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TRABAJO COLABORATIVO 2
ADRIANA MELIZA GONZÁLEZ RESTREPO
C.C. 1.040.261.124
DEIVI MOZAR SAFADI PUPO
C.C. No.1127576889
Tutora
NOHORA NOVOA VARGAS
Curso:
CINE - 401198_35
UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA Y A DISTANCIA “UNAD”
CEAD MEDELLÍN - VALLEDUPAR
PSICOLOGÍA - COMUNICACIÓN SOCIAL
NOVIEMBRE 2012

Y nuevamente el gran Tim Burton nos trae
una de sus películas cargadas de
elementos góticos y oscuros pero con la
inmensa capacidad de atraparnos y
seducirnos con sus historias de mundos
imaginarios y protagonistas inadaptados y
enigmáticos que cuentan historias
dramáticas y entretenidas.
Y es que si hacemos un recorrido por las
historias puestas en escena por parte de
Tim Burton, todas tienen un sello
inequívoco, caracterizadas por cierta rareza
y fantasía donde prima lo gótico y muchas
veces una mezcla de terror y humor.
Películas como Beetlejuice, Batman, Charlie
y la fábrica de chocolate, entre otras, dan
cuenta de una estirpe cinematográfica única
de este magnífico director que nunca se
desliga de su accionar creativo que siempre
está encaminado en un solo lindero en lo
que concierne al séptimo arte.
Recientemente en Frankenweenie, una
película animada, Tim no se desata de su
temática, planos oscuros, historias llenas de
fantasías y mundos imaginarios entretienen
a la comunidad infantil con una película
propia del género y estilo Burton.
Es así como en la película de Burton,
Sombras tenebrosas, seguimos viendo esa
misma línea creativa sin entrar en la
monotonía porque este afamado director a
pesar de conservar una temática sombría
en sus historias siempre se las ingenia para
agregar nuevos elementos que conjuguen
con su ya vieja puesta en escena y por eso
en esta nueva trama cinematográfica
protagonizada por Johnny Deep, podemos
apreciar poses y colores bastante
peculiares y la fantasía de un vampiro del
siglo XVIII que despierta en los años 70,
dejando a un lado la imagen sangrienta del
tradicional Nosferatus de Stoker para dar
paso a un nuevo monstruo más sensible
que quiere proteger y recuperar a sus
familia.

Johnny Depp Barnabas Collins
Protagonista de la película. Es un joven y adinerado
que en el siglo XVIII es convertido en vampiro
por una bruja y enterrado vivo y desenterrado
en los años 70. El niño Thomas McDonell
interpreta la versión joven de Barnabas.
Michelle Pfeiffer Elizabeth Collins Stoddard Matriarca en los años 70 de la familia Collins.
Eva Green Angelique Bouchard Es la bruja que convierte a Barnabas en vampiro
y regresa en los años 70 a destruir a su familia
Jonny Lee Miller Roger Collins Hermano de Elizabeth.
Chloë Grace Moretz CarolynStoddard Hija de Elizabeth.
Gulliver McGrath David Collins Hijo de Roger.
Helena Bonham Dra. Julia Hoffman Médico psiquiatra contratada por Elizabeth.
Jackie Earle Haley Willie Loomis Conserje de la mansión.
Bella Heathcote Victoria Winters Institutriz de David.[6] Así mismo, Bella
Heathcote interpreta a Josette du Pres
Ray Shirley Sr. Johnson Mayordomo de la mansión.
IvanKaye Joshua Collins Padre de Barnabas.
Susanna Cappellaro Naomi Collins Madre de Barnabas Collins
Christopher Lee Bill Malloy Rey de los pescadores
Alice Cooper Él mismo Banda de rock invitada a la Mansión Collins..

El film de Tim Burton sigue la corriente del expresionismo alemán. Esto se ve reflejado en el escenario,
en los personajes, así como en la historia que se cuenta. Además sus personajes principales tienden a
ser parias sociales, y son usualmente tímidos, con una complexión pálida y alocado cabello negro,
similar al suyo. Suelen ser altos y estilizados, de extremidades finas y alargadas. Los ojos de sus
personajes suelen ser muy expresivos y otro rasgo típico es el de tener la boca pequeña.
Sombras tenebrosas es un relato ya que nos cuenta la historia de unos personajes a los que les
sucede algo en un tiempo y espacio determinado. Crea un espacio continuo y homogéneo. En la
película el relato tiene un inicio y un final. En tanto que discurso compuesto por significantes y por tanto
material, todo relato tiene un inicio y un final, al contrario de lo que ocurre en la realidad que es un todo
continuo. Nos presenta la historia de una familia adinerada de 1760 que está maldita por la bruja
Angelique y esto supone la maldición de toda la familia y todas las generaciones. Este sería el tema
principal de la película pero, como describiremos en puntos posteriores, esta historia se subdivide en
diversas historias de cada personaje.
Barnabas (Johnny Depp) es el protagonista de la historia convertid e vampiro un Hombre refinado,
mujeriego, trabajador, amante del arte y recatado.
Angelique (Eva Green) es la bruja de la historia una mujer enamorada, prepotente, sexy y ambiciosa.
Elizabeth (Michelle Pfeiffer) es la mujer que esta encargada de la Casa es una mujer ambiciosa y
cuidadosa de su familia.
La frase que mas capturo mi atención fue en la que Barnabas (Johnny Depp) esta con los hippies y
dice que estuvo por 2 siglos encerrado en un ataúd “contemplando solo sombras tenebrosas” de ahí
cobra sentido el nombre de la Película y la otra muy romántica “Amar significa no tener que decir nunca
lo siento”.
En el Relato podemos distinguir fácilmente cada una de sus partes Inicio, nudo y Desenlace por lo que
la estructura es lineal. La música juega un papel muy importante en la película ya que denota los
aspectos más tenebrosos o de lo contrario cómicos de la película, el que mas me gusto y en el que se
evidencio mas la importancia de la Música fue en la escena en la que Barnabas estaba contándole a
Elizabeth toda su Vida frente al piano y dependiendo de cada episodio que contara el tocaba
diferentes notas mas agudas o graves en el piano dándole sentido a su relato.
A lo largo de la película encontramos diversidad de planos para representar, según la situación y el
contexto, lo relevante de cada escena.
Plano detalle (Escena de Victoria yendo hacia Collinsport observando el anuncio del periódico donde
buscan babysister).
Primeros planos o planos cortos para observar la expresión facial de los personajes. Escena de
Victoria en el tren interpretando cómo será su recibimiento.
Plano general largo donde prima la relevancia del paisaje tenebroso frente a la actriz que anda por el
bosque en dirección a la mansión de los Collins. (Escena de Victoria cuando llega a Collinsport,
concretamente a la mansión de los Collins)

Contrapicado: A lo largo de toda la película y en la mayoría de los casos, Angelique es representada
siempre aparece desde un ángulo contrapicado ya que es la mala de la película y la que tiene el poder
hasta el final de la misma.
Movimiento de la cámara:
Travelling: Aparece un plano medio o primer plano y la cámara retrocede para captar la totalidad del
escenario.
Asimismo, encontramos movimientos de cámara que acompañan las acciones. Un ejemplo de ello es
el uso del stedy-cam para acompañar al protagonista Barnabas hacia el precipicio. En una repetición
de la escena 200 años antes y 200 después, el protagonista corre hacia su amada y la cámara sigue la
acción.
Panorámica (Cuando Victoria está yendo en el tren hacia Collinsport. Se ve el movimiento del tren.
Se hace uso del travelling a lo largo de la película, destacando la lucha final que se disputan Barnabas
y Angelique cuando ésta tiene el poder –aparente- de la lucha, aunque finalmente vence el ‘’bien’’.
La escena en la que entierran a Barnabas vivo (contrapicado. Se sigue haciendo hincapié en la victoria
de Angelique. Asísmismo, en esa misma escena, la cámara graba desde un contrapicado el ataúd y
realiza un zoom hacia la cara de Angelique que sonríe de forma maliciosa.
En esta película y como en todas el Maquillaje juega un papel muy importante, ya que por su tonicidad
Blancuzca Barnabas parecía en Realidad un Vampiro, la escenografía estuvo de acuerdo con la
personalidad del protagonista en especial la mansión que contrarrestaba con su aspecto Gótico.
Sombras tenebrosas (Dark shadows)” es la adaptación cinematográfica de una serie de televisión de
la década de los 60 en la que se dejaban ver habituales criaturas del mundo del terror, como
fantasmas, zombies, vampiros, licántropos o brujas

La puesta en escena de Tim Burton, Sombras Tenebrosas, es una comedia cinematográfica donde el
destacado director estadounidense, no rompe su línea artística, sino que por el contario reúne esos
mismos elementos físicos y argumentativos para seguir acrecentando su legado en el séptimo arte
con esta gran película a pesar de las muchas críticas que lo sitúan como un director en declive debido
al poco éxito en taquilla de sus últimas creaciones.
Pero lo que es innegable es que Tim Burton es uno de los pocos directores de cine que conserva una
estela propia en sus filmes, caracterizadas por las estructuras góticas y planos oscuros junto con los
argumentos fantasiosos desarrollados muchas veces en mundos imaginarios. Por eso en la
adaptación de la telenovela gótica Sombras tenebrosas de Dan Curtis por parte de Burton no se
conserva la totalidad de los aspectos cinematográficos de la serie sino que este le agrega nuevos
matices como el paso a la comedia y los diferentes escenarios donde se desarrolla la historia.
Como obra cinematográfica que utiliza una técnica narrativa que intercala en su desarrollo pasajes
pertenecientes a un tiempo anterior, claramente estamos hablando de un Flash Black, es así que la
historia comienza en el año de 1752, cuando Joshua y Naomi Collins, con su hijo Barnabas, zarpan de
Liverpool, Inglaterra, para iniciar una nueva vida en América, hasta el desenlace de la trama en los
años 70 en la ciudad de Collinsport, Maine. Claramente la historia se lleva a cabo en dos épocas
distintas, donde Burton no escapa ningún detalle en los escenarios y vestuario para dar una excelente
puesta en escena.
En ese avance dramático de la obra cinematográfica, la participación de actores como Johnny Deep
ha sido importante para el éxito de la misma. Sin dudas Deep demuestra que es uno de los mejores
actores de los últimos tiempos por su capacidad histriónica que desde luego demuestra
polifuncionalidad y quizás por esto Tim Burton se sienta muy cómodo trabajando al lado de este
destacado actor, esta es la octava colaboración cinematográfica entre estos dos grandes
profesionales del séptimo arte, que empezó en 1990 con la recordada historia de Eduardo Manos de
Tijeras.
La interpretación actoral es estupenda, personajes con una gran capacidad actoral y una larga
trayectoria ayuda a que la historia sea creíble y atrape al público. A lo antes ya anotado acerca de
Deep, destacamos también su fisionomía que con la ayuda de un excelente maquillaje encaja
perfectamente en el personaje de Barnabas, aunque según varias informaciones el actor se sometió a
una rigurosa dieta para lograr rasgos estilizados y finos en su rostro. Lo mismo para Michelle Pfeiffer,
la gran favorita de Tim Burton en Batman, interpretando a la gran matriarca de la historia que sin duda
y como la misma actriz lo ha reconocido en varias entrevistas, Elizabeth Collins es el personaje en el
que ella encaja perfectamente, su porte de señora y su elegancia permiten una caracterización y una
actuación impecable.
En ese mismo contexto destacamos a Eva Green en su papel de bruja, aunque de bruja no tiene nada
porque su belleza es innegable. Por eso aquí se rompe un poco el estereotipo de la bruja fea y

arrugada para dar paso a una bruja sensual y enamorada, sin que esto desdibuje la historia o la
interpretación de Eva Green, quizás este nuevo matiz hace que su papel sea mucho más interesante.
Así mismo en general la elección e interpretación de cada uno de los personajes es acertada, desde los
aspectos físicos hasta sus diálogos encajan perfectamente dentro de la historia.
Dentro de los parlamentos, frases significativas e implicaciones de los diálogos destacamos algo muy
significativo al comienzo de la película cuando Joshua Collins el padre de Barnabas le recuerda
textualmente a su hijo “Un hombre debería tener orgullo de lo que construye, pero recuerda, la familia
es la única riqueza”. De este dialogo se desprende todo el desarrollo de la película y es sin duda la gran
enseñanza que nos quiere dejar Tim Burton. Barnabas luego de ser convertido en un monstruo, aún
piensa y lucha por su familia. Luego se desprenden muchos diálogos interesantes, como los sostenidos
por la bruja Angelique Bouchard y Barnabas durante toda la película, cargados de dramatismo y en
algunas escenas, de amor y erotismo.
En cuanto a los aspectos fotográficos y dirección de arte es indiscutible que 'Sombras Tenebrosas'
cuenta con un sello propio evocado por su director, característico en los escenarios e iluminación de las
películas de Burton, la opaca tonalidad de los colores, los planos oscuros y sombríos, la majestuosidad
y ostentosidad de los lugares donde se desarrollan las escenas; mención aparate para la mansión de
los Collins, son muestra de ello. Este también trabajo recae en el director de fotografía Bruno
Delbonnel, quien ya ha tenido éxito en el tratamiento del color en producciones como 'Amelie' y la saga
Harry Potter en 'Harry Potter y el misterio del príncipe'.
En 'Sombras tenebrosas' se recrea el ambiente del siglo XVII de una forma magistral, personalmente
en cuanto a escenografía es la parte más arriesgada y mejor estructurada. Desde luego el estilo visual
de los años setenta también es rescatable. Reiteramos que el trabajo que se realiza en la mansión
Collins es impecable, excelente montaje con decorados y accesorios que dan fe de la capacidad
artística de Burton en este parte sus obras.
Si hay algo propio y único de Burton aparte de la estética tenebrosa en sus películas también es el
efecto sonoro, y en Sombras Tenebrosas el compositor Danny Elfman, lo demuestra, la banda sonora
de esta historia es digna de elogios, las canciones que aparecen en la trama se destacan son hits de la
época, recordamos a los hermanos Carpentier y su fabuloso grupo. En este pasaje también podemos
citar que en los momentos tenebrosos de la película se utilizan canciones fuertes manteniendo un
equilibrio en las partes quietas y románticas de la historia con canciones suaves. Así mismo se resalta
la aparición del rockero Alice Cooper, en la casa de los Collins y su magnifico repertorio musical,
amenizando la fiesta organizada por Barnabas.

Aunque muchos critican que algunas escenas se hacen reiterativas y largas, es innegable la excelente
edición de Sombras Tenebrosas, el ritmo con el que está contada la película es puntual y preciso en
cada parte de la historia. Solo basta recordar la escena de Barnabas y la bruja Angelique haciendo el
amor desaforadamente en una oficina, los encuadres, los momentos y la acción es fuera de serie y el
final de esta escena sin dudas impecable con sus líneas cargadas de humor.
Por otro lado la elección de los escenarios para el rodaje de 'Sombras tenebrosas' fue importante. Tim
Burton y su equipo trabajaron durante meses en los estudios de Pinewood, cerca de Londres rodando
las escenas exteriores en Beckemham Park.
Ver Sombras tenebrosas es recordar un sinnúmero de películas de Burton, la comedia y fantasía de
Beetlejuice y Charlie y la fábrica de chocolate, el romance, el amor y el odio de Batman, los escenarios
y decoraciones de Alica en el país de las maravillas, en fin cada escena es una historia de lugares,
cuentos, formas y colores ya contados por Burton pero que entran nuevamente en escena con otros
matices que atrapan y siguen seduciendo al público y aunque muchos consideran que la película
flaquea en el guión debido a que entra en muchos géneros, esa es la esencia de la película porque
definitivamente entretiene y de principio a fin tiene momentos excelentes y el final inesperado de la
Dra. Julia Hoffman de seguro nos deja abierta una segunda parte.

BIBLIOGRAFIA
• http://peliculas69.com/pelicula/733/sombras-tenebrosas-dark-shadows-2012.html
• Modulo CINE - unad
• FUENTE: IMAGENES/wwws.warnerbros.es
• www.wikipedia.com