FORM-Orchestra Filarmonica Marchigiana ... - Pesaro Cultura

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solo compie un lavoro straordinario di sintesi estetica ed espressiva, ma sposta
in alto l’asticella della tecnica cembalistica, là dove in pochi sapranno raggiungerlo
in seguito. Ma davvero incredibile è il fatto che, mantenendo sempre
uguale la forma utilizzata (un tempo solo, diviso a metà da un ritornello)
Scarlatti riesce a variarne con abilità straordinaria i contenuti, affi dandosi a
tutti gli spunti musicali possibili, dalla musica popolare spagnola alla fuga
severa, dalle danze della suite alla dolce melodia quasi belcantistica.
Ma alternato alla varietà sonatistica scarliattiana, dall’altro lato del palcoscenico,
sta Bach, il quale invece esplora con la tastiera tutte le forme che erano
state utilizzate fi no a quel momento, proponendo un incredibile e forse
esempio di rilettura e risistemazione, ma anche in questo caso spingendosi
in territori dove nessuno sarà in grado di seguirlo. Da un lato egli porta al
massimo grado di stilizzazione, e quasi conclude, la vicenda secolare della
suite per cembalo: con le Suites ‘Francesi’ le Partite e le Suites ‘Inglesi’, nelle
quali la rigida successione di danze si arricchisce e si addensa grazie non solo
all’aggiunta di brani ‘esterni’ alla suite (come, ad esempio, i preludi) e all’uso
di una tecnica di grande diffi coltà, ma anche, e soprattutto, grazie all’uso del
contrappunto che fi no a quel momento era stato accuratamente evitato da un
genere considerato come disimpegnato.
E se nel catalogo bachiano per tastiera non mancano le opere ‘didattiche’,
quelle ‘teorico-dimostrative’ o quelle legate alle forme ‘libere’, negli ultimi
anni di Lipsia egli recupera ancora forme ormai sfruttatissime, come il tema
con variazioni e il concerto italiano per le quali egli riesce, grazie alla trama
inesorabile del contrappunto e alla sua straordinaria apertura culturale, a trovare
un nuovo futuro.
RAMIN BAHARAMI
Nato a Teheran nel 1976 ha studiato con Piero Rattalino al conservatorio
di Milano e all’Accademia Pianistica di Imola, e con Wolfgang Bloser alla
Hochschule für Musik di Stoccarda. Si è poi perfezionato con Alexis Weissenberg,
András Schiff , Robert Levin and Rosalyn Tureck, grazie alla quale
ha potuto approfondire l’interpretazione bachiana nel Novecento. Nel
1998 ha debuttato al Teatro Bellini di Catania con tale successo da ricevere
la cittadinanza onoraria; da quel momento si sono susseguite esibizioni
presso le maggiori istituzioni musicali d’Italia, teatri, stagioni e prestigiosi
festival internazionali (La Roque d’Anthéron”, Tallin Baroque Music Festival,
Cantiere Internazionale d’Arte di Montepulciano Beijing Piano Festival,
Strings Lucern, Festival di Bergamo e Brescia ecc.). Dal 1999, dopo le ‘Goldberg’
alla Sala Verdi di Milano ha presentato Partite, Concerti per tastiera
e Variazioni in molte sale in Italia (Roma, Milano Firenze, Messina, Salerno,
Pisa) e in Germania. In particolare le Variazioni sono state eseguite al