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blog EN CAJA - Universidad Europea de Madrid

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<strong>EN</strong> <strong>CAJA</strong>


Publicación editada por la <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong><br />

Director General<br />

Antonio Maceda<br />

Rector<br />

Antonio Bañares<br />

Director <strong>de</strong> la Escuela Superior<br />

<strong>de</strong> Arte y Arquitectura<br />

Juan Carlos García Perrote<br />

Director <strong>de</strong>l Área <strong>de</strong> Arte<br />

<strong>de</strong> la Escuela Superior<br />

<strong>de</strong> Arte y Arquitectura<br />

Joaquín Ivars<br />

EXPOSICIÓN<br />

Comisarios<br />

Mitsuo Miura y Ramón González Echeverría<br />

Coordinación Escuela Superior<br />

<strong>de</strong> Arte y Arquitectura<br />

Joaquín Ivars<br />

Directora General <strong>de</strong> Juventud<br />

Comunidad <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong><br />

Guadalupe Bragado Cor<strong>de</strong>ro<br />

Coordinadora Centro <strong>de</strong> Arte Joven<br />

Nieves Paniagua<br />

Montaje<br />

<strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong><br />

Diseño <strong>de</strong> montaje<br />

Mitsuo Miura, Ramón González Echeverría<br />

Transporte<br />

TEMA<br />

PUBLICACIÓN<br />

Edición<br />

<strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong><br />

Coordinación editorial<br />

Mitsuo Miura<br />

Ramón González Echeverría<br />

Textos<br />

Juan Carlos García Perrote<br />

Joaquín Ivars<br />

David Cortés<br />

Diseño gráfico<br />

Jacinto Martín<br />

El viajero<br />

www.elviajero.org<br />

Imprenta<br />

MSH (C/Mar Mediterráneo, 30. 28030 San Fernando <strong>de</strong> Henares. <strong>Madrid</strong>.)<br />

Producción gráfica<br />

Eva Bonilla (El viajero) y Procograf<br />

ISBN: 84-7207-175-8<br />

DL: M-29929-2007<br />

Agra<strong>de</strong>cimientos<br />

Juan Carlos García Perrote, Joaquín Ivars,<br />

Miguel Carmona, Gonzalo Mayoral, Leona,<br />

David Cortés, Nieves Paniagua, Eva Bonilla,<br />

Departamento <strong>de</strong> Creación Artística y Teoría<br />

<strong>de</strong> las Artes, los alumnos <strong>de</strong> cuarto curso <strong>de</strong><br />

la Titulación <strong>de</strong> Bellas Artes <strong>de</strong> la <strong>Universidad</strong><br />

<strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong> y a todas las personas que<br />

han colaborado para que este proyecto sea<br />

posible.


log<br />

<strong>EN</strong> <strong>CAJA</strong><br />

C<strong>EN</strong>TRO DE ARTE JOV<strong>EN</strong><br />

SALA DE EXPOSICIONES DE LA COMUNIDAD DE MADRID<br />

SEPTIEMBRE 2008


Des<strong>de</strong> el principio <strong>de</strong> nuestra andadura, hace ya casi doce años, en la Escuela<br />

Superior <strong>de</strong> Arte y Arquitectura <strong>de</strong> la <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong> estamos<br />

convencidos <strong>de</strong> que las activida<strong>de</strong>s <strong>de</strong> nuestros alumnos en el mundo profesional<br />

han <strong>de</strong> empezar a forjarse en el ámbito universitario.<br />

La complejidad <strong>de</strong>l mundo actual, en todos sus aspectos (sociales,<br />

políticos, económicos, intelectuales, etc.) <strong>de</strong>manda cada vez en mayor medida<br />

<strong>de</strong> profesionales listos para entrar en acción en un mundo real. Las corrientes <strong>de</strong><br />

pensamiento, las diversas culturas, las diferentes miradas sobre lo que nos suce<strong>de</strong><br />

<strong>de</strong>ben obtener respuestas en el futuro por parte <strong>de</strong> aquellos alumnos y alumnas<br />

que están preparándose para hacer frente a los retos que se nos avecinan.<br />

En este sentido, <strong>de</strong>s<strong>de</strong> hace cinco años, viene produciéndose <strong>de</strong> manera<br />

cada vez más ilusionante la exposición Blog en el Centro <strong>de</strong> Arte Joven <strong>de</strong> la<br />

Comunidad <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. En ella, los alumnos proponen proyectos y procesos que son<br />

seleccionados y tutelados por profesores/comisarios con el fin <strong>de</strong> materializarlos,<br />

hacerlos reales, en un mundo real. Y es esta materialización, la que revelará <strong>de</strong><br />

alguna manera cuál fue el camino <strong>de</strong> aprendizaje, las dificulta<strong>de</strong>s que surgieron,<br />

los obstáculos que hubieron <strong>de</strong> salvarse, las fases <strong>de</strong> maduración, la adquisición<br />

<strong>de</strong> competencias profesionales y, lo que es seguramente más importante para un<br />

artista, la capacidad <strong>de</strong>l esfuerzo continuado y la progresiva adquisición <strong>de</strong> esa<br />

sabiduría que siempre conduce a la revisión crítica <strong>de</strong> aquello que realizamos con<br />

el fin <strong>de</strong> perseguir una mejora permanente.<br />

En la presente edición <strong>de</strong> Blog, titulada BLOG <strong>EN</strong> <strong>CAJA</strong>, se comprueba<br />

una vez más el afán por construir la realidad para enten<strong>de</strong>rla que ocupa gran parte<br />

<strong>de</strong>l trabajo <strong>de</strong> los artistas actuales. Nuestros alumnos están don<strong>de</strong> tienen que estar,<br />

atentos al mundo que les ro<strong>de</strong>a y comenzando a formularse aquellas preguntas<br />

que les perseguirán <strong>de</strong> por vida. Con nuestras instalaciones, nuestros excelentes<br />

profesores, nuestras activida<strong>de</strong>s externas y con el entusiasmo <strong>de</strong> todos los que<br />

nos visitan para enseñarnos, tratamos <strong>de</strong> acompañar el inicio <strong>de</strong> unas trayectorias<br />

profesionales y personales que seguro que nos darán sorpresas importantes en el<br />

futuro <strong>de</strong> las producciones artísticas.<br />

Juan Carlos García-Perrote Escartín<br />

Director <strong>de</strong> la Escuela Superior <strong>de</strong> Arte y Arquitectura<br />

<strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>


Blog, la exposición final <strong>de</strong> los estudiantes <strong>de</strong> último curso <strong>de</strong> licenciatura <strong>de</strong>l Área<br />

<strong>de</strong> Arte <strong>de</strong> la Escuela Superior <strong>de</strong> Arte y Arquitectura, llega a su quinta edición en el<br />

marco <strong>de</strong> la Sala <strong>de</strong> Exposiciones <strong>de</strong> la Comunidad <strong>de</strong>l Centro <strong>de</strong> Arte Joven <strong>de</strong> la<br />

Comunidad <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>.<br />

Con el título <strong>de</strong> BLOG <strong>EN</strong> <strong>CAJA</strong>, los comisarios Mitsuo Miura y Ramón<br />

González Echeverría dan otra vuelta <strong>de</strong> tuerca (<strong>de</strong>spués <strong>de</strong> la que propusieron en<br />

la edición anterior con la muestra titulada todas direcciones), en el sentido <strong>de</strong> una<br />

revisión <strong>de</strong> la “virtualización”, a través <strong>de</strong> los nuevos dispositivos mediáticos, como<br />

aparente única vía <strong>de</strong> realización <strong>de</strong> las producciones artísticas <strong>de</strong> nuestros días. Si<br />

en todas direcciones el discurso se abría en un abanico <strong>de</strong> posibilida<strong>de</strong>s que habían<br />

<strong>de</strong> enfrentarse a la realidad <strong>de</strong>s<strong>de</strong> diversos puntos <strong>de</strong> vista, en BLOG <strong>EN</strong> <strong>CAJA</strong> la<br />

apuesta <strong>de</strong>scribe un cierto itinerario en el que se re<strong>de</strong>scubre lo físico, “lo real” -como<br />

opción más que legítima- para articularse, encajar, en el ámbito <strong>de</strong> la presencia,<br />

con una realidad llena <strong>de</strong> incertidumbres que, más allá <strong>de</strong> los mundos virtuales, nos<br />

ro<strong>de</strong>a <strong>de</strong> manera tan implacable.<br />

Des<strong>de</strong> las ediciones <strong>de</strong> Blog comisariadas por Pablo España y Ana<br />

Carceller (<strong>de</strong> 2004 a 2006) hasta las comisariadas por Miura y González Echeverría<br />

(2007 y 2008), el recorrido conceptual, procesual y visual ha sido extenso e intenso,<br />

en intenciones y en modos <strong>de</strong> producción. Aunque con diversas maneras, los<br />

planteamientos siempre han sido críticos y cada una <strong>de</strong> las exposiciones ha sido<br />

resuelta con los máximos grados <strong>de</strong> entusiasmo, generosidad y excelencia por parte<br />

<strong>de</strong> alumnos/as y profesores/as.<br />

Este ejercicio <strong>de</strong> honestidad, profesionalidad y cercanía con el mundo, que<br />

viene sucediéndose año tras año, supone uno <strong>de</strong> los aspectos más importantes que<br />

sustentan y evalúan la docencia y el aprendizaje <strong>de</strong> las prácticas y los contenidos<br />

artísticos en la <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>.<br />

Es para todos nosotros un compromiso y una satisfacción compartir esta<br />

actividad con el Centro <strong>de</strong> Arte Joven <strong>de</strong> la Comunidad <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong> y con todos<br />

aquellos que se interesan por el futuro <strong>de</strong> las producciones artísticas y, por tanto, <strong>de</strong><br />

nuestras socieda<strong>de</strong>s visitando esta nueva edición o <strong>de</strong>morándose en las páginas <strong>de</strong><br />

este catálogo.<br />

Joaquín Ivars<br />

Director <strong>de</strong>l Área <strong>de</strong> Arte y Diseño <strong>de</strong> la Escuela Superior <strong>de</strong> Arte y Arquitectura<br />

<strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>


Julia Varela<br />

Libro / 2008 / 30 cm x 20 cm


Entre la presencia<br />

y la huella<br />

David Cortés<br />

Traducir al castellano, con inusitada literalidad, “Inbox” como “en caja”<br />

establece un eficaz juego <strong>de</strong> palabras. El entorno virtual al que está<br />

asociado el término inglés y que resulta tan frecuente en el vocabulario<br />

<strong>de</strong> las tecnologías <strong>de</strong> la información adquiere a través <strong>de</strong> tal traslación<br />

una materialidad extrema. Porque nada parece más opuesto al flujo<br />

inmaterial <strong>de</strong> la red que una caja. Opacidad y soli<strong>de</strong>z se asocian<br />

inmediatamente a ese recipiente cuya función es guardar o trasladar<br />

algo. Sí, la caja se sitúa en un espacio real. Lo ocupa y lo confirma. Y<br />

en esta exposición pue<strong>de</strong> apreciarse un compartido interés por ocupar<br />

un espacio y enfrentarse con lo real. Las obras dan preeminencia a la<br />

presencia directa, bien sea la <strong>de</strong> los materiales o la <strong>de</strong>l propio cuerpo,


pero también indagan en la huella, entendida como señal <strong>de</strong> algo que<br />

estuvo presente. ¿Un nuevo materialismo?<br />

La columna formada por los neumáticos <strong>de</strong> camión apilados<br />

<strong>de</strong> José Manuel Macías constituye una masiva aserción <strong>de</strong> tales<br />

estrategias. La ruda materialidad <strong>de</strong>l caucho queda aún más acentuada<br />

por la disposición vertical y por la altura que pue<strong>de</strong> llegar a alcanzar el<br />

conjunto. Exenta, esta singular instalación se convierte en una especie<br />

<strong>de</strong> monumento conmemorativo, al modo <strong>de</strong> las columnas historiadas<br />

<strong>de</strong>l Imperio romano. Pero aquí los relieves <strong>de</strong> carácter narrativo son<br />

sustituidos por el regular y neutral trazado -casi invisible al estar casi<br />

completamente <strong>de</strong>sgastado por el uso- <strong>de</strong>l dibujo sobre la banda <strong>de</strong><br />

rodamiento, que se convierte en un ilegible ornamento. La obra se<br />

muestra así como testimonio o bien como último monumento <strong>de</strong> la<br />

civilización contemporánea cuando, ya <strong>de</strong>rrumbada, no tuviera más<br />

que ofrecer que la mera acumulación <strong>de</strong> unos neumáticos que señalara<br />

así una <strong>de</strong> las causas <strong>de</strong> su colapso.<br />

De ese carácter <strong>de</strong> vestigio también participa el Estudio sobre<br />

Villaviciosa <strong>de</strong> Odón, <strong>de</strong> Antígona Corral. La artista acopia objetos que<br />

han sido <strong>de</strong>positados en los contenedores <strong>de</strong> basura <strong>de</strong> un área urbana<br />

estrictamente <strong>de</strong>limitada, que es la propia localidad don<strong>de</strong> resi<strong>de</strong>. A<br />

modo <strong>de</strong> <strong>de</strong>riva, en sus trayectos diarios recorre esa zona y recoge los<br />

restos <strong>de</strong> lo cotidiano. Documenta mediante fotografías el modo en que<br />

han sido abandonados, consigna meticulosamente su ubicación y la<br />

señala en un mapa. Una vez almacenados, son taladrados y dispuestos<br />

en una férrea estructura metálica que, a modo <strong>de</strong> las varillas <strong>de</strong> un<br />

ábaco, los atraviesa y cuya homogeneidad formal contrasta con lo<br />

heteróclito <strong>de</strong> los objetos. Tras esa precisa metodología, que recuerda<br />

al registro <strong>de</strong> los yacimientos arqueológicos, pue<strong>de</strong> vislumbrarse un<br />

modo alternativo <strong>de</strong> habitar y recorrer el territorio, pero también una<br />

oblicua estrategia para aproximarse –que no <strong>de</strong> evaluar, como advierte<br />

la irónica alusión al antiguo instrumento <strong>de</strong> cálculo- a los hábitos y<br />

consumo <strong>de</strong> aquella comunidad humana con la que se convive y <strong>de</strong> la<br />

que se forma parte.<br />

También inmovilizado está el cuerpo <strong>de</strong> Anexión, un ví<strong>de</strong>o


Jose Manuel MACÍaS<br />

cuando la ciudad duerme IV / 2008 / 195x163 / técnica mixta


Carmen Castañeda<br />

Fotograma / 2008 / 200 x 200 cm / pintura sobre tela


MAIAL<strong>EN</strong> ac<br />

Sin título / 2007-2008 / Fotomontaje / Medidas variables


<strong>de</strong> Beatriz Hoyos. El único plano secuencia capta una figura que,<br />

próxima a la pared, adopta una posición, más o menos incómoda.<br />

Una gruesa cinta adhesiva recubre casi por completo ese cuerpo y<br />

lo une a la pared. Se produce así la anexión que el título explicita.<br />

Pero precisamente esa unión hace que la obra habite en un extraño<br />

intervalo. Lo que inicialmente simulaba ser una acción –esto es, libre<br />

o ritualizado movimiento corporal- <strong>de</strong>viene mediante esa sencilla<br />

intervención un inerte objeto que, sin embargo, vive. Su carácter<br />

anónimo y <strong>de</strong>spersonalizado, puesto que no manifiesta ningún tipo<br />

<strong>de</strong> reacción subjetiva ante su situación, subrayan ese extrañamiento.<br />

La proyección en bucle convierte la postura en infinita. Hay algo <strong>de</strong><br />

tortura en ese obligado estatismo al que se ve sometida la figura, que<br />

insistente, se afirma exclusivamente en sí misma.<br />

Paradójicamente, un movimiento excesivo pue<strong>de</strong> <strong>de</strong>spertar<br />

el mismo inquietante efecto, como suce<strong>de</strong> en el ví<strong>de</strong>o Riff, <strong>de</strong> Sara<br />

Laguna. Aquí la cámara, mediante un plano fijo, filma el perpetuo<br />

movimiento giratorio <strong>de</strong> una cabeza cuyo rostro apenas po<strong>de</strong>mos<br />

vislumbrar, al estar oculto por la larga melena que ocupa y barre<br />

la superficie <strong>de</strong> la pantalla con obsesiva y maniaca regularidad.<br />

Ralentizada y acompañada exclusivamente <strong>de</strong>l sonido que esa<br />

cabellera genera, la imagen respon<strong>de</strong> a un dispositivo formal –el gesto<br />

rotatorio y paroxístico sobre un punto fijo- que la autora elabora,<br />

con técnica muy distinta, en N.W.O.B.H.M. La articulación <strong>de</strong> unas<br />

piezas blanquecinas, casi cartilaginosas, que organiza el lienzo se ve<br />

continuamente <strong>de</strong>sbordada por el estallido multicolor <strong>de</strong>l acrílico. El<br />

carácter informe <strong>de</strong> esta explosión, como aquello que escapa y supera<br />

cualquier categoría, lo hace equivalente a la invasiva masa negra <strong>de</strong>l<br />

ví<strong>de</strong>o, al mismo tiempo que la <strong>de</strong>nsa y viscosa textura resulta un modo<br />

otro <strong>de</strong> aseverar la materialidad, esta vez la <strong>de</strong> la propia pintura.<br />

En las propuestas <strong>de</strong> Julia Varela lo material adquiere<br />

resonancias telúricas. Rayo es una estructura <strong>de</strong> dimensiones variables<br />

formada por pequeñas placas <strong>de</strong> hierro rememora los fugaces trazos<br />

<strong>de</strong>l fenómeno natural, esa pura luminosidad <strong>de</strong> corriente eléctrica que<br />

queda suspendida o alcanza la tierra. La posibilidad combinatoria que


BEATRIZ HOYOS<br />

Anexión / 2008 / Vi<strong>de</strong>o / 0:14:56


JosÉ Manuel MAcÍaS<br />

Agonía natural / 2008 / medidas variables / instalación / neumáticos


esta construcción permite respon<strong>de</strong> a la diversa geometría -tan precisa<br />

como imposible <strong>de</strong> <strong>de</strong>terminar con exactitud- <strong>de</strong>l referente. A<strong>de</strong>más,<br />

un punto <strong>de</strong> soldadura en cada una <strong>de</strong> las placas inquiere aún más en<br />

la elaboración metonímica que la autora lleva a cabo en esta obra. En<br />

Útil el tradicional instrumento <strong>de</strong>l pico sufre una singular alteración. La<br />

barra <strong>de</strong> hierro se conserva, pero el mango <strong>de</strong> ma<strong>de</strong>ra es sustituido<br />

por un tubo fluorescente que una batería mantiene constantemente<br />

encendido. La metamorfosis plantea una inédita contigüidad que<br />

supera cronologías, al combinar lo ancestral y lo mo<strong>de</strong>rno y que afirma<br />

los dominios <strong>de</strong> lo terrestre y la luz como horizontes <strong>de</strong> lo humano.<br />

En la instalación Cuando las pare<strong>de</strong>s hablan…en espera… <strong>de</strong><br />

Carmen Castañeda, los objetos y muebles habituales en el interior <strong>de</strong><br />

la vivienda han adquirido una especial consistencia. Realizados con<br />

papel <strong>de</strong> seda encolado, realizados a tamaño natural y compartiendo<br />

todos ellos una uniforme blancura, estas tazas, sofás, mesas o<br />

lámparas han perdido sus peculiares texturas y se ven ganados por la<br />

levedad. Colgados <strong>de</strong>l techo o surgiendo <strong>de</strong> las pare<strong>de</strong>s, se sustraen<br />

a las obligaciones gravitatorias y ya no comparten exactamente las<br />

mismas coor<strong>de</strong>nadas con el espectador que los está contemplando.<br />

Recuerdos <strong>de</strong> objetos que han podido <strong>de</strong>saparecer físicamente pero<br />

que siguen manteniendo su presencia en los espacios que una vez<br />

ocuparon. Que persisten e incluso, como las palabras que emergen<br />

entre los puntos suspensivos <strong>de</strong>l título parecen anunciar, están a la<br />

espera <strong>de</strong> un posible retorno.<br />

También poseen la condición <strong>de</strong> huellas los dibujos <strong>de</strong> Maialen<br />

ac. La artista se apropia <strong>de</strong> imágenes ajenas proce<strong>de</strong>ntes <strong>de</strong> las<br />

fuentes más diversas. A veces casi casualmente llegamos a reconocer<br />

su origen, como es el caso <strong>de</strong> las fotografías <strong>de</strong> Martin Parr o William<br />

Eggleston, quienes a<strong>de</strong>más se caracterizan por dirigir su objetivo<br />

hacia lo consi<strong>de</strong>rado insignificante. Simplemente calcadas y fijadas en<br />

el papel con líneas sencillas, en los contornos perfilados por la tinta <strong>de</strong>l<br />

bolígrafo <strong>de</strong> estas imágenes queremos percibir las posibles escenas o<br />

i<strong>de</strong>ntificar los personajes <strong>de</strong> un relato que sin embargo siempre resulta<br />

inconexo. Los breves textos –letras <strong>de</strong> canciones o fragmentos <strong>de</strong>


Fiacha O’Donnell<br />

Tu me pegas yo te pago / 2008 / Acción / <strong>Madrid</strong><br />

BEATRIZ HOYOS<br />

Extravagante / 2008 / vi<strong>de</strong>o


libros leídos- no ayudan tampoco a realizar una coherente lectura, y<br />

más bien <strong>de</strong>spiertan la sospecha sobre el posible carácter <strong>de</strong> diario<br />

que pudiera poseer esta acumulación <strong>de</strong> intermitencias y <strong>de</strong>sarrollos<br />

inconclusos. Un diario don<strong>de</strong> el yo no se expresa <strong>de</strong> un modo directo<br />

sino a través <strong>de</strong> los hiatos.<br />

La frustración ante una narrativa que se resiste a ajustarse a<br />

<strong>de</strong>terminadas imposiciones <strong>de</strong> sentido hegemónicas es conducida al<br />

máximo en el ví<strong>de</strong>o Epílogo <strong>de</strong> Alberto Real. Precisamente porque<br />

la conclusión o <strong>de</strong>senlace que su título promete es lo que esta<br />

yuxtaposición <strong>de</strong> secuencias no cumplen: unos globos amarillos<br />

balanceados por el viento, una figura infantil inmóvil contra un muro<br />

o saltando sobre su cama, un paisaje visto a través <strong>de</strong> los marcos <strong>de</strong><br />

unas ventanas y la recurrente aparición <strong>de</strong> unas torres <strong>de</strong> alta tensión<br />

cuyo zumbido es la monótona banda <strong>de</strong> sonido <strong>de</strong> toda la pieza. A<br />

pesar <strong>de</strong> la <strong>de</strong>liberada ausencia <strong>de</strong> toda efusividad, en estas imágenes<br />

resuena, aún amortiguada bajo la frialdad casi automática <strong>de</strong>l plano<br />

fijo, un eco íntimo y personal que no quiere <strong>de</strong>sbordarse en confesión<br />

y que por ello se ha cifrado sin que se ofrezca clave alguna.<br />

En la acción Tu me pegas, yo te pago Fiacha O´Donell<br />

propone un provocativo <strong>de</strong>smantelamiento <strong>de</strong> las habituales normas<br />

<strong>de</strong> comportamiento e intercambio en la sociedad capitalista. El artista,<br />

con los ojos vendados como en una ejecución, invita a que el público le<br />

golpee. A cambio <strong>de</strong> esta agresión él mismo les dará dinero. Inversión<br />

<strong>de</strong> los mecanismos <strong>de</strong> mercado que dominan el arte y confirmación <strong>de</strong><br />

una lógica <strong>de</strong> violencia que la frase <strong>de</strong> Ghandi, escrita en la camiseta<br />

que viste O´Donell durante la acción, explicita: “Ojo por ojo y el mundo<br />

se quedará ciego”. Esta suerte <strong>de</strong> ofrecimiento, ya no tan sacrificial,<br />

sino teñido <strong>de</strong> ironía, se <strong>de</strong>clina también en Huevos. El mol<strong>de</strong> <strong>de</strong>l<br />

escroto <strong>de</strong>l autor, situado sobre unas manos <strong>de</strong> poliéster, tiene inscrito<br />

una palabra: “Llévame”. Ór<strong>de</strong>nes o invitaciones, las presencias directas<br />

se efectúan ya en primera persona. n


Alberto Real<br />

Sin título / 2008 / vi<strong>de</strong>o


Antígona Corral<br />

Estudio sobre Villaviciosa <strong>de</strong> Odón / 2008 / 250 x 250 x 60 cm / objetos, mapa, hierro


Sara Laguna<br />

RIFF / 2008 / DVD / 00:17:00


MAIAL<strong>EN</strong> ac<br />

Sin título / 2007-2008 / montaje <strong>de</strong> obras sobre papeles / medidas variables


Cuando las pare<strong>de</strong>s hablan,... en espera,.... / 2007 / medida variable / objetos <strong>de</strong> papel e hilo


Carmen Castañeda


Sin título / 2008 / medida variable / cinta y objetos


Antígona Corral<br />

Estudio sobre Villaviciosa <strong>de</strong> Odón / 2008 / <strong>de</strong>talle


Sin título / 2007 / vi<strong>de</strong>o-instalación


Beatriz Hoyos<br />

La imposibilidad como lenguaje / 2008 / vi<strong>de</strong>o / 0:04:00<br />

Entrevista / 2008 / vi<strong>de</strong>o. 0:01:58


Sara Laguna<br />

N.W.O.B.H.M. / 2008 / Acrílico sobre tela / 210 x 210 cm


Jose Manuel MAcÍaS<br />

Sin título / 2008 / 270 x 100 cm Ø / 8 neumáticos <strong>de</strong> camión


2007 / instalación / medidas variables<br />

Huevos / 2008 / 10 x 30 x40 c m / mini cámara y poliéster


Fiacha O’Donnell<br />

dibujo <strong>de</strong> una prostituta / 2008 / montaje variable / vi<strong>de</strong>o y dibujos<br />

Exposición abandonada


1991 y 4 m 2 <strong>de</strong> su habitación / 2007 / montaje variable / 4 fotos en color enmarcados / <strong>de</strong>talle


Alberto Real<br />

Epílogo / 2008 / vi<strong>de</strong>o


Rayo / 2007 / medida variable / hierro<br />

Util / 2008 / 50 x 160x 50 / fluorescente y pico <strong>de</strong> hierro


Salto / 2008 / 150 x 30 x 20 cm / escayola<br />

Julia Varela


MAIAL<strong>EN</strong> Arranz<br />

San Sebastián, 1986<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Talleres: Sergio Prego, Dora<br />

García, Sergio Rubira. Exposiciones: 2008 La imagen duele, ESAYA, <strong>Madrid</strong>. 2007<br />

Medio, Ateneo <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>.<br />

CARM<strong>EN</strong> M. CASTAÑEDA<br />

<strong>Madrid</strong>, 1985<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Cursos: Introducción al Diseño<br />

<strong>de</strong> Moda 07, Instituto Europeo di Design. Talleres: María Nordman-Alicia Chillida / Jordi<br />

Collomer / Dora García / Sergio Rubira. Obra en: Biblioteca <strong>de</strong> la <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong><br />

<strong>Madrid</strong>. Exposición: Blog 08, Centro <strong>de</strong> Arte Joven <strong>de</strong> la Comunidad <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>.<br />

Antígona Corral<br />

1985<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Talleres: Dora García, Sergio<br />

Prego, Nacho Criado, Sergio Rovira. Premios: 2006 Segundo Premio <strong>de</strong>l concurso <strong>de</strong><br />

Artes Plásticas’06-UEM. 2007 Proyecto Terminal 2 (T2), Aeropuerto <strong>de</strong> Barajas, <strong>Madrid</strong><br />

Beatriz Hoyos<br />

<strong>Madrid</strong> (1982)<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Premio: 2007 Primer Premio<br />

<strong>de</strong> artes plásticas <strong>de</strong> la UEM. Colaboraciones (como asistente <strong>de</strong>): 2008 Ana Laura<br />

Aláez. 2006/2007 Jaime Del Val, Julián Collieux, Georges Rousse, Ron Hasel<strong>de</strong>n. 2005<br />

Tao G.Vrhovec Sambolec.<br />

Talleres: 2007/2008 Dora García. Sergio Rubira. 2006/2007 Maria Nordman. 2005 Nacho<br />

Criado, Bruguera, Manuel Ocampo, Fernando Sánchez Castillo y Sergio Prego<br />

Exposiciones / Performances: 2007 Medio, Ateneo <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. T2 <strong>de</strong>l Aeropuerto <strong>de</strong><br />

<strong>Madrid</strong>-Barajas.<br />

Sara Laguna<br />

<strong>Madrid</strong>, 1985.<br />

Estudios: 2008 Licenciada en Bellas Artes. Escuela Superior <strong>de</strong> Arte y Arquitectura,<br />

U.E.M. Talleres: 2005-2008 en la UEM con Jordi Colomer, Alberto Peral, Sergio Rubira,<br />

Los Torreznos, Dora García, Deimantas Narkevicius, Manuel Ocampo, Sergio Prego,<br />

Nacho Criado, Tania Bruguera. Exposiciones: 2007 Proyecto MEDIO, Ateneo <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong><br />

(en colaboración con la poeta Maite Dono). Experiencia profesional: 2008 Asistente <strong>de</strong><br />

escultura <strong>de</strong> Ana Laura Aláez. 2007 Asistente <strong>de</strong> Julian Collieux. 2006 Colaboración en<br />

el proyecto <strong>de</strong> Tao G.Vrhovec Sambolec. 2005 ArtWork, con el grupo <strong>de</strong> rock VIGA. 2002<br />

Asistente en la Galería The Jacobs Gallery. Oregon, EE.UU. Asistente en el <strong>de</strong>partamento<br />

<strong>de</strong> arte, Churchill High School, Oregon. EE.UU


José Manuel Macías<br />

Valladolid 1986<br />

Estudios: 2008 Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. 2005 Curso <strong>de</strong> Muralismo<br />

<strong>de</strong> la fundación Vela Zanetti <strong>de</strong> León. 2006 Curso <strong>de</strong> Fotografía Analógica Avanzada en<br />

la Sociedad fotográfica <strong>de</strong> Zaragoza. Talleres: Con Dora García / Los Torreznos / Sergio<br />

Rubira / Exposiciones: Con el grupo elgatoconmoscas, 2008 “Desnudos”, La Casa <strong>de</strong><br />

Campo, <strong>Madrid</strong>. 2007 “Cabezas en Colón” La plaza <strong>de</strong> Colón, <strong>Madrid</strong>. Colaboración<br />

como asistente: 2007 “<strong>Madrid</strong> 28045” el mata<strong>de</strong>ro <strong>de</strong> Legazpi, <strong>Madrid</strong>.<br />

Fiacha O’Donnell<br />

<strong>Madrid</strong>, 1986<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Exposiciones individuales:<br />

2008 “Tú me pegas, yo te pago”, Plaza Mayor <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. “Exposición para nadie”, Casa<br />

abandonada <strong>de</strong> Pozuelo, <strong>Madrid</strong>. 2006 “Sueños”, Castillo <strong>de</strong> Salzburgo, Salzburgo,<br />

Austria. Exposiciones colectivas: 2008 “Desnudos”, (con el Grupo El gato con moscas), Casa<br />

<strong>de</strong> Campo, <strong>Madrid</strong>. “Documental Urban Art”, Casa Encendida, <strong>Madrid</strong>. 2007 “Cabezas<br />

Colón”, (con el Grupo El gato con moscas), Plaza <strong>de</strong> Colón <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. “FM_Bebés”, ( con<br />

el Grupo FM ), Plaza <strong>de</strong> las Pasiegas <strong>de</strong> Granada. “220 Cabezas ” Casa <strong>de</strong> Velázquez,<br />

<strong>Madrid</strong>. Talleres: 2008 Dora García / Sérgio Rubira / los Torreznos. Concursos: 2008<br />

Seleccionado en el Concurso “En_Piezas”, Caja <strong>Madrid</strong>.<br />

ALBERTO REAL<br />

<strong>Madrid</strong>, 1986<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Talleres: Sergio Prego / Nacho<br />

Criado / Dora García / Sergio Rubira / María Jesús Triviño. Exposiciones: 2007 Arte en<br />

un Jardín, Casa <strong>de</strong> Velázquez, <strong>Madrid</strong>.<br />

Julia Varela<br />

1986<br />

Estudios: Bellas Artes, <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong> <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Talleres: 2006-2008 Con Sergio<br />

Prego / Nacho Criado / Tania Bruguera /Sergio Rubira , UEM, <strong>Madrid</strong>. 2007 Con Miroslaw<br />

Balka, Fundación Botín, Santan<strong>de</strong>r. Exposiciones colectivas: 2007 “arte en el jardín”, La<br />

casa Velásquez, <strong>Madrid</strong>. T2 <strong>de</strong>l aeropuerto <strong>de</strong> Barajas, <strong>Madrid</strong>. Villa Iris, Fundación Botín,<br />

Santan<strong>de</strong>r. Seminarios: 2008 UBICUO, posiciones <strong>de</strong> los artistas contemporáneos en la<br />

sociedad actual, Espacio Off Limits, <strong>Madrid</strong>. Arte y Cine, UEM, <strong>Madrid</strong>. 2006 Filipiniana<br />

Arte, historia y realidad social en Filipinas. Ministerio <strong>de</strong> Cultura Casa Asia, Casa <strong>de</strong><br />

América, <strong>Madrid</strong>. Becas: 2008 XV convocatoria <strong>de</strong>l Centro Arte Joven, <strong>de</strong> la Comunidad<br />

<strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. Premios: 2006 Primer premio <strong>de</strong> Artes Plásticas <strong>de</strong> la <strong>Universidad</strong> <strong>Europea</strong><br />

<strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>. 2007 Mención <strong>de</strong> honor, Intervención en la T2 <strong>de</strong>l Aeropuerto <strong>de</strong> <strong>Madrid</strong>.<br />

Colaboraciones (como asistente): 2007 Proyecto Mata<strong>de</strong>ro 28045, Arte en el Espacio<br />

Urbano “GranTourisme” Patrick Jambon. 2006 <strong>Madrid</strong> Abierto “Reality Soundtrack” Tao<br />

G. Vrhovec Sambolec, <strong>Madrid</strong>.


Antígona Corral<br />

Estudio sobre Villaviciosa <strong>de</strong> Odón / 2008 / <strong>de</strong>talle


Julia Varela<br />

Viva / 2006 / 25x30x160 / hierro, pelo, ropa


www.uem.es UNIVERSIDAD EUROPEA DE MADRID 902 377 773

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