Investigación

Diseño para Diseñadores
La base de cada proyecto es la teoría y el fundamento
Cristian David Medina Pulido
María Paula Pinzón Junca
Corporación Unificada Nacional de Educación Nacional
Escuela de Bellas Artes
Diseño Gráfico
Bogotá, D.C., Colombia
2022

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Planteamiento del
Problema
Desde el área del diseño se observó una problemática que involucra a la
gran mayoría de estudiantes al momento de realizar un encargo de diseño,
en el proceso, se quedaban cortos en cuanto a investigación y por
consiguiente el proyecto en la mayoría de los casos, no cumplía el objetivo
de comunicación propuesto, esto se acompleja en las mayoría de los
estudiantes ya que pasan por desapercibidos de unos parámetros claves
para cada proyecto.
Objetivos
General y específicos
Orientar a los estudiantes de último ciclo de diseño gráfico frente a la
relevancia de la teoría, los principios y los fundamentos en cada proceso
del diseño.
- Identificar los principios básicos del diseño
- Analizar las características del entorno
- Desarrollar una estrategia de comunicación
- Implementar un plan de seguimiento
2
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Pregunta Problema
¿Cómo orientar a los estudiantes de último ciclo de diseño
gráfico frente a la relevancia de la teoría, los principios y
los fundamentos en cada proceso del diseño?

El proyecto “Diseño para Diseñadores - La base de cada
proyecto es la teoría y el fundamento” pretende centrarse
en expandir el desarrollo de la conciencia frente a la
importancia de tener una base teórica o práctica
fundamentada en el proceso creativo, partiendo de esta
premisa la investigación tiene como objetivo principal
instruir a los estudiantes de último ciclo de diseño gráfico
frente a la relevancia de la teoría, los principios y los
fundamentos en cada proceso del diseño.
Resumen 4
Analizando el Diseño no solo como un producto, sino
como un proceso con etapas de investigación,
bocetación, prototipado, testeo, entre otras; y
considerando las múltiples herramientas y métodos que
existen para llevar a cabo un encargo, siendo así la teoría
la base de un proyecto exitoso.
Teniendo en cuenta lo anterior, la investigación actual se
fundamenta en el Método Proyectual de Bruno Munari
centrado hacia el problema, la creatividad y la
experimentación, adicionalmente se apoya en el Design
Thinking en busca de generar soluciones óptimas para el
usuario, pensando en su fácil manejo y entendimiento y
finalmente se utilizan las herramientas DesignPedia
implementando cada etapa como método investigativo.
Desde el diseño y fundamentados en esta investigación se
brinda una estrategia de comunicación enfocada hacia
el objetivo principal, implementado un plan de
seguimiento y control, para analizar qué tan efectiva fue
la estrategia y la investigación.

Orientación
Procesos
Método
Diseño
Teoría
Palabras
Clave

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Introducción
El mundo del Diseño Gráfico es muy amplio y versátil, donde si nos
ponemos a analizar alrededor, todo se basa en el diseño y en la
comunicación visual, “La importancia de esta profesión radica
principalmente en el nivel de consideración que tiene la imagen en la
sociedad actual. La imagen ha comenzado a sustituir al texto, por eso
cada vez más las estrategias de comunicación, publicidad y marketing
se centran en el formato visual” (La importancia del diseño gráfico,
https://www.educativo.net/) es ahí donde en los últimos años ha
obtenido más fuerza e información sobre el diseño, que es y para qué
sirve y a su vez, al empezar a colocar el Diseño como un arte tan
cotidiano y adaptable a distintos medios, también se empieza a dar la
sensación de cercanía y sencillez, donde desde un celular, una tablet,
un computador, con diferentes aplicaciones digitales, se está
vendiendo la idea a las personas de “cualquiera puede diseñar” siendo
este un pensamiento erróneo y a su vez una problemática de gran
magnitud para los diseñadores gráficos, no por definir la
profesionalidad desde la academia o desde la institución de donde se
es egresado, si no por la base y los procesos propios del Diseño, “Se
habla de un conocimiento en diseño cuando nos referimos a métodos,
procesos, o al mismo desarrollo histórico del diseño, pero también existe
una asociación al conocimiento en diseño cuando hablamos de
habilidades técnicas, formas de producción y tecnologías asociadas al
diseño” (Rivera, A. 2018), el problema radica, cuando los estudiantes de
diseño gráfico de último ciclo, preparándose para afrontar el mundo
laboral, olvidan la teoría y los métodos en los proyectos que ejercen, es
ahí donde se empieza a evidenciar una paradoja, donde quienes
buscan denominarse Diseñadores Gráficos, no aplican los conceptos
básicos que acreditan a una personas con esta profesión.
La metodología del diseño “son los conjuntos de indicaciones y
pre-inscripciones para la solución de los problemas derivados del
diseño” (Vilchis, L. s.f. ), esto la convierte en una de las herramientas
más útiles para el diseñador, ya que brinda distintos enfoques y modos
adaptables a cada persona y proyecto “En este enfoque, el sujeto y el
objeto de la investigación es el propio diseño, es decir, se parte del
objeto de diseño para generar conocimiento sobre diseño” (Keyson,
2009) siendo así, los métodos del diseño abarcan desde la
incertidumbre y los objetivos, como lo es el método de Christopher
Jones, o proponen la definición del diseño desde la etapa analítica
como se refiere Bruce Archer, o quizás, proponen métodos lineales,
definiendo procesos y pasos a seguir proyectualmente, como es el caso
de Bruno Munari, (referente de esta investigación) o finalmente como
Christopher Alexander quien definía la metodología como la clave que
se encuentra en el análisis riguroso del problema y en adaptar a éste la
estructura del programa del diseño y no al revés, y así sucesivamente se
puede llegar a nombrar varios autores y métodos que buscan generar
una estrategia para definir y fundamentar el proceso creativo,
concluyendo que al existir tantos tipos de métodos, también se pueden
aplicar en todos los diferentes encargos de diseño, sin importar la
categoría, ya que de una u otra manera siempre se encontrará uno
que se adapte a las necesidades del diseñador.
Esta aclaración en cuanto a métodos busca generar una reflexión y a
la vez la incógnita de ¿existiendo tantas opciones, por qué no se
aplican, conociendo que le facilitan el proceso creativo al diseñador?

El proyecto Diseño para Diseñadores, nace en el
semestre 2022A, en desarrollo de la materia Opción de
Grado II, por consiguiente, al ser un proyecto joven, en el
semestre en curso se desarrollaron las bases para dar
inicio al proceso, en ellas se establece una matriz de
gestión documental, donde se alojan distintos referentes
metodologicos y teoricos, adicional a ello, se presenta
un resumen guiado hacia la temática usada y una
bitácora de seguimiento de la metodología empleada,
no obstante, se realiza esta ruta temática, como
precedente que el proyecto no ha finalizado, si no por el
contrario, se espera que siga evolucionando y
moldeando para que en algún momento se pueda
implementar como una herramienta de aprendizaje.
La pertinencia en cuanto al área del diseño gráfico, se
presenta en las piezas gráficas propuestas para la
finalización de este semestre, las cuales son, 9 piezas
para una estrategia en redes, dos personajes 3D guiados
hacia nuestro público objetivo en busca de generar
empatía y cercanía, una propuesta de stand 3D,
proyectada hacia una implementación futura en
ámbitos educativos y un video reel sobre el proyecto, en
búsqueda de posibles interesados, sin embargo, como
anteriormente se mencionó, el proyecto busca
proyectarse a futuro y tener un amplio crecimiento
gráfico y teórico, es por ello que basándose en la malla
curricular del programa Profesional en Diseño Gráfico de
la Corporación Unificada Nacional de Educación
Superior - CUN, se planteó la siguiente ruta temática:
Alcances del
Proyecto 6
La materia eje del séptimo semestre es Tecnologías
Aplicadas II: Gráficos en movimiento, a partir de esta
materia se desarrollará una estrategia de comunicación en
redes sociales, más amena hacia el usuario, es decir, se
empezará a implementar conceptos básicos de la
animación, para transportar la información de una manera
más dinámica hacia el usuario.
En octavo semestre, la materia ejes es Diseño y animación
de personajes, con esta materia se pretende pulir los
personajes que se tienen hasta el momento,
implementando nuevas técnicas y procesos de
conceptualización de personajes, además, al empezar a
darle movimiento al personaje, el proyecto empezará a
percibirse de una manera más cercana hacia el usuario.
Finalmente en noveno semestre se cursa Animación 3D, en
este punto, los videos y animaciones stop motion, se
transforman en una animación más fluida y determinante
en el proceso, acá, se dará por finalizado el proyecto de
forma académica, sin embargo el planteado, es tomarlo
como un proyecto personal y darle la potencia que
necesite, para llevarlo a un ámbito real.

Reflexión 7
En el transcurso de este proyecto se guía a una
reflexión frente a la necesidad de generar
alternativas que incentiven y guíen al estudiante
hacia la metodología y la teoría del diseño, más
específicamente en los estudiantes que cursen el
último ciclo de la carrera, aquellos que están
próximos a acercarse al ambiente laboral como
profesionales.
El generar una estrategia de comunicación, que no
solo transporte información, si no que sea interactiva
y atractiva hacia el público, es de vital importancia,
si lo que se busca es ayudar y facilitar los procesos de
diseño en un ambiente laboral.
Formando así profesionales creativos, con alta
capacidad de comunicación, actualizados,
informados y guiados hacia el uso de los métodos y
la implementación de los fundamentos del diseño.

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