electronica
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Muisca electrónica…<br />
Integrantes: Rubí Esmeralda y Marlene<br />
Yamile<br />
Escuela Secundaria No. Of. 0212 “Belisario<br />
Domínguez”<br />
Profe: Beltzabel Bravo Solís<br />
Grado: 3<br />
Grupo: A<br />
Turno: Vespertino
Que es la electrónica<br />
La música electrónica es aquel tipo de música que<br />
emplea instrumentos musicales electrónicos y tecnología<br />
musical electrónicapara su producción e interpretación. En<br />
general, se puede distinguir entre el sonido producido mediante la<br />
utilización de medios electromecánicos de aquel producido<br />
mediante tecnología electrónica, la cual también puede ser<br />
mezclada. Algunos ejemplos de dispositivos que producen sonido<br />
electro-mecánicamente son el telarmonio, el órgano Hammond y<br />
la guitarra eléctrica. La producción de sonidos puramente<br />
electrónica puede lograrse mediante aparatos como el theremin,<br />
el sintetizador de sonido y el ordenador.<br />
Uno de los géneros que han cobrado especial popularidad<br />
actualmente, es el de la música electrónica, que se caracteriza por<br />
mezclar sonidos instrumentales con aquellos que se procesan a<br />
través del ordenador, los sintetizadores o cualquier aparato<br />
electrónico. En el artículo de hoy, nos dedicaremos a mirar con<br />
detalle cada una de sus características así como sus principales<br />
exponentes.<br />
El uso y los usuarios de la información electrónica constituyen un tema muy amplio, que no puedo<br />
pretender abordar en su totalidad. Esta ponencia pretende ofrecer algunas observaciones basadas en la
En 1907, justo un año después de la invención del triodo audión, Alexander Iskenderian publicó<br />
Esbozo de una Nueva Estética de la Música, que trataba sobre el uso tanto de fuentes electrónicas<br />
como de otras en la música del futuro. Escribió sobre el futuro de las escalas microtonales en la<br />
música, posibles gracias al Dynamophone de Cahill: «Solo mediante una larga y cuidadosa serie de<br />
experimentos, y un continuo entrenamiento del oído, puede hacerse de este material desconocido<br />
uno accesible y plástico para la generación venidera y para el arte<br />
1920-1930<br />
Esta década trajo una gran riqueza de instrumentos electrónicos primitivos, así como las<br />
primeras composiciones para instrumentación electrónica. El primer instrumento, el<br />
Theremin, fue creado por Léon Theremin (nacido como Lev Termen) entre 1919 y 1920 en<br />
Leningrado. Gracias a él se realizaron las primeras composiciones para instrumento<br />
electrónico, opuestas a aquellas realizadas por los que se dedicaban a crear sinfonías de<br />
ruidos. En 1929, Joseph Schillinger compuso su Primera Suite Aerofónica para Theremin y<br />
Orquesta, interpretada por primera vez por la Orquesta de Cleveland y Leon Theremin<br />
como solista.<br />
Elektronische Musik<br />
Karlheinz Stockhausen en el Estudio de Música Electrónica de WDR, Colonia, en 1991<br />
Artículo principal: Karlheinz Stockhausen<br />
Karlheinz Stockhausen trabajó brevemente en el estudio de Schaeffer en 1952 y<br />
posteriormente, durante muchos años, en el Estudio de Música Electrónica de la WDR de<br />
Colonia, en Alemania.<br />
En Colonia, el que se convertiría en el estudio de música electrónica más famoso del mundo,<br />
inició actividades en la radio de la NWDR en 1951, después de que el físico Werner Meyer-<br />
Eppler, el técnico de sonido Robert Beyer y el compositor Herbert Eimert convencieran al<br />
director de la NWDR, Hanns Hartmann, de la necesidad de dicho espacio. En el mismo año<br />
de su creación fueron transmitidos los primeros estudios de música
electrónica en un programa de la propia radio y presentados en los Cursos de Verano de<br />
Darmstadt. En 1953 hubo una demostración pública en la sala de conciertos de la Radio de<br />
Colonia, donde se dejaron escuchar siete piezas electrónicas. Los compositores de los<br />
estudios electrónicos eran Herbert Eimert, Karel Goeyvaerts, Paul Gredinger, Henry<br />
Pousseur y Karlheinz Stockhausen.<br />
Música electrónica<br />
Aunque los primeros instrumentos electrónicos como el Ondes Martenot, el Theremin o el<br />
Trautonium eran poco conocidos en Japón con anterioridad a la Segunda Guerra Mundial,<br />
algunos compositores habían tenido conocimiento de ellos en su momento, como Minao<br />
Shibata. Años después, diferentes músicos en Japón comenzaron a experimentar con<br />
música electrónica, a lo que contribuyó el apoyo institucional, lo que permitió a los<br />
compositores experimentar con el último equipamiento de grabación y procesamiento de<br />
audio. Estos esfuerzos dieron lugar a una forma musical que fusionaba la música asiática<br />
con un nuevo género y sembraría las bases del dominio japonés en el desarrollo de<br />
tecnología musical durante las siguientes décadas.
La música electrónica<br />
Publicada el 17.12.2014 a las 20:06h.<br />
Solo para conocedores, estas son las 10 canciones más escuchadas de Música Electrónica las<br />
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1-. Bad (feat. Vassy) - David Guetta<br />
2-.Lovers on the Sun (Feat. San Martin) - David<br />
Guetta<br />
3-. #SELFIE - The Chainsmokers<br />
4-.Play Hard (feat. Ne-Yo & Akon) - David<br />
Guetta<br />
5-. I Could Be The One - Avicii<br />
A City in Florida - Deadmau5
La moda de la música<br />
electrónica<br />
Me gusta pensar en que la exposición de una colección es como la<br />
publicación de un release dentro de un sello, porque ambos partos creativos<br />
se preocupan de aspectos parecidos: la parte visual, la parte musical, la<br />
presentación hacia el público y las críticas, entre muchos otros.