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TOP
SERIES
Especial Nº 1
ESPECIAL
último capítulo de
BREAKING
BAD
Nueva temporada de
THE
WALKING DEAD
8 razones para ver
shameless

ÍNDICE TOP
1. Breaking bad
2. the Walking dead
3. shameless
4. the big bang theory
5. the entourage
6. Prison break
8. mentalista
9. FRIENDS
10. white collar
11. homeland
12. game of thrones
13. SEX AND THE CITY
7. mujeres desesperadas

Decir que Breaking Bad es una de las mejores ficciones televisivas de
los últimos 20 años no es exagerar ni un poco. Adéntrate con nosostros
en esta sorprendente serie que está a punto de finalizar su andadura
con la emisión de "Felina" el último episodio de la quinta temporada.
6

7

Mike Ehrmantraut
(Jonathan Banks)
Saul Goodman
(Bob Odenkirk)
Jesse Pinkman
(Aaron Paul)
Walter White
(Bryan Cranston)
Es un investigador privado
que se presenta como
uno más de los tentáculos
de Saul Goodman pero
que acabará deparando
muchas sorpresas respecto
a sus lealtades. Es
un personaje clave en la
trama, especialmente en
las últimas temporadas
que será muy importante
para Jesse.
Es un abogado de pleitos
perdidos y uno de los
personajes más divertidos
de la serie. Es requerido
por Walter y Jesse para
blanquear el dinero de
sus negocios cuando ven
su programa de televisión
“Better Call Saul”. Es un
personaje tan rico que ha
sido elegido para protagonizar
su propio spin-off.
Es la pareja de baile de
Walter en el viaje a los
infiernos que ambos
emprenden. Aunque sus
motivaciones son muy
diferentes el uno arrastra
al otro de forma irremediable
y sus destinos están
entrelazados. A lo largo de
la serie vemos cómo se va
hundiendo en el profundo
pozo de la adicción.
Es el principal protagonista
de la serie y su
evolución marca cada
temporada. Se trata de un
hombre en la cincuentena
que descubre que puede
retomar las riendas de su
vida y experimenta una
evolución radical que culmina
con la adopción del
sobrenombre de Heisenberg.
8

Marie Schrader
(Betsy Brandt)
Hank Schrader
(Dean Norris)
Skyler White
(Anna Gunn)
Walter Junior
(RJ Mitte)
Es la hermana de Skyler
White y mujer Hank.Marie
es muy cercana a su
hermana, a pesar de que
suele irritar a Skyler el hecho
de que esté siempre
curioseando sobre todo. Al
final de la serie se puede
ver una gran evolución
y desempeña un papel
importante en el final de la
trama.
Trabaja en la DEA como
agente de campo buscando
a Heisenberg, que está
revolucionando el mercado
de la metanfetamina.
Es el cuñado de los White
y no tiene ni idea de que
Walter es el hombre que
busca. De hecho, ni se lo
puede llegar a imaginar,
porque le toma como a un
perdedor.
Esposa de Walter, se presenta
como una mujer dominante
acostumbrada a
tener la sartén cogida por
el mango. Pasara por todos
los estados posibles a
lo largo de la serie: asombro,
curiosidad, duda,
reproche, incomprensión,
deslealtad, complicidad...
Merecidamente ganadora
de un Emmy.
Es el hijo mayor de Walter
y Skyler. Padece una
parálisis cerebral de nacimiento
(como el actor que
lo interpreta) que le provoca
ciertas dificultades
motrices y del habla, nada
escapa a su atención y se
convertirá en un personaje
clave en determinados
momentos, llegando a ser
el alterego de Walter.
9

La trama
Walter White (Bryan
Cranston) es un
hombre que ha
tirado la toalla ante los
reveses de la vida. Trabaja
como profesor de química
en un instituto y echa
horas extra en un lavadero
de coches en el que es
el último mono. Tiene un
hijo discapacitado al que
sobreprotege y deja que
su esposa embarazada le
mangonee impunemente,
así que cuando le conocemos,
no parece que esté
precisamente a punto de
embarcarse en una aventura
excitante.
Sin embargo, todo da un
giro de 180º cuando descubre
que tiene un cáncer
terminal y, echando cuentas,
se percata de que su
familia se quedará sin un
futuro cuando él fallezca.
Casualidades de la vida,
topará con Jesse Pinkman
(Aaron Paul), un alumno
que se dedica a fabricar
metanfetamina de manera
casera y a menudear con
su mercancía para obtener
dinero con el que poder
colocarse.
Alumno y maestro irán
aprendiendo el uno del
otro hasta convertirse en
una suerte de Quijote y
Sancho del tráfico de drogas...
Por cierto, los elementos
de la tabla periódica
que aparecen en los
títulos de crédito forman la
fórmula de la metanfetamina
(C10H15N) y su peso
molecular (149.24).
¿Por qué te la
recomendamos?
En primer lugar, es una
serie bárbara que consigue
sorprender con giros de
guión inesperados. Hay
un consenso unánime de
críticos que la consideran
como una de las mejores
series de todos los tiempos.
La razón, un guión
inmejorable que explota
la tensión entre los personajes
con la denominada
técnica de la olla a presión.
Sin lugar a dudas, uno de
los mejores episodios de la
serie es el de “La mosca”
en la que el insecto volador
viene a representar
la obsesión, la presión y
paranoia de un personaje
al límite.
En segundo lugar, su gran
virtud es que no es una
serie innecesariamente
alargada. Estamos hartos
de ver series notables a
las que no se sabe poner
un final y que terminan
bajando el listón de sus
episodios limitándose a
“cubrir el expediente”. No
es el caso de Breaking
Bad.
Atención a los lugares
donde se coloca la cámara
para narrar los episodios
porque prácticamente hay
puntos de vista desde todos
los lugares: el interior
de un recipiente o una panorámica
en la que el cielo
parece comérselo todo. Y
ojo también al excelente
trabajo de fotografía que
suele optar por la saturación
de colores y, sobre
todo por transmitir muchísima
información sobre
el estado anímico de los
personajes (cuando ellos
sudan, tú también).
La explosiva mezcla de
géneros ha sido una de
las fórmulas de su éxito:
tiene momentos de drama,
pero los intérpretes, han
encontrado también sus
momentos para introducir
pinceladas cómicas. La
originalidad es una de las
mejores cartas de presentación
de la serie: Breaking
Bad no se parece a nada
que hayas visto antes. Y
cómo se agradece. Cuando
empieces, no podrás
parar.
Han sido cinco las temporadas
que han conformado
la serie: la primera
constaba únicamente de
7 episodios mientras que
la segunda, la tercera y
la cuarta contaron con 13
y esta quinta y última ha
contado con dos arcos de
ocho episodios sumando
16 en total.
Respecto al final de la
serie, que se emitirá esta
noche mismo, con el título
“Felina” hay teorías que
señalan que podría hacer
alusión a los elementos de
la tabla periódica: “Fe” +
“Li + “Na” y de este modo
hacer referencia de forma
Aaron Paul está en la serie de milagro
ya que la intención original de Gilligan
era que falleciera al final de la primera
temporada. ¿Qué le hizo cambiar de opinión?
Pues, en sus propias palabras, quedó
tan impresionado con la actuación de
Paul que “hubiese sido un error colosal
matar a Jesse”.
encubierta al hierro de la
sangre, el litio de la metanfetamina
y el sodio de las
lágrimas, ¿tendremos que
lamentar el final de Walter
White?
Teniendo en cuenta que
los protagonistas de la
serie han organizado un
evento en un cementerio,
y que en varias ocasiones
Gilligan ha hablado de que
“va a acabar mal” todo
apunta a que esta parte de
la teoría podría ser cierta.
Habrá que ver cómo se
encauza el spin-off del
picapleitos Saul Goodman
para saber si podremos
seguir de alguna forma
disfrutando del espíritu de
esta serie que toca a su
fin...
10

12

Anunciada la renovación por la quinta temporada
En la esperada nueva temporada, Rick y el resto del grupo
trabajarán para poner en marcha una nueva comunidad
bajo la aparente seguridad de la cárcel en la que viven. Sin
embargo, la felicidad durará poco y los caminantes y otras
amenazas externas acecharán al otro lado de los muros. La
casa del grupo y su nueva manera de vivir serán puestos a
prueba constantemente. La lucha por la supervivencia será
más peligrosa que nunca.
13

Los fans del fenómeno
zombi están
de enhorabuena, la
cadena estadounidense
AMC ha anunciado
la renovación de The Walking
Dead para una nueva
temporada. La próxima
será ya la quinta tanda de
capítulos de la serie creada
por Robert Kikrman.
Teniendo en cuenta el
éxito mediático de la serie
y las cifras de audiencia
que venía cosechando
The Walking Dead en los
primeros capítulos de la
cuarta temporada, la renovación
de la ficción era
un secreto a voces, como
reconoce el propio presidente
de la AMC, Charlie
Collier, en el comunicado
emitido por la cadena.
“Estamos muy contentos
de hacer lo que seguro es
uno de los anuncios de
renovación menos emocionante
que jamás se ha
hecho: The Walking Dead
renueva para una quinta
temporada”, dijo Collier
que destacó que la serie
es un show “que ha eliminado
la separación entre
cable y televisión.
“Su base de fans ha
ido creciendo cada
temporada y especialmente
la última, con el
estreno de la cuarta temporada
a principios de este
mes que
rompió todos los récords
de audiencia de
la serie y se convirtió
en la retransmisión no
deportiva más vista en
la historia de la televisión
por cable”,
presume el presidente la
AMC que termina dando
las gracias a los seguidores
“en nombre del increíble
equipo que trabaja a
ambos lados de la cámara”.
“Muchas gracias a todos
los fans y aquí tenéis más
Dead”, finaliza el comunicado
en el que la AMC
también aprovecha para
confirmar que el nuevo
productor ejecutivo de la
serie Scott Gimple seguirá
como guionista y productor
principal de la serie.
la mejor marca de la
serie hasta el momento.
El resto de entregas de
esta temporada han caído
La cuarta temporada
de The Walking
Dead en su primer
capítulo reunió a
más de 16 millones
de espectadores,
en número de espectadores,
pero siguen estando
bastante por encima de
los números de la anterior
temporada.
Al igual que hicieron con
la última temporada de
Breaking Bad, la AMC ha
decidido dividir la emisión
de la temporada, de un
total de 16 capítulos, en
dos partes. Los primeros
ocho capítulos, el tramo
actualmente en emisión,
terminarán de emitirse el
1 de diciembre. Las ocho
14

entregas restantes de esta
cuarta temporada se emitirán
en 2014. Además, la
cadena también anunció
hace semanas que trabaja
en un spin-off de que ampliará
el universo de The
Walking Dead y cuenta la
historia de las secuelas
de un apocalipsis zombi,
siguiendo a un pequeño
grupo de supervivientes
que viajan a través de Estados
Unidos en busca de
un nuevo hogar, lejos de
las hordas de zombis. Tras
despertar de un coma en
un hospital abandonado,
el oficial de policía Rick
Grimes se da cuenta de
que el mundo que conocía
no existe, está ahora devastado
por una epidemia
zombi de proporciones
apocalípticas. A las afueras
de Atlanta, un pequeño
campamento lucha por
sobrevivir mientras los
muertos-vivientes los acechan
a cada momento.10
Dicho grupo, guiado por
Shane Walsh (interpretado
por Jon Bernthal)
cambia su liderazgo cuando
el ya dado por muerto
Rick Grimes aparece de
la nada. Mientras su situación
se vuelve más y más
sombría, la desesperación
del grupo por sobrevivir
les obliga a hacer cosas
que en su vida anterior
no se habrían imaginado
hacer jamás.
Scott Gimple, quien
sustituye a Glenn Mazzara
en las funciones de
‘showrunner’ desde el
final de la tercera entrega,
mantendrá su puesto en
el equipo acompañado
de los productores ejecu-
tivos Robert Kirkman,
Gale Anne Hurd, Dale
Alpert, Greg Nicotero y
Tom Luse.
La quinta temporada
verá la luz en
AMC en otoño de
2014,
mientras que un año después,
en 2015, se espera
el estreno del ‘spin off’,
todavía sin título ni trama.
“Georgia se ha convertido
en un personaje más en
The Walking Dead y eso
es único y visualmente
muy interesante, así que
queremos encontrar una
nueva localización que
tenga un atractivo similar.
Que pueda ser su propio
personaje en el spin-off”,
comenta Robert Kirkman.
La serie incluso ha llegado
a Asia causando grandes
expectativas y por ejemplo
en países como China o
Japón donde la serie era
desconocida por completo
hace un año, los índices
de audiencia son realmente
sorprendentes ya
que está teniendo un gran
éxito inesperado.
Gary se transforma en una
figura importante por su
raza y comienza a tomar
gran importancia en la
serie tapando incluso al
protegonista Rick, que se
encuentra en un momento
crítico donde el personaje
está en una constante
lucha interna por la supervivencia
psicológica tras
la pérdida de uno de sus
seres más queridos de la
serie.
¡Así se maquillan los zombies!
Para simular heridas hay varias opciones,
la mejor es látex líquido. Con un trozo de
papel higiénico (recortado con la forma de la
herida) se coloca en la zona a elegir dónde
se quiera realizar la herida. Se aplica sobre
el papel el látex con un pincel para que se
impregne, posteriormente se seca la zona
con un secador de cabello, una vez se torne
la forma rugosa se maquillará con una base
de maquillaje, mezclando tonos morados y
aplicando la sangre que hemos realizado
anteriormente.
Existe otra opción para aquellos que quieran
realizar heridas de forma totalmente casera:
es aplicar carpicola escolar, pegamento
vinílico para uso escolar (pegamento blanco
de papel) en el rostro, en el cuello, en un
brazo, pierna… donde se quiera realizar la
herida. Se puede ayudar de un bastoncito
de algodón para poder dar la forma que uno
quiera a la herida.
15

Esta nueva temporada que
está causando un gran
éxito como se menciona
anteriormente, se produce
en parte por el ren uevo
de prácticamente todo el
material de rodaje, en el
que se han invertido grandes
cantidades de dinero,
con el fin de aportar una
mayor calidad a la imagen
y realismo. Tambien realizan
cambios en la forma
de montaje. Para quienes
no entiendan del lenguaje
cinematográfico:
Cuando ya están tomados
todos los planos hay que
pasar al siguiente nivel,
que es el montaje. Existen
varios procedimientos para
hacer de varias tomas,
una sola y que consiga un
efecto de continuidad (sin
cortes bruscos que alteren
la fluidez).
El corte directo consiste
simplemente en enlazar un
plano con el otro.
El encadenado establece
una relación entre dos imágenes
para relacionar dos
escenas completamente
diferentes en distintos
escenarios. En el argot se
denomina fundido.
La sustitución es muy
utilizada en las películas
de acción. Consiste en
sustituir dos escenas por
lineas verticales u horizontales.
Como si una escena
empujase fuera de pantalla
a la otra.
En cuanto a la contraposición,
se emplea fundamentalmente
cuando los
planos rodados tienen una
alta función expresiva generalemente
acompañada
de un abundante y marcado
efecto psicológico.
Según montadores profesionales,
lo más importante
del montaje es el
ritmo de la narración y la
dimensión de cada plano,
aunque todo el proceso de
comienzo con una simple
idea sacada de un guión.
reunir documentación,
estructurar la información
previamente reunida y
la elaboración del propio
guión.
La idea principal ha de
tener fuerza y ser atractiva
para los espectadores,
ya que forman una parte
importante del fenómeno
“series”.
El argumento se convierte
en algo esencial en su
elaboración, por lo cual los
grandes expertos en este
campo siempre realizan lo
que se denomina “sinopsis”.
En ella se recogen, de forma
ordenada y estructurada,
el planteamiento, nudo
y desenlace de la historia,
es decir, el desarrollo
argumental, incluyendo
también las ideas principales
y los personajes que
intervienen. Esta información
llega a ser
de gran interes para los
más exigentes.
Según se va trabajando en
la serie,
cuando se van teniendo
las ideas más claras y
consistentes, se da paso
a elaborar el “tratamiento”.
Aquí ya podemos
encontrarnos con todo el
desarollo argumental pero
ausente de diálogos. Se
requiere seguir el orden
cronológico temporal.
En un esquema común de
rodaje por lo general suele
estar estructurado de tal
forma que en el margen izquierdo
se escribe todo lo
relacionado con la acción
y los escenarios mientras
que en el margen contrario,
en el margen derecho
tienen lugar los dialogos
que se van a llevar a cabo
en dicha escena.
Siempre que se pueda, se
recomienda evitar o excluir
aquellas escenas que no
sean importantes y que lo
único que hacen es alargar
el tiempo de duración
recargando la serie y en
algunos casos crear cierta
confusión en el expectador,
con detalles indiferentes
que no aportan nada al
desarrollo de la serie.
16

18

En este reportaje hablaremos sobre la serie estadounidense Shameless
(“Sin vergüenza”), la cual basada en la serie homónima del Reino Unido,
nos muestra con una naturaleza apabullante el día a día de la familia Gallagher.
Una familia llena de peculiaridades que te hará reír a carcajadas, y
todo gracias a las locas ocurrencias de cada miembro de ella. Realmente no
quedarás indiferente y y serás atrapado en sus redes.
19

LA SERIE, ¿DE QUÉ TRATA?
Shameless es una serie de
televisión estadounidense
emitida por la cadena
Showtime. En España ha
sido y es emitida en Canal
+ (Yomvi) y en FDF.
Está basada en la serie
homónima del Reino Unido
que emite Channel 4. La
serie se desaroolla en un
barrio de los suburbios de
Chicago, centrándose su
trama en la familia disfuncional
de Frank Gallagher
(William H. Macy) , un padre
alcohólico abandonado
por su ex mujer , Mónica
(Chloe Webb), que derrocha
su dinero mientras sus
seis hijos aprenden a cuidarse
por sí mismos.
Está protagonizada por
William H. Macy, Emmy
Rossum, Justin Chatwin,
Cameron Monaghan, Jeremy
Allen White, Ethan
Cutkosky, y Emma Kenney,
entre otros. Su primera
temporada, consta de
doce episodios y fue emitida
entre el 9 de enero y el
27 de marzo de 2011.
Su segunda temporada comenzó
en Enero de 2012.
El 1 de febrero de 2012 la
serie fue renovada para
una tercera temporada.
Ésta comenzó a rodarse
en junio de 2012 y se estrenó
en de ese mismo año
(2013).
En Enero de 2013, la cadena
Showtime renovó Shameless
para una cuarta
temporada.
8 RAZONES PARA VER SHAMELESS
· La serie sin género: Shameless
no es un dramón.
Tampoco una comedia.
Puedes reírte a carcajadas
en una escena y llorar
con la siguiente.
· Políticamente incorrecta:
No hay tema con el
que Shameless no se
atreva. Homosexualidad
adolescente, Acoso laboral,
Eutanasia… Y todo se
trata con una naturalidad
apabullante
· Los actores: Os reto a
ver la serie y encontrar un
actor que no sea, cuanto
menos, solvente. Tiene un
reparto fantástico con una
gran química. Si bien William
H. Macy y Joan Cusack
eran las dos caras
conocidas del reparto no
están solos: Actores hasta
ahora desconocidos como
Jeremy Allen White (Lip,
el hermano superdotado)
o Emma Kenney (Debbie,
la inocente y bienintencionada
hermana pequeña)
os dejarán asombrados.
·Emmy Rossum: Ya sé
que ya he mencionado la
calidad de sus actores,
pero ella se merece un
capítulo aparte. Aunque
jamás ha arañado una nominación
a ningún premio
no tiene nada que envidiarle
a Claire Danes, Julianna
Marguiles o Glenn
Close. Es un personaje y
una actriz superlativos.
·Secundarios de primera:
En una serie con tal
cantidad de protagonistas
corales sería normal que
los secundarios quedaran
un poco abandonados o
desdibujados, pero los
guionistas se las ingenian
para que todos sean unos
roba-escenas de primera.
Sheila y su agorafobia,
los extraños vídeos porno-caseros
de Verónica…
·El mundo en gris: En
Shameless no hay héroes
ni villanos. Los Gallagher
viven en un mundo donde
la moralidad nunca está
clara: roban, mienten, se
aprovechan de los demás,
pero a ti te parece
lo más normal del mundo.
Incluso Frank, que llega
a cotas de mezquindad
asombrosas, puede hacer
que le justifiques y comprendas.
·Preadolescentes logrados:
Dana Brody, Grace
Florrick, Charlie Mathison,
Carl Grimes, Harrison
Morgan…Todos se mueven
entre generar pereza,
ganas de matar, o sobrar
en la mitad de las tramas.
Pero Debbie y Carl no.
Son niños, pero son personajes
interesantes que
no caen en el cliché, y
muy bien interpretados.
·La BSO: Shameles tiene
una banda sonora compuesta
por pop-rock de
toque británico que le va
perfectamente a la trama
y a las raíces inglesas de
la serie.
20

LOS PERSONAJES UNO A UNO
Frank Gallagher (William
H. Macy)
Es el orgulloso padre de
unos inteligentes e independientes
hijos que quizás
estarían mejor sin él.
Alcohólico y problemático
sin remedio, cuando no
está en el bar gastándose
el dinero de su familia, está
tirado en el suelo. Es descuidado,
egoísta y narcisista,
pero también quiere
a sus hijos... más o menos.
Fiona Gallagher
(Emmy Rossum)
Fiona se encuentra en la
difícil posición de ser la
mayor de los hijos Gallagher
y, por tanto, la que
tiene una mayor responsabilidad
sobre sus jóvenes
hombros. Esta joven mujer
se enfrenta a la situación
con calma (al fin y al cabo,
lleva haciéndolo mucho
tiempo). Trabaja en cosas
sin futuro por el sueldo mínimo
para llevar dinero a
su familia y poder mantenerla
a falta de que lo haga
su patético padre...
21

LIP GALLAGHER (JEREMY ALLEN WHITE)
Es el segundo de los hermanos
Gallagher y el más
aplicado. Es un estudiante
de primera, un genio en
Ciencias con grandes planes
de futuro. Si las formas
de intentar aportar dinero a
la economía familiar de sus
hermanos ya resultan particulares,
las de Lip lo son
aún más: desde participar
en una red de peleas ilegales
hasta montar un falso
camión de helados en el
que vender cosas menos
inocentes. Además, se da
cuenta de que sus sentimientos
por Karen son mayores
de los que pensaba
cuando ella empieza a salir
con otra persona.
IAN GALLAGHER (CAMERON MONAGHAN)
Ian es el tercer hijo de
los Gallagher. Trabaja en
la tienda de Kash, con el
cual mantuvo un romance,
pesar de que su mujer
descubriese la relación entre
ellos. Sin embargo, las
cosas entre los dos se han
enfriado, y Kash no soporta
seguir llevando una
doble vida. Además, Ian
sigue soñando con hacer
carrera militar, pero cree
que no tiene opciones.
DEBBIE GALLAGHER (EMMA KENNEY)
La pequeña Debbie, la
más bienintencionada y
adorable de los hermanos
Gallagher, tiene un
ambicioso y emocionante
proyecto para el verano:
montar una guardería en
su casa para cuidar a los
niños del barrio (aunque,
de cara a los padres, la
lleva su hermana Fiona
CARL GALLAGHER (ETHAN CUTKOSKY)
22
Carl es el segundo más
joven de los Gallagher y
también el más conflictivo.
Comparte habitación
con sus hermanos mayores
Lip e Ian, que intentan
mantener sus asuntos
"de mayores" fuera de su
alcance. Pero Carl tiene
sus propios secretos, por
ejemplo, que rompe cada
norma que encuentra.
Todo lo que toca se convierte
en problemas. Pero,
al fin y al cabo, sigue siendo
un Gallagher, y está
dispuesto a arrimar el
hombro a su manera cada
vez que las cosas se ponen
feas para su familia.
Es decir, siempre.

El
¿Eres un apasionado de los superhéroes?
¿Persigues el premio novel al mejor físico? ¿Tienes
montado un altar de Leonard Nimoy en tu habitación?
Probablemente no compartas algunos sus de los
ritos y manías del excéntrico Sheldon Cooper, sin
embargo su forma de vida no te dejará indiferente.
Adéntrate en el universo que gira en torno al
personaje más carismático de la serie The Big Bang
Theory. Descubriras quien es Sheldon Cooper, sus
gustos, y curiosidades sólo aptas para los fans mas
auntenticos del personaje.
24

universo
de Sheldon Cooper
25

#1
Origen del
nombre
Su nombre se debe
a Sheldon Leonard,
un actor y productor
de televisión. Su
apellido se debe a
Leon N. Cooper, físico
norteamericano que
ganó el Premio Nobel
de Física.
Sheldon es un
científico que ha
consagrado su
vida a la ciencia
desde niño, consiguiendo
resultados asombrosos
gracias a su gran
inteligencia, pues posee
un C.I. de 187 y memoria
eidética. Así, Sheldon
tiene dos doctorados
y un máster con los
que trabaja como físico
teórico en el Instituto de
Tecnología de California
junto a sus compañeros
Tiene dos
doctorados y un
máster
Howard Wolowitz, Rajesh
Ramayan Koothrappali
y Leonard Hofstadter.
Comparte vivienda
con este último, nació
al este del estado
estadounidense de Texas
y desde muy pequeño
demostró ser un genio,
como por ejemplo al crear
un robot con circuitos
integrados construidos
por él mismo utilizando el
horno de juguete de su
hermana melliza Missy o
al crear un reactor nuclear
en su propia casa para
iluminar su vecindario,
pero que le valió la
detención del gobierno
por posesión de material
radioactivo ilegal. Obtuvo
su primer doctorado a los
15 años. Sheldon defiende
la teoría de cuerdas como
modelo fundamental de la
física, en contraposición
a la teoría de la
gravedad cuántica de
bucles, defendida por
Leslie Winkle. Sheldon
y Leslie acentúan su
rivalidad a partir de tal
diferencia. Otra postura
que constantemente se
26

CORREN EL RUMOR DEL
FALLECIMIENTO DE JIM
PARSONS
O para que lo entiendan ‘Falsa Muerte’
y es que el actor ha sido la última
celebridad en ser víctima de los rumores
que se cuecen en las redes sociales (y
explotan como la pólvora) que anuncian
con mala gana la muerte de algunas
celebridades.
Según indica Examiner, el 5 de Enero
muchos informes decían que Jim
Parsons, el famoso genio friki de ‘Big
Bang Theory’ había sido dado por
muerto, creando la ‘falsa muerte’ en
internet. Cuando se dió a conocer esta
noticia miles de fans empezaron
a realizar vídeos con ‘Lo Mejor De
Sheldon Cooper’ así como a llorar su
pérdida en redes sociales como Twitter
y Facebook.
Jim Parsons no ha hecho comentarios
sobre lo que piensa de esto, pero está
vivo y bien a la temprana edad de 39
años.
observa en el personaje
es su inclinación por
la interpretación de los
multiversos de la física
cuántica, la misma que
suele verse en aspectos
en la Teoría M. Ganó el
premio Stevenson a los
catorce años y medio,
y también ha ganado
el premio Canciller de
ciencia.El paintball es
la única actividad física
regular que practica,
por supuesto siempre
El deporte de
Sheldon
el mismo día de la
semana; siempre quiere
ser el líder y planear
la estrategia del juego.
Siempre acaba perdiendo
y por consiguiente
todo el equipo (aunque
en un capítulo gana
al sacrificarse por el
equipo lo que provoca
una dosis de moral al
equipo y ganan). Tiene
conocimientos sobre fútbol
americano, debido a que
su padre se lo explicaba
cuando era pequeño y le
llevaba a ver los partidos;
pero no era de su mayor
agrado llevarlo a cabo. Es,
además, un buen jugador
de bolos y en el manejo
de la cometa. Al volverse
científico se inclinó hacia
el agnosticismo, pues
suele ignorar o expresar
disgusto por las fiestas
Creencias
religiosas
religiosas como la
Navidad y en el episodio
titulado La incursión
Zarnecki dice: “¿Por qué
me has abandonado
deidad de cuya existencia
dudo…”
27

#2
Klingon
#3
Memoria
Sheldon sabe
perfectamente el
idioma Klingon, el
idioma nativo de
las razas del mismo
nombre, en Star
Trek. Sheldon lleva
esta afición un poco
más allá, realizando
partidas de juegos de
mesa en este idioma.
Nacido al este del
Estado de Texas,
posee un C.I. de 187
y memoria eidética
( es la capacidad de
recordar cosas oídas y
vistas con un nivel de
detalle casi perfecto.
Se trata de un tipo de
memoria de carácter
casi sensorial
En el capítulo The Friendship
Algorithm Sheldon intenta
diseñar un método para
Psicología
hacer amigos, por lo que
realiza una prueba escrita a
todos sus amigos. Dicha tabla
fue modificado por Howard
para ayudar a Sheldon. En
dicho capítulo Sheldon le
dice a Penny que para él “las
ciencias sociales son farsas”,
no obstante en el capítulo
The Gothowitz Deviation
después de que Leonard
logra entablar un noviazgo
con Penny, Sheldon utiliza
la psicología conductista
de Edward Thorndike y
B. F. Skinner para intentar
modificar aspectos del
comportamiento de la novia
de su amigo. Recurriendo
al principio psicológico del
condicionamiento operante,
usa chocolate como refuerzo
positivo cada vez que Penny
actúa como él quiere,14
y asegurando que eran
métodos científicamente
comprobados. Esto hace
suponer que Sheldon no
considera a la psicología
(o al menos a la psicología
conductista) como ciencia
social. Adicionalmente en
The Apology Insufficiency
cuando una agente del FBI
(interpretada por Eliza
Dushku) está entrevistando
a Sheldon por referencias
sobre Wolowitz para un
trabajo, Sheldon asegura que
Wolowitz tiene un “complejo
de Edipo” no resuelto,
un concepto propio del
psicoanálisis.
28

“mejor botella
de ginebra”

30

ENTOURAGE
El séquito es una divertida e irónica serie de Mark Wahlberg
(The Italian Job, La verdad sobre Charlie, Boggie Nights) y
producida por HBO, que narra el día a día en Hollywood del
joven actor en alza Vince Chase y su séquito de amigos.
Nominada a los Globos de Oro de 2005 y 2006 en las categorías
de mejor serie de televisión y mejor actor de reparto, la
serie se nutre de las vivencias reales de la gente de la industria
del cine para ilustrar los embriagadores excesos del estilo de
vida de los famosos.
Son continuos los cameos de estrellas de Hollywood como
Mark Wahlberg (productor ejecutivo y en cuya vida se basa
levemente la serie), Jessica Alba, Scarlett Johansson, Mandy
Moore, Luke Wilson, Val Kilmer, Amanda Peet, James Cameron
y Brooke Shields, que aparecen en esta producción
The New York Times la ha calificado como “La mejor sátira de
la industria del entretenimiento desde la famosa serie de HBO
de 1992 El show de Larry Sanders.”
Nominada a los Globos de Oro de 2005 y 2006 en las categorías
de mejor serie de televisión y mejor actor de reparto, la
serie se nutre de las vivencias reales de la gente de la industria
del cine para ilustrar, muchas veces de un modo satírico, los
embriagadores excesos del estilo de vida de los famosos, así
como la dificultad para encontrar el verdadero amor y mantener
el éxito.
Vince, interpretado por Adrian Grenier, acaba de trasladarse
desde Nueva York a Los Ángeles acompañado por su hermanastro
Johnny Drama y sus amigos Eric y Tortuga para que
compartan con él los lujos, las fiestas y el glamour de los ricos
y famosos, pero también para que le ayuden a adaptarse a su
nueva vida como estrella del cine y a vencer las tentaciones
que continuamente le salen al paso. Eric, la mano derecha
de Vince, y Ari Gold, su corrosivo y arrogante representante,
deberán guiar al famoso actor para que tome las decisiones
correctas y tenga una carrera duradera dentro de un mundo
de famas efímeras.
31

Ari Gold (Jeremy Piven)
Vince Chase (Adrian Grenier)
Ari Gold (Jeremy
Piven), es
un personaje
inspirado en el
famoso productor Ari Emmanuel.
Se trata de un
poderoso agente artístico
despiadado e implacable
que es muy conocido en
la industria cinematográfica.
Sus clientes saben
que aunque a veces puede
resultar insoportable
trabajar con él, es el mejor.
Después de una fuerte
discusión con su jefe, Ari
es expulsado de la agencia
y se establece por su
cuenta.
Jeremy Piven, nominado
en 2005 y 2006 en la
categoría de mejor actor
secundario de los Globos
de Oro por EL SÉQUITO
, nació en Nueva York,
pero creció en Evanston
(Illinois). Se formó como
actor en el Taller de Teatro
Piven, fundado por
sus padres. Secundario
de lujo, su rostro resulta
familiar por las decenas
de películas en las que
ha participado: Deseando
libertad, El jurado, Black
Hawk derribado, Serendipity,
Aquellas juergas universitarias,
Family Man,
Scary Movie 3, Very Bad
Things…
Vince Chase (Adrian Grenier)
es un actor joven
y atractivo cuya carrera
está en pleno auge. Acaba
de trasladarse de Nueva
York a Hollywood y le
llueven los proyectos. Uno
de ellos es convertirse en
el héroe protagonista del
último blockbuster del director
James Cameron.
Su compañera de reparto
en la película es Mandy
Moore (interpretándose
a sí misma), que se convertirá
en su novia. Para
compartir los lujos de su
nueva posición social, y a
la vez para mantener los
pies sobre la tierra, Vince
se lleva a vivir con él a
Los Angeles a sus mejores
amigos de la infancia.
Adrian Grenier nació en
Brooklyn, Nueva York en
1976. Últimamente le hemos
visto junto a Christina
Ricci y Jason Biggs en la
película de Woody Allen
Anything Else (Todo lo demás).
También ha intervenido
en La guerra de Hart,
Cecil B. Demented, Celebrity
y La chica de al lado.
Próximamente le veremos
junto a Meryl Streep en
The devil wears Prada.
Johnny Drama Chase
(Kevin Dillon) es el hermanastro
de Vince. Sus
aspiraciones interpretativas
se ven eclipsadas por
el éxito de su hermanastro
y por muchos castings en
32

Eric Murphy (Kevin Connolly)Turtle (Tortuga) (Jerry Ferra-
Eric Murphy (Kevin Connolly)
los que participa, siempre
es el hermano de la estrella.
Vive de los recuerdos
de sus colaboraciones en
series como Pacific Blue
y Melrose Place. Cuando
alguien lo reconoce por
sus participaciones en
las series antiguas, su
ego se dispara.
El neoyorquino Kevin Dillon,
hermano del actor
Matt Dillon, ha trabajado
en las series Policías
de Nueva York y 24 y le
hemos visto en películas
como Platoon, Escape de
Absolom, Crimen verdadero
o Casi una familia.
Eric Murphy (Kevin Connolly)
es el confidente de
Vince. Es el más inteligente
y sensato de sus
amigos. Ha aprendido las
reglas del negocio para
ayudarle a tomar las decisiones
correctas, lo que
le ha hecho convertirse
en su manager personal.
Esta posición le causa a
veces fricciones con el
resto del grupo.
Hemos visto a Kevin
Connolly junto a Rachel
McAdams en El diario
de Noa y junto a Denzel
Washington en Antwone
Fisher y John Q.
Turtle (Tortuga) (Jerry Ferrara)
es también un amigo
de la niñez de Vince.
Está viviendo una vida de
lujos inimaginables y no
le importa que sea a costa
de su amigo. Su trabajo
consiste en cuidar la
mansión en la que viven.
Es un bufón mete patas
sin el que la pandilla no
se divertiría ni la mitad de
lo que lo hace.
Jerry Ferrara acaba de
rodar Brooklyn Rules,
junto a Freddie Prinze Jr.
y Alec Bladwin. Ha participado
en series como
Policías de Nueva York o
Grounded for Life.
Shauna (Debi Mazar)
es la publicista de Vince
Chase y se siente frustrada
porque su cliente no
se preocupa lo más mínimo
por su imagen. Shauna
promociona a Vince
Chase, pero no está dispuesta
a aguantar a su
pandilla de amigotes, por
lo que no duda en ponerles
de vez en cuando en
su sitio.
Debi Mazar ha trabajado
con algunos de los más
prestigiosos directores:
Scorsese, en Uno de los
nuestros; Woody Allen,
en Balas sobre Broadway;
Michael Mann en
Collateral, e Isabel Coixet
en Cosas que nunca te
dije. En televisión, la hemos
visto colaborando en
multitud de series como
CSI.
33

aclamada por la crítica
La serie, estrenada ya
en Estados Unidos,
ha obtenido grandes
elogios por parte de la
crítica. The New York
Times lo ha calificado
como “La mejor sátira
de la industria del entretenimiento
desde la
famosa serie de HBO
de 1992 El show de Larry
Sanders.” Además
considera que “Jeremy
Piven en el papel de Ari
Gold es el placer veraniego
más fresco de la
televisión.”
Newsweek la ha definido
como “Genial comedia
de situación (…)
Hay elementos de sinceridad
y ternura que
nos permiten olvidar, o
al menos perdonar, los
defectos de unos personajes
(…) poco comunes
que parecen sacados
del mundo real.”
Según la prestigiosa
publicación Entertainment
Weekly, EL
SÉQUITO ha profundizando
en el interior
del mundo masculino a
medida que los protagonistas
se van adaptando
a su nuevo status
en Hollywood. “Tienen
sexo con chicas despampanantes,
se compran
mansiones, obras
de arte... y más chicas
despampanantes”, sentencia
la revista.
Algunos medios han
acusado a la serie de
ser misógina, pero lo
cierto es, según Entertainment
Weekly eso
sería dar una visión
demasiado retorcida de
las cosas. “Sería como
etiquetar el mundo dominado
por las mujeres
de Sexo en Nueva York
como un mundo antihombres”.
Audiencia en Estados
Unidos
La serie se estrenó con
éxito en Estados Unidos,
con 2 millones de
espectadores que han
ido aumentando progresivamente,
hasta
alcanzar cerca de los 3
millones en la segunda
Temporada.
34

¿HASTA DÓNDE LLEGARÍAS
POR TU FAMILIA?
36

Sabiendo que tu hermano mayor ha sido encarcelado injustamente por
la corrupción, ¿hasta dónde podrías llegar? De esto justamente trata
esta serie número uno en los EE.UU. que ha captado la atención de
nada más y nada menos que 9,3 millones de personas en todo el mundo.
A continuación os diremos la fórmula del éxito empleada por la serie
y cómo ha sido vivida por los espectadores y críticos.
37

ORIGEN
El origen de Prison Break
surgió de una idea (un
hombre que entra en prisión
cometiendo un delito
a propósito con el objetivo
de luego escapar de ella)
sugerida por una amiga de
Paul Scheuring, Francette
Kelley. Scheuring, pensando
que era una buena
idea, supuso que era una
misión muy complicada
hacer tal serie para televisión.
De todas maneras, le
vino a la mente la idea de
un hermano incriminado, y
una conspiración. Entonces
comenzó a escribir la
historia de cada uno de los
personajes. En el 2003,
Scheuring presentó la idea
a FOX, pero la propuesta
fue rechazada. Siguió probando
suerte con otras
compañías, pero ninguna
lo aceptó. El proyecto
fue considerado para una
miniserie de 14 partes, lo
cual captó la atención de
grandes íconos de Hollywood,
como Steven
Spielberg y Bruce Willis.
La miniserie nunca se llevó
a cabo. A consecuencia
de la gran popularidad de
series como Lost y 24 y la
competencia de este tipo
de series en DVD, la cadena
FOX aceptó la idea
en 2004. El episodio debut
fue filmado un año después
de que Scheuring
escribiese el guion y cinco
meses más tarde el programa
fue escogido como
serie.
CASTING
El capítulo estreno contó
con ocho personajes
principales. Los dos
protagonistas principales
de la serie son Lincoln
Burrows, interpretado por
Dominic Purcell, condenado
a la pena de muerte
por un crimen que no
cometió, y su hermano
Michael Scofield, interpretado
por Wentworth Miller,
quien elabora un plan
para salvarlo, tatuándose
en el torso los planos cifrados
de la cárcel de Fox
River que él mismo diseñó
en su profesión de ingeniero.
El proceso de casting
para el personaje de
Michael Scofield, comenzó
varias semanas antes
de la producción. Según
Scheuring, la mayor parte
de los que optaron para
este papel “tenían un juego
misterioso, pero falso”.
A una semana antes de
la producción de la serie
Wentworth Miller se presentó
para este papel y
Scheuring impresionado
por su actuación, lo eligió
al día siguiente.8
Dominic Purcell fue elegido
para el papel de Lincoln
Burrows tres días antes
de la producción de la serie,
y fue el último en completar
el casting final de
actores. Purcell ya había
trabajado anteriormente
para la cadena FOX con
su personaje protagónico
en la serie John Doe.
Unos días antes le habían
enviado a éste un script
del capítulo piloto de Prison
Break. Al principio,
Scheuring no estaba totalmente
convencido, ya que
pensaba que Purcell era
“un muchacho muy bonito”
para este papel. Sin
embargo, Purcell ganó el
papel y el primer día de
filmación acudió al set de
grabación con la cabeza
afeitada, lo que sorprendió
a Sheuring por la semejanza
física de los dos
protagonistas de la serie.
Sarah Wayne Callies fue
la primera actriz que se
presentó, y lo hizo para el
papel de Sara Tancredi y
fue también la primera en
ser elegida como miembro
del elenco principal
de la serie. Sara Tancredi
es la doctora de la prisión,
que progresivamente se
va enamorando de Michael
Scofield. A la audiencia
le gustó tanto este
personaje que cuando
comenzaron a correr rumores
de que ya supuestamente
no estaría en el
programa para la tercera
temporada, los fanáticos
crearon una petición formal
en línea exhortándole
a quedarse.
38

LUGARES DE RODAJE
La mayor parte de la
primera temporada
de Prison Break fue filmada
en Joliet Prison
(Illinois). Después de
ser cerrada en 2002
por problemas de presupuesto
y no ser demolida
(como se hace
normalmente con todas
las prisiones), la Prisión
de Joliet se convirtió en
el lugar de grabación
para la serie en 2005, y
fue inmortalizada como
Penitenciaría Estatal
Fox River en escena.
Otras de las escenas
de la primera temporada
fueron filmadas en
Chicago, Woodstock,
Joliet y Toronto. Entre
otros lugares de grabación
se incluyen el Aeropuerto
Internacional
Chicago-O’Hare. El presupuesto
de grabación
de cada episodio era de
2 millones de dólares
aproximadamente, con
un coste presupuestario
total de 24 millones de
dólares en 2005.
La segunda temporada
comenzó a rodarse en
junio de 2006 en Dallas
(Texas) debido a la
próximidad de las zonas
rurales y urbanas. Los
últimos dos episodios de
esta temporada fueron
grabados en Pensacola
(Florida) para representar
las calles de la ciudad
de Panamá. Cada
episodio duró 8 días de
grabación y tuvieron un
coste de aproximadamente
1.4 millones de
dólares por capítulo.
Por otra parte, las escenas
de la tercera temporada,
que corresponden
a la Penitenciaría
Federal de Sona fueron
rodadas nuevamente en
Dallas; sin embargo, en
esta ocasión no se rodó
en ninguna prisión real,
sino que los productores
decidieron levantar una
nueva prisión que estuviese
fuera de los parámetros
de las prisiones
comunes en Estados
Unidos, por lo que se
construyó una nueva estructura
para dar vida a
Sona. Algunas otras escenas
de la tercera temporada
fueron grabadas
en el Casco Antiguo de
la ciudad de Panamá.
Cada episodio de 8 días
de producción tuvo un
coste de 1,4 millones de
dólares.
La segunda y tercera
temporada tuvieron un
coste de casi 50 millones
de dólares y un impacto
económico para la
zona de 122,5 millones
de dólares. Para la cuarta
temporada, que ya ha
sido confirmada, se dice
que el rodaje de la serie
se trasladará hasta
Los Ángeles (California)
después de haber
grabado las dos últimas
temporadas en Dallas.
El equipo en pleno día de rodaje
del último capítulo de la serie
39

MICHAEL SCOFIELD
PERSONAJES
Los dos personajes
principales de la serie
son Lincoln Burrows
(Dominic Purcell) y Michael
Scofield (Wentworth
Miller). Lincoln es
un hombre condenado a
morir por un delito que
no cometió, acusado de
asesinar al hermano de
la Vicepresidenta de los
Estados Unidos. Michael
es su hermano menor.
Antes de dedicar todo su
tiempo al caso de su hermano,
Michael trabajaba
como ingeniero estructural
en una prestigiosa
empresa de Chicago.
Michael arriesga su vida
para salvar la de su hermano
y elabora un plan
de escape para librarlo
de la ejecución. Michael
y Lincoln tienen un amor
fraternal tan fuerte, que
uno es capaz de sacrificarse
para proteger al
otro. Lincoln y Michael
son los únicos personajes
de la serie que han
aparecido en todos los
episodios de la misma,
hasta la fecha.
LINCOLN BURROWS
Otros personajes principales
en Prison
Break son Brad Bellick
(Wade Williams) y Sara
Tancredi (Sarah Wayne
Callies). Bellick es
el capitán oficial de la
penitenciaría; no le cae
bien Michael y siempre
EN ESPAÑA
es un tropiezo en el plan.
Sara es la doctora de la
prisión, hija del gobernador
del estado de Illinois,
Frank Tancredi (John
Heard). A Sara al principio
sólo le atrae Michael,
pero con el tiempo se
enamora de él.
SARA TANCREDI
En España la serie ha
sido muy exitosa y
fue emitida en abierto
por La Sexta. La primera
temporada mantuvo una
audiencia entre 0,5 y 0,9
millones de espectadores
y un 3,5%, siendo la
serie estrella de La Sexta.
La segunda temporada
superó a la primera,
entre 0,8 y 1 millón de
espectadores y una media
de un 5%. La tercera
temporada bajó hasta los
0,6 millones de espectadores
y una media de un
4% siendo un dato aceptable
para la cadena. La
cuarta temporada subió
respecto a la tercera
temporada con una media
de cerca de 1,0 millones
y un 6%.
40

Esta famosa serie es
una tragicomedia
creada por Marc
Cherry y producida por la
ABC. Se ha ganado un
reconocimiento primero
en el país del que nació y
después en medio mundo,
siendo emitida en países
como España, México,
Argentina, Venezuela o
Cuba, y convertida en número
uno de audiencias en
Australia, Nueva Zelanda,
Inglaterra, Italia, Singapur,
Sudáfrica y Alemania,
llegando a ser la serie más
vista de la historia. Bajo
el tema genérico de la
“desesperación” femenina
se esconden muchos otros
temas como la ambición,
la muerte, la tentación, las
apariencias o los secretos,
llegando en ocasiones a
darle a la trama un aire de
“culebrón”.
Wisteria Lane,lugar donde
transcurre la trama de la
serie es una zona residencial
situada en una ciudad
llamada Fairview, Eagle
42

¿TE ATREVES A PECAR?
State. Allí, seis amas de
casa, Susan, Lynette,
Bree, Gabrielle, Edie,
Mary Alice, muy diferentes
las unas de las otras,
pasan su día a día en el
barrio, conviviendo con sus
amigos, sus maridos y sus
vecinos. La ingenua Susan
vive con su hija.
Lynette lucha por hacer su
día a día soportable con
cuatro hijos pequeños a
su cargo; Bree es la típica
ama de casa norteamericana,
republicana y segura
de sus valores, a la que
lo que más le importa es
aparentar; Gabrielle es la
ambiciosa que solo busca
dinero y bienestar; Edie
está obsesionada con
seducir a los hombres;
Katherine es una copia de
Bree que regresa al barrio
años después y Mary Alice.
era una mujer muy sabia,
amiga de las chicas, que
se suicida al inicio de la
trama y se convierte en la
narradora de las “desesperadas”.
43

ee Hodge/ Van De
BKamp (Marcia Cross),
la perfecta ama de casa,
republicana, que no se permite
ni un error y está obsesionada
con la limpieza,
el orden y los buenos modales,
pero sobre todo procura
controlar las opiniones
de los demás y se cuida
mucho del “qué dirán” y las
apariencias.
ynette Scavo (Felicity
LHuffman), mujer competitiva,
con sentido de
la justicia, irónica pero no
ácida, sensible al dolor ajeno.
Trabajó como publicista
y como ayudante en el
restaurante-pizzería de su
marido. Al ser madre de 5
hijos, su historia es la que
más gira en torno a la familia.
usan Delfino/ Mayer
S(Teri Hatcher) la despistada,
impulsiva, ingenua.
La sentimental, propensa
a accidentes, que ilustra
cuentos infantiles y por lo
cual cree en el “felices por
siempre”. Se convertirá en
una de las favoritas del público
al cabo del tiempo por
su desastrosa vida.
abrielle Solís (Eva Lon-
de ascendencia
Ggoria)
mexicana, materialista, superficial,
provocativa, muy
sensual y amante de la
buena vida, lo que quiere
lo obtiene, tras ser pobre y
violada en su infancia, sólo
quiere dinero y sexo. Sólo
el amor resalta la nobleza
de esta intrépida protagonista
que interpone sus necesidades
a sentimientos.
44

La primera temporada
comenzó el 3 de octubre
de 2004 y presenta la vida
de los cuatro personajes
centrales de la serie:
Susan Mayer, Lynette
Scavo, Bree Van de Kamp
yGabrielle Solis, y de
sus familias y vecinos de
Wisteria Lane. El principal
misterio de la temporada
es el inesperado suicidio
de Mary Alice Young, y la
relación que su marido y
su hijo adolescente tienen
con este acontecimiento.
Mientras tanto Bree trata
de salvar su matrimonio,
Lynette lucha por encontrar
tiempo y energía para
hacer frente a sus hijos,
Susan pelea con Edie Britt
por el afecto de su nuevo
vecino Mike Delfino, y
Gabrielle intenta evitar que
su marido Carlos descubra
su romance con su atractivo
y sexy jardinero menor
de edad. Mary Alice Young
la mujer suicida es la que
narra todos los capítulos
de la serie.
La segunda temporada
se empezó a transmitir el
25 de septiembre de 2005,
y su misterio central es el
de la nueva vecina Betty
Applewhite, que se muda
en medio de la noche
aWisteria Lane. Durante
toda la temporada, Bree
intenta hacer frente a una
vida como viuda y, sin
saberlo, comienza una
relación con el hombre que
envenenó a su marido;
combate el alcoholismo, y
su relación con sus hijos
es cada vez más fría. Al
intentar combatir el alcoholismo,
se enamora de su
tutor, y eso desencadenará
una mayor enemistad
con su hijo. Susan y su
vida amorosa está aún
más complicada ya que
su exmarido tiene una
relación con Edie, Lynette
se remonta a su carrera
y, finalmente, se convierte
en jefe de su marido, y
Gabrielle decide ser fiel a
su esposo, y comienza los
preparativos para un hijo.
En la tercera temporada,
que empezó a transmitir el
24 de septiembre de 2006,
Bree contrae matrimonio
con Orson Hodge, cuyo
pasado y la participación
con un cadáver recientemente
descubierto se
convierte en el principal
misterio de la mayor parte
de la temporada. Mientras
tanto, Lynette tiene que
adaptarse a tener otro hijo
en la casa con la llegada
de la hija de Tom y su
relación de una noche con
Nora; y la tensión añadida
que supone la apertura de
su propio restaurante, una
pizzería. Gabrielle pasa
por un áspero divorcio,
pero al final encuentra el
amor en el nuevo alcalde
de Fairview. Edie Britt ve
su oportunidad de tener
una relación con Mike
Delfino que está sufriendo
de amnesia, y Susanencuentra
el amor al lado de
un hombre inglés cuya esposa
está en coma y no se
sabe cuando despertará.
45

Mujeres Desesperadas
es, ante todo,
una serie de suspense
e intriga. Al margen de
las aventuras cotidianas
y cómicas que rodean al
universo de sus cuatro
protagonistas, cada temporada
de la serie tiene
una trama de ‘thriller’ en
las que Lynette, Bree,
Susan y Gabrielle y el
resto de vecinos de la
selecta barriada de Wisteria
Lane se implican
de forma detectivesca.
Uno de los activos fundamentales
de la serie
es el gran valor que
tiene la amistad.
Al contrario que la
conocida serie ‘Sexo en
Nueva York’, en la que
la que el papel protagónico
de Carrie eclipsa al
de sus tres amigas, en
‘Mujeres desesperadas’
se potencia la idea del
grupo uniforme. En cada
temporada el valor de la
amistad sale fortalecido
por las propias protagonistas
donde se podrá
apreciar en los guiones,
ya que potencian ideas
como la de trabajar en
equipo, mantener la
lealtad y tener la capacidad
de perdonar entre
muchas otras cosas.
46

48

Detrás de
El Mentalista
“Recuerdo claramente la visualización
del sueño, y de repente, estoy en
tal visualización. No se trata de soñar
despierto, sino de un sueño real”.
Entrevistamos al actor que interpreta
a Patrick Jane en la serie de éxito
de La Sexta.
49

Acusado de estafador, en
realidad el conocido personaje
de la serie, Patrick
Jane, no lo es en absoluto;
porque no se trata de magia
ni de poderes esotéricos,
sino de algo tan simple
como la observación. Es el
‘poder´ de la mente basado
en el poco misterioso comportamiento
humano, un
poder que puede ser utilizado
para sorprender, asustar,
entretener e incluso manipular,
pero también como una
extraordinaria herramienta
de comunicación y de consecución
de objetivos.
Nos entrevistamos con
Simon Baker, actor que
interpreta a Patrick Jane,
que nos desvelará sus trucos,
opiniones de la serie y
creencias.
En primer lugar, gracias
por concedernos
esta entrevita, comencemos
si le parece.
Periodista- ¿Por qué
cree que El Mentalista
está teniendo tanto éxito?
¿Esperaba este éxito
desde el principio? Tanto
si lo esperaba como si
no, ¿podría decirnos por
qué?
Simon Baker-“Siempre
deseas que una serie
tenga éxito, pero la
verdad es que nunca se
puede saber. Creo que el
éxito de la serie se basa
en el equilibrio entre el
personaje y los proce
“Creo que el
éxito de la serie
se basa en el
equilibrio entre el
personaje y los
procedimientos
de investigación”
dimientos de investigación.
Los procedimientos
resultan familiares para
la audiencia y el personaje
es divertido.”
Periodista- Patrick Jane
parece entender bastante
bien la naturaleza humana.
¿A qué se debe?
¿A su tragedia personal
o a que es realmente un
médium?
Simon Baker-Los médiums
no existen. La
experiencia de Patrick
Jane haciéndose pasar
por un médium fue
crucial para desarrollar
la capacidad de observar
detalles aparentemente
insignificantes y leer el
comportamiento humano
y las emociones. Su
capacidad de observación
es lo que le capacita
mejor que a otros para
juzgar el carácter de una
persona y descubrir motivaciones
que podrían
haber pasado desapercibidas.
Periodista- En relación
con este tema, su personaje
capta el lenguaje
corporal de las personas
y cosas similares, ¿hay
algún truco o detalle que
resaltar en este apartado?
Simon Baker- Sí, desde
luego, los mentalistas
utilizan la programación
neurolingüística. Se trata
realmente de tener un
sentido muy agudo de
los gestos físicos de las
personas y de sus historias.
Todas estas cosas
las utilizan instintivamente
algunos actores
para tener una conexión.
Porque con frecuencia,
como actor, nos conocemos
y enseguida tenemos
que interpretar una
escena en que somos
marido y mujer, hemos
estado casados seis
años, y no siempre tienes
el lujo de pasar tres
semanas juntos antes de
hacerlo.
Realmente tienes que
construir una buena relación
muy rápidamente, y
gran parte de la programación
neurolingüística
está basada en la construcción
de relaciones.
No digo que todos los
actores la utilicen. La
mayoría de los actores la
utilizan de algún modo,
pero probablemente yo
la uso de un modo más
instintivo.
Es lo que quiero decir
cuando digo que estoy
interesado en la gente.
Me gusta la gente. Me
encanta ir al pub y conversar.
No tengo ningún
problema en hacerlo.
Ahora me resulta más
extraño porque la mayor
parte del tiempo tienes
que escuchar durante al
menos cinco minutos:
“¡Santo Dios!, te pareces
mucho a ese tipo de esa
“los mentalistas
utilizan la programación
neurolingüística.
Se
trata realmente de
tener un sentido
muy agudo”
serie en la televisión”.
Así que, sí, es un poco
50

gracioso.
Periodista- Teniendo en
cuenta el personaje que
interpreta, ¿ha tenido
alguna vez una experiencia
que podría describir
como psíquica?, ¿algo
que realmente no tenga
ningún sentido lógico?
Simon Baker- No he
tenido nunca nada que
pueda describir como
psíquico, pero sí he
tenido algunas coincidencias
raras en mi
vida y momentos que
he soñado y se han
convertido en realidad,
pero que son casi como
un ‘déjà vu’ a la inversa,
como cuando piensas,
“Oh, Dios mío, ¿he
estado aquí?”. He tenido
realmente momentos así.
Recuerdo claramente la
visualización del sueño,
y de repente, estoy en tal
visualización. No se trata
de soñar despierto, sino
de un sueño real.
Periodista-¿Qué piensa
sobre el universo paranormal?
Simon Baker-Tienen su
hueco como entretenedores.
No estoy seguro
de que tengan poderes,
pero quién sabe...
De hecho, yo he ido a
que me echen el tarot,
lo hago cuando viajo al
extranjero, así que la
mayoría de las veces
ni entiendo lo que me
dicen. Es puro narcisismo:
le pagas a un tío 20
dólares para que hable
de ti un minuto [risas].
Periodista- Centrándonos
en la serie, ¿qué
aporta El Mentalista al
género policíaco?
Simon Baker- Sentido
del humor. Mi personaje
es un detective anticonvencional
y muy poco
metódico en el supermetódico
mundo de la
investigación.
Periodista- En El Mentalista
no hay ADN ni técnicas
científicas para cazar
a los culpables. ¿Es el
retorno de la clásica
serie policíaca?
“Mi personaje es
un detective anticonvencional
y
muy poco metódico
en el supermetódico
mundo de
la investigación
Simon Baker- Sí. Se trata
de explorar más la naturaleza
humana que
las partículas de piel de
la escena del crimen. En
ese sentido, El mentalista
es más parecida a Colombo,
una serie que me
encantaba, que a C.S.I.
Periodista- ¿Qué pensó
cuando leyó el guión por
primera vez?
Simon Baker- Que no
haríamos más que el episodio
piloto... Realmente
no veía que pudiéramos
tener éxito.
Periodista- Cuando una
serie echa a andar, ¿se
obsesiona con la audiencia?
Simon Baker- El día
posterior a la emisión me
levanto y voy a mirarla
en Internet. Así funciona
este negocio: no importa
lo buena que sea la serie,
el éxito depende de
la audiencia.
Periodista- ¿Está de
acuerdo con la expresión
que le atribuyen algunos
críticos de cine de que
Patrick Jane es el “Sherlock
Holmes del sXXI?”
Simon Baker- Jane obviamente
se centra en lo
que ve, siente y
51

escucha en las escenas
del crimen y muestra
una gran capacidad de
adivinación.
Periodista- ¿Encuentra
alguna semejanza entre
ambos?
Simon Baker- Hay semejanzas
obvias. Jane,
al igual que Holmes, se
divierte desentrañando
misterios y tiene una obsesión
casi infantil con
la observación.
Periodista- ¿Qué opina
del comentario del New
York Times acerca de
que El Mentalista representa
la nueva ola de
series de investigación
criminal, en los que el
interés se centra más en
la intuición que en las
pruebas? ¿Está Patrick
Jane en línea con la nueva
ola o es una variante
que no conocíamos de
otras series?
Simon Baker- Lo cierto
es que, en nuestra serie,
la verdad se encuentra
más en el entramado de
la naturaleza humana
que en los análisis de
microscopio, en el ADN,
etc. Si bien se trata de
una vuelta a la televisión
que se hacía en el
pasado, El Mentalista
resulta refrescante para
la audiencia actual, a la
que se ha ofrecido demasiada
ciencia como base
de las pruebas durante la
última década.
vería a hacer televisión
porque es demasiado
agotador. A menos que el
show sea un verdadero
éxito, estás redoblando
esfuerzos y esperando
que la gente vaya a verlo.
Después vino “El Mentalista”.
El guionista,
Bruno Heller, era Inglés,
que acababa de estar
en Roma, y trajo un
humor diferente al de
los otros programas de
EE.UU. Culturalmente,
australianos y británicos
comparten un humor que
la mayor parte de los estadounidenses
no tienen.
Así que pensé “Joder,
tendré que intentarlo” y
después el show despegó.
Periodista- ¿Y sobre su
papel en ‘LA Confidential’?
¿Cómo fue la experiencia
de trabajar con
estrellas como Russell
Crowe, Kevin Spacey y
Kim Basinger? ¿Cómo
se sintió?
Simon Baker- ‘LA Con
fidential’ fue una gran
experiencia. Me sentí
muy afortunado de poder
trabajar con actores tan
brillantes en aquel momento
de mi carrera.
Periodista- ¿Cómo fue
perder el Emmy? ¿se lo
esperaba?
Simon Baker- Fue una
noche rara la del Emmy,
traté de pasarlo bien. Sé
que es parte del negocio,
de alguna manera cuando
vas a estos premios
sigues actuando, inclusive
cuando sonríes al escuchar
que otro te ganó
(Bryan Cranston, en su
caso). Todos decían que
yo era el favorito y terminé
creyéndolo, por eso
dolió más.
Periodista- ¿Qué opina
sobre la comparación entre
usted y Cary Grant?
Simon Baker- Cary
Grant tiene esa mezcla
de femenino y masculino
que me gusta retratar en
mis personajes. Parece
que tengo un gusto que
aquí llaman sensibilidad
europea aunque soy
australiano. Me gusta el
misterio, la ambigüedad,
me encantaría hacer un
Marlon Brando en Ultimo
tango en París. Aquí
todavía me retan porque
uso zapatos marrones
con trajes grises, me
dicen que tengo que
ponerme zapatos negros.
Estudian mucho el
manual.
Periodista- Simon Baker,
ha sido un placer entrevistarle
y compartir
este rato con usted. Le
agradezco que haya
venido, y le deseo toda
la suerte del mundo con
la recién estrenada sexta
temporada de El Mentalista,
que parece tener
muy buena pinta, y con
futuros proyectos.
Simon Baker- El placer
es mío, muchas gracias
por todo, esperemos que
vaya bien.
Periodista- Hablemos un
poco de su carrera profesional,
¿cómo empezó
en la televisión?
Simon Baker- Hice el
show llamado The Guardian
hace tres años y fue
un éxito mediocre. Me
prometí que nunca vol-
52

54

Friends
Rachel, Ross, Chandler, Joey, Monica y Phoebe son
los nombres de seis amigos que fueron capaces de
reunir a millones de seguidores de todo el mundo
frente al televisor durante una década. Si existe una
sitcom que haya enganchado desde el primer hasta
el último capítulo, que haya acertado con los personajes,
con las tramas, con la mezcla de humor, drama
y amor, con todo, ese ha sido Friends.
55

Curiosidades
1El clásico marco amarillo
que estaba puesto en la
puerta del apartamento de
Mónica era originalmente
un espejo que un miembro
de la producción rompió.
Pensaron en quitarlo, pero
a los productores les gustó
como se veía y lo dejaron.
3 5 4
566
En los primeros capítulos, el
apartamento de Mónica y Rachel
era el n.º5, pero fue cambiado al
n.º 20 cuando los productores se
dieron cuenta que debía ser un
piso más alto.
Bruce Willis no cobró cuando fue actor
invitado. Durante el rodaje de la película
‘The Whole Nine Yards’, Matthew Perry
hizo una apuesta con Willis, quien era su
compañero de set. Si la película era el más
taquillero en su fin semana de estreno
debía aparecer en ‘Friends’ sin cobrar.
2
La canción ‘I’ll Be There for
You’ fue co-escrita por David
Crane and Marta Kauffman,
creadores de la serie, junto a
Phil Solem y Danny Wilde, de
The Rembrandts.
En la primera temporada,
cada uno de los
miembros del elenco se
ganaba 22.500 dólares
por capítulo. Al final
de la décima y última
temporada, cada uno
se ganaba un millón de
dólares por capítulo.
El episodio final fue visto por 52.46 millones de personas
y es el cuarto final más visto en la historia de la
televisión estadounidense. 9. En la primera temporada,
cada uno de los miembros del elenco se ganaba 22.500
dólares por capítulo. Al final de la décima y última
temporada, cada uno se ganaba un millón de dólares
por capítulo.

57

personajes
Rachel Green: Es amiga
de Mónica desde la infancia,
aunque al principio
de la serie llevaban
tiempo sin verse. Al
empezar la primera temporada,
decide dejar a su
prometido Barry Farber
en el altar. Abandona su
buena vida para poder
dedicarse a trabajar y
ganar su propio sueldo.
Comenzó trabajando
de camarera en Central
Perk, pero poco a poco
logró introducirse en el
mundo de la moda.Su
verdadero amor siempre
fue Ross, con el que se
casó y luego divorció
para luego tener una hija,
Emma.
Mónica Geller: Es la
hermana de Ross y vive
en el apartamento donde
vivía su abuela. Es chef
profesional, y trabaja en
diversos restaurantes a lo
largo de la serie. Monica
se caracteriza por su
obsesión por el orden y
la limpieza. En la séptima
temporada se casa
con Chandler Bing, con
el cual acaba adoptando
mellizos.
Phoebe Buffay: Es un
poco chiflada y rara y
no duda en demostrarlo.
A pesar de haber
tenido que vivir en la
calle robando, es muy
inocente y muy cariñosa
con sus amigos; siempre
está ahí cuando ellos
la necesitan. Es vegetariana
y ama a todo ser
viviente, incluso, a seres
no vivientes. Se gana la
vida como masajista,
pero también disfruta de
componer canciones y
tocarlas acompañada de
su guitarra.
Joey Tribbiani: Proviene
de una familia ítaloamericana,
es el mayor
de ocho hermanas. Es
el menos inteligente del
grupo y siempre tarda en
entender lo que le dicen.
Se gana la vida como
actor, protagonizando
anuncios, obras de teatro
y sobre todo telenovelas,
pasando por su mayor
éxito, la serie “Days of
our Lives”. En conclusión
es un mujeriego.
Chandler Bing: Fue el
compañero de habitación
de Ross durante
la universidad. Usa el
sarcasmo y la ironía para
reírse de todos y de todo,
odia su trabajo, pero
termina renunciando a
él para desempeñarse en
lo que verdaderamente le
gusta: la publicidad. En
la séptima temporada se
casa con Monica Geller.
Ross Geller: Es el hermano
mayor de Monica
y un doctor en paleontología
amante de los
dinosaurios. Es el más
culto e inteligente. Se
divorció de Carol, estando
embarazada de su
futuro hijo Ben, cuando
descubrió que ella era
lesbiana. Desde entonces,
le cuesta mucho establecer
una relación. A pesar
de ello se casó dos veces
más, siendo la última
con Rachel durante una
borrachera en Las Vegas
y, de nuevo se divorció.
58

60

Ladrón de Guante Blanco
El encantador estafador Neal Caffrey y straightman FBI agente Peter Burke,
crean una única alianza. Caffrey ofrece su experiencia para ayudar a Burke a
capturar a otros delincuentes esquivos a cambio de su libertad, y juntos demuestran
que para resolver los crímenes más difíciles, se debe contratar al penal más
inteligente.
Misterio, acción, amor, en esta serie nunca se sabe quién es el bueno y quién el
malo. Y todo ello, con una trama cultural llena de anotaciones artísticas de incalculable
valor.
61

Neal Caffrey, un
estafador, falsificador
y ladrón es
capturado después de
jugar tres años al gato y
al ratón con el FBI. Con
tres años cumplidos en la
prisión, se escapa de una
prisión federal de máxima
seguridad para encontrar
a Kate, su ex-novia. Peter
Burke, el agente del FBI
que inicialmente capturó
a Caffrey, lo encuentra en
un callejón sin salida en
su búsqueda y vuelve a la
carcel. Neal ofrece información
sobre el caso.
Sin embargo, esta información
tiene un precio:
Burke debe tener una reunión
con Caffrey. En esta
reunión, Neal propone un
trato: ayudará a Burke a
atrapar a los criminales de
otros casos omo parte de
un programa de trabajo de
liberación. Burke está de
acuerdo, después de algunas
vacilaciones. a través
de la aprehensión. de éxito
de varios delincuentes de
White Collar, Nel Caffrey
le ha demostrado a Burke
que lo ayuda y que no tratará
de escapar de nuevo.
La segunda temporada
arranca unos meses luego
del frustrado escape
de Neal y la muerte
de Kate, el trato de Neal
con el FBI y el trabajo de
Peter están en peligro.
Con el Departamento de
Justicia encima, Peter y
Neal son encomendados
a atrapar a un ladrón
de renombre quien tiene
en la mira a los bancos
más prestigiosos de
Nueva York. La segunda
temporada comienza
con nuevos casos, más
intriga y romanticismo.
En la tercera temporada,
mientras Neal trata
de superar la muerte
de Kate y a su vez,
vengarse de Fowler.
Neal se verá en la disyuntiva
de seguir con su trabajo
en el FBI y conservar
la amistad de Peter y su
relación con Sara y perder
su amistad con Mozzie o
huir con el tesoro nazi que
robaron juntos. Más tarde,
cuando su rival, Matthew
Keller secuestra a Elizabeth
para obtener el tesoro
del sububmarino, Neal
entiende que no necesita
62

que ahora tiene todo lo
que desea.En la cuarta
temporada Neal y Mozzie
-que han huido de EE.UUrefugiados
en una isla de
Cabo Verde. Peter se da
a la tarea de encontrar
a Neal antes de que lo
haga un Agente del FBI y
especialista internacional
en la captura de fugitivos,
llamado Kyle Collins. Por
otra parte, los secretos
sobre la tormentosa vida
pasada de Neal comenzarán
a salir a la luz. Neal
se propone averiguar la
verdad sobre su padre.
Finalmente se pone de
acuerdo con Peter, para
recuperar una caja que
contiene evidencias. Es
una temporada con varias
tensiones emocionales
para Neal, incluso muere
Ellen Parker. En la cuarta
temporada, reaparecen
unos personjes como
Alexandra Hunter, Sara
Ellis quien se profundiza
la, James Bennett (su padre).
En una confusión,
Peter queda incriminado
como el asesino del senador
Pratt, con pruebas
fisicas como evidencias.
La temporada termina con
el nacimiento del hijo de
la compañera de Peter
en el escondite secreto
de mozzie, quién amablemente
le ayuda en el
parto, sabiendo que si
le ayudaba, se delataba
pero hace lo mejor. En la
quinta temporada Neal
intentará demostrar a Peter
su inocencia mientras
que la Agente Callaway
nombrará al Agente Seigel
para vigilarle durante
la ausencia de Peter, y
hacerse cargo de las investigaciones
actuales.
Será chantajeado en esta
temporada por uno de los
mayores estafadores al
cual encarcelaron en la
primera temporada. Se ve
involucrado en varios robos
en los cuales trata de
ayudar a su amigo Peter,
quién no sabe que todo lo
esta haciendo por él. Peter
va persiguiéndole por
toda la ciudad para darle
caza. Ni Sara ni Alex serán
en este caso quienes
conquisten el corazón de
Neal, sino que aparecerá
una interesante bibliotecaria
en su vida.
63

Matthew Staton
Bomer (Spring, Texas;
11 de octubre de
1977), más conocido
como Matt Bomer, es un
actor de cine y televisión
estadounidense. Entre sus
papeles más destacados
se encuentra la personificación
del exconvicto Neal
Caffrey en la serie White
Collar de USA Network y
cuyo estreno fue en 2009.
Su primera intervención en
la pantalla pequeña fue en
la serie Guiding Light de
2001 y comenzó a tener
popularidad tras interpretar
a Bryce Larkin en la serie
Chuck de NBC. Ha participado
en varios papeles
secundarios como en el
thriller Flightplan en 2005.
ciencia ficción In Time de
2011 y la tragicomedia Magic
Mike de 2012.
Más adelante encarnó a Jeff
Zarrillo, uno de los demandantes
del referéndum Proposición
8, que eliminaba el
derecho de contraer matrimonio
a las parejas del mismo
sexo en California. Actualmente
esta casado y tiene 3
hijos con el publicista Simon
Halls.
64

66

Sumario
- Personajes principales
- Claire Danes
67

DAVID HAREWOOD
(David Estes)
MANDY PATINKIN
(Saul Berenson)
CLAIRE DANES
(Carrie Mathison)
DAMIAN LEWIS
(Nicholas Brody)
En el papel de jefe
del departamento de
la CIA donde trabajan
Patinkin y Danes.
Años atrás tuvo una
relación sentimetal
con la protagonista y
le pone dificultaes a
la hora de trabajar ya
que hay ciertos resentimientos.
Muere en el
atentado que se hace
en el edificio de la CIA.
Es el único que confía
en ella y que conoce la
enfermedad de ésta.
Levan mucho tiempo
trabajando juntos y se
apoyan el uno al otro.
Saúl está casado con
Mira aunque por la falta
de tiempo libre de
Saul tienen varias dificultades
en la relación
ya que se van distaciando.
Protagonista de la serie,
Carrie es una anlísta
y forma parte del
cuerpo de inteligencia.
Padece bipolaridad,
igual que su padre, y
aunque se está tratando
siente que si se
toma las pastillas se le
escapan detalles, por
ello se siente culpable
por los atentados. Está
enamorada de Brody.
Soldado americano
rescatado después de
ocho años de cautiverio,
donde se convirtió
al islam. Esconde secretos
que confiesa a
Carrie y está enamorado
de ella. A lo largo de
la serie no se quiere
desvelar de que parte
está, lo que da más
misterio a su peculia
personaje.
68

JACKSON PACE
(Chris Brody)
El débil viculo con su
padre hace que su
llegada a casa sea
un poo fatídica. A lo
largo de los capitulos
se va acercando poco
a poco a él. Mantiene
muy buena relación
con su madre, su
hermana y también
con tu “tio Mike” que
cuidó de él desde que
era pequeño.
MORENA BACCARIN
(Jessica Brody)
Adopta el apellido de
su marido después de
casarse. Tras la desaparición
de su marido
se sumerge en una
profunda crisis y se
consuela en los brazos
del mejor amigo de su
marido, Mike. Mantiene
esta relación en secreto
y cuando Brody
vuelve a aparecer se
complica.
MORGAN SAYLOR
(Dana Brody)
Está en contra de la
relación de su madre
con Mike. Consigue
volver a tener un estrecho
vínculo con su
padre pero sabe que
algo no va bien. Ayuda
a Carrie a convencer
a su padre de que no
cometa un atentado.
Más adelante será ingresada
por intentar
suicidarse.
DIEGO KLATTEN-
HOFF
(Mike Faber)
Es amigo de Brody
el regreso de este le
trastoca tanto como al
resto ya que en estos
ocho años de enamora
de Jessica. mantienen
una fuerte dicusión
aunque más adelante
consiguen mantener
su amistad ya que Brody
no sigue enamorado
de Jessica.
69

Claire Danes
Con tan sólo 33 años,
Claire ya suma cuatro
Globos de Oro y dos
premios Emmy. Su
interpretación de la agente
Carrie Mathison le ha
valido el reconocimiento
mundial de la crítica y los
seriéfilos.
1. PROTAGONISTA
DE UN VIDEOCLIP
ADOLESCENTE
Uno de los primeros
trabajos de Claire fue
como prota en el videoclip
de la canción ‘Just like
anyone’ de Soul Asylum.
En el clip, interpreta a una
adolescente marginada por
su compañera de instituto
que termina convirtiéndose
en un ángel en la fiesta de
graduación, con sus alas
y todo.
2. EX DE MATT
DAMON Y BEN LEE
Ambos se conocieron
durante el rodaje de la
película ‘Legímita defensa’.
Por entonces, Claire
tenía 17 años. El director
de la película, Francis
Ford Coppola, se quedó
impresionado del potencial
de Claire. Wynona
Ryder le presentó a su
siguiente novio, el músico
australiano Ben Lee.
3. EL ÉXITO LE
LLEGÓ CON
UNA SERIE
ADOLESCENTE
La cadena estadounidense
ABC apostó por ella como
protagonista de la serie
‘My so-called life’ (Es mi
vida). La serie se centra
en Angela Chase, una
adolescente que empieza
a plantearse su identidad
durante el segundo año de
instituto.
4. UNA JULIETA
MODERNA PARA
LEONARDO DI
CAPRIO
Claire protagonizó con
Leonardo Di Caprio
‘Romeo + Juliet’. La
película se desarrolla en
Verona Beach e intenta
adaptar la historia clásica
de Shakespeare a los
tiempos actuales.
Claire tenía 17 años por
entonces y Leonardo, 22.
Por desgracia, la pasión
no superó la frontera de la
ficción.
5. OLIVER STONE
RECOMENDÓ SU
ENTRADA EN YALE
Claire empezó la carrera
de Psicología. Cuenta la
leyenda que el director
Oliver Stone (con quién
trabajó en ‘U-Turn’)
escribió la carta de
recomendación de Claire
para su admisión en la
prestigiosa universidad.
La actriz terminó
abandonando los estudios
en el segundo curso.
6. NO SIN SU PERRO
Una de las cosas favoritas
de Claire Danes es pasear
por su barrio de Nueva
York con su perro Weegee.
Es una mezcla de
Schnauzer y caniche. En
una entrevista con David
Letterman, Claire dice que
sus padres bromean con
el bigote intelectual de
su perro, al que le llaman
Salvador Dalí o Salvador
Doggy.
7. UN RODAJE MUY
“EMBARAZOSO” EN
HOMELAND
Claire anunció su
embarazo en pleno rodaje
de la segunda temporada.
Su tripa empezó a asomar
y los guionistas decidieron
que no querían incluir esta
nueva circunstancia en su
personaje, así que tuvieron
que recurrir a técnicas
de retoque digital para
disimular su cambio físico.
8. BODA ‘A LA
FRANCESA’
Claire conoció al actor
Hugh Dancy durante el
rodaje de ‘Evening’, en
2007. Dos años más tarde
se casaron en Francia
en una boda íntima.
Como curiosidad, ambos
han interpretado a dos
personajes autistas casi
en el mismo año. Hugh en
‘Adam’ y Claire en ‘Temple
Grandin’. Los dos tuvieron
un hijo (Cyrus Michael
Christopher Dancy) en
Navidades de 2012.
9. IMITADA POR
ANNE HATHAWAY
La actriz realizó un sonado
sketch en el ‘Saturday
Night Live’ de la NBC
imitando los ataques
de histeria de Claire en
‘Homeland’. Según el
periódico ‘Daily Mail’,
Anne envió posteriormente
varios mensajes a Claire
pidiendo disculpas por
la burla. No han tenido
ningún tipo de problemas
ya que anbas actrices son
amigas fuera de
la pantalla.
10. LA NIÑA DE LA
INTRO ES CLAIRE
Homeland comienza con
una intro que mezcla
acordes de jazz con
fragmentos de noticias
sobre ataques terroristas e
impactantes imágenes en
blanco y negro, entre las
que se cuelan varias de
Claire.
70

La cuarta temporada de juego
de tronos llegará a España el día 30 de
Marzo de 2014 de la mano de Canal+.
HBO ya ha confirmado la lista de
directores que se encargarán de los diez
nuevos episodios de la serie basada en
las novelas de George R. Martin. David
Benioff y D.B. Weiss tomarán el timón
en el arranque de la nueva temporada
dirigiendo el primer capítulo. Alex
Graves, Neil Marshall, Michelle MacLaren
y Alik Sakharov recogerán el testigo
para dirigir los siguientes episodios.
72

Primavera de
2014
Cuarta temporada de
Juego de Tronos
73

Gracias a la pasada
Comic-Con, pudimos
descubrir algunas
claves que nos ayudan
a llevar mejor la espera de
la cuarta entrega. Además,
1
La gran Boda Púrpura.
George R.R. Martin tiene
una extraña fijación
con las bodas y en la nueva
temporada de la serie de la
HBO viviremos otro gran
casamiento que, según
avanza el propio autor, no
desmerecerá en nada a la
tan comentada Boda Roja.
“Va a ser la boda del año,
y tan memorable a su manera
como nuestra boda de
la temporada pasada”, dijo
en declaraciones a TV Guide
al referirse al anunciado
enlace entre el rey Joffrey
Baratheon (Jack Gleeson)
y la princesa Margaery
Tyrell (Natalie Dormer).
“Es lo que los fans llaman la
‘Boda Púrpura’, por el color
del vino, que jugará un papel
muy importante”, revela
Martin que destacó varios
detalles del “espectacular”
enlace como las rosas que
llevará el precioso vestido
de la novia, procedente de
la ‘Casa Altojardín’, o los
“77 platos diferentes” que
se servirán en el banquete
de la fastuosa celebración.
2
¿Un villano en la casa
Stark? No podemos
asegurarlo, pero durante
muchas de las escenas
de las tres primeras
temporadas, Bran Stark ha
estado viendo a un cuervo
de tres ojos en sus sueños
proféticos. Hasta el momento,
se desconoce la importancia
del pájaro, pero
parece que cobrará relevancia
en la cuarta entrega
de la serie.
ya hay más de 10 fichajes
de nuevos personajes que
darán vida a la ficción de
más éxito de HBO.
Te contamos algunas de
las pistas de por dónde irá
3
La relación entre Jon
Nieve e Ygritte. Durante
la última Comic-Con,
Rose Leslie aseguró
que la relación entre
los dos personajes será
uno de los puntos fuertes
de la nueva entrega. “Son
de mundos diferentes, ella
solo ha conocido el territorio
salvaje y Jon no se
parece a nadie que haya
conocido jamás”, dijo. Por
su parte, el protagonista
masculino, Kit Harington
(Jon Nieve) dijo que “habrá
muchas más muertes y
más luchas, con más sangre
y mucho más gore que
las anteriores”.
4
Una gran batalla a la
vista. También Comic-con,
el actor Jerome
Flynn, quien interpreta
a Bronn, el brazo derecho
de Tyrion Lannister, dio algunas
pistas de las cosas
que sucederán en la cuarta
temporada y que parece
que se alejarán de lo que
aparece en los libros. Flynn
comentó que había rodado
una secuencia de lucha en
la que casi sale herido por
el uso de espadas de acero,
aunque no quiso decir
de qué se trataba porque
era un combate que no
aparece en los libros.
Juego de Tronos a partir
de 2014 y además te desvelamos
las nuevas incorporaciones
que habrá durante
esta temporada en el
reparto y los personajes.
“Son de mundos diferentes, ella solo ha conocido
el territorio salvaje y Jon no se parece
a nadie que haya conocido jamás”
Rose Leslie, Ygritte en Juego de Tronos
74

Roger Ashton-Griffiths la última incoporación conocida al reaprto de Juego de
Tronos. Posiblemente interpretará a Lord Mace Tyrell.
Comienzan también a
definirse los actores
y nuevos personajes
de la cuarta temporada
de ‘Juego de Tronos’.
Apenas han pasado unos
meses desde que abandomanos
el mar Angosto a
grito de “¡Misha!” y ya se
han perfilado las nuevas
incorporaciones. El estreno
de la nueva temporada
de ‘Juego de Tronos’ está
previsto para el 30 de Marzo
de 2014 y traerá importantes
cambios respecto a
la situación desde la que
partimos en la tercera.
La guerra en los Siete Reinos
por el Trono de Hierro
ha alcanzado un punto de
inflexión, mientras la amenaza
del norte y los poderes
que crecen al otro lado
del océano penden sobre
Desembarco del Rey, poniendo
en peligro el reinado
del actual soberano. La
productora ya ha afirmado
que entre los nuevos personajes
de ‘Juego de Tronos’
que se sumarán a lo largo
de la cuarta temporada solo
tendremos tres nuevas adiciones,
así como el regreso
de otros rostros conocidos
como la soberana del Nido,
el oficial de la Guardia Negra
Ser Alliser Thorne, el
anterior comandante de
las capas doradas Janos
Slynt y el criminal Rorge.
En lo que respecta a los
nuevos personajes de ‘Juego
de Tronos’ que podremos
ver en esta temporada,
HBO destaca a la Víbora
Roja Oberyn Martell (díscolo
hermano del soberano
de Dorne, con cuyo hijo
enlazaron a Myrcella en la
segunda temporada), el líder
salvaje Styr y el padre
de Loras y Margaery Mace
Tyrell (Señor de Altojardín).
Para interpretar a estos
nuevos personajes será necesaria
la incorporación de
nuevos actores en la cuarta
temporada de Juego de
Tronos, conociéndose de
momento que el actor chileno
Pedro Pascal interpretará
la Víbora Roja en los nuevos
episodios de la serie.
Permanece en duda la
identidad de los actores que
darán vida a Mace Tyrell y
Styr, la incorporación del
guionista y actor de la serie
‘Sherlock’ Mark Gattis en
‘Juego de Tronos’ apunta a
que el veterano actor podría
dar vida al señor de Altojardían.
El actor que encarnó
a Mycroft Holmes y habitual
colaborador de Steven
Moffat Mark Gattis será
Mace Tyrell en ‘Juego de
Tronos’ según apuntan los
principales entendidos en
la materia, con lo que ya
tendríamos el plantel de
esta nueva temporada
prácticamente completo.
Todavía faltaría una confirmación
más sólida para saber
seguro cual será su rol
entre los actores y nuevos
personajes de la cuarta temporada
de ‘Juego de Tronos’.
Por lo demás, habrá
que esperar hasta Marzo
del año próximo, que será
la fecha en la que tendrá
lugar el estreno de la nueva
temporada de ‘Juego de
Tronos’. ¿Seréis capaces
de aguantar tanto tiempo?
Joseph Gatt, de momento se desconoce
su papel.
75

Ygritte se encuentra más allá
del muro. Desolada tras haber
sido abandonada y traicionada
por Jon Nieve. ¿Perdonará
Ygritte ?
Jon Nieve ha llegado al castillo
Negro moribundo tras traicionar
la confianza de Ygritte y
su nuevo grupo. Samwell está
en el Castillo Negro con Elí, la
hija de Craster el tabernero.
Bran y Rickon Stark han huído
de Invernalia con Hodor y
Osha hacía el norte. Se disponen
a cruzar el muro tras encontrarse
con SamWell y enseñarles
este el modo de cruzar.
ASÍ ARRANCA LA CUARTA
TEMPORADA
Cerca de Los Gemelos Arya y
Perro continúan su camino a
huyendo de los Lannister. Tras
enterarse de los acontecimientos
en la Boda Roja ¿hacia dónde
se dirigirán?
La hermana de Theon
ha decidido salir en
busca de su hermano
para rescatarlo de sus
captores.
Theon Greyjoy sigue preso.
Capturado por Ramsay
Bolton quien le ha mutilado
y humillado. Theon se haya
fisica y mentalmente destrozado.
¿Escapará y se vengará
de sus captores?
Los lannister al completo se encuentran al fin
en Desembarco del Rey. También Sansa, la última
Stark que queda en la ciudad. retenida y
desposada con Tyrion. Meñique también ha
permanecido en Desembarco y la deuda de los
Lannister con el es ya considerable.
Gendry huye en barca hacia
Desembarco del Rey. Liberado
por Davos Seaworth.
76
Stannis Baratheon, tras atacar Desembarco
del Rey sin éxito sigue sediento de poder. Fiel
a los consejos de su hechicera ha capturado al
hijo bastardo de su hermano Robert, Gendry el
ayudante de herrero mientras huía de Desembarco
en el mismo grupo que Arya Stark.
Daenerys Targaryen Continua al este, acompañada
por Jorah Mormont y su más reciente
aliado Barristan Selmy. También les acompañan
su ejercito de 8.000 inmortales, liderado
por gusano gris. Los tres aún jóvenes dragones
ya comienzan a preocupar el occidente.

Sexand
city
the
España Sexo
en Nueva York
fue una serie
estadounidense
de televisión,
basada en el libro
del mismo nombre
escrito por Candace
Bushnell.
Ambientada en la
ciudad de Nueva
York, la serie trata
acerca de las
vidas y amoríos
de cuatro mujeres
que son muy
buenas amigas.
Una comedia
con elementos
dramáticos, la serie
a menudo abordaba
problemas
socialmente
relevantes, como el
papel de la mujer en
la sociedad.
Las protagonistas
son cuatro mujeres
independientes
económicamente,
que lograron
insertarse
profesionalmente,
con estudios
universitarios,
que poseen una
acomodada
posición económica
y viven solas. Los
temas abordados
que provocan
controversias son
el aborto, el cáncer,
la homosexualidad
y las relaciones
sexuales
ocasionales.
Prácticamente
toda la serie trata
sobre la sexualidad
humana y la
imposibilidad del
encuentro pleno
entre dos medias
naranjas, entres
dos almas gemelas
que encajarían
complementándose
a la perfección.
Son cuatro mujeres
que caracterizan a
la mujer actual, que
busca una pareja
para formar una
familia y que tiene
la responsabilidad
de tener que elegir
pareja para ella
misma pero al
mismo tiempo tiene
que elegir un padre
para sus hijos, lo
cual no siempre
coincide.
Carrie Bradshaw
y sus tres amigas
exploran su duro
papel de ser una
mujer soltera y
sexualmente activa
en el nuevo milenio.
El programa se hizo
famoso por grabar
escenas en las
calles y los bares,
en restaurantes
y discotecas
de Nueva York,
mientras llevaba
a otra dimensión
la moda y rompía
tabúes sexuales.
78

79

Personajes
Personajes
Carrie Bradshaw Charlotte York Miranda Hobbes Samantha Jones
Ella es una mujer de
ciudad, de Nueva York. Es
práctica y elegante, chic e
ingeniosa, atractiva y muy
glamourosa, adicta a los
zapatos caros.
Periodista, trabaja en una
publicación neoyorquina
capturando la esencia de la
vida y la sexualidad de sus
habitantes. Es un manojo
de nervios, es la más
impetuosa al momento de
vestirse: siempre agresiva
y presumida.
Vive al borde de la
dominación hormonal,
siempre que posee algo se
siente culpable de tenerlo
y por ello es capaz de
arruinar sus experiencias
de vida. Su forma de vivir y
guardarropa es indefinida
como ella misma.
Trabaja en una Galería de
Arte de la Gran Manzana,
y sigue conservando el
optimismo, la dulzura y
el romanticismo que se
pierde al poner el primer
pie en Manhattan.
La inocente Charlotte es el
contrapunto al cinismo de
Miranda, a la frivolidad de
Samantha y del pesimismo
de Carrie.
Su forma de vivir y ropa
la determinan como una
mujer de las más refinadas
de Nueva York.
Es la más humana de
todas las amigas, intenta
no demostrar maldad,
ser solidaria pero esto la
lleva a poseer actitudes
infantiles ya que responde
intuitivamente.
Es la mejor amiga de
Carrie, una brillante
abogada que hace poco
ha sido madre por primera
vez (aunque sigue siendo
soltera, como el resto).
Pese a que ahora sus
obligaciones como madre
la tienen un poco más
apartada del grupo.
Es el prototipo de la
mujer trabajadora, es
abogada y vive entregada
a sus labores de mujer
independiente, viste de
manera pragmática, con
muchos trajes.
Es la más calculadora
de todas, sumamente
sarcástica, ácida y cuando
reacciona hiere con sus
palabras. sin embargo, es
una muy buena mujer.
Es la niña terrible
del grupo, la más
autoconfiada, no para un
segundo, lo que ella cree
que está bien se hace y
punto.
Su forma de ser le hace
conseguir lo que quiere:
mesas en los mejores
lugares u hombres con que
acostarse, tiene problemas
para comprometerse, su
vida sexual es gigantesca
y diversa.
Su forma de vivir la vida
es envidiable, pero da
que pensar que bajo la
frívola apariencia de Sam
se esconde un corazón
que teme quedar al
descubierto... Su estilo
de ropa es como su
personalidad: llamativo y
hace lucir su figura.
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John Corbett
Chris Noth
David Eigenberg
Kyle MacLachlan
Una de las relaciones más
importantes que tendrá
Carrie a lo largo de la
serie.
Una infidelidad hará
imposible que sigan
estando juntos.
El eterno amor de Carrie
Bradshaw.
Es un hombre muy
prepotente, egoísta y
rico, que sin embargo
enamorará a la
protagonista.
“Un simple camarero sin
futuro alguno”, según
palabras del personaje
Miranda Hobbes.
Aún así, tendrá mucha
importancia en su vida.
El marido de origen
escocés con el que
siempre soñó Charlotte
casarse.
¿Será un príncipe azul, o
terminará destiñiendo?
Carrie Bradshaw , con su eterno amor Mr. Big
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Curiosidades
curiosidades
1 3 4
2
5 7 6
Kim Cattrall estuvo cerca
de quedar fuera de la
serie. No la interesaba lo
más mínimo el papel. Sin
embargo, el director la
quería solo a ella, así que
la insistió hasta que Kim
aceptó trabajar con él.
La quinta temporada solo
tuvo ocho capítulos, porque
Sarah Jessica Parker
estaba embarazada de su
primer hijo, James. Para
disimular su vientre, en la
temporada anterior la actriz
fue vestida básicamente
con jerseys y blusas muy
holagdas,
Miranda (Cynthia Nixon),
la “pelirroja” del grupo de
las chicas de Sexo en
Nueva York, es en realidad
rubia natural. El director la
imaginó pelirroja y así se
hizo. Además es homosexual
y está felizmente
casada desde hace un año
con Christine Marinoi.
La serie ha contado con
cameos de lo más interesantes:
Matthew McConaughey,
Donald Trump,
Hugh Hefner o Alanis
Morrisette.
Sarah Jessica Parker
incluyó una cláusula
especial en su contrato.
En Sexo en Nueva
York ella no iba a hacer
desnudos totales. Todas
sus compañeras lo hicieron,
pero ella únicamente
aparece en ropa interior.
Cuando Sarah Jessica
Parker se quedó embarazada,
los productores no
quisieron convertir a su
personaje, Carrie Bradshaw
en mamá, así que los
diseñadores de vestuario
se encargaron de llenar
el armario de la escritora
con multitud de vestidos
holgados que disimulasen
su barriga
Hubo un giro en la forma
del relato en las seis
temporadas. En los primeros
capítulos, los personajes
hacían comentarios
mirando a la cámara,
pero después decidieron
8dejar de hacerlo. En su
momento estuvo muy de
modo grabar así.
Casi al mismo tiempo que
Sarah Jessica Parker estaba
embarazada, también lo
estuvo Cynthia Nixon. Los
guionistas incorporaron su
embarazo real a la ficción y
su personaje tuvo un bebé.
Aunque Miranda Hobbes
no se siente preparada
para tener un hijo, debido a
su ajeteadra vida profesional,
su hijo la hará la madre
más feliz del mundo.
¿Quién será el padre?
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La película
Las protagonistas en Dubai
Fue estrenada el 30 de
mayo de 2008.
La película no cuenta la
historia desde donde se
quedó en la serie, sino
que comienza unos años
después.
Las cuatro protagonistas
siguen con sus vidas, cada
una con su pareja y su
trabajo.
No obstante pasarán cosas
muy importantes que cambiarán
por completo sus
vidas.
Carrie Bradshaw continúa
su relación con Mr. Big,
pero todo se complica
cuando éste le propone
matrimonio, debido a su
miedo al compromiso.
Miranda Hobbes empieza
a tener problemas con su
marido Steve Brady, ya
que éste le es infiel.
Charlotte York cumple su
sueño y por fin se queda
embarazada. Samantha
Jones continúa su idilio
sexual con el actor Smith
Jerrod.
Sexo en Nueva York 2
En 2010 se estrenó una
segunda película con nuevas
aventuras.
Sexo en Nueva York 3
Para 2014 se rumorea que
habrá una tercera parte
muy esperada.
Las protagonistas en un karaoke
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