música a
cuatro voces, para que la canten los cantores en la procesiones al entrar en la iglesia y en los días de
Nuestra Señora y sus festividades.” (Armando Sánchez Málaga)
PIEDRA NEGRA SOBRE UNA PIEDRA BLANCA
La musicalización del poema de César Vallejo, para coro mixto a cuatro voces -según explica
Antonio Paz- traduce el espíritu del texto, adoptando una economía de recursos similar a la
del poeta. Nilo Velarde utiliza melodías muy bien delineadas y diversas texturas para transmitir la
profundidad del mensaje vallejiano. La combinación melódica con el texto hablado hacia el final,
marca el punto culminante de la pieza.
TRES POEMAS LÍRICOS
Francisco Pulgar Vidal (Huánuco 1929 – Lima 2012) compuso en 1955 una de las más acabadas
creaciones peruanas para coro “a cappella”. A decir de Aurelio Tello Los Tres Poemas Líricos
están basados en tres textos quechuas traducidos por José María Arguedas y Edmundo Delgado.
La influencia de la música andina está permanentemente presente a lo largo de toda la obra, pero la
personal concepción armónica del autor le permite encontrar un estilo original inconfundible. La
utilización de ritmos característicos y giros melódicos propios de la música del ande peruano, se
hace más evidente en los primeros dos poemas., en tanto que en el tercero estos elementos conjugan
perfectamente con la capacidad de inventiva del compositor y con la búsqueda de posibilidades
expresivas a través de diversos recursos como el coro hablado, los efectos percutidos o los ruidos
onomatopéyicos.

ÑAWPATAKIY - MI CANTO ANTIGUO
Con réplicas de instrumentos musicales de las antiguas culturas peruanas como tambores nazca,
botellas silbadoras moche, quenas chincha, antaras nasca, esta pieza musical explora las sonoridades
que se tejen usando técnicas compositivas y de ejecución musical tanto de lenguajes tradicionales peruanos
como contemporáneos. Ñawpa es palabra que significa antiguo y a la vez anticipo. Taki, es
canto y arte total.
OLLANTA
Es un drama que según la leyenda de origen incaico, que pudo ser real, narra el amor prohibido
entre la princesa Cusi Qoyllur (Estrella) hija del Inka Pachacutec y Ollanta, uno de sus capitanes
más hábiles y valientes. Interpretada en quechua.
TE RECUERDO AMANDA
Narra la historia de una pareja de obreros, Amanda y Manuel. Es un homenaje a la Mujer, compañera
de vida. Víctor Jara indicó en una entrevista: “La mujer no es una esclava: es igual al hombre
y tiene los mismos derechos. Pedirle a la mujer pureza y dedicación al hogar y al hombre no, es ser
esclavista. El hombre no es nada sin la mujer”.
LA LEYENDA DEL PÍFANO
Cuenta la leyenda que un morador de la Amazonía pierde a su amada en plena selva. Se le aparece
un diablillo quien le dice que para encontrar a su amada tiene que fabricarse flauta (pífano) con
el hueso de su propia tibia y que al tocarla por la selva atraerá a la mujer perdida. El Changanacuy
es una danza típica muy extendida en la Selva, que se baila pellizcándose las piernas.
TURU WILAKUY
Del libro “La Sangre de los Cerros” de los hermanos Edwin, Luis y Rodrigo Montoya, cuya
grabación de campo la obtuvimos a través de Chalena Vásquez. En Suyuqtambo, distrito de la
provincia de Espinar,, los hombres se reúnen en el coso la noche anterior a la corrida de toros. Ellos
acompañan al animal, lo “velan” y el torero le canta en quechua.
COMPOSICIONES
15

COMPOSICIONES
16
MISA CRIOLLA
Obra para grupo de instrumentos folklóricos, solistas, coro mixto, piano y clavecín, que sobre la
base de ritmos tradicionales argentinos y latinoamericanos, el maestro Ariel Ramírez compuso en
1963 como gran expresión litúrgica popular y que hoy es conocida en el mundo entero. Los textos
litúrgicos fueron traducidos y adaptados por los sacerdotes Antonio Osvaldo Catena, Alejandro
Mayol y Jesús Gabriel Segade.
ESTRUCTURA
Kyrie. Vidala - Baguala
Gloria. Carnavalito y Yaraví
Credo. Chacarera trunca
Sanctus. Carnaval cochabambino
Agnus Dei. Estilo pampeano

DESCRIPCIÓN
La Misa Criolla comienza con el Kyrie en forma de Vidala-baguala. Este género musical del norte
de Argentina, apto para el canto del solista, comunica el hondo dramatismo propio de la solitaria
y desértica región del altiplano. La fórmula interpretativa del Kyrie adquiere una conmovedora
dimensión en el ritmo elegido por el maestro Ramírez para la primera secuencia de su Misa.
El Gloria también aporta un ritmo del norte argentino y zonas bolivianas adyacentes: el Carnavalito.
Pero éste en un compás de regocijo, tal como lo exige la mayor parte de la Misa, dedicada
a exaltar la majestad del Señor, exhibiendo en dos tiempos con un intervalo de recogimiento en el
Yaraví, que hace más brillante aún la cadencia del carnavalito que retorna con gran acompañamiento
rítmico para cerrar esta parte.
Es opinión del maestro Ramírez - y de la crítica en general - que el Credo es el pasaje más logrado
de su obra. A las dificultades técnicas que ofrece su letra - pues siempre ha sido el Credo la
parte musicalmente más delicada de estas composiciones - se agrega la dificultad en la elección del
aire vernáculo que debía desenvolverlo. La Chacarera trunca, género musical del centro argentino,
llenó cumplidamente los requerimientos artísticos exigidos. La profesión de fe se vierte a través
de un ritmo casi obsesivo, desgarrado y emocionante, que culmina rotundamente con las palabras
finales de la oración, reafirmativas de una certeza superior en el triunfo de la vida eterna por encima
de la muerte corporal.
Uno de los ritmos más bellos y singulares del folklore boliviano -el Carnaval cochabambino-
enmarca el Sanctus con su marcado y subyugante compás.
Y el Agnus Dei se expresa, finalmente, con el típico Estilo pampeano. Las voces de la pampa
suelen tener una constante de soledad y distancia, tal como corresponde a las producciones musicales
de la llanura. En esta secuencia, la última de la Misa, el maestro Ramírez logró componer una
expresión simple del recogimiento, teñido por el anhelo universal por la paz que expresa la oración.
Con esta secuencia de gran dignidad musical termina una obra que ha merecido la admiración de
los críticos de muchos países y la adhesión sin precedentes del público de Argentina y América.
Una obra que demuestra la capacidad de las formas musicales de nuestra tierra para contener y
transmitir los más altos valores de la vida humana y también la aptitud del hecho religioso para
promover las expresiones populares que pueden transmitir su perdurable emoción.
COMPOSICIONES
17

COMPOSICIONES
18
MÁNDAME QUITAR LA VIDA
El llamado “Canto de Jarana”, es una forma muy particular de contrapunto que, utilizando la
Marinera y luego la Resbalosa como formas musicales, se practica aún en los barrios tradicionalmente
“criollos” de la vieja Lima. Consiste en un complejo sistema de competencia en el cual uno,
dos o tres solistas, dúos o tríos, se enfrentan haciendo gala de su habilidad para improvisar textos
y melodías.
EL MAYORAL
En el Perú, la mezcla del elemento cultural africano con ritmos autóctonos y europeos, originan
nuevas formas musicales como el festejo, el landó, la zamacueca e instrumentos como el cajón, la
cajita, la quijada de burro, la carrasca. El mayoral era el representante del amo ante los esclavos,
muchas veces más despiadado que éste, a pesar de haber estado, en algún momento, en la misma
condición de esclavitud.
NIEVE EN LOS ANDES
En esta canción de amor, dos ritmos que nos evocan el paisaje del Altiplano el primero es el
Huayno Pandillero, muy cadencioso y de marcada influencia europea. El segundo es el Sikuri, ritmo
ancestral de la zona, que se interpreta en tropas. El autor nos informó que la primera pertenece
a una canción española que la escuchó cuando era niño, posteriormente hemos podido comprobar
en España, que efectivamente se trata de una antigua jota aragonesa.
Agradecimientos especiales:
A nuestro hermano MARCO GARCÍA COSSÍO en el primer aniversario de su partida, esta Misa
Criolla, obra que tantas veces cantamos juntos.

TEMPORADA DE ABONO
JULIO
Martes 10 Iagoba Fanlo, chelo España
AGOSTO
Jueves 2 II Concierto Regalo:
Proyecto MultiPiano: T.Lev, B.Glixman, D.Borovitzky, Y.Gilad Israel
Martes 14 Concierto Homenaje:
Paul Badura Skoda/Sinfonietta de la SFL/Cuarteto Lima Austria/Perú
Miércoles 22 Ray Chen/Inara Zandmane. Violín y piano Taiwán/Lituania
Sábado 25 Academy of St. Martin/Orquesta de cámara Inglaterra
SEPTIEMBRE
Martes 11 Christian Leotta, piano Italia
Jueves 13 Clara Cernat/Thierry Huillet. Violín y piano Rumanía/Francia
Martes 18 Ensamble Camaleón. Septeto de cuerdas Holanda
OCTUBRE
Martes 2 Domenico Codispoti, piano Italia
Viernes 12 Trío Guarneri. Piano, violín y chelo República Checa
Ivan Klansky, piano; Cenek Pavlik, violin; Marek Jerie, chelo
NOVIEMBRE
Martes 13 Cuarteto Leipzig/Cuarteto de cuerdas Alemania
Miércoles 21 III Concierto Regalo:
Orquesta Sinfónica del CNM / M.Willem Steffen, director Perú / Holanda
CICLO EXTRAORDINARIO
AGOSTO
Sábado 18 Andras Schiff, piano Hungría
SEPTIEMBRE
Lunes 3: Israel Chamber Orchestra. Dirige: Yoav Talmi. Alon Goldstein, piano Israel
NOVIEMBRE
Sábado 17 La Capella Reial de Catalunya, Hespèrion XXI y Tembembe España
Ensamble Continuo. Dirige: Jordi Savall
FOLIAS CRIOLLAS. La Ruta del Nuevo Mundo. El diálogo musical entre la
España antigua y las tradiciones barrocas y vivientes
Huasteca, Llanera y Jarocha del Nuevo Mundo
Por razones de fuerza mayor el Cuarteto Modigliani canceló su gira. Por esta razón, usted debe usar:
el ticket 24 del septiembre para ingresar al concierto del jueves 13 de septiembre.
el ingreso a los Conciertos Regalo de los días: 28 de junio, 2 de agosto y 21 de noviembre son de
ingreso libre para todos los abonados, quienes tienen reservadas sus ubicaciones.
Muchas gracias por su comprensión
PRÓXIMOS CONCIERTOS
19

20
La Sociedad Filarmónica agradece su presencia a nuestros conciertos. Con la finalidad de poder
disfrutar plenamente de la actuación de nuestros músicos invitados, solicitamos:
• Apagar sus celulares y alarmas.
• No tomar fotografías.
• No ingresar a la sala con bebidas y alimentos.
• No abandonar la sala si aún no ha terminado el concierto, salvo en caso de emergencia.
Los músicos y todos lo agradeceremos.
RECOMENDACIONES
ACTUALIDADES
El siguiente programa se puede leer con anticipación en nuestra página web:
www.sociedadfilarmonica.com.pe
Agradecemos a: