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2018 / 2019
2<br />
3<br />
BILLETTERIE DU CENTRE CULTUREL DU CROUS DE PARIS<br />
Le Centre Culturel du Crous de Paris est un lieu dédié au soutien de la création étudiante sous<br />
toutes ses formes, mais c’est aussi un lieu rythmé tout au long de l’année par les manifestations<br />
et évènements proposés. Sa mission est de favoriser l’accès à la culture et à la création étudiante.<br />
Une mission hautement relayée à travers le service de <strong>billetterie</strong> qui propose une programmation<br />
culturelle externe.<br />
La programmation de la <strong>billetterie</strong> du Service Culturel est variée. On y retrouve de l’opéra, des<br />
concerts, des expositions, des performances, mais aussi du théâtre, de la danse etc.<br />
HORAIRES<br />
lundi - vendredi | 14h00 - 17h00<br />
ADRESSE<br />
12, rue de l’Abbaye<br />
75006, Paris<br />
ligne 4 et 10: Saint-Germain-des-Prés | Odéon | Mabillon<br />
CONTACT<br />
<strong>billetterie</strong>@crous-paris.fr<br />
WEB<br />
www.culture-crous.paris<br />
Facebook: Centre Culturel du Crous de Paris<br />
La <strong>billetterie</strong> du Service Culturel du Crous de Paris est ouverte à tous les étudiants franciliens :<br />
université, BTS, grandes écoles, classes préparatoires, stage, mais aussi aux Services Civiques...<br />
Plus d’une cinquantaine de partenaires rythment chaque saison afin de vous proposer un large<br />
choix d’évènements culturels et artistiques: la <strong>billetterie</strong> vous offre des tarifs privilégiés ! Pour en<br />
bénéficier il suffit de s’inscrire sur www.culture-crous.paris en présentant une carte étudiante et<br />
/ ou un certificat de l’année universitaire en cours !<br />
Découvrez régulièrement de nouveaux évènements sur le site www.culture-crous.paris.<br />
Vous pouvez également être acteurs de la <strong>billetterie</strong> en proposant des projets culturels : des visites<br />
de lieux historiques, de musées, des rencontres avec des artistes, ateliers, etc, en lien avec les partenariats<br />
établis. Si vous êtes enseignants, intervenants auprès d’étudiants, la <strong>billetterie</strong> est ouverte<br />
à vos propositions pour organiser votre agenda culturel.<br />
Passez une très bonne saison culturelle !<br />
L’équipe du Centre Culturel du Crous de Paris
4<br />
5<br />
SPECTACLES VIVANTS<br />
page 5 - 71<br />
CONCERTS<br />
page 73 - 83<br />
PASS ANNUELS /<br />
EXPOSITIONS<br />
page 85 - 93<br />
SAISON<br />
2018 / 2019<br />
INFOS PRATIQUES<br />
page 94<br />
CALENDRIER<br />
page 96
6<br />
7<br />
La liste ...<br />
SPECTACLES VIVANTS
OPÉRA<br />
Tristan et Isolde<br />
Richard Wagner | direction musicale Philippe Jordan - mise en scène Peter Sellars<br />
Motivée par l’amour qui lie Richard Wagner à Mathilde Wesendonck, la composition de<br />
Tristan und Isolde dépasse le simple geste lyrique. Son livret transcende la légende médiévale<br />
en une métaphysique de l’amour avec son pessimisme et ses tensions. Cette houle<br />
sentimentale, la mise en scène de Peter Sellars la pacifie dans un cadre quasi immatériel,<br />
épuré de toute contingence terrestre. Détachées du plateau, suspendues tels des retables,<br />
les vidéos de Bill Viola exposent la quête initiatique des amants pour atteindre le nirvana.<br />
L’association de ces deux artistes majeurs donne vie à un objet artistique unique et total.<br />
8<br />
SUR PLACE<br />
23.19€<br />
MERCREDI<br />
03/10/18<br />
Opéra Bastille<br />
18h00<br />
5h20<br />
2 entractes<br />
© Charles Duprat / OnP
THÉÂTRE<br />
Jaz<br />
Koffi Kwahulé | avec Ludmilla Dabo et le Mister Jazz Band<br />
La silhouette d’une femme se détache de l’obscurité d’une sanisette. Elle, c’est Jaz, un corps<br />
puissant, sensuel, meurtri par le viol. D’une voix chaude et vengeresse, pleine d’une violence<br />
à peine contenue, elle raconte sa rencontre avec cet homme qui a fait basculer sa vie et dont<br />
la voix refait brusquement surface. Victime et agresseur se confondent, jusqu’à ce qu’il n’en<br />
reste plus qu’un. Accompagnée des quatre musiciens du Mister Jazz Band, la sublime chanteuse<br />
et comédienne Ludmilla Dabo fait corps avec cette femme brisée, qui exprime par le chant<br />
ce que la parole échoue à faire entendre. Poème musical adapté du texte éponyme de l’auteur<br />
ivoirien Koffi Kwahulé, Jaz est un spectacle hybride, à mi-chemin entre concert, théâtre<br />
et cinéma, qui rend justice à toutes ces femmes dont on oublie d’entendre le cri de révolte.<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
19h00<br />
10<br />
J E U D I<br />
18/10/18<br />
1h10<br />
Théâtre de la Cité Internationale<br />
© Clara Pauthier
THÉÂTRE<br />
Au nom du père<br />
Maryline Klein<br />
Qui n’a pas rêvé d’avoir un papa super star, protégeant et sauvant à tout va tout en faisant<br />
des blagues ? Ce papa qui sent bon avec cette petite barbe de quelques jours et vous<br />
encourageant à faire du vélo sans roulettes ? Une fille unique raconte : ce papa n’est pas<br />
du tout un héros, rassurant, avec de grosses épaules, bricoleur, non pas du tout. Ce papa<br />
n’a qu’une seule obsession : boire et, parfois, arrêter de boire, et ça, sans jamais y parvenir.<br />
Les souvenirs de cette fille sont autant de failles et de gouffres qui nous éclairent<br />
aussi sur sa propre personnalité. Car elle n’a qu’une obsession : raconter, se souvenir,<br />
comprendre et parfois se pardonner enfin d’un coup de poing dans la tête de son père,<br />
et ça, sans jamais y parvenir. Interprétée par deux actrices, tel un personnage et son<br />
double, Au nom du père, du verre… et paf par terre ! de son titre intégral, traite, sous<br />
la plume mordante de Maryline Klein, du regard que la société française jette sur l’alcoolisme<br />
et de la difficulté d’avoir pour père un être humain jugé « moins que rien ».<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
19h30<br />
12<br />
S A M E D I<br />
20/10/18<br />
1h15<br />
Maison des Métallos<br />
© Agathe Hurtig Cadene
OPÉRA<br />
Orphée et Eurydice<br />
C. Willibald Gluck | direction musicale Raphaël Pichon - mise en scène Aurélien Bory<br />
Livret français de Pierre-Louis Moline. Version remaniée par Hector Berlioz. Créée le 19<br />
novembre 1859 au Théâtre-Lyrique.<br />
Messager des dieux, Amour annonce à Orphée qu’il peut aller chercher Eurydice aux Enfers. Son<br />
chant a le pouvoir d’apaiser les Furies et d’animer les Ombres heureuses. Mais sa voix ne peut rassurer<br />
Eurydice que désespère la feinte indifférence d’Orphée, ainsi mis à l’épreuve par Jupiter…<br />
Orphée et Eurydice bouleversa l’Europe des Lumières. Adorateur de Gluck, Berlioz fit la<br />
synthèse des versions italienne et française d’origine à l’attention de Pauline Viardot, dont<br />
la voix pouvait faire revivre l’art disparu des castrats pour le public romantique. La beauté<br />
de l’oeuvre doit autant à l’intensité des échanges qu’à l’éloquence de l’orchestre et à<br />
l’implication spectaculaire du choeur. Raphaël Pichon dirige l’opéra des opéras et Aurélien<br />
Bory déploie les vertiges des espaces que parcourt Orphée, mentaux, supranaturels<br />
et d’au-delà. Après Fantasio, Marianne Crebassa endosse ce nouveau rôle travesti en compagnie<br />
d’Hélène Guilmette (l’Hélène du Timbre d’argent) et de Lea Desandre (Alcione).<br />
EN LIGNE<br />
8.69€<br />
20h00<br />
14<br />
L U N D I<br />
22/10/18<br />
1h40<br />
Théâtre national de<br />
L’Opéra Comique<br />
© Matthieu Fappani
THÉÂTRE<br />
Arlequin poli par l’amour<br />
Marivaux | mise en scène Thomas Jolly<br />
Cette courte pièce de Marivaux met en scène les amours d’un adolescent qui part à la<br />
conquête de sa liberté. Elle a propulsé en 2007 le comédien et metteur en scène Thomas<br />
Jolly sur le devant des scènes. Toute son oeuvre en devenir est là : un théâtre<br />
à rebondissements, à corps et à cris qui ne laisse à personne le temps de respirer.<br />
En 2006, Arlequin poli par l’amour est bien plus, pour moi, qu’une pièce courte de Marivaux. C’est une<br />
entrée. C’est une idée, un projet, un espoir qui se pose. L’idée d’une colère, le projet d’une lutte, l’espoir<br />
d’une ambition autre. Derrière ce personnage que le théâtre a hissé en symbole, c’est le droit à l’existence<br />
qui s’exprime. Laisser parler cette insolence parce qu’on se souvient que c’est Dante, dans son “enfer”<br />
qui brosse les premiers traits de ce personnage, et qu’on devine en lui les démons qu’il a pour ancêtres.<br />
Je retrouve dans cette nouvelle version du spectacle des images et des réminiscences de son ancêtre, des<br />
citations qui sont autant d’hommages au temps, au public d’alors et aux acteurs qui m’accompagnent<br />
encore, ailleurs sur d’autres contrées… C’est une jolie histoire. Une histoire de spectacle… vivant.<br />
Thomas Jolly<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
18h30<br />
16<br />
S A M E D I<br />
27/10/18<br />
La Scala Paris<br />
1h30<br />
© Olivier Metzger
THÉÂTRE<br />
Galilée, Le Mécano<br />
Marco Paolini, Francesco Niccolini | mise en scène Gloria Paris<br />
« Et pourtant, elle tourne ! » En rupture avec son époque, Galilée valide la thèse de Copernic<br />
: la Terre tourne autour du Soleil ! Les complications peuvent commencer… Ce<br />
spectacle, joué pour la première fois en France, nous conte la vie tumultueuse de cet<br />
immense scientifique, génial inventeur de la lunette astronomique, qui fit de la physique<br />
une science expérimentale. Avec humour, elle éclaire des notions telles que l’espace<br />
et le temps… et nous tient en haleine : comment Galilée n’a t-il pas été brûlé ?<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
15h00<br />
18<br />
DIMANCHE<br />
28/10/18<br />
1h30<br />
La Reine Blanche<br />
© Clement-Vuillier
20<br />
THÉÂTRE<br />
Britannicus<br />
Jean Racine | Stéphane Braunschweig<br />
Figure de proue du théâtre contemporain, il met en scène pour la première fois la Troupe en<br />
2016 avec Britannicus de Racine. Et de s’attaquer ainsi à un répertoire qu’il n’avait encore<br />
jamais abordé, celui de la tragédie classique française. Mis en scène par Jean-Pierre Miquel en<br />
1978, Jean-Luc Boutté en 1990 et Brigitte Jaques-Wajeman en 2004, Britannicus est un tissu<br />
d’intrigues entre professionnels de la politique. Leurs ambitions affichées sont étroitement<br />
mêlées à la sphère intime par les liens filiaux, par les haines ou les amours qu’ils se vouent. Racine<br />
choisit un épisode particulier de l’histoire romaine, ce moment où émerge un monstre,<br />
Néron, véritable héros d’une œuvre qui porte le nom de sa victime. C’est le récit d’une<br />
prise de pouvoir dont les ressorts sont contenus dans la personnalité du jeune empereur.<br />
Dans un espace évoquant un « lieu de pouvoir moderne, réel, où se tiennent des discussions<br />
auxquelles le peuple n’a pas accès et où se prennent des décisions », Stéphane Braunschweig<br />
met en lumière « l’intrication étroite des données psychologiques et des données politiques ».<br />
SUR PLACE<br />
7.19€<br />
L U N D I<br />
05/11/18<br />
20h30<br />
2h00<br />
Comédie-Française
THÉÂTRE<br />
Acceso<br />
Pablo Larraín, Roberto Farías<br />
Pour survivre, Sandokan doit vendre aux passagers des bus de Santiago une panoplie<br />
d’objets, pour la plupart inutiles. De sa sacoche, il extirpe des peluches, un peigne, des<br />
livres, la constitution chilienne et… son enfance volée jusqu’à l’impensable. Il porte sur<br />
lui les séquelles de son histoire personnelle : celle d’un enfant maltraité, victime d’abus<br />
sexuels par des prêtres, abîmé et meurtri de manière irrévocable, au plus profond de sa<br />
chair. Sur le mode de l’interpellation, il nous plonge dans l’univers des enfants des rues<br />
chiliennes et expose avec férocité la réalité de l’exclusion et de la réclusion, la violence<br />
dont sont victimes les plus pauvres. Cruels et crus, ses mots sont les mots de l’échec, de la<br />
chute et du chaos, mais aussi ceux de la résistance et de l’amour… Pablo Larraín est une<br />
figure éminente du jeune cinéma chilien. Roberto Farías, son compatriote, est un acteur<br />
d’une puissance rare. De leur rencontre est né ce moment de théâtre d’exception, Acceso.<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
20h00<br />
22<br />
VENDREDI<br />
09/11/18<br />
0h55<br />
Maison des Métallos<br />
© Sergio Armstrong
DANSE<br />
Solstice<br />
Blanca Li<br />
L’air, l’eau, la terre, le feu : pour dire les menaces qui pèsent sur notre planète, Blanca<br />
Li convoque les quatre éléments. Sur un plateau immaculé, elle met en oeuvre, dans<br />
une scénographie aussi envoûtante que singulière, les relations complexes, ambiguës, que<br />
nous entretenons avec notre environnement. Un voile de tulle aérien imaginé par Pierre<br />
Attrait se fait tour à tour nuage, sol, ciel ou vent, et devient le support de vidéos suggestives.<br />
Au milieu de cette nature recréée à vue, quinze interprètes rompus à tous les<br />
styles incarnent notre humanité. Leur danse organique exalte la beauté, mais aussi la fragilité<br />
d’un écosystème en danger dont nous ne sommes que l’une des composantes. La<br />
musique, lyrique ou percussive, composée par Tao Gutierrez, souligne intensément les<br />
multiples formes que prend leur rapport au monde. Produite par Chaillot la saison dernière,<br />
cette création en forme de cri d’alarme pour l’avenir est plus que jamais d’actualité.<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
19h45<br />
24<br />
S A M E D I<br />
10/11/18<br />
1h40<br />
Chaillot -<br />
Théâtre national de la Danse<br />
© Laurent Philippe
THÉÂTRE<br />
Avec ma bouche<br />
Agnès Hurstel| mise en scène Kader Aoun<br />
Va te laver la bouche. Sa mère lui dit « Va te laver la bouche », son premier amant aussi,<br />
elle en fera un spectacle. Vingt-huit ans, seule en scène et sans artifice, elle se présente et<br />
se raconte. L’enfance, l’adolescence, le sexe. Elle a 28 ans et un parler cru. Seule en scène,<br />
face public, sans artifice, elle se présente et se raconte. L’enfance, l’adolescence, le sexe. Sa<br />
mère lui dit : « Va te laver la bouche », son premier amant aussi. « J’avais pas envie, j’en ai<br />
fait un spectacle. » Décomplexée, elle dit tout, parole directe et sans détour d’une fille née<br />
dans un monde saturé de réseaux sociaux, d’intimités explosées, de repères éclatés. Elle<br />
grandit dans la jungle des villes et des relations hors cadre, vivante et paumée. Chagrins<br />
d’amour, sexualité sans censure, elle balance, performance libératrice et jubilatoire. Agnès<br />
quitte Toulouse à 6 ans, livre son corps élastique à la danse classique, fréquente l’école du<br />
cirque Fratellini, passe son bac à Londres et s’installe à Paris. Prépa littéraire hypokhâgne,<br />
khâgne, licence en lettres à la Sorbonne. Premier spectacle en 2016, et elle enchaîne,<br />
auteure et comédienne. Elle incarne ici la génération de sa décennie : brillante, perdue,<br />
affamée d’amour, libre à en perdre les pédales. Insolente, drôle, vraie, Agnès Hurstel brûle<br />
d’une féminité sans droits ni devoirs, sans tabous ni morale.<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
18h30<br />
26<br />
S A M E D I<br />
30/11/18<br />
1h30<br />
Théâtre du Rond-Point<br />
© Stéphane Trapier
DANSE<br />
Kiss & Cry<br />
Michèle Anne De Mey, Jaco Van Dormael<br />
Kiss & Cry est un spectacle sans pareil qui bouscule les frontières de toutes les<br />
disciplines artistiques pour créer devant nos yeux une représentation chaque<br />
soir unique. Elle associe cinéma « live », danse, texte, théâtre et bricolages de<br />
génie pour créer un nouveau langage scénique aux frontières de tous les genres.<br />
Nous étions trois, puis quatre, puis cinq, puis six… Il y avait des jouets, du sable, de la terre… des<br />
maisons de poupées, des coquillages… des plexiglas, des miroirs… des trains électriques… Il y avait<br />
une caméra, des lampes de poche, des guirlandes de Noël… Il y avait des mains dansantes.Il y avait un<br />
grenier rempli de bric-à-brac récolté à droite et à gauche. Un magasin de merveilles. Et puis des tables,<br />
un écran, une caméra. On laissait le jeu et l’imaginaire prendre le dessus. Tantôt les mains devenaient<br />
des poissons dans un aquarium, tantôt des mondes à l’envers s’ébauchaient. Nous étions trois, puis<br />
quatre, puis cinq, puis six… Nous avons joué, nous avons dansé, nous avons filmé sur des tables…<br />
Michèle Anne De Mey<br />
EN LIGNE<br />
9.19€<br />
21h00<br />
28<br />
M A R D I<br />
04/12/18<br />
La Scala Paris<br />
1h15<br />
© Marteen Vanden Abeele
THÉATRE<br />
Antigone<br />
Sophocle | mise en scène Lucie Berelowitsch, composition musicale les Dakh Daughters<br />
Après Lucrèce Borgia, Lucie Berelowitsch s’empare d’Antigone, une autre forte figure<br />
féminine, qu’elle précipite dans l’atmosphère de notre début de XXIe siècle.<br />
Le mythe nous renseigne toujours sur notre actualité – c’est bien à cela qu’on le reconnaît.<br />
Ainsi en 1948 Brecht repris l’Antigone qu’Hölderlin avait lui-même tirée de Sophocle.<br />
Suivant ce principe, la metteure en scène Lucie Berelowitsch s’empare de leurs textes et<br />
les revisite, avec ses acteurs, à la lumière des préoccupations du nouveau siècle. C’est en<br />
Ukraine qu’elle a rencontré les Dakh Daughters, un groupe cabaret-punk formé par des<br />
musiciennes et comédiennes. Elles seront le chœur ardent d’un spectacle joué en français,<br />
en russe et en ukrainien, où se traduit “un climat de sociétés hésitantes, perdues entre un<br />
modèle qui a fait son temps et un monde en devenir encore à inventer”. Soit Antigone<br />
devenue une figure multiple et internationale, pour mieux incarner “le thème de la révolte<br />
autant que ceux de la justice, de la légitimité et du compromis.”<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
20h00<br />
30<br />
vendredi<br />
07/12/18<br />
1h30<br />
Athénée Théâtre Louis-Jouvet<br />
© Adel Keil
DANSE<br />
Rain (live)<br />
Anne Teresa de Keersmaeker | Rosas et Ictus<br />
Pièce-phare d’Anne Teresa de Keersmaeker, Rain est peut-être la clé de voûte de<br />
toute son œuvre chorégraphique. Véritable engouement, cette pièce oscille entre<br />
la musique obsédante de Steve Reich et la virtuosité de dix danseurs incandescents.<br />
Il faut avoir vu, voir, revoir Rain (live). Cette pièce phare d’Anne Teresa De Keersmaeker,<br />
composée en 2001 sur Music for 18 Musicians de Steve Reich, est peut-être la clé de voûte<br />
de toute son oeuvre chorégraphique. La structure de la danse, à la fois imbriquée et adjointe<br />
à celle de la musique, agit comme une matrice ; par ses répétitions, ses variations, ses<br />
conjugaisons des motifs initiaux, elle génère une vitalité rare, une incandescence persistante<br />
et vertigineuse, que les danseurs, dans leur mouvement collectif, ne cessent d’auto-alimenter.<br />
Portés par les vagues ondulatoires et obsédantes de la musique, les ressorts formels de cette<br />
« danse pure » exercent leur action bien au-delà du plateau. Leur rigueur infaillible distille<br />
les sensations, s’immisce dans les gradins, insiste et recommence, jusqu’à l’envoûtement.<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
20h00<br />
32<br />
S A M E D I<br />
08/12/18<br />
La Villette<br />
1h15<br />
© Anne Van Aerschot
THÉÂTRE<br />
Rituel 4: Le Grand Débat<br />
Louise Hémon, Émilie Rousset | Avec Emmanuelle Lafon et Laurent Poitrenaux<br />
Rejouer sur scène un moment d’anthologie de la vie politique française<br />
: le traditionnel face à face du second tour de l’élection présidentielle.<br />
Quatrième opus de la série des Rituels démarrée en 2015 par Émilie Rousset<br />
et Louise Hémon, Le Grand Débat décortique cette grand-messe démocratique<br />
capable de rassembler toute une nation devant son petit poste de télévision.<br />
La scène du théâtre est transformée en plateau télé dont les images, montées<br />
en direct, sont projetées sur un écran au-dessus des acteurs. Coups bas<br />
et coups d’éclat, traits d’esprit, changements de cap, langage des corps…<br />
Le théâtre n’est jamais très loin ! Invités à réinterpréter une suite d’extraits construite à partir<br />
d’archives des débats de 1974 à 2017, Emmanuelle Lafon et Laurent Poitrenaux — deux as<br />
de la joute verbale — nous font revivre un condensé explosif de 43 ans d’histoire médiatique.<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
21h00<br />
34<br />
L U N D I<br />
10/12/18<br />
1h20<br />
Théâtre de la Cité Internationale<br />
© AFP
MARIONNETTE<br />
Chambre noire<br />
Plexus Polaire | Le Mouffetard s’exporte au Carreau du Temple<br />
La trajectoire hallucinée d’une féministe dans les Etats-Unis des années 1960.<br />
Si Valerie Solanas est connue pour avoir tenté d’assassiner le célèbre Andy Wahrol en 1968,<br />
elle fut aussi une enfant meurtrie élevée par une mère paumée, une féministe enragée,<br />
l’auteure d’un sidérant pamphlet au vitriol baptisé S.C.U.M. Manifesto et la « première<br />
pute intellectuelle d’Amérique » comme elle se définissait. Dans une pénombre zébrée<br />
de néons roses des boîtes de strip-tease, Yngvild Aspeli nous emmène à San Francisco, en<br />
1988, dans une chambre d’hôtel où Valerie Solanas termine son existence folle et furieuse.<br />
Autour de ce personnage extrême et paradoxal, se matérialisent ses souvenirs et ses fantômes.<br />
Yngvild Aspeli interprète tous les personnages avec maestria, se démultipliant comme<br />
par magie grâce à des marionnettes troublantes d’hyperréalisme ou de monstruosité. Elle<br />
est accompagnée par les rythmes psychédéliques et les mélodies envoûtantes de la musicienne<br />
Ane Marthe Sørlien Holen aux percussions, au synthétiseur et au marimba. Chambre<br />
noire nous plonge dans la conscience de ce personnage outrancier et lucide, et nous le<br />
rend proche et attachant. Il nous invite également à regarder la folie, le problème des violences<br />
faites aux femmes et le combat de tout être humain pour échapper à ce qui le broie.<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
17h00<br />
36<br />
DIMANCHE<br />
16/12/18<br />
1h10<br />
Le Carreau du Temple<br />
© Benoit Scupp
DANSE<br />
Giselle<br />
Dada Masillo<br />
Depuis 2008 et son Roméo et Juliette, la chorégraphe sud-africaine Dada Masilo est<br />
passée maîtresse dans l’art de réinterpréter les grands classiques. Sa version de Giselle,<br />
avec percussions africaines, en fait un ballet féministe, virevoltant et vitaminé !<br />
Giselle. Pièce emblématique du ballet classique, immanquablement répertoriée à l’endroit<br />
des chefs-d’oeuvre, à l’instar du Lac des cygnes, de Roméo et Juliette ou de Carmen,<br />
dont Dada Masilo a déjà fait d’éclatantes réinterprétations. Si l’on connaît le titre,<br />
on ignore parfois l’histoire : la jeune Giselle meurt ; elle a été trahie par un homme et<br />
ne peut reposer en paix. Elle se transforme en wili, fantôme féminin condamné à sortir<br />
de la tombe et à danser toutes les nuits. La musique, entièrement réécrite par le compositeur<br />
sud-africain Philip Miller, s’inspire de la partition initiale d’Adolphe Adam,<br />
mais ajoute à la harpe classique, au violoncelle et au violon des percussions africaines, et<br />
de la voix. Le Giselle de Dada Masilo n’est pas un ballet romantique. C’est une pièce de<br />
groupe virevoltante et contemporaine, précise et volontaire, envoûtante et impérieuse.<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
20h00<br />
38<br />
MERCREDI<br />
19/12/18<br />
La Villette<br />
1h10<br />
© Stella Olivier
THÉÂTRE<br />
Ce qui m’est dû<br />
Antoine Raimondi, Héloise Desfarges et Hrysto | théâtre bilingue LSF-français et danse<br />
Ce moment de théâtre chorégraphique part de l’intime et du corps pour questionner<br />
crûment le politique. Quelle est notre place dans la société ? Quelle est notre<br />
responsabilité face à la crise écologique que nous traversons ? Puisant dans les pensées<br />
de Naomi Klein, André Gorz, du Comité Invisible, ces artistes activistes témoignent<br />
d’une alternative politique. Les mots et les signes circulent autour d’une<br />
danseuse, le corps exprime l’urgence absolue. Elle nous met en mouvement.<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
16h00<br />
40<br />
DIMANCHE<br />
20/01/19<br />
1h00<br />
International Visual Theatre<br />
© Loic Nys
MARIONNETTE<br />
Le dictateur & le dictaphone<br />
Les lendemains de la veille | Alexandre Haslé<br />
Solo clownesque d’un despote plus ou moins éclairé.Pour sa dernière création, Alexandre<br />
Haslé livre une bouffonnerie qui vire au tragique à la manière du théâtre de Samuel Beckett.<br />
Quelque part en Europe, au milieu du XXe siècle : dans un lieu confiné, un triste sire se<br />
parle à lui-même et s’enregistre. Il veut écrire l’histoire glorieuse de sa vie, raconter ses<br />
exploits politiques et ses actes de bravoure. Mais qui est exactement cet étrange personnage<br />
? Un homme de pouvoir en fin de carrière ? Un roi déchu par ses sujets ? Un général<br />
à la retraite ? Il semblerait pourtant qu’il ait perdu de sa poigne. Les objets qui l’entourent<br />
se montrent récalcitrants ou imprévisibles et semblent s’être ligués contre lui. Ce<br />
clown sinistre est bientôt troublé par des présences mystérieuses qui lui rappellent son passé.<br />
Des voix et des visages remuent avec insistance des souvenirs qu’il voudrait oublier.<br />
Jusqu’à quand pourra-t-il se duper lui-même et faire semblant de ne pas les entendre ?<br />
Acteur et marionnettiste, Alexandre Haslé joue cet homme seul, aussi terrible que grotesque.<br />
Ce monologue « sur mesure » signé par Daniel Keene, conjugue mots crus et envolées<br />
poétiques et nous emmène dans le rêve éveillé d’un bourreau face à ses démons.<br />
42<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
J E U D I<br />
24/01/19<br />
20h00<br />
1h20<br />
Le Mouffetard | Théâtre des arts<br />
de la marionnette<br />
© Christophe Raynaud de Lage
DANSE<br />
The generosity of Dorcas<br />
Jan Fabre<br />
Jan Fabre aime être inspiré par ses « guerriers de la beauté ». Au fil des ans, il a créé pour<br />
eux plusieurs projets solos, dont des solos de danse et des monologues de théâtre tels que<br />
Angel of Death et Another Sleepy Dusty Delta Day... Indépendamment de la diversité de ces<br />
performances solo, Jan Fabre veut toujours rendre hommage à l’interprète. Chaque création<br />
s’initie d’un dialogue intime entre les deux partenaires du crime. En outre, ces solos<br />
forment souvent, dans une démarche artistique plus globale, un manifeste dans lequel Fabre<br />
s’interroge sur son rôle d’artiste. Avec ce nouveau solo, Fabre veut honorer la générosité<br />
d’un de ses guerriers de la beauté : Matteo Sedda. Sedda est un danseur italien qui faisait<br />
partie du casting original et du processus créatif de Mount Olympus/ Pour Glorifier le<br />
culte de la tragédie. Une performance de 24 heures. Il a participé à cette tournée internationale<br />
avec cette production acclamée par la critique pendant les trois dernières années.<br />
Le nom Dorcas fait référence à une figure biblique qui s’est occupée des<br />
pauvres en distribuant des vêtements. Pour Fabre et Sedda cette générosité<br />
est le point de départ dans leur recherche du corps vibrant, du corps en extase.<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
21h00<br />
44<br />
VENDREDI<br />
25/01/19<br />
1h00<br />
Théâtre de la Bastille<br />
© Marcel Lennartz
46<br />
THÉÂTRE<br />
Les Fourberies de Scapin<br />
Denis Podalydès | avec Bakary Sangaré<br />
Denis Podalydès revient en tant que metteur en scène Salle Richelieu avec « Les<br />
Fourberies de Scapin » qui, jouées plus de 1500 fois par les Comédiens-Français,<br />
n’ont pourtant pas fait l’objet d’une nouvelle production depuis vingt ans. Il aime<br />
l’idée d’une « pièce de troupe, écrite non pas pour la Cour mais pour le peuple ».<br />
La scène se passe à Naples, porte ouverte à l’imaginaire maritime, tendue vers l’Orient.<br />
Face à deux pères autoritaires, deux fils aux amours contrariées s’en remettent au rusé<br />
Scapin, habité d’une folle énergie de revanche, double de Scaramouche, acteur italien<br />
à la vie aventureuse que Molière admirait : « à vous dire la vérité, il y a peu de choses<br />
qui me soient impossibles, quand je m’en veux mêler. » Si le valet bouffon reçoit des<br />
coups de bâton, et en rend notamment dans la célèbre scène du sac, Denis Podalydès<br />
rappelle qu’il tire son nom du verbe italien scappare qui signifie « s’échapper », « s’envoler<br />
». S’ensuit alors, dans un climat de demandes de rançons et de contrariétés paternelles,<br />
une avalanche de stratagèmes et autres fourberies que l’auteur excellait à peindre.<br />
SUR PLACE<br />
7.19€<br />
S A M E D I<br />
26/01/19<br />
20h30<br />
1h45<br />
La Comédie- Française | Richelieu
THÉÂTRE<br />
Jambonlaissé<br />
Guillaume Remuepoire | mise en scène Alice Faure, avec la Compagnie Boccamela<br />
Au Danemark, le prince Jambonlaissé est appelé par le spectre de son père, Jambonlaissé,<br />
à se venger de son oncle Claudius. Adaptation d’Hamlet de Shakespeare basée sur<br />
les traductions de François- Victor Hugo et de Google Translate, Jambonlaissé questionne<br />
le rapport du langage à la pensée, dans un univers néo-dadaïsto-numérico-lol.<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
19h00<br />
48<br />
MERCREDI<br />
06/02/19<br />
1h05<br />
La Reine Blanche<br />
© Compagnie Boccamela
DANSE<br />
Gravité<br />
Angelin Preljocaj<br />
Invisible, impalpable, immanente : la gravitation selon Angelin Preljocaj est un phénomène<br />
aussi essentiel que mystérieux. Pour le questionner, sa nouvelle création puise aux fondamentaux<br />
de sa danse. Depuis des années, les notions de poids, d’espace, de vitesse, de masse,<br />
traversent « de façon intuitive » les ballets d’Angelin Preljocaj. Même si, fidèle à sa règle, le<br />
chorégraphe alterne depuis trente ans « des pièces de recherche pure et des ballets plus narratifs<br />
», ces thèmes immatériels sont les fils continus de son parcours. Avec Gravité, il signe une<br />
pièce résolument « abstraite » qui, en explorant les lois universelles de l’attraction des masses<br />
entre elles, remonte aux sources de son écriture gestuelle. « Du plus léger au plus massif », il<br />
invente pour chaque degré de résistance de l’air une suite de mouvements spécifiques. Chaque<br />
séquence est mise en relation avec une oeuvre musicale, dans un large éventail de timbres et<br />
de rythmes qui va de Gérard Grisey à Dmitri Chostakovitch en passant par Jean-Sébastien<br />
Bach. Aux théories scientifiques de Newton et d’Einstein répondent ainsi « les sensations<br />
corporelles et spatiales » des danseurs, dans une véritable « odyssée » charnelle et cosmique.<br />
EN LIGNE<br />
9.19€<br />
19h45<br />
50<br />
S A M E D I<br />
16/02/19<br />
1h20<br />
Chaillot -<br />
Théâtre national de la Danse<br />
© Jean-Claude Carbonne
THÉÂTRE<br />
Am Königsweg (Sur la voie royale)<br />
Elfriede Jelinek | mise en scène Falk Richter<br />
“Attention, place au nouveau roi!” La nuit même où Donald Trump était élu président des<br />
États-Unis, Elfriede Jelinek a entamé l’écriture de sa nouvelle œuvre. Mais Am Königsweg est<br />
très loin de se réduire à un règlement de comptes entre le “génie stable” du milliardaire américain<br />
et l’écrivaine autrichienne, prix Nobel de littérature 2004: elle est la pièce politique du<br />
moment. Peu importe le nom réel du dernier souverain en date, il porte ici assez de titres – il<br />
est le champion, le vainqueur, le guide, le triomphateur, le père, le mâle, le sauveur, le dieu.<br />
Il incarne une histoire millénaire: celle de l’autoritarisme, de l’exclusion, de la violence, de<br />
la haine agressive de toute pensée. D’où cette histoire nous revient-elle, se demande Jelinek<br />
avec une humble perplexité non dénuée d’autodérision, et comment ne l’avons-nous pas vue<br />
revenir, “alors même que des millions en ont crevé”? Film gore, péplum trash, dessin animé à<br />
la gloire d’un super-Ubu aussi clownesque que terrifant, la revue rageuse, poétique, burlesque<br />
d’Elfriede Jelinek est exaltée par la mise en scène baroque et provocatrice de Falk Richter.<br />
SUR PLACE<br />
8.19€<br />
15h00<br />
52<br />
DIMANCHE<br />
24/02/19<br />
3h30<br />
avec entracte<br />
Odéon - Théâtre de l’Europe<br />
© Declair
CIRQUE<br />
Monstro<br />
Collectif sous le Manteau<br />
...Sept jeunes virtuoses du mât chinois parmi lesquels Anatole Couety diplômé de l’Académie<br />
en 2015,<br />
... un dispositif scénique inédit composé de sept mâts chinois asymétriques et de hauteur<br />
différente,<br />
... une création musicale originale de Simon Toutain alias Saï-T, multi-instrumentiste et<br />
beat-maker émérite,<br />
... le regard complice à la mise en scène d’Olivier Letellier, pour qui les croisements avec<br />
le cirque sont toujours réjouissants,<br />
Tous les éléments sont réunis pour vivre l’un des moments les plus intenses de la saison !<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
19h30<br />
54<br />
VENDREDI<br />
15/03/19<br />
1h10<br />
avec entracte<br />
Académie Fratellini<br />
© Miguel Bartolomeu
THÉÂTRE<br />
Les Fourberies de Scapin<br />
Molière | mise en scène Tigran Mekhitarian | #ambiancerap<br />
Un jeune voyou habitué à vivre avec sa solitude mettra sa liberté et son intégrité physique<br />
en jeu pour l’amour de l’humanité. Rendre service à une jeunesse appartenant à une classe<br />
sociale au-dessus de la sienne dans l’espoir d’y accéder. Sera-t-il remercié ou abandonné ?<br />
Cette adaptation, à la fois innocente et insolente, a pour ambition d’être<br />
à la fois plus représentative et plus proche de la jeunesse d’aujourd’hui.<br />
Si le texte original a été conservé, des liens nouveaux entre certains personnages ont<br />
été tissés : amours assumées ou inavouées, liens de parenté, trahisons et passés douloureux<br />
viennent renforcer l’intrigue initiale de Molière. Des créations musicales et instrumentales<br />
originales, agrémentées de transitions improvisées où le langage est totalement<br />
contemporain, quelques notes urbaines avec un peu de rap et un squat en guise de décor<br />
inscrivent définitivement ce Scapin dans la France d’aujourd’hui. Mais c’est principalement<br />
dans le jeu des acteurs, dans l’humour, dans les directions données aux répliques et finalement<br />
bien dans l’écriture même que la compagnie a exploré la modernité de Molière.<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
20h00<br />
56<br />
S A M E D I<br />
21/03/19<br />
1h45<br />
Théâtre 13 | Seine<br />
© David Low
DANSE<br />
Break & sign<br />
Bajo El Mar | danse des signes<br />
Hip-hop et danse des signes libèrent sur le plateau une parole authentique et contemporaine.<br />
Cette création internationale a commencé au Liban avec pour vocation de briser les frontières.<br />
Pour ce spectacle chorégraphique, danseurs, comédiens, beatmakers et breakers, sourds et<br />
entendants, sont accompagnés d’une création sonore en live. On y retrouve la culture hip-hop,<br />
issue de la rue, et la culture sourde, symbolisée par la langue des signes. Leurs points communs<br />
: le langage du corps et le refus de la norme. Quoi de mieux que la réunion de ces deux cultures<br />
pour défendre le vivre-ensemble et le dépassement des barrières sociales et culturelles ?<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
16h00<br />
58<br />
DIMANCHE<br />
31/03/19<br />
1h00<br />
International Visual Theatre<br />
© Eric Damiano
DANSE<br />
Hard to be soft<br />
Oona Doherty<br />
Oona Doherty, nouvelle venue sur la scène de la danse, a frappé fort dès ses premières créations.<br />
Avec Hard To Be Soft - A Belfast Prayer, elle consacre une quadrilogie à la ville où elle<br />
a grandi. Les tableaux, très différents, puisent dans la réalité sociale et intime des Irlandais<br />
du Nord, convoquant aussi bien des fragments documentaires bruts – bruits de rues, cris,<br />
bagarres, dialogues de bar – qu’une gestuelle s’inspirant notamment du hip-hop mais aussi<br />
de la musique sacrée. Très expressifs et puissants, ces tableaux mettent en lumière les stéréotypes<br />
de classe et de genre, et les font apparaître à la fois dans leur arrogance et leur fragilité.<br />
Oona Doherty livre ainsi une pièce politique, poétique, spirituelle qui, tout en explorant les<br />
zones de vulnérabilité, possède une force de vie, une intensité et un sens de l’image rares.<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
21h00<br />
60<br />
VENDREDI<br />
12/04/19<br />
0h45<br />
Théâtre de la Bastille<br />
© Luca Truffarelli
CIRQUE<br />
How to welcome the aliens<br />
Cie EAEO<br />
Rompus aux événementiels dans lesquels ils ont fait leurs premières armes, les deux jongleurs<br />
décident pour leur nouveau spectacle de choisir eux-mêmes l’événement pour lequel il sera<br />
créé. Et leur choix s’est porté sur ... l’arrivée des premiers extra-terrestres sur Terre !<br />
Effervescence dans l’équipe chargée de célébrer ce Grand jour ! Que proposer pour<br />
ce spectacle de bienvenue ? Des choses typiques du lieu d’accueil ? Ou au contraire des<br />
choses connues des invités en signe de bienvenue ? Faut-il inviter les notables ou organiser<br />
un bal populaire ? Doit-on servir un drink de bienvenue avant le spectacle ?<br />
C’est en créant le jonglage qui leur semble le mieux répondre à ces questions que jay<br />
Gilligan et Eric Longequel accueillent les Aliens et leur font découvrir la vie sur Terre.<br />
EN LIGNE<br />
6.19€<br />
DIMANCHE<br />
21/04/19<br />
16h00<br />
0h50<br />
Académie Fratellini<br />
62<br />
DR
OPÉRA - BALLET<br />
Iolanta / Casse-Noisette<br />
Modeste et Piotr Ilyitch Tchaikovski | livret Dmitri Tcherniakov, ch. Sidi Larbi Cherkaoui<br />
Historiquement présentés en diptyque en 1892, Iolanta et Casse‐Noisette sont à nouveau<br />
réunis dans cette production de l’Opéra de Paris. Dans la mise en scène et les décors<br />
de Dmitri Tcherniakov, ils ne deviennent qu’une seule et même oeuvre : l’opéra<br />
comme prélude du ballet, le ballet comme résolution de l’opéra. La fille du roi<br />
René dont la cécité disparaît aux aurores de l’amour se retrouve dans Marie, jeune<br />
fille bien éloignée de la Clara de Marius Petipa. La chorégraphie du ballet, signée Arthur<br />
Pita, Édouard Lock et Sidi Larbi Cherkaoui, renforce les liens tissés entre les deux<br />
chefs-d’oeuvre de Tchaïkovski : de l’éveil de la sexualité découle le deuil de l’enfance.<br />
SUR PLACE<br />
27.19€<br />
19h00<br />
64<br />
L U N D I<br />
13/05/19<br />
Opéra Garnier<br />
4h00<br />
2 entractes<br />
© Agathe Poupeney / OnP
OPÉRA<br />
The Importance of Being Earnest<br />
Oscar Wilde | Gerald Barry | direction musicale Jérôme Kuhn<br />
C’est la plus spirituelle, la plus enlevée et la plus pétillante<br />
des pièces de son auteur, et la voici devenue un opéra.<br />
Si l’on est amateur de vérités pas toujours bonnes à dire mais merveilleusement exprimées,<br />
on n’ignore pas qu’entendre dire du mal des membres de sa famille est la seule chose<br />
qui permette de les supporter, que c’est une tâche rude que de ne rien faire, que le socialisme<br />
mène à une conception rationnelle du vêtement, ou que l’essence même d’une<br />
histoire d’amour est l’incertitude… Cela… et tant d’autres “witticisms” issus de la plus<br />
spirituelle, de la plus enlevée et la plus achevée des pièces d’Oscar Wilde. Qu’on se réjouisse<br />
: cette comédie des fiançailles est aujourd’hui devenue un opéra très british, où<br />
les traits d’esprit épousent désormais les traits d’orchestre. Pas moins irlandais qu’Oscar<br />
Wilde, le compositeur Gerald Barry a mis en musique The Importance of Being Earnest<br />
avec toute la finesse requise, ce qui lui a valu, de Londres à Los Angeles, un succès considérable.<br />
Après avoir proposé l’année dernière un voyage à Moscou avec Chostakovitch, la<br />
bande d’Opéra Louise revient avec une œuvre toute en quiproquos, mais où perle une mélancolie<br />
subtile, et où demeure une critique réjouissante des hypocrisies de haute société.<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
20h00<br />
66<br />
MERCREDI<br />
22/05/19<br />
Athénée Théâtre Louis-Jouvet<br />
-<br />
© Martin Usborne
OPÉRA<br />
Oliver !<br />
Charles Dickens | Lionel Bart | direction musicale Sarah Koné<br />
Jeune orphelin au début du XIXe siècle, Oliver grandit dans un hospice jusqu’au jour<br />
où il est renvoyé pour avoir réclamé un peu plus à manger. En route pour Londres,<br />
il découvre la condition des enfants des rues et le monde des adultes, et fait son chemin<br />
sans perdre courage ni espoir. Inspirée du beau roman de Dickens, cette comédie<br />
musicale connut un énorme succès à Broadway et reste outre-Manche le<br />
plus fameux des spectacles pour enfants, à la fois entraînant, palpitant et émouvant.<br />
EN LIGNE<br />
7.19€<br />
20h00<br />
68<br />
M A R D I<br />
28/05/19<br />
-<br />
Théâtre national de<br />
L’Opéra-Comique<br />
© Matthieu Fappani
THÉÂTRE<br />
Saigon<br />
Caroline Guiela Nguyen<br />
Dans Saigon, une douzaine de comédiens de tous âges, français et vietnamiens, professionnels<br />
ou non, créent ensemble une œuvre où parler de “deux mondes qui se sont croisés, aimés,<br />
détruits puis oubliés depuis maintenant soixante ans”, donnant corps à “cette France qui doit<br />
se raconter au-delà de ses propres frontières”. Il peut leur suffire d’un instant, d’un détail fugace<br />
– l’accent d’une chanson interprétée en karaoké, l’ingrédient d’une recette de cuisine, le<br />
glissement d’une langue à l’autre – pour réveiller un écho de la grande Histoire, et pour nous<br />
rappeler que “nous sommes faits d’autres histoires que la nôtre, nous sommes faits d’autres<br />
blessures que les nôtres”. Dans les spectacles de la compagnie des Hommes Approximatifs,<br />
beaucoup de choses se jouent ainsi dans les intervalles. Entre deux regards, entre deux gestes<br />
ou deux paroles. Ou entre deux noms : celui d’une même ville, qui s’appelait Saigon du temps<br />
de l’Indochine française et se nomme Hô-Chi-Minh-Ville depuis 1975. Bouquet de voix et de<br />
visages situé dans un restaurant valant pour tous lieux et tous temps, Saigon s’est bâti collectivement<br />
à partir de centaines de points d’intimité, presque imperceptibles au premier regard,<br />
aujourd’hui métamorphosés en théâtre tout en préservant Leur teneur en vérité humaine.<br />
SUR PLACE<br />
8.19€<br />
20h00<br />
70<br />
S A M E D I<br />
15/06/19<br />
3h15<br />
avec entracte<br />
Odéon - Théâtre de l’Europe<br />
© Jean-Louis Fernandez
THÉÂTRE<br />
Noire<br />
Tania de Montaigne<br />
Vous êtes noire, donc moins que rien. Avant Rosa Parks, en mars 1955, Claudette Colvin,<br />
jeune Noire d’Alabama, dit non : elle ne cède pas dans le bus sa place à un Blanc. Tania de<br />
Montaigne s’empare de son propre texte et fait entrer l’auditoire dans la peau de son héroïne.Comme<br />
tous les jours, Claudette achète son ticket à l’avant du bus mais doit monter<br />
à l’arrière. Places réservées, sorte de bétaillère. À l’avant, ce sont les Blancs. Mais quand<br />
ils n’ont plus de place, les Noirs doivent céder les leurs, à l’arrière. C’est la loi. La gamine<br />
noire, quinze ans à Montgomery, Alabama, ce 2 mars 1955, refuse de laisser sa place. Claudette<br />
Colvin dit non. On l’arrête, elle imagine le pire. Viol, prison, lynchage. « Sale pute<br />
noire », disent les policiers. Malgré tout, Claudette plaide non coupable et attaque la ville<br />
en justice, c’est une première. On n’en fera pas un exemple pour autant. On attendra Rosa<br />
Parks, couturière à la peau plus claire, qui, neuf mois après Claudette fera le même geste,<br />
bientôt soutenue par le jeune Martin Luther King. L’histoire est en marche. Claudette Colvin<br />
a tout permis, mais elle est celle qu’on a oubliée. Écrivaine, chanteuse, chroniqueuse, Tania<br />
de Montaigne s’empare de son propre texte. Elle fait entrer son auditoire dans la peau de son<br />
héroïne. On avance dans la nuit de Montgomery, on revit l’année 1955, histoire récente...<br />
EN LIGNE<br />
8.19€<br />
18h30<br />
72<br />
M A R D I<br />
18/06/19<br />
Théâtre du Rond-Point<br />
-<br />
© Stéphane Trapier
74<br />
La liste ...<br />
CONCERTS
CONCERT<br />
Ibeyi<br />
première partie Aloise Sauvage | dans la limite des places disponibles<br />
Révélé en 2015 par un premier album qui portait leur nom, Ibeyi, le duo formé par les<br />
jumelles Lisa-Kaindé et Naomi Diaz n’a cessé depuis de conquérir le monde. Les Françaises<br />
avaient déjà séduit Richard Russell qui les accompagne depuis leurs débuts. L’Internet<br />
s’enflamme. Et lorsque Chanel s’envole à Cuba pour présenter sa collection croisière<br />
2017, c’est bien sûr aux deux sœurs, nées d’un père cubain (le célèbre musicien<br />
Angá Diaz), que Karl Lagerfeld fait appel. Parce que leur musique syncrétique, entre sonorités<br />
électroniques, cubaines, jazz et soul, incarne la quintessence d’une époque qui ne<br />
connaît ni les genres ni les frontières. Mais aussi parce que leurs compositions, bouleversantes<br />
ou enivrantes, ont une âme : une “soul” que leur second opus Ash, l’un des beaux<br />
succès de l’année 2017, déploie avec élégance sur douze titres lumineux, et engagés.<br />
SUR PLACE<br />
20.69€<br />
20h00<br />
M A R D I<br />
16/10/18<br />
L’Olympia<br />
-<br />
76<br />
DR
CONCERT<br />
Mc Solaar<br />
dans la limite des places disponibles<br />
Vous ne l’avez pas entendu depuis longtemps, L’une de nos plus belles plumes fait<br />
son retour pour réécrire son œuvre. Après 10 ans d’absence, MC SOLAAR revient.<br />
MC SOLAAR l’a fait, « avec le feu et la forme » il nous délivre ici un album incroyablement<br />
riche. Porté par le 1er single « Sonotone », qui revisite le mythe de Faust, ce 8e<br />
album est taillé pour transformer « un monde monotone et morne ».« Prêt à avaler le<br />
printemps et recracher l’automne, parce que rien ne se perd et que tout se transforme ».<br />
SUR PLACE<br />
15.19€<br />
J E U D I<br />
22/11/18<br />
20h00<br />
-<br />
Accorhotels Arena<br />
78<br />
DR
CONCERT<br />
Abou Diarra<br />
dans le cadre du festival Bleus au 13<br />
Abou Diarra arpente les scènes du monde entier avec son kamélé n’goni, un luth malien ancestral<br />
qu’il fait sonner tantôt comme une guitare, une basse, une harpe ou une percussion. En langues<br />
mandingue et bambara, il chante l’exil et le voyage. Fort de ses rencontres, il ajoute peu à peu à<br />
son blues quelques touches d’électro et trouve l’équilibre parfait entre tradition et modernité.<br />
EN LIGNE<br />
6.69€<br />
L U N D I<br />
28/01/19<br />
20h00<br />
1h45<br />
Théâtre 13 | Jardin<br />
80<br />
DR
CONCERT<br />
Roméo Elvis<br />
Après le succès de sa mixtape «Morale 2», Roméo Elvis enfonce le clou avec<br />
la sortie de «Morale 2Luxe», la réédition qui contient 11 titres exclusifs dont<br />
un remix de son hit «Drôle de question» par le duo de producteur Double X.<br />
Sa voix profonde et les mélodies hypnotisantes du Motel donnent naissance à un projet aux<br />
rythmes variés et magnétiques. Une collaboration naturelle, aux sonorités envoutantes et<br />
électroniques qui propulse Roméo sur les plus grandes scènes belges et françaises. Avec<br />
«Morale 2» Roméo devient un des artistes belges les plus streamés. Avec une esthétique<br />
authentique et des projets musicaux innovants, Roméo Elvis a su créer un lien particulier<br />
avec son public. Une révélation spontanée et loyale qui lui permet de remplir ses concerts<br />
les uns après les autres. A seulement 25 ans Roméo Elvis est déjà sur toutes les lèvres.<br />
SUR PLACE<br />
24.19€<br />
VENDREDI<br />
19/04/19<br />
19h30<br />
Le Zénith Paris - La Villette<br />
-<br />
82<br />
DR
CONCERT<br />
Fatoumata Diawara<br />
placement Carré Or<br />
En quelques années, Fatoumata Diawara est devenue incontournable. Avec l’insolence de son<br />
talent, un charisme renversant et une flopée de belles chansons, elle mêle jazz et funk à un<br />
folk enjoué, et réinvente les rythmes rapides et les mélodies blues de son ancestrale tradition<br />
wassoulou. Reconnue comme l’une des plus belles voix de la musique africaine moderne,<br />
Fatoumata Diawara a marqué les esprits ces derniers mois au sein de Lamomali. L’artiste<br />
revient sur scène avec son nouvel et second album « Fenfo » ! Enregistré entre l’Afrique et<br />
l’Europe et produit par Matthieu Chedid, « Fenfo » se traduit par « quelque chose à dire<br />
», comme l’explique la chanteuse elle-même « C’est mon temps et je partage mon âme ».<br />
L’album, sorti en mai 2018, est sans frontières, moderne et intemporel. Les compositions de «<br />
Fenfo » couvrent tous les styles africains, anciens et modernes, du blues lent au funk frémissant, en<br />
passant par l’afro-pop syncopée. Des berceuses douces côtoient des rockers fougueux. Un album<br />
qui allie habilement tradition et modernité, Afrique et Monde, à l’instar d’un conte moderne.<br />
SUR PLACE<br />
21.79€<br />
20h00<br />
84<br />
VENDREDI<br />
10/05/19<br />
L’Olympia<br />
-<br />
© Aida Muluneh
86<br />
La liste ...<br />
PASS ANNUELS /<br />
EXPOSITIONS
EXPOSITION<br />
Gustav Klimt<br />
Gianfranco Iannuzzi, Renato Gatto, Massimiliano Siccardi | col. musicale Luca Longobardi<br />
ATTENTION: préférez une visite en semaine – (très) forte affluence le weekend!<br />
| Exposition du 13 avril 2018 au 06 janvier 2019<br />
Pour son ouverture, l’Atelier des Lumières présente un parcours immersif autour des<br />
représentants majeurs de la scène artistique viennoise, dont Gustav Klimt fait figure de<br />
proue. À l’occasion du centenaire de sa disparition, ainsi que celle d’Egon Schiele, leurs<br />
oeuvres s’animent en musique sur l’espace de projection XXL de l’ancienne fonderie.<br />
L’exposition immersive présente également des oeuvres de grands artistes viennois comme<br />
Egon Schiele et Friedensreich Hundertwasser, influencés par le travail de Klimt. Poussé par<br />
l’effervescence artistique caractéristique de la fin du XIXe siècle, Schiele s’inscrit dans une<br />
nouvelle forme de représentation du paysage et du corps humain. Quant à Hundertwasser,<br />
dont nous célébrerions les 90 ans en 2018, il insuffle à ses constructions architecturales<br />
autant qu’à ses peintures une dimension toute symbolique.<br />
88<br />
SUR PLACE<br />
6.19€<br />
B I L L E T S<br />
NON DATES<br />
horaires<br />
en ligne<br />
Atelier des Lumières - Paris<br />
-<br />
© Culturespaces / E. Spiller
EXPOSITION<br />
Cités millénaires<br />
Renato Aurélie Clente-Ruiz<br />
Voyage virtuel de Palmyre à Mossoul | Exposition du 10 octobre 2018 au 10<br />
février 2019<br />
Palmyre, Alep, Mossoul, Leptis Magna : des noms qui résonnent comme les symboles millénaires<br />
du fabuleux patrimoine du monde arabe. Mais aussi comme autant de sites martyrs,<br />
défigurés par la folie ou la rapacité des hommes, ou menacés par leur négligence et par<br />
l’injure du temps. Les voici ressuscités le temps d’une exposition, au fil d’un voyage virtuel<br />
et d’une spectaculaire mise en scène immersive…<br />
90<br />
SUR PLACE<br />
5.19€<br />
B I L L E T S<br />
NON DATES<br />
horaires<br />
en ligne<br />
Institut du monde arabe<br />
-<br />
© FDD Iconem / MAFL / DOA
PASS<br />
Pass Sésame<br />
Sésame, le pass expositions du Grand Palais, vous permet d’accéder aux expositions en<br />
illimité et en coupe-file. En souscrivant au pass Sésame, vous visitez les expositions Kupka,<br />
pionnier de l’abstraction, Artistes et Robots, Venise !, Miró et Michael Jackson en coupefile<br />
et autant de fois que vous le désirez. En souscrivant au pass Sésame+, vous visitez aussi<br />
les expositions Tintoret et Alfons Mucha du Musée du Luxembourg.<br />
Le pass Sésame est valable pour deux saisons d’expositions, d’un automne à l’autre ou d’un<br />
printemps à l’autre. Le Grand Palais est un lieu d’exposition temporaire, qui ferme entre<br />
ses deux saisons d’expositions, la validité du pass Sésame est donc calée sur un rythme<br />
saisonnier et non sur une activité permanente autorisant un abonnement de date à date.<br />
EN LIGNE<br />
CODE %<br />
JUSQU’AU<br />
23/11/18<br />
Grand Palais<br />
horaires<br />
en ligne<br />
-<br />
92<br />
DR
PASS<br />
Libre Pass<br />
En 1936, Henri Langlois, cinéphile et visionnaire, crée La Cinémathèque française afin de<br />
sauver de leur destruction les films, costumes, décors, affiches et autres trésors du cinéma.<br />
Il est alors le premier à considérer le cinéma comme un art à conserver, restaurer et<br />
montrer. Huit décennies plus tard, dans un bâtiment résolument moderne entièrement<br />
dédié au 7ème art, La Cinémathèque française dévoile le cinéma de manière unique grâce<br />
à ses nombreuses activités et l’une des plus importantes collections de cinéma au monde.<br />
Véritable carrefour des cinéphilies, elle revisite en permanence le cinéma à travers toutes<br />
les époques, tous les horizons et tous les genres. Elle permet ainsi aux spectateurs d’y faire<br />
de belles découvertes cinématographiques et à la jeune génération d’y côtoyer au quotidien<br />
l’histoire du cinéma.<br />
-<br />
Les Avantages du Libre Pass: 1- Libre accès au musée, aux salles de cinéma, aux expositions,<br />
à la Bibliothèque 2- Invitations à des évènements privés (vernissages, avant-premières,<br />
etc.) 3- Pour les stages pratiques, Master class, soirées spéciales, vous bénéficiez<br />
des tarifs les plus avantageux 4- Réductions à la librairie de La Cinémathèque, etc.<br />
SUR PLACE<br />
47.19 €<br />
-<br />
horaires<br />
en ligne<br />
-<br />
La Cinémathèque française<br />
94<br />
DR
96<br />
97<br />
Une programmation qui tend à s’adapter aux étudiants<br />
sourds et malentendants avec des évènements<br />
surtitrés ou signés.<br />
N’oubliez pas !<br />
¤ Être étudiant<br />
Une programmation qui tend aussi à s’adapter aux<br />
étudiants aveugles ou mal voyants avec des découvertes<br />
tactiles et des évènements audiodécrits.<br />
¤ Inscription sur culture-crous.paris<br />
¤ Avoir une carte étudiante valide<br />
¤ Pour ne rien rater: toujour sconsulter le site !<br />
Etudiants-parents, des évènements tout public pour<br />
profiter également de moments en famille.<br />
DA: déficients auditifs<br />
DV : déficients visuels<br />
TP: tout public
98<br />
97<br />
PROGRAMMATION ANNUELLE<br />
PROGRAMMATION ANNUELLE<br />
PROGRAMMATION ANNUELLE<br />
CALENDRIER<br />
DATE HEURES EVENT € LIEU CATÉGORIE DA DV TP LISTE<br />
OCTOBRE<br />
mercredi 3 octobre 2018 18h00 Tristant et Isolde 23.19 Opéra Bastille Opéra<br />
jeudi 4 octobre 2018 18h30 Construire un feu 7.19 La Comédie-Française | Studio Théâtre<br />
vendredi 5 octobre 2018 20h00 King Arthur 7.19 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Théâtre<br />
samedi 6 octobre 2018 20h00 OVNI(S) 6.19 Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines Théâtre<br />
lundi 8 octobre 2018 20h00 Jusqu'où te mènera Montréal? 6.19 Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines Théâtre<br />
mardi 9 octobre 2018 20h00 Eh bien, dansez maintenant 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
mardi 9 octobre 2018 20h00 Mujer vertical 6.69 Maison des Métallos Théâtre<br />
mercredi 10 octobre 2018 19h00 Enfer 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
jeudi 11 octobre 2018 21h45 Mamootot 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
vendredi 12 octobre 2018 21h45 Mamootot 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
samedi 13 octobre 2018 20h00 Decadance 12.19 Opéra Garnier Ballet<br />
mardi 16 octobre 2018 20h00 Ibeyi 20.69 L'Olypia Concert<br />
mercredi 17 octobre 2018 20h00 Evol 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
jeudi 18 octobre 2018 19h00 Jaz 6.19 Théâtre de la Cité internationale Théâtre<br />
vendredi 19 octobre 2018 20h30 Venezuela 9.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
samedi 20 octobre 2018 19h30 Au nom du père 6.69 Maison des Métallos Théâtre<br />
lundi 22 octobre 2018 20h00 Orphée et Eurydice 8.69 Théâtre national de l'Opéra-Comique Opéra<br />
jeudi 25 octobre 2018 21h00 Le banquet 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
samedi 27 octobre 2018 18h30 Arlequin poli par l'amour 6.69 La Scala Paris Théâtre<br />
dimanche 28 octobre 2018 15h00 Galilée, Le Mécano 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
lundi 29 octobre 2018 20h00 Quasi niente 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
NOVEMBRE<br />
vendredi 2 novembre 2018 20h30 Lucrèce Borgia 7.19 La Comédie-Française | Richelieu Théâtre<br />
samedi 3 novembre 2018 19h00 Le palace de Rémi 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
lundi 5 novembre 2018 20h30 Britannicus 7.19 La Comédie-Francaise | Richelieu Théâtre<br />
mardi 6 novembre 2018 20h00 Tous mes rêves partent de Gare … 6.69 Théâtre 13 / Seine Théâtre<br />
jeudi 8 novembre 2018 20h00 Ivanov 7.19 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Théâtre<br />
vendredi 9 novembre 2018 20h00 Acceso 6.69 Maison des Métallos Théâtre<br />
samedi 10 novembre 2018 19h45 Solstice 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
lundi 12 novembre 2018 20h00 Meet Fred 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
mardi 13 novembre 2018 19h00 Hervé 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
mercredi 14 novembre 2018 20h30 Solstice 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
jeudi 15 novembre 2018 20h00 L'École des Femmes 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
vendredi 16 novembre 2018 20h00 Désobéir 6.19 Théâtre de la Cité internationale Théâtre<br />
samedi 17 novembre 2018 20h00 L'arche 6.69 Théâtre 13 / Jardin Théâtre<br />
mercredi 21 novembre 2018 20h30 Requiem pour L. 8.19 Chaillot - Théâtre National de la Danse Danse<br />
jeudi 22 novembre 2018 20h00 Mc Solaar 15.19 AccorHotels Arena Concert<br />
vendredi 23 novembre 2018 19h00 Les petits papiers de Léopoldine 6.19 La Villette Théâtre<br />
samedi 24 novembre 2018 20h30 20.000 lieux sous les mers 7.19 La Comédie-Fraçaise | Théâtre du Vieux-Colombier Théâtre<br />
dimanche 25 novembre 2018 16h00 Mahabharata - Nalacharitam 9.19 La Villette Théâtre<br />
DATE HEURES EVENT € LIEU CATÉGORIE DA DV TP LISTE<br />
lundi 26 novembre 2018 20h30 La Locandiera 7.19 La Comédie-Francaise | Richelieu Théâtre<br />
mardi 27 novembre 2018 20h30 Histoire intime d'Elephant Man 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
mercredi 28 novembre 2018 19h00 La Bible 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
jeudi 29 novembre 2018 19h30 Cendrillon 19.69 Opéra Bastille Ballet<br />
vendredi 30 novembre 2018 18h30 Avec ma bouche 10.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
DÉCEMBRE<br />
samedi 1 décembre 2018 20h00 Thyeste 8.19 La Villette Théâtre<br />
dimanche 2 décembre 2018 15h30 Bal Ensemble 6.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
mardi 4 décembre 2018 21h00 Kiss & Crry 9.19 La Scala Paris Danse<br />
mercredi 5 décembre 2018 16h45 Furia 8.18 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
jeudi 6 décembre 2018 19h00 Le Petit Prince 6.69 International Visual Theatre Théâtre<br />
vendredi 7 décembre 2018 20h00 Antigone 7.19 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Théâtre<br />
samedi 8 décembre 2018 20h00 Rain 8.19 La Villette Danse<br />
dimanche 9 décembre 2018 17h00 La Queue de Monsieur Kat 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
lundi 10 décembre 2018 19h30 La Dame aux camélias 17.19 Opéra Garnier Ballet<br />
lundi 10 décembre 2018 21h00 Rituel 4: Le Grand Débat 6.19 Théâtre de la Cité internationale Théâtre<br />
mardi 11 décembre 2018 21h00 Sombre rivière 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
mercredi 12 décembre 2018 20h00 Vertikal 7.19 La Villette Danse<br />
jeudi 13 décembre 2018 20h30 Sur les scendres en avant 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
vendredi 14 décembre 2018 20h30 Aglaé 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
samedi 15 décembre 2018 20h00 Fracassés (de Kate Tempest) 6.19 La Villette Théâtre<br />
dimanche 16 décembre 2018 17h00 Chambre noire 6.19 Le Carreau du Temple (en col. avec Le Mouffetard) Marionnette<br />
lundi 17 décembre 2018 20h00 Saison 1 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
mardi 18 décembre 2018 20h00 100% POP 6.19 Théâtre de la Cité internationale Danse<br />
mercredi 19 décembre 2018 20h00 Giselle 8.19 La Villette Danse<br />
mercredi 19 décembre 2018 20h00 Hamlet 8.69 Théâtre national de l'Opéra-Comique Théâtre<br />
jeudi 20 décembre 2018 18h30 La Petite Sirène 7.19 La Comédie-Française | Studio Théâtre<br />
JANVIER<br />
mercredi 9 janvier 2019 20h00 La pluie 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
samedi 12 janvier 2019 19h00 Lettres non écrites 6.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
dimanche 13 janvier 2019 15h30 Story Water 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
lundi 14 janvier 2019 20h30 Another look at memory 6.19 Théâtre de la Cité internationale Danse<br />
dimanche 20 janvier 2019 16h00 Ce qui m'est dû 6.69 International Visual Theatre Théâtre / LSF<br />
jeudi 24 janvier 2019 20h00 Le Dictateur & le dictaphone 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
vendredi 25 janvier 2019 21h00 The generosity of Dorcas 8.19 Théâtre de la Bastille Danse<br />
samedi 26 janvier 2019 20h30 Les Fourberies de Scapin 7.19 La Comédie-Française | Richelieu Théâtre<br />
lundi 28 janvier 2019 20h00 Abou Diarra 6.69 Théâtre 13 / Jardin Concert<br />
mardi 29 janvier 2019 19h30 Rusalka 20.19 Opéra Bastille Opéra<br />
mercredi 30 janvier 2019 19h30 Doreen 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
jeudi 31 janvier 2019 19h45 Gotesbörgoperans 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
jeudi 31 janvier 2019 20h00 Les Idoles 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
DATE HEURES EVENT € LIEU CATÉGORIE DA DV TP LISTE<br />
FEVRIER<br />
vendredi 1 février 2019 19h45 Fix me 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
samedi 2 février 2019 16h00 Romance 6.19 La Villette Théâtre<br />
dimanche 3 février 2019 18h30 Les secrets d'un gainage éfficace 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
mardi 5 février 2019 20h00 Trans (MÉS ENLLÀ) 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
mercredi 6 février 2019 19h00 Jambonlaissé 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
jeudi 7 février 2019 19h45 Gravité 9.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
vendredi 8 février 2019 20h00 Convulsions 6.19 Théâtre Ouvert - Centre National des Dramaturgies Contemporaines Théâtre<br />
samedi 9 février 2019 20h00 Gretel & Hansel 12.19 Théâtre national de l'Opéra-Comique Opéra<br />
dimanche 10 février 2019 17h00 Pourquoi pas ! 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
mardi 12 février 2019 18h00 Les Troyens 22.19 Opéra Bastille Opéra<br />
vendredi 15 février 2019 20h00 Notre parole 6.19 Théâtre de la Cité internationale Théâtre<br />
samedi 16 février 2019 19h45 Gravité 9.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
mardi 19 février 2019 20h00 Le Quai (intégral) 6.69 Théâtre 13 / Jardin Théâtre<br />
mercredi 20 février 2019 19h45 Compact / Diagnostic F20.9 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
samedi 23 février 2019 20h00 Vous qui savez ce qu'est l'amour 7.19 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Opéra<br />
dimanche 24 février 2019 15h00 Am Königsweg 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
mardi 26 février 2019 20h30 Madame Pink 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
mardi 26 février 2019 20h30 Les Fourberie de Scapin 7.19 La Comédie-Française | Richelieu Théâtre<br />
mercredi 27 février 2019 19h00 Hors-jeu 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
jeudi 28 février 2019 19h30 Goecke / Lidberg / Cherkaoui 12.19 Opéra Garnier Ballet<br />
MARS<br />
vendredi 1 mars 2019 19h30 Le Lac des Cygnes 16.19 Opéra Bastille Ballet<br />
mardi 12 mars 2019 19h30 Rosas 18.69 Opéra Garnier Ballet<br />
jeudi 14 mars 2019 20h45 Cœur de chien 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
vendredi 15 mars 2019 19h30 Monstro 6.19 Axadémie Fratellini Cirque<br />
dimanche 17 mars 2019 15h00 Projection Dracula 3.69 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Projection<br />
mardi 19 mars 2019 20h00 La Trilogie de la vengeance 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
mercredi 20 mars 2019 20h00 Trace(s) 6.19 Le Mouffetard | Théâtre des arts de la marionnette Marionnette<br />
jeudi 21 mars 2019 20h00 Les Fourberie de Scapin 6.69 Théâtre 13 / Seine Théâtre<br />
vendredi 22 mars 2019 20h00 Belgian Rules 8.19 La Villette Théâtre<br />
samedi 23 mars 2019 16h00 La pluie des mots 6.19 La Reine blanche Théâtre<br />
dimanche 24 mars 2019 16h00 La vie automatique 6.69 Théâtre 13 / Jardin Théâtre<br />
lundi 25 mars 2019 20h00 Le Direktor 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
jeudi 28 mars 2019 19h45 Le Lac des Cygnes 9.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
vendredi 29 mars 2019 20h00 Queen Blood 6.19 La Villette Danse<br />
PROGRAMMATION EVOLUTIVE - TOUJOURS CONSULTER LE CATALOGUE EN LIGNE: WWW.CULTURE-CROUS.PARIS<br />
PROGRAMMATION EVOLUTIVE - TOUJOURS CONSULTER LE CATALOGUE EN LIGNE: WWW.CULTURE-CROUS.PARIS<br />
PROGRAMMATION EVOLUTIVE - TOUJOURS CONSULTER LE CATALOGUE EN LIGNE: WWW.CULTURE-CROUS.PARIS
ADRESSES<br />
PROGRAMMATION ANNUELLE<br />
DATE HEURE EVENT € LIEUX CATEGORIE DA DV TP LISTE<br />
samedi 30 mars 2019 20h30 Les adieux (nous qui avions perdu ...) 6.19 Théâtre de la Cité internationale Théâtre<br />
dimanche 31 mars 2019 16h00 Break & Sign 6.69 International Visual Theatre Danse signée<br />
AVRIL<br />
lundi 1 avril 2019 19h30 Otéllo 15.69 Opéra Bastille Opéra<br />
mercredi 3 avril 2019 19h30 Spectacle de l'École de Danse 9.69 Opéra Garnier Ballet<br />
jeudi 4 avril 2019 20h00 The Hidden Force 8.19 La Villette Théâtre<br />
dimanche 7 avril 2019 15h00 Le pays lointain 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
lundi 8 avril 2019 19h30 Body roots 8.19 Théâtre de la Bastille Danse<br />
mercredi 10 avril 2019 20h00 Sheep 6.19 La Villette Danse<br />
jeudi 11 avril 2019 18h30 Chanson Douce 7.19 La Comédie-Française | Studio Théâtre<br />
vendredi 12 avril 2019 21h00 Hard to be Soft 8.19 Théâtre de la Bastille Danse<br />
samedi 13 avril 2019 20h00 La Trilogie de la vengeance 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
mercredi 17 avril 2019 19h30 Carmen 29.14 Opéra Bastille Opéra<br />
jeudi 18 avril 2019 19h00 Hymen hymne 8.19 Théâtre de la Bastille Théâtre<br />
vendredi 19 avril 2019 19h00 Bonhomme 6.19 La Villette Théâtre<br />
vendredi 19 avril 2019 19h30 Roméo Elvis 24.19 Le Zénith Paris - La Villette Concert<br />
samedi 20 avril 2019 20h00 Kreatur 8.19 La Villette Danse<br />
dimanche 21 avril 2019 16h00 How to welcome the aliens 6.19 Académie Fratellini Cirque<br />
mercredi 24 avril 2019 20h45 L'équation 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
MAI<br />
vendredi 10 mai 2019 20h30 Voix Libre 8.19 Théâtre du Rond-Point Concert<br />
vendredi 10 mai 2019 20h00 Fatoumata Diawara 21.79 L'Olympia Concert<br />
dimanche 12 mai 2019 15h00 La fonction de l'orgasme 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
lundi 13 mai 2019 19h00 Iolanta / Casse-noisette 27.19 Opéra Garnier Ballet<br />
jeudi 16 mai 2019 20h00 Manon 7.19 Théâtre national de l'Opéra-Comique Opéra<br />
vendredi 17 mai 2019 19h45 León & Lightfoot / Ekman / Goecke 9.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
lundi 20 mai 2019 20h00 L'Absolu 6.19 Théâtre de la Cité internationale Performance<br />
mercredi 22 mai 2019 20h00 The importance of being earnest 7.19 Athénée Théâtre Louis-Jouvet Théâtre<br />
jeudi 23 mai 2019 21h00 Logiquimperturbabledufou 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
samedi 25 mai 2019 20h00 Flamenco - Flamenco ! 8.19 La Villette Danse<br />
dimanche 26 mai 2019 15h00 La mort est une maladie dont nos … 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
mardi 28 mai 2019 20h00 Oliver ! 7.19 Théâtre national de l'Opéra-Comique Opéra<br />
mercredi 29 mai 2019 20h30 Solo 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
jeudi 30 mai 2019 19h30 La Flûte enchantée 24.69 Opéra Bastille Opéra<br />
JUIN<br />
mardi 4 juin 2019 20h30 Bigre 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
jeudi 6 juin 2019 20h30 OCD Love 8.19 Chaillot - Théâtre national de la Danse Danse<br />
vendredi 7 juin 2019 20h00 Saigon 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
mardi 11 juin 2019 19h30 Don Giovanni 22.19 Opéra Garnier Opéra<br />
jeudi 13 juin 2019 20h00 Kirina 7.19 La Villette Concert<br />
samedi 15 juin 2019 20h00 Saigon 8.19 Odéon - Théâtre de l'Europe Théâtre<br />
PROGRAMMATION EVOLUTIVE - TOUJOURS CONSULTER LE CATALOGUE EN LIGNE: WWW.CULTURE-CROUS.PARIS<br />
PROGRAMMATION ANNUELLE<br />
DATE HEURES EVENT € LIEU CATÉGORIE DA DV TP LISTE<br />
mardi 18 juin 2019 18h30 Noire 8.19 Théâtre du Rond-Point Théâtre<br />
mercredi 19 juin 2019 20h45 Sacré, Sucré, Salé 7.19 La Reine blanche Théâtre<br />
samedi 22 juin 2019 20h00 Madame Favart 7.19 Théâtre national de l'Opéra-Comique Opéra<br />
mercredi 26 juin 2019 20h00 Faun / Memento Mori 8.19 La Villette Danse<br />
JUILLET<br />
lundi 8 juillet 2019 20h00 Since she 12.19 La Villette Danse<br />
PASS ANNUELS / EXPOS<br />
jusqu'au 06 janvier 2019 - Gustav Klimt 6.19 Atelier des Lumières - Paris Exposition<br />
jusqu'au 10 février 2019 - Cités Millénaires 5.19 Institut du monde arabe Exposition<br />
jusqu'au 05 janvier 2020 - Chagall 6.19 Atelier des Lumières - Paris Exposition<br />
jusq'au 23 novembre 2018 - Pass Sésame Jeune / Jeune+ % Grand Palais Pass<br />
Saison 2018 /2019 - Libre Pass 47.19 La Cinémathèque française Pass<br />
PROGRAMMATION EVOLUTIVE - TOUJOURS CONSULTER LE CATALOGUE EN LIGNE: WWW.CULTURE-CROUS.PARIS<br />
Opéra Bastille<br />
Place de la Bastille<br />
75012 Paris<br />
Métro 1, 5, 8 : Bastille<br />
Palais Garnier<br />
Place de l’Opéra<br />
75009 Paris<br />
Métro 3, 7, 8 : Opéra<br />
RER A : Auber<br />
Théâtre de la Cité<br />
internationale<br />
17 Boulevard Jourdan<br />
75014 Paris<br />
RER B, Tram 3 : Cité<br />
Universitaire<br />
Maison des Métallos<br />
94 rue Jean-Pierre Timbaud<br />
75011 Paris<br />
Métro 2 : Couronne,<br />
Ménilmontant<br />
Théâtre national de<br />
l'Opéra-Comique<br />
1 Place Boieldieu<br />
75002 Paris<br />
Métro 8, 9 : Richelieu-<br />
Drouot<br />
La Scala Paris<br />
13 Boulevard de Strasbourg,<br />
75010 Paris<br />
Métro 4 : Château d’eau<br />
Métro 4, 8, 9 : Strasbourg –<br />
Saint-Denis<br />
La Reine Blanche<br />
2 bis passage Ruelle<br />
75018 Paris<br />
Métro 2 : La Chapelle<br />
Métro 12 : Marx Dormoy<br />
La Comédie-Française<br />
1 place Colette<br />
75001 Paris<br />
Métro 1, 7 : Palais Royal<br />
Musée du Louvre<br />
Métro 7, 14 : Pyramides<br />
Théâtre national de<br />
Chaillot<br />
1 place du Trocadéro et du<br />
11 novembre<br />
75016 Paris<br />
Métro 6, 9 : Trocadéro<br />
Théâtre du Rond-Point<br />
2bis Avenue Franklin<br />
Delano Roosevelt<br />
75008 Paris<br />
Métro 1, 9 : Franklin D.<br />
Roosevelt<br />
Métro 1, 13 : Champs-<br />
Élysées-Clemenceau<br />
Athénée Théâtre Louis-<br />
Jouvet<br />
7 rue Boudreau<br />
75009 Paris<br />
Métro 3, 9 : Havre-<br />
Caumartin<br />
Métro 3, 7, 8 : Opéra<br />
Le Mouffetard<br />
73 rue Mouffetard<br />
75005<br />
Métro 7 : Place Monge<br />
La Villette<br />
211 avenue Jean-Jaurès<br />
75019 Paris<br />
Métro 5 : Porte de Pantin<br />
International Visual<br />
Theatre<br />
7 cité Chaptal<br />
75009 Paris<br />
Métro 2 : Blanche<br />
Théâtre de le Bastille<br />
76 Rue de la Roquette<br />
75011 Paris<br />
Métro 1, 5, 8 : Bastille<br />
Métro 9 : Voltaire<br />
Odéon – Théâtre de<br />
l’Europe (6 e )<br />
Place de l’Odéon<br />
75006 Paris<br />
Métro 4, 10 : Odéon<br />
Odéon – Théâtre de<br />
l’Europe (Ateliers<br />
Berthier)<br />
1 Rue André Suares<br />
75017 Paris<br />
Métro 13 et RER C :<br />
Porte de Clichy<br />
Théâtre 13 / Jardin<br />
103 A, boulevard Auguste-<br />
Blanqui<br />
75013 Paris<br />
Métro 6 : Glacière<br />
Théâtre 13 / Seine<br />
30, rue du Chevaleret<br />
75013 Paris<br />
Métro 14 : Bibliothèque<br />
François Mitterrand<br />
Académie Fratellini<br />
1-9 rue des Cheminots<br />
93210 La Plaine Saint-Denis<br />
RER D : Stade de France<br />
Saint-Denis<br />
L’Olympia<br />
28 Boulevard des Capucines<br />
75009 Paris<br />
Métro 3, 7, 8 : Opéra<br />
Métro 8, 12, 14 : Madeleine<br />
Atelier des Lumières<br />
Paris<br />
38 Rue Saint-Maur<br />
75011 Paris<br />
Métro 2, 3 : Père Lachaise<br />
Métro 3 : Rue Saint-Maur<br />
Métro 9 : Saint-Ambroise<br />
Institut du monde arabe<br />
1 Rue des Fossés Saint-<br />
Bernard<br />
75005 Paris<br />
Métro 7 : Sully Morland<br />
Grand Palais<br />
3 Avenue du Général<br />
Eisenhower<br />
75008 Paris<br />
Métro 1, 13 : Champs-<br />
Élysées-Clemanceau<br />
La Cinémathèque<br />
française<br />
51 Rue de Bercy<br />
75012 Paris<br />
Métro 14 : Bercy
98<br />
99<br />
P A R T E N A I R E S<br />
et<br />
Cinéma - Théâtre du Garde-Chasse / Les Lilas<br />
La Colline<br />
La Fondation Cartier<br />
Le Tarmac - la scène internationale francophone (Paris)<br />
Les Bouffes du Nord<br />
Le Théâtre de Gennevilliers<br />
Palais de la Porte Dorée<br />
Théâtre de Belleville<br />
Théâtre de Châtillon<br />
Théâtre du Soleil<br />
...
100<br />
Bonne saison culturelle !<br />
Coordination et conception graphique<br />
Emmanuella Attisso<br />
Imprimer en France sur papier recyclé par ***
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