Bitácora - Flora Heredada

Bitacora de color

Universidad de los Andes
Departamento de Diseño y Arquitectura
Color 2021-02
Flora Herdada
Alejandra Jaramillo Botero
201730947

Bitacora de color
Flora heredada

Concepto
Para definir mi concepto decidí inspirarme en
algún lugar en el que pudiera encontrar
diferentes fuentes de color, pues quería una
exploración más variada y encontrar un
concepto con un significado sentimental para
mi. En ese momento supe que queria
inspirarme en los diferentes elementos que
podría encontrar en mi finca, en los jardines,
bosques, etc. Crecí en el eje cafetero y estos
paisajes y colores naturales siempre me
acompañaron. El primer concepto que quisé
desarrollar fue el de contrastes tropicales,
pensando en los contrastes que encontraba
por un lado en los bosques que rodean la
finca, y por otro lado, en los jardines que mi
abuela siempre ha rodeando la casa.
Moodboard 1

Moodboard final
Flora heredada. Este concepto nace de la interacción que tuve con las flores cuando fui a hacer la
experimentación. Mi abuela me acompañó y pude apreciar y aprender de este amor que tiene
por las flores. Mientras me llevaba de un lugar a otro mostrandome sus favotiras pude ver estos
tonos que se repetian constantemente, los naranjas y morados. Estos tonos siempre han estado
repitiendose en mi vida y nunca me había detenido a fijarme de dónde venía este gusto por
estos colores. Es así entonces como este proyecto pretende plasmar estos tonos y estas flores en
tela, para finalmente aplicarlo en un producto que pueda usar en este lugar.

Paleta Cromática
Para la paleta cromática hice una abstracción del moodboard pero también de los elementos
con los que iba a trabajar. Flores moradas y violetas en conjunto con las berries componen los
morados. Flores naranjas y amarillas en conjunto con el achiote componen los naranjas. Y
finalmente los tonos tierra, verde y café, los componen las hojas y el pantano.

#484F8C
C:84%
M:78%
Y:16% R:72
K:3% G:79
B:140
#4D4151
C:68%
M:71%
Y:47%
K:36%
#576634
C:64%
M:41%
Y:93%
K:29%
R:77
G:65
B:81
R:87
G:102
B:52
#C15027
C:18%
M:81%
Y:100%
K:7%
R:193
G:80
B:39
#DB8E2F
C:13%
M:49%
Y:985
K:1%
R:72
G:219
B:47

Mojado
Experimentación 1
Mojado
Seco
La primera experimentación la hice tratando de
llegar a estos tonos escogidos, quería lograr una
variedad de morados y naranjas, menos el verde ya
que este quería sacarlo directamente de la
impresión de las hojas en el pantalón, y por eso
quise usar el achiote y las berries.
Seco
La cocina es otro aspecto que siempre fue muy
importante en la vida de mi abuela y cuando le
conté del proyecto lo primero que me recomendó
usar fue el achiote, ya que recordaba que con este
fruto que hay en la finca, su hermana siempre le
daba color a la comida.

FRAMBUESAS FRAMBUESAS FRAMBUESAS
+ LIMÓN + BICARBONATO
Fue un poco decepcionante cuando se secaron las telas, pues todos los colores que se veían muy
vividos perdieron su color. Los dejé secando en la sombra entonces sabía que no era eso, tal vez
me había excedido con el bicarbonato.
Para toda esta serie de primeros ensayos use una cucharadita de limón y una cucharadita de
bicarbonato por cada taza de agua usada.

ACHIOTE ACHIOTE ACHIOTE
+ LIMÓN + BICARBONATO
Con el achiote decidí llevar la experimentación un poco mas allá y ver si podía plasmar algún
tipo de patrón por medio de la presiçon y el movimiento de las semillas por la tela, así que eso
hice en el sustrato al que no agregué ni limón, ni agua. A diferencia de la frambuesa el
bicarbonato en el casi del achiote si ayudo a que el color fuera mucho más vivido.

MORA MORA MORA
+ LIMÓN + BICARBONATO
La mora dió otro de los mejores resultados, pues el tono logrado con el bicarbonato fue perfecto
para darle un tono más azul a esta. Los otros colores eran muy rosados así que decidí no usarlos
para la paleta que requería.

CAFÉ CAFÉ CAFÉ
+ LIMÓN + BICARBONATO
Finalmente decidí hacer una primera aproximación, al tono que quería lograr con el pantano,
con café. En este caso el bicarbonato ayudo significativamente a que el color se quedara en la
tela y le dio un tono que era un poco más verdoso pero también más oscuro. Como quería que
los elementos que usara fueran lo menos procesados y naturales posibe (es decir, en su forma
original) decidí dejar el café por fuera.

Experimentación 2
Buscando una experimentación más parecida a lo que podría
lograr con lo encontrado en mi finca, decidí salir a buscar flores y
usar la técnica de ecoprint o estampación natural en conjunto con
otros elementos que quería probar como las berries y algunas
hojas. Esta vez también usé el café ya que no tenía el pantano.
Para esta parte del proceso tuve que, después de hacer el proceso
de lavado de la tela, remojarla en agua con vinagre por unas horas
para tenerla lista para la estampación. En el primer intento puse las
frutas sin ningun proceso previo.

Una vez en su lugar tuve que golpear muchas veces cada objeto para que quedara estampado,
era muy duro ver en el caso de las flores ya que puse la flor completa, no por petalos, por esto
decidí que lo haria solo con los petalos la proxima vez.
Después de martillar todo, enrolle la tela con cuidado alrededor de una botella de vino ya que no
tenía aún el tubo PVC y lo deje al vapor, girangolo cada 10 minutos por 2 horas.
Finalmente después de las dos horas, lo retire del fuego y lo deje enfriar todavia enrollado a la
botella. Esto, hizo que fuera muhco más difícil despegar los elementos, pues se habían pegado.
Una vez lo logré, procedí a lavar la tela y dejar secar en la sombra.

Mientras este se secaba decidí hacer una experimentación unicamente con las frutas. Para esto
usé los arandanos, las moras, las frambuesas y el achiote. Esta vez decidí calentar primero las
berries ya que noté que con el calor cuendo hice la primera exoerimentación pudieron soltar
mucho más color. Realicé entonces el mismo procedimiento que con los elementos anteriores, lo
martille y finalmente lo enrolle en una botella para ponerlo al vapor, pero esta vez por 3 horas.
Pasadas las tres horas removí del vapor e inmediatamente lo juagué con agua fría. Finalmente lo
dejé secar al lado del tejido anterior.

Como se puede observar en las imagenes anteriores, después del lavado y secado de las telas los
colores no se fijaron como era requerido, el verde casi no se percibe, los tonos rosados de los
petalos de las flores se ven muy desteñidos y el naranja del achiote es muy difícil de percibir. La
mayor diferencia entre el primer y el segundo intento fue que calenté las frutas antes de ponerlas
para martillarlas y también el cambio de temperatura inmediato después de ponerlas al vapor.
Es evidente que en el que hice esto las frutas quedaron más marcadas que en el anterior y
además también me facilitó mucho una parte del proceso que en el primer intento con las flores
fue muy complicdo y fue quitar todos los elementos una vez la tela estaba seca.

Experimentación final
Para la experimentación final pude escoger muy cuidadosamente las flores con más color y especificamente
las que inspiraron el moodboard al ser las favortias de mi abuela. De algunas pude sacar los colores
deseados mientras de otras usé otros elementos como las hojas. Las plantas elegidas fueron las siguientes:
Tulipan Africano
Spathodea campanulata
Planta de la gloria
Tibouchina Urvilleana
Manto rojo
Megaskepasma erythrochlamys
Achiote
Bixa orellana
Arándano
Vaccinium myrtillus
Mora
Rubus ulmifolius

Seguí el proceso exacto que realicé con las frutas en la última experimentación y logré sacar los tonos
deseados del tulipan africano pues sus hojas daban un tono naranja que al mezclarse con el polen daba
diferentes tonalidades de naranjas amarillos. Esta vez experimenté con las moras para tratar de crear un
tono mas azul y despuñes de diferentes intentos usé una cucharadita de bicarbonato y revolví muy bien
agregando una minima cantidad de agua, tratando de que las moras se llenaran de bicarbonato y el
color que soltaran fuera más azul. El manto rojo no tuvo el resultado buscado pero sus hojas desprendían
un color verde que a diferencia de otros, no se oxidaba con facilidad ni se ponia café de inmediato.
Por último decidí intentar una imersión de la tela con el pantano, quería que todos estos colores se
difuminaran en un fondo que no fuera blanco, ya que este contraste no era algo que buscaba sino más
bien una mezcla difunminda.

Aplicación propuesta
Una vez elegidos los elementos lo primero fue hacer el mismo proceso previamente descrito para
tinturar el pantalón completo con el pantano. Una vez este se lava, sin esperar a secarse, se pone sobre
una superficie plana y se ubican todos los elementos que serán estampados. Para ubicar las flores lo hice
petalo por petalo ya que en el intento en la segunda experimentación la flor completa causó muchos
problemas y no pude, finalmente hacer que sus colores se trasnfirieran correctamente. Mientas se
ubicaban los petalos de las flores los arandanos se calentaban solo con agua y las moras con agua y
bicarbonato. Una vez unicados todos los elementos me di cuenta que debia empezar a martillar primero
los elementos que más saltaban con cada martillazo, en este caso los achiotes. Asi sucesivamente hasta
haber acabado con todos. Proseguí a enrollar en un tubo PVC, poner al vapor y voltear cada 20 minutos,
par que el calor impregnara bien por todos lados, así durante 2 horas. Pasadas las dos horas decidí ser
más drástica con el cambio de temperatura y meterlo en agua con hielo, donde lo desenrollé y quite
todos los elementos con más facilidad.

Resultado final
Finalmente procedí a dejar secar en la sombra para después lavarlo y revelar los colores que en verdad se
habían transferido con exito, en este caso, todos fueron perceptibles gracas a los cambios en los
procesos. El pantalón reune un significado importante para mi, estos colores me han acompañado toda
la vida y estos jardines y flores son la herencia que por generaciones permanece en estos lugares
familiares. El resultado fue el deseado.

Conclusiones
Ahora que he terminado este proceso de experimentación y he podido no solo encontrar los colores que
buscaba en estos elementos de la naturaleza sino también desarrollar una pieza que los plasme y al
mismo tiempo lleve la huella de todo el proceso y los momentos que hicieron parte de este, me siento
muy satisfecha con el resultado.
Al iniciar el poryecto quería que el concepto tuviera un lado más sentimental, que le pude dar
enfocandolo de esta forma, las experimentaciones y conocimientos compartidos con mi abuela hacen
que este concepto sea algo íntimo y esta pieza tenga un valor especial para mi. El cambio de concepto
me llevo a acontrar esta dualidad de color, casi complementarios que veía repetitivamente.
Por otro lado fue necesario cada paso de la experimentación pues en cada oportunidad habia una
variable que me ayudaba a darme cuenta de los cambios que debía realizar para acercarme a los colores
deseados. Lo cuidadosa que tenía que ser con el bicarbonato, poniendo la cantidad exacta, los cambios
de temperatura y la necesidad de este choque térmico para poder conservar los colores en la tela y
finalmente, esperar a ver el cambio no solo de las tinutras al secarse, sino también de los diferentes
pigementos de las plantas al oxidarse en el momento de ser martillados.
Este ejercicio me deja muchos aprendizajes y el proceso fue lo que más disfruté.