Scarica la Brochure completa - confartigianato ascoli piceno e fermo

20
Sabato 15 dicembre 2012 ore 21
Domenica 16 dicembre 2012 ore 17
Live Arts Management srl
THE GANDINI JUGGLING [UK]
SMASHED
direzione artistica Sean Gandini, Kati Ylä-Hokkala
performers Sean Gandini, Kati Ylä-Hokkala,
Inaki Fernandez Sastre, Owen Reynolds, Jon Udry, Antek Klemm,
Cecilia Zucchetti, Tedros Grimaye, Doreen Grossman
spettacolo creato presso le residenze di National Theatre of London
per Festival “Watch This Space” / La Breche / Cherbourg
con il sostegno di Arts Council England
Foto di Ludovic Des Cognets
in abbonamento
Gandini Juggling, una delle compagnie di giocoleria più acclamate in Inghilterra, ha al suo attivo 4.000 repliche in 20 anni:
arriva al Teatro dell’Aquila con un omaggio a Pina Bausch e al suo Tanztheater con nove straordinari giocolieri che ricreano
una serie di immagini dal sapore cinematografico ispirate alle coreografie della Bausch. In questo Smashed - divertente,
bello, intelligente e molto originale - eleganza e poesia raccontano al pubblico in forma di tableaux vivants l’immaginario
di una delle coreografe più geniali di tutti i tempi. I raffinati interpreti, in abiti eleganti e con 80 mele rosse usate come
palline, regalano al pubblico il ricordo indelebile di momenti spettacolari di Pina, facendo incontrare armoniosamente
coreografia, teatro e giocoleria. Kati Ylä-Hokkala e Sean Gandini, direttori artistici della compagnia, giocano al Tanztheater
con una colonna sonora che mescola motivi popolari degli Anni ‘30 e musica barocca, alternando crudeltà, umorismo e
senso dell’assurdo, per condividere con il pubblico un’esperienza di grande emozione.
È il 1992 quando Sean Gandini e Kati Ylä–Hokkala fondano Gandini Juggling e le prime creazioni International Performancepreis
e Septuor ottengono subito premi importanti e iniziano un tour internazionale. È del 1998 un’installazione site-specific
al Circus Space di Londra, del 2001 una fortunata tournée negli USA, nel 2006 a Berlino prende vita una prestigiosa
collaborazione con il Cirque Roncalli per la messa in scena al Greenwhich et Docklands Festival di un adattamento de La
Dolce Vita di Fellini. Intanto gli spettacoli Downfall, Stop Breaking My Balls, The Cube sono applauditi in tutta Europa e in Asia.
Nel 2010 inizia la residenza al National Theatre di Londra per la creazione di Smashed e si sviluppano anche prestigiose
collaborazioni con la BBC, con il Cirque du Soleil e con l’Ecole Nationale de Cirque de Montréal dove Sean e Kati sono
chiamati ad insegnare.
Sabato 19 gennaio 2013 ore 21
Domenica 20 gennaio 2013 ore 17
Khora.teatro - Teatro Stabile d’Abruzzo
CYRANO DE BERGERAC
di Edmond Rostand
traduzione e adattamento Tommaso Mattei
interpretato e diretto da Alessandro Preziosi
e con Benjamin Stender, Veronica Visentin, Massimo Zordan, Emiliano Masala,
Marco Canuto, Luigi Di Pietro, Francesco Civile, Gianni Rossi, Salvatore Cuomo,
Sara Borghi, Natasha Truden, Giannina Raspini, Bianca Pugno Vanoni,
scene Andrea Taddei
costumi Alessandro Lai
luci Valerio Tiberi
musiche Andrea Farri
collaborazione artistica e movimenti scenici Nicolaj Karpov
Cyrano è una commedia tenera e romantica, tutta puntata sul
ritmo, che rifugge il monumentale e il fastoso, ma soprattutto
coinvolgente come solo il personaggio del celebre poeta e
spadaccino sa essere, capace com’è, di gridare e di piangere
con eguale convinzione.
Nell’allestimento di Khora.teatro e Teatro Stabile d’Abruzzo
lo scontroso spadaccino, dal mostruoso naso, innamorato
della bella Rossana è interpretato da Alessandro Preziosi,
reduce dai successi televisivi e premi cinematografici, che
raccoglie la sfida tutta teatrale di mettere in scena lo scrittore
e poeta dall’irresistibile e vitale creatività, che ama mettere in
ridicolo i suoi nemici con la straordinaria abilità della spada,
leggendaria almeno quanto la lingua, tutta giocata tra trovate
comiche e giochi di parole, raggiungendo le vette tra le più
alte della poesia ottocentesca.
Dal connubio di dignità e incapacità di amare ho cercato di
prendere le mosse credendo sin dal principio che il Cyrano
de Bergerac sia una commedia sulla “inadeguatezza” e sulla
epicità sentimentale delle grandi personalità rispetto al
comune sentire dell’amore, dell’amicizia e in genere rispetto
alla coerenza con la quale compiere, in un labirinto di
scelte, la più giusta per sé e per i propri valori. Finalmente
un personaggio che può agire liberamente per perseguire
il suo sogno di essere amato attraverso qualunque mezzo,
qualunque sotterfugio.
In questo solo apparente gioco d’amore, ho fornito a Cyrano
una messa in scena che permettesse di muovere come un
burattinaio i personaggi e le loro dinamiche fino a darci
l’illusione di una storia scritta all’impronta solo per noi
pubblico; così nell’adattamento del testo e nella rispettiva
traduzione, ho cercato di far coesistere la prosa e la poesia
relegando i versi alessandrini ad un gioco lezioso e risolutivo
di certe questioni e cercando invece di dare respiro alla
travolgente dimensione poetica del testo che va dritta allo
spirito e all’anima di una donna per il cui amore si è disposti
anche a morire.
Alessandro Preziosi
in abbonamento
21