Prólogos y proemios en la épica y la tragedia griega.pdf
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Universidad Nacional de La P<strong>la</strong>ta<br />
Facultad de Humanidades y Ci<strong>en</strong>cias de <strong>la</strong> Educación<br />
Departam<strong>en</strong>to de Letras<br />
Seminario de grado<br />
TÍTULO: De <strong>proemios</strong> y prólogos <strong>en</strong> <strong>la</strong> <strong>épica</strong> y <strong>la</strong> <strong>tragedia</strong> <strong>griega</strong><br />
clásica.<br />
Subtítulo: La irrupción de <strong>la</strong> literariedad <strong>en</strong> Homero, Hesíodo,<br />
Parménides, Esquilo, Sófocles y Eurípides<br />
Año lectivo: 2011<br />
Régim<strong>en</strong> de cursada: Anual (och<strong>en</strong>ta horas)<br />
Profesor a cargo: JUAN TOBÍAS NÁPOLI<br />
Fecha de inicio: Martes 22 de marzo, de 18 a 20 horas.<br />
1. FUNDAMENTACIÓN Y OBJETIVOS<br />
La creación literaria ha suscitado -y sigue suscitando- t<strong>en</strong>siones <strong>en</strong>tre <strong>la</strong> teoría y <strong>la</strong><br />
práctica, <strong>en</strong>tre <strong>la</strong> reflexión sobre el hacer poético y <strong>la</strong> práctica de ese hacer, <strong>en</strong>tre <strong>la</strong><br />
contemp<strong>la</strong>ción de <strong>la</strong> creación literaria, propia o aj<strong>en</strong>a, y <strong>la</strong> experi<strong>en</strong>cia individual de<br />
qui<strong>en</strong> se dedica al hacer poético. En muchos autores, tanto antiguos como modernos, los<br />
vínculos <strong>en</strong>tre <strong>la</strong> reflexión poética y el propio hacer poético no siempre son el producto<br />
de una reflexión individual y consci<strong>en</strong>te, sino que muchas veces forman parte de una<br />
tradición no sometida a <strong>la</strong> conci<strong>en</strong>cia creadora, es decir, de una conv<strong>en</strong>ción heredada a<br />
<strong>la</strong> que se adhiere sin mayor juicio crítico.<br />
Por otra parte, el espacio propicio para que se manifieste esta t<strong>en</strong>sión <strong>en</strong>tre el hacer<br />
y <strong>la</strong> reflexión sobre el hacer ha sido, desde los poemas homéricos, el espacio del<br />
proemio. Esta “costumbre retórica” se vuelve un rasgo característico <strong>en</strong> <strong>la</strong> poesía<br />
posterior, no sólo <strong>griega</strong> sino también <strong>la</strong>tina. La <strong>épica</strong> didáctica de Hesíodo y <strong>la</strong> <strong>épica</strong><br />
filosófica de Parménides, por ejemplo, recuperan este s<strong>en</strong>tido de los <strong>proemios</strong><br />
homéricos. Sin embargo, <strong>la</strong> “costumbre retórica” adquiere <strong>en</strong> cada caso características<br />
propias, que obligan a p<strong>en</strong>sar <strong>en</strong> una int<strong>en</strong>cionalidad poética personal de cada autor<br />
detrás de <strong>la</strong> apar<strong>en</strong>te recurr<strong>en</strong>cia a los caminos transitados. En el teatro, el prólogo<br />
cumple una función simi<strong>la</strong>r a <strong>la</strong> del proemio épico: un personaje que se ade<strong>la</strong>nta sobre
<strong>la</strong> esc<strong>en</strong>a y se dirige a los espectadores <strong>en</strong> parte como dramatis personae y <strong>en</strong> parte<br />
como portavoz del poeta. Este personaje que recita el prólogo está destinado a situar a<br />
los espectadores <strong>en</strong> el espacio ficcional elegido. Se trata de una especie de conv<strong>en</strong>ción<br />
<strong>en</strong> <strong>la</strong> que coexist<strong>en</strong> el mundo de <strong>la</strong> realidad del poeta y el de <strong>la</strong> ficción literaria que<br />
irrumpe sobre esa realidad.<br />
Los términos “proemio”, “prefacio”, “exordio” se emplean <strong>en</strong> el l<strong>en</strong>guaje cotidiano<br />
con el mismo valor que “prólogo”. Pero todas estas pa<strong>la</strong>bras, empleadas <strong>en</strong> este último<br />
s<strong>en</strong>tido moderno, seña<strong>la</strong>n actualm<strong>en</strong>te un discurso que se refiere a una obra pero que<br />
manti<strong>en</strong>e una marcada distancia respecto de <strong>la</strong> obra misma que está pres<strong>en</strong>tando; es, <strong>en</strong><br />
este s<strong>en</strong>tido, un discurso casi completam<strong>en</strong>te dep<strong>en</strong>di<strong>en</strong>te de aquel al que se refiere,<br />
pero, a <strong>la</strong> vez, no forma parte del discurso al que se refiere y al que antecede, de modo<br />
que se puede quitar sin afectar <strong>la</strong> obra <strong>en</strong> sí. En suma, un prólogo <strong>en</strong> <strong>la</strong> actualidad no es<br />
un texto pert<strong>en</strong>eci<strong>en</strong>te a <strong>la</strong> obra poética sino un paratexto de el<strong>la</strong>. En s<strong>en</strong>tido contrario,<br />
los términos proemio y prólogo adquier<strong>en</strong>, <strong>en</strong> <strong>la</strong> tradición clásica <strong>griega</strong>, un s<strong>en</strong>tido<br />
técnico específico, para referirse al comi<strong>en</strong>zo del canto (<strong>en</strong> <strong>la</strong> <strong>épica</strong>) o al comi<strong>en</strong>zo de <strong>la</strong><br />
repres<strong>en</strong>tación teatral. Son los versos iniciales de una obra <strong>épica</strong> <strong>en</strong> <strong>la</strong> que el narrador se<br />
pres<strong>en</strong>ta a sí mismo como tal pero, al mismo tiempo, forman parte creativa de el<strong>la</strong>. Lo<br />
mismo ocurre con el prólogo de <strong>la</strong> <strong>tragedia</strong>: son versos recitados por un personaje (o<br />
más de uno) antes del ingreso del coro trágico, pero también sitúan al público <strong>en</strong> el hic<br />
et nunc de <strong>la</strong> repres<strong>en</strong>tación. Debe quedar c<strong>la</strong>ro, por tanto, que proemio y prólogo<br />
alud<strong>en</strong> a partes constitutivas de <strong>la</strong> obra artística de <strong>la</strong> que forman parte, pero <strong>en</strong> ellos el<br />
poeta muestra el mom<strong>en</strong>to <strong>en</strong> que <strong>la</strong> conci<strong>en</strong>cia de sí lo lleva a reflexionar sobre su<br />
condición de creador de <strong>la</strong> obra que es su creación.<br />
Por otra parte, si recorremos los <strong>proemios</strong> y los prólogos de diversas obras clásicas,<br />
podemos extraer características y funciones comunes, algunas hasta obvias. Proemio y<br />
prólogo ti<strong>en</strong><strong>en</strong> <strong>la</strong> función de “romper el sil<strong>en</strong>cio”, de establecer <strong>la</strong> primera<br />
comunicación <strong>en</strong>tre el poeta (autor, recitador, voz narradora, dramaturgo, etc.) y el<br />
público (oy<strong>en</strong>te o espectador, <strong>en</strong> el caso del mundo griego), es decir, una función<br />
fática. 1 Además, pone <strong>en</strong> aviso al lector de lo que v<strong>en</strong>drá a continuación.<br />
Es común <strong>en</strong>contrar <strong>en</strong> los <strong>proemios</strong> <strong>la</strong> conci<strong>en</strong>cia del acto creador o el int<strong>en</strong>to de<br />
compr<strong>en</strong>sión de <strong>la</strong> creación poética por parte del poeta o <strong>la</strong> voz poética; muchas veces<br />
parece inevitable <strong>la</strong> autorrefer<strong>en</strong>cia, el metal<strong>en</strong>guaje, y es el lugar del programa poético,<br />
1<br />
Tomo este término de Roman Jakobson, citado como función del l<strong>en</strong>guaje <strong>en</strong> AGUIAR e SILVA<br />
(1994:16).
un ord<strong>en</strong> de exposición que luego se irá cumpli<strong>en</strong>do, <strong>la</strong> pres<strong>en</strong>tación de los temas y <strong>la</strong><br />
actitud del poeta fr<strong>en</strong>te a éstos. En re<strong>la</strong>ción con <strong>la</strong> ext<strong>en</strong>sión de <strong>la</strong> obra que pres<strong>en</strong>ta o<br />
“introduce”, el proemio es una parte breve. En suma, es un lugar de consci<strong>en</strong>cia<br />
reflexiva sobre <strong>la</strong> actividad poética misma.<br />
Lo mismo ocurre con los prólogos: detrás de <strong>la</strong> información que necesita el<br />
espectador (lugar de <strong>la</strong> repres<strong>en</strong>tación, mito y mom<strong>en</strong>to del mito elegido por el<br />
dramaturgo, personajes que intervi<strong>en</strong><strong>en</strong>, etc.), se escond<strong>en</strong> <strong>la</strong>s int<strong>en</strong>ciones del autor<br />
dramático, que despliega sus c<strong>la</strong>ves acerca del modo <strong>en</strong> que interpretará el mom<strong>en</strong>to del<br />
mito que va a repres<strong>en</strong>tar ante los espectadores: el programa poético y el ord<strong>en</strong> de<br />
exposición de los temas dan cu<strong>en</strong>ta de <strong>la</strong> actitud del poeta fr<strong>en</strong>te a éstos.<br />
El seminario se propone, de esta manera, investigar los distintos modos <strong>en</strong> que<br />
<strong>proemios</strong> y prólogos han cumplido sus funciones d<strong>en</strong>tro de <strong>la</strong> <strong>épica</strong> y <strong>la</strong> <strong>tragedia</strong> clásica<br />
<strong>griega</strong>, como un modo de reflexionar sobre <strong>la</strong> autoconci<strong>en</strong>cia poética de <strong>la</strong> antigüedad.<br />
2. CONTENIDOS Y BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA<br />
Cont<strong>en</strong>idos:<br />
Tema 1. La <strong>épica</strong> homérica. La función del proemio <strong>en</strong> Ilíada y Odisea. La función de<br />
<strong>la</strong> musa y del poeta. La irrupción del yo poético. Análisis filológico-literario<br />
de los <strong>proemios</strong> del Canto I de Ilíada y de Odisea.<br />
Tema 2. La <strong>épica</strong> didáctica de Hesíodo. Los <strong>proemios</strong> de Teogonía y de Trabajos y<br />
días. La función de <strong>la</strong> musa y del poeta. La irrupción del yo poético. Análisis<br />
filológico-literario de Teogonía y de Trabajos y días de Hesíodo.<br />
Tema 3: La <strong>épica</strong> filosófica de Parménides. El proemio del Poema del ser. La función<br />
de <strong>la</strong> musa y <strong>la</strong>s dos vías de <strong>la</strong> verdad. Análisis filológico-literario del proemio<br />
del Poema del ser de Parménides.<br />
Tema 4. La <strong>tragedia</strong> y sus condicionantes g<strong>en</strong>éricos. El prólogo como parte estructural<br />
de <strong>la</strong> <strong>tragedia</strong>. Los prólogos de Esquilo. Análisis filológico-literario del prólogo<br />
de Agam<strong>en</strong>ón de Esquilo.<br />
Tema 5. El prólogo trágico <strong>en</strong> Sófocles. Fuerzas c<strong>en</strong>trífugas y fuerzas c<strong>en</strong>trípetas. La<br />
integración al drama. Análisis filológico-literario del prólogo de Áyax de<br />
Sófocles.<br />
Tema 6. El prólogo trágico <strong>en</strong> Eurípides. Fuerzas c<strong>en</strong>trífugas y fuerzas c<strong>en</strong>trípetas. La<br />
desintegración del drama. Análisis filológico-literario del prólogo de Bacantes<br />
de Eurípides.
Bibliografía Obligatoria:<br />
Tema I:<br />
Fränkel, H. (1993) Poesía y Filosofía de <strong>la</strong> Grecia Arcaica, (traducción de R. Sánchez<br />
Ortiz de Urbina), Madrid.<br />
Griffin, J. (1984) Homero, Madrid.<br />
Kirk, G. S. “Homero”, <strong>en</strong> P. E. Easterling & B. M. W. Knox (eds.) (1990) Historia de <strong>la</strong><br />
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López Férez, J. A. (1988) Historia de <strong>la</strong> Literatura Griega, Madrid.<br />
Miralles, C. (1990) “Introducción” a Ilíada, Barcelona.<br />
Miralles, C. (1990) “Introducción” a Odisea, Barcelona.<br />
Zecchin de Fasano, G. C. (1994) “Composición y voz narrativa <strong>en</strong> el canto 1 de<br />
Odisea”, Synthesis 1: 33-42<br />
Zecchin de Fasano, G. C. (1998) "Mitos, epos y ainos": <strong>la</strong>s formas discursivas de<br />
Odisea y el género épico”, Synthesis 5: 45-58.<br />
Zecchin de Fasano, G. C. (2004) Odisea: Discurso y Narrativa, La P<strong>la</strong>ta.<br />
Zecchin de Fasano, G.(2001) “Mythos, epos y canto: <strong>la</strong> ‘teoría’ homérica sobre el<br />
género épico”, ARGOS, Revista de <strong>la</strong> Asociación Arg<strong>en</strong>tina de Estudios<br />
Clásicos, Vol. 24/2000, pp.191-203.<br />
Tema II<br />
Vernant, J-P. (2001) Mito y p<strong>en</strong>sami<strong>en</strong>to <strong>en</strong> <strong>la</strong> Grecia antigua. Barcelona, pp 21-88.<br />
Toohey, P.(1992) Reading Epic, New York.<br />
Adrados, F. R. (1986) "Las fu<strong>en</strong>tes de Hesíodo y <strong>la</strong> composición de sus poemas",<br />
Emerita 54: 1-43.<br />
Adrados, F. R. (1988) "Hesíodo" <strong>en</strong> J. López (ed.) Historia de <strong>la</strong> literatura <strong>griega</strong>,<br />
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Deti<strong>en</strong>ne, M. (2004) Los maestros de verdad <strong>en</strong> Grecia arcaica, Madrid.<br />
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West, M. L. (1966) Hesiod. Theogony. Edited with Prolegom<strong>en</strong>a and Comm<strong>en</strong>tary,<br />
Oxford.<br />
West, M. L. (1978) Hesiod. Works and Days. Edited with Prolegom<strong>en</strong>a and<br />
Comm<strong>en</strong>tary, Oxford.
Tema III<br />
Hermann Diels y Walther Kranz (ed.) (1968) Die Fragm<strong>en</strong>te der Vorsokratiker, 6ª ed.<br />
Zurich 1968.<br />
Cordero, Néstor Luis (2005) Si<strong>en</strong>do, se es: <strong>la</strong> tesis de Parménides. Bu<strong>en</strong>os Aires.<br />
Bowra, Cecil Maurice (1937) “The Proem of Parm<strong>en</strong>ides”, C<strong>la</strong>ssical Philology<br />
(University of Chicago Press) 32: 97–112, <strong>en</strong><br />
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Tema IV<br />
Fra<strong>en</strong>kel, E. (1950) Aeschylus, Agamemnon (3 vols.), Oxford.<br />
Ferrari, G. (1997) “Figures in the Text: Metaphors and Riddles in the Agamemnon”,<br />
C<strong>la</strong>ssical Philology 92: 1-45.<br />
Moreau, A. (1990) “Les sources d' Eschyle dans l' Agamemnon: sil<strong>en</strong>ces, choix,<br />
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De Romilly, J. (1989-90) “Sur le début d' Agamemnon”, Sacris Erudiri: Jaarboek voor<br />
Godsdi<strong>en</strong>stwet<strong>en</strong>schapp<strong>en</strong> 31: 117-123.<br />
Tema V<br />
Crane, G. (1990) “Ajax, the unexpected and the deception speech”, C<strong>la</strong>ssical Philology<br />
85: 89-101.<br />
Evans, J. A. S. (1991) “A reading of Sophocles' Ajax', Quaderni Urbinati di Cultura<br />
C<strong>la</strong>ssica 38: 69-85.<br />
Golder, H. (1990) “Sophocles' Ajax: beyond the shadow of time”, Arion 1.1: 9-34.<br />
Poe, J. P. (1987) G<strong>en</strong>re and meaning in Sophocles' Ajax, Frankfurt a. M.<br />
Zanker, G. (1992) “Sophocles' Ajax and the heroic values of the Iliad”,<br />
C<strong>la</strong>ssical Quarterly 42: 20-25<br />
Tema VI<br />
Nápoli, J. T. (2005) “Espacio teatral y espacio sagrado: Bacantes de Eurípides”,<br />
Synthesis 12: 19-36.<br />
Conacher, D. J. (1967) Euripidean Drama: Myth, Theme and Structure, Toronto and<br />
London.<br />
Dodds, E. R. (1968) The Bacchae of Euripides, London.<br />
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García Gual, C. (1975) “Dioniso <strong>en</strong> <strong>la</strong> <strong>tragedia</strong>”, Helmántica XXVI, pp. 185-198.<br />
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Olson, S. D. (1989) “Traditional Forms and Euripidean Adaptation: the Hero Pattern in<br />
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Roux, J. (1970 y 1972) Euripide. Les Bacchantes. Introduction, texte et traduction y<br />
Comm<strong>en</strong>taire, Paris.<br />
Said, S. (1989) “L´espace d’ Euripide”, Dioniso, LIX 2, pp. 107-136.<br />
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Cairns, Francis (1972) G<strong>en</strong>eric Composition in Greek and Roman Poetry. Edinburgh.<br />
Ca<strong>la</strong>me, C. (1994-1995) “From Choral Poetry to Tragic Stasimon”, Arion 3.1, pp. 136-<br />
154.<br />
Ca<strong>la</strong>me, C. (1995) The Craft of Poetic Speech in Anci<strong>en</strong>t Greece, Ithaca.<br />
Ca<strong>la</strong>me, C. (1997) Choruses of Young Wom<strong>en</strong> in Anci<strong>en</strong>t Greece, Lanham, Boulder,<br />
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Ca<strong>la</strong>me, C<strong>la</strong>ude (1997) “De <strong>la</strong> poésie chorale au stasimon tragique” <strong>en</strong> Métis, Paris-<br />
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Call<strong>en</strong> King, K. (1987) Paradigms of the War Hero from Homer to the Middle Ages,<br />
Berkeley<br />
Carrière, Jean-C<strong>la</strong>ude (1975) “Art et lyrisme: une galerie de métopes dans un choeur<br />
tragique” <strong>en</strong> Pal<strong>la</strong>s, 22: 13-22<br />
Cook, E. (1995) The Odyssey in Ath<strong>en</strong>s. Myth of Cultural Origins, Ithaca and London.<br />
Crotty, K. (1994) The Poetics od Supplication, Ithaca and London.<br />
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Di B<strong>en</strong>edetto, V. Nel Laboratorio di Omero (Torino, 1994)<br />
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Fowler, R. (ed.) (2004)The Cambridge Companion to Homer, Cambridge.<br />
Fränkel, H. (1993, traducción del original alemán de 1962) Poesía y Filosofía de <strong>la</strong><br />
Grecia Arcaica. Una historia de <strong>la</strong> <strong>épica</strong>, <strong>la</strong> lírica y <strong>la</strong> prosa <strong>griega</strong>s hasta<br />
<strong>la</strong> mitad del siglo quinto. Versión españo<strong>la</strong> de R. Sánchez Ortiz de Urbina.<br />
Hellwig, B. (1964) Raum und Zeit in Homerische Epos, Hildesheim.<br />
Holoka, J. P. (1998) “Review of The Heart of Achilles: Characterization and Personal<br />
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Kullmann, W. (1992) Homerische Motive, Stuttgart.<br />
Lactacz, J. (1996) Homer, his Art and his Word, Michigan<br />
Lohman, D. (1970) Die Komposition der Red<strong>en</strong> in der Ilias, Berlín.<br />
López Férez, A. (ed.) (1999) De los poemas homéricos hasta <strong>la</strong> prosa <strong>griega</strong> del siglo<br />
IV d.C, Madrid.<br />
López Férez, J. A. (1988) Historia de <strong>la</strong> Literatura Griega, Madrid. (Capítulos<br />
correspondi<strong>en</strong>tes a los temas del programa).<br />
Macaus<strong>la</strong>n, I. & Walcot, P. (eds.) (1998) Homer, Oxford.<br />
Martin, R. P. (1989) The Language of Heroes, Ithaca.<br />
Miralles, C. (1992) Come leggere Omero, Mi<strong>la</strong>no.<br />
Montanari, F. (ed) (2002) Omero Tremi<strong>la</strong> anni dopo, Roma.<br />
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(1995) El hombre griego, Madrid: 247-287.<br />
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Nagy, G. (1996b) Homeric Questions, Texas.<br />
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Richardson, S. (1990) The Homeric Narrator, Nashville.<br />
Rodríguez Adrados, F., Fernánez-Galiano, M., Gil, L. y Lasso De La Vega, J. S. (1963)<br />
Introducción a Homero, Madrid.<br />
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Schein, S. L.(Ed.)(1996) Reading the Odyssey. Selected Interpretative Essays,<br />
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Whitman, C. (1958) Homer and the Heroic Tradition, Massachusetts.<br />
Yamagata, N. (1994) Homeric Morality, New York.<br />
3. METODOLOGÍA DE TRABAJO Y SISTEMA DE EVALUACIÓN<br />
Cada autor tratado será expuesto por el responsable del seminario. Se explicarán<br />
los contextos de lectura y se seña<strong>la</strong>rán los pasajes más significativos <strong>en</strong> donde los<br />
<strong>proemios</strong> y prólogos son pres<strong>en</strong>tados. A continuación, se realizará <strong>la</strong> lectura, con el<br />
correspondi<strong>en</strong>te análisis filológico-literario, de los textos seleccionados. En esta lectura,<br />
que se realizará a partir de los originales griegos, deberán participar de manera directa<br />
los asist<strong>en</strong>tes al seminario.<br />
Evaluación:<br />
Una vez concluido el seminario, cada asist<strong>en</strong>te deberá elegir un autor y texto<br />
determinado, d<strong>en</strong>tro de alguno de los géneros propuestos por el profesor responsable. A
partir de allí, deberá exponer sobre el tema, poni<strong>en</strong>do énfasis especial <strong>en</strong> el modo <strong>en</strong> que<br />
el pasaje seleccionado recoge alguna variante de <strong>la</strong> temática estudiada e introduce algún<br />
aspecto nuevo a <strong>la</strong> pres<strong>en</strong>tación g<strong>en</strong>eral, con el debate <strong>en</strong>tre todos los asist<strong>en</strong>tes. A<br />
continuación, deberá pres<strong>en</strong>tar una pon<strong>en</strong>cia (<strong>la</strong> que revestirá el carácter de una<br />
monografía), <strong>en</strong> <strong>la</strong> que arriesgará sus conclusiones acerca de <strong>la</strong> funcionalidad literaria<br />
del prólogo seleccionado. Resultará fundam<strong>en</strong>tal <strong>la</strong> originalidad de <strong>la</strong> lectura propuesta<br />
(con <strong>la</strong> búsqueda de refer<strong>en</strong>cias bibliográficas y con el rastreo de pasajes de refer<strong>en</strong>cia y<br />
apoyo d<strong>en</strong>tro del autor).<br />
Prof. Dr. JUAN TOBÍAS NÁPOLI<br />
Titu<strong>la</strong>r Área Griego