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INTERIEUR EXTERIEUR

2020, année extra-ordinaire, a modifié le regard que nous portons sur notre intérieur et en miroir sur l’extérieur. Le huis clos quotidien seul ou accompagné a bouleversé notre rapport au monde. Un meuble, un animal, l’autre auquel nous ne prêtions pas assez attention auparavant, est peut-être devenu source de recherche et d'imagination. L'espace habité et le territoire mental se sont réduits ou agrandis. Pendant le premier confinement, trente-quatre artistes de différents horizons ont répondu à une proposition de la Ville de Thionville et réfléchi à la question de l'intérieur, de la vision et des changements qui peuvent apparaître dans ces espaces connus quand on est contraint d'y rester. A l’occasion d’une accalmie sanitaire estivale, les images collectées, imprimées ont recouvert une vitrine de la rue brûlée, comme un témoignage de ces moments saisissants. Ainsi, ce recueil est une archive contemporaine de ressentis d’artistes, souvenirs d'une période trouble mais aussi source de créations.

2020, année extra-ordinaire, a modifié le regard que nous portons sur notre intérieur et en miroir sur l’extérieur. Le huis clos quotidien seul ou accompagné a bouleversé notre rapport au monde. Un meuble, un animal, l’autre auquel nous ne prêtions pas assez attention auparavant, est peut-être devenu source de recherche et d'imagination. L'espace habité et le territoire mental se sont réduits ou agrandis.
Pendant le premier confinement, trente-quatre artistes de différents horizons ont répondu à une proposition de la Ville de Thionville et réfléchi à la question de l'intérieur, de la vision et des changements qui peuvent apparaître dans ces espaces connus quand on est contraint d'y rester. A l’occasion d’une accalmie sanitaire estivale, les images collectées, imprimées ont recouvert une vitrine de la rue brûlée, comme un témoignage de ces moments saisissants.
Ainsi, ce recueil est une archive contemporaine de ressentis d’artistes, souvenirs d'une période trouble mais aussi source de créations.

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{ }

INTÉ

RIEUR

EXTÉ

RIEUR

} {

IMAGES DE CONFINEMENT

Ville de Thionville



Sur invitation de la Ville de Thionville par le biais d’un appel à

participation, des artistes ont proposé leur regard sur le confinement

afin de se retrouver dans ce projet commun.



Édito

2020, année extra-ordinaire, a modifié le regard que nous portons

sur notre intérieur et en miroir sur l’extérieur. Le huis clos quotidien

seul ou accompagné a bouleversé notre rapport au monde. Un

meuble, un animal, l’autre auquel nous ne prêtions pas assez attention

auparavant, est peut-être devenu source de recherche et d'imagination.

L'espace habité et le territoire mental se sont réduits ou agrandis.

Pendant le premier confinement, trente-quatre artistes de différents

horizons ont répondu à une proposition de la Ville de Thionville et

réfléchi à la question de l'intérieur, de la vision et des changements

qui peuvent apparaître dans ces espaces connus quand on est contraint

d'y rester.

A l’occasion d’une accalmie sanitaire estivale, les images collectées,

imprimées ont recouvert une vitrine de la rue brûlée, comme un

témoignage de ces moments saisissants.

Ainsi, ce recueil est une archive contemporaine de ressentis d’artistes,

souvenirs d'une période trouble mais aussi source de créations.

Pierre Cuny,

Maire de Thionville

Jackie Helfgott,

Adjoint à la Culture





15





















































Sylvie Antoine

Nancy, France

Fabien Boitard

Aniane, France

Née en 1959.

Vit et travaille à Nancy.

Études aux Beaux-Arts de Nancy.

Né à Blois le 10 mars 1973.

Vit et travaille à Aniane, Hérault.

Diplômé des Beaux-arts de Bourges.

Parcours intérieur

Crayon de couleur, stylo bille sur papier

Tracés de mes déplacements dans

mon appartement.

Baillon, 2020

Huile sur toile détournée, 33 x 24 cm

Courtesy Galerie Benjamin Derouillon,

Paris

Daniele Bacci

Lucques, Italie

Elisa Bollazzi / Microcollection

Milan, Italie

Né en 1975 à Lucques, Italie. Vit et

travaille à Balbano (Lucques), Italie.

Coppia / Couple, 2020

Photographie

Durant la période de confinement,

j'ai trouvé ces "enveloppes".

Elles m'ont tout de suite plu parce

qu'elles représentaient exactement

le moment que j'étais en train de

vivre.

Microcollection est une collection

d'une centaine de fragments

d’œuvres d'art contemporain

soustraits à l'oubli depuis 1990

et visibles au microscope.

Sospetti / Soupçons

Photographie

Mai 2020



Ludmilla Cerveny

Lunéville, France

Adrien Clanché

Nancy, France

Photographe indépendante et

artiste visuelle (diplômée de l’École

Nationale Supérieure d'Architecture

de Nancy en 2012). Ses recherches

explorent les notions de paysage,

d'habiter, de rêverie ou encore

le rapport des personnes à leur

environnement à travers différents

media visuels, de la photographie à

l'image de synthèse en passant par

la maquette ou l'installation.

Pendant le confinement, j'ai eu le

temps de retravailler une ancienne

technique photographique : le

cyanotype, qui nécessite un soleil

franc pour insoler le support rendu

photosensible par la solution

(du tissu de coton non traité).

Dans ma courette, j'ai essayé

d'élaborer différents paysages à

Estelle Chrétien

Nancy, France

Estelle Chrétien est diplômée de

l’ENSA Nancy en 2011. Sa recherche

s'inscrit dans une tension entre

l’usage et l’allusion et s'applique

à questionner comment nous

vivons en déformant physiquement

des constructions mentales. Elle

emprunte des techniques sans

distinction de valeur. Son travail a

été exposé en Europe.

Danse domestique, 2020

Serpillières

partir d'objets présents dans ma

maison ou récoltés au préalable.

Ici des oxalis séchées maintenues

par une plaque de verre texturée et

quelques minéraux polis forment

un paysage, un herbier comme vu

en coupe. Ce sont donc les traces

d'éléments de mon intérieur qui

fabriquent un ailleurs imaginaire,

échappatoire mental en temps

compliqués.

Né en 1999, originaire de

Montblainville (55) actuellement

étudiant en 4 ème année

communication à l'ENSAD Nancy.

Il pratique la photographie, la vidéo

et le graphisme.

25 minutes to go

Ces photos sont réalisées à partir

de l'œuvre de Johnny Cash,

consacrée majoritairement à

dénoncer les conditions de vie

en prison aux États-Unis. Elles

résonnent particulièrement en

ce moment aux tensions liées

à l'isolation, au huis-clos et à la

solitude.

Hervé Creff

Thionville, France

Il avait trente ans quand il a décidé

de se consacrer à l'Art. Il a quitté

toutes ses occupations et il a peint :

il a la chance de peindre encore

aujourd'hui.

Un Team

La peinture me laisse parfois

le temps de regarder autour

de moi et mes photos tiennent

habituellement au cadre et à la

composition : ce n'est pas le cas

ici et c'est sans doute que le cliché

révèle une évocation sentimentale

de mon histoire.



Ermanno Cristini

Varese, Italie

Clément Demay

Montbéliard, France

Les thématiques principales de son

travail sont celles de la négociation

et de la paresse. Il est co-idéateur des

programmes de recherche : Roaming ;

L’ospite e l’intruso ; riss(e –R + S / AK ;

Dialogos ; Prière de Toucher ; Abitare

un ritardo ; Camminare l’orizzonte ;

Doppio Stallo ; Walktable and

Walkabout ; Strabismi.

Domestic landscape / Paysage domestique

2020

Alice Debicki

Thionville, France

Jeune femme explorant le domaine

de la créativité.

Après avoir obtenu le DNSEP à

l'ESAL de Metz en 2017, Clément

Demay chemine dans sa pratique

artistique en s'intéressant en

parallèle à la médiation culturelle

Confinement :

Jour J, habitat de Je

2020

Le confinement étant déclaré, Je

reste chez lui et se questionne, sur

le cadre de son habitat, espace à

animer, à ranger, à combler, mais

aussi son cadrage du temps, ses

horaires, ses repères, ses limites.

Les volets s'ouvrent et se ferment,

tout comme ses livres, son ordinateur,

tandis que assiettes et tasses

se remplissent et se vident.

Les habitudes changent, Je s'adapte

et ce qui l'entoure avec lui.

Cet espace se ré-aménage au fil du

temps, tout comme sa sensation

de le parcourir.

Constamment "présent" in situ,

Je réalise-t-il la valeur de cette

présence dans et pour son espace ?

Une construction ? Une fiction ?

Il prend parfois le temps d'en observer

le reflet, puis se re-projette

dans les écrans, les livres, par les

fenêtres, jour après jour, chaque

jour étant en soi une conclusion et

une introduction pour le prochain,

chaque jour pouvant être un jour J.

Être à l'intérieur ne signifie pas

toujours se sentir en sécurité et

à l'abri. Il arrive qu'on se sente

même davantage prisonnier et que

pour nous protéger il nous faut

construire des murs encore plus

hauts, dans nos propres maisons.

(Pensée à toutes ces personnes qui,

en période de confinement ne sont

pas en sécurité chez elles).

Alain Dodeler

Thionville, France

Alain Dodeler, découvre la photo

au milieu des années 1970 par les

images de Gilles Caron, puis des

rencontres comme Willy Ronis et

autres, touche à tout, du social aux

spectacles, au portrait, au nu.

Et maintenant en retraite pour

revivre mes archives et en faire

d'autres.

Lumière du soir et projections

qui avec le temps redonnent

une autre vie aux objets.



Tommaso Fontana

Camigliano (Lucques), Italie

Yan Gao

Tianjin, Chine

Navigateur, alpiniste, ingénieur et

dessinateur par passion.

Journées de confinement :

Le pain fait maison

Le mot italien "madia" dérive du

latin "magida" qui signifie pétrir,

mélanger la farine ; la "madia"

était utilisée dans les maisons de

campagne comme support pour

pétrir le pain et pour y conserver

la farine, le levain et d'autres

aliments. À l'intérieur, on gardait

également le pain nécessaire pour

toute la semaine.

Gao Yan, né en 1980 dans la

province du Hebei, en Chine, enseigne

actuellement au département de

photographie de l'Académie des

beaux-arts de Tianjin. Post-diplôme

à l'école nationale des beaux-arts de

Lyon, France, 2008.

Festival Hall No.1, 2006

Limoges

Éléonore Giraud

Verdun, France

Bertrand Gadenne

Roubaix, France

Artiste plasticien pluridisciplinairephotographe-vidéaste

/ Visual artist.

Représenté par les galeries Bernard

Jordan (Paris), Claire Gastaud

(Clermont-Ferrand), L’Espace du

Dedans (Lille).

Peintre, illustratrice et tatoueuse,

Éléonore puise son inspiration dans

l’onirique, la psychologie et la nature

à travers des œuvres monochromes

et contrastées.

Le refuge des souvenirs

avril 2020

Fusain sur papier, 100 x 70 cm

Le Rat, 2007

Installation vidéoprojection

Galerie Domi Nostrae, Lyon

2007©Bertrand Gadenne



Albin Hodza

Thionville, France

Lucas Kozak

Metz, France

2013 DNESP obtenu à l’École

Supérieure d’Art de Lorraine, Metz

2012 Erasmus Vilnius Academy of

Arts, Vilnius, Lituanie

2012 Master en gravure, Fundation

CIEC, Betanzos, Espagne

Prises de bec, 2020

Dessin sur feuille, 24 x 29,5 cm

Né en 1993 à Saint-Dizier, Lucas

Kozak se dirige vers la photographie

après avoir découvert l’informatique.

Plongé depuis son enfance dans les

univers cinématographiques, virtuels

et dans l’écriture, il en résulte une

photographie narrative. Il joue avec

le hors champ pour que le spectateur

laisse libre cours à son imagination

et dessine un avant-après.

Victoria Kieffer

Thionville, France

Née en 1995 et vit à Thionville.

Artiste et graphiste spécialisée en

conception de livres d'artistes. A

étudié en France et en Bulgarie.

Diplômée en 2018 à la HEAR,

Strasbourg.

Prendre conscience de ce bleu infini,

Du turquoise de la vie.

De ces signes sur notre peau,

De ces murs marqués par un fardeau,

Celui de regarder notre âme,

Pendant que l'on cherche à l'apprivoiser.

A dessiner cette trame,

De notre vie à cristalliser.

Ludivine Ledoux

Thionville, France

A.L.L E.Y.E.S O.N M.E

mai 2020

Photographie numérique, papier découpé

Extrait d'une série d'autoportraits,

où je m'orne des découpages que

j'exécute. Avant de finir coller

sur la surface destinée, je teste les

éléments sur mon visage en créant

des masques, des maquillages

qui ne dureront que quelques

secondes. Isolée dans ma chambre,

je me photographie avec mon

smartphone pour mon archive

d'ornements éphémères.

Ludivine Ledoux est une jeune artiste

plasticienne diplômée de l’université

de Rennes II Haute Bretagne et de

l’Ecole Nationale Supérieure d’Arts

de Paris-Cergy. Elle vit et travaille à

Thionville où elle questionne dans sa

pratique les liens entre individus et

territoires.

Entrelacement, 2019

Dessin, encre de chine sur papier recyclé

210 x 297 mm



Samuel Levy

Thionville, France

Manuela Martines

Cardano al Campo (Varese), Italie

Le travail de Samuel Levy se

développe essentiellement autour du

lien sacré qui existe entre l’homme et

son environnement extérieur.

Le projet des natures artificielles se

développe essentiellement autour du

lien sacré qui existe entre l’homme et

son environnement extérieur.

Régénération, 2020

Acrylique sur toile, 150 x 100 x 4 cm

Le tableau présenté, ici parle de notre

rapport à la nature, et au monde

extérieur ainsi que de notre capacité

à nous régénérer grâce à cette

Maud Louvrier Clerc

Charenton-le-Pont, France

Maud Louvrier Clerc vit et travaille

en bordure du Bois de Vincennes

(France). De son enfance en banlieue

parisienne dans une résidence

internationale où ses voisins sont

australiens, philippins, allemands,

hollandais ou camerounais, elle

tire une conscience singulière

d'appartenance à un même

monde régit d'une incroyable

diversité et un intérêt pour les flux.

Passionnée d’économie et de biologie,

influencée par la philosophie et

l’astrophysique, elle développe

une réflexion sur l’évolution, entre

résilience et innovation. L’identité,

l’interdépendance et l’empreinte.

connexion que nous entretenons

avec notre environnement suite aux

événements que nous subissons au

quotidien.

Inside outside me and you /

Dedans et dehors moi et toi

Aquarelle, 33 x 50 cm, 2020

Œuvre réalisée pendant le 1 er confinement.

Depuis les années 90, elle œuvre

comme enseignante d'arts plastiques

et artiste en utilisant des media

variés parmi lesquels la peinture et

la photographie.

Bouquet-Portrait

Di Daniela / Bouquet-

Portrait de Daniela

(une représentation faite avec les

fleurs de mon jardin, dédiée aux

amis confinés)

Anastasia Mazur-Skrobova

Tallinn, Estonie

Née en 1991 à Astana. Elle vit depuis

1999 en Russie. Son travail fait partie

de diverses collections privées (États-

Unis, Angleterre, Russie, Allemagne,

Ukraine, Italie, France).

Quarantine style /

Style de quarantaine

Ce travail artistique évoque le fait

que dans l’isolement, les priorités

que les personnes ont dans la

vie, se révèlent. Certains préfèrent

les livres, d'autres les films et les

séries ou le foyer. Il y a aussi ceux

qui veulent être superbes, non pas

pour les autres, mais pour euxmêmes.

Seuls avec nous-mêmes,

nous découvrons nos valeurs.



Maël Nozahic

Fouesnant, France

Florence Pinel

Toury, France

Maël Nozahic est née en 1985 à Saint-

Brieuc. Peintre, dessinatrice, sculpteur

et graveur, elle construit son univers

pictural autour de la nature, de la

culture, des apparitions. Elle vit et

travaille à Fouesnant et Paris.

Chaleur, 2010-2020

Photographie numérique

Simona Nutiu Gradoux

Bouxières aux Dames, France

Simona Nutiu Gradoux est une

plasticienne originaire de Roumanie

qui vit et travaille à Nancy. Ses

travaux exploitent différents media et

interrogent un champ existentiel semé

parfois d’inquiétude ou d’angoisse.

Immersion, 2020

Stylo bille et acrylique sur papier,

65 x 92 cm

Dominique Petitjean

Nancy, France

Né en 1952.

Vit et travaille à Nancy (France).

Nuancier intérieur

Photographies d’un appartement

Étude en arts plastiques et

Beaux-arts. Après un parcours en

illustration, puis conceptrice de cadre

à l'Atelier Bessis Paris.

Reprise d'études à l'Université Paris 1

Panthéon-Sorbonne pour obtenir une

maîtrise en arts-plastiques en 2015

direction Mr Richard Conte.

Intérieur extérieur

2019, 100 x 70 cm

Techniques mixtes

Il n'était pas évident de traiter un

sujet en cette période, j'ai donc

décidé dans un premier temps

de m'atteler à un motif, puis les

choses se sont précisées au fur

et à mesure. Intérieur extérieur,

comme dans ce dessin/peinture

une forme de rayonnement, une

irradiation, une force intérieure

qui nous protège, se persuader que

non cela n'est pas possible, qu'il

y a tant à faire et à voir qu'aucun

ennemi invisible ne pourrait nous

atteindre. Un être isolé mais ouvert

à la parole, et les différentes strates

du dessin, les interactions entre les

pochoirs, les paillettes, la peinture

sont en conversation ils s'entrechoquent

et occupent l'espace

pour signifier les différents espaces.

« Bien qu'elle fit semblant d'avoir

un avenir » 1 , peut-être que faire

semblant peut créer une réalité,

n'est-ce-pas par les idées que l'on

crée des actes, des géographies,

des réalités ? « D'une incertitude

générale » 2 , de cette transparence,

je discute dans ce silence du dessin

pour vous faire réagir ; de nouvelles

pratiques, oblige à déplacer

le regard et les interprétations,

les façons d'être. De ce regard de

l'intérieur, vers l'extérieur, vers

vous. « Les impressions du prétendu

monde extérieur atteignaient

alors mon centre vital comme au

travers d'une lentille étrangement

polie » 3 . Doucement je dirige mon

travail vers ces paillettes, ces micro

lumières que Miriam Mechita 4 retranscrit

si bien, comme les petites

miettes du petit poucet pour lutter

contre ces écailles du Pangolin.

Conserver absolument des espaces

où qu'ils se trouvent pour l'imaginaire

et pour la puissance d'invention.

1. Jean-Luc Nancy, Un trop humain virus

You tube, le 10 Mai 2020 Philosopher en

temps d'épidémie... | 2. Idem | 3. Alfred

Kubin, Le travail du dessinateur, Allia, p. 8

| 4. Je cherche les diamants dans la boue

Transpalette à Bourges, www.Myriam

Mechita.net



Laurent Piot dit LO-renzo

Saint-Médard-d'Excideuil, France

Antonio Sidibè

Viareggio (Lucques), Italie

TOTAL ARTISTE inventeur du readyarrhe

à compter de 1993... 1965...

L’idée, qui lie cette image au sujet,

sous-tend que dans nos espaces

actuels restreints nos confins

intérieurs sont en surchauffe et

s’enflamment… pour le meilleur

(pour moi) et le pire pour certains

d’entre nous !!!

Prise de vue I Christophe Gay

Né en 1986 à Florence. Expositions

principales : “Lo stato dell'arte”54°

Biennale de Venise - Vogue Fashion's

Night Out, Galerie Russo (Rome) -

“Jpeg” Espace Testoni et Galerie

StudioG7 (Bologne).

Tw (TitaniumWhite) Dissoluzione /

(Blanc de Titane) Dissolution, 2020

Huile et spray sur toile

Triptyque 40 x 120 cm

Florian Schonerstedt

Nice, France

Sophie Usunier

Metz, France

Début 2000, il commence à

réaliser des films durant ses études

universitaires. Il travaille durant dix

ans dans la production audiovisuelle.

Au cours de cette période, il a réalisé

4 courts-métrages, diffusés dans

de nombreux festivals et en 2014

son film Souffle court a obtenu

le Prix court-circuit d'Arte. En

2015, il s’installe dans un atelier

lui permettant de faire évoluer sa

pratique vers des formes plus libres

dans son approche de l’image animée.

Sans titre, 2019

Pied de projecteur cinéma en aluminium,

plaque de verre, cadre aluminium

Dimensions variables

Il s’agit d’une photographie d’une

sculpture que j’ai réalisée en 2019

qui ne porte pas de titre.

Elle est à la fois sculpture et outil,

elle permet de « cadrer » au moyen

d’une vitre encadrée au format

16/9. À l’heure où nous regardons

l’extérieur de l’intérieur, elle est

une métaphore du point de vue

que nous portons sur les choses, à

distance et de manière subjective

comme c’est le cas en cette période

de confinement.

Sophie Usunier contourne, détourne,

décontextua lise des objets, des sons,

des gestes, autant de choses qui font

partie de notre quotidien.

Détail, 2020



Tatiana Villani

Viareggio (Lucques), Italie

Tatiana Villani vit et travaille

à Viareggio en développant une

pratique artistique personnelle

et originale. Au centre de sa

recherche, se trouve l'évolution

psychologique de l'Homme en lien

avec la transformation du contexte

socioculturel de référence. Elle

explore quels sont les symptômes et

les variations qu'il subit au cours du

temps. Sa production diversiforme

d’œuvres comporte différents types

de media comme la photographie,

la vidéo, la parole et le texte, la

performance.

Memories#05 /

Mémoires#05, 2016

Photographie digitale

Miquel Wert

Barcelone, Espagne

Depuis plus d'une décennie,

Miquel Wert aborde la théâtralité

du quotidien et questionne la

représentation de l'inconscient

collectif avec des estampes

plastiques qui reconstituent un

passé récent qui semble s'effacer

de notre mémoire. Wert, qui

combine le travail en studio avec

le muralisme de moyen et grand

format, a montré son travail sur de

nombreuses expositions individuelles

et collectives. Son travail est présent

dans des collections privées dans

plus d'une douzaine de pays.

Luz silenciosa /

Lumière silencieuse

Fusain et acrylique sur toile, 50 x 61 cm





Remerciements

Nos remerciements aux participants pour leur précieuse

collaboration :

Sylvie Antoine

Daniele Bacci

Fabien Boitard

Elisa Bollazzi / Microcollection

Ludmilla Cerveny

Estelle Chrétien

Adrien Clanché

Hervé Creff

Ermanno Cristini

Alice Debicki

Clément Demay

Alain Dodeler

Tommaso Fontana

Bertrand Gadenne

Yan Gao

Éléonore Giraud

Albin Hodza

Victoria Kieffer

Lucas Kozak

Ludivine Ledoux

Samuel Levy

Maud Louvrier Clerc

Manuela Martines

Anastasia Mazur-Skrobova

Maël Nozahic

Simona Nutiu Gradoux

Dominique Petitjean

Florence Pinel

Laurent Piot dit LO-renzo

Florian Schonerstedt

Antonio Sidibè

Sophie Usunier

Tatiana Villani

Miquel Wert



Coordination artistique

Emmanuelle Potier

Design graphique

Lise Walgenwitz

Impression

La Nancéienne d’Impression - Nancy

Dépôt légal décembre 2020

ISBN 978 285793 001 3





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