REVISTA FINAL

CHORDS
Magazi

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Música
CRISTIANA

INICIOS
La música cristiana es la que
contiene una letra de alabanza
y adoración a nuestro Señor
Jesucristo, Dios padre y/o Espíritu
Santo, por ser los tres un solo Dios.
También puede dar testimonio de
una vida transformada por Cristo
o puede hablar de enseñanzas de
la Biblia.
Los géneros de este tipo de música
son diversos como: góspel,
alabanza y adoración, pop rock,
rock alternativo, salsa, cumbia,
reggaetón, reggae, merengue,
bachata, balada, folklor, entre
muchos más.
La mayoría de éstos provienen del
ámbito secular.
La mayoría de éstos provienen del
ámbito secular.
En el pasado, la música secular
era considerada una herramienta
usada para propósitos malvados.
La música sacra o litúrgica era
la única aceptada en el ámbito
cristiano. Sin embargo, hoy en día
se considera que la música no es
intrínsecamente mala.
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ANTECEDENTES
El pueblo hebreo alabó y adoró a
Dios con cantos, instrumentos
musicales y danza. Dios mostró su
voluntad (Salmos 149.3) de ser
alabado de esta forma.
En los primeros siglos del
cristianismo, el canto cristiano se
limitaba a una oración cantada a
capela, siendo el primer género la
salmodia o salmo cantado.
A partir del siglo IV nació el canto
gregoriano, que al igual que la
salmodia, se cantaba sin
acompañamiento de
instrumentos. Las voces para el
canto gregoriano tienen que ser
masculinas, todas las voces cantan
con idénticas notas musicales y el
latín es la lengua usada.
La reforma de la iglesia trajo consigo
los himnos y los coros cristianos,
tanto en latín, como en otras lenguas.
Estos se componían poniendo
más énfasis en la letra que en la
música, por el poder edificante de
la Palabra de Dios.
La música cristiana contemporánea
La música góspel surgió en el siglo
XVIII en las iglesias afro-americanas.
Este género es cantado por
coros numerosos, con ritmos africanos,
acompañados de palmas y un
movimiento rítmico de los miembros
del coro. Esta música alcanzó
su popularidad en la década de
1930, con Rossetha Tharpe como
primera gran estrella.
El góspel tuvo influencia sobre el
rock primitivo, el cual surgió en
EE.UU. en la década de 1950.
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El movimiento hippie y la guerra
de Vietnam contribuyeron a la
popularidad del rock.
El rock cristiano apareció a
finales de la década de 1960. Larry
Norman fue uno de los pioneros
de este género, el cual ganó este
reconocimiento debido a su lucha
contra los opositores al rock cristiano.
Norman compuso una de las
canciones más representativas de
la lucha contra los creyentes conservadores
llamada Why should
the devil have all the good music
(porque el diablo tendría que tener
toda la buena música).
El rock cristiano en español tuvo
como pionero a Sergio Moreno,
músico mexicano que en 1971 creó
el grupo “La Tierra Prometida”,
precursor de este género, en Latinoamérica.

En el círculo hispano, la salsa ganó
popularidad en Nueva York. El
músico y Pastor evangélico Eliezer
Espinoza originario de Puerto Rico,
creó en el año 1972, su primera orquesta
de salsa cristiana con un fin
evangelizador, llamada Apocalipsis.
Posteriormente otros géneros musicales
latinos se fueron sumando,
como la bachata cristiana, el pop
latino cristiano y creativas canciones
con fusión de géneros, surgiendo
como un semillero, una generación
nueva de músicos y cantantes
cristianos,
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EN LA INDUSTRIA
La música cristiana en la industria
Hoy en día la música cristiana cuenta con exponentes famosos en el
mundo musical secular como Juan Luis Guerra, Elvis Crespo, Richie Ray
y Bobby Cruz, Ricardo Montaner, Ismael Miranda, Vico C, Yuri y Nelson
Ned.
En diversas partes del mundo se realizan festivales de música cristiana en
español como La Roca Music Fest, Mi voz para Cristo, Explomusic Fest,
Desafío, Bogotá Gospel y Eje Gospel.
Los premios Arpa, Monsters, Unción, Vertical, AMCL y Dove son eventos
dedicados exclusivamente a la música cristiana. Este tipo de música
también participa en las nominaciones de premios a la música latina,
como Billboard Latino, Grammy Latino y Lo Nuestro.
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¿Qué son Los premios Arpa?
La Academia Nacional de la Música
y las Artes Cristianas (ANMAC)
otorga anualmente, desde el año
2003, los Premios Arpa, como una
forma de reconocimiento público,
a las destacadas producciones de
audio y video en español, realizadas
con un gran esfuerzo artístico y
técnico. Este premio consiste en un
trofeo con la forma de arpa y nota
musical, forjado en bronce, con un
peso de 2 kilos y una altura de 33
centímetros.
Los ganadores se eligen luego de
una votación, que se realiza por los
miembros de la Academia Nacional
de la Música y las Artes Cristianas
(ANMAC), que cuenta con sedes
en Estados Unidos y en México.
Los asociados de la ANMAC son
personas que se desenvuelven en
el ámbito profesional de la música
cristiana, como son: músicos, productores
musicales, ingenieros de
sonido, arreglistas, compositores,
etc.
Categorías:
1. Canción del año
2. Compositor del año
3. Álbum vocal masculino
4. Álbum vocal femenino
5. Álbumde grupo o dúo
6. Productor del año
7. Álbum urbano
8. Lanzamiento del año
9. Productor del año
10.Álbum del año
11.Álbum instrumental/coral
12.Álbum de música regional/tropical
13.Álbum infantil
14.Diseño de portada
15.Video musical
16.DVD
17.Álbum pop/fusión
18.Álbum de música alternativa
19.Álbum en vivo
20.Álbum independiente
21.Álbum de cantautor
22.Canción en participación
Premio especial de la academia.
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POP
ROCK
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INICIOS
Pop rock es un género musical que
combina melodías y letras típicas
de la música pop con elementos
propios del rock como son una
mayor presencia de guitarras
eléctricas o un ritmo más fuerte.
Existen diversas definiciones para
el término que van desde una
forma más lenta y suave de rock
hasta un subgénero dentro del pop.
En un sentido más amplio, se
utiliza también pop-rock como
término genérico que engloba a
aquellos estilos que se encuadran
tanto dentro del pop como del
rock gozan de mayor popularidad
entre el gran público.
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ENTREVISTA
“Siempre habíamos soñado”
La banda estadounidense OneRepublic fue una de las
atracciones más esperados y celebrados en la noche en el Rock In
Rio volvió a pop / rock.
TMDQA
Armado con éxitos de toda su discografía,
la banda liderada por
Ryan Tedder llevó aficionados a la
locura a la que asistieron más de
público especial en sus canciones.
Antes del show, tuvimos la
oportunidad de hablar con el
grupo y el más simpático Ryan
Tedder (quien además de dirigir
la cantante es compositor productor
de los más importantes
en la industria de la música pop)
era bastante solícito con nosotros.
TMDQA: Ustedes tiene un público
joven muy fuerte y sus canciones
son una parte integral de muchos
adolescentes de la serie de bandas
sonoras como “Gossip Girl”, “The
Vampire Diaries” y “One Tree Hill”.
¿Cómo te sientes al respecto?
Ryan Tedder: Ya sabes, amamos
a nuestros aficionados, especialmente
los adolescentes, ya que
realmente les encanta nuestro trabajo.
Nuestro primer disco acaba
de hacer estallar con “Apologize”
y no era algo inventado, no era la
forma en que pensamos que sería.
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TMDQA: Bueno, el último álbum
que, “Native”, fue lanzado en
2012, pero al menos aquí en Brasil,
el single “Contando Estrellas” sigue
siendo un gran éxito y
constantemente juega en la radio
... a Drew Brown: ¿En serio? Esto es
demasiado!
Ryan Tedder: Eso es muy gracioso,
en realidad ... Pero yo pienso
“Counting Stars” es una de esas
canciones, no se cansa fácilmente
como sucede con tantos otros. Incluso
leí un estudio al respecto, y
esta canción fue incluida en la lista
que se analizó.
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TMDQA: ¿Y el cuarto álbum? Ya
está en los planes de los suyos? Buscamos
algo similar a “Nativo” en el
sonido?
Ryan Tedder: Ya era hora, ¿no?
Saldrá el próximo año. Estamos
en el período de grabaciones,
incluyendo aquí en Río de
Janeiro, y nuestro objetivo es
decidir cuál será el primer sencillo la
próxima Navidad ya, para poner en
marcha a principios del año,
incluso con el clip y luego la unidad
en sí.
TMDQA: Teniendo en cuenta,
Ryan, eres un productor influyente
y ha trabajado con muchos
artistas a lo largo de su carrera,
incluyendo Beyonce, Leona Lewis,
Gavin DeGraw, Demi Lovato y
más recientemente, con Adele, podemos
esperar alguna influencia
o la participación de cualquiera
de ellos en el nuevo trabajo de
OneRepublic? Tal vez un dúo?
NATIVE Su mas reciente producción dicografíca.
Ryan Tedder: Bueno, Adele
sería un sueño! Me encantaría
grabar con ella, por supuesto, pero
el punto es que es invitado por
todos. El empresario mismo ya digo
de antemano, porque si una cuña ...
Todos los posibles artistas
querrán. Por lo tanto, vamos
a tener un dueto con
Adele, por desgracia. He estado
trabajando con Ed Sheeran,
voy a encontrar aquí dos semanas,
y también con Sam Smith.
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EN ESCENARIO
PRÓXIMOS EVENTOS
2015 2016
30 DIC Maroon 5
mié 8 pm · 240 invitados
Mandalay Bay Events Center
Las Vegas
COMPRAR EN LÍNEA
31 DICMaroon 5
jue 8 pm · 154 invitados
Mandalay Bay Events Center
Las Vegas
COMPRAR EN LÍNEA
03 SEP Maroon 5
sáb 7:30 pm · 1372 invitados
AT&T Center
San Antonio (Texas)
05 SEP Maroon 5
lun 7:30 pm · 1762 invitados
Smoothie King Center
Nueva Orleans
07 SEP Maroon 5
mié 7:30 pm · 240 invitados
AmericanAirlines Arena
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EXPONENTES
Coldplay es una banda británica de pop rock formada en Londres en
1996.
El grupo está integrado por Chris Martin (voz, teclado, guitarra), Jon
Buckland (guitarra principal), Guy Berryman (bajo eléctrico) y Will
Champion (batería, coros y otros instrumentos). Los primeros trabajos de
Coldplay hicieron que la banda fuera comparada
repetidas veces con artistas como Oasis, Radiohead, INXS, U2 y Travis.
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LIVE!
Empezó su carrera musical en el
grupo Take That , tras su paso por
este grupo, a principios y mediados
de los 90, se forjó una carrera
como solista, siendo “Angels”, una
balada, la canción que le dio su
primer éxito. Su primer álbum fue
Life Thru A Lens.
Su siguiente álbum, I’ve Been Expecting
You, lanzado en octubre
de 1998, contiene el tema “No
Regrets”, dedicado a sus antiguos
compañeros de Take That.
Al año siguiente lanza The Ego
Has Landed en el mercado americano
y poco después grabó Sing
When You’re Winning, que contenía
Rock DJ, éxito en varios países.
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ROCK
ALTERNATIVO
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INICIOS
El rock alternativo es un género
musical que nació en los años 80
y que muchas veces utiliza música
compuesta por sonidos y elementos
musicales no tradicionales, con
menos melodía, armonía o ritmo,
apegándose a la llamada cultura
underground, la cual es una palabra
con la que se refiere a movimientos
contraculturales que se
consideran alternativos, paralelos,
contrarios, o ajenos a la cultura
oficial.
Como adjetivo, underground suele
aplicarse a artistas que no están
auspiciados comercialmente por
las empresas que explotan el arte,
y generalmente no quieren estarlo.
Como había nacido una nueva
forma de hacer rock se le decidió
denominar como “alternativo”.
Este género, con un sonido menos
melódico que se movía entre pequeños
bares, pubs o clubes del
circuito underground.
La composición y la creación musical
suele concentrarse en el sonido
general de la obra más que en el
lucimiento de un sólo instrumento
o músico, al igual que en el rock experimental
y el rock progresivo; Los
vocalistas suelen cantar con una
voz y un tono carente de todo sentimiento;
Generalmente, el ritmo
de las canciones es lento y, con mucha
frecuencia, sobrepasan los cuatro
minutos de duración mínima y
no es frecuente el uso de solos de
guitarra.
También esta fuerte relación se
aprecia en la composición lírica,
donde muchas veces los versos no
riman unos con otros. La evolución
en relación al post-punk, se nota a
partir de nuevos sonidos y formas
de tocar la guitarra (muchas veces
se ocupan guitarras con sonido distorsionado),
pudiendo también incluir
la guitarra acústica por ejemplo.
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También, en el caso de algunas
bandas y artistas, el rock alternativo
toma influencias del hard rock
en la agresividad y solos de guitarra
de las canciones, aunque la
diferencia radica en que estos solos
suelen ser mucho más ruidosos y
anti-melódicos.
El rock alternativo se ha definido
desde sus inicios por su rechazo al
mercantilismo de la cultura establecida.
Los grupos alternativos de
los 80 actuaban en pequeños clubes,
grababan en discográficas
independientes y eran conocidos
por sus seguidores a través del
boca a boca.
El rock alternativo no es un estilo
musical como tal, sino una denominación
muy amplia que abarca
desde las guitarras distorsionadas
y las letras depresivas del grunge,
hasta la inocencia desaliñada del
twee pop, pasando por el pop revivalista
del britpop, las melodías
etéreas del dream pop o la experimentación
del post rock.
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EN ESCENARIO
U2 ess una banda de rock originaria
de Dublín (Irlanda), formada
en 1976 por Bono (voz), The Edge
(guitarra, teclado y voz), Adam
Clayton (bajo), y Larry Mullen
Jr. (batería). Esta banda ha sido
muy conocida y su nombre es muy
mencionado entre los amantes del
rock, por lo tanto, en este año, se
realizará una gira en honor a sus
fans.
U2 Innocence + Experience Tour
2015 Para esta sección no podemos
tener a alguien mejor en esta
ocasión: U2, ofrecerá un concierto
en este 2015.
U2 siempre ha querido crear una
atmósfera de conexión e intimidad
con su público. El tour contará
con escenarios en cada extremo de
la pista conectados por un tercer
escenario extendido que abarca la
longitud de la arena. Se ha adoptado
un nuevo sonido
envolvente y nuevas tecnologías
de vídeo diseñadas para garantizar
que todos en el público vean,
sientan y escuchen el espectáculo
con el máximo impacto.
La gira es la continuación del lanzamiento
del decimotercer álbum
de estudio de U2, ‘Songs of Innocence’,
que se ha escuchado más
de 100 millones de veces y ha sido
descargado por más de 40 millones
de fans en todo el mundo.
Bono ha mostrado su entusiasmo
ante este anuncio: “Estamos intentando
que cada una de las noches
en cada ciudad sea diferente y divertirnos
jugando con la idea de la
inocencia y la experiencia”.
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EXPONENTES
Mientras los Oasis se iban desinflando, y aún así contaban con una popularidad
abismal, sus contrincantes, los Blur, seguían mostrándose mucho
más regulares y comprometidos con lo que hacían. Un claro ejemplo es
este 13, que contiene temas tan ambiciosos e irresistibles como Tender o
Coffee & Tv. Ya saborearan las mieles del éxito con el álbum Parklife,
pero aquí corroborarían dicha calidad ya demostrada.
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FLASHBACK
Es una banda de funk rock estadounidense
formada en 1983 en
Los Ángeles, California. Sus integrantes
son, actualmente, el vocalista
Anthony Kiedis, el guitarrista
Josh Klinghoffer, el bajista Michael
“Flea” Balzary, y el baterista Chad
Smith. El estilo musical de la banda
fusiona el funk tradicional con
el rock y el rock alternativo incluyendo
elementos de otros géneros
como el rap, pop rock, heavy metal,
dance, punk, hip hop e indie
rock. Son considerados los inventores
del punk funk.
En 2008 la banda se tomó un descanso
después de la última gira,
durante el cual Frusciante abandonó
la banda. Desde octubre de
2009, con su nuevo guitarrista Josh
Klinghoffer, han estado trabajando
en su décimo álbum de estudio
titulado I’m With You, que salió a
la venta el 30 de agosto de 2011.
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Rhythm
and Blues

INICIOS
RB&
Rhythm and Blues
El rhythm and blues, a menudo
abreviado como R&B o RnB, es un
género de música popular afroamericana
que tuvo su origen en
EEUU en los años 1940 a partir del
blues, el jazz y el gospel Se la describió
como “una música basada
en el jazz, movida, urbana y con
un ritmo insistente”. Constituyó la
base musical para el desarrollo del
rock and roll.
El término desde entonces tiene
algunas variaciones de significado.
En los primeros años de la década
del 50, se solía llamar rhythm and
blues a los discos de blues, pasando
pocos años después a referirse
a un blues eléctrico que incorporaba
gospel y soul.
En los años 70, “rhythm and blues”
se convirtió en un término genérico
que incluía la música soul y el
funk. En los 80, se desarrolló un
nuevo estilo de R&B, alejado ya
del original, que pasó a conocerse
como “R&B contemporáneo”.
Orígenes musicales: Blues • jazz •
gospel • boogie woogie
Orígenes culturales: Finales de la
década de 1940 en Estados Unidos
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FLASHBACK
R&B clásico
El término musical rhythm and
blues fue introducido en Estados
Unidos en 1948 por Jerry Wexler,
de la revista Billboard. Sustituyó
al término “race records” (discos
de raza, referido a la raza negra),
considerado ofensivo en la
época de la posguerra, y empezó
a usarse como categoría en las
listas musicales de Billboard en
junio de 1949.
En su primera manifestación, el
R&B fue el predecesor del rock
and roll y el sucesor del rockabilly
(al mezclarse con corrientes
varias del country). Tiene fuertes
influencias del jazz y el jump,
además de la música gospel, y
compases africanos.
Las primeras grabaciones de rock
and roll consistían de canciones
R&B como “Rocket 88” de Ike Turner
y “Shake, Rattle and Roll” de
Big Joe Turner, haciendo aparición
en las listas de música popular y en
las de R&B. “Whole Lotta Shakin’
Goin’ On”, el primer éxito de Jerry
Lee Lewis, fue una versión de un
tema de R&B que alcanzó el puesto
más alto en las listas de música
popular, R&B y country.
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EXPONENTES
La década de los 50 fue la primera del R&B. Coincidiendo con otros
géneros como el jazz y rock and roll, el R&B también desarrolló otras
variaciones regionales. Algunos artistas notables fueron Fats Domino,
Professor Longhair, Clarence “Frogman” Henry, Frankie Ford, Solomon
Burke, Irma Thomas, Bo Diddley, The Neville Brothers y Dr. John.
The Platters fue otro conjunto musical que se caracterizó por incursionar
en este género de música.
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CONTEMPORANEO
El rhythm and blues contemporáneo
(conocido también como
contemporary R&B o simplemente
R&B), surge tras la decadencia
de la música disco y el funk en los
años 80, convirtiéndose a partir de
entonces en la corriente principal
(mainstream) del R&B.
Entre las características que lo diferencian
del rhythm & blues de la
década anterior (constituido mayormente
por los estilos soul, funk y
disco) están la introducción de sonidos
sintetizados y cajas de ritmos,
además de un mayor acercamiento
al género del pop, llegando en
cierto modo a integrarse en él.
Las primeras figuras de esta nueva
era del R&B son:
- Michael Jackson
-Prince
-Tina Turner
-Janet Jackson
-Whitney Houston.
A mediados de los años 90 Mariah
Carey publicó el tema Fantasy,
que logró convertirse en la primera
canción femenina en debutar
directamente en el #1 del Bilboard
Hot 100. Con este y otros éxitos
Mariah Carey se consolidó como
la más grande exponente del R&B
moderno.
Desde 2002, Justin Timberlake, se
ha convertido en uno de los artistas
masculinos más exitosos y un
claro exponente de la música R&B,
llegando a ser comparado con artistas
como Prince o Michael Jackson.
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El artista Justin Timberlake en
solitario en las que se mostraba
una clara influencia en su música
tanto de R&B como de hip hop,
llegando a convertirse en una de
las principales figuras del género,
gracias a sus dos álbumes Justified
y FutureSex/LoveSounds y a temas
como Cry Me a River, My Love, SexyBack,
What Goes Around... Comes
Around, 4 Minutes (junto a
Madonna), Ayo Technology y Rehab
(junto a Rihanna).
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LIVE!
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DISCOGRAFÍA
Peter Gene Hernandez (Honolulú,
Hawái, 8 de octubre de 1985), más
conocido por su nombre artístico
Bruno Mars, es un cantante, compositor,
productor musical, actor
de voz y coreógrafo estadounidense.
Mars comenzó a crear música
desde una edad temprana y actuó
en muchos escenarios de su pueblo
natal a lo largo de su niñez.
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NU
METAL
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INICIOS
Nu metal (también llamado new
metal o aggro metal) es un género
musical de fusión, que combina
elementos del heavy metal
con otros géneros, como el grunge,
elfunk, el rap y música industrial,
entre otros. El género tuvo éxito
comercial a finales de 1990 y principios
de 2000.
La música nu metal enfatiza la atmósfera,
el ritmo y la textura por
encima de la melodía y la instrumentación.
A menudo, las canciones
de nu metal usan riffs rítmicos
y sincopados, tocados con distorsionadas
guitarras eléctricas afinadas
en rangos bajos.
Las bandas que dieron origen al
género fueron Korn (con su álbum
homónimo en 1994) y Deftones con
su disco de 1995, Adrenaline.
Hubo muchas bandas que influyeron
para que naciera el nu metal,
entre ellas podemos nombrar:
Anthrax y Rage Against the Machine
por su fusión de metal y rap,
transformándose en algunos de los
pioneros delrap metal; Pantera
por su sonido crudo y directo; Faith
No More y Tool por su innovación
dentro del metal y; Prong por la
utilización de samplers en canciones
metaleras.
Al igual que las bandas de funk
metal, muchas bandas de nu metal
provinieron de California. Bandas
como Snot, P.O.D., Deftones,
Limp Bizkit, Papa Roach, Korn,
entre otras, pertenecen a la primera
época del nu metal
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EN ESCENARIO
El rock alternativo sigue evolucionando
con el pasar de los años. No
es sorpresa que la venta de entradas
para Linkin Park haya explotado
en el mercado del presente
año. Sus canciones pasaron por las
mejores listas en las radios, sus noticias
son portada de diversas revistas
musicales, su trabajo discográfico
ha liderado ventas en línea, y
sus seguidores viajan miles de kilómetros
para ver a Linkin Park en
concierto.
La noche se inicia con su salida al
escenario, el resplandor de las luces,
la música a todo volumen y el
rugido del público. La publicidad
de videos en YouTube, las descargas
en tiempo real y los conciertos
cada vez más impresionantes han
hecho que giras como la de Linkin
Park brillen con luz propia.
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DISCOGRAFÍA
Deftones es una banda de metal
alternativo de Sacramento,
California formada en 1988. Sus
integrantes son Chino Moreno
(vocalista), Stephen Carpenter
(guitarrista), Abe Cunningham
(baterista), Sergio Vega (bajista) y
Frank Delgado (samplers).
El bajista original de la banda era
Chi Cheng, quien quedó en coma
después de un accidente en el
2008, y murió en el 2013. Desde su
formación, la banda ha lanzado
siete álbumes de estudio, dos EP,
un álbum recopilatorio, un demo,
once sencillos además de un box
set que incluye todos sus álbumes.
Además, la banda cuenta con un
discos de oro y tres discos de platino.
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EXPONENTES
(También conocido abreviadamente como System o por sus siglas, SOAD)
es una banda de metal alternativo, de ascendencia armenia, formada
en Glendale, California, en el año 1995. En un comienzo se llamaron Soil,
pero luego adoptaron el nombre “System of a Down” inspirados por el
poema Victims of a Down escrito por el guitarrista Daron Malakian. Son
famosos por realizar canciones en cuyas letras se manifiestan en contra
del maltrato infantil, la violencia, la guerra, la pornografía violenta y
machista, el predominio de los intereses materialistas en la sociedad, las
desigualdades sociales, físicas e ideológicas, la intolerancia o la discriminación
entre otros.
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ANA GUADALUPE ROSALES DURÁN
ILEANA BEATRIZ MOLINA NAVARRO
JOSELYN DEL CARMEN HERNÁNDEZ ROQUE
WENDY YESENIA GUEVARA NOLASCO
NANCY CAROLINA RODRIGUEZ ALVARENGA