EL MODERNISMO

EL MODERNISMO
1890-1910
25 DE MAYO DE 2015
JOSE EDUARDO DIAZ
5to BACO

Introducción
A continuación realizaremos una explicación acerca de una de las más importantes e
influyentes corrientes literarias conocida como Modernismo, que ocupo un lugar muy
importante durante fines del siglo XIX y principios del XX. Esta corriente fue un resultado
varios pensamientos nuevos y tomados de anteriores pensamientos literarios como por
ejemplo: el Romanticismo. Este cumple un papel no muy amplio pero de alguna manera
importante dentro del Modernismo, lo cual lo averiguaran a continuación durante el
desarrollo del informe.

El Modernismo:
Se conoce por modernismo a la forma hispánica de la crisis universal de las letras y del
espíritu y que se manifiesta en el arte, la ciencia, la religión y la política. En ciertos
aspectos su eco se percibe en movimientos y en corrientes posteriores. En las raíces del
Modernismo hay un profundo desacuerdo con la civilización burguesa. En ciertos sentidos,
se trata de una corriente heredera del
Posromanticismo decimonónico, al que da una
especie de salida, y en las demás artes esta estética
se plasma en las formas del art nouveau (en Bélgica
y Francia), Modern Style (en Inglaterra), Sezession
(en Austria), Jugendstil (en Alemania y Países
Nórdicos), Liberty (en Estados Unidos), Floreale
(en Italia), y Modernismo artístico (en España e
Hispanoamericana).
Tradicionalmente, se ha asociado su comienzo a la
publicación, en 1888, de Azul..., de Rubén Darío, a
causa de la innegable repercusión del libro en la
literatura de Hispanoamérica.
El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se
aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo
XIX. Sus rasgos más
comunes eran un marcado
anticonformismo y un
esfuerzo de renovación. En su
origen el apodo de
«modernistas» era utilizado
con un matiz despectivo.
Hacia 1890, Rubén Darío y
otros asumen tal designación
con insolente orgullo; a partir
de entonces el término
modernismo fue perdiendo
valor peyorativo.

Razón del término "Modernista"
El término "moderno" se utiliza para
nombrar lo que sigue la "moda" de
una época, es decir aquello que va de
acuerdo con las tendencias de su
tiempo. La iniciativa de dar este
nombre al movimiento de América
Latina partió de Rubén Darío, quien
es un artículo sobre Ricardo Contreras
publicado en Chile publicado en
1888, califico el estilo de este escritor
mexicano como "expresión moderna".
Dos años más tarde, en un comentario sobre una visita realizada a Ricardo Palma, empleo
el término "Modernismo" para calificar el "espíritu nuevo" que movía a un grupo de
escritores.
Durante un tiempo la denominación fue empleada de una manera peyorativa, para referirse
a la nueva generación de escritores llamándolos decadentes, amanerados y extranjerizantes.
El modernismo no recibió el reconocimiento y el respeto público hasta que Rubén Darío se
acredito su legitimidad como movimiento estético con valores propios y con fuerzas
renovadoras positivas.
Temas del modernismo:
Culto a la belleza:
La poesía modernista valora el cultivo del arte por el arte, por lo que hay un énfasis en las
imágenes hermosas, armoniosas y exquisitas,
así como en la perfección de la forma del
poema. Los poetas modernistas no querían
producir una poesía burguesa para el
consumo masivo. En cambio, es una poesía
elitista e idealista, un rasgo heredado del
romanticismo. Aparecen cisnes,
ornamentación lujosa, materiales preciosos y
animales hermosos. En contraste con la
naturaleza silvestre del romanticismo, la
naturaleza en el modernismo es domesticada
y cuidado como los jardines franceses.

Amor:
El tema del amor cobra un tono más erótico y sensual en
la poesía modernista.
La evasión:
Evocan un mundo fantástico de lugares lejanos y tiempos arcaicos. Predominan imágenes
de la mitología greco-latina, así como personajes de otras épocas pasadas como princesas,
damas y caballeros. Generalmente no es una poesía regionalista, como el realismo. Los
poetas modernistas sienten aversión por la sociedad en que viven. Cultivan lo exótico con
referencias a viajes, y lugares distantes y míticos.

Sincretismo religioso:
Recuperan ideas de varias religiones: el budhismo, el
cristianismo y la filosofía griega. El paganismo aparece
frecuentemente en la deificación de la naturaleza y en
las referencias a la mitología clásica (culteralismo). Los
poetas modernistas también muestran un interés por el
ocultismo y emplean el simbolismo para explorar los
significados ocultos del mundo.
Características y Estilo
En sus comienzos, el estilo modernista fue muy recargado y estuvo dominado por los temas
exóticos e indigenistas, pero con el tiempo se fue haciendo cada vez mas depurado y
alcanzo expresiones de gran purismo lírico, como las rimas de Juan Ramón Jiménez.
Los temas preferidos por los poetas
modernistas reflejaban el mundo antimista
y subjetivo del autor, así como una
atracción por lo original e insólito y cierta
carga de melancolía.
El poeta sentía una absoluta necesidad de
evadirse hacia paraísos idílicos y una gran
añoranza del pasado mítico y legendario,
sentimientos que solían acompañarse del
culto por la belleza y lo erótico y del
rechazo del mundo real.

Es muy frecuente la alusión de culturas lejanas,
también los escritores de este movimiento se
caracterizaban por su deseo de ser cosmopolitas y
trascender la realidad en la cual vivían, esto los
llevo a tomar imágenes tomadas de culturas
exóticas, europeas, de Oriente o pertenecientes a
otras épocas.
Para expresar sus preocupaciones y sentimientos,
los modernistas recurrieron a una renovación
formal y estilística, en la que eran frecuentes los
símbolos, los giros complejos con palabras de
gran sonoridad o la laberíntica combinación de
las rimas de un amplio vocabulario metafórico,
integrado por un amplio vocabulario metafórico,
integrado por flores (loto, crisantemo, nenúfar),
animales (cisne, ibis, cóndor), piedras preciosas,
colores, ciudades exóticas y abundantes
referencias a otras artes.
Escritores modernistas:
Éstas son algunas de las figuras más importantes del modernismo hispanoamericano.
Delmira Agustini (Uruguay, 1886-1914)

José Asunción Silva (Colombia, 1865-1896)
Julián del Casal (Cuba, 1863-1893)
Rubén Darío (Nicaragua, 1867-1916)

Manuel Gutiérrez Nájera (México, 1859-1895)
Julio Herrera y Reissig (Uruguay, 1875-1910)
Ricardo Jaimes Freyre (Bolivia, 1868-1933)

Leopoldo Lugones (Argentina, 1874-1938)
José Martí (Cuba, 1853-1895)
Amado Nervo (México, 1870-1919)

Conclusión
Luego de haber hecho mención de cómo el Modernismo se fue formando y cuales fueron
sus características como corriente literaria, arribo a un pensamiento bastante positivo acerca
del tema, creo yo que fue una corriente que tuvo, sin duda alguna, de exponente a Rubén
Darío, y que si no fuera por su influencia el "Modernismo" no seria lo que hoy en día
conocemos como un pensamiento totalmente mágico que toma del Romanticismo pero no
entrega nada, ya que las corriente que le continúan poseen una ideología totalmente nueva y
diferente. Asimismo lo que quieren lograr estas corrientes es apartar totalmente al
Modernismo, objetivo que de alguna forma no logran ya que en la actualidad aun las
famosas obras, como por ejemplo las de Rubén Darío, continúan siendo renombradas y
apreciadas por la población en general.