Revista Lámpara Minera Agosto 2023
Publicación oficial de la 62ª edición del Festival Internacional del Cante de las Minas, dedicada al flamenco y la historia de la ciudad de La Unión y la minería que la encumbró. Entrevistas a artistas, reportajes, galardonados y mucho más, para disfrutar de nuestra cultural.
Publicación oficial de la 62ª edición del Festival Internacional del Cante de las Minas, dedicada al flamenco y la historia de la ciudad de La Unión y la minería que la encumbró. Entrevistas a artistas, reportajes, galardonados y mucho más, para disfrutar de nuestra cultural.
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AGOSTO <strong>2023</strong> 1
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LÁMPARA MINERA
SALUDA<br />
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LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 5
EDITORIAL<br />
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Edita:<br />
Fundación Cante de las Minas<br />
Fundador:<br />
Francisco Celdrán ‘Paco Ícaro’<br />
Dirección:<br />
Lydia Martín<br />
Redacción:<br />
Lydia Martín / José Antonio Muñoz<br />
Portada:<br />
Antonia Esther Martínez<br />
Diseño y maquetación:<br />
Pedro J. Bernal<br />
©<strong>2023</strong> FUNDACIÓN CANTE DE LAS MINAS. Prohibida la reproducción total o parcial sin consentimiento de sus autores.<br />
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LÁMPARA MINERA
EDITORIAL<br />
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LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 9
ENTREVISTA<br />
PREGONERO<br />
LXII EDICIÓN<br />
GONZALO<br />
WANDOSELL<br />
FERNÁNDEZ DE BOBADILLA<br />
“La Unión para mí<br />
es origen, infancia<br />
y madurez”<br />
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LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 11
ENTREVISTA<br />
¿Qué significa la ciudad de<br />
La Unión para usted?<br />
La Unión atesora mis raíces en<br />
esta bendita tierra de la<br />
Región de Murcia, así como<br />
algunas de las mejores vivencias<br />
de mis primeros años de<br />
vida y varios momentos de<br />
felicidad escudriñando los<br />
claroscuros de su única y<br />
brillante historia. Por tanto, La<br />
Unión para mí es origen,<br />
infancia y madurez, y me<br />
considero un unionense más.<br />
Va a cumplir dos años como<br />
cronista oficial del municipio,<br />
¿qué le está aportando<br />
esta experiencia a nivel<br />
profesional, teniendo en<br />
cuenta su dilatada carrera?<br />
Pasión por mi trabajo y descanso<br />
emocional. Cada segundo<br />
que me queda de tiempo<br />
libre lo dedico a descubrir los<br />
entresijos de la historia de este<br />
municipio de novela. Es una<br />
forma natural de conectar con<br />
la energía de mis antepasados<br />
y devolver a esta ciudad lo<br />
mucho que me ha aportado.<br />
El periodo de 1860 a 1910<br />
ha centrado sus últimas<br />
obras, desde el análisis de la<br />
sociedad unionense hasta<br />
los cementerios o las instituciones<br />
sanitarias, ¿qué le<br />
conecta con esta época?<br />
En esos años La Unión cuajó<br />
como un crisol donde se<br />
fundieron diversas realidades,<br />
sufrimientos y esperanzas de<br />
miles de emigrantes llegados<br />
de todas partes para conseguir<br />
Cada segundo que me<br />
queda de tiempo libre<br />
lo dedico a descubrir<br />
los entresijos de la<br />
historia de este<br />
municipio de novela<br />
una vida mejor, y que ha<br />
fructificado hoy en día en un<br />
acervo histórico, social y<br />
cultural único y de valor<br />
incalculable. Uno de esos seres<br />
humanos fue mi bisabuelo Pío<br />
Wandosell Gil, procedente de<br />
Alhama de Almería, quien<br />
participó de forma activa en el<br />
nacimiento y la consolidación<br />
del municipio. Pío es quien me<br />
conecta con esa apasionante<br />
realidad de crear una nueva<br />
ciudad desde cero.<br />
¿Y con el Mercado Público?<br />
Porque ha estudiado sus<br />
distintas ubicaciones y su<br />
historia hasta llegar a la<br />
Plaza Joaquín Costa.<br />
Considero que el Mercado<br />
Público fue una de las piezas<br />
claves que ayudó a sostener la<br />
realidad del municipio a finales<br />
de siglo XIX, por ser un centro<br />
social y cultural donde se<br />
llevaban a cabo los intercambios<br />
económicos necesarios<br />
para alimentar a una población<br />
que no dejaba de crecer y las<br />
conexiones sociales que fortalecieron<br />
sus raíces culturales<br />
únicas y universales.<br />
12<br />
LÁMPARA MINERA
¿Qué supone que se haya<br />
convertido en la ‘Catedral<br />
del cante flamenco’?<br />
Los cantes de las minas, de<br />
incalculable valor antropológico,<br />
artístico y musical y el<br />
legado más importante de la<br />
rica idiosincrasia de La Unión,<br />
son resultantes y supervivientes<br />
de aquellos habitantes que<br />
interactuaban y conectaban en<br />
el mercado público. Me<br />
parece, por tanto, un tributo a<br />
aquella conectividad social<br />
que fue piedra angular del<br />
nuevo municipio.<br />
Ser pregonero es un<br />
honor que me concede<br />
una ciudad que ya<br />
considero mía<br />
¿Es un reto para usted ser<br />
pregonero del Festival de<br />
Flamenco más importante<br />
del mundo?<br />
Más que un reto, es un honor<br />
que me concede una ciudad<br />
que ya considero mía.<br />
¿Qué es lo que recuerda con<br />
más cariño de todos estos<br />
años asistiendo al Festival?<br />
No me pierdo ni una sola de las<br />
semifinales y finales del Festival<br />
desde hace más de una<br />
década y, sin duda, lo que<br />
recuerdo con más cariño es el<br />
reencuentro con la gente: la<br />
gente que recorre largas distancias<br />
para conectar nuestras<br />
almas flamencas y la gente de<br />
La Unión que hace grande este<br />
festival con su trabajo, su<br />
asistencia y su apoyo.<br />
¿Alguna anécdota?<br />
En 2013 visité una fábrica de<br />
frutos secos en la ciudad china<br />
de Jinan. El dueño tenía en sus<br />
oficinas un cartel del Festival<br />
del Cante de las Minas de La<br />
Unión. Al preguntarle me<br />
aclaró que su hija era una<br />
apasionada del flamenco y que<br />
El Mercado Público<br />
fue una de las piezas<br />
claves que ayudó a<br />
sostener la realidad<br />
del municipio de La<br />
Unión a finales de<br />
siglo XIX<br />
él sabía que se trataba del<br />
festival de flamenco más<br />
importante del mundo, aunque<br />
curiosamente desconocía que<br />
La Unión era una ciudad<br />
minera del sureste de España.<br />
Allí, a casi diez mil kilómetros<br />
de distancia, me di cuenta de<br />
la grandeza de nuestros cantes<br />
y de su facilidad para romper<br />
barreras.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Que continúe por muchos<br />
años con su crucial<br />
cometido de rendir culto,<br />
homenajear y difundir<br />
unos cantes que forman<br />
parte crucial del<br />
patrimonio inmaterial de<br />
España, son el ‘cuerpo y<br />
alma’ de este municipio<br />
minero y cantaor, y actúan<br />
como sus mejores<br />
embajadores en el mundo.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 13
ENTREVISTA<br />
GUADIANA<br />
& PEDRO<br />
OJESTO<br />
“Hay que tener el flamenco<br />
interiorizado y sentirlo<br />
para poder transmitirlo”<br />
E<br />
l espectáculo ‘Contraste<br />
flamenco’<br />
presenta una nueva visión<br />
de los cantes más tradicionales<br />
del flamenco,<br />
que confluye con un<br />
sonido totalmente actualizado.<br />
Con este espectáculo,<br />
Guadiana y Pedro<br />
Ojesto muestran su complicidad<br />
en este arte tras<br />
20 años de colaboración<br />
desde la mítica producción<br />
‘La chanson flamenca’.<br />
Se les une a la guitarra<br />
Joni Jiménez en un<br />
formato de trío que muestra<br />
su propio lenguaje el 3<br />
de agosto en la Gala de La<br />
Unión, que abre el LXII<br />
Festival Internacional del<br />
Cante de las Minas.<br />
‘Contraste flamenco’<br />
llega al Cante de las<br />
Minas en su Día de La<br />
Unión, ¿qué supone para<br />
vuestro proyecto el hecho<br />
de que suene en la ‘Catedral<br />
del Cante’?<br />
Estamos muy contentos de<br />
estar ese día inaugurando<br />
este Festival tan importante<br />
y vamos con muchas ganas<br />
de poner nuestro corazón.<br />
Lleváis colaborando más<br />
de 20 años juntos…<br />
¿Cómo ha ido evolucionando<br />
esa conexión artística<br />
en todo este tiempo?<br />
Desde que trabajamos<br />
juntos en el mítico disco de<br />
‘La Chanson Flamenca’<br />
hemos seguido colaborando<br />
en multitud de trabajos<br />
discográficos y para televisión.<br />
La clave de que<br />
nuestro trabajo juntos siga<br />
evolucionando es que,<br />
además de seguir trabajando<br />
juntos, cada uno sigue la<br />
evolución de su camino<br />
14<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 15
ENTREVISTA<br />
individual. Los dos seguimos<br />
creciendo individualmente en<br />
trabajos personales, y eso hace<br />
que cuando nos volvemos a<br />
juntar surjan nuevos resultados<br />
que se suman a todo lo que<br />
hemos andado juntos.<br />
Actualización del sonido y<br />
tradición flamenca, ¿cómo<br />
consigue que esto conviva el<br />
espectáculo ‘Contraste<br />
flamenco’?<br />
Sale de natural porque es<br />
nuestra forma de trabajar. En<br />
este trabajo hacemos lo<br />
tradicional, poniendo nuestra<br />
personalidad en el flamenco.<br />
Y una de las claves es que<br />
tenemos una actitud que se<br />
podría calificar como ‘minimalista’<br />
y ecléctica.<br />
¿Es el flamenco un arte<br />
capaz de evolucionar con el<br />
tiempo sin perder el respeto<br />
por su raíz?<br />
Efectivamente: en cuanto<br />
pierde su raíz, pierde su<br />
evolución.<br />
En este trabajo<br />
hacemos lo tradicional,<br />
poniendo nuestra<br />
personalidad en el<br />
flamenco<br />
¿Qué vamos a ver encima<br />
del escenario en este espectáculo?<br />
Cante tradicional con piano y<br />
guitarra flamenca, con la<br />
posibilidad de utilizar recursos<br />
musicales que nos brindan<br />
otras fuentes musicales,<br />
pero de la manera en que en<br />
ningún momento deje de oler<br />
a flamenco.<br />
Pedro, has sido jurado<br />
durante muchos años en el<br />
Festival, ¿cómo ha sido tu<br />
experiencia en este tiempo?<br />
Muy orgulloso de haber<br />
colaborado en el desarrollo<br />
de este importante concurso,<br />
sobre todo en la sección de<br />
instrumentistas flamencos,<br />
que creo que es un paso histórico<br />
en el flamenco teniendo<br />
en cuenta la tradición e<br />
importancia de este festival.<br />
La instrumentación tiene<br />
cabida en nuestro concurso<br />
para potenciar lo que aporta<br />
al mundo del flamenco,<br />
¿cuál es la clave para que un<br />
instrumento transmita este<br />
16<br />
LÁMPARA MINERA
escenario con el maestro,<br />
genio de los genios, cosa que<br />
no solía hacer, y tuve la suerte<br />
de haberlo vivido en el Festival<br />
Pirineos Sur de 2004 en<br />
Huesca. Recuerdo que después<br />
de su concierto, se sentó entre<br />
bastidores para verme cantar;<br />
nunca se me olvidará.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Que este gran Festival<br />
se conserve como un<br />
gran referente del<br />
flamenco, como lo ha<br />
sido hasta ahora.<br />
arte al igual que lo hace una<br />
guitarra o la voz del cantaor?<br />
Hay que tener el flamenco<br />
interiorizado y sentirlo para<br />
poder transmitirlo. De todas<br />
formas, este es un tema con<br />
varias aristas, pues los instrumentos<br />
en general se agrupan<br />
por familias, en cuanto a sus<br />
funciones (armónicos, melódicos,<br />
percusión…), y habría<br />
que explicar en cada caso las<br />
posibilidades de transmisión.<br />
Guadiana, has compartido<br />
escenario con grandes<br />
artistas, entre ellos Paco de<br />
Lucía, que también estuvo<br />
en nuestro Festival, ¿Qué<br />
recuerda del maestro?<br />
Tengo una satisfacción muy<br />
grande de haber compartido<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 17
ENTREVISTA<br />
MARINA<br />
HEREDIA<br />
“El Festival del Cante de las<br />
Minas hace una gran labor<br />
por el flamenco”<br />
M<br />
arina Heredia da<br />
inicio al cante en<br />
femenino del LXII Festival<br />
Internacional del Cante de<br />
las Minas. El 5 de agosto,<br />
con ‘Marina Heredia en<br />
concierto’, ofrecerá un<br />
recorrido muy variado por<br />
el amplio repertorio de los<br />
cantes flamencos, entre<br />
ellos los Cantes de Levante<br />
y los nativos de la capital<br />
nazarí, como los tangos<br />
de ‘Graná’ o los fandangos<br />
del Albaicín, en los que<br />
mostrará su dominio técnico<br />
y artístico.<br />
Eres una cantaora ya muy<br />
conocida por el Festival,<br />
¿qué supone para ti<br />
volver a La Unión?<br />
Hace unos años que estuve<br />
allí la última vez, compartiendo<br />
cartel con Arcángel,<br />
y tuve un muy buen recuerdo.<br />
Ahora, este año, tengo<br />
muchas ganas de estar otra<br />
vez allí.<br />
Tu nombre está en una<br />
placa en la Avenida del<br />
Flamenco. Imagino que es<br />
algo que impacta…<br />
Cuando la vea me volveré a<br />
hacer una foto con ella (ríe).<br />
Tu espectáculo supone un<br />
recorrido a lo cantes<br />
flamencos. ¿Dónde nos vas<br />
a llevar?<br />
Haré un abanico grande de<br />
cantes: cantes de mi tierra,<br />
de ‘Graná’, y temas como ‘La<br />
Mosca’, ‘La Alboreá’ y piezas<br />
que hemos recogido en el<br />
último trabajo discográfico,<br />
entre muchos otros.<br />
18<br />
LÁMPARA MINERA
La tierra siempre tira y hay<br />
un palo favorito con el que<br />
más conectas…<br />
Para mí hay un cante<br />
preferido que es la soleá,<br />
que me gusta escucharlo,<br />
verlo bailar, cantarlo… Lo<br />
tengo muy interiorizado<br />
porque mi padre canta muy<br />
bien por soleá y lo tengo<br />
siempre ahí. Me crea mucho<br />
respeto y pudor.<br />
¿Qué suponen para ti los<br />
Cantes de Levante?<br />
Los Cantes de Levante son<br />
cantes muy difíciles, porque<br />
hay muchos estilos y a cada<br />
uno de ellos hay que darle<br />
su personalidad, respetando<br />
los cánones e intentando<br />
aportar tu personalidad y<br />
tus formas.<br />
¿Qué expectativas tienes<br />
de tu vuelta a la ‘Catedral<br />
del cante’?<br />
¡Mejor que nunca!<br />
Un deseo para el<br />
Festival<br />
Internacional del<br />
Cante de las Minas.<br />
Que dure muchos años,<br />
porque no solo se hace<br />
una gran labor por los<br />
cantes mineros, sino por<br />
el flamenco, y le deseo<br />
mucha salud y que dure<br />
muchos años.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 19
ENTREVISTA<br />
ANTONIO MORENO<br />
‘POLITO’<br />
“Voy a dejar mi corazón y<br />
mi alma en un festival tan<br />
prestigioso como este”<br />
A<br />
ntonio Moreno<br />
Fernández es el<br />
nombre real del bailaor<br />
flamenco conocido por<br />
Polito, un apodo que le<br />
asignó su tío, el cantaor<br />
Juan el Moreno. A sus 31<br />
años, acumula una dilatada<br />
trayectoria, ya que<br />
empezó a bailar a muy<br />
temprana edad gracias a<br />
su primo Farruquito, que<br />
ha sido su maestro y<br />
mentor; un nombre al que<br />
se han sumado Miguel<br />
Poveda, Antonio Canales,<br />
Estrella Morente, Joaquín<br />
Cortés o Antonio Carmona,<br />
con los que ha trabajado<br />
en escenarios de<br />
diversos países.<br />
Su pasado y futuro se<br />
mezclan en un espectáculo<br />
que liga el baile flamenco<br />
tradicional con la vanguardia,<br />
removiendo los<br />
cimientos de lo que ama<br />
con su baile y puesta en<br />
escena, con nuevos planteamientos<br />
que rompen<br />
con el patrón establecido.<br />
Con ‘Y tú’, el espectáculo<br />
que trae el Cante de las<br />
Minas, pone de manifiesto<br />
su energía y virtuosismo<br />
en el escenario.<br />
Va a ser tu primera vez en<br />
la ‘Catedral del Cante’,<br />
¿Qué significa para ti<br />
estrenarte en un festival<br />
como este?<br />
Es un sueño hecho realidad,<br />
porque llevaba muchísimo<br />
tiempo sacrificándome para<br />
poder estar en este gran festival,<br />
al que tengo mucho<br />
cariño porque he crecido<br />
con él y con muchos compañeros<br />
de la familia que<br />
siempre han ido. Siempre he<br />
pensado que tenía que llegar<br />
el día que yo estuviera<br />
prestando mi arte y todo mi<br />
amor para todos vosotros, y<br />
ese día ha llegado.<br />
20<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 21
ENTREVISTA<br />
En tu trayectoria has estado<br />
rodeado de grandes nombres<br />
del flamenco que habrán<br />
servido de inspiración…<br />
Todo compañero y artista que<br />
tu admires te sirve de inspiración<br />
para luego crear tu propio<br />
espectáculo y darlo a conocer.<br />
‘Y tu’ es un repaso a todos<br />
estos años como bailaor, ya<br />
que despuntaste desde muy<br />
joven. ¿Qué vamos a ver en<br />
esta propuesta?<br />
Vais a ver al Polito más íntimo<br />
y aventurero, porque tengo<br />
muchas cosas dentro de mí;<br />
soy un músico muy inquieto.<br />
Encontraréis un baile tradicional<br />
y locuras mías en las que<br />
voy a dar lo que yo siento con<br />
respeto y cariño, siempre<br />
siendo muy sincero conmigo<br />
mismo y con mi arte.<br />
Cuando Polito se sube a un<br />
escenario, da su corazón.<br />
Cuando Polito se<br />
sube a un escenario,<br />
da su corazón<br />
Conectas en tu espectáculo<br />
elegancia y vanguardismo,<br />
características que demuestran<br />
que el flamenco no es<br />
algo estático.<br />
A mi parecer estamos hechos<br />
de energía y este espectáculo<br />
tiene muchísima energía y muy<br />
variable. Es un espectáculo en<br />
el que tiene cabida un cante<br />
flamenco tradicional, pero<br />
también algo más moderno,<br />
siempre con mucho cuidado.<br />
Te has rodeado de figuras<br />
como Rosalía, que ha puesto<br />
en valor tu nombre y tu arte.<br />
Es una artista que traspasa<br />
fronteras y hace su propia<br />
interpretación del flamenco.<br />
¿Llevar este género a estos<br />
registros es algo positivo<br />
para que permanezca con el<br />
paso del tiempo?<br />
Todo es positivo. Lo que hace<br />
mi hermana Rosalía es llevar<br />
el flamenco a muchos lugares<br />
que no es que sean desconocidos<br />
para el género, porque<br />
Carmen Amaya o Antonio<br />
Gades han llevado el flamenco<br />
a lo más alto, pero sí que es<br />
verdad que en esta ocasión es<br />
de admirar lo que hace Rosalía<br />
porque mete a 30.000 personas<br />
en un recinto.<br />
Lleva su repertorio pero<br />
también te canta una bulería<br />
de La Niña de los Peines, y hay<br />
personas en ese espacio que<br />
no la conocían y desde ese día<br />
sabrán quién es por ella, y eso<br />
es digno de admirar.<br />
¿Qué supone para ti compartir<br />
gala con la cantaora<br />
Carmen Linares?<br />
Para mí es todo un sueño estar<br />
en el Festival y es un súpersueño<br />
compartir cartel con la<br />
maestra y señora del cante<br />
Carmen Linares. Estoy muy<br />
nervioso y sé que lo voy a dar<br />
todo. Voy a dejar mi corazón y<br />
mi alma en un festival tan<br />
prestigioso como este.<br />
Lo que hace<br />
Rosalía es llevar el<br />
flamenco a muchos<br />
lugares del mundo.<br />
Mete a 30.000<br />
personas en un<br />
recinto y te canta<br />
su repertorio y una<br />
bulería de La Niña<br />
de los Peines y eso<br />
es de admirar<br />
22<br />
LÁMPARA MINERA
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Al Cante de las Minas le<br />
mando todo mi amor y<br />
cariño por hacer<br />
tantísimas cosas buenas<br />
por el flamenco y por los<br />
compañeros. Festivales<br />
como este se merecen<br />
todo el respeto del mundo,<br />
porque está muy vivo y lo<br />
estará aún más con el paso<br />
del tiempo, porque es el<br />
motor de los artistas.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 23
ENTREVISTA<br />
CARMEN<br />
LINARES<br />
“En 40 años da tiempo de hacer<br />
una carrera, reflexionar e<br />
intentar llevar el flamenco a la<br />
máxima categoría posible”<br />
C<br />
armen Linares es uno<br />
de los grandes nombres<br />
del flamenco. Su gira<br />
‘40 años de flamenco’<br />
supone un repertorio<br />
imprescindible que le ha<br />
llevado a encumbrarse<br />
como una leyenda viva del<br />
género, hasta conseguir el<br />
Premio Princesa de Asturias<br />
de las Artes 2022. En<br />
su espectáculo se acompaña<br />
de la jondura de sus<br />
guitarras y el soniquete de<br />
sus palmeras de Triana<br />
para plasmar su antología<br />
de cantes de mujer por<br />
alegrías, soleares, fandangos,<br />
tangos y cantes mineros,<br />
cantando la identidad<br />
de Andalucía y la esencia<br />
dramática de poetas como<br />
Lorca y Miguel Hernández.<br />
La cantaora, poseedora<br />
desde 2014 del ‘Castillete de<br />
Oro’, el máximo reconocimiento<br />
del Festival, vuelve<br />
nueve años después a un<br />
Festival que considera “un<br />
referente a seguir que<br />
incentiva a los artistas para<br />
que salga gente joven”.<br />
Celebra 40 años en la<br />
música. Si se imagina de<br />
nuevo en un escenario 40<br />
años atrás, ¿qué le viene<br />
a la mente?<br />
Estaba como ahora, aprendiendo,<br />
porque siempre se<br />
está aprendiendo. Pero en<br />
40 años da tiempo de hacer<br />
una carrera, reflexionar e<br />
intentar llevar el flamenco<br />
a la máxima categoría<br />
posible y ser merecedora<br />
de esa gran música que es<br />
el arte flamenco.<br />
24<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 25
ENTREVISTA<br />
Ha recibido el Premio Princesa<br />
de Asturias de las Artes<br />
2022, un reconocimiento muy<br />
aplaudido por el mundo del<br />
flamenco. ¿Qué ha significado<br />
para usted a nivel personal y<br />
profesional?<br />
Personalmente ha significado<br />
mucho, porque creo que ese<br />
premio ha sido realmente un<br />
reconocimiento a mi carrera,<br />
pero yo soy la conductora de<br />
ese premio porque es un<br />
premio al arte tan grande que<br />
es el flamenco y que merece<br />
estar en los premios Princesa<br />
de Asturias. Se lo habían dado<br />
a Paco de Lucía, que era la<br />
guitarra, y ahora a María Pagés<br />
en el baile y a mí en el cante.<br />
Ha sido muy emocionante por<br />
lo que ha representado para el<br />
mundo del flamenco.<br />
Recibir el Premio<br />
Princesa de Asturias de<br />
las Artes ha sido muy<br />
emocionante por lo que<br />
ha representado para el<br />
mundo del flamenco<br />
Hace una antología por cantes<br />
de mujer. Si pensamos en el<br />
quejío enfocado a los Cantes<br />
de Levante, nos viene la figura<br />
del hombre y de la mina.<br />
¿Qué aporta la voz femenina a<br />
esta experiencia?<br />
Los cantes mineros son flamenco<br />
y tienen una melodía y una<br />
tonalidad en la guitarra muy<br />
peculiar, y yo creo que una<br />
interprete puede imaginarse el<br />
sentimiento de esos mineros en<br />
esa mina. Cuando realmente<br />
cantaban los mineros era cuando<br />
salían y veían la luz, y era<br />
una explosión de sentimientos.<br />
Es una música flamenca que<br />
una mujer puede interpretar<br />
perfectamente con su sensibilidad<br />
y condiciones, y asumirla y<br />
aportar algo: una forma de<br />
cantar y una forma de sentir.<br />
¿Qué vamos a ver en su<br />
espectáculo en La Unión?<br />
Va a ser un recorrido por esos<br />
espectáculos de 40 años, con<br />
una formación más pequeña<br />
pero con cantes tradicionales.<br />
Recordaremos a la mujer en la<br />
antología y haré cantes con<br />
poemas de autores como Miguel<br />
Hernández, Juan Ramón<br />
Jiménez, Lorca o José Ángel<br />
Valente, todo esto unido al cante<br />
por soleá o alegría. Será un<br />
26<br />
LÁMPARA MINERA
Reconocida con<br />
la ‘Placa de Oro’.<br />
Sumar más de 40 años en<br />
un arte como el flamenco<br />
solo es propio de los grandes<br />
nombres como el de<br />
Carmen Linares. Por eso, al<br />
premio Princesa de Asturias<br />
2022 se suma la ‘Placa de<br />
Oro’ del Festival, un nuevo<br />
reconocimiento creado<br />
para reconocer el trabajo,<br />
tesón y valía de artistas que<br />
han sido capaces de<br />
acumular una larga trayectoria<br />
en el género.<br />
“Llevo mucho tiempo<br />
luchando con el flamenco,<br />
intentando llevarlo a la<br />
máxima categoría, y que lo<br />
hayáis reconocido de esta<br />
manera es para mí un<br />
honor muy grande”, destaca<br />
la cantaora, que mira al<br />
futuro para que esta<br />
distinción sirva “para<br />
otros artistas que vengan”.<br />
concierto muy variado y con<br />
mucho colorido. Voy a poner<br />
todo mi corazón en La Unión y<br />
dar todo lo que llevo dentro en<br />
ese Cante de las Minas que me<br />
trae tantos recuerdos.<br />
La última vez que estuvo en<br />
La Unión recibió el ‘Castillete<br />
de Oro’, el máximo reconocimiento<br />
del Festival, y compartió<br />
cartel con Estrella<br />
Morente, ¿qué se siente al<br />
volver a coincidir en este<br />
evento años después?<br />
Estoy con Estrella y con Marina<br />
Heredia, que las admiro y<br />
quiero mucho y las conozco<br />
desde niñas, además de otros<br />
grandes artistas, porque en el<br />
Festival siempre hay una programación<br />
extraordinaria y destaca<br />
por eso. También veré a los<br />
ganadores nuevos, a las jóvenes<br />
promesas, que es tan importante.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Que sigan en esa línea de<br />
seriedad y compromiso<br />
con el arte y, por supuesto,<br />
felicitarles y darles la<br />
enhorabuena por la<br />
trayectoria que llevan.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 27
ENTREVISTA<br />
LOS<br />
VIVANCOS<br />
“El flamenco siempre es<br />
el hilo conductor de todos<br />
nuestros espectáculos”<br />
Entrevista a Josua Vivancos.<br />
E<br />
n 2018 Los Vivancos mostraron que<br />
el flamenco puede ser la base<br />
sobre la que se asienten otros estilos de<br />
danza, en una fusión que sorprendió al<br />
público del Festival Internacional del<br />
Cante de las Minas. Ahora, cinco años<br />
después, vuelven con el que consideran<br />
“el mejor espectáculo de su trayectoria”<br />
y que brinda sobre el escenario la inmortalidad<br />
del arte con ballet, danza contemporánea,<br />
folklore, artes marciales y<br />
tap dance, envuelto por la fuerza física y<br />
la fantasía romántica.<br />
28<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 29
ENTREVISTA<br />
¿Qué significa para vosotros volver a<br />
La Unión?<br />
Es un privilegio, porque es un festival históricamente<br />
de flamenco muy purista y nosotros<br />
hacemos una fusión bastante grande con otras<br />
artes, así que cuando nos invitaron a ir en 2018<br />
fue un reto. Después de la actuación el público<br />
estaba encantado y ahora estamos encantados<br />
nosotros de poder volver cinco años después.<br />
Decís que es “el mejor espectáculo de vuestra<br />
trayectoria”, ¿qué tiene de especial,<br />
teniendo en cuenta la calidad de vuestros<br />
espectáculos anteriores, ‘7 hermanos’, ‘Aeternum’<br />
y ‘Nacidos para Bailar’?<br />
Realmente es una unión de los tres anteriores.<br />
Hemos cogido las mejores partes de nuestras<br />
tres primeras obras y hemos hecho un nuevo<br />
espectáculo muy completo.<br />
Para que alguien pueda<br />
deslumbrar en el baile<br />
flamenco tiene que hacer<br />
lo que siente e ir a lo que<br />
cree que tiene que hacer<br />
Son muchos estilos diferentes los que se dan<br />
cita en este espectáculo que traéis a La<br />
Unión, ¿qué papel tiene el flamenco dentro<br />
de todo eso?<br />
El flamenco siempre es el hilo conductor de<br />
todos nuestros espectáculos. Es cierto que lo<br />
fusionamos con artes marciales o fuego, pero<br />
el peso lo lleva el flamenco.<br />
30<br />
LÁMPARA MINERA
Hemos cogido las<br />
mejores partes de<br />
nuestras tres<br />
primeras obras y<br />
hemos hecho un<br />
nuevo espectáculo<br />
muy completo<br />
Habláis de un ambiente<br />
cinematográfico y una cuidada<br />
puesta en escena…<br />
Nos gusta trabajar mucho con<br />
las luces, ya que es una de las<br />
partes más importantes de<br />
nuestro espectáculo. Está todo<br />
milimetrado: cada movimiento<br />
y golpe de música va con<br />
un cambio de luz. En cuanto a<br />
la música, es del mismo<br />
compositor que ha hecho la<br />
última película de Terminator,<br />
así que es muy cinematográfica,<br />
y aunque el hilo conductor<br />
es el flamenco, también tiene<br />
orquesta.<br />
Cada año buscamos al mejor<br />
bailaor y bailaora en nuestro<br />
concurso, ¿Cuál dirías que es<br />
el secreto para conseguir<br />
encumbrarse en un género<br />
como este dentro del baile?<br />
El flamenco es un arte totalmente<br />
vivo que, a diferencia de<br />
otros estilos de baile, no tiene<br />
unas reglas impuestas. Yo creo<br />
que para que alguien pueda<br />
deslumbrar tiene que hacer lo<br />
que siente e ir a lo que cree que<br />
tiene que hacer. Cualquier<br />
movimiento de flamenco es<br />
válido y si lo sientes así y lo<br />
haces con toda la pasión, te<br />
puedes llevar el premio.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Mi deseo es que siga por<br />
muchísimos años más y<br />
que mantenga la alta<br />
calidad que tiene. Es<br />
necesario en los tiempos<br />
que corren tener<br />
festivales así.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 31
ENTREVISTA<br />
ESTRELLA<br />
MORENTE<br />
“Tenemos la obligación de que<br />
los grandes maestros sigan en<br />
nuestra boca y hablarles de ellos<br />
a las nuevas generaciones”<br />
L<br />
a ‘Catedral del Cante’<br />
vuelve a escuchar la voz<br />
de Estrella Morente. La<br />
vinculación de la familia<br />
Morente a La Unión suma<br />
décadas, gracias a la veneración<br />
de su patriarca, Enrique<br />
Morente, por esta tierra y<br />
por sus Cantes de Levante.<br />
La cantaora, que ya ha sido<br />
pregonera del Festival y fue<br />
galardonada con el ‘Castillete<br />
de Oro’ como su padre,<br />
ofrecerá un concierto de<br />
flamenco “lo más sentido<br />
posible” ante un público<br />
que la recibe, una vez más,<br />
con los brazos abiertos.<br />
¿Qué siente al imaginarse<br />
pisando de nuevo la ‘Catedral<br />
del Cante’ en su vuelta<br />
al Cante de las Minas?<br />
Para mí es una ilusión muy<br />
grande tener la oportunidad<br />
de que La Unión cuente<br />
conmigo, ya no solo como<br />
profesional, sino como<br />
aficionada, y compartir<br />
programación con artistas<br />
tan buenos y con tanto<br />
talento en una tierra que<br />
amo y adoro. Para mi padre<br />
era muy especial La Unión y<br />
estoy agradecida de que<br />
confiasen en mí desde muy<br />
joven y se haya contado con<br />
la familia Morente, con mi<br />
hermano Enrique, con Soleá,<br />
conmigo y con mi padre.<br />
Es muy importante ver cómo<br />
el Festival va en aumento y<br />
cada vez cobra más historia,<br />
credibilidad y afición; se<br />
vuelca con el flamenco y<br />
encuentra valores nuevos en<br />
esas ‘Lámparas <strong>Minera</strong>s’. Es<br />
una suerte volver, porque el<br />
Cante de las Minas es la<br />
Meca del flamenco, una<br />
catedral, y le tengo mucho<br />
respeto y veneración. Espero<br />
estar a la altura.<br />
32<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 33
ENTREVISTA<br />
El Cante de las Minas es<br />
la Meca del flamenco y<br />
le tengo mucho respeto<br />
y veneración<br />
¿Qué tiene en especial su<br />
espectáculo cuando llega<br />
hasta La Unión?<br />
Me he rodeado de un buen<br />
equipo, con el Montoyita a la<br />
guitarra, y vamos a ofrecer un<br />
concierto lo más flamenco y<br />
sentido posible, que es lo que se<br />
merece el Cante de las Minas.<br />
Nunca hago nada igual, y<br />
menos un concierto parecido a<br />
otro: en cada momento sale la<br />
Estrella que ese día se levanta,<br />
porque el cante viene de un<br />
instrumento natural que es la<br />
voz, que viene de las entrañas y<br />
del propio cuerpo, y tiene<br />
mucho que ver cómo te encuentres.<br />
Independientemente de<br />
trabajarme un repertorio<br />
flamenco clásico con la mirada<br />
puesta siempre hacia los grandes<br />
maestros, me permito el<br />
sentido de la improvisación y de<br />
la libertad que debe tener una<br />
entrega como la que yo quiero<br />
ofrecer; ir con mi verdad, que es<br />
mi afición y mi corazón.<br />
Estoy profundamente<br />
comprometida y<br />
cercana al mundo de<br />
la taranta<br />
Serán muchos los recuerdos<br />
que guarda de aquí…<br />
Tengo sobre todo la sensación<br />
del eco, antes de las pruebas<br />
de sonido, cuando no hay<br />
nadie en el mercado y se<br />
escucha vacío sin público.<br />
Aquella acústica especial me<br />
lleva a imaginarme sonidos y<br />
vibraciones mientras me<br />
paseo por esa nave maravillosa,<br />
con la voz que me devuelve<br />
el propio mercado. Es uno<br />
de los recuerdos más impactantes,<br />
porque el clima que se<br />
crea allí es mágico.<br />
Una de las cantaoras que más<br />
admiro es Encarnación, al<br />
igual que toda la familia<br />
Piñana y otros muchos artistas<br />
geniales; unos han pasado<br />
a la historia y otros están en<br />
activo y nos permiten disfrutar<br />
de un flamenco con un<br />
sabor especial, como lo tiene<br />
Jerez o Sevilla. La Unión es<br />
muy peculiar porque ha<br />
aportado muchísimo: la<br />
riqueza de sus artistas y sus<br />
Cantes de Levante.<br />
Su nombre y el de su padre<br />
aparecen en la Avenida del<br />
Flamenco, junto a otros<br />
grandes nombres del género,<br />
¿qué significa esto para la<br />
familia Morente?<br />
Estoy a favor de todo lo que<br />
sea engrandecer el flamenco, y<br />
la Región de Mucha ha hecho<br />
mucho por el género, como ese<br />
paseo donde están los grandes<br />
nombres del flamenco en el<br />
suelo de esa tierra bendita.<br />
Estoy agradecida de estar ahí.<br />
¿Qué papel tienen los Cantes<br />
de Levante en su repertorio<br />
y en su trayectoria como<br />
cantaora?<br />
Yo debo tener algún antepasado<br />
de allí, porque siempre me<br />
han tirado mucho las tarantas,<br />
la cartagenera… En mi<br />
casa los cantes de las minas<br />
han sido muy venerados, así<br />
como las tierras como Almería,<br />
Oviedo y La Unión.<br />
Mi padre construyó una gran<br />
parte de su obra flamenca sobre<br />
el tono de la taranta y la<br />
minera, incluso bulerías, y a mí<br />
me ha hecho heredera junto a<br />
mis hermanos, que estamos<br />
enamorados de la taranta. De<br />
hecho, el primer cante mío que<br />
hay registrado es una taranta<br />
con siete años, desde el que<br />
empecé a preocuparme y<br />
aprender de grandes cantaores<br />
como La Niña de los Peines, que<br />
no se puede cantar mejor por<br />
taranta, o Jacinto Almadén y<br />
Pencho Cross. Estoy profundamente<br />
comprometida y cercana<br />
al mundo de la taranta.<br />
Me permito el sentido<br />
de la improvisación y<br />
de la libertad que debe<br />
tener una entrega como<br />
la que yo quiero ofrecer<br />
Comparte este año cartel<br />
con Carmen Linares, al igual<br />
que hace 9 años.<br />
34<br />
LÁMPARA MINERA
Carmen es madrina de Soleá<br />
y tenemos un vínculo muy<br />
especial. ¡Mira lo que ha<br />
ahondado y rumiado la<br />
música y todo lo que nos ha<br />
entregado! Coincidir con<br />
mujeres como ella, una de las<br />
grandes maestras de los<br />
Cantes de Levante y una<br />
leyenda viva, es mágico.<br />
¿Cómo es la unión de las<br />
mujeres en torno al cante<br />
flamenco en nuestro país<br />
para encumbrar el género en<br />
lo más alto?<br />
Vivimos una época de oro en<br />
cuanto al buen rollo en el<br />
flamenco, porque ha habido<br />
otros momentos con artistas<br />
fantásticos pero con muchas<br />
rivalidades en la lucha por un<br />
puesto en un Festival, para ver<br />
quién abría o cerraba. Yo<br />
disfruto de la amistad de mis<br />
compañeros.<br />
Hay un momento en el<br />
que sientes que estás al<br />
servicio del arte y que<br />
entiendes que tu<br />
compromiso va más<br />
allá de los cánones<br />
Una de las cosas buenas es que<br />
la gente hoy en día sabe que el<br />
mal rollo no se lleva. En los<br />
conservatorios y escuelas se ha<br />
desarrollado el compañerismo<br />
y el sentido del artista ha<br />
evolucionado como todo en la<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 35
ENTREVISTA<br />
vida, haciendo que la gente<br />
joven tenga otra sincronización<br />
y esté deseosa de compartir<br />
sus necesidades y sentires.<br />
Pero sigue la polémica con la<br />
fusión del género y qué es o<br />
no es flamenco.<br />
Hay un momento en el que<br />
sientes que estás al servicio del<br />
arte y que entiendes que tu<br />
compromiso va más allá de los<br />
cánones. El trabajo dignifica a<br />
las personas, eso va por<br />
encima de la gente que tiene<br />
encontronazos, que paga su<br />
amargura de su vida diaria<br />
con el compañero o el joven<br />
que necesita expresarse.<br />
Cuanto más miro a los<br />
maestros y grandes<br />
clásicos, más<br />
comprendo a los<br />
jóvenes y más libre me<br />
siento. La libertad que<br />
defiendo no es hacer lo<br />
que te dé la gana, es<br />
mirar lo de atrás y ver<br />
que hicieron los<br />
grandes para poder<br />
mirar hacia un futuro<br />
Yo he encontrado la fórmula<br />
perfecta, una táctica que me<br />
ayuda a comprender, y es que<br />
cuanto más miro a los maestros<br />
y grandes clásicos, más<br />
comprendo a los jóvenes y<br />
más libre me siento. La<br />
libertad que defiendo no es<br />
hacer lo que te dé la gana,<br />
sino mirar lo de atrás y ver<br />
que hicieron los grandes para<br />
poder mirar hacia un futuro.<br />
No pasa nada porque se hagan<br />
otras cosas nuevas, no se<br />
hunde el mundo, pero tenemos<br />
la obligación de que los<br />
grandes maestros sigan en<br />
nuestra boca y hablarles de<br />
ellos a las nuevas generaciones,<br />
porque de ahí sale la<br />
buena onda de la que hablamos.<br />
Creo que es un buen<br />
mecanismo, no anteponer tu<br />
egocentrismo al de los demás.<br />
El arte nos salva de todo y se<br />
encarga de poner las cosas en<br />
su sitio y enseñarte cosas muy<br />
interesantes.<br />
Fue pregonera en 2015, un<br />
texto que hizo alusión a su<br />
padre, ¿qué recuerda de la<br />
vinculación de Enrique<br />
Morente con el Cante de<br />
las Minas?<br />
36<br />
LÁMPARA MINERA
Para mi padre era un lugar al<br />
que le tenía veneración, tenía<br />
muchos amigos con los que<br />
iba a veranear y era un sito<br />
perfecto de encuentro con<br />
granes aficionados, con un<br />
público que esperaba y que le<br />
entregaba mucho. También<br />
disfrutaba de la gastronomía.<br />
Esos amigos que me ha dejado<br />
es mi mejor herencia, aparte<br />
de la importancia que tuvo<br />
para él el cante por minera,<br />
taranta y cartagenera.<br />
Señala que su último disco,<br />
Leo, que se publicó en 2021,<br />
es un trabajo que describe el<br />
legado Morente, en el que<br />
hay cantes y también un<br />
guiño a Portugal con Cançao<br />
do Mar o una canción dedicada<br />
a Chavela Vargas, ¿qué<br />
ha supuesto para su carrera?<br />
Es un trabajo que está sacado<br />
bajo una circunstancia personal<br />
muy tremenda. Estaba<br />
perdiendo a una de las personas<br />
que más quiero en esta<br />
vida, que era mi abuela Rosario,<br />
y yo estaba dedicada en<br />
cuerpo y alma a ella. Y en ese<br />
proceso, entre pruebas, diagnósticos<br />
y cuidados paliativos<br />
de una persona que se volvió<br />
dependiente, salió ese disco.<br />
Yo estaba intentando estar en<br />
todos los momentos posibles<br />
hasta el final, y el disco está<br />
cargado de esa energía, de<br />
cuando uno se ve al límite. No<br />
me gusta mezclar las cosas<br />
personales con las profesionales,<br />
pero con el tiempo he<br />
aprendido a ser menos recelosa<br />
con esto y a comprender<br />
que las cosas tiene un sentido<br />
y un porqué, y no cabe duda<br />
que hay trabajos que tienen un<br />
sobrepeso emocional.<br />
Fue un viaje musical que yo<br />
necesitaba hacer porque estaba<br />
maniatada por las circunstancias<br />
y no podía moverme,<br />
viajar o compartir, así que mi<br />
forma de viajar fue a través de<br />
la música. Tiré del legado de<br />
mi padre de ver la música<br />
como lenguaje universal y<br />
como un salvavidas, y me<br />
refugié en ella, aprendiendo a<br />
cantar con alegría los momentos<br />
más tristes.<br />
Me acordé mucho de los<br />
payasos, de lo difícil que es<br />
hacer reír cuando tú estás<br />
llorando por dentro, porque<br />
cantaba rumbas cuando yo<br />
estaba fundida.<br />
El arte nos salva de<br />
todo y se encarga de<br />
poner las cosas en su<br />
sitio y enseñarte cosas<br />
muy interesantes<br />
El anterior fue un homenaje<br />
a la copla, ¿Cómo conviven<br />
la copla y el flamenco en<br />
Estrella Morente?<br />
La copla es un género que nos<br />
pertenece de alguna forma a<br />
todos. Me da mucha rabia<br />
cuando se empeñan en apoderarse<br />
de un género que<br />
debería ser universal. Hay<br />
letras maravillosas y canciones<br />
que cuentan historias en<br />
cuatro minutos, y es para mí<br />
una delicia haber podido<br />
hacer este disco de la mano<br />
de Isidro Muñoz, que lo cuidó<br />
al máximo.<br />
Volvimos al sonido más oriundo<br />
de las bandas de los pueblos,<br />
porque mi padre tenía esa<br />
espinita y dejó el trabajo organizado,<br />
así que cogimos ese<br />
guión. Me siento muy orgullosa<br />
de poder haber cantado todas<br />
esas coplas fantásticas de Marifé<br />
de Triana, Concha Piquer, Lola<br />
Flores, Rocío Jurado o Imperio<br />
Argentina.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Mi deseo es pensar en que<br />
el Festival tenga una vida<br />
larga, que nos vayamos<br />
todos de aquí y siga<br />
existiendo y dando gloria<br />
bendita como lleva<br />
haciendo tantos años,<br />
dándole el sitio que<br />
corresponde a los grandes<br />
maestros, a los jóvenes y a<br />
la gente que estamos al<br />
servicio del arte. Larga<br />
vida porque eso es bueno<br />
para todos los que estamos<br />
enamorados de ese lugar y<br />
aficionados del flamenco,<br />
para reunirnos allí cuando<br />
se da el Festival.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 37
ENTREVISTA<br />
JUAN RAMÓN<br />
LUCAS<br />
“El flamenco está viviendo<br />
una buena época, aunque<br />
ha habido momentos<br />
mucho más gloriosos”<br />
E<br />
l Festival Internacional<br />
del Cante de las<br />
Minas ha conseguido<br />
hacer amigos en destacados<br />
sectores de la sociedad<br />
durante sus 62 años<br />
de historia. Es el caso del<br />
mundo del periodismo,<br />
con nombres de prestigio<br />
como el de Juan Ramón<br />
Lucas, cuya vinculación y<br />
pasión por el flamenco<br />
nació justo aquí, en La<br />
Unión, cuando escuchó<br />
por primera vez a El<br />
Cabrero y se ‘enamoró’<br />
de “ese arte profundo y<br />
tosco, pero divinísimo”<br />
que plasmó sobre el escenario<br />
de la ‘Catedral del<br />
Cante’. Desde entonces,<br />
este periodista que venía<br />
del rock no ha dejado de<br />
estar en contacto con el<br />
flamenco y sus distintas<br />
expresiones.<br />
Este año vuelve al Festival,<br />
al que está vinculado desde<br />
hace ya algún tiempo.<br />
Mi vínculo con el Festival<br />
viene de años atrás y ahora<br />
estoy encantado de regresar<br />
y hacerlo, además, con<br />
un equipo que tiene el<br />
compromiso, la disposición<br />
y la voluntad de volver a<br />
impulsar el Festival, que<br />
estaba un poco mustio.<br />
Creo que es uno de los acontecimientos<br />
culturales más<br />
importantes que hay en<br />
España y que no se ha defendido<br />
ni mantenido con el<br />
rigor y la justicia que requería<br />
en los últimos años.<br />
Espero que las cosas<br />
cambien y poder contribuir<br />
en eso.<br />
38<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 39
ENTREVISTA<br />
Tendrá grandes recuerdos de<br />
sus visitas a La Unión. ¿Cómo<br />
fue la primera vez?<br />
Vine con Sandra, mi mujer, y<br />
con una amiga que era concejal<br />
en el Ayuntamiento, que<br />
nos invitó. Asistí a un concierto<br />
de José Menese y de Nano<br />
de Jerez y, al día siguiente,<br />
actuó El Cabrero y me enamoró,<br />
con ese arte profundo y<br />
tosco, pero divinísimo. Me<br />
dije “esto es lo mío” y empecé<br />
a sentir de otra forma el<br />
flamenco ahí, en el Festival y<br />
después de esos dos días. De<br />
hecho, desde entonces Nano y<br />
yo somos amigos. A partir de<br />
ahí, el Ayuntamiento me<br />
encargó el pregón, que fue un<br />
relato personal e íntimo de un<br />
tipo que venía del rock, y<br />
desde entonces he seguido<br />
vinculado con La Unión. De<br />
hecho, mi primera novela<br />
nace del Festival.<br />
Entonces, ¿podemos decir<br />
que Juan Ramón Lucas es un<br />
aficionado al flamenco?<br />
Muy aficionado, y tengo muy<br />
buenos amigos en el mundo<br />
del flamenco. A La Unión le<br />
debo haber escrito mi primera<br />
novela y seguir en el mundo<br />
literario, que voy por la<br />
tercera. Le debo muchísimo al<br />
Festival, y la afición, el amor<br />
al flamenco y los amigos han<br />
sido los motivos y aportaciones<br />
vitales más relevantes del<br />
Festival a mi vida. Volver a La<br />
Unión es un regalo y un lujo.<br />
He echado de menos los<br />
veranos allí y ahora volver es<br />
una enorme alegría. Y más<br />
para encontrarme con ‘mi<br />
princesa de Asturias’, una gran<br />
amiga de lo buenos tiempos:<br />
Carmen Linares.<br />
Viene de padres asturianos.<br />
No sé si eso ha creado<br />
también algún vínculo de<br />
raíz también con la minería.<br />
Tengo vínculo de sangre con la<br />
mina. Mi madre es de la<br />
cuenca minera de Mieres y mi<br />
abuelo por parte de padre,<br />
Eduardo Lucas, fue minero.<br />
Habla de la inspiración de su<br />
primera novela. ¿Cómo fue<br />
esa atracción por la Casa<br />
Zapata?<br />
En una de esas cenas del<br />
Festival en El Vinagrero<br />
estaban, entre otros, María<br />
Dueñas y el alcalde por aquel<br />
entonces, Paco Bernabé, que<br />
nos contó la historia de un<br />
tipo muy peculiar que se<br />
llamaba Miguel Zapata. Me<br />
pareció muy interesante y le<br />
dije a María que era maravilloso<br />
para una novela, pero ella<br />
estaba escribiendo La Templanza.<br />
Entonces me dijo Paco<br />
que la hiciera yo y me animó<br />
también María, así que nos dio<br />
las primeras informaciones y<br />
luego seguí investigando hasta<br />
que salió la ‘Maldición de la<br />
Casa Grande’.<br />
Los grandes medios<br />
siguen sin ocuparse del<br />
flamenco como merece<br />
Son más de 40 años los que<br />
lleva a sus espaldas en numerosos<br />
y reconocidos medios.<br />
¿Ha visto en todo este tiempo<br />
que el flamenco tenga el<br />
lugar que le corresponde en<br />
las parrillas informativas?<br />
El flamenco está viviendo una<br />
buena época, aunque ha<br />
habido momentos mucho más<br />
gloriosos. Es un momento<br />
complicado en la transición<br />
también de la comunicación,<br />
así que nada y todo tiene su<br />
sitio. Se hacen podcast de<br />
flamenco que hacen que esté<br />
presente y que cualquiera<br />
pueda encontrarlo y eso es<br />
muy positivo, pero los grandes<br />
medios siguen sin ocuparse<br />
del flamenco como<br />
merece, siendo un arte<br />
propio, universal y que nos<br />
ha dado algunos de los<br />
nombres de nuestra historia<br />
artística. Poetas flamencos<br />
como Lorca, cantantes como<br />
Camarón y guitarristas<br />
universales como Paco de<br />
Lucía son marca España y son<br />
tratados en los medios, pero<br />
cuando sobresalen mucho por<br />
méritos propios.<br />
¿Qué le falta para llegar a<br />
tomar esta posición?<br />
Comunicación hay mucha y<br />
las redes sociales están llenas<br />
de información, pero la<br />
diferencia entre eso y el<br />
periodismo es el compromiso.<br />
Quienes estamos en el periodismo<br />
creemos que la información<br />
es un derecho y un bien,<br />
y tenemos que comprometernos<br />
con lo que contamos, y<br />
para eso el flamenco tiene que<br />
contar con nuestra atención.<br />
Habrá que apoyarse en ‘influencers’,<br />
en gente que tiene mucha<br />
capacidad de emitir mensajes,<br />
40<br />
LÁMPARA MINERA
pero no confundamos el periodismo<br />
y la información con eso,<br />
porque es una comunicación<br />
distinta, y el flamenco tiene que<br />
estar en las dos partes. Los que<br />
hacemos información tenemos<br />
que atender a realidades<br />
culturales tan importantes<br />
como esta, pero el mundo del<br />
flamenco tiene también que<br />
abrirse para que esos otros<br />
sectores de la sociedad que<br />
comunican ampliamente se<br />
asomen y lo difundan. Al<br />
flamenco le falta un impulso<br />
interior que vaya más allá de su<br />
propio territorio, ya que ahora<br />
tenemos podcast y programas<br />
especiales, y que se abra a este<br />
otro ámbito, dulcificándose e<br />
incluso mezclándose.<br />
Voy a tener una<br />
conversación con una<br />
amiga a la que admiro.<br />
Carmen Linares es<br />
historia viva del<br />
flamenco<br />
Y en esa mezcla está la<br />
famosa ‘innovación’ del<br />
flamenco.<br />
La innovación es lo que ha<br />
permitido que el flamenco<br />
crezca y hay mucha gente<br />
haciendo cosas interesantes en<br />
cante y baile. Y te lo digo yo,<br />
que me llegó el pellizco por El<br />
Cabrero, que es todo menos<br />
innovador. Pero lo que he visto<br />
después de cómo ha crecido el<br />
flamenco tiene mucho que ver<br />
con atreverse a hacer cosas<br />
distintas. Para mí Edu Guerrero<br />
es un genio, es muy flamenco y<br />
sabe mucho de flamenco, pero<br />
hace cosas distintas. Rosalía<br />
también viene del flamenco y<br />
sigue teniendo raíces flamencas,<br />
pero ha fusionado con inteligencia.<br />
Esas son las posibilidades<br />
del flamenco si tiene valor, si se<br />
atreve a abrirse, con artistas que<br />
contribuyen a difundir el<br />
flamenco, pero saben lo que<br />
hacen. Pitingo siempre será uno<br />
de los favoritos.<br />
Nos va a regalar un gran<br />
momento, una entrevista a<br />
Carmen Linares, cuya carrera<br />
también suma unas<br />
cuantas décadas. ¿Qué<br />
vamos a encontrarnos en<br />
esta entrevista?<br />
Voy a tener una conversación<br />
con una amiga a la que admiro.<br />
Hablaré de su arte y de cómo<br />
está hoy el mundo el flamenco.<br />
Va a ser una conversación entre<br />
amigos que se quieren y preguntará<br />
un periodista que admira<br />
profundamente a una artista<br />
como Carmen Linares, que es<br />
historia viva del flamenco.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 41
42<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 43
HOMENAJES<br />
HOMENAJE AL MINERO<br />
JOAQUÍN HERNÁNDEZ<br />
PAREDES<br />
“No te imaginas lo que hay en<br />
una mina hasta que no lo ves”<br />
L<br />
a actividad minera desplegaba en<br />
torno a la extracción de minerales<br />
numerosos oficios que iban más allá del<br />
trabajo de los mineros picando, ya que las<br />
máquinas estaban presentes para continuar<br />
la cadena de trabajo y desplazar los<br />
minerales que se extraían. Joaquín Hernández<br />
Paredes pasó parte de su vida arreglando<br />
estas máquinas como mecánico,<br />
una labor imprescindible para la actividad,<br />
haciendo que su día a día también estuviera<br />
enfocado al mundo minero. Eso le ha<br />
valido el homenaje dentro del Festival<br />
Internacional del Cante de las Minas.<br />
44<br />
LÁMPARA MINERA
Fue en 1974 cuando se incorporó a <strong>Minera</strong>s<br />
Rosalerta como mecánico de camiones, en la zona<br />
de Llano del Beal, donde estuvo durante unos años.<br />
Más tarde, hacia el 83, se incorporó a Industria y<br />
<strong>Minera</strong>les San Juan, trabajando este oficio en la<br />
mina San Rafael y Ocasión, lo que hizo que bajara a<br />
la mina a sacar bombas, o a reparar la maquinaria,<br />
tanto dumper como tractores, que hacían el transporte<br />
del material. Sin embargo, no olvida la primera<br />
vez que bajó a la mina: “La primera sensación fue<br />
dura, porque bajé casi 300 metros de un pozo a<br />
oscuras con el carburo, aunque mi jefe llevaba una<br />
linterna pequeña, pero me impresionó”, recuerda.<br />
Después, señala, se fue acostumbrando, ya que<br />
bajaba cuando se rompían las máquinas, ya que era<br />
mejor repararlas allí que tener que desmontarlas y<br />
subirlas a la superficie. “A las personas que nunca<br />
han visto una mina, siempre les digo que impresiona.<br />
Porque tú no te imaginas lo que hay en una mina<br />
hasta que no lo ves y estás dentro”, afirma.<br />
Recuerda que, por la mañana, después de que los<br />
mineros hacían las voladuras, se controlaban los<br />
techos y cuando había algo dudoso, se tocaba con<br />
unas barras y se tiraban todo lo que pudiera suponer<br />
un peligro de desprendimiento en esos pasillos.<br />
“Yo entraba por la mañana con ellos y lo primero<br />
que se hacía era revisar la seguridad”, cuenta, señalando<br />
que las condiciones laborales en aquella<br />
época eran buenas y distaban mucho de las de principio<br />
del siglo pasado.<br />
Buena gente, grandes recuerdos<br />
En todos esos años conviviendo con mineros, los<br />
recuerda como “buena gente”, tanto a su primer<br />
jefe, Juan Conesa Pérez, como a quien se quedó al<br />
frente de la empresa tras su muerte: Galo Conesa<br />
Vargas, que le ayudaba, junto a Gonzalo Jorquera, a<br />
bajar a reparar la maquinaria, haciendo incluso un<br />
taller entre la cuarta y quinta planta de la mina<br />
Ocasión, donde estuvo durante esos años; una mina<br />
que se llevó a un compañero en un accidente.<br />
Fue en el año 1990 cuando la minería decayó y<br />
dejó la actividad, tras haber trabajado para<br />
Peñarroya y acumular recuerdos en San Rafael de<br />
El Gorguel y el Lavadero Roberto, en este último<br />
con una empresa de minerales asturiana trabajando<br />
como mecánico. “La cosa estaba mal y me fui a<br />
una empresa de obras públicas a Cartagena”,<br />
indica como fin de su vinculación con la minería.<br />
“Me siento muy orgulloso de haber participado en<br />
eso y de todo lo que aprendí en la mina, con la<br />
suerte de que no me pasó nada”, afirma Joaquín,<br />
que recuerda las fiestas por Santa Bárbara con los<br />
compañeros, con los que ha mantenido relación y<br />
comparten comidas para estar juntos de vez en<br />
cuando. Diferente a aquella época en la que terminaban<br />
de trabajar e iban a tomarse algo y escuchar<br />
cantes. “He estado escuchando cantar a Pencho<br />
Cros en El Vinagrero y a cantaores jóvenes muy<br />
buenos, porque los cantes siempre han estado<br />
aquí”, cuenta.<br />
También acudía al Festival a disfrutar del cante<br />
jondo, ya que lo que más le ha gustado siempre han<br />
sido los concursos, a los que iba con su amigo<br />
Martín Conesa Campillo. Ahora lleva varios años sin<br />
venir, porque las pérdidas familiares le han mantenido<br />
alejado durante un tiempo. “Este año voy a ir y<br />
con mucho orgullo”, afirma, no sin antes admitir<br />
que dudó en aceptar el reconocimiento por no ser<br />
“un minero auténtico”. “No estuve con el martillo<br />
perforador, pero los reparaba yo, y lo he vivido todo<br />
pero en el frente de la mina”, señala. “De lo que más<br />
sabía era de camiones y palas y de ahí aprendí un<br />
poco de minería”, añade.<br />
Si volviera atrás en el tiempo, tiene claro que volvería<br />
a hacer lo mismo. “El tiempo que estuve en las<br />
minas estuve bien y tenía unos jefes bastante<br />
buenos y responsables. Me sentía querido por ellos<br />
y ellos por mí también”, concluye con una sonrisa<br />
de a quien le viene a la mente nombres, recuerdos<br />
y vivencias compartidas.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 45
HOMENAJES<br />
HOMENAJE A LA VIUDA DEL MINERO<br />
ANA BALSALOBRE<br />
NIETO<br />
VIUDA DEL MINERO<br />
JUAN CORTADO BALASTEGUI<br />
“Mi marido era un hombre<br />
ejemplar que me dio una<br />
vida maravillosa”<br />
A<br />
na Balsalobre Nieto aún le brillan los<br />
ojos cuando habla de su marido y<br />
desprende un amor de esos que se mantienen<br />
intactos con el paso del tiempo.<br />
Lo suyo fue el flechazo del que se habla en<br />
las películas románticas, pero llevado a la<br />
vida real: Juan Cortado llegó al Bar Balsalobre,<br />
que llevaba su padre y en el que ella<br />
46<br />
LÁMPARA MINERA
ayudaba, y le puso un champagne, vino viejo con<br />
sifón y unas “almendricas", y supo nada más<br />
verlo que se había enamorado de él.<br />
Pero había un problema: ella tenía novio y la<br />
historia no era posible, al menos a corto plazo.<br />
Fueron cinco años los que estuvieron queriéndose.<br />
Él la visitaba todas las noches al cine, donde<br />
trabajaba de acomodadora, y le daba poesías.<br />
Tantas eran las ganas de saber qué ponía, que una<br />
noche fue corriendo al aseo en el descanso de la<br />
película y resbaló y se cayó “un porrazo”; incluso<br />
echaba la Quiniela todas las semanas y le llegó a<br />
decir que si le hubiera tocado, se la “hubiera<br />
llevado”. Tras estos años en contacto como dos<br />
amigos, la pareja de Ana le dejó caer el matrimonio,<br />
y ella decidió que no podía seguir con la relación,<br />
porque a quien quería era a Juan. A los<br />
pocos días él le pidió salir y a la semana le pidió<br />
permiso a sus padres. Desde entonces, ha sido el<br />
único hombre de su vida. “No he querido a nadie<br />
más que a él. Me tenía como una reina”, recuerda,<br />
a la vez que lo define como “un hombre ejemplar”<br />
que le dio “una vida maravillosa”; una vida<br />
en la que las poesías y las palabras de amor constantes<br />
formaron parte de su historia.<br />
Juan Cortado Balastegui se quedó sin padre y sin<br />
madre y lo criaba su tía. Empezó en la minería a<br />
los 9 años, como uno de esos niños que se encargaban<br />
de poner los barrenos, y acabó trabajando<br />
como maestro de flotación en el Cabezo Rajao,<br />
aunque también supo lo que era picar con el martillo.<br />
Su mujer recuerda que en un día de trabajo,<br />
un muchacho tuvo un accidente y murió, lo que<br />
sumado a la enfermedad por silicosis de su<br />
suegro hizo que cogiera miedo y se fuera a la<br />
Española del Zinc, donde estuvo el resto de su<br />
vida laboral. Porque el padre de Ana también fue<br />
minero durante toda su vida. “Con diez años<br />
pasaba tres montañas para poder llevarle la<br />
comida”, recuerda. El tiempo que estuvo ayudando<br />
a su padre en el Bar le hizo estar en contacto<br />
con los mineros, a los que describe como “sagrados”.<br />
“Les ponía comida y me decían que no<br />
podían pagar, y yo les respondía que no se preocuparan,<br />
que siempre tendrían un plato de guisado”,<br />
recuerda de esos mineros que llegaban solos<br />
a comer después de trabajar y que al tiempo,<br />
cuando se asentaban e incluso se casaban,<br />
volvían a dar las gracias por todo lo que habían<br />
hecho por ellos.<br />
Ana perdió a su marido por una enfermedad<br />
renal el 11 de febrero de 1981, pero el recuerdo<br />
de él y del otro minero de su vida, su padre, sigue<br />
estando presente en su día a día a sus 92 años.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 47
HOMENAJES<br />
Alma trovera<br />
Ana recuerda a su marido como un trovero,<br />
que escribía poesías y letras que llegaron<br />
hasta el Festival Internacional del Cante de las<br />
Minas. “Eleuterio Andreu recitó un verso de<br />
mi marido”, afirma con orgullo. También le<br />
produce una gran honra que le escribiera<br />
poesías a su hijo Pepe, que de pequeño iba a<br />
Mesa Café, y recitaba delante de los poetas de<br />
la época que se reunían allí, además de a los<br />
mineros de La Unión. “Su padre le dijo que el<br />
día de mañana sería una persona importante,<br />
y así ha sido, porque ha salido formal y poeta<br />
como él”, afirma con satisfacción la homenajeada<br />
como ‘Viuda del minero’. Recuerda unos<br />
versos que hicieron llorar a un Guardia Civil al<br />
escuchar a Pepe recitarla con apenas 7 años:<br />
Pueblo que no se ve libre<br />
(El que no por accidente,<br />
por la mala enfermedad)<br />
Doy comienzo a mi lectura,<br />
aunque yo mismo comprendo<br />
que no tengo ni cultura.<br />
Quiero dirigirme a todos<br />
esta noche inmemorable,<br />
con palabras tan sencillas<br />
pero el fundamento es grande.<br />
Pasa lenta y enlutada<br />
con el rostro de amargura<br />
y el pensamiento puesto<br />
en la oscura sepultura.<br />
Por eso dice la copla:<br />
A la mujer del minero se le puede llamar<br />
viuda,<br />
porque el minero trabaja al pie de la<br />
sepultura.<br />
Que triste debe de ser llamar la muerte a<br />
mi puerta,<br />
sabiendo que al entrar, dejarle la puerta<br />
abierta.<br />
Las poesías que le hizo a ella las rompió<br />
todas cuando sabía que estaba malo.<br />
“Decía que eran cosas de él y mías”, señala<br />
Ana, dando gracias a su marido por la vida<br />
que le dio y el legado: sus dos hijos.<br />
48<br />
LÁMPARA MINERA
El Festival, su pasión<br />
El Festival Internacional del Cante de las Minas<br />
era la pasión de Juan Cortado. Con esa contundencia<br />
lo afirma su familia, que acumula<br />
recuerdos de todos estos años, con los inicios<br />
en la terraza del Cine Mery. Recuerdan que<br />
“venía mucha gente de fuera y muy señorial,<br />
con mujeres vestidas de largo con mucho lujo”.<br />
Paqui, su hija, se acuerda de cuando José Luis<br />
Uribarri presentaba el Festival. “Nos llevaba al<br />
Festival porque era la fiesta más grande del<br />
pueblo, más que la de la Patrona”, afirma, a la<br />
vez que se emociona ante el reconocimiento a<br />
su madre como la ‘Viuda del minero’. “Es un<br />
orgullo muy grande que salga el nombre de mi<br />
padre”, cuenta. Lo complementa Ana, que<br />
indica que el premio supone “la felicidad de mi<br />
padre y de mi marido”.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 49
50<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 51
LIBROS<br />
‘GUERRITA’:<br />
AS DE LA ÓPERA<br />
FLAMENCA<br />
“Me entristecía que ‘Guerrita’ estuviera<br />
olvidado para los aficionados y me<br />
sentí responsable de darlo a conocer”<br />
Entrevista a Francisco Paredes,<br />
autor de ‘Guerrita: As de la ópera flamenca’.<br />
S<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
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<br />
<br />
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<br />
<br />
<br />
¿Qué despertó tu inquietud<br />
por traer al presente<br />
al ‘Guerrita’?<br />
‘Guerrita’ es un artista que<br />
me cautivó desde que, de<br />
niño, lo pude ver en el<br />
cartel de 1928 que para mí<br />
sería el más importante de<br />
toda la época de la Ópera<br />
Flamenca, pero cuyo<br />
nombre y legado estaban<br />
completamente olvidados<br />
para la afición flamenca, lo<br />
que en realidad me entristecía.<br />
Y yo me sentí responsable<br />
de darlo a conocer.<br />
Cuando al paso de los años<br />
me acerqué a su figura, me<br />
enamoré por completo del<br />
artista pero, sobre todo, del<br />
ser humano. Se asemejaba<br />
muchísimo a mi forma de<br />
sentir el arte y de admirarlo.<br />
Su manera de concebir esa<br />
época en la que los Cantes<br />
de las Minas en el ámbito<br />
territorial estaban completamente<br />
olvidados, mientras<br />
que a nivel mediático<br />
formaban lo que para mí se<br />
convertiría en el periodo<br />
más interesante y creativo<br />
del cante por tarantas, me<br />
llevo a estudiar una serie de<br />
52<br />
LÁMPARA MINERA
cantes a los que incomprensiblemente<br />
no habíamos llegado.<br />
Con Guerrita, se cumple una de<br />
las promesas que en vida hice a<br />
mi padre, el cantaor Alfonso<br />
Paredes ‘Niño Alfonso’, trabajando<br />
durante 35 años en las<br />
biografías de todos los componentes<br />
de esa generación que<br />
había desaparecido de la memoria<br />
de los nuevos aficionados.<br />
Se habla que el ‘Guerrita’ ha<br />
sido uno de los cantaores que<br />
más ha sufrido el olvido, a<br />
pesar de que vivió una época<br />
en que los cantes mineros<br />
estaban en plena explosión,<br />
¿qué crees que ha motivado<br />
este olvido?<br />
Cuando uno hace una biografía<br />
y una labor de investigación<br />
durante tantos años, debe de<br />
ser cauteloso y no caer en la<br />
alabanza que nace del cariño<br />
que nos envuelve. Con ‘Guerrita’,<br />
caí rendido ante el personaje,<br />
pero no podía hacer de él<br />
parte de un sueño romántico<br />
que le aupara por encima de<br />
artistas de su tiempo de la talla<br />
de Don Antonio Chacón, La<br />
Niña de los Peines o Caracol,<br />
porque estaríamos faltando a la<br />
realidad. Pero, a su vez, también<br />
era de justicia destacar el<br />
rango que llegó a ocupar<br />
durante muchos años.<br />
Cuando decides hacer la<br />
biografía, ¿cómo llegas hasta<br />
la familia del cantaor?<br />
Cuando conocí a su hija<br />
Manuela y a sus nietos comprendí<br />
que ‘Guerrita’ era esa<br />
persona humana que me había<br />
cautivado. Aparecí por su casa<br />
en varias ocasiones, para<br />
recibir la información de su<br />
vida en el entorno familiar<br />
directamente de quienes más<br />
lo conocían. Cuando su hija y<br />
nieta me escucharon, me<br />
hicieron prometer que ese<br />
libro vería la luz y me autorizaron<br />
para ser el biógrafo de<br />
su padre y abuelo.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 53
LIBROS<br />
¿Cómo ha sido en todo este<br />
tiempo la colaboración<br />
mutua para sacar adelante<br />
este libro de una forma fiel y<br />
oficial de su figura?<br />
El resultado del libro se convertiría<br />
en un trabajo de investigación<br />
durante décadas. Con su<br />
familia me centré en el aspecto<br />
más cercano y familiar; era<br />
curioso, en su casa no se podía<br />
hablar de arte ni de política, ni<br />
siquiera nunca les dijo que<br />
llegó a ser uno de los artistas<br />
más importantes de su tiempo.<br />
Su trato era completamente<br />
familiar, alejado casi por<br />
completo de los escenarios.<br />
Onésimo Hernández y Juan<br />
Pinilla también están presentes<br />
en este libro con el prólogo<br />
y el epílogo, ¿qué ha<br />
significado esto para ti?<br />
Para mí no es un prólogo, ni un<br />
epílogo; para mí, es el corazón<br />
de dos personas con una<br />
sensibilidad y una grandeza<br />
humana exquisita, y me<br />
honran al haber querido estar<br />
Nunca en mi vida he<br />
visto un archivo<br />
más completo en la<br />
casa de ningún<br />
artista, con algunos<br />
recuerdos increíbles<br />
conmigo en todo momento,<br />
para hacer realidad esta<br />
locura ofreciéndome su noble<br />
corazón que es el mayor<br />
regalo que podía recibir.<br />
Onésimo, además, es el editor<br />
del libro y creador de la<br />
portada y tratado de fotografías,<br />
con un trabajo fabuloso.<br />
No tengo palabras para<br />
agradecerles tanto cariño.<br />
¿Qué otros nombres del<br />
flamenco compartieron<br />
tiempo con ‘El Guerrita’ y<br />
vínculo con los Cantes de<br />
Levante?<br />
Todos los artistas de esa<br />
época, a muchos incluso los<br />
llevó en su propia compañía<br />
‘Promociones Guerrita’.<br />
Debutaron los Chavalillos<br />
Sevillanos a los que conoció<br />
en Sevilla, y otros artistas de<br />
la talla de Carmen Amaya,<br />
Niño de la Huerta, Canalejas,<br />
el Cojo de Málaga…<br />
¿Algún dato de su vida que<br />
te haya llamado especialmente<br />
la atención?<br />
Muchísimos, desde la desaparición<br />
de los papeles de su<br />
54<br />
LÁMPARA MINERA
primera boda, lo que propició<br />
una segunda casi novelística,<br />
hasta su secuestro durante<br />
varios días por un millonario<br />
Jeque Árabe que, junto al<br />
guitarrista Manolo Martell,<br />
sería retenidos sin poder llevar<br />
a cabo los contratos que<br />
tenían firmados con anterioridad.<br />
En este libro se recoge<br />
apenas un 10% de todo<br />
cuanto hemos descubierto.<br />
Hasta el punto, que en<br />
muchos lugares en los que lo<br />
presento les digo: “Como el<br />
libro lo vais a leer, ¿queréis<br />
que hablemos de todo lo que<br />
no aparece en él?”<br />
‘Guerrita’ fue un<br />
tarantero excepcional,<br />
algo que lo hacen saber<br />
los cientos de carteles<br />
con los artistas más<br />
importantes del género<br />
¿Qué hizo que fuera considerado<br />
uno de los mejores<br />
taranteros de su tiempo<br />
como para ser un ‘as de la<br />
Ópera Flamenca’?<br />
‘Guerrita’ fue un tarantero<br />
excepcional, algo que lo hacen<br />
saber los cientos y cientos de<br />
carteles con los artistas más<br />
importantes del género. Hasta<br />
tres estilos diferentes de<br />
tarantas aporta ‘Guerrita’ a la<br />
flamencología, además de<br />
fandangos y cantes de ida y<br />
vuelta que tanto gustaban al<br />
público de aquellos años.<br />
El libro incluye fotos, carteles…<br />
¿qué ha supuesto para<br />
ti, como apasionado del<br />
flamenco, poder tener<br />
acceso a este material<br />
histórico y dejar esta obra<br />
como testigo?<br />
Es el trabajo de toda una<br />
vida. Desde mi niñez colecciono<br />
discos de pizarra y grabaciones<br />
de cilindros de cera,<br />
fotografías, carteles, todo eso<br />
junto con las hemerotecas,<br />
archivos privados, eclesiásticos,<br />
padrones, etc., me hacen<br />
reunir los datos suficientes<br />
para situar a los personajes<br />
en el día a día y, a partir de<br />
ahí, poder confeccionar su<br />
historia.<br />
Nunca en mi vida he visto un<br />
archivo más completo en la<br />
casa de ningún artista, con<br />
algunos recuerdos increíbles.<br />
Desgraciadamente, el interés<br />
por hacer dinero de todo ese<br />
legado por unas personas<br />
ajenas a la familia, hicieron un<br />
verdadero expolio y con ello, la<br />
pérdida para siempre de un<br />
archivo único e irrepetible.<br />
¿Qué supone para ti poder<br />
acercarlo a La Unión dentro<br />
de la programación de la<br />
agenda cultural del Cante de<br />
las Minas?<br />
Para mí, ha sido una gran<br />
satisfacción que el presidente<br />
del Festival Joaquín Zapata,<br />
así como Julio García, director<br />
del certamen, me propusieran<br />
presentarlo y seguir abriendo<br />
puertas de universalización a<br />
un artista al que ya por fin se<br />
le ha dado parte del sitio que<br />
le corresponde. Es de justicia<br />
agradecer a José Cortado y a<br />
la asociación Cartagena<br />
Siempre su apuesta en la<br />
publicación de la primera<br />
edición, el éxito me hizo<br />
venirme arriba y sacar una<br />
segunda más extensa subvencionada<br />
por mí, y ahora,<br />
gracias al patrocinio de la<br />
Fundación Cante de las Minas,<br />
tengo la oportunidad de sacar<br />
esta nueva tirada que me<br />
enorgullece.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 55
56<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 57
REPORTAJE<br />
CIEN AÑOS<br />
DE UN UNIONENSE<br />
ALUCINANTE<br />
Asensio Sáez, escritor y pintor nacido en La Unión en 1923,<br />
fue uno de los más importantes representantes de la<br />
idiosincrasia local. El polifacético artista se fue, pero no ha<br />
dejado su ciudad. Todo está ahí: su pincel, su pluma y sus<br />
dibujos; todo sigue en la sierra que un día le vio nacer.<br />
E<br />
l 31 de octubre de 2007<br />
La Unión se despertaba<br />
triste. Asensio había cerrado<br />
sus ojos antes de que el día se<br />
anunciara. Tendido y rodeado<br />
de coronas, yacía en el<br />
Centro Cultural que lleva su<br />
nombre, dónde está su efigie<br />
de bronce. De su presencia,<br />
de sus libros, de sus cuentos,<br />
de sus pinturas y, en definitiva,<br />
de sus trabajos, con el<br />
magisterio como punta de<br />
lanza, se podría estar hablando,<br />
y se hablará, durante<br />
muchas décadas más.<br />
Asensio Sáez nace el 27 de<br />
febrero de 1923 en La<br />
Unión, la tierra sobre la que<br />
creció, soñó y mantuvo<br />
durante toda su vida, lo que<br />
hace que se cumplan 100<br />
años de su nacimiento en<br />
esta 62ª edición del Festival<br />
Internacional del Cante de<br />
las Minas, al que estuvo<br />
vinculado durante muchos<br />
años. Estudio magisterio en<br />
Murcia y a la docencia<br />
dedicó más de 40 años en su<br />
ciudad, siendo reconocido<br />
por todo el mundo académico.<br />
Uno de sus alumnos más<br />
queridos fue el célebre artista<br />
local Esteban Bernal<br />
Aguirre, quien no olvida un<br />
aula caracterizada por el<br />
“olor a pintura, lápices y<br />
goma de borrar”; un aula<br />
situada dentro del templo<br />
parroquial de su venerada<br />
Virgen del Rosario. De<br />
hecho, la actual puerta de la<br />
epístola era la puerta de su<br />
escuela, apenas separada de<br />
la nave lateral por un liviano<br />
paramento de ladrillo<br />
sobre el que pintó un magnífico<br />
mural que dejaba<br />
entreoír los sonidos desde el<br />
interior del templo.<br />
Su ubicación reafirma la<br />
gran espiritualidad que<br />
poseía Asensio, pues “en él<br />
se daba la conjunción de<br />
dos maestros, el de Religión<br />
y el de Plástica, ya<br />
que no había lunes en que<br />
no nos ilustrara con tizas<br />
de colores el pasaje del<br />
evangelio del domingo”,<br />
afirma Bernal.<br />
58<br />
LÁMPARA MINERA
A diferencia de muchos maestros<br />
actuales, Sáez empleó una<br />
metodología que facilitaba que<br />
“sus clases no fueran aburridas”.<br />
“Apreciáramos que nuestro<br />
maestro no era como los<br />
demás, porque unas veces nos<br />
dejaba boquiabiertos por la<br />
facilidad de un magnífico en la<br />
pizarra y otras no embarcaba<br />
en una obra de teatro en la que<br />
participaba hasta el último<br />
mono de la clase”, recuerda<br />
Esteban. Precisamente, serán<br />
los ensayos teatrales los recuerdos<br />
que más cariño guarda el<br />
artista en su memoria. “Era<br />
habitual que, a lo largo del<br />
curso, preparásemos una o dos<br />
obras de teatro. Se iniciaban los<br />
disciplinados ensayos que nosotros<br />
convertíamos, con nueve o<br />
diez años recién cumplidos, en<br />
guiños y risas escondidas que<br />
no facilitaban la concentración<br />
del apurado compañero de<br />
reparto”, recuerda.<br />
Esteban también tiene en su<br />
mente los sabotajes que sufría la<br />
puerta de acceso al taller de<br />
Asensio, ya que la cancela de<br />
hierro del recinto aparecía<br />
obstruida por palillos y pegamentos.<br />
“Entonces, nuestro<br />
maestro permanecía impasible<br />
frente a la algarabía de los alumnos<br />
esperando la llegada del<br />
maestro de ciencias que, impasible<br />
e implacable profesional,<br />
dejaba expedita la entrada”,<br />
cuenta. No obstante, también<br />
destaca “los enfados que cogía<br />
Asensio” cuando se retrasaban<br />
en el trayecto de las Escuelas<br />
Graduadas hasta la iglesia”.<br />
“Soy un escritor<br />
que pinta”<br />
Paralelamente al ejercicio de su<br />
actividad docente, se integra en<br />
los principales movimientos<br />
culturales de la zona, estableciendo<br />
un puente histórico<br />
entre el esplendor industrial del<br />
pasado y el ambiente cultural<br />
de su momento. Destaca su<br />
dedicación a la organización<br />
del Festival del Cante de las<br />
Minas, del que fue uno de sus<br />
fundadores, como queda recogido<br />
en sus numerosas crónicas,<br />
en los carteles y en las escenografías<br />
que realizo para el certamen<br />
flamenco.<br />
Y es que Asensio fue junto a<br />
Manuel Adorna, ambos concejales<br />
por aquel entonces, quienes<br />
comentaron a Esteban Bernal<br />
Velasco, alcalde por el año 61, lo<br />
sucedido durante la actuación<br />
del cantaor Juanito Valderrama.<br />
De este modo, Asensio quedó<br />
vinculado al Festival desde el<br />
inicio por ser la persona encargada<br />
de la proyección artística y<br />
la creación de la imagen estética<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 59
REPORTAJE<br />
de la decoración escenográfica<br />
y la cartelería.<br />
Unas escenografías que presentan<br />
modos y formas derivadas<br />
del cubismo, al modificar los<br />
volúmenes y transformarlos en<br />
planos, e, incluso, de los personajes<br />
representados. Junto al<br />
maestro también estuvo Esteban<br />
Bernal Aguirre, hijo del<br />
fundador del Festival, para<br />
quien “era un sueño poder<br />
formar parte de estos artistas<br />
para quienes no parecía existir<br />
límites a la hora de abordar<br />
colosales murales realizados<br />
en poco más de una semana<br />
contra reloj”.<br />
No está claro que Asensio fuera<br />
un pintor que escribía o un<br />
escritor que, de vez en cuando,<br />
cogiera el pincel en sus ratos<br />
de ocio. “Soy un escritor que<br />
pinta”, decía, como queriendo<br />
dar a entender que su relación<br />
con la pintura no iba más allá<br />
de una satisfacción personal y<br />
sin ánimo de una proyección<br />
profesional.<br />
La Unión fue su inspiración<br />
principal para crear una serie<br />
de libros de carácter ensayístico,<br />
así como de un par de obras<br />
de teatro y decenas de artículos<br />
periodísticos, y se estrenó<br />
en el formato de la novela con<br />
‘Vivir no era una fiesta’,<br />
ambientada en un lupanar, con<br />
la que consiguió el Premio<br />
Gabriel Sijé de Narrativa.<br />
“Asensio Sáez nunca renunció<br />
del todo a plasmar en su literatura<br />
la realidad que le rodea. No<br />
son pocos los cuentos en los que,<br />
de manera decidida, cede el<br />
protagonismo a mineros, campesinos,<br />
prostitutas…”, señala el<br />
Catedrático de la Universidad de<br />
Murcia, José Belmonte.<br />
Belmonte recuerda con gran<br />
afecto cómo conoció al maestro.<br />
“Fue de casualidad. Realicé<br />
mi tesina sobre su obra<br />
literaria, pero yo desconocía<br />
si Asensio Sáez vivía o no. Mi<br />
sorpresa fue que vivía, así<br />
que no dude en desplazarme<br />
a La Unión para conocerle en<br />
persona”, indica. “Nunca<br />
podré olvidar aquello sábados<br />
en los que paseábamos<br />
por su ‘ciudad alucinante’,<br />
echábamos una cerveza en El<br />
Vinagrero o me presentaba a<br />
personajes de la talla de<br />
Pencho Cros”, concluye.<br />
Asensio Sáez heredó el ingenio<br />
de las famosas greguerías.<br />
Suya es la frase que bautizó el<br />
suculento caldero con el<br />
nombre de ‘Oro del Mar<br />
Menor’, tal y como recuerda<br />
José Belmonte.<br />
60<br />
LÁMPARA MINERA
Asensio Sáez vio el mundo<br />
entero en la vida de su pueblo<br />
y vio la vida de su pueblo desde<br />
una visión docente, artística y<br />
creadora para hacer historia y<br />
sellar su obra, uniendo su<br />
nombre para siempre al de La<br />
Unión. Su recuerdo, 100 años<br />
después de su nacimiento,<br />
sigue vivo en un Festival cuya<br />
proyección tiene en su nombre<br />
gran parte de culpa, y cuyas<br />
obras son estampas de su historia,<br />
de una Sierra <strong>Minera</strong><br />
vinculada a su raíz, al flamenco,<br />
y a la transformación de su<br />
legado en cultura.<br />
“Asensio era un maestro<br />
en todos los sentidos”<br />
Con 18 años, Paqui Milán acababa de ser madre y necesitaba<br />
trabajar. Le habían ofrecido un puesto en Cartagena, pero no<br />
quería irse lejos de su bebé. Fruto de la casualidad o del<br />
destino, le hicieron saber que Asensio estaba buscando una<br />
persona que le ayudara, y justo ahí empezó un vínculo que no<br />
imaginaba hasta dónde llegaría. Ahora, más de 30 años<br />
después de que comenzara una vida junto a Asensio y su<br />
hermana Pepita, tiene en su poder la herencia de un legado<br />
artístico y creativo que ha querido poner en valor<br />
coincidiendo con el centenario de su nacimiento.<br />
Siguiendo la ilusión de “exponer su obra” del que fue como un<br />
padre para ella, Paqui y su hijo Víctor recopilaron parte de lo<br />
que había en casa de Asensio Sáez para traerlo hasta el<br />
Ayuntamiento de La Unión y que pueda contemplarse de<br />
cerca por toda aquella persona que quiera descubrir la figura<br />
del creador del apelativo de la ‘ciudad alucinante’. El espacio<br />
del antiguo museo minero es ahora un templo de arte que<br />
muestra parte de su obra. “Él me sumergió en el mundo de la<br />
cultura y me enseñó a valorar su obra y que se conociera a<br />
través del tiempo”, afirma Paqui, agradecida de que ocho<br />
años después de que se gestara la idea de este proyecto,<br />
pueda estar expuesto para “que conozcan sus obras las<br />
nuevas generaciones”, como uno de los principales objetivos.<br />
En la exposición el visitante se traslada hasta la casa de<br />
Asensio Sáez, contemplando su modo de personalizar cada<br />
elemento: armarios y biombos tienen sus pinceladas con un<br />
imaginario infinito que pone color a la estancia. Su cama,<br />
láminas, cuadros, premios y los libros que estaban en su<br />
propia estantería se han desplazado hasta este lugar, en el<br />
que sus gafas no pueden faltar en uno de estos expositores.<br />
En su propia casa están expuestas algunas obras que no<br />
pueden desplazarse: cuatro grandes murales, tres en La<br />
Unión y uno en Cala Reona, que han mantenido tras la<br />
remodelación de estas viviendas. Con estilo ‘Picassiano’<br />
muestra las minas y el cante. “No había pared de la casa que<br />
no estuviera pintada”, recuerda, mientras conserva en este<br />
hogar la fusión entre lo antiguo y lo nuevo, entre colañas de<br />
madera del antiguo techo y paredes pintadas y un<br />
interiorismo adaptado a la actualidad que busca mantener el<br />
perfecto equilibrio.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 61
REPORTAJE<br />
LA EXPERIENCIA DE LOS GANADORES<br />
LA EMOCIÓN DE UN TRIUNFO<br />
EN LA UNIÓN NO SE OLVIDA<br />
Los ganadores del concurso de 2022 hacen<br />
balance de sus vidas profesionales antes y<br />
después de su paso por la ‘Catedral del Cante’<br />
L<br />
a ‘Catedral del Cante’<br />
volverá a reunir el<br />
próximo 3 de agosto a la<br />
última remesa de galardonados<br />
del Festival Internacional<br />
del Cante de las<br />
Minas. La cantaora Esther<br />
Merino, el guitarrista<br />
Álvaro Mora, el violinista<br />
Ángel Bocanegra y los<br />
bailaores David Romero e<br />
Irene Lozano se subirán a<br />
las tablas de la ‘Catedral del<br />
Cante’ para demostrar todo<br />
el arte que un día los<br />
encumbró como estrellas<br />
del panorama flamenco.<br />
62<br />
LÁMPARA MINERA
Esther Merino se convirtió la<br />
pasada edición en una de las<br />
concursantes más laureadas del<br />
Festival Internacional del Cante<br />
de las Minas de La Unión al<br />
obtener el máximo galardón, la<br />
prestigiosa ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’,<br />
además de premios por mineras,<br />
tarantas, cartageneras y cantes<br />
bajoandaluces. Un hito al alcance<br />
de artistas de la talla de<br />
Miguel Poveda, Luis de Córdoba<br />
o Fernández del Moral. “Tener<br />
este galardón es lo máximo que<br />
un cantaor puede recibir, es ese<br />
ansiado premio que todos queremos<br />
tener en nuestro curriculum”,<br />
afirma la cantaora pacense.<br />
No obstante, no era la primera<br />
vez que la extensa trayectoria<br />
de la cantaora la lleva hasta los<br />
concursos del Cante de las<br />
Minas, ya que lo había intentado<br />
en otras ocasiones, y poseía ya<br />
algunos premios del certamen.<br />
Su actuación sobre el escenario<br />
de la ‘Catedral del Cante’ estuvo<br />
marcada por “el nerviosismo y la<br />
felicidad”. Un contraste de emociones<br />
que se vio disipado por un<br />
“público que respondió y animó<br />
desde que salí al escenario”. ‘La<br />
Lámpara’ ha sido un punto de<br />
inflexión en la trayectoria de<br />
Esther quien ha vivido “un año<br />
increíble, actuando en escenarios<br />
espectaculares y rodeada de<br />
gente de la que he aprendido y<br />
sigo aprendiendo muchísimo”.<br />
Un sueño<br />
cumplido<br />
Algo parecido experimentó el<br />
onubense Álvaro Mora, ganador<br />
del ‘Bordón’ en 2022. Su interpretación<br />
de una taranta y una<br />
soleá le reportaba un triunfo que<br />
ha supuesto el despegue de su<br />
carrera, pues “muchos programadores,<br />
festivales y peñas<br />
flamencas se han fijado en mi<br />
tras alzarme con el galardón”.<br />
“Siempre había trabajado,<br />
pero no al nivel de este año, lo<br />
que se traduce en una alegría<br />
inmensa a nivel profesional”<br />
comenta. A su vez, el hecho<br />
de haber sido galardonado en<br />
la misma edición que Esther<br />
Merino le ha permitido<br />
emprender “un proyecto<br />
común, que se ha traducido<br />
en siete meses de trabajo<br />
dando origen a algo exclusivo,<br />
ya que no es muy habitual ver<br />
al ‘Bordón’ y la ‘Lámpara<br />
<strong>Minera</strong>’ trabajando juntos”.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 63
REPORTAJE<br />
Y es que el Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas “es<br />
una oportunidad única para<br />
relanzar la carrera artística de<br />
los distintos galardonados”. Así<br />
lo recuerda la ganadora del<br />
premio ‘Desplante Femenino’<br />
2022, la bailaora Irene Lozano.<br />
Al igual que el resto de premiados,<br />
‘La Chiqui de Málaga’<br />
-apodo artístico de Irene<br />
Lozano- reconoce haber experimentado<br />
“una mejora en mi<br />
carrera, ya que después de ser<br />
premiada las cosas han sido<br />
más fáciles”. Una experiencia<br />
que para la bailaora malagueña<br />
se ha traducido en “un año de<br />
trabajo duro, metas, nuevos<br />
proyectos y sueños cumplidos”.<br />
El premio ‘Desplante’ se completa<br />
en la categoría masculina<br />
con David Romero quien coincide<br />
con Irene en la importancia<br />
de alzarse con un galardón “que<br />
todos los bailaores queremos<br />
conseguir para aumentar la<br />
visibilidad en nuestra carrera<br />
profesional”.<br />
Entre cuerdas<br />
anda el duende<br />
No solo de guitarra se acompaña<br />
el cante jondo, ya que son<br />
muchos y diversos los instrumentos<br />
que se han introducido<br />
estos últimos años. Esta innovación<br />
musical se reconoce en<br />
el premio ‘Filón’, que el granadino<br />
Ángel Bocanegra consiguió<br />
en la pasada edición con<br />
su violín. Un galardón que ha<br />
supuesto “un reconocimiento a<br />
una trayectoria de años dedicada<br />
al flamenco”. Y es que el<br />
Festival Internacional del Cante<br />
de las Minas se ha convertido<br />
en un escaparate de lujo para<br />
instrumentos menos conocidos<br />
en el mundo jondo y eso ha<br />
llevado al granadino a “convertirse<br />
en un referente, lo cual se<br />
traduce en una garantía para<br />
cualquier promotor a la hora de<br />
ofrecer un espectáculo serio y<br />
de calidad”.<br />
64<br />
LÁMPARA MINERA
REPORTAJE<br />
UN QUEJÍO<br />
ATRAPADO ENTRE<br />
LUCES Y SOMBRAS<br />
Lidó Rico hace uso de una técnica de<br />
fotoluminiscencia para que su silueta transmita<br />
el cante jondo desde el punto “más profundo<br />
del alma” en el cartel de la 62ª edición.<br />
E<br />
l quejío es un llanto transformado<br />
en arte; el dolor<br />
que sale de la garganta para<br />
contar una realidad que nunca<br />
quiso ser vivida y que brota a<br />
borbotones con una belleza que,<br />
a pesar de todo, no tiene parangón.<br />
Es “un instante de duende<br />
en el que el cantaor da lo que<br />
tiene en lo más profundo de su<br />
alma”; un instante que el artista<br />
yeclano Lidó Rico ha plasmado<br />
en el cartel que ilustra la 62ª<br />
edición del Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
Un sentimiento tan intenso<br />
tenía que ser vivido en primera<br />
persona. Bajo esta premisa, el<br />
autor se sumergió en su estudio<br />
escuchando flamenco y cante<br />
jondo, incluso “cantando Camarón”<br />
con su camisa para vivirlo<br />
como una experiencia, porque<br />
“quería que cualquier persona<br />
de la condición que fuera, de<br />
niño a mayor, de entendido a<br />
no entendido, viera que ahí está<br />
pasando algo”. Por eso ese<br />
quejío traslada el punto de “casi<br />
dolor de querer sacar todo lo<br />
que lleva dentro y que se acompaña<br />
también con la expresión<br />
de las manos”.<br />
Este quejío real se planta sobre<br />
una superficie fotoluminiscente<br />
que atrapó la silueta de Lidó<br />
Rico en un bucle de encendido<br />
y apagado, que hace que no<br />
solo muestre ese momento del<br />
cantaor, sino que parece oírse y<br />
estar en movimiento. “Cuando<br />
la luz se apaga, la silueta queda<br />
dentro de la superficie haciendo<br />
que no sea yo, sino una secuencia<br />
de mi sombra, saliendo de la<br />
parte física para llegar a ser<br />
algo conceptual que haga que<br />
todo el mundo reconozca ese<br />
quejío”, detalla el artista.<br />
Lidó conoce desde niño el<br />
Cante de las Minas y ha sido<br />
consciente de los grandes<br />
carteles y pintores que han<br />
formado parte de su historia,<br />
como Pedro Cano o Chillida.<br />
Ahora da “gracias al destino”<br />
por querer que se sume su<br />
nombre, dando lo máximo de<br />
él mismo y metiendo esta creación<br />
en la filosofía de su trabajo.<br />
“Para mí es un orgullo<br />
poder participar y formar parte<br />
de la historia del Festival”,<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 65
66<br />
LÁMPARA MINERA
señala, matizando que lo que le interesa en esta<br />
obra “es romper esa idea de que el cante jondo<br />
está en el pasado, porque estableciendo una sinergia<br />
con el arte contemporáneo se puede crear un<br />
frente maravilloso”. “Era darlo todo o nada y,<br />
después de exprimirme el alma y la cabeza, llegué<br />
a ese concepto”, añade.<br />
Una obra universal que<br />
transmite emociones<br />
Su trabajo siempre ha girado en torno al cuerpo<br />
humano, ya que la reflexión de que “un hombre<br />
son todos los hombres” ha marcado su obra.<br />
“Tenemos un mismo envase con diferente contenido,<br />
ver que todos somos uno y ver nuestra fragilidad.<br />
Cuando reproduzco mi cuerpo, reproduzco<br />
el de cualquiera”, matiza. No duda en afirmar que<br />
el proceso de su trabajo es “cruel muchas veces”,<br />
en la búsqueda de capturar el tiempo y llegar a la<br />
esencia del cuerpo humano en un contexto vinculado<br />
a que el hombre desaparezca en muchísimas<br />
funciones de la sociedad. En su obra hay un “nivel<br />
10 de dureza”. “No hay márgenes porque estamos<br />
apelando al alma humana y me gusta trabajar en<br />
una realidad dura que te hace pensar, y no en la<br />
cotidiana”, señala.<br />
Por otro lado, busca tocar las emociones, “esa cosa<br />
que te da el pellizco dentro y no se puede explicar<br />
con palabras”, con la sorpresa del encuentro de<br />
algo que se te mete en la retina. “A mí me interesa<br />
ese punto de indefensión que tiene el hombre<br />
frente a esa situación con su estado de ánimo;<br />
llevar al hombre al precipicio y trasladarle la<br />
fragilidad. Porque el arte sirve para fabricar al<br />
hombre por dentro”, indica el artista.<br />
Biografía.<br />
Lidó Rico empezó a sus estudios de arte en<br />
la Universidad Politécnica de Valencia,<br />
graduándose en 1991 en la Escuela Superior<br />
de Bellas Artes de París. En el año 1989<br />
ganó el primer premio Murcia Joven de<br />
Pintura y en 1992 fue seleccionado para<br />
hacer la escultura exterior del Pabellón de<br />
Murcia en la Exposición Universal de<br />
Sevilla. En el 2001 recibió la Mención de<br />
Honor en la VI Bienal de Dibujo celebrado<br />
en la ciudad de Györ en Hungría y cuatro<br />
años más tarde, fue seleccionado por el<br />
Ministerio de Asuntos Exteriores para<br />
representar a España en la XXIII Bienal de<br />
Alejandría en Egipto, siendo galardonado<br />
con el Gran Premio. Además, este año se le<br />
ha otorgado el pincel del año en la Bienal<br />
de Fuente Álamo y el Doctorado Honoris<br />
Causa por el Instituto Mexicano de<br />
Victimología en Ciudad de México.<br />
Desde sus inicios profesionales hasta el<br />
momento actual ha realizado cerca de un<br />
centenar de exposiciones en todo el<br />
mundo, haciendo llegar su obra a museos,<br />
instituciones y colecciones públicas y<br />
privadas. El artista plástico también está<br />
presente en el nuevo Museo Minero de La<br />
Unión con su obra 'Horados, Zona Cero' que<br />
evoca a las ‘almas’ que la minería sigue<br />
escondiendo en lo más profundo de<br />
galerías y túneles.<br />
Su obra plasma verdad, ya que siempre ha tenido<br />
claro que no quiere transmitir mentiras. “Me gusta<br />
que las cosas tengan su sentido para dejar que<br />
todo fluya; que la presencia del propio hombre y<br />
del trabajo se algo que dialogue de manera natural<br />
y sin artificios, y por eso mi obra es dura,<br />
porque demuestra que el arte tiene que ser<br />
espejo”, concluye Lidó Rico.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 67
REPORTAJE<br />
MIGUEL POVEDA<br />
30 AÑOS DE RECUERDOS DE<br />
AQUEL NIÑO QUE SOÑABA<br />
CON SER CANTAOR<br />
El Festival Internacional del Cante de las Minas rinde homenaje a<br />
Miguel Poveda, su mayor embajador desde que en 1993 ganó la<br />
‘Lámpara <strong>Minera</strong>’ y comenzó una carrera de éxitos profesionales en<br />
los que siempre ha llevado a La Unión en su boca y en su corazón.<br />
P<br />
ara Miguel Poveda, el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas, y con<br />
él La Unión, es hablar de<br />
inicio, de triunfo, de hogar y<br />
de recuerdos. Parece que fue<br />
ayer cuando aquel joven<br />
cantaor se subió a las tablas<br />
del Antiguo Mercado Público,<br />
acompañado de Juan<br />
Ramón Caro al toque, y<br />
conquistó a los asistentes<br />
con su talento y su carisma;<br />
un don que le llevó a ganar<br />
con tan solo 20 años la ‘Lámpara<br />
<strong>Minera</strong>’, el máximo<br />
galardón al cante del festival<br />
de flamenco más prestigio-<br />
68<br />
LÁMPARA MINERA
so y famoso del mundo. Desde<br />
ese momento, su carrera no<br />
hizo más que atesorar escenarios<br />
y experiencias profesionales<br />
que lo encumbraron como<br />
uno de los máximos representantes<br />
del flamenco, cuya<br />
carrera no deja de sorprender.<br />
Es por eso que, en el 30 aniversario<br />
de su éxito en el Festival,<br />
Poveda vuelve a casa en un<br />
homenaje que La Unión le<br />
brinda en agradecimiento por<br />
llevar esta tierra siempre en su<br />
boca y en su corazón, nombrándola<br />
en cada escenario y<br />
haciendo que el Cante de las<br />
Minas siga unido a su nombre.<br />
Al ‘Castillete de oro’ que recibió<br />
en 2008, la calle con su<br />
nombre, la placa en la Avenida<br />
del Flamenco y al hecho de ser<br />
hijo adoptivo de La Unión<br />
desde el año 2013, se le suma<br />
ahora la Medalla de Oro<br />
‘Ciudad de La Unión’, la<br />
máxima distinción institucional<br />
que se le puede otorgar desde el<br />
consistorio. “Sentimos que estamos<br />
en deuda con él, pues es<br />
tanto lo que nos ha dado, que<br />
toda distinción que le podamos<br />
conceder no compensa tanto<br />
bien y tanto cariño que nos ha<br />
brindado”, indica el presidente<br />
de la Fundación del Cante de<br />
las Minas, Joaquín Zapata.<br />
Para Miguel Poveda, más allá de<br />
cualquier reconocimiento, lo<br />
que le hace feliz es “pisar 30<br />
años después La Unión”, algo<br />
que “es muy emocionante para<br />
el alma”. “Pasear por sus calles<br />
es como darle a una tecla para<br />
que se activen todos los recuerdos”,<br />
que “son tan bonitos que<br />
se te ilumina la cara y el corazón”.<br />
Vuelve tres décadas atrás<br />
y le viene el recuerdo de su<br />
padre, aún con la emoción en la<br />
voz de contarlo: “Lo veo por las<br />
calles orgulloso, tocándose el<br />
corazón, lleno de satisfacción, y<br />
conectarme así con él es otra de<br />
las cosas que me emocionan”,<br />
afirma Poveda.<br />
“Miguel Poveda es, sin lugar a<br />
dudas, el artista que más proyección<br />
ha obtenido tras ganar su<br />
‘Lámpara <strong>Minera</strong>’, y para La<br />
Unión es un orgullo que pasee<br />
por el mundo entero el nombre<br />
de La Unión, que también es su<br />
pueblo”, añade Zapata.<br />
Una entrega<br />
histórica<br />
La presencia de Miguel Poveda<br />
en la 62ª edición del Festival<br />
provocará un momento histórico<br />
para el encuentro flamenco más<br />
destacado del género, ya que es<br />
quien entrega en esta ocasión la<br />
ansiada ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’ al<br />
nuevo exponente del cante<br />
flamenco. “Es una responsabilidad<br />
y un gusto saber que le vas a<br />
entregar a alguien un objeto que<br />
tiene un significado tan profundo<br />
que siempre que lo mire o<br />
hable de él, va a sentir gratitud”,<br />
cuenta emocionado. “El que<br />
gane tiene que darle valor a que<br />
ha conseguido dar en la tecla de<br />
los cantes mineros, de cómo<br />
deben hacerse para preservar su<br />
legado y el valor artístico que<br />
tiene”, añade.<br />
Al volver a pisar ese escenario,<br />
la ‘Catedral del Cante’, también<br />
volverá a rememorar esos<br />
momentos previos a recoger el<br />
galardón, haciendo un repaso<br />
inevitable a todos estos años en<br />
los que destaca su “capacidad de<br />
aguante, amor y pasión para<br />
seguir y superar todos los obstáculos”.<br />
Porque no todo es ganar<br />
la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’ y Poveda<br />
bien lo sabe. “Cuando tienes 20<br />
años y ganas, y todos los focos y<br />
luces van para ti, parece todo un<br />
mundo de fantasía, pero<br />
después viene la realidad y hay<br />
que estar preparado para ella”,<br />
señala, haciendo un balance<br />
gratificante en cuanto a “crecimiento<br />
personal y artístico”<br />
gracias a la vocación y al amor<br />
que pone en su trabajo.<br />
“Lo que se vivió allí y vino<br />
aconteciendo después fue tan<br />
bonito no solo por haber ganador,<br />
sino por haber tenido familia<br />
allí y un vínculo especial con<br />
la Región de Murcia”, concluye<br />
Poveda.<br />
Fotos:<br />
Juan Francisco Moreno (1993).<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 69
REPORTAJE<br />
Un acompañamiento<br />
armónico<br />
multinstrumentista<br />
a favor de la libertad<br />
interpretativa<br />
La línea melódica del cante flamenco ve que para<br />
acompañar su quejío hay más aliados que las palmas y el<br />
toque, abriéndose al vínculo con otros instrumentos<br />
capaces de potenciar su mensaje y sentimiento.<br />
E<br />
l flamenco sigue en el<br />
eterno dilema de mantenerse<br />
fiel a sus raíces o<br />
innovar y adaptarse a los<br />
tiempos. La clave, dicen los<br />
expertos, es avanzar y experimentar<br />
habiendo estudiado<br />
los orígenes y los grandes<br />
nombres que hicieron<br />
del género el referente que<br />
es hoy en día. Será que una<br />
vez estudiado el cante<br />
jondo, cantaores, guitarristas<br />
e instrumentistas han<br />
querido ‘jugar’ con las melodías<br />
y armonías y buscar su<br />
propia identidad, manteniendo<br />
el respeto al género<br />
pero permitiéndose sentirlo<br />
de una forma más propia. Y<br />
en esta transición, el toque<br />
y las palmas, como fieles<br />
acompañantes del cante<br />
flamenco, llevan unos años<br />
compartiendo escena con<br />
otros instrumentos que<br />
suenan cada vez más fuerte,<br />
queriendo aportar nuevos<br />
matices y demostrar que sí,<br />
que también merecen ser<br />
reconocidos dentro de este<br />
arte declarado Patrimonio<br />
Inmaterial de la Humanidad.<br />
El cante aporta una línea<br />
melódica que necesita un<br />
instrumento que le aporte<br />
armonía en el acompañamiento,<br />
cuyo compañero<br />
natural ha sido siempre la<br />
guitarra. Sin embargo,<br />
desde hace algún tiempo<br />
hasta ahora, el cante ha<br />
facilitado que ese colchón<br />
armónico se abra a otros<br />
instrumentos que, a priori,<br />
no son afines al flamenco,<br />
como violines, clarinetes,<br />
pianos, flautas, marimbas,<br />
etc. Pero el hecho de que<br />
tengan cabida dependerá de<br />
la consideración del propio<br />
cantaor sobre el género. “Si<br />
el cantaor abre su mente al<br />
ensayo y a que la música<br />
flamenca crezca, valorará<br />
que otros instrumentos<br />
puedan aportar a su tímbrica<br />
color y colchón armónico<br />
visto desde diferentes afinaciones”,<br />
señala Curro<br />
Piñana, Catedrático de<br />
Cante Flamenco del Conservatorio<br />
Superior de Música<br />
de Murcia y Doctor en<br />
Música.<br />
70<br />
LÁMPARA MINERA
que ha salido de la formación<br />
clásica dentro del género para<br />
buscar “ese enriquecimiento<br />
constante para poder hacer<br />
flamenco”. “Me ha parecido<br />
una manera de nutrirme de<br />
estados de ánimo y sensaciones”,<br />
señala, incidiendo en que<br />
el propio acompañamiento<br />
proporciona diferentes oportunidades<br />
melismáticas a la voz<br />
del cantaor. “Siempre he creído<br />
que el cante ha crecido de la<br />
mano de la armonía”, añade.<br />
Todo esto adquiere mayor peso<br />
con los Cantes de Levante,<br />
cantes más libres que no tienen<br />
el condicionamiento métrico<br />
del compás y el tempo, ya que<br />
se basan con un diálogo pregunta-respuesta,<br />
“con más espacio<br />
para el silencio que cubre el<br />
instrumentista con más libertad<br />
interpretativa”.<br />
Más allá de ese acompañamiento,<br />
los instrumentos también se<br />
convierten en solistas en el<br />
flamenco. “Se cumple el denominado<br />
aprendizaje por imitación<br />
y lo que hacen es imitar el<br />
cante y su línea melódica”,<br />
indica el catedrático.<br />
Para él, el denominador común<br />
entre los diferentes instrumentos<br />
es “la experiencia que<br />
permite que el cante se vea<br />
envuelto en una serie de sonidos<br />
tan diferentes que no hacen<br />
otra cosa que enriquecer esa<br />
música”. Lo dice desde la experiencia<br />
como uno de los cantaores<br />
reconocidos de la Región,<br />
Un sentir que es<br />
más que un instrumento<br />
El flamenco es un lenguaje de<br />
comunicación, una forma de<br />
expresión emocionalmente<br />
intensa que va más allá de la<br />
música. Eso hace que no baste<br />
con aprender los ritmos, patrones<br />
y formas, sino que hay que<br />
hacer una inmersión en la<br />
propia cultura. “Las vivencias<br />
son fundamentales para componer<br />
con autenticidad y calidad,<br />
y es esencial comprender y<br />
apreciar la esencia y la historia<br />
del flamenco para poder transmitir<br />
y sentir”, cuenta el pianista<br />
flamenco Dorantes. Respetar<br />
la esencia y las raíces del<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 71
REPORTAJE<br />
flamenco, dominar la técnica,<br />
ser auténtico y tener la capacidad<br />
de escuchar al otro son las<br />
claves para que cualquier<br />
músico flamenco pueda hacer<br />
que su instrumento se integre<br />
en el género.<br />
“El que quiera estudiar flamenco<br />
tiene que estudiar a Montoya,<br />
Niño Ricardo, Sabicas…<br />
sería el camino ortodoxo que<br />
se debe plantear, y ya tendrá<br />
tiempo de llegar a Camarón y<br />
estudiar a Paco de Lucía”,<br />
anima Pedro Ojesto, que hace<br />
alusión a la gran capacidad que<br />
hay en la actualidad de acceder<br />
al conocimiento y la importancia<br />
de una orientación “bien<br />
dirigida” por parte de los<br />
educadores para saber por<br />
dónde empezar con tantas<br />
posibilidades de información.<br />
El compositor y flautista<br />
flamenco Óscar de Manuel<br />
(‘Filón’ 2012) considera que<br />
para defender el flamenco “hay<br />
que mamarlo, vivirlo y embarrarse<br />
en muchos conciertos o<br />
fiestas flamencas”, ya que es<br />
“la forma de sentir pertenencia<br />
a nuestro arte y aportar nuestro<br />
granito de arena”. Para el<br />
percusionista flamenco Alejandro<br />
Solano (‘Filón’ 2019), “un<br />
flamenco no puede tocar este<br />
género sin aprender el compás<br />
ni la percusión”.<br />
Conocer, integrar,<br />
transmitir<br />
Transmitir “verdad” en la<br />
música que ofrece es otra de<br />
las claves para que cualquier<br />
instrumento pueda servir para<br />
hacer flamenco. “Lo importante<br />
aquí es el conocimiento del<br />
flamenco que se tenga y de<br />
cómo se acompaña al cante,<br />
que hay que haberlo hecho<br />
mucho y tener mucha experiencia,<br />
y la capacidad para crearle<br />
un lenguaje propio al instru-<br />
72<br />
LÁMPARA MINERA
mento que acompañe al cante<br />
con sentido y coherente, sin<br />
imitar lo que ya existe y sin<br />
innovar sin tener un conocimiento<br />
profundo de las raíces”,<br />
destaca Dorantes. Incide en que<br />
cualquier instrumentista no<br />
toque el instrumento haciéndolo<br />
sonar como la una guitarra,<br />
sino que desarrolle técnicas<br />
para ese nuevo instrumento.<br />
Coincide el pianista flamenco<br />
Pedro Ojesto, recalcando la<br />
importancia del conocimiento<br />
del instrumentista sobre “la<br />
música y la cultura flamenca”.<br />
“Cada instrumento, según sea<br />
armónico o melódico, tendrá<br />
una función diferente”, añade,<br />
señalando que los melódicos<br />
pueden tener una función “de<br />
enriquecimiento musical en<br />
cuanto a arreglos o desarrollo<br />
de melodías y falsetas”, teniendo<br />
en cuenta que, salvo excepciones,<br />
“no se utilizan para<br />
acompañar el cante”.<br />
Por su parte, Oscar de Manuel<br />
defiende que “la evolución<br />
frenética del flamenco lleva a<br />
experimentar e integrar otras<br />
culturas, otros instrumentos,<br />
otras opciones”. “El flamenco no<br />
le pertenece a nadie pues es una<br />
música del pueblo, del que la<br />
vive, del que la siente”, matiza.<br />
Flamenco en<br />
lenguaje de piano<br />
Conseguir armonías más ricas,<br />
enriquecer composiciones,<br />
conseguir sonoridades más<br />
complejas y más extensiones<br />
armónicas y posibilidades<br />
expresivas. Para Dorantes esas<br />
son las principales aportaciones<br />
que su instrumento aporta<br />
al género, a las que añade una<br />
mayor gama tonal y más dinámica<br />
en comparación con la<br />
guitarra flamenca, con una<br />
mayor variedad de matices y<br />
colores sonoros.<br />
“El piano se pueden responder<br />
y complementar las frases<br />
melódicas y rítmicas de los<br />
cantaores, creando un diálogo<br />
musical en tiempo real. Permite<br />
el control del volumen, los<br />
cambios de dinámica y la<br />
articulación expresiva, con su<br />
particular enfoque armónico.<br />
Es muy enriquecedor”, afirma<br />
el pianista. “El piano le aporta<br />
al flamenco el desarrollo de<br />
otras posibilidades tímbricas y<br />
armónicas, con toda la ‘artillería’<br />
musical que conlleva este<br />
instrumento para acompañar<br />
el cante con toda la lírica que<br />
tiene”, añade Pedro Ojesto,<br />
incluyendo “los recursos rítmi-<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 73
REPORTAJE<br />
cos y armónicos que el piano<br />
ha desarrollado en otros<br />
campos, desde la música clásica<br />
hasta el jazz, al servicio de<br />
la música flamenca”.<br />
Se trata de una retroalimentación<br />
entre instrumento y<br />
género musical, incide Ojesto,<br />
ya que el propio flamenco<br />
permite al piano desarrollar<br />
técnicamente todos sus recursos<br />
en otros estilos rítmicos<br />
que no había desarrollado.<br />
No obstante, la comparativa<br />
del piano con el acompañante<br />
por excelencia del flamenco, la<br />
guitarra, es inevitable. “Es<br />
indudable que todo el mensaje<br />
musical del flamenco nos llega<br />
con la guitarra, pero ese legado<br />
con el tiempo se está traduciendo<br />
al lenguaje del piano y,<br />
en muchos casos, con la<br />
máxima fidelidad y respeto a<br />
su espíritu y sin pretender<br />
suplantarlo; solo con el objetivo<br />
de enriquecer a esa música<br />
ampliando sus sonidos”, indica<br />
Ojesto, afirmando con contundencia<br />
que “lo que tiene futuro<br />
es encontrar el sonido del<br />
piano en el flamenco”.<br />
“Yo considero al piano como un<br />
gran acompañante, tanto del<br />
cante como de la guitarra<br />
flamenca, pues estando una<br />
guitarra como primer acompañante,<br />
es más lógico que el<br />
piano pase a otro plano en el<br />
que no compita con la guitarra<br />
en esa función, dedicándose a<br />
ornamentar, e incluso invirtiendo<br />
el papel con la guitarra,<br />
porque lo conflictivo es que los<br />
dos estén haciendo la misma<br />
función a la vez”, añade.<br />
“Igual que la guitarra evoluciona<br />
enriqueciéndose de otras<br />
músicas, como demostró Paco<br />
de Lucia que se podía y se<br />
debía hacer, el piano tiene las<br />
mismas posibilidades de crecimiento<br />
en el flamenco”,<br />
concluye Pedro Ojesto.<br />
Una innovación<br />
con premio<br />
Si hablamos de percusión, el<br />
elemento tradicional han sido<br />
las palmas, ya que el cajón ha<br />
tenido una incorporación más<br />
tardía al género, tal y como<br />
informa Óscar de Manuel; un<br />
instrumento que aporta “una<br />
estabilidad rítmica llena de<br />
diferentes matices que, junto a<br />
74<br />
LÁMPARA MINERA
cer y dar compás. Pero, como<br />
Premio ‘Filón’ 2012 del Festival<br />
Internacional del Cante de las<br />
Minas, bien sabe que las posibilidades<br />
de los instrumentos de<br />
viento también son inmensas.<br />
“Nos caracteriza el poder<br />
emular a las diferentes disciplinas,<br />
tanto en baile, guitarra o<br />
cante, donde además sumamos<br />
nuestra aportación libre de la<br />
interpretación buscando aportar<br />
en cualquiera de las disciplinas<br />
del flamenco”, indica.<br />
otros instrumentos percusivos,<br />
enriquece la diversidad rítmica<br />
y tímbrica de las composiciones<br />
o interpretaciones”.<br />
Afirma que “la guitarra es el<br />
instrumento madre”, y al<br />
género se unen, como un eslabón<br />
más, los instrumentos<br />
melódicos, siendo las palmas el<br />
“soniquete y la alegría que con<br />
su jaleo acompañan al conjunto”,<br />
con la función de pertene-<br />
“Los instrumentistas flamencos<br />
somos pura innovación”,<br />
afirma. Y de un ganador del<br />
‘Filón’ a otro, pasando de la<br />
flauta a la marimba, que fue<br />
la que le hizo ganar el<br />
máximo galardón de instrumentista<br />
a Alejandro Solano<br />
en 2019. Como percusionista<br />
de conservatorio y amante del<br />
flamenco, decidió intentar<br />
incluir la marimba en el<br />
género, iniciando el vínculo<br />
fijándose en lo que hacía la<br />
guitarra y otros instrumentos.<br />
“La marimba es increíble para<br />
este género, porque el flamenco<br />
es muy rico, tanto armónica<br />
como rítmicamente, y la<br />
marimba es muy percusiva y<br />
rítmica, lo que permite que se<br />
puedan hacer infinidad de<br />
cosas con ella”, señala, indicando<br />
que “aporta una sonoridad<br />
que a este género le viene<br />
como anillo al dedo”.<br />
Con esta base, no debe extrañar<br />
que con el paso del tiempo<br />
sean cada vez más los instrumentistas<br />
que decidan experimentar<br />
y aportar su visión de<br />
un género de tanto prestigio,<br />
con el respeto al legado, consiguiendo<br />
que se mantenga en el<br />
tiempo, no sin tintes de mestizaje,<br />
pero con las mismas<br />
ganas que sus antecesores de<br />
que la música y el flamenco<br />
estén más vivos que nunca.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 75
REPORTAJE<br />
EL JURADO DE LOS CONCURSOS<br />
GARANTÍA DE CONOCIMIENTO,<br />
EFICACIA Y PRESTIGIO<br />
La 62ª edición del Festival Internacional del Cante de las<br />
Minas cuenta con un jurado de excepción que vuelve a estar<br />
presidido por la bailaora Blanca del Rey, teniendo como<br />
compañeros en esta ocasión a José Manuel Gamboa, Manuel<br />
Bohórquez, Francisco Paredes y Francisco Severo.<br />
P<br />
ara elegir a los mejores<br />
artistas del concurso de<br />
flamenco más prestigioso<br />
del mundo, es imprescindible<br />
un jurado conocedor de<br />
este arte y con una trayectoria<br />
que atesore su capacidad<br />
para calificar un talento que<br />
encuentre en La Unión su<br />
plataforma para el éxito<br />
dentro del género. Es por<br />
eso que en esta edición, el<br />
órgano calificador del<br />
concurso cuenta con nombres<br />
reconocidos dentro del<br />
flamenco en el panorama<br />
nacional, viejos conocidos<br />
de este Festival que son<br />
76<br />
LÁMPARA MINERA
“garantía de conocimiento,<br />
eficacia y prestigio”, tal y como<br />
afirma el presidente de la<br />
Fundación Cante de las Minas,<br />
Joaquín Zapata.<br />
El jurado vuelve a estar presidido<br />
por la bailaora, coreógrafa y<br />
directora artística del emblemático<br />
tablao madrileño el<br />
Corral de la Morería, Blanca<br />
del Rey, cuya vinculación con el<br />
Festival suma décadas. “Adoro<br />
el Festival y he estado ahí siempre,<br />
casi desde que empezó,<br />
sentada en la silla viéndolo con<br />
mi marido, y tengo recuerdos<br />
únicos en mi vida”, señala,<br />
haciendo alusión a que su<br />
papel como presidenta supone<br />
“mucho trabajo y muchas<br />
horas”, que disfruta porque lo<br />
que le importa “es apoyar el<br />
Festival y el flamenco”. “Quiero<br />
a esta tierra como si hubiera<br />
nacido aquí”, añade.<br />
En el equipo está el escritor,<br />
músico y productor flamenco<br />
José Manuel Gamboa, que<br />
incide en que “ser jurado en<br />
cualquier certamen artístico es<br />
siempre una aventura impredecible,<br />
que sólo se debería afrontar<br />
con la mayor responsabilidad,<br />
imparcialidad y profundo<br />
conocimiento de la materia a<br />
tratar”. En este sentido, en el<br />
Cante de las Minas “el compromiso<br />
ha de ser máximo”,<br />
porque “las decisiones de esta<br />
tribuna tienen en el género la<br />
mayor de las trascendencias”.<br />
Un compromiso que “el flamenco<br />
lo premiará”, destaca.<br />
Manuel Bohórquez, periodista,<br />
locutor de radio, escritor y crítico<br />
de flamenco, es otro de los<br />
responsables de las decisiones<br />
del concurso de este año, quien<br />
ya ha estado vinculado al jurado<br />
en varias etapas desde finales de<br />
los 80. “Siempre ha sido una<br />
experiencia satisfactoria”, recuerda,<br />
aunque confiesa que “no es<br />
fácil sentarse a escuchar a<br />
jóvenes que vienen al certamen<br />
buscando una proyección artística<br />
y decidir si lo hace o no bien,<br />
porque a veces cuesta saber si<br />
tendrá o no proyección artística,<br />
con independencia de cómo haya<br />
cantado”, por lo que es “una<br />
labor muy difícil y complicada”.<br />
Francisco Paredes también se<br />
reincorpora al jurado en esta<br />
edición, lo que supone para él<br />
“una satisfacción y un orgullo”,<br />
ya que supone la decimoquinta<br />
vez que forma parte de este<br />
grupo de decisión. “Ser parte de<br />
este jurado, con personalidades<br />
tan importantes para la flamencología,<br />
es el mayor símbolo de<br />
respeto que puedo ofrecerle a<br />
La Unión, porque es trabajar<br />
con la honestidad, ilusión y<br />
libertad de sentir, con la que<br />
desde niño me eduqué en mi<br />
propio hogar”, señala. Completa<br />
el jurado Paco Severo, saetero<br />
y cantaor unionense.<br />
El secretario vuelve a ser Salvador<br />
Alcaraz, que ha estado<br />
ejerciendo estas funciones en<br />
los últimos cinco años. Su<br />
misión será dar fe de las actas y<br />
establecer los criterios de puntuación,<br />
facilitando el buen<br />
funcionamiento del jurado.<br />
“Como todos los años, ser<br />
secretario supone un reto por<br />
la importancia de este concurso”,<br />
señala, indicando que,<br />
debido a su jubilación, será la<br />
última vez que figure como<br />
secretario del jurado.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 77
78<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 79
IN MEMORIAM<br />
UNA VIDA DEDICADA<br />
A DIFUNDIR EL ARTE<br />
FLAMENCO A TRAVÉS<br />
DE LA DANZA<br />
CLOTI<br />
CORVI<br />
Cloti Corví será recordada en<br />
el municipio como una luchadora<br />
por aquello en lo que<br />
creía: un arte flamenco que potenció<br />
en una cantera de profesionales<br />
que aspiran a llevar el<br />
legado minero desde La Unión<br />
al resto del mundo.<br />
80<br />
LÁMPARA MINERA
El flamenco tiene diferentesmodos<br />
de expresarse,<br />
como el cante, el toque<br />
o la danza. Y también tiene<br />
caras y nombres propios que<br />
hacen posible que la expresión<br />
sea transmitida de generación<br />
en generación, y que lo haga<br />
con la pasión que requiere un<br />
género con tanta raíz. Si se<br />
piensa en la danza y en La<br />
Unión, hay un nombre con<br />
una vinculación imposible de<br />
romper, ni aun cuando la vida<br />
acaba y queda el recuerdo:<br />
Clotilde Corví Márquez, conocida<br />
como Cloti Corví.<br />
El pasado 1 de enero, el municipio<br />
y el Cante de las Minas<br />
lloraba la pérdida de una<br />
embajadora del baile cuya<br />
aportación para crear cantera<br />
flamenca en la zona ha sido<br />
encomiable. Hace tan solo dos<br />
años recibía el ‘Castillete de<br />
Oro’ del Festival, un reconocimiento<br />
a toda una vida dedicada<br />
a la danza y a difundir el<br />
arte flamenco, y no dudaba en<br />
afirmar en una entrevista<br />
realizada para la publicación<br />
‘Lámpara <strong>Minera</strong>’ del Festival<br />
que “todo lo que necesitaba en<br />
la vida para ser feliz” lo había<br />
“encontrado en La Unión”.<br />
Su humildad la transmitía en<br />
esa 60ª edición tras conocer<br />
que recibiría el máximo reconocimiento<br />
del Festival: “Yo<br />
simplemente he realizado mi<br />
trabajo en La Unión lo mejor<br />
que he podido”, señalaba.<br />
Ahora, su hija María Elena,<br />
quien recogió el galardón en<br />
aquel momento, recuerda que<br />
“estaba contenta con este<br />
reconocimiento porque le<br />
hacía saber que su trabajo<br />
estaba bien valorado aquí”.<br />
Cloti recordaba el Cante de las<br />
Minas desde su niñez, cuando<br />
se celebraba el Festival en la<br />
terraza del Mery y “se engalanaba<br />
toda la glorieta con<br />
muchas luces y se llenaba todo<br />
de coches y de gente muy<br />
elegante”. Ella salía a pasear<br />
con sus padres y a jugar, y a<br />
los 8 años vio alguna actuación<br />
con su padre, cuando ya<br />
empezaba a bailar y su ilusión<br />
era subirse a un escenario. De<br />
ahí que montara bailes y<br />
jugara a representar el Cante<br />
de las Minas con sus amigas<br />
en el patio de sus casas; una<br />
afición que le llevó a fundar<br />
con tan solo 15 años su primera<br />
escuela de danza.<br />
Ya de adulta, y con ArteDanza<br />
haciendo cantera, transmitió<br />
ese legado a sus hijos: “Mis<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 81
IN MEMORIAM<br />
baile clásico y en mi casa todo<br />
son bailarinas, no flamencas”.<br />
La tierra y sus raíces tiraron y<br />
el flamenco formó parte de su<br />
trayectoria. Lo mismo le pasó<br />
a María Elena, que empezó<br />
con baile clásico pero una<br />
profesora hizo que se “enamorara<br />
del flamenco” y se decantó<br />
por esta rama con el apoyo<br />
de su madre.<br />
Como hizo su madre con ella,<br />
Cloti ha respaldado a María<br />
Elena en sus decisiones, señalando<br />
en aquel momento que<br />
estaba “demostrando ser una<br />
gran profesional”, cuando las<br />
circunstancias de la pandemia<br />
se lo pusieron difícil y mantuvo<br />
su ilusión por seguir enseñando.<br />
padres iban todos los días y<br />
siempre estábamos allí. De<br />
hecho, mi madre no me dejaba<br />
saltarme ni un cante en los<br />
concursos porque quería que<br />
me empapara de todo”, afirma<br />
María Elena.<br />
Gracias a las galas dedicadas a<br />
La Unión, ArteDanza formó<br />
parte de la programación y<br />
empezaron a participar en el<br />
Festival y los actos paralelos<br />
que se celebraban. “La Unión<br />
es la tierra que me vio nacer y<br />
me siento muy orgullosa de<br />
ello”, afirmaba en el citado<br />
reportaje.<br />
Aunque su aportación al<br />
flamenco fue brillante, su hija<br />
recuerda que “su madre era<br />
clásica”. “Todas las fotos que<br />
tengo de mi madre son de<br />
Sus retos y<br />
satisfacciones<br />
Cloti Corví se definía como<br />
una luchadora, de las que<br />
nunca tiran la toalla cuando<br />
creen en algo, y no dudaba en<br />
afirmar que había disfrutado<br />
del talento del baile que Dios le<br />
había dado. En su proyección<br />
del baile, eran muchos los<br />
sueños y retos que se planteaba<br />
como, por ejemplo, retomar el<br />
Ballet Flamenco Cante de las<br />
Minas que se puso en marcha<br />
hace unos años y no pudo<br />
seguir adelante. “No pierdo<br />
nunca la esperanza de que<br />
podamos retomarlo y que<br />
dentro del Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas se<br />
pueda ver una compañía de<br />
baile de aquí, de La Unión, que<br />
pueda salir fuera del país y<br />
llevar nuestra historia, nuestro<br />
baile, nuestros cantes a todos<br />
los rincones del mundo”,<br />
afirmaba. “Mi madre se desvivió<br />
con eso, con que esas alum-<br />
82<br />
LÁMPARA MINERA
nas salieran de ArteDanza y de<br />
La Unión, teniendo buenos<br />
coreógrafos para que llevara el<br />
flamenco de la mina a todas las<br />
partes del mundo”, secunda su<br />
hija, que sigue con el espíritu<br />
luchador de su madre de<br />
“llevar a cabo todos los proyectos<br />
que podamos imaginar y<br />
que en La Unión quede constancia<br />
de ese éxito”.<br />
Cloti reivindicaba potenciar el<br />
flamenco desde todos los estamentos<br />
y dedicar esfuerzo a<br />
ayudas y becas para comprar<br />
todo lo necesario para poder<br />
bailar, como son los tacones,<br />
para que el flamenco dejara de<br />
ser “un baile de minorías”,<br />
haciendo alarde de la cantera<br />
de alumnas y su profesionalidad.<br />
También ponía en valor<br />
que “nos faltan tablaos y que<br />
se respire flamenco en La<br />
Unión durante todo el año”, y<br />
recalcaba que lo decía desde el<br />
cariño para “intentar sacarle<br />
más partido a lo que hay”.<br />
Lo que recordaba con más<br />
afecto era ver cómo se sucedían<br />
las generaciones en su<br />
escuela, con alumnas que eran<br />
hijas de antiguas alumnas. “Es<br />
una satisfacción muy grande,<br />
porque para ellas esa etapa<br />
fue muy importante y atesoran<br />
buenísimos recuerdos y<br />
eso para mí es el mayor éxito<br />
de mi carrera”, afirmaba. A<br />
sus alumnas se encargó de<br />
transmitirles lo que suponía<br />
pisar las tablas del Antiguo<br />
Mercado Público para que lo<br />
valoren y sepan lo que es, y<br />
esperaba con ilusión que algunas<br />
de ellas participen en el<br />
Festival optando al premio<br />
‘Desplante’. “Nunca hemos<br />
tenido un premio ‘Desplante’<br />
de La Unión y sería un honor,<br />
para nosotros y para el municipio”,<br />
señalaba.<br />
La vida de Cloti Corví ha<br />
demostrado que la ilusión es<br />
capaz de poner en marcha un<br />
sueño y ofrecer continuidad<br />
por el bien de un territorio y<br />
de un arte. Tenía muy claro<br />
que lo único que quería era “la<br />
prosperidad de La Unión a<br />
través del flamenco”.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 83
84<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 85
GALARDONADOS<br />
CASTILLETE<br />
DE ORO <strong>2023</strong><br />
ANTONIO<br />
PIÑANA<br />
“La guitarra lo es todo,<br />
toda mi vida y mi ser”<br />
A<br />
unque han pasado<br />
bastantes años desde<br />
que se subiera por<br />
primera vez a las tablas del<br />
Festival del Cante de las<br />
Minas, el mundo del<br />
flamenco sigue reconociendo<br />
su legado. Fue uno de<br />
los nombres propios de la<br />
guitarra flamenca, con una<br />
forma de tocar única y<br />
continuador de una saga<br />
que sigue perpetuando con<br />
su arte la semilla que en<br />
ellos dejó el ganador de la<br />
primera ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’,<br />
Antonio Piñana Segado.<br />
Va a recibir el ‘Castillete<br />
de oro’, justo en esta<br />
edición en la que se<br />
cumplen 25 años desde<br />
que su hijo Curro se alzó<br />
con la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’,<br />
¿Qué supone para usted<br />
este reconocimiento?<br />
Tremendamente emocionado,<br />
y estas palabras son<br />
la prueba de cómo me<br />
siento de recibir tal honor.<br />
Para mí, este reconocimiento<br />
es la compensación<br />
a los 25 años que estuve<br />
en el Festival. Di todo lo<br />
que tenía de arte, primero<br />
en la Terraza Arguelles,<br />
luego en el Cine Mery y,<br />
por último, en la ‘Catedral<br />
del Cante’. Además, recibir<br />
este galardón cura todos<br />
los años que he estado<br />
condenado al ostracismo<br />
por la antigua dirección<br />
del certamen.<br />
Su trayectoria está<br />
fuertemente influenciada<br />
por la persona y las<br />
enseñanzas de su padre.<br />
¿Cómo de importante ha<br />
sido su figura para<br />
usted?, ¿qué ha significado<br />
para usted a nivel<br />
personal y profesional?<br />
86<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 87
GALARDONADOS<br />
Mi padre fue determinante<br />
porque él fue quien me inculcó,<br />
desde muy pequeño, la pasión<br />
por el flamenco. Primero me<br />
empapé de todos los cantes de<br />
la tierra y fue durante mi<br />
juventud, al perder la voz, que<br />
me enganché a la guitarra y ahí<br />
he estado hasta el día de hoy.<br />
También recuerdo como mi<br />
padre me presentó a cantaores<br />
A lo largo de sus 25 años en<br />
el Festival del Cante de las<br />
Minas habrá acumulado una<br />
gran cantidad de vivencias.<br />
¿Qué anécdotas guarda con<br />
más cariño?<br />
Recuerdos tengo por cientos. Fui<br />
el primer guitarrista oficial del<br />
Festival, o guitarrista pionero. Te<br />
puedo contar muchísimas<br />
Era un momento en el que se<br />
debía cualificar al Festival y mi<br />
padre era el único que mantenía<br />
contacto con las grandes<br />
estrellas del flamenco.<br />
El apellido Piñana está muy<br />
ligado a la historia del<br />
flamenco. Supongo que<br />
sentirá orgullo de que esta<br />
vinculación no se haya<br />
de la talla de Eleuterio<br />
Andreu, ‘Niño Alfonso’ y<br />
tantos otros cantaores que<br />
había en la comarca de Cartagena.<br />
Por tanto, la influencia<br />
de mi padre en mis inicios es<br />
enorme y fundamental.<br />
anécdotas con artistas, personajes<br />
de la sociedad… Sobre todo,<br />
recuerdo a mi padre poniéndose<br />
en contacto con artistas de la<br />
magnitud de Enrique Morente,<br />
Fosforito o Luis de Córdoba, a<br />
quienes conocía de su estancia<br />
por diferentes tablaos de Madrid.<br />
perdido en las nuevas<br />
generaciones.<br />
Me siento tremendamente<br />
orgulloso, es mi mayor compensación.<br />
El hecho de que tres de<br />
mis seis hijos se hayan decantado<br />
por el flamenco me causa una<br />
88<br />
LÁMPARA MINERA
Me gustaría que<br />
se recuperara la<br />
minera de mi<br />
padre<br />
felicidad enorme. Ellos han<br />
mejorado la raza de la saga<br />
Piñana, la han elevado a una<br />
categoría superior. Curro<br />
cantando y Carlos a la guitarra<br />
han conseguido algunos de los<br />
galardones más prestigiosos del<br />
La guitarra lo es todo, toda mi<br />
vida y mi ser. Actualmente<br />
sigo cogiendo la guitarra todos<br />
los días, algo que me llena de<br />
orgullo y satisfacción. Es cierto<br />
que ya no me suena como<br />
cuando estaba en el Festival,<br />
pero me sigo defendiendo.<br />
Como gran conocedor de<br />
nuestros palos, ¿cómo ve el<br />
estado de los Cantes de<br />
Levante?<br />
Siendo sincero tengo que decir<br />
que hay muchos cantes que se<br />
han relegado a un segundo<br />
Me trae recuerdos muy bonitos<br />
porque me tengo que remontar<br />
a los años en que Canalejas de<br />
Puerto Real entonaba ‘El<br />
Carburico’, la primera minera<br />
que comenzó a hacerse en La<br />
Unión. Me acuerdo de estar<br />
acompañándole y de las direcciones<br />
que recibían de mi padre<br />
Fosforito, Enrique Orozco o Luis<br />
de Córdoba. Todos ellos venían<br />
con su minera, también con<br />
otros palos, pero sobre todo con<br />
la minera de ‘El Carburico’.<br />
Un deseo para el<br />
Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas.<br />
mundo flamenco, lo que<br />
supone el mayor orgullo que un<br />
padre puede tener. Pero, la saga<br />
no termina aquí, ya que mi<br />
nieto, Rafael, apunta manera.<br />
La guitarra ha marcado un<br />
antes y un después en su<br />
trayectoria. ¿Qué simboliza<br />
para usted?<br />
plano por ciertos motivos. Hay<br />
muchos cantes, sobre todo los<br />
de Antonio Grau Dausset, que<br />
se han ido perdiendo. Mi gran<br />
ilusión sería que todos esos<br />
palos tomen el valor que<br />
merecen.<br />
¿Qué siente Antonio Piñana<br />
al escuchar la minera de su<br />
padre?<br />
Tengo que decir que un<br />
tipo de minera se ha<br />
impuesto a la otra por<br />
razones desconocidas y<br />
me gustaría que se<br />
recuperará la minera de<br />
mi padre, ya que<br />
supondría un vuelco para<br />
el Festival. Cuando viajo<br />
por Madrid o Sevilla la<br />
minera del ‘Rojo el<br />
Alpargatero’ es conocida<br />
por todo el mundo, en<br />
cambio en nuestra<br />
comarca ha desparecido.<br />
Estoy encantado de que<br />
haya más mineras, pero<br />
no de que tenga que<br />
desaparecer la que dio<br />
lugar al certamen de La<br />
Unión.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 89
GALARDONADOS<br />
CASTILLETE<br />
DE ORO <strong>2023</strong><br />
INOCENCIO<br />
ARIAS LLAMAS<br />
Diplomático español.<br />
“La diplomacia es la ciencia del<br />
diálogo y el flamenco es un arte<br />
que propicia el entendimiento”<br />
I<br />
nocencio Arias Llamas<br />
ha sido uno de los diplomáticos<br />
españoles más<br />
importantes de los últimos<br />
cincuenta años. Tras<br />
dirigir la Oficina de Información<br />
Diplomática, se<br />
convirtió en el representante<br />
de España ante las<br />
Naciones Unidas. Jubilado<br />
desde 2010, ha sido galardonado<br />
por la Fundación<br />
del Cante de las Minas con<br />
el ‘Castillete de Oro’ por su<br />
promoción y defensa de la<br />
cultura española en el<br />
ámbito internacional.<br />
Empecemos hablando de<br />
su trayectoria profesional.<br />
¿Echa de menos la carrera<br />
diplomática?<br />
No, no mucho. La vida es<br />
así, todo es cíclico.<br />
Aunque no me hubiese<br />
importado seguir algunos<br />
años más. Si me hubieran<br />
enviado a Oriente, no lo<br />
hubiera dudado pues no<br />
he estado nunca en China,<br />
Japón, Vietnam…<br />
Usted comenzó como<br />
diplomático en 1969.<br />
Desde entonces, ¿cómo ha<br />
evolucionado la imagen<br />
de la cultura española?<br />
Nuestra nación tiene una<br />
proyección cultural más<br />
importante que nuestra<br />
relevancia política, pero no<br />
hemos de olvidar nuestro<br />
pasado histórico. Durante<br />
varios siglos, España fue<br />
una potencia a nivel internacional,<br />
teniendo presencia<br />
prácticamente en los<br />
cinco continentes. Sin<br />
90<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 91
GALARDONADOS<br />
embargo, este protagonismo ha<br />
ido menguando hasta convertirnos<br />
en un actor secundario.<br />
Volviendo al ámbito de la<br />
cultura, reseñar que la influencia<br />
española no es nada<br />
despreciable para ser un país<br />
de 47 millones de habitantes.<br />
El flamenco es un arte muy<br />
querido en el extranjero, no<br />
por no siempre está tan bien<br />
valorado por los autóctonos.<br />
Usted tiene claro la importancia<br />
del flamenco en España.<br />
Mirando hacia el futuro,<br />
¿como ve el arte jondo?<br />
El flamenco tiene una difusión<br />
internacional reducida, pero<br />
donde gusta realmente es en<br />
Japón. Allí hay una afición<br />
considerable, incluso los<br />
japoneses saben distinguir los<br />
diferentes palos. Este arraigo<br />
no es el mismo en otras naciones<br />
más próximas a nosotros<br />
como Venezuela, México o<br />
Colombia, donde el flamenco<br />
pasa desapercibido. Por tanto,<br />
no creamos que el flamenco<br />
tiene una proyección similar<br />
en todo el mundo. A nivel<br />
nacional, el flamenco tiene<br />
una cierta indiferencia por<br />
desconocimiento.<br />
Nuestra nación<br />
tiene una<br />
proyección cultural<br />
más importante<br />
que nuestra<br />
relevancia política<br />
¿Cuáles son los principales<br />
obstáculos para el mundo<br />
del flamenco?<br />
Al igual que los toros, el<br />
flamenco tiene diversos enemigos.<br />
La dejadez que muestran<br />
las distintas televisiones y<br />
medios de comunicación es<br />
compensada por las grandes<br />
figuras que rompen la barrera<br />
del silencio imperante. Por otro<br />
lado, se confunde el flamenco<br />
con lo andaluz. Con frecuencia<br />
la gente identifica o asocia el<br />
flamenco con Andalucía, pero<br />
eso no es así, pues hay otros<br />
territorios como Murcia que<br />
tienen una gran relevancia en<br />
la evolución del flamenco.<br />
Todo lo relacionado<br />
con la Región de<br />
Murcia me suscita<br />
una tremenda<br />
pasión<br />
¿Qué tienen en común el<br />
flamenco y la diplomacia?<br />
La diplomacia es la ciencia del<br />
diálogo y el flamenco es un<br />
arte que propicia el entendimiento.<br />
Por tanto, el flamenco<br />
es un posible camino para<br />
llegar a la paz y el acuerdo. Lo<br />
que pasa es que no es muy<br />
conocido…<br />
Qué gran etapa la de ser<br />
director general del Real<br />
Madrid. ¿Cómo la recuerda?<br />
Agridulce, pero muy interesante.<br />
Fue un honor trabajar en el<br />
club de toda mi vida. Conocer<br />
a los jugadores, trabajadores,<br />
entrenadores me resultó muy<br />
enriquecedor. Sin embargo, el<br />
mundo directivo me resultó<br />
muy contradictorio.<br />
Se confunde el<br />
flamenco con<br />
lo andaluz<br />
Por curiosidad, ¿sigue incrementado<br />
su colección de<br />
pajaritas?<br />
Es inevitable, todo el mundo<br />
me regala lo mismo. Fíjate,<br />
no tengo días del año para<br />
ponerme todas las pajaritas<br />
que tengo.<br />
Usted ha tenido una estrecha<br />
relación con el ámbito<br />
cultural. En este tiempo<br />
habrá recibido y otorgado<br />
muchos galardones, ¿cómo<br />
recibe este?<br />
Un auténtico regalo por ser<br />
inmerecido. Soy aficionado al<br />
flamenco, que no entendido<br />
de la materia. Por otro lado,<br />
todo lo relacionado con la<br />
Región de Murcia me suscita<br />
una tremenda pasión. Por<br />
tanto, me siento tremendamente<br />
afortunado por ser<br />
reconocido por una institución<br />
flamenca y murciana.<br />
92<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 93
GALARDONADOS<br />
CASTILLETE<br />
DE ORO <strong>2023</strong><br />
JOSÉ LUIS<br />
MENDOZA<br />
“José Luis tenía en la<br />
médula el amor al<br />
flamenco”<br />
Entrevista a María Dolores García, presidenta de la UCAM<br />
y viuda de José Luis Mendoza.<br />
E<br />
ste año el Festival<br />
Internacional del<br />
Cante de las Minas entrega<br />
un ‘Castillete de Oro’ muy<br />
especial. A título póstumo,<br />
José Luis Mendoza, presidente<br />
de la UCAM, será<br />
homenajeado con el<br />
máximo reconocimiento<br />
del evento flamenco en<br />
agradecimiento a su defensa<br />
y aportación al género<br />
con iniciativas como la<br />
Cátedra de Flamencología.<br />
Lo recogerá su esposa<br />
María Dolores García,<br />
conocida como Lola desde<br />
que su marido acortó<br />
cariñosamente su nombre,<br />
quien recuerda la figura de<br />
su marido, su conexión con<br />
el flamenco y su vínculo<br />
con esta tierra minera a<br />
través de sus antepasados,<br />
mucho antes de que el<br />
Festival echara a andar.<br />
El vínculo de José Luis<br />
Mendoza con el flamenco<br />
viene de cuna, porque sus<br />
raíces ya conectaban<br />
desde Jaén hasta La<br />
Unión, ¿cómo se le transmitió<br />
esa conexión a su<br />
esposo por parte de su<br />
familia?<br />
José Luis y sus padres eran<br />
andaluces, mi suegro de<br />
Jaén y mi suegra de<br />
Huelva, todos muy aficionados<br />
al flamenco. Su<br />
abuelo, mucho antes de<br />
que estuviera el Festival<br />
Internacional del Cante de<br />
las Minas, ya acudía a<br />
cantar flamenco a La<br />
Unión, reuniéndose con<br />
otra gente que venía a<br />
cantar a principios del siglo<br />
94<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 95
GALARDONADOS<br />
pasado, y José Luis lo sabía.<br />
Su padre también era muy<br />
aficionado y en la época de las<br />
cintas de cassette, en casa de<br />
mi suegro siempre había<br />
puesta una cita de flamenco.<br />
Imagino que, entonces,<br />
serían grandes seguidores<br />
del Festival Internacional del<br />
Cante de las Minas…<br />
Verdaderamente él no es que<br />
haya podido estar yendo al<br />
Festival habitualmente, porque<br />
mis suegros se dedicaban a la<br />
hostelería y eran fechas en las<br />
que estaban trabajando siempre<br />
muchísimo. Pero desde el<br />
momento que pudo contactar<br />
con el entonces alcalde Paco<br />
Bernabé y Gonzalo Wandosell,<br />
que es trabajador nuestro,<br />
comenzó una íntima vinculación<br />
que llevó incluso a crear<br />
la Cátedra de Flamencología<br />
hace diez años, realizando<br />
actividades a través de ella.<br />
En casa de mi<br />
suegro siempre<br />
había puesta una<br />
cita de flamenco<br />
Una cátedra que, en colaboración<br />
con la Fundación<br />
Cante de las Minas, ofrecía<br />
formación en el mundo del<br />
flamenco. ¿Qué recuerda de<br />
las acciones que se desarrollaron<br />
en sus primeros años?<br />
Recuerdo que llegaron a hacer<br />
un viaje a la India promocionando<br />
el Festival a través de la<br />
Cátedra. En sus primeros<br />
momentos tuvo bastante<br />
actividad de carácter formativo<br />
y musical, orientándose las<br />
enseñanzas al baile, cante,<br />
guitarra y percusión. Se ha<br />
contado con Estrella Morente,<br />
con la guitarra flamenca de<br />
Juan Manuel Cañizares, el<br />
baile de Antonio Najarro…<br />
hasta Joaquín Zapata, actual<br />
presidente de la Fundación<br />
Cante de las Minas, fue<br />
alumno de esta Cátedra.<br />
¿Cómo ha evolucionado la<br />
Cátedra desde su fundación<br />
hasta ahora?<br />
Con la pandemia ha habido<br />
un parón a tantos niveles que<br />
ha incluido la Cátedra, pero<br />
nuestra intención es seguir<br />
colaborando con La Unión y<br />
su festival y aportar todo lo<br />
que esté de nuestra parte,<br />
retomando actividades<br />
formativas y promocionar<br />
cualquier tipo de actividad.<br />
Hay buen ‘feeling’ y por eso<br />
esperamos que se retome.<br />
Estrella Morente recuerda<br />
como una de las cosas más<br />
importantes que le han<br />
pasado en la vida el hecho<br />
de haber sido nombrada<br />
directora de esta Cátedra.<br />
¿Qué le llevó hasta ella?<br />
Aquí tuvimos una misa<br />
flamenca y, como a José Luis<br />
siempre le ha gustado buscar<br />
las mejores personas para<br />
cada cosa que ponía en<br />
marcha, seguramente pensó<br />
en Estrella Morente, porque en<br />
el flamenco es un emblema y<br />
una artistaza.<br />
La iniciativa se forjó en la<br />
mente de José Luis…<br />
José Luis siempre ha tenido<br />
una mentalidad muy abierta y<br />
ha visto las posibilidades de<br />
formación e investigación en<br />
cualquier ámbito, y como<br />
tenía en su médula ese amor<br />
al flamenco, fue algo muy<br />
normal que vino dado y que a<br />
él le ilusionó muchísimo.<br />
96<br />
LÁMPARA MINERA
Podemos decir que era un<br />
hombre resiliente.<br />
Con tantísimas dificultades<br />
que ha tenido la institución,<br />
que la Región es testigo, aquí<br />
está la realidad: esta obra a la<br />
que él se entregó en cuerpo y<br />
alma y en la que ha puesto<br />
tanta pasión y su vida detrás<br />
está al servicio de nuestra<br />
comunidad autónoma, de<br />
nuestros jóvenes que vienen a<br />
recibir la formación y de las<br />
familias que confían que<br />
confían en ella. Al final la<br />
UCAM está generando un<br />
empleo de calidad para la<br />
Región y para toda España,<br />
hasta de todo el mundo, porque<br />
vienen alumnos de 105 nacionales,<br />
que se dice pronto, entre<br />
su dos campus.<br />
¿Qué visión tenía José Luis<br />
de nuestro festival y del<br />
flamenco en sí como género?<br />
El flamenco en sí es un arte y yo<br />
creo que el festival subraya ese<br />
arte, lo destaca, pone en valor y<br />
le da una visibilidad internacional,<br />
y eso él lo ha valorado<br />
muchísimo, así como el reconocimiento<br />
a las personas que día<br />
Es muy emocionante. En esas<br />
fechas hay varios de mis hijos<br />
que no podían estar porque<br />
hay un encuentro del Papa con<br />
los jóvenes en Portugal, pero<br />
han adelantado todo para<br />
poder venir, porque les hace<br />
mucha ilusión este reconocimiento.<br />
Todos vivimos en<br />
primera persona la obra que<br />
hay detrás de él, como la<br />
UCAM, y todo el deseo de<br />
trabajar y engrandecer nuestra<br />
Región y sus manifestaciones<br />
culturales, como es el Cante<br />
de las Minas y todo lo que<br />
desarrolla.<br />
En casa está el<br />
flamenco presente<br />
en cualquier<br />
momento del año<br />
El flamenco es un<br />
arte y este festival<br />
lo subraya y le da<br />
una visibilidad<br />
internacional<br />
a día están aportando en el<br />
ámbito del flamenco en<br />
colaboración con la Fundación<br />
y el pueblo de La Unión, que<br />
se identifica con su Festival.<br />
¿Qué supone para la familia<br />
recibir ahora, juntos, este<br />
‘Castillete de oro’ póstumo a<br />
José Luis Mendoza?<br />
¿Mantendréis ese vínculo<br />
con el flamenco y el Festival<br />
tal y como él lo hizo?<br />
Por supuesto. Aunque yo de<br />
cuna no tenga esa herencia<br />
que él recibió, al final acabas<br />
aficionándote. Además, tengo<br />
hijos e hijas que lo viven, que<br />
les gusta, que cogen la guitarra,<br />
el cajón o se ponen a<br />
cantar. En casa está el flamenco<br />
presente en cualquier<br />
momento del año.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 97
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘CARBURO DE ORO’<br />
CÁTEDRA DE FLAMENCOLOGÍA<br />
DE LA UNIVERSIDAD DE CÓRDOBA<br />
“Uno de los rasgos que nos define es<br />
trabajar mano a mano con los grandes<br />
maestros del panorama flamenco”<br />
Entrevista a David Pino, director de la Cátedra de Flamencología de la Universidad de Córdoba.<br />
L<br />
a Cátedra de Flamencología de la<br />
Universidad de Córdoba es pionera<br />
en el desarrollo de los estudios flamencos,<br />
con expedición de certificación<br />
académica. Con una programación contrastada<br />
durante más de dos décadas, el<br />
origen de la institución se remonta a la<br />
figura de Agustín Gómez, el primer director<br />
que inicia esta aventura, al que siguieron<br />
Luis de Córdoba, Arcángel y David<br />
Pino, actual responsable, que afirma que<br />
recibir el ‘Castillete de Oro’ supone “una<br />
enorme satisfacción y un estímulo para<br />
seguir adelante”.<br />
98<br />
LÁMPARA MINERA
El flamenco es un arte que nace en la calle,<br />
en las tabernas, en las minas… ¿Qué puede<br />
hacer la Universidad por este género?<br />
Efectivamente, la naturaleza del flamenco es<br />
urbana, campesina, minera… En este origen<br />
se englobarían los Cantes de Levante. Precisamente,<br />
el flamenco como fenómeno artístico y<br />
cultural es susceptible de ser estudiado. No se<br />
trata solo música, pues es historia de España,<br />
Andalucía y de la música. Por tanto, el género<br />
requiere del rigor científico en su estudio y<br />
quién mejor que el estamento académico para<br />
encargarse de esta tarea. Esta necesidad ha<br />
sido entendida por la Universidad de Córdoba,<br />
quien puso en marcha esta Cátedra.<br />
El flamenco como fenómeno<br />
artístico y cultural es<br />
susceptible de ser estudiado<br />
Como docente experimentado, ¿ve mimbres<br />
de maestros en las nuevas generaciones del<br />
flamenco actual?<br />
El conservatorio de Córdoba es, junto al de<br />
Murcia, la única institución que imparte<br />
formación en cante flamenco. A estos centros<br />
acuden jóvenes con un perfil diverso debido a<br />
sus estudios no solo en cante tradicional, sino<br />
que también en el ámbito musical. En estos<br />
años han pasado por la Cátedra chavales y<br />
chavalas que apuntan maneras, pues cuentan<br />
con un abanico de posibilidades que antiguamente<br />
no eran posible.<br />
¿Cuál es su mayor satisfacción cuando<br />
finaliza un nuevo curso?<br />
Al comienzo de cada curso académico, mi<br />
mayor satisfacción es poder constatar que<br />
vamos creciendo en el número de alumnos. Al<br />
finalizar, me causa una alegría tremenda saber<br />
que quienes han participado en el curso han<br />
aprendido, disfrutado y muestran un firme<br />
compromiso por continuar el año siguiente.<br />
Actualmente, sufrimos una ‘gripe de titulitis’<br />
en nuestro país. ¿Un certificado académico<br />
te quita o te da ‘duende’?<br />
Un título no acredita ser buen artista o no. Sin<br />
embargo, un título si certifica la formación<br />
musical recibida por el alumno. Un alumno<br />
que, ahora, puede tratar de tú a tú con otros<br />
músicos pues posee los conocimientos necesarios<br />
para desarrollarse en el ámbito musical.<br />
Una de las señas de identidad de la cátedra<br />
son las colaboraciones de grandes artistas.<br />
¿Cuántos personajes ilustres han pasado<br />
por Córdoba?<br />
A lo largo de estos 25 años hemos organizado<br />
miles de actividades paralelas, como conferencias,<br />
masterclass, audiciones… Por tanto, hemos<br />
contado con la colaboración de grandes maestros<br />
como Dorante, Mayte Martín, Carmen<br />
Linares, Serranito, Arcángel… Su participación<br />
se ha convertido en seña de identidad de la<br />
Cátedra, pues uno de los rasgos que nos define<br />
es trabajar mano a mano con los grandes<br />
maestros del panorama flamenco.<br />
Un título no acredita ser buen<br />
artista o no. Sin embargo, un<br />
título si certifica la formación<br />
musical recibida por el alumno<br />
Por último, este año han sido galardonado<br />
por la Fundación Cante de las Minas ¿Qué<br />
ha supuesto para la Universidad de Córdoba<br />
este reconocimiento?<br />
La Cátedra de Flamencología es pionera en<br />
el ámbito académico. Es una disciplina muy<br />
querida dentro de la UCO y dado que el flamenco<br />
es un género muy especial, es una muestra del<br />
respeto que le tiene nuestra universidad. Por otro<br />
lado, que sea reconocida por un festival como el<br />
Cante de las Minas, nos causa una enorme<br />
satisfacción y un estímulo para seguir adelante.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 99
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘CARBURO DE ORO’<br />
RAFA MANJAVACAS<br />
“El Cante de las Minas es de los<br />
festivales que uno lo hace propio”<br />
Entrevista a Rafa Manjavacas, director DEFLAMENCO.COM<br />
I<br />
nformático de carrera y periodista por<br />
afición. Desde 2001 compagina su<br />
labor como profesor con la dirección de<br />
deflamenco.com, uno de los portales del<br />
género más importantes de todo el<br />
mundo. Su trayectoria en el mundo del<br />
flamenco, unido a su pasión por el Festival<br />
como fiel visitante y seguidor edición<br />
tras edición, le ha valido la concesión del<br />
‘Carburo de Oro’ por parte de la Fundación<br />
Cante de las Minas.<br />
100 LÁMPARA MINERA
Fue a finales de los 90 cuando empezó su<br />
contacto con el flamenco, ¿era una inquietud<br />
latente, una pasión por este arte o una<br />
casualidad bien enfocada?<br />
Era simplemente el gusto por esa música, la<br />
que había en esa época, los llamados jóvenes<br />
flamencos. Posteriormente entré en la radio y<br />
tuve la posibilidad de meterme 'pa lo jondo'<br />
buscando autores y grabaciones anteriores.<br />
Lógicamente, quedé atrapado en el flamenco.<br />
Para ser informático, el mundo le ve más<br />
como un periodista especializado en<br />
flamenco gracias a la magnitud que ha ido<br />
alcanzando tu proyecto, ¿cómo se siente en<br />
esta dualidad profesional?<br />
Informáticos hay muchos. Yo tuve el acierto y<br />
la suerte de poner mis cualidades profesionales<br />
en la informática creando un portal<br />
flamenco, que de esos hay pocos y, mucho<br />
menos, que perduren en el tiempo. Lo normal<br />
es que se me conozca por mi trabajo en el<br />
flamenco. La intrahistoria es que, gracias a<br />
unir mi trabajo a mi afición, en el momento<br />
justo, cuando era el boom de Internet, conseguir<br />
crear una revista especializada en el<br />
flamenco que funcionado tan bien y me ha<br />
dado muchas satisfacciones tanto profesionales<br />
como personales.<br />
Hay pocos medios<br />
especializados con garantía<br />
y actualmente mucho se<br />
queda en las redes sociales<br />
¿Qué ha significado el flamenco para su<br />
vida profesional y personal?<br />
Primero mucho trabajo, porque mantener una<br />
revista online significa una actualización diaria,<br />
ir siempre con el ordenador debajo del brazo. Y<br />
a pesar de ello, de estar enganchado todos los<br />
días, no tengo la sensación de trabajo. Si que<br />
tengo sensación de agotamiento, y también de<br />
hartura cuando desde algunos sitios se me<br />
reclama la atención por estar o no estar en<br />
ciertos sitios, como si fuera una obligación por<br />
nuestra parte incluir o no ciertos contenidos,<br />
aunque luego hago empatía y los entiendo.<br />
Los medios sois los altavoces de todo lo<br />
que sucede, y si hablamos de cultura, sois<br />
embajadores, ¿qué papel ha ocupado en<br />
todos estos años el Cante de las Minas en<br />
deflamenco.com?<br />
El Cante de las Minas es de los festivales que<br />
uno lo hace propio desde la primera vez que<br />
asiste. Siempre me he encontrado la hospitalidad<br />
de los aficionados de La Unión, un<br />
ambiente de aficionados de toda España y de<br />
fuera; un lugar de encuentro de periodistas<br />
especializados, profesionales del flamenco y<br />
también de artistas, no sólo los más conocidos,<br />
sobre todo los participantes en el concurso<br />
que también nos los encontramos por las<br />
calles, la plaza, a los pies del Mercado de la<br />
Unión... En definitiva, un festival dónde se<br />
vive el flamenco intensamente, no sólo en el<br />
Mercado sino en todos los lugares de la Unión.<br />
Y respondiendo a la pregunta, siempre he sido<br />
consciente de la importancia y lo que supone<br />
el Cante de las Minas en el Flamenco, desde<br />
nuestra revista hemos dado cobertura previa y<br />
durante de las galas y del concurso, así desde<br />
el año 2001 que fue el primero que cubrimos.<br />
¿Ve que hay una buena difusión de noticias<br />
sobre este género en nuestro país?<br />
El flamenco sigue siendo una música de<br />
minorías, es una información especializada, de<br />
nicho, para un público ciertamente reducido,<br />
por lo que normalmente no resulta muy<br />
rentable en el sector de la difusión, pero si<br />
resulta imprescindible. Así hay pocos medios<br />
especializados con garantía y actualmente<br />
mucho se queda en las redes sociales.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 101
Mantener una revista online<br />
significa una actualización<br />
diaria, ir siempre con el<br />
ordenador debajo del brazo<br />
Sí que en ciertosfestivales, como es el caso<br />
también de algunos artistas, la información<br />
trasciende a los medios generalistas<br />
normalmente con escasa profundización,<br />
pero obviamente con mayor alcance.<br />
¿Qué ha significado La Unión para<br />
usted? Porque vuelve cada verano 'a<br />
casa' para rodearse de amigos…<br />
Lo he hecho 'obligación' por la necesidad<br />
profesional de dar cobertura al Festival, y<br />
he vuelto cada verano 'a casa' a vivirlo.<br />
Eenestos trabajos que acaban disfrutándose,<br />
rodeado de amigos, y en las fechas que<br />
se celebra se han convertido en unas<br />
vacaciones 'activas' e imprescindibles.<br />
¿Qué supone para ustedsumar este<br />
galardón a tu trayectoria?<br />
Así a bote pronto, vergüenza, timidez, ¡qué<br />
he hecho yo para merecer esto! Me parece<br />
un premio demasiado importante, sobre<br />
todo que año tras año he visto quién lo ha<br />
recibido, con mi cámara de fotos en la<br />
mano, y bueno, no sé, con el tiempo me<br />
daré cuenta de lo que supone formar parte<br />
del listado de premiados. Que el acto sea<br />
rapidito, para poder irme a los pies del<br />
Mercado a hacerme la foto y ¡contarlo!<br />
Agradecimiento al Festival y La Unión por<br />
lo bien que me ha tratado siempre y por su<br />
hospitalidad.<br />
102<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 103
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘ESTEBAN BERNAL VELASCO’<br />
CORRAL DE LA MORERÍA<br />
Entrevista a Juan Manuel del Rey, director del Corral del la Morería.<br />
“Los tablaos son claves<br />
en el presente y futuro<br />
del flamenco”<br />
C<br />
on el Palacio Real y la Catedral de la<br />
Almudena como telón de fondo, la<br />
ciudad de Madrid acoge uno de los escenarios<br />
flamencos con más solera de la<br />
geografía nacional: el Corral de la Morería.<br />
Este tablao será galardonado este año<br />
con el premio ‘Esteban Bernal Velasco’,<br />
con el que la Fundación Cante de las<br />
Minas reconoce su vinculación y presencia<br />
en los más de sesenta años que atesora<br />
el festival flamenco más importante del<br />
panorama internacional.<br />
104 LÁMPARA MINERA
La Unión les debe mucho, como el hecho de<br />
que se conozca en todo el mundo por el<br />
Festival Internacional del Cante de las<br />
Minas. ¿De dónde viene esta relación?<br />
Nuestra relación se remonta varios años atrás,<br />
ya son muchas ediciones apoyando al certamen<br />
flamenco más importante del mundo. Para<br />
nosotros es un placer colaborar con un festival<br />
de la magnitud del Cante de las Minas, un<br />
evento que lleva tanto tiempo apoyando en el<br />
flamenco en todo el mundo. Además, es un<br />
gran orgullo ser la sede del Festival en la Comunidad<br />
de Madrid.<br />
Los sentimientos y<br />
emociones que despiertan el<br />
flamenco llegan a todas las<br />
partes del mundo y atraen<br />
gran variedad de público<br />
Gastronomía y flamenco se dan la mano en el<br />
Corral de la Morería, ¿existe mejor maridaje?<br />
¿Mejor?, imposible. El Corral de la Morería creó<br />
el concepto moderno de tablao flamenco, una<br />
idea en la que flamenco y gastronomía se dan la<br />
mano. Nosotros continuamos desarrollando esa<br />
línea, un itinerario innovador que sigue abriendo<br />
nuevos caminos dentro del mundo de la<br />
gastronomía.<br />
¿Qué clase de público se desplaza hasta el<br />
Corral de la Morería?<br />
Tengo la suerte de tener una doble perspectiva:<br />
la del promotor de espectáculos y la del<br />
director que recibe a gran cantidad de público<br />
en el Corral. Mi experiencia es que el arte es<br />
un lenguaje universal, no tiene fronteras. Por<br />
tanto, los sentimientos y emociones que<br />
A pesar de la bonanza que está experimentando<br />
el Corral, son muchos los tablaos que<br />
han desaparecido a lo largo de los últimos<br />
años. ¿Es el fin de una era?<br />
Los tablaos flamencos son claves en el presente<br />
y futuro del flamenco. Hasta el momento en<br />
que mi padre fundó el Corral de la Morería la<br />
gran mayoría de artistas malvivían, yendo a las<br />
ventas a ver si algún cliente los contrataba para<br />
sus fiestas. El Corral de la Morería les dio una<br />
estabilidad artística y económica, un modelo<br />
que se replicó en Madrid y en el resto de<br />
España. De hecho, la aparición de los tablaos es<br />
lo más grande que le ha pasado al flamenco en<br />
su historia porque han dado a conocer el<br />
flamenco en todo el mundo. Además, suponen<br />
el 90% de los ingresos que perciben los artistas,<br />
así que no creo que desaparezcan.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 105
GALARDONADOS<br />
despiertan el flamenco llegan a todas las<br />
partes del mundo y atraen gran variedad<br />
de público. No solo acuden aficionados al<br />
flamenco, también inexpertos que quieren<br />
familiarizarse con nuestro género.<br />
La pandemia sería un momento difícil<br />
para vosotros.<br />
Paradojas de la vida, el Corral de la Morería<br />
ha pasado los peores momentos de su<br />
historia durante la pandemia. Afortunadamente,<br />
nosotros hemos conseguido sobrevivir<br />
a esa tormenta y nos encontramos<br />
viviendo una explosión positiva. En la<br />
actualidad, atravesamos el punto más<br />
álgido del Corral de la Morería. Incluso, el<br />
New York Times nos ha situado en el<br />
primer puesto de iconos culturales de la<br />
ciudad de Madrid por encima del Museo<br />
Nacional del Prado o el Palacio Real.<br />
Por último, ¿Qué supone para el Corral<br />
de la Morería el reconocimiento por<br />
parte del Festival del Cante de las Minas?<br />
Para nosotros es un inmenso honor que el<br />
Festival Internacional del Cante de las<br />
Minas haya pensado en nosotros para un<br />
reconocimiento tan importante. Este galardón<br />
nos une más aún si cabe con el Festival.<br />
Al final, creo que la unión de dos instituciones<br />
tan importantes como son el Festival<br />
Internacional del Cante de las Minas y el<br />
Corral de la Morería es lo más bonito que<br />
ha pasado en el mundo del flamenco. Unir<br />
siempre es bueno y más en un mundo en el<br />
que las tendencias van en sentido opuesto.<br />
Por tanto, el arte, la cultura y el flamenco<br />
son vitales para la humanidad.<br />
106<br />
LÁMPARA MINERA
El arte, la cultura y el<br />
flamenco son vitales<br />
para la humanidad<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 107
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘ASENSIO SÁEZ’<br />
JOSÉ BELMONTE<br />
Catedrático de la Universidad de Murcia, columnista y crítico literario del diario La Verdad.<br />
Fotos:<br />
E. Martínez Bueso.<br />
“Asensio Sáez y el Festival<br />
son palabras sinónimas”<br />
“U<br />
nir mi nombre al de Asensio<br />
Sáez ha sido un espléndido e<br />
inesperado regalo”, dice el catedrático<br />
de la Universidad de Murcia, escritor e<br />
investigador José Belmonte Serrano, sin<br />
lugar a duda una de las grandes figuras<br />
de la literatura en la Región de Murcia.<br />
Entre sus diferentes estudios e investigaciones<br />
figuran diferentes trabajos sobre la<br />
figura de Asensio Sáez, motivo por el que la<br />
Fundación Cante de las Minas le ha concedido<br />
el galardón que lleva su nombre.<br />
108<br />
LÁMPARA MINERA
La relación entre flamenco y literatura<br />
siempre ha sido fluida y fuerte. ¿Cómo ve<br />
la relación actual entre ambas disciplinas?<br />
Flamenco y literatura son dos artes que se<br />
influyen mutuamente. Presentan una relación<br />
inquebrantable, pues ambas disciplinas artísticas<br />
se necesitan. Las dos presentan muchas<br />
características en común, pero sobre todo en la<br />
estética con la que se difunden, la cual es muy<br />
parecida a la de la literatura clásica. Por otro<br />
lado, la literatura se ha convertido en difusora<br />
y conservadora del flamenco. Hemos de tener<br />
en cuenta que son muchos los investigadores<br />
que recurren a la literatura para ahondar en la<br />
historia del flamenco.<br />
¿Qué puede aportar el ámbito académico al<br />
flamenco?<br />
Es una asignatura pendiente. Me consta que ha<br />
habido mucha gente del mundo universitario<br />
que ha estado muy pendiente del flamenco. Sin<br />
embargo, la falta de sensibilidad por parte de<br />
los órganos académicos ha derivado en una<br />
inclusión muy reducida del flamenco en la<br />
esfera universitaria. A su vez, el flamenco ha<br />
sido considerado un arte marginal, relacionado<br />
con el mundo gitano, la mina… factores que<br />
hemos de desterrar del campo universitario.<br />
Entonces, ¿lo veremos incorporado a la<br />
universidad?<br />
Si, sin ninguna duda. Como te decía, su<br />
incorporación caerá por su propio peso,<br />
porque el flamenco tiene una enorme importancia<br />
a nivel cultural y etnográfico. Es una<br />
cuestión de tiempo.<br />
Dejando el mundo literario atrás, ¿Cuál es<br />
su vinculación con el Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas?<br />
He acudido en varias ocasiones. Mi primera vez<br />
fue a través de una invitación de Asensio Sáez,<br />
quien me deleitó con todos sus conocimientos<br />
sobre el Festival y los Cantes de Levante. Fue una<br />
visita especial, ya que tuve el placer de conocer a<br />
la célebre escritora María Cegarra. Imagínate lo<br />
que significó para mi estar rodeado de dos<br />
grandes unionenses, discutiendo sobre el Festival<br />
y su vinculación con el mundo de las letras.<br />
Posteriormente, he asistido en varias ocasiones<br />
para deleitarme con las actuaciones de las grandes<br />
estrellas que se desplazan hasta La Unión.<br />
El Festival se ha<br />
nutrido de Asensio y,<br />
a su vez, le ha servido<br />
de inspiración<br />
Me ha mencionado a Asensio Sáez, ¿cómo<br />
conoció al polifacético artista unionense?<br />
Lo conocí de casualidad. Realice mi tesina sobre<br />
su obra literaria, pero yo desconocía si este<br />
artista vivía o no. Mi sorpresa fue que vivía, así<br />
que no dude en desplazarme a La Unión para<br />
conocerle en persona. Acabada mi investigación<br />
elaboré un estudio crítico sobre su narrativa y<br />
poesía, lo que incrementó nuestro vínculo. En<br />
resumen, fue una relación intensa, prolongada a<br />
lo largo del tiempo. Nunca podré olvidar aquellos<br />
sábados en los que paseábamos por su<br />
“ciudad alucinante”, echábamos una cerveza en<br />
El Vinagrero o me presentaba a personajes de la<br />
talla de Pencho Cros.<br />
¿Cómo le describía Asensio Sáez el Festival<br />
del Cante de las Minas?<br />
Asensio Sáez y el Festival son palabras sinónimas,<br />
lo quería y cuidaba como a un hijo. Asensio<br />
vivía el Cante de las Minas todos los días del año<br />
instruyendo a los diferentes organizadores,<br />
asesorando artísticamente o elaborando alguna<br />
exposición o decorado. Pero, lo que realmente me<br />
sorprendió, fue cómo la gente se dejaba asesorar<br />
por Asensio. El Festival se ha nutrido de Asensio<br />
y, a su vez, le ha servido de inspiración.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 109
GALARDONADOS<br />
PREMIO ‘PENCHO CROS’ A LA DIFUSIÓN<br />
FESTIVAL<br />
RIVAS FLAMENCA<br />
“El flamenco no está valorado,<br />
empezando por los artistas a los<br />
que no se les da su sitio”<br />
Entrevista a José Antonio Andújar.<br />
director de Rivas Flamenca.<br />
Fotos:<br />
Toni Blanco.<br />
E<br />
l Festival Rivas Flamenca, en Madrid, recibe un reconocimiento<br />
a su labor por la difusión del género.<br />
Juan Antonio Andujar, director del certamen madrileño,<br />
apunta a la diversidad y el respaldo del público como<br />
principales factores de la consolidación del Festival<br />
dentro del panorama flamenco.<br />
110<br />
LÁMPARA MINERA
Rivas Flamenca nació como un sueño por<br />
difundir el flamenco en esta zona de Madrid,<br />
¿cuál es el ADN de este Festival?<br />
El ADN siempre ha sido ofrecer tres días del<br />
flamenco más diverso, no traer únicamente a<br />
las grandes figuras, sino que también ofrecer<br />
oportunidades a la gente menos conocida. Al<br />
Ayuntamiento le fascinó la idea y nos proporcionó<br />
toda una serie de herramientas para que<br />
Rivas Flamenca se consolidara dentro del<br />
circuito nacional de festivales flamencos.<br />
Su evolución ha sido muy notable en estos<br />
años, ¿cómo ha conseguido situarse en el<br />
mapa nacional de festivales de flamenco?<br />
Lo primero es la ubicación. Por otro lado, desde<br />
Rivas Flamenca le damos mucha importancia al<br />
sonido y las luces, un aspecto que no se cuida<br />
en muchos sitios. De hecho, el Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas me encanta<br />
porque el escenario es espectacular, al igual que<br />
el sonido. Todos estos aspectos son fundamentales<br />
porque no podemos olvidar que asistimos<br />
a un espectáculo y todo lo que le rodea tiene<br />
mucha relevancia.<br />
¿Cuál es la fórmula del éxito de Rivas<br />
Flamenca?<br />
Ha ido creciendo ‘boca a boca’. El éxito de los<br />
últimos años ha hecho que Rivas Flamenca<br />
cogiera un nombre en el mundo del flamenco.<br />
Otro factor fundamental ha sido la variedad:<br />
por nuestro festival han pasado desde Falete<br />
hasta artistas de la talla de Sara Baras o<br />
Miguel Poveda.<br />
Todos los años es el festival de mis sueños. Hace<br />
dos años con la actuación de Sara Varas pensábamos<br />
que ya habíamos alcanzado lo máximo,<br />
pero este año nos volvimos a superar con<br />
Falete. Cada año es un reto, trabajamos mucho<br />
para igualar cada festival.<br />
La falta de presupuesto, la pandemia de la<br />
Covid-19 o la falta de conciencia del público<br />
han acabado con la celebración de muchos<br />
eventos flamencos ¿En qué punto cree que se<br />
encuentra el sector actualmente?<br />
El flamenco no está valorado, empezando por<br />
los artistas a los que no se les da su sitio. No se<br />
le paga lo adecuado, no se les trata correctamente.<br />
En nuestro país se tiene la idea de que el<br />
flamenco tiene que ser gratis, algo que no<br />
entiendo. Al igual que en otros géneros, en el<br />
flamenco hay que comprar la entrada para que<br />
el sector funcione.<br />
Al igual que en otros<br />
géneros, en el flamenco hay<br />
que comprar la entrada para<br />
que el sector funcione<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 111
GALARDONADOS<br />
Con el Cante de las Minas tienen un<br />
vínculo que une el flamenco ¿cómo se ha<br />
potenciado en estos años?<br />
Estupendamente. Hace dos años celebramos<br />
la gala de ganadores encabezada por<br />
Amparo Heredia ‘La Repompilla’ y este año<br />
probablemente también vengan, porque<br />
Rivas Flamenca dedica un espacio a las<br />
nuevas promesas del flamenco. Además, es<br />
una oportunidad única para dar a conocer<br />
la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’ en Madrid.<br />
Reciben el galardón ‘Pencho Cros’ a la<br />
Difusión por la promoción y defensa del<br />
género flamenco ¿Qué supone recibir<br />
este galardón?<br />
Una ilusión tremenda, porque he ido varios<br />
años al Cante de las Minas. Tengo una hija<br />
cantaora y se metió en dos ocasiones en las<br />
semifinales del Festival. Aquello hizo que<br />
pudiéramos conocer el concurso en todas<br />
sus dimensiones. Entonces que me hayan<br />
concedido el premio es algo increíble, no me<br />
lo podía ni imaginar. Estoy supercontento.<br />
112<br />
LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 113
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘PENCHO CROS’ A LA INVESTIGACIÓN<br />
MANUEL<br />
BOHÓRQUEZ<br />
“El flamenco es el gran<br />
amor de mi vida”<br />
M<br />
anuel Bohórquez sintió la necesidad<br />
de escribir, y de hacerlo en<br />
torno al flamenco. La falta de<br />
‘duende’ que le impidió ser cantaor, le hizo<br />
matar el gusanillo en la crítica flamenca,<br />
siendo autor de una docena de biografías<br />
de artistas del género en la actualidad.<br />
Trabaja en El Correo de Andalucía desde<br />
hace 34 años y escribe para ExpoFlamenco,<br />
aunque su carrera profesional también<br />
ha estado unida a la investigación y difusión<br />
del flamenco en medios como<br />
Antena 3 Radio y Televisión Española. Su<br />
trayectoria le ha valido el ‘Pencho Cros’ a<br />
la investigación.<br />
Se considera un hombre enamorado del<br />
flamenco, desde que un cantaor le partió el<br />
alma con sus fandangos…<br />
El flamenco es el gran amor de mi vida, sí.<br />
Ahí están todos mis éxitos y todos mis<br />
fracasos. No sé vivir sin este arte en mi vida.<br />
¿Fue su conexión con el género algo<br />
accidental o venía de cuna?<br />
De cuna no, porque en casa no había grandes<br />
aficionados. Mi padre lo era, pero murió<br />
cuando yo tenía sólo dos años. Tampoco fue<br />
un accidente, porque soy sevillano y en<br />
Sevilla es normal que te atrape el flamenco.<br />
A mí me atrapó y sigo atrapado. Supongo<br />
que moriré con las botas puestas.<br />
Claro, que teniendo como sueño ser<br />
escritor, poeta y periodista de niño, lo de<br />
empezar a escribir de flamenco sería algo<br />
que le salía natural tras esta experiencia…<br />
Estoy seguro de que nací con la sensibilidad<br />
para el arte. Desde niño ya lloraba con<br />
la música y leía todo lo que estaba a mi<br />
alcance. Pero jamás pensé que sería escritor,<br />
periodista y crítico de flamenco, porque<br />
apenas fui al colegio. Eso vino con los años<br />
y fue como volar sin alas.<br />
114<br />
LÁMPARA MINERA
Amo al Carbonerillo o Tomás<br />
Pavón más que a mi vida<br />
¿Ha cambiado mucho la crítica flamenca de<br />
hace unas décadas hasta ahora? No sé si es<br />
criticable la falta de jondura o hay esperanza<br />
en el género en su conexión con las raíces.<br />
Bastante, claro. Hoy la crítica la ejercen los<br />
amigos y familiares de los artistas en las redes<br />
sociales. La de verdad murió hace años. No hay<br />
críticos, hay fans de artistas.<br />
Ha escrito de Manuel Escacena, La Niña de Los<br />
Peines, Fernando el de Triana… ¿Cuál ha sido<br />
el denominador común, como crítico flamenco,<br />
para elegir a estos artistas del flamenco como<br />
parte de su obra como escritor?<br />
Que me gustaran. No se puede biografiar a un<br />
artista que no te dice nada. Amo al Carbonerillo<br />
o Tomás Pavón más que a mi vida.<br />
El ‘Pencho Cros’ a la Investigación viene a<br />
reconocer la gran labor que ha hecho a favor<br />
del flamenco desde los medios en los que ha<br />
trabajado e incluso su propio blog. ¿Qué se<br />
siente al recibir este reconocimiento?<br />
Hoy la crítica la ejercen los amigos<br />
y familiares de los artistas en las<br />
redes sociales. No hay críticos,<br />
hay fans de artistas<br />
Es un premio muy importante, sin duda, por<br />
ser de un gran festival y por llevar el nombre<br />
de Pencho, a quien conocí y admiré como<br />
cantaor y como persona. Nunca me lo hubieran<br />
dado de no ser por Joaquín Zapata, y se lo<br />
agradeceré toda la vida. Lo agradezco,<br />
además, porque no he sido nunca un pelota<br />
del Festival, sino un hombre crítico. Tiene<br />
mucho más valor que dárselo a un lisonjero.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 115
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘PENCHO CROS’ A LA DISCOGRAFÍA<br />
CARLOS MARTÍN<br />
BALLESTER<br />
“Acercándose a la discografía, los<br />
cantaores tienen retazos de estilos<br />
que actualmente no se practican”<br />
C<br />
arlos Martín halló su vocación en el<br />
estudio de la discografía, fundamentalmente<br />
flamenca. Gracias a su pasión<br />
por esta música, a lo largo de los últimos<br />
veinticinco años ha logrado reunir la<br />
mayor colección de discos y cilindros<br />
fonógrafos. Precisamente, de su relación<br />
con el flamenco nacería la obra Don<br />
Manuel Chacón, un estudio discográfico<br />
que le ha valido el galardón ‘Pencho Cros’<br />
a la discografía.<br />
Hizo de la colección un modo de vida,<br />
¿cuándo empezó con esa recopilación<br />
discográfica?<br />
Mi interés por la discografía deriva de mi<br />
pasión por el flamenco. Desde muy joven<br />
he estado interesado por el género, especialmente<br />
por el cante, y ello me llevó a la<br />
discografía. Poco a poco empecé a recopilar<br />
los discos de los cantaores, al compás de las<br />
actuaciones que yo disfrutaba en directo,<br />
una época en la que podías escuchar a ‘La<br />
116<br />
LÁMPARA MINERA
Paquera’ o grandes artistas. Esta afición me<br />
permitía indagar en el flamenco, en su historia…<br />
El patrimonio sonoro a<br />
nivel de conservación es el<br />
menos valorado por el<br />
ámbito institucional<br />
Y su afición por el flamenco, ¿de dónde<br />
provenía?<br />
Fue una cuestión casi inesperada. Había afición en<br />
mi familia, mi abuelo y mi padre, pero por cuestiones<br />
de vida yo no pude estar con ellos mucho<br />
tiempo porque fallecieron. Entonces no lo sé, esas<br />
extrañas casualidades que tiene la vida... Sentía<br />
cierta vinculación hacia el flamenco como música,<br />
que siempre me ha interesado mucho, y sentía que<br />
debía completarse con el conocimiento del patrimonio<br />
sonoro muy anterior a nuestro presente.<br />
A pesar de que en muchas ocasiones no ha<br />
sido tenida en cuenta, ¿qué puede aportar<br />
la discografía a la investigación flamenca?<br />
Puede aportar a muchos niveles, al investigador<br />
para construir ciertas teorías en torno a la<br />
evolución del cante, pero sobre todo puede<br />
servir de nutriente para los cantaores de hoy.<br />
Acercándose a la discografía, los cantaores<br />
tienen retazos de estilos que actualmente no se<br />
practican, pero que les pueden inspirar.<br />
Dentro de una colección tan amplia, guar<br />
dará especial cariño a algunos discos…<br />
Más que la importancia o singularidad de la<br />
colección en sí, lo verdaderamente importante es la<br />
conservación de este patrimonio. En realidad, el<br />
sentido de la colección no radica en la ostentación,<br />
sino en la conservación. Por otro lado, el valor de la<br />
colección radica en su conjunto no tanto en<br />
elementos singulares. Aunque si me tuviera que<br />
quedar con algún disco, lo haría con las grabaciones<br />
de finales del siglo XIX y principios del XX.<br />
Supongo que esto no queda aquí. ¿Tiene<br />
algún proyecto en mente de cara al futuro?<br />
Si, actualmente nos encontramos en un proceso<br />
de digitalización y de puesta a disposición de los<br />
contenidos a través de nuestra página web y la<br />
publicación de diferentes libro-discos. Después<br />
de tres décadas de recopilación, nos parece<br />
adecuado poner a disposición del público este<br />
patrimonio para que se pueda utilizar tanto para<br />
la curiosidad como para el estudio. También<br />
hemos publicado tres libro-discos sobre las<br />
figuras de Tomás Pavón, Antonio Chacón y<br />
Manuel Torre. Lo que demuestra que queremos<br />
hacer accesible la colección a todo el mundo.<br />
También tiene vínculos con la Región de<br />
Murcia y conoce bien nuestra tierra y nuestro<br />
flamenco.<br />
Mi abuelo materno nació en el Llano del Beal,<br />
así que me considero un poquito murciano. La<br />
conozco muy bien, toda la historia que rodea a<br />
la Sierra <strong>Minera</strong> de Cartagena-La Unión, su<br />
gastronomía y, por supuesto, sus cantes. He<br />
pasado muchísimas temporadas allí, tengo<br />
grandes amigos y durante mis primeros veinte<br />
años de vida fueron frecuentes mis visitas<br />
durante el verano a la tierra de mis abuelos.<br />
En esta 62ª edición del Festival Internacional<br />
del Cante de las Minas va a recibir el<br />
premio ‘Pencho Cros’ a la discografía, que<br />
premia el espíritu emprendedor en la conservación<br />
y protección del flamenco. ¿Cómo<br />
recibe este galardón?<br />
Es una alegría que desde la organización hayan<br />
entendido la importancia de esta labor. Hay<br />
veces que el patrimonio sonoro a nivel de conservación<br />
es el menos valorado por el ámbito<br />
institucional. Debería ser al contrario, pues<br />
gracias a la discografía conocemos buena parte<br />
de nuestra historia.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 117
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘PENCHO CROS’ A LA DIVULGACIÓN<br />
EDUARDO REBOLLAR<br />
Guitarrista y director de Artes Escénicas Rebollar<br />
“Todos los<br />
flamencos<br />
sabemos lo<br />
que significa<br />
el Cante de<br />
las Minas y<br />
lo respetamos<br />
como merece”<br />
E<br />
duardo Rebollar lleva más de media<br />
vida en la docencia flamenca, desde<br />
que comenzó en 1992. Pero hace siete<br />
años dio un paso más en su profesionalización<br />
y fundó junto a su esposa, Yolanda<br />
Lorenzo, un centro de estudios flamencos<br />
en el barrio sevillano de Rochelambert.<br />
Rebollar, figura y maestro en el toque,<br />
recuerda con cariño su paso por La Unión<br />
acompañando a la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’,<br />
Gema Jiménez.<br />
Las definiciones siempre son raras,<br />
pero, ¿qué significa para Eduardo<br />
Rebollar la guitarra?<br />
Es una prolongación de mi cuerpo, pero<br />
más que la guitarra el flamenco en general.<br />
Soy un guitarrista extraño, porque también<br />
me interesa el toque y el cante. De hecho,<br />
sin el baile y el cante, la guitarra no tendría<br />
sentido en el mundo del flamenco; perdería<br />
su esencia, su significado...<br />
118<br />
LÁMPARA MINERA
En el año 2005 acompañó en la final del Festival<br />
Internacional del Cante de las Minas a Gema<br />
Jiménez, que se alzó con la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’.<br />
¿Cómo recuerda su paso por La Unión?<br />
Muy feliz. Como se dice en Sevilla, ‘hasta las<br />
trancas’ de felicidad. Todos los flamencos sabemos<br />
lo que significa el Cante de las Minas y, por<br />
tanto, lo respetamos como merece. Fue una<br />
experiencia muy bonita, aunque también algo<br />
peculiar, ya que yo llegué de Japón el día anterior<br />
a la final y, en ese momento, me llamó Gema<br />
Jiménez para que le acompañara al toque durante<br />
su actuación. Ambos recordamos nuestro paso<br />
por La Unión con gran cariño, pues nos abrió<br />
muchas puertas. El concurso tiene más repercusión<br />
de lo que nosotros pensamos.<br />
Sin el baile y el cante, la<br />
guitarra no tendría sentido<br />
en el mundo del flamenco<br />
¿En algún momento pensó en competir por el<br />
‘Bordón Minero’?<br />
Nunca, mi vida en el mundo de la guitarra ha<br />
estado muy ceñida al mundo del acompañamiento.<br />
Tampoco he tenido tiempo para estudiar.<br />
Además, soy un enamorado del cante y cuando<br />
no me encuentro acompañado a algún cantaor,<br />
me siento un tanto extraño.<br />
En los últimos años han nacido infinidad de<br />
academias y escuelas flamencas, ¿el duende y<br />
el pellizco se pueden aprender en un aula?<br />
En el flamenco actual hay cosas confusas. El<br />
flamenco a parte de un arte es una profesión, por<br />
tanto, el guitarrista tiene que estar preparado<br />
para acompañar al cante y al baile. En el cante<br />
está el secreto del flamenco. En nuestra escuela,<br />
enseñamos los diferentes estilos que hay, los<br />
diferentes acompañamientos, tanto para baile<br />
como cante. En definitiva, el guitarrista tiene que<br />
aprender todo lo que rodea al flamenco.<br />
¿Cómo visualiza en el horizonte el futuro de<br />
los estudios flamencos?<br />
El concurso tiene más<br />
repercusión de lo que<br />
nosotros pensamos<br />
Hay mucha preparación y muchas posibilidades.<br />
Con los medios actuales, es muy sencillo acceder al<br />
conocimiento. Antes no había esas oportunidades<br />
y había que recorrer los distintos anticuarios en<br />
busca de los discos de Vallejo, Chacón… Sin<br />
embargo, esa abundancia de información contrasta<br />
con la falta de vivencias. El arte flamenco es<br />
algo muy vivo, muy visceral, y la vivencia es algo<br />
fundamental en el mundo del flamenco, un género<br />
que se ha informatizado. Faltan vivencias, porque<br />
el artista tiene que vivir y si no vive, falta algo.<br />
En un mundo saturado de información como<br />
en el que nos encontramos, ¿quedan tareas<br />
pendientes en la divulgación del flamenco?<br />
Falta poco, porque hay mucha divulgación; falta<br />
vivirlo porque información hay bastante. Yo creo<br />
que falta sentir flamenco, hablar de flamenco<br />
con los amigos, asistir a los tablados…<br />
Va a recibir el premio ‘Pencho Cros’ a la<br />
Divulgación. ¿Qué supone para usted este<br />
reconocimiento a su labor?<br />
Un gran honor, de verdad. Esto es una motivación<br />
para cualquier artista. Yo lo valoró<br />
mucho porque yo vengo del flamenco vivencial<br />
y he tenido la suerte de trabajar con<br />
grandes artistas. Para mí el reconocimiento<br />
que me hace La Unión es algo muy grande.<br />
Es una vitamina para poder seguir estudiando<br />
y formando a las próximas generaciones<br />
de artistas.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 119
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘PENCHO CROS’ AL MECENAZGO<br />
LORQUIMUR<br />
Entrevista a Ginés Méndez Valverde, director de Lorquimur.<br />
“Lo importante es que se<br />
reconozca el esfuerzo que<br />
realizan las empresas”<br />
L<br />
a empresa Lorquimur se distingue<br />
por trabajar activamente en la<br />
rehabilitación, conservación y restauración<br />
de bienes del patrimonio arquitectónico<br />
y obras de arte. Su respaldo, compromiso<br />
y apoyo al arte flamenco a<br />
través del Festival Internacional del<br />
Cante de las Minas, del que es patrocinador,<br />
le ha valido el premio ‘Pencho<br />
Cros’ al mecenazgo.<br />
120<br />
LÁMPARA MINERA
La empresa Lorquimur recibirá en esta 62ª<br />
edición el premio ‘Pencho Cros’ al mecenazgo<br />
por su labor de promoción y difusión del<br />
flamenco. ¿Cómo reciben este galardón?<br />
Es un aliciente para seguir promocionando y<br />
fomentando la cultura entre la sociedad. Colaborando<br />
con entidades y eventos de la talla del<br />
Festival Internacional del Cante de las Minas,<br />
conseguimos revertir en la sociedad todo lo que<br />
esta nos da en el día a día. Además, dentro de<br />
nuestra responsabilidad corporativa, el mecenazgo<br />
juega un papel fundamental. En definitiva,<br />
lo importante es que se reconozca el esfuerzo<br />
que realizan las empresas.<br />
El patrimonio cuenta<br />
con una amplia lista de<br />
obstáculos<br />
La Región de Murcia cuenta con un legado<br />
histórico-artístico espectacular. ¿Qué opinión<br />
le merece nuestro patrimonio?<br />
La Región de Murcia es una de las comunidades<br />
autónomas con mayor patrimonio. Es uno<br />
de los territorios con mayor cantidad de<br />
monumentos, tanto religiosos como civiles. Y, a<br />
pesar de lo que muchos puedan pensar, se<br />
encuentran en mejor estado de lo que parecen.<br />
Por este motivo, decidimos dedicarnos a la<br />
restauración y conservación de monumentos.<br />
¿Cuáles son los principales enemigos de<br />
nuestros monumentos?<br />
El patrimonio cuenta con una amplia lista de<br />
obstáculos, más de los que podrías imaginar.<br />
Pero el principal problema es la conservación<br />
permanente. De nada sirve restaurar un edificio<br />
si a las pocas semanas va a ser abandonado<br />
a su suerte. En nuestra opinión, lo más importante<br />
no es restaurar sino conservar.<br />
La Región de Murcia es<br />
una de las comunidades<br />
autónomas con mayor<br />
patrimonio<br />
La Unión es uno de los mejores ejemplos<br />
del estilo modernista en la Región. ¿Qué<br />
nota le da?<br />
Como bien has dicho, La Unión cuenta con un<br />
patrimonio modernista espectacular. Nosotros<br />
somos buenos conocedores de la historia<br />
unionense, pues en el año 2000 participamos<br />
en la recuperación de la cubierta superior del<br />
Antiguo Mercado Público. Este edificio de<br />
Cerdán es una joya arquitectónica, únicamente<br />
por detrás del Casino de Murcia o el Palacio<br />
Aguirre de Cartagena.<br />
¿Cuál es la relación de Lorquimur con el<br />
flamenco?<br />
Desde nuestra fundación promovemos las<br />
diferentes disciplinas artísticas y el flamenco<br />
no podía quedar al margen. Han sido varias las<br />
actuacionesorganizadas por Lorquimur, entre<br />
ellas destacar la liderada por Antón Lujan. Por<br />
otra parte, mi padre era un fiel aficionado a la<br />
guitarra y, por ahí, también me viene mi<br />
interés por el flamenco.<br />
Para finalizar, ¿Cuáles son los planes de<br />
futuro de Lorquimur?<br />
Actualmente, nos encontramos inmersos en<br />
infinidad de proyector. Por destacarte algunos,<br />
mencionar el museo del quinto centenario<br />
de la vuelta al mundo de Magallanes y<br />
Elcano en Sanlúcar de Barrameda y, en<br />
Cuenca, otro museo dedicado a la Villa<br />
Romana deNoheda. A nivel regional, estamos<br />
participando en la restauración del claustro<br />
del Monasterio de los Jerónimos.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 121
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘ROJO EL ALPARGATERO’<br />
PEÑA FLAMENCA<br />
DE SUCINA<br />
“Desde La Unión vemos Sucina y<br />
desde Sucina se mira a La Unión”<br />
Entrevista a Paco Avilés, presidente de la Peña Flamenca de Sucina.<br />
Foto: Manu Avilés.<br />
L<br />
a Peña Flamenca de Sucina surgió<br />
en el año 2004, siendo la primera<br />
del género ubicada en el Campo de<br />
Murcia. A pesar de las dificultades iniciales,<br />
han conseguido consolidar el festival<br />
‘De flamenco Va’, que este año celebra su<br />
16ª edición. Un evento que se ha convertido<br />
en el máximo exponente de la<br />
promoción y difusión del arte jondo en<br />
tierras murcianas. Así lo cuenta su presidente,<br />
Paco Avilés.<br />
122<br />
LÁMPARA MINERA
¿Cómo surgió la Peña Flamenca de Sucina?<br />
La Peña Flamenca de Sucina surgió en el año<br />
2004 de un grupo de cuatro aficionados y<br />
amantes del cante jondo. Nuestra idea era<br />
crear una asociación que trabajara en favor de<br />
la difusión y promoción del flamenco y así lo<br />
hemos hecho a lo largo de estos casi 20 años<br />
de historia. También hemos pasado por serias<br />
dificultades, tanto a nivel económico como<br />
social, pues el flamenco no es un género que<br />
mueva grandes masas de gente.<br />
Si no vas a La Unión, ¿a dónde<br />
vas a ir a ver flamenco?<br />
¿Cuáles han sido las claves para desarrollarse<br />
y tener tanto arraigo entre el vecindario?<br />
Nos hemos ido arraigando poco a poco, consultado<br />
a diferentes personalidades dentro del<br />
mundo del flamenco. Hemos visitado muchas<br />
peñas y festivales de la geografía nacional,<br />
también hemos contacto con grandes figuras del<br />
mundo jondo como el flamencólogo unionense<br />
Paco Paredes o el querido Esteban Bernal Velasco,<br />
fundador del Festival del Cante de las Minas.<br />
Estas figuras nos han ido aconsejando y guiando<br />
para evitar el mayor número de errores posibles.<br />
¿A que se debe esta pasión por el flamenco<br />
en Sucina?<br />
Sucina, al igual que La Unión, esta enclavada<br />
en la comarca del Campo de Cartagena. Desde<br />
La Unión vemos Sucina y desde Sucina se mira<br />
a La Unión. Hemos ido muchas veces al Festival,<br />
incluso antes de habernos constituido como<br />
peña. El Cante de las Minas es un referente<br />
mundial, equivaldría a hablar del Real Madrid o<br />
el Barcelona en el Mundo del fútbol. Por tanto,<br />
el Festival del Cante de las Minas y La Unión<br />
son los dos referentes a los que miramos desde<br />
nuestra institución. Si no vas a La Unión, ¿a<br />
dónde vas a ir a ver flamenco?<br />
El festival ‘De Flamenco Va’ es el plato<br />
fuerte… ¿Cómo ha sido su evolución?<br />
Nuestra idea era crear un festival, pues antes de<br />
la Cumbre Flamenca de Murcia no existía nada<br />
parecido en el término municipal de Murcia. A<br />
diferencia de La Unión no organizamos un<br />
concurso, aunque hemos organizado alguno de<br />
manera esporádica, sino que nuestra idea es<br />
dotar de un escaparate a gente que necesita de<br />
ello. De hecho, en Sucina han actuado artistas<br />
que posteriormente han conseguido alzarse con<br />
la ‘Lámpara <strong>Minera</strong>’. Así que no se nos da nada<br />
mal organizar un festival.<br />
Además del festival, ¿realizan otro tipo de<br />
actividades?<br />
Desde la Peña se organizan diferentes reuniones<br />
a lo largo de todo el año. Además, hemos<br />
desarrollado diferentes campañas educativas<br />
por los colegios de la zona. Son actividades<br />
modestas, pero con el objetivo de promocionar,<br />
difundir y proteger el cante flamenco.<br />
El Cante de las Minas es un<br />
referente mundial, equivaldría a<br />
hablar del Real Madrid o el<br />
Barcelona en el Mundo del fútbol<br />
Me habla con enorme orgullo de La Unión y<br />
su Festival, ¿cómo es vuestra relación con<br />
el Cante de las Minas?<br />
El vínculo con La Unión ha sido muy fuerte<br />
desde el primer momento. Piensa que varios<br />
unionenses han colaborado intensamente en<br />
el nacimiento de la peña. Por otro lado, siempre<br />
nos hemos sentido muy arropados por<br />
parte de la Fundación Cante de las Minas. En<br />
nuestro último festival pudimos contar con la<br />
visita de Julio García, director del Festival, y<br />
Joaquín Zapata, presidente de la Fundación<br />
Cante de las Minas y alcalde de La Unión.<br />
¿Qué significa este reconocimiento?<br />
Para nosotros supone mucho que un festival<br />
como el Cante de las Minas se fije en nosotros. Es<br />
un orgullo muy grande y una gran satisfacción.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 123
GALARDONADOS<br />
GALARDÓN ‘TROVERO MARÍN’<br />
CERTAMEN TROVERO DE<br />
VILLANUEVA DE TAPIA<br />
“Villanueva de Tapia se convierte<br />
cada mes de julio en la capital<br />
mundial de la poesía improvisada”<br />
Entrevista a Dionisio Aguilera, alcalde de Villanueva de Tapia.<br />
V<br />
illanueva de Tapia viene celebrando<br />
desde el año 2001 el Festival Internacional<br />
de Cante de Poetas, un evento<br />
que concentra a los principales troveros<br />
de la zona y otras figuras destacadas,<br />
tanto de Iberoamérica como de la geo<br />
grafía nacional. Por esta razón, recibe el<br />
premio ‘Trovero Marín’. Su alcalde, Dionisio<br />
Aguilera, desgrana los principales<br />
entresijos del certamen andaluz.<br />
124<br />
LÁMPARA MINERA
Llevan más de 20 años celebrando esta cita<br />
con el trovo, ¿cuáles son las claves de<br />
vuestro festival?<br />
El Festival nace de las inquietudes de Gerardo<br />
Páez ‘El Carpintero’, una figura clave de la improvisación<br />
en la zona; un artista que se desplazó<br />
hasta Venezuela y México para participar en<br />
algunos de los festivales más importantes de estos<br />
dos países latinoamericanos. De hecho, son la<br />
improvisación y el capital humano las principales<br />
bazas de este certamen. Al igual que La Unión,<br />
Villanueva de Tapia se convierte cada mes de julio<br />
en la capital mundial de la poesía improvisada.<br />
Son la improvisación y el capital<br />
humano las principales bazas de<br />
este certamen<br />
El Festival viene desarrollando una serie de<br />
actividades paralelas ¿qué acciones se están<br />
realizando actualmente?<br />
Queremos poner en valor todo el patrimonio<br />
gráfico y sonoro del Festival. Para ello, vamos a<br />
digitalizar todo el archivo conservado por ‘El<br />
Carpintero’, quien conservaba grabaciones de<br />
todas las ediciones del certamen, así como de<br />
otros eventos y certámenes. Por otro lado, hemos<br />
implantado toda una serie de conferencias y<br />
actividades paralelas enfocadas a difundir el arte<br />
de la improvisación entre todos los públicos.<br />
¿Qué supone el trovo para Villanueva de Tapia?<br />
Significa todo, un sentimiento que todos los<br />
habitantes de Villanueva de Tapia llevamos en<br />
nuestro corazón. Las coplas de ‘El Carpintero’,<br />
‘Chaparrillo’ o ‘El Lojeño’ van dentro de nosotros.<br />
Fíjate lo que significa el certamen, que todos los<br />
tapienses estamos deseando que llegue el mes de<br />
julio para ver a los poetas y celebrar una de las<br />
tradiciones más arraigadas en nuestra localidad.<br />
El Festival Internacional de Cante de Poetas ha<br />
experimentado un crecimiento sobresaliente<br />
en los últimos años ¿qué planes de futuro<br />
tienen para las próximas ediciones?<br />
Recuperar el sentido didáctico del festival y seguir<br />
con esta dinámica, invitando cada vez a más<br />
participantes. Tampoco queremos olvidarnos del<br />
pasado y, por ello, nos gustaría retomar la conexión<br />
con Alexis Díaz Pimienta, quien fue fundador<br />
y director del certamen hasta el año 2010. Miramos<br />
al pasado, pero no de forma nostálgica, sino<br />
más bien para transmitir los valores de los improvisadores<br />
a las nuevas generaciones.<br />
Las nuevas generaciones parecen más desligadas<br />
de las tradiciones. ¿Hay cantera en la zona<br />
para perpetuar el arte de la improvisación?<br />
En la improvisación urbana y el rap sí hay cantera,<br />
pero nos preocupa mantener la tradición de<br />
los Poetas del Genil. Nuestros poetas se nos van y<br />
estamos luchando porque sigan perpetuándose.<br />
Crear escuelas de repentización es un proyecto<br />
que queremos emprender a largo plazo. Por otro<br />
lado, estamos en proceso para constituir una<br />
asociación que proteja todo el patrimonio que nos<br />
han dejado los poetas y el Festival.<br />
En la improvisación urbana si hay<br />
cantera, pero nos preocupa mantener<br />
la tradición de los Poetas del Genil<br />
La Unión y Villanueva de Tapia son, en definitiva,<br />
localidades unidas por el trovo.<br />
Unidas por el arte, el trovo y el amor hacia el cante.<br />
Por último, ¿qué supone para Villanueva de<br />
Tapia recibir este reconocimiento por parte del<br />
Festival Internacional del Cante de las Minas?<br />
Queremos agradecer el reconocimiento tanto a la<br />
Fundación Cante de las Minas como a la Asociación<br />
Manuel Marín, quien nos ha propuesto para<br />
este galardón. Que un festival con tanta solera<br />
como Cante de las Minas nos conceda este<br />
reconocimiento, nos llena de orgullo y entusiasmo<br />
para seguir luchando, para que la voz de los<br />
antiguos poetas se siga escuchando.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 125
126 LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 127
OPINIÓN<br />
SOBRE EL FUTURO DE<br />
LOS CANTES MINEROS<br />
MANUEL BOHÓRQUEZ<br />
periodista, locutor de radio, escritor y crítico de flamenco<br />
S<br />
oy un enamorado y un<br />
estudioso de los cantes<br />
mineros o de Levante<br />
y me duele que quienes<br />
vinieron al certamen unionense<br />
a por dinero y fama<br />
los hayan retirado prácticamente<br />
del repertorio. Es<br />
raro escuchar una minera o<br />
una levantica en los festivales<br />
del sur de España, y lo<br />
puedo asegurar porque,<br />
aunque ahora voy menos,<br />
he estado casi cincuenta<br />
años yendo a todos, desde<br />
Ayamonte a Almería y<br />
desde Granada al Campo<br />
de Gibraltar. Cientos de<br />
miles de horas, sentado en<br />
incómodas sillas de aneas o<br />
de plástico.<br />
El Concurso Internacional<br />
del Cante de las Minas ha<br />
invertido millones de euros<br />
en la promoción y conservación<br />
de estos estilos y sería<br />
injusto negar la extraordinaria<br />
labor llevada a cabo<br />
en sus seis décadas de historia.<br />
Pero por lo que se ve y<br />
se escucha, parece que no<br />
ha sido suficiente. El certamen<br />
flamenco más influyente<br />
del mundo requiere<br />
una puesta a punto, cambios<br />
en las bases, en el<br />
planteamiento de la formación<br />
de los jóvenes, que es<br />
128<br />
LÁMPARA MINERA
prácticamente nula. Si un<br />
concurso no forma, es un<br />
dinero tirado al retrete.<br />
Hay artistas, sobre todo<br />
cantaores y guitarristas, de<br />
fuera del campo cartagenero<br />
que montaron el chiringuito<br />
para ganar dinero preparando<br />
a posibles ganadores de la<br />
Lámpara. El resultado ha sido<br />
nefasto y tienen el preciado<br />
galardón hasta los municipales.<br />
¿Ha llegado el momento,<br />
pues, de coger el toro por los<br />
cuernos? Quizá sea el momento,<br />
sí, con la llegada al Ayuntamiento<br />
y a la Fundación Cante<br />
de las Minas de Joaquín<br />
Zapata, el nuevo alcalde de La<br />
Unión, un joven e inteligente<br />
abogado que ama estos cantes<br />
y al pueblo que lo vio nacer.<br />
No se trata de borrar parte de<br />
la historia del concurso, del<br />
festival, que tuvo momentos<br />
gloriosos hace dos o tres décadas,<br />
al menos el certamen. Sin<br />
dar nombres ni para lo bueno<br />
ni para lo malo, siempre<br />
habrá que tener un recuerdo<br />
entrañable para quienes<br />
lucharon por esta cita estival<br />
tan importante. Pero la mejor<br />
manera de rendirles honores<br />
es haciendo mejor las cosas,<br />
corrigiendo errores y cambiando<br />
lo que no vale.<br />
En definitiva, abriendo una<br />
nueva etapa en el que hoy es el<br />
festival flamenco más mediático<br />
e importante del mundo.<br />
¿A qué viene un joven cantaor<br />
a La Unión? A por la oportunidad<br />
de ser conocido en el<br />
cante, pero sobre todo a por<br />
dinero. Sí, no nos engañemos.<br />
Si se diera un título, un diploma<br />
o una placa no vendría<br />
ninguno. Los concursos han<br />
perdido interés porque ya hay<br />
otros medios para promocionarse.<br />
Por ejemplo, las redes<br />
sociales. Hoy un chaval que<br />
cante bien se graba un vídeo<br />
casero con su propio móvil, lo<br />
sube a Facebook y si es bueno,<br />
ese mismo día es famoso en<br />
toda España. Por tanto, lo de<br />
descubrir nuevos valores ya no<br />
es exclusiva de los manidos<br />
concursos de cante.<br />
La Unión debe invertir en la<br />
formación de los jóvenes<br />
intérpretes, pero de una<br />
manera distinta a como lo ha<br />
venido haciendo. No es admisible<br />
que venga un cantaor a la<br />
Catedral del Cante Minero a<br />
dar ojana y a quedarse con el<br />
pueblo. No, por la memoria de<br />
Antonio Piñana, Pencho Cros,<br />
Eleuterio Andreu o Manuel<br />
Romero. Incluso por la memoria<br />
de pioneros como Rojo el<br />
Alpargatero, Concha la Peñaranda,<br />
Don Antonio Chacón,<br />
Cojo de Málaga, Manuel Escacena,<br />
Pepe Marchena o Juan<br />
Valderrama, que aunque no<br />
eran de la tierra, en realidad le<br />
dieron categoría y desarrollo<br />
artístico a los bellos y musicales<br />
cantes mineros.<br />
Alguien que venga al certamen<br />
se tiene que ir de aquí, de<br />
La Unión, no sólo sabiendo<br />
quiénes fueron y qué hicieron,<br />
sino amando el cante minero<br />
como a su propia vida.<br />
Entonces, y sólo entonces,<br />
serán buenos embajadores de<br />
este valioso legado musical por<br />
el mundo. Mientras tanto, es<br />
mejor que se callen, que se<br />
dediquen a temitas para el gran<br />
público. La Unión no necesita a<br />
cantantes aflamencados que<br />
alguna vez se acuerden de<br />
Pencho Cros o Encarnación<br />
Fernández, por quedar bien.<br />
Necesita cantaores preparados<br />
que honren tan bellos estilos y a<br />
tan grandes creadores.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 129
OPINIÓN<br />
LA GUITARRA,<br />
PILAR DEL<br />
‘CASTILLETE<br />
DE ORO’<br />
JOSÉ MANUEL GAMBOA<br />
Escritor, músico y productor flamenco<br />
Apenas se ha hecho<br />
mención en la literatura<br />
flamenca a una hazaña<br />
verdaderamente singular,<br />
como es, desde el principio,<br />
la repetida concesión del<br />
máximo galardón institucional<br />
del Festival del Cante de<br />
las Minas , a los más destacados<br />
guitarristas. Esto que a<br />
nadie habría de sorprender<br />
-si este país y el flamenco<br />
mismo defendiesen lo suyo-,<br />
es un caso excepcional, una<br />
rareza digna de ser estudiada<br />
en Cuarto Milenio o similar<br />
espacio de misterios<br />
insondables, cual el arte<br />
jondo en su mismidad.<br />
Creo que es momento de<br />
resaltar esta fabulosa y feliz<br />
anomalía, por mucho que ya<br />
diese cuenta de ello en la<br />
biografía sobre la figura de<br />
Víctor Monge, Serranito,<br />
justo en el capítulo titulado,<br />
“Castillete de Oro en La<br />
Unión…, de cuando aquel<br />
filón guitarrístico”.<br />
El áureo Castillete minero-flamenco<br />
nació al son y<br />
por mor de la resplandeciente<br />
guitarra flamenca, cuando<br />
el éxito inaudito y morrocotudo<br />
de nuestros concertistas,<br />
que se fueron sucediendo<br />
en lo más alto de las listas<br />
de éxitos. Fue en el XV Festival<br />
que la condecoración del<br />
Castillete se instauró, y fue a<br />
parar a las mejores manos,<br />
nunca mejor dicho.<br />
Aquel año de 1975 se le entregó<br />
a Manolo Sanlúcar, que<br />
cabalgaba rumbo al hit-parade<br />
a lomos de un “Caballo<br />
negro”, y, de seguido en esa<br />
edición, al Paco de Lucía<br />
triunfante “Entre dos aguas” y<br />
ante todos los oídos.<br />
En 1976, haciendo justicia,<br />
se completaría el supremo<br />
trío con la concesión del<br />
Castillete a Víctor Monge,<br />
Serranito, quien en lo más<br />
alto brillaba con “Luz de<br />
luna”. Y a su vera fueron<br />
justamente reconocidos -que<br />
no sólo de concertistas se<br />
alimenta la afición- Antonio<br />
Piñana hijo y Antonio<br />
Fernández.<br />
Mucho explica este decisivo<br />
paso en pro de la sonanta, el<br />
que los Piñana, padre e hijo,<br />
fuesen guitarristas con amplia<br />
visión . Antonio Piñana padre<br />
estaba más que vinculado al<br />
Festival y su Concurso. Lo<br />
ratifica Víctor Monge, Serranito:<br />
“Yo fui de los primeros que<br />
tuvieron el Castillete, porque<br />
eso lo organizaba el padre de<br />
los Piñana. O sea, el abuelo de<br />
los de hoy. Fue Antonio<br />
Piñana quien me llamó a mí”.<br />
Y si nos vamos a la trastienda<br />
del Festival, o, mejor dicho, a<br />
la reprimenda-preámbulo que<br />
lo puso en marcha, nuestro<br />
Juanito Valderrama clamando<br />
a favor de los cantes mineros<br />
cuando el público local nada<br />
quería saber de ellos, se<br />
comprueba que ya veníamos<br />
orientados, porque no encontraremos<br />
un más noble defensor<br />
de la causa guitarrística<br />
pujante que el maestro jienense.<br />
Este portentoso cantaor,<br />
que debutó profesionalmente<br />
acompañado al toque por Luis<br />
Maravilla -de quien fui<br />
alumno-, era un manifiesto<br />
130<br />
LÁMPARA MINERA
entusiasta del Niño Ricardo,<br />
padre artístico de la generación<br />
que ahora se premiaba. Valderrama<br />
descubrió varios de estos<br />
talentos, fue de los primeros que<br />
apoyaron profesional y humanamente<br />
a Víctor Monge, Serranito,<br />
o a Paco de Lucía cuando era<br />
Paquito de Algeciras.<br />
De regreso al palmarés, les contamos<br />
que el siguiente guitarrista<br />
en sumarse a la nómina de Castilletes<br />
fue Paco Cepero, en 1977,<br />
cuando se dio a sus pinitos en el<br />
concertismo tan crucial tocaor.<br />
En 1978 el galardón es doble; el<br />
primero, para el que llamaríamos<br />
tocaor de tocaores, el inolvidable<br />
Melchor de Marchena, genio de<br />
su especialidad, que fue celebrado<br />
junto a su hijo, Enrique de<br />
Melchor, con oportunidad, justo<br />
cuando acababa de entregar su<br />
primer y extraordinario elepé de<br />
Foto: Paco Manzano.<br />
presentación en solitario. Aún en<br />
1979, La Unión se acordó de<br />
alguien que ya desde finales de<br />
los años cincuenta estaba dando<br />
la batalla en pro de una guitarra<br />
flamenca de concierto, el respetado<br />
Manuel Cano. Y, de repente, el<br />
parón, dejaron de acordarse de<br />
las encordaduras…<br />
Extractemos. El ‘Castillete de<br />
Oro’ se instauró el año 1975,<br />
conforme a una actualidad<br />
donde la sonanta se imponía.<br />
Llegados los 80 la movida guitarrística<br />
se aparcó y hasta el<br />
propio Castillete, aunque los<br />
hubo, merecidísimos, para don<br />
Antonio Mairena (1980), Eleuterio<br />
Andreu (1980) y Pencho<br />
Cros (1981). Los 90 trajeron<br />
Castilletes para Luis de Córdoba<br />
(1993), los muy queridos Enrique<br />
Hernández (1990) y Antonio<br />
Niebla (1996), además los<br />
hubo hasta para Camilo José<br />
Cela (1995) y Narciso Yepes<br />
(1992), genio y figura de la<br />
guitarra española. Con el nuevo<br />
siglo los Castilletes se multiplicarán,<br />
pero no para la guitarra,<br />
salvo, de no errar, el concedido<br />
a Vicente Amigo (2009), porque<br />
creo que no se tuvieron en<br />
cuenta mis dotes guitarrísticas,<br />
de tocaor cortito pero sucio<br />
-aunque sirvo pa un avío-,<br />
cuando me entregaron el ‘Castillete<br />
de Oro’ dos años antes.<br />
Fue un subidón, fue “demasiao”<br />
para este, siempre, vuestro<br />
seguro agitador flamenco. Dicen<br />
que no hay mayor honor que ser<br />
reconocido en tu pueblo, y como<br />
a La Unión la siento como mi<br />
pueblo de adopción, las emociones<br />
fueron mellizas, por lo que<br />
significa el Castillete y por quien<br />
lo otorga. Lo rogué entonces y<br />
-por si hubiera o hubiese algún<br />
despistado por ahí perdido-, lo<br />
repito hoy alto y claro: Por favor,<br />
lo que el flamenco ha unido, que<br />
no lo separe la política.<br />
P. D. Muchos amigos se nos han<br />
ido y ya no habrá lugar, pero, qué<br />
bien les cuadraría el ‘Castillete de<br />
Oro’ de La Unión a Juan Antonio<br />
Robles Muñoz, para todos<br />
Robles, una mena de la mina, y a<br />
Pedro Hermógenes Ibáñez, Perro<br />
Gordo de nuestro corazón<br />
-marchó al punto de grabar su<br />
disco “El Perro Gordo canta en<br />
español”-, cabeza de la iglesia<br />
Perrogordiana cuyos feligreses se<br />
reúnen en el Bar el Naranjito,<br />
sede de la Agenda Cultural Alternativa<br />
del Festival, que entrega<br />
los Naranjitos de Oro.<br />
1.<br />
2.<br />
Hoy en día es otorgado por la Fundación<br />
correspondiente.<br />
Siendo el indiscutible antólogo del cante<br />
minero, también tocaba, como cantaron y<br />
tañeron la bajañí su padre y abuelo, y lo harán<br />
hijos y nietos.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 131
OPINIÓN<br />
EL FLAMENCO,<br />
UN ARTE POPULAR<br />
(Fragmento de la introducción al libro inédito ‘Flamelancolías’)<br />
(Fragmento de la introducción al<br />
libro inédito ‘Flamelancolías’)<br />
ANTONIO PARRA<br />
Exdirector del Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión<br />
E<br />
l flamenco no tiene una<br />
determinada variante<br />
melódica. Sabemos que sus<br />
orígenes melódicos son de lo<br />
más variado. Tanto toma de<br />
unos viejos cantes de trilla,<br />
una entonación (o sea, una<br />
tonada, una Toná) cantada<br />
ensimismadamente por el<br />
viejo carretero mientras<br />
absorbe el humo de su cigarro<br />
aplastado entre los<br />
labios, como la murmuración<br />
lenta del muchacho<br />
yuntero al compás del movimiento<br />
de la mula: toma la<br />
melodía de un dieciochesco<br />
fandango de cualquier<br />
geografía (y no necesariamente<br />
andaluza, aunque sea<br />
lo más frecuente) como<br />
puede aflamencado si al<br />
cantaor le parece un sentimental<br />
bolero, una ranchera<br />
o una canción cualquiera de<br />
imprevisible origen, enredada<br />
hábilmente en el compás<br />
por bulerías.<br />
Me gusta repetir que el<br />
flamenco tiene dos características<br />
genuinas, aunque<br />
no exclusivas de él: el melisma<br />
(la repetición de una<br />
nota en un solo golpe de<br />
voz) y la actitud, es decir, la<br />
132<br />
LÁMPARA MINERA
manera de atacar el cante y, en<br />
última instancia, la manera de<br />
vivirlo, o mejor: la manera de<br />
vivir con él. Pero a estos dos<br />
aspectos, lo melismático y la<br />
actitud, dedicaré en este libro<br />
comentarios específicos.<br />
1. Verdadero arte popular.<br />
El flamenco es un arte popular,<br />
pero no por lo que mucha gente<br />
ajena al flamenco cree. Estas<br />
gentes que se acercan al cante<br />
con sincera admiración e ingenuidad,<br />
probablemente vienen<br />
ya contaminados por algunas<br />
teorías elaboradas desde dentro<br />
del flamenco. A estas personas<br />
hay que decirles lo siguiente; lo<br />
que usted trae "aprendido" es<br />
una historia muy bonita que<br />
solo tiene un pequeño problema:<br />
que es falsa.<br />
Por mi trabajo como profesor de<br />
universidad he conocido a compañeros<br />
profesores de otros<br />
países que han pasado un curso<br />
o unos meses entre nosotros y<br />
que al saber que yo era aficionado<br />
y algo conocedor de este arte<br />
musical me han pedido que les<br />
explicara sus recovecos, su<br />
historia, sus "secretos".<br />
Normalmente accedía con<br />
gusto, pero advirtiéndole de<br />
que la primera "clase" sería,<br />
inevitablemente, una decepción<br />
para él o ella. Efectivamente,<br />
así ocurría. A veces,<br />
simplemente, se negaban a<br />
aceptar lo que yo les decía e<br />
insistían en preguntarme por<br />
los quejíos negros, los dolores<br />
sin cuento de los flamencos, el<br />
grito desgarrador o las persecuciones<br />
inacabables. Es decir,<br />
querían mantener, afirmar o<br />
confirmar lo que traían aprendido,<br />
porque exactamente<br />
todo eso es lo que les atraía<br />
del flamenco. Todo aquello<br />
que es mentira o es solo una<br />
verdad a medias. Y su rostro<br />
reflejaba enseguida decepción<br />
o incredulidad.<br />
Claro, tampoco queremos<br />
mantener aquí que en el<br />
flamenco no se refleja dolor<br />
(dolor de vivir), pero de una<br />
manera distinta a la que se cree<br />
y que trataremos de ir dilucidando<br />
.. Casi toda la música<br />
imbricada en lo que llamamos<br />
folclore es festiva, es de afirmación,<br />
de celebración, hímnica,<br />
pero no ignoramos que las<br />
músicas populares recogen<br />
también la desgracia de haber<br />
nacido (por decirlo a la manera<br />
de Cioran). El flamenco es<br />
además una de esas músicas<br />
que más conmovedoramente<br />
recoge la orfandad de la vida.<br />
Pero no es una música triste,<br />
puede ser trágica, pero no<br />
triste. Para ello tendremos que<br />
remitirnos a Nietzsche, que<br />
estableció la radical diferencia,<br />
la antonimia incluso, entre el<br />
ser trágico y el ser triste.<br />
Pero por ahora no debemos<br />
alejarnos del epígrafe que<br />
encabeza este apartado:<br />
verdadero arte popular, y más<br />
aún, del principio de estos<br />
breves ensayos sobre el<br />
flamenco, aquello que lo<br />
caracteriza como modelo<br />
musical: melisma y actitud.<br />
El melisma es la repetición de<br />
una nota en un solo golpe de<br />
voz. Podemos decir que los<br />
flamencos, a través de los "quejíos"<br />
melismáticos han hecho<br />
de la necesidad virtud. No es<br />
difícil escuchar entre los aficionados<br />
al flamenco una identificación<br />
entre lo genuinamente<br />
flamenco, lo jondo incluso, y el<br />
melisma, y así, queda establecido<br />
como un tácito canon que<br />
el cantaor melismático es más<br />
flamenco que el que posee una<br />
voz más plana o sostenida,<br />
incluso, como con frecuencia<br />
ocurre, sea brillante.<br />
Con cierto desdén, entre<br />
determinados gustadores del<br />
Cante, se habla de voces de<br />
tenor, incluso de cantaores o<br />
cantaoras fríos o frías. En<br />
estos ambientes se valora<br />
también la voz ronca o<br />
'rozada', pero especialmente<br />
se identifica flamenco con<br />
melisma, y es cierto, y esa<br />
será una prueba, como luego<br />
intentaré mostrar, de que él<br />
flamenco es un arte de filiación<br />
verdaderamente popular.<br />
Pero el flamenco no es popular<br />
porque se forjara en ambientes<br />
cerrados, herméticos (como<br />
pensaba el maestro Mairena) o<br />
también perseguidos. Al<br />
contrario, el flamenco, tal<br />
como hoy lo conocemos, se<br />
forjó en el espectáculo, de cara<br />
al público. Ya en el siglo XVIII,<br />
cuando el flamenco todavía no<br />
era flamenco, sino maneras má<br />
o menos agitanadas de interpretar<br />
las canciones folclóricas<br />
y populares andaluzas, los<br />
viajeros ingleses y franceses ya<br />
pagaban por ver los bailes y<br />
cantos de los gitanos del Sacromonte<br />
granadino.<br />
Pero todo esto es conocido, y ya<br />
hay pocos que no lo acepten así.<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 133
134 LÁMPARA MINERA
AGOSTO <strong>2023</strong> 135
TROVOS<br />
EMILIO DEL CARMELO<br />
TOMÁS LOBA<br />
‘EMILIO DEL CARMELO’<br />
Modernista eres La Unión<br />
de un pasado en su apogeo<br />
cuyo interior de hipogeo<br />
es quejido hecho canción.<br />
Lágrimas del corazón<br />
y láguenas del terreno<br />
hacen del obrero treno,<br />
melodía sin destino,<br />
porque solo en el camino<br />
HAY UN CARBURO Y BARRENO.<br />
EN TU VIENTRE SOTERRADO<br />
HAY UN CARBURO Y BARRENO,<br />
TROVOS DE UN MINERO BUENO<br />
QUE LA UNIÓN SIEMPRE HA LLORADO.<br />
Eres toda arquitectura<br />
La Unión en tus recovecos<br />
porque has hecho de tus huecos<br />
una forma de hermosura…<br />
Pero tu historia es más dura<br />
tanto, que mucho se ha hablado<br />
de cuando el hombre ha bajado<br />
a picar trozos de pena,<br />
y aún el grito resuena<br />
EN TU VIENTRE SOTERRADO.<br />
La Unión, toda eres filón<br />
de dolor y de taranta<br />
cuya esperanza levanta<br />
minerales de oración.<br />
Tú nos muestras la extracción<br />
del hombre sencillo y pleno<br />
que también en tu terreno<br />
forja ecos de una saeta<br />
portando en la vagoneta<br />
TROVOS DE UN MINERO BUENO.<br />
Trabajadores migrantes<br />
de toda nuestra región<br />
y de fuera, su corazón<br />
dieron a cafés cantantes…<br />
Las letras altisonantes<br />
del obrero abandonado<br />
y empresario adinerado<br />
con muerte y pena dan gloria,<br />
demostrándonos su historia<br />
QUE LA UNIÓN SIEMPRE HA LLORADO.<br />
136<br />
LÁMPARA MINERA
NATALIA<br />
MARTÍN<br />
‘LA NIÑA DE LA MAGDALENA’<br />
HAY EN LA SIERRA UN SENTIR<br />
DE UN TIEMPO QUE YA PASÓ<br />
DE RIQUEZA Y PORVENIR<br />
QUE EN LA HISTORIA PERDURÓ<br />
Galena era el latir<br />
la gacha se desechaba<br />
a poco podían vivir<br />
de una tierra que lloraba<br />
HAY EN LA SIERRA UN SENTIR<br />
Y así La Unión floreció,<br />
sus tarantas son historia<br />
mucho de ella se habló<br />
y el flamenco es la memoria<br />
DE UN TIEMPO QUE YA PASÓ<br />
Mas no se puede omitir,<br />
sus calles eran bullicio<br />
la vida un ir y venir<br />
la catedral edificio<br />
DE RIQUEZA Y PORVENIR<br />
De raíz levanto el vuelo<br />
de mi esencia y mi bagaje,<br />
de Portman es mi linaje<br />
la memoria que yo anhelo.<br />
De la mina hasta el cielo<br />
de su quejío y quebranto<br />
de la galería, el llanto<br />
que el trovo puso en escena<br />
y el flamenco con su pena<br />
al sufrir le puso el manto.<br />
Y así la conozco yo<br />
con su gloria y su penar<br />
y aunque penuria dejó<br />
por siempre será el lugar<br />
QUE EN LA HISTORIA PERDURÓ<br />
…<br />
AGOSTO <strong>2023</strong> 137
138 LÁMPARA MINERA