Revista-Final

ENERO
2021 ED.02
ANIME
VIDEO
JUEGOS
PELICULAS
SERIES
TECNOLOGIA
encuentra las noticias del mundo
del cine y del entretenimiento

STAFF
Director:
Andre Rivadeneyra
Redacción:
Edwin Ledesma
Nicole Loayza
Grecia Sánchez
Andre Rivadeneyra
Publicidad:
Concurso Cosplay
Publicidad Comercial
Sportify Premium
Tel:
01-5846727
Diseño:
Andre Rivadeneyra
Depósito Legal:
V-157-2006
Notas de prensa:
mundogeek@mundogeek.pe
Envío material:
Apartado de correos
1978 Rimac
CONTENIDO
Anime
• Pag. 3 ¿Valió la pena el
remake de Death Note?
• Pag.4-5 Studio Ghibi: la
fabrica de sueños japones
• Pag. 6-7 Pokemón
• Pag. 8 Mi vecino Totoro
• Pag. 9 ¿Qué son Ovas?
• Pag. 10-11 Los signos
sodiacales
• Pag. 12-13 Nanatsu No
Taisa la quinta temporada
tardará más de lo
esperado
• Pag. 14-15 Las frustas
del diablo más poderosos
de One Piece
• Pag. 16-17 La aventura
de Goku sí continuará
Videojuego
• Pag.18-19 Las consolas
más vendidas de la
historia
• Pag.20 El regreso triunfal
de Minecraft
• Pag.22-23 ¿League of
Leguends o Dota2?
• Pag.24-25 5 videojuegos
basados en animes
• Pag.26-27 Los videojuegos
de relidad virtual
más esperados del 2021
• Pag.28-29 Sonic, el erizo
más rápido de la historia
de los videojuegos
• Pag.30-31 Diferencia
entre Residencia evil 2
remake y Residencia evil
3 remake
• Pag.32-33 Top 10 videojuegos
de Arcade
Ed. 2\2021
• Pag.34-35 Los videojuegos
más esperados de
Play 5
Tecnología
• Pag. 36-37 Entrevista
Alejandro Mujita
• Pag.39 Win, la mejor
alternativa de Internet
• Pag.40-41 ¿Qué es el
5G? ¿ Cómo nos cambiará
la vida?
• Pag.42 Huawei Mate X
un paso agigantado de
la tecnología
• Pag.43 ¿Por qué Xiamy
es tan barato?
• Pag.44-45 Entrevista a
Renato Martinez
• Pag.46-47 7 Inventos
tecnológicos más sorprente
de la CES 2020
• Pag.48 Todo sobre la
nueva laptop Huawei
Matebook
• Pag.49 ¿Canon,Nikon o
Sony?
Películas
• Pag.51 ¿Marvel o DC?
¿Cuál es mejor?
• Pag.52-53 ¿Cuál es la
mejor plataforma de ver
películas y series?
• Pag.54-55 Star Wars la
fuerza del y el mal
• Pag.56-57 Cine español
actual
• Pag.58-59 Live actions,
la decadencia de Disney
• Pag.61 ¿Qué es Flash
Point?
• Pag.62-63 Estrenos más
esperados del 2021
ANIMES
¿VALIÓ LA PENA EL REMAKE
DE DEATH NOTE?
PAG.3
Antes de empezar, debo dejar en
claro qué es un remake. Como
bien dice su nombre es “re-hacer”
algo que ya fue creado. Pero hay
diferentes formas de hacer el remake,
una de ellas es mejorar la animación
haciendo que la creación inicial se
vea más eficiente. O también, el otro
tipo de remake, en el cual se hace un
cambio radical y tratan de adaptar la
historia inicial en una más acorde a
la época.
Un punto a favor de los
remakes es que, si has
visto animes clásicos
como Sailor Moon, Full
Metal Alchemist o uno
de los que tiene fama
mundial, Dragon Ball
Z, sabemos que la calidad
mejora de manera
extraordinaria, pero en
la mejora, se trata de
llenar algunos vacíos
en la historia inicial.
Lamentablemente no
es de la forma que se
espera.
Cuando se anunció el
remake Americano de
la historia de Death
Note, las expectativas
no eran las esperadas,
pues, muchos de
los que nos consideramos
fans del género
anime sabemos que los
remakes o no son tan buenos o son
MALÍSIMOS.
Finalmente, y con un tráiler que casi
espanta a todos, decidí ver la película…
Netflix se atrevió a mucho, pero
tuvo poco que dar al momento de hacer
el film. El guión de Jeremy Slater,
Charley Parlapanides y Vlas Parlapanides
muestra sus grandes flaquezas
desde la presentación de los personajes.
No parecen conocer el material
que se traen entre manos a fondo
y, en cualquier caso, no consiguen
trasladar su esencia lo más mínimo.
Basculan a lo largo de todo el metraje
en una constante indecisión: ni
son fieles a la fuente ni consiguen
desmarcarse del todo para crear algo
nuevo haciendo periódicas alusiones
a un mundo que un espectador neófito
tampoco va a comprender.
La intensidad de la serie y del manga
(sobre todo, en ese cruce dialéctico
que hay entre los
protagonistas) se ha
disipado tanto como
sus propias personalidades.
Los fans no
van a quedamos satisfechos
en lo más
mínimo, mientras los
nuevos espectadores
no van a comprender
bien la trama y tampoco
van a tener el
ambiente de thriller
policiaco envolvente
y desgarrador que te
hacía consumir con
voracidad la obra original.
En suma, Netflix le
dio una visibilidad
mundial a un producto
de origen muy
definido; la pena es
que fue de una forma
muy desvirtuada. Death
Note no es esto, ni de lejos: ni el
tono, ni los personajes, ni la historia,
ni el contexto, ni la puesta en escena,
ni los giros de guión están a la altura.
Lean el manga, vean la serie, disfruten
de las pelis japonesas y luego, si
acaso, denle una chequeada a este
experimento para comparar.
3
Por: Grecia Sánchez

PAG.4
4
ANIMES
ANIMES PAG.5
5
Studio Ghibli: La fábrica de sueños
japonesa
LOS MÁS TAQUILLEROS
Es uno de los estudios japoneses de animación más reconocido
en el mundo, considerado por la crítica especializada y muchos
cinéfilos como uno de los mejores estudios en la actualidad, es
más conocido por sus largometrajes animados y varios cortometrajes,
comerciales de televisión y una película para televisión.
Este famoso estudio tuvo un gran éxito en la mayoría de
sus animaciones, a continuación, daremos una sinopsis
de las más taquilleras para que te animes a incursionar
en el interesante mundo del anime:
Hayao Miyazaki
El director de animación admirado
tanto en oriente como en
occidente, capaz de implantar
la imagen japonesa por todo
el mundo.
Sus premios
Fuegalardonado con numerosos
premios , entre ellos un Oscar
y Oso de Oro en 2002 por “El
viaje de Chihiro”.
Los viajes de Chihiro
Chihiro es una niña de 10 años que viaja en coche con sus padres. Después
de atravesar un túnel, llegan a un mundo fantástico, en el que no hay lugar
para los seres humanos, sólo para los dioses de primera y segunda clase.
Cuando descubre que sus padres han sido convertidos en cerdos,ella se siente
muy sola y emprenderá un viaje con curiosos personajes que la acompañan
El Castillo Ambulante
Narra la historia de Sophie, una joven sobre la que pesa una horribe manción
que le confiere el aspecto de una anciana por ello decide pedir ayuda
al mago Howl que vive en un castillo ambulante, pero talvez sea Howl quien
necesita la ayuda de Sophie.
Su estudio
En 1985 funda con Isao Tahada el
estudio Ghibi con el produjo 9 de
sus 11 películas.
Sabías qué...
Casi todas sus películas están protagonizadas
por niñas o mujeres con
carácter valiente.
Ghibi proviene del italiano y era el
nombre que utilizaba Italia en sus
aviones de exploración
en el
Sáhara durante
la Segunda
Guerra Mundial.
Ponyo y el secreto de la sirenita
Una princesa pez conoce a un niño llamado Sosuke, quien le pone el nombre de
Ponya, ella quiere volverse una humana, y mientras crece su amistad, ella se vuel
más humana.
¿Su cariño será más fuerte que la magia?
La princesa Mononoke
Cuando el principe de una aldea, recibe la maldición de un
demonio,debe abandonar su aldea en busca de una cura. En
su búsqueda se encuentra en medio de una guerra los Dioses
del bosque antiuo y una colonia de minero, conoce a San, la
princesa Mononoke.
Por: Nicole Loayza

6
7
Los más fuertes
Pokémon es una franquicia
de medios que originalmente
comenzó como un videojuego
RPG, pero debido a su
po- pularidad ha logrado expandirse a
otros medios de entretenimiento como series
de televisión, películas, juegos de cartas, ropa,
entre otros, convirtiéndose en una marca que
es reconocida en el mercado mundial.
Pokédex
Enciclopedia virtual
portátil de alta tecnología
que los entrenadores
pokémon llevan
consigo para registrar
las fichas de todas las
diversas especies de un
pokémon.
ASK KETCHUM
Él es un entrenador experto
originario del Pueblo Paleta,
de la región de Kanto.Tiene un
carácter perseverante y entusiasta.
Es mayormente distraído,
pero su máxima aspiración
es ser el mejor entrenador
pokémon en el mundo.
Garchomp
La combinación de Dragón-Tierra
hace que este pok émon
sea muy fuerte con ataques
como Terremoto. Sus altas estadísticas
en ataque le convierten
en un rival formidable.
Slaking
Slaking cuenta con un ataque
y una salud superiores
a 130 y una velocidad
más que relevante para
tratarse de un pokémon
de sus características.
Kommo-o
Este pokémon tipo Dragón-Lucha
cuenta con
estadísticas equilibradas
que le convierten en una
gran elección para cualquier
situación.
Gengar
Los Pokémon fantasma son geniales,
y Gengar y su pre-evoluciones
fueron los primeros. También eran
los únicos, y encontrar a Gastly o
Haunter en la torre Pokémon de
Ciudad Lavanda era genial.
Pokéball
Sirve para atrapar a un pokémon. Esta pokeball
es solo para entrenadores principiantes y solo
pueden llevar consigo 6 en los torneos. Gracias
a tu tamaño, es posible llevarlas en un cinturón,
bolsa o mochila del entrenador.
6 cm
Pokemón
Pikachu
Tipo
Ratón
Especie
Eléctrico
Habilidad
Electricidad estática
Debilidad
Pokemones tipo tierra
40cm
151
Pokemones de la
primera generación
83
Episodio de la
primera temporada
Medallas Pokemón
Cascada Roca Trueno Arcoíris
Alma Pantano Fuego Tierra
Son medallas que son entregadas a
los entrenadores pokemones para
demostrar que han logrado vencer
a un lider de gimanasio.
Cronología
27 de febrero
de 1996
Nace el
videojuego
en Japón
1 de abril
de 1997
Emisión de la Primera
Temporada
de Pokemon Indigo
(276 capítulos).
21 de noviembre
del 2002
Emisión de la Segunda
Temporada: Pokemon
Advanced Generation
192 episodios).
28 de septiembre
del 2006
Emisión de la Tercera
temporada: Pokemon
Diamond (191 capítulos).
18 de septiembre
del 2010
Emisión de la Cuarta
temporada: Pokemon
Best Wishes (144 capítulos).
17 de octubre del
2013
Emisión de la Quinta
temporada: Master
Quest (65 capítulos).
17 de noviembre
del 2016
Emisión de la Sexta temporada:
Sun & Moon
(65 capítulos).
Por: Grecia Sánchez

PAG.8 ANIMES
8
9
MI VECINO TOTORO
¿QUÉ SON OVAS?
7 DATOS CURIOSOS
7. Casa
En el 2005, la Exposición Uni-
versal de Japón , construyó
una casa igual a la de Satsuki
y Mei, la cual se encuentra
abierta a todo público.
6. Gato bus
En el museo Ghibi hay
un modelo escala del
gato bus.
5. Ghibli
Mi vecino Totoro fue premia-
do como mejor película en
los Mainichi Film Awards y en
los Kinema Junpo.
Por: Grecia Sánchez
4. Totoro
1. Historia
La historia de la película es
autobiográfica, ya que, cuan-
do Hayao Miyazaki, era un
niño, tuvo a su madre en un
hospital durante 6 años.
2. Personajes
El guión original solo tenía
una protagonista, Satsuki,
pero la película perdía fuerza
al final de la historia, por lo
que decidieron añadir a Mei.
3. Estreno
La plícula fue estrenada
en 1988 y, tiene como
inspiración a Alicia en el
País de las Maravillas.
El nombre de Totoro proviene del bal-
buceo de Mei, quien pronunciaba de
manera errónea “Totoru”, que quiere
decir duende o espíritu del bosque.
¿Alguna vez te has pregun-
tado qué es exactamente una
OVA y qué diferencia hay con
el anime?
Entonces presta mucha atención, pues a continuación
detallamos qué es una OVA, su diferencia
con el anime y cuáles son las más populares
de la historia.
Cada vez son más y
más las personas que,
de un modo u otro, se
acaban enganchando
a las series de anime y
formando parte de este
mundillo sin fin aparente
donde encontramos
películas y series de animación
japonesa prácticamente
para todo tipo
de público. No es de extrañar
que plataformas
como Netflix o Amazon
Prime Video apuesten
fuerte por el género y
añadan tanto las novedades
más punteras
como los productos más
clásicos a su catálogo.
Un OVA es un Original
Video Animation, es decir,
un capítulo especial
que se realiza para ser lanzada de
forma directa y exclusiva en formato
doméstico, a diferencia de su correspondiente
serie de animación, que se
emite por televisión.
El contenido de estas OVAs por lo ge-
neral suelen ser episodios originales
desvinculados del manga, aunque
otras veces sí se abarca algún episodio
concreto del manga que, por una
u otra razón, no se llegó a adaptar en
la serie de anime. No siempre son episodios
únicos, ya que hay veces en los
que se cuenta una historia algo más
alargada a través de
más de una OVA, ya
sea una trama original
o incluso un arco
entero de un manga.
Ejemplos: Shingeki
no Kyojin: Kui Naki
Sentaku
Esta OVA de Ataque
a los Titanes se centra
en Levi, uno de los
mejores personajes
del anime, donde se
profundiza un poco
más en su pasado y
nos cuentan la historia
de cómo el
comandante Erwin
Smithconvence a Levi
de unirse al Cuerpo
de Exploración, convirtiéndose
posteriormente
en uno de los
mejores soldados de
la Legión. Una historia complementaria
que se ha convertido en una de las
OVAs más valoradas por los seguidores
del anime.
Por: Grecia Sánchez

10
11
LOS SIGNOS ZODIACALES
Los signos zodiacales están ligadas de
manera permanente con el anime,
durante la saga de las 12 casas se
presenta cada uno de los personajes que
representa un signo zodiacal y posee una
habilidad especial. A esto se debe el éxito
de la serie a la identificación de sus faná-
ticos.
Sagitario-Aioros
Posee el arma atómico
con el que puede
destruir todo a su
paso.
Leo-Aioria
Se caracteriza por su
fuerza física. La fuerza
física y el carisma
que tiene lo convierte
en uno de los favoritos
de los fanáticos.
Tauro-Aldebarán
Su fuerza física y cósmica
es devastadora.
Sobresale por su prominente
musculatura.
Capricornio-Shura
Tiene la capacidad
de entrar a un estado
de furia que
incrementa sus poderes.
Virgo-Shaka
Es budista y tiene el
poder suficiente para
poder crear ilusiones,
es el que más se asemeja
a los dioses.
Libra-Dohko
Es el guardian
de las doce armas,
que pertenece
a cada
uno de los caballeros
dorados.
Gemenis-Saga
Capaz de crear
complejas ilusiones
y quitar los
sentidos a sus contrincantes.
Posee
poderes mentales
de gran influencia.
Acuario-Camus
Manipulando
sus átomos tiene
la capacidad de
congelar lo que
sea.
Piscis-Afrodita
Utiliza rosas rojas;
para paralizar
a sus oponentes,
negras; para destrozar
todo lo que
está a su paso y
blancas para matar.
Aries-Mu
Mu es el único que
tiene la capacidad de
reparar armaduras.
Mu es telepata, además,
telequinético.
Escorpio-Milo
Es capaz de sanar
hemorragias con
el toque de un
dedo.
Cáncer-Máscara
mortal
Lucha a la velocidad
de la luz y es un villano
de gran crueldad.
Tiene la capacidad
de mandar a sus contrincantes
al mundo
de los muertos.
Por: Andre Rivadeneyra

12
13
Nanatsu no Taizai
La quinta temporada tardará más de lo esperado
M
uchos de los fans de Nanatsu no
Taizai han quedado enganchados
con la trama de la historia por el
final de la segunda temporada y los fans de
Latinoamérica han
estado al pendiente sobre el doblaje español
latino que tanto se espera, sin embargo,
hay malas noticias:
La temporada 5 de The Seven Deadly Sins
tenía contemplado su estreno para Japón
este
octubre 2020 y llegaría a Netflix algunos
meses después, pero como sabemos la pandemia
del COVID19 orilló a que la producción
se retrase un año.
La temporada 4 tuvo un gran éxito y se espera
que la quinta temporada siga el buen
ritmo que ha llevado hasta ahora; la nue-
va entrega Los Siete Pecados Capitales: El
juicio de la ira tiene por sinopsis oficial lo
siguiente:
“Meliodas, Elizabeth, Hawk, Dianne, Van,
King, Gowther, Merlín y Escanor están en pie
contra las llamas, un enemigo poderoso y
una nueva imagen que muestra a los miembros
de Los Siete Pecados Capitales enfrentando
su destino”
Como ya hemos mencionado, el estreno de
la esperada temporada se ha atrasado hasta
el 2021 como muchas otras producciones
de anime, manga e incluso adaptaciones cinematográficas;
Nanatsu no Taizai llegara a
Japon en enero del 2021 y se dice que podría
llegar a la plataforma de Netflix en abril
del mismo año.
A continuación, te explicamos los crímenes que
cometieron los 7 pecados capitales
Meliodas
El líder de los Siete Pecados Capitales se perdió en su ira y aniquiló al reino
de Danafor, acabando con todos los habitantes del mismo, incluyendo a su
gran amor, Liz. Su símbolo es el dragón, pues mientras más se enfurece más
fuerte es.
Ban
Tras ser el único sobreviviente en el Bosque del Rey Hada, se
le acusó de asesinar a la Guardiana Sagrada. Por este motivo
le fue asignado el pecado de la codicia, y su símbolo es el zorro
debido a los astuto que se considera este animal cuando
de engañar se trata.
Gowther
King
King representa a la pereza, y nunca este pecado había costado
tantas vidas. Y es que este personaje ignoro todos los asesinatos
que Helbram cometió durante 500 años. Su símbolo es un oso,
un animal fuerte y poderoso, pero que se la pasa durmiendo gran
parte del año.
Acusado de abusar sexualmente de Nadja, hermana menor de Baltra
Lionés, Gowther recibió el pecado de la lujuria. Su símbolo es la cabra,
un animal que distintas mitologías relacionales al apetito sexual. Vale
mencionar que el guerrero no abusó de Nadja, pues ellos estaban enamorados
y cuando la princesa supo que su muerte estaba cerca, tomo
la decisión de pasar los últimos momentos junto a su amado.
Merlin
La gula de Merlín no era por la comida sino por el conocimiento.
Esta guerrera buscó romper las leyes naturales para evadir a la
muerte, y así tener más tiempo de ampliar su sabiduría. Su símbolo
es el jabalí, un animal reconocido por ser bastante glotón.
Diana
Tras asesinar a Matrona por envidia, a esta hermosa giganta se le asigno
este pecado. Por supuesto, su símbolo es la serpiente, aunque vale decir
que ella no cometió el crimen del que se le acusa, pues fue Matrona quien
asesinó a los Caballeros Sagrados antes de morir, aunque la culpa recayó
sobre Diana.
Escanor
A Escanor se le asignó el pecado del orgullo luego de que
se le acusará de aterrorizar y destruir muchos pueblos del
reino de Lionés. Su símbolo es el león, y es que solo el
rey de la selva tiene la misma soberbia que Escanor.
Por: Edwin Ledesma

PAG.14 ANIMES ANIMES PAG.15 15
14
LAS FRUTAS
DEL DIABLO
MÁS PODEROSAS EN
¿Te gustaría tener
poderes comiéndote
una fruta a cambio
de no poder entrar
nunca más al mar?
Esto es parte central
y un elemento fundamental
en el universo
de One Piece.
Gomu gomu no mi
Esta fue la fruta que convirtió a Luffy en un
hombre de goma. Al comer esta fruta obtuvo la
habilidad de estirarse, ser inmune a las balas,
caídas y golpes, además de resistir a la electricidad
solo puede ser dañado si es golpeado con
demasiada fuerza (o un usuario de Haki).
Mera mera no mi
La anterior fruta de Ace y el premio
del torneo de la saga actual. Permite
al usuario manipular y generar el
fuego con su propio cuerpo.
La fruta de Teach, permite controlar
la oscuridad a su antojo y absorber
todo lo que encuentra a su paso
incluyendo otros elementos. Es
gracias a esta habilidad que Teach
logró adquirir los poderes de otra
akuma no mi.
Yami yami no mi
Desventajas
Una de las desventajas que sufren los usuarios
de las frutas, es la incapacidad de volvera
nadar en el mar o sumergirse en el
agua, lo cual es bastante curioso ya que
se trata de una serie en donde la mayoría
del tiempo se está en barcos recorriendo el
océano o en islas.
Ope ope no mi
Quien la coma puede crear un área de color azul desde
donde manipula cualquier cosa que esté dentro del
área, llegando a cortar personas y cosas sin necesidad
de que estas sean dañadas. Además, le permite intercambiar
los cuerpos de otros y mantener los corazones
de las personas fuera de su cuerpo sin matarlos.
Gura gura no mi
Hito hito no mi
Antigua fruta del diablo de Shirohige (Barba
blanca): Su poder consistía en crear
ondas de choque que podían provocar
maremotos y terremotos.Es considerada
una de las Akuma no Mi más poderosa y
que podría destruir al mundo.
La Akuma no mi que representa
a los humanos, fue comida por
Chopper, un pequeño reno que
adquirió el aspecto de un animal
mitad hombre, causando
que adquiriera la habilidad de
hablar y al mismo tiempo poseyera
inteligencia.
Por: Grecia Sánchez

16
17
Dragon Ball Super debutó
en junio de 2015 en formato
manga y no parece
que vaya a tener un final muy
pronto. Mientras los Guerreros Z
se encuentran en las últimas de la
batalla contra Moro, en el mundo
real la revista V-Jump ha confirmado
que próximamente tendremos
el nuevo arco de la serie.
A través de un video V-Jump
anunció que tras el final de la
batalla contra Moro la serie se
encontrará ante un nuevo arco
argumental. Dicha información
ha sido revelada por Victory Uchida,
redactor en jefe de la revista
V-Jump.
Lamentablemente no hay información
concreta sobre el próximo
arco de Dragon Ball Super, pero
se ha confirmado que tanto Akira
Toriyama, creador de Dragon
Ball, como Toyotaro, responsable
de la serie actualmente, están involucrados
en la continuación.
La próxima semana los lectores
de Dragon Ball Super podrán recibir
el nuevo episodio de la Saga
de Moro, la cual está muy próxima
a llegar a su gran final. Probablemente
tras este evento se
comenzarán a revelar detalles y
previos en relación al nuevo arco.
No hay noticias sobre la continuación
del anime, pero recordemos
que la última iteración
animada de la serie fue Dragon
Ball Super: Broly, cinta que se estrenó
a finales de 2018 en Japón.
Mientras que, por la serie, el gran
final del Torneo de la Fuerza llegó
en marzo del mismo año con un
final bastante contundente.
LA AVENTURA DE GOKU
Sí CONTINUARÁ
Con el final del torneo de la fuerza
y la victoria del Séptimo Universo,
en manos del Androide
número 17, se terminó el anime
de Dragon Ball Super. Sin embargo,
la historia de Akira Toriyama
siguió escribiendo aventuras
para Goku, Vegeta y el resto.
Goku todavía se encuentra en
los instantes finales de la batalla
contra Moro. Situación que tiene
a los fanáticos esperando como
va a concluir la batalla. Entonces,
en medio de esta incertidumbre
apareció la filtración del capítulo
65 del manga. Y además la
confirmación de que después de
Moro Dragon Ball Super sigue.
Después que terminó el Torneo
de la Fuerza, comenzó la saga
de la Patrulla Intergaláctica. En
esta, Goku y Vegeta participan
de forma activa para mantener
el orden del universo. Existe una
prisión de la que escapó Moro,
un mago genocida que amenazó
hace unos 5 millones de años
con destruir el Séptimo Universo.
El Supremo Kaiosama fue uno
de los encargados de encerrarlo,
hasta los acontecimientos que
ocurren en el presente.
Entonces una vez que se solucione
lo que ocurra en los meses
siguientes, Dragon Ball Super seguirá.
Lo que todavía no se conoce
con certeza es si habrá anime…
pero ¿eso cuando ha sido
un obstáculo para Gokú y compañía?
Por: Edwin Ledesma

18
‘
LAS CONSOLAS MAS VENDIDAS DE LA HISTORIA
Los fanáticos de las distintas consolas de videojuegos a nivel mundial tales
como Nintendo, Xbox o PlayStation, se encuentran sumergidos en un debate
interminable entre cuál de estas marcas es la mejor opción para poder disfrutar
de los mejores juegos que constantemente se renuevan dentro del mundo
gamer.
Una manera para poder diferenciar la calidad de estas marcas es darle una respuesta
a la siguiente incógnita ‘’ ¿Cuáles fueron las consolas más vendidas de
toda la historia?’’, en esta nota conocerás cuales son las consolas que tuvieron
más éxito en ventas. Es hora de sumergirnos dentro de la extensa historia de los
videojuegos…
Aunque la guerra clásica de las consolas fue entre Sega y Nintendo, la desaparición
de la marca de Sonic no culmino con la guerra, solo cambio un rival por
dos nuevos: Sega por Sony y Microsoft. Esta contienda es totalmente diferente
puesto que la disputa entre Sega y Nintendo era por quien tenía la mayor cantidad
de seguidores, Nintendo llegó a convertirse en una marca más casual que
trata de pasar desapercibida en medio de la mega guerra comercial entre Sony
y Microsoft quienes hasta ahora buscan a toda costa imponerse como la marca
número 1 de videojuegos a nivel mundial.
El top de las consolas más vendidas en toda la historia de los videojuegos está
organizado de la siguiente manera:
PLAYSTATION 2
La segunda encarnación de la original PlayStation, ha vendido
157.68 millones de consolas desde su lanzamiento en
Japón el 3 de marzo del año 2000. Además de ser la consola
que más juegos tiene con casi 4000 títulos, el más vendido
fue el Grand Theft Auto: San Andreas.
Nintendo DS
En segundo lugar, se encuentra el Nintendo DS que fue lanzado
al mercado el 21 de noviembre del 2004 y ha llegado a vender
154.9 millones de unidades en sus diferentes versiones. Fue la
primera consola portátil táctil.
Game Boy
Una de las consolas más importantes en toda la historia de Nintendo,
fue la primera consola portátil en llegar al mercado. Su lanzamiento
oficial fue el 21 de abril de 1989, y ha llegado a vender 118.69
millones de unidades. La producción de esta consola termino en el
año 2001 para dar paso a las nuevas generaciones de consolas de
la marca Nintendo.
Playstation 4
Sin duda alguna las consolas creadas por la marca Sony demuestran
su superioridad dentro de esta lista, en la cuarta ubicación
encontramos a la cuarta versión del original playstation que
tras su lanzamiento el 15 de noviembre del 2013 ha llegado
a vender hasta la actualidad un total de 109.86 millones
de unidades convirtiéndose en la segunda consola más
vendida de toda la historia de la empresa Sony.
Playstation Original
Tras su lanzamiento el 3 de diciembre de 1994, en Japón,
ha llegado a vender 102.5 millones de unidades, se dejó
de producir oficialmente 23 de marzo de 2006. Esta consola
es muy enigmática para todos los gamers que llegamos
a probar grandes títulos en ella, como los famosos, Tekken,
Metal Slug, Gran turismo entre otros juegos más que tras
mencionarlos no dudo en que provoque un flashback de
miles de gamers que disfrutaron demasiado de ellos.
Si bien la lista es larga no cabe duda de que Sony y Nintendo se encuentran liderando
esta lucha comercial en cuestión al gran éxito que llegaron a tener sus
consolas, no dejaremos de largo que consolas de Microsoft como la Xbox 360
también llegaron a alcanzar un gran éxito en ventas, pero Sony demostró su
superioridad al poder presumir que la Ps2 es la consola más vendida de toda la
historia de los videojuegos.
19
Por: Edwin Ledesma

20
El regres0 triunfal de Minecraft
Minecraft es uno
de los juegos
más influyentes
de toda la década, tras
su lanzamiento oficial
en mayo del 2009 por
parte de la empresa
Mojang, el juego
tuvo mucho éxito
llegando a tener
años muy favorables
en donde la cantidad
de usuarios llegaba
a los 50 millones
por mes.
Tras los años dorados
de Minecraft,
aproximadamente entre
2010 y 2015, las nuevas
generaciones de
videojuegos y la inmersión
de nuevas
empresas con hambre
de éxito, provocaron
que este videojuego
de mundo abierto
perdiera popularidad a
tal punto que muchos
gamers lo daban por
muerto, aunque algunos
otros usuarios lo
seguían disfrutando de
manera anónima.
En los últimos meses hemos
visto como el videojuego
ha vuelto a tener
una acogida muy grande,
para poder comprobar
esto basta con
ver la gran cantidad de
usuarios que disfrutan
de este juego mediante
las transmisiones gratuitas
de Twitch, esto fue una
sorpresa para muchos que ya
habían dejado de jugarlo.
Todo esto se debe a que los
youtubers más influyentes de
la comunidad gamer como
Pewdiepie, El Rubius y algunos
otros más, empezaran a
subir gameplays a sus canales
de youtube y
Twitch, llegando
a alcanzar cifras
exorbitantes
de espectado-
res
quienes
observaban
como
estos influencers le devolvían
la vida a esta humilde
entrega.
Hace varios meses, los
fanáticos de minecraft
consideraban que nunca
más el juego volvería
a ser lo que fue antes,
pues muchos otros videojuegos
del momento
como Fornite o Valorant
se adueñaban de la
atención de millones de
gamers.
Si bien Minecraft ha vuelto
no se puede confirmar
que se mantenga así en
los próximos años es
por eso que la empresa
Mojang está apostando
por algo nuevo
llamado Minecraft
Earth, la cual utiliza
la realidad
aumentada
en el celular,
de esa
manera se
podrá construir
estructuras,
vivir
aventuras,
enfrentar
monstros,
es decir
todo lo que
se podía hacer
en Minecraft en
Pc, ahora en la vida
real.
Por: Edwin Ledesma

PAG.22 VIDEOJUEGOS VIDEOJUEGOS PAG.23
22
23
?
LEAGUE OF LEGENDS O DOTA 2?
E
n el mundo, muchas empresas compiten en un mismo rubro y se han convertido en
grandes rivales. Pepsi vs Coca Cola, DC vs Marvel, iOS vs Android, entre otras, son
dualidades que llaman la atención por mantener un gran grupo de aficionados a
sus productos que discuten diariamente para ver qué empresa es mejor y el mundo de los
videojuegos no es ajeno a ello.
Esta ha sido una de las preguntas más intrigantes en el mundo gamer, obviamente cada
uno ha sabido captar la atención de muchos, y, por si eliges uno u otro, defenderás a capa
y espada el por qué uno es mejor o peor que el otro.
El género MOBA
Al referirnos al Multiplayer Online Battle Arena o MOBA, no quiere decir al famoso “MOBA
de Valve” o más conocido como Dota 2. Esta categoría consiste en que 2 equipos de 5 integrantes
cada uno, deben de derribar o destruir el nexo enemigo.
Dota 2
El videojuego de Valve es el favorito de los aficionados peruanos. Te
permite escoger entre 116 héroes, disponibles en su totalidad desde
los primeros juegos, y mantiene características que lo hacen especial
entre los demás de su categoría. Por ejemplo, al juego básico de
los MOBA añade mecánicas especializadas como la denegación de
creeps, compra de ítems desde cualquier posición del mapa y entrega
de ellas a través de un mensajero, o la libertad de los héroes de
ir en cualquier posición estratégica.
Por otro lado, y, según Alexis Rubio o más conocido en el Dota con
su nickname Shun, este juego mantiene un gran motor visual gráfico
que le permite una gran calidad en las animaciones y los personajes.
Su constante desarrollo mantiene al juego equilibrado en
jugabilidad gracias a los famosos “parches”, que son actualizaciones
para que los jugadores tengan más estrategias y no se estanquen
en una.
Su campeonato mundial es The International cuyo premio total sobrepasa
los 20 millones de dólares. Además, divide sus temporadas
competitivas profesionales en torneos Minor y Major a los cuáles
puede acceder cualquier equipo que se inscriba a sus clasificatorias.
League of legends
El videojuego de Riot Games, por el contrario,
es el gran favorito de Asia y grandes
partes de Norteamérica y Europa. Su jugabilidad
no contiene tantas particularidades
como Dota, pero eso no lo hace menos interesante.
Existen hasta el momento 142 campeones
en el listado, pero cada uno mantiene un
rol en específico en el juego. Asimismo, los
roles en el juego (top, soporte, mid, ADC y
jungla) son marcados y dentro del juego no
puede cambiar en ello.
El apartado gráfico es más animado y multicolor
a diferencia de Dota 2 y las partidas
duran menos minutos en general. Por momentos
hay desbalance en el juego, pero
nada que no pueda solucionarse en el acto.
Su campeonato mundial es el World, evento
que solo reparte 5 millones de dólares,
pero que año tras año marca récords de
Entonces, ¿cuál es mejor? A decir verdad,
cada uno mantiene sus pros y sus con-
tras. Por ejemplo, la curva de aprendizaje
en League of Legends es más marcada
y podrás acoplarte mejor y en menos
tiempo a este videojuego; además de
poder incorporarte a un mayor número
de eventos oficiales de la comunidad.
Sin embargo, Dota 2 resalta más por
mantener mejores gráficos y el requerimiento
de mayores combos y habi-
lidades en su jugabilidad. El sistema
competitivo también parece ser más
accesible.
asistencia en estadios destinados
al fútbol y logra millones
de espectadores online a través
de plataformas como Youtube y
Twitch. Su temporada competitiva
se distingue en las regiones
por ser muy parecidas a ligas
de fútbol: copas nacionales, segunda
división y una gran liga
principal de la región. El ascenso para un
equipo
es largo, pero mantiene una recompensa
mayor ya que los equipos oficiales de las ligas
mantienen sueldos mensuales, además
de plantillas de profesionales de la salud
detrás de ellos.
Riot Games mantiene a su comunidad apegada
al videojuego con eventos seguidos en
todos los países dónde se juega, realizando
finales oficiales en coliseos abiertos o llevando
actividades con influencers y streamers
reconocidos de League of Legends.
¿Los videojuegos y los esports
son tu pasión?
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como
Por: Grecia Sánchez

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25
5
VIDEOJUEGOS
BASADOS EN ANIMES
Dragon Ball Z
Budokai Tenkaichi 3
Uno de los mangas más conocidos y que más historias
ha propuesto ha sido Dragon Ball. Con innumerables
adaptaciones y todo tipo de versiones, los fans no logran
olvidarse de la propuesta presente en la obra
de 2007. Dragon Ball Z Budokai Tenkaichi 3 cuenta
con los puntos que más gustan a los fans: la mezcla
perfecta entre arcade con libertad de movimientos.
Fecha de lanzamiento
9 de noviembre de 2007
¿Cómo jugarlo hoy?
Wii y PlayStation 2
El manga y el anime siempre nos han
propuesto una serie de historias que, de
formas sorprendentes, nos transportan
a mundos fantásticos. Esto es algo que
comparten de forma muy especial con los
videojuegos, donde si se tratan de adaptaciones
podemos llegar a disfrutar de
grandes propuestas que nos permiten
profundizar un poco más en estos increíbles
mundos.
Attack
on Titan
Ataque a los Titanes es una de las series más destacadas dentro del
anime, por lo que se merece un buen videojuego que nos haga sentir
que vivimos esa sorprendente historia que propone. Y una vez más,
con una segunda parte que ha sido todo un éxito, se nos presenta una
propuesta en la que el mundo sigue en peligro. Tendremos que hacer
frente a la amenaza impuesta por los titanes en este videojuego que
tanto se ha popularizado como A.O.T. 2.
Fecha de lanzamiento
20 de marzo de 2018
¿Cómo jugarlo hoy?
PC, Nintendo Switch, Xbox
One y PlayStation 4
Bleach
Dark Souls
Naruto Shippuden
Ultimate Ninja
Storm 4
Fecha de lanzamiento
5 de febrero de 2016
¿Cómo jugarlo hoy?
PC, Xbox One y PlayStation
Si seguimos en la línea de los juegos que
han marcado un antes y un después y
que han logrado traer consigo a algunos
de los animes más destacados, entonces
un nombre que no puede faltar es el de
Bleach. Para muchos se ha convertido en
toda una referencia dentro de los animes
y sin duda una buena propuesta para la
consola portátil de Nintendo.
Se nos presenta la cuarta entrega de la serie de juegos de lucha más
espectaculares.
En esta se nos permite revivir algunos de los momentos más críticos
dentro de la Gran Guerra Ninja en la que Naruto y sus amigos se han
visto obligados a participar. Con espectaculares animaciones y expresiones
faciales muy bien cuidadas, nos encontramos con una genial
adaptación de Naruto.
Por supuesto, los combates llaman la atención, sobre todo a la hora de
poder utilizar las paredes o distintos elementos presentes en el juego.
Tenemos ante nosotros una de las grandes revoluciones del mundo de
los videojuegos con una adaptación del anime muy bien cuidada.
Fecha de lanzamiento
13 de marzo de 2009
¿Cómo jugarlo hoy?
Nintendo DS
Saint Seiya
The Hades
Son pocos los animes que han
llegado a marcar a toda una generación
de fans, pero Los Caballeros
del Zodiaco siempre han
tenido este efecto especial en los
fans y aquellos que todavía comienzan
a conocerlos ahora. Con
intención de poder hacer que los
jugadores puedan disfrutar de
esta historia sin igual se nos presentaba
un exclusivo increíble de
PlayStation 2.
Fecha de lanzamiento
13 de marzo de 2009
¿Cómo jugarlo hoy?
Nintendo DS
Por: Grecia Sánchez

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Los videojuegos de Realidad Virtual mas
esperados del 2021
‘
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El terreno de la Realidad Virtual
no parece haberse instalado por
completo en el mundo gamer,
pero año a año sigue ofreciendo experiencias
únicas que buscan desafiar
las capacidades de los videojuegos
y la manera de contar historias
a través de ellos. El 2020 presentó
gran cantidad de opciones en este
rubro donde todavía hay un potencial
enorme por explotar y recién se
vio poco de lo que es capaz.
En esa misma línea, 2021 se prepara
para recibir importantes títulos, varias
secuelas y muchas historias para
la gran cantidad de sistemas de VR
del mercado, desde Oculus Rift y HTC
Vive a Playstation VR y muchos más.
Estos son los videojuegos de Realidad
Virtual más esperados del 2021:
Half-Life: Alyx – marzo
Más allá de lo que representa el regreso
de Half-Life en un nuevo formato,
que ya es algo enorme, también
se puede anticipar que Half-Life:
Alyx cambiará el paisaje del género
por completo con experiencias más entretenidas
y mejor pulidas que tiene para
ofrecer promete volver a desafiar los límites
de la tecnología.
Iron Man VR – 15 de mayo
Aunque llega un poco tarde y se pierde
toda la emoción que hubiera tenido un
lanzamiento con Robert Downey Jr. todavía
en el papel, Iron Man VR ya promete
ser uno de los títulos más interesantes de
Playstation VR. El estudio Camouflaj estuvo
trabajando en el título desde hace
algunos años para poder brindar la mejor
experiencia posible a todos aquellos que
quieran cumplir el sueño de ser Iron Man
y salvar el día con su gran variedad de
trajes.
Medal of Honor: Above and
Beyond - A confirmar
El hecho de que una franquicia icónica se
meta en el terreno de la Realidad Virtual
ya es razón suficiente para captar la atención
del mundo gamer. En este caso, Medal
of Honor, franquicia creada en 1999,
lanzará su primer título desde 2012 y lo
hará de manera exclusiva en VR. El regreso
de la franquicia es un esfuerzo
conjunto entre Oculus Studios y Respawn
Entertainment, uno de los estudios más
importantes de 2020.
Vertigo 2 - A confirmar
La primera entrega de Vertigo utilizó algunas
mecánicas ya impuestas en el género
para proponer una experiencia entretenida,
extensa y muy inmersiva. El diseño
de los distintos niveles dejó que desear,
pero la secuela promete solucionar esas
cuestiones con una aventura cargada de
más acción, más acertijos y, por supuesto,
más vértigo.
The Walking Dead Onslaught -
A confirmar
A falta de uno, la franquicia The Walking
Dead lanzará dos nuevos videojuegos
de Realidad Virtual en 2021. El primero,
Saints and Sinners, se encontrará disponible
desde el 23 de enero. El segundo,
Onslaught, A diferencia de Saints and Sinners,
propone una nueva historia situada
en el universo de The Walking Dead con
la acción como elemento predominante.
Firmament – Julio
Cyan Wolrds Inc, el mítico estudio detrás
de Myst, intentará deslumbrar a
su público con Firmament, una aventura
de exploración que recorrerá diferentes
mundos. En compañía de un
pequeño asistente robot, que será el
centro de las mecánicas del juego,
escenarios enormes se abrirán paso
para develar misterios mientras la
proyección de un mentor nos guía en
nuestro camino.
Population: One - A confirmar
Aunque el terreno de los battle royale
no parece admitir ningún otro
exponente más, Population One planea
trasladar el concepto a la Realidad
Virtual de la manera más ambiciosa
posible. Su desarrollo lleva ya
mucho tiempo y se espera que deje
su marca tanto entre los juegos VR
como en los battle royale que lideran
el mercado.
Por: Edwin Ledesma

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SONIC, EL ERIZO MAS RAPIDO
DE LA HISTORIA DE LOS VIDEOJUEGOS
Existen muchos personajes que han marcado un antes y un después dentro de la
historia de los videojuegos, y luego están los símbolos de una industria. Sega
tiene como icono principal al que es el personaje más rápido de la historia de los
videojuegos Sonic, el veloz erizo azul que enamoro a más de una generación.
Sonic, el famoso erizo azul, es uno
de los personajes más emblemáticos
de toda la historia de los videojuegos,
en especial para la empresa Sega. La
primera aparición de este enigmático
erizo fue en el año 1991 cuando se estrenó
el juego Sonic the Hedgehog en
la Sega Mega Drive.
Los creadores de Sonic, Naoto Oshima
y Hirokazu Yasuhara, revelaron que el
personaje está basado en un piloto de
avión de la Segunda Guerra Mundial, ,
apodado Hedgehog, que piloteó un avión
durante el enfrentamiento bélico en 1940.
Su pelo, siempre de punta, lo llevó a ser
conocido como “El Erizo”.
Uno de los objetivos fue crear a Sonic para
que compita con Mario Bros, de Nintendo.
Si bien con el paso de los años el diseño
fue evolucionando, las características principales
del personaje aún se respetan. Los
cambios más destacados se produjeron primero,
más levemente, con el lanzamiento
de Sonic the Hedgehog 2 cambiando la
estructura de la cabeza y las púas.
Tanto fue el éxito de Sonic que hasta la
actualidad cuenta con alrededor de 78
videojuegos oficiales entre el primero
que fue lanzando en 1991 hasta el último
lanzando para la Nintendo Switch
este año.
Ademas cuenta con 5 series animadas,
3 comics y una película que fue lanzada
el ultimo 13 de febrero del 2020.
Amy Rose
Es una eriza de color rosa, que viste un vestido rojo (aunque en sus
primeras apariciones vestía una playera verde y una falda naranja).
Se empeña en autoproclamarse novia de Sonic y casarse con él,
pero han suavizado esa actitud, ahora solo le pide citas. Tiene 14
años, es amable, cariñosa, fiel, y tiene una buena visión respecto a la
humanidad. Ayuda a todos y es capaz de dar su vida por Sonic.
Miles,Tails Power
Tails es un zorro de 8 años que tiene dos colas y el mejor amigo
de Sonic. Puede girar sus dos grandes colas como hélices de helicóptero
para volar durante un tiempo limitado o para correr a
gran velocidad. Además, sabe pilotear avionetas, y gracias a su
gran inteligencia es capaz de construir toda clase de vehículos y
artefactos tecnológicos.
Knuckles The Echidna
Es un equidna rojo de 16 años, tiene púas largas y afiladas, y espolones
puntiagudos en dos de los nudillos de cada uno de sus puños. Es el Guardián
de la Master Emerald, la cual es una Esmeralda gigante que posee
el poder de controlar a las otras siete Chaos Emeralds y se encuentra en
Angel Island, una isla que flota en el aire gracias al poder de dicha Esmeralda.
Dr.Ivo Robotonik/ Dr Eggman
Es el enemigo principal de Sonic the Hedgehog. En la mayoría de las
historias (o en casi todas), es el villano. En grandes clásicos y en la actualidad,
el objetivo principal de este personaje es dominar el mundo.
Es un científico malvado que utiliza sus creaciones para lograr sus objetivos.
Pero esto se le hace difícil, ya que Sonic se interpone en su camino
arruinando sus planes y salvando el mundo.
Por: Edwin Ledesma

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diferencias entre
Resident Evil 2 Remake y Resident Evil 3 Remake
Resident Evil 2
En Resident Evil 2 Remake manejamos
a dos personajes diferentes
(Leon y Claire); la selección del
personaje se realizaba al principio
del juego, y esta elección nos
dejaba ver el punto de vista del
escogido.
No podemos esquivar los ataques
de los enemigos ya que no
existe el movimiento de esquive.
Si hay enemigos que nos puedan
envenenar.
Nos persigue Mr. X, siendo la mutación
que nos sigue todo el juego.
Los cuchillos eran objetos que se
deterioraban con el uso.
Podíamos usar como objetos de
defensa las granadas de mano,
las granadas cegadoras y los cuchillos,
para evitar que un agarre
de una criatura acabase en
un mordisco, o peor.
¿Cuál de los dos es mejor?
Ignorando el apartado gráfico, donde cada uno ofrece una
fluidez de 60 FPS y puede llegar hasta el 4k real en la Xbox
One X y computadores con la tarjeta gráfica necesaria, podemos
ver que el Remake de Resident Evil 2 ofrece más contenido
y un nivel de rejugabilidad más amplio en historia y
experiencia que el de RE3, donde el paso de volver al juego
se sitúa en el multijugador, que no ha sido bien recibido por
la audiencia. Pero ambos son excelentes reimaginaciones de
sus versiones originales y merecen ser jugados, por lo que al
final cada quien tendrá su favorito.
Resident Evil 3
En Resident Evil 3 Remake también
manejamos dos personajes distintos
(Jill y Carlos), aunque no podemos
elegir con quién queremos
jugar; el control del personaje
cambia en función del punto del
juego en el que estemos.
Podemos esquivar los ataques de
los enemigos. De hecho, no solo
eso; el movimiento de esquive
es exclusivo de Jill, mientras que
Carlos puede embestir e incluso
dar puñetazos si realizamos la
embestida en el momento perfecto.
No hay enemigos que nos puedan
envenenar, es por ello que
no hay hierbas azules en el juego.
Nos persigue el implacable Némesis,
mutación que nos sigue
todo el juego siendo mucho más
letal.
Los cuchillos de Jill y Carlos tienen
una durabilidad ilimitada.
No está disponible esta función;
entendemos que ha sido sustituida
por la esquiva.
Por: Edwin Ledesma

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TOP 10 videojuegos de arcade
A
lo largo de toda la historia de los videojuegos los gamers, hemos
vivido en diferentes etapas, diferentes consolas y hemos disfrutado
de distintas formas de jugar, pero sin duda alguna una de las
mejores etapas fue el momento glorioso del arcade. Las arcades o mejor
conocidas como “maquinitas” marcaron un antes y un después en la historia
de los videojuegos, en esta oportunidad te dejamos con un top de
los juegos más icónicos de este pedazo de historia gamer.
1.1942-1984
Es un juego de aviones ambientado en la Segunda Guerra
Mundial en que nuestro objetivo -pese a tratarse de un desarrollo
japonés- era llegar hasta Tokyo. 1942 estaba diseñado por
Yoshiki Okamoto y tuvo tanto éxito que dio paso a un montón de
secuelas, en que se introdujeron, sobre todo, mejoras gráficas.
2.Street Fighter 2 -1991
Este juego de peleas es uno de los más reconocidos a nivel
mundial, las animaciones espectaculares, variados escenarios
y combates interminables hicieron que este juego fuera uno de
los más jugados en las maquinitas. Aún recuerdo con nostalgia
escoger a Ryu para derrotar a todos.
3.Metal Slug -1996
Uno de los videojuegos más representativos de la historia de
las arcades es la saga de Metal Slug, donde hasta cuatro jugadores
podían unirse a la lucha contra zombies, calamares gigantes,
aliens entre otros enemigos que hacían de estas partidas
las más recordadas en la historia del arcade.
Por: Edwin Ledesma
4.The King of Dragons- 1991
En esos tiempos la espada y brujería comenzaban a ponerse de moda es ahí
cuando la popularidad de este videojuego escala hacia la cima. Lo primero que
llamaba la atención era la posibilidad de jugar en un grupo de 3 Además incorporaba
elementos de los RPG como la posibilidad de subir de nivel con cambios
en el aspecto exterior. El acercamiento a la fantasía, sus gráficos coloridos y el
tamaño de sus enemigos hicieron de este juego uno de los mejores de la época
arcade.
5.Pacman-1980
Fue un hito en los juegos de arcade, creó los medios de comunicación de
masas y se convirtió en un gran éxito en los EE.UU. Su éxito se debe principalmente
a su simplicidad, el juego y la creación de un nuevo género. En el
momento sólo existían tiradores nave y algunos juegos de deportes.Pacman
era uno de los pocos juegos que tenían una maquina exclusiva para poder
disfrutarlo.
6.Donkey Kong-1981
Muchos fanáticos del mundo gamer desconocen que la primera aparición
oficial de Mario Bros, fue durante la época arcade, El juego consiste en
que Mario que en ese entonces se llamaba “Jumpman” debe rescatar a
una dama que había sido capturada por un enorme gorila llamado Donkey
Kong. Estos dos personajes se volvieron de los más famosos de Nintendo.
7.Final Fight- 1989
Los videojuegos de estilo “brawler”, avanzar y pelear eran muy jugados
durante esa época, el que más llego a gustar entre los fanáticos
de este tipo de juegos fue, Final Fight. Gracias a esta entrega, se dio
paso a nuevos juegos como Captain Commando, Cadillac san Dinosaurs
entre otros juegos más.
8.Tetris- 1984
Tiene un origen muy peculiar puesto que su creador el matemático
Alexei Pajitnov invento el juego durante el régimen comunista en la
Unión Soviética, este colorido y sobre todo muy analógico juego fue
uno de los reyes del arcade, el juego consistía en encajar piezas de
colores que caian de la parte superior de la pantalla.
9.Sunset Riders 1991
Este videojuego enamoro a todos los fanáticos del viejo oeste quienes
disfrutaban horas y horas controlando a un caza recompensas de la
época, viviendo increíbles combates mientras que muchos usuarios llegaron
a odiar el juego por su genuina complejidad.
10.Space Invaders 1978
Es uno de los primeros videojuegos matamarcianos, que sin duda
alguna forma parte de la época dorada de los arcades y muchos
gamers lo consideran como uno de los mejores juegos de toda la historia.
El objetivo del juego es eliminar oleadas de alienígenas con un
cañon laser y obtener la mayor cantidad de puntos posibles.

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LOS VIDEOJUEGOS MaS ESPERADOS PARA PS5
Con el anuncio de PS5 y la confirmación oficial de
que la nueva consola de Sony llegará a finales de
2020 llega el momento de empezar a morderse las
uñas. La espera va a ser larga, pero eso no significa que
vayamos a estar en ascuas hasta entonces. De hecho, incluso
ya contamos con información suficiente para adelantar
y aventurar parte de su catálogo.
Estos son los videojuegos más esperados para ps5:
Call of Duty: Black Ops 5
Call of Duty entraría dentro de las franquicias habituales
que encontraréis a continuación de no haberse hablado
directamente de la intención de coincidir con el lanzamiento
de la nueva PlayStation y Xbox, según ellos en otoño de
2020. La propuesta parece orientada a volver a los orígenes
y devolvernos al periodo de la Guerra Fría.
Horizon 2: Forbidden West
Es la segunda parte de Horizon: Zero Dawn, el videojuego
de acción en tercera persona y mundo abierto de Guerrilla
Games para PlayStation 5 en exclusiva. Nos narrara una
épica historia de ciencia ficción postapocalíptica en la que
la humanidad intenta sobrevivir tras la aparición de una
serie de maquinas y robots que han sustituido a los seres
vivos como especie dominante en la Tierra.
Demon’s Souls
Uno de los juegos más esperados de la nueva consola es el
remake de Demon’s Souls, el título de PS3 que dio origen
a la exitosa saga Dark Souls de From Software. Desde que
se mostrase el primer tráiler hace unos meses no sabíamos
nada más de él. Ahora, gracias al tráiler gameplay publicado
ayer por Sony, podemos ver cómo luce en movimiento
la nueva reimaginación de BluePoint Games.
Resident Evil 8: Village
Es la octava entrega de Resident Evil, la saga de survival horro de
Capcom que a lo largo de los años nos ha llevado a luchar contra
zombis, mutantes y otros seres sobrenaturales. Resident Evil 8: Village,
que llegara a PlayStation 5 nos devuelve a la primera persona
como ya sucedió en la séptima parte de la serie y nos llevara a una
aldea maldita aislada en un clima hostil y frio, así como asediada
por extrañas criaturas que hace la vida imposible a los habitantes.
God of War: Ragnarok
Es la secuela de God of War, el reinicio y a la vez secuela de los
anteriores God of War para consolas PlayStation. Desarrollado por
el prestigioso estudio Sony Santa Mónica y con la dirección de Cory
Barlog, encontraremos una nueva historia en la que Kratos deberá
enfrentarse a diversos enemigos de inspiración nordica. Explorando
los mitos del Ragnarok, el apocalipsis que todo lo devorara según
esta tradición del norte, la secuela se espera que llegue en 2021.
Spider-Man: Miles Morales
Lo nuevo de Insomniac Games tiene claro lo que nos
ofrece: más Spider-Man. Construido sobre la base del
exitoso juego de ps4 lanzado en 2018, Miles Morales
volverá a ponernos en la piel del trepa muros en su lucha
contra los villanos de Nueva York, pero esta vez el protagonista
no será Peter Parker, sino que jugaremos como el
mismo Miles Morales que da nombre al título.
Grand Theft Auto V
Es una versión mejorada y ampliada del GTA V original
aparecido en ps3 en 2013. Contará con nuevos gráficos y
nuevo contenido como armas, vehículos o misiones, además
de una banda sonora ampliada y mas jugadores en
el modo online. Nos cuenta la épica historia de Michael,
Franklin y Trevor en la ciudad de Los Santos y sus alrededores.
Por: Edwin Ledesma

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‘’No hay nada peor que la imagen
nítida con un concepto difuso’’
Alejandro Mujica,
fotógrafo profesional
y graduado
del instituto Toulouse
Lautrec, nos da apertura
a esta emocionante
entrevista con esta frase
que aplica en cada
uno de sus proyectos.
1.¿Cuál es la cámara con la que
mejor trabajas tú?
Llevo un par de años trabajando con cámaras
de la marca Nikon. Actualmente tengo
una Nikon D3500 y me va más que excelente
para los proyectos que realizo.
2.¿Qué tipo de fotografía es tu
especialidad y por qué?
Vario mucho de géneros fotográficos. Hasta
inicios de este año me especializaba en
Street photography y en series fotográficas,
pero debido a la coyuntura actual, el no poder
salir tanto, me ha llevado a experimentar
un poco más con el retrato y la fotografía
artística en estudio. Realmente me ha terminado
encantando este cambio puesto que el
trabajo en estudio me permite tener el control
de lo que quiero dentro de mi encuadre.
Esta capacidad de poder realizar una preproducción
más minuciosa y saber qué cosas
agregar o quitar antes de tomar la foto,
me ha fascinado.
3.¿Usas alguna técnica en espe-
cial para este tipo de fotografías?
Depende. Quizás si es un trabajo para algún
cliente, sí tenga en mente ya algunas pautas
definidas para hacer más rápido mi flujo de
trabajo, temas como el posado o la iluminación
según lo que se busque transmitir. Sin
embargo, si hablamos de mi trabajo personal
no creo que tenga alguna técnica en especial,
dado que me gusta mucho experimentar y probar
cosas nuevas como la doble exposición, los
reflejos, etc. Personalmente pienso que lo fundamental
para un retrato en estudio siempre
va a ser la iluminación, ya que esto puede generar
un gran cambio en una imagen.
4.¿Cuál es el kit de un fotógrafo
profesional?
Existe un montón de equipo que puede resultar
útil si buscas dedicarte a la fotografía profesional,
desde luego algo indispensable es tener
una cámara profesional, existen varias en el
mercado con distintas marcas y precios. Yo actualmente
manejo una réflex, pero las mirrorless
también son muy buenas. El resto de equipo
depende mucho de que clase de fotos se
van a tomar. Yo manejo con un flash de zapata,
por si voy a tomar fotos a eventos y al menos
un par de flashes de estudio, por si se busca
hacer algún proyecto de retrato o ambientación
de atmósfera. Es necesario también tener
una buena mochila para poder llevar todo tu
equipo, seria mejor aún si tiene compartimientos
para cargar el equipo. Hablando de los objetivos
probablemente manejar al menos 3 con
focales distintas sería lo ideal.
5.¿Qué cámara recomendarías
comprar a una persona que recién
inicia en rubro de la fotogra-
fía?
Inicialmente, lo más importante siempre va
a ser las ganas que uno le ponga, dado que
podemos empezar a tomar fotos hasta con
un celular. Si se cuenta con el dinero y lo que
busca es dedicarse a esto. En segundo lugar,
estaría bien conseguirse una cámara semi profesional.
Como bien mencioné existen muchas
marcas en el mercado, pero sin duda las mas
conocidas y con las que yo tuve la posibilidad
de trabajar son: Nikon y Canon. Recomiendo
la serie D en Nikon y la serie EOS en Canon.
6.¿Qué objetivos manejas?
Actualmente manejo tres objetivos, todos de
Nikon. Un 50mm f/1.8G, un 70-300mm f/4.5-
6.3G y un 18-55mm f/3.5 5.6 G. El lente de
50 mm es un lente fijo, lo utilizo mayormente
para retratos o para lugares donde no cuente
con mucha luz, agrega un desenfoque en el
fondo que me agrada mucho. El 70-300mm es
un teleobjetivo, me sirve para tomar fotografías
a largas distancias, en este caso este lente
lo utilizo más para fotografías deportivas por
lo mismo que me permite estar lejos de la acción
y aun así conseguir la toma que deseo. El
18-55 mm es el lente de kit que comúnmente
te viene cuando compras una cámara, lo considero
un objetivo más útil del que la gente
cree, lo utilizo mayormente cuando necesite
un ángulo mayor de visión del que me otorga
un 50mm, para fotografías Street, sobre todo.
7.¿Sometes tus fotografías edi-
ción? ¿Cuál es el proceso?
Sí. Primero lo que es la colorizacion lo edito
en adobe lightroom, ahí manejo una edición
básica a mi estilo. Después paso la fotografía
a adobe Photoshop donde si estoy
editando algún retrato, intento borrar las
imperfecciones del rostro o algún objeto que
no me gusta como se ve.
8.¿Qué programas de edición
recomiendas?
Según mi experiencia considero que en conjunto
los dos programas de adobe son excelentes
para conseguir un gran resultado en
nuestras fotografías. Tanto Lightroom como
Photoshop nos permiten darle ese toque extra
a cada foto.
9.¿Alguna recomendación para
alguien que quiere iniciar con
la fotografía?
Que salga a tomar fotos. No se quede con
solo la teoría, sino que se concentre en
adiestrar bien su ojo para así saber dónde
existe una buena foto mucho antes de tomarla.
Que no se limite, que habrá su mente
y consiga esa inspiración que tanto cuesta
a veces, la puedes encontrar en películas,
libros, en tus referentes fotográficos, etc.
Solo debes estar atento y en una constate
búsqueda para retarte a ti mismo y mejorar
cada día.
‘’Lo que busco ahora es más que
una simple foto bonita, quiero
transmitir un concepto, un sentimiento
y una idea.’’
Por: Nicole Loayza

Win, la mejor alternativa de
Internet
Sabemos que en estas épocas de pandemia
lo que más hace falta es una
buena conexión a Internet, tanto estudiantes
como trabajadores dependemos
directamente de la estabilidad de red en
nuestro hogar para poder desarrollar nuestras
actividades con normalidad ya que de
esto también depende nuestra economía.
Win es una compañía de internet de 100%
fibra óptica que vino para quedarse y actualmente
se encuentra en plena expansión.
Pero, ¿Qué es fibra óptica y que ventajas
tiene? Es un medio de transmisión empleado
habitualmente en redes de datos; un
hilo muy fino de material transparente,
vidrio o materiales plásticos.
Por la fibra óptica se transmiten datos
mediante pulsos de luz. De esta
forma, la fibra hace que
Internet sea mucho más
veloz. En pocas palabras:
¡La información viaja a la
velocidad de la luz!
A partir del deplorable servicio
existente, la innovadora
empresa Win encontró la falla
en la mayoría de compañías similares
y decidió reforzarla ‘’No se cumple con la
velocidad que se promete’’. A más de un
usuario le ha ocurrido que debido a la pésima
fluctuación van a revisar a un medidor
de velocidad y resulta siendo mucho menor
a la que se supone que brindan. Pues Win
asegura una velocidad simétrica en descarga
y subida de archivos de gran tamaño en
segundos, así como una mejor adecuación
de planes a medida de las necesidades del
cliente.
¿Cansado de los engaños de empresas comerciales conocidas?
¿Te aburriste de reiniciar el modem a cada
hora? ¿Qué hago si mi internet es tan malo que ni me
permite jugar Candy Crush? Pues luego de una rigurosa
investigación, Mundo Geek te da una alternativa
de solución.
Redes Mesh
Esta compañía brinda un sistema Mesh que
Básicamente es una red Wifi de o mallada
compuesta por un router/estación base y
sus satélites o puntos de acceso que se comunican
entre ellos para conformar de cara
al usuario una única red Wifi con el mismo
SSID y contraseña. Esto permite la flexibilidad
y buena recepción del internet en todos
los puntos de la casa sin saturación ni degradación
de red en horarios punta.
A continuación, te informamos sobre los
planes que incluyen la solución Wi-Fi
Mesh gratis:
Sin duda alguna todos tenemos altas
expectativas en esta compañía en extensión
que amenaza quitarle el trono
a las más conocidas que en lugar
de ayudar al público lo perjudican,
si bien Win aun no cuenta
con una gran cobertura a nivel
nacional esperemos que en unos
cuantos años logre surgir con la
misma o mejor calidad que tiene
hasta el día de hoy.
39
•70 Mbps a S/99 con Internet simétrico:
misma velocidad de subida que de bajada y
acceso ilimitado a Internet.
•150 Mbps S/159 Incluye 2 Mesh
•250 Mbps S/249 Incluye 4 Mesh
•500 Mbps S/449 Incluye 4 Mesh
Por: Nicole Loayza

40
41
¿Qué es el 5G?
¿Cómo nos cambiara la vida?
Beneficios
Entre los beneficios que traerá la implantación de
esta nueva red móvil de última generación
se destacan los siguientes:
•Se podrán realizar intervenciones
quirúrgicas tele asistidas,
gracias a la gran velocidad
de conexión que tendrán estas
nuevas redes además de
la estabilidad de conexión asegurada,
las operaciones tendrán
un hito revolucionario tras la implementación
de esta nueva opción.
•Facilitará y aumentará la interconexión
de dispositivos y de esta
manera vehículos, robots industriales,
mobiliario urbano, como
las paradas de autobús u otros
que tengamos en nuestras
casas podrán conectarse y
compartir información en
tiempo real.
•Permitirá navegar hasta a 10 Gigabytes por segundo,
esto es, 10 veces más rápido que cualquiera
de las ofertas de fibra óptica que hay
actualmente en el mercado. Por ejemplo: Se podrán
descargar películas enteras en cuestión de
segundos.
•La latencia que es el tiempo de respuesta de la
red podría reducirse a 5 milisegundos, un periodo
de tiempo casi imperceptible para los seres
humanos.
•Impactara de manera positiva en la productividad
de las empresas y posteriormente en la economía
de muchos países los cuales se encuentran
detenidos en el tercer mundo debido a los problemas
de conexión a las redes que tienen.
¿Qué es el 5g y como nos cambiara la vida?
Quizás has escuchado una infinidad de comentarios tanto positivos como
negativos sobre este tema, lo cierto es que la implantación de la red móvil
de quinta generación contiene una gran cantidad de beneficios que ayudaran
a mejorar la conexión y comunicación entre las personas.
¿EL 5g es peligroso?
La OMS califico la tecnología
inalámbrica como cancerígeno
de nivel 2B, colocada dentro de
la categoría de los compuestos
“posiblemente cancerígenos
para los seres humanos, por
ejemplo, las sustancias poco
nocivas para la salud, como el
café.
Hasta el momento no está
comprobado que el 5g produzca
cáncer puesto que la red de
telefonía móvil es no ionizante,
lo que significa que carece
de suficiente energía para descomponer
el ADN y causar daños
celulares.
Star Link, internet para todos
Elon Musk, es el dueño de la
compañía tecnológica aeroespacial
Space X la cual está trabajando
en el proyecto Starlink, el
cual plantea construir una red de
internet de alta
velocidad que
funcione a nivel
global a través
de satélites que
construyan una
mega constelación
alrededor de
la tierra.
El objetivo principal
del proyecto
es llegar a desplegar
12.000
satélites que permitan
ofrecer internet
de banda
ancha de alta ve-
Elon Musk/ Time the 100 most influential
locidad a lugar donde el acceso
al internet es difícil, costoso o
simplemente inaccesible.
Por el momento Starlink tiene
300 satélites en órbita que están
compuestos por paneles solares
y sistemas de propulsióniónicos
alimentados por criptón, lo que
les permite moverse y deshacerse
al final de su vida útil.
Estos satélites transmiten internet
mediante el vacío del espacio que
es 47%más rápido que un cable
de fibra óptica.
Sin duda alguna este proyecto es
uno de los más prometedores de
la década y contribuiría a mejorar
la interconexión entre el internet
y todo el mundo.
Por: Andre Rivadeneyra

42
La revolución de la tecnología
trajo consigo
a los llamados smarthphones,
los cuales amplían
sus características y
utilidades con el pasar de
los años, el rango de celulares
que existen en el
mercado actualmente es
tan competitivo que muchas
marcas luchan por
adueñarse con el primer
lugar de popularidad en
ventas y usuarios es por
ello que añaden distintas
características novedosas
a los teléfonos celulares,
en esta oportunidad tenemos
al Huawei Mate X un
teléfono que se puede doblar,
si no es una broma,
es una realidad.
En algún momento todos
pensaban que los teléfonos
plegables eran un
sueño que quizás en algún
punto era conceptos
a futuro, Huawei acaba de
presentar este año su primer
teléfono plegable, el
Huawei Mate X, un teléfono
que parece un juguete
maleable y convertible al
gusto del cliente.
Este teléfono cuenta con
las siguientes características:
•Tiene 5.5mm de gorosor
Huawei Mate X,:+ un paso
agigantado de la tecnología
en su parte final y al estar
plegado este aumenta en un
total de 11 mm.
•Cuenta con una pantalla
plegado por delante de 6,6
pulgadas y 6,38 plegado por
detrás, y naturalmente es de
8 pulgadas desplegado.
•Tiene uno de los mejores
procesadores el cual es un
Kirin 980 y modem Balong
5000.
•Posee 8 gbs de memoria
ram
•512 gbs de almacenamiento
expandible con tarjetas de
memoria externas
•Esta comandado por el ultimo
sistema operativo Andorid
9
•Su batería promete horas
extensas de uso con los 4500
Mah con carga rápida.
Este teléfono cuenta con una
nica pantalla plegable hacia
afuera, la idea original
de l a
marca era
de disponer
con un teléfono
“normal
al estar plegado
y que se
convierta en una
especie de tableta
al desplegarse, de esa manera
se dispondría de una
mayor pantalla.
El nombre que tiene este
nuevo diseño es de Falcon
Wing, la compañía
ha comentado que llevan
aproximadamente tres
años trabajando en este
diseño que tuvo como parte
crucial la incorporación
del sistema para doblar
la pantalla, puesto que
es imposible doblar una
superficie plana sin forzar
el interior, para evitar
por completo este inconveniente
la empresa creo
un sistema que permite no
dejar espacio interior y así
conseguir que las dos partes
se unan reduciendo al
mínimo el grosor.
Por:
Andre Rivadeneyra
¿Por qué Xiaomi es tan barato?
El secreto de su éxito
Muchos se preguntarán el motivo por el que la
marca de teléfonos Xiaomi ha ascendido rápidamente
en el mercado llegando a competir
con las marcas más importantes del mundo.
La llegada y gran posicionamiento de la
marca de teléfonos Xiaomi ha dejado a todo
el mundo impresionado, aun no nos cabe
en la cabeza cómo un teléfono inteligente
pue- de ser tan bueno y a la vez tan
barato.
Esta relación costo/beneficio
es lo que ha hecho
a la firma tan popular
en los últimos años y
dejo con la duda en
la cabeza a todos
nuestros usuarios.
Pues aquí te contamos
cómo Xiaomi logró
posicionarse en el
mercado de manera
tan eficaz.
¿Cuáles fueron sus
estrategias?
Las empresas chinas supieron rápidamente
que el punto débil de Apple o Samsung
era el precio. Por lo tanto, su
objetivo era producir terminales
con un valor
de venta notablemente
inferior a la
competencia.
Además, el ahorro
en patentes y en
otros tantos gastos
que tiene Apple facilitaron
el lanzamiento de móviles
con grandes características
a un precio asequible.
Otros trucos...
Las decisiones de Xiaomi, así como las causantes
de su precio exageradamente
asequible en móviles, fueron las siguientes:
•Potenciar la venta online: Se fomentó con
intención el comercio por internet y dejó
apartado la venta clásica. De esta forma
ahorraban cantidades ingentes de dinero en
comisiones por venta, transporte, logística,
mantenimiento de tiendas físicas, empleados,
entre otros. Todo esto permitió un gran
ahorro y mayor incremento económico.
•Las ventas ‘Flash’: que no es otra cosa
que ediciones limitadas de sus productos, el
truco estaba en tener un stock limitado de
productos, los móviles se agotaban al poco
tiempo de salir, eran exclusivos, limitados,
especiales y esa sensación de lujo crea en el
usuario una necesidad y apego a la marca
increíble. Cabe resaltar que de esta manera
también se ahorraba gastos de almacenamiento.
•Prescindieron de la publicidad
clásica, así como de las grandes
estrategias de marketing.
Xiaomi, mediante
la llamada
‘nueva publicidad’
se ha colado
en todas las casas
del mundo creando
comunidad, predicando
sus bondades
mediante redes sociales y
estimulando las recomendaciones,
que sin duda
alguna es la mejor publicidad.
43
Por: Nicole Loayza

44
45
“Una cosa tengo clara y es que ja-
más dejaré el mundo de la edición’’
Estamos en el siglo donde todo el contenido visual y audiovisual
es fundamental para cualquier tipo de negocio, pero
¿Son los magos detrás de tan reveladora magia?
Renato Martinez, egresado de la universidad Jaime Bausate y Meza
de la facultad de Periodismo, decidió dedicarse enteramente al
mundo de la edición y nos cuenta que le fue de maravilla.
1.¿Como empezaste?
Entre al mundo del diseño gracias a mi madre, ella me dijo que
debería estudiar un curso extra en verano antes de entrar a la universidad
y así decidí por estudiar diseño, ya tiempo después en
la universidad aprendí un poco más en los cursos de herramientas
que tenía en los primeros ciclos, después comencé
a indagar en este mundo por medio de tutoriales en la
plataforma de Youtube, así es como aprendí a diseñar en
2D. Tiempo después en octavo ciclo me dio curiosidad por
aprender animación 3D, fue difícil al principio pero con
empeño aprendí mucho, así es como empecé a hacer diseños
para mis amigos. Al año siguiente realicé prácticas
en la ANP y ahí es donde pude demostrar todas mis habilidades.
2.¿Como supo que quería dedicarse a esto a partir de
la carrera de periodismo?
Todo empezó en el tercer ciclo de la universidad, cuando comencé a hacer flyers y
me salía muy bien, mis amigos me pedían ayuda y algunos profesores me felicitaban
por mis trabajos, así me comenzó a gustar más el mundo del diseño y que los demás
me reconozcan por mi excelente trabajo con mis trabajos.
3.¿Cuál ha sido la mejor experiencia que tuviste a lo
largo de toda tu labor como editor?
Cuando estuve en la ANP ahí editaba vídeos de música, historia y de un programa
de tecnología. Aprendí mucho a editar las historias de personajes antiguos, esto
hizo que la coordinadora reconociera mi esfuerzo y me dijera personalmente que le
gustaba mi estilo de edición tan dinámica. Realmente me encantó esta nueva experiencia
trabajando con profesionales.
4.¿Cuál crees que es el rol del editor dentro de un proyecto?
Su rol principal es dar un excelente diseño y resolución, verificar a detalle los vectores
para un buen resultado que desee el cliente.
5.¿Qué programas utilizas y recomiendas para hacer
un buen trabajo?
Yo normalmente utilizo los programas de Adobe como: Ilustrator, Photoshop, After
Effect, Premier y ocasionalmente Filmora. Personalmente esos son los mejores programas
para editar video y flyers debido a ser muy completos, fáciles y precisos para hacer
este tipo de trabajos.
‘’Debes ser creativo siempre’’
6.¿Podrías darnos algunos tips en el proceso de edición
que deberíamos saber?
Antes que nada, deberían proyectarse las posibilidades de como editar, tener más de
una idea en mente, hacer 5 propuesta de plantilla para mostrar, tener conocimiento en
los colores que el cliente quiere para su diseño, ver alternativas para cambios de plantillas
y si te da un bloqueo de edición, lo cual es muy común, la mejor opción es darse
un momento de relajo a su manera, esto último es fundamental para continuar con tu
edición de la mejor manera.
7.¿Cuáles son tus planes a futuro? ¿Continuaras en este
rubro?
Mis planes a futuro es ser un gran productor de cine y tv y para esto tengo que seguir
adquiriendo todos los conocimientos posibles sobre animación. Una cosa tengo clara y
es que jamás dejaré el mundo de la edición.
8.¿Qué recomendarías a un amateur con ganas de iniciar
en este trabajo?
Si quieres meterte en el mundo de la edición lo recomendable es que seas creativo
siempre, tener una mente activa para realizar todo tipo de trabajo, se paciente tanto al
editar y también con los clientes y saber afrontar la presión de terminar un gran proyecto.
Por: Nicole Loayza

46 47
7 inventos tecnológicos más sorprendentes
del CES 2020
A
principios de año se celebró la feria tecnológica CES en Las Vegas,
el espacio en que se presentaron los productos que revolucionarán
la oferta tecnológica de este 2020. La inteligencia
artificial volvió a ser una de las protagonistas de esta edición de CES,
pero también triunfaron inventos en materia de sostenibilidad o nuevos
métodos de transporte.
MarsCat, más que un gato robot
Este invento presentado en la CES 2020 es un gato completamente
autónomo que actúa como un gato normal.
Su tecnología le permite atender cuando le llamas, sentir
tus caricias y hasta puedes moldear su personalidad
con la manera de tratarlo.
Sero, el televisor rotativo de Samsung
Se acabó no poder ver vídeos verticales en el televisor, Sero rota
su pantalla automáticamente en función de la orientación de tu
smartphone. En plena apoteosis tecnológica, el móvil se ha convertido
en una extensión del brazo, pero hay un inconveniente…
Hasta ahora los contenidos de nuestro smartphone no encajaban
bien en el televisor, pero con este invento presentado en el CES
podrás disfrutar cómodamente, y en una pantalla de 43 pulgadas, de
todo tipo de contenidos.
S-Pod, la silla de Segway que va a 40 kms/h
S-Pod, presentado por Segway y Ninebot en el CES 2020, te permite
hacer trayectos de hasta 70 km con la comodidad de ir sentado.
Es un vehículo tecnológico “de película”, y nunca mejor dicho. Está
inspirado en la película futurista Wall-e.
Hydraloop, un sistema de reciclaje de agua
Reutilizar el agua de tu hogar ya es posible gracias a la empresa de
tecnología holandesa Hydraloop. Este proyecto innovador presentado
en el CES 2020 permite tratar el agua de la ducha y de la lavadora
para poderla reutilizar en la lavadora, otra vez, o en los inodoros. El
agua es un recurso imprescindible para la vida humana, pero, a veces,
no está al alcance de todos. Con este invento se podría ahorrar hasta
75.000 litros de agua cada año.
S-A1, el taxi aéreo de Hyundai y Uber
Las grandes empresas tecnológicas Hyundai y Uber
Elevate han presentado en el CES 2020 un ‘dron’ a tamaño
real en el que pueden viajar 5 personas. Además,
el taxi aéreo es 100% sostenible: es eléctrico y se recargaría
en poco más de 5 minutos.
Lexilight, la lampara que ayuda a los disléxicos
Las personas que no sufren dislexia tienen un ojo dominante, que es el que
facilita la lectura y manda la información al cerebro. En cambio, las personas
disléxicas tienen los dos ojos dominantes que envían informaciones
diferentes y generan efecto espejo. La tecnología de Lexilight proyecta
una luz modulada que permite eliminar el efecto espejo. Gracias a este
invento presentado en el CES 2020 ahora la lectura es más fácil para
los disléxicos.
Dr. Caro, un robot fisioterapeuta
Este invento permite mejorar la movilidad de los pacientes que
han sufrido derrames cerebrales sin la necesidad de asistir a
sesiones de fisioterapia. Gracias a la tecnología incluida en su
brazo inteligente los pacientes podrán hacer ejercicios inéditos
y específicos en función de su condición física.
Por: Edwin Ledesma

48
TODO SOBRE LA NUEVA LAPTOP
HUAWEI MATEBOOK
La forma en que los fabricantes asiáticos que asociamos directamen-
te a smartphones al mercado de los portátiles ha sido llamativa y
contundente. Xiaomi o Huawei son dos claros ejemplos que año a
año suman más y más modelos a su por ahora corto catálogo.
De las marcas asiáticas más sólidas en este sector tenemos sin duda
a Huawei, que con el nuevo Huawei Matebook 14 (2020) completa
una oferta tentadora por acabado.
Gran acabado y diseño compacto
El nuevo Huawei Matebook 14 (2020) mantiene
la idea de diseño de los modelos de la compañía
con formato de pantalla 4:3. Son equipos muy compactos
para su diagonal gracias a unos marcos bastante reducidos
(proporción pantalla-cuerpo del 90%).
El diseño es sobrio pero elegante, sin elementos visibles para
la refrigeración o rejillas para altavoces, que quedan en la
parte inferior. Allí también hay elementos en goma a lo largo
de toda la longitud del equipo para elevarlo ligeramente. El
diseño es casi recto, con una leve reducción de grosor en
la parte delantera.
Huawei ajusta muy bien el nivel de acabado al
precio del equipo, contando con un cuerpo de aleación de
aluminio en un
único color (un interesante Space Grey) que nos
deja un tacto ex-
quisito por lo suave de sus líneas, con calidad y con
sensación de robus- tez. Esa sensación de robustez se debe en parte al peso, que
es de 1.5 kg. No está entre los equipos especialmente ligeros del mercado.
Otro elemento importante de este Huawei Matebook 14 es el lector de huellas, que
está integrado en el botón de encendido. Su funcionamiento es correcto y rápido.
Huawei Matebook 14, la opinión de Mundo Geek
Con un precio algo menos ajustado de lo esperado (2599 soles) para
la versión más destacada que hemos investigado, este Huawei Matebook
14 (2020) se presenta en el mercado como un portátil de trabajo
y/o estudio con el que seguro que no tendremos problemas de
autonomía. Es el punto más destacado con diferencia de este equipo.
¿CANON, NIKON O SONY?
La mejor alternativa en fotografía
Frecuentemente escuchamos comentarios de expertos en fotografía
debatir sobre qué marca de cámaras es mejor cuando realmente quien
consigue un mejor resultado es el usuario capaz y no el propio aparato.
No obstante, es cierto que cada marca destaca en diversos aspectos
tanto para bien como para mal, por ello es necesario conocer sus propiedades
y funciones a profundidad antes de adquirir una cámara.
Canon
•Menús intuitivos y manejables.
•Ofrece calidades de
imagen muy inferiores a
su competencia.
•Mayor calidez y mejores
tonos de piel en la imagen.
•Es la que más se usa a
nivel global y, por lo tanto,
dispone de más objetivos
y accesorios de todo
tipo.
•Posee modelos muy baratos
con infinidad de detalles.
•Si eres amateur y quieres
realizar videos, Canon
es la ideal.
Nikon
•Dentro de los menús pueden
darte explicaciones sobre
en qué consiste cada
item.
•Comparte la mayoría de
sensores con Sony.
•Imágenes ligeramente más
verdosas.
•La peor opción en cuanto
a capacidades de vídeo es
Nikon.
•Mejor construcción y resistencia
en sus cámaras.
•Si eres amateur y quieres
realizar fotos, Nikon es la
mejor opción
Sony
49
•Tiene muchas opciones,
lo que cual es positivo
para un profesional, pero
negativo para un iniciado.
•Comparte la mayoría de
sensores con Nikon.
•Imágenes ligeramente
más verdosas.
•Tienen una prestación
para vídeo muy superior
a su competencia además
de su gran demanda.
•Sus últimos modelos tienen
un enfoque magnífico.
•Si eres un fotógrafo experimentado,
Sony es tu
marca.
Por: Grecia Sánchez
Por: Nicole Loayza

?
Marvel o DC
Cual es mejor?
‘
51
Marvel vs. DC es el
eterno debate y
el enfrentamiento
entre los fans de ambas
compañías, tomando
mucha mayor relevancia
actualmente debido a la
gran afición al cine. Realmente,
la gente cada vez
es más fan de los superhéroes,
llegando a diferenciar
actualmente entre
personajes de Marvel
y personajes de DC.
Claro está, casi todo el
mundo tiene a ese amigo
“friki” que les insiste
para ir a ver X película de
X personaje o leer X novela
gráfica. De la misma
forma, cada uno tiene sus
gustos y predilecciones.
Unos dicen que DC es
mejor porque es pionera
y que Marvel no es más
que una copia continuada
de plagios a sus personajes.
O simplemente
porque sus películas son
más realistas y oscuras.
Del mismo modo,
los hay que defienden
a Marvel porque
sus historias
siempre
trataron de representar
a los superhéroes de la
forma más humana posible,
o que le sacan años de
adelanto en su ya más que
formado, rentable y famoso
Universo Cinematográfico.
Pero ¿Qué compañía es
mejor? La respuesta es…
ambas. Sí, es verdad que
DC ha sido pionera en todos
los ámbitos del género,
pero también es verdad que
estuvo a punto de cargárselo
en todos los ámbitos. Si
no llega a ser por Marvel,
que plagió muchos de los
personajes de su Distinguida
Competencia, quizás el
género tal y como lo conocemos
no existiría. La conclusión
que podemos sacar
es que más que enemigas,
Marvel y DC son aliadas, las
cuales miran por sus propios
intereses y se retroalimentan
mutuamente, como
si de una relación simbiótica
se tratara,
ayudándose la una a la otra
a mantenerse con vida en
cada ámbito en el que se
extiende.
Vemos que el género dio
pasos de gigante primera
mente por su creación
por parte de DC, más
adelante por su humanización
en sus
historias por parte de
Marvel, después por el
trasfondo serio y adulto
que aportó DC, por la
idea de Marvel
de llevar toda la conexión
de las viñetas al cine, pero
no sin antes llevar primeramente
adaptaciones
por parte de DC, y resultando
ambas compañías
puro entretenimiento del
mundillo que más nos
gusta, cada una a su estilo.
Una con un tono más
realista y otra con un
tono más desenfadado y
fantasioso. ¿Qué más se
puede pedir?
Por: Edwin Ledesma

52 53
?
‘
Cual es la mejor plataforma para
ver peliculas y series?
Sabemos que en pleno año 2020 hubo una oleada de plataformas
para que los usuarios puedan disfrutar sus películas y series
favoritas. Pensando en tu bolsillo, daremos unas recomendaciones
de plataformas más famosas y sus mejores contenidos
para ayudarte en tu elección.
Netflix
La empresa estadounidense es el referente de la última década,
una compañía archiconocida que goza de buen prestigio. Como
plataforma es la más completa, incluyendo un gran contenido
enfocado a género y edades de todo tipo.
Netflix tiene en su catálogo un enorme número de películas y series originales, que
se encuentran disponibles únicamente en esta plataforma. Sus films son tan reconocidos
que Netflix optó a 24 nominaciones para los Oscar 2020, con películas como El
Irlandés, Historia de un matrimonio o Los dos papas. Pero no solamente la productora
destaca en el ámbito de obras formales, sino que ha creado otros títulos propios que
han sido un éxito, como Criminales en el mar o Diamantes en bruto. A las películas
originales hay que añadir una cantidad inmensa de títulos que ha ido adquiriendo a
lo largo del tiempo.
Amazon
Amazon Prime Video no es tan conocida como otras plataformas, pero su crecimiento
está siendo gigante, gracias a que va de la mano con Amazon, una de las compañías
más ricas del mundo.
El principal punto fuerte de este servicio de streaming es que es gratuito (en Europa) si
uno está suscrito a Amazon Prime.
Pero no por ello Amazon Prime TV está en un segundo plano, sino que la plataforma ya
tiene un amplio catálogo de películas, series o contenidos propios cercano a los 1.500
títulos. Hay que reconocer el esfuerzo para implementar calidad, con originales como
Fleabag, The Boys, The Marvelous Mrs. Maisel, Hunters o Carnival Row. Además, se
encamina hacia las superproducciones, como es el caso de la nueva serie de El señor
de los anillos, que está siendo creada por la compañía.
HBO Go
HBO es una plataforma de televisión por suscripción que empezó sus emisiones hace
ya varias décadas en los EEUU como canal. Ha ido incluyendo contenidos de todo
tipo a lo largo de los años, hasta expandirse por todo el mundo como un servicio de
streaming de calidad.
Viendo el catálogo de películas de HBO, se aprecia que tiene muchas menos que Netflix,
ya que está formado únicamente por unas 400. Tampoco goza de producciones
originales, y solo de forma escasa podemos encontrar algunos títulos que han sido
distribuidos por HBO Films, como es el caso de The Tale o The Wizard of Lies. No
obstante, en su catálogo hay diversas películas comerciales y sagas, pese a que en la
comparación con Netflix no puede competir en cuanto a films se refiere.
Disney+
Disney Plus logró en tan solo 5 meses los 50 millones de suscriptores, unos números sin
precedentes. Su punto fuerte es que entró con toda la potencia de su catálogo: Disney,
Pixar, Marvel, Star Wars, Fox y National Geographic.
Así, en Disney+ podemos encontrar todos los clásicos animados de Disney y Pixar, toda
la colección de películas de Marvel, los films de Star Wars al completo junto con la serie
The Clone Wars y Rebels, Los Simpson y un montón de documentales y aventuras de National
Geographic. Ya os contamos la cantidad de extras que aparecen en Disney +, una
característica nueva y sorprendentemente nutrida que ninguna otra plataforma tiene.
Por supuesto, cómo no íbamos a hablar de The Mandalorian, la serie original de Disney+
de Star Wars que ha arrasado alrededor del mundo.
Por: Nicole Loayza

54 55
Star Wars
La fuerza del bien y el mal
Sin duda alguna uno de los universos cinematográficos más emblemáticos
de la historia del cine es Star Wars. La saga de las guerras de las galaxias
está compuesta por una gran cantidad de Películas y series que analizaremos
el día de hoy donde tu decidirás si es que seguirás el camino de los
caballeros Jedi o el de los Lord Sith.
CRONOLOGÍA
Se discute mucho sobre cuál es el orden cronológico que se debe de seguir
para poder ver todas las películas y series, pero en esta oportunidad recopilamos
el orden específico para poder entender toda la historia que conlleva el
universo cinematográfico de Star Wars.
EL CREADOR
George Lucas, es el cerebro detrás de todo lo que significa
Star Wars, la primera película de toda esta exitosa
saga fue la amenaza fantasma lanzada en 1977, el mismo
George afirma que apenas hubo presupuesto para
poder armar la película y que apenas se pudo recuperar
la inversión, tras su estreno tuvo gran acogida y se convirtió
en todo un fenómeno dentro de la cultura popular.
LA HISTORIA
El tema principal de toda la saga es la interminable guerra entre el bien y el mal,
principalmente entre los caballeros Jedis, una orden que tenía como fin principal,
proteger a toda la Galaxia y encaminar a las personas hacia el camino del bien.
Mientras que los Lord Siths eran todo lo contrario, dominaban la fuerza para utilizarla
con fines malévolos, atemorizando a toda la galaxia y jurando odio eterno
hacia los Jedis.
Episodio 1: La amenaza Fantasma
Episodio 2: El ataque de los clones
Star Wars: “Clone Wars” Serie
Episodio 3: La venganza de los sith
Han solo: Una historia de Star Wars
Star Wars “Rebels” serie
Rogue One: Una historia de Star Wars
Episodio 4: Una nueva esperanza
Episodio 5: El imperio contraataca
Episodio 6: El retorno del jedi
The mandalorian Serie
Star Wars: Resistance: Serie
Episodio 7: El despertar de la fuerza
Episodio 8: Los ulimos Jedi
Episodio 9: El acsenco de Skywalker
Por: Edwin Ledesma

56 57
CINE ESPAnOL actual
¿Es tan malo como
todos dicen?
Después de toda una cuarentena
sin mayor actividad
que alzar el brazo para cambiar
el canal con el control
remoto, estoy segura que la
mayoría de nosotros mientras
andábamos en pijamas
dándonos una maratón de
serie o película nueva, nos
hemos cruzado con más de
una película española y casi
por inercia la cambiamos o
simplemente, sin si quiera
leer la sinopsis, seguimos
con nuestro itinerario ignorándola
completamente
Pues no te sientas mal,
este es un tema que siempre
crea polémica porque,
extrañamente, hay mucha
gente que rechaza de antemano
todo lo que se produce
en este país, se niega
a reconocer que todos los
años se hacen buenas películas.
Y se mete todo en el
mismo saco, como si fuera
un género. No lo es, como
tampoco es un género el
cine de Estados Unidos.
Todo este año en encierro
me llevó a mirar con otros
ojos este tipo de películas,
una de ellas fue El Hoyo
que fue dirigido por Galder
Gaztelu-Urrutia y llegó a
ganar el Premio Goya a los
Mejores Efectos Especiales.
Y no es poca cosa, cuando
llegas a profundizar y analizar
las películas españolas actuales
te das cuenta de lo bien
elaboradas que están, por
ejemplo, en la anterior mencionada
se muestra una mordaz
sátira hacia la voracidad
humana.
Así como hay películas con excelente
producción cinematográfica
y trama, hay otras que
nos causan burlas de pena
por tan escueta elaboración.
La cuestión es entender, interiorizar,
valorar y premiar a los
filmes que poseen todos los
dotes para ser reconocidos, el
punto es ser lo más objetivos
posibles.
¿Qué odia en reali-
dad la gente que dice
odiar el cine español?
La expresión ‘’ ¿Es española?
Mejor otra peli...’’ es muy común,
preferimos mil veces una
película hollywoodense a una
producción hispanohablante,
pero ¿Por qué? ¿Presión social,
costumbre o experiencia?
Así como argumentos válidos,
existen millones de excusas:
Temas cliché
La mayor excusa que se usa
para descalificar este cine es
que se posee una escaza variedad
temática, lo encierran
en ‘’prostitutas, maricones, romance
y guerras’’ y no salen
de estos parámetros. Argumento
totalmente falso, si
tu único argumento es este
créeme que te falta explorar
más este mundo.
Desnudos y sexo
‘’siempre muestran personas
desnudas o escenas
pornográficas’’ Sí, es cierto
que este cine a través del
tiempo adopto mayor libertad
intentando dejar el tabú
de lado, sin embargo, este
no es un impedimento para
el desarrollo natural de la
historia, es más, el mismo
acto de mostrar la intimidad
revela un factor importante
en la trama.
Pésima calidad
Esta es la excusa más desatinada
que me he encontrado,
realmente si alguien
acusa el cine español de
tener una mala calidad de
producción y elaboración,
definitivamente
se quedó en los
años 80 con Tasio
o Tras el Cristal.
Esta es toda
una industria, la
globalización es
imprescindible,
les aconsejo
actualizarse.
Cinematografía
Para este análisis obviamente nos enfocaremos en el cine actual, ya que si hablamos
de composición cinematográfica antigua es obvio que encontraremos demasiadas
falencias al notarse demasiado la producción nacional. Su producción, escenografía y
fondo musical están muy bien acoplados con la trama, los planos cinematográficos y
ángulos que muestran no tienen nada que envidiarle al cine hollywoodense que esta
tan sobrevalorado en estos tiempos. También cabe resaltar el buen uso de la pantalla
verde y efectos especiales que en su mayoría están muy bien equilibrados dando
cuenta del manejo profesional y dedicación de la edición.
Guion
Una opinión unánime sobre la mayoría de cinéfilos es que el guion español en su
mayoría es muy flojo, tampoco busco generalizar, pero es un problema que se viene
arrastrando desde la implementación del gallego en películas antiguas, hasta el día
de hoy. No logro descifrar si es por los diálogos incoherentes en contextos diferentes
o la forma de hablar de los españoles, el tono, los gestos y las frases hechas que dan
una uniformidad que no se acopla bien al cine mundial. Indudablemente el doblaje
acostumbró a los directores a restar importancia a la voz.
Trama
A pesar de los desatinos del guion, algunos quedan opacados por lo maravillosa de la trama. Si ni
nos enteramos de su providencia y leemos una sinopsis, al instante quedaremos maravillados con
la producción tan elaborada. Esto me quedó claro al momento de ver la película Hogar, dirigido
por David y Alex Pastor. Al principio creí que era otra película española más con trama singular
(eso también se lo debo al cliché participación de Mario casas), sin embargo, con el transcurso de
la película podemos observar como la trama se va enredando y desenredando más. Personalmente
la recomiendo para alguien que quiere introducirse a este tipo de cine.
Así que ¿Qué esperas? No te dejes llevar por los estereotipos
arcaicos y dale una oportunidad al cine español.
Por: Nicole Loayza

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Live Actions
La decadencia de Disney
Aladdin
En el caso de Aladdin el personaje del genio tuvo mucha de la personalidad
de actor que le presto la voz (Robin Williams) mientras que
para el Live Action intentaron conseguir la misma naturalidad con
Will Smith.
Tras todas sus controversias Disney anuncia que continuarán
con sus Live Action e incluso habrá secuelas.
En el mes de diciembre del
2020 Disney anuncio todos
los proyectos que tiene
para los próximos 5 años entre
los que destacan Spin Off,
series y películas de universos
que ya conocemos, entre sus
franquicias más destacadas
está en Universo Cinematografico
de Marvel, el Universo
Expandido de Star Wars y la
continuación de los Live actions
de sus películas clásicas. Este
último es el más controversial
puesto que muchos esperaban
ver a sus personajes favoritos
de infancia llevados a la pantalla
grande por personas reales,
sin embargo, un gran número
de fanáticos esperaban ver sus
historias tal cual fueron contadas
en su niñez, mientras que
otro grupo esperaba ver a sus
clásicos con algo nuevo que
ofrecer.
Pese a las críticas tan divididas
algo está claro: Disney se
quedó sin ideas nuevas. Desde
hace varios años La casa del
ratón se ha dedicado a crear
secuelas, remakes y expandir
universos ya creados por ellos y
por otras productoras (La nueva
trilogía de Star Wars, The
Mandalorian).
Frente a los intentos de traer
algo fresco para el público con
los remakes, Disney apostó a
cambiar sus historias clásicas
e incluso la personalidad de
muchos de sus personajes más
queridos. Tenemos el caso de
la Bella Durmiente que para
el Live Action no se centraron
en Aurora sino en la villana:
Maléfica o el caso de Alicia en
el país de Las Maravillas cuya
adaptación producida por Tim
Burton se distanció totalmente
de su versión animada original.
Muchos de estos cambios fueron
aceptados por los fans a tal
punto que nos brindaron secuelas
(como en ambos ejemplos
anteriores) sin embargo,
algunos han sido completamente
rechazadas o dividieron
a sus seguidores como en el
caso de Aladdin o más recientemente
el estreno de Mulán.
Mulán
Este film tuvo muchas críticas de parte de todo el fandom de Disney
debido a que el personaje del emblemático dragón rojo, Mushu, es
inexistente. Se opina que la ausencia del mismo le quitó la esencia
original y hace que el desarrollo de la trama no tenga chispa.
La sirenita
La inclusión en el mundo cinematográfico se esta dando progresivamente y
de la mejor manera posible, en pleno siglo XXI se han dejado los estigmas
raciales de lado. Sin embargo, por el lado de Disney vemos una inclusión
forzada al cambiar el color de piel y cabello a nuestra ya conocida pelirroja
sirena. Esto choca directamente con la fidelidad del público.
El Rey León
El nuevo look hiperrealista, por muy espectacular que sea, no funciona
del todo para un remake tan cercano. Al comportarse como
animales reales, los personajes pierden mucha expresividad y los números
musicales se vuelven torpes e incluso. Además, ¿Por qué la
escena de Can You Feel the Love Tonight ocurre de día?
El Libro de la Selva
De Jon Favreau es hasta el momento, la adaptación live action mejor
recibida por la crítica y el público, pues ahora ostenta 94% de aprobación
en Rotten Tomatoes y recaudó 966 millones de dólares en
taquilla.
Por: Nicole Loayza

?
Que es Flashpoint?
Viajes en el tiempo y realidades alternativas
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Sin duda alguna, una
de las presentaciones
más jugosas de la Comic-Con
fue la de DC que
realizó Warner Bros. Allí se
anunció que la película en
solitario de The Flash llevará
por título Flashpoint.
Un emblemático que supondrá
un punto de
inflexión en el todavía
muy joven Universo
extendido de DC y no
solo en relación a Barry
Allen, ya que los
eventos de Flashpoint
afectarán también al
resto de héroes de La
Liga de la Justicia.
Flashpoint es el título
de una serie limitada
de DC sobre
The Flash, cuya historia
escribió Geoff
Johns, actual mandamás
del universo
DC/Warner jefazo del
DCEU. La trama presenta
una realidad
alternativa después
de que Barry Allen
utilice su supervelocidad
para viajar atrás
en el tiempo hasta el
momento en el que su
madre fue asesinada y evitar
su muerte.
Barry conseguirá salvar la
vida de su madre, pero
esta alteración del continuo
espacio-tiempo tendrá consecuencias
devastadoras y
generara una nueva realidad
en la que muchas cosas han
cambiado… y no para bien.
En un futuro alternativo, caótico
y desgarrador en el que
ni siquiera los héroes de la
Liga de la Justicia son lo que
debieron ser.
En los cómics, The Flash
consigue, no sin muchos esfuerzos
y sin un sacrificio,
arreglar las cosas en este
mundo distopico para casi
restaurar por completo la
línea del tiempo. Pero tras
los eventos de Flashpoint
algunas cosas han cambiado
para siempre en el
mundo de Wonder Woman,
Superman, Batman y
compañía, lo que dio
lugar a la nueva serie
de DC los Nuevos 52.
Esto es lo que, sobre
el papel, deparara
Flashpoint al DCEU,
pero el proyecto está
todavía en pañales
y no cuenta aun con
director confirmado,
después de que dos
cineastas abandonaran
el proyecto por
‘diferencias creativas’.
La película en solitario
de The Flash
llegara a los cines a
lo largo de 2021 y,
además de Ezra Miller
como protagonista,
esta confirmada
la presencia de Ray
Fisher como Cyborg,
Kiersey Clemons
como Iris West y Billy
Crudup como Henry Allen,
el padre del protagonista.
Por: Edwin Ledesma

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ESTRENOS MaS ESPERADOS DEL 2021
‘Morbius’ 19 de marzo
Jared Leto se convierte en un villano del universo Spider-Man
en una cinta a priori sin lazo alguno con el
trepamuros interpretado por Tom Holland, quien da vida
a un hombre con una enfermedad en la sangre que intentando
curarse se convierte en un vampiro.
Hollywood parece que ha dado por perdido el 2020 en
lo referente a grandes estrenos debido a la pandemia
de coronavirus, pues varios lanzamientos que se tenían
planeados para ese año fueron postergados hasta el año que
viene. Pese a ello la industria cinematográfica no deja de bombardearnos
con sus tan esperados filmes, brindándonos thrillers,
publicidad y todo tipo de material audiovisual.
‘Viuda negra’ 7 de mayo
La despedida de Scarlett Johansson de un personaje que
ayudó a catapultar de nuevo su carrera tras una etapa
algo complicada.
‘Mortal Kombat’
16 de abril
Nueva adaptación del popular
videojuego con el aval de
la presencia como productor
de James Wan.
‘The King’s Man: La primera misión’ 12 marzo
Precuela de la saga Kingsman con Matthew Vaughn de
nuevo tras las cámaras, donde nos contará la historia
del origen de ese fascinante servicio secreto británico.
‘Cazafantasmas: Más allá’ 11 junio
Nueva entrega de la mítica saga original a cargo de Jason
Reitman. Se narra la historia que lleva a una familia
a una granja familiar, donde los niños descubren su conexión
con los cazafantasmas tras una serie de misteriosos
terremotos.
Mundo Geek recolectó
las noticias de los estrenos
más esperados
para que no te pierdas
nada este 2021.
‘Godzilla vs. Kong’ 21 de mayo
Adam Wingard dirige el enfrentamiento entre dos de los
monstruos cinematográficos más míticos de todos los
tiempos.
‘Fast & Furious 9’ 28 de mayo
Una nueva disparatada dosis de acción al servicio de la
Familia encabezada por Vin Diesel. Se está hablando
mucho de que aquí los personajes darán el salto y llegarán
al espacio.
‘Expediente Warren: Obligado por
el demonio’ 4 de junio
Tercera entrega de las terroríficas aventuras del matrimonio
Warren interpretado por Vera Farmiga y Patrick
Wilson.
Por: Nicole Loayza

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