Catalogo La Fugaz 8.pdf

DARKHAUS

Autor: MAX CACHIMBA
Título: «Señora tentación»
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Medidas: 18 x22 cm
Año: 2013
Base: $ 1800
DARKHAUS

Autor: PAULINA SCHEITLIN
Título: «Autorretrato»
Técnica: Fotografía montada en acrílico
Medidas: 60 x 40 cm.
Año: 2012
Base: $2500
DARKHAUS

Autor: GASTÓN MIRANDA
Título: de la serie «Cosechero»
Técnica: 3 Fotografías intervenidas
Medidas: 20 x 25 cm c/u
Año: 2013
Base: $1500
DARKHAUS

Autor: JUAN GERMÁN GUARDATTI
Título: « El mismo sueño»
Técnica: Dibujo sobre papel
Medidas: 51 x 36 cm
Año: 2010
Base: $800
DARKHAUS

Autor: AURELIO GARCÍA
Título: «Quásar»
Técnica: Acrílico sobre arpillera
Medidas: 64 x 46 cm
Año: 2011
Base: $4.900
DARKHAUS

OFICINA 26

Autor: FERNANDO KRIGUER
Título: «Lapachoacacia con lagarto»
Técnica: Dibujo sobre vinilo
Medidas: 20 x 25 cm.
Año: 2010
Base: Sin Base OFICINA 26

Autor: PAULINE FONDEVILA
Título: « El Diablo y las flores»
Técnica: Tinta y rotulador sobre papel
Medidas: 32 x 41 cm
Año: 2009
Base: Sin Base OFICINA 26

Autor: ARIEL COSTA
Título: Sin Título
Técnica: Tempera sobre papel
Medidas: 34 x 48 cm
Año: 2013
Base: Sin Base OFICINA 26

Autor: CARLA COLOMBO
Título: «Córdoba»
Técnica: Témpera y acuarela sobre papel
Medidas: 32,4 x 46 cm
Año: 2011
Base: Sin Base OFICINA 26

Autor: PATRICIA SPESSOT
Título: «Proyecto para un cuaderno de poemas»
Técnica: Papel símil madera, fragmentos de
cuadernos laminados con madera
Medidas: 44 x 29 cm
Año: 2011- 2013
Base: Sin Base OFICINA 26

ARTUR

Autor: DANIEL GARCÍA
Título: «Ad astra per aspera»
Técnica: Impresión giclée sobre papel
Edición 11/15
Medidas: 39 x 29 cm
Año: 2013
Base: $2000 ARTUR

Autor: GEORGINA RICCI
Título: «Nº 11. De la serie Brasil»
Técnica: Témpera y marcadores sobre papel
Medidas: 24 x 16,5 cm
Año: 2010
Base: $1100
ARTUR

Autor: FABIANA IMOLA
Título: «Coral»
Técnica: Tinta china sobre papel
Ecuador. Manglar alto
Medidas: 52 x 37 cm
Año: 2013
Base: $1600 ARTUR

Autor: CAROLINA GRIMBLAT
Título: «Patafísica I»
Técnica: Rayado sobre foto. Con vidrio ahumado
Medidas: 26,5 x 14 cm
Año: 2011
Base: $1300 ARTUR

Autor: LILA SIEGRIST
Título: «Manual de procedimientos»
Técnica: Copia térmica sobre papel de algodón
Edición 1/4
Medidas: 92 x 44 cm.
Año: 2013
Base: $1900 ARTUR

DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

Autor: MARCELO VILLEGAS
Título: Sin título
Técnica: Lona acrílica calada sobre bastidor
Medidas: 30 x 30 cm.
Año: 2013
Base: $3000
DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

Autor: SILVIA LENARDÓN
Título: «Fruta fresca»
Técnica: Mixta
Medidas: 28 x 30 cm
Año: 2013
Base: $2500
DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

Autor: MARIANA DE MATTEIS
Título: S/T de la serie: «Paisaje de enero con viento»
Técnica: Acrílico y carbónico sobre papel
Medidas: 50 x 67 cm.
Año: 2012
Base: $1800
DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

Autor: NICO SARA
Título: Sin título
Técnica: Serigrafía
Medidas: 94 x 64 cm
Año: 2012
Base: $2500
DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

Autor: EDUARDO SERÓN
Título: «Casi como si nada»
Técnica: Serigrafía
Medidas: 74 x 54 cm.
Año: 2006
Base: $5000
DIEGO OBLIGADO
GALERÍA DE ARTE

TAMBOR DE TRUENOS

Autor: JORGE MATAR
Título: «El descubrimiento»
Técnica: Grafito sobre papel
Medidas: 35 x 50 cm.
Año: 2013
Base: $1200
TAMBOR DE TRUENOS

Autor: GUIDO BIGIOLLI
Título: «Sosteniendo Fantasmas», de la serie Pigmento del Cielo.
Técnica: Fotografía, toma directa, analógica.
Impresión sobre plata en gelatina, virado al selenio (conservación preventiva).
Medidas: 42 x 32 cm aprox
Año: 2010
Base: $1200
TAMBOR DE TRUENOS

Autor: LAURA ECHENIQUE
Título: «Una cuchilla» (de la exposición individual
Pinturas objetistas, presentada en Oficina 26 en 2011)
Técnica: Óleo sobre papel
Medidas: 35 x 28,5 cm.
Año: 2011
Base: $1200
TAMBOR DE TRUENOS

Autor: Leandro Yadanza
Título: Sin título
Técnica: Óleo sobre lienzo
Medidas: 60 x 60 cm
Año: 2009/2011
Base: $1500
TAMBOR DE TRUENOS

Autor: GASTÓN HERRERA
Título: de la serie: «Besa y Mata»: 7/17
Técnica: Látex acrílico, y tinta de color, sobre papel
Medidas: 75 x 110 cm.
Año: 2013
Base: $1500
TAMBOR DE TRUENOS

ESPIRIA

Autor: NOELLE LIEBER
Título: «El gato sobredimensionado»
Técnica: Témpera sobre papel
Medidas: 25 x 35 cm
Año: 2009, retocado en 2013
Base: $700
ESPIRIA

Autor: FLORENCIA LAORDEN
Título: Sin título, de la serie: «Al otro lado del jardín»
Técnica: Óleo sobre tela
Medidas: 50 x 53 cm (Obra enmarcada)
Año: 2010
Base: Sin Base
ESPIRIA

Autor: Gise Cortese
Título: Sin título (huesos), de la serie «Hechizos y Gualichos»
Técnica: Papel calado
Medidas: 30 x 35 cm (Obra enmarcada)
Año: 2012
Base: $1000
ESPIRIA

Autor: JUAN MANUEL BRANDAZZA
Título: Sin título
Técnica: Collage, papel sobre enchapado de madera
Medidas: 85 x 50 cm (Obra enmarcada)
Año: 2012
Base: $1500
ESPIRIA

Autor: ÁNGELES ASCÚA
Título: Sin título, de la serie «Sos todo lo que yo no puedo ser»
Técnica: Acuarela y lápiz sobre papel
Medidas: 100 x 70 cm. (Obra enmarcada)
Año: 2010
Base: $1500
ESPIRIA

ARTISTAS DE
CONTRABANDO

Autor: MAXIMILIANO ROSSINI
Título: «Jarrones con flores»
Técnica: Óleo pastel
Medidas: 29 x 38 cm
Año: 1985
Base: $238,75
Maximiliano Rossini nace en Leones (provincia
de Córdoba) en 1978. Vive en esa cuidad hasta
el año 1997.
Desde 1998 vive y trabaja en Rosario.
Estudia Diseño Grafico en la Escuela Superior
de Diseño Gráfico de Rosario y Licenciatura en
Bellas Artes en la Facultad de Humanidades y
Artes. UNR.
En el año 2002 asiste al taller de fotografía de
Andrea Ostera y realiza su primera muestra
individual en el Centro Cultural Bernardino
Rivadavia. Rosario.
Durante el año 2003 y 2004 participa de El
Levante, taller de análisis y confrontación de
obra, a cargo de Graciela Carnevale y Mauro
Machado. Rosario.
En 2007 es seleccionado para participar de
Curriculum 0 en la Galería Ruth Benzacar.
Buenos Aires.
En el 2008 obtiene la beca de estimulo para
jóvenes artistas visuales de la Fundación
Nuevo Banco de Santa Fe y realiza clínica de
Obra con Claudia del Río y Andrea Ostera.
Recibe en el mismo año la Mención Fundación
Museo Castagnino en el LXII Salón Nacional
de Rosario. Museo Municipal de Bellas Artes
Juan B. Castagnino. Rosario.
Su obra forma parte de colecciones privadas
del país y el exterior.
Esta obra temprana del Artista Maxi Rossini
realizada a los 6 años de edad pertenece a la
colección de Marta Ofelia Masin (madre del
artista) y es puesta a subasta en esta ocasión
a los fines benéficos de la misma.

Autor: VERÓNICA GÓMEZ
Título: «El Pato Llorón» (de la serie Micromundos)
Técnica: Técnica Mixta
Medidas: 17,5 cm diámetro x 12 cm altura
Año: 2008
Base: $238,75
Verónica Gómez
Nació en Buenos Aires en 1978. Es Profesora
Nacional de Pintura (Escuela Nacional de Bellas
Artes Prilidiano Pueyrredón) y Licenciada
en Artes Visuales (IUNA). Obtuvo las siguientes
becas: Clínica de Artes Visuales, Centro
Cultural Rojas (2006), Programa Intercampos,
Espacio Fundación Telefónica (2005), Beca a la
Creación, Fondo Nacional de las Artes (2004 y
2012), Beca para Proyectos Grupales, Fondo
Nacional de las Artes por el Proyecto Vergel
(2011). Fue seleccionada en el Premio Petrobrás
a las Artes Visuales (2007) y en el Premio
Braque (2013) por el que le otorgaron la 4ta
Mención de Honor con su obra “Flores para
Natacha Guthmann”. Obtuvo el Primer Premio
en el LXIV Salón Nacional de Rosario, Museo
de Bellas Artes Juan B. Castagnino. En 2009
participó en la II Bienal del Fin del Mundo y
en la X Bienal de Lyon, Rendez Vous, Francia.
Realizó, entre otras, las siguientes muestras
individuales: El Conejo, estudios preliminares.
Laboratorios Baigorria S.A., Galería Appetite
(2006), Aunque me lavase con agua de nieve
todavía me hundirías en el lodo, Galería Appetite
(2008), Heladas blancas y negras, Sapo
Galería (2010), Reino Pelícano, Galería Foster
Catena (2012), Retratos de Mascotas (2013),
Museo de Artes Plásticas E.Sívori, Aída y la
Fuga de los Calvos, Museo de Arte Moderno de
Buenos Aires.
Es colaboradora del Suplemento Radar, en
la sección Artes Visuales, Diario Página/12,
desde 2009.
Su obra integra las siguientes colecciones:
MACRO (Museo de Arte Contemporáneo de
Rosario), MAMBA (Museo de Arte Moderno de
Buenos Aires), Museo Provincial de La Plata
E. Pettoruti, Museo Juan B. Castagnino, Banco
Supervielle, Museo Marítimo de Ushuaia y
colecciones particulares.

Autor: ALEJANDRA TAVOLINI
Título: «Mulita»
Técnica: Peluche intervenido / dvd ‘Buscando a
Damien’ (registro de acción/documental, 17 minutos 21 segundos, 2013)
Año: 2013
Base: $238,75
Alejandra Tavolini nace en 1969 en Rosario.
Licenciada en Bellas Artes (UNR), expone
regularmente desde el año 2000. En los años
2002 y 2008 recibe Becas del Fondo Nacional
de las Artes; en el 2006 el ‘Premio Regional
Pintura’ de la Fundación OSDE y el ‘Primer
Premio’ en el Salón Nacional de San Nicolás.
En el año 2004 la ‘Mención Especial del Jurado’
en Cultural Chandon Córdoba y en el LVI
Salón Nacional de Rosario en 2002.
Sus obras forman parte de la colección
pública Castagnino + macro y de colecciones
privadas nacionales (Fundación Osde, Ignacio
Liprandi, Orly Benzacar, Siegrist-Orlando,
entre otras) e internacionales (Inglaterra, España,
Estados Unidos, Colombia, Perú, Brasil,
Chile).
En la actualidad la artista vive y trabaja en la
ciudad de Rosario.

Autor: DIEGO FIGUEROA
Título: «Bife, ensalada y huevo frito». Pieza
que formó parte de la instalación «La Familia Frontera»
Técnica: Cartón, papel, nylon, cintas adhe-
sivas, plato de loza
Medidas: 28 x 28 x 10 cm
Año: 2009
Base: $238,75
Diego Figueroa nació en Buenos Aires en 1975
Estudió pintura con Oscar Sanchez y Eduardo
Medicci. Obtuvo becas de perfeccionamiento y
producción de obras de la Fundación Antorchas
y el Fondo Nacional de las Artes.
Realizó proyectos de difusión y promoción
para las artes visuales en Resistencia entre
los que se destaca Proyecto Resistencia (
Interferencias Urbanas) en 2002 y su participación
desde el 2005 al 2007 en el Espacio de
Arte Radio Libertad.
Entre sus últimas exposiciones individuales
se destacan las realizadas en el Museo de
Arte Contemporáneo de la ciudad de Bahía
Blanca (2008), en el Centro Cultural de España
/ Bs. As. (2009) y en la Galería Braga Menendez
de Bs As. (2011).
Formó parte de diversas muestras colectivas
tanto en Argentina como en el exterior.
Participó de premios y salones y obtuvo entre
otras las siguientes distinciones. Tercer Premio,
Salón Nacional de Santa Fe (1998). Gran
Premio de Honor V Salón Nacional del Mar,
Mar del Plata (1999). Primer Premio Fundación
la Capital, Museo Castagnino, Rosario
(2003) Premio Igualdad Cultural (2013)
En la actualidad es coordinador del taller
experimental del Departamento de Cine y Espacio
Audiovisual del Instituto de Cultura de la
Provincia del Chaco. Es profesor en la Escuela
de Bellas Artes de Resistencia y desde 2010
ejerce la docencia en su taller particular.

Autor: MAXIMILIANO PERALTA RODRIGUEZ
Título: «Un Burgos»
Técnica: Óleo s/tela
Medidas: 20 x 30 cms
Año: 2013
Base: $238,75
Maximiliano Peralta Rodriguez
Nace en Haedo, Buenos Aires, en 1975.
Licenciado en Artes Plásticas de la UNaM.
Desarrolla su trabajo a través de prácticas vinculadas
a la pintura, la escultura, la intervención,
la construcción site specific, trabajos en colaboración
con otros artistas, formación de colectivos y
gestión cultural.
Expone de manera individual en tres oportunidades:
Guarida, UNLP (2012), Nada es lo mismo y
nosotros (tan) poco, Posadas (2008) y Genealogía
de un ensayo, Centro Cultural Adolfo Mors, Corrientes
(2007).
Desde 2003 participa también de numerosas
muestras colectivas en Argentina, como así también
en Uruguay, Colombia, República Dominicana
y EEUU entre las que se destacan: Residencias
curatoriales de la Fundación G. Alzate, MAMBO,
Bogotá (2012), Borderline, EAC, Montevideo (2012),
Back to back, MAC, Salta (2011), Last days of
the summer, Alejandra Van Hartz gallery, Miami
(2009), Argentina Pinta Bien, Arte de Misiones,
CCR, Buenos Aires (2008), Sala de operaciones,
CEC, Rosario (2007), Pertenencia, FNA, Buenos
Aires (2007), Artistas etc., MMAV, Santa Fe (2007),
Estudio Abierto, Buenos Aires (2006), Interfaces,
Museo Emilio A. Caraffa, Córdoba / FNA, Buenos
Aires / MAC-UNaM, Posadas (2006).
Su obra forma parte de la Colección Juan Cambiaso.
En el año 2011 participa de la Residencia para artistas
latinoamericanos en Residencia en la Tierra,
Colombia, y en el 2007 de la 1º Residencia de
trabajo para artistas de la Escuela de Bellas Artes
Figueroa Alcorta, Ciudad de las Artes, Córdoba.
Del 2005 al 2007 se desempeña como coordinador
del MAC-UNaM- Museo de Arte Contemporáneo de
la Universidad Nacional de Misiones.
Desde el año 2009 al 2011 como asistente
de Fabián Burgos.
Actualmente vive en San José del Rincón (Santa
Fe) y coordina Curadora- Residencia para artistas
junto a Cintia Clara Romero.

Autor: CLAUDIA DEL RÍO
Título: Sín Título
Técnica: Objeto de madera
Medidas: 33 cm x 27 cm
Año: 2013
Base: $238,75
Artista visual y profesora.
Licenciada en Artes Visuales, UNR, dónde enseña desde 1981.
En los 80 trabaja en circuitos mail-art, múltiples, performances.
En 1984 integra el grupo APA Artistas Plásticos Asociados, de
Rosario, Argentina. En 1994-95 seleccionada para el Programa
de Clínica de Obra, a cargo de Guillermo Kuitca, Fundación
Proa. En 1997 representante argentina en la Bienal de la
Habana, Cuba.
Participó como tutora y como artista invitada en Trama, Programa
independiente de cooperación entre artistas, Rain Artists
Initiatives Network, en 2000 y 2001.
Participó como artista invitada del Programa de Encuentros
Regionales de Producción y Análisis para Artistas Visuales,
organizados por Fundación Antorchas . Actualmente en el Programa
de Clínicas del Fondo Nacional de las Artes.
En el 2002 funda el Club del Dibujo.
En el 2004 invitada a Arteleku, San Sebastián, España, en 2006
Residencia RIAA, Ostende, Argentina, 2007 invitada a Residencia
Simple, Santa Cruz de la Sierra y Residencia Fundación
Valparaíso, España.
Sus obras ilustran las tapas de la Coleccion Hispanic Studies:
Culture and Ideas de la Editorial Peter Lang, Londres, UK.
En 2009 invitada a la Bienal del Mercosul, Artistas en Residencias
Porto Alegre, Brasil.
En 2011 invitada a la Bienal de Salto, Uruguay y MDE11, Medellín,
Colombia.
Sus piezas se encuentran en colecciones privadas, museos e
instituciones del país y del extranjero: Museo Nacional de Bellas
Artes de Bs As., Argentina, Museo Municipal Juan B. Castagnino-Macro
de Rosario, Argentina, Colección Osde Argentina,
Colección Banco Supervielle Argentina, Museo Provincial Timoteo
Navarro, Tucumán, Argentina, Jack S. Blanton Museum of
Art, Austin, Texas, EEUU, Centro Wifredo Lam, La Habana, Cuba,
MACBA Museo de Arte Contemporáneo, Barcelona, España.
En 2012 publicó su libro de poemas, Litoral y Cocacola de Iván
Rosado Ediciones.
En 2013 publicó Pieza Pizarrón de Editorial Club del dibujo.
Se encuentra preparando un libro un libro con textos propios e
imágenes de su obra, que saldrá por Peter Lang Editora, UK en
2014.

Autor: JULIANA IRIART
Título: «Paisaje portátil_01»
Técnica: Yeso y cemento sobre poliestireno
expandido
Medidas: 13,5 x 20 x 12,5 cm
Año: 2006
Base: $238,75
Juliana iriart 1976. En 1999 egresó de la
Esc. Sup. de Artes Visuales Martín Malharro
de Mar del Plata. Recibió la beca de análisis
de obra Trama 2000, Bs As. Asistió a clínica
de obra con Pablo Siquier en 2002/3. En
2006 participó Intercampos en Fundación
Telefónica. En 2008 concurrió al taller de
análisis de Mónica Girón. Entre 2009/10
fue becaria del CIA. Entre el 2006/13 sus
premios, muestras individuales y participaciones
colectivas fueron: 2013, Acción
Lanzamiento, muestra colectiva “Artesur
Collective Fictions” en el contexto de la
muestra “Nouvelles vagues” Palais de Tokio,
junio/septiembre, París, Francia, “En el
mar no hay ramas”(individual), Zavaleta lab,
Bs As, Pasajeámbar en el contexto de la
muestra“Algunos artistas” fundación Proa,
Bs As, “ojos de papel” Nora Fisch, Bs As, Ultimas
tendencias II, Museo de Arte Moderno,
Bs As. "Coup d' éclat" en Fort du Bruissin,
Francheville, Francia. "#ESPACIO", Colección
Castagnino+macro, “De regreso al paraíso”,
Fundación Itaú, Bs As. 1er premio adquisición
Museo Castagnino/Macro, Rosario. “El
color de los retratos”, galería Zavaleta Lab.
“Olor a bosque” (individual), C C Recoleta.
Como polvo de ladrillo, C.C.Recoleta, Bs
As.“Sirena piedra libre” (individual), Mundo
dios, Mar del Plata, Bs. As.”Versiones del
Trash” Fondo Nacional de las Artes, Bs As.
“Protegidos” espacio M2, CCEBA, Bs As.
“El sonido de tu voz” belleza y felicidad, Bs
As. Expancive link, DiverseWorks, Houston,
EEUU. Pasajeámbar, (individual)Appetite, Bs
As.“Eco” Fundación Proa, Bs As. Sus obras
se encuentran en las colecciones de Alejandro
Ikonikof, Esteban Tedesco, Rafael
Ducos, Joaquin y Abel Guaglianone y Banco
Superville, entre otras. Desde el año 2001
vive y trabaja en Bs As.

Autor: Cristian Segura
Título: «CUBA, 109.884 Km² / CUBA, 109.884 cm »
Concepto: Cristian Segura representa poéticamente la superficie de Cuba
(109.884 kilómetros cuadrados), sustituyendo el cordón que sujeta su credencial como
artista invitado durante la 11na Bienal de La Habana (2012) por uno de color rojo de
109.884 cm. Y de regreso a la Argentina, le añade, una moneda de tres pesos cubanos
(con la imagen del rosarino Ernesto “Che” Guevara) que trajo consigo y el talón del billete
de avión de su salida de la isla.
Descripción: Cordón: 109.884 cm. Credencial: 7,5 x 10,4 cm.
Talón de billete de avión: 8,3 x 5,5 cm. (Copa Airlines. 16 de mayo de 2012. Asiento 9F.
Con pegatina de la tasa aeroportuaria de 25 CUC al dorso).
Moneda: 2,65 cm de ø. (Moneda de tres pesos, efectuada en 1992, con reproducción
de Ernesto “Che” Guevara, acuñada en Cuba con cospel canadiense de cuproníquel
blindado de acero y producida por la Empresa Cubana de Acuñaciones).
Sobre plástico: 12 x 9,5 cm.
Año: 2012
Base: $238,75
Cristian Segura (Argentina, 1976) es Maestro
Nacional de Dibujo. Entre sus recientes muestras
individuales se destacan: Um patrimônio protegido,
Galería Baro, São Paulo, Brasil (2011); Cirugía
de Urgencia, Centro Cultural de España en Buenos
Aires, Argentina (2011) y Argentina en Focus:
Visualizando el Concepto — Cristian Segura/Sergio
Vega, Art Museum of the Americas, Washington DC,
Estados Unidos (2010). Y las colectivas: 11° Bienal
de La Habana, Cuba (2012), 6° Bienal VentoSul,
Curitiba, Brasil (2011) y I Trienal de Chile (2009).
Ganó becas de Residencia de Hangar, Barcelona,
España (2008), Batiscafo, La Habana, Cuba (2008)
y El Basilisco, Buenos Aires, Argentina (2006).
Asistió a los Programas Intercampos (2005) y Tecen-arte
(2009) del Espacio Fundación Telefónica.
Recibió importantes premios en el orden nacional
e internacional. En 2012, la UDESC - Universidad
de Santa Catarina, Brasil, publica ellibro Cristian
Segura e a poética do coeficiente (228 páginas). Y
la revista española art.esinternational~contempo
rary~art (http://www.art-es.es/proyectos/proyecto_43.pdf
), le dedica la portada y 20 páginas
interiores (#52).
Con 23 años dirigió el Museo de Bellas Artes de
Tandil y recibió el premio Hugo Parpagnoli al
Museo del Año, de la Asociación Argentina de
Críticos del Arte (2001). Ha sido curador invitado
de la Fundación arteBA y de la Dirección de Artes
Visuales de la Nación Argentina.
Sus obras se encuentran en las colecciones del
Museo de Arte Carrillo Gil, México D.F.; Museo
Juan B.Castagnino+Macro, Rosario; Museo de Arte
Contemporáneo, Bahía Blanca; Fundación OSDE;
Museo del Barro, Paraguay; Centro de Documentación
Centro Cultural La Moneda, Chile, entre otras.
Vive y trabaja en Tandil.

Autor: ADRIANA BUSTOS
Título: «Molécula de Cocaína»
Técnica: Acrílico, grafito y oro sobre canvas
Medidas: 30 x 30 cm
Año: 2006
Base: $238,75
Nació en 1965 en la ciudad de Bahía Blanca (Argentina).
Vive en Córdoba y egresó de la Esc. de Bellas
Artes Figueroa Alcorta y de la Facultad de Psicologia
de la Universidad Nacional de Córdoba.
El carácter investigativo y documental de su obra
hacen de la fotografía, el video y el dibujo los soportes
por excelencia de su producción. En este sentido
Proyecto 4 x 4 que indaga sobre la vida de los caballos
de cartoneros y Antropología de la Mula, que
marca un paralelo entre las rutas coloniales y las
rutas del narcotráfico en America Latina, son dos de
sus proyectos emblemático .
Artista residente en El Basilisco (Bs As), RIAA (Ostende,
Bs As.) Braziers , Oxford y Brighton, (Reino
Unido), La Guarda (Salta), tambien a recibido becas
del Fondo Nacional de las Artes , de la Fundación
Antorchas, de la Secretaría de Cultura, del Instituto
Goethe y de Art Council (Reino Unido). Sus obras se
han exhibido tanto en el paìs: MALBA, MACRO de Rosario,
MEC de Córdoba, Museo de Arte Moderno de Bs
As, entre otros. También en Méjico, Brasil, Colombia,
Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Italia, Francia,
España. Ha recibido las siguientes distinciones:
Cultural Chandon Cordoba 2004, 2005 y 2006, Premio
Fotografía OSDE 2006, Funadación Andreani 2007,
Premio Roggio a las Artes Visuales, 2008. Ha participado
de la 5ta Bienal de Mercosur , Porto Alegre, 2da.
Bienal del Fin del Mundo,Ushuaia, MDE11 Bienal de
Medellín, Colombia y 12 Bienal de Estambúl, Turquía.
Colecciones:
MALBA, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos
Aires – Fundación Constantini / MAMBA, Museo de
Arte Moderno de Buenos Aires / MACRO, Museo de
Arte Contemporáneo de Rosario / Fundación OSDE,
Buenos Aires / Museo de Arte Contemporáneo de
Lisboa, Portugal / Museo de Arte Moderno de Medellín,
Colombia / Fundación ARCO, España/ Braziers
International, Reino Unido / Museo Provincial de
Bellas Artes Emilio Caraffa, Córdoba / Asiaciti Trust
Foundation, Singapore.

SUBASTA | Condiciones
•Las obras saldrán a subasta con o sin base,
según lo determinen los artistas, los espacios de
arte y/o los organizadores. También será decisión
de los mismos el monto de la base si la hubiere.
• De la venta de cada obra se destinará: 75 % al
artista o espacio de arte, 10 % a la entidad de
bien público seleccionada como beneficiaria del
evento, 10 % al martillero público y 5% a gastos
de montaje. En el caso de la Cámara Sorpresa
todos los artistas recibirán el 10% deducido del
total de la venta de todas las cámaras, debido a que
la subasta es ciega.
• Los compradores deberán abonar, el día de la
subasta, el 10 % del monto total en el que adquirió
la obra en concepto de seña.
• El comprador se compromete a cerrar la
operación en los próximos 15 días después de la
subasta.
• El cierre de la adquisición se realizará con el
pago total de la obra, según el monto pautado.
• Si el comprador no cerrara la operación en el
tiempo estipulado, la organización puede ofrecer al
2º mejor postor la obra, quién se comprometerá
a efectuar la transacción con las mismas
condiciones antes mencionadas.
• En el caso de no cerrar la operación con ninguno
de los 2 primeros postores, la organización devolverá
la obra al artista o al espacio de arte y donará la
seña a la entidad de bien público seleccionada
como beneficiaria en el evento.
Parte de lo recaudado en la subasta será desti-
nado a damnificados calle Salta