SCHWEIZER TANZ- UND CHOREOGRAPHIEPREIS 2008

SCHWEIZER TANZ- UND
CHOREOGRAPHIEPREIS 2008
EHRENPATRONAT FREDI M. MURER, FILMEMACHER

MITGLIEDER DES PATRONATSKOMITEES
SCHWEIZER TANZ- UND CHOREOGRAPHIEPREIS 2008
Ehrenpatronat Fredi M. Murer, Filmemacher
Eve Bhend und Eva Richterich Co-Leitung mediathek tanz.ch Margrit Bischof Studienleiterin DAS TanzKultur,
Universität Bern Dr. Franz Blankart Ehrenpräsident des Prix de Lausanne Anna Bürgi Leiterin Tanzförderung
Zürich Regina Christen Leiterin SiWiC Yella Colombo Colombo Dance Factory & ZTTS Jean Deroc Präsident
Schweizer Kammerballett Philipp Egli Künstlerischer Leiter und Chefchoreograph Tanzkompanie Theater St. Gallen
Sylvia Garcia Tanzjournalis tin Charles Gebhard Präsident Prix de Lausanne Hedy Graber Migros-Kulturprozent
Christoph Haering Migros-Kulturprozent Jolanda Herradi Société Suisse des Auteurs Dr. Jean-Pierre Hoby
Direktor Kultur Stadt Zürich Ursula Kasics Tanz- und Gymnastikpädagogin Oskar Laubi Präsident Stiftung
Corymbo Cathy Marston Leiterin und Chefchoreographin Bern:Ballett Oliver Matz Leiter der Fachrichtung Tanz des
Departements Darstellende Künste und Film der ZHdK Marianne Mühlemann Kulturredaktorin «Der Bund»
Dr. Markus Notter Regierungspräsident Kanton Zürich Murielle Perritaz Leiterin Reso – Tanznetzwerk Schweiz
Dr. Christoph Reichenau Präsident Danse Suisse Steffi Scherzer Leiterin der Tanzakademie Zürich, taZ der ZHdK
Meret Schlegel und Katrin Kolo Co-Leitung Tanzhaus Zürich Hansjürg Sieber Dozent, Vizepräsident Ballettfreunde
Bern:Ballett Isabella Spirig und Samuel Wuersten Künstlerische Leitung STEPS, Migros Kulturprozent
Esther Sutter Straub Tanzjournalistin Dr. Chris tian M. Thomas Geschäftsführer Stiftung Corymbo Alexander
Tschäppät Stadtpräsident der Stadt Bern Richard Wherlock Direktor Ballett Basel / Theater Basel
AVDC Association vaudoise de danse contemporaine Tanzbüro Basel tanz aktive plattform tap Bern
IG-Tanz Ostschweiz Tanz in Winterthur TanzLobby – IG Tanz Zürich

GALA SCHWEIZER TANZ-
UND CHOREOGRAPHIEPREIS 2008
Kulturhallen Dampfzentrale, Turbinensaal
Bern, 27. Oktober 2008
Programm
Ab 18.30 Uhr Welcome-Drink
19.30 Uhr Gala Schweizer Tanz- und
Choreographiepreis 2008
Begrüssung durch Richard Merz,
Präsident ProTanz
Grusswort von Fredi M. Murer,
Filmemacher und
Ehrenpatronat Schweizer Tanz- und
Choreographiepreis 2008
anschliessend
«Approcher la poussière»
Alias Compagnie
Choreographie Guilherme Botelho
in Zusammenarbeit mit den TänzerInnen
Tanz: Fabio Bergamaschi
Alessandra Mattana
Sang Mi Park
Christos Strinopoulos
Stéphane Vitrano
Kostüme Karine Vintache
Assistenz Kostüme Julie Delieutraz
Technische Leitung
und Lichtdesign Pascal Burgat
Bühne Gilles Lambert
Ton Andrès Garcia
Film Pascal Baumgartner
Modist Joëlle Masselot
Foto Jean-Yves Genoud
Preisverleihung/Remise du Prix
Laudatio von Ursula Berger
Preisübergabe durch Annette Ringier
ca. 21.00 Uhr Gala-Empfang und Buffet im Kesselhaus
Zur Produktion:
Ein Tag zuhause, bei der Arbeit, auf der Strasse, beim Arzt,
ein Tag der Begegnung, der Warterei, der Langeweile … Ein
Tag. Eine Viertelstunde, um die Geschichte eines Tages ohne
Geschichte zu erzählen. Ein Tag ohne Rhythmus. Dann
schauen wir woanders hin. Oder vielmehr auf andere Art.
Die gleiche, kurze Geschichte, aber anders beleuchtet, um
die Umrisse zu überragen; Zoom-Einstellungen, um der Haut
so nah wie möglich zu kommen, ein Röntgenbild, um den
Knochenbau zu entdecken, kleine Einschnitte, um das
Fleisch und die Eingeweide der Darsteller hervorzuholen. Die
Neugier anstacheln, die Lust auf Erklärungen entfachen, das
Bedürfnis befriedigen, zu verstehen, nach dem Sinn suchen.
Une quinzaine de minutes pour raconter l’histoire d’une journée
sans histoire. Une histoire du quotidien d’où l’on est sûr
qu’aucune surprise ne peut sortir. Pire même, une histoire
sans intérêt. Une journée de maison, de travail, de rue, de
docteur, de rencontres, d’imprévus, d’attente, d’ennui …
Puis resserrons le temps et l’espace. Permettons-nous de
bousculer nos repères et d’aller voir ailleurs. Ou plutôt autre -
ment … La même petite histoire, mais un nouvel éclairage
pour dépasser les silhouettes, des zooms pour aller au plus
près de la peau, une radiographie pour découvrir l’ossature,
de petites entailles pour mettre à jour la chair et les entrailles
des personnages. Attiser la curiosité, nourrir l’envie
d’explication, satisfaire le besoin de comprendre, chercher
les sens.
«Approcher la poussière», 2007 © Jean-Yves Genoud

GRUSSWORT DER STIFTUNG
Der Tanz ist eine nur schwach
geförderte Kunstsparte und
gleichzeitig diejenige, die von
den Künstlern den umfassendsten
Einsatz erfordert,
denn es ist der Tanz, der den
Körper in Besitz nimmt, nicht
umgekehrt. Deshalb ist die
Förderung der freien Tanz -
szene ein wichtiges Anliegen
der Stiftung Corymbo.
Wir gratulieren Guilherme
Botelho und der Alias Compagnie
zum Schweizer Tanzund
Choreografiepreis 2008.
Mit ihnen wird eine Künstlergruppe
ausgezeichnet, von
der Insider schon seit Jahren
wussten, dass ihr früher oder
später der Schweizer Tanzpreis
verliehen werden muss.
Dass dem Brasilianer Botelho
der Tanz im Blut liegt, zeigt
sich bei ihm auch darin, dass
für ihn der Tanz nicht eine
Sache für eine kleine Elite ist,
sondern dass er unters Volk,
insbesondere auch zu den
Kindern gebracht werden
muss.
Wir freuen uns über die gute
Zusammenarbeit zwischen
dem Verein ProTanz und dem
Berner Team des Festivals
TANZ IN. BERN, welche die
Preis verleihung sorgfältig vorbe
reiten und durchführen
und wir danken ihnen für das
grosse Engagement.
Die Gemeinschaftsstiftung
Corymbo ist nicht eine Tanzstiftung,
sondern sie fördert,
was die Donatoren der Stiftung
wünschen und was der
Stiftungsrat empfiehlt. Dank
Mitteln aus dem Annette
Ringier Fonds ist es der Stiftung
möglich, sich in der
freien Tanzszene mit einer
langfristigen Perspektive zu
engagieren. Wir freuen uns,
dass wir bereits zum siebten
Mal den Schweizer Tanz- und
Choreographiepreis ausrichten
dürfen und dass die Aus -
zeichnung mit jedem Mal an
Gewicht gewinnt, denn die
illustre Gruppe der Preis -
träger wächst jedes Jahr.
Stiftung Corymbo
Dr. Christian Thomas
Geschäftsführer
der Stiftung Corymbo
MOT D’ACCUEIL
DE LA FONDATION
La danse est un art qui n’est
que faiblement soutenu et
pourtant celui qui demande
l’engagement le plus global de
la part des artistes, car c’est
bien la danse qui prend possession
du corps, et non l’inverse.
L’encouragement de la
scène chorégraphique indépendante
est pour cette raison
l’une des priorités de la
Fondation Corymbo.
Nous félicitons Guilherme
Botelho et la Alias Compagnie
pour le Prix suisse de la
danse et de la chorégraphie
2008. Cette distinction récompense
ainsi un groupe
d’artistes dont les initiés savaient
déjà depuis plusieurs
années qu’il devait tôt ou tard
la recevoir. La vocation évidente
de Botelho pour la
danse se révèle aussi par le
fait qu’il ne considère pas cet
art comme étant réservé à
une petite élite, mais comme
devant être activement partagé
avec une large population,
et notamment aussi
avec les enfants.
Nous sommes heureux de
l’agréable collaboration entre
l’Association ProTanz et
l’équipe d’organisation du
festival TANZ IN. BERN, qui
prépare et réalise avec soin
la remise du Prix, et nous les
remercions de tous leurs
efforts.
La Fondation générale
Corymbo n’est pas une fon -
dation pour la danse, mais
elle soutient ce que souhaitent
ses donateurs et ce que
recommande le conseil de
fondation. Grâce aux moyens
du Fonds Annette Ringier, la
Fondation a la possibilité de
s’engager avec une perspective
à long terme en faveur de
la scène chorégraphique indépendante.
Nous nous réjouissons
de pouvoir décerner
pour la septième fois déjà le
Prix suisse de la danse et de
la chorégraphie et sommes
heureux que cette distinction
gagne chaque année en importance,
puisque le groupe
des lauréats augmente aussi
à chaque fois.
Fondation Corymbo
Dr. Christian Thomas
Directeur de la Fondation
Corymbo

GRUSSWORT DES VERANSTALTERS
Die Dampfzentrale hat bewegte
Jahre hinter sich und ist
dabei, zum Haus für Tanz und
Musik zu werden. Zum ersten
Mal führen wir das neue Tanzfestival
TANZ IN.BERN durch –
als Nachfolger der Berner
Tanztage. Es freut uns sehr,
dass Pro Tanz weiterhin den
Schweizer Tanz- und Choreographiepreis
in Bern feiert –
neu im Oktober und im Rahmen
eines neuen Festivals.
Der Tanz in der Schweiz wird
in den letzten Jahren klarer
wahrgenommen und beweist
sich als eine der wichtigen
Kunstsparten. Eines der
Puzzle-Teile zu dieser Wertschätzung
des Tanzes ist
die Verleihung des Schweizer
Tanz- und Choreographie -
preises an die besten zeitgenös
sischen Choreo graphen.
Tanzschaffende, die nicht an
einem festen Haus engagiert
sind, sondern unter den Bedingungen
der freien Szene
herausragende Arbeit leisten.
Der Schweizer Tanz- und Choreographiepreis
bringt neben
der wichtigen Unterstützung
der Gruppen auch ein wenig
Glamour in den zeitgenössischen
Tanz. Glamour und Anerkennung,
die gut tun.
Wir gratulieren Guilherme
Botelho/Alias Compagnie
herzlich zum Choreographiepreis
2008.
Roger Merguin
Co-Leitung
Dampfzentrale Bern
Leitung TANZ IN. BERN
MOT D’ACCUEIL
DE L’ORGANISATEUR
La Dampfzentrale a des années
mouvementées derrière
elle et est en passe de devenir
une maison de la danse
et de la musique. Nous réalisons
pour la première fois le
nouveau festival de danse
TANZ IN. BERN, successeur
des Berner Tanztage. Nous
sommes très heureux que
ProTanz ait à nouveau choisi
Berne pour remettre le Prix
suisse de la danse et de la
chorégraphie, maintenant en
octobre et dans le cadre d’un
nouveau festival.
La danse en Suisse est plus
clairement perçue ces dernières
années et se révèle compter
parmi les arts importants.
L’une des pièces du puzzle de
cette perception de la danse
est la remise du Prix suisse
de la danse et de la chorégraphie
aux meilleurs représentants
contemporains de cet
art. Des créateurs et interprètes
qui n’ont pas d’engagement
fixe dans un théâtre
mais qui effectuent un travail
remarquable dans les conditions
de la scène indépendante.
Outre un soutien important
aux compagnies, le Prix
suisse de la danse et de la
chorégraphie apporte aussi
un peu de glamour dans la
danse contemporaine. Du glamour
et une reconnaissance
qui font du bien.
Nous félicitons chaleureusement
Guilherme Botelho/Alias
Compagnie pour ce Prix de la
danse et de la chorégraphie
2008.
Roger Merguin
Co-directeur de la
Dampfzentrale Berne
Directeur de
TANZ IN. BERN

Schweizer Tanz- und
Choreographiepreis 2002 – 2008
2002 Hauptpreis an Noëmi Lapzeson, Genf
Tanz-der-Dinge-Kritiker-Preis an Anna Huber
«Newcomerpreis»
an Jessica Huber/Leila Huwiler,
Sara Albisser/Judith Rohrbach, Christa Heinzer
2003 Fumi Matsuda, Zürich
2004 Hauptpreis an Philippe Saire, Lausanne
Tanz-der-Dinge-Kritiker-Preis an Jean-Marc Heim
2005 Thomas Hauert, CH/Belgien
2006 Foofwa d’Imobilité, Genf
2007 Béatrice Jaccard und
Peter Schelling/Compagnie Drift
2008 Guilherme Botelho/Alias Compagnie
Fachjury 2008
Jurypräsidentin: Brigitte Knöß
Felizitas Ammann (BS) Laura Atwood (ZH)
Ursula Berger (SO)
Tiziana Conte assoziiertes Mitglied (TI)
Anna Hohler (VD) Béatrice Jaccard (ZH)
Dr. Claudia Rosiny (BE) Isabella Spirig (ZH)
Unser Dank an
TANZ IN.BERN
BERNER DAMPFZENTRALE
Der Preis wird finanziert durch die
STIFTUNG CORYMBO –
ANNETTE RINGIER FONDS
«L’ANGE DU FOYER» 2008 © Jean-Yves Genoud

Nach den Visionen des
Gründers, Wolfgang Brunner,
sollte der Verein ProTanz –
wie sein Name sagt – für den
Tanz da sein; sollte möglichst
umfassend allgemein die
Kunst form Tanz in der Schweiz
fördern. Die Konkretisierung
dieses Bestrebens gelang
schon zu Lebzeiten von Brunner
höchstens in Ansätzen,
aber sie fand eine ganz den
Gründungsintentionen entsprechende
Realisierung in
der Durchführung des von
Annette Ringier gestifteten
Schweizerischen Tanz- und
Choreographiepreises:
ProTanz beruft eine Jury, die
einen Preisträger ermittelt
und organisiert eine Gala-Vorstellung,
in welcher der Preis
überreicht wird. Die Gala kann
natürlich nur in Zusammen -
arbeit mit einem Veranstalter
durchgeführt werden, in diesem
Jahr zum ersten Mal mit
TANZ IN. BERN, in der für diesen
Anlass sowohl geographisch,
wie räumlich, wie
atmosphärisch so geradezu
ideal geeigneten Dampf -
zentrale Bern.
Angesichts der Grösse res -
pektive Kleinheit des Vereins
und der dadurch so überaus
limitierten personellen und
finanziellen Mittel ist Tanz -
förderung durch ProTanz über
den Tanz- und Choreographiepreis
hinaus nicht möglich.
Die entscheidende Leistung
erbringt die Jury, Fachleute
auf dem Gebiet des Tanzes,
die möglichst viele Aufführungen
besuchen, um sich ein
Bild über das Tanzschaffen in
der Schweiz zu machen, auf
Grund dessen sie dann gemeinsam
über die Zuteilung
des Preises entscheiden.
ProTanz ist als Organisation
ohne Stimme und an dieser
Entscheidung nicht beteiligt.
Richard Merz
Präsident ProTanz
Für die freundliche Unterstützung danken wir der
Suivant la vision du fondateur
de ProTanz,Wolfgang Brunner,
cette association doit, comme
son nom l’indique, être là
pour la danse; elle vise à soutenir
de manière générale et
large le genre chorégraphique
en Suisse. Même du vivant de
Brunner, cette ambition n’a
pu être concrétisée que très
partiellement, mais elle a
trouvé une activité correspondant
tout à fait à son objectif
originel, à savoir la réalisation
du Prix suisse de la danse et
de la choré graphie fondé par
Annette Ringier: ProTanz
réunit un jury chargé de désigner
un lauréat et d’organiser
une représentation de gala
lors de laquelle le Prix est
remis. Le gala peut bien sûr
être conçu en collaboration
avec un organisateur, comme
cette année pour la première
fois TANZ IN. BERN à la
Dampfzentrale de Berne, un
lieu qui convient parfaitement
à cette occasion d’un point
de vue géographique autant
que de l’espace et de l’atmo s -
phè re.
La grandeur, ou plus préci -
sément la taille modeste de
l’association, ainsi que les
moyens personnels et financiers
très restreints qui en
résultent ne permettent pas à
ProTanz de soutenir la danse
au-delà du Prix de la danse et
de la chorégraphie. La prin -
cipale prestation est fournie
par le jury, des spécialistes
de la danse qui voient autant
de spectacles que possible
pour se fonder une opinion
de la création chorégraphique
en Suisse leur permettant
ensuite de désigner ensemble
le/la lauréat-e du Prix.
ProTanz en tant qu’organi -
sation n’y a pas voix et n’est
pas partie prenante de cette
dé cision.
Richard Merz
Président de ProTanz

«L’ODEUR DU VOISIN» 2001 © Marc Vanappelghem

ZUM SCHWEIZERISCHEN TANZ-
UND CHOREOGRAPHIEPREIS 2008
Was der Tanz in mir auslöst
? Die reinste Bewunderung.
Bewunderung dafür,
was ein Körper «vortäuschen»
kann. Schwerelosigkeit, wo
gar keine ist. Fluss, wo gar
kein Wasser. Bewunderung
für die beinharte Arbeit dahinter.
Die kurz bemessene Zeit
des Erfolges. Alle anderen
Künstler können alt werden
und heiter weiter dichten, malen,
musizieren. Der Tänzer
weiss um die Endlichkeit seines
Tuns und er opfert ihr
(fast) alles.
Bewunderung dafür, dass der
Tänzer mit seinem Körper
immer wieder neue Mittel und
Wege findet, sich auszu -
drü cken. Ich kann ratlos vor
Bildern stehen, mich grausen
vor neuer Musik – der Tanz
findet stets direkten Eingang
bei mir. Da kann ich mich
freuen bis in die Zehenspitzen,
wenn wieder etwas völlig Neues,
Überraschendes gezeigt
wird.
Ich habe selbst ein Leben lang
Jazztanz als Amateurgemacht.
Ich liebte diese anstren gen den
Stunden, wo ich wie alle andern
triefte, und unter ständiger
Selbstbeobachtung im
Spiegel, mir – wie alle andern
auch – besser und begabter
vorkam als ich in Wirklichkeit
war.
Und weil das so ist, bin ich
bewundernde Zuschauerin
geworden, halt das, was ich
kann, und habe schliesslich
einen Tanzpreis gestiftet, halt
das, was ich vermag.
Annette Ringier
A L’OCCASION DU
PRIX SUISSE DE LA DANSE
ET DE LA CHORÉGRAPHIE 2008
Qu’est-ce que la danse suscite
en moi ? La plus pure
admiration. L’admiration pour
ce qu’un corps peut simuler.
L’apesanteur là où elle n’existe
pas. Un fleuve là où il n’y a
pas d’eau. L’admiration pour
le pénible labeur nécessaire à
cela. Le temps éphémère du
succès. Tous les autres artistes
peuvent vieillir et continuer
joyeusement à écrire, peindre,
jouer. Le danseur con naît la
finitude de son œuvre et lui
sacrifie (presque) tout.
L’admiration pour le fait que
le danseur trouve toujours
avec son corps de nouveaux
moyens et de nouvelles voies
pour s’exprimer. Je peux rester
désemparée devant des
tableaux, être horrifiée par de
la musique contemporaine,
alors que la danse pénètre
toujours en moi sans détour.
A travers elle, je peux me
réjouir de la tête aux pieds
quand elle me montre une
fois encore quelque chose de
tout à fait nouveau, surprenant.
J’ai dansé le jazz toute ma vie
en tant qu’amatrice. J’ai aimé
ces heures laborieuses où je
suais comme tous les autres
et où, m’observant constamment
dans le miroir, j’avais
l’impression, comme tous les
autres également, d’être
meilleure et plus douée que je
ne l’étais en réalité.
Et c’est parce qu’il en est
ainsi que je suis devenue une
spectatrice admirative – ce
que, en somme, je sais vraiment
faire – et que j’ai finalement
fondé un prix de danse
– ce que, en somme, je peux
vraiment faire.
Annette Ringier

LAUDATIO
Guilherme Botelho – Alias Compagnie
erhält den Schweizer Tanz- und Choreographiepreis 2008
Im Jahr 1993 gründete in
Genf der aus Brasilien stammende
Tänzer und Choreograph
Guilherme Botelho seine
heute international be -
kannte Alias Compagnie und
prägte mit ihr über all die
Jahre hinweg den zeitgenös -
sischen Tanz – nicht nur in
der Schweiz – in besonderem
Masse. Alias zeichnet sich
nicht nur durch hohe tänze -
rische Qualität, sondern auch
durch einen einmalig vielschichtigen
und hintergrün -
digen Humor aus, der das Publikum
immer wieder in seinen
Bann zieht. Guilherme Botelho
ist ein Künstler, der es meis -
terlich versteht, mit seinen
Tänzerinnen und Tänzern ein
Gesamtkunstwerk zu schaffen,
das von fantasievollen und
überraschenden Licht effekten
geprägt ist, mit Musik unterhaltend
und fesselnd umgeht
und Bühnenräume kreiert, die
ästhetisch sind, aber zugleich
«LE POIDS DES ÉPONGES» 2002
© G. Leao de Carvalho
auch voller Überraschungen.
Das Narrative bewegt sich auf
unterschiedlichen Ebenen,
surrealistische Elemente prägen
seine genialen Einfälle.
Mit über 17 Produktionen hat
Alias ihre Qualität unter Beweis
gestellt und ging in mehr
als 20 Ländern in Europa,
Afrika, Asien, Süd- und Nordamerika
höchst erfolgreich
auf Tournee.
In der Schweiz ist Alias mit
ihren spektakulären und fas -
zinierenden Tanzproduktionen
zu einem festen Begriff für
den zeitgenössischen Tanz
geworden.
Seine Tanzkarriere begann
Guilherme Botelho ungewöhnlich:
mit 15 Jahren sah er
das Ballett «Scène de famille»
von Oscar Araiz. Dieses Ereignis
wurde für ihn zu einem
eindrücklichen Schlüsselerlebnis
und bewog ihn, Tänzer zu
werden. Nach einer intensiven
Ausbildung wurde er Mitglied
des Ballet du Grand-Théâtre
von Genf und im Jahre 1987
gestaltete er bereits seine
ers te eigene Choreographie.
1993 gründete er seine un -
abhängige Compagnie: Alias.
Die Begegnung mit dem DV8-
Choreographen Llyod Newson
war ein weiterer Höhepunkt in
Botelhos künstlerischer Laufbahn.

«LE POIDS DES ÉPONGES» 2002 © G. Leao de Carvalho

Botelho besitzt die Fähigkeit,
unkonventionelle Themen und
Situationen im Beziehungs -
geflecht unter uns Menschen
anzupeilen und sie so fesselnd
in seine Stücke einzubauen,
dass man nicht nur unterhalten
wird oder sich an der tänzerischen
Schönheit und Qualität
erfreut, sondern auch an
vielschichtige philosophischexistenzielle
Fragen herangeführt
wird. Der Tanz erhält bei
ihm eine neue Dimension und
eröffnet dem Publikum fesselnde
Perspektiven auf die
Sinnfrage des Lebens. Ob er –
wie in «Moving a perhaps» –
ein Schlafzimmer unter Wasser
setzt oder andere extreme
Einfälle umsetzt, immer
haben seine getanzten Bilder
mit dem Menschen zu tun,
mit seiner Art der Kommunikation,
mit Verhaltensweisen,
die man unterschwellig nicht
ausspielt, und die doch von
prägender Präsenz sind.
In seiner neuen Produktion
«L’ange du foyer» befasst sich
Guilherme Botelho mit Befindlichkeiten,
die mit der Kindheit,
mit dem Kindsein zu tun
haben und den Zuschauer in
die Welt der Fantasie entführen,
die ihren besonderen
Zauber hat. Kindheit ist nie
ausgeträumt, die Sehnsucht
nach dem Aufgehobensein in
der Welt der Träume zwischen
Kind und Erwachsenem spielt
dabei eine wesentliche Rolle.
Wir erleben das Kind, das
seinen Fantasien nachgeht,
«I WANT TO GO HOME» 2005 © G. Leao de Carvalho

Abenteuer erleben möchte,
den täglichen Dingen neue
und andere Zusammenhänge
gibt. Dabei spielen seine Familie,
seine Kameraden, die in
seine Hoffnungen und Träume
mit einbezogen werden, eine
grosse Rolle. Es ist dies eine
Auseinandersetzung mit der
Welt der Erwachsenen und
der kindlichen Fantasie, eine
Suche nach inneren Ursprüngen,
die im Laufe eines Erwachsenenlebens
oft verloren
gehen und dennoch von prägender
Realität sind.
Beeindruckend ist bei Botelho,
dass er all diese Fragen über
den Sinn des Lebens, über
unser Kommen und Gehen,
über unsere Suche nach dem
Glück in seine vielschichtigen,
getanzten Bilder einbindet.
Wunderschön dabei ist, dass
er viele Fragen offen in den
Raum stellt, sie nicht beantwortet,
sondern bewusst so
stehen lässt. Dies in der Absicht,
dass dieser unfertige
Denkvorgang den Zuschauer
dazu bewegen soll, sich seiner
persönlichen existenziel -
len Lebensfrage zu öffnen. Er
möchte nicht Moralist sein,
der Wege aufzeigt, sondern
er spielt mit Varianten von
Mög lichkeiten, wie man ein
Leben gestalten und Sinn fra -
gen handhaben kann. Dabei
ist der Tanz in all seinen
Ausdrucksmöglichkeiten die
«L’ODEUR DU VOISIN» 2001 © Marc Vanappelghem
Kunst form, die für ihn immer
im Vordergrund steht. Er versteht
seine Produktionen, seine
tänzerischen Auseinandersetzungen
nie als Rezept oder
als letzte Wahrheit, sondern
immer nur als Anregung, als
tänzerisches Bild, das sich
ständig verändert und verschiebt,
so wie das Leben
auch. Wählt er auch den humor
vollen, den witzigen Weg
und spielt er oft auch mit
clownesken Bildern, so erkennt
man doch immer den
tieferen Ernst seiner Aussage.
Nichts ist nur an der Ober -
fläche erkennbar, sondern
alles hat auch einen Hintergrund,
manchmal grotesk und
verzerrt, oft klar und ungemein
brauchbar. Botelho ist
ein Künstler, ein Tänzer und
begabter Choreograph, der
mit seiner Alias Compagnie
bewegt, Neues erschliesst
und uns einen fantastischen
Spiegel vor Augen hält, in
dem wir unsere eigenen Geschichten
erkennen können,
aber auch tiefen Ernst und ein
Stück Lebensweisheit, die uns
beeindrucken. Er ist ein Choreograph,
den man lieb gewinnt,
dessen vielseitig talentierte
Compagnie man sich
gerne ansieht und sich freut,
dass es sein unverwechsel -
bares Tanztheater überhaupt
gibt, weil er damit in einmaliger
Weise die zeitgenössische
Tanzszene prägt und befruchtet.
So freut und ehrt es uns,
ihm diesen Preis übergeben
zu dürfen, in der Überzeugung
und Hoffnung, dass er sich
noch viele aussergewöhnliche
Tanzideen einfallen lassen
wird.
Ursula Berger

LAUDATIO
Le Prix suisse de la danse et de la chorégraphie 2008
récompense Guilherme Botelho – Compagnie Alias
En 1993, le danseur et chorégraphe
d’origine brésilienne
Guilherme Botelho a créé la
Compagnie Alias, jouissant
aujourd’hui d’une reconnaissance
internationale et avec
laquelle il a exercé durant toutes
ces années une influence
considérable sur la danse
contemporaine, et pas unique -
ment en Suisse. Alias se
distingue non seulement par
sa grande qualité technique,
mais aussi par son humour
unique, profond et à plusieurs
strates, qui fascine toujours
son public. Guilherme Botelho
est un artiste passé maître
dans l’art de créer avec ses
danseuses et ses danseurs
une œuvre totale marquée
par des effets d’éclairage
inventifs et étonnants, utilisant
toutes les ressources
de la musique et créant des
espaces scéniques à la fois
esthétiques et pleins de surprises.
La narration évolue
sur différents niveaux, des
éléments surréalistes colo-
rent ses géniales idées. En
plus de 17 pro ductions, Alias
a fait preuve de sa qualité et
a connu un très grand succès
lors de ses tournées dans
plus de 20 pays d’Europe,
d’Afrique, d’Asie, d’Amérique
du Sud et du Nord.
En Suisse, Alias a conquis
une solide position dans la
danse contemporaine par ses
productions fascinantes et
spectaculaires.
Guilherme Botelho a débuté
sa carrière dans la danse de
manière peu conventionnelle:
c’est à l’âge de 15 ans qu’il
voit le ballet «Scène de famille»
d’Oscar Araiz. Cette
expérience est pour lui un
moment-clé inoubliable et le
motive à devenir danseur.
Après une intensive forma-
«L’ANGE DU FOYER» 2008 © Jean-Yves Genoud

tion, il devient membre du
Ballet du Grand-Théâtre de
Genève et crée en 1987 déjà
sa première chorégraphie. Il
fonde en 1993 la compagnie
indépendante Alias. Sa rencontre
avec Llyod Newson, le
cho régraphe du DV8 Physical
Theatre, est une autre pierre
angulaire de la carrière ar tis -
tique de Botelho.
Botelho possède le don de
repérer des situations et des
sujets insolites dans le tissu
des relations humaines et de
les intégrer dans ses pièces
de manière si captivante qu’ils
ne suscitent pas que le divertissement
ou le plaisir de la
beauté et de la qualité chorégraphiques,
mais qu’ils ouvrent
aussi les multiples fa -
cettes de questions d’ordre
philosophique et existentiel.
La danse trouve avec lui une
nouvelle dimension et dévoile
à son public de passionnantes
perspectives quant à la question
du sens de la vie. Qu’il
situe sous l’eau une chambre
à coucher – comme dans
«Moving a perhaps» – ou présente
d’autres idées aussi extrêmes,
ses images dansées
sont toujours liées à l’Homme,
avec sa façon de communi-
«L’ANGE DU FOYER» 2008 © GREGORY BATARDON
quer, avec des comportements
dont l’aspect sous-jacent n’est
pas clairement révélé mais
qui n’en sont pas moins d’une
présence saillante.

Dans sa nouvelle production,
«l’ange du foyer», Guilherme
Botelho traite de sentiments
liés à l’enfance et à l’état
d’enfant et qui transportent
le spectateur dans un monde
de l’imaginaire empreint d’une
magie singulière. Le rêve de
l’enfance n’est jamais achevé,
et le désir d’un état inter -
médiaire dans le monde des
rêves entre enfant et adulte y
joue un rôle essentiel. On y
voit l’enfant à la poursuite de
son imaginaire, désireux de
vivre des aventures, projetant
les objets de son quotidien
dans de nouveaux mondes.
Sa famille et ses camarades,
qu’il fait entrer dans ses es -
poirs et ses rêves, y jouent
un grand rôle. Il s’agit ici
d’une confrontation entre le
monde des adultes et l’ima -
ginaire de l’enfance, une
recherche des origines intéri -
eures qui s’égarent souvent
au cours d’une vie d’adulte et
représentent pourtant une
réalité saillante.
Botelho impressionne en ce
qu’il parvient à faire tenir
dans ses images dansées et
à multiples strates de si nombreuses
questions sur le sens
de la vie, sur notre apparition
et notre disparition, sur notre
recherche du bonheur. La
grande beauté de son geste
réside dans le fait qu’il pose
ouvertement beaucoup de
questions, mais n’y répond
pas, les laissant volontairement
ouvertes. Il veut ainsi
permettre à ce mouvement
de pensée non achevé de
pousser le spectacteur à
ouvrir pour soi la question
existentielle de sa propre vie.
«FRANKENSTEIN» 2006 © Jean-Yves Genoud

Il ne souhaite pas être un moraliste
montrant la voie, mais
préfère jouer avec les diverses
possibilités de donner
forme à une vie et de se débrouiller
avec les questions
de sens. La danse avec toutes
ses possibilités d’expression
reste la forme esthétique
à laquelle Botelho reste at -
taché en priorité. Il ne conçoit
jamais ses productions, ses
confrontations chorégraphiques,
comme des recettes
ou des vérités ultimes, mais
toujours comme des suggestions,
comme des images
chorégraphiques qui évoluent
et se décalent en continu,
comme la vie elle-même.
Même s’il choisit la voie de
l’humour et joue souvent avec
une imagerie clownesque, on
distingue toujours le profond
sérieux de son propos. Rien
ne reste uniquement à la
surface, tout se profile aussi
en un relief, parfois grotes que
et déformé, souvent très net
et d’une incroyable clarté.
Botelho est un artiste, un
danseur et un chorégraphe
doué qui fait bouger les
«APPROCHER LA POUSSIÈRE» 2007 © Jean-Yves Genoud
choses avec la Compagnie
Alias, qui explore de nouvelles
voies et nous tend un miroir
fan tastique dans lequel nous
reconnaissons nos pro pres
histoires, mais aussi un profond
sérieux et un morceau
de sagesse qui nous impressionnent.
C’est un chorégraphe
auquel on s’attache, dont
on aime voir évoluer la compagnie
aux multiples talents,
et il est réjouissant de con -
stater que son inimitable
danse-théâtre existe, car
Botelho parvient ainsi à mar-
quer et féconder de manière
unique la danse contemporaine.
C’est donc une joie et
un honneur de pouvoir lui remettre
ce prix, avec la con -
viction et l’espoir qu’il aura
encore de nombreuses idées
chorégraphiques extraordi -
naires.
Ursula Berger

GUILHERME BOTELHO
«Meine Recherche entspringt
mehr dem Wunsch, etwas zum
Leben, als etwas zum Schauen
zu geben. In diesem Sinn ist
mir die Improvisation als Mittel
der Persönlichkeitsentwicklung
des Tänzers wichtig, durch und
in der Bewegung.»
Guilherme Botelho wird 1962
in Sao Paulo geboren, wo er
mit 16 Jahren beginnt, Tanz zu
studieren. 1982 zieht er nach
Genf, wo er bis 1992 Mitglied
des Ballet du Grand Théâtre de
Genève ist. Sein Bedürfnis, einen
Tanz zu entwickeln, der von
den persönlichen Anlagen des
Tänzers ausgeht und diese in
ein Verhältnis zum darzustellenden
Thema setzt, führt ihn
1987 zu seiner ersten choreographischen
Arbeit. 1993
gründet er in Genf seine eigene
Compagnie: Alias. In seiner Arbeit
widmet sich Guilherme Botelho
der Recherche des Sinns
als Quelle der Bewegung.
© Gregory Batardon
«C’est donner à vivre plutôt que
de donner à voir qui motive ma
recherche. En ce sens l’improvisation
m’est importante en
tant que moyen de développer
la personnalité du danseur par
et dans le mouvement.»
Guilherme Botelho est né à Sao
Paulo (Brésil) en 1962. Il commence
à y étudier la danse à
l’âge de 16 ans. De 1982 à
1992, il est engagé au Ballet
du Grand Théâtre de Genève,
ville où il vit depuis.
Son besoin d’aller vers une
danse basée sur l’investissement
personnel du danseur
par rapport au thème traité le
pousse à créer sa première
chorégraphie en 1987.
Il fonde ensuite sa propre compagnie
– Alias – en 1993 à
Genève pour y développer un
travail axé sur la recherche du
sens comme source du mou -
vement.

«L’ANGE DU FOYER» 2008 © Gregory Batardon
LISTE DES CRÉATIONS / WERKLISTE ALIAS COMPAGNIE
1993 Naissance de la compagnie /
Gründung der Compagnie
1993 I remember red de Guilherme Botelho
ADC-Studio, Genève
Presque en manque
version courte de En Manque
Théâtre de l’Arsenic, Lausanne
1994 En manque de Didy Veldman et Guilherme Botelho
Salle Patino, Genève
1995 Almost Moving a perhaps
version courte de Moving a perhaps
Festival de l’Apic, Théâtre du Loup, Genève
Moving a perhaps de Guilherme Botelho,
Usine à Gaz, Nyon
1996 Contrecoup de Guilherme Botelho
Halle 2C, Fribourg
1997 Quem é de Guilherme Botelho et Caroline de Cornière
Culturgest Lisbonne (Portugal)
1998 Par ordre d’apparition de Guilherme Botelho
Plate-forme suisse de sélection pour les Rencontres
Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis,
Cité Bleue, Genève
On ne peut pas toujours être en apnée
de Guilherme Botelho
Théâtre de l’Octogone de Pully
1999 Spectacle du Temps
de Guilherme Botelho et Caroline de Cornière
Genève
2000 De beaux restes
de Caroline de Cornière et Guilherme Botelho
Carte blanche pour l’Opéra de Lausanne et plate-forme
suisse de sélection pour les Rencontres Chorégraphiques
Internationales de Seine-Saint-Denis, Luzertanz, Lucerne
Mr. Winter de Guilherme Botelho
Zürcher Theater Spektakel, Zürich
2001 Comme d’habitude de Guilherme Botelho
Installation dans le cadre de Collection Cahiers d’Artistes
1997– 99 édité par Pro Helvetia, Centre Pasqu’Art Bienne
Just do it
Improvisations pour La Fête de la Musique, Genève
Tout près
Improvisations Festival Danza Urbana, Bologne (Italie)
L’odeur du voisin
de Caroline de Cornière et Guilherme Botelho
Festival Oriente Occidente, Bologne (Italie)
2002 Installation chorégraphique
de Caroline de Cornière et Guilherme Botelho
menée en collaboration avec la Cie. Philippe Saire,
Expo.02, Neuchâtel
Just do it again
Improvisations pour La Fête de la Musique, Genève
Tout près
Improvisations Festival Danza Urbana, Bologne (Italie)
2003 Le poids des éponges de Guilherme Botelho
Coproduction Schauspiel Köln
Escucha mi cantar de Guilherme Botelho
Coproduction Théâtre Forum Meyrin
Vaguement derrière de Guilherme Botelho
Coproduction Steps# 9 et le Théâtre Forum Meyrin,
Première: Casino-Theater Zug
I want to go home de Guilherme Botelho
Coproduction Les Journées de danse contemporaine
suisse 2006
2007 Frankenstein de Guilherme Botelho
En association avec le Grand Théâtre de Genève
Approcher la poussière de Guilherme Botelho
Coproduction La Bâtie – Festival de Genève,
Première au Théâtre Forum Meyrin
2008 L’ange du foyer de Guilherme Botelho
Théâtre Forum Meyrin
2009 O avesso do avesso de Guilherme Botelho
Théâtre Forum Meyrin
Les tournées d’Alias dans le monde:
Afrique du Sud, Allemagne, Autriche, Belgique, Brésil, Canada,
Croatie, Ecosse, Egypte, Espagne, France, Hongrie, Italie, Japon,
Jordanie, Liban, Palestine, Portugal, Royaume Uni, Serbie, Slovénie,
Suisse, Syrie, Tchécoslovaquie, Tunisie, USA

Die Gemeinschaftsstiftung Corymbo und der Tanz
Die Stiftung Corymbo finanziert aus dem Annette Ringier Fonds seit 2002 alljährlich den Schweizer Tanz- und
Choreo graphiepreis. Damit sollen die Bekanntheit der freien Schweizer Tanzszene gefördert und besondere Leistungen
ausgezeichnet werden.
Auf der Website www.corymbo.ch können Sie sich um fassend über die Stiftung informieren.
Für DonatorInnen: Sollten Sie die Möglichkeit haben, in grösserem Rahmen gemeinnützige Vergabungen zu tätigen,
beraten wir Sie gerne persönlich über die Möglich keiten einer Zusammenarbeit mit der Stiftung Corymbo. Falls neue
DonatorInnen in der Stiftung Corymbo einen Fonds eröffnen, können entsprechend den Wünschen dieser DonatorInnen
weitere Gebiete oder Förderformen finanziert werden.
Für GesuchstellerInnen: Die jeweils aktuellen inhaltlichen und formellen Randbedingungen für die Einreichung von
Gesuchen werden auf der Website www.corymbo.ch veröffentlicht. Sie können auch eine informelle kurze Anfrage per
E-Mail senden, bevor Sie ein formelles Gesuch stellen. Vor jeder Gesuchsstellung sollte aber die Website konsultiert
werden. Es werden keine Werk- oder Ver anstaltungsbeiträge an einzelne KünstlerInnen oder Künstlergruppen vergeben.
Geschäftsstelle:
Stiftung Corymbo, Gratstrasse 3c, CH-8143 Üetliberg (Zürich), Tel. 044 462 65 46, stiftung@corymbo.ch, www.corymbo.ch
1996 gegründet von Wolfgang J. Brunner
Nina Corti Ehrenpräsidentin
Dr. Richard Merz Präsident
Dr. Ursula Pellaton Vizepräsidentin
Brigitte Knöß Vorstandsmitglied und Jurypräsidentin
Geschäftsstelle: Liliana Heldner Neil
Gladbachstrasse 98, CH-8044 Zürich
Telefon +41 (0)44 253 11 84
E-Mail: schwer.text@bluewin.ch
Impressum
Herausgeber: Verein ProTanz
Redaktion: Liliana Heldner Neil
Mitarbeit: Brigitte Knöß
Übersetzungen: Cyril Tissot
Druck: KROMER PRINT AG, Lenzburg