BUSCANT TEATRE - Centre Teatral Escalante
BUSCANT TEATRE - Centre Teatral Escalante
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DOSSIER PEDAGÓGICO<br />
<strong>BUSCANT</strong><br />
EL<br />
EL<br />
FANTASMA<br />
FANTASMA<br />
DEL<br />
<strong>TEATRE</strong><br />
<strong>TEATRE</strong>
El presente dossier facilita al profesorado un instrumento de trabajo que convierte la<br />
asistencia a la actividad no sólo en una actividad lúdico-festiva, si no en una experiencia<br />
a través de la cual el alumno adquiera conocimientos y desarrolle sus capacidades, su<br />
gusto por la cultura y un espíritu crítico.<br />
Las actividades que proponemos a continuación, tanto las elaboradas para realizar<br />
antes de asistir a la visita al teatro como las pensadas para realizar a posteriori, buscan<br />
desarrollar la agilidad mental, creatividad y expresión plástica del joven espectador,<br />
despertar el amor por el Teatro y proporcionarles conocimientos sobre las cuestiones<br />
referidas en la actividad.<br />
El dossier presenta actividades dirigidas a alumnos de diferentes edades; el profesor será<br />
el encargado de seleccionar las que encuentre más adecuadas y adaptarlas a sus<br />
alumnos.<br />
ÍNDICE<br />
1. Documentación<br />
1.1. Sinopsis de la actividad<br />
1.2. Un edificio cargado de historia<br />
1.3. El <strong>Escalante</strong> <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong><br />
1.4. Profesiones teatrales<br />
1.5. Un montaje teatral<br />
1.6. Para saber más…<br />
dossier elaborado por:<br />
2. Actividades para antes de la visita<br />
2.1. ¿Quién era Eduardo <strong>Escalante</strong>?<br />
2.2. El Teatro en el Cine<br />
2.3. Decálogo del Buen Espectador<br />
3. Actividades para después de la visita<br />
3.1. Estimado amigo…<br />
3.2. Sopa de profesiones teatrales<br />
3.3. ¡Zapatero… a tus zapatos!<br />
3.4. Verdadero / Falso<br />
3.5. Donde habita el fantasma<br />
3.6. El laberinto del Fantasma<br />
3.7. Ahora que ya has pisado las tablas…<br />
3.8. Crucigrama teatral<br />
3.9. Por partes…<br />
3.10. Sé crítico<br />
4. Soluciones<br />
INTRODUCCIÓN
1.<br />
DOCUMENTACIÓN<br />
1.1. SINOPSIS DE LA ACTIVIDAD<br />
Se dice que todo teatro tiene su fantasma que deambula por entre las trampillas y bambalinas,<br />
pasadizos, camerinos, talleres y almacenes de vestuario y escenografía.<br />
El fantasma del <strong>Escalante</strong> circula por el edificio: por el Teatro, también por la Escuela y el<br />
Espai d’Exposicions. Se cree que duerme en las azoteas, bajo las estrellas. Pero hace tiempo<br />
que no se le ve... ¿Nos ayudas a buscarlo?<br />
A lo largo de este mágico recorrido iremos encontrando personajes (quién sabe si al propio<br />
fantasma) que nos contarán historias y leyendas del edificio y sus diferentes usos a lo largo<br />
de los dos últimos siglos. Descubriremos, en voz de sus protagonistas, cual es el proceso de<br />
creación de un montaje teatral y los profesionales que lo hacen posible.<br />
1.2. UN EDIFICIO<br />
CARGADO DE HISTORIA<br />
La sede del <strong>Escalante</strong> se encuentra ubicada en la calle Landerer, 5; junto a la calle<br />
Caballeros. Como casi todos los edificios de la zona, se trata de un antiguo palacio<br />
tardo-renacentista. La familia de los Barones de Condes y Ruaya eran sus propietarios.<br />
Su fachada conserva una entrada adintelada en piedra, con el escudo heráldico de los<br />
Barones de Condes y Ruaya. El patio central se sustenta sobre dos arcos rebajados. Aún<br />
se conservan una arco y una columnilla en el piso superior originales. Dicho patio era la<br />
entrada de carruajes y el lugar en el que actualmente se encuentra el patio de butacas<br />
del teatro eran las caballerizas.<br />
A este palacio se le fueron anexionando, con el tiempo, algunas viviendas colindantes.<br />
La portada del edificio situado a la izquierda es la actual puerta de artistas y da<br />
cceso directo al escenario. Esta unión de edificios ha dado lugar a un centro de<br />
curiosa e intrincada distribución.<br />
El edificio conserva lo que fué la capilla del palacio. Se trata de una pequeña sala<br />
adintelada de estilo rococó con rocalla en escayola. Sobre el altar se levanta una<br />
cupulita sobre pechinas y dos bobedillas de cañón con lunetos a cada lado.<br />
Las dos columnitas de hierro que separan el presbiterio del resto de la sala sostienen<br />
tres arcos, peraltado el central y rebajados los laterales<br />
El teatro se construye a principios del siglo XX y ofrece un aire modernista por las guirnaldas<br />
que adornan los palcos y la boca del escenario. Las columnillas de hierro vistas son<br />
procedentes de un buque hundido en la guerra de 1914-1918.
1.3. ESCALANTE CENTRE TEATRAL<br />
En el año 1979, la Diputación alquila el<br />
edificio y, después de cambiarle el nombre<br />
por <strong>Escalante</strong>, lo utiliza como espacio de<br />
exhibición de las compañías teatrales<br />
valencianas. Los siguientes cinco años se<br />
suceden ciclos de teatro, mimo, jazz,<br />
marionetas,etc., así como la campaña<br />
“Una visita al Teatro”. A raíz del éxito de esta<br />
campaña, en 1985, la Diputación crea<br />
el Teatre dels Somnis. Esta propuesta lúdica<br />
y educativa tiene como fin potenciar la afición<br />
al teatro entre los espectadores más jóvenes.<br />
Este proyecto pronto se consolida y comienza a ampliar su oferta con festivales, ciclos y<br />
giras que llevan a nuestras producciones a representarse por toda España.<br />
En 1995 se crea la Escola de Teatre. A partir de este momento se decide conformar el<br />
proyecto como <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong> <strong>Escalante</strong>, y se le añade el Espai d’Exposicions.<br />
El CENTRE TEATRAL ESCALANTE es un proyecto único en España que, tras más de 20 años<br />
de funcionamiento, ha sido merecedor de numerosos premios y reconocimientos. 36<br />
espectáculos realizados, más de 5000 representaciones y cerca de 2 millones de espectadores<br />
han pasado por su Teatro. La Escola de Teatre ha formado decenas de profesionales del<br />
Arte Dramático y las itinerancias de las exposiciones del Espai d’Exposicions han acercado<br />
el Teatro a los puntos más distantes de toda España.
1.4. PROFESIONES TEATRALES<br />
Autor / adaptador: escribe o acopla un texto teatral.<br />
Director de escena: coordina todos los aspectos. Supervisa<br />
el trabajo actoral.<br />
Productor: persona u organismo que financia una obra<br />
teatral.<br />
Compositor: creador de la música.<br />
Regidor: intermediario entre el director, el equipo técnico<br />
y los actores durante la representación.<br />
Intérprete (Actor / actriz, bailarín / bailarina, manipulador<br />
de títeres). Encargado de representar a un personaje.<br />
Figurinista: diseña y confecciona el vestuario.<br />
Escenógrafo: encargado de crear los decorados.<br />
Caracterizador: Peina y maquilla a los actores para acentuar<br />
determinados rasgos físicos.<br />
Iluminador: crea ambientes con las luces y las controla durante<br />
la representación.<br />
Sonidista: encargado de crear el ambiente sonoro (volumen,<br />
ecualización, micrófonos…)<br />
Maquinista / tramoyista: responsable del movimiento escénico.<br />
Monta y desmonta las escenografías, sube y baja el telón...<br />
Cartelista / fotógrafo / diseñador programa: se ocupan de la imagen<br />
gráfica del montaje.<br />
Jefe de Sala: responsable del buen funcionamiento del espacio destinado<br />
al público.<br />
Taquillero / Acomodador: atención al público.<br />
Limpieza / Mantenimiento.<br />
Administración: encargados de gestionar cuestiones burocráticas y<br />
administrativas.<br />
Público: conjunto de espectadores que asisten a una representación.<br />
Crítico: especialista que emite un juicio sobre el espectáculo.
1.5. UN MONTAJE TEATRAL<br />
El Teatro son 3 cosas: una Historia, alguien que la cuenta y otro que la observa. Pero… ¿Cómo<br />
nace y se desarrolla este acontecimiento? Descubramos los pasos más importantes del proceso<br />
de creación de un montaje teatral.<br />
Planteamiento del montaje: reunión del productor con el director artístico.<br />
Construcción de la historia. Puede redactarse un texto inédito o adaptar uno ya existente.<br />
Elección del elenco o grupo de actores.<br />
Lectura dramatizada del texto, para ir definiendo las características de los personajes.<br />
Ensayos, preparación del personaje. Este proceso durará muchos meses, hasta llegar a la noche<br />
del estreno.<br />
Diseño y construcción de la escenografía o decorados que reproducirán el lugar donde transcurre<br />
la acción.<br />
Diseño y compostura del vestuario. Su función principal es identificar a los personajes dentro de<br />
un tipo humano, época, posición social…<br />
Composición musical, para que cada escena tenga el acompañamiento más apropiado.<br />
Diseño y pruebas de maquillaje y peluquería.<br />
Pruebas de vestuario, para asegurarse de que les sienta bien a los actores y de que les permite<br />
trabajar con libertad.<br />
Diseño de los aspectos técnicos: iluminación, efectos sonoros... para crear ambientes mágicos.<br />
Diseño de material gráfico: carteles, trípticos, programas de mano...<br />
Ensayo técnico, para asegurarse de que cada luz, sonido y escenografía entra en el momento<br />
oportuno.<br />
Ensayo general “con todo”. Recta final. Este ensayo comprende todos los elementos anteriormente<br />
mencionados; vestuario, maquillaje, escenografía, luces…<br />
Ensayo del saludo. Como ves, no se deja nada al azar.<br />
Noche de estreno: “Alea jacta est”. La suerte está echada. Sólo cabe esperar que tanto esfuerzo<br />
sea recompensado con un buen aplauso.<br />
En los libros y enlaces que tienes a continuación, encontraras información acerca de este<br />
espectáculo, el teatro infantil y otras cuestiones de utilidad.<br />
·DICCIONARIO AKAL DE TEATRO. Manuel Gómez García. Ed. Akal.<br />
·DICCIONARIO DE TEATRO, DRAMATÚRGIA, ESTÉTICA Y SEMIOLOGÍA. Patrice Pavis. Ed. Paidós.<br />
·LA SALA ESCALANTE I EL <strong>TEATRE</strong> INFANTIL VALENCIÀ. M. Cubedo, V. Vila, E.<br />
Herreras. Ed. <strong>Escalante</strong> <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong>.<br />
· www.escalantecentreteatral.com<br />
· www.gva.dva.es<br />
· www.novembre.es<br />
· www.dramateatro.artes.ve<br />
· www.assitej.net<br />
· www.artehistoria.es<br />
1.6. PARA SABER MÁS...
2.<br />
ACTIVIDADES<br />
PARA ANTES DE LA<br />
VISITA GUIADA<br />
2.1. ¿QUIÉN ERA ESCALANTE?<br />
(El presente ejercicio desarrolla la capacidad de investigación y documentación<br />
del alumnado; además de poner a su alcance información sobre un importante<br />
autor valenciano)<br />
Copia en tu cuaderno la siguiente ficha…<br />
NOMBRE<br />
EDAD<br />
PROFESIÓN<br />
¿QUÉ SABES DE EDUARDO ESCALANTE?<br />
Elige a 5 personas de tu entorno y que te cuenten lo que saben acerca de nuestro<br />
“personaje misterioso”. Una vez entrevistadas las 5 personas, recopila la información que<br />
hayas obtenido y escribe un breve resumen de la vida y obra de Eduardo <strong>Escalante</strong>.
(Documentación y contextualización de la actividad)<br />
A lo largo de la actividad a la que asistiréis en unos días, iréis descubriendo cuales son<br />
las profesiones teatrales y cuál es el proceso de creación de un montaje teatral…<br />
Si queréis ir “entrando en materia” podéis hacerlo con el visionado de las siguientes<br />
películas. Todas ellas tratan del teatro dentro del cine.<br />
Los Productores, de Susan Stroman<br />
Shakespeare in love, de John Madden<br />
Moulain Rouge, de Bazz Lurhman<br />
¡Qué ruina de funcion!, de Peter Bogdanovich<br />
En lo más crudo del crudo invierno, de Kenneth Branagh<br />
(Pautas acerca de cómo comportarse durante una visita guiada)<br />
Respeta los objetos que estás viendo, al resto de visitantes y al monitor que os acompaña.<br />
Guarda silencio.<br />
Los objetos que encontrarás en una exposición tienen mucho valor; no lo toques a menos<br />
que te lo diga el monitor o lo ponga en algún cartel.<br />
No comas ni bebas durante tu visita.<br />
2.2. EL TEATRO EN EL CINE<br />
2.3. DECÁLOGO DEL BUEN VISITANTE<br />
Una visita guiada a un Museo, Sala de Exposiciones o Teatro es para divertirse y aprender. Estos<br />
espacios son como pequeñas cajitas cargadas de objetos preciosos que te cuentan historias y,<br />
si sabes prestar atención, como por arte de magia, te vuelves más listo, despierto y poderoso,<br />
como un Superhéroe. Y, precisamente por eso, son espacios que merecen ser respetados. Lle<br />
el decálogo que viene a continuación y ponlo en práctica la próxima vez que asistas a una visita<br />
guiada.<br />
1<br />
2<br />
3<br />
4<br />
5<br />
6<br />
7<br />
8<br />
9<br />
10<br />
No corras ni empujes. ¿Qué crees que opinarían Picasso o Leonardo de este tipo de<br />
comportamiento?<br />
Desconecta el teléfono móvil, la alarma de tu reloj y el resto de dispositivos ruidosos que<br />
puedan interferir en la visita.<br />
Si quieres saber algo sobre lo que estás viendo o escuchando, no dudes en preguntar<br />
educada y ordenadamente.<br />
Tus compañeros están interesados en la visita; si tu no lo estás, guarda silencio.<br />
Si necesitas salir de la sala por causa urgente, hazlo sin hacer ruido ni causar molestias.<br />
Si te ha gustado la actividad, házselo saber al personal responsable a la salida.<br />
Invita a tus padres y educadores a que te lleven a actos culturales: exposiciones,<br />
representaciones teatrales, talleres didácticos…
3.<br />
ACTIVIDADES<br />
PARA DESPUÉS DE LA<br />
VISITA GUIADA<br />
3.1. ESTIMADO AMIGO...<br />
(Atención y comprensión de la actividad. Léxico y redacción)<br />
Imagina que tienes un amigo de Sevilla que no conoce el <strong>Escalante</strong> <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong> y no ha<br />
asistido a la actividad en la que acabas de estar…<br />
Escríbele un e-mail contándole todo lo que has visto en tu excursión por el teatro, los lugares que<br />
has visitado y lo que has aprendido con esta experiencia.<br />
3.2 EL LABERINTO DEL FANTASMA<br />
(Desarrolla la agilidad visual)<br />
El Fantasma del Teatro es muy celoso de su intimidad; es por este motivo que ha convertido el<br />
teatro en el intrincado laberinto que tú has recorrido.<br />
Si quieres volver a visitarlo y, lo más importante, volver a casa sin perderte por el camino,<br />
necesitarás un plano. Sólo de tu destreza depende que puedas salir del laberinto.
3.3. SOPA DE PROFESIONALES<br />
(Atención y comprensión de la actividad)<br />
Los actores son la cara más visible de un espectáculo pero, como ya sabéis, hay mucha más<br />
gente trabajando para hacer posible una función.<br />
Veamos si puedes encontrar a los siguientes profesionales del teatro en esta sopa de letras…<br />
AUTOR, DIRECTOR, FIGURINISTA, ESCENÓGRAFO, INTÉRPRETE, ILUMINADOR, TRAMOYISTA<br />
S I N T E R P R E T E M<br />
A M I U K A M A T E<br />
U<br />
T<br />
O<br />
R<br />
A<br />
N<br />
T<br />
A<br />
N<br />
A<br />
M<br />
O<br />
C<br />
S<br />
T<br />
I<br />
L<br />
U<br />
M<br />
I<br />
E T O J N S<br />
A<br />
S<br />
D<br />
I<br />
R<br />
E<br />
C<br />
O<br />
R<br />
L<br />
O<br />
R<br />
T<br />
X<br />
O<br />
G<br />
G<br />
R<br />
B<br />
Y<br />
A<br />
A<br />
A<br />
A<br />
D<br />
R<br />
E<br />
O<br />
A<br />
A N Y A<br />
A<br />
L I T A<br />
M A T R O N C A S<br />
O C<br />
F I G U R I N I S T A<br />
N<br />
I<br />
N<br />
A<br />
A<br />
L<br />
R<br />
A<br />
M<br />
O<br />
I<br />
S<br />
G<br />
A<br />
D<br />
U<br />
J<br />
A<br />
S<br />
C<br />
E<br />
N<br />
O<br />
G<br />
R<br />
A<br />
F<br />
S<br />
U<br />
T<br />
U<br />
C<br />
A<br />
D<br />
E<br />
N
(Atención y comprensión de la actividad)<br />
Veamos ahora si somos capaces de relacionar, uniéndolos con flechas, a estos profesionales<br />
con su misión…<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
V/F<br />
3.4. ¡ZAPATERO... A TUS ZAPATOS!<br />
Autor<br />
Director<br />
Escenógrafo<br />
Productor<br />
Intérprete<br />
Figurinista<br />
Caracterizador<br />
Tramoyista<br />
Iluminador<br />
Sonidista<br />
Aplica cosméticos y peina a los intérpretes<br />
Se encarga del espacio sonoro<br />
Diseña y realiza el vestuario<br />
Escribe o adapta el texto<br />
Monta y desmonta las escenografías, sube y baja el telón…<br />
Creador de los espacios escénicos<br />
Se encarga de crear ambientes con los focos<br />
Financia el espectáculo<br />
Se encarga de la puesta en escena y del trabajo actoral<br />
Da vida a los personajes<br />
3.5. VERDADERO / FALSO<br />
(Atención y comprensión de la actividad)<br />
<strong>Escalante</strong> <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong> lo forman 3 espacios: el Teatro, el Espai d’Exposicions y la Escuela.<br />
El edificio se construyó a principios del siglo XX.<br />
El espacio que actualmente ocupa el teatro fueron las antiguas cocinas del edificio.<br />
La cámara negra está compuesta por el telón de fondo, las patas y las bambalinas.<br />
El lugar que queda entre las patas, por donde los actores entran en escena, se llama<br />
Avenida.<br />
El peine,dispuesto sobre el escenario, es el lugar donde se cuelgan los focos, los telones<br />
y hasta algún personaje.<br />
Tanto la luz como el sonido están informatizados.<br />
Los asientos del teatro <strong>Escalante</strong> están distribuidos entre la platea y 4 alturas de palcos.
3.6. DONDE HABITA EL FANTASMA<br />
(El presente ejercicio repasa y explica las tres tipologías arquitectónicas<br />
teatrales más significativas de la Historia del teatro)<br />
Observa los dibujos y lee atentamente la breve explicación de cada uno de ellos…<br />
¿Cuál de estas arquitecturas teatrales coincide con el espacio que acabas de visitar?<br />
¿Conoces algún ejemplo se corresponda con estas tipologías? Busca y nombra 3 ejemplos<br />
de cada una de ellas.<br />
Corral de Comedias. Recibían este<br />
nombre por ubicarse en los patios<br />
centrales de los hospitales o casas de<br />
vecinos, destinados hasta entonces a los<br />
animales domésticos. El escenario se<br />
construía en uno de los lados del patio y<br />
se protegía con un tejadillo. Las ventanas<br />
y balcones de las casas colindantes, así<br />
como la galería inferior se convirtieron en<br />
palcos, cerrados con celosías. Las mujeres<br />
estaban relegadas a un espacio apartado<br />
llamado cazuela.<br />
Siglo XVI.<br />
Teatro Clásico. De origen griego y,<br />
posteriormente, adaptado por los romanos. Se<br />
trata de edificaciones de piedra, con gradas<br />
en forma semicircular, divididas en secciones<br />
por pasillos, en las que se sentaba el público.<br />
Enfrente, el proscenio, donde se representaba.<br />
Cerraba el escenario un muro profusamente<br />
decorado tras el que se encontraban las<br />
dependencias de uso actoral. Solían ir cubiertos<br />
por lonas para protegerse del sol. Supone el<br />
origen del espacio teatral que ha perdurado<br />
en la actualidad.<br />
Siglo I a.C.<br />
Teatro a la Italiana. Se caracteriza por el<br />
desarrollo de la caja escénica, que está formada<br />
por el escenario, bajo el que se encuentra el<br />
foso y, encima de ambos, el telar. Estos<br />
elementos amplían enormemente el movimiento<br />
escénico. En la mayoría de los casos, es más<br />
grande la caja escénica que el espacio<br />
destinado al público. Este último está compuesto<br />
por el patio de butacas en forma de herradura,<br />
y la línea de palcos en varias alturas que lo<br />
delimitan.<br />
Siglo XVIII.
3.7. “PISAR LAS TABLAS”<br />
(Este ejercicio pretende mejorar la dicción y expresión corporal<br />
del alumno y potenciar la capacidad de trabajo colectivo)<br />
Ahora que ya has pisado las tablas y tienes controlado el espacio escénico, ha llegado el<br />
momento de ponerte frente a un público. Aparecen a continuación, una serie de fragmentos<br />
teatrales, para que los alumnos los memoricen e interpreten en clase. Dependiendo de la edad,<br />
pueden hacer una lectura dramatizada o contar con la ayuda del profesor-apuntador.<br />
JULIETA.- No eres tú mi enemigo. Tan sólo lo es el nombre Montesco que te<br />
acompaña. Pero… ¿qué es un nombre? No es mano, no pie, ni brazo, ni<br />
cara, ni parte alguna que pertenezca a un hombre. ¿por qué no tomas otro<br />
nombre? La rosa no dejaría de ser rosa y de esparcir su perfume con otro<br />
nombre. De igual suerte, aunque tuvieses otro nombre conservaríais todas<br />
las cualidades que os adornan. Olvida tu nombre, Romeo y, a cambio,<br />
tómame entera.<br />
ROMEO.- Si de tu palabra me apodero, llámame amante y creeré haber sido<br />
bautizado de nuevo.<br />
JULIETA.- Y… ¿quién eres tú que, disfrazado por el manto de la noche, vienes<br />
a sorprender mis secretos?<br />
ROMEO.- Desconozco ya mi nombre puesto que tú, amada mía, lo aborreces.<br />
Más, si de mí dependiera, lo arrancaría de mi persona en cuanto me lo<br />
pidierais.<br />
JULIETA.- Pocas son las palabras que de ti me han llegado pero, no es cierto<br />
que sois Romeo, de la familia de los Montesco.<br />
ROMEO.- Ni una cosa ni la otra, ángel mío, si ambas os disgustan.<br />
JULIETA.- ¿Cómo y por qué habéis llegado hasta aquí? Las paredes son altas<br />
y difíciles de escalar y tras ellas podrías hallar la muerte, si mis parientes te<br />
encontrasen.<br />
ROMEO.- Las paredes las salté con las alas del amor y no temo a tus parientes.<br />
JULIETA.- Si te encuentran, te matarán.<br />
ROMEO.- Más muerte encuentro en tus ojos que en las espadas de veinte<br />
parientes tuyos. Mírame sin enojos y me volveré invulnerable.<br />
Romeo y Julieta<br />
William Shakespeare
JERONIMUS: ¡Buenos días, caballeros! Veo que llego a tiempo a esta farsa<br />
que dicho sea de paso, debería haber contado con mi ilustre e inexcusable<br />
presencia.<br />
CONDESA: ¡Jeronimus! (Con una reverencia) Barón…<br />
JERONIMUS (Mientras le besa la mano y le da una rosa): Señora condesa,<br />
una vez más, a vuestros pies. Siento que por mi culpa os hayáis visto implicada<br />
en este penoso episodio...<br />
CONDESA: Vuestra gloria y fama bien lo merece y no podría faltar a mi<br />
compromiso con vos…<br />
JERONIMUS: Querida amiga, aún recuerdo el recibimiento que me otorgasteis<br />
en vuestro palacio cuando llegué desde el cielo colgado de aquella bandada<br />
de patos…<br />
CONDESA: ¡Que elegante estabais en medio de la nube de ánades! ¡Que<br />
hermoso espectáculo! ¡Que concierto de graznar de aves! ¡Fue un placer,<br />
como cada vez que tengo el honor de saludaros! (Se acaramelan)<br />
JUEZ: ¡Basta! ¿Qué es esto? (A la condesa) Y acordaos que os habéis<br />
comprometido para almorzar… ¡Conmigo!<br />
CONDESA (a Jeronimus): ¡No le creáis, Barón! ¡Yo no he abierto la boca en<br />
ese sentido!<br />
JERONIMUS: Señora, una vez más, vuestra palabra no me ofrece la menor<br />
duda…<br />
CONDESA: Barón…<br />
JERONIMUS: Pero permitidme, señora condesa, que de a estos caballeros su<br />
merecido... Señores, ¿Cómo os permitís dudar de la veracidad de mis aventuras<br />
y hechos? ¿Cómo osáis no tomar en serio mis campañas? Y vos, Señor Rudolf<br />
Eric Raspe, autor y editor ¿cómo podéis claudicar de este modo, renegar de<br />
vuestra obra y tratarme como un vulgar cazador aficionado que exagera<br />
y miente?<br />
JUEZ: Pero ¿Qué es esto? ¿Quién sois vos para intrometeros en este proceso?<br />
JERONIMUS: ¿Cómo, no me conocéis? Soy Jeronimus Karl Frederic, Barón de<br />
Munchhausen. ¡El único y verdadero Barón de Munchhausen!<br />
El Barón de Munchhausen<br />
Vicent Vila
3.8. CRUCIGRAMA TEATRAL<br />
(Atención y comprensión del espectáculo.<br />
Enriquece el vocabulario y despierta la agilidad mental)<br />
Resuelve los enigmas que te plantea este crucigrama. Si necesitas alguna pista, piensa<br />
en la obra de teatro que acabas de ver…<br />
Horizontales:<br />
1.- Perforación del escenario que se usa para hacer aparecer elementos en escena.<br />
2.- Boca de escena. Arco del proscenio.<br />
3.- Espacio situado bajo el escenario. Puede usarse para elevar objetos sobre el<br />
mismo e incluso como camerino o almacén.<br />
Verticales:<br />
1.- Telón corto horizontal,<br />
generalmente negro,<br />
que sirve para tapar<br />
las varas y focos.<br />
2.- Parrilla formada por varas<br />
de las que se cuelgan focos,<br />
telones, decorados y hasta<br />
los intérpretes.<br />
3.- Telón recortado que<br />
reproduce decorados<br />
bidimensionales.<br />
4.- Parte del escenario<br />
situada delante de<br />
la embocadura.<br />
5.- Telón estrecho vertical,<br />
generalmente negro<br />
que cierra el escenario<br />
por los laterales.<br />
2<br />
3<br />
1<br />
3<br />
4<br />
1<br />
2<br />
5
3.9. POR PARTES<br />
(Repaso e identificación de los elementos<br />
teatrales vistos en la actividad)<br />
Ahora que ya conoces los elementos que “visten” la caja escénica… ¿serías capaz de<br />
identificarlos en este croquis?<br />
Une con flechas cada elemento con el lugar que le corresponde en el dibujo.<br />
Bambalina<br />
Peine<br />
Trampilla<br />
Rompimiento<br />
Corbata<br />
Pata<br />
Embocadura<br />
Foso<br />
3.10. SE CRÍTICO<br />
(Esta actividad, además de enseñarles la estructura de una redacción periodística,<br />
trata de despertar el espíritu crítico del alumno)<br />
¿Nunca has pensado en dedicarte a la crítica teatral? El crítico es el profesional que asiste<br />
a ver una representación y después expone en un periódico, radio o televisión lo que le ha<br />
parecido. Imagina que trabajas en uno de los periódicos más importantes de Londres,<br />
Barcelona o Nueva York. El director te pide que hagas una crítica de El Gato con botas. Sigue<br />
el siguiente esquema y tendrás tu artículo.<br />
TITULAR. Debe incluir en nombre del espectáculo y el día y lugar donde lo has visto<br />
ENTRADILLA. Explica, en dos líneas, lo más importante del espectáculo.<br />
ARTÍCULO. Explica en unas 20 líneas el argumento, lo que has visto durante la<br />
representación, lo que te ha parecido más interesante y, en general, tu<br />
opinión sobre la misma.
4.<br />
SOLUCIONES<br />
2.1. ¿QUIÉN ERA ESCALANTE?<br />
¿QUÉ SABES DE EDUARDO ESCALANTE?<br />
Dramaturgo valenciano, nacido en el Cabanyal en 1834 y muerto en la<br />
ciudad de Valencia en 1895. Escribió numerosas obras en lengua valenciana,<br />
la mayoría de ellas sainetes de marcado caracter satírico y burlesco,<br />
parodiando el caracter de la incipiente burguesía valenciana. Entre sus<br />
obras más conocidas se pueden destacar Les xiques del entresuelo, La<br />
processó per ma casa, Bufar en caldo gelat, En una horchatería valenciana,<br />
El trovador en un porche, La falla de Sen Chusep, La escaleta del dimoni,<br />
o Tres forastérs de Madrid. Fué un autor de notable éxito ya que las cuareta<br />
ob ras que escribió fueron estrenadas en vida y con notable éxito.<br />
3.2 EL LABERINTO DEL FANTASMA
3.3. SOPA DE PROFESIONALES<br />
Autor<br />
Director<br />
Escenógrafo<br />
Productor<br />
Intérprete<br />
Figurinista<br />
Caracterizador<br />
Tramoyista<br />
Iluminador<br />
Sonidista<br />
S I N T E R P R E T E M<br />
A M I U K A M A T E<br />
U<br />
T<br />
O<br />
R<br />
A<br />
N<br />
T<br />
A<br />
N<br />
A<br />
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C<br />
S<br />
T<br />
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L<br />
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E T O J N S<br />
A<br />
S<br />
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O<br />
G<br />
G<br />
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B<br />
Y<br />
A<br />
A<br />
A<br />
A<br />
D<br />
A N Y A<br />
L I T A<br />
M A T R O N C A S O C<br />
F I G U R I N I S T A<br />
3.4. ¡ZAPATERO... A TUS ZAPATOS!<br />
R<br />
E<br />
O<br />
A<br />
A<br />
N<br />
Aplica cosméticos y peina a los intérpretes<br />
Se encarga del espacio sonoro<br />
Diseña y realiza el vestuario<br />
I<br />
N<br />
A<br />
A<br />
L<br />
Escribe o adapta el texto<br />
Monta y desmonta las escenografías, sube y baja el telón…<br />
Creador de los espacios escénicos<br />
R<br />
A<br />
M<br />
O<br />
I<br />
S<br />
Se encarga de crear ambientes con los focos<br />
Financia el espectáculo<br />
Se encarga de la puesta en escena y del trabajo actoral<br />
Da vida a los personajes<br />
G<br />
A<br />
D<br />
U<br />
J<br />
A<br />
S<br />
C<br />
E<br />
N<br />
O<br />
G<br />
R<br />
A<br />
F<br />
S<br />
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T<br />
U<br />
C<br />
A<br />
D<br />
E<br />
N
V<br />
V<br />
V<br />
V<br />
3.5. VERDADERO / FALSO<br />
F<br />
F<br />
F<br />
F<br />
Horizontales:<br />
1.- Perforación del escenario que se usa para hacer aparecer elementos en escena.<br />
2.- Boca de escena. Arco del proscenio.<br />
3.- Espacio situado bajo el escenario. Puede usarse para elevar objetos sobre el<br />
mismo e incluso como camerino o almacén.<br />
Verticales:<br />
<strong>Escalante</strong> <strong>Centre</strong> <strong>Teatral</strong> lo forman 3 espacios: el Teatro, el Espai d’Exposicions y la Escuela.<br />
El edificio se construyó a principios del siglo XX.<br />
El espacio que actualmente ocupa el teatro fueron las antiguas cocinas del edificio.<br />
La cámara negra está compuesta por el telón de fondo, las patas y las bambalinas.<br />
El lugar que queda entre las patas, por donde los actores entran en escena, se llama<br />
Avenida.<br />
El peine,dispuesto sobre el escenario, es el lugar donde se cuelgan los focos, los telones<br />
y hasta algún personaje.<br />
Tanto la luz como el sonido están informatizados.<br />
Los asientos del teatro <strong>Escalante</strong> están distribuidos entre la platea y 4 alturas de palcos.<br />
3.8. CRUCIGRAMA TEATRAL<br />
1.- Telón corto horizontal,<br />
generalmente negro,<br />
que sirve para tapar<br />
las varas y focos.<br />
2.- Parrilla formada por varas<br />
de las que se cuelgan focos,<br />
telones, decorados y hasta<br />
los intérpretes.<br />
3.- Telón recortado que<br />
reproduce decorados<br />
bidimensionales.<br />
4.- Parte del escenario<br />
situada delante de<br />
la embocadura.<br />
5.- Telón estrecho vertical,<br />
generalmente negro<br />
que cierra el escenario<br />
por los laterales.<br />
2<br />
3<br />
F O S O<br />
1<br />
B P<br />
A E<br />
1 T R A M P I L L A<br />
B N<br />
A E<br />
3<br />
L<br />
R 4 I<br />
5<br />
O C N P<br />
E M B O C A D U R A<br />
P R<br />
T<br />
I B<br />
A<br />
M A<br />
I T<br />
E<br />
N<br />
T<br />
A<br />
2
3.6. DONDE HABITA EL FANTASMA<br />
¿Cuál de estas arquitecturas teatrales coincide con el espacio que acabas de visitar? Teatro a<br />
la Italiana<br />
¿Conoces algún ejemplo se corresponda con estas tipologías? Busca y nombra 3 ejemplos de<br />
cada una de ellas.<br />
Teatro Clásico: Teatro Romano de Sagunto, Teatro Romano de Mérida, Teatro Marcello (Roma)<br />
Corral de Comedias: Corral de Comedias de Almagro, Corral de Comedias de la Pacheca<br />
(Madrid), Corral de Comedias de la Fruta (Toledo)<br />
Teatro a la Italiana: Teatro Principal de Valencia, Liceu de Barcelona, Ópero Garnier (París)<br />
3.9. POR PARTES<br />
Bambalina<br />
Peine<br />
Trampilla<br />
Rompimiento<br />
Corbata<br />
Pata<br />
Embocadura<br />
Foso