<strong>Método</strong> <strong>iconológico</strong> La obra de arte como idea Esta metodología en el estudio de la historia del arte se desarrolla en Alemania, durante el periodo de entreguerras, paralelamente al formalismo y de la mano de Aby Warburg (1866-1929 quien con la inquietud por estudiar la continuidad de ciertos elementos accesorios de una imagen junto a los gestos que expresan “emociones intensificadas”, se traducirá en uno de los conceptos fundamentales de Warburg para estudiar la vida de las imágenes plasmado en la tesis de su licenciatura. De ese primer trabajo emerge uno de los elementos característicos de su obra: la confrontación entre texto e imagen subrayando el valor expresivo de las formas y de la estructura compositiva de las obras figurativas, estas ideas darían el origen para tomar en serio el método <strong>iconológico</strong>). Como antecedentes de esta nueva metodología en el estudio de la historia del arte se reconocen la obra de los historiadores Emile Male (1862-1954; quien realiza la obra “La historia de la iconografía cristiana) y Jacob Burckhardt (1818-1897; Historiador de arte suizo) así como Alois Riegl (1858-1905; principal representantedel formalismo en la historia del arte) y Max Dvorackv (1874-1921; Empleó un análisis fuertemente formal de los objetos, argumentando una progresión lineal del arte basada en el análisis estilístico) Asimismo, la iconología se basa en algunos aspectos de la femonología de Husserl (1859-1938; la femonología expresa la intencionalidad de la conciencia: toda conciencia es conciencia de algo y ese algo no es la propia conciencia. Husserl establece una conexión indisoluble entre la conciencia y su objeto, la llamada correlación universal objetoconciencia) de las doctrinas de Heiddeger [1889-1976; en su obra “el ser y el tiempo que, junto con varios escritos posteriores, tendría muchísima influencia sobre la filosofía posterior, sobre todo sobre el existencialismo (ya que su ontología abría el debate sobre el nihilismo), sobre el debate del Giro Lingüístico (al reconocer la relación entre Verdad y Lenguaje) y sobre la Hermenéutica, por sus aportaciones a la lingüística y la semiótica.], y fundamentalmente, del neokantismo de Ernst Cassirer ( 1874-1945; Filósofo de alemán de origen judío investigando los conceptos de sustancia y de función, descubrió cómo el simbolismo algebraico es la base de las ciencias Así surgió la filosofía de las formas simbólicas. Según él, las diversas realizaciones en las que se concretiza la cultura humana se fundan en una actividad simbólica que, alejándose cada vez más de la inmediatez del dato natural y sensible, conduce a la formación de esquemas autónomos. De esta forma, la filosofía tiende a configurarse no sólo como crítica del conocimiento sino también como crítica de la cultura.). Esta corriente metodológica, en contraposición a la escuela de Viena, se centra en el contenido de la obra de arte, es decir, en el “qué dice”, aunque sin por ello desdeñar el cómo lo dice. Por otro lado, se aboca al estudio de la transmisión de los temas del arte antiguo a través de la Edad Media y su resignificación en el renacimiento. Su principal aporte ha consistido en el hallazgo de los indicios que permitan armar una cadena de relaciones fundadas y eslabones verificables entre textos, imá- genes ceremonias, prácticas sociales y culturales para llegar a una cabal comprensión de las obras de arte. Algunos de los principales representantes de los estudios <strong>iconológico</strong>s fueron Aby Warbug (que se ocupó fundamentalmente de la revitalización y presencia del pensamiento mágico en las culturas italianas y nórdica del renacimiento), Erwin Panofsky (quien formula el método <strong>iconológico</strong>), Fritz Saxl (dedicado a los estudios de manuscritos astrológicos y mitológicos), Ernst Gombrich (que se ocupó también de cuestiones de psicología de la percepción estética) y más recientemente, Carlo Ginzburg (que desde la microhistoria hizo suyos los planteos teórico-metodológicos de la iconología warburguiana. Ahora, haciendo un enfoque en Erwin Panofsky sostiene que la iconología es fría: no se entretetiene en la forma sino en la mente del contenido, este enfoque permitió que el método fuera aplicable a distintos campos de la investigación histórica. Panofsky concebía “las artes visuales como una parte del universo de la cultura, que también comprendía, las ciencias, el pensamiento científico y religioso...” es por ello que en los análisis que encontrarás en esta revista la obra se tomará como un mensaje compuesto por varios íconos mismos que estarán con su explicación correspondiente, y como verás cada ícono empleado en la obra de arte reflejará el contexto, o la ideología que tenía el artista y cómo influye en el momento de creación. Pág. El método <strong>iconológico</strong> de Erwin Panofsky: La interpretación integral de una obra de arte Introuducción El objetivo de la línea del tiempo junto con las cápsulas informativas es comprender las obras que sirvieron de inspiración o que influyeron en la obra de Panofsky quien desarrollaría el método <strong>iconológico</strong> el cual se aplica en los análisis que aquí se presentarán. Línea del tiempo Bases conceptuales 1874 Giovanni Morelli publica un nuevo método para la atribución de cuadros antiguos. 1892 Nace Erwin Panofsky quien años más tarde se preocuparía por encontrar una fórmula que permitiese al enseñante de Historia del arte combinar la Pág.